Sattar Bahlulzade
சத்தார் பஹ்லுல்சாதே (15 டிசம்பர் 1909-14 அக்டோபர் 1974) ஒரு அஜர்பைஜான் ஓவியர் ஆவார், அஜர்பைஜானின் இயல்பை சித்தரிக்கும் அவரது நிலப்பரப்பு ஓவியங்களுக்காக மிகவும் பிரபலமானவர். அவர் அஜர்பைஜான் இம்ப்ரெஷனிசத்தின் நிறுவனர் என்று கருதப்படுகிறார். பஹ்லுல்சாதேவின் மிகவும் பிரபலமான படைப்புகளில் டியர்ஸ் ஆஃப் கபஸ் (1965), பாங்க் ஆஃப் தி குடியால்சே (1953), ட்ரீம் ஆஃப் தி லேண்ட் (1961), ஈவினிங் அபவ் தி காஸ்பியன் சீ (1959) மற்றும் கோய்கோல் (1964) ஆகியவை அடங்கும். அஜர்பைஜான், சோவியத் யூனியன் மற்றும் உலகின் பிற பகுதிகளில் நடைபெற்ற கண்காட்சிகளில் அவரது படைப்புகள் இடம்பெற்றுள்ளன. பஹ்லுல்சாதேவின் பெரும்பாலான படைப்புகள் அஜர்பைஜானின் தேசிய கலை அருங்காட்சியகத்தில் பாதுகாக்கப்படுகின்றன, அங்கு ஒரு சிறப்பு மண்டபம் கலைஞருக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது. அவரது சில ஓவியங்கள் மாஸ்கோ, திபிலிசி, பெய்ஜிங் போன்ற இடங்களில் உள்ள அருங்காட்சியகங்களிலும் வைக்கப்பட்டுள்ளன. இன்று, அவர் அஜர்பைஜானின் மிகச்சிறந்த ஓவியர்களில் ஒருவராகவும், பொதுவாக அஜர்பைஜான் கலை வரலாற்றில் ஒரு முக்கிய நபராகவும் பரவலாகக் கருதப்படுகிறார். இரண்டு ஆர்டர்ஸ் ஆஃப் தி ரெட் பேனர் ஆஃப் லேபர் மற்றும் அஜர்பைஜானின் மக்கள் கலைஞர் உட்பட பல விருதுகளைப் பெற்றுள்ளார். ஆரம்பகால வாழ்க்கை மற்றும் கல்வி சத்தார் பஹ்லுல்சாதே 1909 டிசம்பர் 15 அன்று பாகுவுக்கு அருகிலுள்ள அமிர்ஜன் கிராமத்தில் பிறந்தார். இரண்டு மூத்த சகோதரிகளுக்குப் பிறகு குடும்பத்தில் மூன்றாவது குழந்தை அவர். சத்தார் தனது சிறு வயதிலேயே ஓவியம் வரைவதில் ஆர்வம் கொண்டிருந்தார். அவரது தந்தை அவருக்கு வண்ண பென்சில்களை வாங்கிய பிறகு, நவ்ரூஸ் விடுமுறை, கோஸ்-கோசா நடனங்கள், நவ்ரூஸ் பாரம்பரியத்தின் ஒரு பகுதியாக குழந்தைகள் நெருப்பின் மீது குதித்தல் போன்ற அனைத்தையும் சத்தார் வரைந்தார். நாட்டுப்புறக் கலைப் பொருட்களால் சூழப்பட்டதால்-அவரது தாயார் மற்றும் பாட்டியால் நெய்யப்பட்ட வண்ணமயமான தரைவிரிப்புகள், நகைகள், அதே போல் மட்பாண்டங்கள் மற்றும் செம்பு உணவுகள் தலைமுறையிலிருந்து தலைமுறைக்கு அனுப்பப்பட்டன-சத்தார் கலை மீதான அன்பை வளர்க்கத் தொடங்கினார். அவரது நாட்குறிப்பு ஒன்றில், கலைஞர் எழுதினார்ஃ "வீட்டில் எல்லாவற்றிற்கும் அதன் சொந்த சிறப்பு இடம் இருந்தது. அம்மா ஒரு கலைஞரைப் போல உணவுகளை ஏற்பாடு செய்தார். போர்வைகள் மற்றும் படுக்கைகளை வண்ணத் திட்டங்களுடன் பொருந்தும் வகையில் மடிக்கச் செய்தாள். அவளைப் பொறுத்தவரை, அது ஒரு கலைப் படைப்பு, அது அழகு ". பள்ளியில், சத்தியார் நிஜாமி கஞ்சவி, வஜீப் மற்றும் காக்கானியின் கவிதைகளை விரும்பினார், ஆனால் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவர் ஃபுஜுலியின் கவிதைகள் மற்றும் புகழ்பெற்ற கவிதையான லைலா மற்றும் மஜ்னுனின் அவரது பதிப்பில் உள்ள கதாபாத்திரங்களால் ஈர்க்கப்பட்டார். இந்த கதாபாத்திரங்களை அவர் தனது நோட்டுப் புத்தகங்களின் அட்டைகளில் சித்தரித்தார். அவரது ஆசிரியர்கள் சத்தாரின் படைப்புகளை விரும்பினர், அவர்களில் ஒருவர் அவரிடம், "சத்தார், உங்களுக்கு ஒரே ஒரு பாதை மட்டுமே உள்ளது, அது ஒரு கலைஞராக மாறுவது" என்று கூறினார். பஹ்லுல்சாதேவின் இசை ஆசிரியர் இசையமைப்பாளர் முஸ்லீம் மகாமாயேவ் ஆவார், இவர் புகழ்பெற்ற சோவியத் அஜர்பைஜான் பாடகர் முஸ்லீம் மகாமாயேவின் தாத்தா ஆவார். சத்தார் 1927 ஆம் ஆண்டு தொடங்கி பாகுவில் உள்ள தேசிய கலை நிறுவனத்தில் பயின்றார். 1931 ஆம் ஆண்டில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, அசிம் அசிம்சாடேவுடன் "கம்யூனிஸ்ட்" செய்தித்தாளில் கிராஃபிக் இல்லஸ்ட்ரேட்டராக பணியாற்றத் தொடங்கினார். பஹ்லுல்சாதே இரண்டு ஆண்டுகள் ஆசிரியர் அலுவலகத்தில் பணியாற்றினார், இதன் போது அவரது முதல் கலைப் படைப்புகள், கார்ட்டூன்கள் வெளியிடப்பட்டன. 1933 ஆம் ஆண்டில், மாஸ்கோ ஸ்கூல் ஆஃப் பெயிண்டிங், ஸ்கல்ப்சர் அண்ட் ஆர்கிடெக்சரில் படிக்கத் தொடங்கினார், அங்கு அவர் விளாடிமிர் ஃபேவர்ஸ்கியின் மாணவரானார். இந்த நிறுவனத்தில்தான் பஹ்லுல்சாதே நிலப்பரப்பு ஓவியத்தில் ஆர்வம் காட்டத் தொடங்கினார். கிரிமியாவுக்கு அவர் அடிக்கடி கோடை பயணங்களை மேற்கொண்டது, நிலப்பரப்பு கலையில் அவரது தேர்ச்சியை வளர்ப்பதில் முக்கிய பங்கு வகித்தது. அங்கு, ஓவியமே உண்மையில் தனது உண்மையான நோக்கம் மற்றும் வாழ்க்கையின் பாதை என்பதை பஹ்லுல்சாதே உணர்ந்தார். பாகுவிற்குத் திரும்பிய பிறகு, பஹ்லுல்சாதேவின் படைப்புகள் வரலாற்று ஆளுமைகள் மற்றும் நிகழ்வுகளின் சித்தரிப்புகளில் கவனம் செலுத்தின. 1941 ஆம் ஆண்டில், அவர் சோவியத் ஒன்றியத்தின் கலைஞர்கள் சங்கத்தின் உறுப்பினராக ஆனார். போருக்குப் பிந்தைய ஆண்டுகளில், அப்செரோன் தீபகற்பத்தின் எண்ணெய் வயல்கள், டாச்சாக்கள் மற்றும் கிராமங்களை சித்தரிக்கும் படைப்புகளை பஹ்லுல்சாதே வரைந்தார். இயற்கையின் சித்தரிப்புகளில் பஹ்லுல்சாதேவின் ஈர்ப்பு வளர்ந்தது, மேலும் அவர் மேலும் நிலப்பரப்பு காட்சிகளை வரையத் தொடங்கினார். பஹ்லுல்சாதே முதன்மையாக அஜர்பைஜானின் இயற்கைக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட அவரது நிலப்பரப்பு ஓவியங்களுக்காக அறியப்பட்டார். அடிக்கடி, அவர் இயற்கையின் அனைத்து அழகையும் கேன்வாஸில் படம்பிடிக்க வெளியே சென்றார். பஹ்லுல்சாதே ஒருமுறை கூறினார்ஃ "நான் உத்வேகத்திற்காக கௌகின் போன்ற டஹிடிக்குச் செல்ல வேண்டியதில்லை, மற்றவர்களுக்கு அதைச் செய்ய நான் அறிவுறுத்தவில்லை. உங்கள் மக்களின் வாழ்க்கையும் நிலமும்-அவர்கள் தான் உண்மையான உத்வேகத்தின் ஆதாரங்கள் ". ஆரம்பத்தில், கலைஞர் தனது ஆசிரியர்களால் கற்பிக்கப்பட்டபடி, இயற்கையின் சித்தரிப்புக்கு ஒரு யதார்த்தமான அணுகுமுறையைப் பயன்படுத்தினார். இருப்பினும், பஹ்லுல்சாதே விரைவில் தனது சொந்த பாணியை உருவாக்கினார், இது இயற்கையின் சித்தரிப்புகளில் தனது உணர்ச்சிகளை சிறப்பாக வெளிப்படுத்த அவருக்கு உதவியது. அவரது புதிய பாணி உண்மையில் மிகவும் சர்ரியலாகவும் பிரபஞ்சமாகவும் இருந்தது, அவரது சில படைப்புகள் பூமியின் செயற்கைக்கோள் புகைப்படங்களைப் போல இருந்தன. தடித்த நிறங்கள் மற்றும் தைரியமான பிரஷ் ஸ்ட்ரோக்குகளுடன் பச்டல்களை இணைத்து, பஹ்லுல்சேட் இயற்கையை மிகவும் வண்ணமயமாகவும் உற்சாகமாகவும் விளக்கினார், சில நேரங்களில் அற்புதமான கூறுகள் உட்பட. 1940 களின் பிற்பகுதியில் தொடங்கி, பஹ்லுல்சாதே தனது மிகவும் புகழ்பெற்ற கலைப் படைப்புகளை உருவாக்கத் தொடங்கினார்ஃ தி பாங்க் ஆஃப் குத்யால்சே, தி ரோட் டு கிஸ்பனோவ்ஷா (1953), கோல்டன் ஈவினிங்ஸ் (1955), நேட்டிவ் லேண்ட்ஸ் (1957) போன்றவை. இந்த நிலப்பரப்புகளில், பஹ்லுல்சாதே தனது வண்ணத் தட்டைத் திருப்திப்படுத்தி, தனது காட்சிகளில் வண்ணமயமான அலங்காரத்தை அடைந்தார். சத்தார் பஹ்லுல்சாதே இயற்கை மற்றும் தொழில்துறை நிலப்பரப்புகள் இரண்டிலும் தனது பணியை ஒரே நேரத்தில் உருவாக்கினார். இது ஒரு காரணம் இல்லாமல் இல்லை. ஓவியர் தனது குழந்தைப் பருவத்தின் ஒரு அம்சமாக இருந்த எண்ணெய் பயிற்சிகளின் கவிதைகளை வேறு எவரையும் விட நன்றாக உணர முடியும். 1954 ஆம் ஆண்டில் அவர் எண்ணெய் பாறைகள் கடல் துளையிடும் வளாகத்திற்கு விஜயம் செய்தார், இது அந்த நேரத்தில் அற்புதங்களின் தீவு என்று அழைக்கப்பட்டது. அவர் உடனடியாக அற்புதங்களின் தீவால் ஈர்க்கப்பட்டார். சத்தார் அங்கு டஜன் கணக்கான ஓவியங்களை வரைந்தார். எதிர்கால எண்ணெய் தொழில்துறை நிலப்பரப்புகள் பற்றிய எண்ணங்கள் மற்றும் எண்ணங்கள் நிறைந்த அவர் பாகு திரும்பினார். இது பக்கூவில் ஸ்பிரிங் மார்னிங் (1959), காஸ்பியன் கடலுக்கு மேலே மாலை (1959) மற்றும் மார்னிங் (1961) உள்ளிட்ட பல ஓவியங்களுக்கு வழிவகுத்தது. பஹ்லுல்சாதே இறப்பதற்கு ஒரு வருடம் முன்பு, 1973 ஆம் ஆண்டில், கலைஞரின் தனி கண்காட்சி மாஸ்கோவில் வெளியிடப்பட்டது. இந்த நிகழ்வை உள்ளடக்கிய மாஸ்கோ பத்திரிகை இவ்வாறு எழுதியதுஃ "அஜர்பைஜானின் மக்கள் கலைஞர் சத்தார் பஹ்லுல்சாதே மாஸ்கோவில் அவரது தனிப்பட்ட கண்காட்சிக்குப் பிறகு மட்டுமே பரந்த ரஷ்ய பார்வையாளர்களால் உண்மையிலேயே பாராட்டப்பட்டார். முதல் பார்வையிலேயே அவரது வேலையை நான் காதலித்தேன். கண்காட்சி வெறுமனே அதிர்ச்சியூட்டும் வகையில் இருந்தது. அது வண்ணங்கள் மற்றும் ஒளியின் ஒரு விருந்தாக இருந்தது, அவற்றின் அனைத்து தெளிவான தெளிவிலும் கசப்பிலும் இருந்தது. சத்தார் பஹ்லுல்சாதேவுக்கு முன்பு இவ்வளவு அழகான மற்றும் பிரகாசமான அஜர்பைஜானைப் பற்றி எங்களுக்குத் தெரியாது ". 1973 ஆம் ஆண்டில், இரத்த விஷம் காரணமாக பஹ்லுல்சாதே கடுமையாக நோய்வாய்ப்பட்டார். கலைஞர் பாகுவில் உள்ள சபுஞ்சு மருத்துவமனையில் சிகிச்சை பெற்று வந்தாலும், அவரது உடல்நிலை மேம்படவில்லை. அவர் குணமடைய ஒரே வழி மாஸ்கோவில் தனது சிகிச்சையைத் தொடர்வதுதான் என்று மருத்துவமனையின் தலைமை மருத்துவர் அவரிடம் கூறினார். இருப்பினும், கலைஞரின் மாஸ்கோ பயணத்திற்கு அதிகாரிகள் பணம் கொடுக்க மறுத்ததால், அவரது நண்பர்கள் இந்த பயணத்தை ஏற்பாடு செய்தனர். சத்தார் பஹ்லுல்சாதே 1974 அக்டோபர் 14 அன்று மாஸ்கோவில் காலமானார். கலைஞர் அக்டோபர் 16 அன்று அடக்கம் செய்யப்பட்டார், எதிர்பார்த்தபடி பாகுவில் உள்ள அல்லீ ஆஃப் ஹானரில் அல்ல, ஆனால், அவரது சொந்த வேண்டுகோளின் பேரில், அவரது சொந்த கிராமமான அமீர்ஜனில், அவரது தாயின் கல்லறைக்கு அருகில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார். இரண்டு வெற்று படக் கட்டமைப்புகளுடன் ஒரு கலைஞரை சித்தரிக்கும் வகையில், பஹ்லுல்சாதேவின் கல்லறைக்கு மேல் சிற்பி ஓமர் எல்டரோவ் ஒரு நினைவுச்சின்னம் அமைத்தார். பாணி பஹ்லுல்சாதே இயற்கையின் உண்மையான காதலன் மற்றும் தன்னை இயற்கையின் ஒரு பகுதியாகக் கருதினார். அவர் தனது வாழ்க்கையின் பெரும்பகுதியை வெளியில் கழித்தார். ஒரு காரணம் என்னவென்றால், அவர் இயற்கையுடன் நெருக்கமாக இருக்கவும், இயற்கையைப் புரிந்துகொள்ளவும், இயற்கையை அப்படியே சித்தரிக்கவும் விரும்பினார். ஒரு ஓவியராக, சத்தார் பஹ்லுல்சாதே இயற்கையுடன் இணக்கமாக தன்னை சிறப்பாக வெளிப்படுத்த முடிந்தது, இது அவரது மிகவும் பிரபலமான சில படைப்புகளின் பின்னணியில் நாம் காணலாம். ஒவ்வொரு ஓவியத்திலும் அவர் நிறைய நேரம் செலவிட்டார். இருப்பினும், அவரது படைப்புகளில், குளிர்கால நிலப்பரப்புகள் எதுவும் இல்லை. குளிர்காலத்தின் இயல்பு கலைஞரை ஓரளவுக்கு ஈர்த்தது, மேலும் ஆண்டின் இந்த நேரத்தில், அவர் பெரும்பாலும் தனது தனிப்பட்ட ஸ்டுடியோவில் ஓவியம் வரைந்தார், அங்கு அவர் கோடையில் தனது அனுபவங்களின் அடிப்படையில் புதிய ஓவியங்களை உருவாக்கினார். இயற்கையைப் பிடிக்க அவருக்கு அதிக நேரமும் ஆற்றலும் தேவைப்பட்டது. சத்தார் இதை ஒப்புக் கொண்டார். அவர் கூறினார்ஃ "நான் விரும்பும் போதெல்லாம் ஒரு சுத்தமான கேன்வாஸ் மற்றும் பெயிண்ட் பாக்ஸை எடுத்து இயற்கையின் பல்வேறு தருணங்களை எளிதாக வரைய முடியும் என்று பலர் நினைக்கிறார்கள். அவர்கள் தவறு செய்கிறார்கள். இப்பிரச்சனை அப்படியில்லை. எனக்கு எப்போதுமே ஒரு பழக்கம் உள்ளதுஃ பெரும்பாலான நேரங்களில், நான் முதலில் எனது படங்களுக்கு ஓவியங்களை வரைகிறேன். சில நேரங்களில் நான் ஓவியங்களை வரைவதில்லை, ஆனால் அவற்றை என் நினைவில் வைத்துக்கொள்கிறேன். உதாரணமாக, "கபாஸின் கண்ணீர்" என்ற நிலப்பரப்பு நினைவிலிருந்து எடுக்கப்படுகிறது. அதற்காக நான் எந்த ஓவியத்தையும் வரையவில்லை. அந்த நேரத்தில் அதைச் செய்ய எனக்கு வாய்ப்பு கிடைக்கவில்லை. தாஹிர் சலஹோவ் மற்றும் டோக்ருல் நாரிமன்பெகோவ் ஆகியோருடன் கோய்கோலுக்கு நான் விஜயம் செய்ததை நான் நினைவில் கொள்கிறேன். அதிகாலையில் எழுந்து சுற்றிலும் பார்த்தேன். சூரியன் இப்போதுதான் உதயமாகிறான். விடியற்காலையில், கபஸ் [மலை] எனக்கு அசாதாரணமாகத் தோன்றியது. நான் இயல்பாகவே அழுதேன், டோக்ருலையும் தாஹிரையும் எழுப்பினேன். நான் நின்று கொண்டிருந்த இடத்தில் அவர்கள் என்னுடன் சேர்ந்தனர், நாங்கள் அசாதாரண காட்சியைப் பார்த்தோம். எங்களில் யாரும் ஒரு வார்த்தை கூட பேசவில்லை அல்லது எதுவும் செய்யவில்லை. ஆனால் அந்த காட்சியை அதன் அனைத்து பிரகாசத்துடனும் மனநிலையுடனும் நினைவுகூர்ந்தேன். நான் பாகுவிற்குத் திரும்பியபோது அந்தக் காட்சியை கேன்வாஸில் நகலெடுத்து அதற்கு தி டியர்ஸ் ஆஃப் கபாஸ் என்று பெயரிட்டேன். தோக்ருல் மற்றும் தாஹிர் படத்தைப் பார்த்தபோது ஆச்சரியப்பட்டனர். கோய்கோலின் பல படங்களை நாம் இதுவரை பார்த்தோம். நிச்சயமாக, நீங்கள் ஒரு பொருள் அல்லது இடத்தின் படங்களை பல முறை வரையலாம். இது மிகவும் ஆபத்தானது அல்ல, ஏனென்றால் ஒவ்வொரு ஓவியர் ஒரு பொருளின் மீது தனது சொந்த அணுகுமுறையையும் அணுகுமுறையையும் கொண்டிருக்கிறார். மிக முக்கியமானது என்னவென்றால், ஒரு ஓவியர் தனது சொந்த படைப்பு பார்வை, தனது சொந்த கற்பனை மற்றும் படைப்பு சிந்தனை ஆகியவற்றைக் கொண்டிருக்க வேண்டும், இதனால் அவர் மற்றவர்களைப் போல தோற்றமளிக்கவோ அல்லது மற்றவர்கள் ஏற்கனவே செய்ததை மீண்டும் செய்யவோ கூடாது. கலைஞர் நண்பர்கள் மற்றும் குடும்பத்தினரைச் சந்திக்க நகரத்திற்குச் செல்வது அரிது. அவர் ஒருபோதும் திருமணம் செய்து கொள்ளவில்லை, அவருக்கு அதிக தனிப்பட்ட வாழ்க்கை இல்லை. சத்தார் அவரது தாராள மனப்பான்மையால் வேறுபடுத்தப்பட்டார். அவர் அடிக்கடி தனது ஓவியங்களை பரிசாக வழங்கினார். அவ்வப்போது, கலைஞரின் ஸ்டுடியோவை கலையில் ஆர்வமுள்ள வெளிநாட்டவர்கள் பார்வையிட்டனர். ஒருமுறை, ஒரு இத்தாலிய விருந்தினர் கலைஞரின் படைப்புகளில் ஒன்றை வாங்க விருப்பம் தெரிவித்தார். இருப்பினும், சத்தார் அவருக்கு ஒரு ஓவியத்தை இலவசமாக வழங்க முடிவு செய்தார். பதிலுக்கு ஏதாவது கொடுக்காமல் இவ்வளவு மதிப்புமிக்க பரிசை ஏற்க முடியாது என்று விருந்தினர் அவரிடம் சொன்னபோது, சத்தார், "நான் ஒருபோதும் மலிவான பரிசுகளை வழங்குவதில்லை" என்று பதிலளித்தார். 1964 ஆம் ஆண்டில், பிராகாவில் உள்ள தேசிய காட்சியகத்தில் பஹ்லுல்சாதேவின் படைப்புகள் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டன. கண்காட்சிக்குப் பிறகு, அருங்காட்சியகத்தின் சேகரிப்புக்காக வாங்க ஐந்து ஓவியங்கள் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டன. ஆயினும்கூட, சத்தார் கட்டணத்தை மறுத்தார், ஓவியங்களை கேலரிக்கு பரிசாக வழங்கினார். பணம் போன்ற பொருள் உடைமைகள் மீது அவர் அக்கறை காட்டாதது பற்றி இந்தக் கதைகள் நமக்குச் சொல்கின்றன. அவர் மலிவான பிராண்டுகளின் சிகரெட்டுகளையும் கூட புகைத்தார். சத்தார் பல தனித்துவமான உடல் அம்சங்களைக் கொண்டிருந்தார், அவற்றில் ஒன்று அவரது நீண்ட முடி. அவர் தனது வாழ்நாளில் இரண்டு முறை மட்டுமே தனது தலைமுடியை வெட்டினார் என்று கூறப்படுகிறது. அசர்பைஜான் சிற்பி ஃபுவாட் அப்துராக்மானோவ் கலைஞரின் சிற்பத்தை உருவாக்க முடிவு செய்தபோது முதல் முறையாக இருந்தது. ஃபுவாட் தனது ஆளுமையை விட தனது தலைமுடியில் அதிக ஆர்வம் காட்டுவார் என்று பஹ்லுல்சாதே சந்தேகித்தார், எனவே அவர் தனது தலைமுடியை வெட்டி சிற்பியின் ஸ்டுடியோவில் தோன்றினார். அப்துரக்மானோவ் இயற்கையாகவே மிகவும் ஆச்சரியப்பட்டார். இன்று, இதன் விளைவாக உருவான பளிங்கு சிற்பம் பாகுவில் உள்ள அஜர்பைஜானின் தேசிய கலை அருங்காட்சியகத்தில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளது, இது குறுகிய கூந்தல் கொண்ட கலைஞரை சித்தரிக்கிறது. அல்ஜீரியா, எகிப்து, லெபனான், சிரியா, துனிசியா, நோர்வே, ஜெர்மனி, செக்கோஸ்லோவாக்கியா, பல்கேரியா, ஹங்கேரி, ருமேனியா, ஈராக், கியூபா, கனடா, பெல்ஜியம், பிரான்ஸ், ஜப்பான் மற்றும் பிற நாடுகளில் சோவியத் நுண்கலை கண்காட்சிகளில் அவரது படைப்புகள் காட்சிப்படுத்தப்பட்டுள்ளன. கலைஞரின் பெரும்பாலான ஓவியங்கள் அஜர்பைஜானின் தேசிய கலை அருங்காட்சியகத்திலும், மாஸ்கோ, திபிலிசி, யெரெவான், பெய்ஜிங் மற்றும் உலகெங்கிலும் உள்ள பிற நகரங்களில் உள்ள அருங்காட்சியகங்களிலும் சேமிக்கப்படுகின்றன. அஜர்பைஜானின் தேசிய கலை அருங்காட்சியகத்தில், பஹ்லுல்சாதேவின் படைப்புகள் ஒரு தனி அறையில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளன, ஜனாதிபதி ஹைதர் அலியேவ் 1994 இல் பஹ்லுல்சாதேவின் 85 வது ஆண்டு நிறைவைக் கொண்டாட பார்வையிட்டார். பஹ்லுல்சாதேவின் விருதுகள் மற்றும் பட்டங்களில் ஆர்டர் ஆஃப் தி ரெட் பேனர் ஆஃப் லேபர் (1959), அஜர்பைஜான் எஸ். எஸ். ஆரின் கௌரவ கலைஞர் (1960) மற்றும் அஜர்பைஜான் எஸ். எஸ். ஆரின் மக்கள் கலைஞர் (1963) ஆகியவை அடங்கும். 1969 ஆம் ஆண்டில், சத்தார் இரண்டாவது முறையாக ஆர்டர் ஆஃப் தி ரெட் பேனர் ஆஃப் லேபர் விருது பெற்றார். 1972 ஆம் ஆண்டில், அசர்பைஜானின் நிலப்பரப்புகளைக் குறிக்கும் அவரது தொடர்ச்சியான படைப்புகளுக்காக அசர்பைஜான் எஸ். எஸ். ஆரின் மாநில பரிசு சத்தார் பஹ்லுல்சாதேவுக்கு வழங்கப்பட்டது. பாகுவின் சுரகானி மாவட்டத்தில் உள்ள ஒரு தெருவுக்கு பஹ்லுல்சாதேவின் பெயர் சூட்டப்பட்டுள்ளது. அவரது சொந்த கிராமமான அமீர்ஜனில் உள்ள ஒரு கலாச்சார இல்லத்திற்கும் அவரது பெயர் சூட்டப்பட்டுள்ளது. பல ஆவணப்படங்கள், ஓவியங்கள், கவிதைகள் மற்றும் சிற்பங்களின் பொருள் பஹ்லுல்சாதேவின் வாழ்க்கை மற்றும் படைப்புகள் ஆகும். கலைஞரின் 100 வது ஆண்டு விழாவில் (டிசம்பர் 15,2009), அஸெர்மார்க்கா அஜர்பைஜான் ஸ்கூல் ஆஃப் ஃபைன் ஆர்ட்ஸ்ஃ ஆர்ட்டிஸ்ட் எஸ். பஹ்லுல்சேட் என்ற தலைப்பில் ஒரு புதிய தொடர் அஞ்சல் குறிப்புகளை வெளியிட்டார். இந்தத் தொடரில் பஹ்லுல்சாதேவின் ஓவியங்களை சித்தரிக்கும் 6 அஞ்சல் தலைகள் உள்ளன. மேற்கோள்கள் வெளி இணைப்புகள் பார்க்க பஹ்லுல்சாதேவின் ஓவியங்கள் WikiArt.org சத்தார் பஹ்லுல்சாதேஃ அஜர்பைஜான் இதழின் பார்வையில் ஒரு உயர் தனிப்பட்ட கலைஞர் சத்தார் பஹ்லுல்சாதே, தி வைப்ரன்ட் பல்ஸ் ஆஃப் நேச்சர் அஜர்பைஜான் இன்டர்நேஷனல் இதழ் 1909 பிறப்புகள் 1974 இறப்புகள் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் அஜர்பைஜான் ஓவியர்கள் அஸர்பைஜானின் எஸ். எஸ். ஆர் சோவியத் ஓவியர்கள் சத்தார் பஹ்லுல்சாதே மாஸ்கோ ஸ்கூல் ஆஃப் பெயிண்டிங், சிற்பம் மற்றும் கட்டிடக்கலை முன்னாள் மாணவர்கள் அஜர்பைஜான் எஸ். எஸ். ஆரின் மக்கள் கலைஞர்கள்