Madí
மாடி (அல்லது மாடி; கிருபோ மாடி அல்லது ஆர்டே மாடி என்றும் அழைக்கப்படுகிறது) என்பது 1946 ஆம் ஆண்டில் புவெனஸ் அயர்ஸில் ஹங்கேரிய-அர்ஜென்டினிய கலைஞரும் கவிஞருமான கியுலா கோசிஸ் மற்றும் உருகுவேயர்களின் கார்மெலோ ஆர்டன் குயின் மற்றும் ரோட் ரோத்ஃபஸ் ஆகியோரால் தொடங்கப்பட்ட ஒரு சர்வதேச சுருக்க (அல்லது உறுதியான) கலை இயக்கமாகும். இந்த இயக்கம் கான்கிரீட் கலையை உருவாக்குவதில் கவனம் செலுத்துகிறது (அதாவது, பிரதிநிதித்துவமற்ற வடிவியல் சுருக்கம்) மற்றும் கலையின் அனைத்து கிளைகளையும் (பிளாஸ்டிக் மற்றும் சித்திர கலைகள், இசை, இலக்கியம், நாடகம், கட்டிடக்கலை, நடனம் போன்றவை) உள்ளடக்கியது. மாடி இயக்கத்தில் உள்ள கலைஞர்கள் கலை ஊடகத்தின் உறுதியான, உடல் யதார்த்தத்தை கருத்தில் கொண்டு மேற்கத்திய கலையின் பாரம்பரிய மரபுகளுடன் விளையாடுகிறார்கள் (எடுத்துக்காட்டாக, ஒழுங்கற்ற வடிவ கேன்வாஸ்களில் படைப்புகளை உருவாக்குவதன் மூலம்). மாடி இயக்கத்தின் கலைப்படைப்பு 1947 மற்றும் 1954 க்கு இடையில் வெளியிடப்பட்ட அதன் பத்திரிகையான ஆர்டே மாடி யுனிவர்சலின் எட்டு இதழ்களில் தோன்றியது. கிருபோ மாடி என்பது அர்ஜென்டினாவில் சுருக்கக் கலையைத் தொடரும் இரண்டு முக்கிய கலைஞர்களின் குழுக்களில் ஒன்றாகும். மற்றொன்று 1945 இல் நிறுவப்பட்ட ஆர்ட் கான்கிரீட்டோ-இன்வென்சியன் அல்லது ஏ. ஏ. சி. ஐ ஆகும். மாடி கலை இயக்கம் ஏ. ஏ. சி. ஐ. க்கு ஒரு எதிர்வினையாக உருவானது, அதன் கலை மாடி குழுவால் கான்கிரீட் கலையை உருவாக்கும் முறையில் மிகவும் கண்டிப்பானது என்று கருதப்பட்டது, இதன் விளைவாக அவர்களின் கலைப்படைப்புகளில் வெளிப்பாடு இல்லாதது. அதிகாரத்தில் இருந்த காலத்தில் கொந்தளிப்பான அரசியல் சூழலால் வகைப்படுத்தப்பட்ட கர்னல் பெரோனின் ஆட்சியின் கீழ் செயல்படும் மாடி கலைஞர்கள் சமூக மற்றும் அரசியல் தாக்கங்களுடன் அறிக்கைகளை வெளியிட தங்கள் கலையைப் பயன்படுத்தினர். மாடி இயக்கத்தால் செய்யப்பட்ட மிகவும் வெளிப்படையான விமர்சனங்களில் ஒன்று ஆர்டே மாடி யுனிவர்சல் இதழில் கலாச்சார அதிகாரிகளை விமர்சித்தது, "வெனிஸ் இரு வருடாந்திரத்திற்கு அவர் கடைசியாக சமர்ப்பித்தது அர்ஜென்டினாவுக்கு புதிய [கலை] மதிப்புகளின் அப்பட்டமான மறுப்பைக் குறிக்கிறது. சமகால பிளாஸ்டிக் கலைகளின் உண்மையான மின்னோட்டத்தை நிறுத்தி, இன்று [நம் நாட்டை] அரை நூற்றாண்டு பின்தங்கியுள்ள சமர்ப்பிப்புகளுடன் ஒப்பிட திறமையான அதிகாரிகளை நாங்கள் அழைக்கிறோம், இது பெரோனின் கீழ் உள்ள சில கலாச்சார அதிகாரிகளின் அழகியல் தேர்வுகளை தெளிவற்ற முறையில் தாக்குகிறது. பெரெஸ்-பாரேரோவின் கூற்றுப்படி, மாடி மற்றும் கான்கிரீட் கலை (அசோசியேஷன் ஆர்ட் கான்கிரீட்டோ-இன்வென்சியன் (ஏ. ஏ. சி. ஐ) ஐக் குறிக்கும்) பெரோனிசத்தின் அரசியல் நிகழ்வின் கலை இணையான (கள்) ஆகும். இந்த கலைஞர்கள் நவீன கலையை கம்யூனிஸ்ட் சித்தாந்தத்துடன் இணைப்பதாகவும் பார்க்கப்பட்டனர். பார்ரேரோ உட்பட சில அறிஞர்கள், அரசாங்கம் ஒட்டுமொத்தமாக கான்கிரீட் கலைக்கு எதிராக ஒரு வெளிப்படையான விமர்சகராக இருப்பதைக் கண்டனர், அதே நேரத்தில் ஆண்ட்ரியா கியுண்டா போன்ற மற்றவர்கள் பெரோனின் ஆட்சியின் கீழ் மாடி மற்றும் கான்கிரீட் குழுக்கள் பாதிக்கப்படவில்லை என்று வலியுறுத்துகின்றனர், மாறாக, அவர்கள் "அதன் ஓரங்களில் இணைந்து வாழ்ந்தனர்". பெரோனின் அரசியல் ஆட்சி மொழியியல் மற்றும் காட்சி படங்கள் இரண்டையும் பிரச்சார நோக்கங்களுக்காகப் பயன்படுத்தியது. தொழிலாள வர்க்கத்தின் கருத்தாக்கத்திற்கு மாற்றாக "சட்டை இல்லாத தொழிலாளர்கள்" (லாஸ் டெஸ்காமிசாடோஸ்) என்ற உருவத்தை அவர் பயன்படுத்தியதில் இது காணப்படுகிறது. இந்த உருவம் ஆண் தொழிலாளருடன் வலுவான தொடர்புகளையும் அர்த்தங்களையும் கொண்டிருந்தது, சட்டை இல்லாதது மற்றும் நம்பத்தகாத வகையில், அதிக துன்பம் இல்லாமல் இருந்தது. அக்டோபர் 17,1946 அன்று பிளாசா டி மாயோவில் ஒரு உரையில், பெரோன் தொழிலாளர்களை உரைகளில் "மிஸ் க்வெரிடோஸ் டெஸ்காமிசாடோஸ்" (என் அன்பான சட்டை இல்லாத தொழிலாளர்கள்) என்று உரையாற்றினார். இந்த உரையில், அவர் அக்டோபர் 17 ஐ "சட்டை இல்லாத தொழிலாளர்களின் தினம்" என்று அறிவித்து, "நான் ஆண்கள் மீது ஆட்சி செய்ய விரும்பவில்லை, ஆனால் அவர்களின் இதயங்கள் மீது ஆட்சி செய்ய விரும்புகிறேன், ஏனென்றால் ஒவ்வொரு சட்டை இல்லாத தொழிலாளியின் இதயத்துடன் எனது துடிப்பு ஒற்றுமையாக இருப்பதால், எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக நான் விளக்குகிறேன், நேசிக்கிறேன்". பிரச்சாரத்தை உருவாக்க பிரதிநிதித்துவங்களைப் பயன்படுத்துவது மாடி கலைஞர்கள் எதிர்க்க ஒரு தெளிவான இலக்கைத் திறந்தது. ரேமண்டோ ரசாஸ் பேட் என்ற புனைப்பெயரின் கீழ் செயல்பட்ட கியுலா கோசிஸ் என்ற பெயரின் தோற்றம், இந்த இயக்கத்தின் பெயர் ஸ்பானிஷ் உள்நாட்டுப் போரில் குடியரசுக் கட்சியின் குறிக்கோளான "மாட்ரி, மாட்ரி, நோ பசரன்" ("மாட்ரிட், மாட்ரிட், அவர்கள் அதை உருவாக்க மாட்டார்கள்", அதாவது, பிராங்கோயிஸ்ட் படைகள் மாட்ரிட் மீது படையெடுக்காது) என்பதிலிருந்து பெறப்பட்டதாக விளக்கியுள்ளது. இந்த பெயர் பொதுவாக மோவிமென்டோ, அப்ட்ராசியன், டிமென்சியன், இன்வென்சியன் (இயக்கம், சுருக்கம், பரிமாணம், கண்டுபிடிப்பு) என்பதற்கான சுருக்கமாக புரிந்து கொள்ளப்படுகிறது. இது மூவிமெண்டோ டி ஆர்டே டி இன்வென்சியன் (குழு நிலையான கலைகளுக்கு எதிரானது என்பதால்) அல்லது மார்க்ஸிசம்/மெட்டீரியலிஸம் டயலெக்டிக் என்பதற்கான சுருக்கமாக இருக்கலாம், ஆனால் இது ஒரு முட்டாள்தனமான வார்த்தையாகவும் இருக்கலாம். பண்புகள் ஒரு மாடி படைப்பு உருவமற்றது மற்றும் பிரதிநிதித்துவமற்றது; இது ஒரு வெட்டு-அவுட் அல்லது ஒழுங்கற்ற வடிவ வடிவத்தைக் கொண்டுள்ளது, இது ஒரு செவ்வக சட்டகம் வழங்கும் இடஞ்சார்ந்த ஆழத்தைப் பற்றிய பார்வையாளரின் கருத்தை எடுத்துச் செல்கிறது; அதன் நிறங்கள் தட்டையானவை மற்றும் கூர்மையாக வரையறுக்கப்பட்டுள்ளன; இது பெரும்பாலும் முப்பரிமாண மற்றும் சில நேரங்களில் வெளிப்படையான மற்றும்/அல்லது இயந்திரமானது; மேலும் இது ஆவியில் விளையாட்டுத்தனமாக உள்ளது. இயற்கையாகவே படைப்புகளை உருவாக்கும் இயற்பியல் அம்சங்களை மீறும் செயல்பாடுகளுடன் தன்னாட்சி பெற்ற கலைப்படைப்புகளை உருவாக்குவதில் மாடி கலைஞர்கள் அக்கறை கொண்டிருந்தனர். உருமாற்றம் மற்றும் தெளிவின்மையின் கூறுகளை அறிமுகப்படுத்துவது இந்த கலைஞர்களால் பிரதிநிதித்துவத்தைத் தவிர்ப்பதற்கும் பிரதிநிதித்துவங்களின் நிலைத்தன்மையைத் தவிர்ப்பதற்கும் பொதுவாகப் பயன்படுத்தப்படும் நுட்பங்களாகும். வர்ணம் பூசப்பட்ட படைப்புகளில், சில கலைஞர்கள் வேண்டுமென்றே வடிவமைப்பின் தெளிவுத்திறனைக் குறைப்பார்கள். கலைப்படைப்புகளில் அசாதாரண பொருட்களை இணைப்பது கலை இயக்க இயக்கம் முழுவதும் காணப்படுகிறது; இதில் பிளெக்ஸிக்லாஸ், ஃப்ளோரசன்ட் குழாய்கள், நியான் விளக்குகள், நீர், உலோகம் மற்றும் பிற பொருட்கள் அடங்கும். இதற்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு கோசிஸின் முதல் ஹைட்ராலிக் துண்டான லா ஆர்க்கிடெக்ச்சுரா டெல் அகுவாஃ ஹிட்ரோ-எஸ்கல்டுரா (நீரின் கட்டிடக்கலைஃ ஹைட்ரோ-சிற்பம்) இல் காணப்படுகிறது, இது ஒளி மற்றும் நீர் தொடர்புகளைப் பயன்படுத்தியது. இந்த கலை வர்க்க அடிப்படையிலான சமூக அமைப்புகளை பிரதிபலித்து நிலைநிறுத்தியதால், மாடி கலைஞர்கள் பிரதிநிதித்துவ வடிவங்களை எதிர்த்துப் போராட முயன்றனர். பிரதிநிதித்துவ படங்கள் "மற்றவர்களை கருத்துக்கள், அர்த்தங்கள் மற்றும் உணர்வுகளுடன் தொடர்புபடுத்த கட்டாயப்படுத்தியது, அவை பொருளுக்கு மிதமிஞ்சியவை. இது வர்க்க அடிப்படையிலான அமைப்புகளுக்கு ஆதரவளிக்க தனிநபர்களை கவர்ந்தது" என்று அவர்கள் நம்பினர். அவர்கள் தயாரித்த கான்கிரீட் கலை தன்னிறைவு பெற்ற ஒரு யதார்த்தத்தைக் கொண்டிருக்க வேண்டும். வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், கலையின் யதார்த்தம் பொருளில் முடிவடைகிறது. மாடி கலைஞர்களின் மனதில், "கான்கிரீட் கலை சமூக விடுதலைக்கு ஒரு பங்களிப்பாக தகுதியானது", ஏனெனில் இது கலையுடன் தொடர்புடைய கருத்துக்கள், அர்த்தங்கள் மற்றும் உணர்வுகளுக்கு எதிராக நிற்கும்போது அதன் பார்வையாளர்கள் உண்மையான யதார்த்தத்தைப் புரிந்துகொள்ள உதவியது. இதை வேறுவிதமாகக் கூறுவதானால், உண்மையில் யதார்த்தம் என்ன என்பதை மக்களுக்கு வெளிப்படுத்துவது, புரட்சியை அடக்கிய முதலாளித்துவத்தால் நிலைநிறுத்தப்பட்ட கட்டுக்கதைகளை இறுதியில் எதிர்கொள்ள மக்களை அனுமதிக்கிறது. 1946 ஆம் ஆண்டில் பியூனஸ் அயர்ஸில் உருவாக்கப்பட்டதிலிருந்து அரை நூற்றாண்டு இடைவிடாத செயல்பாட்டைப் பெருமைப்படுத்தக்கூடிய ஒரே கலை இயக்கம் மாடி மட்டுமே. இன்று, மாடி இயக்கத்தில் 60 க்கும் மேற்பட்ட உறுப்பினர்கள் உள்ளனர்-ஓவியர்கள், சிற்பிகள், கட்டிடக் கலைஞர்கள் மற்றும் கவிஞர்கள்-பிரான்ஸ், இத்தாலி, பெல்ஜியம், ஸ்பெயின், ஹங்கேரி, ஜப்பான், அர்ஜென்டினா மற்றும் அமெரிக்காவில் பணிபுரிகின்றனர். இந்த ஐம்பது ஆண்டுகால கலை படைப்பின் பின்னணியில் உள்ள ஒரு முக்கிய நபர் கார்மெலோ ஆர்டன் குயின் ஆவார். ஐரோப்பிய கான்கிரீட் கலையின் அதிகப்படியான பகுத்தறிவுவாதத்தால் கான்கிரீட் கலைக்கு விதிக்கப்பட்ட வரம்புகளின் வெளிச்சத்தில் கண்டுபிடிப்பின் முக்கியத்துவத்தைப் பாதுகாப்பதற்காக மாடி அறிக்கை உருவாக்கப்பட்டது. கான்கிரீட் கலையில் வடிவத்தின் இந்த கண்டிப்பு அசோசியேஷன் ஆர்ட் கான்கிரீட்டோ-இன்வென்சியன் (ஏ. ஏ. சி. ஐ) ஆல் நிரூபிக்கப்பட்டது. அறிக்கையும் "பிரதிநிதித்துவ இடத்திற்குள் ஆர்த்தோகனல் அல்லாத கட்டமைப்பை ஒருங்கிணைக்க" அழைப்பு விடுத்தது. மதி அகராதி எழுதப்பட்ட படைப்புகளில், கலைஞர்கள் கலைக்கு அர்த்தத்தையும் பிரதிநிதித்துவத்தின் சாத்தியத்தையும் இணைப்பதைத் தவிர்ப்பதற்காக "சொற்பொருள் ரீதியாக ஒத்திசைவான கட்டமைப்புகளின் கட்டுமானத்தை சீர்குலைத்தனர்". மாடி ஒரு அகராதியை உருவாக்கியது, இது ஒரு சாதாரண அகராதி என்ன செய்கிறது என்பதற்கு நேர்மாறாக சாதித்தது, அதில் அது சொற்களின் அர்த்தங்களை குழப்பியது மற்றும் சிதைத்தது மற்றும் சொற்களை உருவாக்கியது. பின்வரும் பகுதி மதி அகராதியிலிருந்து வந்தது, இது அர்த்தமுள்ள வகையில் விளக்க முடியாத கருத்துக்களை தொடர்புபடுத்தும் சரியான இலக்கண கட்டமைப்பை நிரூபிக்கிறது. இது இந்த ஒத்திசைவற்ற கட்டுமானத்திற்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு, இது விளக்கத்தைத் தடுக்கிறதுஃ எம் மேக்லோட்ஃ மேல்நோக்கிய மலை. / land.Meril குறிக்க சரிவுஃ தட்டையான சென்டிமீட்டர்கள் கடத்தல். / இடைநிலை ['மாடி-போன்ற' அல்லது 'மாடி தோற்றம்'] எதிர்ப்பு மற்றும் resistance.Miogue: சிறந்த பதில்களின் ஆசிரியர்கள் பதிவு செய்த நிகழ்வுகளின் கணக்கு participated.Molois: மிகவும் மாறுபட்ட பெயர்ச்சொற்கள் சேகரிக்கப்படும் தளம். / குடும்பம். Insult.Musver: புகைப்படம் எடுப்பதில் கவனம் செலுத்தும் விதம் குழந்தை பருவ நினைவின் உயிரோட்டமான ஒளி. / Fixation.Macichud: சாம்பல் நிறத்தை தளர்த்தும் நிழல் வரிசை beams.NNandy: புதிய தனிப்பட்ட cuño.Nem-Er க்கான ஏற்பாடுஃ instances.Nigs இன் பதிவுஃ திறந்திருக்கும் திறப்பு, இதனால் மந்திரித்த தூளின் ஒரு கொத்து emigrates.Novoh: சுடுபவர், கடலோர ஆளும் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட கலைஞர்கள் மற்றும் மாடி இயக்கத்தின் கலைப்படைப்புகளின் பிரதிநிதிகளைக் கற்றுக்கொள்ள ஆற்றங்கரை அதிகாரம் பயிற்சி செய்கிறது, கோஸிஸ், குயின் மற்றும் ரோத்ஃபஸ் ஆகியோருடன் மார்ட்டின் பிளாஸ்கோ, வோல்ஃப் ரோட்மேன், வால்டோ லாங்கோ, ஜுவான் பே, எஸ்டீபன் எய்ட்லர், டியி லான், வால்டோ வெலிங்டன் மற்றும் லாடிஸ்லாவ் பப்லோ கியோரி ஆகியோர் அடங்குவர். கியுலா கோசிஸ் ராய், 1944 லம்பாரா, 1961 சியூடட் ஹிட்ரோஸ்பேஷியல், 2005 சோப்ரே ரிலீவ், 1950 பின்டுரா மாடி, 1948 ஹிட்ரோலுஸ் (லம்பாரா டி பை), சி. ஏ. 1975 கோப்லானல், 1947 பாராபோலிகா, 1960 கோட்டா டி அகுவா, 1960 சுழலும் நீர், 1964 ஹிட்ரோலுஸ் [ஹைட்ரோலைட்], 1975 ரோட் ரூத்ஃபஸ் 3 சர்க்குலோஸ் ரோஜோஸ், 1948 டியி லான் "லா பட்டல்லா டி இனோட்", (சிறுகதை) 1947 டியாக்னோ, (நாடக ஸ்கிரிப்ட்) 1947 மற்றவர்கள் டோமஸ் மால்டோனாடோ, கலவை, 1951 லிடி பிரதி, கான்கிரீட் ஓவியம் 2-பி, 1948 கண்காட்சிகள் ஆகஸ்ட் 1946-பியூனஸ் அயர்ஸில் உள்ள இன்ஸ்டிடியூடோ பிரான்சஸ் டி எஸ்டுடியோஸ் சூப்பீரியர்ஸ், அங்கு எம்ஏடிஐ அறிக்கை அக்டோபர் 1945 இல் படிக்கப்பட்டது-கான்கிரீட் இன்வென்ஷன் (பிரெஞ்சு) இருப்பிடம்ஃ டாக்டர் என்ரிக் பிச்சோன்-ஆர் ஹவுஸ் இருப்பிடம்ஃ ஹவுஸ் ஆஃப் பௌஹாஸ்-பயிற்சி பெற்ற புகைப்படக் கலைஞர் கிரேட் ஸ்டெர்ன் 1947-கேலரியாஸ் பாசிஃபிகோ, பியூனஸ் அயர்ஸ் 1948-பாரிஸில் சலோன் டெஸ் ரியாலிட்ஸ் நோவல்ஸ் 1958-கேலரி டெனிஸ் ரெனே 1996 இல் ஆர்ட் மாடி இன்டர்நேஷனல்-மாடி இன்டர்நேஷனல்ஃ 50 அனோஸ் டெஸ்பூஸ், சென்ட்ரா டி எக்ஸ்போசிஷியன்ஸ் ஒய் காங்கிரசோஸ், சரகோசா 2010-பெட்டிக்கு வெளியேஃ பதினொரு சர்வதேச மாடி கலைஞர்கள், போல்க் மியூசியம் ஆஃப் ஆர்ட், புளோரிடா ஏன் மாடி? "ஏன் மேடி?" என்ற கேள்விக்கு, 1962 ஆம் ஆண்டில் ஆர்டன் குயினைச் சந்தித்த ஜோஸி லபீரெர், பின்னர் இயக்கத்தால் ஏற்பாடு செய்யப்பட்ட பெரும்பாலான நிகழ்வுகளில் தனது கவிதை-பொருட்களுடன் பங்கேற்றார், பதிலளித்தார்ஃ "MADI இன் குறிக்கோள் கடுமையான, கண்டுபிடிப்பு, ஓரினச்சேர்க்கை மற்றும் நகைச்சுவையாக இருக்க வேண்டும்". அவர்கள் ஆன்மீக மற்றும் கற்பனை விளையாட்டுகளை எந்த முக்கியத்துவத்துடன் வழங்குகிறார்கள் என்பதன் மூலம், மிகவும் தீவிரமான MADI கலைஞர்கள் கூட விளையாட்டுத்தனமானவர்கள் என்று விவரிக்கப்படலாம். ஏற்கனவே 1795 ஆம் ஆண்டில், ஷில்லர் தனது கலை வடிவங்களின் உற்பத்திக்கான விளக்கமாக "மனிதனின் பிறவி விளையாட்டுத்தனமான இயல்பு" மீது கவனம் செலுத்தினார். "ஹோமோ லுடன்ஸ்" ("லூடிக் மேன்") (1938) என்ற தனது கட்டுரையில், ஜோஹன் ஹுய்சிங்கா, "அழகுக்கான விருப்பத்தை நாடகம் வெளிப்படுத்துகிறது" என்று குறிப்பிட்டார். விளையாட்டின் கூறுகளைக் குறிக்க நாம் பயன்படுத்தும் சொற்கள், பெரும்பாலும், அழகியல் மண்டலத்தில் பயன்படுத்தப்படுவதைப் போலவே உள்ளனஃ அழகு, பதற்றம், சமநிலை, சமநிலை, தரப்படுத்தல், மாறுபாடு போன்றவை. கலையைப் போலவே, நாடகமும் ஈடுபடுகிறது மற்றும் வழங்குகிறது. அது உறிஞ்சப்படுகிறது. இது கவர்ந்திழுக்கிறது, அல்லது வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், அது கவர்ந்திழுக்கிறது. தாளம் மற்றும் நல்லிணக்கத்தின் மூலம் மனிதன் வெளிப்படுத்தும் இரண்டு உன்னதமான உன்னதமான குணங்களால் இது நிறைந்துள்ளது ". பிரெஞ்சு கலை விமர்சகர் டொமினிக் ஜாக்வெமின் மேலும் குறிப்பிடுகையில், "ஆர்டன் குயினின் விளையாட்டு மீதான ஆர்வம் அவரை MADI ஐ உருவாக்க வழிவகுத்திருக்கலாம், இது ஒரே சமகால கலை இயக்கமாகும், இது ஒத்திசைவு மற்றும் உண்மையான சர்வதேச கண்ணோட்டம் ஆகிய இரண்டையும் கொண்டிருப்பதில் பெருமைப்பட முடியும்". மேலும் காண்க வடிவியல் அருங்காட்சியகம் மற்றும் MADI கலை குறிப்புகள் வெளிப்புற இணைப்புகள் வோல்ஃப் ரோயிட்மேன் மாடி அருங்காட்சியகம் டல்லாஸ், Tx ஆங்கிலத்தில் ஹங்கேரிய MADI கலை இதழ் ஆர்டன் குயின் கலை இயக்கங்கள் நவீன கலை