Overdubbing
ஓவர் டப்பிங் (லேயரிங் என்றும் அழைக்கப்படுகிறது) என்பது ஆடியோ பதிவில் பயன்படுத்தப்படும் ஒரு நுட்பமாகும், இதில் முன் பதிவு செய்யப்பட்ட ஆடியோ டிராக்குகள் மீண்டும் இயக்கப்பட்டு கண்காணிக்கப்படுகின்றன, அதே நேரத்தில் டிஜிட்டல் ஆடியோ பணிமனை (டி. ஏ. டபிள்யூ) அல்லது டேப் ரெக்கார்டரின் ஒன்று அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட கிடைக்கக்கூடிய டிராக்குகளில் புதிய, இரட்டிப்பாக்கப்பட்ட அல்லது அதிகரித்த டிராக்குகளைப் பதிவு செய்கின்றன. அதிகப்படியான செயல்முறை பல முறை மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படலாம். இந்த நுட்பம் பெரும்பாலும் பாடகர்களுடனும், கருவிகளுடனும், அல்லது குழுக்கள்/இசைக்குழுக்களுடனும் பயன்படுத்தப்படுகிறது. அசல் பதிவில் செழுமையையும் சிக்கலையும் சேர்க்கும் நோக்கத்திற்காக ஓவர் டப்பிங் பொதுவாக செய்யப்படுகிறது. எடுத்துக்காட்டாக, பதிவு செய்யும் செயல்பாட்டில் ஒன்று அல்லது இரண்டு கலைஞர்கள் மட்டுமே ஈடுபட்டிருந்தால், அதிகப்படியான டப்பிங் பல கலைஞர்களைப் போல ஒலிக்கும் விளைவைக் கொடுக்கும். குரல் நிகழ்ச்சிகளில், கலைஞர் வழக்கமாக ஏற்கனவே பதிவு செய்யப்பட்ட செயல்திறனைக் கேட்கிறார் (வழக்கமாக ஒரு ரெக்கார்டிங் ஸ்டுடியோவில் ஹெட்ஃபோன்கள் மூலம்) மற்றும் ஒரே நேரத்தில் அதனுடன் ஒரு புதிய செயல்திறனை இசைக்கிறார், இது பதிவு செய்யப்படுகிறது. இறுதி கலவையில் இந்த "டப்ஸ்" கலவையைக் கொண்டிருக்கும் என்பதே இதன் நோக்கம். மற்றொரு வகையான ஓவர் டப்பிங் என்பது "டிராக்கிங்" (அல்லது "அடிப்படை டிராக்குகளை அமைத்தல்") என்று அழைக்கப்படுகிறது, அங்கு ரிதம் பிரிவைக் கொண்ட டிராக்குகள் (பொதுவாக டிரம்ஸ் உட்பட) முதலில் பதிவு செய்யப்படுகின்றன, பின்னர் ஓவர் டப்களுடன் (கீபோர்டுகள் அல்லது கிட்டார் போன்ற தனி கருவிகள், பின்னர் இறுதியாக குரல்). இந்த முறை 1960 களின் முற்பகுதியில் இருந்து பிரபலமான இசையை பதிவு செய்வதற்கான நிலையான நுட்பமாக இருந்து வருகிறது. இன்று, டிஜிட்டல் ஆடியோ பணிநிலைய மென்பொருளைப் பயன்படுத்தி அடிப்படை பதிவு உபகரணங்கள் அல்லது சவுண்ட் கார்டு பொருத்தப்பட்ட ஒரு வழக்கமான கணினியில் கூட அதிகப்படியான டப்பிங் செய்ய முடியும். அதிகப்படியான டப்பிங் செயல்முறை முன் பதிவு செய்யப்பட்ட பொருட்களுடன் வேலை செய்வதை உள்ளடக்கியது என்பதால், சம்பந்தப்பட்ட கலைஞர்கள் ஒருவருக்கொருவர் உடல் ரீதியாக சந்தித்திருக்க வேண்டியதில்லை, இன்னும் உயிருடன் இருக்க வேண்டியதில்லை. 1991 ஆம் ஆண்டில், அவரது தந்தை நாட் கிங் கோல் இறந்த பல தசாப்தங்களுக்குப் பிறகு, நடாலி கோல் "மறக்க முடியாத" ஒரு "மெய்நிகர் டூயட்" பதிவை வெளியிட்டார், அங்கு அவர் 1960 களில் இருந்து தனது தந்தையின் அசல் பதிவில் தனது குரலை மிகைப்படுத்தினார். அதிகப்படியான டப்பிங் நேரத்திற்கு வரம்பு இல்லை என்பதால், தூரத்திலும், அதிகப்படியான டப் செய்யப்பட்ட அடுக்குகளின் எண்ணிக்கையிலும் வரம்பு இல்லை. ஒருவேளை மிகவும் பரந்த அளவிலான கூட்டு ஓவர் டப் பதிவை 2013 ஆம் ஆண்டில் எரிக் விட்டேகர் நிறைவேற்றினார், அங்கு அவர் 101 நாடுகளைச் சேர்ந்த 5,905 நபர்களிடமிருந்து 8,409 ஆடியோ டிராக்குகளின் "மெய்நிகர் கொயர்" ஐ ஒன்றாகத் தொகுத்தார். பதிவு செய்யும் ஸ்டுடியோவில் மின்சார மைக்ரோஃபோன்கள் அறிமுகப்படுத்தப்பட்ட சிறிது காலத்திற்குப் பிறகு, 1920 களின் பிற்பகுதியில் ஆர். சி. ஏ விக்டர் மூலம் அதிகப்படியான பதிவுகள் பற்றிய ஆரம்பகால வணிக வெளியீடு இருக்கலாம். மறைந்த என்ரிகோ கருசோவின் பதிவுகள் இன்னும் நன்றாக விற்கப்பட்டன, எனவே ஆர். சி. ஏ பியானோ துணையுடன் மட்டுமே செய்யப்பட்ட அவரது ஆரம்பகால பதிவுகளில் சிலவற்றை எடுத்து, ஒரு ஸ்டுடியோ இசைக்குழுவைச் சேர்த்து, பதிவுகளை மீண்டும் வெளியிட்டது. 1941 ஆம் ஆண்டில் "தி ஷேக் ஆஃப் அராபி" மற்றும் "ப்ளூஸ் ஆஃப் பெச்செட்" என்ற தலைப்பில் பிரபலமான ஓவர் டப் செய்யப்பட்ட பக்கங்களை உருவாக்கிய அமெரிக்க ஜாஸ் இசைக்கலைஞரான சிட்னி பெச்சுடன் அதிகப்படியான டப்பிங்கின் முன்னோடியைக் காணலாம். பல இசைக்கலைஞர்கள் கிளாரினெட், சோப்ரானோ, டெனார் சாக்சபோன், பியானோ மற்றும் பாஸ் மற்றும் டிரம் பகுதிகளை இரண்டு பாடல்களுக்கும் பதிவு செய்தனர், பின்னர் அவர் ஒவ்வொரு டிராக்கையும் தனித்தனியாக ஒருவருக்கொருவர் மேல் பதிவு செய்து இரண்டு ஒற்றை டிராக்குகளை உருவாக்கினார். இந்த பதிவுகள் பின்னர் "சிட்னி பெச்செட்டின் ஒன் மேன் பேண்ட்" என்ற பெயரில் வெளியிடப்பட்டன. 1946 ஆம் ஆண்டு டிஸ்னி அனிமேஷன் திரைப்படமான மேக் மைன் மியூசிக், நெல்சன் எடி ஒரு ஓபரா பாடும் திமிங்கலமாக அதிகப்படியான டப் செய்யப்பட்ட இரட்டையர்கள் மற்றும் மூன்று நிகழ்ச்சிகளை உள்ளடக்கியது. 1950 ஆம் ஆண்டு டிஸ்னி திரைப்படமான சிண்ட்ரெல்லா "ஓ, சிங் ஸ்வீட் நைட்டிங்கேல்" பாடலுக்கான குரலுக்காக பல தடங்களைப் பயன்படுத்தியது. 1948 ஆம் ஆண்டில், பாரிஸில் உள்ள ரேடியோ டெலிடிஃப்யூஷன் ஃபிரான்சைஸ் சோதனை ஸ்டுடியோவில் பியர் ஷேஃபர் தயாரித்த ஒலி விளைவுகள் மற்றும் இசைக் கருவிகளைக் கலக்கும் சோதனைகள், எடிட் ஆக்ஸ் டூர்னிக்கெட்ஸுக்கு வழிவகுத்தன, இது ஒரு கலவை நுட்பமாக பதிவைப் பயன்படுத்தி முதல் அவாண்ட்-கார்ட் கலவையாகும், பதிவு செய்யப்பட்டு, டேப் ரெக்கார்டர்கள் இன்னும் கிடைக்காததால் அசிடேட் பதிவுகளில் நேரடியாக கலக்கப்பட்டது. இதேபோன்ற ஒலி படத்தொகுப்பு சோதனைகள் 1920 களில் எட்கார்ட் வேரேஸால் செய்யப்பட்டன, ஆனால் ஒரு பிரெஞ்சு இசையமைப்பாளரான வேரேஸ், பின்னர் இசைக்கலைஞர்களால் நேரலையில் இசைக்கப்பட்ட பாடல்களை எழுதினார். 1949 முதல், ஷேஃபர் 1954 இல் வேரேஸுடன் பதிவு செய்த பியர் ஹென்றி (சிம்போனி போர் அன் ஹோம் சீல், 1950) உடன் அசிடேட்டுகளில் இசையமைத்து பதிவு செய்தார். 1950 களின் முற்பகுதியில் கிடைத்த ஆரம்பகால டேப் ரெக்கார்டர்களில் சிலவற்றை அவர்கள் ஒன்றாக பயன்படுத்தினர். காந்த நாடா கண்டுபிடிப்பு அதிகப்படியான டப்பிங்கிற்கான புதிய சாத்தியங்களைத் திறந்தது, குறிப்பாக செல்-ஒத்திசைவுடன் மல்டி டிராக் பதிவின் வளர்ச்சியுடன். வணிக ரீதியாக வெளியிடப்பட்ட மிகைப்படுத்தப்பட்ட பதிவுகளில் ஒன்று 1948 ஆம் ஆண்டில் பட்டி பேஜ் எழுதிய மெர்குரி ரெக்கார்ட்ஸுக்கான "ஒப்புதல் வாக்குமூலம்" ஆகும், இருப்பினும் இந்த அதிகப்படியான டப்பிங் அசிடேட்டுடன் செய்யப்பட்டது. இந்த பதிவின் பிரபலத்துடன், பேஜ் அதே அதிகப்படியான டப்பிங் நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி "வித் மை ஐஸ் வைட் ஓபன் ஐ ஆம் ட்ரீமிங்" என்று பதிவு செய்தார். குரல்கள் "குரல்கள்ஃ பட்டி பேஜ், பட்டி பேஜ், பட்டி பேஜ், பட்டி பேஜ்" என பட்டியலிடப்பட்டன. லெஸ் பால் அதிகப்படியான டப்பிங்கின் ஆரம்பகால கண்டுபிடிப்பாளராக இருந்தார், மேலும் 1930 ஆம் ஆண்டில் அதை பரிசோதிக்கத் தொடங்கினார். அவர் முதலில் ஒரு வட்டில் பல தலைமுறை ஒலியைப் பதிவு செய்ய மாற்றியமைக்கப்பட்ட வட்டு லேத்தை பயன்படுத்தி பல தட பதிவுகளை உருவாக்கினார், பின்னர் நாடா தொழில்நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தினார், பிங் கிராஸ்பியிடமிருந்து பரிசாக முதல் ஆம்பெக்ஸ் 300 தொடர் நாடா ரெக்கார்டர்களில் ஒன்று வழங்கப்பட்டது. அவரது 1950 #1 வெற்றி, "ஹவ் ஹை தி மூன்", அவரது அப்போதைய மனைவி மேரி ஃபோர்டுடன் நிகழ்த்தப்பட்டது, அப்போதைய குறிப்பிடத்தக்க அளவு அதிகப்படியான டப்பிங், ஃப்ளாங்கிங், தாமதம், கட்டம் மற்றும் மாறுபட்ட வேகம் போன்ற பிற ஸ்டுடியோ நுட்பங்களுடன் இடம்பெற்றது. பதிவு செய்வதில் லெஸ் பாலின் முன்னேற்றங்கள் பட்டி ஹோலி போன்ற கலைஞர்களால் அவரது நுட்பங்களை ஏற்றுக்கொள்வதில் காணப்பட்டன. 1958 ஆம் ஆண்டில், ஹோலி "வேர்ட்ஸ் ஆஃப் லவ்" மற்றும் "லிஸன் டு மீ" ஆகியவற்றை வெளியிட்டது, அவை கூடுதல் கருவி மற்றும் ஒத்திசைவுகளுக்காக அதிகப்படியான டப்பிங்குடன் இயற்றப்பட்டன. ஜார்ஜ் மார்ட்டின் தயாரித்த ஒரு பதிவில் பீட்டர் உஸ்டினோவ் "மாக் மொஸார்ட்டில்" பல குரல்களை நிகழ்த்தினார். அபே ரோடு ஸ்டுடியோவில் அந்த நேரத்தில் மல்டி டிராக் ரெக்கார்டர்கள் இல்லை, எனவே ஒரு ஜோடி மோனோ இயந்திரங்கள் பயன்படுத்தப்பட்டன. மார்ட்டின் பின்னர் பீட்டர் செல்லர்ஸ் நகைச்சுவைப் பதிவுக்காக அதே செயல்முறையைப் பயன்படுத்தினார், இந்த முறை ஸ்டீரியோ இயந்திரங்கள் மற்றும் பானிங் ஆகியவற்றைப் பயன்படுத்தினார். உதாரணங்கள் ஓவர் டப்கள் பல்வேறு காரணங்களுக்காக செய்யப்படலாம். மிகவும் வெளிப்படையான ஒன்று வசதிக்காக உள்ளது; எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு பாஸ் கிதார் கலைஞர் தற்காலிகமாக கிடைக்கவில்லை என்றால், பதிவு செய்யப்படலாம் மற்றும் பாஸ் டிராக் பின்னர் சேர்க்கப்படலாம். இதேபோல், ஒன்று அல்லது இரண்டு கிட்டார் கலைஞர்கள் மட்டுமே இருந்தால், ஆனால் ஒரு பாடல் பல கிட்டார் பகுதிகளைக் கோருகிறது என்றால், ஒரு கிட்டார் கலைஞர் முன்னணி மற்றும் தாள கிதார் இரண்டையும் இசைக்க முடியும். பலவீனமான பாடகரை திடப்படுத்தவும் ஓவர் டப்பிங் பயன்படுத்தப்படுகிறது; இரட்டை கண்காணிப்பு மோசமான ஒலியைக் கொண்ட ஒரு பாடகரை அதிக இசையில் ஒலிக்க அனுமதிக்கிறது. (இதற்கு நேர்மாறாக பெரும்பாலும் மாதிரி கருவிகளுடன் பயன்படுத்தப்படுகிறது; மாதிரியை சற்று வேறுபடுத்துவது ஒலியை மேலும் உயிர்ப்பிக்கும். ஒரு பாடகருக்கு ஒரு முழுமையான ஒலியைக் கொடுக்க இந்த விளைவு பயன்படுத்தப்படுகிறது. அவர்கள் தங்கள் சொந்த குரலுடன் திறம்பட ஒத்திசைவார்கள், ஒரு பாடகர் போன்றது, ஆனால் ஒரே குரலுடன். ஓவர் டப்பிங் சில நேரங்களில் எதிர்மறையாகப் பார்க்கப்படுகிறது, இது ஒரு கலைஞர் அல்லது குழுவின் இசைத் திறன்களை செயற்கை முறையில் மேம்படுத்துவதற்குப் பயன்படுத்தப்படுவதாகக் கருதப்படும் போது, அதாவது ஸ்டுடியோ-பதிவு செய்யப்பட்ட நேரடி பதிவுகளுக்கு செருகல்கள் அல்லது பாராட்டு கலைஞர்களுக்கு பதிலாக அமர்வு இசைக்கலைஞர்களால் உருவாக்கப்பட்ட பின்னணி தடங்கள் போன்றவை. மோன்கீஸின் ஆரம்பகால பதிவுகள் ஸ்டுடியோ இசைக்கலைஞர்களின் குழுக்களால் முன் பதிவு செய்யப்பட்ட பாடல்களால் செய்யப்பட்டன (பெரும்பாலும் வேறு ஸ்டுடியோவில், மற்றும் இசைக்குழு உருவாவதற்கு முன்பே சில), அவை பின்னர் மோன்கீஸின் குரலால் மிகைப்படுத்தப்பட்டன. பாடல்கள் வெற்றி பெற்றாலும், இந்த நடைமுறை விமர்சனங்களை ஈர்த்தது. மைக்கேல் நெஸ்மித் குறிப்பாக இசைக்குழுவின் இசையின் ஒருமைப்பாட்டிற்கு அதிகப்படியான டப்பிங் செய்ததை விரும்பவில்லை. கூடுதலாக, தயாரிப்பாளர் புட்ச் விகுடன் பணிபுரியும் போது, கர்ட் கோபேன் இரட்டை டிராக் பதிவுக்கு வெறுப்பை வெளிப்படுத்தினார். பதிவு செய்யும் நுட்பத்தைப் பயன்படுத்த கோபேனை விக் சமாதானப்படுத்த வேண்டியிருந்தது, "பீட்டில்ஸ் எல்லாவற்றிலும் இதைச் செய்தது. ஜான் லெனான் தனது இரட்டைக் குரலின் ஒலியை விரும்பினார் ". பவுலினோ டா கோஸ்டாவின் 1977 ஆம் ஆண்டு ஆல்பமான அகோராவிலிருந்து "ரிட்மோ நம்பர் ஒன்" பாடல் சுர்டோ (பெரிய பாஸ் டிரம்) மற்றும் தாளத்துடன் ஒரு அடிப்படை டிராக்கைப் பயன்படுத்துகிறது, இது 8 தாள டிராக்குகளுடன் (ரெபிக், பாண்டிரோ, காங்காஸ், தம்போரிம்ஸ், ஏ-கோ-கோ, குய்கா, பெல் ட்ரீ, ரெக்கோ-ரெக்கோ) மிகைப்படுத்தப்பட்டுள்ளது. டேவிட் மைல்ஸ் ஹூபர் மற்றும் ராபர்ட் ஈ. ரன்ஸ்டீன் ஆகியோரின் நவீன பதிவு நுட்பங்களை மேலும் படிக்க, இசை கண்காணிப்பு குறிப்புகள் கருவியாக AMPEX ஆட்டோ-டியூன் டப் (விவாதம்) டப்பிங் (இசை) டப்பிங் (திரைப்படத் தயாரிப்பு) மல்டிட்ராக் ரெக்கார்டிங் பஞ்ச் இன்/அவுட் ரெக்கார்டிங் ஸ்டுடியோ. அக்டோபர் 1,2009 0240810694 வெளிப்புற இணைப்புகள் இசை தயாரிப்பு இசை சொற்கள் சிஎஸ்ஃ பிளேபேக்