Doris Lusk
டோரிஸ் மோர் லஸ்க் (5 மே 1916-14 ஏப்ரல் 1990) ஒரு நியூசிலாந்து ஓவியர், குயவன், கலை ஆசிரியர் மற்றும் பல்கலைக்கழக விரிவுரையாளர் ஆவார். 1990 ஆம் ஆண்டில் அவரது கலை வாழ்க்கை மற்றும் பங்களிப்புகளை அங்கீகரிக்கும் வகையில் அவருக்கு மரணத்திற்குப் பிறகு கவர்னர் ஜெனரல் ஆர்ட் விருது வழங்கப்பட்டது. ஆரம்பகால வாழ்க்கை லுஸ்க் நியூசிலாந்தின் டுனெடினில் 1916 மே 5 அன்று பிறந்தார். அவர் ஆலிஸ் மேரி (நீ கோட்ஸ்) மற்றும் தாமஸ் யங்கர் லஸ்க், ஒரு வரைவாளர் மற்றும் கட்டிடக் கலைஞர் ஆகியோரின் மகள் ஆவார், மேலும் அவருக்கு மரியன் மற்றும் பாக்ஸ்டன் என்ற இரண்டு மூத்த உடன்பிறப்புகள் இருந்தனர். குடும்பம் ஹாமில்டனுக்கு குடிபெயர்ந்தது, அங்கு அவர் ஆரம்பப் பள்ளிக்குச் சென்றார். குடும்பத்தின் வீட்டிற்கு அருகில் ஒரு ஸ்டுடியோ வைத்திருந்த ஒரு கலைஞர் லஸ்க்கை ஓவியம் வரைவதற்கு ஊக்குவித்தார். 1928 ஆம் ஆண்டில், குடும்பம் டுனெடினுக்குத் திரும்பியது, அங்கு அவரது தந்தை மாண்டெனோ அண்ட் ஃப்ரேசர் என்ற கட்டிடக்கலை நிறுவனத்தில் சேர்ந்தார். 1930 இல் ஒடாகோ பெண்கள் உயர்நிலைப் பள்ளியில் சேருவதற்கு முன்பு லஸ்க் ஆர்தர் ஸ்ட்ரீட் தொடக்கப்பள்ளியில் மேலும் ஒரு வருடத்தை முடித்தார். 1933 ஆம் ஆண்டில், லஸ்க் மெட்ரிகுலேஷன் படிப்பதற்கு முன்பே உயர்நிலைப் பள்ளியை விட்டு வெளியேறி, டுனெடின் கலைப் பள்ளியில் சேர்ந்தார். லஸ்க் தனது தந்தையின் விருப்பத்திற்கு எதிராக பதிவு செய்தார், பின்னர் தனது முடிவைப் பற்றி "ஒரு நரக வரிசை" இருந்ததாகக் குறிப்பிட்டார். லஸ்க் 1934 முதல் 1939 வரை கலைப் பள்ளியில் பயின்றார். இந்த பள்ளி லா ட்ரோப் திட்டத்தில் உறுப்பினராக இருந்தது, இது இங்கிலாந்தில் இருந்து பயிற்சி பெற்ற கலைஞர்களை நியூசிலாந்து பள்ளிகளுக்கு ஊழியர்களுக்கு அழைத்து வந்தது. இந்த கலைஞர்களில் டபிள்யூ. எச். ஆலன் மற்றும் ஆர். என். ஃபீல்ட் ஆகியோர் அடங்குவர், அவர்கள் இருவரும் 1925 இல் வந்தனர், மேலும் டுனெடின் கலைக் காட்சியில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினர். லஸ்க் ஜே. டி. சார்ல்டன் எட்கரால் கற்பிக்கப்பட்டார் மற்றும் அவரது ஸ்டுடியோவில் ரஸ்ஸல் கிளார்க்கின் கீழ் வாழ்க்கை வகுப்புகளை எடுத்தார். சக மாணவரான அன்னே ஹாம்ப்லெட் மூலம், அவர் கொலின் மெக்காஹன் மற்றும் டாஸ் வூலஸ்டன் ஆகியோரை சந்தித்தார். 1939 ஆம் ஆண்டில் லஸ்க் மற்றும் ஒரு சிறிய குழு கலைஞர்கள் மத்திய டுனெடினில் மோரே பிளேஸ் மற்றும் பிரின்ஸ் ஸ்ட்ரீட்டின் மூலையில் ஒரு ஸ்டுடியோவை வாடகைக்கு எடுத்தனர். இங்குதான் அவரது முதல் தனி நிகழ்ச்சி 1940 இல் நடைபெற்றது. டிசம்பர் 1942 இல் லஸ்க் டெர்மோட் ஹாலண்டை மணந்தார், 1943 இல் இந்த ஜோடி கிறிஸ்ட்சர்ச்சுக்கு குடிபெயர்ந்தது. லஸ்க் விரைவில் நியூசிலாந்து முழுவதும் உள்ள கலைஞர்களுடன் உறவுகளைக் கொண்ட கிறிஸ்ட்சர்ச்சை தளமாகக் கொண்ட கலைஞர்களின் சங்கமான தி குழுமத்துடன் இணைந்தார். லஸ்க்கின் ஓவியம் தனது இளம் குழந்தைகளை கவனித்துக்கொள்வதில் சமநிலையாக இருந்தபோதிலும், அவர் விரைவாக ஒரு கலைஞராக நிறுவப்பட்டார், குறிப்பாக அவரது நிலப்பரப்பு ஓவியங்களுக்கு பெயர் பெற்றவர். தி குரூப் உறுப்பினர்கள் நடத்திய ஒருங்கிணைந்த கண்காட்சிகள் அவரது தொழில் வாழ்க்கையின் இந்த கட்டத்தில் தனி கண்காட்சிகளுக்கு போதுமான வேலை செய்ய முயற்சிப்பதை விட அவருக்கு மிகவும் பொருத்தமாக இருந்தன; பின்னர் அவர் நினைவு கூர்ந்தது போல், "நான் தொடர்ச்சியான தொழில்முறை முறையில் ஓவியம் வரையவில்லை. என்னால் முடிந்தவரை நான் ஓவியம் வரைந்தேன், வருடத்திற்கு சுமார் ஆறு ஓவியங்களைத் தயாரிப்பேன், இது சூழ்நிலைகளுக்கு ஏற்ப மிகவும் நன்றாக இருந்தது ". 1940 களில் லஸ்க் லேண்ட்ஸ்கேப், ஓவர்லூக்கிங் கைட்டாவா, வைகரேமோனா (1948) உள்ளிட்ட தொடர்ச்சியான ஓவியங்களை முடித்தார், இது மத்திய வடக்குத் தீவில் உள்ள வைகரேமோனா ஏரி நீர்மின் திட்டத்தின் வளர்ச்சியின் அடிப்படையிலான மிகப்பெரிய பொறியியல் திட்டங்களை ஆவணப்படுத்தியது. அடிலெய்ட் மற்றும் இயன் மெக்கூபின் ஆகியோருடன் அவருக்கு நெருங்கிய நட்பு இருந்தது-இயன் லேக் வைகரேமோனா திட்டத்தில் கட்டுமான பொறியாளராக இருந்தார். மெக்கூபின்ஸ் லஸ்க் மூலம் கோல்டன் பேவில் உள்ள ஒனெகாகாவுக்கு அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது, மேலும் அருகிலுள்ள இரும்பு வேலைகளிலிருந்து பன்றி இரும்பை ஏற்றுமதி செய்வதற்காக கட்டப்பட்ட நீண்ட துறைமுகம். அடுத்த 25 ஆண்டுகளுக்கு இந்த நிலப்பரப்பை லஸ்க் தனது பொருளாக எடுத்துக் கொண்டார். 1979 ஆம் ஆண்டில், கலைப் பள்ளியில் கற்பிப்பதை நிறுத்துவதற்கு இரண்டு ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, லஸ்க் கிறிஸ்ட்சர்ச்சின் மத்திய நகரத்தில் உள்ள கட்டிடங்களை அடிப்படையாகக் கொண்ட தொடர்ச்சியான படைப்புகளைத் தொடங்கினார், அவை அலுவலக கட்டிடங்கள் மற்றும் அடுக்குமாடி குடியிருப்புகளைக் கட்டுவதற்காக இடிக்கப்பட்டன. அவர் எடுத்த புகைப்படங்களிலிருந்து வேலை செய்து, செய்தித்தாள்களில் இருந்து எடுக்கப்பட்ட படங்களுடன் இணைத்து, அவற்றை வாட்டர்கலர், அக்ரிலிக் மற்றும் வண்ண பென்சிலால் செய்யப்பட்ட ஓவியங்களாக மொழிபெயர்த்தார். 1983 ஆம் ஆண்டு ஒரு நேர்காணலில் லஸ்க் இந்த பொருள் எந்த உளவியல் குற்றச்சாட்டையும் கொண்டிருக்கவில்லை என்று மறுத்தார், "எனது வேலை உண்மையில் மிகவும் நடைமுறைக்குரியது, நான் உளவியல் அர்த்தங்களை வைக்க முயற்சித்தால் அது மிகவும் நேர்மையற்றதாக இருக்கும் [.] இடிப்பு படைப்புகள் கொஞ்சம் தவறாகப் புரிந்து கொள்ளப்பட்டன. கட்டிடங்களின் உண்மை அழிவு ஒரு வகையான சமூகவியல் விஷயமாக நான் மிகவும் ஈர்க்கப்பட்டேன் என்று [மக்கள் நினைத்தார்கள்]. ஆனால் அது உண்மையல்ல [.] எனது ஊடக ஓவியத்தை தொங்கவிடுவது ஒரு காட்சி படம், அவ்வளவுதான் ". வெனிஸில் உள்ள செயின்ட் மார்க்ஸ் சதுக்கத்தில் உள்ள புகழ்பெற்ற சுற்றுலாத் தலத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட லஸ்க்கின் தாமதமான தொடர் நீர் வண்ணங்கள், தி ஆர்கேட் அவுனிங்ஸ், ஆக்லாந்து ஆர்ட் கேலரியின் சேகரிப்பில் வைக்கப்பட்டுள்ளது. கார்டன் எச் பிரவுன் மற்றும் ஹாமிஷ் கீத் ஆகியோரின் 1969 ஆம் ஆண்டு புத்தகத்தில் நியூசிலாந்து ஓவியத்திற்கு ஒரு அறிமுகம் (நியூசிலாந்தில் ஓவியத்தின் முதல் நவீன கண்ணோட்டம்) லஸ்க்கின் படைப்புகள் ரீட்டா அங்கஸ், கொலின் மெக்காஹன் மற்றும் டாஸ் வூலஸ்டன் போன்ற கலைஞர்களின் படைப்புகளுடன் சூழல் ரீதியாக இருந்தன. ஆசிரியர்கள் எழுதினர்ஃ பல வழிகளில் அவரது படைப்புகளின் எளிமையான, நன்கு கருதப்பட்ட மற்றும் திடமான குணங்கள் இந்த தசாப்தத்தில் கேன்டர்பரி ஓவியர்களின் சிறந்த போக்குகளாக கருதப்பட்ட ஒரு நல்ல ஒப்பந்தத்தை சுருக்கமாகக் கூறுகின்றன. சாராம்சத்தில் அது நேரடியானதாகவும், சிக்கலற்றதாகவும் இருந்தது, தேவைப்படும்போது விவரங்களை மறுக்கவில்லை என்றாலும், ஒழுங்கற்றதாக இருந்தது. டோரிஸ் லஸ்க் 1940கள் மற்றும் ஐம்பதுகளில் தஹனனுய், துவாயில் உள்ள பவர் ஹவுஸ் மற்றும் ஹவேராவில் உள்ள தாவரவியல் பூங்காக்கள் போன்ற ஓவியங்களுடன் இந்த பாணியை தொடர்ந்து உருவாக்கினார். 1996 ஆம் ஆண்டு லேண்ட்மார்க்ஸ்ஃ தி லேண்ட்ஸ்கேப் பெயிண்டிங்ஸ் ஆஃப் டோரிஸ் லஸ்க் என்ற வெளியீட்டில், அவர் இணைந்து தொகுத்த லஸ்க்கின் படைப்புகளின் கண்காட்சியில், கலை வரலாற்றாசிரியர் லிசா பீவன் இந்த மதிப்பீட்டை மறுத்து எழுதினார்ஃ அவரது தொழில் வாழ்க்கை முழுவதும் அவரது கலை பற்றிய பகுப்பாய்வு குறிப்பிட்ட கருத்தாக்கங்களில் ஆழமான மோகத்தை வெளிப்படுத்துகிறது, நிலப்பரப்பு அமைப்புகளில் தொழில்துறை படங்களை மையமாகக் கொண்டுள்ளது. ஐந்து தசாப்தங்களுக்கும் மேலாக, வெவ்வேறு நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தி, வெவ்வேறு ஊடகங்களைப் பயன்படுத்தி, லஸ்க் தொடர்ந்து இந்த ஆர்வத்தைத் தொடர்ந்தார். சீரற்ற பயணங்களின் விளைவாக இருந்து, லஸ்க்கின் ஓவியங்கள், கட்டமைப்புகளுக்கும் அவற்றைச் சுற்றியுள்ள நிலத்திற்கும் இடையிலான உறவை மட்டுமல்லாமல், கட்டிடங்களையும், உட்புற மற்றும் வெளிப்புற, வெளிப்பாடு மற்றும் மறைத்தல், மேற்பரப்பு மற்றும் ஆழம் ஆகியவற்றின் கலவைகளின் அம்சங்களையும் ஆய்வு செய்தன. கட்டிடங்களில் உட்பொதிக்கப்பட்டுள்ள அர்த்தத்தின் பன்மடங்கு அடுக்குகளும், ஒரு குறிப்பிட்ட மனநிலையை முன்வைப்பதில் அவற்றின் பங்கும், அவரது ஓவியம் மனநிலைகள், உருவகங்கள் மற்றும் சின்னங்களின் வெளிப்பாடுகளாகப் படிக்கப்படுவதன் மூலம் லாபம் ஈட்டக்கூடும் என்று கூறுகின்றன. கலை வரலாற்றாசிரியர் ஜூலி கிங், லேண்ட்மார்க்ஸ் பற்றிய மதிப்பாய்வில், கண்காட்சி லஸ்க்கின் பிற்கால ஓவியங்களை மதிப்பிடுவதற்கான வாய்ப்பை வழங்கியது என்றும், "1950 களின் பிற்பகுதியிலும் 60 களிலும் நியூசிலாந்தில் தோன்றிய கலை நிறுவன உலகின் புதிய கலை மாதிரிகள், மதிப்புகள் மற்றும் தொழில்முறை ஆகியவற்றுடன் அவர் எவ்வாறு நிலைநிறுத்தப்பட்டார்" என்றும் குறிப்பிட்டார். லுஸ்கின் முந்தைய 1973 கணக்கெடுப்பு கண்காட்சிக்கு (டவ்ஸ் கலை அருங்காட்சியகத்தால் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டு ஆக்லாந்து சிட்டி ஆர்ட் கேலரிக்கு சுற்றுப்பயணம் மேற்கொண்டது) ஆக்லாந்து விமர்சகர்களால் எதிர்மறையான வரவேற்பு, "70 களின் முற்பகுதியில் ஆக்லாந்தில் விமர்சகர்கள் மற்றும் தொகுப்பாளர்களால் உருவாக்கப்பட்ட நியூசிலாந்தில் கலை வரலாறு எழுதப்பட்ட விதம்", கொலின் மெக்காஹன் மற்றும் நவீனத்துவத்தின் மீது கவனம் செலுத்தி, சர்வதேசவாதம் மற்றும் சுருக்கத்தின் மீது கவனம் செலுத்தியது, எனவே இந்த சூழலுக்குள் வைக்கப்படுவதால், அவரது வாழ்க்கை புறமாகத் தோன்றுகிறது ". அதே கட்டுரையில், ஒரு பெண் கலைஞராக இருப்பது லுஸ்கின் வாழ்க்கையையும் வாய்ப்புகளையும் எவ்வாறு பாதித்திருக்கலாம் என்பதை கிங் ஆராய்ந்தார்ஃ பெண்களின் கலை நடைமுறையைச் சுற்றியுள்ள அரசியல் பிரச்சினைகளை ஒப்புக் கொள்ள அவர் தயக்கம் காட்டிய போதிலும், லுஸ்கின் முக்கியத்துவம் போருக்குப் பிந்தைய காலகட்டத்தில் பெண்களின் கலை கலாச்சாரத்தின் வரலாற்றிலும் உள்ளது. சமூக அனுமானங்கள் பெண்களின் உள்நாட்டு பங்கை வலியுறுத்திய நேரத்தில், ஓவியத்தில் தனது உறுதியான உறுதிப்பாட்டைத் தக்கவைத்துக்கொள்வதன் மூலம் இந்த எதிர்பார்ப்புகளுக்கு சவால் விடுத்தார், மேலும் நியூசிலாந்தின் முன்னணி ஓவியர்களில் ஒருவராக அங்கீகாரம் பெற்றார். ஆயினும்கூட அவரது ஓவியம் எப்போதும் உள்நாட்டு வாழ்க்கையின் கட்டுப்பாடுகளுக்குள் பொருத்தப்பட்டிருந்தது. தனது திருமணம் மற்றும் 40 களில் மூன்று குழந்தைகள் பிறந்த பிறகு, சமையலறையில் ஓவியம் வரைவதன் மூலம் தனது குடும்பத்தை கவனித்துக்கொள்வதற்கான நடைமுறைகளை அவர் கையாண்டார், மேலும் 60 களின் பிற்பகுதி வரை அவர் சொந்தமாக ஒரு ஸ்டுடியோவைக் கூட வைத்திருந்தார். 1974 வரை லஸ்க் வெளிநாட்டில் படிக்க முடியவில்லை, மேலும் அவரது கலை அவரது தனிப்பட்ட வாழ்க்கையில் பொருத்தப்பட்டது, இதனால் துவாய் மற்றும் குடும்ப விடுமுறை நாட்களில் நண்பர்களைப் பார்ப்பது ஓவியத்திற்கான வாய்ப்பாக மாறியது. 1996 ஆம் ஆண்டு ஒரு கட்டுரையில், கலை வரலாற்றாசிரியர் கிராண்ட் பான்பரி, லஸ்க் வழக்கமாக அவரது நிலப்பரப்பு ஓவியத்தின் அடிப்படையில் விவாதிக்கப்பட்டாலும், அவர் பல உருவப்படங்களையும் சுய உருவப்படங்களையும் தயாரித்தார், மேலும் ஒரு கலைஞராகவும் ஆசிரியராகவும் வாழ்க்கை வரைபடத்தை வென்றார். லஸ்க் முக்கியமாக நெருங்கிய நண்பர்கள், குடும்பத்தினர் மற்றும் சக ஊழியர்களை வரைந்தார், அதோடு ஒரு சிறிய எண்ணிக்கையிலான கமிஷன்கள் மற்றும் 1970 களில் செய்தித்தாள்களின் படங்களின் அடிப்படையில் வரையப்பட்ட பல படைப்புகளும் இருந்தன. 1939 ஆம் ஆண்டில், கலைப் பள்ளியில் இருந்தபோது, லஸ்க் கொலின் மெக்காஹனின் உருவப்படத்தை வரைந்தார்; கிட்டத்தட்ட 50 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, 1987 ஆம் ஆண்டில், லுஸ்க் ரிட்டர்ன் டு ஒடாகோவை வரைந்தார், அன்னே மெக்காஹன் மற்றும் அவர்களின் மகன் வில்லியம்-கொலின் மெக்காஹன் ஆகியோரின் உருவப்படம் அந்த ஆண்டின் தொடக்கத்தில் இறந்துவிட்டது. அவரது ஓவிய வாழ்க்கையைத் தவிர, லஸ்க் நியூசிலாந்தில் ஒரு முன்னோடி குயவன் ஆவார். கலைப் பள்ளியில் இருந்தபோது ஃபீல்டால் களிமண்ணுடன் மாடலிங் செய்ய அறிமுகப்படுத்தப்பட்டார், இது ஊடகத்தில் அவரது ஆர்வத்தைத் தூண்டியது. அவர் தனது மட்பாண்டங்களை பெரும்பாலும் தனது திருமணமான டோரிஸ் ஹாலண்ட் என்ற பெயரில் உருவாக்கினார், அதில் பெரும்பாலானவை மண் பாத்திரங்களில் இருந்தன. 1947 ஆம் ஆண்டில் அவர் மார்கரெட் ஃபிராங்கெலுடன் ரைசிங்ஹோல்ம் சமூக மையத்தில் மட்பாண்டங்களை கற்பிக்கத் தொடங்கினார், 1967 வரை அங்கேயே தொடர்ந்தார். 1970 முதல் 1972 வரை கேன்டர்பரி பாட்டர்ஸ் சங்கத்தின் தலைவராக இருந்தார். 1970 ஆம் ஆண்டில் கேன்டர்பரி சொசைட்டி ஆஃப் ஆர்ட்ஸால் பயண உதவித்தொகை வழங்கப்பட்டது, மேலும் கான்பெர்ரா, அடிலெய்ட், ஆலிஸ் ஸ்பிரிங்ஸ் மற்றும் மெல்போர்னில் உள்ள சமகால ஆஸ்திரேலிய மட்பாண்டங்களை ஆராய்ச்சி செய்ய இதைப் பயன்படுத்தினார். 1966 ஆம் ஆண்டில் கேன்டர்பரி நுண்கலை பல்கலைக்கழகத்தில் ஆசிரியராக நியமிக்கப்பட்ட லஸ்க், அடுத்த 18 மாதங்களுக்குள் நிரந்தர ஊழியர் உறுப்பினராக நியமிக்கப்பட்டார். அவர் 1981 வரை பள்ளியில் தொடர்ந்து கற்பித்தார். 1940 கள் மற்றும் 1950 களில் கிறிஸ்ட்சர்ச்சில் உள்ள தி குழுமத்துடன் முக்கியமாக காட்சிப்படுத்தப்பட்ட தொழில் மற்றும் பின்னோக்கிய கண்காட்சிகள் லஸ்க். 1950 கள் மற்றும் 1960 களில் அவரது படைப்புகள் ஆக்லாந்து சிட்டி ஆர்ட் கேலரியின் சமீபத்திய நியூசிலாந்து ஓவியத்தின் வருடாந்திர ஆய்வுகளில் தவறாமல் சேர்க்கப்பட்டன. லஸ்க்கின் படைப்புகளின் முதல் பின்னோக்கிய கண்காட்சி 1966 ஆம் ஆண்டில் டுனெடின் பப்ளிக் ஆர்ட் கேலரியில் நடைபெற்றது. 1973 ஆம் ஆண்டில் டவ்ஸ் கலை அருங்காட்சியகத்தில் இரண்டாவது பின்னோக்கிய நிகழ்வு நடைபெற்றது. அவரது நிலப்பரப்பு படைப்புகளின் ஒரு பெரிய கண்காட்சி, அடையாளங்கள்ஃ டோரிஸ் லஸ்க்கின் நிலப்பரப்பு ஓவியங்கள், 1996 ஆம் ஆண்டில் கிறிஸ்ட்சர்ச் ஆர்ட் கேலரியில் நடைபெற்றது, அதனுடன் லிசா பீவன் மற்றும் கிராண்ட் பான்பரி ஆகியோரின் பங்களிப்புகளுடன் ஒரு வெளியீடு நடைபெற்றது. 1916 ஆம் ஆண்டில் லஸ்க் பிறந்த நூற்றாண்டைக் குறிக்கும் வகையில், 2016 ஆம் ஆண்டில் டுனெடின் பப்ளிக் ஆர்ட் கேலரி (டோரிஸ் லஸ்க் 1916-1990) மற்றும் கிறிஸ்ட்சர்ச் ஆர்ட் கேலரி (டோரிஸ் லஸ்ஃ பிராக்டிகல் விஷனரி) ஆகியவற்றில் கண்காட்சிகள் நடத்தப்பட்டன. டோரிஸ் லஸ்க் செராமிக் ரெசிடென்சி 2014 ஆம் ஆண்டில் நிறுவப்பட்டது, மேலும் இது டுனெடின் கலைப் பள்ளியின் அனைத்து பட்டதாரிகளுக்கும் திறந்திருக்கும். 2000 டாலர் மதிப்புள்ள இந்த குடியிருப்பு, ஒரு பீங்கான் கலைஞர் ரைசிங்ஹோல்ம் சமூக மையத்தில் இரண்டு வாரங்கள் கற்பிக்க அனுமதிக்கிறது. 2017 ஆம் ஆண்டில் பெற்றவர் கேட் ஃபிட்ஜ்ஹாரிஸ் ஆவார். லஸ்க்கின் படைப்புகளின் எடுத்துக்காட்டுகள் பெரும்பாலான நியூசிலாந்து பொது கலைக்கூடங்களில் உள்ளன. குறிப்பிடத்தக்க படைப்புகளில் ஹாக்கன் சேகரிப்புகளில் உள்ள தஹுனனுய் அடங்கும்; ஆக்லாந்து ஆர்ட் கேலரியில் உள்ள புகையிலை ஃபீல்ட்ஸ், பங்கடோதாரா, நெல்சன் (1943) மற்றும் தி பம்பிங் ஸ்டேஷன் (1958); பவர் ஹவுஸ், துவாய் (1948), லேண்ட்ஸ்கேப், ஓவர்லூக்கிங் கைட்டாவா, வைகரேமோனா (1948) மற்றும் கிறிஸ்ட்சர்ச் ஆர்ட் கேலரியில் உள்ள கேன்டர்பரி பிளைன்ஸ் ஃப்ரம் கேஷ்மியர் ஹில்ஸ் (1952); அகரோவா ஹார்பர், பாங்க்ஸ் தீபகற்பம் (1949) நியூசிலாந்து தே பாப்பா தொங்கரேவா அருங்காட்சியகத்தின் சேகரிப்பில். மேலும் தகவல் கோர்ட்னி ஜான்ஸ்டன், டோரிஸ் லஸ்க் நூற்றாண்டு கண்காட்சிகளின் விமர்சனம், ரேடியோ நியூசிலாந்து, 21 செப்டம்பர் 2016 அன்னே கிக்கர், நியூசிலாந்து மகளிர் கலைஞர்கள்ஃ 150 ஆண்டுகளின் ஒரு கணக்கெடுப்பு (1986, கைவினைஞர் இல்லம்) குறிப்புகள் 1916 பிறப்புகள் 1990 இறப்புகள் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் நியூசிலாந்து பெண் கலைஞர்கள் கேன்டர்பரி பல்கலைக்கழகத்தின் கல்வி ஊழியர்கள் நியூசிலாந்து கலை ஆசிரியர்கள் கேன்டர்பரி சொசைட்டி ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் கோல்டன் பே உடன் தொடர்புடைய டுனெடின் மக்களைச் சேர்ந்த கலைஞர்கள் குழுவுடன் தொடர்புடைய மக்கள் (நியூசிலாந்து கலை) டோரிஸ்