Developmentally Appropriate Musical Practice
வளர்ச்சிக்கு ஏற்ற இசை பயிற்சி (டிஏஎம்பி) என்பது பள்ளி நாளில் இளம் குழந்தைகளுக்கு (பிறப்பு முதல் 8 வயது வரை) கல்வியாளர்கள் வழங்கக்கூடிய தொடர்ச்சியான இசை அனுபவங்களாகும். இந்த அனுபவங்கள் இந்த குழந்தைகளின் சமூக, உணர்ச்சி, உடல் மற்றும் அறிவுசார் வளர்ச்சியில் சாதகமான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தும். டி. ஏ. எம். பி அனுபவங்கள் இசைக் கல்வி மற்றும் ஆரம்பகால குழந்தைப் பருவக் கல்வியில் ஆராய்ச்சி படிப்புகளில் அடித்தளமாக உள்ளன. வளர்ச்சிக்கு பொருத்தமான இசை பயிற்சியின் வரலாறு டிஏஎம்பி 2011 ஆம் ஆண்டில் இசைக் கல்வி ஆராய்ச்சியாளர் டாக்டர் குய்ரினோ டெராசியானோ என்பவரால் உருவாக்கப்பட்டது, ஆரம்பகால குழந்தைப் பருவ கல்வியாளர்களின் அணுகுமுறை, அறிவு மற்றும் சிறு குழந்தைகளுடன் கற்றல் சூழலில் டிஏஎம்பியை வழங்குவதற்கான சுய செயல்திறன் ஆகியவற்றில் இசைக் கல்வியின் செயல்பாட்டு திட்டத்தின் விளைவு குறித்து ஒரு ஆய்வை நடத்தியபோது. டெராசியனோ பின்வருவனவற்றைக் குறிப்பிடுகிறார்ஃ சிறு குழந்தைகளுடன் கற்றல் சூழலில் வளர்ச்சிக்கு ஏற்ற இசை பயிற்சியை (டி. ஏ. எம். பி) ஊக்குவிப்பதற்கான ஆரம்பகால குழந்தைப் பருவ கல்வியாளர்களின் திறனில் இசைக் கல்வியின் விளைவை பல ஆய்வுகள் ஆராய்ந்துள்ளன (டி எல் 'எட்டோயில்; நிக்கோலஸ்; ரோஜர்ஸ், ஹல்லம், க்ரீச், & ப்ரீட்டி; சாண்டர்ஸ் & பேக்கர்). எடுத்துக்காட்டாக, கல்வியாளர்களுக்கு தரமான இசை வளங்களை வழங்கும்போது, பாரம்பரிய பள்ளி நாளில் இசை அனுபவங்களை வெற்றிகரமாக மேம்படுத்துவதற்கான நம்பிக்கையையும் அறிவையும் அவர்களால் பெற முடியும் என்பதை இந்த ஆய்வுகள் காட்டுகின்றன. மறுபுறம், இசைக் கல்வி இளம் குழந்தையின் சமூக, உணர்ச்சி, உடல் மற்றும் அறிவுசார் வளர்ச்சியில் தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகிறது என்றும் இந்த ஆய்வுகள் தெரிவிக்கின்றன. அறிவாற்றல் வளர்ச்சியுடன் தொடர்புடைய இசைக் கல்வி வரலாறு முழுவதும் அங்கீகரிக்கப்பட்டுள்ளது (டுவே; கார்ட்னர்; காலின்ஸ், கிரீஸ், காரிதர் மற்றும் காஸ்டில்லோ). எடுத்துக்காட்டாக, மொழி மற்றும் கல்வியறிவு மேம்பாட்டு துறைகளில் இளம் குழந்தைகள் இசை நடவடிக்கைகளின் போது (மூமா & டேவிஸ்) சுறுசுறுப்பான ஈடுபாட்டின் மூலம் சொற்களஞ்சிய சொற்களைப் பெறுவதன் மூலம் தங்கள் அன்றாட பேசும் மொழியைக் கற்றுக்கொள்ளும் முனைப்பைக் கொண்டுள்ளனர். (ப. 1) வளர்ச்சிக்கு ஏற்ற இசை பயிற்சியின் வகைகள் (டிஏஎம்பி) இசை மற்றும் இயக்கம் ஸ்மார்ட் மூவ்ஸ் என்ற தலைப்பில் உள்ள புத்தகத்தின் படி, கற்றல் என்பது நம் மனதில் இல்லை. இளம் குழந்தைகள் எவ்வளவு நகர்ந்தாலும் அவ்வளவு சிறப்பாகக் கற்றுக்கொள்வார்கள் என்று ஹன்னஃபோர்ட் கூறினார். இதன் விளைவாக, இயக்கம் நரம்பியல் வளர்ச்சியைத் தூண்டுகிறது, இது கற்றல் செயல்பாட்டில் உள்ள திறனை விளக்குகிறது. இதன் விளைவாக, கற்றலின் போது இயக்கத்தை ஊக்குவிப்பது குழந்தையின் நரம்பு நெட்வொர்க் வயரிங் அமைப்பை விரிவுபடுத்தும் ஆற்றலைக் கொண்டுள்ளது, எனவே தாளத்தின் உறுப்பைப் புரிந்துகொள்ள உதவுகிறது என்று கார்டன் கூறுகிறார். கார்டனின் அனுபவ ஆராய்ச்சி, சிறு குழந்தைகள் இயக்கத்தின் மூலம் இசை புரிதலை உருவாக்குகிறார்கள் என்பதை விளக்குகிறது. கார்டன் இயக்கத்தை ஒரு முக்கியமான கற்றல் செயல்முறையாகப் பார்த்தார், இது கற்றவர் தாள மற்றும் மெல்லிசை போன்ற இசையின் பல்வேறு கூறுகளைப் பற்றிய விரிவான புரிதலைப் பெறுவதற்கு உடல் மேற்கொள்ள வேண்டும். குழந்தைகளின் பாடும் குரல் மற்றும் இசைக்கருவிகள் மாணவர்களுக்கு இசையைத் தொடர சுயாட்சியை வழங்குவது மாணவர்கள் பாடத்தில் ஆர்வத்தைப் பெறுவதில் சாதகமான முடிவுகளைக் காட்டியுள்ளது. எடுத்துக்காட்டாக, கெம்பிள், பேட் மற்றும் ஹார்டில் ஆகியோர் ஆராய்ச்சியும் நாடகமும் இசை வளர்ச்சிக்கான வாகனங்களாக மாறுகின்றன என்று கூறுகின்றனர். சிறு குழந்தைகளுக்கு ஒரு எளிய கருவியை வாசிப்பதற்கான அணுகல் வழங்கப்படும்போது, அவர்கள் தற்செயலாக ஆர்வமுள்ள ஒரு பகுதியுடன் தொடர்புடைய குறிப்பிட்ட அறிவையும் தகவலையும் 'உருவாக்குகிறார்கள்'. அடிப்படையில், தன்னாட்சி ஈடுபாடு மூலம் இளம் குழந்தைகள் உள்ளுணர்வாக ஒரு ஆர்வத்தை வளர்த்துக் கொள்கிறார்கள், இது வகுப்பறை ஆசிரியரால் நேரடி அறிவுறுத்தல் முறைகள் மூலம் வளர்க்க முடியாது. ஒலிகளை அடையாளம் காண்பது குழந்தைகளின் இசை ஆர்வம் ஒரு குறிப்பிட்ட கருவியை ஆராய்வது முதல் குழந்தை தனது கலாச்சார பின்னணி காரணமாக சுவாரஸ்யமாகக் கருதும் ஒரு வகை இசை இலக்கியத்தைக் கேட்பது வரை மாறுபடலாம். வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், ஆரம்பகால குழந்தைப் பருவ இசை ஆர்வம் குழந்தை கற்றல் சூழலில் தீவிரமாக ஈடுபட்டுள்ள ஈடுபாட்டில் உள்ளது. மோரினின் கட்டுரை, இசையின் ஆய்வின் போது மாணவர்கள் தனிப்பட்ட ஆர்வத்தை வளர்த்துக் கொள்ள, அவர்களுக்கு கல்வியாளரால் வளர்ச்சிக்கு பொருத்தமான வகையில் சீரமைக்கப்பட்ட வாய்ப்புகளும் அனுபவங்களும் தேவை என்று கூறுகிறது. சாராம்சத்தில், சிறு குழந்தைகளுக்கு வகுப்பறையில் ஆராய்வதற்கும், கையாளுவதற்கும், விளையாடுவதற்கும் ஏராளமான வாய்ப்புகளை வழங்குவதன் முக்கியத்துவத்தைப் பற்றி மோரின் தெரிவிக்கிறார். வளர்ந்து வரும் கல்வியறிவு திறன்கள் மற்றும் இசைக் கருத்துக்கள் மற்றும் முறைகள் வரலாற்று ரீதியாக, சிறு குழந்தைகளின் அன்றாட கற்றல் அனுபவங்களின் போது இசைக் கல்வி ஒரு முக்கியமான பாடமாகக் கருதப்படுகிறது (மன்ரோ; ரூசோ; மெக்டொனால்டு; ப்ரோஸ்டர்மேன்). 1838 முதல், அமெரிக்காவில் உள்ள பாஸ்டன் பள்ளிக் குழு மாணவர்களின் கல்வி திறனை சாதகமாக பாதிக்கும் நோக்கத்திற்காக தங்கள் பொதுப் பள்ளி அமைப்பில் இசையை ஒரு அறிவுறுத்தல் கிளையாக ஏற்றுக்கொண்டது (ஏபெல்ஸ், ஹாஃபர், & க்ளோட்மேன்). இந்தக் காலகட்டத்தில், கேட்பது மற்றும் பாடுவது (கிரேட்டா) மூலம் நமது தொடக்கக் கற்றல் சமூகங்களை மனிதமயமாக்கவும், செம்மைப்படுத்தவும், உயர்த்தவும் முடியும் என்ற அனுமானத்தின் அடிப்படையில் இசைக்கு முக்கியத்துவம் வழங்கப்பட்டது. அதைத் தொடர்ந்து, இசை அறிவுறுத்தலுக்கான முதல் முடிவுகளில் ஒன்று அறிவுசார் வளர்ச்சியை வளர்ப்பதில் அதன் திறன் மற்றும் திறனுடன் தொடர்புடையது (டுவே; சீஃபெல்ட்). இரண்டாம் வகுப்பு குழந்தைகள் மூலம் புதிதாகப் பிறந்த குழந்தைகளுக்கான இசை மற்றும் இயக்கத் திட்டமான மியூசிக் டுகெதர் (1987) ஐயும் பார்க்கவும். குறிப்புகள் வெளி இணைப்புகள் இளம் குழந்தைகளின் கல்விக்கான தேசிய சங்கம் (என். ஏ. இ. ஒய். சி) இளம் குழந்தைகளுக்கான இசை கல்வி (எம். இ. எஃப். ஒய். சி) இசை கல்விக்கான தேசிய சங்கம் (என். ஏ. எஃப். எம். இ) ஆரம்பகால குழந்தைப் பருவக் கல்வி