Adoration of the Magi (Dürer)
தி ஆடரேஷன் ஆஃப் தி மேகி என்பது ஆல்பிரெக்ட் டுரர் (1471-1528) வரைந்த ஒரு குழு ஓவியம் ஆகும், இது விட்டன்பெர்க்கில் உள்ள ஷ்லோஸ்கிர்ச்சின் பலிபீடத்திற்காக ஃப்ரெடெரிக் தி வைஸ் ஆணையத்தின் கீழ் தயாரிக்கப்பட்டது. இது டுரரின் முதல் மற்றும் இரண்டாவது இத்தாலி பயணங்களுக்கு (1494-5 மற்றும் 1505) இடைப்பட்ட காலத்திலிருந்து அவரது சிறந்த மற்றும் மிக முக்கியமான படைப்புகளில் ஒன்றாக கருதப்படுகிறது. இந்த படைப்பு அளவில் மிதமானது, ஒரு மீட்டருக்கும் சற்று அகலமானது, இருப்பினும் இது டுரரின் படைப்புகளிலும் கலை வரலாற்றிலும் பெரும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது. இந்த படைப்பின் தயாரிப்புக்கு முன்பு, டுரரின் சாதனைகள் பெரும்பாலும் அவரது அச்சுத் தயாரிப்பு வாழ்க்கையிலோ அல்லது அவரது சுய உருவப்படத்திலோ இருந்தன. இந்த படைப்பில் வடக்கு மற்றும் இத்தாலிய மரபுகளின் சிறந்த சமநிலையை அவர் இணைப்பதால், டுரரின் வேறுபாட்டின் வேறுபாட்டில் இந்த படைப்பு குறிப்பாக முக்கியமானது. ஹென்ரிச் வோல்ஃப்ளின் இந்த படைப்பை "ஜெர்மன் கலை வரலாற்றில் முதல் முற்றிலும் தெளிவான ஓவியம்" என்று குறிப்பிட்டார். 1603 ஆம் ஆண்டில் சாக்சனியின் இரண்டாம் கிறிஸ்டியன் இந்த ஓவியத்தை புனித ரோமானிய பேரரசர் ருடால்ப் II க்கு பரிசாக வழங்கினார். இது 1792 வரை வியன்னாவில் உள்ள ஏகாதிபத்திய சேகரிப்பில் இருந்தது, அப்போது உஃபிசியின் இயக்குநரான லுய்கி லான்சி, கோவிலில் ஃப்ரா பார்டோலோமியோ வழங்கிய பரிசுக்கு ஈடாக அதை வாங்கினார். மேஜிகளின் வணக்கத்தின் ஐரோப்பிய உருவத்தில், மூன்றாவது மன்னரை ஒரு கருப்பு உருவமாக பிரதிநிதித்துவப்படுத்துவது ஒரு பொதுவான மரபு. டுரரின் தொகுப்பில், இந்த உருவம் ஓவியத்தின் வலது பகுதியில் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது, இடதுபுறத்தில் உள்ள மற்ற நான்கு உருவங்களின் தொகுப்பை (ஒரு பிரமிடு கட்டமைப்பில் ஒழுங்கமைக்கப்பட்டுள்ளது) அவரது வேறுபாடு காரணமாக சமநிலைப்படுத்துகிறது. இது ஓவியத்தில் ஒரு முக்கிய அம்சமாகும், ஏனெனில் பார்வையாளரின் கண் ஆர்வம் மூன்றாவது மன்னரிடம் ஈர்க்கப்படுகிறது, இது அவரது பார்வையின் மூலம் உருவத்தைச் சுற்றி கண்ணை வழிநடத்துகிறது. மற்ற உருவங்களுக்குப் பின்னால் அமர்ந்திருக்கும் கட்டிடக்கலை அம்சங்களைக் காட்டிலும் இயற்கையால் சூழப்பட்ட அவரது வேறுபாடு வெளிப்புறத்தில் தோன்றுவதால் இடஞ்சார்ந்த சொற்களில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. டூரேர் இந்த பகுதியை கற்பனை செய்வதில், அவர் தன்னை இரண்டாவது மன்னராகவும் சித்தரிக்கிறார். டுரர் தனது சுய உருவப்படங்களுக்கு நன்கு அறியப்பட்டவர், எனவே அவரது உடலியல் அடையாளம் காணக்கூடியது, அவரது தாடி மற்றும் நீண்ட தங்க முடிக்கு பொருந்துகிறது. ஆல்பிரெக்ட் டுரரின் பணியின் கட்டுமானத்தில் இது ஒரு முக்கியமான வித்தியாசமாகும். இரண்டாவது மன்னரின் சீரமைப்பு மற்றும் கலைஞர்களின் புகழ்பெற்ற மோனோகிராம் மூலம் அவரது சுய-தன்மை மேலும் உறுதிப்படுத்தப்படுகிறது, இது முன்புறத்தில் ஒரு தொகுதியில் தோன்றுகிறது. அப்படியிருந்தும், ஒரு உண்மையான தனிநபரின் உருவப்படத்திலிருந்து மேஜிகளில் ஒன்றை உருவாக்குவதில் அசாதாரணமானது எதுவுமில்லை. இது இராஜதந்திர மற்றும் வம்சாவளி சடங்கின் உணர்வைக் காட்டும் ஒரு பாரம்பரியமாகும், மேலும் ஒரு கருப்பு உருவத்தை சேர்க்கும் மாநாட்டிற்கு முன்னர் வழிபாட்டின் உருவங்களில் நிகழ்ந்தது. பாரம்பரிய மற்றும் கற்பனையான பாணியிலான விவரங்களைப் பயன்படுத்தி டுரரின் கலவையின் கட்டுமானத்தை இது எடுத்துக்காட்டுகிறது. இதேபோல் பிற்கால ஆண்ட்வெர்ப் அடொரேஷன்ஸ் இல் காணப்பட்டது, டுரர் வடக்கு இயற்கைவாதத்தை இத்தாலிய முன்னோக்கு, சிறந்த விகிதாச்சாரம் மற்றும் நிறத்தின் பயன்பாட்டுடன் இணைக்கும் பாணியிலான உள்ளடக்கத்தின் இணைப்புடன் கலவையை உருவாக்குகிறார். தூய சிவப்பு, பச்சை மற்றும் நீல நிறங்கள் கலவையில் காணப்படுகின்றன, அதே போல் பிரகாசமான தங்க அம்சங்கள் சித்திர இடத்திற்குள் உள்ள பொருட்களின் செல்வத்தையும் கவர்ச்சியையும் ஒளிரச் செய்கின்றன. இந்த படைப்பை ஊக்கப்படுத்திய வுண்டர்கம்மரைக் குறிக்கும் கவர்ச்சியான கூறுகளுக்கு இது முக்கியத்துவம் அளிக்கிறது. வழிபாட்டின் படங்கள் பெரும்பாலும் சேகரிக்கும் நிறுவனத்தின் புராண முத்திரையை நினைவூட்டுவதாக செயல்பட்டன, மேலும் வீட்டு கருவூல அலமாரி அல்லது ட்ரெசூர் மேல் நின்றன. இந்த தொகுப்பில் உள்ள அத்தகைய விவரங்களுக்கு ஒரு குறிப்பிடத்தக்க எடுத்துக்காட்டு கருப்பு மாகஸின் வெளிநாட்டு ஊழியராகும், அவர் ஒரு தலைப்பாகை எ லா டர்க் அணிந்துள்ளார். இந்த விசித்திரமான தன்மை மன்னர்களின் விரிவான ஆடைகளிலும், அவர்களைச் சுற்றியுள்ள நகைகள் மற்றும் ஆபரணங்களிலும் பிரதிபலிக்கிறது. அவரது புகழ்பெற்ற சிற்பமான ஆதாம் மற்றும் ஈவ் (1504) இருந்த அதே ஆண்டில் முடிக்கப்பட்ட டுரர், இரண்டாவது மற்றும் மூன்றாவது மாகியில் ஆதாமின் உருவத்தை அவர் கட்டியதிலிருந்து பாணியிலான கூறுகளை உள்ளடக்கியுள்ளார். கறுப்பு மன்னரின் தயாரிப்பில், டுரர் தனது கால்களின் உடற்கூறியல் மற்றும் அவரது கால்களின் நிலைப்பாட்டை ஒரு குறிப்பிட்ட சுத்திகரிப்புடன் முரண்பாட்டில் உருவத்தை ஒழுங்கமைத்துள்ளார். இரண்டாவது மாகஸ் ஆதாமின் கீழ்நோக்கிய பார்வை மற்றும் இலட்சியப்படுத்தப்பட்ட நெறிமுறை சுயவிவரத்தை கடன் வாங்குகிறது. கலவையின் ஒரு முக்கிய பகுதி அதன் இடஞ்சார்ந்த மற்றும் கட்டமைப்பு உருவாக்கம் ஆகும், இது முன்னோக்கைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம் துல்லியமாக விவரிக்கப்பட்டுள்ளது. கட்டிடக்கலை வளைவுகள் பின்னணி முழுவதும் உருவாகின்றன, அவற்றில் சில உடைந்துள்ளன, மேலும் சில பார்வையாளரின் கண்ணுக்கு ஓரளவு மட்டுமே தெரியும். இது கலவையில் கட்டமைப்பை நிரந்தரமாக வரையறுப்பதைத் தவிர்க்கும் வகையில் செயல்படுகிறது, இது இயற்கையை சித்திர இடத்தின் பரந்த தன்மையை ஒழுங்கமைக்க அனுமதிக்கிறது. டுரரின் பரந்த அளவிலான திறன்கள், லாயங்களுக்குள் காணப்படும் விலங்குகள், அதே போல் படத்தின் கீழ் மற்றும் மேல் பகுதிகளில் சிதறிக்கிடக்கும் தாவரங்கள் உள்ளிட்ட நுணுக்கமான விவரங்களில் உள்ள கலவையிலும் காட்டப்படுகின்றன. டுரரின் ஓவியம் அவரது கிராஃபிக் படைப்புகளைப் போல பரவலாக விமர்சிக்கப்படவில்லை. அவரது புவியியல் இருப்பிடம் மற்றும் பிற ஊடகங்களில் உள்ள திறமை காரணமாக, ஒரு ஓவியராக டுரரின் வரவேற்பு அவரது அச்சிட்டு மற்றும் வரைபடங்களுக்கு மாறாக தரக்குறைவானது என்று பொய்யாக கருதப்படுகிறது. இருப்பினும், ஓவியம் உயர்தரமானது மற்றும் மிகவும் விரிவானது. இது ஒரு சிறந்த பாணியிலான சமநிலையை முன்வைக்கிறது, இது டுரர் பயணத்தில் கழித்த ஆண்டுகளின் விளைவாகும், அதே போல் ஒரு கோட்பாட்டாளராக அவரது பல்வேறு ஆய்வுகள். சில கலை வரலாற்றாசிரியர்கள் இந்த ஓவியம் ஜபாக் பலிபீடத்தின் மையக் குழுவாக இருந்திருக்கலாம் என்று கூறுகின்றனர். ஃபிராங்க்பர்ட்டில் உள்ள ஒன்று மற்றும் கொலோனில் உள்ள ஒன்று ஆகிய இரண்டு பேனல்கள், ஜாபாச் அல்டார்பீஸ் என்று அழைக்கப்படும் ஜாபின் கதையைக் குறிக்கின்றன, அவை ஒரே அளவீடுகளைக் கொண்டுள்ளன, மேலும் அவை மேஜியின் வணக்கத்தைப் போலவே செய்யப்பட்டன. எர்வின் பனோஃப்ஸ்கி உட்பட பல்வேறு அறிஞர்களால், இந்த மூன்று ஓவியங்களும் ஆராதனையை மையமாகக் கொண்டு ஒரு முக்கோணத்தை உருவாக்கும் நோக்கில் இருந்திருக்கலாம் என்று பரிந்துரைக்கப்பட்டுள்ளது. தனது தொழில் வாழ்க்கை முழுவதும், டுரர் இந்த ஓவியத்துடன் நேரடியாக தொடர்புடைய இரண்டு படைப்புகளை தயாரித்தார், குறைந்தபட்சம் அதன் பொருளில். 1508 ஆம் ஆண்டைச் சேர்ந்த ஒரு ஆப்பிரிக்க மனிதனைப் பற்றிய ஆய்வு, ஒரு ஆப்பிரிக்கரின் உருவப்படம், கரி மூலம் முடிக்கப்பட்டு தற்போது ஆல்பர்டினாவால் நடத்தப்படுகிறது. இது 1524 ஆம் ஆண்டின் பிற்பகுதியில் பேனா மற்றும் மைக்கில் மேஜிகளின் ஆராதனையை மறுபரிசீலனை செய்வதற்கான ஆரம்ப ஆய்வாக நம்பப்படுகிறது. ஆல்பிரெக்ட் டுரரின் ஓவியங்களின் பட்டியலையும் பார்க்கவும் மேற்கோள்கள் வெளிப்புற இணைப்புகள் தி ஆடரேஷன் ஆஃப் தி மேகி ஆன் தி வெப் கேலரி ஆஃப் ஆர்ட் தி ஆடரேஷன் ஆஃப் தி மேகி இன் தி உஃபிசி இன் அதிகாரப்பூர்வ அட்டவணை ஆல்பிரெக்ட் டுரரின் ஓவியங்கள் 1504 ஓவியங்கள் உஃபிசி டுரர் அல்டார்பீஸ்களில் ஓவியங்கள்