Théâtre de la Mode
தியேட்டர் டி லா மோட் (தியேட்டர் ஆஃப் ஃபேஷன்) என்பது மனித அளவிலான மூன்றில் ஒரு பங்கு அளவில் உருவாக்கப்பட்ட ஃபேஷன் மேனிக்கின் சுற்றுப்பயண கண்காட்சியாகும், மேலும் போரிலிருந்து தப்பியவர்களுக்கு நிதி திரட்டுவதற்கும், இரண்டாம் உலகப் போருக்குப் பிறகு பிரெஞ்சு ஃபேஷன் தொழிற்துறையை புதுப்பிக்க உதவுவதற்கும் சிறந்த பாரிஸ் ஃபேஷன் designers.It உருவாக்கப்பட்டது. நிதி திரட்டும் போது, தியேட்டர் டி லா மோட் பாரிஸ் ஆடை வடிவமைப்பாளர்களின் பணியை வெளிப்படுத்தவும் பயன்படுத்தப்பட்டது. அசல் தியேட்டர் டி லா மோட் கண்காட்சி ஐரோப்பாவிலும் பின்னர் அமெரிக்காவிலும் சுற்றுப்பயணம் செய்தது, இப்போது அமெரிக்காவின் வாஷிங்டன் மாநிலத்தில் உள்ள மேரில் மியூசியம் ஆஃப் ஆர்ட்டின் நிரந்தர சேகரிப்புகளின் ஒரு பகுதியாகும். அதன் நிதி திரட்டுதல் மற்றும் தொழில்துறை மறுமலர்ச்சி இலக்குகளுக்கு கூடுதலாக, தியேட்டர் டி லா மோட் கண்காட்சி பிரெஞ்சு ஃபேஷனை சர்வதேச அளவில் ஊக்குவிப்பதில் குறிப்பிடத்தக்க பங்கைக் கொண்டிருந்தது. மினியேச்சர் மேனிக்குகள் மற்றும் நேர்த்தியான வடிவமைப்புகள் பாரிஸ் ஆடை வடிவமைப்பாளர்களின் படைப்பாற்றல் மற்றும் கைவினைத்திறனைக் காட்டின, இது உலகளாவிய ஃபேஷன் ஆர்வலர்களிடமிருந்து கவனத்தையும் பாராட்டையும் ஈர்த்தது. அமெரிக்காவுக்கான கண்காட்சியின் அடுத்தடுத்த பயணம் பிரெஞ்சு பாணியின் உலகளாவிய செல்வாக்கை உறுதிப்படுத்த உதவியது மற்றும் ஐரோப்பாவிற்கும் அமெரிக்காவிற்கும் இடையிலான போருக்குப் பிந்தைய கலாச்சார பரிமாற்றத்திற்கு பங்களித்தது. இரண்டாம் உலகப் போர் தொடங்கியபோது பாரிஸில் பிரெஞ்சு ஃபேஷன் தொழில் ஒரு முக்கியமான பொருளாதார மற்றும் கலாச்சார சக்தியாக இருந்தது. பாரிஸில் 70 பதிவு செய்யப்பட்ட ஆடை அலங்கார வீடுகள் இருந்தன, மேலும் பல சிறிய வடிவமைப்பாளர்கள் இருந்தனர். இந்தப் போர் தொழில்துறையில் கடுமையான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. Couthuriers மற்றும் வாங்குபவர்கள் பிரான்சை ஆக்கிரமித்து தப்பி ஓடினர் அல்லது தங்கள் வணிகங்களை மூடினர். திறந்த நிலையில் இருக்க சிரமப்பட்ட ஆடை வணிகங்கள் துணி, நூல் மற்றும் பிற தையல் பொருட்களின் தீவிர பற்றாக்குறையை சமாளிக்க வேண்டியிருந்தது. ஆக்கிரமிப்பு ஜேர்மனியர்கள் ஐரோப்பிய ஃபேஷன் டிசைனின் மையமாக பெர்லினுடன் பாரிஸை இடமாற்றம் செய்ய விரும்பினர். நாஜி ஆட்சி பெர்லின் மற்றும் வியன்னாவை ஐரோப்பிய ஆடை மையங்களாக மாற்ற திட்டமிட்டது, அங்கு தலைமை அலுவலகங்கள் மற்றும் ஒரு உத்தியோகபூர்வ நிர்வாகம், ஜெர்மன் ஆடை தயாரிப்பாளர்களுக்கு மானியங்களை அறிமுகப்படுத்தியது, மேலும் பிரெஞ்சு ஃபேஷன் துறையில் உள்ள முக்கிய நபர்களை ஜெர்மனிக்கு அனுப்ப வேண்டும் என்று கோரியது. பிரான்சின் பொருளாதாரத்தில் கோச்சரின் இடம் இந்த திட்டத்திற்கு முக்கியமானதுஃ பிரான்சின் முன்னணி ஆடை வடிவமைப்பாளர்களில் ஒருவரால் தயாரிக்கப்பட்ட ஒரு ஏற்றுமதி ஆடை "பத்து டன் நிலக்கரி" மதிப்புடையது என்றும், ஒரு லிட்டர் சிறந்த பிரெஞ்சு வாசனை திரவியம் "இரண்டு டன் பெட்ரோல்" மதிப்புடையது என்றும் கூறப்பட்டது. பிரெஞ்சு ஃபேஷன் பொருளாதார ரீதியாக மட்டுமல்லாமல், பிரான்சின் தேசிய கலாச்சார அடையாளத்தின் முக்கிய பகுதியாகவும் இருந்தது. பிரெஞ்சு வடிவமைப்பாளர்கள் நாஜி ஆட்சியின் திட்டங்களை எதிர்த்தனர்; சாம்ப்ரே சிண்டிகல் டி லா கோச்சர் பாரிஸியனின் தலைவரான லூசியன் லெலாங், 'இது பாரிஸில் உள்ளது அல்லது அது எங்கும் இல்லை' என்று அறிவித்தார். பாரிஸின் மிகப்பெரிய மில்லினர்களில் ஒருவரான ரெபோக்ஸைச் சேர்ந்த ஒரு தொழிலாளி, பின்னர் ஜெர்மன் ஆக்கிரமிப்பின் போது ஃபேஷன் தொழிற்துறையின் அணுகுமுறையைப் பற்றி கூறினார்ஃ பாரிஸ் விடுவிக்கப்பட்ட பிறகு, ஒரு மினியேச்சர் தியேட்டருக்கான யோசனை ஆடை வடிவமைப்பாளர் நினா ரிச்சியின் மகன் ராபர்ட் ரிச்சியிடமிருந்து வந்தது. இரண்டாம் உலகப் போரின் முடிவில் அனைத்து பொருட்களும் பற்றாக்குறையாக இருந்தன, மேலும் ஜவுளி, தோல், ஃபர், இழைகள் மற்றும் பலவற்றைப் பாதுகாக்க வேண்டியதன் அவசியத்தை நிவர்த்தி செய்ய மினியேச்சர் மேனிக்குகள் அல்லது ஃபேஷன் பொம்மைகளைப் பயன்படுத்த ரிச்சி முன்மொழிந்தார். மேனிக்குகள் உயரமானவை, கம்பியால் கட்டப்பட்டவை. நினா ரிச்சி, பாலென்சியாகா, ஜெர்மைன் லெகோம்டே, மேட் கார்பென்டியர், மார்ஷியல் & ஆர்மண்ட், ஹெர்மெஸ், பிலிப் & காஸ்டன், மாடலின் வ்ராமன்ட், ஜீன் லான்வின், மேரி-லூயிஸ் ப்ரூயெர் மற்றும் பியர் பால்மெய்ன் உள்ளிட்ட சுமார் 60 பாரிஸ் ஆடை வடிவமைப்பாளர்கள் இணைந்து தங்கள் ஸ்கிராப் பொருட்கள் மற்றும் உழைப்பைத் தன்னார்வத் தொண்டு செய்து புதிய பாணிகளில் மினியேச்சர் ஆடைகளை உருவாக்கினர். மில்லினர்கள் மினியேச்சர் தொப்பிகளை உருவாக்கினர், சிகையலங்கார நிபுணர்கள் மேனிக்கின் தனிப்பட்ட இணைப்புகளை வழங்கினர், மேலும் வான் கிளீஃப் மற்றும் ஆர்பெல்ஸ் மற்றும் கார்டியர் போன்ற நகைக்கடைக்காரர்கள் சிறிய கழுத்தணிகள் மற்றும் ஆபரணங்களை வழங்கினர். சில தையல்காரர்கள் ஆடம்பர வடிவமைப்புகளின் கீழ் செல்ல மினியேச்சர் உள்ளாடைகளை கூட வடிவமைத்தனர். பாரிஸின் போருக்குப் பிந்தைய மின்சார பற்றாக்குறையின் போது தியேட்டர் டி லா பயன்முறையின் பணியை முடிக்க சீம்ஸ்ட்ரெஸ் தங்கள் தையல் இயந்திரங்களை தங்களுடன் எடுத்துச் சென்றனர். வரலாற்றாசிரியர் லோரெய்ன் மெக்கோனகி ஆடைகளில் உள்ள விவரங்களின் அளவை சுட்டிக்காட்டுகிறார்ஃ தியேட்டர் டி லா மோடில் வேலை முடிந்ததும், இது 15 விரிவான கலைஞரால் உருவாக்கப்பட்ட செட்களில் 237 பொம்மை அளவிலான சிலைகளின் சுற்றுப்பயண கண்காட்சியாக மாறியது. இது 28 மார்ச் 1945 அன்று பாரிஸில் உள்ள லூவ்ரில் திறக்கப்பட்டது, மேலும் இது மிகவும் பிரபலமாக இருந்தது, 100,000 பார்வையாளர்களை ஈர்த்தது மற்றும் போர் நிவாரணத்திற்காக ஒரு மில்லியன் பிராங்குகளை திரட்டியது. பாரிஸில் நடந்த கண்காட்சியின் வெற்றியுடன், லண்டன், லீட்ஸ், பார்சிலோனா, ஸ்டாக்ஹோம், கோபன்ஹேகன் மற்றும் வியன்னா ஆகிய இடங்களில் நிகழ்ச்சிகளுடன் தியேட்டர் டி லா மோட் ஐரோப்பாவில் சுற்றுப்பயணம் மேற்கொண்டது. வெளிநாட்டில் கண்காட்சியை ஊக்குவிக்க, ஒரு பிரெஞ்சு அரசாங்க அதிகாரி பிரிட்டனில் உள்ள பிரான்ஸ் தூதருக்கு எழுதினார்ஃ "பிரான்சிடம் ஏற்றுமதி செய்ய மிகக் குறைவு, ஆனால் அழகான விஷயங்களைப் பற்றியும் அவரது ஆடை வீடுகளின் திறமையையும் அவர் பாராட்டுகிறார்". 1945 ஆம் ஆண்டில் ஐரோப்பாவில் சுற்றுப்பயணம் செய்த பிறகு, 1946 பருவத்திற்காக வடிவமைக்கப்பட்ட புதிய ஆடைகளுடன் மேனிக்குகள் அலங்கரிக்கப்பட்டன, மேலும் கண்காட்சி அமெரிக்காவிற்குச் சென்றது, அங்கு அது 1946 இல் நியூயார்க் நகரம் மற்றும் சான் பிரான்சிஸ்கோவில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டது. இறுதி நிகழ்ச்சிக்குப் பிறகு, மேனிக்குகள் சான் பிரான்சிஸ்கோவில் விடப்பட்டன, அதே நேரத்தில் நகைகள் பாரிஸுக்குத் திருப்பித் தரப்பட்டன. மறுசீரமைப்பு மற்றும் பின்னர் சுற்றுப்பயணங்கள் அமெரிக்காவில் உள்ள மேரில் கலை அருங்காட்சியகம் 1952 ஆம் ஆண்டில் கலை புரவலர் அல்மா டி பிரெட்டவில்லே ஸ்ப்ரெக்கல்ஸ் நன்கொடை மூலம் மேனிக்குகளை வாங்கியது. கிறிஸ்டியன் பெரார்ட், ஜீன் செயிண்ட்-மார்ட்டின், ஜார்ஜஸ் வாகேவிட்ச் மற்றும் ஜீன் காக்டியூ போன்ற கலைஞர்களால் வடிவமைக்கப்பட்ட பொம்மைகளுடன் கூடிய அசல் செட்டுகள் மேரிஹில் கண்காட்சியைப் பெறுவதற்கு முன்பு இழந்துவிட்டன. 1988 ஆம் ஆண்டில், பாரிஸின் மியூஸி டி லா மோட் எட் டு டெக்ஸ்டைல் புதுமைகளின் விரிவான மறுசீரமைப்பை மேற்கொண்டது மற்றும் செட்களை கடினமாக மீண்டும் உருவாக்கியது. தி தியேட்டர் டி லா மோட் இன்னும் மேரிஹில் கலை அருங்காட்சியகத்தில் முழு தொடர் மேனிக்குகள் மற்றும் செட்களில் இருந்து தேர்வுகளை சுழற்றுவதன் மூலம் காட்சிப்படுத்தப்படுகிறது. தியேட்டர் டி லா பயன்முறையின் சில பகுதிகள் அமெரிக்காவிலும் உலகெங்கிலும் உள்ள கலை மற்றும் ஃபேஷன் அருங்காட்சியகங்களுக்கும் சுற்றுப்பயணம் செய்கின்றன. ஃபேஷன், கலை மற்றும் கலாச்சாரத்தில் தாக்கம் தியேட்டர் டி லா பயன்முறையின் கலை மற்றும் அழகியல் ஃபேஷன், சமகால கலை மற்றும் வடிவமைப்பு உலகில் நீடித்த தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியுள்ளன. 1980களின் பிற்பகுதியில், வடிவமைப்பாளர் பில்லிபாய் * சமகால ஃபேஷன் டிசைனர்கள் அணிந்த பார்பி பொம்மைகளுடன் மேட்டல் நிதியுதவி அளித்த ஒரு கண்காட்சி சுற்றுப்பயணத்தை (ஃபேஷனின் புதிய தியேட்டர்) ஏற்பாடு செய்தார். டவுன் & கண்ட்ரி பத்திரிகை, அடிப்படை ஃபேஷன் டிசைனர் கிறிஸ்டியன் டியோர் தியேட்டர் டி லா மோடுக்கு வடிவமைப்பு வேலைகளை பங்களித்திருக்கலாம் என்றும், டியோரின் கோச்சர் கலெக்ஷன் காட்சியால் பாதிக்கப்பட்டது என்றும் தெரிவிக்கிறது. டோனர் டால் நிறுவனத்தின் நிறுவனர் ராபர்ட் டோனர், சமகால பொம்மைகளின் பரந்த அளவிலான தொகுப்பை உருவாக்கும் போது தியேட்டர் டி லா பயன்முறையில் வடிவமைப்பு உத்வேகத்தைப் பெற்றதாக தி போல்ட் டால் தெரிவிக்கிறது; இவற்றில் 2001 ஆம் ஆண்டில் FAO ஸ்வார்ஸிற்காக மென்மையான எம்பிராய்டரி மற்றும் மணிகள் கொண்ட வரையறுக்கப்பட்ட தொடர் பொம்மைகள் மற்றும் 2003 பாரிஸ் ஃபேஷன் டால் விழாவிற்காக ஒரு குறுகிய நடன உடை அணிந்த ஒரு பொம்மை ஆகியவை அடங்கும். பாரி கலை அருங்காட்சியகத்தின் 2021 கண்காட்சி கரேன் லாமொண்டேஃ தியேட்டர் டி லா மோட் அமெரிக்க கலைஞர் கரேன் லாமொண்டே உருவாக்கிய சிற்பங்களை எடுத்துக்காட்டுகிறது மற்றும் அசல் கம்பி பொம்மை காட்சியால் ஈர்க்கப்பட்டுள்ளது. படைப்புகளில் லாமொண்டேவின் எட்யூட்ஸ், மினியேச்சர் சிற்பங்கள் ஆகியவை அடங்கும், அவை அணிந்திருப்பவர் இல்லாத நேர்த்தியான மாலை ஆடைகளை சித்தரிக்கின்றன. மேரிஹில் அருங்காட்சியகத்திலிருந்து கடன் பெற்ற பல அசல் பிரெஞ்சு சிலைகளுடன் பழைய டொமினியன் பல்கலைக்கழக நாடகத் துறையால் கட்டப்பட்ட செட்களில் லாமொண்டேவின் படைப்புகள் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளன. 2020 ஆம் ஆண்டில், ஃபேஷன் டிசைனர் மரியா கிரேசியா சியுரி டியரின் சிறந்த ஆடை வரிசையை தியேட்டர் டி லா பயன்முறையால் ஈர்க்கப்பட்ட ஒரு மினியேச்சர் டிஸ்ப்ளேவில் வழங்கினார் என்று டபிள்யூ இதழ் எழுதுகிறது. மேலும் காண்க பிரெஞ்சு ஃபேஷன் வெளிப்புற இணைப்புகள் குறிப்புகள் ஆடைகளின் வரலாறு (மேற்கத்திய ஃபேஷன்) பிரெஞ்சு ஃபேஷன் 1940 களில் பிரான்சில் ஃபேஷன் பொம்மைகள் அமெரிக்காவில் கலை கண்காட்சிகள் பிரான்சில் ஃபேஷன் கண்காட்சிகள்