Jim Abeita
ஜிம் அபேட்டா (ஜேம்ஸ் அபேட்டா, ஜிம்மி அபேட்டா மற்றும் ஜேம்ஸ் அபேட்டா என்றும் அழைக்கப்படுகிறார்; பிறப்பு 1947) நியூ மெக்ஸிகோவின் கிரவுன் பாயிண்டைச் சேர்ந்த நவாஜோ எண்ணெய் ஓவியர் ஆவார். அவர் தனது பூர்வீக மக்கள் மற்றும் அவர்களின் வரலாறு மற்றும் மரபுகளை சித்தரிக்கும் யதார்த்தமான நிலப்பரப்புகள் மற்றும் உருவப்படங்களுக்காக மிகவும் பிரபலமானவர். சமகால யதார்த்தவாதத்தில் பணியாற்றிய முதல் பூர்வீக அமெரிக்க கலைஞர்களில் ஒருவரான இவர், தட்டையான பாணியிலான பாரம்பரிய பூர்வீக அமெரிக்க கலைக்கு பதிலாக ஆழமாகவும் நிழலாகவும் ஓவியம் வரைந்தார். பூர்வீக அமெரிக்க கலைக் காட்சியை நவீனப்படுத்தி, கலைச் சந்தையில் பிரபலமாக்கி, புதிய தலைமுறை கலைஞர்களுக்கு வழி வகுத்த ஒரு முன்னோடி கலைஞராக அபேட்டா பாராட்டப்படுகிறார். 1960களின் பிற்பகுதியில், அபேட்டா கலைப் போட்டிகளில் பங்கேற்கத் தொடங்கினார். 1970 களின் முற்பகுதியில், அபேட்டா தொடர்ந்து கலைப் போட்டிகளில் நுழைந்தார், ஆனால் கலை வட்டங்களில் சேர்ந்து காட்சியகங்களுடன் கூட்டுசேர்ந்தார். அவர் முல்லார்கி ஸ்டுடியோ மற்றும் கேமரா ஷாப் மற்றும் நியூ மெக்ஸிகோவின் காலப்பில் உள்ள கிவா கேலரி மூலம் தனது படைப்புகளைக் காண்பிக்கவும் விற்கவும் தொடங்கினார். 1971 ஆம் ஆண்டில் நாட்டுப்புற இசைக்கலைஞர் ஜானி கேஷ் அவரை அங்கீகரித்தபோது அவரது முதல் வணிக வெற்றி வந்தது, அவர் பல ஆல்பம் அட்டைகள், குடும்ப உருவப்படங்கள் மற்றும் இறுதியில் சுமார் 30 ஓவியங்களை நியமித்தார். ஜானி கேஷ் கலெக்ஷன்ஃ ஹிஸ் கிரேட்டஸ்ட் ஹிட்ஸ், வால்யூம் II ஆல்பம், கேஷின் மத ஆல்பமான ஜானி கேஷ் சிங்ஸ் பிரஷியஸ் மெமோரீஸின் அட்டைப்படம் மற்றும் தி ஜானி கேஷ் ஷோவுக்காக இயேசுவின் ஓவியம் ஆகியவற்றின் அட்டைப்படத்திற்காக அபேட்டா கேஷின் உருவப்படத்தை வரைந்தார். பிற பிரபலங்களின் கமிஷன்கள் பின்பற்றப்பட்டன. 1970 கள் மற்றும் 1980 களில், அபேட்டா தென்மேற்கு கண்காட்சிகள், திருவிழாக்கள் மற்றும் பழங்குடி நிகழ்வுகளில் தவறாமல் காட்சிப்படுத்தி, விற்று, போட்டியிட்டார். நியூ மெக்ஸிகோ மாநில கண்காட்சி, பழங்குடியினருக்கு இடையிலான இந்திய விழா, ஹியர்ட் மியூசியம் கில்ட் இந்திய கண்காட்சி மற்றும் சந்தை, டோட்டா விழா மற்றும் பிற நிகழ்வுகள் இதில் அடங்கும். அவரது படைப்புகள் வடக்கு அரிசோனா அருங்காட்சியகம் மற்றும் நவாஜோ நேஷன் அருங்காட்சியகம் மற்றும் ஏராளமான காட்சியகங்களில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளன. அவரது ஓவியங்கள் தென்மேற்கு கலை, அரிசோனா நெடுஞ்சாலைகள், ஆர்ட்டிஸ்ட்ஸ் ஆஃப் தி ராக்கீஸ், நியூ மெக்ஸிகோ இதழ் மற்றும் பிற பத்திரிகைகளுக்கு அட்டைகள் அல்லது விளக்கப்படங்களாகப் பயன்படுத்தப்பட்டுள்ளன. 1976 ஆம் ஆண்டில், அவர் தி அமெரிக்கன் இந்தியன்ஸ் ஆஃப் அபேய்டாஃ ஹிஸ் பீப்பிள் என்ற புத்தகத்தை வெளியிட்டார், இது நவாஜோ மக்கள், அவர்களின் தாயகம் மற்றும் மரபுகள் பற்றிய அவரது எண்ணெய் ஓவியங்களின் 108 மறுஉருவாக்கங்களைக் கொண்டுள்ளது. 2011 முதல், அபேட்டா அரை ஓய்வில் வாழ்ந்து வருகிறார். அவர் இன்னும் தனது சொந்த இன்பத்திற்காக வண்ணம் தீட்டுகிறார், எப்போதாவது காட்சிப்படுத்துகிறார், மேலும் கலை நிகழ்வுகள் மற்றும் ரசிகர் கூட்டங்களில் பங்கேற்கிறார். சமகால நவாஜோ கலையில் ஒரு முக்கிய நபராக, ஜூலியன் மார்டினெஸ், பப்ளிட்டா வெலார்டே, ஹெலன் ஹார்டின், ஹாரிசன் பேகே, ஆர். சி. கோர்மன் மற்றும் ஃபிரிட்ஸ் ஷோல்டர் ஆகியோருடன் மிக முக்கியமான பூர்வீக அமெரிக்க கலைஞர்களில் ஒருவராக அபேட்டா கருதப்படுகிறார். கலை மற்றும் செல்வாக்கு அபேட்டா அவரது யதார்த்தமான நிலப்பரப்புகள் மற்றும் எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுடன் வரையப்பட்ட உருவப்படங்களுக்கு மிகவும் பிரபலமானவர். அவரது படைப்புகள் அன்றாட நவாஜோ வாழ்க்கையால் ஈர்க்கப்பட்டுள்ளன. அபீடாவின் அன்றாட வாழ்க்கையைப் பிடிக்கக்கூடிய திறனும், அவரது கலையைப் பற்றிய துல்லியமான விவரங்களும் மிகவும் மதிக்கப்பட்டன, மேலும் அவை "தெளிவற்ற துல்லியமானவை" என்று அழைக்கப்பட்டன. குழந்தை பருவத்திலிருந்தே, அவரைச் சுற்றியுள்ள மக்கள், விலங்குகள் மற்றும் நிலங்கள் அவரது முக்கிய பாடங்களாக இருந்தன. அரிதான சந்தர்ப்பங்களில், அவர் போர்வீரர்கள் மற்றும் போர்க் காட்சிகள் போன்ற தீவிரமான உருவங்களை உருவாக்கினார், ஆனால் அவரது முக்கிய கவனம் எப்போதும் அமைதியான அன்றாட வாழ்க்கை மற்றும் அவரது பூர்வீக மக்களின் மரபுகள் ஆகும். யதார்த்தவாதம் அபேட்டாவின் கலையை பெரும்பாலான பாரம்பரிய பூர்வீக அமெரிக்க கலைஞர்களிடமிருந்து வேறுபடுத்தியது, அதே போல் பெரும்பாலான நவாஜோ கலை வாட்டர்கலர் மற்றும் கேசீனுடன் செய்யப்படும் நேரத்தில் அவர் எண்ணெயைப் பயன்படுத்தினார். பூர்வீக அமெரிக்க தட்டையான பாணி அணுகுமுறை, நிழல் அல்லது ஆழம் இல்லாத பாடங்களை சித்தரிக்கும், 1920 மற்றும் 1930 களில் உருவாக்கப்பட்டது மற்றும் இன்னும் 1970 களில் ஆதிக்கம் செலுத்தியது. நவீன மேற்கத்திய அமெரிக்க கலைஞர்களால் ஈர்க்கப்பட்ட பாணிகளில் வேலை செய்ய அபேட்டா தேர்வு செய்தார், முப்பரிமாணமாகத் தோன்றும் ஓவியங்களை உருவாக்கினார். ஃப்ரெடெரிக் ரெமிங்டன் மற்றும் அமெரிக்க பழைய மேற்கின் அவரது ஓவியங்கள் அவரது முக்கிய உத்வேகங்களில் ஒன்றாகும். அபேதா தன்னை ஒரு "மேற்கத்திய-இந்திய" கலைஞர் என்று அழைத்தார். 1997 ஆம் ஆண்டில், நவீனத்துவ நுட்பங்கள் மற்றும் கொள்கைகளைப் பயன்படுத்தி ஒரு பாரம்பரிய பூர்வீக அமெரிக்க வாழ்க்கை முறையை பிரதிநிதித்துவப்படுத்தும் "இடைக்கால நவீனவாதம்" பாணியில் இருப்பதாக அபேட்டாவின் படைப்புகள் விவரிக்கப்பட்டன. நவாஜோ கலையில் புதுமையைப் பின்தொடர்வதே அபேய்தாவை பிரபலமாக்கியது. 2000 களில், நவாஜோ கலைக் காட்சியில் புரட்சியை ஏற்படுத்தியதற்காக அபேட்டா பாராட்டப்பட்டார், மேலும் மேற்கத்திய அமெரிக்க கலைத் துறையில் மிகவும் அனுபவம் வாய்ந்த பூர்வீக அமெரிக்க ஓவியர்களில் ஒருவராக புகழ்பெற்றார். நவீன கலைக் காட்சியில், அபேட்டா சமகால நவாஜோ கலையில் ஒரு முக்கிய நபராக கருதப்படுகிறார். அவரது படைப்புகள் நீண்ட காலமாக உலகெங்கிலும் உள்ள சேகரிப்பாளர்களின் வட்டங்களில் பிரபலமாக உள்ளன, அபேட்டா பெரும்பாலும் தனது பூர்வீக அமெரிக்க சமூகத்தைச் சேர்ந்த மற்றவர்களுக்கு எண்ணெய் ஓவியம் கற்றுக்கொள்ள உதவினார், வழிகாட்டினார் மற்றும் ஊக்குவித்தார். பல ஆண்டுகளாக, அவர் புதிய தலைமுறை பூர்வீக அமெரிக்க ஓவியர்களை தங்கள் கலையில் ஒரு யதார்த்தமான அணுகுமுறையை உருவாக்க ஊக்குவித்தார். பூர்வீக அமெரிக்க கலையின் வளர்ச்சி மற்றும் சந்தைப்படுத்துதலில் செல்வாக்கு செலுத்தியதற்காகவும், நவீன பூர்வீக அமெரிக்க கலைஞர்களுக்கு வழி வகுத்ததற்காகவும் அவரது ஆதரவாளர்கள் அவரைப் பாராட்டினர். அந்தோனி சீ எமர்சன், ஜேம்ஸ் கிங், ரியான் சிங்கர், கால்வின் டாடி மற்றும் ஆலிஸ் யாஸ்ஸி போன்ற வெற்றிகரமான பூர்வீக அமெரிக்க கலைஞர்கள் அபேட்டாவை ஒரு செல்வாக்கு மற்றும் உத்வேகமாக பெயரிட்டுள்ளனர். ஆரம்பகால வாழ்க்கை மற்றும் குடும்பம் அபேட்டா 1947 இல், நியூ மெக்ஸிகோவின் கிரவுன் பாயிண்டில், (நவாஜோ) ரிசர்வேஷனில் பிறந்தார். அபேட்டா ஒரு (ஸ்லீப் ராக் மக்கள் குலம்) மற்றும் (உப்பு மக்கள் குலம்) பிறந்தார், இது முறையே அவரது தாயார் மற்றும் தந்தையின் வம்சாவளியைச் சேர்ந்த குடும்பங்களுக்கான அறிகுறிகளாகும். ஜிம் அபேட்டாவின் பெற்றோர் மேரி மற்றும் ஹோவர்ட் அபேட்டா ஆவர்; அவர்கள் குறைந்தது 1973 வரை கிரவுன் பாயிண்டில் வாழ்ந்தனர். 16 உடன்பிறப்புகளில் ஜிம் இரண்டாவது மூத்தவர். அவரது இளைய சகோதரர் எமர்சன் அபேட்டாவும் ஒரு ஓவியர் ஆனார். ஒரு குழந்தையாக, அபேட்டா பெரும்பாலும் கிரவுன் பாயிண்டிற்கு அருகிலுள்ள பெசென்டி அத்தியாயத்தில் தனது பாட்டியுடன் வசித்து வந்தார், மேலும் கேன்யன் டி செலியில் ஆடுகளை வளர்க்க உதவினார். 1955 வாக்கில், அபேட்டா ஒரு வேலைவாய்ப்பு பள்ளியில் சேர சால்ட் லேக் சிட்டிக்கு குடிபெயர்ந்தார். அங்கு அவர் ஒரு வளர்ப்பு குடும்பத்துடன் வசித்து வந்தார், அவர்கள் மோர்மன், பின்னர் அவர் ஒரு மோர்மன் என்று அடையாளம் காணப்பட்டார். கல்வி மற்றும் முதல் கலை படிகள் அபேதா 4 வயதில் வரையத் தொடங்கினார். தனது இளைய ஆண்டுகளில், அவர் தனது வண்ணப்பூச்சாக அடுப்பில் இருந்து நீர் வண்ணங்கள் அல்லது கரி ஆகியவற்றைப் பயன்படுத்தினார். அப்போதிருந்து, அவர் ஒரு கலைஞராக விரும்புவதை அபேட்டா அறிந்திருந்தார். அவர் தனது மாமா ஜோ சார்லியைப் பார்த்து ஓவியம் வரைவதில் தனது முதல் படிகளை எடுத்தார், அவர் ஒரு சுய கற்பித்த ஓவியர். 1953 ஆம் ஆண்டில், அபேட்டா கிரவுன் பாயிண்ட் போர்டிங் பள்ளியில் சேர்ந்தார். அங்கிருந்து, அவர் ஒரு பள்ளி வேலைவாய்ப்பு திட்டத்தில் சால்ட் லேக் சிட்டிக்குச் சென்று ஒரு வளர்ப்பு குடும்பத்துடன் வாழ்ந்தார். சால்ட் லேக் சிட்டியில் இருந்தபோது அபேட்டா தனது முதல் ஓவிய விருதுகளைப் பெற்றார். அவரது திறமையை வளர்ப்பதற்காக, அவரது வளர்ப்பு குடும்பம் 11 வயது அபேய்தாவுக்கு கிறிஸ்துமஸுக்கு தனது முதல் எண்ணெய் ஓவியக் கருவியை வழங்கியது. ஒரு வருடத்திற்குள், அவர் அதனுடன் ஓவியத்தின் அடிப்படைகளை கற்றுக்கொண்டார். நார்மன் ராக்வெல்லின் எண்ணெய் கலைப்படைப்பு, குறிப்பாக தி சாட்டர்டே ஈவினிங் போஸ்ட்டின் அட்டைப்படத்தில் அவரது படைப்பு அபேட்டாவின் ஆரம்ப மற்றும் வலுவான உத்வேகங்களில் ஒன்றாகும். அபேட்டா தனது மூத்த ஆண்டு வரை சால்ட் லேக் சிட்டியில் படித்தார், பின்னர் 1966 இல் காலப் உயர்நிலைப் பள்ளியில் முடிக்க நியூ மெக்ஸிகோ திரும்பினார். தனது வழக்கமான கலை வகுப்பில் ஒரு சிறந்த மாணவரான அவர், எப்போதும் பரிசோதனைக்குத் தயாராக இருந்தார், மேலும் பெரும்பாலும் சுயாதீனமான வேலைகளைச் செய்து, ஓவியத்தில் கவனம் செலுத்தினார். அவரது உயர்நிலைப் பள்ளி கலை ஆசிரியர் டுவேன் பெர்க், அபேட்டா கேட்கப்பட்ட எதையும் வரைவதற்கு முடியும் என்றார். பூர்வீக அமெரிக்க அணிவகுப்புகள், ரோடியோஸ், கலை கண்காட்சிகள் மற்றும் பிற கலாச்சார நடவடிக்கைகளுடன் கூடிய வருடாந்திர நிகழ்வான கேலப்பின் இன்டர்-ட்ரைபல் இந்தியன் சடங்கில் தனது முதல் படைப்புகளை காட்சிப்படுத்தவும் விற்கவும் பெர்க் உதவினார். உயர்நிலைப் பள்ளியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, அபேட்டா கிழக்கு நவாஜோ ஏஜென்சியில் கோடைகால வேலையை மேற்கொண்டார். ஏஜென்சியின் கண்காணிப்பாளர் கென்ட் ஃபிட்ஸ்ஜெரால்ட் அபேட்டாவின் திறமையையும் ஒரு ஓவியராக மாறுவதற்கான உறுதியையும் கவனித்தார், மேலும் அவர் ஒரு கலைப் பள்ளியைத் தேர்ந்தெடுத்து இந்திய விவகார பணியகத்தின் (பிஐஏ) உதவித்தொகையில் விண்ணப்பிக்குமாறு பரிந்துரைத்தார். அபேட்டா ஆலோசனையைப் பெற்று, உதவித்தொகை பெற்று, இல்லினாய்ஸின் சிகாகோவில் உள்ள அமெரிக்கன் அகாடமி ஆஃப் ஃபைன் ஆர்ட்ஸில் சேர்ந்தார். அவர் ஹன்னா ஃபாஸ்டரை மணந்தார், மேலும் அவர்கள் ஒன்றாக 1967 இல் சிகாகோவுக்கு குடிபெயர்ந்தனர். அபேட்டா சிகாகோவில் உள்ள அமெரிக்கன் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் 15 மாத கலைப் படிப்பில் சேர்ந்தார். எண்ணெய் ஓவியத்தின் கொள்கைகளைக் கற்றுக்கொள்வதில் உறுதியாக இருந்த அபேட்டா, ஒரு மாதத்தில் முந்தைய மற்றும் கட்டாய 9 மாத கலை அடிப்படைப் படிப்பை முடித்து, அவர் அதிக ஆர்வம் கொண்ட ஒரு பாடத்தில் குதித்தார். பிற்கால பதிவின்படி, அபேட்டா இரண்டு ஆண்டு கலை நிகழ்ச்சியில் சேர்ந்தார், அதை அவர் ஆறு மாதங்களுக்குள் முடித்தார். 1960 களின் பிற்பகுதியிலும் 1970 களின் முற்பகுதியிலும், அபேட்டா கலைப் போட்டிகளில் வழக்கமானவராக இருந்தார். 1968 ஆம் ஆண்டில் நியூ மெக்ஸிகோ மாநில கண்காட்சியில் அவரது போட்டி அறிமுகமானது. அப்போதிருந்து, ஹியர்ட் மியூசியம் இந்தியன் ஆர்ட்ஸ் அண்ட் கிராஃப்ட் ஷோ (பீனிக்ஸ், அரிசோனா), ஸ்காட்ஸ்டேல் தேசிய இந்திய கலை கண்காட்சி (ஸ்காட்ஸ்டேல், அரிசோனா), பழங்குடியினருக்கு இடையிலான இந்திய விழா (கேலப், நியூ மெக்ஸிகோ) போன்ற பிற போட்டிகளில் அவர் பங்கேற்றுள்ளார். ஒரு தசாப்தத்திற்குள், அவர் தொடர்ச்சியான விருதுகளைப் பெற்றார் மற்றும் சமகால பூர்வீக அமெரிக்க கலைக் காட்சியில் குறிப்பிடத்தக்க அங்கீகாரத்தைப் பெற்றார். அவர்கள் சிகாகோவில் இருந்த ஆண்டுகளில், அபேய்டாவின் மனைவி ஹன்னா, தனது கணவரின் ஓவியங்களை கேலரியிலிருந்து நகரத்தைச் சுற்றியுள்ள கேலரிக்கு எடுத்துச் செல்வதன் மூலம் விளம்பரப்படுத்தினார். அவர் பலவற்றை உலகெங்கிலும் கிளைகளைக் கொண்டிருந்த ஒரு உள்ளூர் கேலரிக்கு விற்றார்; பின்னர், கேலரி அபேட்டாவின் படைப்புகளை மேலும் ஆர்டர்களை வழங்கியது. சிகாகோவில் இருந்தபோது, அபேட்டா ஜானி கேஷின் உருவப்படத்தை வரைந்தார். 1971 ஆம் ஆண்டில், அவரது மனைவியால் ஊக்குவிக்கப்பட்ட அவர், பாடகர் கையெழுத்திடுவார் என்ற நம்பிக்கையில் கேஷின் கச்சேரிக்கு உருவப்படத்தை எடுத்துச் சென்றார். இந்த ஜோடி மேடைக்கு பின்னால் அனுமதிக்கப்படவில்லை, ஆனால் கேஷின் மேலாளர் ஓவியத்தை எடுத்து கேஷிடம் காட்டினார். சில மாதங்களுக்குப் பிறகு, கேஷ் அபேய்தா மற்றும் அவரது மனைவி மற்றும் குழந்தைகளை டென்னசியில் உள்ள தனது வீட்டிற்கு அழைத்தார். அங்கு, அபேட்டா கேஷின் மற்றொரு உருவப்படத்தை செய்தார், இது தி ஜானி கேஷ் கலெக்ஷன்ஃ ஹிஸ் கிரேட்டஸ்ட் ஹிட்ஸ், தொகுதி II க்கான ஆல்பம் அட்டையாக மாறியது. இது அபேட்டாவின் முதல் வணிக ரீதியாக தயாரிக்கப்பட்ட ஓவியமாகும், இதற்காக அவர் கமிஷனைப் பெற்றார், மேலும் இது அவருக்கு தேசிய புகழைக் கொண்டு வந்தது. கேஷின் விருந்தினராக, அபேட்டா இசைக்கலைஞரின் மகன், நான்கு மகள்கள், மாமியார் மற்றும் தி ஜானி கேஷ் ஷோவுக்காக இயேசுவின் ஓவியம் ஆகியவற்றின் உருவப்படங்களை செய்தார். அவர் பணத்திற்காக சுமார் 30 உருவப்படங்களை வரைந்தார். ஆல்பம் வெளியான பிறகு, அபேய்தா இசைத் துறையில் கவனத்தை ஈர்த்தார். கொலம்பியா ரெக்கார்ட்ஸ் மற்றும் ஆர். சி. ஏ ரெக்கார்ட்ஸ் ஆகியவை அவருக்கு கூட்டாண்மையை வழங்கின. மேலும் அவரது வாழ்க்கையில், அபேட்டா பல பிரபலங்களுக்காக உருவப்படங்களை வரைந்தார். தனியார் மற்றும் வணிக ரீதியான வெற்றி (1970 கள்-2000) சுமார் 1971-1972, அபேய்டாவும் அவரது குடும்பத்தினரும் சிகாகோவை விட்டு வெளியேறி தனது சொந்த நகரமான நியூ மெக்ஸிகோவின் கிரவுன் பாயிண்டிற்கு திரும்பினர். அபேட்டா ஒரு ஃப்ரீலான்ஸ் ஓவியராக பணியாற்றினார், மேலும் நியூ மெக்ஸிகோ மற்றும் பிற மாநிலங்களில் காட்சிப்படுத்தினார். அவர் புகைப்படக் கலைஞரும் தொழிலதிபருமான நெல்லோ டி. குவாடாக்னோலியுடன் கிட்டத்தட்ட பிரத்தியேகமாக கூட்டு சேர்ந்து பணியாற்றினார், அவர் முல்லார்கி ஸ்டுடியோ மற்றும் கேமரா ஷாப் (கலை வட்டங்களில் அந்த நேரத்தில் பிரபலமான முயற்சி) மூலம் தனது ஓவியங்களை விளம்பரப்படுத்தி விற்பனை செய்ய உதவினார். குவாடாக்னோலி அபேட்டாவை கிவா கேலரியில் நுழைய உதவினார் (கேலரியுடனான கூட்டாண்மை 2003 வரை நீடித்தது, அது மூடப்பட்டது). இரண்டு காட்சியகங்களும் நியூ மெக்சிகோவின் கேலப்பில் இருந்தன. இந்த கூட்டாண்மை கலைச் சந்தையில் அபேட்டாவின் வெற்றியைக் கொண்டுவந்தது. 1972 ஆம் ஆண்டில், ஜூலியன் மார்டினெஸ், பப்ளிட்டா வெலார்டே, ஹெலன் ஹார்டின், ஹாரிசன் பேகே, ஆர். சி. கோர்மன், ஃபிரிட்ஸ் ஷோல்டர் மற்றும் பிறருடன் "வாழும் மற்றும் இறந்த சிறந்த இந்திய கலைஞர்களில்" அபேட்டா பட்டியலிடப்பட்டார். அதே ஆண்டு, அரிசோனாவின் ஸ்காட்ஸ்டேலில் உள்ள மெயின் டிரெயில்ஸ் கேலரியில் தனது முதல் தனி நிகழ்ச்சியை நடத்தினார், மேலும் ஆல்புகெர்க் மாநாட்டு மையத்தில் ஒரு பெரிய கலை நிகழ்வின் ஒரு பகுதியாக இந்திய கலைஞர்களின் கண்காட்சியில் இருந்தார், இது காட்சி கலைகளின் பல்வேறு துறைகளில் நியூ மெக்ஸிகோவின் முன்னேற்றத்திற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. 1972 ஆம் ஆண்டில், கேலப் இன்டர்-ட்ரைபல் இந்திய சடங்கு கலை கண்காட்சியில் புகழ்பெற்ற பூர்வீக அமெரிக்க கலைஞர்களுடன் அபேட்டா போட்டியிட்டார். அவரது ஓவியம் "பிரையிங் ஹேண்ட்ஸ்" அக்ரிலிக் உருவப்படங்கள் பிரிவில் கிராண்ட் பரிசையும், அதே பிரிவில் "சில்வர்மித்" மூன்றாவது இடத்தையும் வென்றது; "ஹண்டிங் இன் பியூட்டி" நினைவு விருதையும், "கேன்யன் டி செல்லி" முதல் இடத்தையும், "ஸ்பைடர் ராக்" எண்ணெய் அல்லது அக்ரிலிக் நிலப்பரப்புகள் பிரிவில் இரண்டாவது இடத்தையும் பெற்றது. 1973 வாக்கில், அபேட்டா கலை சேகரிப்பாளர்களிடையே அங்கீகார வெற்றியைப் பெற்று வந்தார். டெக்சாஸ், வயோமிங், அரிசோனா மற்றும் நியூ மெக்ஸிகோவில் உள்ள காட்சியகங்கள் அவரது படைப்புகளை வாங்கத் தொடங்கின. 1974 முதல் 1978 வரை, அரிசோனாவின் ஸ்காட்ஸ்டேலில் உள்ள டேனரின் வருடாந்திர அழைப்பிதழுக்கான கமிஷனில் பணியாற்றினார், போட்டி வெற்றியாளர்களின் குழு உருவப்படங்களை வரைந்தார். 1975 ஆம் ஆண்டில், அபேட்டா ஜானி கேஷுக்காக ஆல்பத்தின் அட்டையை வரைந்தார், இந்த முறை அவரது மத ஆல்பமான ஜானி கேஷ் சிங்ஸ் பிரஷியஸ் மெமோரீஸிற்காக. அதே ஆண்டில், அபேய்தாவின் இரண்டு ஓவியங்கள் சி. ஜி. வாலஸ் சேகரிப்பின் ஒரு பகுதியாக பட்டியலிடப்பட்டன, பின்னர் இது ஜுனி மற்றும் நவாஜோ நகைகள், கலை மற்றும் வரலாற்றுத் துண்டுகளின் மிக முக்கியமான சேகரிப்புகளில் ஒன்றாக கருதப்பட்டது. இந்த சேகரிப்பின் ஒரு பகுதி பின்னர் அரிசோனாவின் பீனிக்ஸில் உள்ள ஹியர்ட் அருங்காட்சியகத்திற்கு நன்கொடையாக வழங்கப்பட்டது, அதே நேரத்தில் மற்ற பகுதி பீனிக்ஸில் உள்ள சோதேபியின் ஏலத்தில் விற்கப்பட்டது. 1982 ஆம் ஆண்டில், அபேட்டா மீண்டும் பழங்குடியினருக்கு இடையிலான இந்திய விழாவில் பங்கேற்றார், அவரது படைப்புகளை காட்சிப்படுத்தி ஒரு கலைப் பட்டறை நடத்தினார். 1988 ஆம் ஆண்டில், கொலராடோவின் கொலராடோ ஸ்பிரிங்ஸில் உள்ள ஈகிள்ஸ் ரூஸ்ட் கேலரியில் தி நவாஜோ-நேற்று, இன்று மற்றும் நாளை கண்காட்சியில் அவரது ஓவியங்கள் இருந்தன. இந்த கண்காட்சி பூர்வீக அமெரிக்க கலையின் மிகப்பெரிய கண்காட்சிகளில் ஒன்றாக கருதப்பட்டது. ஒரு வருடம் கழித்து, இல்லினாய்ஸின் எவன்ஸ்டனில் உள்ள மிட்செல் மியூசியம் ஆஃப் தி அமெரிக்கன் இந்தியனில் பெயிண்ட், வெண்கலம் மற்றும் கல் நிகழ்ச்சியில் அபேட்டா பங்கேற்றார். 1990 களின் முற்பகுதியில் பல ஆண்டுகளாக, அபேட்டா தனது வாழ்க்கையை இடைநிறுத்தினார். 1995 ஆம் ஆண்டில், நியூ மெக்ஸிகோவின் பார்மிங்டனில் உள்ள பார்மிங்டன் சிவிக் சென்டரில் வருடாந்திர டோட்டா விழா இந்திய கலை கண்காட்சியில் ஒரு கண்காட்சியுடன் அவர் திரும்பினார். அந்த ஆண்டு, அவரது ஓவியம் "தி மெடிசின் வுமன்" திருவிழாவின் சுவரொட்டிக்கு தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டது. விழாவில் ஏலம் விடப்பட்ட அசல் ஓவியம் மற்றும் பிற படைப்புகள் விற்பனைக்கு இருந்தன. 1995 வாக்கில், அரிசோனாவின் ஃப்ளாக்ஸ்டாஃப்பில் உள்ள வடக்கு அரிசோனா அருங்காட்சியகத்தில் பொது சேகரிப்பின் ஒரு பகுதியாக அபேட்டாவின் படைப்புகள் இருந்தன. ஹியர்ட் மியூசியம் கில்ட் இந்தியன் ஃபேர் அண்ட் மார்க்கெட் (பீனிக்ஸ், அரிசோனா), நியூ மெக்ஸிகோ ஸ்டேட் ஃபேர், நவாஜோ பழங்குடி கண்காட்சி மற்றும் இந்திய விவகாரங்களுக்கான தென்மேற்கு சங்கம் (1993 முதல், இந்திய கலைகளுக்கான தென்மேற்கு சங்கம் என்று அழைக்கப்படுகிறது) ஆகியவற்றில் அவர் ஓவியங்களை காட்சிப்படுத்தினார். 1997 ஆம் ஆண்டில், அபேட்டா ஜர்னல் ஆஃப் இன்டர் கலாச்சார ஆய்வுகள் கலை ஆராய்ச்சியில் இடம்பெற்றார். மேற்கத்திய அமெரிக்க கலைகளில் பணிபுரியும் சிறந்த பூர்வீக அமெரிக்க கலைஞர்களில் ஒருவராக அவர் பதிவு செய்யப்பட்டார். அச்சிடப்பட்ட படைப்புகள் மற்றும் வெளியீடுகள் 1974 ஆம் ஆண்டில், அபேட்டாவின் ஓவியங்களில் ஒன்று நியூ மெக்ஸிகோ பொது சேவை நிறுவனத்தால் அதன் வருடாந்திர லித்தோகிராப்பின் பொருளாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டது. அவரது படைப்புகள் 1974,1976 மற்றும் 1978 ஆம் ஆண்டுகளில் அரிசோனா நெடுஞ்சாலைகளின் அட்டைகள் மற்றும் உட்புற அட்டைகளுக்கு பயன்படுத்தப்பட்டன. 1976 ஆம் ஆண்டில், அவர் தனது எண்ணெய் ஓவியங்களின் 108 மறுஉருவாக்கங்களுடன் தி அமெரிக்கன் இந்தியன்ஸ் ஆஃப் அபேய்டாஃ ஹிஸ் பீப்பிள் என்ற புத்தகத்தை வெளியிட்டார். ஜானி கேஷ் இந்த புத்தகத்திற்காக ஒரு சிறப்பு அர்ப்பணிப்பை எழுதினார். இந்த புத்தகம் தி பசிபிக் ஹிஸ்டோரியனிடமிருந்து ஒரு நேர்மறையான விமர்சனத்தைப் பெற்றது, இது அபேய்டாவை "ஒரு மேதை" என்று அழைத்தது, மேலும் ஓவியத் துறையில் அவரது திறனும் வேகமும் "குறிப்பிடத்தக்கவை" என்று கூறியது. பல ஆண்டுகளாக, அபேட்டாவின் படங்கள் தென்மேற்கு கலை (1974), நவாஜோ பழங்குடி கண்காட்சி (நிகழ்ச்சி அட்டைப்படம், 1974), ஆர்ட்டிஸ்ட்ஸ் ஆஃப் தி ராக்கீஸ் (1974), அரிசோனா லிவிங் (அட்டைப்படம், 1976; உள்ளே, 1982), தி இந்தியன் டிரேடர் (1980,1982), நியூ மெக்ஸிகோ இதழ் (1983), மற்றும் டான்டிக் டிராவல்-நியூ மெக்ஸிகோ (அட்டைப்படம், 1983) உள்ளிட்ட பல புத்தகங்கள், செய்தித்தாள்கள் மற்றும் பத்திரிகைகளில் வெளியிடப்பட்டுள்ளன. தற்போதைய செயல்பாடு (2000-தற்போது வரை) 2006 ஆம் ஆண்டில், அபேட்டா காலப் பழங்குடியினருக்கு இடையிலான இந்திய விழாவின் "வாழும் புதையல்" என்று பெயரிடப்பட்டார். 2009 ஆம் ஆண்டில், அவர் 63 வது வருடாந்திர நவாஜோ நேஷன் ஃபேர் அணிவகுப்பில் ஒரு பெரிய மார்ஷலாக இருந்தார் மற்றும் கண்காட்சிக்கு ஒரு சுவரொட்டியை வரைந்தார். 2011 வாக்கில், அபேட்டா வணிக ரீதியாக அல்ல, ஆனால் முதன்மையாக தனது சொந்த இன்பத்திற்காக கலையை உருவாக்குவதில் கவனம் செலுத்தினார். 2011 ஆம் ஆண்டில், நவாஜோ நேஷன் மியூசியம் அவரது படைப்புகளை பின்னோக்கி நடத்தியது, இதில் கிட்டத்தட்ட 50 ஆண்டுகளில் செய்யப்பட்ட சுமார் 70 ஓவியங்கள் அடங்கும். சில படைப்புகள் அபேய்தாவால் வழங்கப்பட்டன, சில கலை சேகரிப்பாளர்களால் கடன் வாங்கப்பட்டன, மேலும் ஜானி கேஷின் தனிப்பட்ட சேகரிப்பிலிருந்து பல ஓவியங்கள் கேஷ் குடும்பத்தால் நன்கொடையாக வழங்கப்பட்டன. அதே ஆண்டு, அபேட்டாவின் ஓவியங்களில் ஒன்று, அபேட்டாவின் சால்ட் லேக் சிட்டி வளர்ப்பு பெற்றோர்களால் நன்கொடையாக வழங்கப்பட்ட சால்ட் லேக் சிட்டியின் சர்ச் வரலாற்று அருங்காட்சியக சேகரிப்பின் ஒரு பகுதியாகும். 2017 ஆம் ஆண்டில், அவரது சுயசரிதை நியூ மெக்ஸிகோவின் கேலப்பின் லெஜெண்டரி லோக்கல் என்ற புத்தகத்தில் இடம்பெற்றது. 2018 ஆம் ஆண்டில், அபேட்டா இன்னும் கலை வட்டங்களில் சுறுசுறுப்பாக இருந்தார் மற்றும் கலை நிகழ்வுகளில் கலந்து கொண்டார். அவர் கேலப் நேட்டிவ் ஆர்ட்ஸ் மார்க்கெட்டில் பங்கேற்றார், அங்கு பூர்வீக அமெரிக்க கலைஞர்கள் தங்கள் படைப்புகளை காட்சிப்படுத்தவும் விற்கவும் வந்தனர். கண்காட்சி விருதுகள் தனிப்பட்ட வாழ்க்கை அபேட்டா மார்ச் 25,1967 அன்று ஹன்னா ஃபாஸ்டர் அபேட்டாவை மணந்தார். ஹன்னா ஜூன் 19,1949 அன்று நியூ மெக்ஸிகோவின் ஷீப் ஸ்பிரிங்ஸில் பிறந்தார் மற்றும் காலப் உயர்நிலைப் பள்ளியில் பயின்றார். ஹன்னா மற்றும் ஜிம்முக்கு மூன்று குழந்தைகள் இருந்தனர், மகன் ட்ராய் மற்றும் மகள்கள், மைக்கேல் மற்றும் கார்மென் (அல்லது கர்மா). சிகாகோவில் 3 முதல் 4 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அபேட்டா குடும்பம் 1971 அல்லது 1972 இல் நியூ மெக்ஸிகோவின் கிரவுன் பாயிண்டிற்குத் திரும்பியது, அங்கு அவர்கள் இயற்கையுடன் நெருக்கமாக இருப்பதற்கும், முழு குடும்பத்தின் விருப்பமான வெளிப்புற நடவடிக்கைகளை அனுபவிக்கவும் முடிந்தது. ஜிம் மற்றும் ஹன்னா ஆகியோர் பிந்தைய நாள் புனிதர்களின் இயேசு கிறிஸ்துவின் தேவாலயத்தின் செயலில் உறுப்பினர்களாக இருந்தனர். ஹன்னா அபேட்டா ஜூலை 12,1975 அன்று ஒரு கார் விபத்தில் இறந்தார், மேலும் கிரவுன் பாயிண்டில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார். 1971 ஆம் ஆண்டில் ஜானி கேஷ்-ஐ சந்தித்த பிறகு அபேட்டா அவருடன் நீண்டகாலமாக நட்பு கொண்டார். அவர்களின் குடும்பங்களும் நட்பாக இருந்தனஃ கேஷ் தங்கள் குழந்தைகளுக்கு நீச்சல் கற்றுக்கொடுத்தார், ஒரு முறை அபேய்டாஸுக்கு ஒரு விருந்தை நடத்தினார், மற்ற பிரபலங்களையும் அவர்களுடன் சேர அழைத்தார். கேஷ் உடன் அறிமுகமான போதிலும், அபேட்டா நடிகர் பர்ட் ரெனால்ட்ஸ், நாட்டுப்புற இசைக்கலைஞர் வைலன் ஜென்னிங்ஸ், பாடகர் மற்றும் நடிகை டோலி பார்டன் மற்றும் இசைக்கலைஞர் ராய் ஆர்பிசன் ஆகியோரை சந்தித்தார். ஜென்னிங்ஸ் மற்றும் ரெனால்ட்ஸ் ஆகியோர் அபேட்டாவின் ஓவியங்களை தங்கள் தனிப்பட்ட சேகரிப்புகளில் வைத்திருந்தனர். 1973 ஆம் ஆண்டில், நெவாடாவின் லாஸ் வேகாஸில் நடந்த தனது கச்சேரிக்கு அபேய்டாஸை கேஷ் அழைத்தார், மேலும் அவர்கள் லாஸ் வேகாஸில் உள்ள ஹில்டன் விடுதியில் பாடகருடன் மூன்று நாட்கள் கழித்தனர். அபேய்தா ஒரு சந்தர்ப்பத்தில் நவாஜோ நிலத்திற்கு கேஷை அழைத்தார், அங்கு கேஷ் அபேய்தாவின் சமூகத்திற்காக சென்று நிகழ்த்தினார். 1975 ஆம் ஆண்டில் ஹன்னா அபேட்டாவின் இறுதிச் சடங்கில் ஜானி கேஷ் கலந்து கொண்டார். கேஷ் தனது 1975 ஆம் ஆண்டு பாடலான நவாஜோவின் பாடலில் தனது நண்பரை அன்புடன் குறிப்பிடுகிறார்ஃ நவாஜோ ஜூலியன் மார்டினெஸ் பப்ளிட்டா ஹெலன் ஹார்டின் ஹாரிசன் பேகே ஆர். சி. கோர்மன் ஃபிரிட்ஸ் ஷோல்டர் நியூ மெக்ஸிகோ ஸ்டேட் ஃபேர் நவாஜோ நேஷன் மியூசியம் குறிப்புகள் இலக்கியம் வெளிப்புற இணைப்புகளை மேற்கோள் காட்டியது ஜிம் அபேட்டாவின் நவாஜோ நேஷன் மியூசியம் கண்காட்சி ஜிம்மி அபேட்டாவின் பிஷோஃப் கேலரி வாழ்க்கை வரலாறு நவாஜோ ஓவியர்கள் பூர்வீக அமெரிக்க ஆண் கலைஞர்கள் அமெரிக்க யதார்த்தவாத ஓவியர்கள் கிரவுன் பாயிண்ட், நியூ மெக்ஸிகோ அமெரிக்க லேட்டர் டே செயிண்ட் கலைஞர்கள் அமெரிக்க சமகால ஓவியர்கள் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் அமெரிக்க ஓவியர்கள் பூர்வீக அமெரிக்க ஓவியர்கள் 1947 வாழும் மக்கள் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் பூர்வீக அமெரிக்க கலைஞர்கள் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் அமெரிக்க ஆண் கலைஞர்கள்