Robert D. Cocke
ராபர்ட் டி. காக் (பிறப்பு 1950) அரிசோனாவை தளமாகக் கொண்ட ஒரு அமெரிக்க ஓவியர், புதிரான கண்டுபிடிக்கப்பட்ட நிலப்பரப்புகள் மற்றும் நிலையான வாழ்க்கைக்கு பெயர் பெற்றவர். அவர் 1980 களில் தோன்றினார், சமூக-விமர்சன பரிமாணத்துடன் வெளிப்பாட்டு அடையாள ஓவியங்களை உருவாக்கினார், இது சிகாகோ கற்பனை, ஃபங்க் கலை மற்றும் சர்ரியலிசம் ஆகியவற்றை ஈர்த்தது. 1990 களில், அவர் கிளாசிக்கல் ஓவிய நுட்பம் மற்றும் சர்ரியல் அம்சங்களை இணைக்கும் மக்கள்தொகை இல்லாத, பரந்த பார்வைக்கு மாறினார், இது விமர்சகர்கள் மிகைப்படுத்தப்பட்ட, மாயத்தோற்றம் மற்றும் பிற உலகங்கள் என்று விவரித்துள்ளனர். பாணி மற்றும் பொருள் விஷயங்களில் வியத்தகு மாற்றங்கள் இருந்தபோதிலும், அவரது படைப்புகள் "மனித உறவுகளை மட்டுமல்ல, மனிதகுலத்திற்கும் இயற்கை உலகிற்கும் இடையிலான உறவுகளையும் உரையாற்றுவதற்கான ஒரு நிலையான விருப்பத்தை" வலியுறுத்தியுள்ளன என்று கண்காணிப்பாளர் ஜூலி சாஸ் எழுதியுள்ளார். காக் டக்சன் மியூசியம் ஆஃப் ஆர்ட், புரூக்ளின் மியூசியம் மற்றும் சான் அன்டோனியோ மியூசியம் ஆஃப் ஆர்ட் ஆகியவற்றில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளார், மேலும் அவரது படைப்புகள் ஸ்மித்சோனியன் அமெரிக்கன் ஆர்ட் மியூசியம், க்ரோக்கர் ஆர்ட் மியூசியம் மற்றும் பீனிக்ஸ் ஆர்ட் மியூசியம் ஆகியவற்றின் பொது சேகரிப்புகளுக்கு சொந்தமானவை. நேஷனல் எண்டோமென்ட் ஃபார் தி ஆர்ட்ஸ், வெஸ்டர்ன் ஸ்டேட்ஸ் ஆர்ட்ஸ் ஃபெடரேஷன் மற்றும் ஃபோர்டு ஃபவுண்டேஷன் உள்ளிட்ட நிறுவனங்களின் விருதுகளால் அவர் அங்கீகரிக்கப்பட்டுள்ளார். காக் தனது கூட்டாளியான ஜேன் கிர்கேபியுடன் அரிசோனாவின் ஆரக்கிளில் வசிக்கிறார். அமெரிக்க இராணுவத்தில் லெப்டினன்ட் கர்னலாக ஜேம்ஸ் பணியாற்றியபோது ஆஸ்திரியாவின் சால்ஸ்பர்க்கில் வசிக்கும் அமெரிக்கர்களான ஜேம்ஸ் மற்றும் மர்ஜோரி காக் ஆகியோருக்கு 1950 ஆம் ஆண்டில் காக் பிறந்தார். 1960 ஆம் ஆண்டில், குடும்பம் அரிசோனாவின் டக்சனில் குடியேறியது. அவர் அரிசோனா பல்கலைக்கழகத்தில் (பி. எஃப். ஏ, 1972) கலை பயின்றார், அயோவா பல்கலைக்கழகத்தில் சேருவதற்கு முன்பு, அங்கு அவர் 1974 இல் ஸ்டுடியோ கலையில் எம். ஏ மற்றும் 1975 இல் எம். எஃப். ஏ பெற்றார். அவரது ஆரம்பகால தாக்கங்களில் ரெனே மாக்ரிட், ஜியோர்ஜியோ டி சிரிகோ, இமேஜிசம் மற்றும் பே ஏரியா ஃபங்க் கலைஞர்களான ராபர்ட் அர்னேசன் மற்றும் வில்லியம் டி. வில்லி ஆகியோர் அடங்குவர். பட்டம் பெற்ற உடனேயே அவர் டகோடா மாநில கல்லூரி மற்றும் வடமேற்கு மிசோரி மாநில பல்கலைக்கழகத்தில் கற்பித்தல் வாழ்க்கையைத் தொடங்கினார். 1983 ஆம் ஆண்டில், அரிசோனா மாநில பல்கலைக்கழகத்தில் பேராசிரியர் பதவிக்கு அரிசோனாவுக்கு திரும்பினார், அங்கு அவர் 2005 இல் ஓய்வு பெறும் வரை கற்பித்தார். பயணித்த "மூன்றாம் மேற்கத்திய மாநிலங்களின் கண்காட்சி" (ப்ரூக்ளின் அருங்காட்சியகம், சான் ஜோஸ் கலை அருங்காட்சியகம்), "விஷன்ஸ் ஆஃப் அமெரிக்கா, (ஏ. சி. ஏ கேலரீஸ், நியூயார்க்)," சான்றுகள்ஃ தென்மேற்கின் சமகால கதை ஓவியர்கள் "(சான் அன்டோனியோ கலை அருங்காட்சியகம், 1989), மற்றும் அரிசோனா பைனியல் (1986,1988) உள்ளிட்ட பல ஆய்வுகள் மூலம் 1980 களில் காக்கின் படைப்புகள் பரவலான அங்கீகாரத்தைப் பெறத் தொடங்கின. அவரது தொழில் வாழ்க்கையின் பிற்பகுதியில் அவர் "டிரான்ஸெண்டிங் எர்த் அண்ட் ஸ்கை" (சான் டியாகோ ஸ்டேட் யுனிவர்சிட்டி, 2000), "பிக் சிட்டிஃ சிட்டிஸ்கேப்ஸ் அண்ட் அர்பன் லைஃப் ஃப்ரம் தி கலெக்ஷன்" (பீனிக்ஸ் ஆர்ட் மியூசியம், 2006), மற்றும் "ட்ரபிள் இன் பாரடைஸ்" (டக்சன் மியூசியம் ஆஃப் ஆர்ட், 2009) ஆகியவற்றில் தோன்றினார். வேலை மற்றும் வரவேற்பு விமர்சகர் பீட்டர் ஃபிராங்க் 1980 களில் காக் ஒரு "விசித்திரமான மேற்கத்திய பாணி ஃபங்க்-வெளிப்பாட்டு ஓவியராக" உருவெடுத்தார் என்று எழுதினார், அவரது படங்கள் "உற்சாகமாகவும் கனவாகவும் இருந்தன. மேலும் ஒரு விசித்திரமான, சிந்தனையான அடித்தள உணர்வால் குறிக்கப்பட்டன". எழுத்தாளர்கள் இந்த ஆரம்பகால படைப்பை அதன் உணர்ச்சிபூர்வமான, நிலத்தடி-நகைச்சுவை ஓவிய பாணி, கடுமையான தட்டுகள் (மோசமான நீலம், இருண்ட ஊதா மற்றும் அமில நிறங்கள்), கடுமையான தொனி குணங்கள் மற்றும் புதிரான இடம் ஆகியவற்றால் அடையாளம் கண்டனர், அதே நேரத்தில் சமகால சுற்றுச்சூழல் மற்றும் தார்மீக சரிவு பற்றிய அதன் அமைதியற்ற பார்வையை பிலிப் குஸ்டன் மற்றும் வில்லியம் வில்லி ஆகியோரின் கலையுடன் தொடர்புபடுத்தினர். மியாமி (1984) அல்லது இன்ஹெரிட்டன்ஸ் (1985) போன்ற படைப்புகளில், காக் நகர்ப்புற புறக்கணிப்பு மற்றும் இழந்த சொர்க்கங்களின் வினோதமான, சர்ரியல் காட்சிகளை சித்தரித்தார். அவர்களின் போஷ் போன்ற படைப்புகள் ஒடுக்கப்பட்ட மற்றும் சிதைந்த புள்ளிவிவரங்கள், கட்டிடக்கலை வடிவங்கள், அபோகாலிப்டிக் தீ, கடுமையான புகை மற்றும் பரந்த அளவிலான குறிப்புகள் மற்றும் உருவகங்களை பரிந்துரைக்கும் அறிவியல் மற்றும் கலாச்சாரத்தின் சிதைந்த எச்சங்கள் ஆகியவற்றால் நிரம்பியிருந்தன. தி குவெஸ்ட் ஃபார் நாலெட்ஜ் (1989) போன்ற பிற்கால படைப்புகளைப் பற்றி விவாதித்த ராபர்ட் கௌத்தோர்ன், தனிமையின் மத்தியில் மிகவும் உள்நோக்கமான, ஆன்மீக பரிமாணத்தை அடையாளம் கண்டார்ஃ "காக்கின் பணி இருப்பு விமானங்களில் ஒரு ஆய்வுஃ நல்லொழுக்கம் மற்றும் ஊழல், இயற்கை உலகம் மற்றும் தொழில்நுட்பம். இந்த பிரிவுகளுக்கான போர்க்களம் நமது ஆவி". 1990 களின் நடுப்பகுதியில், காக் உருவம் மற்றும் சமூக வர்ணனையிலிருந்து அமைதியான நிலப்பரப்புகள் மற்றும் கண்காணிப்பை விட நினைவகத்திலிருந்து வரையப்பட்ட பரந்த காட்சிகளுக்கு மாறினார், இது வகையின் தூண்டுதல் சாத்தியங்களை தூய்மையான முறையில் ஆராய்ந்தது. ஹட்சன் ரிவர் ஸ்கூலால் ஈர்க்கப்பட்ட இந்த ஓவியங்கள், "இயற்கையை பிரதிபலிக்கும் மற்றும் அதிலிருந்து விலகிச் செல்வதற்கான இரட்டை விருப்பத்தை" வெளிப்படுத்தின, விமர்சகர்கள் கிளாசிக்கல் ஓவியர்களான ஜான் வான் ஐக் மற்றும் பீட்டர் ப்ரூகெல் ஆகியோருடன் ஒப்பிட்ட துல்லியத்தையும் தெளிவையும் இணைத்தன, மேலும் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ஒளிரும் தன்மையை நினைவூட்டும் ஒரு அமைதியற்ற ஏடனிக் தரம். அவர்கள் கண்டுபிடித்த காட்சிகள் அரிசோனா வனப்பகுதியில் காக்கின் அனுபவத்தையும் ஆச்சரியத்தையும் வடிகட்டி, வினோதமான தாவர வாழ்க்கை மற்றும் புவியியல் அம்சங்கள், உயிரினங்கள் மற்றும் பிற வடிவங்களைக் குறிக்கும் வினோதமான மேகங்கள், இயற்கைக்கு மாறான வடிவங்கள் மற்றும் தட்டுகள் மூலம் இணையான உலகங்களைத் தூண்டின, அவை மிகையதார்த்தவாதம் மற்றும் மிகவும் மர்மமான யதார்த்தங்களை நோக்கி நகர்ந்தன. ராபர்ட் எல். பின்கஸ் எழுதினார், "காக்கின் பாலைவனப் படங்களைப் பற்றி மர்மமான ஏதோ ஒன்று உள்ளது. மேகங்கள் மொழியின் விளிம்பில் வடிவங்களை உருவாக்குகின்றன. அவரது நிலப்பரப்புகள் தொலைநோக்கு பார்வை கொண்டவை, கட்டுப்படுத்தப்பட்ட வகையில் உள்ளன ". "நியர் அண்ட் ஃபார்" (டசெண்டே கேலரி, 2005) போன்ற பிற்கால கண்காட்சிகளில், காக் இடம் மற்றும் அளவின் சிக்கலான பயன்பாட்டை நிரூபித்தார், பெரிய விஸ்டாக்கள் மற்றும் நெருக்கமான விவரங்களை சிறிய (5 "உயரம் மற்றும் இரண்டு அடி) ஓவியங்களில் இணைத்து, மதிப்புரைகள் அவற்றின் அளவு இருந்தபோதிலும் வியக்கத்தக்க செயல்பாட்டு மற்றும் விரிவான விளைவைக் குறிப்பிட்டன. இந்தக் காலகட்டத்தில், காக் தனது நிலப்பரப்புகளில் மனித இருப்பின் அறிகுறிகளை மீண்டும் அறிமுகப்படுத்தினார்-வழக்கமாக வழக்கத்திற்கு மாறான பொருள்கள் (பழங்கால பொம்மைகள், கற்கள், விதைகள், விசைகள், பைசா வங்கிகள், உதட்டுச்சாயங்கள்) புதிரான, நனவின் நீரோடை ஏற்பாடுகளில் அவற்றின் இயற்கையான அமைப்புகளுடன் பதற்றத்தில் அமர்ந்திருந்தன. ஒன்ஸ் அபான் எ டைம் (2008) போன்ற இந்த ஓவியங்களில், அவர் கவிதையைப் போலவே பார்வையாளர்களிடையே வெளிப்படையான தொடர்புகள், உறவுகள் மற்றும் கதைகளைத் தூண்ட முயன்றார். அவரது பிற்கால ஓவியங்கள் (எ. கா., ரெண்டெவூஸ், 2016) பெரும்பாலும் தொலைதூர நகரங்கள், நிலப்பரப்புகள் அல்லது உருவங்களுக்கு எதிராக அமைக்கப்பட்ட மினியேச்சர் உலகங்கள் அல்லது பாழடைந்த அட்டவணைகளை சித்தரிக்கின்றன, அவை பரந்த வானத்தால் வெளிப்படுத்தப்பட்ட சுதந்திரத்தால் நிம்மதியடைந்த மென்மையான சோகம் அல்லது ராஜினாமாவைத் தூண்டும் என்று விமர்சகர்கள் பரிந்துரைத்தனர். ஸ்மித்ஸோனியன் அமெரிக்கன் ஆர்ட் மியூசியம், சிடார் ராபிட்ஸ் மியூசியம் ஆஃப் ஆர்ட், க்ரோக்கர் ஆர்ட் மியூசியம், பீனிக்ஸ் ஆர்ட் மியூசியம், சவுத் டகோடா மெமோரியல் ஆர்ட் சென்டர், அயோவா ஸ்டான்லி மியூசியம் ஆஃப் ஆர்ட் பல்கலைக்கழகம் மற்றும் டக்சன் மியூசியம் ஆஃப் ஆர்ட் ஆகியவற்றின் பொது சேகரிப்புகளுக்கு காக்கின் படைப்புகள் சொந்தமானவை. ஃபோர்டு அறக்கட்டளை, அரிசோனா கமிஷன் ஆன் தி ஆர்ட்ஸ், பீனிக்ஸ் ஆர்ட் மியூசியம்/தி கன்டெம்பரரி ஃபோரம் மற்றும் நேஷனல் எண்டோமென்ட் ஃபார் தி ஆர்ட்ஸ்/வெஸ்டர்ன் ஸ்டேட்ஸ் ஆர்ட்ஸ் ஃபெடரேஷன் ஆகியவற்றிலிருந்து விருதுகளையும் மானியங்களையும் பெற்றுள்ளார். மேற்கோள்கள் வெளி இணைப்புகள் ராபர்ட் டி. காக், டோரி ஃபோலியார்ட் ராபர்ட் டி. காக், வேலி ஹவுஸ் கேலரி ராபர்ட் டி. காக், ஈத்தர்டன் கேலரி ராபர்ட் டி. காக், ஆர். பி. ஸ்டீவன்சன் கேலரி 20 ஆம் நூற்றாண்டின் அமெரிக்க கலைஞர்கள் 21 ஆம் நூற்றாண்டின் அமெரிக்க கலைஞர்கள் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் அமெரிக்க ஓவியர்கள் அமெரிக்க நிலப்பரப்பு ஓவியர்கள் அமெரிக்க கலை கல்வியாளர்கள் அரிசோனா மாநில பல்கலைக்கழகம் அயோவா பல்கலைக்கழக முன்னாள் மாணவர்கள் அரிசோனா பல்கலைக்கழக முன்னாள் மாணவர்கள் அரிசோனாவிலிருந்து கலைஞர்கள் 1950 பிறப்புகள் வாழும் மக்கள் 21 ஆம் நூற்றாண்டின் அமெரிக்க ஓவியர்கள்