Spanish opera
ஸ்பானிஷ் ஓபரா என்பது ஸ்பெயினில் ஓபரா மற்றும் ஸ்பானிஷ் மொழியில் ஓபரா ஆகிய இரண்டின் கலையாகும். 17 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இருந்து ஸ்பெயினில் ஓபரா உள்ளது. ஆரம்பகால வரலாறு பிரான்ஸ், இத்தாலி மற்றும் (ஒரு சிறிய அளவிற்கு) ஜெர்மனியுடன் ஒப்பிடுகையில் ஸ்பெயினுக்குள் ஓபரா மெதுவாக வளர்ந்தது, இவை அனைத்தும் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் இருந்து தொடர்ச்சியான ஓபரா மரபுகளைக் கொண்டிருந்தன. இந்த மெதுவான வளர்ச்சிக்கு ஒரு காரணம் ஸ்பெயினின் பேசும் நாடகத்தின் வலுவான பாரம்பரியமாகும், இது சில விமர்சகர்களை ஓபரா ஒரு குறைவான தகுதியான கலை வடிவம் என்று நம்ப வைத்தது. இருப்பினும், பெரும்பாலும் பேசப்படும் நாடகங்களுக்குள் பாடல்களின் பாரம்பரியம் இருந்தது, இது 16 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் ஜுவான் டெல் என்சினா போன்ற புகழ்பெற்ற இசையமைப்பாளர்களால் தொடங்கியது. ஆரம்பகால ஸ்பானிஷ் ஓபராக்கள் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் தோன்றின, கால்டெரோன் டி லா பார்கா மற்றும் லோப் டி வேகா போன்ற புகழ்பெற்ற எழுத்தாளர்களின் லிப்ரேட்டியுடன் ஜுவான் ஹிடால்கோ டி பொலாங்கோ போன்ற இசையமைப்பாளர்களின் இசையுடன். இருப்பினும், இந்த ஆரம்பகால ஓபராக்கள் ஸ்பானிஷ் பொதுமக்களின் கற்பனையை பிடிக்கத் தவறிவிட்டன. பல்லட் ஓபரா மற்றும் ஓபேரா காமிக் போன்ற வகைகளின் புகழ் அதிகரிக்கும் வரை ஸ்பெயினில் ஓபரா வேகத்தை அதிகரிக்கத் தொடங்கியது, ஏனெனில் உள்ளூர் மொழியில் பேச்சு பயன்பாடு தவிர்க்க முடியாமல் ஸ்பானிஷ் இசையமைப்பாளர்கள் தங்கள் சொந்த தேசிய பாணியான ஓபராவை உருவாக்க ஊக்குவித்ததுஃ ஜார்சுவேலா. சார்சுவேலா சார்சுவேலா பாடப்பட்ட மற்றும் பேசப்பட்ட உரையாடலின் கலவையால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. ஜுவான் ஹிடால்கோ டி பொலாங்கோவின் ஆரம்பகால ஓபரா முயற்சிகள் இத்தாலிய ஓபராவைப் போலவே இருந்தபோதிலும், கலை வடிவத்தை உருவாக்க உதவுவதில் அவர் முக்கிய பங்கு வகித்தார், 1657 ஆம் ஆண்டில் முதன்முதலில் அறியப்பட்ட ஜார்சுவேலா, எல் லாரல் டி அபோலோவை இயற்றினார். அதிநவீன வசன நாடகம், உருவக ஓபரா, பிரபலமான பாடல் மற்றும் நடனம் ஆகியவற்றின் கலவையான அரசவை பரோக் ஜார்சுவேலா, அடுத்த 100 ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக ஸ்பானிஷ் நீதிமன்றத்தின் பாணியாக மாறியது. பதினெட்டாம் நூற்றாண்டில் ஸ்பெயினில் ஓபரா கலை வடிவம் செபாஸ்டியன் டுரோன் மற்றும் அன்டோனியோ லிட்டர்ஸ் ஆகிய இரண்டு சிறந்த இசையமைப்பாளர்களுடன் செழித்தது. லிட்டர்ஸ்ஸின் ஓபரா அக்சிஸ் ஒய் கலாடியா (1708) குறிப்பாக பிரபலமாக இருந்தது. இந்த நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் ரோட்ரிக்ஸ் டி ஹிட்டா (c.1724-87) குறிப்பிடத்தக்கவராக இருந்தார், அவர் கிட்டார், மாண்டலின்கள், தம்போரின்கள் மற்றும் காஸ்டனெட்டுகளைப் பயன்படுத்தினார் மற்றும் அவரது ஓபரா லாஸ் லாப்ரடோராஸ் டி முர்சியாவில் (1769) அற்புதமான நடனத்தை இணைத்தார். ஜார்ஸுவேலா (இந்த அர்த்தத்தில்) இறுதியில் இன்னும் எளிமையான பொழுதுபோக்கு, டோனாடில்லா எசெனிகா (வழக்கமாக அன்றாட நாட்டுப்புறத்தின் பூமிக்கு கீழே உள்ள கதை) மூலம் முறியடிக்கப்பட்டது, ஆனால் இதுவும் பெருகிய முறையில் அதிநவீனமானது. இறுதியில் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் ஜார்சுவேலாவின் புகழ் குறைந்தது, இந்த நூற்றாண்டின் கடைசியாக அறியப்பட்ட ஜார்சுவேலாவுடன், 1786 ஆம் ஆண்டில் லுய்கி போச்செரினியின் கிளெமென்டினா முதன்முதலில் வெளியிடப்பட்டது. அடுத்த அறுபது ஆண்டுகளில், இத்தாலிய ஓபரா ஸ்பெயினில் பெரும்பாலும் பிரபலமான ஓபரா வடிவமாக மாறியது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், ஸ்பெயினில் ஜார்சுவேலாவில் ஒரு புதுப்பிக்கப்பட்ட ஆர்வம் இருந்தது, மற்ற நாடுகளில் அதிகரித்து வரும் தேசிய விழிப்புணர்வு இத்தாலிய ஓபராவின் பரவலான செல்வாக்கை எதிர்த்துப் போராட தனித்துவமான பாணிகளுக்கு வழிவகுத்தது. 1850 ஆம் ஆண்டுக்குப் பிந்தைய நூறு ஆண்டுகளில் 10,000 க்கும் மேற்பட்ட ஜார்சுவேலாக்கள் எழுதப்பட்டதாக மதிப்பிடப்பட்டுள்ளது. மாட்ரிட்டில் உள்ள டீட்ரோ டி லா ஜார்சுவேலா செயல்பாட்டின் மையமாக மாறியது, ஆனால் தலைநகரம், மாகாணங்கள் மற்றும் ஸ்பானிஷ் பேசும் மத்திய மற்றும் தென் அமெரிக்காவில் உள்ள ஏராளமான நிறுவனங்கள் ரிபெர்டரியில் ஜார்சுவேலாவை தீவிரமாக நிகழ்த்தின. குறிப்பாக இசையமைப்பாளர் பிரான்சிஸ்கோ அசென்ஜோ பார்பியேரி ஒரு தனித்துவமான தேசிய ஓபராடிக் பாணியை உருவாக்குவதை நோக்கமாகக் கொண்டவர், இது பாரம்பரிய டோனாடில்லாவையும் பழைய, பிரபுத்துவ நாடகத்தையும் இத்தாலிய காமிக் ஓபராவிலிருந்து உருவான ஒரு புதிய வடிவமாக இணைத்தது. இதற்கு மாறாக, எமிலியோ அரியெட்டா மெரினா (1855) போன்ற ஜார்சுவேலாக்களில் 'தூய' ரொமாண்டிக் இத்தாலிய மாடல்களுடன் நெருக்கமாக இருந்தார். இருவரும் பொதுமக்களின் பார்வையில் தீவிர போட்டியாளர்களாக மாறினர், மேலும் அவர்களின் போட்டி நடத்தை ஜார்சுவேலாவை மிகவும் பிரபலமாக்கியது. டோமஸ் பிரெட்டன் மற்றும் ரூபெர்டோ சாப்பி போன்ற பிற இசையமைப்பாளர்கள், ஜெனெரோ சிகோ என்று அழைக்கப்படும் சிறிய ஜார்சுவேலாக்களை எழுதினர், அவை ஒரு நாடகத்தில் கேலிக்கூத்தாக இருந்தன. இந்த கேலிக்கூத்தான நாடகங்கள் பெரும்பாலும் சமூக அல்லது அரசியல் நையாண்டிகளைக் கொண்டிருந்தன, மேலும் பொதுவாக மற்ற வடிவங்களை விட குறைவான இசையையும் அதிக பேச்சு உரையாடலையும் கொண்டிருந்தன. 1880கள் மற்றும் 1890களில் இசையமைப்பாளர் ஃபெடரிகோ சுவேகா மூலம் ஜெனெரோ சிகோ அதன் பிரபலத்தின் உச்சத்தை எட்டியது. 20 ஆம் நூற்றாண்டில், சார்ஜுயேலா பிரபலமான சுவையுடன் உருவானது, இருப்பினும் பேசும் நாடகம் மற்றும் ஓபராடிக் இசையின் கலவை தோராயமாக சம விகிதத்தில் இருந்தது. சில இசையமைப்பாளர்கள் நகைச்சுவையான கதைக்களங்கள் மட்டுமல்லாமல், இசையின் அதிக விகிதத்துடன் ஓபராடிக் அளவிலான ஜார்சுவேலாக்களை உருவாக்கினர். ஜோஸ் மரியா உசாண்டிசாகா எழுதிய லாஸ் கோலன்ட்ரினாஸ், ரஃபேல் மில்லனின் லா டோகரேசா (1920), அமடேவ் வைவ்ஸின் டோனா பிரான்சிஸ்கிட்டா (1923) அல்லது லா வில்லானா (1927) ஆகியவை சில பேச்சு உரையாடல்களுடன் உண்மையான ஓபராக்கள். பாப்லோ லூனா மற்றும் அமாடியோ வைவ்ஸ் ஆகியோரால் எழுதப்பட்ட ஒபெரெட்டா-ஜார்சுவேலாக்கள், பிரான்சிஸ்கோ அலோன்சோவின் லாஸ் லியாண்ட்ராஸ் (1931) மற்றும் ஜோஸ் செரானோவின் லா டோலோரோசா (1930) போன்ற உணர்ச்சிகரமான வெரிஸ்மோ நாடகங்கள் போன்ற மறுபரிசீலனை பாணி கேலிச்சித்திரங்களுடன் இணைந்து வாழ்ந்தனர். 1930 களில் பப்லோ சொரோசாபல் 1890 களின் நையாண்டி உந்துதலை மீட்டெடுக்க முயன்றார், ஆனால் ஸ்பானிஷ் உள்நாட்டுப் போருக்குப் பிறகு, பிராட்வே இசையின் பிரதிபலிப்புகளில் ஜார்சுவேலாவின் தனித்துவமான தரம் இழந்தது. 1960 முதல், மிகச் சில புதிய படைப்புகள் ரெபர்டரிக்குள் நுழைந்துள்ளன, ஆனால் கிளாசிக் ஜார்சுவேலாக்களின் புகழ் தொடர்கிறது. பல ஸ்பானிஷ் ஓபராக்கள் முழு நீளமாகவோ அல்லது ஒரே செயலிலோ எழுதப்பட்டிருந்தாலும், மிகச் சிலரே சர்வதேச திறனாய்வில் நுழைந்துள்ளனர். மானுவல் டி ஃபாலாவின் லா விடா ப்ரீவ் மற்றும் என்ரிக் கிரானடோஸின் கோயெஸ்காஸ் ஆகியவை ஸ்பெயினிலும் வெளிநாட்டிலும் அடிக்கடி கேட்கப்படும் மற்றும் காணப்படும் ஒரு-செயல் படைப்புகள். டோமஸ் பிரெட்டனின் லா டோலோர்ஸ், ரூபெர்டோ சாபியின் மார்கரிட்டா லா டோர்னேரா மற்றும் ஐசக் அல்பெனிஸின் சில ஆங்கில மொழி ஓபராக்கள்-குறிப்பாக மெர்லின் மற்றும் பெபிட்டா ஜிமெனெஸ்-ஐரோப்பா மற்றும் அமெரிக்கா மற்றும் ஸ்பெயினில் நிகழ்த்தப்பட்ட முழு நீள படைப்புகள் ஆகும். அமெரிக்காவிலும் பிற இடங்களிலும் எழுதப்பட்ட மற்றும் பரவலாகக் கேட்கப்பட்ட ஸ்பானிஷ் மொழி ஓபராக்களில் ஆல்பர்டோ ஜினாஸ்டெராவால் எழுதப்பட்ட மூன்று ஓபராக்கள் அடங்கும்-குறிப்பாக பொமார்ஸோ, (நியூயார்க், 1967); மற்றும் மெக்சிகன் இசையமைப்பாளர் டேனியல் கட்டானின் ஃப்ளோரென்சியா என் எல் அமேசானாஸ் (ஹூஸ்டன், 1996). மேற்கோள்கள் ஆதாரங்கள் நிக்கோலஸ் டெம்பர்லிஃ "ஓபரா", க்ரோவ் மியூசிக் ஆன்லைன் பதிப்பு. எல். மேசி (அக்டோபர் 25,2008 இல் அணுகப்பட்டது), (சந்தா அணுகல்) கிறிஸ்டோபர் வெப்பர்ஃ தி ஜார்சுவேலா கம்பானியன் (ஸ்கேர்க்ரோ பிரஸ் இன்க்., 2002) லிப். காங். 2002110168/வெளிப்புற இணைப்புகள் ஸ்பெயினில் ஓபரா ஓபரா நாடு வாரியாக