Kōwakamai
இது 15 ஆம் நூற்றாண்டில் தோன்றிய ஒரு ஜப்பானிய பாராயண நடனம் மற்றும் சென்கோகு மற்றும் ஆரம்பகால எடோ காலங்களில் (16 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதி முதல் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதி வரை) பிரபலமாக இருந்தது. கவகமையில் நடனம் மற்றும் இசைக் கூறுகள் இருந்தாலும், அறிஞர்கள் அதன் உரைக் கூறுகளை ஒரு சுயாதீனமான இலக்கிய வகையாக கருதுகின்றனர். 14 ஆம் நூற்றாண்டின் குசேமை என்று அழைக்கப்படும் நடன வடிவத்திலிருந்து கோவாகமை உருவாகியிருக்கலாம், அதன் தோற்றம் பாரம்பரிய அரசவை நடனம் மற்றும் இசையில் நோ மற்றும் கபுகியுடன் பகிர்ந்து கொண்டது. காலங்களை ஷோகுனேட் செய்ய போர்வீரரிடம் இந்த நடனம் எவ்வாறு நிகழ்த்தப்பட்டது என்பது பற்றி உண்மையில் அதிகம் அறியப்படவில்லை. ஒவ்வொரு ஆண்டும் ஜனவரி 20 அன்று ஓயில் உள்ள ஷின்டோ ஆலயமான டென்மான்-ஜின்ஜாவில் கோவாகாமாயின் எச்சம் நிகழ்த்தப்படுகிறது. கொவாகமை (நோஹுடன்) என்பது ஜப்பானின் இடைக்கால காலத்தில் போர்வீரர்-வர்க்க குடும்பங்கள் அனுபவிக்கும் பொழுதுபோக்கின் ஒரு வடிவமாகும். கோவகமை நிகழ்ச்சிகள் கொண்டாட்டமாக இருந்தன, ஆனால் துக்கத்திற்கும் காரணமாக இருந்தன. பல துண்டுகள் துக்ககரமான கதைகள், உயிர் இழப்பு மற்றும் தோல்வியைக் கையாளும் சப்தமான அனுதாபக் கதைகள் வரை. இச்சி-நோ-தானி போரில் தைரா நோ அட்ஸுமோரி மற்றும் குமாகை நவ்சானே ஆகியோரை சித்தரிக்கும் "என்ற தலைப்பில் உள்ள கட்டுரை இந்த காரணங்களுக்காக குறிப்பாக பிரபலமாக உள்ளது. கொவாகமை வம்சாவளி மற்றும் (உண்மையான கொவாகமை எழுதப்பட்ட உரைகள்) உருவாக்கம் ஆகியவற்றைக் கருத்தில் கொள்ளும்போது, ஒருவர் பொதுவாக அங்கீகாரம் பெறுகிறார். மொமோனோய் நவாகி, மினமோட்டோ நோ யோஷியின் வழித்தோன்றலாக இருந்த அவரது பேரன் என்று கூறினார். மோமோனோய் நவோகியின் குழந்தை பருவப் பெயர், அதிலிருந்து "கோவாகமை" என்ற சொல் அதன் பெயரைப் பெறுகிறது என்று கூறப்படுகிறது. கொவாகமாரு எச்சிசன் மாகாணத்தின் நியு மாவட்டத்தில் பிறந்தார். அவரது தந்தையின் மரணத்திற்குப் பிறகு அவர் மவுண்டிற்குள் நுழைந்தார். ஹெய் (அநேகமாக என்ரியாகு-ஜி கோயில்). 16 வயதில், அவர் கியோட்டோவில் உள்ள ஏகாதிபத்திய அரசவைக்கு சென்றார், பின்னர் ஓய்வுபெற்ற பேரரசர் ஷாகோவின் ஆணையால் அரசவையில் பணியமர்த்தப்பட்டார். கியோட்டோவில், இசை மற்றும் நடனத்தில் அவரது திறமைகள் புகழ்பெற்றன, இறுதியில் கோவாக பாணியைத் தொடங்கின. கோவகமாரு புதிய கலை வடிவத்தை எவ்வாறு உருவாக்கினார் என்பதை பல பதிவுகள் விவரிக்கின்றன. ஷோமியோ (பெளத்த மந்திரம்) மீதான அவரது திறமை அங்கீகரிக்கப்பட்டு, அவர் குசேமை நடன ஆசிரியரின் கீழ் பயிற்சியைப் பெற்றார், மேலும் அவரது பாடங்களைத் தொடங்கினார். அல்லது, கியோட்டோவில் இருந்தபோது, கோவாகாவைப் போன்ற மெல்லிசைகளில் ஹெய்கே கற்பிக்கப்பட்டார், பின்னர் அவரது எஜமானரிடமிருந்து வேறுபட்ட பாடல்களை உருவாக்கினார். அல்லது அவர் "யாஷிமா-துப்பாக்கி" என்ற சோஷி கதையைத் தழுவி அதை இசைக்கு அமைத்தபோது கலை மலர்ந்தது, பெரும் பாராட்டைப் பெற்றது. இவ்வாறு மோமோனோய் நவாகி (கவகமாரு) கோவாகா குழுவை நிறுவினார், பின்னர் அவரது குலத்தின் பெயரை "கோவாகா குடும்பம்" என்று பெயரிட்டார். இந்த குடும்பத்திற்கு மூன்று கிளைகள் இருந்தனஃ ஹசிரோகுரோ, யாஜிரோ மற்றும் கோஹாச்சிரோ, நிறுவனர் மகன்கள் மற்றும் மருமகனின் பெயரால் பெயரிடப்பட்டது, மேலும் அவை எச்சிசன் மாகாணத்தின் நியு மாவட்டத்தில் அமைந்திருந்தன, எனவே அவை "" என்று அழைக்கப்படுகின்றன. 16 ஆம் நூற்றாண்டில் நடிகர்கள் போர்வீரர்களான ஓடா நோபுனாகா, டொயோட்டோமி ஹிடியோஷி போன்றவர்களிடமிருந்து சிறிய நிலப்பிரபுக்களைப் பெற்றபோது கோவாகமை அதன் உச்சத்தை அடைந்தது. டோகுகாவா இய்யாசு ஷோகுனேட்டை நிறுவியபோது, குலம் 300 கோகு அரிசியை உதவித்தொகையாகப் பெற்றது, மேலும் மூன்று குடும்பங்களும் மாறி மாறி சேவை செய்தன. டைகாசிரா பள்ளி கோவாகாமாயின் டைகாசிரா பள்ளி நிறுவப்பட்டது, அவர் கோவாக யாஜிரோ நவோஷிகேவிடமிருந்து கலையைக் கற்றுக்கொண்டார். ஷிரோசமோன் இந்த கலையை தனது சீடருக்கு அனுப்பினார். டென்ஷோ 10 இல் (கிபி 1582) யுகிட்சுகு சிக்குகோ மாகாணத்தின் யமாஷிதா கோட்டையின் எஜமானராலும், அவரது உறவினரான யானகாவா கோட்டையின் எஜமானராலும் கியூஷூவுக்கு அழைக்கப்பட்டார், அங்கு அவர் செயல்திறன் பாணியைக் கற்பித்தார் மற்றும் கலை வடிவத்தை பிரபுக்களுக்கும் அவர்களின் அடிமைகளுக்கும் அனுப்பினார். அந்த கோவாகாமை பாணி ஓ கோவாகாமை ஆனது. எடோ காலத்தின் ஆரம்ப பகுதிகளில், ஷோகுனேட் அரசவையில் ஆண்டுதோறும் கோவாகமை நிகழ்ச்சிகள் வழங்கப்பட்டன. ஆனால் இந்த கலை ஜென்ரோகு சகாப்தத்தில் (1688-1704) தெளிவற்ற நிலைக்குச் சென்றது, மேலும் 19 ஆம் நூற்றாண்டில் மீஜி காலத்தால் முற்றிலும் மறந்துவிட்டது. ஃபுகுயோக்காவின் மியாமாவின் ஓய் மாவட்டத்தில் உயிர்வாழும் டைகாஷிரா பள்ளி ஓய் கவகமாய் இன்று வரை பரவியுள்ளது. (கீழே உள்ள கோவாகமை கலையை மீட்டெடுப்பது என்பதைப் பார்க்கவும்). கொவாகமை கார்பஸ் பல கொவாகமை துண்டுகள் பிற நூல்கள் மற்றும் வகைகளில் காணப்படும் கதைகளின் மாறுபாடுகளைக் குறிக்கின்றன. இருப்பினும், கோவாகமை பதிப்புகள் ஒரு அத்தியாயத்திற்குள் கொடுக்கப்பட்ட காட்சிகளின் வியத்தகு உரைநடையை சுருக்குவது அல்லது விரிவுபடுத்துவது போன்ற மாறுபாடுகளைக் கொண்டுள்ளன. கோவகமை முதலில் நிலையான தொகுப்பில் முப்பத்தாறு எண்களைக் கொண்டிருந்தது. கதைப்படி, ஏகாதிபத்திய அரசவையில் முப்பத்தாறு ஒட்டோகி-ஸோஷி கதைப்புத்தகங்கள் இருந்தன, அவை நிறுவனர் இசைக்கு அமைக்கப்பட்டது. ஆனால் ஒரு வம்சாவளி ஆவணத்தின்படி, கோஹாச்சிரோவின் காலத்தில் அதிக எண்ணிக்கையிலான துண்டுகள் முப்பத்தாறு துண்டுகளின் பீரங்கிக்கு வெட்டப்பட்டன. நிலையான முப்பத்தாறு நூல்களும் பின்னர் மரத் தொகுதிகளாக கதைப்புத்தகங்களில் அச்சிடப்பட்டன. பீரங்கிக்கு வெளியே துண்டுகள் சேர்க்கப்பட்டன, மொத்த எண்ணிக்கையை நாற்பத்திரண்டு துண்டுகளாக உயர்த்தியது. மொத்தம் சுமார் ஐம்பது நூல்கள் இன்று எஞ்சியுள்ளன. வாதத்தின் பொருட்டு கோவாகமை பின்வரும் பிரிவுகளுக்குள் வருகிறதுஃ பண்டைய கதைகள், மினமோட்டோ கதைகள், ஹைக் கதைகள், யோஷிட்சுனே கதைகள், சாகா கதைகள் மற்றும் பல்வேறு கதைகள். பண்டைய கதைகள்ஃ மினமோட்டோ கதைகள்ஃ ஹைக் கதைகள்ஃ யோஷிட்சுனே கதைகள்ஃ சாகா கதைகள்ஃ கலையின் பல்வேறு விளக்கங்கள் 16 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதி முதல் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதி வரை கோவாகமை அதன் தொடக்கத்திலோ அல்லது அதன் உச்சக்கட்டத்திலோ எவ்வாறு நிகழ்த்தப்பட்டது என்பது பற்றிய எந்த விவரத்தையும் வழங்குவதற்கு சான்றளிக்கும் ஆவணங்கள் மிகவும் குறைவாகவே உள்ளன. ஆரம்ப காலத்தில், கோவாகமை குசேமயிலிருந்து தெளிவாக வேறுபடுத்தப்படவில்லைஃ இருவரும் இரண்டு வீரர்களை உள்ளடக்கியிருந்தனர், இருவரும் வெளிப்படையாக "அல்லது வெறுமனே" என்று அழைக்கப்பட்டனர். எஞ்சியிருக்கும் கோவாகமை (ஓய் பிராந்தியத்தில் பரவும் வடிவம்) மூன்று வீரர்களை உள்ளடக்கியது, முதன்மை தாயு மற்றும் வாகி என்ற இரண்டு துணை நடிகர்கள் மற்றும் ஷைட். முதல்வரும் ஆதரவாளர்களும் ஒரே மாதிரியான ஆடைகளை அணிந்திருந்தனர், ஹாகாமா கால்சட்டையின் மேல், நீண்ட பதிப்பு, மற்றும் முகமூடி இல்லை, ஆனால் அவர்கள் பல்வேறு வகையான தொப்பிகளை அணிந்திருந்தனர். கொவாகமை கலைஞர்கள் கதாபாத்திரங்களாக ஆள்மாறாட்டம் செய்வதில்லை, மேலும் "நடிப்பதில்லை", அவர்கள் வெறுமனே ஆளுமை நாடகங்கள் பேசும் வரிகளை விவரிக்கிறார்கள். வழக்கமான ஐரோப்பிய அர்த்தத்தில் "நடனம்" என்று அங்கீகரிக்கக்கூடிய நடன இயக்கங்கள் எதுவும் இல்லை. சில வர்ணனையாளர்கள் இது உறுதியாக நிறுவப்பட்டதாக நினைக்கவில்லை என்றாலும், கோவாகாமை செல்வாக்கு பெரும்பாலும் குசேமயிலிருந்து வளர்ந்ததாக கருதப்படுகிறது. இந்த இணைப்பை உருவாக்குவதற்கான ஒரு அடிப்படை, எச்சிஸென் பிராவிடன்ஸில் உள்ள தனகா கிராமத்தைச் சேர்ந்த ஒரு குறிப்பிட்ட "கோவாக-தாயூ" என்பவரால் குசேமை நிகழ்த்தப்பட்டதாகக் குறிப்பிடும் பதிவுகள் ஆகும். இது கோவகமாரு அல்லது அவரது உடனடி வாரிசுகளில் ஒருவரைக் குறிக்கிறது, எனவே இந்த நடனம் கோவகமை அல்லது அதை அணுகும் ஒரு "இடைநிலை" வடிவத்தைப் போலவே இருந்திருக்க வேண்டும். இது ஆண்களால் நிகழ்த்தப்படும் குசேமை என்பது குசேமை என்று அழைக்கப்படும் நடனத்திலிருந்து "வேறுபட்ட வரிசையில்" உள்ளது என்று அறிஞர்கள் கூறுகிறார்கள், அதாவது, சியாமியால் விவரிக்கப்பட்டுள்ள விருந்தாளி நடனம் அல்லது முதன்மையாக உடல் ரீதியாக கவர்ச்சிகரமான பெண்கள் மற்றும் சிறுவர்களைக் கொண்ட ஒரு நடன நிகழ்ச்சி. கொவாகாமை கலையை மீட்டெடுப்பது ஜப்பானிய அரசாங்கம் கொவாகாமை ஒரு கலை என்று நியமித்துள்ளது. ஃபுகுயோகா மாகாணத்தின் மியாமா நகரில் உள்ள செடகமாச்சி ஓய் என்ற நகரத்தில் இந்த நாட்டுப்புற வழக்கம் பின்பற்றப்படுகிறது. கோவகமாய் அதன் மிகப்பெரிய பிரபலத்தின் போது எவ்வாறு நிகழ்த்தப்பட்டது என்பது பற்றி உண்மையில் எதுவும் தெரியவில்லை என்றாலும், ஜப்பானில் ஆண்டுதோறும் ஒரு உள்ளூர் திருவிழாவின் ஒரு பகுதியாக நிகழ்ச்சிகள் நடத்தப்படுகின்றன. எட்டு பாடல்களின் இசைக்கருவி மெல்லிசை ஏற்பாடுகளும் அவற்றின் வாய்வழி பாராயண முறையும் ஃபுகுயோகா மாகாணத்தில் உள்ள மியாமா நகரத்தின் செடகமாச்சி ஓயில் உள்ள கோவாகாமை பாதுகாப்பு சங்கத்தால் மீட்டெடுக்கப்பட்டுள்ளன. 20 ஜனவரி 2008 அன்று "அட்ஸுமோரி", "தகடாச்சி" மற்றும் "யோச்சி சாகா" ஆகியவை கோவாகமை பாதுகாப்பு சங்கத்தின் வயது வந்தோர் குழுவால் நிகழ்த்தப்பட்டன. இளம் வயதுவந்தோர் குழுவால் "அட்ஸுமோரி" நிகழ்த்தப்பட்டது. மேலும் "ஹமைட்" மற்றும் "நிஹோங்கி" ஆகியவை தொடக்க பள்ளி வயது குழுவால் நிகழ்த்தப்பட்டன. "அட்ஸுமோரி" என்ற கதை குறிப்பாக ஓடா நோபுனாகாவை சித்தரிப்பதால் நன்கு அறியப்பட்டதாகும். ஓடா ஒகெஹசாமா போருக்கு புறப்படுவதற்கு முன்பு, அவர் ஒரு நடனமாடிய நடனத்தை நிகழ்த்தி, புகழ்பெற்ற வரிகளை ஓதுகிறார், "ஒரு மனிதன் பூமியில் ஐம்பது ஆண்டுகள் உயிருடன் இருந்தாலும், சொர்க்கத்தில் அந்த ஐம்பது ஆண்டுகள் ஒரு கணம்-ஒரு கனவு". "அட்ஸுமோரி" யின் இந்த செயல்திறன் பிப்ரவரி 2009 இல் கியோட்டோவில் கோவாகமை சங்கத்தால் நிகழ்த்தப்பட்டது. கியோட்டோ "அட்ஸுமோரி" நிகழ்ச்சியின் அதே நேரத்தில், "அடாகா" நிகழ்ச்சியும் அரங்கேற்றப்பட்டது. இரண்டு நிகழ்ச்சிகளும் ஜப்பானிய பாரம்பரிய இசைக்கான கியோட்டோ நகர கலைப் பல்கலைக்கழகத்தின் ஆராய்ச்சி மையத்தால் குறுவட்டு மற்றும் டிவிடியில் பதிவு செய்யப்பட்டன. விளக்கக் குறிப்புகள் மேற்கோள்கள் நூலியல்; முதலில் புஜிட்டா (1929), "கோவாகாமை நோ ரியூசோ டு க்யோகுமோகு நி சூயிட்", கொகுகோ டு கொகுபுங்காகு 9, பக் என வெளியிடப்பட்டது. 28-53 முரோமாச்சி காலம்