Linda Nochlin
லிண்டா நோச்லின் (நீ வெய்ன்பெர்க்; ஜனவரி 30,1931-அக்டோபர் 29,2017) ஒரு அமெரிக்க கலை வரலாற்றாசிரியர், நியூயார்க் பல்கலைக்கழக நுண்கலை நிறுவனத்தில் நவீன கலைப் பேராசிரியரான லீலா அச்சன் வாலஸ் மற்றும் எழுத்தாளர் ஆவார். ஒரு முக்கிய பெண்ணிய கலை வரலாற்றாசிரியராக, அவர் 1971 ஆம் ஆண்டு தனது முன்னோடி கட்டுரையான "ஏன் சிறந்த பெண் கலைஞர்கள் இல்லை?" என்ற கட்டுரையின் மூலம் நன்கு அறியப்பட்டார். ஆர்ட் நியூஸ் வெளியிட்டது. லிண்டா நடாலி வெய்ன்பெர்க் நியூயார்க்கின் புரூக்ளினில் ஜூல்ஸ் வெய்ன்பெர்க் மற்றும் எல்கா ஹெல்லர் (வெய்ன்பெர்க்) ஆகியோரின் மகளாகப் பிறந்தார் மற்றும் பெருநகரத்தின் கிரவுன் ஹைட்ஸ் சுற்றுப்புறத்தில் வளர்ந்தார். அவர் புரூக்ளின் நெறிமுறை கலாச்சார பள்ளியில் பயின்றார், இது ஒரு முற்போக்கான இலக்கணப் பள்ளியாகும். அவர் தனது பி. ஏ. பட்டத்தைப் பெற்றார். 1951 ஆம் ஆண்டில் வஸ்ஸார் கல்லூரியில் தத்துவத்தில் எம். ஏ. பட்டம் பெற்றார். 1952 இல் கொலம்பியா பல்கலைக்கழகத்தில் ஆங்கிலத்தில் இளங்கலை பட்டமும், 1963 இல் நியூயார்க் பல்கலைக்கழகத்தின் நுண்கலை நிறுவனத்தில் கலை வரலாற்றில் முனைவர் பட்டமும் பெற்றார். யேல் பல்கலைக்கழகம், நியூயார்க் நகர பல்கலைக்கழகத்தின் பட்டதாரி மையம் (ரோசலிண்ட் க்ராஸுடன்) மற்றும் வாஸர் கல்லூரி ஆகியவற்றில் கலை வரலாற்றுத் துறைகளில் பணியாற்றிய பிறகு, நோச்லின் நுண்கலை நிறுவனத்தில் ஒரு பதவியை ஏற்றார், அங்கு அவர் 2013 இல் ஓய்வு பெறும் வரை கற்பித்தார். 2000 ஆம் ஆண்டில், செல்ஃப் அண்ட் ஹிஸ்டரிஃ லிண்டா நோக்லினுக்கு ஒரு அஞ்சலி வெளியிடப்பட்டது, இது நோக்லின் தனது வாழ்க்கை முழுவதும் பணியாற்றிய கருப்பொருள்களை உருவாக்கும் கட்டுரைகளின் தொகுப்பாகும். கலையின் உருவாக்கம் மற்றும் அச்சத்தை பாலினம் பாதிக்கும் வழிகளை ஆராய்வதில் அவரது விமர்சன கவனம் ஈர்க்கப்பட்டது, இது அவரது 1994 கட்டுரையான "கசட் மற்றும் ஈகின்ஸில் பாலினத்தின் பிரச்சினைகள்" மூலம் சான்றளிக்கப்படுகிறது. பெண்ணிய கலை வரலாற்றைத் தவிர, யதார்த்தவாதம் குறித்த அவரது படைப்புகளுக்காகவும், குறிப்பாக குஸ்டாவ் கோர்பெட் பற்றிய படைப்புகளுக்காகவும் அவர் மிகவும் பிரபலமானவர். கல்வியாளராக தனது வாழ்க்கையை நிறைவு செய்த அவர், கலை ஆராய்ச்சிக்கான சர்வதேச அறக்கட்டளையின் கலை ஆலோசனைக் குழுவில் பணியாற்றினார். பெண் கலைஞர்களின் வரலாறு மற்றும் சாதனைகளை ஆராயும் பல மைல்கல் கண்காட்சிகளின் இணை கண்காணிப்பாளராக நோக்லின் இருந்தார். 2007-புரூக்ளின் அருங்காட்சியகத்தில் "உலகளாவிய பெண்ணியம்". 1976-லாஸ் ஏஞ்சல்ஸ் கவுண்டி கலை அருங்காட்சியகத்தில் "மகளிர் கலைஞர்கள்ஃ 1550-1950" (ஆன் சதர்லேண்ட் ஹாரிஸுடன்). உலகளாவிய பெண்ணியங்கள் மார்ச் 2007 இல், அமெரிக்காவின் நியூயார்க் நகரத்தின் புரூக்ளின் அருங்காட்சியகத்தில் உள்ள எலிசபெத் ஏ. சாக்லர் சென்டர் ஃபார் ஃபெமினிஸ்ட் ஆர்ட்டில் மவுரா ரெய்லியுடன் இணைந்து பெண்ணிய கலை கண்காட்சியான "குளோபல் ஃபெமினிசம்ஸ்" ஐ நோக்லின் ஒருங்கிணைத்தார். இது பெண்ணிய கலைக்காக பிரத்தியேகமாக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட முதல் சர்வதேச கண்காட்சியாகும், மேலும் இது உலகெங்கிலும் உள்ள சுமார் எண்பத்தெட்டு பெண் கலைஞர்களின் படைப்புகளைக் கொண்டிருந்தது. இந்த கண்காட்சியில் புகைப்படம் எடுத்தல், வீடியோ, செயல்திறன், ஓவியம் மற்றும் சிற்பம் போன்ற அனைத்து வகையான ஊடகங்களிலும் கலை இடம்பெற்றது. மேற்கத்திய பெண்ணியத்தின் ஆதிக்கம் செலுத்தும் முத்திரையைத் தாண்டி, அதற்கு பதிலாக பெண்ணியம் மற்றும் பெண்ணியக் கலை பற்றிய வெவ்வேறு புரிதல்களை உலகளாவிய கண்ணோட்டத்தில் வெளிப்படுத்துவதே கண்காட்சியின் குறிக்கோளாக இருந்தது. பெண் கலைஞர்கள்ஃ உலகளாவிய பெண்ணியங்களுடன் சேர்ந்து, டிசம்பர் 21,1976 அன்று பெண் கலைஞர்களால் மட்டுமே உருவாக்கப்பட்ட முதல் சர்வதேச கலை கண்காட்சியான பெண் கலைஞர்களை நோக்லின் ஒருங்கிணைத்தார். இது 12 நாடுகளைச் சேர்ந்த எண்பத்து மூன்று கலைஞர்களை அறிமுகப்படுத்தியது, மேலும் சுமார் 150 ஐரோப்பிய அமெரிக்க ஓவியங்களைக் கொண்டிருந்தது. கண்காட்சி பட்டியலில், ஆன் சதர்லேண்ட் ஹாரிஸ் மற்றும் லிண்டா நோச்லின் ஆகியோர் "1550 முதல் 1950 வரை செயலில் இருந்த ஐரோப்பிய மற்றும் அமெரிக்க பெண் கலைஞர்களால் இந்த படைப்புகளைத் திரட்டுவதில் எங்கள் நோக்கம் சில சிறந்த கலைஞர்களின் சாதனைகளை இன்னும் பரவலாக அறிய வைப்பதாகும், அவர்களின் புறக்கணிப்பு ஓரளவு அவர்களின் பாலினத்திற்கு காரணமாக இருக்கலாம், மேலும் பதினாறாம் நூற்றாண்டில் பெண் கலைஞர்கள் முதன்முதலில் அரிதான விதிவிலக்குகளாக ஏன் தோன்றினர், எப்படி கலாச்சாரக் காட்சியின் பெரும்பாலும் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட பகுதியாக இருக்கும் வரை படிப்படியாக அதிக எண்ணிக்கையில் இருந்தனர் என்பதைப் பற்றி மேலும் அறிய வேண்டும்". நான்கு நகர கண்காட்சியாக, இது முதலில் அமெரிக்காவின் கலிபோர்னியாவின் லாஸ் ஏஞ்சல்ஸில் உள்ள லாஸ் ஏஞ்சல்ஸ் கவுண்டி கலை அருங்காட்சியகத்தில் அமைந்துள்ளது. பின்னர் அது நகர்த்தப்பட்டு டெக்சாஸின் ஆஸ்டினில் உள்ள டெக்சாஸ் பல்கலைக்கழகத்தில் உள்ள ஜாக் எஸ். பிளாண்டன் கலை அருங்காட்சியகத்தில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டது. பின்னர் அது தனது பயணத்தைத் தொடர்ந்தது மற்றும் பென்சில்வேனியாவின் பிட்ஸ்பர்க்கில் உள்ள கார்னகி கலை அருங்காட்சியகத்தில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டது, மேலும் நியூயார்க் நகரத்தில் உள்ள புரூக்ளின் அருங்காட்சியகத்தில் கண்காட்சியை நிறைவு செய்தது, அதே இடத்தில் உலகளாவிய பெண்ணியங்கள் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டன. 1971 ஆம் ஆண்டில், ஏ. ஆர். டி. நியூஸ் நோக்லினின் கட்டுரையை வெளியிட்டது, "ஏன் சிறந்த பெண் கலைஞர்கள் இல்லை? ", அதில் அவர் தலைப்பின் கேள்வியில் உட்பொதிக்கப்பட்ட அனுமானங்களை ஆராய்ந்தார். கலை மேதை என்ற கருத்து மைக்கேலேஞ்சலோ போன்ற ஆண் மேதைகளுக்காக ஒதுக்கப்பட்டிருப்பதற்கான காரணங்களுடன் கலையின் இயல்பையும் அவர் கருதினார். கலைக் கல்விக்கூடங்களில் பெண்களுக்கு கல்வி கற்பதற்கான கட்டுப்பாடுகள் மற்றும் "கலை வரலாற்றின் தொழில் அடிப்படையாகக் கொண்ட முழு காதல், உயரடுக்கு, தனிப்பட்ட-புகழ்ச்சி மற்றும் மோனோகிராஃப்-உற்பத்தி செய்யும் துணை அமைப்பு" உள்ளிட்ட குறிப்பிடத்தக்க சமூகத் தடைகள் பெண்களை கலையைத் தொடர்வதைத் தடுத்துள்ளன என்று நோக்ளின் வாதிட்டார். 2001 ஆம் ஆண்டில் பிரின்ஸ்டன் பல்கலைக்கழகத்தில் நடந்த ஒரு மாநாட்டில் நோக்லினின் புதுமையான விசாரணையின் முப்பது ஆண்டு நிறைவை அறிவித்தது. மாநாட்டுடன் தொடர்புடைய புத்தகமான "மில்லினியத்தில் பெண் கலைஞர்கள்", நோக்லினின் கட்டுரையை உள்ளடக்கியது "ஏன் சிறந்த பெண் கலைஞர்கள் இல்லை?" முப்பது ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு. மாநாட்டிலும் புத்தகத்திலும், கலை வரலாற்றாசிரியர்கள் லூயிஸ் போர்ஜோயிஸ், ஈவா ஹெஸ்ஸி, பிரான்செஸ்கா உட்மேன், கேரி மே வெம்ஸ் மற்றும் மோனா ஹடூம் போன்ற நபர்களின் புதுமையான படைப்புகளை முப்பது ஆண்டுகால பெண்ணிய கலை வரலாற்றின் மரபுகளின் வெளிச்சத்தில் உரையாற்றினர். 1994 ஆம் ஆண்டு "ஸ்க்ராட்சில் இருந்து தொடக்கம்ஃ பெண்ணிய கலை வரலாற்றின் தொடக்கம்" என்ற தனது கட்டுரையில், நோக்லின் ஒரு பெண்ணியவாதியாக தனது விழிப்புணர்வையும், அவரது அறிவாற்றல் மற்றும் கற்பித்தலில் அதன் தாக்கத்தையும் பிரதிபலித்தார்ஃ "1969 ஆம் ஆண்டில், என் வாழ்க்கையில் மூன்று முக்கிய நிகழ்வுகள் நிகழ்ந்தனஃ எனக்கு ஒரு குழந்தை பிறந்தது, நான் ஒரு பெண்ணியவாதியாக மாறினேன், நான் வாஸர் கல்லூரியில் பெண்கள் மற்றும் கலைகளில் முதல் வகுப்பை ஏற்பாடு செய்தேன்". முறைசார்ந்த முன்மொழிவுகளை அடையாளம் கண்டு கேள்வி எழுப்புவதன் மூலம் நோக்லின் கலை வரலாற்றை மறுகட்டமைத்தார். அவர் "கலை வரலாற்றாசிரியர்களுக்கு ஒரு வழக்கறிஞராக இருந்தார், அவர்கள் படைப்பை தங்கள் கண்களுக்கு முன்னால் விசாரித்து, அதன் பொருள் விஷயத்தில் கவனம் செலுத்தி, அதன் பெண்ணிய ஆவிக்கு ஒரு உணர்திறன் மூலம் தெரிவிக்கின்றனர்". எட்வர்ட் சைட்டின் செல்வாக்குமிக்க 1978 புத்தகமான ஓரியண்டலிசத்தைத் தொடர்ந்து, கலை வரலாற்றைப் படிப்பதற்கு ஓரியண்டலிசத்தின் கோட்பாடுகளைப் பயன்படுத்திய முதல் கலை வரலாற்றாசிரியர்களில் நோக்லினும் ஒருவர், குறிப்பாக அவரது 1983 கட்டுரையான "தி இமாஜினரி ஓரியண்ட்" இல். ஓரியண்டலிசத்தை 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிரெஞ்சு காலனித்துவத்தில், 'இந்த படைப்புகள் உருவான குறிப்பிட்ட அதிகார கட்டமைப்பின்' கண்ணோட்டத்தில் பார்க்க வேண்டும் என்பது அவரது முக்கிய கூற்றாகும். நோக்லின் முதன்மையாக 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிரெஞ்சு கலைஞர்களான ஜீன்-லியோன் ஜெரோம் மற்றும் யூஜின் டெலாக்ரோயிக்ஸ் மீது கவனம் செலுத்தினார், அவர்கள் இருவரும் முறையே, தி ஸ்நேக் சார்மர் மற்றும் தி டெத் ஆஃப் சர்தனபாலஸ் உள்ளிட்ட தங்கள் படைப்புகளில் 'ஓரியண்டலிஸ்ட்' கருப்பொருள்களை சித்தரித்தனர். 1860 களின் பிற்பகுதியில் இருந்து ஜெரோமின் "தி ஸ்நேக் சார்மர்" என்ற நூலில், ஜெரோம் காட்சியை மிகவும் யதார்த்தமான துல்லியத்துடன் வழங்குவதில் மட்டுமல்லாமல், ஒரு ஓவியர் அதை வரைவதை மறந்துவிடுகிறார், ஆனால் மிக நுணுக்கமாக வர்ணம் பூசப்பட்ட ஓடுகள் போன்ற மிக நுண்ணிய விவரங்களை கைப்பற்றுவதில் ஜெரோம் எவ்வாறு ஒரு உண்மைத்தன்மை உணர்வை உருவாக்கினார் என்பதை நோக்லின் விவரித்தார். இதன் விளைவாக, ஓவியம் ஒட்டோமான் அரசவையில் வாழ்க்கையின் ஆவண ஆதாரமாகத் தோன்றுகிறது, அதே நேரத்தில் நோக்லினின் கூற்றுப்படி, இது உண்மையில் ஒரு மர்மமான உலகத்தைப் பற்றிய மேற்கத்தியரின் பார்வை. 1827 முதல் டெலாக்ரோயிக்ஸின் "தி டெத் ஆஃப் சர்தனபாலஸ்" என்ற நூலில், பிரான்சின் கலாச்சார மேலாதிக்கத்தை பிரதிபலிக்க வேண்டிய அவசியமில்லை, மாறாக 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் பிரெஞ்சு சமூகத்தின் பேரினவாதம் மற்றும் தவறான கருத்தை பிரதிபலிக்கும் வெளிப்படையான சிற்றின்ப மற்றும் வன்முறை கருப்பொருள்களை ஆராய கலைஞர் ஓரியண்டலிசத்தைப் பயன்படுத்தினார் என்று நோக்லின் வாதிட்டார். பெண்களைப் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தும் நோக்லினின் கட்டுரைகள் புத்தகத்தின் அறிமுகமான "ஒரு தற்காலிக கலை வரலாற்றாசிரியரின் நினைவுகள்" இல் பெண்களைப் பிரதிநிதித்துவப்படுத்துதல், பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் கலையில் பெண்களின் பிரதிநிதித்துவம் மற்றும் தற்காலிக முறை செயல்படும் வழிகளை நோக்லின் ஆராய்கிறார், அவர் எழுதுகையில், "நான் கேள்வி எழுப்புவது ஒரு ஒற்றை முறையின் சாத்தியம்-அனுபவபூர்வமான, கோட்பாட்டு அல்லது இரண்டும், அல்லது இரண்டும்-இது ஒவ்வொரு சந்தர்ப்பத்திலும் வேலை செய்ய உத்தரவாதம் அளிக்கிறது, ஒரு வகையான முறையான வாஸ்லைன் இது சிக்கலுக்குள் நுழைவதை உயவூட்டுகிறது மற்றும் ஒவ்வொரு முறையும் ஒரு மென்மையான, சரியான முடிவை உறுதி செய்கிறது" மற்றும் "இந்த துண்டுகளின் 'முறை' தீவிரத்தில் தற்காலிகமாக விவரிக்கப்படலாம் என்றாலும், இந்த திட்டத்தின் அரசியல் தன்மை. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதிக்கும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்ப தசாப்தங்களுக்கும் இடையிலான சுய மற்றும் வரலாற்றின் குறுக்குவெட்டை இங்கே நோக்லின் பார்க்கிறார், ஏனெனில் கலைஞர்கள் பெண்களை சித்தரிக்கும் வெவ்வேறு வழிகளையும், இந்த சித்தரிப்புகள் அவர்களின் பாலினத்தின் பிரதிநிதிகள் என்பதையும் அவர் பகுப்பாய்வு செய்கிறார். லாஸ்ட் அண்ட் ஃபவுண்ட்ஃ ஒன்ஸ் மோர் தி ஃபாலன் வுமன் மார்ச் 1978 இல், நோக்ளின் "ஃபாலன்" என்ற வார்த்தையின் பாலியல் சமச்சீரற்ற தன்மையையும், பாலினத்தைப் பொறுத்தவரை அது எவ்வாறு பயன்படுத்தப்படுகிறது என்பதையும் பார்த்தார். ஆண்களைப் பொறுத்தவரை, இது ஒரு வீரச் செயலை சித்தரிக்கிறது, ஆனால் பெண்களைப் பொறுத்தவரை இந்த சொல் மிகவும் எதிர்மறையாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது, மேலும் திருமணத்திற்கு வெளியே செய்யப்படும் எந்தவொரு பாலியல் செயலிலும் இது புரிந்து கொள்ளப்படுகிறது. அதே வேறுபாடு கலையிலும் தோன்றுகிறது, ஒரு ஆண்பால் அர்த்தத்தில் ஈர்க்கப்பட்ட சிற்ப நினைவுச்சின்னங்கள், பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் கலைஞர்களின் ஈர்ப்பைத் தாக்கிய பெண்ணிய அர்த்தத்தில் விழுந்தன. வீழ்ந்த பெண்களின் கருப்பொருளின் மீதான இந்த மோகம் டான்டே கேப்ரியல் ரோசெட்டியின் சில படைப்புகளை ஊக்கப்படுத்தியதாகக் கூறப்படுகிறது, அங்கு அவர் பல கவிதைகளையும் சித்திரப் படைப்புகளையும் இந்த விஷயத்திற்கு அர்ப்பணித்தார், இதன் விளைவாக அவரது மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க படைப்பு உருவானதுஃ ஓவியம் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. ஏன் சிறந்த பெண் சமையல்காரர்கள் இல்லை? நோக்லினின் கட்டுரை "ஏன் சிறந்த பெண் கலைஞர்கள் இல்லை?" பெண்ணியக் கலையை நாம் பார்க்கும் விதத்தை மாற்றியது மட்டுமல்லாமல், மற்ற துறைகளில் பெண்களின் அங்கீகாரத்தை நாம் பார்க்கும் விதத்தையும் இது பாதித்தது. நோக்லினின் பணி "ஏன் சிறந்த பெண் சமையல்காரர்கள் இல்லை?" என்ற கட்டுரையை ஊக்கப்படுத்தியது. ", சார்லோட் ட்ருக்மேன் எழுதியுள்ளார், இதில் எழுத்தாளர் சமையல்காரர் மற்றும் சமையல்காரர் என்ற சொற்களை பகுப்பாய்வு செய்கிறார், மேலும் ஒவ்வொருவரும் அவரது பாலினத்தின் அடிப்படையில் ஒரு தனிநபருக்கு எவ்வாறு காரணம் என்று கூறுகிறார். ஒரு சமையல்காரர் பெரும்பாலும் ஒரு பெண்ணுடன் தொடர்புடையவர், அதே நேரத்தில் ஒரு சமையல்காரர் ஒரு ஆணுடன் தொடர்புடையவர். ட்ருக்மேன் வாதிடுகிறார், "கோட்பாட்டில், ஒரு பெண்ணின் இடம் வீட்டு சமையலறையில் உள்ளது என்ற கருத்திலிருந்து நாம் நீண்ட தூரம் வந்துவிட்டோம், மேலும் ஒரு ஆணுக்கு பொருத்தமான ஒரே சமையலறை தொழில்முறை சமையலறை மட்டுமே. ஆனால் நடைமுறையில், விஷயங்களை பின்வரும் சமன்பாட்டிற்குக் குறைக்கலாம்ஃ பெண்ஃ சமையல்காரனாக ஆண்ஃ சமையல்காரர். நோக்லினின் வாதத்தைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம் "ஏன் சிறந்த பெண் கலைஞர்கள் இல்லை? ", ட்ருக்மேன் வாதிடுவதன் மூலம் அவரது அடிச்சுவடுகளைப் பின்பற்றுகிறார்," இந்த சொற்பொருள் நுணுக்கங்கள் ஏன் உள்ளன என்பதை நாம் கேட்க வேண்டியதில்லை, ஆனால் அவை எங்கிருந்து வருகின்றன, அவற்றை நிலைநிறுத்துவதில் நாம் உடந்தையாக இருக்க முடியுமா என்பது தெளிவாகிறது ". தனிப்பட்ட வாழ்க்கை நோக்லின் இரண்டு முறை திருமணம் செய்து கொண்டார். முதலில், 1953 ஆம் ஆண்டில் அவர் வசாரில் தத்துவத்தின் உதவி பேராசிரியரான பிலிப் எச். நோக்லினை மணந்தார், அவர் ஏழு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு இறந்தார். பின்னர் அவர் 1968 இல் கட்டிடக்கலை வரலாற்றாசிரியரான ரிச்சர்ட் போம்மரை மணந்தார். நோக்லினுக்கு இரண்டு மகள்கள் இருந்தனர்ஃ ஜெசிகா, பிலிப் நோக்லினுடன், மற்றும் டெய்சி, ரிச்சர்ட் போம்மருடன், 1973 ஆம் ஆண்டில் கலைஞர் ஆலிஸ் நீல் என்பவரால் நோக்லினுடன் சித்தரிக்கப்பட்டார். லிண்டா நோக்ளின் அக்டோபர் 29,2017 அன்று தனது 86 வயதில் இறந்தார். 1967 விருதுகள்ஃ தி ஆர்ட் புல்லட்டின் 1978 இல் வெளியிடப்பட்ட சிறந்த கட்டுரைக்கு ஆர்தர் கிங்ஸ்லி போர்ட்டர் பரிசுஃ விமர்சன எழுத்துக்கான ஃபிராங்க் ஜுவெட் மேதர் பரிசு, தி காலேஜ் ஆர்ட் அசோசியேஷன் 1977: ஆண்டின் பெண், மேடெமோய்செல் இதழ் 1984-1985: குகென்ஹெய்ம் ஃபெலோஷிப் 1985: ஃபெலோ, இன்ஸ்டிடியூட் ஃபார் அட்வான்ஸ்டு ஸ்டடி 2003: கவுராரி டாக்டர், ஹார்வர்ட் பல்கலைக்கழகம் 2006: விஷனரி வுமன் விருது, மூர் காலேஜ் ஆஃப் ஆர்ட் அண்ட் டிசைன் ஃபெலோ, அமெரிக்கன் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் அண்ட் சயின்சஸ் ஃபெலோ, நியூயார்க் பல்கலைக்கழகத்தின் இன்ஸ்டிடியூட் ஃபார் தி ஹ்யூமனிடிஸ் ஃபெலோ, அமெரிக்கன் ஃபிலோசோபிகல் சொசைட்டி தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட வெளியீடுகள் நோக்லினின் வெளியிடப்பட்ட எழுத்துக்கள் 12 மொழிகளில் 280 வெளியீடுகளில் 156 படைப்புகளை உள்ளடக்கியது நோக்லின், லிண்டா. 'ஏன் சிறந்த பெண் கலைஞர்கள் இல்லை?' முப்பது ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு. மில்லினியத்தில் பெண் கலைஞர்கள், எட். கரோல் ஆம்ஸ்ட்ராங் மற்றும் கேத்தரின் டி ஜெகர். கேம்பிரிட்ஜ், எம்ஏஃ எம்ஐடி பிரஸ், 2006. ஓசிஎல்சி 223446291 நோக்லின், லிண்டா. "கசட் மற்றும் ஈகின்ஸில் பாலினத்தின் பிரச்சினைகள்". பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டு கலைஃ ஒரு விமர்சன வரலாறு. எட். தாமஸ் க்ரோ, பிரையன் லுகாச்சர், லிண்டா நோக்ளின் மற்றும் பிரான்சிஸ் கே. போல். லண்டன்ஃ தேம்ஸ் & ஹட்சன், 2007.; ஓ. சி. எல். சி. 13721626 நோக்லின், லிண்டா. "ஏன் சிறந்த பெண் கலைஞர்கள் இல்லை?" ஏஆர்டி நியூஸ் ஜனவரி 1971:22-39,67-71. நோக்லின், லிண்டா. "யதார்த்தவாதம்". நியூயார்க்ஃ பெங்குயின் புக்ஸ், 1971. காங்கிரஸின் நூலகம் 71-149557. குறிப்புகள் டிசோசா, அருணா (2000). சுயமும் வரலாறும்ஃ லிண்டா நோக்லினுக்கு ஒரு அஞ்சலி. லண்டன்ஃ தேம்ஸ் & ஹட்சன், 2000. நோக்லின், லிண்டா (1999). பெண்களை பிரதிநிதித்துவப்படுத்துவதில் "ஒரு தற்காலிக கலை வரலாற்றாசிரியரின் நினைவுகள்". லண்டன்ஃ தேம்ஸ் & ஹட்சன். ஓ. சி. எல். சி 185808272. வெளிப்புற இணைப்புகள் NYU: லிண்டா நோச்லின் லிண்டா நோச்லின் சுயசரிதை மற்றும் சி. வி. புதிய மில்லினியத்தில் கலாச்சாரம் மற்றும் மனிதநேயம் குறித்த சர்வதேச காங்கிரஸுடன் இணைந்து ஹாங்காங் சீன பல்கலைக்கழகத்தால் வழங்கப்பட்டதுஃ "மனித மதிப்புகளின் எதிர்காலம்", ஜனவரி 2000, ஹாங்காங் 1931 பிறப்புகள் 2017 இறப்புகள் அமெரிக்க கலை வரலாற்றாசிரியர்கள் பெண்ணிய வரலாற்றாசிரியர்கள் வாஸர் கல்லூரி முன்னாள் மாணவர்கள் கொலம்பியா பட்டதாரி கலை மற்றும் அறிவியல் முன்னாள் மாணவர்கள் பெண்கள் வரலாற்றாசிரியர்கள் நியூயார்க் பல்கலைக்கழக நுண்கலை நிறுவனத்தின் முன்னாள் மாணவர்கள் யேல் பல்கலைக்கழக ஆசிரிய நகர பல்கலைக்கழகம் நியூயார்க் ஆசிரியப் பிரிவு நியூயார்க் பல்கலைக்கழக நுண்கலை நிறுவனத்தின் முன்னாள் மாணவர்கள் அமெரிக்க மகளிர் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் அண்ட் சயின்சஸின் ஆசிரிய உறுப்பினர்கள் அமெரிக்க பெண் வரலாற்றாசிரியர்கள் மகளிர் கலை வரலாற்றாசிரியர்கள் வாஸர் கல்லூரி ஆசிரியர்கள் நியூயார்க்கைச் சேர்ந்த புரூக்ளின் வரலாற்றாசிரியர்கள் (மாநிலம்) 21 ஆம் நூற்றாண்டின் அமெரிக்க பெண்கள்