The Love Potion
தி லவ் போஷன் என்பது 1903 ஆம் ஆண்டு ஆங்கிலேய கலைஞர் ஈவ்லின் டி மோர்கன் வரைந்த ஓவியமாகும், இது ஒரு சூனியக்காரி தனது காலடியில் ஒரு கருப்பு பூனையுடன் சித்தரிக்கிறது. எலிஸ் லாட்டன் ஸ்மித்தின் கூற்றுப்படி, இந்த ஓவியம் "இடைக்கால பாடங்கள் மற்றும் அலங்கார விவரங்களுடன் ஒரு முன்-ரபேலைட் மோகத்தை வெளிப்படுத்துகிறது". மாடல் ஜேன் மோரிஸ். "மாயாஜால நடைமுறையின் மூலம் பெண் அதிகாரத்தின் தன்மையை ஆராய்வதன் மூலம்" பெண்கள் மீதான சமூகத்தின் எதிர்பார்ப்புகளின் எல்லைகளை லவ் போஷன் தள்ளியது. டி மோர்கனின் முந்தைய படைப்புகளிலிருந்து இந்த ஓவியம் வேறுபடுகிறது, ஒரு கிறிஸ்தவ அல்லது புராண நபரைக் காட்டிலும் ஒரு மந்திரவாதியை ஒரு பொருளாக சித்தரிப்பதன் மூலம். மந்திரவாதி ஒரு அலங்கரிக்கப்பட்ட தங்க கவுன் அணிந்துள்ளார், இது அவரது திறமை தேர்ச்சி மற்றும் இரட்சிப்பை நோக்கிய முன்னேற்றத்தின் இரசாயன அமைப்பின் இறுதி கட்டத்தின் அடையாளமாகும். பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் பிரபலமான ரசவாத நூல்களாக இருந்த அலமாரியில் உள்ள தோல் பிணைக்கப்பட்ட புத்தகங்கள் அவரது தேர்ச்சிக்கு மேலும் சான்றளிக்கின்றன. பொருள் சுயவிவரத்தில் அமர்ந்திருக்கிறது, இது தீவிரம் மற்றும் அதிகார உணர்வை உருவாக்குகிறது. அவளுடைய நோக்கப் பார்வை அவள் கிண்ணத்தில் கலக்கும் மருந்தில் பொருத்தப்பட்டுள்ளது, இது அவளுடைய கவுனின் தங்கம் மற்றும் சபையர் நீலத்தை பிரதிபலிக்கிறது. வண்ணத்தின் இந்த மறுபயன்பாடு அவள் உருவாக்கும் எந்த மருந்தும் தனிப்பட்ட லாபத்திற்காக இருக்கலாம் என்ற கருத்தை வலுப்படுத்தியது. ஒரு ஜோடி பாட்டிலுக்கு நேராக மேலே பின்னணியில் தழுவுவதைக் காணலாம், இது மருந்துக்கும் அவர்களுக்கும் தொடர்பு இருக்கலாம் என்பதைக் குறிக்கிறது. இந்த யோசனையை மந்திரவாதியின் பின்னால் உள்ள பெஞ்சில் போர்த்தப்பட்ட ஒரு வெள்ளை துணி துண்டு மேலும் ஆதரிக்கிறது, இது பெண்ணின் ஆடையில் இருந்து காணாமல் போன துண்டு போல் தெரிகிறது. வேலையின் முன்புறத்தில் ஒரு கருப்பு பூனை முழுமையாக வட்டமாகவும், ஒளிரும் பச்சை நிற கண்களுடனும் உள்ளது. பூனையின் கண்கள் மந்திரவாதிக்கு மேலே உள்ள பச்சை வட்ட கண்ணாடி விவரத்தை பிரதிபலிக்கின்றன, இது வேலையில் அவளைப் பார்க்கும் பல கண்களின் மாயையைத் தருகிறது. இந்த பூனை எட்வர்ட் மேனெட்டின் 1865 ஆம் ஆண்டு ஓவியம் ஒலிம்பியாவின் முன்புறத்தில் காணப்பட்ட பூனையை ஒத்திருக்கிறது, இதில் விலங்கு விபச்சாரத்தின் அடையாளமாகும். தி லவ் போஷனில் உள்ள மந்திரவாதி ஒரு விபச்சாரி அல்ல என்றாலும், பூனையின் நோக்கம் இன்னும் இரசவாதம் போன்ற ஒத்த தடை நடைமுறைகளை அடையாளப்படுத்த வேலை செய்யலாம், இது எட்வர்டியன் சமூகத்திலும் கோபமாக இருந்தது. பின்னணியில் அஸ்தமிக்கும் சூரியனின் நிறங்கள் ஒரு மர்மமான அமைப்பை உருவாக்குகின்றன, மேலும் சட்டவிரோதமான ஒன்று நடக்கிறது என்பதைக் குறிக்கிறது. டி மோர்கனின் தனித்துவமான தடித்த நிறங்கள் மற்றும் வலுவான பெண் உருவங்களைப் பயன்படுத்துவதற்கு லவ் போஷன் ஒரு எடுத்துக்காட்டு. அவரது பெரும்பாலான படைப்புகளிலிருந்து பொருள் சற்று வேறுபட்டிருந்தாலும், இது அவரது பாணியையும் விவரங்களுக்கு குறைபாடற்ற கவனத்தையும் வெளிப்படுத்துகிறது. மேலும், இந்த படைப்பு ஆன்மீகத்துடன் டி மோர்கனின் தொடர்பை விளக்குகிறது. டி மோர்கன் தனது பல ஓவியங்களில் ஆன்மீக நூல்கள் மற்றும் கோட்பாடுகளை ஒரு வழிகாட்டியாகப் பயன்படுத்தினார். இந்த கலைப்படைப்பில், டி மோர்கன் பெண் உருவத்தின் முக்கியத்துவத்தையும் மேலாதிக்கத்தையும் மேம்படுத்த வண்ணக் கோட்பாட்டைப் பயன்படுத்துகிறார். ஸ்மித்தின் கூற்றுப்படி, இந்த ஓவியம் இந்த நேரத்தில் உருவாக்கப்பட்ட பிற ப்ரீ-ரபேலைட் படைப்புகளுக்கு ஒப்பாகும். இருப்பினும், அவரது ஆன்மீக உருவப்படம் பார்வையாளர்களுக்கு ஒரு சுவாரஸ்யமான கண்ணோட்டத்தை வழங்குகிறதுஃ "அவர் தனது ஆன்மீக சொற்களஞ்சியத்தைப் பயன்படுத்தி பெண்களின் பாரம்பரிய பாத்திரங்கள் மற்றும் ஒரே மாதிரியான பழக்கவழக்கங்களைத் தகர்த்து மறுபரிசீலனை செய்கிறார், அதற்கு பதிலாக ஒரு வலுவான, சக்திவாய்ந்த, திறமையான, புத்திசாலித்தனமான கதாநாயகனை வழங்குகிறார், அவர் விரும்பிய அறிவொளியை அடையும் திறன் கொண்டவர்". இந்த ஓவியத்தில், பார்வையாளருக்கு ஒரு பெண் உருவம் வழங்கப்படுகிறது, அவர் ஒரு காதல் மருந்தை காய்ச்சுகிறார். பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டில் பாரம்பரியமாக இருந்ததைப் போல, இந்த உருவத்தை ஒரு வழக்கமான மந்திரவாதியாக சித்தரிப்பதற்குப் பதிலாக, டி மோர்கன் அந்த பெண்ணை ஒரு அறிஞராக சித்தரிக்கிறார். அவர் ஒரு அறிவார்ந்த மற்றும் லட்சியமான பெண்ணாக சித்தரிக்கப்படுகிறார். டி மோர்கன் அறக்கட்டளையின் கூற்றுப்படி, ஆன்மீகத்தால் பல அம்சங்கள் வடிவமைக்கப்படுகின்றன. எனவே, ஞானத்தை நோக்கிய ஆன்மாவின் முன்னேற்றத்தைப் பற்றிய ஒரு உருவக ஓவியமாக இந்த படைப்பை விளக்க வேண்டும். முதலாவதாக, டி மோர்கன் ஆன்மீக இயக்கத்திற்குள் பிரபலமான நூல்களின் தலைப்புகளை உள்ளடக்கிய சில புத்தகங்களை பின்னணியில் சித்தரித்தார். இரண்டாவதாக, இந்த ஓவியத்தில் அவர் பயன்படுத்திய வண்ணத் திட்டம் ரசவாத வண்ண குறியீட்டை அடிப்படையாகக் கொண்டது. இந்தக் கோட்பாட்டை மறுமலர்ச்சி தாவரவியலாளர், மருத்துவர், ஜோதிடர், பொது மந்திரவாதி மற்றும் இரசவாதி பாராசெல்சஸ் ஆகியோர் ஊக்குவித்தனர். இந்தக் கோட்பாட்டின்படி, நான்கு வண்ணங்கள் அறிவொளியை நோக்கிய முற்போக்கான நிலைகளைக் குறிக்கின்றன. இந்த நிலைகள் இறுதியில் தங்க நிறத்தால் குறிக்கப்படும் முழுமையான அறிவொளிக்கு வழிவகுக்கும் என்று கூறப்படுகிறது. இந்த முன்னேற்றத்தைக் குறிக்கும் நான்கு வண்ணங்கள் கருப்பு, வெள்ளை, சிவப்பு மற்றும் மஞ்சள் ஆகும். இரசாயனக் கோட்பாட்டின் படிகள் ஆன்மீக ஒளிரும் நிலையை அடைய ஒருவர் எடுக்க வேண்டிய கட்டங்களைப் போலவே உள்ளன. இந்த ஆன்மீகக் கோட்பாட்டின் படி, இந்த செயல்முறை பல படிகளை உள்ளடக்கியதுஃ "கணக்கீடு ('தூய்மையற்றவரின் மரணம்'), தீர்வு ('பொருளின் சுத்திகரிப்பு'), பதங்கமாதல் ('உலகத்திலிருந்து மாயப் பிரிவினையால் ஏற்படும் துன்பம் மற்றும் ஆன்மீக முயற்சிக்கு அர்ப்பணிப்பு'), தத்துவ ஒற்றுமை, எதிர்ப்புகளின் இணக்கமான ஒன்றிணைப்பு, குறிப்பாக ஆண் அல்லது நிலையான கொள்கைக்கும் பெண் அல்லது மாறிக் கொள்கைக்குமிடையே". எனவே, இந்த ஓவியம் ஈவ்லின் தனது போருக்கு முந்தைய கலையில் ஆன்மீக நூல்கள் மற்றும் கோட்பாடுகளைப் பயன்படுத்துவதை விளக்குகிறது. டி மோர்கன் அறக்கட்டளை, "தி டி மோர்கன்ஸ்" லாட்டன் ஸ்மித், எலிஸ் "தி ஆர்ட் ஆஃப் ஈவ்லின் டி மோர்கன்", மகளிர் கலை இதழ் 18, எண். 2 (வீழ்ச்சி/குளிர்காலம் 1997): 3 முதல் 9 வரை. ஸ்டிர்லிங், ஏ. எம். டபிள்யூ. வில்லியம் டி மோர்கனும் அவரது மனைவியும் (நியூயார்க்ஃ ஹென்றி ஹோல்ட், 1922): 144,386. ஹேஃப்னர், மார்க் தி டிக்ஷனரி ஆஃப் அல்கெமி (ஹேமர்ஸ்மித்ஃ அக்வேரியன், 1991) 69,89. 1903 ஓவியங்கள் கேட்ஸ் இன் ஆர்ட் லண்டனில் ஓவியங்கள் ஈவ்லின் டி மோர்கன் மந்திரவாதிகள் வரைந்த ஓவியங்கள்