Shekhawati painting
ராஜஸ்தானில் உள்ள ஷெகாவதி பகுதி, ஹவேலிகள் உட்பட பல கட்டிடங்களின் சுவர்களை அலங்கரிக்கும் சுவர் ஓவியங்களின் செல்வத்திற்கு குறிப்பிடத்தக்கதாகும். ஷெகாவதி பிராந்தியம் சுதந்திரத்திற்கு முந்தைய துந்தர் அல்லது ஜெய்ப்பூர் இராஜ்ஜியத்தின் ஒரு மாவட்டத்தை அல்லது நிஸாமத்தை விவரிக்கிறது. இந்த பிராந்தியத்தை 15 ஆம் நூற்றாண்டின் ராஜ்புத் பேரன் ராவ் ஷெகாவின் சந்ததியினர் ஆட்சி செய்தனர், அவர்கள் ஷெகாவத்துகள் என்று அழைக்கப்பட்டனர். இது ஜுன்ஜுனு மற்றும் சிகார் ஆகிய இரண்டு நவீன மாவட்டங்களால் சூழப்பட்டுள்ளது. சுரு மாவட்டம் அண்டை நாடான பிகானேர் இராஜ்ஜியத்தில் இருந்தது, ஆனால் வடக்கு மற்றும் மேற்கில் அதன் அருகிலுள்ள நகரங்கள், ஒருபோதும் ஷெகாவதியின் ஒரு பகுதியாக இல்லாவிட்டாலும், இதே போன்ற வர்ணம் பூசப்பட்ட கட்டிடங்களைக் கொண்டுள்ளன. 17 ஆம் நூற்றாண்டைச் சேர்ந்த முஸ்லீம் நவாப்கள், ராஜபுத்திரர்கள் மற்றும் பனியாக்களால் கட்டப்பட்ட ஷெகாவதி கட்டமைப்புகளில் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் சுவர் ஓவியங்களின் தடயங்கள் காணப்படுகின்றன. 16ஆம்/17ஆம் நூற்றாண்டில் ஆக்ரா மற்றும் ஃபதேபூர் சிக்ரியில் செய்யப்பட்ட முகலாயப் பணிகளால் உள்ளூர் பாணி பாதிக்கப்பட்டது. முகலாய ஆட்சியாளர்களாலும் அமெரிலும் பணியமர்த்தப்பட்ட கைவினைஞர்களால் ஜெய்ப்பூர் நிறுவப்படுவதற்கு முன்பு பயன்படுத்தப்பட்ட 'ஜெய்ப்பூர் சுவரோவியங்கள்' மிகப் பழமையான ஷெகாவதி படைப்புகளில் அடங்கும். இதில் நிறமியின் தடிமனான அடுக்குகள் பயன்படுத்தப்பட்டு ஈரமான பிளாஸ்டர் மேற்பரப்பில் வேலை செய்யப்படுகின்றன. நிறமி பெரும்பாலும் வடிவியல் மற்றும் மலர் வடிவமைப்புகளுடன் ஸ்கிராப்பர்போர்டு போன்றது. உட்புற வேலைகள் பொதுவாக உலர்ந்த பிளாஸ்டர் மீது டெம்பெராவைப் பயன்படுத்தி செக்கோ வர்ணம் பூசப்படுகின்றன. எஞ்சியிருக்கும் சில 17 ஆம் நூற்றாண்டின் வர்ணம் பூசப்பட்ட கட்டிடங்களில், சில பிரபலமான ஜஹாங்கீர் காலத்தின் (1605-27) சிறகுகள் கொண்ட-தலை செருப்கள் (பரோக் ஐரோப்பாவிலிருந்து கோவா வழியாக), தொப்பி கொண்ட பாரசீக தேவதூதர்கள், நண்டு போன்ற சிமூர்க், சைப்ரஸ் மரங்கள், தாமரை மொட்டு அலங்காரம் மற்றும் காதலர்களின் சூஃபி கதை லைலா மற்றும் மஜ்னு பிரபலமான இந்து மத மற்றும் நாட்டுப்புற கருப்பொருள்களுடன் ஒருங்கிணைக்கப்படலாம். 1702 ஆம் ஆண்டு தேதியிட்ட ஜோக்கி தாஸ் கி சத்ரி போன்ற 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் ஜுன்ஜுனு மாவட்டத்தின் உதய்பூர்தியில் உள்ள கட்டமைப்புகள் மற்றும் சிகார் மாவட்டத்தின் நாதுசரில் உள்ள 1700 சதுர்பூஜ் கோயில் ஆகியவை பேரரசர் அவுரங்கசீப்பின் (1658-1707) உருவப்படங்களையும் உள்ளடக்கியது. இந்த ஆரம்பகால சுவரோவியங்களில் பெரும்பாலானவை சிவப்பு, மஞ்சள் மற்றும் பச்சை ஓச்சர்களில் வரையப்பட்டுள்ளன, ஆனால் பச்சை செம்பு கார்பனேட் மற்றும் வெள்ளை மற்றும் சிவப்பு ஈயமும் தட்டில் இடம்பெற்றுள்ளன. 18 ஆம் நூற்றாண்டில், ராஜ்புத் ஆட்சியாளர்கள் மற்றும் வைசிய வணிகர்களின் ஆதரவின் கீழ், பல கோயில்கள் மற்றும் சத்ரிகள் உருவ ஓவியங்களால் செழுமையாக அலங்கரிக்கப்பட்டன. சில கோட்டைகளில் வர்ணம் பூசப்பட்ட அறைகளும் இருந்தன. மீண்டும், ஓசர்ஸ் பொது தட்டு உருவாக்கப்பட்டது மற்றும் உருவங்கள் பெரும்பாலும் இந்து பாந்தியன் இருந்து வரையப்பட்டது. தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட பிற பாடங்களில் பாணியிலான உருவப்படங்கள், வேட்டையாடும் காட்சிகள், நாட்டுப்புறக் கதைகள் மற்றும் வரலாற்று போர்கள், குறிப்பாக மவோண்டா போர் 1767, கோயில்களில் அல்லது போராடிய அல்லது இறந்தவர்களை நினைவுகூரும் சத்ரிகளில். ஸ்ரீ மாதோபூருக்கு கிழக்கே உள்ள பக்ரியாவாஸ், நத்துசர் மற்றும் லிசாரியா ஆகிய இடங்களில் உள்ள சிறிய கி. மு. 1700 கோயில்கள், சிகார் மாவட்டத்தில் உள்ள சத்ரி (1750) மற்றும் ஜுன்ஜுனு மாவட்டத்தில் உள்ள பரஸ்ராம்புராவில் உள்ள கோயில் (1742), சுருவில் உள்ள 8 தூண் சத்ரி (1776) மற்றும் ஜுன்ஜுனுவில் உள்ள பீஹாரி கோயில் (1777) ஆகியவற்றில் நல்ல எடுத்துக்காட்டுகள் உள்ளன. இத்தகைய ஓவியங்கள் 19 ஆம் நூற்றாண்டு வரை ஜுன்ஜுனு மாவட்டத்தில் உள்ள மண்டாவா, நவால்கர் மற்றும் மகன்சார் போன்ற கோட்டைகளிலும், அதே போல் கோயில்கள் மற்றும் சத்ரிகளிலும் தொடர்ந்தன, பெரும்பாலும் பணக்கார தட்டு பயன்படுத்தப்பட்டன. ஒரு சில கோயில்கள் மற்றும் சத்ரிகளைத் தவிர, ஜெய்ப்பூருக்கும் புதிய பிரிட்டிஷ் ஆட்சிக்கும் இடையிலான 1818 உடன்படிக்கைக்கு முந்தைய வணிக நினைவுச்சின்னங்கள் மலர் உருவங்கள் மற்றும் அரபேஸ்களால் வெளிப்புறமாக லேசாக வர்ணம் பூசப்பட்டன. 19ஆம் மற்றும் 20ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில், கல்கத்தாவிலும் பிற இடங்களிலும் குடியேறிய ஷெகாவதி வணிகர்கள் தங்கள் சொந்த ஊர்களுக்கு பணத்தை திருப்பி அனுப்பத் தொடங்கியபோது, 1830 ஆம் ஆண்டில் பெரும் வணிக சகாப்தம் தொடங்கியது, அதில் பெரும்பாலானவை வெளிப்படையான கட்டிடங்களாக மாற்றப்பட்டன. அதற்குள், பிரிட்டிஷ் பாதுகாப்பின் கீழ், அவர்கள் தங்கள் செல்வத்தின் மீது கவனத்தை ஈர்க்க வெட்கப்படவில்லை. 19ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியிலும் 20ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியிலும் ஷேக்வாதியில் சுவர் ஓவியங்கள் மிகவும் வெளிப்படையாக மலர்ந்துள்ளன. அவர்கள் ஐந்து கட்டிடங்களை கட்டுவதை நோக்கமாகக் கொண்டிருந்தனர்ஃ ஒரு ஹவேலி, ஒரு கோயில், ஒரு நினைவு சத்ரி, ஒரு கிணறு மற்றும் ஒரு காரவன்சாராய். பெரும்பாலானவை வர்ணம் பூசப்பட்டவை. ஹவேலிகள் மிகவும் மாறுபட்ட விஷயங்களை வழங்குகின்றன, ஆனால் கோயில்கள், நினைவுச் சத்திரிகள் மற்றும் அலங்கரிக்கும் கிணறுகள் பெரும்பாலும் செழுமையாக அலங்கரிக்கப்படுகின்றன. ஓவியர்களும் அவர்களின் முறைகளும் ஓவியர்கள் கட்டிட ஏற்றம் பல முஸ்லீம் சேஜாராக்கள், கொத்தன்காரர்கள் மற்றும் இந்து கும்ஹார்களை ஈர்த்தது, குயவன் சாதியைச் சேர்ந்த உறுப்பினர்கள், அவர்கள் கொத்தனார்களாக மாறினர். ஓவியர்கள் பெரும்பாலும் பரிசளிக்கப்பட்டவர்கள், அவர்களில் இருந்து சுயமாக கற்பிக்கப்பட்ட ஆண்கள். சிறந்த பணிக்காக, ஜெய்ப்பூர் திசையில் இருந்து தொழில்முறை ஓவியர்களின் குழுக்கள் வரவழைக்கப்பட்டன. ஓவியர்கள் கையெழுத்திட்ட இடத்தில், அவர்கள் ஜெய்ப்பூர் அல்லது அதன் சுற்றுப்புறத்தைச் சேர்ந்தவர்கள். மூதாதையர்கள் ஓவியம் வரைந்த கொத்தனார்கள் தங்கள் குடும்பம் தென்கிழக்கில் இருந்து குடிபெயர்ந்ததைப் பற்றி அடிக்கடி பேசுகிறார்கள். நுட்பங்கள் சுவர்கள் தான் நுட்பங்கள் பற்றிய தகவல்களின் பணக்கார ஆதாரமாகும், மேலும் அறிவியல் ஆய்வுகள் அவற்றின் கணக்கை உறுதிப்படுத்துகின்றன. பாதி முடிக்கப்பட்ட வேலை எப்போதும் தகவலறிந்ததாக இருக்கும். பராஷ்ரம்புராவில் உள்ள கோபிநாத் கோயிலின் முடிக்கப்படாத கூரையில் (1742) உள்ள சுவரோவியங்கள், படங்கள் தொடர்ச்சியானவை என்றாலும், உலர்ந்த பிளாஸ்டர் மேற்பரப்பில் துண்டுகளாக வரையப்பட்டு வண்ணமயமாக்கப்பட்டுள்ளன என்பதைக் காட்டுகின்றன. கரி மற்றும் சிவப்பு ஓச்சரில் உள்ள கோடுகள் சரி செய்யப்பட்டன. உருவங்களின் குழுக்களின் கோடுகள் வரையப்பட்டு, பின்னர் சரிசெய்யப்பட்டு, கலைஞர் அவற்றை வண்ணத்தால் வண்ணம் தீட்டும்போது அவற்றின் இறுதி வடிவத்தை அடைகிறார். ஓவியர் அலங்கரித்த பிளாஸ்டரின் பகுதிகளிலிருந்து விலகிச் செல்வதற்கான தடயங்கள் எதுவும் இல்லை. பெரும்பாலானவை இலவசமாக செய்யப்பட்டன, ஆனால் மற்ற கட்டிடங்களில் புள்ளியிடப்பட்ட ஸ்டென்சில் செய்யப்பட்ட வெளிப்புறக் கோடுகளின் தெளிவான அறிகுறிகள் உள்ளன; வளைவுகள் மற்றும் நேரான கோடுகள் சரத்தால் உதவப்பட்டன. நகரக் காட்சிகள் நேரான விளிம்பில் கட்டப்பட்டன. ஜெய்ப்பூரை சித்தரிக்கும் முடிக்கப்படாத எடுத்துக்காட்டுகள் நவால்கர் சத்ரி மற்றும் கேத்ரியின் பக்தாவர் மஹால் ஆகியவற்றில் உள்ளன. நிறமிகள் ஒரு ஒட்டுடன் கலக்கப்பட்டன, பெரும்பாலும் பொதுவான தாவரமான அக்ராவிலிருந்து வரும் ஈறு, ஆனால் ஒட்டக எலும்பிலிருந்து தயாரிக்கப்பட்ட முட்டை அல்லது ஸ்ரேஷ், ஈறு. ஹவேலிகளின் வெளிப்புற சுவர்களில் 'ஜெய்ப்பூர் ஃப்ரெஸ்கோ' வேலைப்பாடுகள் ஈரமான பிளாஸ்டருக்கு எதிராக ஓச்சர் அல்லது கரி தூசியால் மூடப்பட்ட ஒரு இறுக்கமான சரத்தால் உருவாக்கப்பட்ட கட்டுமானக் கோடுகளைக் காட்டுகின்றன, இது ஒரு முத்திரையையும் வண்ணத்தையும் விட்டுச் செல்கிறது. ஒரு கூர்மையான ஸ்டைலஸ் கொண்ட விரைவான ஃப்ரீஹேண்ட் ஓவியங்கள், பெரும்பாலும் சரிசெய்யப்பட்டு, பிளாஸ்டர் மேற்பரப்பில் தங்கள் அடையாளத்தை விட்டுச் சென்றுள்ளன. ஈரமான சுண்ணாம்பு மேற்பரப்புக்கு எதிராக மசாஜ் செய்யப்பட்ட தடிமனான நிறமியின் தொகுதிகளில் வண்ணப்பூச்சு பயன்படுத்தப்பட்டது, இது கால்சியம் கார்பனேட்டுடன் ஓரளவு ஒருங்கிணைக்கப்படுகிறது. மேற்பரப்பு அகேட் கொண்டு எரிக்கப்பட்டு தேங்காய் இறைச்சியால் மெருகூட்டப்பட்டது. நகைகள் போன்ற சில சிறந்த விவரங்கள் டெம்பேராவில் சேர்க்கப்பட்டன மற்றும் மேற்பரப்பைப் பற்றி பெருமிதம் கொள்கின்றன. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதி வரை வண்ணப்பூச்சுகள் கனிம அல்லது காய்கறி நிறமிகளாக இருந்தன. ஓசர்ஸ் ஆதிக்கம் செலுத்தினார், ஆனால் நேர்த்தியான உட்புற வேலைகளில் சிவப்பு மற்றும் வெள்ளை ஈயம், சின்னபார், இண்டிகோ, லாபிஸ் லாஸுலி, செம்பு கார்பனேட், தெளிவான இந்திய மஞ்சள். ஈய நிறமிகள் ஆக்சிஜனேற்றம், கறுப்பு நிறத்திற்கு ஆளாகின்றன. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இருந்து, ஜெர்மனியின் தொழில்துறை புரட்சி வேதியியல் ரீதியாக ஒருங்கிணைக்கப்பட்ட நிறமிகளை உருவாக்கியது, அவை விரைவில் மலிவாக கிடைத்தன. அல்ட்ராமரின் நீலம் (செயற்கை லாபிஸிலிருந்து) மற்றும் குரோம் சிவப்பு 1860 க்குப் பிறகு வெளிப்புற ஓவியங்களில் ஆதிக்கம் செலுத்தியது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதிக்குள் இன்னும் பல வண்ணங்கள் கிடைத்தன, சில நேரங்களில் ஜாறிங் சேர்க்கைகளில். பாடங்கள் மத கருப்பொருள்கள் இவை அனைத்து படங்களிலும் ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன. பெரும்பாலானவை விஷ்ணுவின் பத்து அல்லது இருபத்தி நான்கு மிகவும் பொதுவான அவதாரங்களுடன் தொடர்புடையவை. இவற்றில் ராமரும் கிருஷ்ணரும் மிகவும் பிரபலமானவர்கள். சைவ பிரஜைகள், குறிப்பாக சிவன், கணேஷ் மற்றும் துர்கா ஆகியோர் பொதுவானவர்கள். ஒவ்வொரு கதவுக்கும் கணேஷ் தலைமை தாங்குகிறார். பிரம்மா தோன்றுகிறார், ஆனால் அவரது மனைவி சரஸ்வதி அடிக்கடி வருகிறார். குகாஜி, ராம்தேவ்ஜி மற்றும் பாபுஜி போன்ற உள்ளூர் தெய்வங்கள் அரிதாகவே தோன்றுகின்றன. நாட்டுப்புற புராணங்களில் நாட்டுப்புறக் கதைகள் பொதுவாக ஒரு உருவத்தால் சித்தரிக்கப்படுகின்றன, இது கதையின் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வாகும். பிரபலமான ராஜஸ்தானி கதையான தோலா-மருவில், தோலாவும் அவரது மனைவி மாருவும் பொல்லாத கொள்ளைக்காரரான உம்ரா-சும்ராவிடமிருந்து தப்பி ஓடுவது ஒட்டகத்தின் மீது காட்டப்பட்டுள்ளது. மாரு அவரை நோக்கி அம்புகளின் நீரோட்டத்தை பறக்க விடத் திரும்புகிறார். ஹீர்-ராஞ்சா, சோஹ்னி-மெஹ்வால், சஸ்ஸி-புனு மற்றும் பின்ஜோ-சோரத் போன்ற பஞ்சாபி கதைகள் அனைத்தும் இடம்பெற்றுள்ளன, ஆனால் மத்திய கிழக்கு சூஃபி கதையான லைலா-மஜ்னு சித்தரிக்கப்பட்ட ஆரம்பகால கதைகளில் ஒன்றாகும். பல குறைவான பழக்கமான கதைகள் தோன்றுகின்றன, சிலவற்றின் முக்கியத்துவம் இப்போது மறந்துவிட்டது. இந்திய மற்றும் பிரிட்டிஷ் வரலாற்று நபர்களின் உருவப்படங்கள் அடையாளம் காணக்கூடிய அல்லது பெயரிடப்பட்ட வரலாற்று கருப்பொருள்களைக் கொண்டுள்ளன. முகலாய ஆட்சியாளர்கள் மற்றும் அவர்களை எதிர்த்த மாவீரர்கள், உள்ளூர் இளவரசர்கள், பிரிட்டிஷ் மன்னர்கள் முதல் காந்தி உள்ளிட்ட சுதந்திர போராட்ட வீரர்கள் வரை இதில் அடங்குவர். வரலாற்று நிகழ்வுகளும் நிகழ்கின்றன, அவற்றில் ஒன்று 1767 இல் நடந்த மவோண்டா போர். பம்புகள், கார்கள், கப்பல்கள், விமானங்கள் மற்றும் மிதிவண்டிகள் உள்ளிட்ட தொழில்நுட்ப கண்டுபிடிப்புகளுடன் ஐரோப்பிய உருவங்கள் பெரும்பாலும் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. அன்றாட சூழல் ஓவியர்கள் பெரும்பாலும் தங்கள் சுற்றுப்புறங்களிலிருந்து வேலை செய்யும் விவசாயிகளையும், மக்கள் கிணற்றிலிருந்து தண்ணீர் எடுப்பதையும், மண்பாண்டம் செய்பவர்கள், பொற்கொல்லர்கள், வாள் வேலை செய்பவர்கள், தச்சர்கள் மற்றும் எப்போதாவது, கொத்தன்காரர்கள் கட்டிடங்கள் மற்றும் சுவர்களை வரைவதையும் சித்தரிக்கின்றனர். உள்நாட்டு மற்றும் காட்டு விலங்குகள், பறவைகள் மற்றும் தாவரங்கள் பொதுவாக சித்தரிக்கப்படுகின்றன. காதல் செய்யும் தம்பதிகளின் சிற்றின்ப படங்கள் பொதுவாக வெளிப்புற சுவர்களில் உள்ள சுவரோவியங்களுக்கு இடையில் கன்னமாக மறைக்கப்படுகின்றன. சில நேரங்களில் மிருகத்தனத்தின் சித்தரிப்புகள் உள்ளன; கழுதைகள் அல்லது நாய்களுடன் ஆண்கள், நாய்களுடன் பெண்கள். ஓரினச்சேர்க்கை மிகவும் அரிதாகவே சித்தரிக்கப்படுகிறது; சுய உணர்வு கொண்ட வீட்டுக்காரர்கள் சில நேரங்களில் சிற்றின்ப ஓவியங்களை அழிக்கின்றனர். வரைபடப் படங்கள் எப்போதாவது ஜெய்ப்பூர் அல்லது உள்ளூர் நகரத்தை வரைவதற்கு ஓவியர்கள் குழு நியமிக்கப்பட்டுள்ளது. ஒரு சிறந்த உதாரணம் சிகாரில் உள்ள அரண்மனை ஷீஷ் மஹால் ஆகும், அங்கு மக்கள் மற்றும் போக்குவரத்தால் நிரம்பிய சுவர் நகரம் 1864 இல் இருந்ததைப் போலவே நேர்த்தியாக சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது. நவால்கரில் உள்ள பிரதான கோட்டையின் கோட்டையில் மிகவும் அணுகக்கூடியது, அங்கு ஜெய்ப்பூர் மற்றும் நவால்கர் இரண்டும் 1850 ஆம் ஆண்டில் குவிமாடம் கொண்ட கூரையில் வர்ணம் பூசப்பட்டன. மற்ற படங்கள் அங்கீகரிக்கப்பட்ட உள்ளூர் அல்லது தொலைதூர கட்டிடங்களைக் காட்டுகின்றன, தாஜ்மஹால் பிரபலமாக உள்ளது. அலங்கார வடிவமைப்புகள் பாணியிலான தாவரங்கள் அல்லது தாவரம் போன்ற அராபெஸ்குகள், கட்டிடக்கலை அம்சங்கள் மற்றும் வடிவியல் வடிவங்கள் பொதுவானவை, பேனல்கள், பிரிக்கும் சுவர்கள் அல்லது வளைவுகளின் ஸ்பாண்ட்ரல்களில் உள்ள பாடங்களுக்கு தேர்ந்தெடுக்கப்படுகின்றன. வீழ்ச்சி மற்றும் அழிவு 20 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் வெற்றிகரமான வணிகர்கள் ஒரு புதிய நகர்ப்புற இருப்புக்கு தங்களை அர்ப்பணித்தனர், சடங்கு அல்லது தொண்டு நோக்கங்களுக்காக தவிர அரிதாகவே தாயகத்திற்கு வருகை தந்தனர். தொழில்துறையில் முதலீடு செய்வதன் மூலம், இந்த குடும்பங்களில் சில இந்தியாவின் பணக்காரர்களில் ஒன்றாக மாறிவிட்டன. வாடகைக்கு விடப்பட்ட, பூட்டப்பட்ட அல்லது புறக்கணிக்கப்பட்ட, ஹவேலிகள் மற்றும் சத்ரிகள் பாதிக்கப்படுகிறார்கள். கிணறுகள் கை பம்புகளால் மாற்றப்பட்டுள்ளன, பின்னர் குழாய் நீர் மூலம். கட்டிடங்கள் இடிந்து விழுகின்றன, வெள்ளையடிக்கப்படுகின்றன அல்லது சில புதிய கட்டமைப்புக்கு வழி வகுக்க இடிக்கப்படுகின்றன. பழைய ஓவியங்கள் தரக்குறைவான புதிய படைப்புகளால் மாற்றப்படுகின்றன. அத்தகைய கட்டிடங்களைப் பாதுகாக்க தற்போது எந்தச் சட்டமும் இல்லை. 1982 ஆம் ஆண்டில் வாக்ஸியார்க் மற்றும் ஓவியங்கள் குறித்த நாத்தின் புத்தகத்தின் வெளியீட்டால் ஈர்க்கப்பட்ட ஆர்வம், கட்டிடங்களின் ஆவணப்படுத்தலை இன்டாக் தொடங்க வழிவகுத்தது; 1985-87 இல் கணக்கெடுக்கப்பட்டவர்களில் பலர் பின்னர் காணாமல் போயுள்ளனர். நவால்கரின் மொரர்கா குடும்பம் போன்ற சில குழுக்களால் சில கட்டிடங்களைப் பாதுகாப்பதில் ஆர்வத்தை உருவாக்க முயற்சிகள் மேற்கொள்ளப்படுகின்றன. சமீப ஆண்டுகளில், இந்த தனித்துவமான கலைப் பாரம்பரியம் குறித்த விழிப்புணர்வை ஏற்படுத்த அரசு சில முயற்சிகளை மேற்கொண்டுள்ளது. ஜெய்ப்பூரில் உள்ள ஜவஹர் கலா கேந்திரா மற்றும் டெல்லியில் உள்ள தேசிய கைவினை அருங்காட்சியகம் ஆகிய இரண்டும் தங்கள் சுவர்களில் ஷெகாவதி சுவரோவியங்களின் படைப்புகளை சிறப்பாக நியமித்துள்ளன. இந்த கலையின் பாதுகாப்பு மற்றும் பாதுகாப்பை உறுதி செய்வதற்கான ஒரு வழியாக நிலையான பாரம்பரிய சுற்றுலா பார்க்கப்படுகிறது. ஹோட்டல் உரிமையாளர்கள் மற்றும் பாரம்பரிய பாதுகாவலர்களான பிரான்சிஸ் வாக்ஸியார்க் மற்றும் அமன் நாத்தின் ராஜஸ்தான்ஃ தி பெயிண்டட் வால்ஸ் ஆஃப் ஷெகாவதி மற்றும் இலே கூப்பரின் தி பெயிண்டட் டவுன்ஸ் ஆஃப் ஷெகாவதி ஆகியவை இந்த சுவரோவியங்களில் முக்கியமான படைப்புகள் ஆகும். 2012 ஆம் ஆண்டில், அஞ்சல் துறை ஷெகாவதி ஓவியங்களை நினைவுகூரும் வகையில் ஒரு அஞ்சல் தலையை வெளியிட்டது. ராஜ்புத் ஓவியம் ராம்கர் ஷெகாவதி குறிப்புகள் மேலும் படிக்க (குறியீட்டைப் பார்க்கவும்ஃ p. 148-152) ராஜஸ்தானி கலைகள் ஷெகாவதி இந்திய ஓவியப் பள்ளிகள்