Frontispiece (architecture)
கட்டிடக்கலையில், ஃப்ரான்டிஸ்பீஸ் என்ற சொல் கட்டிடத்தின் பிரதான முகத்தை விவரிக்கப் பயன்படுத்தப்படுகிறது, இது பொதுவாக ஒரு கட்டிடத்தின் பிரதான அல்லது முன் நுழைவாயிலை வடிவமைத்து அலங்கரிக்கும் கூறுகளின் கலவையைக் குறிக்கிறது. ஃப்ரான்டிஸ்பீஸ்களின் ஆரம்ப மற்றும் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க மாறுபாட்டை பண்டைய கிரேக்க கட்டிடக்கலையில் காணலாம், இது ஒரு பெரிய முக்கோண கேபிளைக் கொண்டுள்ளது, இது ஒரு பெடிமென்ட் என்று அழைக்கப்படுகிறது, இது பொதுவாக நெடுவரிசைகளின் தொகுப்பால் ஆதரிக்கப்படுகிறது. இருப்பினும், சில கட்டிடக்கலை எழுத்தாளர்கள் பெரும்பாலும் "ஃப்ரான்டிஸ்பீஸ்" மற்றும் "பெடிமென்ட்" என்ற வார்த்தையை பிரதான நுழைவாயில்களை அலங்கரிக்கும் பெரிய ஃப்ரான்டிஸ்பீஸ்கள் மற்றும் பாரம்பரியமாக ஒரு பெடிமென்ட் என்று அழைக்கப்படும் சிறிய ஃப்ரான்டிஸ்பீஸ்கள் ஃப்ரேமிங் ஜன்னல்கள் ஆகிய இரண்டையும் குறிக்கும் வகையில் பயன்படுத்துகின்றனர். 20 ஆம் நூற்றாண்டுக்கு முந்தைய கட்டிடக்கலையில் முன்புறங்கள் அலங்கார மற்றும் அலங்கார கட்டமைப்புகளாகக் கருதப்பட்டன, அவை எந்தவொரு கட்டமைப்பு அல்லது நடைமுறை நோக்கத்திற்காகவும் அல்லாமல் கட்டிடத்தின் முகப்புகளை கண்ணியப்படுத்த பெரும்பாலும் பயன்படுத்தப்பட்டன. 21 ஆம் நூற்றாண்டின் கட்டிடக்கலையில் குறைந்தபட்ச கருத்துக்களின் பெருக்கத்துடன், கட்டிடங்களின் முகப்புகளை வடிவமைக்கும் போது எளிமை மற்றும் நடைமுறைக்கு அதிக முக்கியத்துவம் அளிக்கப்படுகிறது. நவீன காலத்திற்குப் பிந்தைய கட்டிடங்களின் வடிவமைப்பில் பாரம்பரிய அலங்கார முனையங்கள் அரிதாகவே பயன்படுத்தப்படுகின்றன. வெவ்வேறு காலகட்டங்களைச் சேர்ந்த ஃப்ரான்டிஸ்பீஸ்களை பயன்படுத்தப்படும் பெடிமெண்ட்களின் வெவ்வேறு மாறுபாடுகள் (முக்கோண, பிரிக்கப்பட்ட, திறந்த அல்லது உடைந்த பெடிமெண்ட்கள்) மற்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட கட்டிடக்கலை சகாப்தத்துடன் தொடர்புடைய நெடுவரிசைகளின் அலங்காரம் ஆகியவற்றால் வேறுபடுத்தலாம். ஃப்ரான்டிஸ்பீஸ் என்ற சொல் "ஒரு கட்டிடத்தின் அலங்கரிக்கப்பட்ட நுழைவாயிலை" விவரிக்கிறது மற்றும் வரலாற்று ரீதியாக கட்டிடத்தின் முகப்பு அல்லது வெளிப்புறம் என்று பொருள்படும் இடைக்கால லத்தீன் வார்த்தையான ஃப்ரான்டிஸ்பிசியம் என்பதிலிருந்து பெறப்பட்டது. ஃப்ரான்டிஸ்பிசியம் என்ற சொல் லத்தீன் ஃப்ரான்ஸ் என்பதிலிருந்து உருவானது, இதன் பொருள் 'நெற்றி அல்லது முன்' மற்றும் ஸ்பெஸெர் என்றால் 'பார்ப்பது'. ஒட்டுமொத்தமாக, இந்த வார்த்தை 'நெற்றியின் பார்வை, முக அம்சங்கள் மூலம் தன்மையின் தீர்ப்பு' என்ற பொருளை எடுத்தது. கட்டிடக்கலை கோளத்தில் இணைக்கப்பட்ட இது, ஒரு கட்டிடத்தின் வெளிப்புறத்தின் இயற்பியல் பண்புகளைக் குறிக்கிறது, குறிப்பாக நுழைவாயிலைச் சுற்றியுள்ள கட்டிடக்கலை ஆபரணங்களுடன் தொடர்புடையது. பாரம்பரியமாக தி கம்ப்லீட் டிக்ஷனரி ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் அண்ட் சயின்சஸ் படி, கட்டிடத்தின் பிரதான முகப்பில் ஆபரணங்கள் மற்றும் கட்டமைப்புகளைக் குறிக்க முன்புறங்கள் பயன்படுத்தப்பட வேண்டும், அதே நேரத்தில் வாயில்கள், ஜன்னல்கள், கதவுகள் போன்றவற்றுக்கு மேலே சிறிய அலங்காரங்களை விவரிக்க பெடிமென்ட்கள் பயன்படுத்தப்பட வேண்டும். குறிப்பாக 'ஒரு முக்கோண இடைவெளி கொண்டவை, இது குறைந்த பிட்ச் கூரையின் கேபிளை உருவாக்குகிறது மற்றும் பொதுவாக பாரம்பரிய கட்டிடக்கலையில் நிவாரண சிற்பங்களால் நிரப்பப்படுகிறது'. நவீன கால கட்டிடக்கலையில், ஒரு கட்டிடத்தின் முன் பகுதி பெரும்பாலும் கட்டிடத்தின் "முகப்பு" என்று குறிப்பிடப்படுகிறது. சில கட்டிடக்கலை எழுத்தாளர்கள் சமீபத்திய ஆண்டுகளில் சம்பந்தப்பட்ட ஆபரணங்களின் ஒத்த தன்மையைக் கருத்தில் கொண்டு "பெடிமென்ட்" என்ற வார்த்தையுடன் "ஃப்ரான்டிஸ்பீஸ்" ஐ ஒன்றுக்கொன்று மாற்றாகப் பயன்படுத்தியுள்ளனர். இலக்கியத்தில் முன்னணிகள் 17 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து, "ஃப்ரான்டிஸ்பீஸ்" என்ற சொல் ஒரு புத்தகத்தின் தலைப்புப் பக்கத்தை எதிர்கொள்ளும் சிறிய விளக்கப்படங்கள் அல்லது தலைப்புப் பக்கத்தில் உள்ள ஆபரணங்களுக்கு ஒத்ததாக மாறியது. ஒரு புத்தகத்தின் முன் பகுதியை உருவாக்கும் விளக்கங்கள் பெரும்பாலும் நெடுவரிசைகளின் வரைபடங்கள் மற்றும் கட்டிடக்கலை ஆபரணங்கள் போன்ற கட்டிடக்கலையிலிருந்து பாணியிலான கூறுகளை கடன் வாங்குகின்றன. இந்த வளர்ச்சியைத் தொடர்ந்து, எழுத்தாளர்கள் புத்தகங்களின் முன்னோடிகளைப் பயன்படுத்தத் தொடங்கினர், வழக்கமாக அந்த காலகட்டத்தில் புத்தகங்களில் உள்ள ஒரே விளக்கப்படங்களில் ஒன்றாகும், இது வாசகரின் முதல் நுழைவாயிலாகவும், புத்தகத்தைப் பற்றிய பார்வையாகவும் கருதப்பட்டதால் அவர்களின் முன்னோக்குகளையும் நோக்கங்களையும் குறிக்கவும் தொடர்புபடுத்தவும்-அதாவது அந்த காலகட்டத்தில் கலைஞர்கள் தங்கள் கலைப் படைப்புகளுடன் செய்ததைப் போல தங்கள் இலக்கிய முத்திரையை தங்கள் புத்தகத்தில் வைக்க. செயல்பாடு மற்றும் கூறுகள் கிமு 8 ஆம் நூற்றாண்டுக்கும் கிபி 6 ஆம் நூற்றாண்டுக்கும் இடையிலான கிளாசிக்கல் சகாப்தத்தில், ஃப்ரான்டிஸ்பீஸ்கள் பெரும்பாலும் ஒரு முக்கோண கேபிளைக் கொண்டிருந்தன, மேலும் குறிப்பாக கட்டிடத்தின் பெடிமென்ட் என்று அழைக்கப்படுகின்றன, அவை நெடுவரிசைகளின் மேல் அமர்ந்திருந்தன. கோயில்கள் மற்றும் கல்லறைகள் போன்ற புனித கட்டிடங்களின் முகப்பில் மட்டுமே விரிவான முன்புறங்கள் பெரும்பாலும் இருந்தன. குறிப்பாக பண்டைய கிரீஸ் மற்றும் ரோமில் காணப்பட்ட, கட்டிடத்தின் நோக்கம் மற்றும் புரவலர்களைப் பொறுத்து புராணக் கடவுள்கள் அல்லது சமூகத்தின் முக்கிய நபர்களை சித்தரிக்க பெரும்பாலும் முன்புறங்கள் பயன்படுத்தப்பட்டன. 21 ஆம் நூற்றாண்டில், அலங்காரத்தின் தூய நோக்கத்திற்கு சேவை செய்யும் ஜன்னல்கள் மற்றும் கதவுகளுக்கு மேலே உள்ள சிறிய முன்புறங்களைக் குறிக்க ஃப்ரான்டிஸ்பீஸ்கள் பொதுவாகப் பயன்படுத்தப்பட்டன. இந்தக் காலகட்டத்தின் சிறிய முனையங்கள் பெரும்பாலும் ஈடுபடுத்தப்பட்ட நெடுவரிசைகளைக் கொண்டுள்ளன, அவை ஓரளவு முகப்பின் சுவரில் உட்பொதிக்கப்பட்டுள்ளன. நெடுவரிசைகள் பெரும்பாலும் கட்டிடக்கலை வரிசைகள் என்று அழைக்கப்படும் நெடுவரிசைகளின் பாணி, கட்டிடங்களின் நுழைவாயிலை அடைப்புக்குறிக்குள் காணலாம், இது பெரும்பாலும் வெவ்வேறு கட்டிடக்கலை காலங்களின் முன்புறங்களுக்கு இடையிலான தனித்துவமான அம்சங்களில் ஒன்றாக பயன்படுத்தப்படுகிறது. முக்கோண பெடிமென்ட்ஸ், செகண்டல் பெடிமென்ட்ஸ், திறந்த பெடிமென்ட்ஸ் முதல் உடைந்த பெடிமென்ட்ஸ் வரை பயன்படுத்தப்படும் பெடிமென்ட்ஸ் பாணி ஃப்ரான்டிஸ்பீஸ்களின் மற்றொரு தனித்துவமான அம்சமாகும். முக்கோண பெடிமென்ட்ஸ், பெரும்பாலும் பொதுவாக பயன்படுத்தப்படும் பெடிமென்ட் பாணியில் ஒரு கார்னிஸ் அல்லது லெட்ஜ் மூலம் வடிவமைக்கப்பட்ட ஒரு முக்கோணம் உள்ளது, மேலே உச்சியில், கிடைமட்ட கார்னிஸின் முனைகளில் சாய்வான இரண்டு சமச்சீர் நேர் கோடுகள் உள்ளன. வட்ட அல்லது வளைந்த பெடிமென்ட்ஸ் என்றும் அழைக்கப்படும் பிரிவு பெடிமென்ட்ஸ், பாரம்பரிய முக்கோண பெடிமென்ட்டின் இரண்டு பக்கங்களுக்கும் பதிலாக ஒரு வட்டமான கார்னிஸைக் கொண்டுள்ளன. திறந்த பெடிமென்ட்களை பெடிமென்ட்டின் இல்லாத அல்லது கிட்டத்தட்ட இல்லாத வலுவான கிடைமட்ட கோடு (கார்னிஸ்) மூலம் வேறுபடுத்தலாம். பரோக் கட்டிடக்கலையில் முக்கியத்துவம் வாய்ந்த உடைந்த அடிச்சுவடுகளை அவற்றின் தொடர்ச்சியற்ற முக்கோண வெளிப்புறத்தால் அடையாளம் காணலாம், அவை பொதுவாக மேல் உச்சியில் திறக்கப்படும். உடைந்த பெடிமெண்ட்டின் முக்கிய மாறுபாடுகளில் ஒன்று ஸ்வான்-நெக் அல்லது ராமின் தலை பெடிமென்ட் ஆகும், இது மிகவும் அலங்கரிக்கப்பட்ட எஸ்-வடிவத்தைக் கொண்டுள்ளது. பாரம்பரிய கட்டிடக்கலையின் வளர்ச்சி மற்றும் வரலாறு [கிமு 8 ஆம் நூற்றாண்டு-கிபி 6 ஆம் நூற்றாண்டு] அதன் பாரம்பரிய வடிவத்தில், ஒரு கட்டிடத்தின் முன் பகுதி பொதுவாக 'கிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையில் ஒரு பண்டைய கோயிலின் முகப்பில் ஏறும் கேபிள்' என்பதை விவரிக்கப் பயன்படுத்தப்படுகிறது, இது இப்போது பெரும்பாலும் ஒரு பெடிமென்ட் என்று அழைக்கப்படுகிறது மற்றும் ஒரு கட்டிடத்தின் நுழைவாயிலுக்கு ஆபரணங்களாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது. இந்த சகாப்தத்தில், கட்டிடத்தின் பிரதான முகப்பில் உள்ள ஆபரணங்களை விவரிக்க முன்புறங்கள் பயன்படுத்தப்பட்டன, மேலும் அவை பெரும்பாலும் நுழைவாயிலில் பெரிய நெடுவரிசைகளுக்கு மேலே பயன்படுத்தப்பட்டன, இது கட்டிடத்தின் முகப்பின் பெரும்பகுதியை உருவாக்குகிறது. கிரேக்க கட்டிடக்கலையில், ஃப்ரான்டிஸ்பீஸ்கள் என்பது கட்டிடங்களின் முக்கோண உச்சிகளில் பெரிய அலங்காரம் மற்றும் சிறிய ஃப்ரான்டிஸ்பீஸ்கள் ஆகிய இரண்டையும் குறிக்கலாம். புனித கட்டிடங்களின் முன் முகப்பில் காணப்படும் பெரிய முன்புறங்கள் பெரும்பாலும் கட்டிடத்தின் நோக்கம் மற்றும் ஆதரவைப் பொறுத்து புராணக் கடவுள்கள் அல்லது வரலாற்றில் முக்கியமான நபர்களை சித்தரிக்கின்றன. பண்டைய ஏதென்ஸில் கட்டப்பட்ட பார்த்தீனன், பாரம்பரியமாக வடிவமைக்கப்பட்ட முன்புறத்தின் மிகவும் அடையாளம் காணக்கூடிய எடுத்துக்காட்டுகளில் ஒன்றாகும். கிமு 447 இல் கட்டப்பட்ட, பார்த்தீனனின் அயனி அடித்தளங்களில் முதன்மையாக கிரேக்க புராணங்கள் மற்றும் பண்டைய நகரமான ஏதென்ஸ் மற்றும் பார்த்தீனனின் புரவலராக இருந்த கிரேக்க தெய்வமான அதீனாவைச் சுற்றியுள்ள கோட்பாடுகள் இடம்பெற்றிருந்தன. ஒரு கட்டிடத்தின் ஒவ்வொரு மாடிக்கும் வெவ்வேறு பாணியிலான நெடுவரிசைகளைப் பயன்படுத்தும் கட்டிடக்கலை அமைப்பைக் குறிக்கும் மேல்முறையீட்டு வரிசைகள் போன்ற பாரம்பரிய கூறுகள் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டன மற்றும் பெரும்பாலும் பாரம்பரிய கட்டிடக்கலையில் அலங்கார செயல்பாடுகளுக்கு பயன்படுத்தப்பட்டன. மிகைப்படுத்தப்பட்ட வரிசைகளின் மிகவும் பிரபலமான எடுத்துக்காட்டுகளில் ஒன்று கொலோசியத்தின் பாரம்பரிய முகப்பில் இருந்தது. கிபி 70 இல் கட்டப்பட்ட கொலோசியம், பல மாடிகள் கொண்ட ஒரு பாரம்பரிய முன் பகுதியில் வரிசைகளின் ஏற்பாட்டைக் கொண்டிருந்தது, ஒவ்வொன்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட கட்டிடக்கலை வரிசைக்கு ஒத்தவாறு மற்றொன்றுக்கு மேலே அமைக்கப்பட்டன. ரோமானிய கட்டிடக்கலை [கிபி 6ஆம்-11ஆம் நூற்றாண்டு] வழக்கமான முக்கோண அடித்தளங்களிலிருந்து பிரிவு, வளைந்த அடித்தளங்களுக்கு நகர்வது ரோமில் உள்ள ஏகாதிபத்திய சர்கோபாகியில் உள்ள சிற்பங்களில் காணப்படுகிறது, இது சகாப்தத்தின் கட்டிடக்கலையை சித்தரிக்கிறது. ரோமானியக் கட்டிடக்கலை ஜன்னல்களைச் சுற்றியுள்ள சிறிய, அலங்கார முன் பகுதிகளின் பயன்பாட்டையும் பிரபலப்படுத்தியது. ரோமானிய செல்வாக்கின் பல நன்கு பாதுகாக்கப்பட்ட எடுத்துக்காட்டுகள் பிரான்சின் புரோவென்ஸில் 'சிறந்த தரமான கட்டிடக் கல்' பயன்படுத்தப்பட்டதால் காணப்படுகின்றன, அதே நேரத்தில் அலங்கார வெனீரால் கட்டப்பட்ட மற்றவை விரைவாக இழக்கப்பட்டன. ஃப்ரான்டிஸ்பீஸ்களில் ரோமானிய தாக்கங்கள் பண்டைய ரோமின் கருவூலமான ஏரேரியத்திலும் காணப்படுகின்றன, இது பாரம்பரிய முக்கோண அடிச்சுவடுகள் மற்றும் விரிவான உடைந்த அடிச்சுவடுகளுடன் பாரம்பரிய ரோமானிய கட்டிடக்கலையைக் கொண்டுள்ளது. மைக்கலாஞ்சலோவால் செதுக்கப்பட்ட லோரென்சோ மற்றும் கியுலானோ டி மெடிசியின் கல்லறைகள் இந்த சகாப்தத்தில் பிரபலமான ஃப்ரான்டிஸ்பீஸ் பாணிகளின் சிற்பங்களையும் கொண்டுள்ளன, இதில் வளைந்த அடித்தளங்களுடன் சிறிய, அலங்கார ஃப்ரான்டிஸ்பீஸ்களின் பயன்பாடும் அடங்கும். பண்டைய கிரேக்க மற்றும் ரோமானிய பாரம்பரிய கட்டிடக்கலை வடிவங்களின் மறுமலர்ச்சிக்கு வழிவகுத்த மறுமலர்ச்சி கட்டிடக்கலை, கிளாசிக்கல் கூறுகளின் அறிமுகத்தையும் பெருக்கத்தையும் கண்டது, இதில் பெரிய நெடுவரிசைகள் மற்றும் பெடிமெண்ட்களின் அடிக்கடி பயன்பாடு அடங்கும். சில முக்கியமான வீடுகள் மற்றும் சில கல்லூரி கட்டிடங்களின் நுழைவாயில்களை கண்ணியப்படுத்துவதற்காக பதினாறாம் நூற்றாண்டில் மிகைப்படுத்தப்பட்ட கட்டளைகள் போன்ற பாரம்பரிய கூறுகள் மீண்டும் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டன. 1520 களின் பிற்பகுதி முதல் 1530 களின் முற்பகுதி வரை, இங்கிலாந்தின் சஃபோல்க், ஹெங்க்ரேவ் ஹாலின் முகப்பில் 1538 இல் கட்டப்பட்ட அடர்த்தியான கிளாசிக்கல் ஆபரணங்களின் அதிகப்படியான பயன்பாட்டின் மறுமலர்ச்சி இருந்தது, அதே போல் இத்தாலிய மறுமலர்ச்சியின் தனித்துவமான கூறுகள் சேர்க்கப்பட்டன ரிச்சர்ட் வெஸ்டனின் சுட்டன் பிளேஸ், சர்ரே, 1533 இல் கட்டப்பட்ட மண்டப நுழைவாயிலின் முகப்பில் இடம்பெற்ற டெர்ராகோட்டா வடிவமைக்கப்பட்ட அலங்கார கூறுகளின் பயன்பாடு போன்றவை. 16 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், பழைய சோமர்செட் ஹவுஸின் கட்டிடம் "இங்கிலாந்தில், கிளாசிக்கல் சுவையில் முற்றிலும் இயற்றப்பட்ட ஒரு முன்புறத்தை கட்டுவதற்கான முதல் வேண்டுமென்றே முயற்சிகளில் ஒன்றாக கருதப்பட்டது" மற்றும் "சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி ஆங்கில மறுமலர்ச்சியின் மிகவும் செல்வாக்குமிக்க கட்டிடங்களில் ஒன்றாகும்". முகப்பின் கொள்கை அம்சங்களைப் பற்றி புதிதாக எதுவும் இல்லை என்றாலும், முன்புறத்தின் கட்டமைப்பில் நிலைத்தன்மை மற்றும் சமச்சீர் பற்றிய பாணியிலான முயற்சிகள் இங்கிலாந்தில் மறுமலர்ச்சி சகாப்தத்தின் பிற்பகுதியில், 'திட்டமிடல் மற்றும் அதிக காட்சி ஒற்றுமை மற்றும் சமச்சீர் ஆகியவற்றில் வழக்கமான தன்மை' மற்றும் 'கிளாசிக்கல் வரிசைகளின் நிலையான பயன்பாடு' ஆகியவற்றிற்கான வளர்ந்து வரும் விழிப்புணர்வை காட்டியது. பழைய சோமர்செட் மாளிகையின் முகப்பின் மையத்தில் முக்கியமாக வைக்கப்பட்டுள்ள மூன்று மாடி முன்புறத்தில் ஒரு வெற்றிகரமான வளைவின் வடிவத்தில் ஒரு நுழைவாயில் இருந்தது, அதில் மிகைப்படுத்தப்பட்ட வரிசைகள் மற்றும் ஜன்னல்களைச் சுற்றியுள்ள நெடுவரிசைகள் இருந்தன, இதன் கட்டமைப்பை நேபிள்ஸின் காஸ்டெல் நூவோவோவில் உள்ள வளைவில் காணலாம், ரோமானிய பழங்காலத்திலிருந்து வெற்றிகரமான வளைவு மையக்கருத்தை கடன் வாங்கியது. கிளாசிக்கல் சகாப்தத்தில் ஃப்ரான்டிஸ்பீஸ்களின் பிரதான அலங்கார செயல்பாடுகளுக்கு மாறாக, பதினாறாம் நூற்றாண்டு இங்கிலாந்துக்கு முதல் கிளாசிக்கல் போர்டிகோவை செயின்ட் பால்ஸ் கதீட்ரலில் அறிமுகப்படுத்தியது, இது இனிகோ ஜோன்ஸ் வடிவமைக்கப்பட்டது. கட்டிடத்தின் நுழைவாயிலில் ஒரு மூடப்பட்ட நடைபாதையை வழங்குவதற்கான மிகவும் நடைமுறை மற்றும் கட்டமைப்பு நோக்கத்திற்கு போர்டிகோ சேவை செய்தது. ஆங்கில மறுமலர்ச்சி கட்டிடக்கலையில் நுழைவு-நுழைவாயில்களை பகுப்பாய்வு செய்த ரிச்சர்ட் ஜான் ரிடெல், மிகவும் ஈர்க்கக்கூடிய மற்றும் கட்டிடக்கலை ரீதியாக அதிநவீன முன்னணிகள் பெரும்பாலும் வீடுகளுக்கு எதிராக அமைக்கப்பட்டன என்று குறிப்பிட்டார், 'முன்னுரிமை மற்றும் உயர் பதவியை விரும்பிய அல்லது விரும்பிய ஆண்கள், மகத்தான அரசியல் சக்தி மற்றும் சமூக கவுரவத்துடன், மற்றும் கல்வியாளர்கள் தங்கள் கல்லூரி மற்றும் பல்கலைக்கழகத்தின் தனித்துவத்திற்கு நிரந்தர வெளிப்பாட்டை வழங்க விரும்பினர்'. இந்த இயற்கையின் முன்னணிகள் முற்றிலும் பயன்பாட்டு மற்றும் அலங்கார செயல்பாடுகளுக்காக இருந்தன, 'அவற்றின் சுமை தாங்கும் திறனில் நெடுவரிசைகளின் பங்கின் முழு அளவும் ஒருவருக்கொருவர் பிடித்துக் கொள்வதாகும், கட்டிடத்தை அல்ல'. பரோக் கட்டிடக்கலை [கி. பி. 17ஆம்-18ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதி] பரோக் கட்டிடக்கலையில், முன்புறக் கட்டிடங்கள் அரை-ஓவல் கட்டமைப்புகளையும் எடுத்துக் கொண்டன, அவை நுழைவாயில்களின் உச்சிகளை வீட்டு அல்லது கட்டிடத்திற்கு ஒத்த கூடுதல் அலங்காரங்களுடன் அலங்கரித்தன. இந்தக் காலகட்டத்தில் முன்னணிகள் அந்த சகாப்தத்தில் பொதுவாக இருந்ததைப் போல அலங்காரத்திலும் பிரம்மாண்டத்திலும் மிகவும் ஆடம்பரமான மற்றும் நாடக பாணியைக் கொண்டிருந்தன. இந்தக் காலகட்டத்தில், உடைந்த முன்புறங்கள் மற்றும் கனமான ஆபரணங்கள் பல கட்டிடங்களில் பயன்படுத்தப்பட்டன. பரோக் கட்டிடக்கலையால் பெரிதும் பாதிக்கப்பட்ட நிக்கோலோ நாசோனி வடிவமைத்த பலாசியோ டோ ஃப்ரீக்ஸோவில் இது காணப்படுகிறது. இதற்கு மற்றொரு அறியப்பட்ட உதாரணம் வெனிஸில் உள்ள ஆண்ட்ரியா பல்லாடியோவின் சர்ச் ஆஃப் சான் ஜியோர்ஜியோ மாகியோரில் காணப்படுகிறது, இது இரண்டு கோயில் முனைகளை மிகைப்படுத்தியதன் விளைவாக ஒரு அசாதாரண உடைந்த பெடிமென்ட் கொண்டுள்ளது. நியோ கிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை [18 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதி-19 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதி] 18 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதி முதல் 19 ஆம் நூற்றாண்டு வரை, நியோ கிளாசிக்கல் முன்புறங்கள் பெரும்பாலும் 'ஒரு கட்டிடத்தின் முகப்பின் ஒரு பகுதி, இது கட்டிடத்தின் மற்ற பகுதிகளிலிருந்து சற்று உயர்த்தப்பட்டுள்ளது' என்று விவரிக்கப்பட்டன. நியோ கிளாசிக்கல் சகாப்தத்தின் போது ஃப்ரான்டிஸ்பீஸ்கள் பொதுவாக எளிய வடிவியல் வடிவங்களைக் கொண்டிருந்தன, அவை நெடுவரிசைகளின் பயன்பாட்டிற்கு, குறிப்பாக டோரிக் நெடுவரிசைகளுக்கு அதிக முக்கியத்துவம் அளித்தன. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் பின்நவீனத்துவ கட்டிடக்கலை [20 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதி-21 ஆம் நூற்றாண்டு கி. பி.] 20 ஆம் நூற்றாண்டின் பின்நவீனத்துவ சகாப்தத்தில், இயன் பொல்லார்ட் வடிவமைத்த மார்கோ போலோ ஹவுஸ் மற்றும் பிலிப் ஜான்சன் வடிவமைத்த 550 மாடிசன் அவென்யூ கட்டிடம் போன்ற கட்டிடங்கள் அவற்றின் கட்டிடங்களின் உச்சியில் பெரிய அளவிலான உடைந்த அடித்தளங்களைக் கொண்டுள்ளன. சில கட்டிடக் கலைஞர்கள் கட்டிடக்கலை பாணிகள் மற்றும் கடந்த கால கட்டமைப்புகளை நவீனமயமாக்கும் வகையில் கட்டிடங்களை வடிவமைத்திருந்தாலும், 21 ஆம் நூற்றாண்டின் கட்டிடக்கலை மினிமலிசம் திசையில் நகர்வதாகத் தெரிகிறது, இது கிளாசிக்கல் சகாப்தத்திலிருந்து நியோ கிளாசிக்கல் சகாப்தம் வரை காணப்பட்ட ஃப்ரான்டிஸ்பீஸ்களின் பிரம்மாண்டமான தன்மைக்கு மாறாக உள்ளது. கட்டிடக்கலையில் மினிமலிசம் பெரும்பாலும் ஆபரணத்தை நிராகரிப்பதன் மூலமும், 'பகுத்தறிவு பயன்பாடு மற்றும் செயல்பாட்டிற்கு முக்கியத்துவம்' அளிப்பதன் மூலமும் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, மேலும் 1980 களின் பிற்பகுதியில் லண்டன் மற்றும் நியூயார்க்கில் சுத்தமான கோடுகள் மற்றும் கட்டிடக்கலை சுயவிவரங்களை இணைக்கும் கட்டிடங்களுடன் பொதுவாக சின்னமான வடிவவியலுடன் பிணைக்கப்பட்டுள்ளது. குறைந்தபட்சவாதத்தை நோக்கிய இந்த நகர்வுகள் ஜப்பானில் பிரபலப்படுத்தப்பட்ட வபி-சாபி அழகியலின் பெருக்கத்தில் காணப்படுகின்றன, இது தோராயமாக 'தாழ்மையான எளிமையின் நேர்த்தியான அழகு' என்று மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது, இயற்கையை ஏற்றுக்கொள்வது மற்றும் 'எல்லாவற்றிலும் அபூரண மற்றும் முழுமையற்றவர்களுக்கு ஆதரவளிப்பது' என்ற தாவோயிஸ்ட் மற்றும் பௌத்த சித்தாந்தங்களை உள்ளடக்கியது. ஹைஜ் பற்றிய ஸ்காண்டிநேவிய கருத்து மினிமலிசத்தில் ஒத்த வேர்களைக் கொண்டுள்ளது. ஹைஜ் வடிவமைப்புகள் மற்றும் அழகியல் ஸ்காண்டிநேவிய நிலப்பரப்பான ஃப்ஜோர்ட்ஸ், காடுகள் மற்றும் மலைகள் ஆகியவற்றால் ஈர்க்கப்பட்டுள்ளன, மேலும் அவை மெல்லிய சாம்பல், மென்மையான பச்டேல் நிழல்கள் மற்றும் பிரகாசமான உலோக நிழல்களின் ஃப்ளாஷ்களைக் கொண்ட லேசான வண்ணத் தட்டுகளால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன. குறிப்புகள் வெளிப்புற இணைப்புகள் கதவுகள் கட்டிடக்கலை கூறுகள்