Anna Milo Upjohn
அன்னா மிலோ உப்ஜோன் (1868-1951) ஒரு அமெரிக்க கலைஞர், ஓவியர், எழுத்தாளர் மற்றும் நிவாரணப் பணியாளர் ஆவார், அவர் தனது நீண்ட வாழ்க்கையின் பிற்பகுதியில், அமெரிக்க செஞ்சிலுவைச் சங்கத்திற்காக அவர் உருவாக்கிய ஓவியங்கள், வரைபடங்கள் மற்றும் விளக்கப்படங்களுக்காக அறியப்பட்டார். உயர்நிலைப் பள்ளியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, அவர் நியூயார்க்கில் சுருக்கமாக கலை பயின்றார், ஆனால் பாரிஸில் கிளாடியோ காஸ்டெலுச்சோ மற்றும் லூசியன் சைமன் ஆகியோரிடமிருந்து தனது பெரும்பாலான பயிற்சியைப் பெற்றார். இருபதாம் நூற்றாண்டின் ஆரம்ப ஆண்டுகளில், அவர் தனது உருவப்படங்கள் மற்றும் குழந்தைகளின் ஓவியங்கள் மற்றும் அவரது புத்தகம் மற்றும் பத்திரிகை விளக்கப்படங்களுக்காக அறியப்பட்டார். முதல் உலகப் போரின் தொடக்கத்தில் பிரான்சில் தன்னைக் கண்டறிந்த அவர், முதலில் பாரிஸில் உள்ள அகதிகளிடையேயும் பின்னர் பிரான்ஸ் மற்றும் பெல்ஜியத்தில் பேரழிவிற்குள்ளான கிராமங்களிலும் நிவாரணப் பணிகளில் தன்னை அர்ப்பணித்தார். தனது வயதுவந்த வாழ்க்கையின் முதல் பாதியை ஒரு சுயாதீன தொழில்முறை நிபுணராகக் கழித்த அவர், 1921 முதல் 1931 வரை அமெரிக்க செஞ்சிலுவைச் சங்கத்தின் பணியாளர் கலைஞராக பணியாற்றினார். அவர் தனது வயதுவந்த வாழ்க்கையில் விரிவாக பயணம் செய்தார் மற்றும் பெரும்பாலும் நியூயார்க் நகரம்; இத்தாக்கா, நியூயார்க்; மற்றும் வாஷிங்டன், டி. சி. ஆரம்பகால வாழ்க்கை மற்றும் பயிற்சி 1870 களில், உப்ஜோனின் குடும்பம் அவரது தாத்தாவுடன் வசித்து வந்தது, ரிச்சர்ட் உப்ஜோன் என்ற நன்கு அறியப்பட்ட கட்டிடக் கலைஞர், நியூயார்க்கின் கேரிசனில் உள்ள ஒரு அழகிய வீட்டிற்கு ஓய்வு பெற்றார். ரிச்சர்ட் அப்ஜானின் வாழ்க்கை வரலாற்றாசிரியர் கூறுகையில், அவர் சுமார் ஐந்து வயதாக இருந்தபோது அவர் வரைந்து வரைந்தபோது அவருடன் செல்வார். அவரது வண்ணத் தேர்வுகள் குறித்து அவர் அவரிடம் கேள்வி எழுப்பினார், மேலும் கலைஞர்கள் பெரும்பாலும் அவர்கள் வரைந்த பாடங்களில் உள்ள வண்ணங்களிலிருந்து வேறுபட்ட வண்ணங்களைத் தேர்ந்தெடுப்பதை அறிந்தனர். புகழ்பெற்ற ஓவியங்களின் செதுக்கல்களையும் அவர் அவளுக்குக் காட்டினார், அவற்றை சிறந்ததாக்கியது எது, அவை தனது பார்வையில் எங்கு குறைவாக இருந்தன என்பதை விளக்கினார். 1887 ஆம் ஆண்டில் அவர் உயர்நிலைப் பள்ளியில் பட்டம் பெற்றபோது அவரது குடும்பம் விஸ்கான்சினின் ஃபோண்ட் டு லாக்கில் வசித்து வந்தது. சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, குடும்பம் நியூயார்க்கிற்கு குடிபெயர்ந்தது, அங்கு 1890 களின் முற்பகுதியில், அவர் கூப்பர் யூனியன் மகளிர் கலைப் பள்ளியில் வகுப்புகள் எடுத்தார். அவர் 1893 ஆம் ஆண்டில் தனது வெளிநாட்டு பயணங்களைத் தொடங்கினார், அடுத்த சில ஆண்டுகளில் முனிச், புளோரன்ஸ் மற்றும் பாரிஸில் கலை பயின்றார். 1902 ஆம் ஆண்டில், அவர் நேஷனல் அகாடமி ஆஃப் டிசைனில் ஒரு விளக்கப்பட வகுப்பை எடுத்தார், அடுத்த ஆண்டு அவரது பணிக்காக அகாடமியின் சுய்டாம் வெள்ளிப் பதக்கத்தை வென்றார். 1909 மற்றும் 1912 க்கு இடையில், அவர் ஐரோப்பாவின் பிற முக்கிய நகரங்களில் படித்து பயணம் செய்தார். 1922 ஆம் ஆண்டில், உப்ஜோன் ஒரு நிருபரிடம் "பல இடங்களில், வழக்கமாக ஒரு நேரத்தில் சில மாதங்கள் மற்றும் துண்டிக்கப்பட்ட நிலையில் கலையைப் படித்ததாகக் கூறினார், ஆனால் காஸ்டெலூச்சோ மற்றும் லூசியன் சைமன் ஆகியோரின் கீழ் பாரிஸில் அவர் செய்த வேலை மிகவும் முக்கியமானது". பார்சிலோனாவில் பிறந்த காஸ்டெலூச்சோவின் பிறப்பு பெயர் க்ளோடி கேட்லூச்சோ டயானா, ஆனால் அவர் தனது குடும்பப்பெயரால் மட்டுமே சென்றார். இருபதாம் நூற்றாண்டின் ஆரம்ப ஆண்டுகளில் பாரிஸில், அவரும் சைமனும் தனியார் மாணவர்களுக்கு பயிற்சி அளித்தனர், மேலும் இருவரும் எகோல் டெஸ் பியூக்ஸ் ஆர்ட்ஸுக்கு இரண்டு நவீனத்துவ மாற்றுகளில் கற்பித்தனர்ஃ அகாடமி கோலரோசி மற்றும் அகாடமி டி லா கிராண்டே சாமியர். அவர் தனிப்பட்ட பாடங்கள், வகுப்புகள் அல்லது இரண்டையும் எடுத்தாரா என்று உப்ஜோன் கூறவில்லை. 1890 ஆம் ஆண்டில், தனது இருபத்தி ஒரு வயதில், விஸ்கான்சின் ஃபோண்ட் டு லாக்கில் உள்ள செயின்ட் பால்ஸ் எபிஸ்கோபல் கதீட்ரலுக்காக தேவதூதர்களின் ஓவியத்தை அப்ஜோன் முடித்தார். அவரது மாமா ரிச்சர்ட் எம். உப்ஜோன் கட்டிடத்தை வடிவமைத்திருந்தார், அவரது தந்தை தற்போது அதன் ரெக்டராக இருந்தார் (அவரது மைத்துனர் ஜான் ஹென்றி ஹோபார்ட் பிரவுனுக்குப் பிறகு). ஓவியத்தின் நிறுவல் குறித்து ஒரு உள்ளூர் பத்திரிகையாளர், தேவதூதர்கள் "நேர்த்தியாக தூக்கிலிடப்பட்டனர்" என்றார். அடுத்த ஆண்டு, அவர் கதீட்ரலுக்காக மற்றொரு ஓவியத்தை முடித்தார். எட்டு முதல் பதினான்கு அடி வரை அளவிடப்பட்ட இது, புனிதர்களை வணங்குவதை சித்தரிக்கிறது, மேலும் அது தூண்களில் வைக்கப்பட்டது. ஒரு உள்ளூர் நிருபர் இது "கலைஞருக்கு பெரும் பாராட்டை" பிரதிபலிப்பதாகக் கூறினார். 1896 ஆம் ஆண்டில், தேசிய வடிவமைப்பு அகாடமியில் இலையுதிர்கால கண்காட்சியில் காட்சிப்படுத்த அப்ஜோன் ஒரு உருவப்படத்தை ஏற்றுக்கொண்டார். ஒரு உள்ளூர் விமர்சகரால் "ஒரு பெண்ணின் சமரசமற்ற உருவப்படம்" என்று அழைக்கப்பட்ட இந்த ஓவியம், அங்கீகாரத்தைப் பெற்ற அவரது முறையான உருவப்படங்களில் முதன்மையானது. ஒரு தசாப்தத்திற்குப் பிறகு, அவர் ஒரு நிருபரிடம் இந்த நிகழ்ச்சியில் சேர்க்கப்பட்டதில் பெருமைப்படுவதாகக் கூறினார். 1890 களில் ஐரோப்பாவில் ஓவியம் வரைவதற்கும் கலையைப் படிப்பதற்கும் பயணித்தபோது, பேடன் பேடன், பாரிஸ் மற்றும் முனிச் ஆகிய இடங்களில் நடைபெற்ற கண்காட்சிகளில் உப்ஜோன் பங்கேற்றார். 1901 ஆம் ஆண்டில், ஹவாய் ஹொனலுலுவில் உள்ள கிலோஹானா ஆர்ட் லீக்கின் கேலரியில் நடைபெற்ற ஒரு தனி கண்காட்சியில் குழந்தைகளின் ஓவியங்களைக் காட்டினார். நிகழ்ச்சியை மதிப்பாய்வு செய்த ஒரு உள்ளூர் விமர்சகர், "மிஸ் அன்னா எம். உப்ஜானின் குழந்தை படங்களைப் பற்றி ஒருவர் புத்திசாலித்தனமாகவும் புத்திசாலித்தனமாகவும் உற்சாகமாக இருக்க முடியும். அவரது "குழந்தைகள்" மற்றும் "ஒரு குழந்தை" ஆகியவற்றை விட இந்த வரியில் மிகவும் சரியான எதையும் கண்டுபிடிப்பது கடினம். அவரது பணி வழக்கத்திற்கு மாறாக தைரியமானது. உப்ஜோன் 1900 மற்றும் 1914 க்கு இடையிலான ஆண்டுகளில் மீண்டும் ஓவியம் வரைவதற்கும் படிப்பதற்கும் பயணம் செய்தார். 1910 ஆம் ஆண்டில், மீன்பிடி கம்பத்தை சுமந்து செல்லும் ஒரு மகிழ்ச்சியான சிறுவனின் சிறப்பியல்பு ஓவியத்தை அவர் உருவாக்கினார் (படம் எண். 1, மேலே). 1912 ஆம் ஆண்டில் புரூக்ளினில் வசித்து வந்த அவர், கார்னெல் முன்னாள் மாணவர்களிடமிருந்து தனது மாமா சார்லஸ் பாப்காக், பல்கலைக்கழகத்தில் கட்டிடக்கலை பேராசிரியரின் (எமிரிட்டஸ்) உருவப்படத்திற்காக ஒரு கமிஷனை நிறைவேற்றினார். இந்த நேரத்தில், அவர் நியூயார்க்கின் மெக்டொவல் கிளப்பில் உறுப்பினரானார் மற்றும் 1913 இல் கிளப்பின் கண்காட்சிகளில் ஒன்றில் பங்கேற்றார். இந்த நிகழ்ச்சியை மதிப்பாய்வு செய்த நியூயார்க் டைம்ஸின் விமர்சகர், ஸ்காண்டிநேவிய குழந்தைகளின் ஓவியத்தை அதன் நல்ல தன்மை மற்றும் "புத்துணர்ச்சி மற்றும் வண்ணத்தின் சக்தி" ஆகியவற்றிற்காக தனிமைப்படுத்தியுள்ளார். அடுத்த சில ஆண்டுகளில், அப்ஜோன் மெக்டொவல் கிளப் கண்காட்சிகளுக்கு அடிக்கடி பங்களித்தார். 1914 ஆம் ஆண்டில், மதிப்புமிக்க சர்வதேச ஸ்டுடியோ கலை இதழ் அப்போதைய தற்போதைய கண்காட்சியில் இருந்து இரண்டு ஓவியங்களை மீண்டும் வெளியிட்டது, அதன் விமர்சகர் அவரை "சமீபத்தில் மெக்டொவல் கிளப்பில் சிறந்த பங்களிப்பாளர்களில் ஒருவர்" என்று அழைத்தார். அடுத்த ஆண்டு, ப்ரூக்ளின் டெய்லி ஈகிளின் விமர்சகர் ஒருவர், ஒரு கிளப் கண்காட்சியில் காணப்பட்ட ஒரு குழந்தையின் ஓவியம் "வண்ணப்பூச்சில் உள்ள வலுவான மற்றும் சிறந்த இளைஞர்களில் ஒன்றாகும், இது கற்பனை செய்யக்கூடியது" என்றார். இந்த போருக்கு முந்தைய ஆண்டுகளில், நியூயார்க்கில் உள்ள கிராண்ட் சென்ட்ரல், நொய்லர், மக்பெத் மற்றும் ஆண்டர்சன் கேலரிகளிலும் அவர் காட்சிப்படுத்தினார். இந்தக் காலகட்டத்தில் நியமிக்கப்பட்ட முறையான உருவப்படங்களின் உட்பொருள்களில் ஹெலன் வான் வெட்டன், ஃபைன் பிரஸ் ஃபைன் பிரஸ் புத்தகங்களின் தயாரிப்பாளர்; எல்மிரா கல்லூரியின் தலைவர் ஏ. கேமரூன் மெக்கென்சி; தேசிய ரைபிள் சங்கத்தின் ஆரம்ப தலைவரும் நியூயார்க் சிறுவர்கள் சங்கத்தின் நிறுவனருமான ஜெனரல் ஜார்ஜ் வூட் விங்கேட்; மேரி வில்லியம்ஸ், ஒரு இத்தாக்கா தாய்; மற்றும் கார்னெல் பல்கலைக்கழகத்துடன் தொடர்புடைய குறிப்பிடத்தக்கவர்கள், வரலாற்றாசிரியரும் பல்கலைக்கழகத்தின் நிறுவனர்களில் ஒருவருமான ஆண்ட்ரூ டிக்சன் ஒயிட், பறவையியல் நிபுணர், இல்லஸ்ட்ரேட்டர் மற்றும் கலைஞர் லூயிஸ் அகாசிஸ் ஃபியூர்டெஸ் மற்றும் உடற்கூறியல் நிபுணர் சார்லஸ் ரூபர்ட் ஸ்டாக்கார்ட் ஆகியோர் அடங்குவர். 1913 ஆம் ஆண்டில் கார்னெல் கட்டிடக்கலை கல்லூரியில் அவர் ஒரு தனி கண்காட்சியை நடத்தியபோது, உள்ளூர் செய்தித்தாள் அவரது படைப்பை "வசீகரிக்கும்" என்று அழைத்தது, மேலும் ஒரு போர்த்துகீசிய மீனவப் பெண்ணின் ஓவியம் அதன் "புதிய செயல்பாட்டில்" "உண்மையான மகிழ்ச்சியை" அளித்தது. மற்றொரு தனி நிகழ்ச்சி, இந்த முறை எல்மிரா கல்லூரியின் அர்னாட் கேலரியில், குழந்தைகளின் உருவப்படங்கள் மற்றும் ஓவியங்களின் "அழகான கண்காட்சி" என்று கூறப்பட்டது. 1915 ஆம் ஆண்டில், விஸ்கான்சின் விதை நிறுவனம் ஒரு தோட்டத்தில் பணிபுரியும் தனது ஆறு வயது சகோதரியின் ஓவியத்தை வாங்கியது. விளம்பரப் பொருட்களாகப் பயன்படுத்துவதற்காக நிறுவனம் ஓவியத்தின் சுவரொட்டிகளை உருவாக்கியது. முதல் உலகப் போர் தொடங்கியபோது உப்ஜோனின் வாழ்க்கை திடீரென்று மாறியது. போர் அறிவிக்கப்பட்டபோது பாரிஸில் இருந்த அவர், உள்ளூர் அமெரிக்க எபிஸ்கோபல் தேவாலயத்திற்கு நகரத்திற்குள் புகுந்த அகதிகளுக்கு உதவுவதற்கான முயற்சிகளில் தன்னார்வத் தொண்டு செய்தார். 1915 ஆம் ஆண்டில் நியூயார்க்கிற்குத் திரும்பிய அவர், நிவாரண அமைப்புகளுக்கு ஆதரவளிக்க நிதி கோரினார், மேலும் பணம் திரட்டுவதற்காக தனது வரைபடங்களையும் ஓவியங்களையும் விற்றார். அவர் 1916 இல் பிரான்சுக்குத் திரும்பினார், அங்கு தனது பெரும்பாலான நேரத்தை நிவாரணப் பணிகளிலும், போரின் எஞ்சிய காலங்களில் பெல்ஜியத்திலும் கழித்தார். 1917 ஆம் ஆண்டில், பாரிஸை தளமாகக் கொண்ட அமெரிக்க செஞ்சிலுவைச் சங்கத்தின் குழந்தைகள் பணியகம் (ஏ. ஆர். சி) தொடர்ச்சியான சுகாதார சுவரொட்டிகளுக்கு ஓவியங்களை உருவாக்குமாறு கேட்டபோது, அவர் தனது நிவாரணப் பணிகளிலிருந்து நேரத்தை எடுக்க தயங்கினார், ஆனால் அவர் ஐந்து கேன்வாஸ்களை உருவாக்கினார். 1919 ஆம் ஆண்டில், உப்ஜோன் போரினால் பேரழிவிற்குள்ளான நாடுகளுக்குச் சென்று ஜூனியர் செஞ்சிலுவைச் சங்கத்திற்காக (ஜே. ஆர். சி) வரைபடங்கள் மற்றும் ஓவியங்களை உருவாக்கினார். ஏ. ஆர். சி 1917 ஆம் ஆண்டில் அமெரிக்க ஜூனியர் செஞ்சிலுவைச் சங்கத்தை மூன்று முக்கிய நோக்கங்களுடன் அமைத்ததுஃ போர் மற்றும் ஐரோப்பிய குழந்தைகள் மீது அதன் தாக்கம் குறித்து அமெரிக்க குழந்தைகளுக்கு கல்வி கற்பது, ஆடை மற்றும் பிற பொருட்களின் நன்கொடைகளைப் பெறுவது மற்றும் நிவாரணப் பணிகளுக்கு நன்கொடைகளைப் பெறுவது. ஐரோப்பிய குழந்தைகளை சாதகமான வெளிச்சத்தில் சித்தரிக்கும் கலைப் படைப்புகளை உருவாக்குவதே உப்ஜோனின் பங்குஃ அவர்களின் கடினமான சூழ்நிலைகள் இருந்தபோதிலும் மகிழ்ச்சியாகவும் நட்பாகவும் இருந்தது. 1919 செப்டம்பரில், ஏ. ஆர். சி. யின் ஜூனியர் செஞ்சிலுவைச் சங்க செய்தியின் முதல் இதழில் உப்ஜோனின் ஒரு வியக்கத்தக்க வரைபடம் தலைப்புடன் வெளிவந்தது, "பிரான்சின் சிறுவர்கள் மற்றும் சிறுமிகளின் இந்த படம், தங்கள் அன்பான மூவர்ணக் கொடியை, சில மாதங்களுக்கு முன்பு பிரான்சின் பல்வேறு நகரங்களில் நடைபெற்ற குழந்தைகள் நல கண்காட்சிகளில் ஒரு சுவரொட்டியாக செயல்பட்டது. இது ஐரோப்பாவில் அமெரிக்க செஞ்சிலுவைச் சங்கத்துடன் நியூயார்க் உருவப்பட ஓவியர் மிஸ் அன்னா மிலோ உப்ஜானின் படைப்பாகும் ". படம் எண். 2, மேலே. 1921 ஆம் ஆண்டில் ஜே. ஆர். சி. யில் பணியாளர் கலைஞராக சேர்ந்தபோது உப்ஜோனின் வாழ்க்கை மற்றொரு திருப்புமுனையை எட்டியது. அப்போது அவருக்கு 53 வயது. அவரது தொழில் வாழ்க்கை முப்பது ஆண்டுகளுக்கு முன்பு தொடங்கியது, மேலும் இரண்டு தசாப்தங்கள் தொடரும். அவரது புதிய நிலை அவருக்கு நிதி ஸ்திரத்தன்மை மற்றும் பயணம் செய்வதற்கான வரவேற்கத்தக்க வாய்ப்புகளை வழங்கியது. இது அவரது ஓவியங்கள் மற்றும் வரைபடங்களை தொடர்ந்து தயாரிப்பதற்கும் காட்சிப்படுத்துவதற்கும் அவரைத் தடுக்கவில்லை. 1921 ஆம் ஆண்டில், வாஷிங்டன் டி. சி. யில் உள்ள கோர்கோரன் கேலரி, ஜே. ஆர். சி. க்கு நியமிக்கப்பட்டபோது ஐரோப்பாவில் அவர் உருவாக்கிய வரைபடங்களின் தனி கண்காட்சியை அமைத்தது. வரைபடங்களின் மறுஉருவாக்கங்கள் முன்பு ஜூனியர் செஞ்சிலுவைச் சங்க செய்தி இதழ்களில் அச்சிடப்பட்டன, மேலும் கண்காட்சியை அறிவிக்கும் போது, பத்திரிகையின் ஆசிரியர் அமெரிக்க குழந்தைகளுக்கு போரினால் பாதிக்கப்பட்ட ஐரோப்பிய நாடுகளில் உள்ள குழந்தைகளைப் பற்றி "புத்திசாலித்தனமான, அனுதாபமான புரிதலை" வழங்குவது என்ற அமைப்பின் நோக்கத்தை மீண்டும் வலியுறுத்தினார். இந்த நிகழ்ச்சி வாஷிங்டனில் கணிசமான விளம்பரத்தை உருவாக்கியது, ஒரு விமர்சகர் உப்ஜான் "பரிதாபகரமானதை மட்டுமல்ல, நகைச்சுவையையும் முன்வைத்துள்ளார், மேலும் பல சந்தர்ப்பங்களில் அவரது ஓவியங்களுக்கு உலகளாவிய முறையீட்டை ஏற்படுத்தும் வீட்டுத் தொடுதலை வழங்கியுள்ளார்" என்று கூறினார். அதைத் தொடர்ந்து நாடு முழுவதும் சுற்றுப்பயணம் மேற்கொண்டபோது, வரைபடங்கள் விமர்சன ரீதியான கவனத்தை ஈர்த்தன, இதில் வரைபடங்கள் "உலகளாவிய முறையீட்டிற்காக" ஒரு "வீட்டுத் தொடுதலைக்" காட்டியது என்ற கருத்தும் அடங்கும். 1923 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில், உப்ஜோன் இந்திய குழந்தைகளை வரைவதற்காக ஜே. ஆர். சி. க்காக அமெரிக்க மேற்கிற்கு விஜயம் செய்தார், பின்னர் அந்த ஆண்டு அந்த அமைப்பு அவரை மேற்கிலிருந்து கிழக்கு வரை உலகம் முழுவதும் சுற்றுப்பயணம் செய்ய அனுப்பியது. அவர் ஹொனலுலுவுக்கு வந்த பிறகு, ஒரு நிருபர் தனது குழந்தை படிப்பை "அதிகாரபூர்வமானது" என்றும் ஜே. ஆர். சியின் அனுதாபம் மற்றும் புரிதல் இலக்குகளை அடைவதில் பயனுள்ளதாக இருப்பதாகவும் விவரித்தார். அவர் அமெரிக்காவுக்குத் திரும்பியபோது, பால்டிமோரில் உள்ள மேரிலாந்து நிறுவனம் கிழக்கு மற்றும் தென்கிழக்கு ஆசியா மற்றும் மேற்கு, கிழக்கு மற்றும் தெற்கு ஐரோப்பாவிலிருந்து அவரது ஏராளமான வரைபடங்களை காட்சிப்படுத்தியது, ஒரு விமர்சகர் கூறியது போல், "துன்பப்படும் குழந்தைகளின் படங்கள் அல்ல, ஆனால் வாழ்க்கையின் மாறுபட்ட நிலைமைகளின் கீழ் மகிழ்ச்சியான குழந்தைப் பருவம்". 1935 ஆம் ஆண்டில், மன்ஹாட்டனில் உள்ள க்ரோனின் & லோண்டெஸ் கேலரி அப்ஜோனுக்கு அவரது ஓவியங்களின் கண்காட்சியை வழங்கியது, இதில் முறையான உருவப்படங்கள் மற்றும் முறைசாரா குழந்தை ஆய்வுகள் ஆகியவை அடங்கும். நியூயார்க் டைம்ஸில் எழுதுகையில், விமர்சகரான ஹோவர்ட் தேவ்ரி, "வழக்கமான பக்கத்தில் திறமையான, நேர்மையான வேலை" பார்த்தார். மற்றொரு விமர்சகர் முறையான உருவப்படங்களின் முக்கியத்துவத்தைக் குறிப்பிட்டார், ஆனால் குழந்தை படிப்பு தான் நிகழ்ச்சியில் மிகவும் சுவாரஸ்யமான அம்சம் என்று கூறினார். 1931 ஆம் ஆண்டில் ஜூனியர் செஞ்சிலுவைச் சங்கத்தில் தனது பதவியை ராஜினாமா செய்த உப்ஜோன், அதன் வெளியீடுகளுக்காக தொடர்ந்து வரைபடங்களை உருவாக்கினார். 1930 களில், ஏ. ஆர். சி அவரது ஓவியங்கள், நீர் வண்ணங்கள் மற்றும் வரைபடங்களின் கண்காட்சிகளை அமெரிக்கா முழுவதும் உள்ள பொது நூலகங்கள் மற்றும் பிற கண்காட்சி இடங்களுக்கு தொடர்ந்து சுற்றுப்பயணம் செய்தது. ஓஹியோவின் மான்ஸ்ஃபீல்டில், உள்ளூர் செய்தித்தாள் அப்ஜோனை ஒரு "பிரபலமான கலைஞர்" என்று தலைப்பிட்டது, அவரது படைப்புகள் ஏ. ஆர். சி சுவரொட்டிகள், ஜே. ஆர். சி இலக்கியம் மற்றும் பிற ஊடகங்களில் தோன்றின. உப்ஜோனின் ஓவியங்கள் மற்றும் வரைபடங்களின் கண்காட்சிகள் 1940 முதல் குறைவாகவே இருந்தன, கடைசியாக ஜூன் 1945 இல் பென்சில்வேனியாவின் சோமர்செட் பொது நூலகத்தில் நடைபெற்றிருக்கலாம். கலை பாணியில் அப்ஜான் கலைஞர் மற்றும் இல்லஸ்ட்ரேட்டராகப் பயிற்சி பெற்றார். அவர் தனது உருவப்படங்கள் மற்றும் பிற ஓவியங்களுக்காக மிகவும் விமர்சன ரீதியான கவனத்தை ஈர்த்தார், மேலும் தனது தொழிலைக் கொடுக்கும்படி கேட்கப்படும்போது எப்போதும் "கலைஞரை" வைக்கிறார். அவர் கேன்வாஸில் எண்ணெயில் ஓவியம் வரைந்தார்; கோவேச், வாட்டர்கலர் மற்றும் வாஷ் வரைபடங்களை உருவாக்கினார்; மேலும் பெரும்பாலும் கரி அல்லது கிரேயனில் வேலை செய்தார். முறையான உருவப்படங்கள் மற்றும் குழந்தைகளின் முறைசாரா சித்தரிப்புகளுக்காக அவர் மிகவும் பிரபலமானவர். அவர் மதப் பாடங்கள் மற்றும் சில நிலப்பரப்புகளின் ஓவியங்களையும் உருவாக்கினார். விமர்சகர்கள் பாணியைப் பற்றி கருத்து தெரிவிக்காமல் அவரது உருவப்படங்களின் தரத்தைப் பற்றி விவாதித்தனர். ஒருவர் ஆரம்பகால உருவப்படத்தை "சமரசமற்றது" என்று அழைத்தார். மற்றொருவர் ஜான் வான் பென்ஷோடனின் உருவப்படத்தை அது தோன்றிய கண்காட்சியில் "வலுவான" ஒன்றாக மதிப்பிட்டார். (சிட்டர் அநேகமாக உப்ஜோனின் நெருங்கிய நண்பரான அகஸ்டா கே. வான் பென்சோடனின் சகோதரராக இருக்கலாம்.) எலிசபெத் ஸ்பென்சர் என்ற பெண்ணின் உருவப்படம் "நன்கு போஸ் மற்றும் சரளமாக" இருப்பதாகக் கூறப்பட்டது. அவரது இரண்டு உருவப்படங்கள், ஒன்று ஆண்ட்ரூ டிக்சன் ஒயிட் மற்றும் மற்றொன்று லூயிஸ் அகாசிஸ் ஃபுயெர்டஸைக் காட்டுகிறது, அவை "கார்னெல் பல்கலைக்கழகத்தின் வசம் உள்ள சிறந்தவற்றில் இரண்டு" என்று கூறப்பட்டன. குழந்தைகள் மற்றும் பிற படைப்புகளின் முறைசாரா உருவப்படங்கள் பாணி குறித்து ஒப்பீட்டளவில் சில கருத்துக்களை ஈர்த்தன. 1921 ஆம் ஆண்டில் பாஸ்டனில் நடைபெற்ற வரைபடங்களின் கண்காட்சியில், ஒரு விமர்சகர் கூறினார், "வரைபடங்கள் சில நேரங்களில் கரி, சில நேரங்களில் வண்ண கிரேயனுடன் செய்யப்பட்டன. மிகச் சிறந்தவை, அடிக்கடி நடப்பது போல, மிகவும் வெளிப்படையான அவசரத்துடனும் தன்னிச்சையுடனும் உற்பத்தி செய்யப்படுகின்றன. இங்கேயும் அங்கேயும் ஒருவர் அந்த விரிவாக்கத்தை சிறிது குறிப்பிடுகிறார், இது மிருதுவான விளிம்பை எடுத்துக்கொள்கிறது. இருப்பினும், பொதுவாக, குழந்தைத்தனமான வடிவங்கள் ஒரு இறுக்கமான, நரம்பு கோடு மற்றும் விமானங்கள் மற்றும் இணைப்புகளின் சுறுசுறுப்பான அறிகுறியுடன் வரையப்படுகின்றன. 1935 ஆம் ஆண்டில், நியூயார்க் டைம்ஸின் ஹோவர்ட் டெவ்ரி, "ஒரு தட்டு கத்தியைப் பயன்படுத்தினாலும், வண்ணங்களை ஒத்திசைப்பதன் மூலம்" அவர் அடைந்த பச்டேல் விளைவுகள் குறித்து கருத்து தெரிவித்தார். மற்றொரு விமர்சகர், உப்ஜோனின் முறைசாரா உருவப்படங்கள் வழக்கமாக வெளியில் செய்யப்பட்டன, கிட்டத்தட்ட ஒருபோதும் அவரது ஸ்டுடியோவில் செய்யப்படவில்லை என்று குறிப்பிட்டார். ஒரு இல்லஸ்ட்ரேட்டராக இல்லஸ்ட்ரேட்டர் உப்ஜோனின் வாழ்க்கை ஒரு தொழில்முறை கலைஞராக அவரது வாழ்க்கைக்கு இணையாக இருந்தது. அமெரிக்க செஞ்சிலுவைச் சங்கத்தின் ஊழியராக இருந்த ஆண்டுகளில், அவர் செஞ்சிலுவைச் சங்க வெளியீடுகளில் வெளிவந்த விளக்கப்படக் கட்டுரைகளையும் கதைகளையும் உருவாக்கினார், மேலும் அவர் அசல் ஓவியங்களையும் வரைபடங்களையும் உருவாக்கினார், அவை பின்னர் விளக்கப்படங்களாகப் பயன்படுத்தப்பட்டன. அதற்கு முன்பு, அவர் ஒரு ஃப்ரீலான்ஸ் இல்லஸ்ட்ரேட்டராக பணியாற்றினார். அவரது கமிஷன்கள் முக்கியமாக புத்தக வெளியீட்டாளர்கள் மற்றும் பத்திரிகைகளிலிருந்தும், எப்போதாவது காலண்டர் வெளியீட்டாளர்களிடமிருந்தும் வந்தன. அவர் கிட்டத்தட்ட பிரத்தியேகமாக குழந்தைகளை சித்தரித்தார். 1900 ஆம் ஆண்டில், வில்லியம் லு கியூக்ஸின் ஒரு கதையை அவர் விளக்கினார், அது ஐன்ஸ்லீஸ் இதழின் ஜனவரி இதழில் வெளிவந்தது. "சிஃபோனெட்" என்று அழைக்கப்படும் இந்த கதை, ஒரு கலைஞராகவும், பெயரிடப்பட்ட "சிஃபோனெட்" என்ற பெண்ணுக்கும் இடையிலான தோல்வியுற்ற அன்பின் காதல் கதையாகும், அவர் "பெண் நல்லொழுக்கம், உண்மை மற்றும் அழகின் இலட்சியமாக" இருந்தார். படம் எண். 3, மேலே, "என் சிகரெட் படையின் நீல மேகங்களில் நீண்ட காலத்திற்கு முந்தைய அனைத்து பேண்டம்களும் உள்ளன" என்ற தலைப்பைக் கொண்டுள்ளது. 1909 ஆம் ஆண்டில், முற்போக்கான குழந்தைகளின் எழுத்தாளரான எமிலி பால்சனின் ஒரு கவிதையை அவர் விளக்கினார். "சேஸிங் லிட்டில் ஸ்பெக்-ஓ"-டர்ட் "என்று அழைக்கப்படும் மூன்று பகுதி படம் தி யூத்ஸ் கம்பானியனில் தோன்றியது மற்றும் மேலே காட்டப்பட்டுள்ளது, படம் எண். 4. இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, கிளிண்டன் ஸ்காலார்ட் எழுதிய கவுண்ட் ஃபால்கான் ஆஃப் தி ஐரி என்ற புத்தகத்தை அவர் விளக்கினார், இது மறுமலர்ச்சி இத்தாலியில் அமைக்கப்பட்ட ஒரு துணிச்சலான ஹீரோ மற்றும் உயர் உற்சாகமான கதாநாயகி பற்றிய வரலாற்று காதல். படம் எண். 5, மேலே "எலிசபெட்டாவின் பக்தி" என்ற தலைப்பில். 1905 ஆம் ஆண்டில், பார்பரா யெக்டன் எழுதிய ஒரு புத்தகத்தை அவர் விளக்கினார், இது குழந்தைகளின் சிறந்த எழுத்தாளரான லைடா ஃபரிங்டன் க்ரூஸின் புனைப்பெயர். சில அட்வென்ச்சர்ஸ் ஆஃப் ஜாக் அண்ட் ஜில் என்ற தலைப்பில் ஒரு மேற்கிந்திய தீவில் உள்ள குழந்தைகளின் கதைகளை உள்ளடக்கிய இது நியூயார்க் ட்ரிப்யூனில் பாராட்டத்தக்க மற்றும் மிக நீண்ட விமர்சனத்தைப் பெற்றது. படம் எண். 6, மேலே "ஜாக் அண்ட் ஜில் ரைட்டிங் இன்விடேஷன்ஸ் ஃபார் தி ரேஸ்" என்ற தலைப்பில். 1906 மற்றும் 1907 ஆம் ஆண்டுகளில், புதுமையான வெளியீட்டாளரான ஃப்ரெடெரிக் ஏ. ஸ்டோக்ஸ் வெளியிட்ட நான்கு புத்தகங்களை அவர் விளக்கினார். அவற்றில் இரண்டு கிறிஸ்துமஸ் கருப்பொருள்களைக் கொண்டிருந்தன, மேலும் ஸ்டோக்ஸின் "கிறிஸ்துமஸ் ஸ்டாக்கிங் சீரிஸின்" தனித்துவமான உயரமான மற்றும் குறுகிய வடிவத்தில் தோன்றின. இரண்டுமே ஜான் ஹோவர்ட் ஜுவெட் எழுதியவை மற்றும் இரண்டும் 1906 இல் தோன்றின. முதல், ஸ்னக்கி பெட்டைம் ஸ்டோரீஸ், குரங்குகள் காட்டு சிதைவுகளுக்குள் செல்வதைக் காட்டியது, இரண்டாவது, லிட்டில் கிறிஸ்துமஸ், கிறிஸ்துமஸ் பருவத்திற்கு பொருத்தமான கதைகளைக் கொண்டிருந்தது. படம் எண். 7, மேலே "தி லிட்டில் கிறிஸ்துமஸ் ஃபேரி" என்ற தலைப்பில். மூன்றாவது மற்றும் நான்காவது புத்தகங்கள் மிகவும் வழக்கமான குழந்தைகள் புத்தக வடிவத்தில் அச்சிடப்பட்டன. அவை தி வில்-பி விட்ச் (1906), ஒரு பெண்ணைப் பற்றியது, அதன் மந்திரங்கள் தொடர்ந்து குழப்பமடைகின்றன, மற்றும் தி ஹவுஸ் ஆஃப் தி ரெட் ஃபாக்ஸ் (1907), ஒரு தாயில்லாத பெண்ணைப் பற்றியது, மற்ற குழந்தைகள் விளையாடும்போது அவரது அத்தை அவளை வேலையில் வைத்திருக்கிறார், இருவரும் மிரியம் பைர்ன், அவர்களில் முதல் பகுதியை எழுதும்போது பதினெட்டு வயது மட்டுமே. 1908 ஆம் ஆண்டில், அபி ஃபார்வெல் பிரவுன் எழுதிய ஃப்ரெஷ் போஸிஸ்ஃ ரைம்ஸ் டு ரீட் அண்ட் பீஸஸ் டு ஸ்பீக் என்ற புத்தகத்தை அவர் விளக்கினார். ஒரு சுருக்கமான மதிப்பாய்வில், நியூயார்க் டைம்ஸின் விமர்சகர் ஒருவர், உப்ஜோனின் படைப்புகள் "மகிழ்ச்சியானவை" என்று கூறினார். படம் எண். 8, மேலே "புத்தகம்" என்ற தலைப்பில். அந்த ஆண்டின் பிற்பகுதியில், கிளாரா லூயிஸ் பர்ன்ஹாம் எழுதிய தி குவெஸ்ட் ஃப்ளவர் என்ற புத்தகத்தில், கிறிஸ்தவ அறிவியலின் எளிய கோட்பாடுகளைப் பயன்படுத்தி தனது குடும்பத்தின் இரண்டு பிரிந்த உறுப்பினர்களை சமரசம் செய்து, ஊனமுற்ற விளையாட்டு வீரரைக் குணப்படுத்தும் ஒரு இளம் பெண்ணைப் பற்றி அவரது எடுத்துக்காட்டுகள் தோன்றின. இரண்டு புத்தகங்களும் நியூயார்க்கின் மிஃப்ளினில் உள்ள ஹாக்டனால் வெளியிடப்பட்டன. நான்கு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, பார்பரா யெக்டனின் மற்றொரு புத்தகத்தை அவர் விளக்கினார், இது கனடாவில் வளர்ந்த ஆனால் இப்போது அமெரிக்காவில் வசிக்கும் ஒரு சிறுவனைப் பற்றியும், அவரது அமெரிக்க எதிர்ப்பு தப்பெண்ணத்தை சமாளிக்க உதவும் ஒரு அமெரிக்கப் பெண்ணைப் பற்றியும் இரண்டு இளம் அமெரிக்கர்கள் என்று அழைக்கப்படுகிறது. உப்ஜோன் அமெரிக்க செஞ்சிலுவைச் சங்க ஊழியர் ஆன பிறகு இரண்டு புத்தகங்களுக்கு விளக்கப்படங்களை வழங்கினார். முதலாவது ஹெல்பிங் பிரான்ஸ் மற்றும் கிரெகோர்ட்டின் இரண்டாவது பெண்கள். முறையே 1919 மற்றும் 1920 ஆம் ஆண்டுகளில் வெளியிடப்பட்ட, அவர்கள் இருவரும் போரினால் பாதிக்கப்பட்ட பிரான்சில் ஸ்மித் கல்லூரி நிவாரணப் பிரிவின் பணியை விவரித்தனர்; இருவரும் பயண எழுத்தாளரும் நிவாரணப் பணியாளருமான ரூத் கெய்ன்ஸை எழுத்தாளராகக் கொண்டிருந்தனர்; இரண்டுமே ஈ. பி. டட்டனால் வெளியிடப்பட்டன. படம் எண். 9, மேலே "ஹேஸ்ப்ரூக்கிலிருந்து வந்த அகதி" என்ற தலைப்பில். 1919 ஆம் ஆண்டில், செஞ்சிலுவைச் சங்கம் உப்ஜோனின் ஓவியங்களிலிருந்து செஞ்சிலுவைச் சங்கம் உருவாக்கிய சுகாதார சுவரொட்டிகளின் படங்களின் பயணக் கண்காட்சியை ஒன்றிணைத்து, புதிதாக உருவாக்கப்பட்ட சுவரொட்டிகளை விநியோகிக்கத் தொடங்கியது, இது புதிதாக உருவாக்கப்பட்ட ஜூனியர் செஞ்சிலுவைச் சங்கத்தை விளம்பரப்படுத்தியது மற்றும் குழந்தைகளை சேர ஊக்குவித்தது. இந்த சுவரொட்டிகளில் ஒன்று, "சேவைக்கு பதிவு செய்தல்" மேலே காட்டப்பட்டுள்ளது, படம் எண். 10 ஆகும். இந்த நேரத்தில் பிரெஞ்சு குழந்தைகளின் அவரது நிழற்பட வரைபடம் ஜூனியர் செஞ்சிலுவைச் சங்க செய்தியின் முதல் இதழில் மீண்டும் வெளியிடப்பட்டது (மேலே காட்டப்பட்டுள்ளது, படம் எண். 1). இந்த தசாப்தத்தில் அவர் ஜூனியர் செஞ்சிலுவைச் சங்கத்தின் பணியாளர் கலைஞராக பணியாற்றினார், உப்ஜோன் அதன் பத்திரிகை மற்றும் அதன் பிற வெளியீடுகளுக்காக பல வண்ணங்களில் விளக்கப்படங்களை தயாரித்தார். ஜூனியர் செஞ்சிலுவைச் சங்க செய்தியின் மே 1920 இதழில் இரண்டு பக்கங்கள் பரவியது (மேலே காட்டப்பட்டுள்ளது, படம் எண். 11) பத்திரிகைக்கு அவர் அளித்த முதல் பங்களிப்புகளில் இதுவும் ஒன்றாகும். பிரிட்டானியில் தயாரிக்கப்பட்ட ஓவியங்களைக் கொண்ட இது, ஒரு துறைமுக அமைப்பில் குழந்தைகளைக் காட்டியது மற்றும் "வாழ்க்கை, வீடு, வேலை மற்றும் கடலின் சாகச மற்றும் காதல் ஆகியவற்றின் உண்மையான விஷயங்களுக்காக மக்கள் பழமையான முறையில் நிற்கிறார்கள்" என்று ஒரு தலைப்பைக் கொண்டிருந்தது. ஜூனியர் செஞ்சிலுவைச் சங்க செய்தியின் மே 1926 இதழுக்கான அவரது அட்டைப் படம் (மேலே காட்டப்பட்டுள்ளது, படம் எண். 12 என்ற தலைப்பில் "பள்ளியிலிருந்து செயின்னே பெண்கள்" என்ற தலைப்பு இதழுக்கான வண்ணத்தில் அவர் செய்த பணிக்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு. அவரது கலைப்படைப்புகள் மற்றும் அசல் கதைகளின் பங்களிப்புகள் 1930 களின் நடுப்பகுதி வரை தொடர்ந்தன, அதன்பிறகு அவை குறைவாகவே நிகழ்ந்தன. தனது தொழில் வாழ்க்கையின் பெரும்பகுதியில், உப்ஜோன் குழந்தைகளுக்காக கதைகள் மற்றும் புனைகதை அல்லாத கட்டுரைகளை எழுதினார், பெரும்பாலும் செஞ்சிலுவைச் சங்க ஊழியராகவும், பெரும்பாலும் ஜூனியர் செஞ்சிலுவைச் சங்க செய்திகளுக்காகவும் எழுதினார். அவர் கவிதைகள், செய்தி அறிக்கைகள் மற்றும் செய்தித்தாள்களின் ஆசிரியருக்கு கடிதங்கள் எழுதினார். 1913 ஆம் ஆண்டில், அவர் ஒரு "கசப்பான ஆடுகளைப்" பற்றி ஒரு மனநிலைக் கவிதையை வெளியிட்டார், அது ஒரு பாழடைந்த மூரின் குறுக்கே அதன் மடிப்பைக் கண்டுபிடிக்க "இரவில் நிச்சயமற்றதாகத் துடிக்கிறது". "அட் டான்" என்று அழைக்கப்படும் இது கொலியர்ஸ் பத்திரிகையின் தாமதமான வீழ்ச்சி இதழில் தோன்றியது. இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அவர் ஒரு கவிதையை எழுதினார், அது சில அமெரிக்க செய்தித்தாள்களின் அம்சப் பிரிவுகளில் வெளிவந்தது. "பின் விளைவு" என்று அழைக்கப்படும் இது, இப்போது ஒரு காட்டில் ஆழமாக ஒரு துறவியாக வாழும் ஒரு வயதான கடற்படையின் வருத்தத்தை விவரித்தது. அவரது பிரபலமற்ற செயலுக்கு பெயரிடாமல், அந்த ஆண்டு மே மாதம் ஆர். எம். எஸ் லுசித்தானியா மூழ்கியது குறித்து அந்தக் கவிதை தெளிவுபடுத்தியது. 1922 மார்ச் மாதத்திற்கான ஜூனியர் செஞ்சிலுவைச் சங்க செய்தி இதழில், ஒரு மரத்தில் உயரமாக அமர்ந்திருக்கும் ஒரு சிறுவன் குளிர்காலத்திலிருந்து வசந்த காலம் வரை வீசப்படும் பாய்மரக் கப்பலில் இருப்பதாகப் பாசாங்கு செய்வதைப் பற்றிய அவரது கவிதை விளக்கப்படத்துடன் இருந்தது. உப்ஜோனின் போர் அறிக்கையிடல் உள்ளூர் செய்தித்தாள்களில் வீட்டில் உறவினர்களுக்கு அவர் எழுதிய கடிதங்களின் சாறுகள் வெளியிடப்பட்டதன் மூலம் தொடங்கியது. உதாரணமாக, 1917 ஜனவரியில், அவர் தனது அத்தை எலிசபெத் அப்ஜோன் பாப்காக்கிற்கு கடிதம் எழுதினார், அவருடன் அவர் ஐரோப்பாவுக்கு புறப்படுவதற்கு முன்பு வசித்து வந்தார். அவர் பிரான்சுக்குள் நுழைய அனுமதிக்காகக் காத்திருந்தபோது லண்டனில் இருந்து அனுப்பப்பட்ட கடிதத்தில், இராணுவ கேண்டீனில் தன்னார்வத் தொண்டு செய்பவராக உப்ஜோனின் பணியை விவரித்தார், அவர்கள் புதிய பணியாளர்களாக இருந்தாலும் அல்லது சமீபத்தில் முன்னணியில் இருந்து திரும்பியிருந்தாலும், "வேடிக்கையாகவும் எப்போதும் மகிழ்ச்சியாகவும்" இருந்ததாக அவர் எழுதினார். அமெரிக்கா போரில் நுழைந்தபோது, உப்ஜோன் 1914 இல் நிறுவப்பட்ட நியூயார்க் டைம்ஸ் பத்திரிகையான கரண்ட் ஹிஸ்டரிக்கு போரைப் பற்றிய செய்திகளை வழங்கத் தொடங்கினார். அவரது முதல் கட்டுரை, "போர்க்காலத்தில் பிரான்சில் வாழ்க்கை", லண்டன் மற்றும் பாரிஸில் உள்ள நிலைமைகள் பற்றிய நீண்ட மற்றும் மிகவும் விரிவான விவரமாக இருந்தது. இது முக்கியமாக பிரெஞ்சு வீரர்களின் விதவைகள் மற்றும் அவர்களது குழந்தைகள் எதிர்கொள்ளும் சிரமங்களைப் பற்றியது, அவருடன் அவர் ஒரு தன்னார்வலராக பணிபுரிந்தார். அவர் ஜூனியர் செஞ்சிலுவைச் சங்கத்தில் சேர்ந்த பிறகு, உப்ஜோன் மற்ற வெளியீடுகளுக்கு தனது பங்களிப்புகளை பெரிதும் குறைத்தார். 1925 ஆம் ஆண்டில், மலாய் தீவுக்கூட்டத்தில் உள்ள தாய்மார்கள் மற்றும் அவர்களின் குழந்தைகளைப் பற்றி ஆசியா என்ற பத்திரிகைக்கு ஒரு விளக்கப்பட்ட கட்டுரையை அவர் பங்களித்தார். ஒரு வருடம் கழித்து, குழந்தைகளுக்கான புத்தகமான தி பாத்வே டு ரீடிங் (சில்வர், பர்டெட் அண்ட் கம்பெனி, நியூயார்க், 1926) என்ற புத்தகத்தில் ஒரு கதையை எழுதி விளக்கினார். "தி ட்ரூஸ்" என்று அழைக்கப்பட்ட இது, இரண்டு அல்பேனிய சிறுவர்களைப் பற்றியது, அவர்கள் ஒரு நிரந்தர யுத்த நிறுத்தத்தை அறிவிப்பதன் மூலம் தங்கள் குடும்பங்களுக்கு இடையிலான இரத்த சண்டையைத் தவிர்த்தனர். 1921 ஆம் ஆண்டில், ஜூனியர் ரெட் கிராஸ் நியூஸ் உப்ஜோனின் ஒரு பகுதியை வெளியிட்டது, அது அந்த பத்திரிகைக்கு அவர் அளித்த பங்களிப்புகளில் மிகவும் பொதுவானது என்பதை நிரூபித்தது. "எப்படி சாண்டா ஒரு டச்சு படகுக்கு வந்தார்" என்று அழைக்கப்படும் இது, நெதர்லாந்தில் கிறிஸ்துமஸ் மரபுகளை விவரிக்க குழந்தைகள் பரிசு வழங்குவதைப் பற்றிய ஒரு கணக்கைப் பயன்படுத்தியது. 1927 ஆம் ஆண்டில், ஹக்டன் மிஃப்ளின் செஞ்சிலுவைச் சங்கத்தின் சார்பாக தனது விரிவான பயணங்களின் போது அவர் சந்தித்த மற்றும் வரைந்த குழந்தைகளைப் பற்றிய பிரண்ட்ஸ் இன் ஸ்ட்ரேஞ்ச் கேர்மென்ட்ஸ் என்ற தலைப்பில் தனது கதைகளின் விளக்கப்படத் தொகுப்பை வெளியிட்டார். மேலே காட்டப்பட்டுள்ள "ஒரு அல்பேனிய கதை சொல்பவர்" என்ற தலைப்பிலான விளக்கப்படம், படம் எண். 13, புத்தகத்தில் உள்ள முழு வண்ண படங்களில் ஒன்றாகும். போர் அறிவிக்கப்பட்டபோது பாரிஸில் பிடிபட்ட நிவாரணப் பணியாளர், உப்ஜோன் வீட்டிற்கு திரும்பிச் செல்வதை விட எபிஸ்கோபலியன் தேவாலயத்தில் நிவாரணப் பணியாளராக தன்னார்வத் தொண்டு செய்யத் தேர்ந்தெடுத்தார். ஆகஸ்ட் 1914 இல், போரின் முதல் அகதிகளைப் பராமரிக்கத் தொடங்கிய பாரிஸில் உள்ள அமெரிக்க தேவாலயத்தின் ரெக்டர் டாக்டர் சாமுவேல் வாட்சனின் உதவிக்கான அழைப்புக்கு அவர் பதிலளித்தார். தேவாலயத்திற்குள் நிவாரண முயற்சிகளை வழிநடத்திய பிறகு, வாட்சன் அமெரிக்க நிவாரண கிளியரிங் ஹவுஸின் விநியோகக் குழுவின் தலைவராக நியமிக்கப்பட்டார், இது 1914 ஆம் ஆண்டின் பிற்பகுதியில் அமெரிக்காவிலிருந்து வரும் நிதி, ஆடை மற்றும் பிற வகையான உதவிகளை விநியோகிக்க அமைக்கப்பட்ட ஒரு அமைப்பாகும். 1915 ஆம் ஆண்டில் அவர் அமெரிக்காவுக்குத் திரும்பிய பிறகு, நியூயார்க்கில் உள்ள ரால்ஸ்டன் கேலரியில் அகதிகளின் வரைபடங்களை காட்சிப்படுத்தினார், மேலும் தனது விற்பனையிலிருந்து வரும் வருமானத்தை பிரான்சில் உள்ள சிவிலியன் போர் பாதிக்கப்பட்டவர்களின் நிவாரணத்திற்கான செகர்ஸ் தேசிய நிதிக்கு நன்கொடையாக வழங்கினார். 1916 ஆம் ஆண்டில், பிரான்சின் போரினால் அழிக்கப்பட்ட கிராமங்களுக்கான நிதியத்தின் சார்பாக பணியாற்ற அவர் பிரான்ஸ் திரும்பினார், இது ஏழைக் குடும்பங்களுக்கு உணவு மற்றும் ஆடைகளை விநியோகித்தது. 1917 மற்றும் 1918 ஆம் ஆண்டுகளில், உப்ஜோன் பாரிஸில் ஃப்ராடர்னிட் அமெரிக்கன் என்று அழைக்கப்படும் ஒரு அமைப்பில் தன்னார்வ ஆய்வாளராக பணியாற்றினார், இது போரில் தந்தைகள் கொல்லப்பட்ட பிரெஞ்சு குழந்தைகளுக்கு நிவாரணம் வழங்குவதற்காக உருவாக்கப்பட்டது. நியூயார்க்கை தளமாகக் கொண்ட இந்த அமைப்பின் துணைத் தலைவராக டாக்டர் வாட்சன் இருந்தார். அமெரிக்காவில், இது பொதுவாக பிரான்சின் தந்தையற்ற குழந்தைகள் என்று அழைக்கப்பட்டது. ஜனவரி 1918 இல் விதவைகளின் வீடுகளுக்குச் சென்று "குழந்தைகளின் ஆரோக்கியம் மற்றும் பொதுவான நிலை, தாய்மார்களுக்கு வேலை இருக்கிறதா, என்ன இயல்பு, மற்றும் அவர்களின் சுற்றுப்புறங்களைப் பற்றி சில கணக்குகளை வழங்குவது" என்பதைத் தீர்மானிப்பதில் தனது பங்கை அவர் விளக்கினார். இந்த நேரத்தில், அவர் போரினால் பேரழிவிற்குள்ளான கிராமங்களுக்கான நிதியுடன் தொடர்ந்து பணியாற்றினார், 1918 ஆம் ஆண்டில் பிரெஞ்சு அரசாங்கத்திடமிருந்து ஒரு முறையான அலங்காரத்தைப் பெற்றார், ஒரு கணக்கு கூறுவது போல், "மோன்டிடியர் அருகே ரோசியர்ஸ் கேண்டனில் உள்ள கிராமங்களை வெளியேற்ற உதவியதில் அவர் செய்த பணி, சோம். ரோசியர்ஸில், பேரழிவிற்குள்ளான கிராமங்களுக்கான நிதியம் அமெரிக்க செஞ்சிலுவைச் சங்கத்துடன் நெருக்கமாக பணியாற்றியது, அந்த நேரத்தில், பாரிஸை தளமாகக் கொண்ட பொதுமக்கள் நிவாரண சேவைகளுக்காக நன்கு நிதியளிக்கப்பட்ட அமைப்பை நிறுவியது. செப்டம்பர் 1918 இல், உப்ஜோன் செஞ்சிலுவைச் சங்க சிவிலியன் நிவாரண நிறுவனத்தில் சேர்ந்தார், மேலும் பிரான்சின் அயூப் துறையில் அதன் செயல்பாடுகளின் இயக்குநராக நியமிக்கப்பட்டார். அதன்பிறகு விரைவில், பாரிஸில் உள்ள செஞ்சிலுவைச் சங்க ஆணையம் உப்ஜோனை தனது தன்னார்வ நிவாரணப் பணிகளை விட தனது கலை மூலம் இன்னும் சிறப்பாகச் சாதிக்க முடியும் என்று நம்ப வைத்தது. செஞ்சிலுவைச் சங்கத்தின் அறிக்கை பின்னர் கூறியது போல், "அவர் ஒப்புக்கொண்டார், இருப்பினும் அவர் ஓவியத்தையும் ஓவியத்தையும் ஒரு மகிழ்ச்சியாகக் கருதினார், மேலும் போர் இன்னும் நேரடி மற்றும் தனிப்பட்ட சேவைக்கு அழைப்பு விடுத்தது என்று உணர்ந்தார்". தனிப்பட்ட வாழ்க்கை மற்றும் குடும்பம் உப்ஜோன் அக்டோபர் 31,1868 அன்று நியூ ஜெர்சியின் டோவரில் பிறந்தார். அவரது தந்தை ஜேம்ஸ் அட்சிசன் உப்ஜோன் அப்போது அந்த நகரத்தில் உள்ள செயின்ட் ஜான்ஸ் புராட்டஸ்டன்ட் எபிஸ்கோபல் தேவாலயத்தின் ரெக்டராக இருந்தார். அவரது தாயார், மரியா லூயிஸா மில்ஸ் உப்ஜோன், நீரிழிவு நோயால் பாதிக்கப்பட்டு, 49 வயதில், 1889 ஆம் ஆண்டில் உப்ஜோனுக்கு 20 வயதாக இருந்தபோது இறந்தார். உப்ஜோனின் தந்தைவழி தாத்தா ரிச்சர்ட் உப்ஜோன், நன்கு அறியப்பட்ட கட்டிடக் கலைஞர் ஆவார். அவரது தந்தையின் சகோதரர் ரிச்சர்ட் மிட்செல் உப்ஜானும் ஒரு கட்டிடக் கலைஞராக இருந்தார். விஸ்கான்சின் மற்றும் அயோவாவில் எபிஸ்கோபாலியன் அமைச்சராக இருந்த டோன் உப்ஜோன், கட்டிடக் கலைஞரான ரிச்சர்ட் உப்ஜோன், சார்லஸ் மில்ஸ் உப்ஜோன், ஜேம்ஸ் உப்ஜோன், சார்லோட் லூயிஸா உப்ஜோன் மற்றும் நன்கு அறியப்பட்ட நர்சிங் நிர்வாகியாகவும், அமெரிக்கன் இன்ஸ்டிடியூட் ஆஃப் ஆர்க்கிடெக்ட்ஸ் நிறுவன உறுப்பினரான சார்லஸ் பாப்காக்கின் மனைவியாகவும் இருந்த எலிசபெத் ஆன் உப்ஜோன் ஆகியோர் உப்ஜோனின் உடன்பிறப்புகள் ஆவர். விஸ்கான்சினின் கெனோஷாவில் உள்ள சிறுமிகளுக்கான தனியார் உறைவிடப் பள்ளியான கெம்பர் ஹாலில் உப்ஜோன் பயின்றார், மேலும் 1887 இல் பட்டம் பெற்றார். நியூயார்க் மற்றும் மேற்கு ஐரோப்பாவின் நகரங்களில் கலைப் பயிற்சியைப் பெற்ற ஆண்டுகளில், அவர் தனது நண்பர் அகஸ்டா வான் பென்ஷோடனுடன் மன்ஹாட்டனில் அடுக்குமாடி குடியிருப்புகளைப் பகிர்ந்து கொண்டார், மேலும் இருவரும் ஐரோப்பாவில் ஒன்றாக பயணம் செய்தனர். வான் பென்ச்சோடன் 1935 இல் இறந்தபோது, உப்ஜோன் தனது பெரிய தோட்டத்தின் முக்கிய பயனாளியாக இருந்தார், 5,000 டாலர் வருடாந்திர வட்டியைப் பெற்றார் (சுமார் 85 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு 100,000 டாலர் மதிப்பு). இருபதாம் நூற்றாண்டின் இரண்டாவது தசாப்தத்தில், உப்ஜோன் தனது சகோதரி எலிசபெத்தின் இல்லமான இத்தாக்காவில் வசித்து வந்தார். உப்ஜோன் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் அடிக்கடி பயணம் செய்தார். அமெரிக்காவில் அவரது சட்டப்பூர்வ வசிப்பிடங்கள் அடிக்கடி மாறினாலும், அவர் பயணம் செய்யாதபோது, நியூயார்க்கின் இத்தாக்கா, மன்ஹாட்டன் அல்லது வாஷிங்டன் டி. சி. யில் வசிக்க முனைந்தார். அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி சில ஆண்டுகளில், அவர் தனது உறவினர் எம்மா டைங் உப்ஜானுடன் (1868-1952) கனெக்டிகட்டின் நியூ மில்ஃபோர்டில் வசித்து வந்தார். உப்ஜோன் தனது உறவினர் (மற்றும் எம்மா உப்ஜோனின் சகோதரி), அன்னா மிட்செல் உப்ஜோன் (1864-1942) உடன் குழப்பமடைவதைத் தவிர்ப்பதற்காக, குடும்பத்திற்குள் மிலோ என்று அழைக்கப்பட்டார் என்பதற்கான சான்றுகள் உள்ளன. உப்ஜோன் டிசம்பர் 4,1951 அன்று கனெக்டிகட்டின் நியூ மில்ஃபோர்டில் இறந்தார். குறிப்புகள் 1868 பிறப்புகள் 1951 இறப்புகள் அமெரிக்க பெண் இல்லஸ்ட்ரேட்டர்கள் அமெரிக்க பத்திரிகை இல்லஸ்ட்ரேட்டர்கள் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் அமெரிக்க ஓவியர்கள் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் அமெரிக்க பெண் கலைஞர்கள் அமெரிக்க பெண் ஓவியர்கள்