Classical guitar making
கிதார், லூட்ஸ் மற்றும் வயலின் போன்ற சரம் கொண்ட கருவிகளை தயாரிப்பதில் நிபுணத்துவம் பெற்ற ஒருவர் லூத்தியர் என்று அழைக்கப்படுகிறார். திறன்கள் பொதுவாக கிட்டார் தயாரிப்பின் மூன்று முக்கிய அம்சங்களை வேறுபடுத்திக் காட்டலாம்ஃ மரத்தை வடிவமைக்கும் "ஒலி" அம்சம் (அதிர்வு அம்சங்கள்ஃ அடர்த்தி, விறைப்பு), மரத் தேர்வு, பிரேசிங்கை வடிவமைத்தல்; வடிவமைத்தல் போன்றவை. இலக்கு நோக்கம் இசைக்கலைஞருக்கு இசையை உருவாக்க உதவும் ஒலி தரமாகும். வெவ்வேறு பில்டர்களின் கிதார் பெரும்பாலும் வெவ்வேறு ஒலி விருப்பங்களை பிரதிபலிக்கிறது-எ. கா., லாகோட் அல்லது கிரோபர்ட் கருவிகளை டோரஸ் போன்றவற்றுடன் ஒப்பிடும்போது. அனைவரும் உயர்ந்த ஒலி தரத்தைக் கொண்டிருக்கலாம், இருப்பினும் பல கிட்டார் கலைஞர்கள் குறிப்பிட்ட திறனாய்வுத் தேர்வுகளுக்கு ஒருவர் மிகவும் பொருத்தமானவர் என்று நினைக்கிறார்கள், எ. கா., "கிளாசிக்கல் சகாப்த திறனாய்வு" அல்லது "மத்திய ஐரோப்பிய காதல் திறனாய்வு" ஆகியவற்றிற்கு லாகோட் அல்லது கிரோபர்ட்; "ஸ்பானிஷ் அல்லது தாமதமான-காதல் தேசியவாத திறனாய்வு" போன்றவற்றுக்கு டோரஸ் எதிராக). "விளையாடும் திறன்" அம்சங்கள் இதில் ஃப்ரெட்டுகள், சரம்-இடைவெளி, கழுத்து-அகலம், கழுத்து, நட் மற்றும் பாலம் உயரம் (செயலில் செல்வாக்கு) ஆகியவற்றை வடிவமைப்பது அடங்கும்; அளவுகோல்-நீளம் பற்றிய முடிவுகள்; etc.The நோக்கம் என்பது ஒரு குறிப்பிட்ட வீரரின் தேவைகள்/ஆசைகளுக்கு ஏற்ற, சரம்-பஸ் இல்லாத, விளையாட எளிதான மற்றும் வசதியாக இருக்கும் ஒரு கிட்டார் ஆகும். "காட்சி/அலங்கார" அம்சங்கள் இதில் கிட்டாரின் காட்சி அம்சங்கள் அடங்கும், இதில் ரோசெட் வடிவமைப்பு, உள்ளமைவுகள், அலங்காரம் போன்றவை அடங்கும். (பொதுவாக இந்த படைப்பு காட்சி அம்சங்கள் ஒலி அம்சங்களில் தலையிடவோ அல்லது குறைக்கவோ கூடாது, அல்லது கிதார் வாசிப்பதற்கு இடையூறாக இருக்கக்கூடாது). ஒரு கருவி தயாரிப்பாளர் "ஒரு துல்லியமான வரைவாளராக இருக்க வேண்டும், இயக்கவியலின் பொதுவான கொள்கைகள், சக்திகளின் கலவை மற்றும் தீர்மானம் மற்றும் அதிர்வுறும் சரங்கள் மற்றும் மேற்பரப்புகளின் விதிகள் ஆகியவற்றைப் புரிந்து கொள்ள வேண்டும்" என்று பெர்னாண்டோ சோர் எழுதியுள்ளார். ஒலியியல் மற்றும் அதிர்வு நோக்கங்களுடன் மரத்தை வடிவமைப்பது மரத்தின் இந்த வடிவம் "அதிர்வு தட்டு ட்யூனிங்" (அல்லது "தட்டு ட்யூனிங்") என்று அழைக்கப்படுகிறது. இது மரத்தின் விரிவான ட்யூனிங் மற்றும் ஒலி பண்புகளில் செல்வாக்கு செலுத்துவதற்கான பிரேசிங் (அதன் அடர்த்தி, தடிமன், பதற்றம், ஒலி-செல்வாக்கு) ஆகியவற்றைக் குறிக்கிறது. இது கிட்டார்-பாடி ஒரு ஒற்றை "இயல்புநிலை" அதிர்வெண்ணுக்கு ட்யூனிங் செய்வதைக் குறிக்கவில்லை. அதற்கு பதிலாக, கிட்டாரின் ஒலியை மேம்படுத்த மரத்தையும் அதன் பதில் மற்றும் அதிர்வு பண்புகளையும் வடிவமைப்பதற்கான ஒரு விரிவான வழியாகும். மரத்தின் "ட்யூனிங்" என்பது கருவியை "குரல் கொடுப்பது" என்றும் அழைக்கப்படுகிறது. முந்தைய நூற்றாண்டுகளில் பயன்படுத்தப்பட்ட நுட்பங்கள், குறிப்பாக வயலின் தயாரிப்பில் (எடுத்துக்காட்டாகஃ இத்தாலிய வயலின் சில ட்யூனிங் திட்டங்களைப் புரிந்துகொள்ள முயற்சிஃ 1,2). மரத்தின் உண்மையான குரல், மற்றும் மரத்துடன் வேலை செய்வது மற்றும் "வடிவமைப்பது" (கட்டுமானத்தின் போது மற்றும் அதற்குப் பிறகும் கூட) வெளிப்புற கட்டுமானத்தை விட முக்கியமானது என்று சில கைத்துப்பாக்கி தயாரிப்பாளர்கள் நம்புகிறார்கள் (தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட பிரேசிங் போன்றவை): "எனது திறமையும் அனுபவமும் வளர்ந்துள்ள நிலையில், ஒரு நல்ல கிதார் எவ்வளவு நன்றாக ட்யூன் செய்யப்படுகிறது மற்றும் சமநிலைப்படுத்தப்படுகிறது என்பதை விட அது எந்த வகையான ஸ்ட்ரட்டிங் அமைப்புடன் கட்டப்பட்டுள்ளது என்பதை விட சிறந்தது என்று நான் நம்புகிறேன். வெவ்வேறு ஸ்ட்ரட்டிங் அமைப்புகள் ஒலியில் வெவ்வேறு சுவைகளைச் சேர்க்க முடியும், ஆனால் நல்ல கிட்டாரில் இது ஒருபோதும் முக்கிய காரணியாக இருக்காது ". (பெர் ஹால்க்ரென்) ஒலி பண்புகள் (டிம்ப்ரே) ஸ்பெக்ட்ரம் நல்ல லூத்தியர்கள் புரிந்து கொள்ள வேண்டிய முக்கியமான அம்சங்களில் ஒன்று, ஒரு ஒற்றை தொனியில் "அடிப்படை மற்றும் ஒரே நேரத்தில் மேலோட்டங்கள்" உள்ளன. (வரலாற்று ரீதியாக இந்த கண்டுபிடிப்பின் அறிவியல் பகுப்பாய்வு நிக்கோல் ஓரெஸ்மே, மரின் மெர்சென் மற்றும் ஜோசப் சாவூர் ஆகியோருடன் தொடர்புடையதாக இருக்கலாம்.) "அடிப்படையின் தீவிரம்" மற்றும் பல்வேறு மேலோட்டங்களின் விகிதம், தொனியின் "நிறத்தை" (அதிர்வெண் நிறமாலை) வரையறுக்கிறது. மேலோட்டங்கள் என்பது வெறுமனே அடிப்படை அடிப்படை அதிர்வெண்ணின் பெருக்கத்தில் இருக்கும் அதிர்வெண்கள் ஆகும். (வண்ணத்தை வரையறுக்கும் மேலோட்டங்கள், கருவிகளில் மட்டுமல்ல, மனித குரலிலும் நிகழ்கின்றன. ஒரு குறிப்பைப் பாடும்போது, ஏராளமான மேலோட்டங்கள் உள்ளன. ஓவர்டோன் பாடலில் அனுபவம் பெற்ற பாடகர்கள் தங்கள் குரலைக் கட்டுப்படுத்த முடியும், இதனால் அவர்கள் எந்த உயர் ஓவர்டோனின் தீவிரத்தையும் எந்த அளவிற்கு அதிகரிக்க முடியும், அது தெளிவாக கேட்கக்கூடியது, அதே நேரத்தில் அடிப்படையைப் பாடுகிறார்கள். இந்த வழியில் இரண்டு பிட்ச்கள் (அடிப்படை மற்றும் உயர் தீவிரம் ஓவர்டோன்) பாடும் போது தெளிவாக கேட்கக்கூடியதாக இருக்கும். டோனல் நிறம் ஒரு கிதார் மீது ஒரு முக்கியமான பண்பு. வழக்கமாக கிட்டாரின் வெவ்வேறு பதிவேடுகளின் குறிப்புகள் (குறைந்த பாஸ், நடுத்தர வரம்பு, உயர் போன்றவை) வெவ்வேறு வண்ண-நிறமாலைகளைக் கொண்டுள்ளன, அதாவது, வெவ்வேறு மேலோட்டங்களுக்கு அடிப்படையின் மாறுபட்ட ஒப்பீட்டு தீவிரங்கள். பல்வேறு வகையான கிதார் பல்வேறு பதிவேடுகளில் தொனி-வேறுபாடுகளைக் கொண்டுள்ளன (பதில், செயல் போன்றவற்றில் வேறுபாடுகள் உள்ளன). சில வகையான கிதார்களின் குறிப்பிட்ட வண்ண-ஸ்பெக்ட்ரம் பண்புகள் ஒரு குறிப்பிட்ட "ஒலி அழகியலை" உருவாக்குகின்றன என்று கூறலாம்-இது அந்த வகை கிதாரின் சிறப்பியல்புகளின் "கைரேகை" போன்றது. மற்ற கிதார்கள் வேறுபட்ட "ஒலி அழகியல்", அதாவது வேறுபட்ட வண்ண-ஸ்பெக்ட்ரம் பண்புகளைக் கொண்டுள்ளன. பல்வேறு வரலாற்றுக் கருவிகள் பல்வேறு ஒலி அழகியலைப் பிரதிபலிக்கின்றன. ஸ்பெக்ட்ரமின் தற்காலிக மாற்றம் (தாக்குதல்/தொடக்கம், சிதைவு) கருவிகளின் ஒலியை (அல்லது இன்னும் துல்லியமாக, குறிப்பிட்ட பதிவேடுகளின் குறிப்புகள்) வகைப்படுத்துவதில் முக்கியமானது, வீரர் ஒலியை எவ்வாறு தொடங்குகிறார் என்பதுதான். இது தாக்குதல் அல்லது தொடக்கம்ஃ ஒரு குறுகிய கால நிலையற்றது. ஒரு சரம் பறிக்கப்படும் தருணத்தில் இது நிகழ்கிறது-சரம் சாதாரண வழியில் அதிர்வுறுவதற்கு முன்பு, சிறிது நேரம் இயக்கத்தை உருவாக்குகிறது. தாக்குதல் நேரியல் அல்லாதது மற்றும் பொதுவாக மிக உயர்ந்த ஒலி அதிர்வெண்களைக் கொண்டுள்ளது. நிலையற்ற கால அளவு (இயல்பான சரம் அதிர்வு தொடரும் வரை) மற்றும் நிலையற்ற காலத்தில் நிகழும் அதிர்வெண்கள், தொனியை நாம் எவ்வாறு உணர்கிறோம் என்பதில் மிக முக்கியமான காரணியாகும். சரம் அதன் இயல்பான அதிர்வு முறையில் இருக்கும்போது, நிலையான வண்ண-ஸ்பெக்ட்ரம் உள்ளது. நேரம் செல்லச் செல்ல அதிர்வுகளின் வீச்சு குறைகிறது, மேலும் பொதுவாக உயர் பிட்ச் ஓவர்டோன்களின் தீவிரங்கள் அடிப்படை மற்றும் குறைந்த ஓவர்டோன்களின் தீவிரங்களை விட வேகமாக சிதைகின்றன (இதனால் அதிர்வு-நேரத்தில் நிற மாற்றம்). இந்த வழியில் ஒருவர் ஒலி "உறை" யைக் கவனிக்க முடியும்ஃ தாக்குதல், அதைத் தொடர்ந்து அதிர்வெண்களின் தீவிரம் (அடிப்படை மற்றும் மேலோட்டங்கள்) காலப்போக்கில் குறைகிறது. எனவே "உறை" ஒலியின் நிறமாலையின் தற்காலிக மாற்றமாக கருதப்படலாம். வெவ்வேறு பதிவேடுகளில் உள்ள பணத்தாள்களுக்கு இந்த உறை வேறுபட்டது. இவ்வாறு தொனி அல்லது தொனி பின்வருமாறு தீர்மானிக்கப்படுகிறதுஃ தாக்குதல் அல்லது தொடக்கம் (சரத்தின் இயல்பான அதிர்வு வரை எவ்வளவு நேரம்? -> கிதாரின் பதில்) அதிர்வெண் நிறமாலையின் உறவினர் தீவிரங்கள்ஃ மேலோட்டங்களுக்கு அடிப்படையானது (அதிர்வுறும் நேரத்தில் நிறம்-> வண்ண மாற்றத்தை வரையறுக்கிறது, ஏனெனில் உயர்-அதிர்வெண் மேலோட்டங்கள் விரைவாக சிதைகின்றன) இந்த காரணிகள் மரத்தின் வடிவத்தால் பாதிக்கப்படலாம். ஒரு நல்ல லூத்தியர் இந்த ஒலி பண்புகளை நேரடியாக பாதிக்க மரத்தை எவ்வாறு வடிவமைப்பது என்பதைப் புரிந்துகொள்கிறார். கிட்டார் இசைக்கலைஞர்கள், ஆணி அல்லது விரல் கோணம், பாலத்திலிருந்து தூரம் போன்றவற்றை மாற்றுவதன் மூலம், சரத்தைப் பறிக்கும் முறையைப் பொறுத்து தாளத்தை தீவிரமாக மாற்றலாம். ஒரு நல்ல கருவி இசைக்கலைஞருக்கு பரவலாக மாறுபட்ட டிம்பர்களை உருவாக்க உதவுகிறது மற்றும் இன்னும் நல்ல அதிர்வைக் கொண்டுள்ளது. இருப்பினும், ஒரு இயல்புநிலை நிறம் மற்றும் பதில் வெவ்வேறு பதிவேடுகளில் உள்ள குறிப்புகளுக்கு அடையாளம் காணக்கூடியது மற்றும் கருவியின் ஒலியை வரையறுக்கிறது. "ஒலி அழகியல்" பாணிகள் குறிப்பிடப்பட்டபடி, நிறம் மற்றும் பதில் ஒலி பண்பு (பல்வேறு பதிவேடுகளில் உள்ள குறிப்புகளுக்கு உள்ளது) ஆகியவற்றின் படி வரலாற்றுக் கருவிகளை தொகுக்க முடியும். ஒரு பரோக் கிட்டார் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் கிட்டாரை விட வித்தியாசமான "ஒலி அழகியல்" கொண்டுள்ளது, அதாவது. பல்வேறு பதிவேடுகளில் (குறைந்த, நடுத்தர, உயர்) வேறுபட்ட வண்ண-ஸ்பெக்ட்ரம் மற்றும் தாக்குதலின் வேறுபட்ட காலம் (கருவியின் பதில்). "ஒலி அழகியல்" என்பது குறிப்பிட்ட பதிவேடுகளில் உள்ள குறிப்புகளின் ஒலி பண்புகளால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது (ஒரு கருவியின் குறைந்த குறிப்புகள் அதன் உயர் குறிப்புகளை விட வேறுபட்ட ஒப்பீட்டு தொனியைக் கொண்டுள்ளன). இசை பாணிகள் (பரோக், கிளாசிக்கல், ரொமாண்டிக், ஸ்பானிஷ் தேசியவாதி, ஃபிளமென்கோ, ஜாஸ்) மற்றும் பயன்படுத்தப்படும் இசைக் கருவிகளின் "ஒலி அழகியல்" பாணிக்கு இடையே ஒரு வரலாற்று இணையானது உள்ளதுஃ ராபர்ட் டி விஸி ஒரு பரோக் கிதார் மீது மவ்ரோ கியுலியானி அல்லது லுய்கி லெக்னானி பயன்படுத்திய கிதார் விட மிகவும் வித்தியாசமான ஒலி அழகியலுடன் வாசித்தார்-அவர்கள் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் கிதார் பயன்படுத்தினர். பரோக் கிதார் மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் கிதார் ஆகியவற்றுக்கு இடையிலான வேறுபாடு பெரியது மற்றும் உடனடியாகத் தெரிந்தாலும், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் கிதார் பாணியில் உள்ள வேறுபாடுகளையும் ஒருவர் அடையாளம் காணலாம்ஃ அவை ஒரே குடும்பத்தின் ஒரு பகுதியாகும், ஆனால் ஆரம்பகால இத்தாலிய கருவிகளை (ஃபேப்ரிகாடோர்), பின்னர் பிரெஞ்சு கருவிகள் மற்றும் வியன்னீஸ் கருவிகள் போன்றவற்றை வேறுபடுத்திக் காட்ட முடியும். 19 ஆம் நூற்றாண்டில் கிட்டார் தயாரித்தல் 19 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து கிட்டார்-கட்டுமானம் குறித்த சில யோசனைகளைப் பெற, கிட்டார் தொடர்பான காப்புரிமைகள் பற்றிய சில செய்தித்தாள்கள் அறிக்கைகள் (குறுக்கு குறிப்புகளில் கொடுக்கப்பட்ட செய்தித்தாள் அறிக்கைகள் சுருக்கமான குறிப்புகள் மட்டுமே என்பதைக் கவனியுங்கள், உண்மையான காப்புரிமை ஆவணங்கள் கூடுதல் விவரங்கள் மற்றும் வரைபடங்களை வழங்குகின்றன. மேலும் பிற செய்தித்தாள் எழுத்துக்கள் பட்டியலிடப்பட்டுள்ளனஃ ஆர்ஸ்பெர்கர் ஜோஹன் ஜார்ஜ் ஸ்டாஃபர் மற்றும் ஜோஹன் எர்ட்ல் பெர்ன்ஹார்ட் என்சென்ஸ்பெர்கர் ஃபிரான்ஸ் பெசெட்ஸ்னி வென்செல் சுகுப் லாகோட், கருலிஃ டெக்காகார்டே ஜே. எஃப். சாலமன்ஃ ஹார்போலைர் வென்டுராஃ ஹார்ப் வென்டுரா (ஹார்ப் மற்றும் கிதாரின் மாற்றம்) 19 ஆம் நூற்றாண்டில் லாகோட் தனது கருவியின் தரத்திற்காக ஒரு பரிசை வென்றதாகக் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது-இரண்டாவது பரிசு லாப்ரேவோட்டிற்கு சென்றது. மகரோஃப் ஏற்பாடு செய்த போட்டியில், ஷெர்சரின் கிட்டார் தான் முதல் இடத்தைப் பிடித்தது. 19 ஆம் நூற்றாண்டில் கிட்டார் ஆரம்பத்தில் அனைத்து ஏணி-பிரேஸ்களாகவும் இருந்தன, மேலும் டோரஸின் மிகவும் அடிப்படை நிறைந்த கிட்டாருக்கு மாறாக, அவற்றின் தொனி ஆற்றல் நிறைய மேலோட்டங்களில் பரவியது (ஆரம்பகால கிளாசிக்கல் மற்றும் காதல் சகாப்தத்தின் கருவிகளில் விரும்பத்தக்க பண்பு). ஃபிரான்சிஸ்கோ சாங்கினோ முதன்முதலில் ஃபேன்-பிரேசிங் பரிசோதித்தவர்களில் ஒருவர், பின்னர் பேஜஸ் மற்றும் பனோர்மோ வந்தனர்-ஆனால் டோரஸ் அதைப் பயன்படுத்தவில்லை, எனவே டோரஸ் கிதார் உடன் ஒப்பிடும்போது பனோர்மோ மற்றும் பேஜஸ் இன்னும் அதிக தொனி ஆற்றலைக் கொண்டிருந்தனர், இது தொனி ஆற்றலை அடிப்படையாக மையமாகக் கொண்டுள்ளது (ஸ்பானிஷ் இசையில் விரும்பத்தக்கது). அனைத்து கிட்டார் ஒலிப்பு சிக்கல்களையும் தீர்க்க, அல்லது கிட்டார் கலைஞர்கள் வெவ்வேறு இசை மனோபாவங்களைப் பயன்படுத்த உதவுவதற்கு (அல்லது மைக்ரோடோனல் இசையை இசைக்க) கிட்டார் மீது உள்ள ஃப்ரெட்டுகள் சரிசெய்யப்பட வேண்டும். 19 ஆம் நூற்றாண்டில் தாமஸ் பெர்ரோனெட் தாம்சன் (1783-1869) பனோர்மோ பயன்படுத்திய யோசனைகளுடன் என்ஹார்மோனிக் கிட்டார் மீது ஒரு படைப்பை எழுதியபோது இந்தத் துறையில் வேலை தொடங்கியது. லாகோட் நகரக்கூடிய ஃப்ரெட்டுகளுடன் ஒரு "குய்டேர் என்ஹார்மோனிக்" ஐ உருவாக்கினார். லூத்தியர் வால்டர் ஜே. வோக்ட் (1935-1990) நகரக்கூடிய ஃப்ரெட்டுகளுடன் ஒரு சமகால பொறிமுறையை உருவாக்கினார், இப்போது மற்ற லூத்தியர்களாலும் பயன்படுத்தப்படுகிறது எ. கா. ஹெர்வ் ஆர். சௌர்ட். டோல்கஹான் கோகுலு 2008 ஆம் ஆண்டில் வோக்டின் வடிவமைப்பை அடிப்படையாகக் கொண்டு ஒரு "சரிசெய்யக்கூடிய மைக்ரோடோனல் கிட்டார்" வடிவமைத்துள்ளார். மாற்றக்கூடிய ஃப்ரெட்டுகளுக்கான பிற கருத்துக்கள், அகற்றக்கூடிய பிரிக்கக்கூடிய கைரேகைகள் அடங்கும்ஃ "சுவிட்ச்போர்டுகள்". மேலும் காண்கஃ ஜான் ஷ்னைடர் எழுதிய கட்டுரை "ஜஸ்ட் கிட்டார்" சமகால கிளாசிக்கல் கிட்டார் தயாரித்தல் பெரும்பாலான நவீன கிளாசிக்கல் கிட்டார் வடிவமைப்புகளின் அடிப்படை 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் ஸ்பானிஷ் லூத்தியர் அன்டோனியோ டோரஸ் ஜுராடோவால் உருவாக்கப்பட்டது. முந்தைய கிதார் பெரும்பாலும் சிறிய உடலமைப்பைக் கொண்டிருந்தன (இருப்பினும் விதிவிலக்குகள் உள்ளனஃ ஷெர்சர், குவாடக்னினி போன்றவை). டோரஸ் ஒரு ஸ்பானிஷ் வடிவமைப்பை உருவாக்கினார், விசிறி பிரேசிங் மூலம் ஆதரிக்கப்படும் ஒளி பொருட்களுடன். டோரஸின் ரசிகர் பிரேசிங் நவீன கிளாசிக்கல் கிதாருக்கு செல்வாக்கு செலுத்தியதுஃ இது உடலுக்குள் ஒட்டப்பட்ட மர கீற்றுகளைக் கொண்டுள்ளது, இது ஆதரவையும் குறிப்பாக ஆழமான அதிர்வையும் வழங்குகிறது. (இருப்பினும், ஸ்பானிஷ் பில்டர் ஜோசப் பேஜஸ் சில கிதார்களில் ஏற்கனவே ஒரு வகை ரசிகர் பிரேசிங் பயன்படுத்தப்பட்டது, அவருக்குப் பிறகு லூயிஸ் பனார்மோ 1823 முதல் 1854 வரை தனது சில கிதார்களில் ஒரு ரசிகர் பிரேசிங்கையும் பயன்படுத்தினார்; ஆனால் பேஜஸ் மற்றும் பனார்மோவின் கிதார் இரண்டும் டோரஸின் கிதாருக்கு வித்தியாசமான ஒலி அழகியலைக் கொண்டுள்ளன. டோரஸ் 650 மிமீ சரம் அளவிலான நீளத்தைப் பயன்படுத்தினார், இது பொதுவாக இன்றைய நவீன கிளாசிக்கல் கிதாரின் நிலையான நீளமாகும். டோரஸ் உருவாக்கிய வடிவமைப்புகள் பின்னர் பல செல்வாக்குமிக்க லூத்தியர்களால் தழுவிக் கொள்ளப்பட்டன; மானுவல் ராமிரெஸ் (1864-1916) மற்றும் அவரது சகோதரர் ஜோஸ் ராமிரெஸ் (1858-1923), ஹெர்மன் ஹவுசர், சீனியர் (1882-1952) மற்றும் இக்னாசியோ ஃப்ளேயா (1897-1977). ராபர்ட் போச்செட் மற்றும் விக்டர் பெடிகியன் போன்ற சமகால லூத்தியர்களும் டோரஸ், ஹவுசர் மற்றும் ஃப்ளேட்டாவின் யோசனைகள் மற்றும் வடிவமைப்புகளை தங்கள் சொந்த கிதார்களில் பயன்படுத்துகின்றனர். சில லூத்தியர்கள் தங்கள் சொந்த பிரேசிங் மூலம் பரிசோதனை செய்கிறார்கள், மேலும் சிலர் கட்அவே, ஒலி மின்சார மற்றும் கலப்பு மேல் மாதிரிகளையும் வழங்குகிறார்கள். பல ஆண்டுகளாக, பிரேசிலிய ரோஸ்வுட் கிட்டாரின் பின்புறம் மற்றும் பக்கங்களுக்கு சிறந்த மரமாக தொழில்துறை தரமாக இருந்தது. துரதிர்ஷ்டவசமாக, பிரேசிலிய ரோஸ்வுட்டின் ஏற்றுமதி இனங்களின் ஆபத்து காரணமாக கட்டுப்படுத்தப்பட்டுள்ளது. கிட்டாருக்கு பயன்படுத்தப்படும் பிரேசிலிய ரோஸ்வுட்டின் பெரும்பகுதி தரமற்றது, மேலும் மரத்தின் உயர்த்தப்பட்ட விலை பல லூத்தியர்கள் மாற்று டோன்வூட்களைத் தேட காரணமாக உள்ளது. கிட்டார் கட்டுமானத்திற்கு இன்னும் பல நல்ல உலர்ந்த காடுகள் உள்ளன. உண்மையில், எஞ்சியிருக்கும் டோரஸ் கருவிகளில், மிகவும் பொதுவான பின்புறம் மற்றும் பக்க மரம் மேப்பிள் ஆகும். இன்று தயாரிக்கப்படும் பல கிதார்கள் கிழக்கு இந்திய ரோஸ்வுட்டைப் பயன்படுத்துகின்றன, ஏனெனில் இது பிரேசிலிய ரோஸ்வுட்டுக்கு நெருக்கமான மாற்றாகும், உயர்தரத்தில் உடனடியாகக் கிடைக்கிறது, மேலும் டோன்வுட் போன்ற விரும்பத்தக்க பண்புகளைக் கொண்டுள்ளது. சிறந்த கிதார் தயாரிப்பதற்கான பண்புகளைக் கொண்ட பல மரங்கள் உள்ளன மற்றும் சிறந்த மாற்றுகளாகும்ஃ கொக்கோபோலோ, மேப்பிள், புபிங்கா (ஆப்பிரிக்க ரோஸ்வுட்), ஆப்பிரிக்க பிளாக்வுட், கமடில்லோ ரோஸ்வுட், ஸ்பானிஷ் சைப்ரஸ் (ஃபிளமென்கோ கிதார் பிரத்தியேகமாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது), கிரானடில்லோ, எபோனி, சாடின்வுட், ஜிரிகோட், மற்றவற்றுடன், முதுகுகள் மற்றும் பக்கங்களுக்கு சிறந்த தேர்வுகள். சமகால கண்டுபிடிப்புகள் லாட்டிஸ் பிரேஸ் செய்யப்பட்ட கிதார் ஆஸ்திரேலிய கிட்டார்மேக்கர் கிரெக் ஸ்மால்மேன் மிகவும் மெல்லிய சவுண்ட்போர்டுடன் கிதார் அறிமுகப்படுத்தினார், இது ஒரு லட்டிஸ் வடிவத்தில் பிரேசிங் மூலம் ஆதரிக்கப்படுகிறது. ஸ்மால்மேன் இதை கனமான, லேமினேட் செய்யப்பட்ட பின்புறம் மற்றும் பக்கங்களுடன் ஒரு சட்டகத்துடன் இணைக்கிறது. ஜான் வில்லியம்ஸ் வாசித்த கிட்டாரை உருவாக்குவதில் ஸ்மால்மேன் நன்கு அறியப்பட்டவர். உலகெங்கிலும் உள்ள ஏராளமான லூத்தியர்கள் ஸ்மால்மேனின் வடிவமைப்பு கண்டுபிடிப்புகளை தங்கள் சொந்த கிதார்களில் இணைத்துள்ளனர். டபுள்-டாப், சாண்ட்விச்-டாப் மற்றும் காம்போசிட்-டாப் என்ற சொற்கள் டபுள்-டாப், சாண்ட்விச்-டாப் மற்றும் காம்போசிட்-டாப் ஆகிய அனைத்தும் 1980 களின் பிற்பகுதியில் ஜெர்மனியில் மத்தியாஸ் டாம்மேன் உருவாக்கிய கிதார் ஒலிப்பலகையை உருவாக்குவதற்கான ஒப்பீட்டளவில் புதிய வழியைக் குறிக்கின்றன. ராபர்ட் ரக், ஃபிரிட்ஸ் முல்லர், ஜிம் ரெட்கேட், மைக்கேல் ப்ரூக், போகஸ்லா டெரிக்ஸ் மற்றும் கெர்னாட் வாக்னர் போன்ற பிற லூத்தியர்கள் இந்த முறையை ஏற்றுக்கொண்டனர். ஒரு இரட்டை மேல் பொதுவாக இரண்டு மெல்லிய டோன்வுட் தாள்களால் சாண்ட்விச் செய்யப்பட்ட நோமெக்ஸ் எனப்படும் பொருளைக் கொண்டுள்ளது. ஒரு சுடர் எதிர்ப்பு மெட்டா-அராமிட் (செயற்கை இழைகளை உருவாக்கப் பயன்படுத்தப்படும் ஒரு பாலிமர்) பொருள், நோமெக்ஸ் முதலில் டுபோன்ட் கெமிக்கல் நிறுவனத்தால் 1960 களில் விமானத் துறையில் பயன்படுத்த இலகுரக பொருளாக வடிவமைக்கப்பட்டது. லூத்தியர்கள் தயாரிப்பின் தேன்கூடு தாள் (காலண்டர் செய்யப்பட்ட காகிதம்) பதிப்பைப் பயன்படுத்துகிறார்கள்ஃ குறைந்த நிறை, வலிமை மற்றும் வடிவமைப்பின் எளிமை ஆகியவை கிட்டார் ஒலிப்பலகைகளுக்கு மிகவும் பொருத்தமானவை. இரட்டை மேல்புறத்தின் கட்டுமானம் பாரம்பரிய ஒலிப்பலகையிலிருந்து கணிசமாக வேறுபட்டிருந்தாலும், இரட்டை மேல் கிட்டார் பெரும்பாலும் பாரம்பரிய கிட்டார் போல தோற்றமளிக்கிறது. ஒரு மெல்லிய ஒலிப்பலகை பெரும்பாலும் இணைக்கப்பட்டு, அதிக அதிர்வுகளைப் பெறுவதற்கும் உகந்த ஒலியை அனுமதிப்பதற்கும் பயன்படுத்தப்படுகிறது. லாட்டிஸ் பிரேசிங், டபுள் டாப்ஸ் போன்றவற்றை விமர்சித்தல். சிலர் கிட்டாரின் சத்தத்தை நேரடியாகப் பாதிக்கும் புதுமைகளை நோக்கி நேர்மறையாக இருக்கும்போது, முழு வட்டமான உடல் தொனியை விரும்புகிறார்கள், அதனுடன் வரக்கூடிய தொனியில் மாற்றத்தை விரும்புகிறார்கள் (நன்றாகச் செய்தால்), மேலும் இந்த கிதார்களில் சிலவற்றின் சத்தமானது (குறிப்பாக ஸ்மால்மேன் கிதார்) ஒரு முடிவைக் காட்டிலும் அவர்களின் இசைக் குணங்களின் துணை தயாரிப்பு என்று உணர்கிறார்கள்; இந்த கிதாரின் தொனி குணங்களை பொதுவாக விமர்சிக்கும் பலர் உள்ளனர்; கிட்டார் தயாரிப்பாளர்கள் ஏன் மெல்லிய ஒலியுடன் உரத்த கிதார் தயாரிப்பதில் அதிக நேரத்தை செலவிட வேண்டும், பெரும்பாலான கிட்டார் கலைஞர்களுக்கு விதிவிலக்காக உரத்த கிதார் தேவையில்லை. சைட் சவுண்ட்போர்ட் பல லூத்தியர்கள் இப்போது ஒரு சவுண்ட்போர்ட்டை இணைத்து வருகின்றனர், கிட்டார் பக்கத்தில் ஒரு கூடுதல் சிறிய சவுண்ட்ஹோல், வழக்கமாக பிளேயரை எதிர்கொள்கிறது. இது கிட்டார் அதிர்வுறும் போது அதன் உடலுக்கு உள்ளேயும் வெளியேயும் காற்று மிகவும் சுதந்திரமாக நகர அனுமதிக்கும் என்றும், கிட்டாரில் இருந்து வெளிப்படும் ஒலியை சிறப்பாகக் கேட்க வீரரை அனுமதிக்கும் நன்மையைக் கொண்டிருக்கும் என்றும் கூறப்படுகிறது. இருப்பினும், பிந்தைய விஷயத்தில் வெளியிடப்பட்ட ஒரே முறையான ஆராய்ச்சி, சவுண்ட்போர்ட் பொருத்தப்பட்ட கிதாரில் வீரர்கள் எந்த வித்தியாசத்தையும் கேட்க முடியாது என்று கூறுகிறது. விரல் பலகை இன்டோனேஷன் மற்றும் விளையாடும் திறனை மேம்படுத்துதல். உயரமான கைரேகை அமெரிக்கன் தாமஸ் ஹம்ப்ரி (அமெரிக்க காப்புரிமையில் அத்தகைய அமைப்புக்கு காப்புரிமை பெற்றவர்), இத்தாலிய கைத்தறி தயாரிப்பாளர் ரெனாடோ பரோன், பிரெஞ்சுக்காரர் அன்டோயின் பாப்பலார்டோ மற்றும் கனேடிய ஃபிரிட்ஸ் முல்லர் போன்ற சில கிட்டார் தயாரிப்பாளர்கள் உயரமான கைரேகை கிதார் தயாரிக்கிறார்கள். சரங்களுக்கும் மேல் பக்கத்திற்கும் இடையிலான அதிகரித்த தூரம் வலது கைக்கும் சாதகமாக இருந்தாலும், மேல் ஃப்ரெட்டுகளில் இடது கை விளையாடும் திறனை மேம்படுத்துவதே முதன்மை நன்மை. உயர்த்தப்பட்ட கைரேகை முன்புறத்திலிருந்து பார்வைக்குத் தடையின்றி உள்ளது, மேலும் கருவி அதன் பாரம்பரிய தோற்றத்தைத் தக்க வைத்துக் கொண்டுள்ளது. வளைந்த கைரேகை பிரெஞ்சு அன்டோயின் பாப்பலார்டோ போன்ற சில கிட்டார் தயாரிப்பாளர்கள் விளையாடும் திறனை மேம்படுத்த வளைந்த கைரேகை ஒன்றை உருவாக்குகிறார்கள். உயர் ஃப்ரெட்டுகள் அதிர்வு மற்றும் தடுமாற்றத்தை எளிதாக்குகின்றன, மேலும் பொதுவாக "இலகுவான" இடது கையின் வளர்ச்சிக்கு உதவுகின்றன. 17 ஆம் நூற்றாண்டின் கம்பி-ஸ்ட்ரங் கருவிகளான ஆர்ஃபாரியன் மற்றும் பண்டோரா ஆகியவை பல அளவிலான ஃப்ரெட்போர்டுகளைக் கொண்ட கருவிகளின் ஆரம்ப எடுத்துக்காட்டுகளாகும். ஒரு ஆர்ம்ரெஸ்ட் மூன்று முதன்மை நன்மைகளை வழங்குகிறதுஃ இது வலது முன்கையால் ஏற்படும் மேற்புறத்தைத் தணிப்பதைக் குறைக்கிறது; இது வீரருக்கு மிகவும் வசதியாக இருக்கும்; மேலும் இது மேல், பிணைப்பு மற்றும் பக்கத்தில் நடக்கும் பூச்சு வரை தேய்மானத்தை உறிஞ்சுகிறது. இந்த நன்மைகள் ஸ்மால்மேன்ஸ் போன்ற அல்ட்ரா-தின்-டாப் கருவிகளுக்கு குறிப்பாக முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவை, ஆனால் இரட்டை-டாப்ஸ் உட்பட எந்த கிதாரையும் நுட்பமாக மேம்படுத்த முடியும். பெரும்பாலான கிளாசிக்கல் கிட்டார் தயாரிப்பாளர்கள் இன்று முக்கியமாக தங்கள் வழக்கமான விசிறி-பிரேசிங் மூலம் நவீன கிளாசிக்கல் கிட்டார் தயாரிப்பதில் அக்கறை கொண்டுள்ளனர் அல்லது கருவியை சத்தமாக செய்ய பரிசோதனை செய்கிறார்கள் (எ. கா., "மெல்லிய-மேல் லட்டிஸ்-பிரேஸ்", "இரட்டை-மேல்", விமர்சனம் இல்லாமல் இல்லாத முடிவுகளுடன்); அவர்கள் வரலாற்று ஒலி இலட்சியங்களுக்கு அல்லது கருவியின் பகுதிகளின் ட்யூனிங் மற்றும் குரல் கொடுப்பதற்கு சிறிதும் கவனம் செலுத்துவதாகத் தெரியவில்லை. மறுபுறம், தட்டு ட்யூனிங்கைப் பயன்படுத்துவதை வெளிப்படையாகக் குறிப்பிடும் கிட்டார் தயாரிப்பாளர்கள், அவர்கள் உண்மையிலேயே புரிந்துகொள்ளும் ஒன்றைக் காட்டிலும், அதை ஒரு சந்தைப்படுத்தல் வித்தையாகப் பயன்படுத்தலாம் என்று கருத்துக்கள் உள்ளன; மேலும் கருவியின் ஒலியில் குறிப்பிடத்தக்க தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகிறது. "[.] எனது கட்டிட நுட்பத்தில்" கூறு ட்யூனிங் "சேர்க்கப்படவில்லை. எனது முப்பத்தைந்து ஆண்டுகால அனுபவம், கிதார் ஒலியை "டியூனிங்" செய்வது ஒரு மாயை மற்றும் ஒரு சிமெரா என்ற முடிவுக்கு என்னை வழிநடத்தியது, மேலும் ஒரு கிட்டாரின் சில பகுதிகளைத் தட்டுவதன் மூலம் வரும் சத்தங்களுக்கு பதிலளிப்பதன் மூலம் அதன் பதிலைத் துல்லியமாகக் கட்டுப்படுத்த முடியும் என்று பகிரங்கமாக வாதிடுபவர்கள், வெறுமனே அப்பாவிகளை கவர்ந்திழுக்கிறார்கள், அல்லது சிறந்த முறையில், சுயமாக ஏமாற்றப்படுகிறார்கள் ". (வில்லியம் ஆர். கம்பியானோ "டேப் ட்யூனிங்" இல்) இன்னும்ஃ பிளேட் ட்யூனிங் (கருவிக்கு குரல் கொடுப்பது) வயலின் உருவாக்கும் கலாச்சாரத்தின் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க பகுதியாகும்-சமீபத்தில் வயலின் குரல் கொடுப்பதில் கணிசமான முன்னேற்றங்கள் செய்யப்பட்டுள்ளன, இதனால் சில தயாரிப்பாளர்களின் நவீன வயலின் இறுதியாக கடந்த காலத்தின் சிறந்த வயலின் (ஸ்ட்ராடிவாரி, குர்னேரி, அமதி போன்றவை) உடன் தொனியில் போட்டியிடத் தொடங்கியுள்ளன. உண்மையில், பாரம்பரியமாக ஸ்ட்ராடிவாரி வாசித்த சிறந்த வயலின் கலைஞர்கள், இப்போது மெதுவாக நவீன வயலின் பயன்படுத்தத் தொடங்கியுள்ளனர் (இது சமீப காலம் வரை அசாதாரணமாக இருந்தது). ஒரு துல்லியமான நகலை உருவாக்குவது அசலுக்கு ஒத்த ஒலி குணங்களைக் கொண்ட ஒரு கருவிக்கு உத்தரவாதம் அளிக்காது. இருப்பினும், வயலின் கலைஞர்கள் முடிக்கப்பட்ட வயலின் மீதான இந்த முயற்சிகளின் இறுதி முடிவைப் பொறுத்தவரை இதேபோன்ற சுய-மாயையின் கீழ் இருக்கலாம் என்பதற்கு சில சான்றுகள் உள்ளன. எனவே, இந்த விஷயத்தில் (மற்றும் ஒலி அழகியலின் கருத்தாய்வுகள்), கிட்டார் தயாரித்தல் இன்று தொழில்முறை வயலின் தயாரிப்பை விட இன்னும் பின்தங்கியிருப்பதாக சிலர் கருதுகையில், அறிவியல் சான்றுகள் தெளிவற்றவை, சிறந்தவை. வயலின் கலாச்சாரத்தில் பல நல்ல பழைய மாஸ்டர்-வயலின்கள் அவற்றின் ஒலி குணங்களுக்காக பகுப்பாய்வு செய்யப்பட்டுள்ளன (எ. கா. ஸ்ட்ராதிவாரி அல்லது குர்னேரி பலரால் விரும்பப்படுகிறது; சிலர் இந்த கருவிகளை மிகவும் "வெளிப்புறமாக" சத்தமாக கருதுகிறார்கள், ஆனால் அமதியின் "உள்" தொனி குணங்கள் இல்லை). கிட்டார் தயாரிப்பில், பல காரணங்களுக்காக இதேபோன்ற இலட்சியப்படுத்தப்பட்ட கருவிகளைக் கண்டுபிடிப்பது பல சந்தர்ப்பங்களில் மிகவும் கடினம்ஃ பல கிட்டார் மரபுகள் இன்னும் செயலில் உள்ளன, ஒவ்வொன்றும் அதன் சொந்த இலட்சியங்களான தொனி, குரல், திட்டம் போன்றவற்றைக் கொண்டுள்ளன. எடுத்துக்காட்டாக, ஃபிளமென்கோ பாரம்பரியம், கச்சேரி கிளாசிக்கல் கிட்டாரில் இருந்து மிகவும் வித்தியாசமான வகையான கருவி கட்டுமானத்தை ஆதரிக்கிறது. இசைக்குழுவுடன் கச்சேரி செயல்திறனுக்கான சிறந்த கச்சேரி கருவி தனி அல்லது வரவேற்புரை-கூட்டமான இசைக்கு சிறந்த தேர்வாக இருக்காது. "ஒலியியல் அல்லது கருவி தயாரிப்பின் பொற்காலம்" (17 மற்றும் 18 ஆம் நூற்றாண்டுகள்) என்று சிலர் கருதும் காலத்திலிருந்து இன்னும் பல கிதார் இல்லை; எ. கா. ஸ்ட்ராடிவாரியில் இருந்து ஐந்து கிதார்கள் மட்டுமே இன்னும் உள்ளன என்று அறியப்படுகிறது, மேலும் லூத்தியர்களும் வீரர்களும் அவற்றின் தொனி தரத்தை தீர்மானிக்க அவற்றைக் கேட்டிருக்க வாய்ப்பில்லை. வயலின் தயாரிப்பிலிருந்து காணக்கூடியது போல, 19 ஆம் நூற்றாண்டில் "பொற்காலத்துடன்" ஒப்பிடும்போது லூத்தியர்களின் தொனியின் தரம் குறைந்தது (ஒலியை விட லூத்தியர்கள் புலப்படும் அம்சங்களில் அதிக கவனம் செலுத்துவதே இதற்கு காரணம் என்று சிலர் கூறுகின்றனர்). மேலும், இந்த நேரத்தில், கிட்டார் பல வெவ்வேறு வெளிப்புற வடிவங்களைக் கடந்து சென்றது, மேலும் லூத்தியர்கள் அந்த நேரத்தில் பல ஆர்வலர்களிடமிருந்து கிட்டார் தேவைகளைப் பூர்த்தி செய்ய வேண்டியிருந்தது; எனவே இறுதியில், சுமார் 1800 முதல் 1900 வரை கொடுக்கப்பட்ட எந்தவொரு கருவிக்கும், இது உயர் தொனி தரத்தில் ஒன்றாக இருக்கலாம், ஆனால் அது ஒரு சராசரி கருவியாகவும் இருக்கலாம்; அல்லது வடிவமைப்பு மற்றும் தொனி பண்புகளைக் கொண்ட ஒன்று, பின்னர் தயாரிப்பாளரால் கைவிடப்பட்டது (19 ஆம் நூற்றாண்டின் கிட்டார் தயாரிப்பாளர்களான லாகோட் மற்றும் ஷெர்சர் போன்றவர்கள் இருந்தாலும், அவர்கள் பொதுவாக உயர் தொனி தரத்துடன் கிட்டார் கட்டியதாகக் கருதப்படுகிறார்கள்). இன்று பெரும்பாலான கிதார் இன்னும் ஸ்பானிஷ் டோரஸ் அல்லது போஸ்ட்-டோரஸ் ஃபேன்-பிரேசிங் பயன்படுத்தி கட்டப்பட்டுள்ளன. இது இன்று நடைமுறையில் கிளாசிக்கல் கிட்டார் கருவியாக மாறியுள்ளது, ஆனால் பெரும்பாலான நவீன ஸ்பானிஷ் திறனாய்வுகளுக்கு பொருத்தமானதாக இருந்தாலும், பரோக், கிளாசிக்கல் மற்றும் காதல் சகாப்தத்தின் முந்தைய திறனாய்வுகளுக்கு இது பொருந்தாது. கிட்டார் கலைஞர்களுக்கோ அல்லது லூத்தியர்களுக்கோ முந்தைய வடிவமைப்பு முட்டாள்தனங்கள் அல்லது ஒலி அழகியல் குறித்து நிறைய அறிவு இல்லை; இருப்பினும் இது வரலாற்று ரீதியாக தகவலறிந்த செயல்திறனில் அதிகரித்து வரும் ஆர்வத்துடன் மேம்பட்டு வருகிறது; மற்றும் தங்களையும் தங்கள் ஆர்வங்களையும் கிட்டாருக்கு மட்டுப்படுத்திக் கொள்ளாத லூத்தியர்கள் (ஆனால் வயலின் உருவாக்கும் கலாச்சாரம், லூட் உருவாக்கும் கலாச்சாரம் (ஏணி-பிரேசிங்! மற்றும் இணைகளை வரையவும்). இன்று நடைமுறையில் நிலையான கிளாசிக்கல் கிட்டார் ஸ்பானிஷ் கிட்டார் ஆகும்ஃ பொதுவாக விசிறி-பிரேஸ் மற்றும் அடிப்படை வலுவானது. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ரசிகர்களால் கட்டப்பட்ட ஸ்பானிஷ் (டோரஸ், பிந்தைய டோரஸ் பாணி) கருவிகள் பாரம்பரிய மத்திய ஐரோப்பிய ஏணி-கட்டப்பட்ட (19 ஆம் நூற்றாண்டின் பாணி) கிதார் உடன் இணைந்து இருந்தபோதிலும், மத்திய ஐரோப்பிய கிதார் இறுதியில் வீழ்ந்தது. சிலர் இதை செகோவியாவின் பிரபலத்திற்கு காரணம் என்று கூறுகின்றனர், அவரை "1920 களிலும் அதற்கு அப்பாலும் ஸ்பானிஷ் வடிவமைப்பு மற்றும் 'நவீன' பள்ளி என்று அழைக்கப்படுவதை நோக்கிய மாற்றத்திற்கான ஊக்கியாக கருதுகின்றனர்". ஏணி-பிரேஸ் செய்யப்பட்ட கிதார் மீது நிகழ்த்தப்படும் இசையின் பாணிகள் மேலும் மேலும் நாகரீகமற்றதாகிவிட்டன; மற்றும் எ. கா. ஜெர்மனியில் இசைக்கலைஞர்கள் ஓரளவு நாட்டுப்புற பாணி இசையை (ஷ்ராம்மெல்-மியூசிக் மற்றும் காண்ட்ராகிடார்) நோக்கி திரும்பினர், இது ஜெர்மனியில் மட்டுமே உள்ளூர்மயமாக்கப்பட்டது. மறுபுறம், செகோவியா தனது ஸ்பானிஷ் கிதார் மற்றும் 1920 களில் ஒரு புதிய பாணி இசையை பிரபலப்படுத்த உலகெங்கிலும் கச்சேரிகளை நடத்தினார்ஃ ஸ்பானிஷ் காதல்-நவீன பாணி, மோரேனோ டோரோபா, டி ஃபல்லா போன்றவர்களின் கிட்டார் படைப்புகளுடன். உண்மையில், 1912 முதல் செகோவியாவின் சாண்டோஸ் ஹெர்னாண்டஸ் (ராமிரேஸ்) கிட்டார், முந்தைய டோரஸ் வடிவமைப்பை விட சற்று வித்தியாசமான ஒலி அழகியலைக் கொண்டுள்ளது. டோரஸ் ஒரு கிட்டார் என்றாலும், சிலர் டேரெகா, ஆர்காஸ் அல்லது லோபெட் (அல்லது கிரானடோஸ், அல்பெனிஸின் ஏற்பாடுகள்), பிற்கால காதல்-நவீன பாணி மொரேனோ டோரோபா (செகோவியா 1918 இல் சந்தித்தார்), காஸ்டெல்னுவோவோ-டெடெஸ்கோ (செகோவியா 1932 இல் சந்தித்தார்) போன்றவற்றுக்கு மிகவும் பொருத்தமானதாகக் கருதுகின்றனர்-பெரிய கச்சேரி அரங்குகளில் நிகழ்த்துவதற்கான தேவைகளுடன் இணைந்து-சாண்டோஸ் ஹெர்னாண்டஸில் செகோவியாவின் செயல்திறன் மற்றும் பின்னர் ஏராளமான ஹவுசர் கிதார் (1929,1931,1937, போன்றவை) அது அவருக்குச் சொந்தமானது. ஆயினும்கூட, "ஆண்ட்ரேஸ் செகோவியா ஸ்பானிஷ் கிட்டாரை அனைத்து இசை பாணிகளுக்கும் ஒரு பல்துறை மாதிரியாக வழங்கினார்", இன்றும் கூட, பல கிட்டார் கலைஞர்கள் கிட்டார் உலகிற்கு சுரங்கப்பாதை பார்வை கொண்டுள்ளனர், இது நவீன செகோவியா பாரம்பரியத்தின் திருத்தல்வாதத்திலிருந்து வருகிறது ". டோரஸ் மற்றும் பிந்தைய டோரஸ் பாணி நவீன கிதார் அவற்றின் ரசிகர்-பிரேசிங்குடன், ஒரு தடிமனான மற்றும் வலுவான தொனியைக் கொண்டுள்ளனஃ ஆனால் அவை முந்தைய திறமைக்கு அடிப்படையாக மிகவும் நிறைவுற்றதாகக் கருதப்படுகின்றன (கிளாசிக்கல்/ரொமாண்டிக்ஃ கருலி, சோர், கியுலியானி, மெர்ட்ஸ்,.; பரோக்ஃ டி வைஸ்,.; போன்றவை). டோரஸ் மற்றும் பிந்தைய டோரஸ் கிதார் ஒரு வலுவான தடிமனான ஒலியைக் கொண்டுள்ளன (பணக்கார மேலோட்டங்களுடன் குழப்பமடையக்கூடாது, ஏனெனில் இந்த கிதார் அடிப்படையில் நிறைவுற்றவை). "இசையின் மாற்றத்துடன் ஒரு வலுவான அடிப்படை கோரப்பட்டது மற்றும் ரசிகர் பிரேசிங் அமைப்பு அணுகப்பட்டது. [.] கிட்டார் தொனி ஒரு வெளிப்படையான தொனியில் இருந்து மாற்றப்பட்டுள்ளது, அதிக பகுதிகளால் நிறைந்த ஒரு வலுவான அடிப்படையுடன் மிகவும் "பரந்த" தொனிக்கு மாற்றப்பட்டுள்ளது. மறுபுறம், ஆரம்பகால காதல் கிதாரின் ஒலி அழகியல் (லாகோட் போன்றவை), வலுவான மேலோட்டங்களைக் கொண்டுள்ளது (ஆனால் அடிப்படை பட்டினியால் பாதிக்கப்படாமல்-இது மீண்டும் விரும்பத்தகாததாக இருக்கும்). இந்த வலுவான ஓவர்டோன் இருப்பு ஏணி-பிரேசிங் மற்றும் சவுண்ட் போர்டு வடிவமைப்பு மற்றும் கருவியின் குறிப்பிட்ட குரல் காரணமாகும். லூட்ஸ் (லேடர் பிரேசிங்) உடன் ஒரு ஒப்பீடு செய்யப்படலாம், இது வலுவான மேலோட்டங்களைக் கொண்டுள்ளது, இது இந்த கருவிகளுக்கு (லூட்ஸ், ஆரம்பகால காதல் கிதார்) ஒரு வகையான "உள்" பாதிப்பை அளிக்கிறது, இது நவீன கிதார் இல்லாதது. (உண்மையில் ஒரு கலைஞரின் விளக்க பாணி கருவியின் அழகியலுடன் உளவியல் ரீதியாக தொடர்புடையது என்றும், சமகால பதிவுகளில் கூட இதைக் காணலாம் என்றும் கூறுபவர்கள் உள்ளனர், எ. கா., பேக்கின் லூட் படைப்புகள் லூட்டில் நிகழ்த்தப்படுகின்றன (நம்பத்தகுந்த வெளிப்பாட்டு சொற்றொடருடன்), நவீன கிளாசிக்கல் கிதார் மீது இந்த படைப்புகளின் குறிப்பிடத்தக்க வேறுபட்ட விளக்கங்களுக்கு எதிராக. மாற்றாக, மொரேனோ டோரோபா போன்ற ஸ்பானிஷ் திறனாய்வு, ஒரு லூட் அல்லது ஆரம்பகால கிட்டார் ஒலி அழகியலுக்கு முற்றிலும் தகுதியற்றதாக இருக்கும்.) பார்லர் கிட்டார் வாசிப்பவர்களிடையே கூட, விரும்பிய "பழைய கால ஒலியை" அடைவதற்கு ஏணி பிரேசிங் அவசியம் என்று சிலர் கருதுகின்றனர். வரலாற்று ரீதியாக தகவலறிந்த விளக்கத்தில் ஆர்வம் அதிகரித்துள்ள நிலையில், கிட்டார் கட்டிடத்தின் மரபுகளைப் பார்க்கத் தொடங்கும் லூத்தியர்கள் மேலும் மேலும் உள்ளனர். சில சமகால லூத்தியர்கள் வெளிப்புற காட்சி விவரங்களின் அடிப்படையில் மட்டுமல்லாமல், 17 மற்றும் 18 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் மாஸ்டர் லூத்தியர்களின் ஒலிக் கொள்கைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டு, சிறந்த தயாரிப்பாளர்களிடமிருந்து (ஸ்ட்ராடிவாரி, அமதி, ரக்கர்ஸ் போன்றவை) சாய்ந்து கற்றுக்கொள்வதன் மூலம் வரலாற்றுக் கருவிகளைக் கட்டியெழுப்ப பரிந்துரைக்கின்றனர். வயலின் உருவாக்கும் கலாச்சாரத்திற்கு இணையாகவும், லூதேரியை ஒரு பரந்த கலையாகவும் வரைவதால், பிற கருவிகளிலிருந்து (எ. கா., "ஒலியியியலின் பொற்காலம்") "கிதாரில் ஒலி அழகியலின்" சாத்தியமான நோக்கங்கள் மற்றும் இலட்சியங்களுக்கான அறிகுறிகளைப் பெறுவது சுவாரஸ்யமாக இருக்கலாம், இது முந்தைய காலகட்டங்களிலிருந்து லூத்தியர்களுடன் தொனியில் போட்டியிடுவதற்கான வாய்ப்பைத் திறக்கும், அவற்றை பார்வைக்கு மட்டுமே பின்பற்றுவதற்கும் நகலெடுப்பதற்கும் பதிலாக. லூதியர் லூசியன் கெலாஸ் பிராம்ஸ் கிட்டார் கிளாசிக்கல் கிட்டார் சரங்கள் கிளாசிக்கல் கிட்டார் பாகங்கள் குறிப்புகள் https://www.youtube.com/watch?v=i_oxwnP1_68 வெளிப்புற இணைப்புகள் டோன்வுட் தயாரிப்பில், கிளாசிக்கல் கிட்டார் மர தயாரிப்பு டென்னிஸ் சினெல்லி எழுதிய கிட்டார் குடும்ப மரம் கிளாசிக்கல் கிட்டார் தயாரிப்பதில் ஒரு விக்கி கிளாசிக்கல் கிட்டார் லூதேரி