Embers
எம்பர்ஸ் என்பது சாமுவேல் பெக்கெட் எழுதிய வானொலி நாடகமாகும். இது 1957 இல் ஆங்கிலத்தில் எழுதப்பட்டது. ஜூன் 24,1959 அன்று பிபிசி மூன்றாம் நிகழ்ச்சியில் முதன்முதலில் ஒளிபரப்பப்பட்ட இந்த நாடகம், அந்த ஆண்டின் பிற்பகுதியில் பிரிக்ஸ் இத்தாலியா விருதுகளில் ஆர்ஏஐ பரிசை வென்றது. டொனால்ட் மெக்வின்னி இயக்கிய ஜாக் மெக் கோவரன்-அவருக்காக இந்த நாடகம் சிறப்பாக எழுதப்பட்டது-"ஹென்றி", கேத்லீன் மைக்கேல் "அடா" மற்றும் பேட்ரிக் மேகி "ரைடிங் மாஸ்டர்" மற்றும் "மியூசிக் மாஸ்டர்". இந்த நாடகம் பெக்கெட் மற்றும் ராபர்ட் பிங்கெட் ஆகியோரால் செண்ட்ரெஸ் என்ற பெயரில் பிரெஞ்சு மொழியில் மொழிபெயர்க்கப்பட்டு 1959 இல் வெளியிடப்பட்டது. முதல் கட்ட தயாரிப்பு எடின்பர்க்கின் பிரெஞ்சு பட்டதாரி வட்டம், எடின்பர்க் விழா, 1977 ". எம்பர்ஸ் இன் மிக சமீபத்திய பதிப்பு 2006 இல் பிபிசி ரேடியோ 3 இல் ஒளிபரப்பப்பட்டது மற்றும் ஸ்டீபன் ரியா இயக்கியது. ஹென்றியாக மைக்கேல் காம்பன், அடாவாக சினேட் குசாக், ரூபர்ட் கிரேவ்ஸ், அல்வாரோ லூச்சேசி மற்றும் கார்லி பேக்கர் ஆகியோர் நடித்திருந்தனர். இந்த தயாரிப்பு பிபிசி ரேடியோ 3 இல் 16 மே 2010 அன்று கிராபின் லாஸ்ட் டேப்பின் 2006 தயாரிப்புடன் இரட்டை மசோதாவின் ஒரு பகுதியாக மறு ஒளிபரப்பு செய்யப்பட்டது. வேலை வெற்றியடைகிறதா என்பது குறித்து கருத்துக்கள் வேறுபடுகின்றன. ஹக் கென்னர் இதை "பெக்கெட்டின் மிகவும் கடினமான வேலை" என்று அழைக்கிறார், இருப்பினும் இந்த துண்டு "பரிபூரணத்துடன் ஒத்துப்போகிறது" என்று ஜான் பில்லிங் ஒப்புக்கொள்ளவில்லை, எம்பர்ஸ் "பெக்கெட்டின் வியத்தகு படைப்புகளில் முதல் உண்மையான மையம் இல்லாதது" என்று குறிப்பிடுகிறார், அதே நேரத்தில் ரிச்சர்ட் என். கோ நாடகத்தை "சிறியது மட்டுமல்ல, [பெக்கெட்டின்] மிகச் சில தோல்விகளில் ஒன்றாகும்" என்று கருதுகிறார். அந்த நேரத்தில் ஆங்கில விமர்சனத்தின் பொதுவான தொனி பெக்கெட்டுக்கு ஓரளவு விரோதமானது என்று குறிப்பிட்டு எம்பர்ஸ் ஒரு கலவையான வரவேற்பை சந்தித்தார் என்று அந்தோனி க்ரோனின் தனது சுயசரிதையில் பதிவு செய்துள்ளார். எழுத்தாளரின் சொந்த கருத்து என்னவென்றால், இது ஒரு "மாறாக முரட்டுத்தனமான" உரை. இது "மிகவும் திருப்திகரமாக இல்லை, ஆனால் அதைச் செய்வது மதிப்புக்குரியது என்று நான் நினைக்கிறேன். இது வானொலியில் மட்டுமே கிடைக்கும் என்று நான் நினைக்கிறேன்" என்று அவர் கூறினார். அவரது அனைத்து தனிப்பட்ட இடஒதுக்கீடுகளுக்கும், இந்த நாடகம் 1959 பிரிக்ஸ் இத்தாலியா போட்டியில் ஆர். ஏ. ஐ பரிசை வென்றது, பெரும்பாலும் தெரிவிக்கப்பட்டபடி, "உண்மையான பிரிக்ஸ் இத்தாலியா. இது ஜான் ரீவின் நாடகமான பீச் ஆஃப் ஸ்ட்ரேஞ்சர்ஸ்" க்கு சென்றது. கதை சுருக்கம்ஃ தூரத்தில் கடல் மற்றும் சிங்கிள் மீது அடிச்சுவடுகளின் ஒலியுடன் நாடகம் தொடங்குகிறது. ஹென்றி தனது வாழ்நாள் முழுவதும் வாழ்ந்த இடத்திற்கு அருகில், ஒரு காலத்தில் அல்லது இன்னொரு நேரத்தில் "ஒரு விரிகுடா அல்லது முகத்துவாரத்தின்" இருபுறமும் நடந்து வருகிறார். ஹென்றி பேசத் தொடங்குகிறார், ஒரு வார்த்தை, "ஆன்", அதைத் தொடர்ந்து மீண்டும் கடல், அதைத் தொடர்ந்து குரல்-இந்த முறை சத்தமாகவும் வற்புறுத்துவதாகவும், அதே வார்த்தையை மீண்டும் மீண்டும், அது சொல்வது போல், பின்னர் ஒரு கட்டளையாக மீண்டும், "நிறுத்து" மற்றும் "கீழே" என்ற வார்த்தைகள். ஒவ்வொரு முறையும், ஹென்றி கீழ்ப்படிதலுடன் ஆனால் தயக்கத்துடன் தனது குரல் முதலில் சொல்வதைச் செய்கிறார், பின்னர் அவரைச் செய்யச் சொல்கிறார், அவர் நிறுத்தி, ஷிங்கிளில் அமர்ந்தார். நாடகம் முழுவதும், கடல் அதன் சொந்த உரிமையில் ஒரு கதாபாத்திரத்தைப் போல செயல்படுகிறது (நாடகத்தில் உள்ள ஒளி செய்வது போல). முதல் மோனோலாக் கடல், அது எப்போதும் கருதப்படுகிறது, அவரது தந்தையின் மரணத்திற்கு காரணம்ஃ "நீங்கள் அடிக்கடி ஒரு முறை மாலை குளித்தீர்கள்", இருப்பினும், அடுத்த வாக்கியம் நமக்குச் சொல்கிறதுஃ "உங்கள் உடலை நாங்கள் ஒருபோதும் கண்டுபிடிக்கவில்லை, உங்களுக்குத் தெரியும், இது ஒரு மனசாட்சியற்ற நேரத்தை வைத்திருந்தது". ஹென்றியின் தந்தை தற்கொலை செய்து கொண்டார் என்று உரையில் எதுவும் வெளிப்படையாகக் கூறவில்லை-இருப்பினும் இது பின்னர் விவாதிக்கப்பட்ட போல்டன் மற்றும் ஹாலோவேவின் கதையிலிருந்து ஊகிக்கப்படுகிறது. அவர் தனது தந்தையை கற்பனை செய்கிறார், அவரை அவர் "வயதானவர். குருட்டு மற்றும் முட்டாள்" என்று விவரிக்கிறார், கடற்கரையில் தனக்கு அருகில் உட்கார்ந்து, பார்வையாளர்களுக்கு ஒரு தனி பக்கத்தைத் தவிர, முழு தொடக்க மோனோலோக்கையும் உரையாற்றுகிறார், ஆனால் தந்தை ஒருபோதும் பதிலளிக்கவில்லை. அவரது தந்தையால் ஒருபோதும் கடலிலிருந்து விலகி இருக்க முடியவில்லை, அவரது மகனும் முடியாது என்று தெரிகிறது. "கடல் ஹென்றிக்கு ஒரு முரண்பாடான உருவத்தை வழங்குகிறது. அவர் அதற்கு அருகில் இருக்க வேண்டும், இருப்பினும் அவர் அதன் ஒலியிலிருந்து தன்னை ஒதுக்கி வைக்க முயற்சிக்கிறார் ". இறுதியாக அவர் தனது சுதந்தரத்தைப் பெற்றபோது கூட அவர் விரிகுடாவின் மறுபுறம் மட்டுமே இடம்பெயர்ந்தார்; அவர் உண்மையில் அதில் நீந்தி பல ஆண்டுகள் ஆகிவிட்டன. அவர் ஒரு முறை நிலத்தால் சூழப்பட்ட சுவிட்சர்லாந்திற்குச் செல்ல முயன்றார், ஆனால் அவரது தலையில் இருந்து கடலின் ஒலியை அவரால் பெற முடியவில்லை. குரலை மூழ்கடிக்க, நிறுவனத்தைத் தேடுவதை விட, அவர் கதைகளை உருவாக்கத் தொடங்கினார், ஆனால் அவற்றில் எதையும் முடிக்க முடியவில்லை. அவர் "ஒரு பெரிய நபரை" நினைவுகூர்ந்து அதைச் சொல்லத் தொடங்குகிறார்ஃ அவர் வெளியே செல்லவிருக்கும் நெருப்புக்கு முன் ஒரு காட்சியை விவரிக்கிறார். ஒரு மனிதர், போல்டன், தனது டிரஸ்ஸிங் கவுனில் தனது மருத்துவர் ஹாலோவேவின் வருகைக்காகக் காத்திருக்கிறார், அவர் பின்னர் ஹென்றியின் சொந்த மருத்துவரின் பெயராக இருக்கலாம் என்று நாம் அறிகிறோம். நள்ளிரவு கடந்துவிட்டது, தாமதமாகிவிட்டது. அவர் கதவு மணியைக் கேட்டு, ஜன்னலுக்குச் சென்று சரிபார்க்கிறார்; இது குளிர்காலம் மற்றும் தரை பனியால் மூடப்பட்டுள்ளது. டாக்டர் வந்துவிட்டார், ஒரு "நல்ல முதியவர், ஆறு அடி, பருமனானவர்" தனது மேக்ஃபர்லேனில் நிற்கிறார், ஒரு கனமான தொப்பி ஓவர் கோட். போல்டன் அவரை உள்ளே அனுமதிக்கிறார். ஹாலோவே அவர் ஏன் அழைக்கப்பட்டார் என்பதை அறிய விரும்புகிறார், ஆனால் அவர் குறைக்கப்படுகிறார். போல்டன் அவரிடம் கெஞ்சுகிறார், "தயவுசெய்து! தயவுசெய்து! ". பின்னர் அவர்கள் அமைதியாக அங்கே நிற்கிறார்கள், மருத்துவர் நெருப்பால் தன்னை சூடேற்ற முயற்சிக்கிறார், அதில் எஞ்சியிருப்பது என்னவென்றால், அவரது நோயாளி ஜன்னலுக்கு வெளியே பார்க்கிறார். எல்லாம் அமைதியாக இல்லை, முற்றிலும் இல்லை, ஒரு சொட்டு சத்தம் உள்ளது (எண்ட்கேம் இல் ஹாம் செய்யும் கருத்தின் தூண்டுதல்ஃ "என் தலையில் ஏதோ சொட்டு உள்ளது"); இது ஹென்றியை பெரிதும் கிளர்ச்சியடையச் செய்கிறது, மேலும் அவர் தனது கதையை ஒரு வினாடிக்கு அங்கேயே உடைக்கிறார். ஹென்றி தனது தந்தையிடம், ஒரு காலத்திற்குப் பிறகு, அவரது கதைகள் போதுமானதாக இல்லை என்றும், தனது கடந்த காலத்தைச் சேர்ந்த ஒருவர் தன்னுடன் இருக்க வேண்டிய அவசியத்தை அவர் உணரத் தொடங்கினார் என்றும் கூறுகிறார். பின்னர் அவர் தொடர்கிறார்ஃ "ஹாலோவே கோபப்படுகிறார். அநேகமாக, அவர் என்ன கேட்கப்படுகிறார் என்பதை அவர் புரிந்துகொள்கிறார், ஆனால் அவர் அவ்வாறு செய்கிறார் என்பதைக் காண்பிப்பதைத் தவிர்க்கிறார். மாறாக, இது போன்ற ஒரு இரவில் அவர் வெளியே இழுத்துச் செல்லப்பட்ட போதிலும், அவரது பழைய நண்பருக்கு சரியான வரவேற்பையும் ஒருவித புத்துணர்ச்சியையும் வழங்குவது ஒருபுறம் இருக்க, பொருத்தமாக அறையை சூடாக்கவும் ஒளிரவும் பொதுவான ஒழுக்கம் இல்லை என்ற உண்மையைப் பற்றி அவர் புகார் கூறுகிறார். அவர் புறப்படப் போவதாகக் கூறுகிறார், முதலில் வந்ததற்கு வருத்தப்படுகிறார், ஆனால் செல்ல எந்த நடவடிக்கையும் எடுக்கவில்லை. ஹென்றி திடீரென்று தனது கதையை நிறுத்திவிட்டு, தனது தந்தையை உயிருடன் கடைசியாகப் பார்த்தபோது குதிக்கிறார். இறுதியில் அவரது தந்தை காணாமல் போனதைத் தொடர்ந்து அவர்கள் இருவருக்கும் இடையே கோபமான பரிமாற்றம் ஏற்பட்டது. ஹென்றி தன்னுடன் நீந்த வேண்டும் என்று அவர் விரும்பினார், ஆனால் ஹென்றி மறுக்கிறார், எனவே அவரது தந்தை அவரிடம் சொல்லும் கடைசி வார்த்தைகள்ஃ "ஒரு கழுவுதல், அதுதான் நீங்கள், ஒரு கழுவுதல்!" அவரது தந்தை தற்செயலாக கடலில் அடித்துச் செல்லப்பட்டு நீரில் மூழ்கினாரா அல்லது வேண்டுமென்றே தற்கொலை செய்து கொண்டாரா என்பது யாருக்கும் உறுதியாகத் தெரியாது. தன்னுடன் செல்ல வேண்டாம் என்ற தனது முடிவிற்காக ஹென்றி பல ஆண்டுகளாக தன்னைத் தானே தண்டித்துக் கொண்டார் என்பது புரிந்துகொள்ளத்தக்கது. அவரது மகளுடனான அவரது உறவு நன்றாக இல்லை, ஒரு பிடிவாதமான குழந்தை, பின்னர் நாம் கண்டுபிடிப்பது போல், குறிப்பாக திறமையானவர் அல்ல அல்லது அவள் செய்ய வேண்டிய எதையும் விரும்பவில்லை; ஹென்றி தனது திருமண முறிவுக்கு "பயங்கரமான சிறிய உயிரினத்தை" குற்றம் சாட்டுகிறார். அவளுடன் நடைப்பயணத்திற்குச் செல்வதையும், சிறுமி தனது கையை விட்டுவிட மறுத்தபோது அவர் எப்படி கண்ணீர் வடித்தார் என்பதையும் அவர் மீண்டும் செய்கிறார். ஹென்றி அடியை அவரது தந்தை நடத்தியதைப் போலவே நடத்துகிறார். அவர் நினைவு கூர்ந்தார்ஃ "எப்போதும் அதுவே வழி, நீங்கள் பேசுவதற்கும் பேசுவதற்கும் மலைகள் முழுவதும் நடந்து செல்லுங்கள், பின்னர் திடீரென்று அம்மாவும் வீட்டிலும் துயரத்தில் இருங்கள், ஒரு வாரத்திற்கு ஒரு ஆத்மாவுக்கு ஒரு வார்த்தை கூட இல்லை". ஹென்றி ஒரு 'கசப்பான சிறிய பாஸ்டர்ட், இறந்துவிட்டால் நல்லது' என்ற தீர்ப்பின் விளைவாக அவரது தந்தை தனது மகனை ஒரு 'கழுவுதல்' என்று இறுதி தீர்ப்புடன் ஒத்துப்போகிறது. நீல நிறத்தில் இருந்து ஹென்றி தனது பிரிந்த, ஒருவேளை முன்னாள், அநேகமாக இறந்த மனைவி அடாவை அழைக்கிறார். உரையாடல் மைய வரிசை ஹென்றி மற்றும் அடா இடையே ஒரு உரையாடலை உள்ளடக்கியது, இது மற்ற கதாபாத்திரங்களை உள்ளடக்கிய குறுகிய "தூண்டுதல் [கள்]" வடிவத்தில் வழங்கப்பட்ட மூன்று குறிப்பிட்ட நினைவுகளைத் தூண்டுகிறது (ஒவ்வொன்றும் சில நொடிகள் மட்டுமே நீடிக்கும்). ஒவ்வொரு சந்தர்ப்பமும் ஒரு பாத்திரம் அழுவதிலோ அல்லது அழுவதிலோ முடிவடைகிறது, மேலும் அந்த தருணத்தில் செயற்கை முறையில் வெட்டப்படுகிறது. இதற்கு முன்பு, இருவரும் அரை-உள்நாட்டு சிறிய பேச்சில் ஈடுபடுகிறார்கள். அடா அவர்களின் மகள் அடி எங்கே என்று தெரிந்து கொள்ள விரும்புகிறார். அவர் தனது இசை ஆசிரியருடன் இருப்பதாக ஹென்றி கூறுகிறார். குளிர்ந்த கற்களில் அமர்ந்ததற்காக அவள் அவனை திட்டுகிறாள், மேலும் தனது சால்வை அவருக்குக் கீழே வைக்க முன்வந்தாள், அதை அவர் அனுமதிக்கிறார். அவர் தனது நீண்ட ஜான்ஸ் அணிந்திருக்கிறாரா என்று அவள் கேட்கிறாள், ஆனால் ஹென்றி அவளுக்கு பதிலளிப்பது கடினம். குளம்புகளின் சத்தம் அவரைத் திசைதிருப்புகிறது. அடா குதிரைகளைப் பற்றி நகைச்சுவையாகச் சொல்லி அவரைச் சிரிக்க வைக்க முயற்சிக்கிறார். பின்னர் அவர் தனது பழைய ஆர்வமான கடலின் ஒலிக்குத் திரும்புகிறார். அவர் செல்ல விரும்புகிறார், ஆனால் அவர்கள் அடிக்கு காத்திருப்பதால் அவர்களால் முடியாது என்று அடா கூறுகிறார். இது முதல் தூண்டுதலைத் தூண்டுகிறது. ஹென்றி தனது முதல் ஃப்ளாஷ்பேக்கில், தம்பதியினரின் மகளை, அவரது துணிச்சலான இசை ஆசிரியருடன் கற்பனை செய்கிறார். அடி முதலில் சில செதில்களை விளையாடுகிறார், பின்னர் ஏ-பிளாட் மேஜரில் எண் 5, சோபின் வால்ட்ஸைத் தொடங்குகிறார். "பாஸின் முதல் கார்டில், பார் 5, அவள் எஃப்-க்கு பதிலாக ஈ இசைக்கிறாள்". ஆசிரியர் தனது உருளை ஆட்சியாளருடன் பியானோவை அடிக்கிறார், அடி வாசிப்பதை நிறுத்துகிறார். "எப்! எப்! "என்று அவர் வலியுறுத்துகிறார், இறுதியில் அவளுக்குக் குறிப்பைக் காட்ட வேண்டும். அவள் மீண்டும் தொடங்குகிறாள், அதே தவறைச் செய்கிறாள், மீண்டும் அவரது கூச்சலைத் தாங்க வேண்டியிருக்கிறது, இந்த முறை அவர் தனது மாணவியிடம் கண்ணீர் வடித்தார். இரண்டாவதாக அடி மீண்டும், இந்த முறை தனது சவாரி பயிற்றுவிப்பாளருடன்ஃ "இப்போது மிஸ்! முழங்கைகள் மிஸ்! கைகளை கீழே போடுங்கள் மிஸ்! (குளம்புகள் மிதக்கின்றன.) இப்போது மிஸ்! நேராகத் திரும்புங்கள் மிஸ்! மிஸ் இல் முழங்கால்! (ஹூவ்ஸ் கேன்டரிங்.) இப்போது மிஸ்! டம்மி இன் மிஸ்! சின் அப் மிஸ்! (குளம்புகள் வேகமாக ஓடுகின்றன.) இப்போது மிஸ்! கண்கள் முன் மிஸ்! (ADDIE அழத் தொடங்குகிறது.) இப்போது மிஸ்! இப்போது மிஸ்! ". சுமார் இருபது ஆண்டுகளுக்கு முன்பு ஹென்றி அடா மீது தனது கவனத்தை செலுத்தியதை மூன்றாவது காட்சி சுருக்கமாக நினைவுபடுத்துகிறது. அதா அழுவதுடன் அது முடிவடைகிறது, அழுகை கடலின் ஒலியுடன் இணைகிறது, இப்போது சத்தமாக உள்ளது. முன்பு போலவே காட்சியும் அசாதாரணமாக வெட்டப்பட்டுள்ளது. அவர் பேசுவதைப் பற்றி ஹாலோவேவைக் கலந்தாலோசிக்க வேண்டும் என்று அடா அறிவுறுத்துகிறார். அவர்கள் ஒன்றாக இருந்தபோது இது அவளுக்கு சில சங்கடங்களை ஏற்படுத்தியது. அவரது தந்தை ஏன் கழிப்பறையில் தன்னுடன் பேசிக்கொண்டிருந்தார் என்பதை அவர்களின் மகளுக்கு விளக்க வேண்டிய ஒரு உதாரணத்தை அவர் மேற்கோள் காட்டுகிறார். அத்தகைய "அழகான அமைதியான மென்மையான இனிமையான ஒலி" ஏன் அவரை வருத்தப்படுத்த வேண்டும் என்பதை அவளால் புரிந்து கொள்ள முடியவில்லை, மேலும் அவரது பேச்சு அதை மூழ்கடிக்க உதவுகிறது என்று நம்ப மறுக்கிறது. அவர் "கிராமபோனுடன் [ஒரு] நடக்க [இங்]" கூட அழைத்துச் செல்லப்பட்டதாகவும், ஆனால் இன்று அதை மறந்துவிட்டதாகவும் அவரிடம் கூறுகிறார். இந்த கடற்கரையில் தான் அவர்கள் முதல் முறையாக உடலுறவு கொண்டதாக அடாவுக்கு நினைவூட்டுகிறார். அவள் மிகுந்த தயக்கம் காட்டினாள், கடற்கரை தெளிவாக இருப்பதற்கு முன்பு அவர்கள் நீண்ட நேரம் காத்திருக்க வேண்டியிருந்தது. இருப்பினும் அவர் உடனடியாக கர்ப்பமாக இருக்கவில்லை, அவர்களுக்கு அடி பிறப்பதற்கு பல ஆண்டுகளுக்கு முன்பே இருந்தது. அந்தப் பெண்ணுக்கு இப்போது என்ன வயது என்று அவர் ஆச்சரியப்படுகிறார், ஆனால்-எதிர்பாராத விதமாக ஒரு தாய்க்கு-அடா தனக்குத் தெரியாது என்று கூறுகிறார். அவர் ஒரு வரிசைக்கு செல்ல முன்மொழிகிறார், "என் தந்தையுடன் இருக்க வேண்டும்", என்று அவர் அவளிடம் கூறுகிறார், ஆனால், மீண்டும், அவர்களின் மகள் விரைவில் வருவாள் என்றும், அவர் சென்றுவிட்டதைக் கண்டு வருத்தப்படுவார் என்றும் அவள் அவருக்கு நினைவூட்டுகிறாள். அவள் பேசுவதைப் போல தனது தந்தை தன்னுடன் பேசுவதில்லை என்று ஹென்றி அடாவுக்கு விளக்குகிறார். அவள் ஆச்சரியப்படுவதில்லை, யாரும் எஞ்சியிருக்காத ஒரு நாள் வரும் என்றும், அவர் தனது சொந்த குரலுடன் மட்டுமே தனியாக இருப்பார் என்றும் கணித்துள்ளார். ஒரு சண்டையின் மத்தியில் அவரது குடும்பத்தை சந்தித்ததை அவள் நினைவில் கொள்கிறாள், அவரது தந்தை, தாய் மற்றும் ஒரு சகோதரி தற்கொலை செய்து கொள்வதாக அச்சுறுத்துகிறார்கள். தந்தை கதவை அடித்து நொறுக்குகிறார், அவர் காணாமல் போன நாள் போலவே (இது உண்மையில் அதே நாள் இல்லையென்றால்), ஆனால் அவள் பின்னர் அவரை கடலைப் பார்த்து உட்கார்ந்து செல்கிறாள் (ஹென்றி தனது தந்தை பார்வையற்றவர் என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள்) ஒரு தோரணையில் ஹென்றி தன்னை நினைவூட்டியது. "இந்த குப்பை உங்களுக்கு உதவுகிறதா, ஹென்றி? [அவள் சத்தமாக ஆச்சரியப்படுகிறாள்.] "நீங்கள் விரும்பினால் நான் கொஞ்சம் முயற்சி செய்து பார்க்கலாம்". இருப்பினும் அவர் பதிலளிக்கத் தவறிவிட்டார், எனவே அவள் அவரது சுயநினைவிலிருந்து நழுவுகிறாள். இரண்டாவது மோனோலாக் அவர் தயாராக இல்லை என்று கூறுகிறார், அவள் பேசாவிட்டாலும் அவளைத் தங்கும்படி கெஞ்சுகிறார், மேலும் "ஹென்றி அவளுடைய கதையை மேம்படுத்துகிறார், அதை மிகவும் சிக்கலான மற்றும் நீட்டிக்கப்பட்ட கதையாக உருவாக்க முயற்சிக்கிறார், ஆனால் அவர் தோல்வியடைகிறார்". இங்கே சுவாரஸ்யமான விஷயம் என்னவென்றால், அடா, தனது தந்தை பாறையில் அமர்ந்திருப்பதைக் கண்ட பிறகு, வீட்டிற்குச் செல்ல டிராம் (குதிரை ஓட்டிச் செல்லக்கூடிய) மீது ஏறி, பின்னர் கீழே இறங்கி, கடற்கரை காலியாக இருப்பதைக் கண்டறிய மட்டுமே அவரைச் சரிபார்க்கத் திரும்புகிறார் என்று ஹென்றி கற்பனை செய்கிறார். அவரை உயிருடன் பார்த்த கடைசி நபர் அவள்தானா? தனியாக இருந்ததால் தன்னை ராஜினாமா செய்த ஹென்றி, அவர் விட்டுச் சென்ற இடத்திலிருந்து போல்டன் கதையை எடுத்துக்கொள்கிறார்ஃ போல்டன் ஒரு ஊசி போட விரும்பினால்-"மயக்க மருந்து என்று பொருள்படும்"-அவரது கால்சட்டையைக் குறைப்பதற்காக, அவர் அதை அவருக்குக் கொடுப்பார், ஆனால் போல்டன் பதிலளிக்கவில்லை. அதற்கு பதிலாக, அவர் பார்வையற்றவர்களுடன் விளையாடத் தொடங்குகிறார், அதை வரைந்து பின்னர் விழ விடுகிறார், கண் சிமிட்டுவது போல. இது ஹாலோவேவை கோபப்படுத்துகிறது, மேலும் அவர் போல்டனை நிறுத்த வலியுறுத்துகிறார், அதை அவர் செய்கிறார். அதற்கு பதிலாக அவர் ஒரு மெழுகுவர்த்தி ஏற்றி, அதை "தனது தலைக்கு மேலே, நடந்து சென்று ஹாலோவே கண்ணில் நிரம்பியிருப்பதைப் பார்க்கிறார்" ஆனால் இன்னும் எதுவும் சொல்லவில்லை. இது மருத்துவருக்கு அசௌகரியத்தை ஏற்படுத்துகிறது. அவர் மீண்டும் அவருக்கு ஒரு ஊசி கொடுக்க முன்வந்தார், ஆனால் போல்டன் வேறு எதையாவது விரும்புகிறார், இது அவர் முன்பு வெளிப்படையாகக் கேட்டது மற்றும் மருத்துவர் அதைச் செய்ய மறுத்துவிட்டார், ஒருவேளை வலியைக் குறைக்க ஒரு ஜாப்பை விட ஆபத்தான ஊசி போடுவதற்காக இருக்கலாம். "ப்ளீஸ், ஹாலோவே!" அவர் கடைசியாக ஒரு முறை மன்றாடுகிறார். அங்கு இரண்டு மனிதர்களும் அமைதியாக ஒரு கண்ணுடன் ஒருவர் நின்று கொண்டு கதை தொடங்குகிறது. ஹென்றி "நாவல்களின் எழுத்தாளர்-கதாநாயகர்களைப் போன்றவர், மரணம் வரை தருணங்களை நிரப்ப தங்கள் பேச்சு/எழுத்தைப் பயன்படுத்துகிறார்". ஆனால் அவர் தொடர முடியாது என்பதைக் காண்கிறார். அவர் சபிக்கிறார், தனது காலில் நிற்கிறார், நீரின் விளிம்பிற்கு நடந்து செல்கிறார், அங்கு அவர் வெளியே எடுத்து ஒரு பாக்கெட் நாட்குறிப்பை ஆலோசிக்கிறார். "ஒன்பது மணிக்கு பிளம்பர் [கழிவுகளை கவனிக்க]" குழாய் சந்திப்பைத் தவிர, அவரது எதிர்காலம் காலியாக உள்ளது. அடுத்த நாளும் அடுத்த நாளும் முந்தைய நாட்களைப் போலவே இருக்கும் என்ற உறுதியைத் தவிர வேறு எந்தத் தீர்மானமும் இல்லாமல் நாடகம் முடிவடைகிறது. விளக்கம் எம்பர்ஸ் பல்வேறு வழிகளில் விளக்கப்படலாம் என்பதால், பெக்கெட் ஜாக் மெக்கோரனிடம் சொன்னதை கருத்தில் கொள்வது பயனுள்ளதாக இருக்கும், குறிப்பாக இந்த நாடகத்தைப் பற்றி அல்ல, ஆனால் அவரது அனைத்து எழுத்துகளையும் பற்றிஃ "நான் பல அர்த்தங்களைக் கொண்ட ஒரு பத்தியில் வந்தபோது, வெளிப்படையான ஒன்று சரியானது என்று பெக்கெட் என்னிடம் கூறினார். சின்னங்கள் இல்லாத இடத்தில் அவற்றை உருவாக்கவில்லை, அவை வெளிப்படையாக இருக்கும் இடத்தில் மட்டுமே உருவாக்கியதாக அவர் என்னிடம் கூறினார். அவர் வாட்டிடமிருந்து அந்த வரியை மீண்டும் மீண்டும் கூறினார்-'யாரும் விரும்பாத சின்னங்கள் இல்லை'. அந்த நேரத்தில் அவர் சின்னங்களை வேட்டையாடும் அறிஞர்கள் மீது மிகவும் கோபமடைந்தார், அவர்கள் எப்போதும் அவரது கழுத்தில் மூச்சு விடுவதாகத் தோன்றியது. இந்த நாடகத்தின் மையக் கதாபாத்திரமான ஹென்றி, தனது சூழ்நிலையை வெளிப்படுத்த வார்த்தைகளைக் கண்டுபிடிக்க முடியவில்லை, மேலும் விஷயங்களைப் புரிந்துகொள்ளும் முயற்சியில் தன்னால் முடிந்ததை நிரப்புகிறார். இந்த சூழலில், இந்த நாடகம் அதன் சொந்த உருவகமாகும். வார்த்தைகள் தேவையற்றதாகிவிட்டன, ஆனால் அவை அனைத்தும் ஹென்றி விவரிக்க முடியாததை விளக்க வேண்டும். பதில்கள் இல்லாததால் விமர்சகர்கள் விரக்தியடைந்தால், அவர்களுக்கு அர்த்தம் தெரியும். ஒலி விளைவுகள் "இந்த வானொலி நாடகத்தில் ஒலியை கேள்வி கேட்கும் பெக்கெட்டின் முரண்பாடான முயற்சி [ஓரளவு] மொத்தமாக உருவாக்கப்பட்ட ஒலி விளைவுகளைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம் அடையப்படுகிறது (தேங்காய் போன்ற குளம்புகளின் ஒலி, ஆடியின் அழுகையின் மிகைப்படுத்தப்பட்ட பெருக்கங்கள் போன்றவை)". கடலின் ஒலி நாடகத்தில் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது, ஆனால் அது ஒரு துல்லியமான பிரதிநிதித்துவம் அல்ல, வேண்டுமென்றே அவ்வாறு இல்லை. கடல் ஒலி விளைவுகள் சரியானவை அல்ல என்று ஹென்றி எச்சரிக்கிறார், இது அவர் கடற்கரையில் கூட இருக்கிறாரா என்ற சந்தேகத்தை ஏற்படுத்துகிறது; ஒருவேளை நாடகத்தில் உள்ள அனைத்தும் அவரது தலைக்குள் நடக்கிறது. முன்னோடி ஒலி பொறியாளர் டெஸ்மண்ட் பிரிஸ்கோ அசல் பிபிசி தயாரிப்பில் கடலின் ஒலிக்கு பொறுப்பாக இருந்தார். இது பெக்கெட்டுடன் அவரது இரண்டாவது ஒத்துழைப்பாகும் (அவர் ஆல் தட் ஃபாலிலும் பணியாற்றினார்) இந்த முறை மட்டுமே அவர் "மிகவும் பாரம்பரியமான 'இசை' அணுகுமுறையைப் பயன்படுத்தினார், தனித்துவமான சுருதிகளைப் பயன்படுத்தி கடலின் சுருக்க ஒலியை வடிவமைத்தார்". கடலின் ஒற்றுமைக்கு ஒரு மாறுபாட்டை வழங்க ஹென்றி சில ஒலி விளைவுகளையும் கோருகிறார். அவர் இரண்டு முறை குளம்புகளின் ஒலியைக் கேட்கிறார், 'பத்து டன் மம்மத்தை' நேரத்தைக் குறிக்கப் பயிற்றுவிக்க முடியும் என்று நம்புகிறார்; அதை 'நாள் முழுவதும் முத்திரையிடுங்கள்' மற்றும் 'உலகத்தை மிதிக்கவும்'. அவர் இதேபோல் ஒரு சொட்டு சொட்டு கேட்கிறார், ஒலி விளைவால் கடலை வடிகட்ட முடியும் போல ". ஹென்றி பெக்கெட், எம்பர்ஸ் பற்றி மிக முக்கியமான கருத்தை முன்வைத்துள்ளார் என்று ஜில்லியாகஸ் நம்புகிறார்ஃ "'செண்டர்ஸ்', அவர் பி. எல். க்கு அளித்த பேட்டியில் குறிப்பிட்டார். மிக்னான், 'ரெபோஸ் சர் யுன் இம்பிக்விட்டேஃ லெ பெர்சனாஜ் அ-டி-இல் யுன் ஹாலூசினேஷன் ஓ எஸ்ட்-இல் என் ப்ரெசென்ஸ் டி லா ரியாலிட்டே?' (எம்பர்ஸ் ஒரு தெளிவின்மையில் தங்கியுள்ளதுஃ அந்த நபருக்கு ஒரு மாயத்தோற்றம் இருக்கிறதா அல்லது இது உண்மையில் நடக்கிறதா?) எவ்வாறாயினும், இந்த அறிக்கையை தகுதிப்படுத்த வேண்டியதன் அவசியத்தை பால் லாவ்லி உணர்கிறார்ஃ "மிக முக்கியமான புள்ளி [ஒருவேளை], ஆனால் முடிவடைவதற்குப் பதிலாக தொடங்க வேண்டும்". பெக்கெட்டின் பல கதாபாத்திரங்களைப் போலவே (எ. கா. மோலோய், மே இன் ஃபுட்ஃபால்ஸ்), ஹென்றி ஒரு எழுத்தாளர் அல்லது குறைந்தபட்சம் ஒரு கதைசொல்லர், அவரது சொந்த ஒப்புதலால், ஒரு ஏழை உண்மையில் அவர் தொடங்கும் எதையும் முடிக்கவில்லை. அதிர்ஷ்டவசமாக, அவர் வாழ்வாதாரத்திற்காக தனது எழுத்தை நம்ப வேண்டிய அவசியமில்லை. அவர் எழுதியதை காகிதத்தில் எழுதலாம் அல்லது எழுதாமலும் இருக்கலாம், ஆனால் அவர் ஒரு எழுத்தாளரின் முக்கிய செயல்பாட்டை, கதைகளை உருவாக்குகிறார். மேலும் ஒரு எழுத்தாளராக, அவர் என்ன சொல்ல வேண்டும் என்பதை வாசகர்கள் அல்லது கேட்போர் கேட்க வேண்டும். ராக்காபியில் உள்ள வயதான பெண்ணைப் போலவே அவரும் அவரது தலையில் உள்ள குரல்களும் மட்டுமே அவரது இருப்பை ஒப்புக்கொள்ள எஞ்சியுள்ளன, அந்த இருப்பு எவ்வளவு பரிதாபகரமானது. ஹென்றி சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி துன்புறுத்தப்பட்ட ஆன்மா. அவர் கடந்த காலத்தை கடுமையாக விசாரிக்கிறார், ஆனால் அவரது மனதில் உண்மையில் என்ன இருக்கிறது என்பதை உண்மையில் வாய்மொழியாகச் சொல்லத் தொடங்குவதில்லைஃ அவரது தந்தை எப்படி இறந்தார்? அந்த மரணத்திற்கு அவர் எப்படியாவது பொறுப்பாக இருந்தாரா? முக்கியமான தகவல்கள் காணாமல் போனதா அல்லது அவர் அதை அடக்கியுள்ளாரா? இதனால்தான் அவர் தனது எந்தக் கதையையும் ஒருபோதும் முடிக்க முடியாது, ஏனென்றால் அவை அனைத்தும் உண்மையில் ஒரே கதை, மேலும் அவை அனைத்தும் எதையாவது இழக்கின்றனவா? அவரது வாழ்க்கை ஒரு தண்டனை போன்றது (தண்டனை நோக்கம்)-அது அவரது தந்தையின் மரணத்துடன் ஒரு காற்புள்ளியை எட்டியது, அவரால் அதை திருப்திகரமாக முடிக்க முடியவில்லை. அவருக்கு "தொழில்முறை கடமைகள்" இல்லை, குடும்ப உறவுகள் இல்லை, இப்போது ஒரு பெண் கூட அவர் இந்த இடத்தில் தூக்கில் தொங்குவதை நியாயப்படுத்தவில்லை, அவர் சொல்வது போல், "ஒரு பழைய கல்லறையிலிருந்து நான் பிரிந்து செல்ல முடியாது". சீ ஹென்றியின் ஆரம்ப மோனோலாக் கடலின் ஒலியுடன் அவரது நிலைப்பாட்டை மையமாகக் கொண்டுள்ளது. தொடக்கத்தில் அவர், "நீங்கள் கேட்கும் அந்த ஒலி கடல் தான். நான் அதை குறிப்பிடுகிறேன், ஏனென்றால் அந்த ஒலி மிகவும் விசித்திரமானது, எனவே கடலின் ஒலியைப் போலல்லாமல், அது என்னவென்று நீங்கள் பார்க்காவிட்டால் அது என்னவென்று உங்களுக்குத் தெரியாது". "இங்குள்ள 'நீங்கள்' இறந்த தந்தையாக கருதப்படலாம், அவருடன் ஹென்றி இழையில் அமர்ந்திருக்கிறார். ஆனால் அப்படியானால், அது அர்த்தமற்றது, ஏனென்றால் நாம் விரைவில் அறிந்தபடி, தந்தை தனது வாழ்நாள் முழுவதும் கடலின் விளிம்பில் வாழ்ந்தார், மேலும் கடல் எப்படி ஒலிக்கிறது என்பதை அறிந்திருப்பார். ஹென்றியின் தகவல் முரண்பாடாக அல்லது உலோக மொழியியல் ரீதியாகவும் செயல்படுகிறதுஃ ஒருபுறம், கதை சொல்பவர் தந்தையின் மீது ஒரு சுருக்கமான அதிகாரத்தைக் கொண்டிருப்பதைக் காட்டுகிறது, அவரது மரணம் அவரைத் துன்புறுத்துகிறது; மறுபுறம், பார்வையாளர்களுக்கு ஒரு பக்கமாக நாம் உரையைப் படிக்கலாம், "அவர்கள் அனுபவிக்கும் அனைத்தும் ஒரு கற்பனையின் ஒரு பகுதியாகும், கடல் கூட. கடல் மற்றும் கடற்கரை உட்பட அனைத்தும் ஹென்றியின் கற்பனையின் உருவகங்கள் மட்டுமே என்று ஜொனாதன் கால்ப் பரிந்துரைத்துள்ளார். மக்கள் கடலைப் பார்க்கும்போது நினைவுக்கு வரும் படங்கள் (சின்னங்கள் மற்றும் உருவகங்கள்) (மற்றொரு தண்டனை பெக்கெட் கவனிக்கத் தவறியிருக்க முடியாது) பல ஆண்டுகளாக ஓரளவு கிளிச்சட் ஆகிவிட்டன, மேலும் பெக்கெட் இந்த உண்மையை முழுமையாகப் பயன்படுத்திக் கொள்கிறார்; இலக்கியம் (காட்சி கலைகளை மறந்துவிடாமல்) அவருக்காக தனது அடித்தளத்தை அதிகம் செய்துள்ளது. கடலின் ஒலி நாடகம் முழுவதும் எப்போதும் "அலைகளின் தற்காலிக விதிகளின்படி நகர்கிறது" காலவரிசைக்கு ஒரு நேரியல் தன்மையை பரிந்துரைக்கிறது, ஆனால் நடவடிக்கை காலவரிசைப்படி வழங்கப்படுவதை விட சங்கத்தால் தொகுக்கப்பட்டுள்ளது. அவர் எங்கு சென்றாலும் கூட, நிகழ்வுகளுக்கு எதிர்வினையாற்றும் மற்றொரு மனப் பேய் அவரை வேட்டையாடுவதை விட எங்கும் நிறைந்த கடல் ஒரு இயற்கையான நிகழ்வு அல்ல (எ. கா. செக்ஸ் காட்சியின் போது) சத்தமாக இருப்பதன் மூலம்; அது தெளிவாக அதன் சொந்த குரலைக் கொண்டுள்ளது அல்லது ஒருவேளை அவரது தந்தையின் குரலில் எஞ்சியிருப்பது அவரது கல்லறையைக் குறிக்கிறது. எந்த வகையிலும் கடல் என்பது மரணத்தின் தொடர்ச்சியான நினைவூட்டலாகும், மேலும் அதன் ஒலியை மூழ்கடிப்பதற்கான ஹென்றியின் முயற்சிகள் "வழக்கமான பெக்கெட் முரண்பாட்டை வெளிப்படுத்துவதாகத் தெரிகிறதுஃ மரணத்திற்கான ஆசை மற்றும் தொடர்ச்சியான பேச்சு மூலம் அதைத் தடுக்கும் விருப்பம்". பெக்கெட்டின் சொந்த தந்தை (உண்மையில் ஒரு சிறந்த நீச்சல் வீரர்) 26 ஜூன் 1933 அன்று மாரடைப்பால் வீட்டில் இறந்தார். அக்டோபரில் அவரது தாயார் டால்கி துறைமுகத்திற்கு சற்று அப்பால் கடலுக்கு அருகே ஒரு சிறிய வீட்டை வாடகைக்கு எடுத்தார். தனது புத்தகங்கள், கையெழுத்துப் பிரதிகள் மற்றும் தட்டச்சுப்பொறியுடன் பெக்கெட் அவருடன் சென்றார். ஆனால் அவர் ஒருபோதும் அங்கு குடியேறவில்லை, 'கடலில் இவ்வளவு நெருக்கமாக வாழ மக்களுக்கு எப்படி தைரியம் இருக்கிறது' என்று கேள்வி எழுப்பினார். அது இரவில் ஒருவரின் கனவுகளில் புலம்புகிறது ". அங்குள்ள கடற்கரை-"பெரும்பாலான ஐரிஷ் கடற்கரைகளுடன் ஒப்பந்தத்தின் மூலம்-மோசமான வகையில் ஷிங்கிள் மற்றும் கூழாங்கற்களால் ஆனது". மே 1954 இல், அவரது சகோதரர் ஃபிராங்கிற்கு நுரையீரல் புற்றுநோய் இருப்பது கண்டறியப்பட்டதை அவருக்குத் தெரிவிக்க அவரது மைத்துனரிடமிருந்து அவருக்கு ஒரு தொலைபேசி அழைப்பு வந்தது. செப்டம்பரில் அவரது சகோதரர் இறக்கும் வரை பெக்கெட் அங்கு பல மாதங்கள் கழித்தார். "பெரும்பாலான மாலைகளில் அவர் இரவு உணவிற்குப் பிறகு வீட்டிற்குக் கீழே உள்ள கடற்கரையில் தனியாக நடந்து சென்றார்" ஹென்றியின் தந்தை "" செயல்படுவது அதைக் கொல்வது ":" ரேடியோ உரை ", பெக்கெட் இங்கே நமக்கு நினைவூட்டுகிறார், இது ஒலியை மட்டுமே சார்ந்திருக்கும் ஒரு கலை, எனவே மேடையில் மாற்ற முடியாது. மேலும், கேள்விக்குரிய ஒலி மனித குரலின் ஒலி மட்டுமல்ல, ஆனால் இசை அல்லது பிற சொற்களற்ற கூறுகளின் சிக்கலான வலையமைப்பை உள்ளடக்கியது. எனவே, ஜான் பில்லிங்கைப் போலவே, பெக்கெட் ஹென்றியின் தந்தையின் குரலையும், அடா மற்றும் அடி ஆகியோரின் குரல்களையும் நாடகத்தில் சேர்த்திருக்க வேண்டும் என்று புகார் செய்வதில் எந்த அர்த்தமும் இல்லைஃ 'குழப்பமான விஷயம் என்னவென்றால், குரல்கள் மீதான ஹென்றியின் கட்டுப்பாடு அனைத்திலும் மிக முக்கியமான நபராக அவரது தந்தைக்கு நீட்டிக்கப்படவில்லை. நாடகத்தின் உடல் இருப்பில் அதன் மிக முக்கியமான நபரை இணைக்கத் தவறியது கருத்தாக்கத்தின் தோல்வி அல்ல-இருப்பினும் இது ஹென்றியின் வாழ்க்கையை போல்டனின் கதையுடன் இணைக்க உதவியிருக்கலாம்-தந்திரோபாயமாக. "நீக்கப்பட்டதற்கு எந்த நியாயமான காரணமும் இல்லை என்று தோன்றுகிறது". "" "ஆனால் நீக்கப்பட்டதற்கு ஒரு நல்ல காரணம் இருக்கிறது, அது என்னவென்றால், தியேட்டரைப் போலல்லாமல், ரேடியோ மெட்டானமிக் ஒலி படங்களின் மூலம் கதாபாத்திரங்களைப் பிரதிநிதித்துவப்படுத்துவதை சாத்தியமாக்குகிறதுஃ ஹென்றியின் தந்தையின் பேய் உண்மையில் நாடகம் முழுவதும்" கேட்கப்படுகிறது ": அவரது மகன் நடுத்தர பாத்திரத்தில் நடிக்கும்போது மட்டுமல்லாமல், பெற்றோரின் அறிவுரைகளைப் பின்பற்றி," நீங்கள் மூழ்குவதற்கு வருகிறீர்களா? ", ஆனால் மீண்டும் மீண்டும்" தயவுசெய்து! தயவுசெய்து! ". போல்டன் ஹாலோவேவை உரையாற்றுகிறார், மிக முக்கியமாக, கடலின் குரலிலேயே ". நாடகத்தின் தொடக்கத்தில் ஹென்றி தனது தந்தை பார்வையற்றவர் என்று கூறுகிறார், இருப்பினும் அடா அவரைக் கடந்து செல்லும்போது அவர் தன்னைப் பார்க்கவில்லை என்று குறிப்பிடுகிறார். ஹென்றி ஆரம்பத்தில் தனது தந்தையுடன் பேசுவது மட்டுமல்லாமல், அவர் ஒரு "பார்வையற்ற" பார்வையாளர்களுடனும் பேசுகிறார் என்பதும் உண்மைதான். அந்த மனிதர் உண்மையில் பார்வையற்றவரா அல்லது அடையாள ரீதியாக பார்வையற்றவரா? ஒருவேளை அவர் பார்வையற்றவர் என்பதை அடா அறிந்திருக்கவில்லை, இருப்பினும் அது சாத்தியமில்லை என்று தோன்றுகிறது. "அவர்களின் பெயர்கள் குறிப்பிடுவது போல, அடா மற்றும் அடி மனைவி மற்றும் மகளாக இல்லாமல் இருக்கலாம், மனைவி மற்றும் மகளை கற்பனை கூட செய்யவில்லை, தந்தை-வாடகைத் தாய்மார்கள் மட்டுமேஃ அடா என்பது அப்பாவின் அருகிலுள்ள அனகிராம் மற்றும் அடி டாடிக்கு ஒரு ரைம். ஹென்றி தானே? ஒருவேளை அவர் கற்பனை கதாபாத்திரங்களில் மற்றொருவரா? 'ஹென்றி என்பது குடும்பத்தின் தலைவர் என்று பொருள்படும் ஜெர்மன் ஹீம்ரிஹ் என்பதிலிருந்து பெறப்பட்ட ஒரு பெயர்' என்றும் ரூபி கோன் குறிப்பிடுகிறார், அவரும் ஒரு தந்தை அல்லது தந்தை அல்லது தந்தை-வாடகை-அவரது சொந்த. நாடகத்தின் ஒவ்வொரு அம்சத்திலும் தந்தையின் உருவம் ஏன் இவ்வளவு பெரியதாக இருக்க வேண்டும்? ஏனென்றால், குடும்பத்தின் தலைவரான தந்தையே அதன் படைப்பாளர், படைப்பே ஹென்றியின் கடமையாகும். நடவடிக்கை நடைபெறும் காட்சி வெளிப்படையாக ஒரு கடற்கரை என்றாலும், உண்மையான நடவடிக்கை அனைத்தும் ஹென்றியின் தலைக்குள் நடைபெறுகிறது, அதனால்தான் பெக்கெட் வர்ணனையாளர்கள் பொதுவாக இந்த வகையான பெக்கெட்டியன் வியத்தகு அமைப்பை ஒரு "மண்டை ஓடு" அல்லது "ஆத்ம காட்சி" என்று பேசுகிறார்கள். போல்டனின் கனமான திரைச்சீலைகளைத் திறப்பது மற்றும் மூடுவது போன்ற புதிரான காட்சி ஒரு கண் சிமிட்டுவதாக செயல்படுகிறது, இதனால் அறை ஒரு மண்டை ஓடு ஆகிறது என்று பால் "லாவ்லி பரிந்துரைத்துள்ளார்", உண்மையில் ஒரு மண்டை ஓடு உள்ள ஒரு மண்டை ஓடு. போல்டன் மற்றும் ஹாலோவேயின் கதையைப் பற்றிய முழுமையான பாராட்டு, நாடகத்தின் மற்ற பகுதிகளைப் பற்றிய ஒட்டுமொத்த புரிதலுக்கு உதவுகிறது. கருத்துக்கள் வேறுபடுகின்றன என்று சொல்லத் தேவையில்லை. ஃபுட்ஃபால்ஸில் மே சொல்லும் கதையை இது நினைவூட்டுகிறது, அங்கு அவளும் அவளுடைய தாயும் "ஆமி" மற்றும் "மிஸஸ் விண்டர்" என்று மறுபெயரிடப்படுகிறார்கள். போல்டன் = ஹென்றி ஹெர்ஷ் ஜீஃப்மேன், அவருக்காக எம்பர்ஸ் "இரட்சிப்புக்கான தேடலை நாடகமாக்குகிறார், இது ஒரு தேடல், எப்போதும் போலவே, இறுதியில் பலனளிக்காது என்பதை நிரூபிக்கிறது", இந்த காட்சியை "மனித துன்பம் மற்றும் தெய்வீக நிராகரிப்பின் ஒரு முன்னுதாரணமாக" பார்க்கிறார்ஃ ஹென்றி மற்றும் அவரது தந்தைக்கு இடையிலான மோதலை பிரதிபலிக்கும் உதவிக்காக ஹாலோவேவுக்கு போல்டனின் அவநம்பிக்கையான வேண்டுகோள். இவ்வாறு போல்டன் ஹென்றிக்கு ஒரு வாடகைத் தாயாக இருக்கிறார்-கிறிஸ்துவை பாதிக்கப்பட்டவராக மறைமுகமாக அடையாளம் காட்டுகிறார். அவரது பெயர் (போல்டன்) மற்றும் அவர் ஒரு சிவப்பு ஆடை கவுன் அணிந்திருப்பது (உரை மூன்று முறை மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படுகிறது) ஆகிய இரண்டும் அவரை சிலுவையில் அறையப்படுவதோடு இணைக்கின்றன (கிறிஸ்து சிலுவையில் அறையப்படுவதற்கு முன்பு, அவர் ஒரு சிவப்பு நிற ஆடையை அணிந்திருந்தார்). போல்டனின் வேண்டுதலைப் பெற்ற ஹாலோவே, ஹென்றியின் தந்தைக்கு ஒரு வாடகைத் தாயாக இருக்கிறார்-கிறிஸ்துவை இரட்சகராக மறைமுகமாக அடையாளம் காட்டுகிறார். கிறிஸ்துவைப் போலவே, ஹாலோவே ஒரு மருத்துவர், ஆண்களின் ஆன்மாக்களின் சாத்தியமான குணப்படுத்துபவர். ஆனால் அடையாளம் ஒரு முரண்பாடாக இருக்கிறது. சுவிசேஷங்களின் மருத்துவர் ஆச்சரியப்பட்டார், 'நானே வழி, உண்மை மற்றும் வாழ்க்கைஃ யாரும் தந்தையிடம் வருவதில்லை, ஆனால் என்னாலேயே' (ஜான் 14:6); எம்பர்ஸ் மருத்துவர் ஒரு வெற்று வழி, எங்கும் செல்லாத வழி. 'ஒன்பதாவது மணி நேரத்தில்' சிலுவையில் கிறிஸ்துவின் மரணம் ஒரு புதிய வாழ்க்கையின் பிறப்பு மற்றும் இரட்சிப்பின் வாக்குறுதியைக் குறிக்கும் அதே வேளையில், ஹாலோவேயின் செயல்கள், இதேபோல் ஒன்பதாவது மணி நேரத்தில், புதிய வாழ்க்கையின் மரணத்தை விளைவிக்கின்றன, இரட்சிப்பின் உலகளாவிய மறுப்புஃ 'இது நீங்கள் விரும்பும் ஒரு ஊசி என்றால், போல்டன், உங்கள் கால்சட்டையை கீழே விடுங்கள், நான் உங்களுக்கு ஒன்றைக் கொடுப்பேன், எனக்கு ஒன்பது மணிக்கு ஒரு பான்ஹிஸ்டெரெக்டமி உள்ளது' (சாய்வுகள் சேர்க்கப்பட்டன [ஜீஃப்மேனால்]). "ஹென்றி தனது படைப்பு ஆள்மாறாட்டத்தை இழந்து, அதன் விளைவாக தனது கற்பனையான படைப்பான போல்டனுடன் அடையாளத்திற்கு மாறாமல் நகர்கிறார்" என்பதில் லாலியின் வாதம் சமமாக செல்லுபடியாகும். பெரும்பாலான அறிஞர்கள் அவர் இறக்க விரும்புகிறார் என்று போல்டனின் பிச்சை எடுக்கும்போது, மைக்கேல் ராபின்சன், தி லாங் சொனாட்டா ஆஃப் தி டெட் இல், ஒரு எளிய விளக்கத்தை முன்வைக்கிறார்ஃ "இந்த கதையில் போல்டன் தனது நண்பரும் மருத்துவருமான ஹாலோவேவை ஒரு பனிக்கட்டி குளிர்கால இரவின் நடுவில் அழைக்கிறார், அவர் நோய்வாய்ப்பட்டிருப்பதால் அல்ல, அவர் தனியாக இருப்பதால், ஹென்றி தனது சொந்த தனிமைப்படுத்தலையும் தோழமையின் விருப்பத்தையும் வைக்கிறார். அவர் இதை மிகுந்த கற்பனையான அனுதாபத்துடனும் முடிவுடனும் செய்கிறார், அங்கு போல்டன் இரவு முழுவதும் அவர் விரும்பிய அங்கீகாரத்தைப் பெறவில்லை, இது மிகவும் வேதனையானது, ஏனெனில் இது தெளிவாக ஹென்றியின் தனிமையாகும் ". சோகமான உண்மை என்னவென்றால், நிறுவனம் உண்மையான பதில் அல்ல. இது இன்னும் ஒரு மயக்க மருந்து மட்டுமே, வலியை உணர்விழக்கச் செய்கிறது. பெக்கெட்டியன் உலகளாவிய கட்டமைப்பில், துரதிர்ஷ்டவசமாக மரணம் அரிதாகவே எந்த நிவாரணத்தையும் தருகிறது. ஹாலோவே ஒரு உண்மையான நபராக இருக்கிறாரா அல்லது கதையில் உள்ள கதாபாத்திரம் ஒரு உண்மையான நபரை அடிப்படையாகக் கொண்டதா என்பது தெளிவாகத் தெரியவில்லை. போல்டன் = ஹென்றியின் தந்தை ஒரு மாற்று நிலைப்பாட்டை விவியன் மெர்சியர் எடுத்துள்ளார், அவர் "போல்டன் உண்மையில் ஹென்றியின் தந்தை என்று கூறுகிறார்", ஏனெனில் "அவரது" வெளிப்பாட்டை விட "உங்கள்" என்பதைப் பயன்படுத்துகிறார், மேலும் ஹென்றி தனது இறந்த தந்தையிடம் தனது கதையைச் சொல்லத் திரும்பிவிட்டார் என்று கருதி உங்கள் பழைய முஷ்டியில் அதிர்வுறுகிறார், இது பெரும்பாலும் தெரிகிறது. மர்ஜோரி பெர்லோஃப் இந்த வாசிப்புடன் உடன்படுகிறார். இந்த விருப்பம் கதையின் எளிய விளக்கத்தை வழங்குகிறது. ஒரு பயனற்ற மகன், தற்கொலை செய்து கொள்ளும் மகள் மற்றும் வாதம் செய்யும் மனைவி ஆகிய அனைத்து அறிகுறிகளுடனும், தாங்க முடியாததாகிவிட்ட ஒரு வாழ்க்கையிலிருந்து அவரது தந்தை ஒருவிதமான தப்பிக்க முற்படுவதை இது அடிப்படையாகக் கொண்டிருந்தால், ஹாலோவே வெறுமனே எந்தவொரு விடுதலையின் உருவமாகவும் இருக்கலாம். ஹென்றியிடம் இந்த துண்டுகள் இல்லாததே கதையின் முக்கிய அம்சங்களைக் காணவில்லை என்பதற்குக் காரணம். அவரது வாழ்க்கை தாங்க முடியாத தன்மையின் சொந்த பதிப்பில் இழுத்துச் செல்லப்படுவதால், அவர் போல்டனின் உருவத்துடன் மேலும் மேலும் தொடர்புபடுத்தத் தொடங்குவார் என்பது தெளிவாகிறது. இந்த கட்டத்தில், ஹென்றி தனது கதையை முடிக்க முடிந்தால், அவர் "தனது சொந்த நிலையின் வரம்புகளைத் தாண்டிச் செல்வார், அதில் அவரது கதை, அனைத்து அத்தியாவசிய அம்சங்களிலும், ஒரு நகல். கதை முடியும் தருணம், அதை முடிக்க அங்கு யாரும் இருக்க மாட்டார்கள் ". அடா ஹென்றி தனது மனைவியுடனான உரையாடல் முதலில் "நிகழ்காலத்தில் நடந்ததாகத் தோன்றுகிறது, ஆனால் அடா உண்மையில் காட்சிக்குள் செல்லவில்லை, மேலும் இந்த உரையாடல் உண்மையில் பல ஆண்டுகளுக்கு முன்பு அவர்களின் திருமணத்திற்கு இருபது வயது மட்டுமே இருந்தபோது நடந்தது என்றும் அடி இன்னும் குழந்தையாக இருந்ததாகவும் சில தடயங்கள் காட்டுகின்றன". ஒரு விஷயத்திற்கு பெக்கெட் "அவள் உட்கார்ந்திருக்கும்போது ஒலிக்கவில்லை" என்று நிபந்தனை விதிக்கிறார். "அடிவானத்தில் புகையின் மிகக் குறைந்த இறகு" பற்றி அவள் முன்பே அறிந்திருந்தாள், ஆனால் இப்போது "ஹென்றி அமர்ந்திருக்கும் கடற்கரையை அவளால் பார்க்க முடியாது ('யாராவது இருக்கிறார்களா?') அதை விவரிக்க அவரது வார்த்தைகள் இல்லாமல்". அவர்களின் உரையாடலின் தன்மையும் விசித்திரமானது-மிகவும் நாகரீகமானது-ஹென்றி தனது இருப்பைத் தூண்டுவதற்கு சற்று முன்பு கூறிய கருத்தைக் கருத்தில் கொண்டுஃ "அடா, அவளுடன் உரையாடல், அது ஏதோ, அதுதான் நரகமாக இருக்கும்". அவர் இங்கே சிறந்த நேரங்களை நினைவில் வைத்திருக்கிறார் என்பது தெளிவாகிறது. அடா ஒரு வகையான மியூஸைக் குறிக்கிறது என்று கேத்தரின் வொர்த் ஊகிக்கிறார், "அவரது குரலின் ஒலியில் ஒரு குறிப்பு வலியுறுத்தப்பட்டது-'குறைந்த [மற்றும்] ரிமோட் முழுவதும்'-மேலும் அவர் தனது பெயரைப் பேசுவதற்கு முன்பு அவள் ஏதோ மர்மமான வழியில் இருந்தாள் என்ற வினோதமான உண்மையிலும்". தனக்கு அவள் தேவைப்படுவதால் அவர் அவளை அழைக்கிறார், அவரது தந்தை பதிலளிக்கவில்லை, மேலும் அவர் தனது கதையுடன் தனியாக போராடுகிறார். ரோஜர் பிளின், மார்ச் 2,1975 அன்று பாரிஸில் ஒரு நேர்காணலில் கூறினார்ஃ "நான் தியேட்டருக்காக எம்பர்ஸ் செய்ய முயற்சிப்பதை பெக்கெட் முற்றிலும் விரும்பவில்லை, ஏனென்றால் நீங்கள் கேட்கும்போது, அடா இருக்கிறாரா இல்லையா என்பது உங்களுக்குத் தெரியாது, [அல்லது] ஹென்றி கதாபாத்திரத்தின் கற்பனையில் மட்டுமே அவள் இருக்கிறாளா". அடா "அபரிமிதமாக இருக்கிறார்", இருப்பினும், ஹென்றியுடனான அவரது உரையாடல் முழுவதும் அவரது ஆளுமை பிரகாசிக்க அனுமதிக்கப்படுகிறது; அவள் வெறுமனே பதிலளிப்பதில்லை, அவள் சிந்தனைகளைத் தொடங்குகிறாள், அவள் செய்யக்கூடாதவற்றின் பட்டியலுடன் ஒரு தாயைப் போல அவனைக் கேலி செய்கிறாள், அவருடன் நகைச்சுவையாக பேசுகிறாள், உண்மையில் அவரைக் கண்டிக்கிறாள், அவரை மோலி-கோட் செய்ய மறுக்கிறாள். அவளும் அவரை மிகவும் தீவிரமாக எடுத்துக் கொள்வதாகத் தெரியவில்லை. ஹென்றி அவர்கள் ஒன்றாக இருந்தபோது அவள் எப்படி இருந்தாள் என்பதைத் தவிர வேறு எந்த வகையிலும் அவளைக் கற்பனை செய்ய முடியவில்லை, இது அவரது படைப்பு சக்திகள் குறைந்து வருவதற்கான கூடுதல் சான்றாகும். உதாரணமாக, அவர்களின் உரையாடலின் சில பகுதிகள், அவர்கள் ஒரு ஜோடிகளாக இருந்தபோது ஒருவருக்கொருவர் சொன்ன விஷயங்களை வெறுமனே மறுபரிசீலனை செய்வது போல் ஒலிக்கின்றன, ஆனால் அவை அனைத்தும் இல்லை. ஹாலோவேயிடம் மருத்துவ உதவியை நாடுவதாக ஹென்றிக்கு அவர் அளித்த ஆலோசனை, அவரை "அவர் நெசவு செய்து வரும் கற்பனையில் ஒரு உருவம்" என்று கருதி, அடா பகுதி கற்பனை மற்றும் பகுதி நினைவுகூரப்படுகிறது என்ற வாதத்திற்கு எடை சேர்க்கும். தனது செயல்பாட்டை தனது வரையறுக்கப்பட்ட திறன்களில் மிகச் சிறப்பாகச் செய்த பிறகு, "ஹென்றி, இது உங்களுக்கு உதவுகிறதா? . இல்லையா? பிறகு நான் திரும்பி வருவேன் என்று நினைக்கிறேன். செப்டம்பர் 6,1959 தேதியிட்ட ஆலன் ஷ்னைடருக்கு எழுதிய கடிதத்தில், பிபிசி தயாரிப்பின் டேப்பை இறுதியாகக் கேட்ட பிறகு, பெக்கெட் எழுதினார்ஃ "நல்ல செயல்திறன் மற்றும் தயாரிப்பு ஆனால் வெளிவரவில்லை. என் தவறு, உரை மிகவும் கடினம் ". குறிப்புகள் வெளிப்புற இணைப்புகள் பால் லாவ்லி, எம்பர்ஸ்ஃ ஒரு விளக்கம் மார்ஜோரி பெர்லோஃப், தி சைலன்ஸ் தட் நாட் சைலன்ஸ்ஃ அகௌஸ்டிக் ஆர்ட் இன் பெகட்ஸ் எம்பர்ஸ் ஆர்டிஇ ஆடியோ கோப்பு 1959 சாமுவேல் பெக்கெட் எழுதிய அப்சர்ட் நாடகங்களின் தியேட்டரை இயக்குகிறது