The Awakening Conscience
தி அவேக்கனிங் கான்சைன்ஸ் (1853) என்பது பிரிட்டிஷ் கலைஞர் வில்லியம் ஹோல்மேன் ஹன்ட், ப்ரீ-ரஃபேலைட் பிரதர்ஹுட்டின் நிறுவனர்களில் ஒருவரான ஒரு எண்ணெய்-மீது-கேன்வாஸ் ஓவியம் ஆகும், இது ஒரு பெண்ணின் ஆண்களின் மடியில் தனது நிலையில் இருந்து எழுந்து அறையின் ஜன்னலுக்கு வெளியே மாற்றப்பட்ட பார்வையை சித்தரிக்கிறது. இந்த ஓவியம் லண்டனில் உள்ள டேட் பிரிட்டனின் தொகுப்பில் உள்ளது. பொருள் ஆரம்பத்தில், ஓவியம் கணவன்-மனைவிக்கு இடையிலான ஒரு தற்காலிக கருத்து வேறுபாட்டை சித்தரிப்பதாகத் தோன்றுகிறது, ஆனால் ஓவியத்திற்குள் உள்ள தலைப்பும் பல சின்னங்களும் இது ஒரு எஜமானி மற்றும் அவரது காதலன் என்பதை தெளிவுபடுத்துகின்றன. பெண்ணின் பிணைக்கப்பட்ட கைகள் ஒரு மைய புள்ளியை வழங்குகின்றன, மேலும் அவளுடைய இடது கையின் நிலை திருமண மோதிரம் இல்லாததை வலியுறுத்துகிறது, இருப்பினும் மோதிரங்கள் ஒவ்வொரு மற்ற விரலிலும் அணியப்படுகின்றன. அறையைச் சுற்றி அவரது "வைக்கப்பட்ட" நிலை மற்றும் அவரது வீணான வாழ்க்கையின் நினைவூட்டல்கள் உள்ளனஃ மேசையின் அடியில் உள்ள பூனை ஒரு பறவையுடன் விளையாடுவது; கண்ணாடியின் கீழ் மறைக்கப்பட்ட கடிகாரம்; பியானோவில் முடிக்கப்படாத ஒரு திரைச்சீலை; தரையில் அவிழ்க்கப்பட்டுள்ள நூல்கள்; சுவரில் ஃபிராங்க் ஸ்டோனின் குறுக்கு நோக்கங்களின் அச்சு; எட்வர்ட் லியர் ஆல்பிரெட்டின் இசை ஏற்பாடு, லார்ட் டென்னிசனின் 1847 கவிதை "கண்ணீர், செயலற்ற கண்ணீர்" தரையில் தூக்கி எறியப்பட்டது, பியானோவில் உள்ள இசை, தாமஸ் மூரின் "ஸ்டில்லி நைட்டில் ஆஃப்", தவறவிட்ட வாய்ப்புகள் மற்றும் மகிழ்ச்சியான கடந்த காலத்தின் சோகமான நினைவுகளைப் பற்றி பேசும் வார்த்தைகள். மேஜை மீது வீசப்பட்ட தூக்கி வீசப்பட்ட கையுறை மற்றும் மேல் தொப்பி ஆகியவை அவசரமாக ஒதுக்கப்படுவதைக் குறிக்கின்றன. ஒரு விக்டோரியன் குடும்ப வீட்டில் இருக்க அந்த அறை மிகவும் ஒழுங்கற்றதாகவும் ஆடம்பரமாகவும் இருக்கிறது; பிரகாசமான வண்ணங்கள், கட்டப்படாத கம்பளம் மற்றும் பழமையான, மிகவும் பளபளப்பான தளபாடங்கள் சமீபத்தில் ஒரு எஜமானிக்கு வழங்கப்பட்ட ஒரு அறையைப் பற்றி பேசுகின்றன. கலை வரலாற்றாசிரியர் எலிசபெத் ப்ரெட்டஜோன் குறிப்பிடுகையில், உட்புறம் இப்போது "விக்டோரியன்" என்று கருதப்பட்டாலும், அது சமகால பார்வையாளர்களுக்கு வெறுப்பை ஏற்படுத்தியிருக்கும் "புதிய பணக்கார" மோசமான தன்மையை இன்னும் வெளிப்படுத்துகிறது. ஓவியத்தின் சட்டகம் மேலும் சின்னங்களுடன் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளதுஃ மணிகள் (எச்சரிக்கைக்காக), மேரிகோல்ட்ஸ் (துக்கத்திற்காக), மற்றும் பெண்ணின் தலைக்கு மேலே ஒரு நட்சத்திரம் (ஆன்மீக வெளிப்பாட்டின் அடையாளம்). இது நீதிமொழிகள் புத்தகத்திலிருந்து (25:20) ஒரு வசனத்தையும் கொண்டுள்ளதுஃ "குளிர்ந்த காலநிலைகளில் ஒரு ஆடையை எடுத்துச் செல்வது போல, கனத்த இதயத்துடன் பாடல்களைப் பாடுபவரும் அப்படித்தான்". பின்புற சுவரில் உள்ள கண்ணாடி காட்சியில் இருந்து ஒரு மயக்கும் பார்வையை வழங்குகிறது. ஜன்னல்-ஒரு வசந்த தோட்டத்தில் திறக்கிறது, அறைக்குள் சிக்கியிருக்கும் படங்களுக்கு நேர்மாறாக-சூரிய ஒளியால் நிரம்பியுள்ளது. பெண்ணின் முகம் அவள் காதலனுடன் ஆச்சரியப்பட்டதால் அதிர்ச்சியின் தோற்றத்தைக் காட்டவில்லை; அவளை ஈர்ப்பது அறைக்கும் அவளுடைய உறவுக்கும் வெளியே உள்ளது. ஏதெனியம் 1854 இல் கருத்து தெரிவித்ததுஃ சில வழிகளில் இந்த ஓவியம் ஹண்டின் கிறிஸ்தவ ஓவியமான தி லைட் ஆஃப் தி வேர்ல்டின் துணை, கிறிஸ்து ஒரு விளக்கைப் பிடித்திருக்கும் படம், அவர் அதிகப்படியான கைப்பிடியற்ற கதவைத் தட்டும்போது, ஹன்ட் "பிடிவாதமாக மூடிய மனதைக்" குறிக்கிறது. இங்குள்ள இளம் பெண் அந்த உருவத்திற்கு பதிலளித்துக் கொண்டிருக்கலாம், அவளுடைய மனசாட்சி தனக்கு வெளியே ஏதோவொன்றால் குத்தப்பட்டது. ஹன்ட் இந்த உருவத்தை உலகின் பொருள் பிரதி ஒளியாக இருக்க விரும்பினார், இது நிஜ வாழ்க்கையில் பரலோக அன்பின் ஆவியின் முறையீடு ஒரு ஆத்மாவை தாழ்ந்த வாழ்க்கையை கைவிட அழைக்கும் விதத்தை பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகிறது. ப்ரீ-ரபேலிடிஸம் மற்றும் ப்ரீ-ரபேலைட் பிரதர்ஹுட் ஹண்டில், டேவிட் காப்பர்ஃபீல்டில் எமிலியைத் தேடும் பெக்கோட்டியின் தேடல் அவருக்கு இசையமைப்புக்கான யோசனையைத் தந்தது என்றும், அவர் பொருத்தமான அமைப்பைத் தேடி "விழுந்த சிறுமிகளின் வெவ்வேறு இடங்களுக்கு" செல்லத் தொடங்கினார் என்றும் எழுதினார். டேவிட் காப்பர்ஃபீல்டில் இருந்து எந்தவொரு குறிப்பிட்ட காட்சியையும் மீண்டும் உருவாக்க அவர் திட்டமிடவில்லை, ஆரம்பத்தில் இன்னும் பொதுவான ஒன்றைப் பிடிக்க விரும்பினார்ஃ "விழுந்த பெண்ணின் அன்பான தேடுபவர் தனது தேடலின் பொருளின் மீது வருகிறார்". ஆனால் அவர் மறுபரிசீலனை செய்தார், அத்தகைய சந்திப்பு அவர் காட்ட விரும்பிய மனந்திரும்புதலை விட வித்தியாசமான உணர்ச்சிகளை அந்தப் பெண்ணில் ஏற்படுத்தும் என்று முடிவு செய்தார். சிறுமியின் தோழர் திடீரென்று அவரது முன்னாள் வாழ்க்கையை நினைவூட்டும் ஒரு பாடலைப் பாடக்கூடும் என்ற எண்ணத்தில் அவர் இறுதியில் குடியேறினார், இதன் மூலம் அவரது எபிஃபேனிக்கு அறியப்படாத ஊக்கியாக செயல்படுகிறார். அந்தப் பெண்ணுக்கு மாதிரியாக இருந்தவர் அன்னி மில்லர், அவர் பல ப்ரீ-ரபேலைட்களுக்கு அமர்ந்திருந்தார், அவருடன் ஹன்ட் 1859 வரை நிச்சயதார்த்தம் செய்து கொண்டார். ஆண் உருவம் ஹண்ட்டின் ஓவிய நண்பர்களான தாமஸ் செடான் அல்லது அகஸ்டஸ் எக்கை அடிப்படையாகக் கொண்டதாக இருக்கலாம். நவீன ஓவியத்தில் பெண்ணின் முகத்தின் தோற்றம் ஓவியம் முதன்முதலில் காட்சிப்படுத்தப்பட்டபோது பார்வையாளர்கள் பார்த்த வலி மற்றும் திகில் தோற்றம் அல்ல, இது சமகால விமர்சகர்களில் பலரை அதிர்ச்சிக்குள்ளாக்கியது மற்றும் விரட்டியடித்தது. மான்செஸ்டர் தொழிலதிபரும், ப்ரீ-ரபேலைட்டுகளின் புரவலருமான தாமஸ் ஃபேர்பைர்ன் என்பவரால் இந்த ஓவியம் உருவாக்கப்பட்டது, முட்டை ஹண்டின் யோசனைகளைப் பற்றி விவாதித்த பிறகு, ஆரம்ப ஓவியங்களில் சிலவற்றை அவருக்குக் காட்டியிருக்கலாம். ஃபேர்பேர்ன் ஹன்ட் 350 கினிகளுக்கு பணம் கொடுத்தார். இந்த ஓவியம் 1854 ஆம் ஆண்டில் ராயல் அகாடமியில் தி லைட் ஆஃப் தி வேர்ல்டுடன் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டது. ஃபேர்பேர்ன் அந்தப் பெண்ணின் வெளிப்பாட்டை அன்றாடம் பார்ப்பதைத் தாங்க முடியவில்லை, எனவே அதை மென்மையாக்க ஹண்டை வற்புறுத்தினார். ஹன்ட் வேலையைத் தொடங்கினார், ஆனால் நோய்வாய்ப்பட்டார், மேலும் 1856 ஆம் ஆண்டில் பர்மிங்காம் சொசைட்டி ஆஃப் ஆர்ட்டிஸ்ட்ஸ் கண்காட்சியில் காட்சிக்கு வைக்க ஓவியத்தை ஃபேர்பேர்னுக்குத் திருப்பித் தர அனுமதித்தார், இதன் விளைவாக அவர் முற்றிலும் மகிழ்ச்சியடைந்தார். பின்னர் அவர் மீண்டும் அதில் வேலை செய்ய முடிந்தது, எட்வர்ட் லியரிடம் அவர் "பொருள் ரீதியாக அதை மேம்படுத்தினார்" என்று நினைத்தேன் என்று கூறினார். ஸ்பாண்ட்ரல்களில் குறிப்பிட்டுள்ளபடி, ஹன்ட் 1864 ஆம் ஆண்டிலும், மீண்டும் 1886 ஆம் ஆண்டிலும் ஒரு இடைக்கால மறுசீரமைப்பாளரால் மேற்கொள்ளப்பட்ட சில வேலைகளை சரிசெய்தபோது ஓவியத்தை மீண்டும் தொட்டார். ஜான் ரஸ்கின் பார்வைகள் விக்டோரியன் கலைக் கோட்பாட்டாளர் ஜான் ரஸ்கின் தி அவேக்கனிங் கான்சைன்ஸை பிரிட்டிஷ் கலையில் ஒரு புதிய திசையின் எடுத்துக்காட்டு என்று பாராட்டினார், இதில் ஒரு நிகழ்வை விவரிப்பதை விட கலைஞரின் கற்பனையிலிருந்து கதை உருவாக்கப்பட்டது. ரஸ்கின் ஓவியத்தைப் படித்ததும் ஒரு தார்மீக முடிவுக்கு வந்தது. 1854 ஆம் ஆண்டு தி டைம்ஸிற்கு எழுதிய கடிதத்தில், "சரியாக படித்தால் அது சோகமாக மாறும் ஒரு பொருள் கூட இல்லை" என்று அவர் கூறினார். அறையின் அப்பட்டமான யதார்த்தவாதத்தால் அவர் அதிர்ச்சியடைந்தார்-உணர்வைப் பிடிக்க ஹன்ட் ஒரு "மைசன் டி கான்வெனன்ஸ்" (காதலர்கள் தங்கள் எஜமானிகளை அழைத்துச் செல்லும் இடம்) ஒரு அறையை வாடகைக்கு எடுத்திருந்தார்-மற்றும் குறியீட்டு மேலோட்டங்கள் மற்றும் வில்லியம் ஹோகார்த்தின் திருமணம்-லா-மோடுடன் சாதகமாக உட்புறங்கள் மூலம் பாடங்களின் கதாபாத்திரங்களின் வெளிப்பாட்டை ஒப்பிட்டனர். "பொதுவான, நவீன, மோசமான" உட்புறம் ஒருபோதும் வீட்டின் ஒரு பகுதியாக இல்லாத பளபளப்பான, அணியாத பொருட்களால் நிரம்பி வழிகிறது. ரஸ்கினைப் பொறுத்தவரை, ஓவியத்தின் நேர்த்தியான விவரம் தம்பதியினரின் தவிர்க்க முடியாத அழிவுக்கு மட்டுமே கவனத்தை ஈர்த்ததுஃ "ஓவியர் மிகவும் நெருக்கமாக உழைத்த ஏழைப் பெண்ணின் ஆடையின் ஓரத்தில், நூல் மூலம் நூல், கதையைக் கொண்டுள்ளது, எவ்வளவு விரைவில் அதன் தூய வெண்மையானது தூசியாலும் மழையாலும் அழுக்காகிவிடும் என்று நாம் நினைத்தால், தெருவில் அவரது வெளியேற்றப்பட்ட கால்கள் தோல்வியடைகின்றன". ஒரு கணத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு காட்சி அறநெறிக் கதையின் யோசனை, அகஸ்டஸ் எக்கின் 1858 தொடரின் மூன்று ஓவியங்களான கடந்த காலம் மற்றும் நிகழ்காலத்தில் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. இலக்கியத்தில் ஈவ்லின் வோவின் 1945 நாவலான பிரைட்ஸ்ஹெட் ரிவிசிட்டட் "ஓவியத்தின் ஒரு குறிப்பு ஜூலியா ஃப்ளைட்டுக்கும் கலைஞர் சார்லஸ் ரைடருக்கும் இடையிலான விவகாரத்தை அவிழ்ப்பதை பிரதிபலிக்கிறது. இந்த ஓவியத்தை ஃபேர்பேர்னின் மகன் சர் ஆர்தர் ஹென்டர்சன் ஃபேர்பேர்ன், 3 வது பரோனெட் மரபுரிமையாகப் பெற்றார். இது ஜனவரி 1946 இல் கிறிஸ்டிஸில் அநாமதேயமாக விற்கப்பட்டது, மேலும் 1947 க்குள் கொலின் ஆண்டர்சன் அதை வாங்கினார். இது 1976 ஆம் ஆண்டில் சர் கொலின் மற்றும் லேடி ஆண்டர்சன் ஆகியோரால் டேட் கேலரிக்கு நன்கொடையாக வழங்கப்பட்டது. குறிப்புகள் மேற்கோள்கள் குறிப்புகள் 1853 ஓவியங்கள் கேட்ஸ் இன் ஆர்ட் கலெக்ஷன் ஆஃப் தி டேட் கேலரிகள் இசைக்கருவிகள் இன் ஆர்ட் ஓவியங்கள் வில்லியம் ஹோல்மேன் ஹன்ட் பறவைகள் இன் ஆர்ட் ஓவியங்கள் பெண்களின் ஓவியங்கள்