Crucifixion and Last Judgement diptych
சிலுவையில் அறையப்படுதல் மற்றும் கடைசி தீர்ப்பு டிப்டிச் (அல்லது கல்வாரி மற்றும் கடைசி தீர்ப்புடன் டிப்டிச்) ஆரம்பகால நெதர்லாந்து கலைஞர் ஜான் வான் ஐக்கிற்குக் காரணமான இரண்டு சிறிய வர்ணம் பூசப்பட்ட பேனல்களைக் கொண்டுள்ளது, இதில் அடையாளம் தெரியாத பின்தொடர்பவர்கள் அல்லது அவரது பட்டறை உறுப்பினர்களால் முடிக்கப்பட்ட பகுதிகள் உள்ளன. இந்த டிப்டிச் ஆரம்பகால வடக்கு மறுமலர்ச்சியின் எண்ணெய்-மீது-பேனல் தலைசிறந்த படைப்புகளில் ஒன்றாகும், இது வழக்கத்திற்கு மாறாக சிக்கலான மற்றும் மிகவும் விரிவான உருவப்படத்திற்கும், அதன் முடிவில் வெளிப்படையான தொழில்நுட்ப திறனுக்கும் புகழ்பெற்றது. இது ஒரு மினியேச்சர் வடிவத்தில் செயல்படுத்தப்பட்டது; பேனல்கள் அகலத்தால் உயரமாக உள்ளன. டிப்டிச் அநேகமாக தனிப்பட்ட பக்திக்காக நியமிக்கப்பட்டிருக்கலாம். இடது கை பிரிவு சிலுவையில் அறையப்படுவதை சித்தரிக்கிறது. கிறிஸ்துவைப் பின்பற்றுபவர்கள் முன்புறத்தில் துக்கப்படுவதையும், வீரர்களும் பார்வையாளர்களும் நடுப்பகுதியில் சுற்றித் திரிவதையும், மேல் தரையில் சிலுவையில் அறையப்பட்ட மூன்று உடல்களின் சித்தரிப்பையும் இது காட்டுகிறது. இந்த காட்சி தூரத்தில் ஜெருசலேமின் காட்சியுடன் ஒரு விரிவான மற்றும் முன்கூட்டிய வானத்திற்கு எதிராக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. வலது கை பிரிவு கடைசி தீர்ப்புடன் தொடர்புடைய காட்சிகளை சித்தரிக்கிறதுஃ அதன் அடிவாரத்தில் ஒரு நரகம், மைய-களத்தில் தீர்ப்புக்காகக் காத்திருக்கும் உயிர்த்தெழுப்பப்பட்டவர், மற்றும் புனிதர்கள், அப்போஸ்தலர்கள், மதகுருமார்கள், கன்னிகைகள் மற்றும் உயர் பிரிவில் பிரபுக்களின் பெரிய டீசிஸால் சூழப்பட்ட மாட்சிமையில் கிறிஸ்துவின் பிரதிநிதித்துவம். படைப்பின் சில பகுதிகளில் கிரேக்க, லத்தீன் மற்றும் ஹீப்ரு கல்வெட்டுகள் உள்ளன. அசல் கில்ட் பிரேம்களில் ஏசாயா, உபாகமம் மற்றும் வெளிப்படுத்துதல் புத்தகங்களிலிருந்து எடுக்கப்பட்ட லத்தீன் மொழியில் விவிலிய பத்திகள் உள்ளன. அவற்றின் பின்புறத்தில் ரஷ்ய மொழியில் எழுதப்பட்ட ஒரு தேதியின்படி, பேனல்கள் 1867 ஆம் ஆண்டில் கேன்வாஸ் ஆதரவுகளுக்கு மாற்றப்பட்டன. 1841 ஆம் ஆண்டில் இரண்டு பலகைகளும் இழந்த முக்கோணத்தின் இறக்கைகள் என்று அறிஞர்கள் நம்பியபோது இந்த படைப்பின் ஆரம்பகால குறிப்பு தோன்றுகிறது. மெட்ரோபொலிட்டன் மியூசியம் ஆஃப் ஆர்ட் 1933 ஆம் ஆண்டில் டிப்டிச்சை வாங்கியது. அந்த நேரத்தில், இந்த வேலை ஜானின் சகோதரர் ஹூபெர்டுக்குக் காரணம் என்று கூறப்பட்டது, ஏனெனில் முக்கிய பகுதிகள் டூரின்-மிலான் ஹவர்ஸ் பக்கங்களை முறையாக ஒத்திருந்தன, அவை அப்போது ஹூபர்ட்டின் கை என்று நம்பப்பட்டது. நுட்பம் மற்றும் உருவங்களின் ஆடை பாணியின் சான்றுகளின் அடிப்படையில், பெரும்பாலான அறிஞர்கள் பேனல்கள் ஜான் வான் ஐக்கின் தாமதமான படைப்புகள் என்று நம்புகிறார்கள், இது 1430 களின் முற்பகுதியில் நிறைவேற்றப்பட்டு அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு முடிக்கப்பட்டது. மற்ற கலை வரலாற்றாசிரியர்கள் வான் ஐக் 1420 களின் முற்பகுதியில் பேனல்களை வரைந்ததாகவும், பலவீனமான பத்திகளை இளைய வான் ஐக்கின் ஒப்பீட்டளவில் அனுபவமின்மைக்கு காரணம் என்றும் கூறுகின்றனர். வடிவம் மற்றும் நுட்பம் ராபர்ட் கேம்பின் மற்றும் பின்னர் ரோஜியர் வான் டெர் வேய்டனுடன் சேர்ந்து, வான் ஐக் 15 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதி முதல் நடுப்பகுதி வரை வடக்கு ஐரோப்பிய ஓவியத்தில் இயற்கைவாதம் மற்றும் யதார்த்தவாதத்தை நோக்கிய அணுகுமுறையில் புரட்சியை ஏற்படுத்தினார். இந்த டிப்டிச்சில் காணப்படும் அதிக அளவிலான யதார்த்தவாதம் மற்றும் உணர்ச்சியின் சிக்கலான தன்மையுடன் அவரது உருவங்களை உட்செலுத்திய நெருக்கமான விவரங்களைக் கொடுக்க எண்ணெய்களை முதன்முதலில் கையாண்டவர் அவர்தான். அவர் இதை மெருகூட்டலின் தேர்ச்சியுடன் இணைத்து, ஆழமான கண்ணோட்டத்துடன் ஒளிரும் மேற்பரப்புகளை உருவாக்கினார்-சிலுவையில் அறையப்பட்ட பேனலின் மேல் பகுதியில் மிகவும் கவனிக்கத்தக்கது-இது இதற்கு முன்பு அடையப்படவில்லை. 1420 மற்றும் 1430 களில், எண்ணெய் மற்றும் பேனல் ஓவியம் இன்னும் குழந்தைப் பருவத்தில் இருந்தபோது, செங்குத்து வடிவங்கள் பெரும்பாலும் கடைசி தீர்ப்பின் சித்தரிப்புகளுக்கு பயன்படுத்தப்பட்டன, ஏனெனில் குறுகிய கட்டமைப்புகள் குறிப்பாக சொர்க்கம், பூமி மற்றும் நரகத்தின் படிநிலை விளக்கக்காட்சிக்கு பொருத்தமாக இருந்தன. இதற்கு மாறாக, சிலுவையில் அறையப்பட்ட சித்தரிப்புகள் பொதுவாக கிடைமட்ட வடிவத்தில் வழங்கப்பட்டன. இத்தகைய விரிவான மற்றும் மிகவும் விரிவான பிரதிநிதித்துவங்களை இரண்டு சமமான சிறிய மற்றும் குறுகிய இறக்கைகளில் பொருத்த, வான் ஐக் பல புதுமைகளைச் செய்ய வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது, சிலுவையில் அறையப்பட்ட குழுவின் பல கூறுகளை தீர்ப்பு விவரிப்பின் செங்குத்து மற்றும் சுருக்கப்பட்ட விளக்கக்காட்சியுடன் பொருந்த மறுவடிவமைப்பு செய்தார். இதன் விளைவாக சிலுவைகள் வானத்தில் உயரமாக உயரும் ஒரு குழு, நடுத்தர தரையில் வழக்கத்திற்கு மாறாக நிரம்பிய கூட்டக் காட்சி மற்றும் முன்புறத்தில் துக்கப்படுபவர்களின் நகரும் காட்சி, இவை அனைத்தும் இடைக்கால நாடா பாணியில் கீழே இருந்து மேலே வரை தொடர்ச்சியான சாய்வில் வழங்கப்படுகின்றன. கலை வரலாற்றாசிரியர் ஓட்டோ பாக்ட் இதை "ஒரே ஓவியத்தில் முழு உலகமும், ஒரு ஆர்பிஸ் பிக்டஸ்" என்று கூறுகிறார். சிலுவையில் அறையப்பட்ட குழுவில், வான் ஐக் 14 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் விவிலிய அத்தியாயங்களை ஒரு கதை நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி வழங்குவதற்கான பாரம்பரியத்தைப் பின்பற்றுகிறார். கலை வரலாற்றாசிரியர் ஜெஃப்ரி சிப்ஸ் ஸ்மித்தின் கூற்றுப்படி, அத்தியாயங்கள் "ஒரே நேரத்தில், தொடர்ச்சியானவை அல்ல" நிகழ்வுகளாகத் தோன்றுகின்றன. வான் ஐக் நற்செய்திகளிலிருந்து முக்கிய அத்தியாயங்களை ஒரே தொகுப்பாக சுருக்குகிறது, ஒவ்வொன்றும் பார்வையாளரின் கண்களை ஒரு தர்க்கரீதியான வரிசையில் மேல்நோக்கி ஈர்க்கும் வகையில் வைக்கப்படுகின்றன. இந்த சாதனம் வான் ஐக்கை மிகவும் சிக்கலான மற்றும் அசாதாரண இடஞ்சார்ந்த ஏற்பாடுகளுடன் ஆழத்தின் பெரிய மாயையை உருவாக்க அனுமதித்தது. சிலுவையில் அறையப்பட்ட குழுவில், இயேசுவுடன் குறிப்பிட்ட நபர்களின் குழுக்களின் ஒப்பீட்டளவில் நெருக்கத்தைக் காட்ட அவர் வெவ்வேறு குறிகாட்டிகளைப் பயன்படுத்துகிறார். சிலுவையில் அறையப்பட்ட நபர்களுடன் ஒப்பிடுகையில் முன்புறத்தில் துக்கம் அனுசரிப்பவர்களின் அளவைப் பொறுத்தவரை, நடு மைதானத்தில் கூடியிருக்கும் வீரர்களும் பார்வையாளர்களும் முன்னோக்கை கண்டிப்பாக பின்பற்றுவதை விட மிகப் பெரியவர்கள். கடைசி தீர்ப்பில் கண்டிக்கப்பட்டவர்கள் கீழ் நடுத்தர தரையில் நரகத்தில் வைக்கப்படுகிறார்கள், அதே நேரத்தில் புனிதர்களும் தேவதூதர்களும் மேல் முன்புறத்தில் உயர் நிலையில் வைக்கப்படுகிறார்கள். இந்த குழுவைப் பற்றி பாக்ட் எழுதுகிறார், இந்த காட்சி "ஒற்றை இடஞ்சார்ந்த பிரபஞ்சத்தில் ஒருங்கிணைக்கப்படுகிறது", பிரதான தேவதூதர் சொர்க்கத்திற்கும் நரகத்திற்கும் இடையிலான சித்திர இடத்தில் ஒரு பிரிப்பாளராக செயல்படுகிறார். கலை வரலாற்றாசிரியர்கள் பேனல்கள் ஒரு டிப்டிச் அல்லது ஒரு ட்ரிப்டிச் என்று கருதப்படுகிறதா என்பது குறித்து உறுதியாக தெரியவில்லை. அவை ஒரு முக்கோணத்தின் வெளிப்புற இறக்கைகளை உருவாக்கியிருக்கலாம், மையத்தில் மேஜிகளின் ஆராதனையை பிரதிநிதித்துவப்படுத்தும் ஒரு இழந்த குழு அல்லது ஜெர்மன் கலை வரலாற்றாசிரியர் ஜே. டி. 1841 ஆம் ஆண்டில் பாஸவன்ட் ஊகித்தார், இழந்த மைய பேனல் ஒரு நேட்டிவிட்டி ஆக இருந்திருக்கலாம். ஒரு இழந்த குழு வெளிப்புற இறக்கைகளுக்கு அனுமானிக்கப்பட்ட அசல் தோழராக இருக்கக்கூடும் என்பது இப்போது சாத்தியமில்லை என்று கருதப்படுகிறது; அத்தகைய இணைப்பு 1420 மற்றும் 1430 களின் ஓவியர்களுக்கு மிகவும் வித்தியாசமாக இருந்திருக்கும். ஒரு மையத் துண்டு பின்னர் சேர்க்கப்பட்டது என்றும் முன்மொழியப்பட்டுள்ளது, அல்லது ஆல்பர்ட் சேட்லெட் எழுதுவது போல், மையக் குழு திருடப்பட்டிருக்கலாம். கலை வரலாற்றாசிரியர் எர்வின் பனோஃப்ஸ்கி சிலுவையில் அறையப்பட்ட மற்றும் கடைசி தீர்ப்பு பலகைகள் ஒரு டிப்டிச் என்று நம்பினார். இந்த இரண்டு பலகைகளுக்கும் வழங்கப்பட்ட "ஆடம்பரமான சிகிச்சை" வெறும் வெளிப்புற இறக்கைகளுக்கு வழங்கப்பட்டிருப்பது வழக்கத்திற்கு மாறானதாக இருந்திருக்கும் என்று அவர் வாதிட்டார். இந்த அணுகுமுறை இடைக்கால நினைவுச்சின்னங்களை நினைவூட்டுகிறது. மற்றவர்கள் பொதுவாக பொதுக் காட்சிக்காக வடிவமைக்கப்பட்ட மிகப் பெரிய படைப்புகள் என்று கவனித்துள்ளனர், மேலும் அவை கில்டட் மற்றும் பெரிதும் பொறிக்கப்பட்ட பிரேம்களை நோக்கி நகர்ந்தன; பொதுவாக மத்திய பேனல் மட்டுமே இந்த பேனல்களைப் போல ஆடம்பரமாக அலங்கரிக்கப்பட்டிருக்கும். இதற்கு மாறாக, சமகால டிப்டிக்குகள் பொதுவாக தனிப்பட்ட பக்திக்காக தயாரிக்கப்பட்டன, மேலும் அவை பொதுவாக பளபளப்பாக இருந்தன. இருப்பினும், ஒரு அசல் மத்திய குழுவிற்கு எந்த ஆவண ஆதாரமும் இல்லை, மேலும் தொழில்நுட்ப பரிசோதனையும் இரண்டு படைப்புகளும் ஒரு டிப்டிச்சின் இறக்கைகளாக கருதப்பட்டதாக கூறுகிறது, பின்னர் ஒரு வளர்ந்து வரும் வடிவம். மூன்றாவது குழு இருந்ததா என்பதை தீர்மானிக்க போதுமான ஆதாரங்கள் இல்லை என்று பாக்ட் நம்புகிறார். சந்திரனின் அம்சங்களின் முதல் அறியப்பட்ட இயற்கையான சித்தரிப்புக்கு டிப்டிச் குறிப்பிடத்தக்கது. சந்திரனை வெற்று வட்டு அல்லது பிறை அல்லது மனித முகத்துடன் காட்டுவது முன்பு வழக்கமாக இருந்தது. இங்கே, குறைந்து வரும் கிப்பஸ் சந்திரன் யூதேயாவில் நடு காலை மேற்கு வானத்தில் தோன்றும் வகையில் காட்டப்பட்டுள்ளது, இதில் மேர் இம்ப்ரியம் மற்றும் ஓசியானஸ் புரோசெல்லாரம் போன்ற முக்கிய அம்சங்களும் அடங்கும். டிப்டிக் சிலுவையில் அறையப்பட்ட குழு சிலுவையில் அறையப்பட்ட குழு மூன்று கிடைமட்ட தளங்களைக் கொண்டுள்ளது, ஒவ்வொன்றும் பேஷனில் இருந்து வெவ்வேறு தருணங்களைக் குறிக்கின்றன. மேல் மூன்றாவது ஜெருசலேமின் பார்வைக்கு முன் சிலுவையில் அறையப்படுவதைக் காட்டுகிறது; கீழ் மூன்றில் இரண்டு பங்கு கோல்கோதாவில் (மண்டை ஓடு இடம்) கூட்டத்தையும் இயேசுவைப் பின்பற்றுபவர்களையும் விவரிக்கிறது. பாறை கல்லறைகள் மற்றும் தோட்டங்களுக்கு இடையில் நகர சுவர்களுக்கு வெளியே அமைந்துள்ள, முதல் நூற்றாண்டில் கோல்கொத்தா ஜெருசலேமின் மரணதண்டனை இடமாக இருந்தது, மேலும் மலையின் புலப்படும் திட்டுகள் இப்பகுதியின் "கல், தடை மற்றும் உயிரற்ற" இயற்கையை எடுத்துக்காட்டுகின்றன. ஒரு சிறந்த பார்வைக்காக மேல் தரையில் உள்ள சீரற்ற புள்ளிவிவரங்களால் இருண்ட வளிமண்டலம் வலுப்படுத்தப்படுகிறது. கோல்கோத்தாவில் சிலுவையில் அறையப்பட்ட இயேசுவைப் பின்பற்றுபவர்கள் மற்றும் உறவினர்கள், அவரது வழக்கறிஞர்கள் மற்றும் பல்வேறு பார்வையாளர்கள் பற்றி நற்செய்திகள் கூறுகின்றன. வான் ஐக்கின் பேனலில் முந்தையது முன்புறத்தில் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது, அதே நேரத்தில் உயர் பூசாரிகள் மற்றும் கோயில் மூப்பர்கள் உட்பட பிந்தையது நடு மைதானத்தில் காட்டப்பட்டுள்ளது. மையத்தின் முன்புறம் ஐந்து துக்கக்காரர்களின் குழுவைக் காட்டுகிறது, மேலும் மூன்று உருவங்கள் வலது மற்றும் இடதுபுறத்தில் அமைக்கப்பட்டுள்ளன. மையக் குழுவில், ஜான் சுவிசேஷகர் மூன்று பெண்களால் சூழப்பட்ட கன்னி மேரியை ஆதரிக்கிறார். துக்கத்தில் மேரியின் வியத்தகு மயக்கம் அவளை சித்திர இடத்தில் முன்னோக்கி தள்ளுகிறது, மேலும் ஸ்மித்தின் கூற்றுப்படி, அவளை "பார்வையாளரின் அனுமானிக்கப்பட்ட நிலைக்கு மிக நெருக்கமாக" வைக்கிறது. அவள் முகத்தின் பெரும்பகுதியை மறைக்கும் ஒரு நீல நிற ஆடையை அணிந்துகொண்டு, அவள் சரிந்து ஜானால் பிடிக்கப்படுகிறாள், அவள் கைகளைக் கொண்டு அவளை ஆதரிக்கிறாள். மேரி மகதலேனா வலதுபுறம் மண்டியிட்டார், வெள்ளை நிற பச்சை அங்கியும் சிவப்பு சட்டையும் அணிந்திருந்தார். கைகளை உயர்த்தி, மன உளைச்சலுடனும் வேதனையுடனும் தனது விரல்களைப் பிடித்துக் கொள்கிறாள். கிறிஸ்துவை நேரடியாகப் பார்ப்பதாகக் காட்டப்படும் இந்த குழுவில் உள்ள ஒரே உருவம் அவள்தான், மேலும் பார்வையாளர்களின் பார்வையை சிலுவைகளை நோக்கி மேல்நோக்கி நகர்த்துவதற்கான முக்கிய ஓவிய சாதனங்களில் ஒன்றாக அவள் செயல்படுகிறாள். நான்காவது மற்றும் ஐந்தாவது துக்கம் அனுசரிப்பவர்கள் தீர்க்கதரிசனமாக அடையாளம் காணப்பட்டுள்ளனர், மேலும் மையக் குழுவின் இடது மற்றும் வலதுபுறத்தில் நிற்கிறார்கள். இடதுபுறத்தில் உள்ள சிபில் பார்வையாளரிடம் தனது முதுகில் சிலுவையை எதிர்கொள்கிறார், அதே நேரத்தில் வலதுபுறத்தில் உள்ள தலைப்பாகை துயரம் கொண்டவர் குழுவை எதிர்கொள்கிறார், மேலும் எரித்ரியன் அல்லது குமியன் சிபில் ஆவார், இவர்கள் இருவரும் கிறிஸ்தவ பாரம்பரியத்தில் கிறிஸ்துவின் மரணம் மற்றும் உயிர்த்தெழுதலைச் சுற்றி வளரும் மீட்பின் வழிபாட்டைப் பற்றி ஆக்கிரமிப்பு ரோமானியர்களை எச்சரிக்கிறார்கள். அவர் கிட்டத்தட்ட அலட்சியமான வெளிப்பாட்டைக் கொண்டுள்ளார், இது அவரது தீர்க்கதரிசனங்கள் உணரப்பட்டதைக் கண்டு திருப்தி அடைவதாகவும், மற்ற பெண்களின் துக்கத்தைப் பற்றிய இரக்கமுள்ள சிந்தனை என்றும் விளக்கப்பட்டுள்ளது. நடு மைதானம் துக்கம் அனுசரிப்பவர்களின் குழுவிற்கு மேலே ஒரு கூட்டக் காட்சியைக் காட்டுகிறது, இரண்டு குழுக்களுக்கு இடையில் நிற்கும் இரண்டு வீரர்களால் பிரிக்கப்படுகிறது. முன்புறத்தில் இருந்து துக்கம் அனுசரிப்பவர்கள் சிவப்பு தலைப்பாகை அணிந்த மனிதனின் வலதுபுறத்தில் சாய்ந்திருக்கும் ஈட்டி தாங்கும் ரோமானிய சிப்பாயின் இடுப்பில் எடுத்துச் செல்லப்பட்ட கேடயத்தில் பிரதிபலிக்கிறார்கள். நடுப்பகுதியில் கூடியிருந்த பல்வேறு நபர்களிடமிருந்து துக்கம் அனுசரிப்பவர்களின் உணர்ச்சி மற்றும் உடல் ரீதியான பிரிவினையை முன்னிலைப்படுத்த இது உதவுகிறது என்று ஸ்மித் நம்புகிறார். கலை வரலாற்றாசிரியர் ஆடம் லாபுடா இந்த இரண்டு உருவங்களையும், தலைமை துக்கக்காரர்களுக்கும் நடுத்தர தரை பார்வையாளர்களுக்கும் இடையில் முழு நீளமாக நிலைநிறுத்தப்பட்டிருப்பதை, ஒரு சித்திர சாதனமாக பார்க்கிறார், இது மாக்டலீனின் மேல்நோக்கிய பார்வையுடன் பார்வையாளர்களின் கண்களை குழுவின் வியத்தகு வரிசையின் மூலம் மேல்நோக்கி ஈர்க்கிறது. வான் ஐக்கின் சித்தரிப்பு கிறிஸ்துவின் துன்பத்திற்கு சாட்சியாக இருக்கும் கூட்டத்தின் மிருகத்தனத்தையும் அலட்சியத்தையும் குறிப்பாக வலியுறுத்துகிறது. அவை ரோமானிய படைவீரர்கள், நீதிபதிகள் மற்றும் பல்வேறு தொங்குதிரைகள் ஆகியவற்றின் கலவையைக் கொண்டுள்ளன-அவை காட்சியைக் காண வருகின்றன. பலர் வளமான, பிரகாசமான வண்ண ஆடைகளை அணிந்துள்ளனர், இது கிழக்கத்திய மற்றும் வடக்கு ஐரோப்பிய பாணிகளின் கலவையாகும், அதே நேரத்தில் பலர் குதிரை மீது ஏற்றப்படுகிறார்கள். சிலர் வெளிப்படையாக கேலி செய்கிறார்கள் மற்றும் கண்டிக்கப்பட்டவர்களை கேலி செய்கிறார்கள், மற்றவர்கள் "மற்றொரு" மரணதண்டனையில் திகைக்கிறார்கள், மற்றவர்கள் தங்களுக்குள் பேசுகிறார்கள். இதற்கு விதிவிலக்கானவர், பேனலின் வலது விளிம்பில் ஒரு வெள்ளை குதிரையின் மீது அமர்ந்திருக்கும் கவச நூற்றுக்கு அதிபதி, கிறிஸ்துவைப் பார்க்கிறார், கைகள் அகலமாக பரவியுள்ளன, தலை பின்னால் வீசப்படுகிறது, கிறிஸ்துவின் தெய்வீகத்தை அங்கீகரிக்கும் வகையில் "அவரது ஒளியின் தருணத்தில்". வான் ஐக்கின் கி. பி. 1432 கென்ட் ஆல்டர்பீஸின் கீழ் உள் பலகைகளில் இருந்து கிறிஸ்துவின் வீரர்கள் மற்றும் நீதியான நீதிபதிகள் ஆகிய இருவரையும் குதிரை வீரர்கள் நெருக்கமாக ஒத்திருக்கிறார்கள். கலை வரலாற்றாசிரியர் டில்-ஹோல்கர் போர்செர்ட் இந்த உருவங்களுக்கு "சுயவிவரக் காட்சியைக் காட்டிலும் பின்புறத்தில் பார்ப்பதன் மூலம் அதிக சுறுசுறுப்பு அளிக்கப்படுகிறது" என்றும், இந்த வசதியான புள்ளி பார்வையாளரின் கண்ணை நடுத்தர தரை மற்றும் சிலுவையில் அறையப்படுவதை நோக்கி மேல்நோக்கி ஈர்க்கிறது என்றும் குறிப்பிடுகிறார். வான் ஐக் சிலுவையின் உயரத்தை நம்பத்தகாத அளவிற்கு நீட்டிக்கிறார், இதனால் சிலுவையில் அறையப்படுதல் குழுவின் மேல் மூன்றில் ஒரு பங்கை ஆதிக்கம் செலுத்த அனுமதிக்கிறது. கிறிஸ்து பார்வையாளரை நேரடியாக எதிர்கொள்கிறார், அதே நேரத்தில் இரண்டு திருடர்களின் சிலுவைகள் இருபுறமும் கோணங்களில் அமைக்கப்பட்டுள்ளன. திருடர்கள் ஒவ்வொருவரும் நகங்களை விட கயிறு கயிறுகளால் கட்டப்படுகிறார்கள். வலதுபுறத்தில் உள்ள திருடனின் உடல்-லூக்கா நற்செய்தியில் குறிப்பிடப்பட்டுள்ள மனந்திரும்பிய திருடன்-உயிரற்றது. கலை வரலாற்றாசிரியர் ஜேம்ஸ் டபிள்யூ. எச். வின் கூற்றுப்படி, அவரது இடதுபுறத்தில் உள்ள "கெட்ட" திருடன் வலியால் முறுக்கப்பட்டு இறந்து கொண்டிருக்கிறார். வீல், "தீவிரமாக போராடுகிறார், ஆனால் வீணாக" என்று சித்தரிக்கப்படுகிறார். இரத்த ஓட்டம் இல்லாததால் இருவரின் கைகளும் கருப்பு நிறமாக மாறிவிட்டன. இயேசுவின் தலைக்கு மேல் வைக்கப்பட்ட பிலாத்து அல்லது ரோமானிய வீரர்களால் தயாரிக்கப்பட்ட ஒரு பலகையில் ஹீப்ரு, லத்தீன் மற்றும் கிரேக்க மொழிகளில் "நாசரேத்தின் இயேசு, யூதர்களின் ராஜா" என்று எழுதப்பட்டுள்ளது. கிறிஸ்துவின் மரணத்தின் தருணத்தை குழு படம் பிடிக்கிறது, பாரம்பரியமாக திருடர்களின் கால்கள் உடைந்த பிறகு (இது சித்தரிக்கப்படவில்லை என்றாலும்). கிறிஸ்து ஒரு வெளிப்படையான முக்காடு தவிர நிர்வாணமாக இருக்கிறார், அவரது பொது முடியின் சில பகுதிகள் தெரியும். அவரது கைகளும் கால்களும் மரத்தில் ஆணியால் கட்டப்பட்டுள்ளன; அவரது கால்களை சிலுவையில் வைத்திருக்கும் ஆணியின் இரத்தம் அதன் மர அடித்தளத்தை கறக்கிறது. அவரது கைகள் அவரது மேல் உடலின் எடையின் கீழ் அழுத்துகின்றன, மேலும் அவரது இறுதி வேதனையில், அவரது தாடை தளர்ந்துவிட்டது; அவரது வாய் திறந்திருக்கும், மரணத்தின் புன்னகையில் அவரது பற்கள் வெளிப்படுகின்றன. நடு தரையில், சிலுவையின் அடிவாரத்தில், குதிரை மீது ஏறிய லாங்கினஸ், ஃபர்-டிரிம் செய்யப்பட்ட தொப்பி மற்றும் பச்சை நிற உடையை அணிந்து, ஒரு உதவியாளரால் வழிநடத்தப்பட்டு, இயேசுவின் பக்கத்தை ஈட்டியால் துளைக்க நீட்டுகிறார், காயத்திலிருந்து ஆழமான சிவப்பு இரத்தம் பாய்கிறது. லாங்கினஸின் வலதுபுறத்தில், பெரும்பாலும் தெளிவற்ற ஸ்டெஃபடோன் ஒரு நாணலின் முனையில் வினிகருடன் ஊறவைக்கப்பட்ட ஒரு கடற்பாசி உயரமாக வைத்திருக்கிறார். ஆரம்பகால நெதர்லாந்து ஓவியர்களின் முதல் தலைமுறை பொதுவாக நிலப்பரப்பு பின்னணியில் அதிக கவனம் செலுத்தவில்லை. அவை பெரும்பாலும் சேர்க்கப்பட்டன, இத்தாலிய ஓவியர்களிடமிருந்து வலுவான செல்வாக்கைக் காட்டுகின்றன, ஆனால் பொதுவாக கலவையின் சிறிய கூறுகளாக, தொலைதூரத்தில் காணப்படுகின்றன மற்றும் இயற்கையைப் பற்றிய உண்மையான அவதானிப்பு இல்லை. இருப்பினும், இந்த டிப்டிச், வடக்கு 15 ஆம் நூற்றாண்டின் கலையில் மிகவும் மறக்கமுடியாத நிலப்பரப்பு பின்னணிகளில் ஒன்றாகும். ஜெருசலேமின் பரந்த பார்வை பின்னணியில் உள்ள மலை உச்சியில் உள்ள மலைத்தொடருக்கு மேல்நோக்கி நீண்டுள்ளது. வலது கை பலகையின் மேல் பகுதி வரை தொடரும் வானம், ஆழமான நீல நிறத்தில் வழங்கப்படுகிறது மற்றும் குமுலஸ் மேகங்களால் வரிசையாக உள்ளது. இந்த மேகங்கள் கென்ட் பலிபீடத்தில் உள்ளதைப் போலவே உள்ளன, மேலும் அந்த படைப்பைப் போலவே, பின்னணி வானளாவிக்கு ஆழம் கொடுக்கவும் உயிர்ப்பிக்கவும் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன. இயேசுவின் மரணத்தின் தருணத்தை குழு படம் பிடிக்கிறது என்ற எண்ணத்திற்கு ஏற்ப வானம் இப்போது இருண்டுவிட்டதாகத் தெரிகிறது. மங்கலான சிரஸ் மேகங்களை தொலைதூர உயரமான தரையில் காணலாம், சூரியனின் இருப்பு பேனலின் மேல் இடது பகுதியில் விழும் நிழலால் பரிந்துரைக்கப்படுகிறது. கடைசி தீர்ப்பு குழு வலது கை பிரிவு, சிலுவையில் அறையப்பட்ட பிரிவைப் போலவே, கிடைமட்டமாக மூன்று பகுதிகளாகப் பிரிக்கப்பட்டுள்ளது. இங்கே அவை மேலே இருந்து கீழே சொர்க்கம், பூமி மற்றும் நரகத்தை பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகின்றன. மதகுருமார்கள் மற்றும் பொதுமக்களுடன் ஒரு பாரம்பரிய கிரேட் டீசிஸ் சொர்க்கத்தில் உள்ளது; பூமி, நடு தரையில், பிரதான தேவதூதர் மைக்கேலின் உருவங்கள் மற்றும் மரணத்தின் உருவகத்தால் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது; அதே நேரத்தில் கீழ் தரையில் நரகத்தில் விழுகிறது, அங்கு அவர்கள் சித்திரவதை செய்யப்பட்டு மிருகங்களால் சாப்பிடப்படுகிறார்கள். நரகப் பாதையை விவரிக்கும் கலை வரலாற்றாசிரியர் பிரைசன் பரோஸ், "போஷ் மற்றும் புரூகெலின் கொடூரமான கண்டுபிடிப்புகள் [வான் ஐக்] கற்பனை செய்த நரகத்தின் கொடூரங்களுடன் ஒப்பிடும்போது குழந்தைகளின் பாக்கி நிலங்கள்" என்று எழுதுகிறார். பாக்ட் இந்த காட்சியை ஒரு இடைக்கால மிருகக்காட்சிசாலையுடன் ஒப்பிடுகிறார், இதில் "முழு விலங்கினமும் ஜூமார்ஃபிக் ஃபைண்டுகள்" அடங்கும். வான் ஐக்கின் நரகத்தில் பேய் அரக்கர்கள் வசிக்கின்றனர், அவற்றின் ஒரே புலப்படும் அம்சங்கள் பெரும்பாலும் "அவற்றின் ஒளிரும் கண்கள் மற்றும் அவற்றின் பற்களின் வெள்ளை" ஆகும். எலிகள், பாம்புகள் மற்றும் பன்றிகள், கரடி மற்றும் கழுதை போன்ற அடையாளம் காணக்கூடிய வடிவங்களை எடுக்கும் பிசாசுகளின் கருணையால் பாவிகள் முதலில் தங்கள் வேதனையில் விழுகிறார்கள். தைரியமாக, வான் ஐக் நரகத்திற்கு தண்டனை பெற்றவர்களில் மன்னர்களையும் மதகுருமார்களையும் காட்டுகிறார். பூமி சொர்க்கத்திற்கும் நரகத்திற்கும் இடையிலான குறுகிய பகுதியால் குறிக்கப்படுகிறது. இறந்தவர்களின் உயிர்த்தெழுதலை கடைசி நாளின் கோபத்தின் நெருப்பாக இந்த பத்தி காட்டுகிறது. இறந்தவர்கள் தங்கள் கல்லறைகளிலிருந்து இடதுபுறமும், புயலடித்த கடலிலிருந்து வலதுபுறமும் எழுகிறார்கள். பிரதான தேவதூதர் மைக்கேல் மரணத்தின் தோள்களில் நிற்கிறார், ஓவியத்தின் மிகப்பெரிய உருவம், அவரது உடலும் இறக்கைகளும் முழு சித்திர இடத்தையும் பரவியுள்ளன. வான் ஐக்கின் 1437 டிரெஸ்டன் ட்ரிப்டிக் ஆஃப் தி விர்ஜின் அண்ட் சைல்டின் நன்கொடையாளர் குழுவில் காணப்பட்டதைப் போலவே சுருண்ட இளஞ்சிவப்பு முடி மற்றும் வண்ணமயமான இறக்கைகளைக் கொண்ட மைக்கேல் நகை நிறைந்த தங்க கவசத்தை அணிந்துள்ளார். ஸ்மித்தின் கூற்றுப்படி, மைக்கேல் "பூமியில் ஒரு ராட்சதனைப் போல தோன்றுகிறார், அதன் மேலோடு மரணத்தின் எலும்புக்கூடு உருவத்தின் இறக்கைகள் என்று வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. நரகத்தின் இருண்ட சேற்றில் மரணத்தின் குடல்கள் இருந்தபோதிலும் அழிக்கப்பட்டவை வெளியேற்றப்படுகின்றன ". பேட் போன்ற மரண உருவம், மண்டை ஓடு பூமி வரை வெளியேறியது மற்றும் எலும்புக்கூடு கைகள் மற்றும் கால்கள் நரகத்தை அடையும், பாக்ட் படி கதையின் கதாநாயகன், ஆனால் நரகத்தின் கொடூரங்களுக்கும் சொர்க்கத்தின் வாக்குறுதிக்கும் இடையில் நிற்கும் மெலிதான மற்றும் இளமையான தோற்றமுடைய பிரதான தேவதூதரால் மரணம் வெல்லப்படுகிறது. பலகையின் மேல் பகுதி மத்தேயு 25:31 இல் பதிவு செய்யப்பட்டுள்ளபடி இரண்டாவது வருகையைக் காட்டுகிறதுஃ "ஆனால் மனுஷகுமாரன் தனது மகிமையில் வரும்போது, அவருடன் அனைத்து புனித தேவதூதர்களும் வருவார்கள், பின்னர் அவர் தனது மகிமையின் சிம்மாசனத்தில் அமர்வார்". சிலுவையில் அறையப்பட்ட குழுவில் நிர்வாணமாகவும், பலவீனமாகவும், கிட்டத்தட்ட உயிரற்றவராகவும் இருந்த கிறிஸ்து இப்போது உயிர்த்தெழுப்பப்பட்டு சொர்க்கத்தில் வெற்றி பெற்றுள்ளார். அவர் ஒரு நீண்ட சிவப்பு கவசத்தை அணிந்துள்ளார் மற்றும் வெறுங்காலுடன் இருக்கிறார். அவரது கைகளும் கால்களும் மஞ்சள் ஒளியின் வட்டங்களால் சூழப்பட்டுள்ளன. திறந்திருக்கும் அவரது உள்ளங்கைகளில் புனித காயங்கள் காணப்படுகின்றன; லாங்கினஸின் ஈட்டியால் விட்டுச்செல்லப்பட்ட பஞ்சர் குறி அவரது ஆடையின் திறப்பு வழியாக அவரது பக்கத்தில் தெரியும், அதே போல் அவரது கால்களில் ஆணி துளைகளும் உள்ளன. தேவதூதர்கள், புனிதர்கள் மற்றும் புனித மூப்பர்களின் ஒரு பெரிய வரிசையின் மையத்தில் கிறிஸ்து அமர்ந்திருக்கிறார். பாச்சின் கூற்றுப்படி, சொர்க்கத்தில் உள்ள இந்த காட்சியில் "அனைத்தும் இனிப்பு, மென்மை மற்றும் ஒழுங்கு". மேரி மற்றும் ஜான் தி பாப்டிஸ்ட் அவரது உடனடி வலது மற்றும் இடதுபுறத்தில் பிரார்த்தனையில் மண்டியிடுகிறார்கள். இரண்டுமே ஒளிவட்டம் கொண்டவை மற்றும் சுற்றியுள்ள உருவங்களை விட மிகப் பெரிய அளவில் வழங்கப்படுகின்றன, அவற்றின் மீது அவை கோபுரமாகத் தோன்றுகின்றன. மேரி தனது வலது கையை தனது மார்பில் வைத்திருக்கிறார், அதே நேரத்தில் அவரது இடதுபுறம் தனது ஆடையால் பாதுகாக்கப்பட்ட சிறிய நிர்வாண உருவங்களுக்கு கருணை கேட்பது போல் உயர்த்தப்படுகிறார், இது கருணை கன்னியின் வழக்கமான தோற்றத்தைத் தூண்டுகிறது. கன்னிகைகளின் ஒரு பாடகர் குழு நேரடியாக கிறிஸ்துவின் பாதங்களுக்கு அடியில் கூடுகிறது. அவர்கள் பார்வையாளரை நோக்கி வெளிப்புறமாக முகங்கொடுத்து கிறிஸ்துவின் புகழைப் பாடுகிறார்கள். செயிண்ட் பீட்டரின் தலைமையில், அப்போஸ்தலர்கள் வெள்ளை ஆடைகளை அணிந்து, கிறிஸ்துவுக்குக் கீழே மற்றும் கன்னிகைகளின் பாடகரின் வலது மற்றும் இடதுபுறத்தில் அமைக்கப்பட்ட இரண்டு எதிர்கொள்ளும் பெஞ்சுகளில் அமர்ந்துள்ளனர். பெஞ்சுகளின் ஒவ்வொரு பக்கத்திலும் கூடியிருக்கும் குழுக்களுக்கு இரண்டு தேவதூதர்கள் வருகை தருகின்றனர். மேலும் இரண்டு தேவதூதர்கள் கிறிஸ்துவுக்கு மேலே உடனடியாக நிலைநிறுத்தப்படுகிறார்கள். அவர்கள் அவரது சிலுவையைப் பிடித்துக் கொண்டு, வெள்ளை அமிஸ் மற்றும் ஆல்ப்ஸ் அணிந்துள்ளனர், வலது கை தேவதை வெளிப்புற நீல நிற டால்மேடிக் உடையை அணிந்துள்ளார். அவர்கள் இருபுறமும் தேவதூதர்களால் நீண்ட காற்றுக் கருவிகளை இசைக்கிறார்கள், அநேகமாக எக்காளங்கள். கிறிஸ்துவின் இருபுறமும் உள்ள இரண்டு தேவதூதர்களும் இடது கை பலகையில் ஏற்கனவே குறிப்பிடப்பட்ட சிலுவையில் அறையப்பட்ட அடையாளங்களை தாங்குகின்றனர். இடதுபுறத்தில் உள்ள தேவதூதர் ஒரு ஈட்டி மற்றும் முட்களின் கிரீடத்தையும், வலதுபுறத்தில் உள்ள தேவதூதர் ஒரு கடற்பாசி மற்றும் நகங்களையும் வைத்திருக்கிறார். வான் ஐக் பெட்ரஸ் கிறிஸ்டஸ் மீது ஒரு முக்கிய தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினார், மேலும் இளைய ஓவியர் பேனல்கள் வான் ஐக்கின் பட்டறையில் இருந்தபோது அவற்றைப் படித்ததாக கருதப்படுகிறது. அவர் 1452 ஆம் ஆண்டில் பலகையின் மிகப் பெரிய மற்றும் தழுவிய சொற்றொடரை உருவாக்கினார், இப்போது பெர்லினில் உள்ள ஒரு நினைவுச்சின்ன பலிபீடத்தின் ஒரு பகுதியாக. இரண்டு படைப்புகளுக்கும் இடையே குறிப்பிடத்தக்க வேறுபாடுகள் இருந்தாலும், கிறிஸ்டஸின் படைப்புகளில் வான் ஐக்கின் செல்வாக்கு செங்குத்தான, குறுகிய வடிவத்திலும், சொர்க்கத்திற்கும் நரகத்திற்கும் இடையிலான காட்சியைப் பிரிக்கும் செயிண்ட் மைக்கேலின் மைய உருவத்திலும் மிகவும் தெளிவாகத் தெரிகிறது. ஐகானோகிராஃபி கலை வரலாற்றாசிரியர் ஜான் வார்டு ஆன்மீக மற்றும் பொருள் உலகங்களின் சகவாழ்வு என்று அவர் கண்டதை கவனத்திற்குக் கொண்டுவருவதற்கு பயன்படுத்தப்பட்ட வளமான மற்றும் சிக்கலான உருவவியல் மற்றும் குறியீட்டு அர்த்தத்தை எடுத்துக்காட்டுகிறார். அவரது ஓவியங்களில், உருவவியல் அம்சங்கள் பொதுவாக "ஒப்பீட்டளவில் சிறியவை, பின்னணியில் அல்லது நிழலில் [விவரங்கள்]" என வேலையில் நுட்பமாக நெய்யப்படுகின்றன. படங்களின் முக்கியத்துவம் பெரும்பாலும் மிகவும் அடர்த்தியாகவும் சிக்கலான அடுக்குகளுடனும் இருப்பதால், ஒரு படைப்பை மிகவும் வெளிப்படையான அர்த்தங்கள் கூட வெளிப்படையாகத் தெரிவதற்கு முன்பு பல முறை பார்க்க வேண்டும். வார்டின் கூற்றுப்படி, உருவவியல் கூறுகள் பொதுவாக "ஆரம்பத்தில் புறக்கணிக்கவும், இறுதியில் கண்டறியவும்" வைக்கப்படுகின்றன. லாஸ்ட் ஜட்ஜ்மெண்ட் குழுவைப் பற்றி எழுதுகையில், "அதன் பல காட்சிகளில் ஒவ்வொன்றிற்கும் தனக்குத்தானே கவனம் தேவை" என்று பரோஸ் குறிப்பிடுகிறார். வார்டின் கூற்றுப்படி, வான் ஐக் பார்வையாளரை உருவப்படத்தில் உள்ள அர்த்தத்தைத் தேடும்படி கட்டாயப்படுத்துகிறார், இது பல அடுக்கு மேற்பரப்பை உருவாக்குகிறது, இது கவனமுள்ள பார்வையாளருக்கு ஓவியம் மற்றும் அதன் சின்னங்கள் இரண்டையும் ஆழமாகப் புரிந்துகொள்வதன் மூலம் வெகுமதி அளிக்கிறது. வான் ஐக்கின் பெரும்பாலான உருவப்படங்கள் "பாவம் மற்றும் மரணத்திலிருந்து இரட்சிப்பு மற்றும் மறுபிறப்புக்கு வாக்குறுதியளிக்கப்பட்ட பாதை" என்ற கருத்தை வெளிப்படுத்த விரும்புகின்றன. கல்வெட்டுகள் டிப்டிச்சின் சட்டகங்கள் மற்றும் சித்திரப் பகுதிகள் இரண்டும் லத்தீன், கிரேக்கம் மற்றும் ஹீப்ரு மொழிகளில் எழுத்துக்கள் மற்றும் சொற்றொடர்களால் பெரிதும் பொறிக்கப்பட்டுள்ளன. வான் ஐக்கின் ஆரம்பகால படைப்புகள் கல்வெட்டுகளுக்கான விருப்பத்தை வெளிப்படுத்துகின்றன, அவை இரட்டை நோக்கத்திற்கு உதவுகின்றன. அவை அலங்காரமானவை, அதே நேரத்தில் இடைக்கால கையெழுத்துப் பிரதிகளின் ஓரங்களில் அடிக்கடி காணப்படும் வர்ணனைகளைப் போலவே செயல்படுகின்றன, இது அதனுடன் இணைந்த உருவங்களின் முக்கியத்துவத்தை சூழலில் அமைக்கிறது. டிப்டிக்ஸ் வழக்கமாக தனிப்பட்ட பக்திக்காக நியமிக்கப்பட்டனர், மேலும் வான் ஐக் பார்வையாளர் உரையையும் படங்களையும் ஒற்றுமையுடன் சிந்திப்பார் என்று எதிர்பார்த்திருப்பார். இந்த படைப்பில், கல்வெட்டுகள் ரோமானிய தலைநகரங்களில் அல்லது கோதிக் மினியேச்சரில் உள்ளன, மேலும் சில இடங்களில் தவறான எழுத்துப்பிழைகளைக் கொண்டிருப்பதாகத் தெரிகிறது, இதனால் விளக்கம் கடினமாக உள்ளது. அதன் தங்கக் கோடுகள் கொண்ட சட்டகம் மற்றும் லத்தீன் கல்வெட்டுகள், இரண்டு பலகைகளிலும் உள்ள பல்வேறு பத்திகளைப் பற்றிய நுட்பமான குறிப்புகளுடன், நன்கொடையாளர் செல்வந்தர் மற்றும் படித்தவர் என்பதைக் குறிக்கிறது. ஒவ்வொரு சட்டகத்தின் பக்கங்களிலும் ஏசாயா புத்தகம் (53:6-9,12), வெளிப்படுத்தல்கள் (20:13,21:3-4) அல்லது உபாகமம் புத்தகம் (32:23-24) ஆகியவற்றிலிருந்து கல்வெட்டுகள் வரிசையாக உள்ளன. வலது கை பலகையில், மரண உருவத்தின் இறக்கைகள் இருபுறமும் லத்தீன் கல்வெட்டுகளைக் கொண்டுள்ளன; இடதுபுறத்தில் சாவோஸ் மேக்ன்விஎம் ("பெரிய குழப்பம்") என்ற சொற்கள் உள்ளன, வலதுபுறத்தில் உம்ப்ரா மார்டிஸ் ("மரணத்தின் நிழல்") பொறிக்கப்பட்டுள்ளது. மத்தேயு 25:41 இன் எச்சரிக்கை மரணத்தின் தலை மற்றும் இறக்கைகளின் இருபுறமும் எழுதப்பட்டுள்ளது, மேலும் பூமியிலிருந்து நரகப் பகுதி வரை நீண்டுள்ளது. அதில், இட்டெ வோஸ் மாலெடிக்டி இன் இக்னெம் எடர்னம் ("சபிக்கப்பட்டவர்களே, நித்திய நெருப்புக்குள் செல்லுங்கள்") என்று எழுதப்பட்டுள்ளது. இந்த வழியில், வான் ஐக் வானத்திலிருந்து வீசப்பட்டதாகத் தோன்றும் ஒளியின் மூலைவிட்ட இரட்டைக் கதிர்களில் விவிலிய சாற்றை வியத்தகு முறையில் சீரமைக்கிறார். இந்தப் பிரிவில் எம். இ. ஓ. பி. வி. எல். ஐ. வி. ஐ. யைப் படிக்கும் கடிதங்களும் உள்ளன. நடுப்பகுதியில், பிரதான தேவதூதர் மைக்கேலின் கவசம் மர்மமான மற்றும் பெரும்பாலும் சொற்றொடர்களை ஆதாரமாகக் கொண்டிருப்பது கடினம். அவரது மார்புத் தட்டில் உள்ள கடிதங்களில் வினே (எக்ஸ்) என்று எழுதப்பட்டுள்ளது, அதே நேரத்தில் அவரது நகை பொறிக்கப்பட்ட ஓவல் பக்லர் சிலுவையைக் காட்டுகிறது மற்றும் கிரேக்க எழுத்துக்களால் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது. இந்த சொற்றொடரின் பொருள் உறுதியாக அடையாளம் காணப்படவில்லை; சில கலை வரலாற்றாசிரியர்கள் இது எழுத்துப்பிழைகளைக் கொண்டுள்ளது மற்றும் தவறாகப் படிக்கப்பட்டுள்ளது என்று நம்புகிறார்கள். ஃப்ரீட்லாண்டர் முதல் வார்த்தையை அடோராவி என்று படியெடுத்தார், அதே நேரத்தில் இறுதி வார்த்தையான ஏஜிஎல்ஏ ஹீப்ரு வார்த்தைகளின் முதல் நான்கு எழுத்துக்களிலிருந்து "நீ சக்திவாய்ந்தவன்" என்பதிலிருந்து எடுக்கப்பட்டதாக கருதப்படுகிறது, இதனால் கடவுளைக் குறிக்கலாம்; இந்த வார்த்தை கென்ட் பலிபீடத்தில் ஒரு தரை ஓடிலும் தோன்றுகிறது. மேல் பகுதியில், கிறிஸ்துவின் கவசத்தின் விளிம்புகளில் செங்குத்தாக ஓடும் கில்டட் கல்வெட்டுகளில் வெனைட் பெனடிக்டி பேட்ரிஸ் மீ ("வாருங்கள், என் தந்தையின் ஆசீர்வாதமானவர்களே") என்று எழுதப்பட்டுள்ளது. பல ஆண்டுகளாக பேனல்கள் ஜான் மற்றும் ஹூபர்ட் வான் ஐக் மற்றும் பெட்ரஸ் கிறிஸ்டஸ் ஆகிய இருவருக்கும் காரணம் என்று கூறப்படுகிறது. 1841 ஆம் ஆண்டில், பாஸவன்ட் டிப்டிச்சை ஹூபர்ட் மற்றும் ஜான் வான் ஐக் ஆகியோருக்கு கூட்டாகக் கொடுத்தார்; 1853 ஆம் ஆண்டில், அவர் தனது கருத்தை திருத்தி, பெர்லினில் உள்ள ஜெமால்டெகலேரியின் முதல் இயக்குநரான ஜான் குஸ்டாவ் வேகனுக்கு பிரத்தியேகமாக காரணம் கூறினார், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் பெட்ரஸ் கிறிஸ்டஸுக்கு காரணம் என்று கூறினார், இடது கை குழுவின் கலவையில் 1452 ஆம் ஆண்டு பெர்லினில் கையெழுத்திட்ட கடைசி தீர்ப்புடன் ஒற்றுமையின் அடிப்படையில். இந்த கருத்து 1887 இல் நிராகரிக்கப்பட்டது, மேலும் அவை மீண்டும் ஜானுடன் தொடர்புடையதாக மாறியது. பேனல்கள் 1917 ஆம் ஆண்டில் ஹெர்மிடேஜ் கேலரியின் உடைமைக்கு வந்தன, 1933 ஆம் ஆண்டில் அவை கையகப்படுத்தப்பட்ட நேரத்தில் மெட்ரோபொலிட்டனுக்காக எழுதிய ஜான் பிரைசன் பரோஸ், ஹூபர்ட்டிற்கு படைப்புகளைக் காரணம் காட்டினார். பரோஸ் பேனல்களில் ஒரு வெளிப்படையான கலைஞரின் கையைக் கண்டார், "அனைத்து நரம்புகளும் உணர்வுகளும்", பேனல்களில் உள்ள மைய நபர்களின் அவலநிலைக்கு அனுதாபத்துடன் சமாளித்தனர், இருப்பினும் அவர் வரியை வரைவதில் பலவீனமாக இருந்தார். இந்த சுயவிவரம், தனிமையான மற்றும் அசைக்க முடியாத மாஸ்டர் கைவினைஞரான ஜான் உடன் பொருந்தாது என்று அவர் நம்பினார். ஆயினும்கூட பரோஸ் "[ஹூபர்டுக்கு] காரணம் என்பதற்கு குறிப்பிட்ட ஆவணப்படுத்தப்பட்ட ஆதாரம் எதுவும் இல்லை" என்று ஒப்புக் கொண்டார். அவர் தனது சான்றுகள் "வரையறுக்கப்பட்டவை, தவிர்க்க முடியாமல் முழுமையற்றவை", எனவே "சூழ்நிலை மற்றும் அனுமானம்" என்று ஒப்புக் கொண்டார். 1426 ஆம் ஆண்டில் இறந்த ஹூபர்ட்டை விட ஜான் பாணியில் ஜானுக்கு நெருக்கமாக இருக்கிறார் என்பதற்கான ஆதாரங்களின் அடிப்படையில் ஜான் பேனல்களை வரைந்தார் என்பதை சமீபத்திய ஸ்காலர்ஷிப் ஒப்புக்கொள்கிறது; மேலும் அந்த ஆண்டு ஆல்ப்ஸ் வழியாக இத்தாலிக்கு பயணம் செய்த ஜான், மலைத்தொடர்களை வரைந்தார். இந்த ஓவியங்கள் பெரும்பாலும் டூரின்-மிலான் ஹவர்ஸ் ஒளிரும் கையெழுத்துப் பிரதியின் ஏழு பக்கங்களுடன் ஒப்பிடப்படுகின்றன, இது அடையாளம் தெரியாத கலைஞர் "ஹேண்ட் ஜி" என்று கூறப்படுகிறது, பொதுவாக ஜான் வான் ஐக் என்று கருதப்படுகிறது. மினியேச்சர் நுட்பம் மற்றும் குறிப்பிட்ட ஓவிய பாணி ஆகிய இரண்டிலும் நெருக்கம் காணப்படுகிறது. சிலுவையில் அறையப்பட்ட கிறிஸ்துவின் டூரின் வரைபடத்தின் ஒற்றுமை நியூயார்க் டிப்டிச்சில் உள்ள உருவத்துடன் சில கலை வரலாற்றாசிரியர்கள் 1420கள் மற்றும் 1430களின் முற்பகுதியில் குறைந்தபட்சம் அதே நேரத்தில் வரையப்பட்டதாக முடிவு செய்ய வழிவகுத்தது. வரைபடம் மற்றும் டிப்டிக் பேனல் இரண்டும் குறைந்தபட்சம் ஜான் வான் ஐக் வடிவமைத்த ஒரு முன்மாதிரியிலிருந்து தோன்றியதாக பெரும்பாலானோர் நம்புகிறார்கள். பனோஃப்ஸ்கி நியூயார்க் பேனல்களை "ஹேண்ட் ஜி" என்று குறிப்பிட்டார். டூரின்-மிலான் ஹவர்ஸ் மினியேச்சர்கள் கண்டுபிடிக்கப்பட்டபோது அவை 1416 ஆம் ஆண்டில் டியூக் ஆஃப் பெர்ரி இறப்பதற்கு முன்பு வரையப்பட்டதாக முதலில் நம்பப்பட்டது, இது 1430 களின் முற்பகுதியில் நீட்டிக்கப்பட்ட தேதியுடன் விரைவாக நிராகரிக்கப்பட்டது. "ஹேண்ட் ஜி" (அவர் ஹூபர்ட் அல்லது ஜான் என்று நம்பினார்) இன் "தனிப்பட்ட பாணி மற்றும் தனித்துவமான இயற்கை கற்பனையை" இது பிரதிபலிக்கிறது என்று டிப்டிக் பற்றி பாக்ட் எழுதுகிறார். ஹான்ஸ் பெல்டிங் மற்றும் டாக்மர் ஐச்பெர்கரின் 1983 ஜான் வான் ஐக் அல்ஸ் எர்ஸாஹ்லர் வரை, கல்வியாளர்கள் டிப்டிச்சின் டேட்டிங் மற்றும் பண்புக்கூறுகளில் பிரத்தியேகமாக கவனம் செலுத்தினர், அதன் மூல தாக்கங்கள் மற்றும் உருவப்படங்களுக்கு அதிக கவனம் செலுத்தவில்லை. போர்ச்சர்ட் கி. பி. 1440 இல் நிறைவடைந்ததாக மதிப்பிடுகிறார், அதே நேரத்தில் பால் டுரியு 1413 ஆம் ஆண்டிலேயே ஒரு தேதியை பரிந்துரைக்கிறார். 1983 ஆம் ஆண்டில், பெல்டிங் மற்றும் ஐச்பெர்கர் ஆகியோர் படைப்பின் குறிப்பிட்ட பண்புகளின் அடிப்படையில் கி. பி. 1430 தேதியை பரிந்துரைத்தனர்ஃ "பறவைகள்-கண் பார்வை" முன்னோக்கு மற்றும் அடிவானம், அடர்த்தியான நிரம்பிய புள்ளிவிவரங்கள் மற்றும், குறிப்பாக, சிலுவையில் அறையப்பட்ட பலகையில் உள்ள படத்தின் பகுதிகள் முழுவதும் தர்க்கரீதியாக நகரும் ஒரு சித்திரக் கதை. பெல்டிங் மற்றும் ஐச்பெர்கர் ஆகியோர் இந்த பாணி ஆரம்பகால குழு வேலைகளின் போது பயன்படுத்தப்பட்டதாக நம்புகிறார்கள், ஆனால் 1430 களில் பெரும்பாலும் கைவிடப்பட்டது. 1430 களின் காலவரிசை கீழ் வரையப்பட்ட பாணியால் ஆதரிக்கப்படுகிறது, இது அந்த காலத்திலிருந்து வான் ஐக் கையெழுத்திட்ட படைப்புகளுடன் ஒத்துப்போகிறது. கூடுதலாக, சிலுவையில் அறையப்பட்ட பேனலின் வலது முன்புறத்தில் நிற்கும் சிபில் என்று சித்தரிக்கப்பட்டு 1430 களின் முற்பகுதியில் பாணியில் ஆடைகளை அணிந்திருக்கும் பவேரியாவின் மார்கரெட் என்று தற்காலிகமாக அடையாளம் காணப்பட்ட சாத்தியமான நன்கொடையாளர்களில் ஒருவரைத் தவிர, 1420 களில் உருவங்கள் நாகரீகமான ஆடைகளை அணிந்துள்ளன. கடைசி தீர்ப்பு குழுவின் மேல் பகுதிகள் பொதுவாக குறைவான தனிப்பட்ட பாணியைக் கொண்ட ஒரு பலவீனமான ஓவியரின் படைப்பாகக் கருதப்படுகின்றன. வான் ஐக் பேனல்களை முழுமையடையாமல் விட்டுவிட்டதாகவும், பணிமனை உறுப்பினர்கள் அல்லது அவர் இறந்த பிறகு பின்பற்றுபவர்களால் இப்பகுதி முடிக்கப்பட்டதாகவும் கருதப்படுகிறது. பெருநகரத்தைச் சேர்ந்த மரியான் ஐன்ஸ்வொர்த் ஒரு வித்தியாசமான பார்வையை எடுத்துக்கொள்கிறார். தாழ்வான நாடுகளிலும் பிரான்சிலும் சமகாலப் பட்டறைகளுக்கு இடையே இருந்த நெருக்கமான உறவை அவர் எடுத்துக்காட்டுகிறார், மேலும் பெட்ஃபோர்ட் மாஸ்டரின் பட்டறையைச் சேர்ந்த ஒரு பிரெஞ்சு மினியேச்சர் அல்லது இல்லுமினேட்டர், வலது கை பேனலில் வான் ஐக்கிற்கு உதவ ப்ரூகஸுக்குச் சென்றிருக்கலாம் என்று ஊகிக்கிறார். 1840 களுக்கு முன்னர் இந்த படைப்பின் தோற்றம் பற்றி எதுவும் தெரியவில்லை. பேனல்களின் சிறிய அளவைக் கருத்தில் கொண்டு-இது ஆரம்பகால டிப்டிச்ச்களின் பொதுவானது-இந்த வேலை பொது பக்தியைக் காட்டிலும் தனிப்பட்ட முறையில் தொடங்கப்பட்டதாகத் தெரிகிறது. முந்தைய நூற்றாண்டுகளின் கலையைப் பற்றிய அறிவும் பாராட்டுதலும் கொண்ட நன்கு படித்த புரவலர் என்ற கருத்து, பாரம்பரிய மொழி கல்வெட்டுகள் மற்றும் பலகைகளின் அனைத்து பகுதிகளிலும் காணப்படும் ஏராளமான விவரங்கள் ஆகிய இரண்டாலும் வலுப்படுத்தப்படுகிறது. 1841 ஆம் ஆண்டில் குன்ஸ்ட்ப்ளாட் இதழில் எழுதுகையில், ஒரு ஸ்பானிஷ் மடாலயம் அல்லது கான்வென்ட்டிலிருந்து ஏலத்தில் பேனல்கள் எவ்வாறு வாங்கப்பட்டன என்பதைப் பற்றி பசவந்த் ஒரு கணக்கை வழங்கினார். ரஷ்ய இராஜதந்திரி டிமிட்ரி டாடிஷ்சேவ் 1814 மற்றும் 1821 க்கு இடையில் ஸ்பெயினில் வாழ்ந்தபோது, மாட்ரிட் அல்லது பர்கோஸுக்கு அருகிலுள்ள ஒரு ஸ்பானிஷ் கான்வென்ட் அல்லது மடாலயத்திலிருந்து பேனல்களைப் பெற்றார். டாடிஷ்சேவ் தனது படங்களை 1845 ஆம் ஆண்டில் ஜார் முதலாம் நிக்கோலஸிடம் விட்டுச் சென்றார், அவை 1917 ஆம் ஆண்டில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள ஹெர்மிடேஜ் கேலரியின் உடைமைக்கு வந்தன. ஹெர்மிடேஜ் ஓவியங்களின் சோவியத் விற்பனையில் பேனல்கள் சேர்க்கப்பட்டன, இதில் மற்றொரு முக்கியமான வான் ஐக் வேலை, 1434-1436 அறிவிப்பு அடங்கும். அவற்றை நியூயார்க் கலை வியாபாரி எம். நோட்லர் & கம்பெனியின் சார்லஸ் ஹென்ஷெல் $185,000 க்கு வாங்கினார், இது 1931 இல் படைப்புகள் வழங்கப்பட்டபோது $600,000 என்ற கேட்கும் விலையை விட கணிசமாக குறைவாக இருந்தது. எம். நோட்லர் & கம்பெனி அந்த ஆண்டு நியூயார்க்கில் உள்ள மெட்ரோபொலிட்டனுக்கு விற்கப்படுவதற்கு முன்பு பேனல்கள் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் இருந்து பெர்லினில் உள்ள மேத்தீசன் கேலரிக்கு அனுப்பப்பட்டன. கேலரி இடது பேனல் வலது பேனல் ஜான் வான் ஐக் குறிப்புகள் குறிப்புகள் ஆதாரங்கள் ஐன்ஸ்வொர்த், மரியான் ஆகியோரின் படைப்புகளின் பட்டியலையும் பார்க்கவும். வான் ஐக்கிலிருந்து புரூஜெல் வரைஃ மெட்ரோபொலிட்டன் மியூசியம் ஆஃப் ஆர்ட்டில் ஆரம்பகால நெதர்லாந்து ஓவியம். நியூயார்க்ஃ மெட்ரோபாலிடன் மியூசியம் ஆஃப் ஆர்ட், 1999. போர்செர்ட், டில்-ஹோல்கர். வான் ஐக். லண்டன்ஃ டாஸ்சென், 2008. பரோஸ், பிரைசன். ஹூபர்ட் வான் ஐக் எழுதிய "எ டிப்டிச்". தி மெட்ரோபொலிட்டன் மியூசியம் ஆஃப் ஆர்ட் புல்லட்டின், தொகுதி 28, எண். 11, பகுதி 1, நவம்பர் 1933. 184-193 சேட்லெட், ஆல்பர்ட். வான் ஐக். வுட்பரி, நியூயார்க்ஃ பரோன்ஸ், 1979. 74 ஆகும். ஃப்ரீட்லாண்டர், மேக்ஸ் ஜாகோப். வான் ஐக், பெட்ரஸ் கிறிஸ்டஸ். லைடன்ஃ ஸிஜ்தோஃப், 1934 கோல்ட்ஸ்டீன், மால்கம். புள்ளிவிவரங்களுடன் நிலப்பரப்புஃ அமெரிக்காவில் கலை கையாளுதலின் வரலாறு. ஆக்ஸ்போர்டுஃ ஆக்ஸ்போர்டு பல்கலைக்கழக அச்சகம், 2000. லபுடா, ஆடம் எஸ். "ஜான் வான் ஐக், யதார்த்தவாதி மற்றும் கதை சொல்பவர்ஃ நியூயார்க்கின் கட்டமைப்பு மற்றும் கலை ஆதாரங்கள் 'சிலுவையில் அறையப்பட்டது'. ஆர்டிபஸ் மற்றும் ஹிஸ்டோரியா, தொகுதி 14, எண். 27, 1993. 9-30. லோடெவிஜ்க்ஸ், மார்க். மேற்கு-ஐரோப்பிய சமூகங்களின் தொல்பொருள் மற்றும் வரலாற்று அம்சங்கள்ஃ தொகுப்பு அமிகோரம் ஆண்ட்ரே வான் டோர்ஸ்லேர். ஆக்டா தொல்லியல் லோவானின்சியா மோனோகிராஃபியா 8. லுவென்ஃ லுவென் பல்கலைக்கழக அச்சகம், 1996. மெக்னாமி, மாரிஸ். வெஸ்டட் ஏஞ்சல்ஸ்ஃ ஆரம்பகால நெதர்லாந்து ஓவியங்களில் நற்கருணை குறிப்புகள். லுவென்ஃ பீட்டர்ஸ் பப்ளிஷர்ஸ், 1998. பனோஃப்ஸ்கி, எர்வின். ஆரம்பகால நெதர்லாந்து ஓவியம்ஃ அதன் தோற்றம் மற்றும் தன்மை. கேம்பிரிட்ஜ், எம்ஏஃ ஹார்வர்ட் யுனிவர்சிட்டி பிரஸ், 1964 பாக்ட், ஓட்டோ. வான் ஐக்கும் ஆரம்பகால நெதர்லாந்து ஓவியத்தின் நிறுவனர்களும். 1999 ஆம் ஆண்டு. லண்டன்ஃ ஹார்வி மில்லர் வெளியீட்டாளர்கள். பாஸவன்ட், ஜோஹன் டேவிட். ஸ்பானிய மொழியில் கிறிஸ்டலிச் குன்ஸ்ட் இறந்தார். லீப்சிக், 1853 ரிடர்பஸ், பெர்ன்ஹார்ட்; வான் புரேன், அன்னே; வான் வீன், ஹெங்க். ஆரம்பகால நெதர்லாந்து ஓவியங்கள்ஃ மறு கண்டுபிடிப்பு, வரவேற்பு மற்றும் ஆராய்ச்சி. ஆம்ஸ்டர்டாம்ஃ ஆம்ஸ்டர்டாம் பல்கலைக்கழக அச்சகம், 2004. செபாக் மான்டெஃபியோர், சைமன். ஜெருசலேம்ஃ வாழ்க்கை வரலாறு. லண்டன்ஃ பீனிக்ஸ், 2012. ஸ்மித், ஜெஃப்ரி சிப்ஸ். வடக்கு மறுமலர்ச்சி. லண்டன்ஃ ஃபைடான் பிரஸ், 2004. அண்டர்வுட், பால். தி கரியே ஜாமி, தொகுதி 1. லண்டன்ஃ பாந்தியன், 1966 அப்டன், ஜோயல் மோர்கன். பெட்ரஸ் கிறிஸ்டஸ்ஃ பதினைந்தாம் நூற்றாண்டின் ஃப்ளெமிஷ் ஓவியத்தில் அவரது இடம். பல்கலைக்கழகப் பூங்காஃ பென்சில்வேனியா மாநில பல்கலைக்கழக அச்சகம், 1989. வெர்மிஜ், ஆர். எச்.; கார்டன், பெர்ட் (பதிப்பு); வான் டெர் ஸ்டாக், ஜான் (பதிப்பு). என்னால் முடியும். லுவென்ஃ பீட்டர்ஸ் பப்ளிஷர்ஸ், 2002. விலடேசோ, ரிச்சர்ட். சிலுவையின் வெற்றிஃ மறுமலர்ச்சியிலிருந்து எதிர்-சீர்திருத்தம் வரை இறையியல் மற்றும் கலைகளில் கிறிஸ்துவின் பேரார்வம். நியூயார்க்ஃ ஆக்ஸ்போர்டு பல்கலைக்கழக அச்சகம், 2008. வார்டு, ஜான். "வான் ஐக்கின் ஓவியங்களில் செயலில் உள்ள குறியீடாக மாறுவேடமிட்ட குறியீடு". ஆர்டிபஸ் மற்றும் ஹிஸ்டோரியா, தொகுதி 15, எண். 29, 1994. 9-53. வீல், டபிள்யூ. எச். ஜேம்ஸ். ஹூபர்ட் மற்றும் ஜான் வான் ஐக், அவர்களின் வாழ்க்கை மற்றும் வேலை. லண்டன்ஃ ஜான் லேன், 1908 வில்லியம்ஸ், ராபர்ட். ரஷ்யா கற்பனைஃ கலை, கலாச்சாரம் மற்றும் தேசிய அடையாளம், 1840-1995. நியூயார்க்ஃ பீட்டர் லாங் பப்ளிஷிங், 1997. மேலும் படிக்க நிக்கல், ஹெல்மட். "சூரியன், சந்திரன் மற்றும் ஒரு கிரகணம்ஃ ஹென்ட்ரிக் டெர் ப்ரூகன் எழுதிய கன்னி மற்றும் செயிண்ட் ஜானுடன் சிலுவையில் அறையப்படுவதைப் பற்றிய அவதானிப்புகள்". மெட்ரோபொலிட்டன் மியூசியம் ஆஃப் ஆர்ட் ஜர்னல், தொகுதி 42,2007. 121-124. வெளிப்புற இணைப்புகள் 1430 களின் ஓவியங்கள் வான் ஐக் டிப்டிச்சின் ஓவியங்கள் 1440 களின் ஓவியங்கள் ஜான் வான் ஐக்கின் ஓவியங்கள் மெட்ரோபொலிட்டன் மியூசியம் ஆஃப் ஆர்ட் ஓவியங்களில் மைக்கேல் (பிரதான தேவதை) ஓவியங்களை சித்தரிக்கும் ஓவியங்கள் கலையில் கன்னி மேரி ஏஞ்சல்ஸின் ஓவியங்கள் கலையில் குதிரைகள் கலையில் இறப்புகள் கலையில் பேய்கள் கலையில் சந்திரன் கலையில் கடைசி தீர்ப்பு