Madonna and contemporary arts
நிலத்தடி மற்றும் சமகால கலைகளின் நிலப்பரப்பில் அமெரிக்க கலைஞர் மடோனாவின் (பிறப்பு 1958) பங்களிப்புகள் மற்றும் செல்வாக்கு கலை வெளியீடுகள், அறிஞர்கள் மற்றும் கலை விமர்சகர்கள் போன்ற பல்வேறு ஆதாரங்களால் ஆவணப்படுத்தப்பட்டுள்ளன. அவரது மற்ற பாத்திரங்களுடன் ஒப்பிடும்போது கலைகளில் அவரது கால்தடங்கள் குறைவாக அறியப்பட்டிருப்பதால், இது கலை உலகில் அவரது தாக்கமும் செல்வாக்கும் இரண்டும் "கிட்டத்தட்ட முற்றிலும் திரைக்குப் பின்னால் செய்யப்பட்டுள்ளன" என்ற முடிவுக்கு W இன் பங்களிப்பாளரை வழிநடத்தியது. அவர் தனது வாழ்க்கையில் பல்வேறு ஓவியர்களிடமிருந்து உத்வேகம் பெற்றதற்காக அறியப்படுகிறார். ஒரு காலத்தில் "தொடர்ச்சியான பல ஊடக கலைத் திட்டம்" என்று அழைக்கப்பட்ட கலை விமர்சகர்கள் குழு, அவர் ஃபேஷன், நடனம், புகைப்படம் எடுத்தல், சிற்பம், இசை, வீடியோ மற்றும் ஓவியம் ஆகியவற்றை தனது சொந்த கலைப்படைப்புகளில் சுருக்குவதாக விளக்கினார். கலைகளில் மடோனாவின் ஆர்வம் அவரது ஆரம்பகால வாழ்க்கையில் தொடங்கியது. நவீன நடனத்தில் ஒரு தொழிலைத் தொடர அவர் நியூயார்க் நகரத்திற்குச் சென்றபோது, ஆண்டி வார்ஹோல், மார்ட்டின் பர்கோய்ன், கீத் ஹாரிங் மற்றும் அவரது காதலன் ஜீன்-மைக்கேல் பாஸ்கியட் உள்ளிட்ட பல்வேறு பிளாஸ்டிக் கலைஞர்களுடன் நட்பு கொண்டு தேதியிட்டார். அந்த நேரத்தில், மடோனாவின் கிராஃபிட்டி குறிச்சொல் "பாய் டாய்", இது பின்னர் அவரது தொழில் வாழ்க்கையில் பயன்படுத்தப்பட்டது, மேலும் "கிராஃபிட்டி ஹார்ட்" பாடலில் அவர்களின் நட்பை அழியாததாக மாற்றியது. மடோனா ஒரு கலை சேகரிப்பாளர், கலை மற்றும் பழங்கால 100 மிகப்பெரிய சேகரிப்பாளர்களில் ஒருவர். அவர் ஒரு "கலை ஆதரவாளர்" என்றும் அறியப்படுகிறார், மேலும் கலையை தொண்டு நிறுவனத்திற்கு பயன்படுத்தியுள்ளார். 2001 ஆம் ஆண்டில், மடோனா டேட் மாடர்னில் ஃப்ரிடா கஹ்லோ எழுதிய குரங்குடன் தனது சுய உருவப்படத்தை வழங்கினார், இது கஹ்லோவுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட முதல் பிரிட்டிஷ் கண்காட்சியாகும். பாஸ்கியட், சிண்டி ஷெர்மன் மற்றும் டினா மோடோட்டி போன்ற சமகால கலைஞர்களின் பல்வேறு கலை கண்காட்சிகளுக்கு மடோனா நிதியுதவி செய்தார். அவரது பிற செயல்பாடுகளில் 2012 ஆம் ஆண்டில் "ஆர்ட் ஃபார் ஃப்ரீடம்" ஐ இணைந்து தொடங்குவது, கலை நிறுவலான எக்ஸ்-ஸ்டேடிக் புரோ = சிஇஎஸ்எஸ் (2003) ஐ இயக்குவது மற்றும் 2022 ஆம் ஆண்டில் மைக் வின்கெல்மேன் ("பீப்பிள்") உடன் இணைந்து என்எஃப்டி டிஜிட்டல் கலைப்படைப்புகளான "படைப்பின் தாய்" ஐ உருவாக்குவது ஆகியவை அடங்கும். அவரது வாழ்க்கை முழுவதும், அவரது காட்சிகளும் பாணியும் கொண்டாட்டமான மற்றும் இழிவான வர்ணனைகளை ஈர்த்துள்ளன. இருபதாம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் மடோனாவைப் பற்றிய கருத்துக்கள் குறைந்த மற்றும் உயர் கலாச்சாரத்தின் மத்தியில் ஒரு நிலையானவை, சிலர் அவரை ஒரு நவீனவாதி என்று முத்திரை குத்தினர். அடுத்த நூற்றாண்டில், பல விமர்சகர்கள் ஒரே வாக்கியத்தில் "மடோனா" மற்றும் "கலை" என்ற சொற்களைப் பயன்படுத்துவதை நீண்ட காலமாக எதிர்த்தனர், அதே நேரத்தில் கலை வரலாற்றாசிரியர் கைரா பெலான் போன்ற ஆதரவாளர்களுக்கு, மடோனா வெவ்வேறு கலை வடிவங்களில் "பெண் சாதனைக்கான சின்னம்" என்று கூறினார். சமகால கெசாம்ட்குன்ஸ்ட்வெர்க் மற்றும் கலை-பாப் ராணி என்று அழைக்கப்படும் அமெரிக்க நிகழ்த்து கலைஞர் டேவிட் பிளேன், ஒருவேளை அவர் "தனது சொந்த மிகச்சிறந்த கலைப் படைப்பாக இருக்கலாம்-இது புரிந்துகொள்ள முடியாத அளவுக்கு மிகவும் செல்வாக்கு செலுத்தும் ஒன்று" என்று கூறினார். மேடியோ பிளாங்கோ, த்ரிஷா பாகா மற்றும் பெகாசஸ் உள்ளிட்ட பல்வேறு சமகால கலைஞர்களில் அவரது செல்வாக்கு குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது. பீட்டர் ஹாவ்சன், ஆண்ட்ரூ லோகன், செபாஸ்டியன் க்ரூகர் மற்றும் அல் ஹிர்ஷ்ஃபீல்ட் உள்ளிட்ட பல்வேறு கலைஞர்கள் மடோனாவை ஒரு முறை அல்லது பல முறை சித்தரித்துள்ளனர். மடோனாவின் உருவமும் அவரது சொந்த படைப்புகளும் உலகெங்கிலும் உள்ள அருங்காட்சியகங்கள் மற்றும் கலைக்கூடங்களில் கண்காட்சிகளில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளன, இதில் நவீன கலை அருங்காட்சியகத்தின் நிரந்தர சேகரிப்பின் ஒரு பகுதியாக மாறிய "படுக்கை நேரக் கதையின்" வீடியோவும் அடங்கும். ஆரம்பகால வாழ்க்கையின் பின்னணிஃ கலைகளுடன் மடோனாவின் பின்னணி மற்றும் அது அவரது எதிர்கால வாழ்க்கையை எவ்வாறு பாதித்தது என்பது ஆவணப்படுத்தப்பட்டுள்ளன. கண்காணிப்பாளர் வின்ஸ் அலெட்டியுடன் ஒரு உரையாடலில், பாடகர் ஒரு குழந்தையாக இருந்தபோது கலை மீதான தனது ஆர்வம் தொடங்கியது, ஏனெனில் அவரது குடும்பத்தின் பல உறுப்பினர்களால் ஓவியம் வரைந்து வரைய முடியும், ஆனால் அவரால் முடியாதுஃ "நான் அவர்கள் மூலம் வெளிப்படையாக வாழ்ந்து கொண்டிருந்தேன்" என்று கூறினார். அவர் டெட்ராய்ட் இன்ஸ்டிடியூட் ஆஃப் ஆர்ட்ஸுக்குச் சென்றார், அப்படித்தான் அவர் ஃப்ரிடா கஹ்லோவைப் பற்றி அறிந்து அவரைப் பற்றி படிக்கத் தொடங்கினார். மடோனா தனது கத்தோலிக்க கல்வியையும் குறிப்பிட்டார், தேவாலயங்களில் "எல்லா இடங்களிலும் கலை உள்ளது", "எனவே நீங்கள் அதை அறிமுகப்படுத்திக் கொள்ளுங்கள்". ஆரம்பத்தில் இருந்தே, மடோனாவின் தந்தை தனது குழந்தைகளை கலைத் துறைகள் தொடர்பான வகுப்புகளை எடுக்க ஊக்குவித்தார். அவள் பியானோ பாடங்களை எடுக்க வேண்டும் என்று அவர் விரும்பினார், அதை அவள் முயற்சித்தாள். இசை அவரது நிகழ்ச்சி நிரலில் இருந்தபோது, பியானோ இல்லை. மடோனாவுக்கு பாலே பாடங்களைக் கற்றுக் கொண்டிருந்த ஒரு நண்பர் இருந்தார், மேலும் பியானோவுக்குப் பதிலாக பாலே எடுக்க அனுமதிக்குமாறு தனது தந்தையிடம் பேசினார். மடோனாவைப் பொறுத்தவரை, நடனம் மற்ற கலைகளில் கண்டுபிடிப்பதற்கான ஒரு நுழைவாயிலாக இருந்தது, அதில் அவர் வாழ்நாள் முழுவதும் ஆர்வத்தைத் தக்க வைத்துக் கொண்டார். அவர் நிகழ்த்து கலைப் பள்ளியில் நடனம், இசைக் கோட்பாடு மற்றும் கலை வரலாறு ஆகியவற்றில் படித்தார். அவர் ஷேக்ஸ்பியர் பாடத்தையும் பயின்றார். ரோசெஸ்டர் ஸ்கூல் ஆஃப் பாலேயில், அவர் அதன் பயிற்றுவிப்பாளர் கிறிஸ்டோபர் ஃப்ளின்னை சந்தித்தார், அவர் வெற்றிபெற உதவுவதில் சிறப்பு ஆர்வம் காட்டினார். அவரது திறமை மற்றும் லட்சியத்தால் ஈர்க்கப்பட்ட ஃப்ளின், டெட்ராய்டின் அருங்காட்சியகங்கள், ஓபராக்கள், கச்சேரிகள், கலைக்கூடங்கள் மற்றும் பேஷன் ஷோக்களுக்கு அவரை அம்பலப்படுத்தினார். பாரம்பரிய இசை, ரஃபேலைட்டுக்கு முந்தைய ஓவியர்கள் மற்றும் கவிஞர்கள் உட்பட அவரது ரசனைகள் விரிவடைந்தன. நியூயார்க் நகரத்திற்கு வருகை 1970 களின் பிற்பகுதியில் மடோனா நவீன நடனத்தில் ஒரு தொழிலைத் தொடர்ந்தார், 1970 களின் பிற்பகுதியில் நியூயார்க் நகரத்திற்கு குடிபெயர்ந்தார். அவர் ஏராளமான அருங்காட்சியகங்களில் இலவசமாக பயின்றார், மேலும் கலைப் பள்ளிகளில் ஒரு கலை நிர்வாண மாதிரியாக பணியாற்றினார். இது அவரை ஓவியர்கள் மற்றும் புகைப்படக் கலைஞர்களுடன் தொடர்பு கொள்ள வைத்தது. மடோனா அறிவித்தார்ஃ "மக்கள் என்னை எல்லா நேரத்திலும் வரைந்தனர்". அவர் சுருக்கமாக புகைப்படம் எடுத்தல், ஓவியம் வரைதல் மற்றும் வரைதல் வகுப்புகளை எடுத்தார். தனிப்பட்ட உறவுகள் நியூயார்க்கிற்கு வந்த சிறிது நேரத்திலேயே, லோயர் ஈஸ்ட் சைட் மற்றும் சோஹோவில் அமைந்துள்ள கிளப்களில் உள்ள உள்ளூர் கலைக் காட்சியுடன் மடோனா தனது முதல் தொடர்பை ஏற்படுத்தினார், இதில் டான்செடேரியா, தி லைம்லைட், தி ராக்ஸி, ஃபன்ஹவுஸ், மட் கிளப் மற்றும் பாரடைஸ் கேரேஜ் ஆகியவை அடங்கும். கீத் ஹாரிங், ஃப்யூடுரா 2000, ஃபேப் ஃபைவ் ஃப்ரெடி மற்றும் டேஸ் போன்ற பல்வேறு ஓவியர்கள், கிராஃபிட்டி மற்றும் காட்சி கலைஞர்களுடன் அவர் நட்பு கொண்டார். 1979 ஆம் ஆண்டில், அவர் கிராஃபிட்டி கலைஞர் நோரிஸ் பரோஸை சந்தித்தார், அவருடன் அவருக்கு ஒரு குறுகிய உறவு இருந்தது. கலைஞர் மார்ட்டின் பர்கோய்ன், கீழ் கிழக்கு பக்கத்தில் அவரது அறைத் தோழியாக இருந்தார், மேலும் அவரது சிறந்த நண்பரானார். ஆஸ்டின் ஸ்காக்ஸ் உடனான ஒரு நேர்காணலில், ஒரு அறைத் தோழி தன்னை ஹாரிங்கிற்கு அறிமுகப்படுத்தியதாக அவர் கூறினார், ஆனால் அவர் ஏற்கனவே அவரது கலையை அறிந்திருந்தார். அவரது அப்போதைய காதலன் ஜீன்-மைக்கேல் பாஸ்கியட், மடோனாவை ஆண்டி வார்ஹோல், க்ளென் ஓ 'பிரையன் மற்றும் லாரி ககோசியன் ஆகியோருக்கு அறிமுகப்படுத்தினார். "அவர் உலகின் மிகப்பெரிய பாப் நட்சத்திரமாக இருப்பார்" என்று பாஸ்கியட் கூறியதை ககோசியன் நினைவு கூர்ந்தார். ஓ 'பிரையன் பின்னர் மடோனாவின் 1992 செக்ஸ் புத்தகத்தைத் தொகுத்து, 1993 ஆம் ஆண்டில் தி கேர்லி ஷோ வேர்ல்ட் டூர் புத்தகத்தில் அவருடன் பணியாற்றினார். 1983 முதல் 2004 வரை தனது தனிப்பட்ட கலை ஆலோசகராக இருந்த ஓ 'பிரையன் மூலம் மடோனா டார்லீன் லூட்ஸை சந்தித்தார். 2014 ஆம் ஆண்டில் மாயவித்தை நிபுணர் டேவிட் பிளேனுடன் ஒரு நேர்காணலில், மடோனா பர்கோய்ன், ஹாரிங் மற்றும் பாஸ்கியட் ஆகியோருடன் தனக்கு இருந்த நெருங்கிய உறவைப் பற்றி பேசினார், ஏனெனில் அவர்கள் வார்ஹோலுடன் சில நேரங்களில் சேர்ந்து கொண்டனர். அவர் மேலும் கூறுகிறார்ஃ "நாங்கள் ஒருவருக்கொருவர் சந்தித்தோம், நாங்கள் ஒருவருக்கொருவர் இணைக்கப்பட்டோம் [.] அவர்கள் எனது நிகழ்ச்சிகளை ஆதரித்தனர். அவர்களின் நிகழ்ச்சிகளை நான் ஆதரித்தேன். நாங்கள் ஒரு யூனிட்டாக இருந்தோம். இது எப்படி நடந்தது என்று கூட எனக்குத் தெரியாது. அப்படியே ஆகிவிட்டது "என்றார். அவர் 1996 இல் தி கார்டியனுக்காக ஒரு கட்டுரையை எழுதினார், பாஸ்கியட்டுடனான தனது உறவைப் பற்றி விவாதித்தார், மேலும் கலை விமர்சகர் ஜான் க்ரூனின் கீத் ஹாரிங்ஃ தி அங்கீகரிக்கப்பட்ட சுயசரிதை (1992) இல் ஹாரிங்குடனான தனது நட்பைப் பற்றி எழுதினார். மடோனா தனது 2015 ஆல்பமான ரெபல் ஹார்ட்டின் "கிராஃபிட்டி ஹார்ட்" பாடலில் அவர்களின் நட்பை மேலும் அழியாததாக்கினார். மடோனா வார்ஹோலின் நாட்குறிப்பு தி ஆண்டி வார்ஹோல் டைரிஸிலும் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது. 2019 ஆம் ஆண்டில், ஸ்கை ஆர்ட்ஸின் நகர்ப்புற கட்டுக்கதைகள் மடோனா & பாஸ்கியட் என்ற அத்தியாயத்தை அவர்களின் உறவுக்கு அர்ப்பணித்தன. நியூயார்க்கில் தனது கிராஃபிட்டி கலைஞர் நண்பர்களுடன் கழித்த நேரத்தில், அவர் "பாய் டாய்" என்ற கிராஃபிட்டி குறிச்சொல்லைப் பயன்படுத்தினார், நடைப்பயணங்கள், சுரங்கப்பாதைகள் அல்லது நடைபாதைகளில் தனது சொந்த கிராஃபிட்டியை உருவாக்கினார். மோனிகர் தனது ஆண் நண்பர்களில் ஒருவரான ஆர். பி. 3, ஒரு சுரங்கப்பாதை ஸ்க்ராச்சிட்டி கலைஞரைக் குறிப்பிட்டார், அவரும் குறிச்சொல்லைப் பயன்படுத்தி அவளுக்குக் கொடுத்தார். பின்னர் அவர் அதை தனது பதிப்புரிமை நிறுவனத்தின் பெயராகவும், அதே போல் ஒரு கன்னி சகாப்தத்தைப் போல அணிந்திருந்த அவரது ஆடையின் பெல்ட் கட்டு என்றும் பயன்படுத்தினார். கலை விமர்சகர் ஹில்டன் கிராமர் மடோனா மற்றும் சிண்டி ஷெர்மன் பற்றி கருத்து தெரிவித்தார்ஃ "அவர்களின் உறவைப் பொறுத்தவரை, அவர்கள் ஒருவருக்கொருவர் சிறந்த தகுதியுள்ளவர்கள் என்று நான் நினைக்கிறேன்". அவரது படைப்புகளில் செயல்படுத்தல் மற்றும் செல்வாக்கு ஒரு காட்சி கலைஞர் மற்றும் கலைஞராகக் கருதப்படும் கனேடிய பேராசிரியர் கார்லீன் ஃபெய்த் ஒருமுறை "ஒரு காட்சி கலைஞராக அவரது ஏராளமான திறமையை" எதிரொலித்தார். மத்திய புளோரிடா பல்கலைக்கழகத்தைச் சேர்ந்த தாமஸ் ஹாரிசன், மடோனாவுக்கு முன்பு பல்வேறு பெண் கலைஞர்களை அங்கீகரித்தார், ஆனால் அவர் எப்போதும் காட்சி அம்சங்களைத் தழுவி "அதை முற்றிலும் வேறு நிலைக்கு எடுத்துச் சென்றார்" என்று அவர் உணர்ந்தார். ஐரிஷ் டைம்ஸ் ஊழியர்கள் மடோனாவை "அவரது கலையின் காட்சி கூறுகளுடன் முழுமையாக ஈடுபட்ட முதல் பெண் பாப் நட்சத்திரம்" என்றும் கருதினர். அவரது காட்சி பாணி ஒரு காலத்தில் பெரும்பாலும் பாப் கலை என்று விவரிக்கப்பட்டது. மார்தா பேய்ல்ஸ், அவர் ஒரு "ஹெவி-டூட்டி பாப் கலை உருவத்தை" வளர்த்ததாகக் கூறினார். ஆசிரியர் பால் ஃப்ளின் அவரை "வார்ஹோலியன் அர்த்தத்தில் ஒரு பாப் கலைஞர்" என்று அழைத்தார், அதே நேரத்தில் லூசியானா மாநில பல்கலைக்கழகத்தைச் சேர்ந்த ஜான் ஆர். மே, அவர் "அநேகமாக ஆண்டி வார்ஹோலின் கனவு உயிர் பெற்றிருக்கலாம்" என்று கூறினார். மே மேலும் அவரை ஒரு "வெற்றிகரமான பாப் கலை" என்றும் "அழகியலின் பிரகாசமான வடிவம்" என்றும் விவரிக்கிறார். இந்தியானா பல்கலைக்கழகத்தைச் சேர்ந்த இங்கெபோர்க் ஹோஸ்டெரி, Pastiche: கலசரல் மெமரி இன் ஆர்ட், ஃபிலிம், லிட்ரேச்சர் (2001) என்ற புத்தகத்தில் பின்வருமாறு வலியுறுத்துகிறார்ஃ மடோனாவின் கலைகளைப் பற்றிய அறிவும் கருத்திடப்பட்டது. ரிச்சர்ட் ஆர். பர்ட் ஒரு நிருபர் அவரை "பயிற்சி பெறாத கலை விமர்சகராக இருந்தாலும் புத்திசாலியாக" பார்த்ததாக மேற்கோள் காட்டுகிறார். 2019 ஆம் ஆண்டில், டொனாடெல்லா வெர்சேஸ் எல் 'ஆஃபீசியலுக்காக எழுதினார், மடோனா "தகவலறிந்தவர்" மற்றும் இசை முதல் கலை வரையிலான பாடங்களில் தன்னைத் தக்கவைத்துக்கொள்ளும் அளவுக்கு கலாச்சார ரீதியாக அறிந்தவர். லாஸ் ஏஞ்சல்ஸ் கவுண்டி மியூசியம் ஆஃப் ஆர்ட்டில் நடைபெற்ற "டிஜெனரேட் ஆர்ட்" (1991) இல் அவர் கலந்து கொண்டதைப் பற்றி லாஸ் ஏஞ்சல்ஸ் டைம்ஸ் விமர்சகர் பேட்ரிக் கோல்ட்ஸ்டீன் ஒருமுறை கருத்து தெரிவித்தார், "அவர் போதுமான அளவு புத்திசாலி" ஆனால் அவரது "ஆர்வங்கள் பெரும்பாலும் காட்சி ரீதியாக உள்ளன". மடோனாவே, கலையில் தனது முதன்மையான ஆர்வம் "துன்பம், முரண்பாடு மற்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட வினோதமான நகைச்சுவை உணர்வு" என்று அறிவித்தார். பிரிட்டிஷ் கலை வரலாற்றாசிரியர் ஜான் ஏ. வாக்கரின் கூற்றுப்படி, அவர் "புகைப்படம் எடுத்தல் பற்றிய அறிவார்ந்தவர்" என்றும் விவரிக்கப்பட்டார். புகைப்பட விமர்சகர் வின்ஸ் அலெட்டி கூட அவரது படைப்புகள் "அறிவார்ந்த புகைப்பட குறிப்புகளால் நிரம்பியுள்ளன" என்று கருத்து தெரிவித்தார். தனது மடோனா சுயசரிதையில், ஆண்ட்ரூ மோர்டன் தனது "அதிர்ச்சியூட்டும் காட்சி உணர்வு" தற்செயலானது அல்ல என்று கருத்து தெரிவித்தார்; மடோனா புகைப்படங்கள், கருப்பு மற்றும் வெள்ளை திரைப்படங்கள் மற்றும் ஓவியங்களைப் படிப்பதில் வாழ்நாள் முழுவதும் செலவிட்டார். மடோனா மடோனாவின் செல்வாக்கு பெரும்பாலும் அவர் சேகரிக்கும் காட்சி கலைஞர்களால் ஈர்க்கப்பட்டதாக கூறப்படுகிறது. அவர் ஒருமுறை கூறினார்ஃ "நான் செய்த ஒவ்வொரு வீடியோவும் சில ஓவியம் அல்லது கலைப் படைப்புகளால் ஈர்க்கப்பட்டுள்ளது". கலை அவரது தனிப்பட்ட வாழ்க்கை மற்றும் தொழில் வாழ்க்கையின் ஒரு பகுதியாக இருப்பதாக தசாப்தங்கள் குறிப்பிட்டன. 2020 ஆம் ஆண்டில், அவர் கூறினார்ஃ "கலை என்னை உயிருடன் வைத்திருக்கிறது". குறிப்பிட்ட கலைஞர்களைப் பற்றி பல பார்வையாளர்கள் கருத்து தெரிவித்துள்ளனர். அறிஞர் கோக்கு வான் ஸ்டக்ராட் ஃப்ரிடா கஹ்லோ தனது முன்மாதிரியாக மாறியதை நினைவு கூர்ந்தார், மடோனா கூறினார்ஃ "அவரது வேலை மிகவும் ஒப்புதல் வாக்குமூலமாக இருந்தது [ஆனால்] எது உண்மை, எது பொய், அவள் எதை மிகைப்படுத்துகிறாள் என்பது உங்களுக்குத் தெரியாது [.] எனது வேலையைப் பற்றி நான் அப்படித்தான் நினைக்கிறேன் [.] மக்கள் என்னை வெவ்வேறு பிரிவுகளில் வைக்கிறார்கள் [.] ஆனால் நான் முரண்பாட்டை விரும்புகிறேன்". ஆண்டி வார்ஹோல் பற்றி, நோட்ரே டேம் பல்கலைக்கழகத்தைச் சேர்ந்த பமீலா ராபர்ட்சன் எழுதுகிறார், அவர் போவி மற்றும் ரீட் ஆகியோரை பாதித்திருந்தாலும், "அவரது உண்மையான வாரிசு மடோனா ஆவார். அவள் வார்ஹோலின் முழு சக்தியையும் கைப்பற்றுகிறாள் ". பிரெஞ்சு கல்வியாளர் ஜார்ஜஸ்-கிளாட் கில்பர்ட் அவரை "மடோனாவின் மெய்நிகர் தந்தை" என்று மேலும் விவரிக்கிறார். அறிஞர்கள் சாண்ட்ரா எம். கில்பர்ட் மற்றும் சூசன் குபார் ஆகியோர் "சிண்டி ஷெர்மனின் படைப்புகள் கலை உலகில் மடோனாவின் பாணியை முன்கூட்டியே சித்தரித்தன" என்று ஒப்புக் கொண்டனர். க்ளென் வார்டு, பின்நவீனத்துவத்தைப் புரிந்து கொள்ளுங்கள்ஃ உங்களை நீங்களே கற்றுக்கொடுங்கள் (2010) இல் "மடோனாவின் படைப்புகளை அமெரிக்க கலைஞர் சிண்டி ஷெர்மனின் படைப்புகளுடன் ஒப்பிடலாம்" என்று எழுதினார். லீ மில்லர் தனக்குச் சொந்தமான மற்றொரு பெண்ணை மேன் ரே முத்தமிடும் உருவப்படம், அவளுக்கு உத்வேகம் அளித்தது மற்றும் லெஸ்பியன் படங்களைப் பயன்படுத்துவதை ஊக்குவித்தது. மடோனாவின் மறு கண்டுபிடிப்புகளுக்கு பிக்காசோ ஒரு முன்னுதாரணம் என்று வாக்கர் கருத்து தெரிவித்தார், ஏனெனில் அவர் தனது பாணியை பல முறை மாற்றிய ஒரு கலைஞர். மடோனா தானே 2015 இல் கூறினார்ஃ "பிக்காசோ போன்ற பிற வகையான கலைஞர்களுடன் என்னை ஒப்பிட விரும்புகிறேன்". படைப்பாற்றலுக்கு ஒரு நேரம் அல்லது காலாவதி தேதி இல்லை என்று தான் நம்புவதாகவும் மடோனா கருத்து தெரிவித்தார். பிக்காசோவைப் போலவே, "அவர் இறக்கும் வரை ஓவியத்தையும் ஓவியத்தையும் வரைந்தார்" என்று அவர் மேலும் கூறுகிறார். அந்த ஆண்டு வைஸ் உடனான ஒரு நேர்காணலில், மரணம் தொடர்பான ஒரு கேள்வியைப் பற்றி அவர் பதிலளித்தார்ஃ "நான் என்றென்றும் வாழ விரும்புகிறேன், நான் போகிறேன்", அவரது கலை மூலம். கலைஞர்களுடனான ஒத்துழைப்பு என். பி. இந்த பிரிவில் மடோனாவின் நண்பர் மார்ட்டின் பர்கோய்ன் "பர்னிங் அப்" (1983) இன் அட்டைப்படத்தை வடிவமைத்த ஒரு சுருக்கமான விளக்கம் மட்டுமே உள்ளது, இதில் வானவில்லின் ஒவ்வொரு நிறத்திலும் மடோனாவின் இருபது அஞ்சல் தலை அளவிலான உருவப்படங்களின் கட்டம் இடம்பெற்றிருந்தது. அவர் தனது சகோதரர் கிறிஸ்டோபர் சிக்கோனுடன் ஒத்துழைத்தார், அவர் தனது சுற்றுப்பயணங்களின் இளஞ்சிவப்பு லட்சியம் உலக சுற்றுப்பயணம் மற்றும் தி கேர்லி ஷோவின் கலை இயக்குனரானார். கிராஃபிட்டி கலைஞர் மைக்கேல் ஸ்டீவர்ட் தனது முதல் இசை வீடியோவான "எல்லோரும்" இல் ஒரு நடனக் கலைஞராக தோன்றினார். தெருக் கலைஞர் மிஸ்டர் பிரைன்வாஷ் இசைக் காட்சியில் நுழைந்தபோது, கொண்டாட்டத்தின் அட்டைப்படத்தை வடிவமைக்க மடோனா அவரை நியமித்தார், பரந்த வெளியீட்டிற்கு 15 வெவ்வேறு அட்டைகளை வடிவமைத்தார், இதில் ஒற்றையர், வீடியோ தொகுப்பு மற்றும் வினைல் சிறப்பு பதிப்பு ஆகியவை அடங்கும். பிரைன்வாஷ் மடோனாவுடன் மீண்டும் பணிபுரிந்தார், டொராண்டோவில் அவரது ஹார்ட் கேண்டி ஃபிட்னஸின் திறப்புக்காக, 11-பை-30-அடி மடோனா சுவரோவியத்தை தளத்தில் உருவாக்கினார். 2017 ஆம் ஆண்டில், மெர்சி ஜேம்ஸ் இன்ஸ்டிடியூட் ஃபார் பீடியாட்ரிக் சர்ஜரி அண்ட் இன்டென்சிவ் கேரில் இரண்டு சுவரோவியங்களை வரைவதற்கு பிரேசிலிய தெரு கலைஞர் எட்வர்டோ கோப்ராவை மடோனா அழைத்தார். 2012 ஆம் ஆண்டில், பிரேசிலில் ஜானி வாக்கர் நிதியுதவி அளித்த மடோனா ஈர்க்கப்பட்ட போட்டியில் அவர் பங்கேற்றார், அங்கு அவர் தனது தனிப்பாடலான "சூப்பர்ஸ்டாரின்" கலைப்படைப்பை உருவாக்க கிராஃபிட்டி கலைஞர் சிமியோன் சபியென்சாவைத் தேர்ந்தெடுத்தார். பிரேசிலிய காட்சி கலைஞர் ஆல்டோ டயஸ் மடோனாவால் தனது தனிப்பாடலான "பிட்ச் ஐ ஆம் மடோனா" மற்றும் கிளர்ச்சி ஹார்ட் டூர், மடோனாஃ டியர்ஸ் ஆஃப் எ கோமாளி அட்டவணை மற்றும் அவரது அதிகாரப்பூர்வ 2018 காலெண்டர் ஆகியவற்றின் அட்டைப்படங்களில் பணியாற்ற பணியமர்த்தப்பட்டார். ஆர்ட்நெட்டின் கூற்றுப்படி, அமெரிக்க காட்சி கலைஞர் மர்லின் மிண்டர் மடோனாவுடன் ஒத்துழைத்துள்ளார். சிறந்த கலை, உருவப்படம் மற்றும் பேஷன் புகைப்படக் கலைஞர்களுடன் நெருக்கமான ஒத்துழைப்பையும் அவர் செய்தார். கலைக் காட்சியில் மடோனா கால்தடங்கள் கலைக் காட்சியில் பல முறை தோன்றியுள்ளன. இது தொடர்பாக, நியூயார்க் பத்திரிகையைச் சேர்ந்த கிறிஸ்டன் கேப்ஸ், "மடோனா தனது முழு வாழ்க்கையிலும் சமகால கலையின் மூலைகளைச் சுற்றி வருகிறார்" என்று கூறினார். 2016 ஆம் ஆண்டில், ஆர்ட்நெட்டைச் சேர்ந்த ரெய்ன் எம்புஸ்கடோ, "கலை உலகில் அவருக்கு எப்போதும் ஒரு கை உள்ளது" என்று கருத்து தெரிவித்தார். பிரிட்டிஷ் கலை வரலாற்றாசிரியர் ஜான் ஏ. வாக்கர் அவரது வாழ்க்கையையும் வாழ்க்கையையும் கலைகளின் கண்ணோட்டத்தில் ஆவணப்படுத்தியுள்ளார். 1990 ஆம் ஆண்டில், கலையை அடிப்படையாகக் கொண்ட பிபிசி 1 தொடர் ஆம்னிபஸ் மடோனாவைப் பற்றிய ஒரு சுயவிவரத்தை ஒளிபரப்பியது, இது 7.7 மில்லியன் மக்களால் பார்க்கப்பட்டது, இது சராசரியாக 3.1 மில்லியன் பார்வையாளர்களை விட சற்றே அதிகமாகும். செயல்பாடுகள் மற்றும் பங்களிப்புகள் 2001 ஆம் ஆண்டில், லண்டனில் உள்ள டேட் பிரிட்டனில் டர்னர் பரிசை வழங்கினார், பிபிசியின் கலை நிருபர் ரோஸி மில்லார்ட்டிடமிருந்து நேர்மறையான கருத்துக்களைப் பெற்றார். இது "பாப் மற்றும் கலையின் அரிய திருமணம்" என்று அழைக்கப்பட்டது. பிரிட்டிஷ் மொழியியல் ராய் ஹாரிஸ் கூறினார்ஃ "கலைக்கும் ஷோபிஸுக்கும் இடையிலான இணைப்பு மடோனாவின் தேர்வால் குறிக்கப்படுகிறது". ஜாகியல்லோனியன் பல்கலைக்கழகத்தைச் சேர்ந்த பீட்டர் லீஸ், "மடோனா விருது வழங்கும் விழாவை நடத்த லண்டனுக்கு வந்தபோது புதிய கலையின் நாகரீக நிலை உறுதிப்படுத்தப்பட்டது" என்று கருத்து தெரிவித்தார். 2014 ஆம் ஆண்டில், அவர் தனது முன்னாள் நடனக் கலைஞரான சார்லஸ் ரிலேவுக்கு நடிப்புக் கலைகளுக்கு அளித்த பங்களிப்புகளுக்காக மோமாவில் தி வால் ஸ்ட்ரீட் ஜர்னலின் கண்டுபிடிப்பு விருதை வழங்கினார். 2017 ஆம் ஆண்டில், புரூக்ளின் அருங்காட்சியகத்தில் புரூக்ளின் டாக்ஸ்ஃ மடோனா x மர்லின் என்ற சிறப்பு பிரிவில் ஆம் ஆண்டின் ஒரு வருடத்தில் காட்சி கலைஞர் மர்லின் மின்டருடன் சிறப்பு விருந்தினராக இருந்தார், அங்கு இருவரும் கலை மற்றும் கலாச்சாரத்தின் தலைப்புகளில் உரையாற்றினர். இந்த நிகழ்ச்சியை அன்னே பாஸ்டர்நாக், எலிசபெத் அலெக்சாண்டர், ஷெல்பி ஒயிட் மற்றும் லியோன் லெவி ஆகியோர் தொகுத்து வழங்கினர். மடோனாவும் கலையை உருவாக்கியுள்ளார் என்பதை ஆர்ட்ஸ்பேஸைச் சேர்ந்த அலெக்ஸ் கிரீன்பெர்கர் உறுதிப்படுத்தினார். 2003 ஆம் ஆண்டில், அவர் ஸ்டீவன் க்ளீனுடன் இணைந்து எக்ஸ்-ஸ்டேடிக் புரோ = சிஇஎஸ்எஸ் என்ற கலை நிறுவலில் ஒத்துழைத்தார், இது பெர்லினில் உள்ள டீட்ச் ப்ராஜெக்ட்ஸ், ககோசியன் கேலரி மற்றும் கேமரா வொர்க் போன்ற சர்வதேச கலைக்கூடங்களில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டது. மல்டிமீடியா கண்காட்சி "மடோனாவின் கலை உலக அறிமுக" என்று அழைக்கப்பட்டது. கலை விமர்சகர் வால்டர் ராபின்சனின் கூற்றுப்படி, நிறுவல்களின் விலை $35,000-$65,000 ஆக இருந்தது, பட்டியல்களின் 1,000 பிரதிகள் $350 மற்றும் வரிகளுடன் இருந்தன. ராபின்சன் இந்த திட்டத்தை "கலையாக இருப்பதற்கு மிகவும் மென்மையானது" என்று விவரிக்கிறார், ஆனால் "தத்துவ ரீதியாகப் பேசுகையில், கலை உலகில் எல்லாவற்றிற்கும் சலுகை அளிக்கும் சிறிய சாதனை இல்லை". ஆங்கில எழுத்தாளர் லூசி ஓ 'பிரையன் இதை மடோனாவின் மிகவும் கவர்ச்சிகரமான திட்டங்களில் ஒன்று என்று விவரித்தார், மேலும் இது அவரது காட்சிகளைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம் ஒரு புதிய கட்டத்திற்கு மாறியதைக் குறிக்கிறது என்றும் கருத்து தெரிவித்தார். 2013 ஆம் ஆண்டில், உலகெங்கிலும் உள்ள கலை உள்ளடக்கத்தின் சுயாதீன படைப்பாளர்களை ஆதரிப்பதற்கும், கலை மற்றும் சுதந்திரமான வெளிப்பாட்டை ஊக்குவிப்பதற்கும், எளிதாக்குவதற்கும், வளர்ந்து வரும் கலைஞருக்கு மாதாந்திர விருதை வழங்குவதற்கும் ஒரு முயற்சியாக, மடோனா வைஸ் பத்திரிகையுடன் இணைந்து "ஆர்ட் ஃபார் ஃப்ரீடம்" ஐத் தொடங்கினார். கட்டுரையாளர் லிசா ராபர்ட்சன் மடோனா "கடுமையான அர்த்தத்தில்" ஒரு கண்காணிப்பாளராக மாறினார் என்று கருத்து தெரிவித்தார். மடோனா நியூயார்க்கில் உள்ள ககோசியன் கேலரியில் தோன்றினார், இந்த முன்முயற்சியின் தொடக்கத்தைக் குறிக்கும் வகையில், பாடகர் போலீஸ் சீருடையில் கலைஞர்களால் கட்டப்பட்டு, கைவிலங்கு செய்யப்பட்டு, மேடையில் இழுத்துச் செல்லப்படுவதைக் காட்டும் ஒரு நிகழ்ச்சியுடன். 2022 ஆம் ஆண்டில், டிஜிட்டல் கலைஞர் மைக் வின்கெல்மேன் ("பீப்பிள்") உடன் இணைந்து, மடோனா "இயற்கையின் தாய்", "பரிணாமத்தின் தாய்" மற்றும் "தொழில்நுட்பத்தின் தாய்" ஆகிய மூன்று வீடியோக்களைக் கொண்ட "படைப்பின் தாய்" என்ற என்எஃப்டி திட்டத்தை உருவாக்கினார். ஒவ்வொரு டிஜிட்டல் கலைப்படைப்புகளும் இசை மற்றும் மடோனாவின் குரல் பரிமாற்றத்துடன் உள்ளன, அவர் கவிஞர் ஜலாலுதீன் ருமியின் கவிதைகளைப் படித்து, திட்டத்தை உருவாக்க ஒரு வருடத்தை செலவிட்டார் என்று கூறப்படுகிறது. என். டி. எஃப் இயங்குதளமான சூப்பரேர் இல் தொடங்கப்பட்ட இந்த திட்டம் ஆய்வுக்கு உட்படுத்தப்பட்டது, தி ஆர்ட் நியூஸ்பேப்பரைச் சேர்ந்த கரேத் ஹாரிஸ் கூறினார்ஃ "கலை உலகில் அந்நியன் ஒத்துழைப்புகள் உள்ளன, ஆனால் பாப் மடோனாவின் ராணி மற்றும் 'பீப்பிள்' இடையே புதிதாக அச்சிடப்பட்ட கூட்டாண்மையைப் போல பலர் தலைப்புச் செய்திகளைத் தாக்கவில்லை". கலை இதழான அப்பல்லோ "என்எஃப்டியின் மடோனாவின் முகத்தில் ஒரு வெளிப்பாட்டிற்கு என்ன கடந்து செல்கிறது என்பதில் மகிழ்ச்சியடைந்தது". ஜனவரி 2023 இல், மடோனா அவர்களின் முதல் இதழான "ஐகான்" இல் வேனிட்டி ஃபேர் உடன் இணைந்தார், மேலும் பில்போர்டு படி அவரது கலை புகைப்படக் காட்சி "எதிர்கால கண்காட்சி, ஒரு குறும்படம் மற்றும் ஒரு நகர்ப்புற கலை செயல்திறன்" ஆகியவற்றை சுழற்றும். ஜனவரி 24 அன்று, அவர்களின் குறும்படமான தி என்லைட்டன்மென்ட் மடோனாவின் யூடியூப் கணக்கில் பதிவேற்றப்பட்டது. கலை கண்காட்சிகள் மடோனா "பல ஆண்டுகளாக பல [கலை] கண்காட்சிகளுக்கு அமைதியாக நிதியுதவி செய்துள்ளார்" என்று தி லெகஸி ஆஃப் காலனித்துவம் (1998) இல் மைர் நி ஃப்ளாதுயின் எழுதினார். மடோனாவின் அப்போதைய கலை ஆலோசகர் நினைவு கூர்ந்தார்ஃ "மடோனாவுக்கு அவர் செய்யும் எல்லாவற்றிற்கும் பத்திரிகை தேவையில்லை அல்லது தேவையில்லை". 1992 ஆம் ஆண்டில், மடோனா விட்னி மியூசியம் ஆஃப் அமெரிக்கன் ஆர்ட்டில் முதல் ஜீன்-மைக்கேல் பாஸ்கியட் அருங்காட்சியகத்தை பின்னோக்கி நிதியுதவி செய்தார். 1995 ஆம் ஆண்டில், பிலடெல்பியா மியூசியம் ஆஃப் ஆர்ட்டில் டினா மொடோட்டியின் முதல் பெரிய பின்னோக்கிய காட்சிக்கு அவர் நிதியுதவி செய்தார், அதில் கண்காணிப்பாளரும் கலை வரலாற்றாசிரியருமான அன்னே டி ஹார்னோன்கோர்ட் கருத்து தெரிவிக்கையில்ஃ "கலைஞரை பரந்த பொதுமக்களுக்கு அறிமுகப்படுத்தும் ஒரு கண்காட்சிக்கு அவர் ஒரு இயற்கையான ஆதரவாளராகத் தோன்றினார்". நோட்ரே டேம் பல்கலைக்கழகத்தைச் சேர்ந்த கிறிஸ்டின் இப்சென், "மடோனாவின் தாராளமான நன்கொடை" காரணமாக இந்த கண்காட்சி சாத்தியமானது என்றும், ஆகஸ்ட் 1896 இல் மொடோட்டி பிறந்த நூற்றாண்டுக்கு சில மாதங்களுக்கு முன்பு இது நிகழ்ந்தது என்றும் கூறினார். 1996 ஆம் ஆண்டில், லண்டனில் உள்ள செர்பெண்டைன் கேலரியில் பாஸ்கியட்டின் ஓவியங்களின் கண்காட்சிக்கு மடோனா நிதியுதவி செய்தார். 1997 ஆம் ஆண்டில் நவீன கலை அருங்காட்சியகத்தில் (மோமா) சிண்டி ஷெர்மனின் முதல் பின்னோக்கிய பெயரிடப்படாத திரைப்பட ஸ்டில்களுக்கு மடோனா மட்டுமே ஸ்பான்சர் ஆவார். அவர் ஐக்கிய இராச்சியத்தில் வாழ்ந்தபோது மோமா வெளியீட்டு விருந்துகளிலும், டேட் காட்சியகங்களிலும் பல்வேறு வருகையாளர்கள் உட்பட ஏராளமான அருங்காட்சியகங்களை பார்வையிட்டுள்ளார். பிந்தைய அருங்காட்சியகத்திற்காக, ஃப்ரிடா கஹ்லோவுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட முதல் பிரிட்டிஷ் கண்காட்சியான டேட் மாடர்னில் குரங்குடன் கஹ்லோவின் சுய உருவப்படத்தை அவர் வழங்கினார். செப்டம்பர் 11 தாக்குதல்கள் காரணமாக ஓரளவு தாமதமான பல வார பேச்சுவார்த்தைகளுக்குப் பிறகுதான் ஓவியத்தை கடன் வாங்குவதற்கான முடிவு வந்தது. கண்காட்சியின் கண்காணிப்பாளரான ஜெனிபர் முண்டி இவ்வாறு கூறினார்ஃ "இந்த நிகழ்ச்சியைப் பற்றிய ஏதோ ஒன்று மடோனாவை கடன் கொடுக்கத் தூண்டியது". கடன் குறித்து கருத்து தெரிவித்த மடோனா, "எனது ஃப்ரிடாவை டேட்டிற்கு கடன் கொடுப்பது எனது விலைமதிப்பற்ற குழந்தைகளில் ஒருவரை விட்டுவிடுவது போன்றது, ஆனால் அவள் நல்ல கைகளில் இருப்பாள் என்றும் அவள் இல்லாமல் கண்காட்சி முழுமையடையாது என்றும் எனக்குத் தெரியும்" என்றார். கலை சேகரிப்பாளரான மடோனா 100 மில்லியன் டாலர் முதல் 160 மில்லியன் டாலர் வரை மதிப்புள்ள கலை சேகரிப்பாளராக உள்ளார். ஆர்ட்நெட் தனது உடைமைகளை ஒரு நீல-சிப் சேகரிப்பாகக் கருதினார். 1980 களின் முற்பகுதியில் மடோனா தனது முதல் சம்பள காசோலையைப் பெற்ற பிறகு வசூலிக்கத் தொடங்கினார்; அவர் டார்லீன் லூட்ஸை தனது தனிப்பட்ட கலை வியாபாரி ஆக நியமித்தார், அவர் 1983 முதல் 2004 வரை அவருடன் பணியாற்றினார். டார்லீன் மற்றும் மடோனாவின் சகோதரர் கிறிஸ்டோபர் சிக்கோன் இருவரும், அவரது சார்பாக ஏலத்தில் ஏலம் எடுத்தனர், பட்ஜெட் $5 மில்லியனுக்கும் அதிகமாக இல்லை. அவரது தொகுப்பு முதன்மையாக நவீனவாதிகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது, மேலும் சால்வடார் டாலி, பப்லோ பிக்காசோ, ஃபெர்னாண்ட் லெகர் மற்றும் ஃப்ரிடா கஹ்லோ போன்ற 300 க்கும் மேற்பட்ட கலைஞர்களை உள்ளடக்கியது. 1310 ஆம் ஆண்டின் இத்தாலிய ஓவியர் மாஸ்டர் உட்பட ஓல்ட் மாஸ்டர்களின் படைப்புகளையும் அவர் பெற்றார். ஆஸ்டின் ஸ்காக்ஸ் மடோனாவிடம் அவரது நண்பர்கள் வார்ஹோல் மற்றும் ஹாரிங் மற்றும் அவரது முன்னாள் காதலன் பாஸ்கியட் ஆகியோரின் ஓவியங்கள் உள்ளதா என்று கேட்டார்; "ஒவ்வொன்றிலும் சிலவற்றை வைத்திருங்கள்" என்று அவர் பதிலளித்தார். 2015 ஆம் ஆண்டு ஹோவர்ட் ஸ்டெர்னுடனான ஒரு நேர்காணலில் மடோனா வெளிப்படுத்தினார், அவர்களின் காதல் உறவு முடிவடைந்த பிறகு, பாஸ்கியட் தனக்கு வழங்கிய ஓவியங்களை திரும்பப் பெற்று அவற்றை அழித்து, அவற்றின் மீது கருப்பு நிறத்தில் ஓவியம் வரைந்தார். அந்தக் கலையைத் திருப்பிக் கொடுத்ததற்கு அவள் வருந்துகிறாள், ஆனால் "அது அவர் உருவாக்கிய ஒன்று என்பதால் அவ்வாறு செய்ய அழுத்தம் கொடுக்கப்பட்டதாக உணர்ந்தாள்". 2021 ஆம் ஆண்டில், அவர் தனது உருவப்படத்தின் பாஸ்கியட் வரைபடத்துடன் வீட்டில் தன்னைப் பற்றிய தொடர்ச்சியான புகைப்படங்களை வெளியிட்டார். மடோனா கலை உருவப்படங்களையும் சேகரிக்கிறார். 1990 களில், அவர் மொடோட்டியின் ரோஸஸிற்காக $165,000 செலுத்தினார், அப்போது ஏலத்தில் ஒரு அச்சு கட்டளையிட்ட மிக உயர்ந்த விலை. மோர்டன் தனது தொகுப்பு தனக்கு மிகவும் பொருந்தும் என்று விளக்கினார், அவர் ஒரு பாடகியாகவும் நடிகையாகவும் இருப்பதை விட நவீனகால பெக்கி குகென்ஹெய்மாக நினைவுகூரப்படுவார். மடோனா மேற்கோள் காட்டினார், "ஓவியங்கள் எனது ரகசிய தோட்டம் மற்றும் எனது ஆர்வம். என் நற்கூலியும் என் நல்ல பாவமும் "என்று கூறினார். மடோனா கலை மற்றும் பழங்கால பொருட்களின் 100 மிகப்பெரிய சேகரிப்பாளர்களில் ஒருவராகவும், 2013 ஆம் ஆண்டில் தி ஹாலிவுட் ரிப்போர்ட்டரின் சிறந்த 25 கலை சேகரிப்பாளர்களிலும் தோன்றினார். டேட் கேலரியின் செய்தித் தொடர்பாளர், அவரை "புகழ்பெற்ற கலை சேகரிப்பாளர்" என்று அழைத்தார். அமெரிக்க ஓவியர் ஜூலியா வாக்டெல் எழுதிய பெயரிடப்படாத படைப்புகள் (1985) மற்றும் கெஞ்சி புஜிதாவின் தி சிக்ஸ் செகண்ட் எபிக் (1986) ஆகியவை புரூக்ளின் அருங்காட்சியகத்தால் மடோனா "சிக்கோன் பென்னின்" நிதியில் வாங்கப்பட்டன. மடோனா ஒரு "கலை-காதலியாக" கருதப்படுகிறார், மேலும் நவீன கலையின் ஆதரவாளராகவும் அறியப்படுகிறார். டேட் கேலரியின் கூற்றுப்படி, மடோனாவுக்கு சமகால பிரிட்டிஷ் கலையில் நீண்டகால ஆர்வம் உள்ளது. மானுடவியலாளர் நெஸ்டர் கார்சியா கான்கிளினி பெண்ணிய கலைக்கு மடோனாவின் ஆதரவை அங்கீகரித்தார். மடோனா பல அறியப்படாத கலைஞர்களை சமூக ஊடகங்களில் அவர்களின் படைப்புகளை அம்பலப்படுத்துவதன் மூலமோ அல்லது அவர்களின் படைப்புகளை வாங்குவதன் மூலமோ ஆதரித்துள்ளார் அல்லது பயனடைந்துள்ளார். சில உதாரணங்கள் ஊடகங்களால் தெரிவிக்கப்பட்டன. அவர்களில் ஒருவரான ஸ்காட்டிஷ் ஓவியர் மைக்கேல் ஃபோர்ப்ஸ், மடோனா தனது படைப்புகளில் ஒன்றைப் பகிர்ந்து கொண்டபோது சுருக்கமாக ஊடகங்களின் கவனத்தை ஈர்த்தார், மேலும் ஃபோர்ப்ஸ் அது பாடகர் மீதான அவரது பாராட்டு மற்றும் ஓரினச்சேர்க்கை சமூகத்தின் மத்தியில் செல்வாக்கால் ஈர்க்கப்பட்டது. ரெபல் ஹார்ட் சகாப்தத்தின் போது, தனது ரெபல் ஹார்ட் சுற்றுப்பயணத்திற்கான பின்னணி வீடியோக்களில் காட்சிப்படுத்த ரசிகர் கலையை உருவாக்க ஒரு ஆன்லைன் போட்டி மூலம் தனது ரசிகர்களை அழைத்தார். அவற்றில் சில, உலகெங்கிலும் உள்ள 20 கலைஞர்களிடமிருந்து மடோனாவால் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட 50 துண்டுகளுடன் கேப்ரியல் ஃபெராரோட்டி மற்றும் எட்டோர் வென்டுரா தொகுத்த தி குயினால் ஈர்க்கப்பட்ட ஐகானிக்-உருவப்படங்கள் & கலைப்படைப்பு என்ற தலைப்பில் இத்தாலியில் உள்ள பாலாஸ்ஸோ சலுஸோ டி பேசானாவில் ஒரு கலை கண்காட்சியின் ஒரு பகுதியாக மாறியது. அவரது சகோதரர் கிறிஸ்டோபர் சிக்கோன் லைஃப் வித் மை சிஸ்டர் மடோனாவில் எழுதினார், "நான் அவற்றை விரும்புகிறேன், நீங்கள் தொடர்ந்து ஓவியம் வரைய வேண்டும்" என்று அவரது கலைப்படைப்புகளைப் பற்றி கருத்து தெரிவிப்பதன் மூலம் அவர் அவரை ஊக்குவித்தார். அவர் தவறாமல் ஓவியம் வரையத் தொடங்கிய ஒரு ஸ்டுடியோவை வாங்க அவரது சகோதரி அவருக்கு $200,000 கடன் கொடுத்ததாக சிக்கோன் தெரிவித்தார். மடோனாவின் மகன் ரோக்கோ, பிரிட்டிஷ் திரைப்படத் தயாரிப்பாளர் கை ரிச்சியுடன் சேர்ந்து "ரெட்" என்ற புனைப்பெயரைப் பயன்படுத்தியுள்ளார். அவரது அடையாளம் வெளிப்படுத்தப்படுவதற்கு முன்பு, மடோனா சமூக ஊடகங்களில் அவருக்கு தனது ஆதரவை வெளிப்படுத்தினார். கலை விமர்சகர் ஜொனாதன் ஜோன்ஸ் "கலைஞர் மிக விரைவில் பொதுமக்களின் பார்வையில் வைக்கப்பட்டார்" என்று பரிந்துரைத்தார். தொண்டு நிறுவனத்திற்கு கலை அவர் கலையை தொண்டு நிறுவனத்திற்கு பயன்படுத்தியுள்ளார். மடோனாவின் கேன்வாஸ் ஓவியம் 1991 ஆம் ஆண்டில் ஒரு தொண்டு ஏலத்திற்குச் சென்றது, அதை நடிகர் ஜேசன் ஹெர்வே வாங்கினார். 2020 பெய்ரூட் குண்டுவெடிப்பில் பாதிக்கப்பட்டவர்களுக்கு பணம் திரட்டுவதற்காக அவர் தனது இரண்டு குழந்தைகளுடன் ஒரு குடும்ப கலை விற்பனையை நடத்தினார். 2022 ஆம் ஆண்டில், மடோனா மற்றும் அந்தோனி வக்கரெல்லோ ஆகியோர் செக்ஸ் பை மடோனாவை ஆர்ட் பாசெல் இல் நவம்பர் 29 முதல் டிசம்பர் 4 வரை தொகுத்து ஏற்பாடு செய்தனர், இது அவரது முதல் புத்தகமான செக்ஸின் 30 ஆண்டுகளை க oring ரவிக்கும் ஒரு இலவச-பாஸ் பாப்-அப் கண்காட்சியாகும். 800 பிரதிகளின் மறு பதிப்பு வெளியிடப்பட்டது, அதன் வருமானம் அவரது தொண்டு நிறுவனமான ரைசிங் மலாவிக்கு சென்றது. 2013 ஆம் ஆண்டில், மடோனா 1921 ஆம் ஆண்டு படைப்பான த்ரீ வுமன் அட் தி ரெட் டேபிள் ஆஃப் ஃபெர்னாண்ட் லெகரை விற்றார், அதை அவர் 1990 இல் 34 லட்சம் டாலருக்கு வாங்கி, 72 லட்சம் டாலர்களை திரட்டினார். இது அவரது ரே ஆஃப் லைட் அறக்கட்டளை மூலம் பெண் கல்விக்கு ஆதரவாக இருந்தது. இந்த நடவடிக்கை கலை மற்றும் கல்வி மீதான அவரது ஆர்வங்களின் கலவையாக இருந்தது, மடோனா அறிவித்தார்ஃ "நான் விலைமதிப்பற்ற ஒன்றுக்கு மதிப்புமிக்க ஒன்றை வர்த்தகம் செய்ய விரும்புகிறேன்-சிறுமிகளுக்கு கல்வி கற்பித்தல்!". 2016 ஆம் ஆண்டில், மியாமியின் ஆர்ட் பாசெலில் தனது மடோனாஃ டியர்ஸ் ஆஃப் எ க்ளோனின் போது, மடோனாவின் ரைசிங் மலாவி மற்றும் கலை மற்றும் கல்வி முயற்சிகளுக்கு பயனளிக்கும் வகையில் ஒரு கலை ஏலத்தை நடத்தினார். அவர் டேமியன் ஹிர்ஸ்ட் மற்றும் ட்ரேசி எமின் போன்ற கலைஞர்களின் படைப்புகளை ஏலம் எடுத்தார். மற்ற தனிப்பட்ட உடைமைகளுடன் இணைந்து, அவர் $7.5 மில்லியனுக்கும் அதிகமாக திரட்டினார். அவரது "ஆர்ட் ஃபார் ஃப்ரீடம்" திட்டம் செயல்பாட்டில் இருந்தபோது, அவர் ஒரு சிறப்புக் கலைஞரின் விருப்பப்படி ஒரு இலாப நோக்கற்ற அமைப்புக்கு ஒவ்வொரு மாதமும் $10,000 நன்கொடை அளித்தார். "பீப்பிள்" உடனான அவரது என்எஃப்டி திட்டம் மடோனா மற்றும் "பீப்பிள்" ஆகியோரால் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட மூன்று தொண்டு நிறுவனங்களுக்கு 612,000 டாலர் முதன்மை ஏல விற்பனையை உருவாக்கியது. சர்ச்சைகள் மடோனா 2001 ஆம் ஆண்டில் மார்ட்டின் க்ரீட்டுக்கு டர்னர் பரிசை வழங்கி பார்வையாளர்களிடம் கூறியபோது சர்ச்சையை உருவாக்கினார்ஃ "சரி, மதர்ஃபக்கர்ஸ்-எல்லோரும் ஒரு வெற்றியாளர்!". கலை வரலாறு உலகளாவியதா? (2013), கலை வரலாற்றாசிரியர் ஜேம்ஸ் எல்கின்ஸ் இந்த நிகழ்வில் க்ளின் டேவிஸை மேற்கோள் காட்டுகிறார்ஃ "நிச்சயமாக, இதை கலை வரலாற்று சொற்பொழிவில் ஒரு தீவிர தலையீடாக பார்ப்பது பொருத்தமற்றது. இருப்பினும், நிக்கோலஸ் செரோட்டா மற்றும் பாப் ஐகான் மடோனாவின் மோதல் அதன் சொந்த மகிழ்ச்சியான குளிர்ச்சியை உருவாக்குகிறது; தொலைக்காட்சியில் ஒரு பெண் கலையைப் பற்றி பேசுவதைப் பார்ப்பது ஒரு அரிய காட்சியாக உள்ளது, அது எப்போதும் வரவேற்கப்பட வேண்டும் ". பிரிட்டிஷ் கலை வரலாற்றாசிரியரான ஜூலியன் ஸ்டாலாப்ராஸ், சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி மடோனாவை டேட்ஸ் டர்னர் பரிசை அறிவிக்கும் நோக்கம், நிகழ்வின் சுயவிவரத்தை மேலும் உயர்த்துவதாகும் என்று நம்பினார். இருப்பினும், ஸ்டாலாப்ராஸ், காட்சிப்படுத்தப்பட்ட விளைவு மற்றும் கலை ஆகியவை "பாடகரின் விளம்பர-பசி தவறான நடத்தை" யின் முக்கிய காட்சிக்கு அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ சுவாரஸ்யமான திசைதிருப்பல்களின் பங்கைக் கொண்டிருந்தன என்று கூறினார். "பீப்பிள்" உடன் தயாரிக்கப்பட்ட மடோனாவின் என்எஃப்டி வீடியோக்கள், பென் டேவிஸ் போன்ற கலை விமர்சகர்களிடமிருந்து அவரது முழு நிர்வாண டிஜிட்டல் 3டி கதாபாத்திரத்திற்காக விமர்சனங்களைப் பெற்றன, அதே நேரத்தில் பட்டாம்பூச்சிகள், மரங்கள் மற்றும் ரோபோ சென்டிபீட்கள் போன்ற பூச்சிகளை அவரது பிறப்புறுப்புகளின் உண்மையான ஸ்கேன் மூலம் பெற்றெடுத்தன. அவர் இந்தத் திட்டத்தைப் பாதுகாத்தார்ஃ "பெண்கள் தொடக்கத்திலிருந்தே செய்து வருவதை நான் செய்கிறேன், இது பிரசவம். ஆனால் மேலும் இருத்தலியல் மட்டத்தில், நான் கலை மற்றும் படைப்பாற்றலைப் பெற்றெடுக்கிறேன், இவை இரண்டும் இல்லாமல் நாம் தொலைந்து போவோம் ". கஹ்லோவின் கலைப்படைப்பின் ஒரு அரிய பகுதியை டெட்ராய்ட் இன்ஸ்டிடியூட் ஆஃப் ஆர்ட்ஸுக்கு கடன் கொடுக்க மறுத்ததாகக் கூறப்பட்ட பின்னர், அவர் விமர்சனங்களைப் பெற்றார். இருப்பினும், கலாச்சார விமர்சகர் வின்ஸ் கார்டுச்சி ஒரு முடிவில், "எனது சந்தேகம் என்னவென்றால், அந்த கோரிக்கை அவளுக்கு ஒருபோதும் குமட்டவில்லை" என்று கூறினார். மடோனாவுக்கு ஆண்ட்ரியாஸ் குர்ஸ்கி மீது ஏன் "காதல் இல்லை" என்று கலை பத்திரிகையாளர் லிண்ட்சே பொல்லாக் கூறினார், அவர் பாடகருக்கு வழங்கிய ஒரு படைப்பு சோதேபியில் விற்பனைக்கு வந்ததாக ஒரு அறிக்கைக்குப் பிறகு. ஜனவரி 2023 இல், பிரெஞ்சு நகரமான அமீன்ஸின் மேஜர் பிரிஜிட் ஃபோர், மடோனாவை ஜெரோம்-மார்ட்டின் லாங்லோயிஸின் இழந்த ஓவியம் டயானா மற்றும் எண்டிமியன் நகரத்திற்கு அழைத்துச் செல்லுமாறு கேட்டுக் கொண்டார், ஏனெனில் அது அவரது தனிப்பட்ட சேகரிப்பில் இருக்கலாம். மடோனாவை சாத்தியமான உரிமையாளராக நினைக்கும் ஃபோர், "தெளிவாக, நீங்கள் இந்த வேலையை சட்டப்பூர்வமாக வாங்கியுள்ளீர்கள் என்று நாங்கள் எந்த வகையிலும் போட்டியிடவில்லை" என்று கூறி, பாடகர் அனுமதியின்றி கலைப்படைப்பைப் பெற்றதாக நம்புகிறார். நிகழ்த்து கலைகள் மற்றும் கலைத் தயாரிப்பு ஒரு படைப்பு கண்ணோட்டத்தில் அவரது படைப்புகளின் வளர்ச்சி மற்றும் பல்வேறு நிகழ்த்து கலைகளுக்குள் அவரது கால்தடங்கள் ஜேன் மில்லர் மற்றும் மார்க் வாட்ஸ் உள்ளிட்ட பல்வேறு சமூகவியலாளர்கள் மற்றும் வர்ணனையாளர்களால் கருத்து தெரிவிக்கப்பட்டன. கலை வரலாற்றாசிரியரும் ப்ரோவர்ட் கல்லூரியின் பேராசிரியருமான கைரா பெலான், பல கலை வடிவங்களில் ஒரு கலைஞராக பெரும் வெற்றியைப் பெற்றதாகக் கூறினார், மேலும் அவரை ஒரு பெண் சாதனை என்று முத்திரை குத்தினார். அந்த விமர்சன ஆர்வத்தைப் பற்றி, எழுத்தாளர் ஜேசன் ஹான்லி கருத்து தெரிவிக்கையில், அவரது நடிப்பு விமர்சகர்களையும் அறிஞர்களையும் "எழுந்து நிற்க" மற்றும் அவரது ஒலி, பாணி மற்றும் செய்தியைக் கவனிக்க வைத்தது. ஒரு இசைக்கலைஞரை விட, மடோனா ஒரு கலைஞராக கருதப்பட்டார். டொராண்டோ பல்கலைக்கழகத்தின் பேராசிரியரான பால் ரதர்ஃபோர்ட் அவரை "அசாதாரண மேடை இருப்பு" கொண்ட ஒரு காட்சி கலைஞராகக் கருதினார். மாசெராட்டா பல்கலைக்கழகத்தைச் சேர்ந்த இத்தாலிய அறிஞர்கள், அவர் ஒரு புதுமையான "செயல்திறன்களின் கவிதைகளை" உருவாக்கியுள்ளதாக ஒப்புக் கொண்டனர். கனேடிய பேராசிரியர் கார்லீன் ஃபெய்த் தனது வீடியோக்கள் மற்றும் நேரடி நிகழ்ச்சிகளை வெளிப்படுத்தினார், "ஒரு அசாதாரண கருத்தியல் மற்றும் கலை கற்பனையை" வெளிப்படுத்துகிறார். ஒரு அறிஞர் மடோனாவை "செயல்திறன்" என்பதிலிருந்து ஒரு வழியில் இருப்பதற்கான ஒரு வழியாக முதன்முதலில் குறித்தார். பரேட்டைச் சேர்ந்த சாமுவேல் ஆர். முர்ரியன் 2022 ஆம் ஆண்டில் அவரை அங்கீகரித்தார், அவர் "செயல்திறன் கலையின் நவீன மாஸ்டர்" என்று கூறினார். எவ்வாறாயினும், ரஷ்ய தியேட்டரில் பெண்கள் (2013) இல், கேத்தரின் ஷூலே விளக்கினார், பல்வேறு "அவாண்ட்-கார்ட் விமர்சகர்கள் அவரது நடிப்பை முறையான கலையை விட நவநாகரீக ஷ்லாக் என்று கருதுகின்றனர்". மேடை நிகழ்ச்சிகள் மடோனாவின் நேரடி நிகழ்ச்சிகள் நிகழ்வுகள், ஸ்கிரிப்ட்கள், அறியப்பட்ட நூல்கள் மற்றும் இயக்கங்களின் ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட காட்சிகளாக கருதப்படுகின்றன. 2000 களில் இசை விமர்சகர் மைக்கேல் ஹீட்லியின் கூற்றுப்படி, அவர் "எப்போதும் தனது மேடை நிகழ்ச்சிகளால் உயர்ந்த தரத்தை அமைத்தார்". மூத்த விரிவுரையாளர் இயன் இங்க்லிஸுக்கு, அலங்கார ஊர்திகள் என்று விவரிக்கப்படும் அவரது நேரடி நிகழ்ச்சிகள் "நாடக நிகழ்வுகள்", மற்றவர்கள் அவற்றை "மாசற்ற நிகழ்ச்சிகள்" என்று கருதுகின்றனர். 2015 ஆம் ஆண்டில் ஸ்லாண்ட் இதழுக்காக எழுதுகையில், சால் சின்குமேனி அவரை "நம் காலத்தின் மிகச்சிறந்த நடிகை" என்று கருதினார், அவர் கதைசொல்லலின் நாடக நிகழ்ச்சிகளைக் கொண்ட ஒரு ஷோ கேர்ள் என்று கூறினார். மற்றொரு குழு, அசாதாரண வடிவங்களில் தனது கச்சேரிகளை "கருப்பொருள் பிரிவுகளாக" அவர் எவ்வாறு பிரித்தார் என்பதை விளக்கினார். வில்லியம் பேக்கரின் வார்த்தைகளில், பிரிவுகளின் பிளவு கிட்டத்தட்ட எல்லோரும் நகலெடுக்கிறார்கள் அல்லது எல்லோரும் ஈர்க்கப்படுகிறார்கள் என்பதைப் பெறுகிறது. தி ட்விஸ்டட் டேல் ஆஃப் கிளாம் ராக் (2010) இல், ஸ்டூவர்ட் லெனிக் எழுதினார்ஃ மடோனா தனது தலைமுறையில் மேடை நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் சுற்றுப்பயணங்களுக்கு பல்வேறு கலைக் கருத்துக்களை முன்வைத்த பெருமைக்குரியவர். "நவீன பாப் கச்சேரி அனுபவம் உண்மையில் மடோனாவால் உருவாக்கப்பட்டது" என்று பேக்கர் குறிப்பிட்டார். லோகோ டிவியைச் சேர்ந்த லெஸ்டர் பிராத்வெய்ட், "ஒரு ராக் கச்சேரியின் கருத்தை வெறும் நேரடி நிகழ்ச்சியிலிருந்து உண்மையான செயல்திறன் கலையாக மாற்றினார்" என்றார். பெர்ரின் யானக்காயா மற்றும் மாட் கெய்ன் உள்ளிட்ட அறிஞர்களும் பத்திரிகையாளர்களும், கச்சேரிகளில் ஒரு நாடகக் காட்சியாகவும், மைய மேடையில் பெண் உருவத்தைக் கொண்டிருப்பதற்கும் அவர் எவ்வாறு "வழி வகுத்தார்" என்பதை விவரித்தனர். ஒரு குறிப்பிட்ட தலைப்பு குறிப்பிடப்பட்டால், அது பொதுவாக இளஞ்சிவப்பு லட்சிய உலக சுற்றுப்பயணமாகும், இதற்காக தி நியூயார்க் டைம்ஸின் ஜேக்கப் பெர்ன்ஸ்டைன் மற்ற இசைக்கலைஞர்களை அங்கீகரித்தார், ஆனால் மடோனாவுடன், பாடகர் நவீன மெகாடோர்களின் தொனியையும் தடையையும் அமைத்தார் என்று அவர் கூறுகிறார். மடோனாவின் வீடியோக்கள் எம்டிவி தலைமுறையிலும் அதற்கு அப்பாலும் கணிசமான விமர்சனக் கவனத்தைப் பெற்றன. உண்மையில் அவரது இசை வீடியோக்களின் மதிப்புரைகள் அவரது கல்வி ஆய்வுக்கு முக்கிய பங்கு வகித்தன. மற்ற பெண் இசை வீடியோ நட்சத்திரங்களிலிருந்து அவர் "மிகவும் பகுப்பாய்வு செய்யப்பட்ட" நபராக ஆனார் என்று ஒரு அறிஞர் வாதிட்டார். 1990 களின் நடுப்பகுதியில், மார்தா பேயல்ஸ் ஒருவரின் இசை அறிக்கைக்கு பதிலாக காட்சி கலைகளுடனான ஒருவரின் உறவு மிகவும் முக்கியமானது என்று நினைவு கூர்ந்தார், அதனால்தான் பண்டிதர்கள், பேராசிரியர்கள் மற்றும் போதகர்கள் மடோனாவை விளக்க முயற்சிக்கின்றனர், "மற்றவர்களை விட அவளை மிகவும் தீவிரமாக எடுத்துக்கொள்கிறார்கள்". அவரது வீடியோக்கள் மடோனாவின் காட்சி வழங்கல் மற்றும் கலை விளக்கக்காட்சிகளின் ஒரு பகுதியாக இருந்ததாக பேராசிரியர் ரதர்ஃபோர்ட் கூறினார். அவரது வீடியோக்கள் வணிக ரீதியான தயாரிப்புகள் மட்டுமல்ல, காட்சி நிகழ்ச்சிகளாகவும் கருதப்பட்டன. பெரும்பாலும் விரிவான தயாரிப்புகளை உருவாக்குவதில் அவர் கணிசமான நேரத்தையும் பணத்தையும் எவ்வாறு செலவிட்டார் என்பதை ரதர்ஃபோர்ட் குறிப்பிட்டார் (வரலாற்றில் மிகவும் விலையுயர்ந்த பல வீடியோக்களை அவர் வைத்திருக்கிறார்). அவர் புகைப்படக் கலைஞர்கள், இயக்குநர்கள் மற்றும் வீடியோ தயாரிப்பாளர்களுடன் கூட்டு நட்பை உருவாக்கினார். பல்வேறு அளவீடுகளால், மடோனா "மியூசிக் வீடியோவின் திறனை முழுமையாகப் பயன்படுத்திய முதல் பெண் கலைஞர்" என்று பாராட்டப்பட்டார். இந்த வடிவத்துடன் மடோனாவின் செல்வாக்கும் தொடர்பும் மிகவும் திடமாக இருந்ததால், பேராசிரியர் நார்மன் ஃபேர்க்லோ "மியூசிக் வீடியோவின் பரிணாமத்தை மடோனா மூலம் உண்மையில் படிக்க முடியும்" என்று பரிந்துரைத்தார். விமர்சகர் ஆர்மண்ட் ஒயிட் மடோனாவை மியூசிக் வீடியோவை "பிரபலப்படுத்த" உதவியதாக பாராட்டினார். இதே போன்ற கருத்துக்களில், கான்ஸீக்வென்ஸைச் சேர்ந்த சாரா ஃப்ரிங்க் மைக்கேல் ஜாக்சனைக் குறிப்பிட்டார், ஆனால் மியூசிக் வீடியோவின் தரத்தை அமைக்க மடோனா தான் உதவினார் என்று உணர்ந்தார். இதே போன்ற அர்த்தங்கள் விஎச்1 மற்றும் ஸ்லாண்ட் இதழின் ஆசிரியர்களால் விவாதிக்கப்பட்டன. மடோனாவும் கூட எம்டிவி, பில்போர்டு மற்றும் நெர்டிஸ்ட் போன்ற வெளியீடுகளால் தரவரிசைப்படுத்தப்பட்டார் அல்லது பெயரிடப்பட்டார், எல்லா காலத்திலும் சிறந்த இசை வீடியோ கலைஞர். 1991 ஆம் ஆண்டில், மாண்ட்ரீல் கெஜட் அவரை "மிகச்சிறந்த வீடியோ நட்சத்திரம்" என்று குறிப்பிட்டது, அதே நேரத்தில் தி விண்டிகேட்டர் 1990 ஆம் ஆண்டில் மியூசிக் வீடியோ யுகத்தின் முதல் மற்றும் ஆளும் சூப்பர் ஸ்டாராக அவரை பெயரிட்டது. ஒரு கலை வடிவமாக வீடியோக்களில் அவரது செல்வாக்கு குறித்து வெள்ளை கருத்து தெரிவித்தார், அவர் "இதை ஒரு மறக்கமுடியாத வெளிப்பாட்டு கலை வடிவமாக உயர்த்தினார்", மேலும் பிஜோர்க் அல்லது லேடி காகா போன்ற கலைஞர்களில் அவரது "கலை-உணர்வு" செல்வாக்கைக் குறிப்பிட்டார். அவர் அந்த ஜீட்ஜிஸ்ட்டுடன் மடோனாவின் தொடர்பை "வரலாற்று" என்று அழைத்தார். ஜாக்சன்வில் பல்கலைக்கழகத்தின் பேராசிரியர் தாமஸ் ஹாரிசனின் கூற்றுப்படி, "ஒரு இசைக்கலைஞராகவும் தயாரிப்பாளராகவும் அவரது பாத்திரம் ஒரு நடனக் கலைஞராக அவரது பாத்திரத்திற்கு இரண்டாம் நிலை என்று மற்றவர்கள் கருதுகின்றனர்". மடோனா ஒரு நடனக் கலைஞராக (நவீன நடனம்) தொடங்கினார், மேலும் இது மற்றவர்களிடமிருந்து தன்னைப் பிரிக்கும் ஒரு விஷயம் என்று நடன இயக்குனர் ரிச்மண்ட் தலாவேகா கூறினார். ரோலிங் ஸ்டோன் ஊழியர்கள் அவர் "முற்றிலும் நடனத்திற்கு ஒத்தவர்" என்று கருத்து தெரிவித்தனர். பல்வேறு அறிஞர்களும் நடன விமர்சகர்களும் மடோனாவை கலைத் துறையில் விமர்சித்துள்ளனர். அமெரிக்க சமூகவியலாளர் சிண்டி பேட்டன் மடோனாவுடன் நடன கலாச்சாரத்தின் கலாச்சார மற்றும் முன்-அரசியல் விளைவுகளை வெளிப்படுத்திய முதல் நபர்களில் ஒருவர். தி கார்டியன் நடன விமர்சகர், "தீவிரமான கலை" முதல் கிளப் போக்குகள் வரை பல நடன வடிவங்களில் அவரது முயற்சிகளைக் குறிப்பிட்டார். நடன வடிவங்களுக்குள் மடோனாவின் கலைக் கருத்துக்களும் குறிப்பிடப்பட்டன. "10 பிடித்த நடன இசைக்கலைஞர்களின்" ரோலிங் ஸ்டோன்ஸ் வாக்கெடுப்பில் சேர்க்கப்பட்ட மடோனா, பல நிலத்தடி நடனம் அல்லது அதன் கூறுகளை பிரதான கலாச்சாரத்திற்குள் கொண்டு வர உதவியதாக பத்திரிகையால் பாராட்டப்பட்டார். இதேபோல், ஜான் லேலண்ட் 1992 ஆம் ஆண்டில் நியூஸ்வீக்கிற்காக எழுதினார், மடோனா தனது வாழ்க்கை முழுவதும் "நிலத்தடி நைட் கிளப் துணை கலாச்சாரங்களை" தழுவி, "அவற்றை பிரதான நீரோட்டத்தில் கொண்டு சென்றது". வெளியீட்டு நிறுவனமான டி. கே, வோகிங் மற்றும் க்ரம்பிங் போன்ற நடன பாணிகளில் அவரது செல்வாக்கைக் குறிப்பிட்டு, அவற்றை "உலகளவில் பிரபலப்படுத்த" அவர் உதவினார் என்று கூறினார். மடோனா ஆரம்பத்தில் பலரால் வோகிங்கின் "கண்டுபிடிப்பாளராக" கருதப்பட்டார். இதேபோல், பொது கலாச்சாரத்திலிருந்து 1994 ஆம் ஆண்டு வெளியான ஒரு கட்டுரையில், ஓரினச்சேர்க்கை பந்து நடன வடிவம் மடோனாவால் பிரபலப்படுத்தப்பட்டது, "அவர் அதை நடைமுறையில் கண்டுபிடித்ததாகத் தோன்றியது". ரேவ் கலாச்சாரத்தில் அவரது செல்வாக்கை ஓ 'பிரையன் குறிப்பிட்டார். மடோனா பாப் கச்சேரிகளை நடனக் கண்ணாடிகளாக மாற்றியதாக ஸ்மித்சோனியன் இன்ஸ்டிடியூஷன் கூறியது, ஹெட்செட் மைக்ரோஃபோன்களின் பயன்பாட்டை பிரபலப்படுத்தியதன் மூலம் அதிக இயக்கத்தையும் நடனக் கலையையும் அனுமதித்தது. அவர் முதல் நபர் அல்ல என்றாலும், அவரது முக்கிய பயன்பாடு காரணமாக, ஒரு மாடல் "மடோனா மைக்" என்று அறியப்பட்டது. மடோனாவை தனது சுற்றுப்பயணங்களை தனது இசை வீடியோக்களின் மறுவடிவமைப்புகளாகப் பயன்படுத்திய முதல் கலைஞராகவும் நிறுவனம் கருதியது. ஒரு நடனக் கலைஞராக, அவர் மற்றவர்களுக்காகவும் விமர்சிக்கப்பட்டார்; பாப்புலர் மியூசிக் அண்ட் தி பாலிடிக்ஸ் ஆஃப் ஹோப் (2019) எழுத்தாளர்கள் அவர் "அறிஞர்கள், விமர்சகர்கள் மற்றும் சக கலைஞர்களால் 'பாட முடியாதவர் மற்றும் நடனமாட முடியாதவர்' என்று வழக்கமாக நிராகரிக்கப்படுகிறார்" என்று கவனித்தனர். இருபதாம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில், விமர்சகர் லூசி சான்டே அவரை "ஒரு அழகற்ற நடனக் கலைஞர்" என்று அழைத்தார். மாறாக, நேர்காணல் இதழின் ஊழியர்கள் உட்பட மற்றவர்கள், ஒரு முறை அவரை "மைக்கேல் ஜாக்சனுக்குப் பிறகு சிறந்த நடனக் கலைஞர்/நடிகர்" என்று குறிப்பிட்டனர். மடோனாவின் நடிப்பு வாழ்க்கையும் திரைப்பட ஆய்வுகளிலிருந்து பகுப்பாய்வு செய்யப்பட்டது, பிரிட்டிஷ் கலாச்சார கோட்பாட்டாளர் ஏஞ்சலா மெக்ராபியுடன், அவர் பெண்ணிய திரைப்படக் கோட்பாட்டின் கண்ணோட்டங்களில் பகுப்பாய்வு செய்யப்பட்டார். போர்ட்லேண்ட் மெர்குரி மற்றும் வேனிட்டி ஃபேர் போன்ற வெளியீடுகளின் பத்திரிகையாளர்களால் மடோனா ஒரு "அசாதாரண வழக்கு" என்று கருதப்பட்டார், அதே நேரத்தில் எழுத்தாளர்கள் லூ ஹாரி மற்றும் எரிக் ஃபர்மேன் ஆகியோர் "மடோனாவைப் போல பல வகைகளில் குண்டுவீசிய திரைப்படங்களில் சில நடிகர்கள் அல்லது நடிகைகள் உள்ளனர்" என்று ஒப்புக் கொண்டனர். இருப்பினும், தி டெய்லி டெலிகிராஃப் பங்களிப்பாளரின் கூற்றுப்படி, அவரது தொழில்துறை வரவேற்பு "கலவையானதாக" இருந்தது. லாஸ் ஏஞ்சல்ஸ் டைம்ஸ் விமர்சனங்கள் மற்றும் எதிர் விமர்சனங்களை எதிரொலித்தது, இன்றைய உலகில் பெண்களின் கலைக்களஞ்சியத்தின் (2011) ஆசிரியர்களுடன், சிலர் அவரது படங்களைப் பார்த்தது அல்லது நடிப்பது "குறிப்பிடத்தக்கது" என்று குறிப்பிட்டனர். ஆஸ்திரேலிய எழுத்தாளர் கிளின்ட் மோரிஸ் மற்றும் வலைத்தளமான குயெர்டி உள்ளிட்ட வெளியீடுகள் மற்றும் எழுத்தாளர்கள் அவரது சிறந்த திரைப்படங்கள் அல்லது நடிப்பு பாத்திரங்களின் பட்டியலை விரிவாகக் கூறியுள்ளனர், அதே நேரத்தில் மற்றவர்கள் ஃபார் அவுட், கொலைடர் மற்றும் பில்போர்டு உள்ளிட்ட திரைப்படங்களில் இசைக்கலைஞர்களின் சிறந்த நடிப்பு நடிப்புகளில் அவரைச் சேர்த்துள்ளனர். கெல்னர் மற்றும் ஃப்ரெசன் போன்ற வர்ணனையாளர்களைப் பொறுத்தவரை, மடோனா தனது இசை வீடியோக்களில் ஒரு நடிகையாக சிறந்த வரவேற்பைப் பெற்றார். மடோனாஃ ட்ரூத் ஆர் டேர், டெஸ்பரட்டிலி சீக்கிங் சூசன் போன்ற அவரது திரைப்படங்கள் சில பார்வையாளர்களிடையே வழிபாட்டு அந்தஸ்தைப் பெற்றன. மடோனா திரைப்படங்களிலிருந்து பல்வேறு நம்பர் ஒன் பாடல்களையும் சேகரித்தார், பில்போர்ட்ஸ் ஃப்ரெட் ப்ரோன்சன் 1995 இல், பிரையன் ஆடம்ஸ், பில் காலின்ஸ், பிரின்ஸ் மற்றும் மடோனா மட்டுமே நான்கு ஒலிப்பதிவு சிங்கிள்களை முதலிடம் பிடித்த கலைஞர்களின் மிகச் சிறிய கிளப்பைச் சேர்ந்தவர்கள் என்று கூறினார். ஆங்கில எழுத்தாளர் ஆண்ட்ரூ மோர்டனின் கூற்றுப்படி, அவரது பல்வேறு திரைப்படங்கள் பாரிஸில் உள்ள போம்பிடோ மையம் உட்பட உலகெங்கிலும் உள்ள அருங்காட்சியகங்களில் "நவீன கலைப் படைப்புகள்" என காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளன. 2016 ஆம் ஆண்டில், மோமா பிஎஸ் 1 மடோனாஃ ட்ரூத் ஆர் டேர் அதன் 25 வது ஆண்டு நிறைவையும் கலை உட்பட அதன் தாக்கத்தையும் கொண்டாடியது. 2009 ஆம் ஆண்டில் சென்ட்ரல் சினிமாவில் டேவிட் ஷ்மேடர் தொகுத்து வழங்கிய ஆல்மோஸ்ட் ஹ்யூமன்ஃ மடோனா ஆன் ஃபிலிம் என்ற நகைச்சுவை அஞ்சலி பெற்றார், அதே நேரத்தில் மெட்ரோகிராஃப் பாடி ஆஃப் வேர்ட்ஃ எ மடோனா ரெட்ரோஸ்பெக்டிவ் 2016 இல் அர்ப்பணித்தது, இது அவரது திரைப்பட வாழ்க்கையைக் கொண்டாடும் ஐந்து நாள் பின்னோக்கிய அனுபவமாகும். நியூயார்க்கில் உள்ள தி ராக்ஸி சினிமாவில் ஜூலை 27 ஆம் தேதி தொடங்கி ஆகஸ்ட் 2023 வரை ஒரு மாத கருப்பொருள் மடோனா திரைப்படத் தொடர் நடைபெறும். அவரது இசை வீடியோக்கள் கலை கண்காட்சிகளின் ஒரு பகுதியாகவும் உள்ளன, இதில் நவீன கலை அருங்காட்சியகத்திலும் (மோமா) பின்னர் லண்டனின் நகரும் படத்தின் அருங்காட்சியகத்திலும் நிரந்தர கண்காட்சிகளில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ள "படுக்கை நேரக் கதை" அடங்கும். ஸ்கூல் ஆஃப் விஷுவல் ஆர்ட்ஸ் போன்ற பிற நிறுவனங்களும் வீடியோவை திரையிட்டன. நேஷனல் ஆர்ட் எஜுகேஷன் அசோசியேஷன் அவர்களின் ஸ்டடீஸ் இன் ஆர்ட் எஜுகேஷனில் வெளியிட்ட 2000 கட்டுரையான மடோனா அண்ட் ஹைபர்டெக்ஸ்ட், மடோனாவின் இரண்டு வீடியோக்களை ஆராய்ந்தது. அவர் நடன காட்சி நிகழ்ச்சிகளை ஊக்கப்படுத்தியுள்ளார். உதாரணமாக, சிங்கப்பூர் இசையமைப்பாளர், ஓவியர் மற்றும் கவிஞர் மார்க் சான், சிங்கப்பூர் சர்வதேச கலை விழாவில் "குவான்யின் கனவு, மடோனாவை சந்திப்பது" (2007) என்ற பாடலை காட்சிப்படுத்தினார். இது ஒரு நடனம் மற்றும் காட்சி கவிதை, இது நடன அசைவுகளை இணைத்தது. 2018 ஆம் ஆண்டில், மடோனாவுக்கு மலாகாவில் உள்ள உயர்நிலைப் பள்ளி நிகழ்த்து கலை (ஸ்பானிஷ் மொழியில்ஃ எஸ்குவேலா சுப்பீரியர் டி ஆர்ட்டெஸ் எஸ்கெனிகாஸ் டி மலாகா, ஈஎஸ்ஏஈஎம்) விருது வழங்கப்பட்டது. அவர்கள் மடோனா புரட்சி என்று அழைக்கப்படும் ஒரு நிகழ்ச்சிக்கு அஞ்சலி செலுத்தினர். 2015 ஆம் ஆண்டில், கனடாவின் எல் 'இன்டர்நேஷனல் டெஸ் ஃபீக்ஸ் லோட்டோ-கியூபெக்கில் அவர் அஞ்சலி செலுத்தினார். கலை ரீதியான வரவேற்பு பின்நவீனத்துவம் பின்நவீனத்துவம் என்பது அழகியல் உட்பட பல்வேறு அணுகுமுறைகள் மற்றும் இயக்கங்களை உள்ளடக்கியது. இது மடோனாவைப் பற்றிய ஆரம்பகால கருத்துக்களை வடிவமைத்தது, பேராசிரியர் ஆர்தர் ஆசா பெர்கர் கருத்து தெரிவிக்கையில், "அவரது 'பின்நவீனத்துவத்தைப்' பற்றி அதிகம் கூறப்பட்டுள்ளது", மேலும் இந்த சூழலில் மடோனாவைப் பற்றி விவாதிக்கும் காலம் கல்வி வட்டாரங்களில் பிரபலமாக இருந்தது என்றும் கூறினார். பின்நவீனத்துவத்தைப் பற்றி சிந்திப்பதற்கான ஒரு எளிய வழி "நமது சமகால கலைஞர்களும் கலாச்சாரமும் கலையை உருவாக்கும் வழி" என்று பெர்கர் மேலும் விளக்குகிறார். ஆங்கில எழுத்தாளர் லூசி ஓ 'பிரையன், "மடோனாவை ஒரு பின்நவீனத்துவ சின்னமாக அதிகம் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது" என்றும், அதே போல் அவரது குறிப்பு புள்ளிகள் உறுதியாக நவீனத்துவமாக உள்ளன என்றும் கூறினார். உட்ரெக்ட் பல்கலைக்கழகத்தின் உதவிப் பேராசிரியர் ஆலிவர் செகார்டின் மடோனாவை பின்நவீனத்துவத்தின் சுருக்கமாக பரிந்துரைத்தார். கிறிஸ்தவ எழுத்தாளர் கிரஹாம் கிரே தனது பார்வையை அளிக்கிறார், ஒரு முறை "மடோனா பிந்தைய நவீனத்துவம் என்று அழைக்கப்படுவதற்கு மிகவும் புலப்படும் எடுத்துக்காட்டு" என்று கருத்து தெரிவித்தார், அதே நேரத்தில் மார்ட்டின் அமிஸைப் பொறுத்தவரை அவர் "ஒருவேளை கிரகத்தின் மிகவும் பின்நவீனத்துவ ஆளுமை". கல்வியாளர்கள் சுதிர் வெங்கடேஷ் மற்றும் ஃபுவாட் ஃபிராத் ஆகியோர் அவரை "பின்நவீனத்துவ கிளர்ச்சியின் பிரதிநிதி" என்று கருதினர். க்ளென் வார்டின் கூற்றுப்படி, "மடோனா மரபுகளை சூறையாடும் திறனுக்காக பின்நவீனத்துவத்திற்கு முக்கியமானவர்". அமெரிக்க தத்துவஞானி சூசன் போர்டோ அவரை "பின்நவீனத்துவ கதாநாயகி" என்று விவரித்தார். அவர் ஐகான் மற்றும் "பின்நவீனத்துவத்தின் ராணி" என்றும் முத்திரை குத்தப்பட்டுள்ளார். மடோனாவைப் பற்றிய விமர்சனங்கள் மற்றும் தெளிவின்மை இருபதாம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் பார்வைகள் பார்வையாளர்கள், கலை சமூகம் மற்றும் அறிஞர்களை அவரது உருவம் மற்றும் படைப்புகளில் குறைந்த மற்றும் உயர் கலாச்சார மதிப்பைப் பற்றி விவாதித்து ஈடுபடுத்தியது. 1990 களின் முற்பகுதியில், மூன்று கல்வியாளர்கள் கல்லூரி மாணவர்களால் ஒரு கணக்கெடுப்பை நடத்தினர், அங்கு மடோனா "அனைத்து கலைகளும் கலை இல்லை" மற்றும் "அழகியல் கலாச்சாரத்தின் மிகக் குறைந்த வடிவத்தின் அடையாளமாக" கருதப்பட்டார். அவர்கள் மடோனாவின் கலையை "சந்தேகத்திற்குரியதாக" ஒப்பிட்டனர், ஏனென்றால் வின்சென்ட் வான் கோ அல்லது ஹென்றி மாட்டிஸ்ஸின் படைப்புகளைப் போலல்லாமல், இது எந்த பதிவு அல்லது வீடியோ கடையிலும் வாங்குவதற்கு உடனடியாகக் கிடைக்கிறது ", இது அவர் தன்னலமற்ற ஒரு உயர் கலை பாரம்பரியத்தைச் சேர்ந்தவர் அல்ல என்பதைக் குறிக்கிறது. ஆங்கில கலை விமர்சகர் ஜான் பெர்கர், அவரது படைப்புகள் வெகுஜன மக்களுக்கு அணுகக்கூடிய தன்மை அதன் உணரப்பட்ட மதிப்பில் குறைவதற்கு பங்களித்திருக்கலாம் என்றும் கூறுகிறார். டக்ளஸ் கெல்னர் போன்ற கல்வியாளர்கள், மடோனாவை இரண்டு சொற்களிலும் விளக்க வேண்டும் என்று பரிந்துரைத்தனர், மேலும் அவரது படைப்புகளை உட்பொருளால் கலைப் படைப்புகளாகப் படிக்கலாம் அல்லது சந்தைகளை புத்திசாலித்தனமாக சுரண்டும் "பொருட்கள்" என்று பகுப்பாய்வு செய்யலாம். நியூயார்க்கைச் சேர்ந்த கிறிஸ்டன் கேப்ஸ், ஜெஃப் கூன்ஸ் வெளிப்படையான நுகர்வு நுண்கலை பற்றிய அக்கறையாக இருந்தது, ஆனால் மடோனா அதை "மெட்டீரியல் கேர்ள்" மூலம் அழியாததாக்கினார் என்று கருத்து தெரிவித்தார். இத்தாலிய கலை விமர்சகர் அகில் போனிட்டோ ஒலிவாவைப் பொறுத்தவரை, கலை, பணம் மற்றும் அரசியல் மின்னணு முறையில் பிணைக்கப்பட்ட ஒரு காலத்திற்கு இந்த பாடல் சரியானது. மூன்று அறிஞர்களின் கருத்துக்கணிப்பை மேற்கோள் காட்டி, சைமன் ஃப்ரித், "தெளிவாக, மடோனாவை பாப் கலாச்சார ஏணியில் கீழ் நிலைக்குத் தள்ளுவது பாப் இசை 'கலை' க்கு ஒரு இடத்தை உருவாக்குகிறது" என்று கூறினார். கலை அடிப்படையிலான பிபிசி ஒன் தொடரில் ஒரு கலைஞராக அவரது ஒளிபரப்பு சுயவிவரம் ஆம்னிபஸ் கலை சமூகத்தையும் பொதுமக்களையும் பிரித்தது, மேலும் பிரிட்டிஷ் கலை வரலாற்றாசிரியர் ஜான் ஏ. வாக்கரின் கூற்றுப்படி, "மடோனாவுக்கு ஆதரவாகவும் எதிராகவும் கடிதங்களும் கட்டுரைகளும் பின்னர் பத்திரிகைகளில் தோன்றின". மடோனாவின் கலை பற்றிய கருத்து பொய்யானது என்றும், அவர் ஒரு "தீவிரமான கலைஞர்" அல்ல என்றும் மைக்கேல் இக்னாட்டிஃப் கூறினார். அவர் கூறியதாக மேற்கோள் காட்டப்பட்டது, "அவள் அசிங்கமானவள் என்பதை நான் நிச்சயமாக பொருட்படுத்தவில்லை [.] மடோனாவைப் பற்றி என்னால் நிற்க முடியாது, அவள் ஒரு கலைஞர் என்று அவள் நினைக்கிறாள்". முந்தைய ஆண்டுகளில், 1988 ஆம் ஆண்டில், ஊடக கலைகளின் பேராசிரியர் ஜான் எல்லிஸ் மடோனாவை ஆம்னிபஸில் வைத்திருப்பதற்கான யோசனையை கேள்வி எழுப்பினார். மடோனாவின் பாலுணர்வு அவளுக்கு ஆதரவாகவும் எதிராகவும் வேலை செய்துள்ளது. மடோன்னாலாந்தில் (2016), அலினா சிமோன் "அவர் மிகவும் பாலியல் ரீதியாக இருப்பதால் அவரது கலை மிகவும் பாலியல் ரீதியாக உள்ளது" என்று குறிப்பிடுகிறார். அவரது முதல் புத்தகமான செக்ஸ் ஒரு கலை புத்தகமாக கருதப்பட்டது. "கலைப் படங்களை ஒன்றாகக் கொண்டுவருவதன்" மூலம் கலை எப்போது ஏற்றுக்கொள்ளப்படுகிறது என்பது பற்றிய சுவாரஸ்யமான கேள்விகளை இந்த புத்தகம் எழுப்பியது என்று சமகால கலை நிறுவனம் சுட்டிக்காட்டியது. மதக் கலையைப் பயன்படுத்துவதில், மடோனா ஒரு ஐகோனோக்ளாஸ்ட் என்று அழைக்கப்படுகிறார், மேலும் மதத் துறையிலிருந்து விமர்சனங்களைப் பெற்றுள்ளார். அவரது தொழில் வாழ்க்கையின் மூலம், டஹ்லியா ஸ்விட்சர் 2019 இல் விளக்கியது போல், பல விமர்சகர்கள் ஒரே வாக்கியத்தில் "மடோனா" மற்றும் "கலை" என்ற வார்த்தைகளைப் பயன்படுத்துவதை நீண்ட காலமாக எதிர்த்தனர். 2013 ஆம் ஆண்டில், தி ஆப்ஜெக்டிவ் வலைத்தளத்தைச் சேர்ந்த சாண்ட்ரா பர்னெடா, பலருக்கு அவர் கலையிலிருந்து வெகு தொலைவில் இருப்பதாகக் குறிப்பிட்டார். மைக்கேல் லவ் 2019 ஆம் ஆண்டில் பேப்பர் இதழுக்காக எழுதினார், அவரது இசை மற்றும் காட்சிகள் இரண்டும் "இந்த நேரத்தில் பொருத்தமானவற்றின் அடிப்படையில் எப்போதும் 'நல்லது' அல்லது 'கெட்டது' என்று விளக்கப்பட்டுள்ளன". ஷாரி பென்ஸ்டாக் மற்றும் சுசேன் ஃபெர்ரிஸ் ஆகிய அறிஞர்களின் ஆன் ஃபேஷன் (1994) இல் மாற்றுக் கருத்துக்கள், மடோனா சவால் விடுகிறார் மற்றும் "ஒருவரின் அழகியல் பிரிவுகள் மற்றும் கடமைகளை கேள்விக்குள்ளாக்கி சோதிக்கிறார்" என்று முடிவு செய்யப்பட்டது, ஆனால் அவர் ஒரு நவீனவாதியாகக் கருதப்படலாம். மடோனா நிறுவப்பட்ட விதிகள் மற்றும் வர்ணனைகளுக்கு இணங்கத் தவறியது ஒரு தீவிரமான கலைஞராக அவரை பணிநீக்கம் செய்ய வழிவகுத்தது மற்றும் அவர் மீது தாக்குதல்களைத் தூண்டியது என்பதை மற்ற அறிஞர்கள் ஒப்பிட்டனர். பிரிட்டிஷ் கலை வரலாற்றாசிரியரான வாக்கர், "இதுபோன்ற மகிழ்ச்சியான அனுபவங்களை வழங்கும் திறன் கொண்ட சில கலை வடிவங்கள் மற்றும் கலைஞர்கள் உள்ளனர், அதனால்தான் மடோனா பலரை ஈர்த்துள்ளார்" என்று கூறுகிறார். "கலை கலை, படைப்பு, கண்டுபிடிப்பு, கற்பனை மற்றும் முகமூடி ஆகியவற்றைப் பொறுத்தது என்பதை அவர் முழுமையாக புரிந்துகொள்கிறார்" என்பது தெளிவாகிறது என்று அவர் மேலும் வலியுறுத்தினார். நோட்ரே டேம் பல்கலைக்கழகத்தைச் சேர்ந்த பமீலா ராபர்ட்சன், "மடோனாவின் கலை மற்றும் விமர்சகர்கள் மற்றும் ரசிகர்களின் வரவேற்பு ஆகியவை அடையாளம் மற்றும் அதிகார ஏற்றத்தாழ்வுகள் குறித்த நமது கலாச்சாரத்தின் சில கவலைகளை பிரதிபலிக்கின்றன மற்றும் வடிவமைக்கின்றன" என்று கூறினார். 1990 களின் முற்பகுதியில், அமெரிக்க இசை நிபுணர் சூசன் மெக்லாரி மடோனாவைப் பற்றிய சில விமர்சனங்களை கேள்வி எழுப்பினார், ஆனால் அவற்றில் சிலவற்றை நிராகரிக்க அவரது பகுதியில் வாதங்களை வழங்கினார், மடோனா செயல்படும் கட்டமைப்பானது மேற்கத்திய கலை பாரம்பரியத்திலிருந்து சற்றே வேறுபட்டது என்று விளக்கினார், இதில் பெண் பாடங்கள் அழிக்கப்பட வேண்டும். மடோனா தனது கலையின் மீது கட்டுப்பாட்டைப் பயன்படுத்துவதாகவும் அவர் கூறினார். 1990 ஆம் ஆண்டில், இசை விமர்சகர் ஜான் பரேல்ஸ் பார்வையாளர்களை அவரை ஒரு "தொடர்ச்சியான பல ஊடக கலை திட்டமாக" பார்க்க அழைத்தார். பல ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, 2002 ஆம் ஆண்டில், பிளாக் பெல்ட் ஆசிரியர் சாரா ஃபோகன் மடோனா "ஒரு கலைஞராக தன்னை சவால் செய்கிறார்" என்று குறிப்பிட்டார், மேலும் 2022 ஆம் ஆண்டளவில், மாசெராட்டா பல்கலைக்கழகத்தைச் சேர்ந்த இத்தாலிய கல்வியாளர்கள் "மடோனா ஒரு பொதுவான கலைஞர் அல்ல, ஆனால் கண்கவர், கலை, இசை, சினிமா மற்றும் ஃபேஷன் உலகங்களுடன் பிணைக்கப்பட்ட அறிகுறிகள் மற்றும் சின்னங்களின் ஹைபர்டிராஃபிக் அமைப்பு" என்று கருதினர். மைக்கேல் ஜாக்சனின் மரணத்தைத் தொடர்ந்து, அர்ஜென்டினா கலை விமர்சகர்கள் குழு அவரை அந்த நேரத்தில் ஒரு முழு சகாப்தத்தின் "ஒரே உலகளாவிய கலைஞர் எஞ்சியிருந்தார்" என்று கருதியது. டேனியல் மோலினா, கிரேசியேலா ஸ்பெரான்ஸா மற்றும் அலிசியா டி ஆர்டிகா உள்ளிட்ட விமர்சகர்கள், அவர் "ஃபேஷன், நடனம், புகைப்படம் எடுத்தல், சிற்பம், இசை, வீடியோ மற்றும் ஓவியம் ஆகியவற்றைக் குறிக்கும் ஒரு மல்டிமீடியா வெளிப்பாடு" என்று விளக்கினர். அவர் மற்ற இசைக்கலைஞர்களால் விமர்சிக்கப்பட்டார், ஆனால் மற்றவர்களாலும் பாராட்டப்பட்டார். பிந்தைய குழுவில், கன்யே வெஸ்ட் 2014 இல் கருத்து தெரிவித்தார்ஃ "மடோனா, எங்களுக்கு கிடைத்த மிகச்சிறந்த காட்சி இசைக் கலைஞர் என்று நான் நினைக்கிறேன்". ஷானியா ட்வைனும் 2023 ஆம் ஆண்டில் அவரது அழகியல் பார்வையைப் பாராட்டினார். அவர் காட்சி கலைஞர், புகழ்பெற்ற கிராஃபிட்டி கலைஞர் மற்றும் கலாச்சார வர்ணனையாளர் ஃபேப் ஃபைவ் ஃப்ரெடி ஆகியோரின் "சரியான எடுத்துக்காட்டு". 2010 களின் நடுப்பகுதியில், மடோனா தன்னை ஒரு கலைஞராக வகைப்படுத்தினார், ஆனால் ஒரு "பாப் செயல்" அல்ல. 1992 ஆம் ஆண்டு அமெரிக்காவின் ஃபேஷன் டிசைனர்ஸ் கவுன்சில் நிகழ்ச்சியின் போது, அவர் கூறினார்ஃ "ஒரு நல்ல கலைஞராக இருப்பது என்பது சக்திவாய்ந்தவராகவோ அல்லது பணக்காரராகவோ அல்லது உங்கள் சகாக்களால் நன்கு மதிக்கப்படுவதற்கோ அல்ல. இது வாய்ப்புகளை எடுத்துக்கொள்வது பற்றியது ". இந்த தசாப்தத்தில், அவர் இவ்வாறு கூறியதாகவும் மேற்கோள் காட்டப்பட்டதுஃ "நான் எனது சொந்த பரிசோதனை. நான் என் சொந்த கலைப்படைப்பு ". 2014 ஆம் ஆண்டில் நேர்காணலுக்காக எழுதுகையில், அமெரிக்க மாயவித்தை நிபுணர் டேவிட் பிளேன், ஒருவேளை அவர் "தனது சொந்த மிகச்சிறந்த கலைப் படைப்பாக இருக்கலாம்-இது புரிந்துகொள்ள முடியாத அளவுக்கு மிகவும் செல்வாக்கு செலுத்தும் ஒன்று" என்று பரிந்துரைத்தார். லூசியானா மாநில பல்கலைக்கழகத்தின் ஆங்கிலம் மற்றும் மத ஆய்வுகள் பேராசிரியரான ஜான் ஆர். மே, பாடகர் ஒரு சமகால ஜெசாம்ட்குன்ஸ்ட்வெர்க் என்று முடிவு செய்கிறார், இது பாப்-ஆர்ட்டின் படைப்பாக மாறுகிறது. 2008 ஆம் ஆண்டில், ஸ்காட்டிஷ் இசை பதிவர் ஆலன் மெக்கீ அவர் "பின்நவீனத்துவ கலை, இது போன்றவற்றை நாம் மீண்டும் பார்க்க மாட்டோம்" என்று முன்மொழிந்தார். 2023 ஆம் ஆண்டில் தி அப்சர்வருக்காக எழுதுகையில், ஓ 'பிரையன் அவரை "இசைத் துறையில் மிகவும் தெளிவான, மோதல் மற்றும் கற்பனையான பெண் கலைஞர்களில் ஒருவர்" என்று குறிப்பிட்டார். டபிள்யூவைச் சேர்ந்த ஸ்டீபனி எக்கார்ட்டின் கூற்றுப்படி, கலைகளில் அவரது தாக்கமும் செல்வாக்கும் "கிட்டத்தட்ட முற்றிலும் திரைக்குப் பின்னால் உருவாக்கப்பட்டுள்ளன". 2023 ஆம் ஆண்டில், ஆசிரியர் ஜோர்டான் ராபர்ட்சன் இதை "கலை உலகில் குறிப்பிடத்தக்க தாக்கம்" என்று அழைத்தார். கலைக்கும் பாப் மேடைக்கும் இடையிலான தொடர்பை மடோனா எவ்வாறு பாதித்தார் என்பதை பல பார்வையாளர்கள் விளக்கியுள்ளனர். பாப் கலைஞர்களுடன் வழக்கமான ஒத்துழைப்பை வழங்கியதற்காக மடோனாவை ஒரு ஆசிரியர் பாராட்டினார். இந்த அம்சத்தில், எகார்ட் இதேபோல் பாப் மற்றும் கலைக்கு இடையிலான குறுக்குவெட்டை வார்ஹோல், பாஸ்கியட் அல்லது ஹாரிங் போன்றவர்களுடன் தொங்கவிடுவதன் மூலம் முன்னோடியாக வாதிட்டார். என்சிக்ளோபீடியா கே (2009) இன் ஆசிரியர்களும் கலையின் பல்வேறு துறைகளில் மடோனாவின் கால்தடங்களை அங்கீகரித்தனர், பாப் இசையின் எல்லைகளை கலை உலகிற்குள் தள்ள எந்த கலைஞரும் இவ்வளவு செய்யவில்லை என்று முடிவு செய்தனர். டபிள்யூவைச் சேர்ந்த மரிஸ்ஸா ஜி. முல்லரும் பாப் இசை மற்றும் நுண்கலை உலகங்களை இணைப்பதில் அவரது பங்களிப்பைப் பாராட்டினார். மடோனா தெருக்களில் இருந்து கலையை எவ்வாறு பிரதான நீரோட்டத்திற்கு கொண்டு வந்தார் என்பதை மற்றவர்கள் ஆராய்ந்தனர். நியூயார்க்கில் தனது தொடக்க ஆண்டுகளைப் பற்றி பேசுகையில், வைஸைச் சேர்ந்த மாலினா பிக்ஃபோர்ட், நிலத்தடிப் பகுதியை பிரதான நீரோட்டத்திற்குக் கொண்டுவருவதில் தனது செல்வாக்கு குறித்து கருத்து தெரிவித்தார். இத்தாலிய கலை விமர்சகர் பிரான்செஸ்கோ போனாமி, அவரை இசை உலகத்திலிருந்து பிக்காசோ என்று அழைத்தார். கிராமி விருதுகள் வலைத்தளத்தைச் சேர்ந்த அனா மன்ரோய் யக்லேசியஸ் அவரை கலை-பாப் ராணி என்று அழைத்தார். மார்க் பெகோவைப் பொறுத்தவரை, அவர் "அவர் தொடும் அனைத்தையும் கிளாசிக் பாப் கலையாக மாற்றியுள்ளார்". மடோனா மற்ற பிளாஸ்டிக் கலைஞர்களிடமிருந்து எடுத்த உத்வேகங்கள் குறித்து, இசை பத்திரிகையாளர் ரிக்கார்டோ பினெடா EFE இடம் தனது குறிப்புகள் மற்றும் குறிப்புகள் அவர்களின் மரபுகளுக்கு சாதகமானவை என்று கூறினார். மடோனாவின் சொந்த செல்வாக்கு பல்வேறு சமகால கலைஞர்களில் காணப்படுகிறது, இத்தாலிய செய்தித்தாள் லா ரிபப்ளிகா "பல கலைஞர்கள்" அவரைப் பாராட்டுகிறார்கள் என்று குறிப்பிடுகிறது. மேட்டியோ பிளாங்கோ கருத்து தெரிவிக்கையில்ஃ "மடோனா எப்போதும் எனக்கு ஒரு சிறந்த உத்வேகமாக இருந்து வருகிறார்". டண்டி கன்டெம்பரரி ஆர்ட்ஸ் வலைத்தளத்தின்படி, அமெரிக்க நிறுவல் கலைஞர் த்ரிஷா பாகா மடோனாவுடன் ஒரு "நீண்டகால மோகம்" கொண்டுள்ளார், இது "அவரது படைப்புகளில் பெரும்பாலும் வெளிப்படுகிறது". பெகாசஸ் ஈவினிங் ஸ்டாண்டர்டிடம், அவர் எப்போதும் வேலை செய்யும் போது மடோனாவைக் கேட்பதாகவும், அவரது படைப்புகள் "அவரது கதாபாத்திரத்தின் கூறுகளைக் கொண்டிருப்பதாகவும்" கூறினார். 2014 ஆம் ஆண்டில், கண்காணிப்பாளர் ஜெபர்சன் ஹாக் ஒரு கட்டுரையை அர்ப்பணித்தார், அதில் அவர் கலை வடிவங்களில் உள்ள உருவப்படங்கள் மற்றும் அவரைப் பற்றிய அவர்களின் உணர்வுகளுடன் "சமகால கலைஞர்களால் விளக்கப்பட்டார்". வெவ்வேறு ஊடக அறிக்கைகள் குறைவாக அறியப்பட்ட பிற கலைஞர்கள் மீதும், நிலத்தடி காட்சியிலிருந்தும் அவரது செல்வாக்கைக் காட்டியுள்ளன. செல்வாக்கைப் பொறுத்தவரை, கிரேக்க கிராஃபிட்டி கலைஞர் ஜார்ஜ் கல்லாஸுக்கு அவர் மீது ஒரு "படைப்பு ஆர்வம்" இருப்பதாக கிரேக்க நிருபர் கூறினார். மடோனா எப்போதும் ஸ்பானிஷ் ஓவியர் ஜீசஸ் அருவுக்கு ஒரு உத்வேகமாக இருந்து வருகிறார். பிரேசிலிய காட்சி கலைஞரான ஆல்டோ டயஸ், அவருடன் ஒத்துழைத்தவர், மடோனாவின் செல்வாக்கைப் பற்றி பேசினார், அவர் புகைப்படம் எடுத்தல், கலைகள் ஆகியவற்றைப் படிக்கத் தொடங்கினார், மேலும் ஒரு கிராஃபிக் டிசைனராக ஆனார். அவர்களில் பெரும்பாலோர் மடோனாவை சித்தரித்துள்ளனர். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் ஃப்ரிடா கஹ்லோ மீது தனது ஆர்வத்தை வெளிப்படுத்தியபோது மடோனா ஊடக தலைப்புச் செய்திகளை ஈர்த்தார்; கலைகளுக்கு வெளியே சர்வதேச அரங்கில் ஒப்பீட்டளவில் குறைவாக அறியப்பட்ட நபராக கஹ்லோ கருதப்பட்டார். ஆண்ட்ரூ மோர்டன் பிரதிபலித்தார்ஃ "எத்தனை பாப் பாடகர்கள் ஃப்ரிடா கஹ்லோவைப் பற்றி கேள்விப்பட்டிருக்கிறார்கள்?" 1993 ஆம் ஆண்டில், ஜானிஸ் பெர்க்மேன்-கார்டன் டெக்சாஸ் ஸ்டடீஸ் இன் லிட்ரேச்சர் அண்ட் லாங்குவேஜ் என்ற இதழில் ஒரு அறிவார்ந்த கட்டுரையை வெளியிட்டார், அதில் "இரு பெண்களும் தரமான பத்திரிகையாளர் அறிக்கையின் ஒரு பகுதியாக மாறிவிட்டனர்" என்பதை பரஸ்பர நன்மையுடன் ஆய்வு செய்தனர். கலை உலகம் முதல், ஊடகங்கள் மற்றும் கல்வியாளர்கள் வரை, ஏராளமான முகவர்கள் காஹ்லோ மீது பொதுமக்களின் ஆர்வத்தை வளர்ப்பதில் மடோனாவின் முக்கியத்துவத்தை வெளிப்படுத்தினர். 2005 ஆம் ஆண்டில், தி டெய்லி டெலிகிராஃப் ஊழியர்கள் மடோனாவை கஹ்லோவை "சேகரிப்பாளரின் அன்பான" நபராக மாற்றியதாக பாராட்டினர். பிரிட்டிஷ் கலை வரலாற்றாசிரியர் ஜான் ஏ. வாக்கர், மடோனா காரணமாக, மெக்சிகன் ஓவியர் கலை வரலாற்றின் களத்தில் மட்டுமல்லாமல் பிரபலமான கலாச்சாரத்திலும் மரணத்திற்குப் பின் பிரபலமடைந்தார் என்று கருத்து தெரிவித்தார். கனேடிய கலை வரலாற்றாசிரியரான காவின் அலெக்சாண்டர் பெய்லியும் கலைஞரின் மீது பரந்த ஆர்வத்தைத் தூண்ட அவர் உதவினார் என்று ஒப்புக் கொண்டார். மடோனாவின் குறிப்பு முழு பகுதிக்கும் தொனியை அமைக்கிறது என்று வரலாற்றாசிரியர் ஹேடன் ஹெர்ரெரா மேலும் கூறினார். ஆர்ட்டெஸ் டி மெக்ஸிகோ இதழ் "ஃப்ரிடோமேனியா" வழிபாட்டில் மடோனாவின் முக்கியத்துவத்தையும் குறிப்பிட்டது. எல் சோல் டி டாம்பிகோவின் கூற்றுப்படி, மடோனா முன்னாள் கஹ்லோ காதலன் அலெஜான்ட்ரோ கோம்ஸ் அரியாஸ் மீது ஊடகங்களின் கவனத்தை ஈர்த்தார். மடோனா உலகெங்கிலும் உள்ள ஏராளமான கலைஞர்களால் சித்தரிக்கப்பட்ட கலை சித்தரிப்புகள், அவர் செல்வாக்கு செலுத்தியவை உட்பட. தனியாக மடோனா இன் ஆர்ட் (2004) என்ற புத்தகம், ஆண்ட்ரூ லோகன், செபாஸ்டியன் க்ரூகர், அல் ஹிர்ஷ்ஃபீல்ட் மற்றும் பீட்டர் ஹாவ்சன் உட்பட 23 நாடுகளைச் சேர்ந்த 116 க்கும் மேற்பட்ட கலைஞர்களின் உருவப்படங்கள் மற்றும் ஓவியங்களை தொகுத்தது. 244 க்கும் மேற்பட்ட கலைப்படைப்புகள் மற்றும் 190 பக்கங்களைக் கொண்ட இந்த புத்தகம், அதன் ஆசிரியரால் "மடோனாவுக்கும் அவரது குறிப்பிடத்தக்க கலை வாழ்க்கைக்கும் அஞ்சலி" என்று குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது. மற்றவர்கள் மடோனாவை பல முறை சித்தரித்துள்ளனர். மடோனாவுக்கு ஏராளமான படைப்புகளை அர்ப்பணித்த ஸ்காட்டிஷ் ஓவியர் ஹாவ்சன், 2002 இல் கருத்து தெரிவித்தார்ஃ "அவர் அனைவரும் ஈர்க்கப்பட்ட ஒரு பொருள்". ஹாவ்சனின் மடோனாக்கள் வலியுறுத்தல், வலிமை மற்றும் அதிகாரம் பற்றிய கேள்வியை உரையாற்றுகிறார்கள் என்று ஸ்காட்டிஷ் கல்வியாளர் ஆலன் ரியாக் விளக்கினார். அவரது இறுதி ஆண்டுகளில், மெக்ஸிகன் ஓவியர் ஆல்பர்டோ கிரோனெல்லா தனது கிட்டத்தட்ட அனைத்து படைப்புகளையும் மடோனாவுக்கு அர்ப்பணித்தார், அல்லது அவரிடமிருந்து உத்வேகம் பெற்றார், "பாப் [அவள்] கடைசி மிகையதார்த்தவாதி" என்று கூறினார். கிரோனெல்லாவுக்கு மடோனா மீது "வெறித்தனம்" இருப்பதாக தெரிவிக்கப்பட்டது, இது மெக்ஸிகோவில் உள்ள கலாச்சாரம் மற்றும் கலைகளுக்கான தேசிய கவுன்சிலின் ஒரு கடையின் மூலம் ஒரு அமோர் ஃபூ என்று விவரிக்கப்பட்டது. தற்கால கலை அருங்காட்சியகத்தின் கூற்றுப்படி, மான்டெர்ரி அவர் 1991 இல் தனது மடோனாக்களுடன் தொடங்கினார். யுனிவர்சோ ஆன்லைன் போர்ட்டலின் கூற்றுப்படி, மடோனா தனது காதலன் ஜீன்-மைக்கேல் பாஸ்கியட்டிற்கு ஒரு அருங்காட்சியகமாக ஆனார், அவர் தனது கலையில் அவளை சித்தரித்தார். நிபுணர்களின் குழு அவரது காதலர்களான மடோனா மற்றும் கனேடிய ஓவியர் சுசேன் மல்லோக் ஆகியோரால் ஈர்க்கப்பட்டது. ஸ்பானிஷ் பிளாஸ்டிக் கலைஞர் மைக்கேல் பெலாஸ்கோயின், ஸ்பெயினின் தலைநகரான நவாராவின் பம்ப்லோனாவின் முதல் கலைக் கட்டிடத்தை மடோனா 1986 என்று அழைக்கப்படும் பாடகரின் பல ஓவியங்களுடன் உருவாக்கினார். பெலாஸ்கோயின் மார்செல் டுச்சாம்பை விட மடோனாவை ஒரு கலைஞராக அதிகம் விரும்புவதாக தெரிவித்தார். 2005 ஆம் ஆண்டில், தென்னாப்பிரிக்க கலைஞர் கேண்டிஸ் பிரைட்ஸ் குயின் (மடோனாவின் உருவப்படம்) என்ற மல்டிசேனல் வீடியோ நிறுவலை உருவாக்கினார், இதில் 24 இத்தாலிய மடோனா ரசிகர்கள் தனித்தனியாக தங்கள் வழியை நிகழ்த்தினர், மடோனாவின் தி இம்மாகுலேட் கலெக்ஷன் ஆல்பம் மூலம் மானிட்டர்களின் கட்டத்தில். இது பாஸ்டனில் உள்ள எஸ். சி. ஏ. டி கலை அருங்காட்சியகம் அல்லது நுண்கலை அருங்காட்சியகம் போன்ற அருங்காட்சியகங்களில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளது. தி நியூயார்க் டைம்ஸின் கலை விமர்சகர் ராபர்ட்டா ஸ்மித் இந்த கலைப்படைப்பு குறித்து சாதகமாக கருத்து தெரிவித்தார். மடோனலாந்தில், கிராஃபிட்டி கலைஞர் ஆடம் காஸ்ட் 20 ஆம் நூற்றாண்டில் மன்ஹாட்டன் முழுவதும் தனது "காஸ்ட் ஃபக் மடோனா" மந்திரத்தை கோதுமை ஒட்டத் தொடங்கியதாக அலினா சைமோன் விளக்கினார். "காஸ்ட்" என்பது அவரது புனைப்பெயர் என்பதை சிமோன் கண்டுபிடித்தார், மேலும் "காஸ்ட் ஃபக்ட் மடோனா" என்ற அவரது ஸ்டிக்கர்கள் 1990 களில் ஒரு நிலத்தடி கேட்ச்-சொற்றொடராக மாறியது, இது நாக்-ஆஃப் டி-ஷர்ட்டுகள் மற்றும் பிற வணிகங்களில் ஆரோக்கியமான வர்த்தகத்தைத் தூண்டியது. அவர் கைது செய்யப்பட்ட பிறகு அவர் மீண்டும் வந்ததைத் தொடர்ந்து, "காஸ்ட் ஃபக்ட் மடோனா" சுவரொட்டிகள் 2012 இல் நியூயார்க்கின் தெருக்களில் மீண்டும் தோன்றத் தொடங்கின. தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட கேலரி கலை கண்காட்சிகள் மற்றும் அருங்காட்சியக சித்தரிப்புகள் பிரெஞ்சு கல்வியாளர் ஜார்ஜஸ்-கிளாட் கில்பர்ட் அவரது உருவம் அருங்காட்சியகங்களில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டிருப்பதைக் கவனித்தார். மடோனாவை கவுரவிக்கும் வகையில், ஜானி வாக்கர் 2012 ஆம் ஆண்டில் ஆர்ட் அர்பனா-ப்ரோஜெட்டோ கீப் வாக்கிங் பிரேசில் என்ற கலை கண்காட்சியை ஏற்பாடு செய்தார். இதில் 30 வெவ்வேறு கிராஃபிட்டி கலைஞர்களின் படைப்புகள் இடம்பெற்றன. அதே ஆண்டு, கொலம்பிய கலை கண்காட்சி EAFIT பல்கலைக்கழகத்தில் மரியா பாட்ரிசியா கார்சியா மெஜியாவால் தொகுக்கப்பட்டது, கோமோ யுனா ஒராஸியன் (ஆங்கிலத்தில்ஃ ஒரு பிரார்த்தனை போல) என்ற தலைப்பில், பாப் கலைஞர் ஜேவியர் ரெஸ்ட்ரெபோவின் மடோனாக்களைக் காண்பிப்பதற்கும், பிளாஸ்டிக் கலைகளை "மடோனாவின் உலகளாவிய தன்மை எவ்வாறு தொட்டது" என்பதை நிரூபிப்பதற்கும் வழங்கப்பட்டது. 2013 ஆம் ஆண்டில், குவாயாகில் நகராட்சி அருங்காட்சியகம் மடோனாஃ ஐகோனோ கலாச்சார-கலை, மோடா ஒய் ஃபிலாடெலியா என்ற தலைப்பில் ஒரு பலதரப்பட்ட கண்காட்சியை நடத்தியது, இது மடோனாவின் தாக்கம் மற்றும் கலை, ஃபேஷன், தபால்தலை மற்றும் நாணயவியல் பற்றிய குறிப்புகளை ஆராய்ந்தது. 2017 ஆம் ஆண்டில், லியா & ஃப்ளோ பேலஸ் இத்தாலிய சமகால கலை கண்காட்சியை நடத்தியது நன்றி மடோனா-ஐ மை சோக்னி தொழில்நுட்ப வண்ணங்களில், மைக்கலாஞ்சலோ ப்ரென்சிப் தொகுத்துள்ளார். மடோனா பல்வேறு கண்காட்சிகளின் கருப்பொருளின் ஒரு பகுதியாக இருந்து வருகிறார். ஆல்பர்டோ கிரோனெல்லாவின் 2004 ஆம் ஆண்டின் பின்னோக்கிய ஆல்பர்டோ கிரோனெல்லாவில் அவருக்கு ஒரு சிறப்பு பிரிவு இருந்தது. பரோன் டி பீடெனெப்ரோஸ், மற்றும் அவரது 1994 காட்சியில், மாஸ் க்யூ பாப், மடோனா எஸ் லா யுனிகா சர்ரியலிஸ்டா. எம்-டி மர்லின் ஏ மடோனா 2014 ஆம் ஆண்டில் பிரேசிலில் மர்லின் மன்றோவின் மரணம் மற்றும் மடோனாவின் பிறந்தநாளை நினைவுகூரும் வகையில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டது, இவை இரண்டும் ஆகஸ்ட் மாதத்தில் நிகழ்ந்தன. இதில் பல்வேறு கலைஞர்களின் 46 கலைப்படைப்புகள் இடம்பெற்றிருந்தன. சிலி (சென்ட்ரோ கலாச்சார மாட்டுகானா 100), ஸ்பெயின் (எம். யு. எஸ். ஏ. சி) மற்றும் அர்ஜென்டினா (ஜுவான் பி. காஸ்டக்னினோ நுண்கலை அருங்காட்சியகம்) போன்ற நாடுகளில் நிறுவப்பட்ட டி மடோனா ஏ மடோனா (ஆங்கிலத்தில்ஃ மடோனா முதல் மடோனா வரை) கண்காட்சியின் ஒரு பகுதியாக மடோனா இருந்தார். சிற்பங்கள் 1988 ஆம் ஆண்டில், இத்தாலியின் பாசென்ட்ரோ நகரில் (அவரது தந்தைவழி தாத்தா பாட்டிகளின் நகரம்) சில குடியிருப்பாளர்கள் 13 அடி உயரமுள்ள மார்பளவு அணிந்த மடோனாவின் சிலையை அமைக்க முன்மொழிந்தனர், சுற்றுலாப் பயணிகளை ஈர்க்கும் வகையில் அதன் "மிகவும் பிரபலமான வம்சாவளியினருக்கு" க orary ரவ குடியுரிமையை வழங்குவார்கள் என்ற நம்பிக்கையில், ஆனால் இந்த திட்டத்தை மேயர் மற்றும் பிறரால் வீட்டோ செய்யப்பட்டது. வெண்கலச் சிலையை அமைக்கத் திட்டமிட்ட இத்தாலிய சிற்பி வால்டர் புக்னி, பத்திரிகைகளுக்கு 2 அடி களிமண் மாதிரியைக் காட்டி, "2000 ஆம் ஆண்டில் நம் குழந்தைகளுக்கு ஒரு சின்னமாகவும், அவர்களுக்கு ஒரு சிறந்த உலகத்தை பிரதிநிதித்துவப்படுத்துவதாகவும்" நியாயப்படுத்தினார். பிரேசிலிய பிளாஸ்டிக் கலைஞர், நிக்கோ ரோச்சா 1993 ஆம் ஆண்டில், மடோனாவின் 10 ஆண்டு கால வாழ்க்கையையும், பிரேசிலுக்கு அவர் மேற்கொண்ட முதல் பயணத்தையும் நினைவுகூரும் வகையில் அவரது சிலை ஒன்றை உருவாக்கினார். உலகெங்கிலும் அமெரிக்காவிலும் உள்ள பல மேடம் துசாட்ஸ் அருங்காட்சியகங்களில் மடோனாவின் மெழுகு உருவ பொம்மைகள் உள்ளன. 1999 வாக்கில், எஸ்தோனிய விற்பனை நிலையமான சோனுமிலெட் அவர்களில் ஒருவரை துசாட்ஸ் மெழுகு சிற்பங்களின் சிறந்த பட்டியலில் மூன்றாவது இடத்தைப் பிடித்தது. மேடம் துசாட்ஸ் சிட்னி, ஒரே நேரத்தில் மூன்று வெவ்வேறு மடோனாவின் மெழுகு சிலைகளை வெளியிட்டது, முதல் முறையாக அவர்கள் தங்கள் வரலாற்றில் ஒரு பெண் கலைஞரின் அளவை வெளிப்படுத்தினர். அவர் மற்ற இடங்களில் பிரான்சின் மியூஸி கிரெவின் சித்தரிக்கப்படுகிறார். மேலும் காண்க மடோனா மற்றும் மத குறிப்புகள் புத்தக ஆதாரங்கள் ஆங்கிலம் அல்லாத புத்தகங்கள் வெளிப்புற இணைப்புகள் மடோனா தேசிய உருவப்படக் காட்சியகத்தில் உள்ள பிரிட்டிஷ் அருங்காட்சியகத்தில் மடோனா, லண்டன் டெட்ராய்ட் வரலாற்று அருங்காட்சியகத்தில் மடோனா விக்டோரியாவில் மடோனா மற்றும் ஆல்பர்ட் அருங்காட்சியகத்தில் "படைப்பின் தாய்" சூப்பர் ரேர் மேலும் வாசிப்பு மடோனா, வியர்வை இல்லை-கோவெட்-ப்ரூஸ்டர் ஆர்ட் கேலரி (1993, pp 9-10 கலைஞர் ரூத் வாட்சன்) சமகால கலைகள் அமெரிக்க கலை சேகரிப்பாளர்கள் தனியார் கலை சேகரிப்பாளர்கள் கலைகளுடன் தொடர்புடைய மக்கள்