Whaam!
வாம்! அமெரிக்க ஓவியர் ராய் லிக்டென்ஸ்டைன் 1963 ஆம் ஆண்டு வரைந்த டிப்டிக் ஓவியம் இது. இது பாப் கலையின் மிகவும் பிரபலமான படைப்புகளில் ஒன்றாகும், மேலும் லிச்சென்ஸ்டைனின் மிக முக்கியமான ஓவியங்களில் ஒன்றாகும். வாம்! இது முதன்முதலில் 1963 ஆம் ஆண்டில் நியூயார்க் நகரில் உள்ள லியோ காஸ்டெல்லி கேலரியில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டது, மேலும் 1966 ஆம் ஆண்டில் லண்டனில் உள்ள டேட் கேலரியால் வாங்கப்பட்டது. இது 2006 முதல் டேட் மாடர்னில் நிரந்தரமாக காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளது. இடது கை பேனலில் ஒரு போர் விமானம் ஒரு ராக்கெட்டை வீசுவதைக் காட்டுகிறது, அது வலது கை பேனலில், தீப்பிழம்புகளில் வெடிக்கும் இரண்டாவது விமானத்தைத் தாக்குகிறது. லிச்சென்ஸ்டைன் பல காமிக்-புக் பேனல்களிலிருந்து படத்தைத் தழுவினார், முதன்மை ஆதாரம் 1962 போர் காமிக் புத்தகத்திலிருந்து இர்வ் நோவிக் விளக்கிய குழு ஆகும். வரைகலை மற்றும் கதை கூறுகளின் உறவை மாற்றும் போது லிச்சென்ஸ்டைன் மூலத்தை ஒரு டிப்டிக் என்று முன்வைப்பதன் மூலம் மாற்றியது. வாம்! அதன் இரண்டு பலகைகளின் தற்காலிக, இடஞ்சார்ந்த மற்றும் உளவியல் ஒருங்கிணைப்புக்கு இது கருதப்படுகிறது. ஓவியத்தின் தலைப்பு ஓவியத்தின் செயல் மற்றும் தாக்கத்திற்கு ஒருங்கிணைந்ததாகும், மேலும் வலது பலகத்தில் பெரிய ஓனோமேட்டோபோயாவில் காட்டப்பட்டுள்ளது. இரண்டாம் உலகப் போரின் போது அமெரிக்க இராணுவத்தில் பணியாற்றுவதற்கு முன்னும் பின்னும் லிச்சென்ஸ்டைன் ஒரு கலைஞராகப் படித்தார். அவர் அடிப்படை பயிற்சியின் போது விமான எதிர்ப்பு பயிற்சிகளைப் பயிற்சி செய்தார், மேலும் அவர் விமானி பயிற்சிக்கு அனுப்பப்பட்டார், ஆனால் அது தொடங்குவதற்கு முன்பே திட்டம் ரத்து செய்யப்பட்டது. போருக்குப் பிறகு அவர் கையாண்ட தலைப்புகளில் காதல் மற்றும் போர் ஆகியவை அடங்கும். அவர் பல படைப்புகளில் வான்வழி சண்டையை சித்தரித்தார். வாம்! 1962 மற்றும் 1964 க்கு இடையில் அவர் பணியாற்றிய போர் பற்றிய தொடரின் ஒரு பகுதியாகும், மேலும் ஆஸ் ஐ ஓபன்ட் ஃபயர் (1964) உடன் அவரது இரண்டு பெரிய போர் கருப்பொருள் ஓவியங்களில் ஒன்றாகும். 1943 ஆம் ஆண்டில் லிச்சென்ஸ்டைன் ஓஹியோ மாநில பல்கலைக்கழகத்தில் ஓவியம் மற்றும் வரைதல் படிப்பை விட்டு வெளியேறி அமெரிக்க இராணுவத்தில் பணியாற்றினார், அங்கு அவர் ஜனவரி 1946 வரை இருந்தார். மொழிகள், பொறியியல் மற்றும் பைலட்டிங் ஆகியவற்றுக்கான பயிற்சித் திட்டங்களில் நுழைந்த பிறகு, அவை அனைத்தும் ரத்து செய்யப்பட்டன, அவர் ஒரு ஒழுங்கான, வரைவாளர் மற்றும் கலைஞர் அல்லாத பாத்திரங்களில் பணியாற்றினார். கேம்ப் ஷெல்பியில் அவரது கடமைகளில் ஒன்று பில் மௌல்டினின் ஸ்டார்ஸ் அண்ட் ஸ்ட்ரைப்ஸ் கார்ட்டூன்களை விரிவுபடுத்துவதாகும். அவர் ஒரு பொறியாளர் படைப்பிரிவுடன் ஐரோப்பாவுக்கு அனுப்பப்பட்டார், ஆனால் தீவிரமான போரைக் காணவில்லை. ஒரு ஓவியராக, அவர் இறுதியில் பாரோடிஸ்ட் கூறுகளுடன் ஒரு சுருக்க-வெளிப்பாட்டு பாணியில் குடியேறினார். 1958 ஆம் ஆண்டில் அவர் மிக்கி மவுஸ் மற்றும் பக்ஸ் பன்னி போன்ற கார்ட்டூன் கதாபாத்திரங்களின் மறைக்கப்பட்ட படங்களை தனது சுருக்க படைப்புகளில் இணைக்கத் தொடங்கினார். 1950 களின் பிற்பகுதியிலும் 1960 களின் முற்பகுதியிலும் ஒரு புதிய தலைமுறை கலைஞர்கள் தோன்றினர், இன்று மினிமலிசம், ஹார்ட்-எட்ஜ் ஓவியம், வண்ண கள ஓவியம், நியோ-தாதா இயக்கம், ஃப்ளக்ஸஸ் மற்றும் பாப் ஆர்ட் என்று அழைக்கப்படும் கலை இயக்கங்களால் வகைப்படுத்தப்படும் மிகவும் புறநிலை, "குளிர்" அணுகுமுறையுடன், இவை அனைத்தும் அக்காலத்தின் அவாண்ட்-கார்ட் சமகால கலையை மறுவரையறை செய்தன. பாப் கலை மற்றும் நவ-தாதா வணிகக் கலை, நுகர்வோர் பொருட்கள், கலை வரலாறு மற்றும் பிரதான கலாச்சாரம் ஆகியவற்றிலிருந்து விஷயங்களைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம் படங்களின் பயன்பாட்டை மீண்டும் அறிமுகப்படுத்தியது மற்றும் மாற்றியது. 1960களில் அமெரிக்காவில் பாப் கலை இயக்கத்தைத் தொடங்கியவர்களில் ஒருவராக லிச்சென்ஸ்டைன் சர்வதேச அங்கீகாரத்தைப் பெற்றார். அவர் படங்களைப் பயன்படுத்துவது குறித்து மோமா கண்காணிப்பாளர் பெர்னிஸ் ரோஸ், லிச்சென்ஸ்டைன் "அந்த நேரத்தில் நிலவியிருந்த அசல் தன்மை என்ற கருத்தை சவால் செய்வதில்" ஆர்வமாக இருந்தார் என்பதைக் கவனித்தார். லுக் மிக்கி போன்ற லிச்சென்ஸ்டைனின் ஆரம்பகால காமிக்ஸ் அடிப்படையிலான படைப்புகள் பிரபலமான அனிமேஷன் கதாபாத்திரங்களில் கவனம் செலுத்தின. 1963 வாக்கில் அவர் மிகவும் தீவிரமான, வியத்தகு விஷயத்திற்கு முன்னேறினார், பொதுவாக காதல் சூழ்நிலைகள் அல்லது போர் காட்சிகளில் கவனம் செலுத்தினார். காமிக் புத்தகங்கள் ஒரு வகையாக அந்த நேரத்தில் குறைந்த மதிப்பில் நடத்தப்பட்டன. பொது வெறுப்பு 1954 ஆம் ஆண்டில் சிறார் குற்றங்கள் குறித்த செனட் விசாரணைகளின் போது காமிக் புத்தகங்களுக்கும் இளைஞர் குற்றங்களுக்கும் இடையிலான தொடர்புகள் குறித்து ஆராய வழிவகுத்தது; ஃபோர்ட் வொர்த்தின் நவீன கலை அருங்காட்சியகத்தின் மார்க் திஸ்ட்லெத்வைட்டின் கூற்றுப்படி, அந்த தசாப்தத்தின் முடிவில், காமிக் புத்தகங்கள் "மிகக் குறைந்த வணிக மற்றும் அறிவுசார் வகையின்" பொருளாக கருதப்பட்டன. லிச்சென்ஸ்டைன் ஒரு இளைஞனாக நகைச்சுவை புத்தக ஆர்வலராக இருக்கவில்லை, ஆனால் வழக்கமான "கலை உருவத்திலிருந்து" தொலைதூரத்தில் உள்ள ஒரு விஷயத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட கலையை உருவாக்கும் சவாலால் ஒரு கலைஞராக கவர்ந்திழுக்கப்பட்டார். இந்த கார்ட்டூன் படங்களில் காதல், வெறுப்பு, போர் போன்றவற்றை ஆள்மாறாட்டமாக கையாளும் மிகவும் உணர்ச்சிகரமான உள்ளடக்கம் குறித்து மிகவும் உற்சாகமாகவும், மிகவும் ஆர்வமாகவும் இருப்பதாக லிச்சென்ஸ்டைன் ஒப்புக் கொண்டார். லிச்சென்ஸ்டைனின் காதல் மற்றும் போர் நகைச்சுவை அடிப்படையிலான படைப்புகள் சிறிய மூல பேனல்களிலிருந்து வீரப் பாடங்களை எடுத்து அவற்றை நினைவுச்சின்னமாக்கியது. வாம்! சுருக்க வெளிப்பாட்டாளர்களால் அந்த நேரத்தில் வரையப்பட்ட பொதுவாக பெரிய கேன்வாஸ்களுடன் அளவில் ஒப்பிடத்தக்கது. இது ஒரு வானூர்தி கருப்பொருளைக் கொண்ட லிச்சென்ஸ்டைனின் பல படைப்புகளில் ஒன்றாகும். "காமிக் புத்தகங்களில் சித்தரிக்கப்பட்ட ஹீரோக்கள் பாசிச வகைகள், ஆனால் இந்த ஓவியங்களில் நான் அவற்றை தீவிரமாக எடுத்துக் கொள்ளவில்லை-ஒருவேளை அவற்றை தீவிரமாக எடுத்துக் கொள்ளாமல் இருப்பதில் ஒரு அரசியல் புள்ளி இருக்கலாம்" என்று அவர் கூறினார். நான் அவற்றை முறையான காரணங்களுக்காக மட்டுமே பயன்படுத்துகிறேன் ". வரலாறு வாம்! எண் இதழில் இருந்து "ஸ்டார் ஜாக்கி" கதையிலிருந்து இர்வ் நோவிக் ஒரு குழுவை மாற்றியமைக்கிறார். 89 டிசி காமிக்ஸ் ஆல்-அமெரிக்கன் மென் ஆஃப் வார் (பிப்ரவரி 1962). அசல் ஒரு கனவுக் காட்சியின் ஒரு பகுதியாகும், இதில் கற்பனையான இரண்டாம் உலகப் போரின் பி-51 முஸ்டாங் விமானி ஜானி ஃப்ளையிங் கிளவுட், "நவாஜோ ஏஸ்", மற்ற ஜெட் விமானங்களை சுட்டு வீழ்த்தும் போது ஒரு ஜெட் ஃபைட்டரை பறக்கவிடுவதை முன்னறிவிக்கிறது. லிச்சென்ஸ்டைனின் ஓவியத்தில், தாக்குதல் மற்றும் இலக்கு விமானங்கள் இரண்டும் வெவ்வேறு வகையான விமானங்களால் மாற்றப்படுகின்றன. அடுத்த இதழில் (#90, ஏப்ரல் 1962) ஜெர்ரி கிராண்டெனெட்டி விளக்கிய "விங்மேட் ஆஃப் டூம்" இலிருந்து ஒரு விமானத்துடன் லிச்சென்ஸ்டைன் தாக்குதல் விமானத்தை மாற்றியதாகவும், அதே இதழில் "ஏஸஸ் வைல்ட்" கதையின் 3 ஆம் பக்கத்தின் மூன்றாவது குழுவில் உள்ள ரஸ் ஹீத் வரைபடத்திலிருந்து இலக்கு விமானம் கடன் வாங்கப்பட்டதாகவும் பால் கிரேவெட் கூறுகிறார். 89 ஆகும். "எதிரி ஒரு எரியும் நட்சத்திரமாக மாறிவிட்டார்" என்று விமானி கூச்சலிடும் மூலத்திலிருந்து பேச்சு குமிழியையும் ஓவியம் நீக்குகிறது. அதே நேரத்தில் லிச்சென்ஸ்டைனின் ஒரு சிறிய, ஒற்றை-குழு எண்ணெய் ஓவியம், டெக்ஸ்!, இதேபோன்ற கலவையைக் கொண்டுள்ளது, கீழ் இடதுபுறத்தில் ஒரு விமானம் இரண்டாவது விமானத்தில் காற்றிலிருந்து காற்றுக்கு ஏவுகணையை சுடுகிறது, இது மேல் வலதுபுறத்தில் வெடிக்கிறது, ஒரு வார்த்தை குமிழியுடன். ஆல்-அமெரிக்கன் மென் ஆஃப் வார் இன் அதே இதழ் குறைந்தது மூன்று லிச்சென்ஸ்டைன் ஓவியங்களுக்கு உத்வேகம் அளித்தது, ஓகே ஹாட்-ஷாட், ஓகே!, பிரட்டாட்டா மற்றும் பிளேம், வாம் தவிர! மற்றும் டெக்ஸ்! கிராஃபைட் பென்சில் ஸ்கெட்ச், ஜெட் பைலட்டும் அந்த இதழில் இருந்து வந்தது. லிச்சென்ஸ்டைனின் பல காமிக்ஸ் அடிப்படையிலான படைப்புகள் ராபர்ட் கனிகர் எழுதிய ஜானி ஃப்ளையிங் கிளவுட் பற்றிய கதைகளால் ஈர்க்கப்பட்டுள்ளன, மேலும் ஓகே ஹாட்-ஷாட், ஓகே!, ஜெட் பைலட் மற்றும் வான் கார்ப் உள்ளிட்ட நோவிக் விளக்கியுள்ளனர். லிச்சென்ஸ்டைன் அமெரிக்காவிற்கும் சோவியத் யூனியனுக்கும் இடையிலான வான்வழி போரை மீண்டும் மீண்டும் சித்தரித்தார். 1960 களின் முற்பகுதியிலும் நடுப்பகுதியிலும், அவர் "வெடிப்பு" சிற்பங்களை உருவாக்கினார், வாம் போன்ற ஓவியங்களிலிருந்து "பேரழிவு தரும் ஆற்றல் வெளியீடு" போன்ற பாடங்களை எடுத்துக் கொண்டார்! மேலும் அவற்றை சுதந்திரமாக நிற்பது மற்றும் நிவாரண வடிவங்களில் சித்தரிக்கிறது. 1963 ஆம் ஆண்டில், விளம்பரம் மற்றும் காமிக்ஸ் முதல் செசான், மாண்ட்ரியன், பிக்காசோ மற்றும் பிறரின் "உயர் கலை" நவீன தலைசிறந்த படைப்புகள் வரை பல்வேறு கலைப்படைப்புகளை அவர் கேலி செய்தார். அந்த நேரத்தில், லிச்சென்ஸ்டைன் "நான் வெளிப்படையாக கேலி செய்த விஷயங்களை நான் உண்மையில் பாராட்டுகிறேன்" என்று குறிப்பிட்டார். லிச்சென்ஸ்டைனின் முதல் தனி கண்காட்சி நியூயார்க் நகரில் உள்ள லியோ காஸ்டெல்லி கேலரியில் பிப்ரவரி 10 முதல் மார்ச் 3,1962 வரை நடைபெற்றது. அது திறக்கப்படுவதற்கு முன்பே விற்றுத் தீர்ந்தது. கண்காட்சியில் லுக் மிக்கி, நிச்சயதார்த்த வளையம், பிளேம் மற்றும் தி ரெஃப்ரிஜிரேட்டர் ஆகியவை அடங்கும். லிச்சென்ஸ்டைன் அறக்கட்டளை வலைத்தளத்தின்படி, வாம்! செப்டம்பர் 28 முதல் அக்டோபர் 24,1963 வரை லியோ காஸ்டெல்லி கேலரியில் லிச்சென்ஸ்டைனின் இரண்டாவது தனி கண்காட்சியின் ஒரு பகுதியாக இருந்தது, அதில் ட்ரௌனிங் கேர்ள், பேஸ்பால் மேலாளர், இன் தி கார், உரையாடல் மற்றும் Torpedo.Los! நிகழ்ச்சிக்கான சந்தைப்படுத்தல் பொருட்களில் லித்தோகிராஃப் கலைப்படைப்பு, கிராக்! அடங்கும். 1962 ஆம் ஆண்டில் லிச்சென்ஸ்டைன் தனது ஒளிபுகா ப்ரொஜெக்டர் நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தத் தொடங்கினார் என்று லிச்சென்ஸ்டைன் அறக்கட்டளை வலைத்தளம் கூறுகிறது. 1967 ஆம் ஆண்டில் காமிக்ஸ் அடிப்படையிலான கலையைத் தயாரிப்பதற்கான தனது செயல்முறையை அவர் பின்வருமாறு விவரித்தார்ஃ வாம்! இது 1966 இல் டேட் கேலரியால் வாங்கப்பட்டது. 1969 ஆம் ஆண்டில், லிச்சென்ஸ்டைன் தனது ஆரம்ப கிராஃபைட்-ஆன்-பேப்பர் வரைபடமான டிராயிங் ஃபார் வாம்! ஐ நன்கொடையாக வழங்கினார், அதை "பென்சில் ஸ்கிரிபில்" என்று விவரித்தார். டேட்டின் கூற்றுப்படி, லிச்சென்ஸ்டைன் இந்த வரைபடம் தனது "வாம் பற்றிய முதல் காட்சிப்படுத்தல்! மேலும் அவர் ஓவியம் வரையத் தொடங்குவதற்கு சற்று முன்பு அது நிறைவேற்றப்பட்டது ". ஒரே கேன்வாஸில் ஒரு ஒருங்கிணைந்த கலைப் படைப்பை அவர் கற்பனை செய்திருந்தாலும், சம அளவிலான அளவீட்டு காகிதத்தின் இரண்டு தாள்களில் ஓவியத்தை உருவாக்கினார். இந்த ஓவியம் 2006 முதல் டேட் மாடர்னில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளது. 2012-13 இல், இரண்டு படைப்புகளும் சிகாகோ ஆர்ட் இன்ஸ்டிடியூட், வாஷிங்டன் டி. சி. யில் உள்ள நேஷனல் கேலரி ஆஃப் ஆர்ட், லண்டனில் உள்ள டேட் மாடர்ன் மற்றும் சென்டர் பாம்பிடூ ஆகியவற்றைப் பார்வையிட்டு, மிகப்பெரிய லிச்சென்ஸ்டைன் ரெட்ரோஸ்பெக்டிவ் இன்னும் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டன. விளக்கம் வாம்! இடது பலகையில் உள்ள ஒரு போர் விமானம் வலது பலகையில் உள்ள எதிரி விமானத்தின் மீது ராக்கெட்டை வீசுவதை சித்தரிக்கிறது, இது ஒரு தெளிவான சிவப்பு மற்றும் மஞ்சள் வெடிப்பில் சிதைகிறது. கார்ட்டூன் பாணி ஒனோமேட்டோபோயிக் எழுத்துக்களைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம் வலியுறுத்தப்படுகிறது "வாம்!" வலது பேனலில், மற்றும் இடது பேனலின் மேற்புறத்தில் கருப்பு எழுத்துகளுடன் மஞ்சள்-பெட்டி தலைப்பு. உரையின் உச்சரிப்பு "வாம்!" ஒலி விளைவுக்கு சமமான கிராஃபிக் என்று கருதலாம். இது அவரது படைப்புகளின் ஒரு சிறப்பியல்பாக மாற இருந்தது-அவரது மற்ற ஒனோமேட்டோபோயிக் ஓவியங்களைப் போலவே பிராடடாட் போன்ற ஆச்சரியங்களைக் கொண்டுள்ளது! மற்றும் வரூம்! வாம்! இது லிச்சென்ஸ்டைனின் தொடர்ச்சியான போர்ப் படங்களில் ஒன்றாகும், இது பொதுவாக துடிப்பான வண்ணங்களை ஒரு வெளிப்படையான கதையுடன் இணைக்கிறது. வாம்! இது மிகவும் பெரியது, 7 மீட்டர் × 4 மீட்டர் (5 அடி 7 அங்குலம் × 13 அடி 4 அங்குலம்) அளவிடப்படுகிறது. அவரது மற்றொரு போர்க் காட்சியான ஆஸ் ஐ ஓபன் ஃபயரை விட இது குறைவான சுருக்கமாகும். லிச்சென்ஸ்டைன் தனது வழக்கமான காமிக்-புத்தக பாணியைப் பயன்படுத்துகிறார்ஃ கருப்பு வெளிப்புறக் கோடுகளுடன் பிரகாசமான முதன்மை வண்ணங்களில் ஒரே மாதிரியான படங்கள், இயந்திர அச்சுப்பொறியின் பென்-டே புள்ளிகளைப் பின்பற்றுகின்றன. வண்ண மாறுபாடுகள் மற்றும் நிழல்களை உருவகப்படுத்த பெஞ்சமின் டே கண்டுபிடித்த இந்த புள்ளிகளின் பயன்பாடு லிச்சென்ஸ்டைனின் "கையொப்ப முறை" என்று கருதப்படுகிறது. வாம்! லிச்சென்ஸ்டைனின் முந்தைய டிப்டிச்ச்களான ஸ்டெப்-ஆன்-கேன் வித் லெக் மற்றும் லைக் நியூ ஆகியவற்றிலிருந்து புறப்படுகிறது, இதில் பேனல்கள் ஒரே படத்தின் இரண்டு மாறுபாடுகள் அல்ல. லிச்சென்ஸ்டைன் மூலப் படங்களுக்கு விசுவாசமாக இருக்க முயன்றாலும், அவர் தனது ஓவியங்களை ஒரு பாரம்பரிய முறையில் கட்டினார், ஒரு ஓவியத்துடன் தொடங்கி, கலவையை மேம்படுத்துவதற்காக அதை சரிசெய்து, பின்னர் முடிக்கப்பட்ட ஓவியத்தை உருவாக்க ஒரு கேன்வாஸில் முன்வைத்தார். வாம்! விஷயத்தில், ஸ்கெட்ச் இரண்டு காகிதத் துண்டுகளில் உள்ளது, மேலும் முடிக்கப்பட்ட வேலை மேக்னா அக்ரிலிக் மற்றும் கேன்வாஸில் எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுடன் வரையப்பட்டுள்ளது. ஒற்றை-பேனல் கருத்தாக்கத்தில் இருந்து ஒரு டிப்டிச் ஓவியமாக மாற்றம் ஆரம்ப ஓவியத்தின் போது நிகழ்ந்தாலும், இறுதி வேலை ஓவியத்திலிருந்து பல வழிகளில் மாறுபடுகிறது. ஸ்கெட்ச் "வாம்!" என்று கூறுகிறது. முடிக்கப்பட்ட வேலையில் இது மஞ்சள் நிறத்தில் இருந்தாலும், மையக்கருத்து வெள்ளை நிறத்தில் இருக்கும். லிச்சென்ஸ்டைன் ஒவ்வொரு பேனலின் முக்கிய வரைகலை விஷயத்தையும் (இடதுபுறத்தில் உள்ள தளம் மற்றும் வலதுபுறத்தில் உள்ள தீப்பிழம்புகள்) விரிவுபடுத்தி, இதன் விளைவாக அவற்றை நெருக்கமாக ஒன்றாகக் கொண்டு வந்தார். லிச்சென்ஸ்டைன் பல அடுக்கு வண்ணப்பூச்சுகளுடன் படத்தை உருவாக்கினார். வண்ணப்பூச்சு ஒரு ஸ்க்ரப் தூரிகை மற்றும் கையால் செய்யப்பட்ட உலோகத் திரையைப் பயன்படுத்தி பென்-டே புள்ளிகளை உருவாக்க பயன்படுத்தப்பட்டது, இது ஒரு செயல்முறையின் மூலம் உடல் சான்றுகளை விட்டுச் சென்றது. பென்-டே புள்ளிகள் நுட்பம் லிச்சென்ஸ்டைன் தனது படைப்புகளுக்கு இயந்திர ரீதியாக மறுஉருவாக்கம் செய்யப்பட்ட உணர்வை வழங்க உதவியது. இந்த வேலை "ஒரு போலி போல் இருக்க வேண்டும், அது அதை அடைகிறது, நான் நினைக்கிறேன்" என்று லிச்சென்ஸ்டைன் கூறினார். செயல்பாட்டை அதன் விளைவுகளிலிருந்து பிரிக்க லிச்சென்ஸ்டைன் கலவையை இரண்டு பேனல்களாகப் பிரித்தார். இடது பலகத்தில் தாக்குதல் விமானத்தைக் கொண்டுள்ளது-ஆழத்தின் உணர்வை உருவாக்க ஒரு மூலைவிட்டத்தில் வைக்கப்பட்டுள்ளது-உரை பலூனுக்குக் கீழே, இது லிச்சென்ஸ்டைன் விமானத்திற்கு மேலே உள்ள விளிம்பிற்குத் தள்ளப்பட்டுள்ளது. வலது பலகையில், வெடிக்கும் விமானம்-தலைகீழாக சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது-தீப்பிழம்புகளால் கோடிட்டுக் காட்டப்பட்டுள்ளது, தைரியமான ஆச்சரியத்துடன் "வாம்!". தனித்தனியாக இருந்தாலும், ஒரு பேனலில் ஏவுகணை ஏவுதல் மற்றும் மற்றொன்று அதன் வெடிப்பு ஆகியவை இரண்டு தனித்துவமான நிகழ்வுகளைக் குறிக்கின்றன, இரண்டு பேனல்களும் தெளிவாக இடஞ்சார்ந்த மற்றும் தற்காலிகமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளன, குறைந்தபட்சம் ஏவுகணையின் கிடைமட்ட புகை பாதையால் அல்ல. 1967 ஆம் ஆண்டு ஜூலை 10 ஆம் தேதி எழுதிய கடிதத்தில் லிச்சென்ஸ்டைன் இந்த பகுதியைப் பற்றி கருத்து தெரிவித்தார்ஃ "கலவை இணைப்பின் சிறிய குறிப்பைக் கொண்ட இரண்டு கிட்டத்தட்ட தனித்தனி ஓவியங்களைச் செய்வதற்கான யோசனையில் நான் அக்கறை கொண்டிருந்தேன், ஒவ்வொன்றும் சற்று தனித்துவமான பாணியிலான தன்மையைக் கொண்டுள்ளன. ஒரு குழு மற்றொன்றை சுடும் நகைச்சுவையான தொடர்பு நிச்சயமாக உள்ளது ". லிச்சென்ஸ்டைன் அசலை விட தாக்குதல் விமானத்துடன் ஒப்பிடும்போது வெடிக்கும் விமானத்தை மிகவும் முக்கியமானதாக மாற்றுவதன் மூலம் படத்தை மிகவும் கட்டாயமாக்க கலவையை மாற்றினார். ஏவுகணையின் புகை பாதை ஒரு கிடைமட்ட கோடு ஆகிறது. வெடிப்பின் தீப்பிழம்புகள் வலது பலகையில் ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன, ஆனால் விமானியும் இடது பலகையில் உள்ள விமானமும் கதை மையமாக உள்ளன. விமானத்தின் காக்பிட் போன்ற இயற்பியல் அம்சங்களைப் பற்றி லிச்சென்ஸ்டைனின் கடினமான விவரங்களை அவை எடுத்துக்காட்டுகின்றன. கதை உள்ளடக்கத்தின் மற்றொரு அம்சம் பின்வரும் உரையைக் கொண்ட ஒரு உரை பலூன் ஆகும்ஃ "நான் தீக் கட்டுப்பாட்டை அழுத்தினேன். எனக்கு முன்னால் வானத்தில் ராக்கெட்டுகள் எரிந்தன". இது ஆல்-அமெரிக்கன் மென் ஆஃப் வார் ஆசிரியர் ராபர்ட் கனிகர் எழுதியதாக நம்பப்படும் உரைகளில் ஒன்றாகும். மஞ்சள் வார்த்தை "வாம்! ", அசல் காமிக்-புக் பேனலில் சிவப்பு மற்றும் பென்சில் ஓவியத்தில் வெள்ளை நிறத்தில் இருந்து மாற்றப்பட்டு, அதற்குக் கீழே உள்ள வெடிப்பின் மஞ்சள் நிறத்தை இடதுபுறத்தில் உள்ள உரைப்பெட்டியுடனும், தாக்குதல் விமானத்திற்குக் கீழே உள்ள ஏவுகணையின் தீப்பிழம்புகளுடனும் இணைக்கிறது. காமிக்ஸிலிருந்து லிச்சென்ஸ்டைனின் கடன் வாங்குதல் அவர்களின் பாணியைப் பிரதிபலித்தது, அதே நேரத்தில் அவர்களின் விஷயத்தைத் தழுவியது. "அறிகுறிகள் மற்றும் நகைச்சுவை கீற்றுகள் பொருள் விஷயமாக சுவாரஸ்யமானவை" என்று அவர் விளக்கினார். வணிகக் கலையில் பயன்படுத்தக்கூடிய, சக்திவாய்ந்த மற்றும் முக்கியமான சில விஷயங்கள் உள்ளன ". பிபிஎஸ் இல் ரெபேக்கா பெங்கால் வாம் என்று எழுதினார்! "இன் கிராஃபிக் தெளிவு ஹெர்கேவுடன் தொடர்புடைய லிக்னே கிளேர் பாணியை எடுத்துக்காட்டுகிறது, ஒரு கார்ட்டூனிஸ்ட், அவரது செல்வாக்கை லிச்சென்ஸ்டைன் ஒப்புக் கொண்டார். உணர்ச்சிகரமான பாடங்களை சித்தரிக்க ஒரு குளிர்ச்சியான, முறையான பாணியைப் பயன்படுத்துவதில் லிச்சென்ஸ்டைன் ஈர்க்கப்பட்டார், இதனால் பார்வையாளர் கலைஞரின் நோக்கத்தை விளக்க முடிந்தது. அவர் ஒரு எளிமைப்படுத்தப்பட்ட வண்ணத் திட்டத்தையும் வணிக அச்சிடுதல் போன்ற நுட்பங்களையும் ஏற்றுக்கொண்டார். கடன் வாங்கப்பட்ட நுட்பம் "செய்தித்தாள் அச்சிடுவதில் பயன்படுத்தப்படும் பென் டே புள்ளிகளின் அரை-தொனி திரைகளைப் பின்பற்றும் வண்ண வட்டங்களின் வடிவங்களுடன் தொனி மாறுபாடுகளைக் குறிக்கிறது, மேலும் மலிவான செய்தித்தாளில் குறைபாடுகளை மறைக்கப் பயன்படுத்துவதைப் போன்ற கருப்பு வெளிப்புறக் கோடுகளுடன் அவற்றைச் சுற்றி வருகிறது". லிச்சென்ஸ்டைன் தனது நுட்பத்தைப் பற்றி ஒருமுறை கூறினார்ஃ "நான் ஒரு கிளிச்சை எடுத்து அதன் வடிவங்களை ஒழுங்கமைத்து அதை நினைவுச்சின்னமாக மாற்ற முயற்சிக்கிறேன்". இந்த ஓவியம் முதன்முதலில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டபோது கலை விமர்சகர்களிடமிருந்து பெரும் வரவேற்பைப் பெற்றது. டொனால்ட் ஜூட் எழுதிய நவம்பர் 1963 ஆர்ட் இதழ் மதிப்பாய்வு வாம் பற்றி விவரித்தது! 1963 ஆம் ஆண்டு காஸ்டெல்லியின் கேலரியில் நடைபெற்ற கண்காட்சியின் "பரந்த மற்றும் சக்திவாய்ந்த ஓவியங்களில்" ஒன்றாக இது இருந்தது. கண்காட்சியைப் பற்றிய தனது மதிப்பாய்வில், தி நியூயார்க் டைம்ஸ் கலை விமர்சகர் பிரையன் ஓ 'டோஹெர்டி லிச்சென்ஸ்டைனின் நுட்பத்தை "தட்டச்சுப்பொறி பாயிண்டிலிசம். ஒரு ஜெட் ஒரு பெரிய பிளேம் மூலம் மற்றொரு ஜெட் விமானத்தை சுட்டு வீழ்த்துவது போன்ற தருணங்களை கடினமாக சுத்தப்படுத்துகிறது" என்று விவரித்தார். ஓ 'டோஹெர்டியின் கூற்றுப்படி, முடிவு "நிச்சயமாக கலை அல்ல, [ஆனால்] நேரம் அதை அவ்வாறு செய்யக்கூடும்", இது "பகுத்தறிவூட்டப்பட முடியுமா என்பதைப் பொறுத்து. மற்றும் எதிர்காலத்தை வரலாறாக ஒருங்கிணைக்க வரிசையில் வைக்கப்படுகிறதா, இது செய்வதற்கான ஒவ்வொரு அறிகுறியையும் காட்டுகிறது". லண்டனில் உள்ள டேட் கேலரி 1966 ஆம் ஆண்டில் இந்த படைப்பை வாங்கியது, இது அவர்களின் அறங்காவலர்கள் மற்றும் பொதுமக்களின் சில குரல் உறுப்பினர்களிடையே சூடான வாக்குவாதத்திற்கு வழிவகுத்தது. கலை வியாபாரி இலியானா சோனாபெண்டிடமிருந்து இந்த கொள்முதல் செய்யப்பட்டது, அதன் கேட்கும் விலை 4,665 பவுண்டுகள் (நாணயத்தில் பவுண்டுகள்) பேச்சுவார்த்தை மூலம் 3,940 பவுண்டுகளாக (நாணயத்தில் பவுண்டுகள்) குறைக்கப்பட்டது. சில டேட் அறங்காவலர்கள் இந்த கையகப்படுத்தலை எதிர்த்தனர், அவர்களில் சிற்பி பார்பரா ஹெப்வொர்த், ஓவியர் ஆண்ட்ரூ ஃபோர்ஜ் மற்றும் கவிஞரும் விமர்சகருமான ஹெர்பர்ட் ரீட் ஆகியோர் அடங்குவர். இந்தக் கையகப்படுத்துதலை ஆதரித்து, அப்போது டேட்டில் உதவிக் காப்பாளராக இருந்த கலை வரலாற்றாசிரியர் ரிச்சர்ட் மார்ஃபெட், இந்த ஓவியம் ஒரே நேரத்தில் பல சிக்கல்களையும் ஓவிய பாணிகளையும் உரையாற்றுகிறது என்று பரிந்துரைத்தார்ஃ "வரலாற்று ஓவியம், பரோக் ஆடம்பரம் மற்றும் வெகுஜன-சுழற்சி காமிக் கீற்றுகளின் மேற்கோள் நிகழ்வு". 1967 ஆம் ஆண்டில் டைம்ஸ் இந்த கையகப்படுத்தலை "மிகப் பெரிய மற்றும் கண்கவர் ஓவியம்" என்று விவரித்தது. இரண்டாம் உலகப் போருக்குப் பிறகு அதன் எந்தவொரு கையகப்படுத்தலையும் விட இந்த வேலை அதிக பொது ஆர்வத்தைத் தூண்டியது என்று டேட்டின் இயக்குனர் நார்மன் ரீட் பின்னர் கூறினார். 1968இல், வாம்! இது லிச்சென்ஸ்டைனின் படைப்புகளின் டேட்டின் முதல் தனி கண்காட்சியில் சேர்க்கப்பட்டது. இந்த கண்காட்சி 52,000 பார்வையாளர்களை ஈர்த்தது, மேலும் ஆம்ஸ்டர்டாமில் உள்ள ஸ்டெடலிஜ்க் அருங்காட்சியகத்துடன் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டது, பின்னர் இது நவம்பர் 4 முதல் டிசம்பர் 17,1967 வரை கண்காட்சியை நடத்தியது, இது மற்ற மூன்று அருங்காட்சியகங்களுக்குச் செல்வதற்கு முன்பு. ஜோஸ் பியருக்கு பகுப்பாய்வு மற்றும் விளக்கம், வாம்! லிச்சென்ஸ்டைனின் 1963 விரிவாக்கத்தை 'காவிய' நரம்புக்குள் குறிக்கிறது. கீத் ராபர்ட்ஸ், 1968 பர்லிங்டன் இதழ் கட்டுரையில், வெடிப்பை "கலை புதிய நேர்த்தியுடன் சுருக்க வெளிப்பாட்டை நினைவூட்டும் நரம்பு ஆற்றலுடன்" இணைப்பதாக விவரித்தார். இந்த படைப்பு லிச்சென்ஸ்டைனின் மிகவும் வெற்றிகரமான மற்றும் இணக்கமான நகைச்சுவை அடிப்படையிலான தொகுப்பு என்று வெண்டி ஸ்டெய்னர் நம்புகிறார். அவர் கதை மற்றும் கிராஃபிக் கூறுகளை நிரப்பு என்று கருதுகிறார்ஃ செயல் மற்றும் இடஞ்சார்ந்த சீரமைப்பு பார்வையாளரின் கண்ணை இடமிருந்து வலமாக வழிநடத்துகிறது, இதனால் செயலுக்கும் அதன் வெடிக்கும் விளைவுக்கும் இடையிலான உறவை வலியுறுத்துகிறது. உரை பலூனின் நீள்வட்டங்கள் ஒரு முன்னேற்றத்தை வழங்குகின்றன, இது ஒரு "வாம்!" உடன் முடிவடைகிறது. மேற்கத்திய பார்வையாளர்களுக்கு "சித்திர மற்றும் வாய்மொழி வரிசையின் தற்செயல் நிகழ்வு" தெளிவாக உள்ளது, மேல் இடதுபுறத்தில் தொடங்கும் விளக்க உரை மற்றும் செயல் திசையன் இடது முன்னணியில் இருந்து வலது பின்னணிக்கு நகர்கிறது, இது ஒரு கதை ஆச்சரியத்துடன் இணைந்து ஒரு வரைகலை வெடிப்பில் முடிவடைகிறது. இரண்டு பேனல்களின் குறிப்பிடத்தக்க முரண்பாடு-இடது பேனல் "துண்டிக்கப்பட்டதாக" தோன்றுகிறது, அதே நேரத்தில் வலது ஒரு மையப்படுத்தப்பட்ட வெடிப்பை சித்தரிக்கிறது-படைப்பின் கதை சக்தியை மேம்படுத்துகிறது என்று ஸ்டெய்னர் கூறுகிறார். லிச்சென்ஸ்டைனின் நுட்பத்தை எர்ன்ஸ்ட் ஏ. புஷே "கடுமையான கலைக் கொள்கைகளின் அடிப்படையில் அவரது மூலப் பொருளின் விரிவாக்கம் மற்றும் ஒருங்கிணைப்பு" என்று வகைப்படுத்தியுள்ளார். ஒரு பெரிய கதையிலிருந்து பிரித்தெடுக்கப்பட்ட, இதன் விளைவாக வந்த பாணியிலான படம் சில சந்தர்ப்பங்களில் ஒரு "மெய்நிகர் சுருக்கமாக" மாறியது. அவர்களின் குறைந்தபட்ச கிராஃபிக் நுட்பங்களை மீண்டும் உருவாக்குவதன் மூலம், லிச்சென்ஸ்டைன் காமிக் கீற்றுகள் மற்றும் விளம்பரங்களின் செயற்கை தன்மையை வலுப்படுத்தினார். லிச்சென்ஸ்டைன் தனது மூலப் பொருளை பெரிதாக்கியது அவரது ஆள்மாறாட்டமாக வரையப்பட்ட மையக்கருத்துக்களை இன்னும் காலியாகத் தோன்றச் செய்தது. நவீன தொழில்துறை அமெரிக்காவைப் பற்றிய ஒரு விமர்சனம் இந்த படங்களில் படிக்கப்படலாம் என்றாலும், லிச்சென்ஸ்டைன் "அமெரிக்க முதலாளித்துவ தொழில்துறை கலாச்சாரத்தின் ஒரு பகுதியாக தனது குறிப்பு உள்ளடக்கத்தால் வெளிப்படுத்தப்பட்ட சூழலை ஏற்றுக்கொள்வதாகத் தெரிகிறது" என்றும் புஷ்ஷே கூறுகிறார். டேவிட் மெக்கார்த்தி, இரண்டாம் உலகப் போரில் இராணுவ சேவையின் அனுபவம் திகிலூட்டுவதற்கும் அதிர்ச்சியளிப்பதற்கும் அவசியத்தை ஏற்படுத்திய எச். சி. வெஸ்டர்மேனின் படைப்புகளுடன் லிச்சென்ஸ்டைனின் வான்வழி போர் பற்றிய "உணர்ச்சியற்ற, பிரிக்கப்பட்ட மற்றும் விசித்திரமாக சிதைந்துபோன" விளக்கக்காட்சியை வேறுபடுத்தினார். இதற்கு மாறாக, லிச்சென்ஸ்டைன் தனது "அமெரிக்க நாகரிகம் குறித்த கருத்தை" அங்குல உயர காமிக் புத்தகப் படங்களை வரலாற்று ஓவியத்தின் பெரிதான பரிமாணங்களுக்கு அளவிடுவதன் மூலம் பதிவு செய்கிறார். லாரா பிராண்டன் சண்டையின் அதிர்ச்சியூட்டும் காட்சியை ஒரு சாதாரண பனிப்போர் செயலாக சித்தரிப்பதன் மூலம் "சமகால அமெரிக்க வாழ்க்கையில் உள்ள கலாச்சாரத்தின் அற்பமான தன்மையை" வெளிப்படுத்தும் முயற்சியைக் கண்டார். கரோல் ஸ்ட்ரிக்லேண்ட் மற்றும் ஜான் போஸ்வெல் ஆகியோர் காமிக் புத்தக பேனல்களை புள்ளிகளால் மகத்தான அளவிற்கு பெரிதாக்குவதன் மூலம், "லிச்சென்ஸ்டைன் பார்வையாளரை அவர்களின் அற்பத்தனத்தால் முகத்தில் அறைந்தார்" என்று கூறுகிறார்கள். எச். எச். அர்னாசன் குறிப்பிட்டார், வாம்! "வரையறுக்கப்பட்ட, தட்டையான வண்ணங்கள் மற்றும் கடினமான, துல்லியமான வரைபடத்தை" வழங்குகிறது, இது "நவீன அமெரிக்காவின் பழக்கமான ஹீரோ படங்களை மெதுவாக கேலி செய்யும் அதே நேரத்தில் ஆவணப்படுத்தும் ஒரு கடினமான-முனை பொருள் ஓவியத்தை" உருவாக்குகிறது. திட்டமிடப்பட்ட தூரிகைத் தாக்குதல்களின் தட்டையான மற்றும் மிகவும் முடிக்கப்பட்ட பாணியை சுருக்க வெளிப்பாட்டின் தளர்வுக்கு எதிரான பாப் கலையின் எதிர்வினையாகக் காணலாம். இந்த படைப்பை ஒரு குறியீட்டு சுய உருவப்படமாக விளக்கமுடியும் என்று அலஸ்டைர் சூக் கூறுகிறார், இதில் இடது பலகையில் உள்ள விமானி வலது பலகையில் உள்ள வண்ணமயமான "சுருக்க ஓவியத்தின் பகடி" மீது ஏவுகணையை வீசுவதன் மூலம் லிச்சென்ஸ்டைனை "ஒரு வியத்தகு கலை-உலக நாய் சண்டையில் தனது போட்டியாளர்களை தோற்கடிப்பதைக்" பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகிறார். எர்னஸ்டோ ப்ரீகோவின் கூற்றுப்படி, இந்த படைப்பு ஒரு காமிக்-புத்தக ஆதாரத்தைத் தழுவியிருந்தாலும், ஓவியம் ஒரு காமிக் அல்லது காமிக்ஸ் குழு அல்ல, மேலும் "அதன் பொருள் குறிப்பு மற்றும் போஸ்ட் ஹாக் மட்டுமே". இது அதன் பார்வையாளர்களின் கவனத்தை வகை மற்றும் அச்சிடும் முறைகள் போன்ற அம்சங்களுக்கு செலுத்துகிறது. காட்சி ரீதியாகவும், விவரிப்பாகவும், அசல் குழு ஒரு மாறும் பக்க கலவையின் உச்சநிலை உறுப்பாக இருந்தது. பேச்சு பலூனை அகற்றுவதன் மூலம் வெளிப்படையான பேச்சைக் குறைக்கும் போது லிச்சென்ஸ்டைன் ஓனோமேட்டோபோயாவை வலியுறுத்துகிறார். ப்ரீகோவின் கூற்றுப்படி, "காமிக்ஸ் பேனலை அதன் கதைச் சூழலிலிருந்து அகற்றுவதன் மூலம், வாம்! படம்-கதையை விட படம்-ஐகானின் விருப்பத்தின் நுண்கலை உலகில் பிரதிநிதியாக உள்ளது. "வாம்! சில நேரங்களில் பிக்காசோவின் குர்னிகாவைப் போலவே போர் எதிர்ப்பு வகையைச் சேர்ந்தவர் என்று கூறப்படுகிறது, இது பிராட்போர்டு ஆர். காலின்ஸால் நிராகரிக்கப்பட்டது. அதற்கு பதிலாக, கொலின்ஸ் இந்த ஓவியத்தை லிச்சென்ஸ்டைனின் முதல் மனைவி இசபெலுக்கு எதிரான பழிவாங்கும் கற்பனையாக கருதுகிறார், இது அவர்களின் கசப்பான விவாகரத்து போரின் போது கருத்தரிக்கப்பட்டது (இந்த ஜோடி 1961 இல் பிரிந்து 1965 இல் விவாகரத்து பெற்றது). மரபு நிபுணர் மார்லா எஃப். பிரதர், வாம்! பெரிய அளவிலான மற்றும் வியத்தகு சித்தரிப்பு பாப் கலையின் வரலாற்று படைப்பாக அதன் நிலைக்கு பங்களித்தது. ஆஸ் ஐ ஓபன் ஃபயருடன், லிச்சென்ஸ்டைனின் மற்றொரு நினைவுச்சின்ன போர் ஓவியம், வாம்! டயான் வால்ட்மேனின் கூற்றுப்படி, லிச்சென்ஸ்டைனின் வியத்தகு போர்-நகைச்சுவை படைப்புகளின் உச்சக்கட்டமாக இது கருதப்படுகிறது. இது லிச்சென்ஸ்டைனின் மிகவும் பிரபலமான படைப்பாகவோ அல்லது ட்ரௌனிங் கேர்ள் உடன் அவரது இரண்டு மிகவும் பிரபலமான படைப்புகளில் ஒன்றாகவோ பரவலாக விவரிக்கப்படுகிறது. ஆண்ட்ரூ எட்கர் மற்றும் பீட்டர் செட்விக் ஆகியோர் இதை, வார்ஹோலின் மர்லின் மன்றோ அச்சுகளுடன் சேர்ந்து, பாப் கலையின் மிகவும் பிரபலமான படைப்புகளில் ஒன்றாக விவரிக்கின்றனர். கியானி வெர்சேஸ் ஒருமுறை தனது கவுன் வடிவமைப்புகள் மூலம் இரண்டு சின்னமான பாப் கலைப் படங்களை இணைத்தார். டக்ளஸ் கப்லேண்டின் கூற்றுப்படி, உலக புத்தக கலைக்களஞ்சியம் வார்ஹோலின் மன்ரோஸ் மற்றும் வாம் ஆகியோரின் படங்களைப் பயன்படுத்தியது! அதன் பாப் கலை நுழைவை விளக்குவதற்கு. காமிக் புத்தகங்கள் பாப் கலையின் கலாச்சார தாக்கத்தால் பாதிக்கப்பட்டன. 1960 களின் நடுப்பகுதியில், சில காமிக் புத்தகங்கள் கவர்ச்சியான வண்ணங்கள், உறுதியான ஒலி விளைவுகள் மற்றும் மெல்லிய உரையாடல்-காமிக் புத்தக பாணியின் கூறுகள் முகாமாகக் கருதப்பட்டன-பழைய, கல்லூரி வயது வாசகர்களை ஈர்க்கும் முயற்சியில் பாப் கலையைப் பாராட்டியவர்கள். "[காமிக் புத்தகங்களின்] எளிமையும் காலாவதியும் கேலி செய்யப்படுவதற்கு முதிர்ச்சியடைந்துள்ளன" என்று கிரேவெட் கவனித்தார். லி-மேய் ஹோங்கின் கூற்றுப்படி, "லிக்டென்ஸ்டைனின் செல்வாக்கின் முக்கியத்துவம், கலை வரலாற்றுடன் அவரது ஈடுபாடு மற்றும் ஒரு கலைஞராக அவரது நீடித்த மரபு" ஆகியவற்றை நிரூபிக்க வடிவமைக்கப்பட்ட ஒரு முக்கிய லிக்டென்ஸ்டைனில் காட்சிப்படுத்தப்பட்ட முக்கிய படைப்புகளில் இதுவும் ஒன்றாகும். டேட் மாடர்னில் லிச்சென்ஸ்டைன் ரெட்ரோஸ்பெக்டிவ் பற்றிய தனது மதிப்பாய்வில், தி கார்டியனின் அட்ரியன் சியர்ல்-லிச்சென்ஸ்டைனின் படைப்புகளைப் பற்றி பொதுவாக ஆர்வமில்லாதவர்-அதன் கிராஃபிக் உள்ளடக்கத்தை துல்லியமாக விவரித்ததன் மூலம் படைப்பின் தலைப்பைப் பாராட்டினார்ஃ "வாம்! ராக்கெட் தாக்கும் போது, எதிரி போராளி ஒரு பிரகாசமான, காமிக்-புக் கர்ஜனையில் வெடிக்கிறார் ". டெய்லி டெலிகிராப் விமர்சகர் அலஸ்டைர் ஸ்மார்ட் ஒரு இழிவான விமர்சனத்தை எழுதினார், அதில் அவர் லிச்சென்ஸ்டைனின் நற்பெயரை ஒரு முன்னணி நபராக ஒப்புக் கொண்டார், அதில் "பாப் ஆர்ட்டின் கவர்ச்சியான, சுய-முக்கியமான சுருக்க வெளிப்பாட்டாளர்களின் மீதான மோசமான தாக்குதல்", அதன் படைப்புகள் ஸ்மார்ட் வாம்! அதன் பெரிய அளவால் பிரதிபலிக்கப்பட்டது. இந்த படைப்பு போராடும் அமெரிக்க ஆவி குறித்த நேர்மறையான வர்ணனையோ அல்லது விமர்சனமோ அல்ல, ஆனால் "அமெரிக்க கலைக் காட்சியில் லிச்சென்ஸ்டைனின் தீக்குளிக்கும் தாக்கத்தை" குறிக்கும் வகையில் குறிப்பிடத்தக்கது என்று ஸ்மார்ட் கூறினார். லிச்சென்ஸ்டைனின் கையகப்படுத்தல் குறித்து எதிர்ப்பாளர்கள் கவலைகளை எழுப்பியுள்ளனர், அதில் அவர் மற்ற ஆதாரங்களிலிருந்து படங்களை நேரடியாக குறிப்பிடுகிறார் வாம்! அந்தக் காலத்தின் பிற படைப்புகள். சிலர் இதை வெறும் நகலெடுப்பு என்று இழிவுபடுத்தியுள்ளனர், இதற்கு மற்றவர்கள் லிச்சென்ஸ்டைன் தனது ஆதாரங்களை குறிப்பிடத்தக்க, ஆக்கபூர்வமான வழிகளில் மாற்றியதாக எதிர்க்கின்றனர். கருத்துத் திருட்டு உரிமைகோரல்களுக்கு பதிலளிக்கும் விதமாக, ராய் லிச்சென்ஸ்டைன் அறக்கட்டளை வெளியீட்டாளர்கள் ஒருபோதும் பதிப்புரிமை மீறலுக்காக வழக்குத் தொடரவில்லை என்றும், 1960 களில் லிச்சென்ஸ்டைனின் காமிக்ஸ்-பெறப்பட்ட படைப்புகள் முதன்முதலில் கவனத்தை ஈர்த்தபோது அவர்கள் இந்த பிரச்சினையை ஒருபோதும் எழுப்பவில்லை என்றும் குறிப்பிட்டுள்ளது. லிச்சென்ஸ்டைன் தனது ஆதாரங்களின் அசல் கலைஞர்களுக்கு கடன் வழங்கத் தவறியது குறித்து மற்ற விமர்சனங்கள் மையமாக உள்ளன; எர்னஸ்டோ ப்ரீகோ தேசிய பத்திரிகைகளை வாம் விஷயத்தில் உட்படுத்துகிறார், ஏனெனில் கலைஞர்கள் அசல் காமிக் புத்தகங்களில் ஒருபோதும் பாராட்டப்படவில்லை. அலஸ்டைர் சூக்கின் 2013 பிபிசி ஃபோர் ஆவணப்படத்தில் வாம் முன் நடந்தது! " டேட் மாடர்னில், பிரிட்டிஷ் காமிக் புத்தகக் கலைஞர் டேவ் கிப்பன்ஸ், லிச்சென்ஸ்டைனின் ஓவியம் நோவிக் குழுவில் மேம்பட்டதாக சூக்கின் கூற்றை மறுத்து, "இது எனக்கு தட்டையாகவும் சுருக்கமாகவும் தெரிகிறது, என் பார்வையில் இது குழப்பமாக இருக்கிறது. அசல் படம் முப்பரிமாணத் தரத்தைக் கொண்டிருந்தாலும், அது தன்னிச்சையான தன்மையைக் கொண்டுள்ளது, அது ஒரு உற்சாகத்தைப் பெற்றுள்ளது, மேலும் பார்வையாளர்களை ஈடுபடுத்தும் ஒரு வழி இதில் இல்லை ". லிக்டென்ஸ்டைனின் நோவிக் படைப்பின் வழித்தோன்றலை கிப்பன்ஸ் கேலி செய்துள்ளார். 1963 இல் கலை குறிப்புகள் குறிப்புகள் வெளிப்புற இணைப்புகளில் பார்க்கவும் லிச்சென்ஸ்டைன் அறக்கட்டளை வலைத்தளம் டேட் டிஸ்ப்ளே தலைப்பு 1963 ஓவியங்கள் டிசி காமிக்ஸ் ஏவியேஷன் கலையை அடிப்படையாகக் கொண்ட ராய் லிச்சென்ஸ்டைன் போர் ஓவியங்களின் ஓவியங்கள்