Baburao Sadwelkar
பாபுராவ் சத்வேல்கர் (28 ஜூன் 1928-23 நவம்பர் 2000) ஒரு இந்திய ஓவியர், கலை எழுத்தாளர், கல்வியாளர் மற்றும் நிர்வாகி ஆவார். அவர் தனது உருவப்படங்கள், நிலப்பரப்பு மற்றும் இம்ப்ரெஷனிஸ்டிக் பாணியில் சுருக்க ஓவியங்களுக்காக அறியப்படுகிறார். ஒரு கலைக் கல்வியாளராக, சர் ஜே. ஜே. கல்லூரியில் கலைக் கல்விக்கு நவீன கண்ணோட்டத்தைக் கொண்டு வந்தார். 1962-63 இல் ஃபுல்பிரைட் உதவித்தொகையின் கீழ் அமெரிக்க கலைக் கல்வி மாதிரியைப் பற்றி அறிந்த பிறகு கலைப் பள்ளி. சத்வேல்கர் மஹாராஷ்டிராவின் கலை பாரம்பரியம் மற்றும் சர் ஜே. ஜே. யின் கலை வரலாறு குறித்தும் ஆர்வமாக இருந்தார். கலைப் பள்ளி. 1975 முதல் 1986 வரை, அவர் மஹாராஷ்டிரா மாநிலத்தின் கலை இயக்குநராக பணியாற்றினார், அங்கு அவரது வழிகாட்டுதலின் கீழ் இந்த கலை பாரம்பரியத்தின் பாதுகாப்பும் பரப்புதலும் செழித்தது. முக்கியமான கலை வெளியீடுகளாகக் கருதப்படும் மாநிலத்தைச் சேர்ந்த கலை மற்றும் கலைஞர்களைப் பற்றி அவர் விரிவாக எழுதினார். சத்வேல்கரின் ஓவியங்கள் இன்றைய கலை உலகில் குறைவான கவனத்தை ஈர்க்கிறது. மாநிலத்தின் கலை இயக்குநராக நியமிக்கப்பட்ட பிறகு, அவர் நிர்வாகப் பணிகளில் நிறைய நேரம் செலவிட்டார், இது அவரது கலை வெளியீட்டை பாதித்தது. இருப்பினும், அவரது ஓவியங்கள் வரைவதில் தேர்ச்சி, வண்ணத்தைப் பற்றிய சிறந்த அறிவு மற்றும் இந்த விஷயத்தில் நவீன அணுகுமுறை ஆகியவற்றைக் காட்டுகின்றன. ஆரம்பகால வாழ்க்கை மற்றும் கல்வி சாத்வேல்கர் 28 ஜூன் 1928 அன்று பம்பாய் மாகாணத்தின் (இப்போது மஹாராஷ்டிராவில்) சாவந்த்வாடியில் பிறந்தார். தனது பெற்றோரின் ஏழு மகள்கள் மற்றும் மூன்று மகன்களான நாராயண் மற்றும் சரஸ்வதியின் மூத்த குழந்தையாக இருந்தார். 1942 வரை அவரது பள்ளிப்படிப்பு கோலாப்பூரில் உள்ள புதிய உயர்நிலைப் பள்ளியில் நிறைவடைந்தது. அதன்பிறகு, 1947 இல் கோலாப்பூரில் உள்ள ராஜாராம் உயர்நிலைப் பள்ளியில் மெட்ரிகுலேஷன் தேர்வில் தேர்ச்சி பெற்றார். கோலாப்பூரின் கலைச் சூழலில் வளர்ந்ததால் அவருக்கு ஓவியம் வரைவதில் ஆர்வம் அதிகரித்தது. இருப்பினும், அவரது குடும்பத்தினர் அவரை பள்ளிப் படிப்புக்குப் பிறகு அறிவியலைத் தொடர கட்டாயப்படுத்தினர். ஓவியத்தில் அவருக்கு இருந்த ஆர்வம் காரணமாக, அதன்பிறகு அவர் அமைதியற்றவராக மாறினார். 1948 ஆம் ஆண்டில், கோலாப்பூரில் உள்ள ராஜாராம் ஆர்ட் சொசைட்டியில் புகழ்பெற்ற பம்பாய் கலைஞர் எஸ். எல். ஹல்தங்கரின் செயல்விளக்கத்தைப் பார்க்கும் வாய்ப்பு அவருக்கு கிடைத்தது. அப்போதுதான் சத்வேல்கர் ஓவியம் கற்க முடிவு செய்தார். அவரது தந்தை அதை எதிர்த்தார், ஆனால் அவரது தாயார் தனது நகைகளை அடமானம் வைத்து அவரை கலைக் கல்விக்காக மும்பைக்கு அனுப்பினார். சாத்வேல்கர் மும்பைக்கு வந்த சிறிது நேரத்திலேயே கோலாப்பூரின் கலை பாரம்பரியத்தின் தாக்கம் குறையத் தொடங்கியது. ஆரம்பத்தில் அவர் ஹல்தங்கரின் நுண்கலை நிறுவனத்தில் பயின்றார், மேலும் சர் ஜே. ஜே. பட்டப் படிப்பை எழுதினார். கலைப் பள்ளி. வாழ்வாதாரத்தை சம்பாதிக்க கடினமாக உழைத்த அவர், 1950 ஆம் ஆண்டில் பள்ளியின் நான்காம் ஆண்டில் சேர்க்கப்பட்டார், மேலும் குறுகிய காலத்தில் ஒரு புத்திசாலி மாணவராக நற்பெயரைப் பெற்றார். அவர் கலைப் பள்ளியில் மாணவராக இருந்தபோது, அங்கு கற்பித்த ஆசிரியர்கள் கல்வி யதார்த்தவாதம், இந்திய மறுமலர்ச்சி மற்றும் நவீன கலைப் பிரிவுகளில் தேர்ச்சி பெற்றனர். இந்த நேரத்தில், பம்பாய் முற்போக்கு கலைஞர்கள் குழுவும் உருவாக்கப்பட்டது, இது அவர்களின் சோதனை மற்றும் கலகக் கலைக்கு அங்கீகாரம் பெற்றது. படிப்படியாக, நவீன கலையின் மீது சத்வேல்கரின் சாய்வு அவரது நிலப்பரப்புகள், உருவப்படங்கள் மற்றும் பாடல்களைத் தெரிவித்தது. 1952 ஆம் ஆண்டில், அவர் கலைப் பள்ளியில் இருந்து கலையில் ஜி. டி. பட்டம் பெற்றார். சத்வேல்கர் 1952-53 இல் கலைப் பள்ளியிலிருந்து ஒரு உதவித்தொகையைப் பெற்றார். இந்த நேரத்தில், ஓவியர் பால் க்ளீ மற்றும் தத்துவஞானி ஜே. கிருஷ்ணமூர்த்தி ஆகியோரால் அவர் ஈர்க்கப்பட்டார். மேற்கத்திய உலகின் பல்வேறு கலை வடிவங்கள் மற்றும் கலை இயக்கங்களைப் புரிந்துகொள்வதில் அவர் ஆர்வம் காட்டினார், மேலும் அந்த பாணியில் ஓவியம் வரைய முயன்றார். கூட்டுறவின் முடிவில், சாத்வேல்கர் மற்றும் அவரது சமகால ஓவியர்களான வி. எஸ். கெய்டோண்டே, மோகன் சமந்த், அம்பதாஸ் கோப்ராகடே, டைப் மேத்தா மற்றும் பல இளம் ஓவியர்கள் போராடும் கலைஞர்களாக இருந்தனர். அனைவரும் மும்பையில் உள்ள கலைஞர்கள் மையத்தில் கூடி தங்கள் படைப்புகளைப் பற்றி விவாதித்தனர். 1956 ஆம் ஆண்டில், கே. எச். ஆரா, கே. கே. ஹெப்பர், ஷியாவக்ஸ் சாவ்தா, லக்ஷ்மன் பாய், டி. ஜி. குல்கர்னி, மோகன் சமந்த் மற்றும் ஹர்கிஷன் லால் ஆகியோருடன் இணைந்து பம்பாய் குழுமத்தை உருவாக்கினார். குழு 1962 இல் கலைக்கப்படும் வரை அதன் சார்பாக பல குழு கண்காட்சிகளை அவர் ஏற்பாடு செய்தார். 1953 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில், சத்வேல்கர் சர் ஜே. ஜே. கல்லூரியில் ஆசிரியராக நியமிக்கப்பட்டார். கலைப் பள்ளி. நவீன சிந்தனையாளரும் கல்வியாளருமான சங்கர் பால்சிகருடன் சேர்ந்து, அவர் பள்ளியில் கலைக் கல்வியின் பாணியை மாற்றத் தொடங்கினார். சட்வேல்கர் சுவரோவிய அலங்கார வகுப்பை கற்பித்தார், அதில் சுவரோவியங்கள், டெம்பரா, மொசைக் மற்றும் டெர்ராகோட்டா ஊடகம் பற்றிய முறையான ஆய்வு இருந்தது. கலைப் பள்ளியில் கற்பிக்கும் போது, அவருக்கு 1962-63 இல் ஃபுல்பிரைட் உதவித்தொகை வழங்கப்பட்டது, இதன் கீழ் அவர் அமெரிக்காவில் உள்ள ரோட் ஐலேண்ட் ஸ்கூல் ஆஃப் டிசைனில் அமெரிக்க கலைக் கல்வியின் நுணுக்கங்களைப் படித்தார். அமெரிக்காவிலிருந்து திரும்பிய பிறகு, அவர் அங்கு கற்றுக்கொண்ட புதிய கற்பித்தல் முறைகளைப் பயன்படுத்தத் தொடங்கினார். ஆனால் சர் ஜே. ஜே. யின் சூழலில். கலைப் பள்ளி, அது மிகவும் பிரபலமடையவில்லை. கலைஞர் மற்ற கலைகளையும் தொடர வேண்டும் என்று அவர் வலியுறுத்தினார். ஒருவரின் கருத்துக்களையும் எண்ணங்களையும் நடைமுறைப்படுத்த கடுமையாக முயற்சி செய்யுமாறு அவர் வலியுறுத்தினார், அவ்வாறு செய்யாதவர்கள் மீது அவமதிப்பை வெளிப்படுத்தினார். இது அவரது சமகாலத்தவர்களுடனும் அக்காலத்தின் பல ஆசிரியர்களுடனும் கருத்து வேறுபாடுகளுக்கு வழிவகுத்தது. அதைத் தொடர்ந்து, 1971இல் அவர் பேராசிரியர் பதவியை ராஜினாமா செய்தார். 1971 முதல் 1974 வரை, ஐடிசி ஸ்கூல் ஆஃப் டிசைனில் வருகை தரும் ஆசிரியராக இருந்த அவர், அதன் பிறகு ஒரு தொழில்முறை ஓவியராக தனது வாழ்க்கையைத் தொடர்ந்தார். நிர்வாக சத்வேல்கர் 1975 ஆம் ஆண்டில் மகாராஷ்டிரா மாநிலத்தின் கலை இயக்குநராக நியமிக்கப்பட்டார். மஹாராஷ்டிராவின் கலை பாரம்பரியத்தைப் பாதுகாப்பதற்கும், கலைக் கல்வித் துறையில் முன்னேற்றம் அடைவதற்கும் அவரது திட்டங்கள் மற்றும் முயற்சிகள் இயக்கப்பட்டன. இருப்பினும், சில சந்தர்ப்பங்களில், இந்த திட்டங்கள் செயல்படவில்லை. இந்த விஷயத்தில் சமூகம் மற்றும் அரசாங்கத்தின் அக்கறையின்மை அவரைத் தொந்தரவு செய்தது. இந்த உண்மையைக் கருத்தில் கொண்டு, மஹாராஷ்டிராவில் ஓவியம்-சிற்பக் கண்ணோட்டம், பாரம்பரிய மற்றும் நாட்டுப்புற கலைகள் பற்றிய விழிப்புணர்வை ஏற்படுத்த அவர் உறுதியாக இருந்தார். மாநிலத்தின் கலை பாரம்பரியத்தைப் பாதுகாப்பதற்கும் மேம்படுத்துவதற்கும் உத்வேகம் அளிக்கும் புத்திசாலித்தனமான மற்றும் முக்கியமான திட்டங்களை அவர் அறிமுகப்படுத்தினார். 1885 முதல் 1975 வரை கலைப் பள்ளியின் தொகுப்புகளில் காப்பகப்படுத்தப்பட்ட மாணவர்களால் உருவாக்கப்பட்ட கலைப்படைப்புகளின் பாதுகாப்பு, பாதுகாப்பு மற்றும் கண்காட்சி சத்வேல்கரின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் தொடங்கியது. கலை இயக்குநரகம் ஏற்பாடு செய்த மாநில கலை கண்காட்சிகளில் கடந்த காலத்தைச் சேர்ந்த குறிப்பிடத்தக்க கலைஞர்களின் ஓவியங்களை காட்சிப்படுத்தும் நடைமுறையை அவர் தொடங்கினார். மஹாராஷ்டிராவின் கலை மற்றும் பாரம்பரியங்கள் கண்காட்சி 1981 ஆம் ஆண்டில் மஹாராஷ்டிரா தினத்தை முன்னிட்டு டெல்லியில் நடைபெற்றது, இது ஒரு மகத்தான வெற்றியாக இருந்தது. மேலும், பிங்குலியின் சித்திர பாரம்பரியம் மற்றும் மஹாராஷ்டிராவைச் சேர்ந்த ஓவியர்கள் மற்றும் சிற்பிகளின் சுவரோவியங்களை அடிப்படையாகக் கொண்ட நாட்காட்டிகளை வெளியிடுமாறும் அவர் மஹாராஷ்டிரா அரசை வலியுறுத்தினார். இந்த முன்முயற்சியின் ஒரு பகுதியாக, அரசாங்க நாட்காட்டிகளில் அதன் நிலையை உயர்த்திய ஆராய்ச்சி கட்டுரைகள் மற்றும் தலையங்கங்கள் இடம்பெற்றன. அவரது பணி தேசிய அளவிலும் சர்வதேச அளவிலும் அங்கீகரிக்கப்பட்டது. அவற்றில், மஹாராஷ்டிராவில் 1977ஆம் ஆண்டு காலண்டர் ஆர்ட் ஆஃப் பெயிண்டிங் சிறந்த கருத்து மற்றும் வடிவமைப்புக்கான தேசிய விருதைப் பெற்றது. கலை இயக்குநர் பதவியை ஏற்றுக்கொண்டதால், சத்வேல்கரின் ஓவியம் வரைதல் வழக்கம் படிப்படியாக நிறுத்தப்பட்டது. நிர்வாகப் பணிகளையும் சில சக ஊழியர்களின் கடுமையான எதிர்ப்பையும் சமாளிக்க அவருக்கு நீண்ட நேரம் பிடித்தது. ஆனால் காட்சி கலைகளைப் பாதுகாப்பது, படிப்பது, மேம்படுத்துவது மற்றும் எழுதுவது குறித்த அவரது பணி ஒருபோதும் நிறுத்தப்படவில்லை. இது அடுத்த தலைமுறை கலைஞர்களில் சிலரை இதுபோன்ற வேலைகளைச் செய்யத் தூண்டியது. அவர் 1986 இல் கலை இயக்குனர் பதவியில் இருந்து ஓய்வு பெற்றார். பின்னர், அவர் மும்பை பிரின்ஸ் ஆஃப் வேல்ஸ் அருங்காட்சியகத்தின் அறங்காவலர் குழுவிற்கு தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார், மேலும் புது தில்லியில் உள்ள லலித் கலா அகாடமியின் பொதுக் குழுவில் உறுப்பினராகவும் இருந்தார். 1955 ஆம் ஆண்டு முதல், சட்வேல்கர் மராத்தி மற்றும் ஆங்கில மொழிகளில் கலை பற்றி விரிவாக எழுதினார். சர் ஜே. ஜே. வின் கருத்துரு. ஸ்கூல் ஆஃப் ஆர்ட்டின் வருடாந்திர இதழ் ரூப்பேடா அவரால் உருவாக்கப்பட்டது, மேலும் அவர் 1956 இல் வெளியிடப்பட்ட முதல் பதிப்பைத் தொகுத்தார், அதைத் தொடர்ந்து 1959,1960 மற்றும் 1968 இல் வெளியிடப்பட்டது. கலை, கலைஞர்கள் மற்றும் கலை விமர்சனங்கள் குறித்த அவரது எழுத்துக்கள் மவுஜ், சத்யகதா, அபிருச்சி, நவபாரத், மார்க் போன்ற பத்திரிகைகளிலும், மஹாராஷ்டிரா டைம்ஸ், லோக்சத்தா மற்றும் நவ்ஷக்தி போன்ற நாளிதழ்களிலும் வெளியிடப்பட்டன. மராத்தி விஸ்வகோஷுக்காக பல பதிவுகளை எழுதிய அவர், 1977 முதல் அதன் ஆலோசகர் ஆசிரியராக பணியாற்றினார். அகில இந்திய வானொலியில் சொற்பொழிவுகளை வழங்கிய அவர், தூர்தர்ஷனில் நடந்த விவாதங்களிலும் பங்கேற்றார். 1988 ஆம் ஆண்டில், பம்பாய் ஆர்ட் சொசைட்டி அதன் 100 ஆண்டுகளை நிறைவு செய்தது. சத்வேல்கர் 1989 ஆம் ஆண்டில் ஒரு நூற்றாண்டு கண்காட்சியை ஏற்பாடு செய்தார், இது இந்த காலகட்டத்தில் காட்சி கலைத் துறையில் ஏற்பட்ட மாற்றத்தைக் காட்டியது. தி ஸ்டோரி ஆஃப் ஹன்ட்ரட் இயர்ஸ் இந்த சந்தர்ப்பத்தில் வெளியிடப்பட்ட ஒரு முக்கியமான புத்தகம். பம்பாய் ஸ்கூல் ஆஃப் ஆர்ட்டிஸ்ட்ஸுடன் சத்வேல்கரின் நெருக்கம் அவரது எழுத்துக்களில் தொடர்ந்து இடம்பெற்றது. வெளியீட்டாளர் எச். வி. மோட்டே, இந்திய கலைஞர்களின் கடிதங்கள் குறித்த விஸ்ரப்தா ஷார்தா-காண்ட் தீன் (பகுதி 3) என்ற புத்தகத்தை வெளியிட திட்டமிட்டார். தின்கர் கௌஷிக் இந்த புத்தகத்திற்கு ஒரு முன்னுரையை எழுதினார். முன்னுரை வங்காள பள்ளியை நோக்கி ஓரளவு சாய்ந்திருப்பதை உணர்ந்த பிறகு, மோட்டே சில புதிய பகுதிகளைச் சேர்க்க முடிவு செய்து சத்வேல்கரிடம் பொறுப்பை ஒப்படைத்தார். பிந்தையவர் எந்த தயக்கமும் இல்லாமல் கௌஷிக்குடன் தொடர்புகொண்டு, கலைஞர்களுக்கு ஒரு அறிமுகத்துடன் மஹாராஷ்டிராவில் காலப்பிரவா-பம்பாய் பள்ளி என்ற தலைப்பில் ஒரு அத்தியாயத்தை எழுதினார். அவர் வழங்கிய கூடுதல் உள்ளடக்கம் இந்த புத்தகத்தின் பயனை அதிகரித்தது. சத்வேல்கர் ஜஹாங்கீர் ஆர்ட் கேலரியின் அறங்காவலராக இருந்தபோது, 1996 ஆம் ஆண்டில் ஜஹாங்கீர் ஆர்ட் கேலரியுடன் தொடர்புடைய சமகால இந்திய ஓவியர்கள் 1996 என்ற புத்தகத்தை நிதி திரட்டுபவராக வெளியிட்டார். அதே ஆண்டில், அவரது வர்த்தமான் சித்ரசூத்திரம் (தற்காலக் கலைக் கோட்பாடுகள்) என்ற புத்தகம் வெளியிடப்பட்டது. இருப்பினும், பம்பாய் பள்ளியின் படைப்புகளை ஒன்றாக காட்சிப்படுத்த வேண்டும் என்ற அவரது கனவு நிறைவேறாமல் இருந்தது. இது தொடர்பாக அவ்வப்போது தனது வருத்தத்தையும் வருத்தத்தையும் வெளிப்படுத்தும் கட்டுரைகளை அவர் எழுதினார். வேலை பாணி சத்வேல்கர் பல்வேறு பாணிகளில் பல்வேறு பாடங்களை வரைந்தார். அவர் இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் ஓவியர்களால் மிகவும் ஈர்க்கப்பட்டார். பிரகாசமான வண்ணங்கள், தீவிரமான கையாளுதல், கண்டுபிடிப்பு சுதந்திரம் மற்றும் சிதைவின் சோதனை பயன்பாடு ஆகியவை அவரது கலைப்படைப்புகளின் அம்சங்களாகும். அவர் தனது முன் மாதிரிகளை வைப்பதன் மூலம் பல கலை மற்றும் தரமான உருவப்படங்களை வரைந்தார். இந்த உருவப்படங்களில், சிட்டரின் ஆளுமையுடன், அவர் கலவை மற்றும் நிறத்தை பரிசோதித்தார். அவரது உருவப்படங்களை ருடால்ப் வான் லேய்டன், வால்டர் லாங்ஹாமர் மற்றும் இம்மானுவேல் ஷ்லெசிங்கர் ஆகியோர் பாராட்டினர், அந்த நேரத்தில் சமகால கலை உலகின் செல்வாக்குமிக்க கலைஞர்கள் மற்றும் கலை விமர்சகர்களின் மூவரும். இயற்கையின் சித்தரிப்புகளில், கட்டிடங்கள், சதுரங்கள், மரங்கள், டிராம்கள், பேருந்துகள் மற்றும் கூட்டம் போன்ற மும்பையின் சூழலின் தனித்துவமான கலவையை அவர் கண்டார். இதன் மூலம், அவர் நகரத்தின் உருவங்கள் குறித்த தொடர்ச்சியான ஓவியங்களை காட்சிப்படுத்தினார். நீர் வண்ணங்களுடன் வெள்ளை நிறத்தின் வலுவான பயன்பாடு அவரது நிலப்பரப்பின் ஒரு அம்சமாகும். எஸ். எச். ராசா மற்றும் ஏ இன் ஆரம்பகால நிலப்பரப்புகளால் அவர் ஈர்க்கப்பட்டார். ஏ. அல்மேல்கர். பிற்காலத்தில், அவர் பெரும்பாலும் நவீன ஓவியங்களை வரைந்தார், அவை பல்வேறு பாடங்களையும் கருப்பொருள்களையும் காட்சிப்படுத்தின. சட்வேல்கர் தனது ஓவியங்களில், கவிதை படங்கள் முதல் சுருக்க ஓவியங்கள் வரை பலவிதமான விளக்கப்படங்கள் மற்றும் சிதைவுகளை பரிசோதித்தார். ஒன் வேர்ல்ட் (1957), லூனாடிக் (1959), தி எர்த்-I (1962), இமேஜ் ஆஃப் தி சிட்டி (1963), தி காஸ்மிக் சிட்டி II (1974), ஃப்ளைட் ஆஃப் தி லூனார் ராக் (1974) மற்றும் ஃப்ளோட்டிங் சிட்டிஸ் (1981) ஆகியவை அவரது குறிப்பிடத்தக்க சுருக்க ஓவியங்களில் சில. இதற்குப் பிறகு அவர் அக்காலத்தின் அறிவியல் கண்டுபிடிப்புகளில் ஆர்வம் காட்டினார், மேலும் இந்த பாடங்களில் படங்களை வரைந்தார். எடுத்துக்காட்டாக, உலகின் பல்வேறு நாடுகளில் விண்வெளி பயணங்களின் விளைவை சத்வேல்கரின் விண்வெளி ஆய்வு என்ற தலைப்பில் உள்ள தொடரில் காணலாம். 1986 ஆம் ஆண்டில் மலைகள் என்ற தொடரையும் அவர் வரைந்தார். இது தவிர, புனேவில் உள்ள தேசிய பாதுகாப்பு அகாடமி, மும்பையில் உள்ள பால் பவன், புதுதில்லியில் உள்ள ஆசியா '72 இண்டஸ்ட்ரீஸ் ஃபேர் மற்றும் அமெரிக்காவின் டெக்சாஸில் உள்ள ஹர்ஸ்ட்-யூலெஸ்-பெட்ஃபோர்ட் பள்ளி ஆகியவற்றிற்காகவும் வணிக சுவரோவியங்களை சத்வேல்கர் உருவாக்கினார். கண்காட்சிகள் பம்பாய் குழுமத்துடன் இணைந்து கண்காட்சிகளை நடத்தியதோடு மட்டுமல்லாமல், சட்வேல்கர் 1955 முதல் 1974 வரை தனது கலைப்படைப்புகளின் ஏழு தனி நபர் கண்காட்சிகளையும் நடத்தினார். அவரது சர்வதேச கண்காட்சியில் பங்கேற்பது 1954 இல் 27 வது வெனிஸ் பைனாலே; 1958 இல் டோக்கியோவில் ஆசிய கலைஞர் கண்காட்சி; 1961 இல் இரண்டாவது பைனாலே டி பாரிஸ்; மற்றும் 1965 மற்றும் 1971 இல் சாவோ பாலோ கலை பைனியல் ஆகியவை அடங்கும். சத்வேல்கரின் படைப்புகள் மும்பையில் உள்ள டாக்டர் பாவ் தாஜி லாட் அருங்காட்சியகம், புதுதில்லியில் உள்ள தேசிய நவீன கலைக்கூடம், மும்பையில் உள்ள டாடா அடிப்படை ஆராய்ச்சி நிறுவனம், சண்டிகரில் உள்ள அரசு அருங்காட்சியகம் மற்றும் கலைக்கூடம் உள்ளிட்ட பலவற்றின் தொகுப்புகளில் வைக்கப்பட்டுள்ளன. சாத்வேல்கர் தனது ஓவியங்களுக்காக பல விருதுகளையும் அங்கீகாரத்தையும் வென்றார். 1956 ஆம் ஆண்டில் முதல் மாநில கலை கண்காட்சியில், பாபி உருவப்படத்திற்காக 2 வது பரிசைப் பெற்றார். பம்பாய் ஆர்ட் சொசைட்டி கண்காட்சிகளில், அவரது உருவப்படங்கள் தாரா மற்றும் தேவி முறையே 1954 மற்றும் 1955 ஆம் ஆண்டுகளில் விருதுகளை வென்றன. இதைத் தொடர்ந்து 1956 ஆம் ஆண்டில் அவரது ஓவியமான எஸ்கேப் 2001 ஏ. டி. க்கு வெள்ளிப் பதக்கமும், 1958 ஆம் ஆண்டில் தாதாஜி என்ற உருவப்படத்திற்கு தங்கப் பதக்கமும், 1959 ஆம் ஆண்டில் காஸ்மிக் ஸ்டேஷன் ஓவியத்திற்கு மற்றொரு தங்கப் பதக்கமும் வழங்கப்பட்டது. 1961 ஆம் ஆண்டு மாநில கலை கண்காட்சியில் அவரது ஓவியங்கள் முதல் பரிசை வென்ற பிறகு, அவர் போட்டி கண்காட்சிகளில் இருந்து ஓய்வு பெற முடிவு செய்தார். 1956 ஆம் ஆண்டில், சத்வேல்கர் சர் ஜே. ஜே. இல் கற்பித்த சுவரோவிய மாணவரான விஜூ பிஸேவை மணந்தார். கலைப் பள்ளி. இந்த தம்பதியினருக்கு நீல் மற்றும் ஷீல் என்ற இரண்டு மகன்களும், நீதா என்ற ஒரு மகளும் இருந்தனர். ஷெயில் சத்வேல்கர் ஒரு கலைஞர் மற்றும் வடிவமைப்பாளர் ஆவார், அவர் கருப்பு பந்து முனை பேனாவால் செய்யப்பட்ட கலைப்படைப்புகளுக்கு பெயர் பெற்றவர். நீல் சத்வேல்கர் திரைப்பட எடிட்டர் மற்றும் திரைப்பட தயாரிப்பாளர்களின் தொழில்நுட்ப ஆலோசகர் ஆவார். 1990 ஆம் ஆண்டில் அவரது மனைவி இறந்த பிறகு, சத்வேல்கர் ஓரளவு தனிமையில் இருந்தார். 1999 ஆம் ஆண்டில், அவர் ஒரு திறமையான கலைஞரான தனது மனைவியின் நினைவாக விஜூ சத்வேல்கர் விருதைத் தொடங்கினார். சாத்வேல்கர் இந்த விருதை அடிமட்ட அளவில் உள்ள பெண் கலைஞர்களுக்கு வழங்கினார், அவர்கள் அங்கீகாரத்திற்கு தகுதியானவர்கள் மற்றும் அவர்களின் கலை வாழ்க்கையை மேலும் முன்னெடுத்துச் செல்ல தேவையான ஆதரவு. பாபுராவ் பெயிண்டரின் மகன் ரவீந்திர மெஸ்ட்ரி, கோலாப்பூரில் சாத்வேல்கரின் வகுப்புத் தோழராக இருந்தார், அவர்களின் நட்பு வாழ்நாள் முழுவதும் நீடித்தது. மரணம் மற்றும் மரபு விஜு சத்வேல்கர் விருது வழங்கும் விழாவின் பதிப்புகளில் ஒன்று நவம்பர் 24,2000 அன்று திட்டமிடப்பட்டது. இருப்பினும், அவர் 23 நவம்பர் 2000 அன்று இறந்தார். அவர் இறப்பதற்கு முன்பு தொகுத்த மஹாராஷ்டிரத்தில் கலவந்த-ஆதர்ணியா அனி ஸ்மாரனியா (மஹாராஷ்டிர கலைஞர்கள்-மரியாதைக்குரிய மற்றும் நினைவுகூரத்தக்க) என்ற புத்தகம் 2007 இல் வெளியிடப்பட்டது. குறிப்புகள் 1928 பிறப்புகள் 2000 இறப்புகள் இந்திய ஆண் ஓவியர்கள் சர் ஜாம்செட்ஜி ஜீஜெபாய் ஸ்கூல் ஆஃப் ஆர்ட் முன்னாள் மாணவர்கள் சர் ஜே. ஜே. இந்திய கலைப் பள்ளி கல்வியாளர்கள் மும்பையைச் சேர்ந்த கலைஞர்கள் சிந்துதுர்க் மாவட்டத்தைச் சேர்ந்த மக்கள் 20 ஆம் நூற்றாண்டைச் சேர்ந்த இந்திய ஆண் கலைஞர்கள் 20 ஆம் நூற்றாண்டைச் சேர்ந்த இந்திய ஓவியர்கள் இந்திய கலை விமர்சகர்கள் இந்திய கலை வரலாற்றாசிரியர்கள்