Noise in music
இசையில், "சத்தம்" என்பது பிட்ச் செய்யப்படாத, உறுதியற்ற, கட்டுப்பாடற்ற, சுருண்ட, மெல்லிசை இல்லாத, உரத்த, இல்லையெனில் இசையற்ற அல்லது தேவையற்ற ஒலி அல்லது பொதுவாக ஒலி என்று விவரிக்கப்படுகிறது. சரியான வரையறை பெரும்பாலும் கலாச்சார விதிமுறைகள் மற்றும் தனிப்பட்ட சுவைகள் ஆகிய இரண்டின் விஷயமாகும். சத்தம் என்பது மனித குரலின் ஒலி மற்றும் அனைத்து இசைக் கருவிகளின் முக்கிய அங்கமாகும், குறிப்பாக ஒலிக்கப்படாத தாளக் கருவிகள் மற்றும் மின்சார கிதார் (சிதைவைப் பயன்படுத்தி). மின்னணுக் கருவிகள் பல்வேறு வகையான சத்தங்களை உருவாக்குகின்றன. சத்தத்தின் பாரம்பரிய பயன்பாடுகள் கட்டுப்பாடற்றவை, சுருதி மற்றும் தாளத்துடன் தொடர்புடைய அனைத்து அதிர்வெண்களையும் பயன்படுத்துகின்றன, அதாவது ஒரு கண்ணி டிரம்மில் ஒரு டிரம் ரோலின் வெள்ளை சத்தம் கூறு அல்லது சில உறுப்பு குழாய்களின் ஒலிகளின் முன்னொட்டுகளில் இருக்கும் நிலையற்றவை. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் நவீனத்துவத்தின் செல்வாக்கு எட்கார்ட் வேரேஸ் போன்ற முன்னணி இசையமைப்பாளர்கள் ஒரு ஆர்கெஸ்ட்ரா அமைப்பில் சத்தம் அடிப்படையிலான சொனோரிடிகளின் பயன்பாட்டை ஆராய்வதற்கு வழிவகுத்தது. அதே காலகட்டத்தில் இத்தாலிய எதிர்காலவாதி லுய்கி ருசோலோ இன்டோனருமோரி என்று அழைக்கப்பட்ட கருவிகளைப் பயன்படுத்தி ஒரு "சத்தம் இசைக்குழுவை" உருவாக்கினார். பின்னர் 20 ஆம் நூற்றாண்டில் சத்தம் இசை என்ற சொல் முதன்மையாக சத்தம் அடிப்படையிலான ஒலியைக் கொண்ட படைப்புகளைக் குறிக்க வந்தது. மிகவும் பொதுவான பயன்பாட்டில், சத்தம் என்பது எந்தவொரு தேவையற்ற ஒலி அல்லது சமிக்ஞையாகும். இந்த அர்த்தத்தில், மற்றொரு சூழலில் இசை ரீதியாக சாதாரணமாகக் கருதப்படும் ஒலிகள் கூட பெறுநரால் விரும்பப்படும் செய்தியின் வரவேற்பில் தலையிட்டால் அவை சத்தமாக மாறும். டேப் ஹிஸ் முதல் ஸ்க்கீக்கிங் பாஸ் டிரம் பெடல்கள் வரை தேவையற்ற ஒலியைத் தடுப்பதும் குறைப்பதும் பல இசை முயற்சிகளில் முக்கியமானது, ஆனால் சத்தம் பல வழிகளில் ஆக்கப்பூர்வமாகவும், கிட்டத்தட்ட அனைத்து வகைகளிலும் பயன்படுத்தப்படுகிறது. சத்தத்தின் வரையறை வழக்கமான இசை நடைமுறைகளில் இசையற்றதாகக் கருதப்படும் ஒலிகள் சத்தமாகக் கருதப்படுகின்றன. அலைவுகள் மற்றும் அலைகள் சத்தத்தை ஒரு பொருளின் ஒழுங்கற்ற அதிர்வுகள் என்று வரையறுக்கின்றன, இது இசையின் காலமுறை, வடிவமைப்பு கட்டமைப்பிற்கு மாறாக உள்ளது. மேலும் பரவலாக, மின் பொறியியல் பேராசிரியர் பார்ட் கோஸ்கோ தனது புத்தகத்தின் அறிமுக அத்தியாயத்தில் சத்தத்தை "எங்களுக்கு பிடிக்காத சமிக்ஞை" என்று வரையறுக்கிறார். பால் ஹெகார்டி, ஒரு விரிவுரையாளர் மற்றும் சத்தம் இசைக்கலைஞர், இதேபோல் சத்தத்திற்கு ஒரு அகநிலை மதிப்பை ஒதுக்குகிறார், "சத்தம் என்பது ஒரு தீர்ப்பு, ஒரு சமூக ஒன்று, ஏற்றுக்கொள்ள முடியாதது, விதிமுறைகளை மீறுவது மற்றும் வன்முறை பயம் ஆகியவற்றை அடிப்படையாகக் கொண்டது" என்று எழுதுகிறார். இசையமைப்பாளரும் இசைக் கல்வியாளருமான ஆர். முர்ரே ஷாஃபர் சத்தத்தை நான்கு பிரிவுகளாகப் பிரித்தார்ஃ தேவையற்ற சத்தம், இசையற்ற ஒலி, எந்த உரத்த அமைப்பு மற்றும் எந்த சமிக்ஞை அமைப்பிலும் இடையூறு. இசைக்கு மாறாக சத்தம் என்றால் என்ன என்பதைப் பொறுத்தவரை, தி ஆரிஜின் ஆஃப் மியூசிக்ஃ எ தியரி ஆஃப் தி யுனிவர்சல் டெவலப்மென்ட் ஆஃப் மியூசிக் என்ற புத்தகத்தில் ராபர்ட் ஃபிங்க், கலாச்சாரக் கோட்பாடுகள் சத்தத்திற்கும் இசைக்கும் இடையிலான வேறுபாட்டை முற்றிலும் சமூக சக்திகள், பழக்கம் மற்றும் வழக்கத்தின் விளைவாகக் கருதுகின்றன, "வரலாற்றில் எல்லா இடங்களிலும் மனிதன் சில ஒலிகளை சத்தமாகவும், சில ஒலிகளை இசையாகவும், அனைத்து கலாச்சாரங்களின் ஒட்டுமொத்த வளர்ச்சியிலும், இந்த வேறுபாடு ஒரே ஒலிகளைச் சுற்றி செய்யப்படுகிறது". இருப்பினும், இசை நிபுணர் ஜீன்-ஜாக் நாட்டீஸ் சத்தம் மற்றும் இசைக்கு இடையிலான வேறுபாட்டை தெளிவற்றதாகக் கருதுகிறார், "இசைக்கும் சத்தத்திற்கும் இடையிலான எல்லை எப்போதும் கலாச்சார ரீதியாக வரையறுக்கப்படுகிறது-இது ஒரு சமூகத்திற்குள் கூட, இந்த எல்லை எப்போதும் ஒரே இடத்தின் வழியாக செல்லாது என்பதைக் குறிக்கிறது; சுருக்கமாக, அரிதாகவே ஒருமித்த கருத்து உள்ளது. அனைத்து கணக்குகளின்படி இசை என்னவாக இருக்கும் என்பதை வரையறுக்கும் ஒற்றை மற்றும் கலாச்சாரங்களுக்கிடையேயான உலகளாவிய கருத்து இல்லை". இசையின் ஒரு அம்சமாக சத்தம் மனித குரலால் உருவாக்கப்படும் இசைத் தொனிகள் மற்றும் அனைத்து ஒலியியல் இசைக் கருவிகளும் வெவ்வேறு அளவுகளில் சத்தங்களை உள்ளடக்குகின்றன. மனித பேச்சில் பெரும்பாலான மெய்யெழுத்துக்கள் (எ. கா., f, v, s, z, குரல் மற்றும் குரலற்ற th, ஸ்காட்டிஷ் மற்றும் ஜெர்மன் ch) தனித்துவமான சத்தங்களால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன, மேலும் உயிரெழுத்துக்கள் கூட முற்றிலும் சத்தம் இல்லாதவை அல்ல. காற்றுக் கருவிகளில் ஊதுகுழலின் விளிம்புகளுக்கு எதிராக காற்று உடைக்கும் விச்சிங் அல்லது ஹிஸிங் ஒலிகள் அடங்கும், அதே நேரத்தில் வளைந்த கருவிகள் கேட்கக்கூடிய தேய்த்தல் சத்தங்களை உருவாக்குகின்றன, அவை கருவி மோசமாக இருக்கும்போது அல்லது வீரர் அசைக்க முடியாதபோது, மோசமான தொனியில் கருதப்படுவதற்கு பங்களிக்கின்றன. அவை அளவுக்கு அதிகமாக இல்லாதபோது, கேட்போர் அவற்றைப் புறக்கணிப்பதன் மூலம் இந்த சத்தங்களுக்கு "காது கேளாதவர்களாக" ஆகிறார்கள். ஸ்னேர் டிரம் அல்லது மராகாக்கள் போன்ற பல பிட்ச் செய்யப்படாத தாளக் கருவிகள், சீரற்ற ஒலிகள் அல்லது சத்தத்தின் இருப்பைப் பயன்படுத்தி எந்தவொரு உணரப்பட்ட சுருதியும் இல்லாமல் ஒலியை உருவாக்குகின்றன. டிம்ப்ரேவைப் பார்க்கவும். பிட்ச் செய்யப்படாத தாள இசை பொதுவாக ஒரு தாளத்தை பராமரிக்க அல்லது உச்சரிப்புகளை வழங்க பயன்படுத்தப்படுகிறது, மேலும் அதன் ஒலிகள் இசையின் மெல்லிசை மற்றும் இணக்கத்துடன் தொடர்பில்லாதவை. இசைக்குழுவிற்குள் பிட்ச் செய்யப்படாத தாள இசை துணை தாள இசை என்று அழைக்கப்படுகிறது, மேலும் தாளப் பிரிவின் இந்த உட்பிரிவில் இசைக்குழுவின் அனைத்து பிட்ச் செய்யப்படாத கருவிகளும் அவை எப்படி இசைக்கப்பட்டாலும், எடுத்துக்காட்டாக பட்டாணி விசில் மற்றும் சைரன் ஆகியவை அடங்கும். பாரம்பரிய இசை பழங்காலம் பண்டைய கிரேக்க இசையில் தாளக் கருவிகள் பொதுவாக முக்கியமற்றவை என்றாலும், இரண்டு விதிவிலக்குகள் நடன இசையிலும், வெறித்தனமான வழிபாட்டு முறைகளின் சடங்கு இசையிலும் இருந்தன. முந்தையது கூர்மையாக வரையறுக்கப்பட்ட தாளத்தை வழங்கும் கருவிகள், குறிப்பாக குரோதலா (உலர்ந்த, ஒத்தாத ஒலியைக் கொண்ட கைதட்டல்கள்) மற்றும் கிம்பலா (விரல்-சின்னங்களைப் போன்றது). வழிபாட்டு சடங்குகளுக்கு டிரம்ஸ், கைத்தாளங்கள், ஜிங்கிள்கள் மற்றும் ரோம்போஸ் (காளை-கர்ஜனை) ஆகியவற்றால் உற்பத்தி செய்யப்படும் மிகவும் உற்சாகமான சத்தங்கள் தேவைப்பட்டன, இது சைபெலேவின் பூசாரிகளின் விழாக்களுக்கு குறிப்பாக முக்கியமான ஒரு பேய் உறுமும் சத்தத்தை உருவாக்கியது. அத்தீனியஸ் (தி டீப்னோசோபிஸ்ட்ஸ் xiv.38) இப்போது இழந்த நாடகமான செமெலேவிலிருந்து ஒரு பத்தியை மேற்கோள் காட்டுகிறார், டியோஜெனஸ் தி டிராஜடியன், இந்த சடங்குகளில் சிலவற்றிற்கு ஒரு அனைத்து-தாள இசைக்கருவிகளை விவரிக்கிறார்ஃ இப்போது நான் தலைப்பாகை அணிந்த பெண்கள், ஆசிய சைபெலேவின் வோடரிகள், பணக்கார ஃப்ரைஜியர்களின் மகள்கள், டிரம்ஸ் மற்றும் ரோம்ப்ஸுடன் சத்தமாக ஒலிப்பது, மற்றும் வெட்கக்கேடான கைத்தாளங்கள், அவர்களின் கைகள் ஒருவருக்கொருவர் தாக்குகின்றன, கடவுள்களுக்கு ஒரு புத்திசாலித்தனமான மற்றும் குணப்படுத்தும் பாடலை ஊற்றுகின்றன. இந்த சத்தம் இசையின் செயல்பாட்டின் முற்றிலும் இருண்ட படம் கிமு முதல் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் எழுதப்பட்ட அப் உர்பே கந்திடா xxxix.8-10 இல் லிவியால் வரையப்பட்டுள்ளது. அவர் எட்ரூரியாவுக்கும் பின்னர் ரோமுக்கும் ஒரு டயோனிசியன் வழிபாட்டை இறக்குமதி செய்த "சராசரி நிலையில் ஒரு கிரேக்கம். தியாகங்களில் குறைந்த செயல்பாட்டாளர், மற்றும் ஒரு சூத்ஸேயர். ரகசிய மர்மங்களின் ஆசிரியர்" என்று விவரிக்கிறார், இது ஒரு பெரிய ஆதரவாளர்களை ஈர்த்தது. கற்பழிப்பு மற்றும் பாலினேசியா உட்பட அனைத்து வகையான விபச்சாரங்களும் இந்த வழிபாட்டால் பயிற்சி செய்யப்பட்டன, ஐரோப்பிய ஆராய்ச்சியாளர்களுடன் முதல் தொடர்பு ஏற்படுவதற்கு முன்பு இருந்த ஒரு டஹிடிய பாரம்பரிய நடன வகை Âōteʼa ஆகும், இது ஒரு டிரம் குழுவுடன் மட்டுமே ஆண்கள் குழுவால் நடனமாடியது. டிரம்களில் டோயெரே என்று அழைக்கப்படும் பிளவு-லாக் டிரம் (இது முக்கிய தாள வடிவத்தை வழங்குகிறது), ஃபாடேட் என்று அழைக்கப்படும் ஒற்றைத் தலை நிமிர்ந்த டிரம், பஹு துபாய் ரிமா என்று அழைக்கப்படும் ஒற்றைத் தலை கை டிரம் மற்றும் தரிபராவ் என்று அழைக்கப்படும் இரட்டைத் தலை பாஸ் டிரம் ஆகியவை அடங்கும். சீனாவின் வடக்கே உள்ள ஷான்க்ஸியில், டிரம் குழுக்கள் யாங்கே நடனத்துடன் வருகின்றன, மேலும் தியான்ஜின் பகுதியில் ஃபாகு ஹுய் தர்ம-டிரம்மிங் சங்கங்கள் போன்ற சடங்கு தாள குழுக்கள் உள்ளன, அவை பெரும்பாலும் டஜன் கணக்கான இசைக்கலைஞர்களைக் கொண்டுள்ளன. கொரியாவில், நோங்காக் (விவசாயிகளின் இசை) அல்லது புங்முல் என்று அழைக்கப்படும் நாட்டுப்புற இசையின் ஒரு பாணி பல நூறு ஆண்டுகளாக உள்ளூர் வீரர்களாலும், கச்சேரிகள் மற்றும் திருவிழாக்களில் தொழில்முறை சுற்றுப்பயணக் குழுக்களாலும் நிகழ்த்தப்பட்டு வருகிறது. இது வெளிப்புற செயல்திறனுக்கான உரத்த இசையாகும், இது ஜாங்கு மற்றும் புக் என்று அழைக்கப்படும் டிரம்ஸ் மற்றும் காங்ஸ் சிங் மற்றும் க்வெங்வாரி போன்ற தாளக் கருவிகளில் இசைக்கப்படுகிறது. இது களப்பணியாளர்களால் மேற்கொள்ளப்படும் தொடர்ச்சியான பணிகளுக்கு உதவ எளிய வேலை தாளங்களில் உருவானது. தெற்காசிய இசை டிரம்மிங்கிற்கு சிறப்பு முக்கியத்துவம் அளிக்கிறது, இது உலகின் பிற பகுதிகளில் காணப்படும் டிரம்மிங்கின் முதன்மை நேரத்தை பராமரிக்கும் செயல்பாட்டிலிருந்து விடுபட்டுள்ளது. வட இந்தியாவில், மதச்சார்பற்ற ஊர்வலக் குழுக்கள் குடிமைத் திருவிழா அணிவகுப்புகளிலும், மணமகனின் திருமண விருந்தை மணமகளின் வீட்டிற்கு அல்லது திருமணம் நடைபெறும் மண்டபத்திற்கு வழிநடத்தும் பாரத் ஊர்வலங்களிலும் முக்கிய பங்கு வகிக்கின்றன. இந்த இசைக்குழுக்கள் அவற்றைப் பயன்படுத்தும் குடும்பங்களின் வழிமுறைகளைப் பொறுத்து மற்றும் காலப்போக்கில் மாறிவரும் பாணிகளைப் பொறுத்து ஒப்பனையில் வேறுபடுகின்றன, ஆனால் முக்கிய கருவி தாளவாதிகளின் ஒரு சிறிய குழுவாகும், பொதுவாக ஒரு பிரேம் டிரம் (தபாலா), ஒரு காங் மற்றும் ஒரு ஜோடி கெட்டில்ட்ரம்களை (நாகா) இசைக்கிறது. சிறந்த குடும்பங்கள் தாளத்திற்கு ஷாம்களை (ஷெஹ்னை) சேர்க்கும், அதே நேரத்தில் மிகவும் நவீன அல்லது நாகரீகமான உருவத்தை விரும்பும் மிகவும் பணக்காரர்கள் பாரம்பரிய குழுமத்தை பித்தளை இசைக்குழுவுடன் மாற்றலாம். தென்னிந்தியாவின் கர்நாடக இசையில் கேரள மாநிலத்தில் உள்ள கோயில் இசைக் கருவிகளின் பாரம்பரியம் உள்ளது, இது க்ஷெத்ரம் வாத்யம் என்று அழைக்கப்படுகிறது. இது மூன்று முக்கிய வகைகளை உள்ளடக்கியது, இவை அனைத்தும் தாளத்தில் கவனம் செலுத்துகின்றன மற்றும் ஒலிக்கப்படாத தாளத்தைக் கொண்டுள்ளன. குறிப்பாக தாயம்பகா என்பது பிட்ச் செய்யப்படாத தாளத்திற்கு மட்டுமே ஒரு திறமையான வகையாகும்ஃ செண்டா என்று அழைக்கப்படும் ஒரு தனி இரட்டைத் தலை உருளை டிரம், ஒரு ஜோடி குச்சிகளுடன் இசைக்கப்படுகிறது, மேலும் மற்ற செண்டா மற்றும் எலத்தளம் (ஜோடி கைத்தாளங்கள்) உடன் இசைக்கப்படுகிறது. மற்ற இரண்டு வகைகளான பஞ்சவாத்தியம் மற்றும் பாண்டி மேளம் ஆகியவை குழுமத்திற்கு காற்றுக் கருவிகளைச் சேர்க்கின்றன, ஆனால் முதன்மை டிரம்ஸ் மற்றும் கைத்தாளங்களுக்கு மட்டுமே துணைபுரிகின்றன. ஒரு பஞ்சவாத்தியம் துண்டு பொதுவாக ஒரு மணி நேரம் நீடிக்கும், அதே நேரத்தில் ஒரு பாண்டி மேளம் நிகழ்ச்சி நான்கு மணி நேரம் வரை நீடிக்கும். துருக்கி துருக்கிய ஜானிசாரிஸ் இராணுவப் படைகள் 14 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து மெஹ்தர் அல்லது மெஹ்தரான் என்று அழைக்கப்படும் இசைக்குழுக்களை உள்ளடக்கியிருந்தன, அவை ஆசியாவில் உள்ள பல முந்தைய இராணுவ இசைக்குழுக்களைப் போலவே டிரம்ஸ், கைத்தாளங்கள் மற்றும் கோங்குகள், எக்காளங்கள் மற்றும் சால்வைகளுடன் அதிக விகிதத்தில் இடம்பெற்றிருந்தன. வீரர்களை ஊக்குவிப்பதற்காக போர்க்களத்தில் விளையாடும் அவர்களின் செயல்பாட்டிற்கு உயர் மட்ட சத்தம் பொருத்தமாக இருந்தது. இந்த இசைக்குழுக்களில் கவனம் தாளத்தில் இருந்தது. ஒரு முழு மெஹ்தேரானில் பல பாஸ் டிரம்ஸ், பல ஜோடி கைத்தாளங்கள், சிறிய கெட்டில்ட்ரம்ஸ், முக்கோணங்கள், தம்புரைன்கள் மற்றும் ஒன்று அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட துருக்கிய பிறை ஆகியவை அடங்கும். துருக்கிய தூதுவர்களின் வருகைகள் மற்றும் பிற தொடர்புகள் மூலம் ஐரோப்பியர்கள் இந்த குழுக்களின் "காட்டுமிராண்டித்தனமான", சத்தமான ஒலியைக் கண்டு ஈர்க்கப்பட்டனர், மேலும் பல ஐரோப்பிய நீதிமன்றங்கள் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியிலும் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியிலும் "துருக்கிய" இராணுவக் குழுக்களை நிறுவின. இருப்பினும், இந்த குழுக்களால் இசைக்கப்பட்ட இசை, உண்மையான துருக்கிய இசை அல்ல, மாறாக நடைமுறையில் உள்ள ஐரோப்பிய முறையில் பாடல்களாக இருந்தன. பொது உற்சாகம் விரைவாக ஓபரா மற்றும் கச்சேரி இசைக்குழுக்களுக்கு பரவியது, அங்கு பாஸ் டிரம், கைத்தாளங்கள், தம்புரைன்கள் மற்றும் முக்கோணங்களின் கலவை கூட்டாக "துருக்கிய இசை" என்று குறிப்பிடப்பட்டது. சிறந்த அறியப்பட்ட எடுத்துக்காட்டுகளில் ஹெய்டனின் சிம்பொனி எண் அடங்கும். 100, இந்த கருவிகளைப் பயன்படுத்தியதன் மூலம் "தி மிலிட்டரி" என்ற புனைப்பெயரைப் பெற்றது, மேலும் பீத்தோவனின் மூன்று படைப்புகள்ஃ அவரது சிம்பொனி எண் 100 இன் இறுதிப் பகுதியிலிருந்து "அல்லா மார்சியா" பிரிவு. 9 (ஒரு ஆரம்ப ஸ்கெட்ச் பின்வருமாறுஃ "துருக்கிய இசையுடன் சிம்பொனியின் முடிவு"), அவரது "வெலிங்டனின் வெற்றி"-அல்லது போர் சிம்பொனி-அழகிய ஒலி விளைவுகளுடன் (பாஸ் டிரம்கள் "பீரங்கிகள்" என்று குறிப்பிடப்படுகின்றன, பக்க டிரம்கள் வீரர்களின் எதிர் துருப்புக்களைக் குறிக்கின்றன, மற்றும் ரைஃபிள் ஃபயரின் ஒலியை ராட்செட் செய்கின்றன), மற்றும் "துருக்கிய மார்ச்" (எதிர்பார்க்கப்படும் பாஸ் டிரம், கைத்தாளங்கள் மற்றும் முக்கோணத்துடன்) மற்றும் அவரது தற்செயலான இசையிலிருந்து "கோரஸ் ஆஃப் டெர்விஷ்ஸ்" ஏதென்ஸின் இடிபாடுகளுக்கு, அங்கு அவர் கிடைக்கக்கூடிய ஒவ்வொரு சத்தமான கருவியையும் பயன்படுத்த அழைப்பு விடுக்கிறார்ஃ காஸ்டனெட்டுகள், கைத்தாளங்கள் மற்றும் பல. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், பேட்டரி டர்க் மிகவும் நாகரீகமாக மாறியது, விசைப்பலகை கருவிகளில் பாஸ் டிரம் (ஒலி பலகையின் பின்புறத்தைத் தாக்கும் ஒரு திணிக்கப்பட்ட தலை கொண்ட ஒரு மாலெட்), கைத்தாளங்கள் (கீழ் சரங்களைத் தாக்கும் பித்தளை கீற்றுகள்) மற்றும் முக்கோணம் மற்றும் மணிகள் (கம்பிகளால் தாக்கப்பட்ட சிறிய உலோகப் பொருட்கள்) ஆகியவற்றைப் பிரதிபலிக்கும் சாதனங்கள் பொருத்தப்பட்டன. தாளக் கருவிகள் உண்மையில் பயன்படுத்தப்படாதபோது கூட, இந்த பெர்குசிவ் விளைவுகளைப் பின்பற்ற சில அல்லா டர்கா "தந்திரங்கள்" பயன்படுத்தப்பட்டன. மொஸார்ட்டின் பியானோ சொனாட்டா, கே. 331 இலிருந்து "ரோண்டோ அல்லா டர்கா" மற்றும் அவரது வயலின் கச்சேரியின் இறுதிப் பகுதியான கே. 219 ஆகியவை எடுத்துக்காட்டுகளில் அடங்கும். ஹார்ப்ஸிகார்ட், பியானோ மற்றும் ஆர்கன் ஐரோப்பாவில் "துருக்கிய இசை" வழக்கத்திற்கு வந்த அதே நேரத்தில், நிரலாக்க விசைப்பலகை இசைக்கான ஒரு ஃபேஷன் விசைப்பலகை கிளஸ்டர் வடிவத்தில் மற்றொரு வகையான சத்தத்தை அறிமுகப்படுத்த வழி திறந்தது, இது முஷ்டி, கை தட்டையானது, முன்கை அல்லது விசைப்பலகையில் வைக்கப்பட்டுள்ள ஒரு துணை பொருள் கூட. ஹார்ப்ஸிகார்ட் மற்றும் பியானோவில், இந்த சாதனம் முக்கியமாக "போர்" துண்டுகளில் காணப்பட்டது, அங்கு இது பீரங்கி தீயைக் குறிக்கப் பயன்படுத்தப்பட்டது. ஆரம்பகால உதாரணம் ஜீன்-பிரான்சுவா டாண்ட்ரியூ, லெஸ் கரக்டெரெஸ் டி லா கெர்ரே (1724) இல் இருந்தது, அடுத்த நூறு ஆண்டுகளுக்கு இது முக்கியமாக ஒரு பிரெஞ்சு அம்சமாக இருந்தது, மைக்கேல் கொரெட்டே (லா விக்டோயர் டி 'உன் போர் கடற்படை, ரெம்போர்ட்டீ பார் யுன் ஃப்ரெகேட் கான்ட்ரே பிளஸியர்ஸ் கோர்செயர்ஸ் ரியூனிஸ், 1780), கிளாட்-பெனிக்னே பால்பாஸ்ட்ரே (மார்ச் டெஸ் மார்சிலோயிஸ், 1793), பியர் அன்டோயின் சீசர் (லா பட்டைல்லே டி ஜெம்மாப், ஓ லா பிரைஸ் டி மான்ஸ், சி. ஏ. 1794), மற்றும் ஜாக்-மேரி பியூவர்லெட்-சார்பென்டியர் (படேயில் டி ஆஸ்டர்லிட்ஸ், 1805). 1800 ஆம் ஆண்டில், பெர்னார்ட் விக்யுரி பியானோ மூவரின் விசைப்பலகை பகுதியில் லா பட்டைல்லே டி மரிங்கோ, பீஸ் மிலிட்டையர் மற்றும் ஹிஸ்டாரிக் என்ற தலைப்பில் இசைக்கு ஒலியை அறிமுகப்படுத்தினார். 20 ஆம் நூற்றாண்டுக்கு முன்னர் இந்த பியானிஸ்டிக் "பீரங்கி" விளைவு கடைசியாக 1861 ஆம் ஆண்டில் பயன்படுத்தப்பட்டது, அப்போதைய சமீபத்திய மனசாஸ் போரின் சித்தரிப்பில் கருப்பு அமெரிக்க பியானோ நிபுணரான "பிளைண்ட் டாம்" பெத்தூன் ஒரு துண்டில், குரல் ஒலி-விளைவு சத்தங்களையும் கொண்டுள்ளது. கிளஸ்டர்களும் உறுப்பில் பயன்படுத்தப்பட்டன, அங்கு அவை மிகவும் பல்துறை (அல்லது அவற்றின் இசையமைப்பாளர்கள் மிகவும் கற்பனையானவர்கள்) என்பதை நிரூபித்தன. இந்த கருவியில் அவர்கள் அடிக்கடி பயன்படுத்துவது இடி சத்தத்தைத் தூண்டுவதாகும், ஆனால் போரின் ஒலிகள், கடலில் புயல்கள், பூகம்பங்கள் மற்றும் ஜெரிக்கோவின் சுவர்கள் வீழ்ச்சி மற்றும் அபோகாலிப்ஸின் தரிசனங்கள் போன்ற விவிலியக் காட்சிகளை சித்தரிப்பதாகவும் இருந்தது. சத்தமான ஒலி இருப்பினும் ஒரு சிறப்பு ஒலி விளைவாக இருந்தது, மேலும் இசையின் பொதுவான அமைப்புடன் ஒருங்கிணைக்கப்படவில்லை. "உறுப்பு இடி" யின் ஆரம்பகால எடுத்துக்காட்டுகள் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் கடைசி காலாண்டில் அபே வோக்லரின் மேம்பாடுகள் பற்றிய விளக்கங்களிலிருந்து வந்தவை. அவரது உதாரணம் விரைவில் ஜஸ்டின் ஹென்ரிச் க்னெக்ட் (Die turch ein Donerwetter unterbrochne Hirtenwonne, 1794), மைக்கேல் கொரெட் (மிதிவண்டி பலகையில் ஒரு நீளம் மரத்தையும், சில மேம்பாடுகளின் போது விசைப்பலகையின் மிகக் குறைந்த குறிப்புகளில் அவரது முழங்கையையும் பயன்படுத்தியவர்), மேலும் கில்லூம் லாஸ்செக்ஸ் (டீ டியம்ஃ "ஜூடெக்ஸ் கிரெடெரிஸ்", 1786), சிகிஸ்மோண்ட் நியூகோம் (ஒரு ஏரியில் ஒரு கச்சேரி, ஒரு இடியுடன் குறுக்கிட்டது), லூயிஸ் ஜேம்ஸ் ஆல்பிரட் லெஃபெபூர்-வெலி (சீன் பாஸ்டெரல், 1867), ஜாக் வோக்ட் (ஃபாண்டாசி பாஸ்டெரல் எட் ஓரேஜ் டான்ஸ்) ஆகியோரால் இயற்றப்பட்டது. 1830), மற்றும் ஜூல்ஸ் பிளாங்க் (லா ஊர்வலம், 1859). அத்தகைய உறுப்பு கிளஸ்டர்களைப் பயன்படுத்திய 19 வது இசையமைப்பாளர் கியூசெப் வெர்டி ஆவார். அவரது ஓபரா ஓட்டெல்லோவை (1887) திறக்கும் புயல் இசை ஒரு உறுப்பு தொகுப்பை (சி, சி, டி) உள்ளடக்கியது, இது எந்தவொரு இசை அமைப்பிலும் மிக நீண்ட குறிப்பு காலமாகும். டிரம்மிங்கைப் பின்பற்றுவதில் வளைந்த சரங்கள் பெர்குசிவ் விளைவுகள் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் வளைந்த சரம் கருவிகளுக்கு அறிமுகப்படுத்தப்பட்டன. கோல் லெக்னோவின் ஆரம்பகால பயன்பாடு (வில்லின் பின்புறத்துடன் சரங்களைத் தட்டுவது) டோபியாஸ் ஹியூமின் அயர்ஸ் முதல் பகுதியில் இணைக்கப்படாத வயோலா டா கம்பாவிற்காக (1605), ஹர்கே, ஹர்கே என்ற தலைப்பில் ஒரு துண்டில் காணப்படுகிறது. ஜெர்மனியில் செயலில் உள்ள இத்தாலிய வயலின் கலைஞரான கார்லோ ஃபரினா, நான்கு சரம் கொண்ட கருவிகளுக்கு (1627) தனது கேப்ரிஸியோ ஸ்ட்ராவாகண்டில் ஒரு டிரம் ஒலியைப் பிரதிபலிக்க கோல் லெக்னோவைப் பயன்படுத்தினார், அங்கு அவர் கிளிஸாண்டோ, ட்ரெமோலோ, பிஸ்ஸிகாடோ மற்றும் சல் பான்டிஸெல்லோ போன்ற சாதனங்களையும் பயன்படுத்தி களஞ்சிய விலங்குகளின் (பூனை, நாய், கோழி) சத்தங்களைப் பின்பற்றினார். நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில், ஹென்ரிச் இக்னாஸ் ஃபிரான்ஸ் பைபர், பட்டாலியாவின் (1673) சில இயக்கங்களில், இரட்டை பாஸின் ஏ சரத்தின் கீழ் ஒரு தாளை வைக்கும் சாதனத்தை இந்த விளைவுகளுடன் சேர்த்தார், ஒரு கண்ணி டிரமின் உலர்ந்த சத்தத்தைப் பின்பற்றுவதற்காக, அதே நிரலாக்க போர் துண்டிலிருந்து "டை லைடெர்லிச் கெசெல்சாஃப்ட் வான் அலெர்லி ஹ்யூமர்" இல், வெவ்வேறு விசைகளில் எட்டு வெவ்வேறு மெல்லிசைகளை மிகைப்படுத்தி, இடங்களில் அடர்த்தியான இசைக்குழுக்களை உருவாக்கினார். துப்பாக்கிச் சூட்டைக் குறிக்க ஃபோர்டிஸ்ஸிமோ பிஸ்ஸிகாட்டோவின் பெர்குசிவ் ஸ்னாபையும் அவர் பயன்படுத்துகிறார். 19 ஆம் நூற்றாண்டுக்கு முன்னர் ஐரோப்பிய விசைப்பலகை மற்றும் சரம் இசையில் சத்தம் பற்றிய இந்த அனைத்து எடுத்துக்காட்டுகளிலும் ஒரு முக்கியமான அம்சம் என்னவென்றால், அவை நிரல் இசையில் ஒலி விளைவுகளாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. பிற இசைச் சூழல்களில் புண்படுத்தக்கூடிய ஒலிகள் அவற்றின் விளக்கப்பட செயல்பாட்டால் ஏற்றுக்கொள்ளப்படுகின்றன. காலப்போக்கில், அவற்றின் தூண்டுதல் விளைவு பலவீனமடைந்தது, அதே நேரத்தில் அவை பொதுவாக சுருக்க இசை சூழல்களில் இணைக்கப்பட்டன. ஆர்கெஸ்ட்ராக்கள் ஆர்கெஸ்ட்ராக்கள் ஒரு தாளப் பிரிவின் வடிவத்தில் சத்தத்தைப் பயன்படுத்துவதைத் தொடர்ந்தன, இது 19 ஆம் நூற்றாண்டில் விரிவடைந்ததுஃ திம்பானியின் தொனி நிறத்தில் வெவ்வேறு மாலெட்டுகளின் விளைவுகளை முழுமையாக ஆராய்ந்த முதல் இசையமைப்பாளர் பெர்லியோஸ் ஆவார். இருப்பினும், 20 ஆம் நூற்றாண்டுக்கு முன்னர், தாளக் கருவிகள் இசைக்குழுவில் மிகச் சிறிய பங்கைக் கொண்டிருந்தன, மேலும் பெரும்பாலும் நிறுத்தற்குறியீடு, பத்திகளை முன்னிலைப்படுத்த அல்லது புதுமைக்கு சேவை செய்தன. ஆனால் 1940 களில், சில இசையமைப்பாளர்கள் மேற்கத்திய அல்லாத இசை மற்றும் ஜாஸ் மற்றும் பிரபலமான இசையால் ஈர்க்கப்பட்டனர், மேலும் மாரிம்பாஸ், வைப்ரஃபோன்கள், சைலோஃபோன்கள், மணிகள், கோங்ஸ், கைத்தாளங்கள் மற்றும் டிரம்ஸ் ஆகியவற்றை இணைக்கத் தொடங்கினர். குரல் இசையில், 1528 ஆம் ஆண்டில் கிளெமென்ட் ஜானெக்வின் தனது நிரலாக்கமான சான்சன் லா பேட்டெய்ல் (தி பேட்டில்) இல் இந்த சாதனங்களை பிரபலப்படுத்துவதற்கு நீண்ட காலத்திற்கு முன்பே, போர் டிரம்ஸ் மற்றும் பீரங்கி துப்பாக்கிச் சூட்டைப் பின்பற்ற சத்தமான முட்டாள்தனமான எழுத்துக்கள் பயன்படுத்தப்பட்டன. 1897 ஆம் ஆண்டில் எங்கல்பர்ட் ஹம்பர்டின்க் தனது மெலோட்ராமாவின் முதல் பதிப்பான கோனிக்ஸ்கைண்டரில் முறையான இசையமைப்புக்கு பிட்ச் செய்யப்படாத அல்லது அரை-பிட்ச் செயல்திறன் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது. இந்த பாணி செயல்திறன் முன்பு பொய் மற்றும் பிரபலமான பாடல்களின் பாடகர்களால் பயன்படுத்தப்பட்டதாக நம்பப்படுகிறது. இருப்பினும், இந்த நுட்பம் ஓரளவு பிற்கால இசையமைப்பாளர்களான அர்னால்ட் ஷோன்பெர்க்கின் பாடல்களிலிருந்து நன்கு அறியப்படுகிறது, அவர் தனது குர்ரிலீடர் (1900-1911), பியரோட் லுனைர் (1913) மற்றும் ஓபரா மோசேஸ் அண்ட் ஆரோன் (1930-1932) ஆகியவற்றில் தனி குரல்களுக்காகவும், டை க்ளூக்லிச் ஹேண்ட் (1910-1913) இல் கோரஸிற்காகவும் இதை அறிமுகப்படுத்தினார். பியர் பவுலெஸ், லூசியானோ பெரியோ, பெஞ்சமின் பிரிட்டன் (டெத் இன் வெனிஸ், 1973), மாரிசியோ காகல் மற்றும் வொல்ப்காங் ரிம் (அவரது ஓபரா ஜாகோப் லென்ஸ், 1977-1978, மற்ற படைப்புகளுடன்) ஆகியோர் இந்த சாதனத்தை பிரபலமாகப் பயன்படுத்திய பிற்கால இசையமைப்பாளர்கள் ஆவர். பிரபலமான இசையில் இந்த பாணி செயல்திறனுக்கு நன்கு அறியப்பட்ட எடுத்துக்காட்டு மை ஃபேர் லேடியில் பேராசிரியர் ஹென்றி ஹிக்கின்ஸின் ரெக்ஸ் ஹாரிசனின் சித்தரிப்பு ஆகும். பிட்ச் செய்யப்படாத குரல் இசையின் மற்றொரு வடிவம் பேசும் கோரஸ் ஆகும், இது எர்ன்ஸ்ட் டோச்சின் 1930 புவியியல் ஃபியூக் மூலம் முக்கியமாக குறிப்பிடப்படுகிறது, இது அந்த நேரத்தில் ஜெர்மனியில் நாகரீகமான கெப்ராக்ஸ்முஸிக்கின் எடுத்துக்காட்டு. இயந்திர இசை 1920 களில் "இயந்திர இசை" என்று அழைக்கப்பட்டதை இயற்றுவதில் ஒரு ஃபேஷன் உருவானது-தொழிற்சாலைகள், என்ஜின்கள், நீராவிக் கப்பல்கள், டைனமோக்கள் மற்றும் சமீபத்திய தொழில்நுட்பத்தின் பிற அம்சங்களின் ஒலிகளின் இசையில் சித்தரிப்பு, இவை இரண்டும் நவீன, நகர்ப்புற வாழ்க்கையை பிரதிபலித்தன மற்றும் அப்போதைய பரவலான ஆவிக்கு முறையிட்டன. பிரதிநிதிகள் இந்த பாணியில் வேலை செய்கிறார்கள், இதில் மோட்டார் மற்றும் பிடிவாதமான தாளங்கள், உயர் மட்ட முரண்பாடு மற்றும் பெரும்பாலும் பெரிய தாள மின்கலன்கள் உள்ளன, அவை ஜார்ஜ் ஆன்தெய்லின் பாலே மெக்கானிக் (1923-1925), ஆர்தர் ஹோனெக்கரின் பசிபிக் 239 (1923), செர்ஜி ப்ரோகோஃபியேவின் பாலே லே பாஸ் டி ஆசியர் (தி ஸ்டீல் லீப், 1925-1926), அலெக்சாண்டர் மொசோலோவின் அயர்ன் ஃபவுண்ட்ரி (அவரது பாலே ஸ்டீல், 1926-1927 இலிருந்து ஒரு ஆர்கெஸ்ட்ரா எபிசோட்), மற்றும் கார்லோஸ் சாவேஸின் பாலே கபல்லோஸ் டி வேப்பர், HP (ஹார்ஸ்பவர், 1926-1932) என்றும் பெயரிடப்பட்டுள்ளது. இந்த போக்கு எட்கார்ட் வேரேஸின் இசையில் அதன் உச்சத்தை எட்டியது, அவர் 1931 ஆம் ஆண்டில் அயோனைசேஷனை இயற்றினார், இது முப்பத்தைந்து ஒலிக்கப்படாத தாளக் கருவிகளின் குழுவிற்காக "தூய ஒலி மற்றும் தாளத்தில் ஆய்வு". வாரெஸின் உதாரணத்தைத் தொடர்ந்து, 1930 மற்றும் 40 களில் தாளக் குழுவிற்கான பல முக்கியமான படைப்புகள் இயற்றப்பட்டனஃ ஹென்றி கோவெல்லின் ஓஸ்டினாடோ பியானிஸ்ஸிமோ (1934) லத்தீன் அமெரிக்க, ஐரோப்பிய மற்றும் ஆசிய தாளக் கருவிகளை ஒருங்கிணைக்கிறது; ஜான் கேஜின் ஃபர்ஸ்ட் கன்ஸ்ட்ரக்ஷன் (உலோகத்தில்) (1939) வெவ்வேறு பிட்ச் இடி தாள்கள், பிரேக் டிரம்ஸ், காங்ஸ் மற்றும் வாட்டர் காங் ஆகியவற்றைப் பயன்படுத்துகிறது; தாளக் கருவிகளுக்கான கார்லோஸ் சாவேஸின் டோக்காட்டா (1942) ஆறு கலைஞர்கள் அதிக எண்ணிக்கையிலான ஐரோப்பிய மற்றும் லத்தீன்-அமெரிக்க டிரம்ஸ் மற்றும் பிற பிட்ச் செய்யப்படாத தாளக் கருவிகளுடன் சைலோபோன், குழாய் ஒலி மற்றும் க்ளோக்கென்ஸ்பியல் போன்ற சில இசைக்கப்பட்ட கருவிகளுடன் இணைந்து இசைக்க வேண்டும். 1 மற்றும் 3 (1940 மற்றும் 1942), சாங் ஆஃப் குவெஸ்டால்கோட்டில் (1941), சூட் ஃபார் பெர்குஷன் (1942), மற்றும்-ஜான் கேஜ் உடன் இணைந்து-டபுள் மியூசிக் (1941) ஆகியவை பிரேக் டிரம்ஸ், மலர் தொட்டிகள் மற்றும் உலோக குழாய்கள் போன்ற "கண்டுபிடிக்கப்பட்ட" கருவிகளின் பயன்பாட்டை ஆராய்ந்தன. இந்த படைப்புகள் அனைத்திலும், தொனி, அமைப்பு மற்றும் தாளம் போன்ற கூறுகள் இணக்கம் மற்றும் மெல்லிசை பற்றிய வழக்கமான மேற்கத்திய கருத்துக்களை விட முன்னுரிமை பெறுகின்றன. சோதனை மற்றும் அவாண்ட்-கார்ட் இசை 20 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் சோதனை இசை மற்றும் அவாண்ட்-கார்ட் இசையின் வளர்ச்சிக்கு சத்தத்தின் பயன்பாடு மையமாக இருந்தது. சத்தம் முக்கியமான, புதிய வழிகளில் பயன்படுத்தப்பட்டது. எட்கார்ட் வேரேஸ் இசை மற்றும் இசை அல்லாத ஒலி பற்றிய பாரம்பரிய கருத்தாக்கங்களை சவால் செய்தார், அதற்கு பதிலாக சத்தம் அடிப்படையிலான சொனோரிடிகளை தனது கலவைப் படைப்புகளில் இணைத்தார், இதை அவர் "ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட ஒலி" என்று குறிப்பிட்டார். "பிடிவாதமாக நிபந்தனைக்குட்பட்ட காதுகளுக்கு, இசையில் புதிய எதுவும் எப்போதும் சத்தம் என்று அழைக்கப்படுகிறது" என்று வேரேஸ் கூறினார், மேலும் அவர் "இசை என்றால் என்ன, ஆனால் ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட சத்தங்கள்?" என்ற கேள்வியை முன்வைத்தார். முதல் உலகப் போரைத் தொடர்ந்து வந்த ஆண்டுகளில், ஹென்றி கோவல் தொனி கிளஸ்டர்கள் மற்றும் பியானோவின் சரங்களை நேரடியாக கையாளுதல் ஆகியவற்றைக் கொண்ட பல பியானோ துண்டுகளை இயற்றினார். இவற்றில் ஒன்று, தி பன்ஷீ (1925) என்ற தலைப்பில், ஐரிஷ் நாட்டுப்புறக் கதைகளில் இருந்து பன்ஷீயின் பயங்கரமான அழுகையைக் குறிக்கும் நெகிழ் மற்றும் கூச்சல் ஒலிகளைக் கொண்டுள்ளது. 1938 ஆம் ஆண்டில் பச்சனாலே என்ற தலைப்பில் ஒரு நடன இசையமைப்பிற்காக, ஜான் கேஜ் தயாரிக்கப்பட்ட பியானோவைக் கண்டுபிடித்தார், பியானோவிலிருந்து மாற்றப்பட்ட பிட்ச்கள் மற்றும் வண்ணமயமான பிட்ச் செய்யப்படாத ஒலிகள் இரண்டையும் உருவாக்கினார். தயாரிக்கப்பட்ட கிட்டார் போன்ற பல மாறுபாடுகள் பின்பற்றப்பட்டுள்ளன. 1952 ஆம் ஆண்டில், கேஜ் 4′33′′ எழுதினார், அதில் வேண்டுமென்றே ஒலி இல்லை, ஆனால் நிகழ்ச்சியின் போது எந்த பின்னணி சத்தம் ஏற்பட்டாலும் மட்டுமே. கார்ல்ஹெய்ன்ஸ் ஸ்டாக்ஹவுசன் மொமென்டே (1962-1964/69) போன்ற குரல் பாடல்களில் சத்தத்தைப் பயன்படுத்தினார், இதில் நான்கு பாடகர்களும் தங்கள் கைகளைத் தட்டிக்கொள்கிறார்கள், பேசுகிறார்கள், கால்களைக் கலக்கிறார்கள், கருவி மற்றும் குரல் ஒலிகளுக்கு இடையில் மத்தியஸ்தம் செய்வதற்கும், பார்வையாளர்களால் பொதுவாக உருவாக்கப்படும் ஒலிகளை கலைஞர்களால் தயாரிக்கப்பட்டவற்றில் இணைப்பதற்கும். ராபர்ட் ஆஷ்லே தனது அவாண்ட்-கார்ட் துண்டு தி வுல்ஃப்மேன் (1964) இல் ஆடியோ பின்னூட்டத்தைப் பயன்படுத்தி மைக்ரோஃபோனுக்கும் ஒலிபெருக்கிக்கும் இடையில் ஒரு அலறலை அமைத்து, பின்னர் மைக்ரோஃபோனில் பாடி தனது குரலால் பின்னூட்டத்தை மாற்றியமைத்தார். மின்னணு இசையில் எலக்ட்ரானிக் மியூசிக் சத்தம் அடிப்படை தொனி பொருளாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது. தூய-அதிர்வெண் சைன் டோன்கள் முதன்முதலில் சிக்கலான டம்பர்களாக ஒருங்கிணைக்கப்பட்டபோது, 1953 இல் தொடங்கி, ஹார்மோனிக் உறவுகளை (சத்தங்கள்) பயன்படுத்தும் சேர்க்கைகள் ஹார்மோனிக் உறவுகளை (டோன்கள்) விட அடிக்கடி பயன்படுத்தப்பட்டன. தொனிகள் உயிரெழுத்துக்களுக்கு ஒத்ததாகவும், மனித பேச்சில் உள்ள மெய்யெழுத்துக்களுக்கு ஒத்ததாகவும் காணப்பட்டன, மேலும் பாரம்பரிய இசை கிட்டத்தட்ட பிரத்தியேகமாக தொனிகளை வலியுறுத்தியதால், மின்னணு இசையின் இசையமைப்பாளர்கள் ஒற்றை, தூய (சைன்) தொனிகளிலிருந்து வெள்ளை சத்தம் வரை (அனைத்து கேட்கக்கூடிய அதிர்வெண்களின் அடர்த்தியான மேற்பரப்பு)-அதாவது, முற்றிலும் குறிப்பிட்ட காலத்திலிருந்து முற்றிலும் அபெரியோடிக் ஒலி நிகழ்வுகள் வரை நீடித்திருக்கும் தொடர்ச்சியுடன் ஆய்வுக்கான வாய்ப்பைக் கண்டனர். சைன் தொனிகளை சிக்கல்களாக உருவாக்குவதற்கு எதிரான ஒரு செயல்பாட்டில், வெள்ளை சத்தத்தை வடிகட்டி வெவ்வேறு அலைவரிசைகளுடன் ஒலிகளை உருவாக்க முடியும், இது "வண்ண சத்தம்" என்று அழைக்கப்படுகிறது, அதாவது ஆங்கிலத்தில் ஷ, எஃப், எஸ் அல்லது சி ஆல் குறிக்கப்படும் பேச்சு ஒலிகள். இந்த வழியில் வெள்ளை சத்தத்தை வடிகட்டுவதன் மூலம் முற்றிலும் இயற்றப்பட்ட ஒரு மின்னணு கலவையின் ஆரம்ப எடுத்துக்காட்டு ஹென்றி பஸ்ஸரின் ஸ்காம்பி (பரிமாற்றங்கள்) ஆகும், இது 1957 இல் மிலனில் உள்ள ஸ்டுடியோ டி ஃபோனோலோஜியாவில் உணரப்பட்டது. 1980 களில், மின்னணு வெள்ளை சத்தம் இயந்திரங்கள் வணிக ரீதியாக கிடைக்கத் தொடங்கின. இவை தனித்தனியாக ஒரு இனிமையான பின்னணி சத்தத்தை வழங்கவும், விரும்பத்தகாத சத்தத்தை மறைக்கவும் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, இது வழக்கமான பின்னணி இசைக்கு ஒத்த பாத்திரமாகும். அதிகப்படியான தூண்டுதல் அல்லது உணர்ச்சி செயலாக்கக் கோளாறுடன் போராடும் தனிநபர்களின் விஷயத்தில் இந்த பயன்பாடு சுகாதார பயன்பாடுகளைக் கொண்டிருக்கலாம். மேலும், சில நேரங்களில் ஆராய்ச்சி விலங்குகளுடன் கூடிய வசதிகளில் திடீர் சத்தத்தை மறைக்க வெள்ளை சத்தம் பயன்படுத்தப்படுகிறது. மின்சார கிதார் முதலில் அதன் ஒலியை அதிக அளவில் இனப்பெருக்கம் செய்வதற்காக வெறுமனே பெருக்கப்படும் வகையில் வடிவமைக்கப்பட்டிருந்தாலும், கிட்டார் கலைஞர்கள் ஒலியை மாற்றியமைக்க பெருக்கியைப் பயன்படுத்துவதற்கான ஆக்கபூர்வமான சாத்தியக்கூறுகளை விரைவாகக் கண்டுபிடித்தனர், குறிப்பாக தொனி மற்றும் தொகுதிக் கட்டுப்பாடுகளின் தீவிர அமைப்புகளால். விலகல் முதலில் கிளிப்பிங்கைத் தூண்டுவதற்காக பெருக்கியை மிகைப்படுத்துவதன் மூலம் உருவாக்கப்பட்டது, இதன் விளைவாக ஹார்மோனிக்ஸ் மற்றும் சத்தம் நிறைந்த ஒரு தொனியில் விளைகிறது, மேலும் மாறும் வரம்பு சுருக்கத்தையும் உருவாக்குகிறது, எனவே நிலைநிறுத்துகிறது (சில நேரங்களில் பெருக்கியை அழிக்கிறது). தி கிங்க்ஸின் டேவ் டேவிஸ் 60 வாட் கிட்டார் பெருக்கியிலிருந்து வெளியீட்டை இரண்டாவது பெருக்கியின் கிட்டார் உள்ளீட்டிற்கு நேரடியாக வழங்குவதன் மூலம் இந்த நுட்பத்தை அதன் தர்க்கரீதியான முடிவுக்கு கொண்டு சென்றார். இந்த நுட்பங்களின் புகழ் விரைவாக ஃபஸ் பாக்ஸ் போன்ற மின்னணு சாதனங்களின் வளர்ச்சிக்கு வழிவகுத்தது, இது ஒத்த ஆனால் அதிக கட்டுப்படுத்தப்பட்ட விளைவுகளையும் அதிக வகைகளையும் உருவாக்குகிறது. டிஸ்டார்ஷன் சாதனங்கள் குரல் மேம்பாட்டாளர்களாகவும் வளர்ந்தன, காற்றைச் சேர்ப்பது (சத்தம் அல்லது விலகல் அல்லது இரண்டும்) உட்பட குரல் செயல்திறனை மின்னணு முறையில் மேம்படுத்தும் விளைவுகள் அலகுகள். கிட்டார் சிதைவு பெரும்பாலும் பின்னூட்டம், ஓவர் டிரைவ், ஃபஸ் மற்றும் விலகல் பெடல்களைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம் நிறைவேற்றப்படுகிறது. டிஸ்டார்ஷன் பெடல்கள் ஒரு ஓவர் டிரைவ் பெடலை விட கசப்பான மற்றும் கடினமான தொனியை உருவாக்குகின்றன. சிதைவுடன், ராக் இசைக்கலைஞர்கள் ஆடியோ பின்னூட்டத்தையும் பயன்படுத்தியுள்ளனர், இது பொதுவாக விரும்பத்தகாதது. தி பீட்டில்ஸின் ஜான் லெனான், தி யார்ட்பேர்ட்ஸ் இன் ஜெஃப் பெக், தி ஹூவின் பீட் டவுன்ஷெண்ட், தி வெல்வெட் அண்டர்கிரவுண்டின் லூ ரீட் மற்றும் ஜிமி ஹென்ட்ரிக்ஸ் போன்ற இசைக்கலைஞர்களால் பின்னூட்டத்தைப் பயன்படுத்துவது முன்னோடியாக இருந்தது. ஹென்ட்ரிக்ஸ் பின்னூட்டத்தைக் கட்டுப்படுத்தவும் அதை ஒரு இசைத் தரமாக மாற்றவும் முடிந்தது, மேலும் அவரது சத்தத்தைப் பயன்படுத்துவது "செதுக்கப்பட்ட-திரவ மற்றும் நெருப்பு ஒரு கண்ணாடி ஊதுவால் காற்றின் நடுவில் நிபுணத்துவமாக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது" என்று விவரிக்கப்பட்டுள்ளது. ஹென்ட்ரிக்ஸ் பயன்படுத்திய பிற நுட்பங்களில் விலகல், வாஹ், ஃபுஸ், டிஸ்ஸோனன்ஸ் மற்றும் உரத்த ஒலி அளவு ஆகியவை அடங்கும். 1960 களின் நடுப்பகுதியில், ஜாஸ் ராக் இசையின் கூறுகளை இணைக்கத் தொடங்கினார், மேலும் ஜாஸ் உடன் வலுவான தொடர்புகளைக் கொண்டிருந்த ஜிமி ஹென்ட்ரிக்ஸின் முயற்சிகளால் ஓரளவு சிதைவு மற்றும் பின்னூட்டத்தைப் பயன்படுத்தத் தொடங்கினார். புரோட்டோ-பங்க் இசைக்குழு எம். சி. 5 பின்னூட்டத்தையும் சத்தத்தையும் பயன்படுத்தியது மற்றும் அவாண்ட்-கார்ட் ஜாஸ் இயக்கத்தால் ஈர்க்கப்பட்டது. சத்தம் கூறுகள், பின்னூட்டம் மற்றும் சிதைவை இணைத்த ஜாஸ் இசைக்கலைஞர்களில் பில் ஃப்ரிஸெல், டேவிட் கிராகாவர் செசில் டெய்லர், கபோர் ஸ்சாபோ, கார்னெட் பிரவுன், கிரச்சன் மோன்கூர் III, ஜாக்கி மெக்லீன், ஜான் அபெர்க்ராம்பி, ஜான் மெக்லாலின், ஜோசப் போவி, லாரி கோரியல், மெக்காய் டைனர், ஆர்னெட் கோல்மேன், பாட் மெத்தேனி, பில் மின்டன், ரோஸ்வெல் ரூட் மற்றும் ஸ்காட் ஹென்டர்சன் ஆகியோர் அடங்குவர். ஹிப் ஹாப் 1970 களில் பிராங்க்ஸில் தோன்றியதிலிருந்து, ஹிப் ஹாப் இசை சத்தத்துடன் தொடர்புடையது. எழுத்தாளர் மார்க் காட்ஸின் கூற்றுப்படி, கீறல் போன்ற நுட்பங்கள் மீறலின் வெளிப்பாடாகும், அங்கு கீறல், கிராஃபிட்டியின் காட்சி கலையைப் போலவே, காழ்ப்புணர்ச்சியின் ஒரு வடிவமாகும். "இது சத்தத்தின் கொண்டாட்டம்" என்று காட்ஸ் எழுதுகிறார், "டி. ஜே. க்களுக்கு அது கொண்டு வந்த மகிழ்ச்சியின் ஒரு பகுதி சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி பழைய தலைமுறையை எரிச்சலூட்டியது என்ற அறிவிலிருந்து வந்தது". அறிஞர் வில்லியம் ஜெலானி கோப் கூறுகையில், "இந்த வகை எப்போதும் பலரால் முரட்டுத்தனமான, சலிப்பான சத்தம் என்று நிராகரிக்கப்பட்டாலும், உண்மை என்னவென்றால், ஹிப் ஹாப் பாடல் மற்றும் இசை மாற்றங்களின் வியக்க வைக்கும் வரிசைக்கு உட்பட்டுள்ளது". அறிஞர் ரொனால்ட் ராடானோ எழுதுகிறார், "நவீன அகராதியில் எந்த வார்த்தையும் ஆப்பிரிக்க-அமெரிக்க இசையின் நம்பகத்தன்மை மற்றும் எதிர்ப்பின் சக்திகளை 'சத்தம்' என்ற உருவத்தை விட தெளிவாக வெளிப்படுத்தவில்லை. ஹிப்-ஹாப் பேச்சுவழக்கில், 'சத்தம்', குறிப்பாக 'கருப்பு சத்தம்', உள்ளே இருந்து வரும் சிறப்பு நுண்ணறிவு, ராப் ஒலி தாக்குதலின் மூலம் முன் மற்றும் மையமாக வெளிப்படும் தத்துவ எதிர்ப்பு ". ராடானோ கிட்டத்தட்ட எல்லா இடங்களிலும் "ராப் எதிர்ப்பின் நாடுகடந்த மறு செய்கைகளில்" "கருப்பு சத்தம்" தோற்றத்தைக் காண்கிறார், ஆனால் அதன் உலகளாவிய தன்மை இருந்தபோதிலும், கருப்பு சத்தம் இன்னும் அமெரிக்க இன கட்டமைப்புகளுடன் ஒத்துப்போகிறது என்பதை வலியுறுத்துகிறது. "இனத்தின் நிலையான இருமைகளை தீவிரமயமாக்குவதை விட, சத்தம் அவற்றை தலைகீழாக மாற்றுகிறது; இது ஐரோப்பிய இசை தேர்ச்சி-நல்லிணக்கம், மெல்லிசை, பாடல்-ஆகியவற்றின் முந்தைய அறிகுறிகளை பிச்சின், கிக்கின் மற்றும் கருப்பு என மாற்றுகிறது" என்று ராடானோ கூறுகிறார். ஹிப் ஹாப் குழுவான பப்ளிக் எநிமி குறிப்பாக அதன் இசையில் சத்தத்தைப் பயன்படுத்தியதற்காக குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது. குழுவின் இரண்டாவது ஆல்பமான இட் டேக்ஸ் எ நேஷன் ஆஃப் மில்லியன்ஸ் டு ஹோல்ட் அஸ் பேக் (1988), தி பாம் ஸ்குவாட் என்ற தயாரிப்பு குழுவால் ஆதரிக்கப்பட்டது, இது ஆல்பத்தின் அடுக்கு, ஹார்மோனிக் எதிர்ப்பு, அராஜக சத்தத்தை உருவாக்க உதவியது. மைக்கேல் எரிக் டைசன் இந்த ஆல்பத்தை "தெருக்களில் இருந்து இசை, துடிப்புகள், அலறல்கள், சத்தம் மற்றும் தாளங்களின் சக்திவாய்ந்த கலவை" என்று விவரிக்கிறார், மேலும் இது கறுப்பின தீவிர மற்றும் தேசியவாத சிந்தனையின் மறுமலர்ச்சிக்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு என்று கருதுகிறார். பொது எதிரி உறுப்பினர் சக் டி, குழுவின் சத்தத்தைப் பயன்படுத்துவது பிரபலமான இசைக்கும் அன்றாட வாழ்க்கையின் சத்தத்திற்கும் இடையிலான எல்லைகளை மங்கச் செய்வதற்கான ஒரு வேண்டுமென்றே செய்யப்பட்ட முயற்சி என்பதை ஒப்புக்கொள்கிறார், இந்த முடிவு எழுத்தாளர் ஜேசன் டபிள்யூ. பியூல் கூறுகையில், "அந்தக் காலத்தின் பிரதான இசையின் மதிப்புகளுக்கு நேரடியாக எதிரானது". "சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி" இந்த வேண்டுமென்றே சத்தத்தைப் பயன்படுத்துவது ஹிப்-ஹாப்பின் அடுத்த தசாப்தத்தை மட்டுமல்ல, ராக்கையும் பாதித்தது என்று அவர் விளக்குகிறார். மேலும், பியூல் குறிப்பிடுகையில், சத்தத்தை இணைப்பது ஒரு அரசியல் செயல்பாட்டிற்கு சேவை செய்தது, சாதாரண மக்களை உயர்த்தியது, இதனால் சாமானிய, சாதாரண மக்கள் தங்கள் அரசியல் மற்றும் கலாச்சாரத் தலைவர்களைப் போலவே தங்களையும் கருத்தில் கொள்ள வேண்டும் என்று பரிந்துரைத்தார். ஒரு வகை இசையாக சத்தம் (சத்தம் என்றும் குறிப்பிடப்படுகிறது) 20 ஆம் நூற்றாண்டிலும் அதற்குப் பின்னரும் பல வகைகளால் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தப்பட்டுள்ளது. அதன் ஆதரவாளர்களில் சிலர் இதை ஒரு ஒற்றை ஒட்டுமொத்த வகையாக வகைப்படுத்தும் முயற்சியை நிராகரிக்கிறார்கள், சத்தம் இசையை ஒரு வகை அல்லாத, ஒரு அழகியல் அல்லது வகைகளின் தொகுப்பு என்று அழைக்க விரும்புகிறார்கள். இதை ஒரு வகையாக கருதுபவர்களிடையே கூட, அதன் நோக்கம் தெளிவாக இல்லை. சில வர்ணனையாளர்கள் குறிப்பாக ஜப்பானிய சத்தம் இசையைக் குறிக்க "சத்தம் இசை" (அல்லது "சத்தம்") என்ற சொற்றொடரைப் பயன்படுத்துகின்றனர், மற்றவர்கள் அதற்கு பதிலாக ஜப்பானைஸ் என்ற வார்த்தையைப் பயன்படுத்துகின்றனர். சத்தம் இசை பெரும்பாலும் இப்போதெல்லாம் தீவிர அளவு மற்றும் சிதைவுடன் தொடர்புடையது மற்றும் மின்னணு பெருக்கத்தால் தயாரிக்கப்படுகிறது, இந்த பாரம்பரியம் குறைந்தபட்சம் எதிர்கால லூயிஜி ருசோலோவிடம் இருந்து தொடங்குகிறது, அவர் மெல்லிசையை நிராகரித்தார், இன்டோனருமோரி என்று அழைக்கப்படும் அசல் கருவிகளை உருவாக்கி 1917 இல் ஒரு "சத்தம் இசைக்குழுவை" இணைத்தார். அதற்கு நல்ல வரவேற்பு கிடைக்கவில்லை. அவரது 1913 ஆம் ஆண்டு அறிக்கையான தி ஆர்ட் ஆஃப் நாய்சஸில் அவர் பின்வருமாறு குறிப்பிடுகிறார்ஃ "முதலில் இசையின் கலை தூய்மையையும், மென்மையையும், ஒலியின் இனிப்பையும் நாடியது. பின்னர் வெவ்வேறு ஒலிகள் இணைக்கப்பட்டன, இருப்பினும், மென்மையான ஒத்திசைவுகளுடன் காதை அரவணைக்க கவனமாக இருந்தது. இன்று இசை, அது தொடர்ந்து மிகவும் சிக்கலானதாகி வருவதால், மிகவும் முரண்பட்ட, விசித்திரமான மற்றும் கடுமையான ஒலிகளை ஒருங்கிணைக்க முயற்சிக்கிறது. இந்த வழியில் நாம் சத்தம்-ஒலிக்கு இன்னும் நெருக்கமாக வருகிறோம். சில வகையான சத்தம் இசை, மெல்லிசை, நல்லிணக்கம் மற்றும் சில நேரங்களில் துடிப்பு மற்றும் தாளம் கூட கைவிடும் தொழில்துறை இசை (1970 கள்) சத்தம் ராக் மற்றும் சத்தம் பாப் (1980 கள்) ஜப்பானைஸ் (1970 களின் பிற்பகுதி-தற்போதைய) கிளிட்ச் (1990 கள்) சத்தம் குறைப்பு பெரும்பாலும், இசைக்கலைஞர்கள் சத்தத்தை உருவாக்காமல், அதைக் குறைப்பதில் அக்கறை காட்டுகிறார்கள். ஒலி பதிவு செய்வதில் சத்தம் குறைப்பு குறிப்பாக அக்கறை கொண்டுள்ளது. குறைந்த இரைச்சல் கூறுகளின் பயன்பாடு மற்றும் டால்பி போன்ற தனியுரிம இரைச்சல் குறைப்பு தொழில்நுட்பங்கள் உள்ளிட்ட பல நுட்பங்களால் இது நிறைவேற்றப்படுகிறது. பதிவு மற்றும் நேரடி இசை ஒலி வலுவூட்டல் ஆகிய இரண்டிலும், சத்தம் குறைப்பதற்கான திறவுகோல் ஹெட்ரூம் ஆகும். சமிக்ஞை அளவைக் குறைவாக வைத்திருப்பதன் மூலம் சிதைவு மற்றும் ஆடியோ பின்னூட்டத்தைக் குறைக்க அல்லது சமிக்ஞை அளவை அதிகமாக வைத்திருப்பதன் மூலம் வெளி மூலங்களிலிருந்தும் சாதனங்களில் உற்பத்தி செய்யப்படும் ஜான்சன்-நிக்விஸ்ட் சத்தத்திலிருந்தும் குறுக்கீட்டைக் குறைக்க ஹெட்ரூம் பயன்படுத்தப்படலாம். பெரும்பாலான தனியுரிம சத்தம் குறைக்கும் தொழில்நுட்பங்கள் குறைந்த அளவிலான சிதைவுகளையும் அறிமுகப்படுத்துகின்றன. எனவே ஒலி குறைப்பு என்பது குறுக்கீடு மற்றும் சிதைவு ஆகியவற்றுக்கு இடையேயான ஒரு சமரசமாக மாறுகிறது, பதிவு செய்வதிலும் நேரடி இசையிலும், நேரடி பெருக்கத்தில் குறுக்கீடு மற்றும் பின்னூட்டத்திற்கு இடையேயும். ஒரு சமிக்ஞையில் சத்தத்தைச் சேர்ப்பது சமிக்ஞை-க்கு-சத்தம் விகிதத்தை மேம்படுத்த முடியும் என்பதால், நேரியல் அல்லாத இயக்கவியல் அமைப்புகளில் சத்தம் குறைத்தல் மற்றும் சமிக்ஞை மேம்பாட்டில் சீரற்ற அதிர்வு ஒரு நுட்பமாகப் பயன்படுத்தப்படலாம் என்பதையும் பார்ட் கோஸ்கோ மற்றும் சான்யா மிடைமின் பணி நிரூபித்துள்ளது. மொபைல் போன்களால் உருவாக்கப்பட்ட சத்தம் நேரடி நிகழ்ச்சிகளில், குறிப்பாக பதிவு செய்யப்படும் நிகழ்ச்சிகளில் ஒரு குறிப்பிட்ட கவலையாக மாறியுள்ளது. ஒரு குறிப்பிடத்தக்க சம்பவத்தில், மேஸ்ட்ரோ ஆலன் கில்பர்ட் நியூயார்க் பில்ஹார்மோனிக்கை குஸ்டாவ் மஹ்லரின் சிம்பொனி எண். 9 பார்வையாளர் உறுப்பினரின் ஐபோன் அமைதியாகும் வரை. அதிகப்படியான அளவில் இசைக்கப்படும் சத்தம் பெரும்பாலும் ஒலி மாசுபாட்டின் ஒரு வடிவமாகக் கருதப்படுகிறது. ஐக்கிய இராச்சியம் போன்ற அரசாங்கங்கள் உரத்த இசை உட்பட ஒலி மாசுபாட்டைக் கையாள்வதற்கான உள்ளூர் நடைமுறைகளைக் கொண்டுள்ளன. கிளாசிக்கல் ஆர்கெஸ்ட்ராக்கள் முதல் ராக் குழுக்கள் வரை இசைக்கலைஞர்களுக்கு அதிக அளவு சத்தம் பொதுவானது, ஏனெனில் அவர்கள் அதிக டெசிபல் வரம்புகளுக்கு ஆளாகிறார்கள். சில ராக் இசைக்கலைஞர்கள் தங்கள் இசையிலிருந்து சத்தம் தூண்டப்பட்ட செவித்திறன் இழப்பை அனுபவித்தாலும், கிளாசிக்கல் இசைக்கலைஞர்கள் செவித்திறன் குறைபாடுகளை ஏற்படுத்த போதுமான அதிக தீவிரம் கொண்ட ஒலியை வெளிப்படுத்துகிறார்களா என்பது இன்னும் விவாதிக்கப்படுகிறது. இசையால் தூண்டப்பட்ட செவித்திறன் இழப்பு இன்னும் செவித்திறன் ஆராய்ச்சியாளர்களுக்கு ஒரு சர்ச்சைக்குரிய தலைப்பாக உள்ளது. சில ஆய்வுகள் இசை வெளிப்பாடு அதிகரிக்கும் போது செவித்திறன் இழப்புக்கான ஆபத்து அதிகரிக்கிறது என்று காட்டியிருந்தாலும், மற்ற ஆய்வுகள் இரண்டிற்கும் இடையே எந்த தொடர்பும் இல்லை என்று கண்டறிந்துள்ளன. 2008 ஆம் ஆண்டில் பவேரியன் ரேடியோ சிம்பொனி இசைக்குழுவின் மேலாளரான ட்ரைக்வே நார்ட்வால், பணியிடத்தில் 85 டெசிபல்களுக்கு மேல் தடை விதிக்கும் புதிய ஐரோப்பிய ஒன்றிய விதிகளை வலியுறுத்தினார், இது ட்ரோர் ஃபெய்லரின் இசையமைப்பான ஹலத் ஹிசார் (முற்றுகையின் நிலை) இன் திட்டமிடப்பட்ட உலக அரங்கேற்றத்தை கைவிடுவதற்கான ஒரு காரணமாகும், ஏனெனில் இது இசைக்கலைஞர்களின் "ஆரோக்கியத்திற்கு பாதகமானது". இருபது நிமிட தொகுப்பு "இயந்திர-துப்பாக்கி துப்பாக்கிச் சூட்டில் தொடங்கி சத்தமாகிறது" ("தாஸ் ஸ்டக் பிகின்ட் மிட் ஷுசென் அவுஸ் மாஸ்சினெங்கேவெஹ்ரென், டை வோம் பேண்ட் ஜுஜெஸ்பீல்ட் வெர்டன், அண்ட் தாஸ் இஸ்ட் நோச் டை லீஸெஸ்டே ஸ்டெல்லெ"). இசைக்குழுவின் மேலாளர் ட்ரைக்வே நார்ட்வால் கூறுகையில், "ஒத்திகைகளின் போது அளவீடுகள் எடுக்கப்பட்டன, மேலும் டன் டவுன் செய்யப்பட்டாலும் கூட, ஹலத் ஹிசார் சுமார் 130 டெசிபல்களை அளந்தார், இது ஒரு ஜெட் விமானம் புறப்படுவதைக் கேட்பதற்கு சமம்", மேலும் இசைக்குழுவின் ஒரு உறுப்பினர் ஒத்திகைகளின் போது மூன்று மணி நேரம் நீடித்த வெளிப்பாட்டிற்குப் பிறகு தலைவலி மற்றும் நிரந்தர டின்னிடிஸ் நோயால் பாதிக்கப்பட்டதாக தெரிவித்தார் ("ஐன் ஆர்செஸ்டர்மூசிகர் ஹேப் நாச் டெர் ப்ரோப் டெஸ் ஸ்டக்ஸ் ட்ரேய் ஸ்டண்டன் லாங் பெர்மனன்ட் ஓர்கெராஷ் (டின்னிடஸ்) கெஹாப்ட்"). இசைக்கலைஞர்களுக்கான ஹெட்ஃபோன்கள் பரிந்துரைக்கப்பட்டன, ஆனால் அவர்கள் ஒருவருக்கொருவர் கேட்க முடியாது என்று அவர்கள் ஆட்சேபித்தனர், மேலும் இசையமைப்பாளரும் இந்த யோசனையை நிராகரித்தார், மேலும் அவரது கலவை "ஷோஸ்டாகோவிச் அல்லது வாக்னரின் எதையும் விட சத்தமாக இல்லை" என்றும் கூறினார். பல இசைக்குழுக்கள், முதன்மையாக ராக் வகைகளில், வேண்டுமென்றே அதிகப்படியான தொகுதிகளைப் பயன்படுத்துகின்றன. பல இசைக்குழுக்கள் உலகின் மிக சத்தமான இசைக்குழுவாக சாதனைகளை படைத்துள்ளன, டீப் பர்பிள், தி ஹூ மற்றும் மனோவர் கின்னஸ் உலக சாதனை புத்தகத்தில் உள்ளீடுகளைப் பெற்றுள்ளன. தலைப்புக்கு உரிமை கோருபவர்களில் மோட்டர்ஹெட், லெட் செப்பெலின், காலோஸ், பாப் டிலானின் 1965 ஆதரவு மின்சார இசைக்குழு, கிராண்ட் ஃபங்க் ரயில்வே, கேன் செய்யப்பட்ட ஹீட் மற்றும் பெரும்பாலும் கற்பனையான பகடி குழு ஸ்பைனல் டேப் ஆகியவை அடங்கும். மை ப்ளடி வாலண்டைன் அவர்களின் "புகழ்பெற்ற உயர்" தொகுதி கச்சேரிகளுக்கு பெயர் பெற்றவர்கள், மற்றும் சன் ஓ)) அவற்றை மிஞ்சியதாக விவரிக்கப்படுகிறார்கள். சன் ஓ))) கச்சேரிகளில் ஒலி நிலைகள் வேண்டுமென்றே சத்தமாக இருப்பதால் அவை பார்வையாளர்களுக்கு உடல் ரீதியான விளைவுகளை ஏற்படுத்துகின்றன. இசையுடன் தொடர்புடைய சத்தம் (மின்னணுவியல்) தொடர்பான பிற கட்டுரைகளின் பட்டியலுக்கு பொதுவான சத்தம் (தெளிவற்ற தன்மை) ஐப் பார்க்கவும் இசையின் வரையறை, ஒலியின் அழகியலுக்கான ஃபோனெஸ்டெடிக்ஸ் பற்றிய விரிவான விவாதங்கள், குறிப்பாக இசையின் கேகோஃபோனி அழகியல் என்றால் என்ன என்பது இன்ஹார்மோனிசிட்டி, இது ஒரு ஒலியை பிட்ச் செய்யப்படாத இணக்கமாக கருதுவதற்கான காரணிகளில் ஒன்றாகும், மேலும் dissonance#Dissonance என்பது மெல்லிசை மற்றும் இணக்கம் மற்றும் ஒத்த சாதனங்களின் இயல்பு மற்றும் பயன்பாட்டைப் பற்றிய விவாதத்திற்கு தாளத்திலும் மீட்டரிலும் டிம்ப்ரல் கேட்பது தொடர்பான தொடர்புடைய வகைகள் இலவச ஜாஸ் பெர்குஷன் குழுமம் தொடர்புடைய இசை வகைகள்ஃ வகைஃ சத்தம் தொடர்பான கட்டுரைகளின் தானியங்கி பட்டியலுக்கான சத்தம் இசை ஒரு வகை இசை குறிப்புகள் குறிப்புகள் அட்டாலி, ஜாக் ஜாக் 1985. சத்தம்ஃ இசையின் அரசியல் பொருளாதாரம், பிரையன் மாசுமியால் மொழிபெயர்க்கப்பட்டது, ஃபிரடெரிக் ஜேம்சனின் முன்னுரை, சூசன் மெக்லாரியின் பின் வார்த்தை. இலக்கியத்தின் கோட்பாடு மற்றும் வரலாறு 16. மான்செஸ்டர்ஃ மான்செஸ்டர் யுனிவர்சிட்டி பிரஸ். (துணி) (பிபிகே). அவிசன், ஜான். 1989 ஆம் ஆண்டு. செல்டென்ஹாம் இயற்பியல் உலகம்ஃ நெல்சன் தோர்ன்ஸ். (அணுகப்பட்டது 21 ஏப்ரல் 2012). பேக்கன், டோனி (பதிப்பு). 1981 ஆம் ஆண்டு. ராக் வன்பொருள்ஃ ராக்கின் கருவிகள், உபகரணங்கள் மற்றும் தொழில்நுட்பம் (லண்டன்ஃ நியூ பர்லிங்டன் புக்ஸ், 1981). . பட்டக்லியா, ஆண்டி. 2009 ஆம் ஆண்டு. "நேரடி அறிக்கைஃ கிராகோவின் அன்சவுண்ட் திருவிழா". ஏ. வி. கிளப், (நவம்பர் 13). (அணுகப்பட்டது 21 ஏப்ரல் 2012). பென்னட், ஜோ. 2002 ஆம் ஆண்டு. கிட்டார் உண்மைகள். மில்வாக்கிஃ ஹால் லியோனார்ட் கார்ப்பரேஷன். பெரென்ட், ஜோச்சிம்-எர்ன்ஸ்ட் மற்றும் குந்தர் ஹியூஸ்மேன். 2009 ஆம் ஆண்டு. ஜாஸ் புத்தகம்ஃ ராக்டைம் முதல் 21 ஆம் நூற்றாண்டு வரை. சிகாகோஃ சிகாகோ ரிவியூ பிரஸ். . பிளேட்ஸ், ஜேம்ஸ். 1996 ஆம் ஆண்டு. பெர்குஷன் இன்ஸ்ட்ரூமென்ட்ஸ் அண்ட் தெர் ஹிஸ்டரி, நான்காவது பதிப்பு, விளக்கப்பட்டுள்ளது, திருத்தப்பட்டுள்ளது. வெஸ்ட்போர்ட், கான்.: போல்ட் ஸ்ட்ரம்மர். (துணி) (பிபிகே). போஹ்மர், கொன்ராட். 1967 ஆம் ஆண்டு. தெயோரி ஒரு புதிய இசை வடிவம் உள்ளது. டார்ம்ஸ்டாட்ஃ எடிஷன் டோனோஸ். பியூல், ஜேசன் டபிள்யூ. 2013. "சக் டி", அமெரிக்காவை மாற்றிய 100 பொழுதுபோக்கு கலைஞர்கள்ஃ பாப் கலாச்சார ஒளியின் ஒரு கலைக்களஞ்சியம் [2 தொகுதிகள்]: ராபர்ட் சி. சிக்கல்ஸ் தொகுத்த பாப் கலாச்சார ஒளியின் ஒரு கலைக்களஞ்சியம். 115-121. சாண்டா பார்பராஃ ஏபிசி-சிஎல்ஐஓ. . புஷ், ஆண்ட்ரே. 2005 ஆம் ஆண்டு. நவீன ஜாஸ் கிட்டார் பாணிகள். பசிபிக்ஃ மெல் பே பப்ளிகேஷன்ஸ். . கேண்டெலாரியா, லோரென்சோ மற்றும் டேனியல் கிங்மேன். 2011 ஆம் ஆண்டு. அமெரிக்க இசைஃ ஒரு பனோரமா. ஸ்டாம்ஃபோர்ட்ஃ செங்கேஜ் லர்னிங். . கோப், வில்லியம் ஜெலானி. 2007 ஆம் ஆண்டு. டு தி பிரேக் ஆஃப் டான்ஃ எ ஃப்ரீஸ்டைல் ஆன் தி ஹிப் ஹாப் அழகியல். நியூயார்க்ஃ நியூயார்க் பல்கலைக்கழக பிரஸ். . கோயல்ஹோ, விக்டர் (பதிப்பு.). 2003 ஆம் ஆண்டு. தி கேம்பிரிட்ஜ் கம்பானியன் டு தி கிட்டார். கேம்பிரிட்ஜ்ஃ கேம்பிரிட்ஜ் பல்கலைக்கழக அச்சகம். . கோஹன், ஸ்காட். 1986 ஆம் ஆண்டு. "மோட்டார்ஹெட் என்பது பூமியில் மிக சத்தமான இசைக்குழு". சுழல் 1, இல்லை. 10 (பிப்ரவரி): 36. (அணுகப்பட்டது 21 ஏப்ரல் 2012). கொன்னோலி, கேட். 2008 ஆம் ஆண்டு. "இசைக்குழுவிற்கு மிகவும் சத்தமாக புதிய வேலை". தி கார்டியன் (ஏப்ரல் 8). காட், ஜொனாதன். 1973 ஆம் ஆண்டு. ஸ்டாக்ஹவுசன்ஃ இசையமைப்பாளருடன் உரையாடல்கள். நியூயார்க்ஃ சைமன் & ஷஸ்டர். டான். 2007 ஆம் ஆண்டு. "கல்லோஸ் உலகின் மிக சத்தமான இசைக்குழுவாக மாறுகிறது! ", கெர்ராங்! (21 ஜூன்) (அணுகப்பட்டது 15 ஜூலை 2007). 26 ஜூன் 2007 அன்று மூலத்திலிருந்து காப்பகப்படுத்தப்பட்டது. டி லா பாரா, ஃபிட்டோ, டி. டபிள்யூ மெக்கார்ரி மற்றும் மார்லேன் மெக்கார்ரி ஆகியோருடன். 2000. லிவிங் தி ப்ளூஸ்ஃ கேன் செய்யப்பட்ட ஹீட்டின் இசை, மருந்துகள், மரணம், செக்ஸ் மற்றும் உயிர்வாழ்வு பற்றிய கதை. [எஸ். எல். ]: RUF; லண்டன்ஃ டர்ன்ரவுண்ட்; நிபோமோ, கலிஃபோர்னியாஃ கேன் ஹீட் மியூசிக். . eBookIt.com (9 ஜூன் 2011). . டிசைர், டேவிட். 2006 ஆம் ஆண்டு. ஜாஸ் இசைக்கலைஞர்கள், 1945 முதல் தற்போது வரை. ஜெபர்சன்ஃ மெக்பார்லேண்ட் & கம்பெனி. . டைரக்ட்ஜிஓவி. "ஒரு சத்தம் தொந்தரவுடன் கையாளுதல்". ஐக்கிய இராச்சியத்தின் அரசாங்கம். (அணுகப்பட்டது 21 ஏப்ரல் 2012). டால்பி ஆய்வகங்கள். டால்பி பி, சி மற்றும் எஸ் சத்தம் குறைப்பு அமைப்புகள்ஃ கேசட்டுகளை சிறப்பாக ஒலிக்கச் செய்தல். டன்ஸ்கோம்ப், ஜே. ரிச்சர்ட் மற்றும் வில்லி எல். ஹில். 2002 ஆம் ஆண்டு. ஜாஸ் கற்பித்தல்ஃ ஜாஸ் கல்வியாளரின் கையேடு மற்றும் வள வழிகாட்டி. லாஸ் ஏஞ்சல்ஸ்ஃ ஆல்பிரட் மியூசிக் பப்ளிஷிங். டைசன், மைக்கேல் எரிக். 1993. கருப்பு பிரதிபலிப்புஃ ஆப்பிரிக்க-அமெரிக்க கலாச்சார விமர்சனம். மினியாபோலிஸ்ஃ மினசோட்டா பல்கலைக்கழகம் பிரஸ். . பொருளாதாரம், ஜெஃப். 2004 ஆம் ஆண்டு. "ப்ரௌட் சன் ஓ))) ஃபில்ஸ் தி ஏர்", சிகாகோ ட்ரிப்யூன் (2 ஜூலை) (அணுகப்பட்டது 21 ஏப்ரல் 2012). வேகமாக, ய்வோனா. 2004 ஆம் ஆண்டு. ஆஸ்பெர்கர் நோய்க்குறி அல்லது சொற்களற்ற கற்றல் குறைபாடு உள்ள நபர்களுக்கான வேலைவாய்ப்புஃ கதைகள் மற்றும் உத்திகள். லண்டன்ஃ ஜெசிகா கிங்ஸ்லி வெளியீட்டாளர்கள். . ஃபிங்க், ராபர்ட். 1981 ஆம் ஆண்டு. இசையின் தோற்றம்ஃ இசையின் உலகளாவிய வளர்ச்சியின் கோட்பாடு. சாஸ்கடூன்ஃ கிரீன்விச்-மெரிடியன். கேட்ஸ், ஹென்றி லூயிஸ் மற்றும் ஈவ்லின் ப்ரூக்ஸ் ஹிக்கின்போதம். 2004 ஆம் ஆண்டு. "பிளைண்ட் டாம்", ஆப்பிரிக்க அமெரிக்கன் லைவ்ஸில், 84-86. ஆக்ஸ்போர்டு மற்றும் நியூயார்க்ஃ ஆக்ஸ்போர்டு யுனிவர்சிட்டி பிரஸ். . கோல்ட்மேன், ரிச்சர்ட் ஃபிராங்கோ. 1961 ஆம் ஆண்டு. "மாறுபாடுஃ அயனியாக்கம்; அடர்த்தி 21.5; இன்டெக்ரேல்ஸ்; ஆக்டான்ட்ரே; ஹைப்பர்பிரிசம்; கவிதை எலக்ட்ரானிக். கருவியியலாளர்கள், காண்ட். ராபர்ட் கிராஃப்ட். கொலம்பியா எம்எஸ் 6146 (ஸ்டீரியோ) "(ரெக்கார்ட்ஸ் விமர்சனங்களில்). தி மியூசிக்கல் காலாண்டு 47, எண். 1 (ஜனவரி): 133-134. கோட்லீப், நானெட் மற்றும் மார்க் ஜே. மெக்லெலாண்ட். 2003 ஆம் ஆண்டு. ஜப்பானிய சைபர் கலாச்சாரங்கள். லண்டன் மற்றும் நியூயார்க்ஃ சைக்காலஜி பிரஸ். (அணுகப்பட்டது மே 25,2012). கிரிஃபித்ஸ், பால். 2001 ஆம் ஆண்டு. "ஸ்ப்ரெச்ஜெசாங்". தி நியூ க்ரோவ் டிக்ஷனரி ஆஃப் மியூசிக் அண்ட் மியூசியன்ஸ், இரண்டாவது பதிப்பு, ஸ்டான்லி சாடி மற்றும் ஜான் டைரெல் ஆகியோரால் தொகுக்கப்பட்டது. லண்டன்ஃ மாக்மில்லன். ஹேஸ்ட், டோரோதியா ஈ., ஜேம்ஸ் ஆர். கவ்டரி மற்றும் ஸ்டான் ஸ்காட் (பதிப்புகள்). 1999 ஆம் ஆண்டு. இசை உலகத்தை ஆராய்தல்ஃ உலக இசைக் கண்ணோட்டத்தில் இசையின் அறிமுகம். டபுக், அயோவாஃ கெண்டல்/ஹன்ட். (அணுகப்பட்டது ஏப்ரல் 19,2012). ஹெகார்டி, பால். 2008 ஆம் ஆண்டு. "வாருங்கள், சத்தத்தை உணருங்கள்". தி கார்டியன். லண்டன்ஃ கார்டியன் மீடியா குரூப். ஹெகார்டி, பால். 2007 ஆம் ஆண்டு. சத்தம்/இசைஃ ஒரு வரலாறு. லண்டன்ஃ காண்டினியம் இன்டர்நேஷனல் பப்ளிஷிங் குரூப். ஹெல்லர், ஷரோன். 2003 ஆம் ஆண்டு. மிகவும் சத்தமாக, மிகவும் பிரகாசமாக, மிகவும் வேகமாக, மிகவும் இறுக்கமாகஃ அதிகப்படியான தூண்டுதல் உலகில் நீங்கள் உணர்ச்சிபூர்வமான பாதுகாப்பாக இருந்தால் என்ன செய்வது. நியூயார்க்ஃ ஹார்பர்காலின்ஸ். . ஹெல்ம்ஹோல்ட்ஸ், ஹெர்மன் எல். எஃப். 1885. ஆன் தி சென்சேஷன்ஸ் ஆஃப் டோன் இசைக் கோட்பாட்டிற்கான உடலியல் அடிப்படையாக, இரண்டாவது ஆங்கில பதிப்பு, அலெக்சாண்டர் ஜே. எல்லிஸ் மொழிபெயர்த்தார். லண்டன்ஃ லாங்மேன்ஸ் & கம்பெனி. ஹென்றி மோர்கெந்தாவின் புதிய அறிமுகத்துடன் மறுபதிப்பு பதிப்பு, நியூயார்க்ஃ டோவர் பப்ளிகேஷன்ஸ், இன்க்., 1954. ஹென்க், ஹெர்பர்ட். 2004 ஆம் ஆண்டு. கிளாவியர் கிளஸ்டர்ஃ கெஸ்சிச்டே, தியோரி மற்றும் ப்ராக்சிஸ் ஈனர் கிளாங்ஜெஸ்டால்ட். 9ஆம் தேதி சிக்னல். மன்ஸ்டர்ஃ லிட் வெர்லாக். . ஹெஸ்லர், ஜாக் ஆர்., மற்றும் நோயல் டி. எம். லெஹ்னர். 2008 ஆம் ஆண்டு. ஆராய்ச்சி விலங்கு வசதிகளைத் திட்டமிடுதல் மற்றும் வடிவமைத்தல். ஆம்ஸ்டர்டாம், லண்டன், பாஸ்டன்ஃ எல்செவியர்/அகாடமிக் பிரஸ். . ஹாலண்ட், ஜேம்ஸ் மற்றும் ஜேனட் கே. பேஜ். 2001 ஆம் ஆண்டு. "பெர்குஷன்". தி நியூ க்ரோவ் டிக்ஷனரி ஆஃப் மியூசிக் அண்ட் மியூசியன்ஸ், இரண்டாவது பதிப்பு, ஸ்டான்லி சாடி மற்றும் ஜான் டைரெல் ஆகியோரால் தொகுக்கப்பட்டது. லண்டன்ஃ மாக்மில்லன். ஹோம்ஸ், தாம். 2008 ஆம் ஆண்டு. மின்னணு மற்றும் சோதனை இசைஃ தொழில்நுட்பம், இசை மற்றும் கலாச்சாரம், மூன்றாவது பதிப்பு. நியூயார்க்ஃ ரூட்லெட்ஜ். ஹாப்கின், பார்ட். 1996 ஆம் ஆண்டு. இசைக்கருவி வடிவமைப்புஃ கருவி தயாரிப்புக்கான நடைமுறை தகவல். டக்சன்ஃ ஷார்ப் பிரஸைப் பார்க்கவும். . ஹுகே, ஜெஸ்ஸி. 2009 ஆம் ஆண்டு. "என் இரத்தக்களரி வாலண்டைன் இன்றிரவு இலவச காதணிகளை வழங்குவார்ஃ அவற்றைப் பயன்படுத்துங்கள்", டல்லாஸ் அப்சர்வர் (22 ஏப்ரல்) (21 ஏப்ரல் 2012 இல் அணுகப்பட்டது). ஜேம்ஸ், பில்லி. 1999 ஆம் ஆண்டு. ஒரு அமெரிக்க இசைக்குழுஃ கிராண்ட் ஃபங்க் ரயில்வேயின் கதை. லண்டன்ஃ SAF வெளியீடு. . ஜான்சன், ஈ., மற்றும் கே. கார்ல்சன். 1983. "சிம்பொனி இசைக்குழுவிற்குள் பதிவு செய்யப்பட்ட ஒலி நிலைகள் மற்றும் செவித்திறன் இழப்புக்கான ஆபத்து அளவுகோல்கள்". ஸ்காண்டிநேவிய ஒலியியல் 12, எண். 3 (ஜனவரி 1): 215-221. (அணுகப்பட்டது ஏப்ரல் 19,2012). ஜோன்ஸ், ஸ்டீபன். 2001 ஆம் ஆண்டு. "சீனாஃ § IV: வாழ்க்கை பாரம்பரியங்கள், 4: இசைக்கருவி இசை, (i) ஒருங்கிணைந்த பாரம்பரியங்கள், (b) ஷாம்-அண்ட்-பெர்குஷன் இசைக்குழுக்கள்". தி நியூ க்ரோவ் டிக்ஷனரி ஆஃப் மியூசிக் அண்ட் மியூசியன்ஸ், இரண்டாவது பதிப்பு, ஸ்டான்லி சாடி மற்றும் ஜான் டைரெல் ஆகியோரால் தொகுக்கப்பட்டது. லண்டன்ஃ மாக்மில்லன். காட்ஜ், மார்க். 2012 ஆம் ஆண்டு. க்ரூவ் மியூசிக்ஃ ஹிப்-ஹாப் டிஜேவின் கலை மற்றும் கலாச்சாரம். நியூயார்க்ஃ ஆக்ஸ்போர்டு பல்கலைக்கழக அச்சகம். . கென்னடி, மைக்கேல். 2006 ஆம் ஆண்டு. "ஸ்ப்ரெச்ஜெசாங், ஸ்ப்ரெச்ஸ்டிம்மே". ஆக்ஸ்போர்டு டிக்ஷனரி ஆஃப் மியூசிக், இரண்டாவது பதிப்பு, திருத்தப்பட்டது, ஜாய்ஸ் பார்ன், இணை ஆசிரியர். ஆக்ஸ்போர்டு மற்றும் நியூயார்க்ஃ ஆக்ஸ்போர்டு யுனிவர்சிட்டி பிரஸ். . கிம்பெல், டேவிட். 1991 ஆம் ஆண்டு. இத்தாலிய ஓபரா. கேம்பிரிட்ஜ், நியூயார்க் மற்றும் மெல்போர்ன்ஃ கேம்பிரிட்ஜ் பல்கலைக்கழக அச்சகம். . கிர்ச்னர், பில் (பதிப்பு.). 2005 ஆம் ஆண்டு. தி ஆக்ஸ்போர்டு கம்பானியன் டு ஜாஸ். நியூயார்க்ஃ ஆக்ஸ்போர்டு பல்கலைக்கழக அச்சகம். . கோஸ்கோ, பார்ட், சான்யா மிடைம். "அடாப்டிவ் ஸ்டோகேஸ்டிக் ரெசோனன்ஸ்" IEEE 86 இன் நடவடிக்கைகள், இல்லை. 11 (நவம்பர்): 2152-2183. கோஸ்கோ, பார்ட். 2006 ஆம் ஆண்டு. சத்தம் கேட்டது. வெஸ்ட்மின்ஸ்டர் நகரம், லண்டன்ஃ பெங்குயின் புத்தகங்கள். . கவுராஸ், லிண்டா இயோனா. 2013 ஆம் ஆண்டு. லோடிங் தி சைலன்ஸ்ஃ டிஜிட்டல் யுகத்திற்குப் பிந்தைய ஆஸ்திரேலிய ஒலி கலை. ஃபர்ன்ஹாம்ஃ ஆஷ்கேட் வெளியீடு. . கிரெப்ஸ், டேனியல். 2009 ஆம் ஆண்டு. 'லெட் செப்பெலின் II' 40 வயதை எட்டியது. ரோலிங் ஸ்டோன் (அக்டோபர் 22). கர்ட்ஸ், மைக்கேல். 1992 ஆம் ஆண்டு. ஸ்டாக்ஹவுசன்ஃ ஒரு வாழ்க்கை வரலாறு, ரிச்சர்ட் டூப் மொழிபெயர்த்தது. லண்டன்ஃ ஃபேபர் மற்றும் ஃபேபர். . லிவி [டைட்டஸ் லிவியஸ்]. 1823. தி ஹிஸ்டரி ஆஃப் ரோம், முதல் அமெரிக்கன், கடைசி லண்டன் பதிப்பில் இருந்து, ஜார்ஜ் பேக்கரால் ஆறு தொகுதிகளில் மொழிபெயர்க்கப்பட்டது. பிலடெல்பியாஃ எச். சி. கேரி & ஐ. லீ; வாஷிங்டன்ஃ டேவிஸ் & ஃபோர்ஸ்; நியூயார்க்ஃ பீட்டர் ஏ. மெஸியர்; பால்டிமோர்ஃ எஃப். லூகாஸ்; ஜார்ஜ்டவுன்ஃ தாமஸ்; ஃபிரடெரிக்ஸ்பர்க், வர்ஜீனியாஃ வில்லியம் எஃப். கிரே. மாசே, ஃபிரான்சுவா-பெர்னார்ட். 1993. சமகால பிரான்சில் இசை, சமூகம் மற்றும் கற்பனை. யெவர்டன்ஃ ஹார்வுட் அகாடமிக் வெளியீட்டாளர்கள். . (அணுகப்பட்டது 6 மே 2012) மெக்டொனால்ட், இயன். 2005 ஆம் ஆண்டு. தலைக்குள் புரட்சிஃ தி பீட்டில்ஸ் ரெக்கார்ட்ஸ் அண்ட் தி ஸிக்ஸ்டிஸ், மூன்றாவது பதிப்பு. லண்டன்ஃ பிம்லிகோ. . மாக்லிஸ், ஜோசப். 1979. சமகால இசையின் அறிமுகம், இரண்டாவது பதிப்பு. நியூயார்க் மற்றும் லண்டன்ஃ டபிள்யூ. டபிள்யூ நார்டன். . மாகோனி, ராபின். 2005 ஆம் ஆண்டு. பிற கிரகங்கள்ஃ கார்ல்ஹெய்ன்ஸ் ஸ்டாக்ஹவுசனின் இசை. லான்ஹாம், மேரிலாந்துஃ ஸ்கேர்க்ரோ பிரஸ். . மெக்ரெடி, மார்ஷா. 2009 ஆம் ஆண்டு. ஆவணப்பட சூப்பர்ஸ்டார்கள்ஃ இன்றைய திரைப்படத் தயாரிப்பாளர்கள் படிவத்தை எவ்வாறு புதுப்பிக்கிறார்கள். நியூயார்க்ஃ ஸ்கைஹார்ஸ் வெளியீடு. . மேடன், சார்லஸ் பி. 1999 ஆம் ஆண்டு. இசையில் ஃப்ராக்டல்ஸ்ஃ இசை பகுப்பாய்விற்கான அறிமுக கணிதம். சால்ட் லேக் சிட்டிஃ ஹை ஆர்ட் பிரஸ். . மியா, ஜூலியானா ரோலோ பெர்னாண்டஸ் மற்றும் ஐடா சாவேஸ் பச்சேகோ ருஸ்ஸோ. 2008 ஆம் ஆண்டு. "ஸ்டடி ஆஃப் தி ஹியரிங் ஆஃப் ராக் அண்ட் ரோல் மியூசியன்ஸ்", சைஃப்ளோ பிரேசில் 20, இல்லை. 1 (மார்ச்): 49-54. (அணுகப்பட்டது 19 ஏப்ரல் 2012) மஸராட்டி, டோனி. 2012 ஆம் ஆண்டு. "மஸராட்டி விஎக்ஸ்1 குரல் மேம்பாட்டாளர்". ஆடியோ அலைகள். (அணுகப்பட்டது 8 ஏப்ரல் 2012). மார்ட்டின், ஹென்றி மற்றும் கீத் வாட்டர்ஸ். 2013 ஆம் ஆண்டு. அத்தியாவசிய ஜாஸ். ஸ்டாம்ஃபோர்ட்ஃ செங்கேஜ் லர்னிங். மார்ட்டின், ஹென்றி மற்றும் கீத் வாட்டர்ஸ். 2011 ஆம் ஆண்டு. ஜாஸ்ஃ முதல் 100 ஆண்டுகள். ஸ்டாம்ஃபோர்ட்ஃ செங்கேஜ் லர்னிங். மதிசன், தாமஸ் ஜே. 2001 ஆம் ஆண்டு. "கிரீஸ், §I: பண்டைய". தி நியூ க்ரோவ் டிக்ஷனரி ஆஃப் மியூசிக் அண்ட் மியூசியன்ஸ், இரண்டாவது பதிப்பு, ஸ்டான்லி சாடி மற்றும் ஜான் டைரெல் ஆகியோரால் தொகுக்கப்பட்டது. லண்டன்ஃ மாக்மில்லன். மேயர், ஈவ் ஆர். 1974. "துருக்கியும் பதினெட்டாம் நூற்றாண்டு இசையும்". பதினெட்டாம் நூற்றாண்டு ஆய்வுகள் 7, எண். 4 (கோடை): 474-488. மேயர்-எப்லர், வெர்னர். 1955 ஆம் ஆண்டு. "உளவியல் மற்றும் உளவியல் சிக்கல்". "எலக்ட்ரானிஷ் மியூசிக்": 22-28. அலெக்சாண்டர் கோயரின் ஆங்கில மொழிபெயர்ப்பு, "ஒலியின் புள்ளிவிவர மற்றும் உளவியல் சிக்கல்கள்", டை ரீஹே 1 "எலக்ட்ரானிக் மியூசிக்" (1957) இன் ஆங்கில பதிப்பில்ஃ 55-61. மில்லர், லெட்டா ஈ., மற்றும் சார்லஸ் ஹான்சன். 2001 ஆம் ஆண்டு. "ஹாரிசன், லூ (வெள்ளி)". தி நியூ க்ரோவ் டிக்ஷனரி ஆஃப் மியூசிக் அண்ட் மியூசியன்ஸ், இரண்டாவது பதிப்பு, ஸ்டான்லி சாடி மற்றும் ஜான் டைரெல் ஆகியோரால் தொகுக்கப்பட்டது. லண்டன்ஃ மாக்மில்லன். மைனர், வில்லியம். 2004 ஆம் ஆண்டு. ஜாஸ் ஜர்னிஸ் டு ஜப்பான்ஃ தி ஹார்ட் வித்தின். ஆன் ஆர்பர்ஃ மிச்சிகன் பல்கலைக்கழகம் பிரஸ். (அணுகப்பட்டது மே 25,2012). மொன்டாகு, ஜெர்மி. 2002 ஆம் ஆண்டு. திம்பானி மற்றும் பெர்குஷன். நியூ ஹேவன் மற்றும் லண்டன்ஃ யேல் யுனிவர்சிட்டி பிரஸ். (அணுகப்பட்டது ஏப்ரல் 19,2012). மொராட்டா, தாய்லாந்து. 2007 ஆம் ஆண்டு. "இளைஞர்கள்ஃ அவர்களின் சத்தம் மற்றும் இசை வெளிப்பாடுகள் மற்றும் கேட்கும் இழப்பின் ஆபத்து", இன்டர்நேஷனல் ஜர்னல் ஆஃப் ஆடியாலஜி 46, எண். 3:111-112. , நாட்டீஸ், ஜீன்-ஜாக்ஸ். 1990. இசை மற்றும் சொற்பொழிவுஃ இசையின் ஒரு செமியாலஜி நோக்கி, கரோலின் அபேட் மொழிபெயர்த்தார். பிரின்ஸ்டன்ஃ பிரின்ஸ்டன் பல்கலைக்கழக அச்சகம். . நியூமன், வில்லியம் எஸ். 1972. பரோக் சகாப்தத்தில் சோனாட்டா, மூன்றாவது பதிப்பு. நார்டன் நூலகம். நியூயார்க்ஃ டபிள்யூ. டபிள்யூ. நார்டன். ஓக்ஸ்லர், அஞ்சா. 2001 ஆம் ஆண்டு. "டோச், எர்ன்ஸ்ட்", தி நியூ க்ரோவ் டிக்ஷனரி ஆஃப் மியூசிக் அண்ட் மியூசியன்ஸ், இரண்டாவது பதிப்பு, ஸ்டான்லி சாடி மற்றும் ஜான் டைரெல் ஆகியோரால் திருத்தப்பட்டது. லண்டன்ஃ மாக்மில்லன். ஓஸ்ட்ரி, பி., என். எல்லர், ஈ. டாஹ்லின் மற்றும் ஜி. ஸ்கைல்வ். 1989 ஆம் ஆண்டு. "ஆர்கெஸ்ட்ரல் இசைக்கலைஞர்களில் செவித்திறன் குறைபாடு". இண்டர்நேஷனல் ஜர்னல் ஆஃப் ஆடியாலஜி 18, எண். 4 (ஜனவரி 1). (அணுகப்பட்டது 19 ஏப்ரல் 2012) பிக்கோலா, டெரெக். 2009 ஆம் ஆண்டு. "கிட்டார் பெருக்கம்". இடைக்காலத் திட்டம். ஃப்ரெடோனியாஃ ஃப்ரெடோனியாவில் உள்ள நியூயார்க் மாநில பல்கலைக்கழகம் (வசந்தம்) (அணுகப்பட்டது 13 ஏப்ரல் 2012). பைகுட், பெஞ்சமின். 2011 ஆம் ஆண்டு. எக்ஸ்பெரிமென்டலிசம் இல்லையெனில்ஃ நியூயார்க் அவந்த்-கார்ட் மற்றும் அதன் வரம்புகள். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இசையில் கலிபோர்னியா ஆய்வுகள் 11. பெர்க்லிஃ கலிபோர்னியா பல்கலைக்கழகம் பிரஸ். (துணி); (பிபிகே). பிர்கர், மைக்கேல். 2001 ஆம் ஆண்டு. "ஜானிசரி இசை [துருக்கிய இசை]". தி நியூ க்ரோவ் டிக்ஷனரி ஆஃப் மியூசிக் அண்ட் மியூசியன்ஸ், இரண்டாவது பதிப்பு, ஸ்டான்லி சாடி மற்றும் ஜான் டைரெல் ஆகியோரால் தொகுக்கப்பட்டது. லண்டன்ஃ மாக்மில்லன். பாட்டர், கீத். 2001 ஆம் ஆண்டு. நான்கு இசை குறைந்தபட்ச கலைஞர்கள்ஃ லா மான்டே யங், டெர்ரி ரிலே, ஸ்டீவ் ரீச், பிலிப் கிளாஸ். கேம்பிரிட்ஜ் மற்றும் நியூயார்க்ஃ கேம்பிரிட்ஜ் பல்கலைக்கழக அச்சகம். (அணுகப்பட்டது 6 மே 2012). பிரிட்செட், ஜேம்ஸ். 1993. ஜான் கேஜின் இசை. 20ஆம் நூற்றாண்டின் இசை. கேம்பிரிட்ஜ் மற்றும் நியூயார்க்ஃ கேம்பிரிட்ஜ் பல்கலைக்கழக அச்சகம். (துணி); (பிபிகே). புரோவின், ராபர்ட். சி. 2001. "கொரியா II. பாரம்பரிய இசை வகைகள்ஃ 3. ஃபோக் மியூசிக், "தி நியூ க்ரோவ் டிக்ஷனரி ஆஃப் மியூசிக் அண்ட் மியூசியன்ஸ், இரண்டாவது பதிப்பு, ஸ்டான்லி சாடி மற்றும் ஜான் டைரெல் ஆகியோரால் திருத்தப்பட்டது. லண்டன்ஃ மாக்மில்லன். பைரோன், நோனா மற்றும் ஆரேலியோ பியான்கோ. 2001 ஆம் ஆண்டு. "ஃபரினா, கார்லோ". தி நியூ க்ரோவ் டிக்ஷனரி ஆஃப் மியூசிக் அண்ட் மியூசியன்ஸ், இரண்டாவது பதிப்பு, ஸ்டான்லி சாடி மற்றும் ஜான் டைரெல் ஆகியோரால் தொகுக்கப்பட்டது. லண்டன்ஃ மாக்மில்லன். குரேஷி, ரெகுலா, ஹரோல்ட் எஸ். பவர்ஸ், ஜொனாதன் காட்ஸ், ரிச்சர்ட் விடெஸ், கார்டன் கீக்கி, அலஸ்டைர் டிக், தேவ்டன் சென், நசீர் ஏ. ஜெய்ராஸ்பாய், பீட்டர் மானுவல், ராபர்ட் சைமன், ஜோசப் ஜே. பாலக்கல், சோனியா கே. பிரார், எம். விட்னி கெல்டிங், எட்வர்ட் ஓ. ஹென்றி, மரியா லார்ட், அலிசன் அர்னால்ட், வாரன் பிங்க்னி, கபிலா வாத்ஸ்யாயன், போனி சி. வேட் 2001. "இந்தியா, துணைக் கண்டம்". தி நியூ க்ரோவ் டிக்ஷனரி ஆஃப் மியூசிக் அண்ட் மியூசியன்ஸ், இரண்டாவது பதிப்பு, ஸ்டான்லி சாடி மற்றும் ஜான் டைரெல் ஆகியோரால் தொகுக்கப்பட்டது. லண்டன்ஃ மாக்மில்லன். ராடானோ, ரொனால்ட். 2000. "கருப்பு சத்தம்/வெள்ளை தேர்ச்சி". சிதைவுஃ போஸ்ட்-டிஸிப்லிநரி செயல்திறன், சூ-எல்லன் கேஸ், பிலிப் பிரெட், சூசன் லே ஃபாஸ்டர் ஆகியோரால் திருத்தப்பட்டது. ப்ளூமிங்டன், இந்தியானாஃ இந்தியானா பல்கலைக்கழக அச்சகம். ரெட்டி, கே. ஆர்., எஸ். பி. பாதாமி, வி. பாலசுப்ரமணியன். 1994 ஆம் ஆண்டு. அலைவுகளும் அலைவுகளும். ஹைதராபாத்ஃ பல்கலைக்கழக அச்சகம். . ரோட்ஸ், கார்ல் மற்றும் ராபர்ட் இயன் வெஸ்ட்வுட். 2008 ஆம் ஆண்டு. பிரபலமான கலாச்சாரத்தில் வேலை மற்றும் அமைப்பின் விமர்சன பிரதிநிதித்துவங்கள். லண்டன் மற்றும் நியூயார்க்ஃ ரூட்லெட்ஜ். ; என்றனர். ருஸோலோ, லுய்கி. 1913 ஆம் ஆண்டு. "பொய் சொல்". ஆங்கில பதிப்பு "தி ஆர்ட் ஆஃப் நாய்சஸ்", ராபர்ட் ஃபில்லியோவால் மொழிபெயர்க்கப்பட்டது, யூபுவெப் வெளியிட்டது, 2004. தொடர் ஆசிரியர் மைக்கேல் டென்சர். (அணுகப்பட்டது மே 27,2012). சாக்ஸ், ஹார்வி. 2010 ஆம் ஆண்டு. ஒன்பதாவது-பீத்தோவனும் உலகமும் 1824 இல். நியூயார்க்ஃ சீரற்ற வீடு. (அணுகப்பட்டது ஏப்ரல் 19,2012). சாலிஸ், ஜேம்ஸ் (பதிப்பு.). 1996 ஆம் ஆண்டு. ஜாஸ் இல் கிட்டார்ஃ ஒரு மானுடவியல். லிங்கன்ஃ நெப்ராஸ்கா பல்கலைக்கழகம் பிரஸ். . ஸ்கோல்ஸ், பெர்சி ஆல்ஃபிரட். 1970 ஆம் ஆண்டு. ஆக்ஸ்போர்டு கம்பானியன் டு மியூசிக், பத்தாவது பதிப்பு, திருத்தப்பட்டது மற்றும் மீட்டமைக்கப்பட்டது, ஜான் ஓவன் வார்டால் திருத்தப்பட்டது. லண்டன் மற்றும் நியூயார்க்ஃ ஆக்ஸ்போர்டு பல்கலைக்கழக அச்சகம். சுய, டக்ளஸ். 2011 ஆம் ஆண்டு. செயலில் உள்ள குறுக்குவெட்டுகளின் வடிவமைப்பு. ஆம்ஸ்டர்டாம், ஆக்ஸ்போர்டு மற்றும் வால்தாம், மாசசூசெட்ஸ்ஃ ஃபோகல் பிரஸ்/எல்செவியர். . ஷியா, ஸ்டூவர்ட் மற்றும் ராபர்ட் ரோட்ரிக்ஸ். 2007 ஆம் ஆண்டு. ஃபேப் ஃபோர் அடிக்கடி கேட்கப்படும் கேள்விகள்ஃ பீட்டில்ஸைப் பற்றி தெரிந்து கொள்ள வேண்டிய அனைத்தும்-மேலும் பல! அடிக்கடி கேட்கப்படும் கேள்விகள் தொடர். மில்வாக்கி மற்றும் நியூயார்க்ஃ ஹால் லியோனார்ட். . சிம்ஸ், பிரையன் ஆர். 1986. இருபதாம் நூற்றாண்டின் இசைஃ பாணி மற்றும் அமைப்பு. நியூயார்க்ஃ ஷிர்மர் புக்ஸ்; லண்டன்ஃ கொலியர் மேக்மில்லன் வெளியீட்டாளர்கள். ஸ்லோனிம்ஸ்கி, நிக்கோலஸ், தியோடர் பேக்கர் மற்றும் லாரா குன். 2001 ஆம் ஆண்டு. ஷிர்மர் உச்சரிக்கும் பாக்கெட் கையேடு இசை விதிமுறைகள், ஐந்தாவது பதிப்பு. நியூயார்க். : ஷிர்மர்; லண்டன்ஃ ஆம்னிபஸ். . (அணுகப்பட்டது 6 மே 2012). ஸ்டில்மேன், ஆமி கே. 2001. "பாலினேசியா II. கிழக்கு பாலினேசியா, 3. பிரெஞ்சு பாலினேசியா, (i) சொசைட்டி தீவுகள், "தி நியூ க்ரோவ் டிக்ஷனரி ஆஃப் மியூசிக் அண்ட் மியூசிசியன்ஸ், இரண்டாவது பதிப்பு, ஸ்டான்லி சாடி மற்றும் ஜான் டைரெல் ஆகியோரால் தொகுக்கப்பட்டது. லண்டன்ஃ மாக்மில்லன். ஸ்டப்ஸ், டேவிட். 2003 ஆம் ஆண்டு. ஜிமி ஹென்ட்ரிக்ஸ்ஃ ஒவ்வொரு பாடலுக்கும் பின்னால் உள்ள கதைகள். கேம்பிரிட்ஜ்ஃ டா கேபோ பிரஸ். . (அணுகப்பட்டது 13 ஏப்ரல் 2012). ஸ்டாக்ஹவுசன், கார்ல்ஹெய்ன்ஸ். 1963 ஆம் ஆண்டு. ஜார்ஜ் ஹெய்கின் சிறுகுறிப்பில், "வை டை ஜீட் ஏர்ட்". டெக்ஸ்ட் ஜுர் மியூசிக் 1, டயட்டர் ஷ்னெபெல் தொகுத்த மற்றும் ஒரு பின் வார்த்தையுடன், 99-139. டூமாண்ட் டோக்குமேன்ட். கொலோன்ஃ வெர்லாக் எம். டூமாண்ட் ஷாவ்பெர்க். ஸ்டாக்ஹவுசன், கார்ல்ஹெய்ன்ஸ். 1963 பி. "எலக்ட்ரானிஷ் அண்ட் இன்ஸ்ட்ருமெண்டல் மியூசிக்". அவரது டெக்ஸ்ட் ஜுர் மியூசிக் 1 இல், டயட்டர் ஷ்னெபெல் தொகுத்த மற்றும் ஒரு பின் வார்த்தையுடன், 140-151. டூமாண்ட் டோலுமென்ட். கொலோன்ஃ வெர்லாக் எம். டூமாண்ட் ஷாவ்பெர்க். சுசேன் ஸ்டீபன்ஸ் மற்றும் ஜான் மெக்குயர் ஆகியோருடன் ஜெரோம் கோல் மொழிபெயர்த்த "எலக்ட்ரானிக் அண்ட் இன்ஸ்ட்ருமெண்டல் மியூசிக்" என்ற ஆங்கில பதிப்பு. ஆடியோ கலாச்சாரத்தில்ஃ நவீன இசையில் வாசிப்புகள், கிறிஸ்டோஃப் காக்ஸ் மற்றும் டேனியல் வார்னர் ஆகியோரால் தொகுக்கப்பட்டது, 370-380. நியூயார்க்ஃ காண்டினியம், 2004. ஸ்டாக்ஹவுசன், கார்ல்ஹெய்ன்ஸ். 1963 சி. "இசையின் உச்சம்". டெக்ஸ்ட் ஜுர் மியூசிக் 1, டயட்டர் ஷ்னெபெல் தொகுத்த மற்றும் ஒரு பின் வார்த்தையுடன், 211-221. டூமாண்ட் டோக்குமேன்ட். கொலோன்ஃ வெர்லாக் எம். டூமாண்ட் ஷாவ்பெர்க். ஸ்டாக்ஹவுசன், கார்ல்ஹெய்ன்ஸ். 1989 ஆம் ஆண்டு. "மின்னணு இசையின் நான்கு அளவுகோல்கள்". கார்ல்ஹெய்ன்ஸ் ஸ்டாக்ஹவுசனில், ஸ்டாக்ஹவுசன் ஆன் மியூசிக்ஃ லெக்சர்ஸ் அண்ட் இன்டர்வியூஸ், ராபின் மாகோனியால் தொகுக்கப்பட்டது, 88-111. லண்டன் மற்றும் நியூயார்க்ஃ மரியன் பாயர்ஸ். (துணி); (பிபிகே). ஸ்ட்ராங், மார்ட்டின் சார்லஸ், ஆசிரியர். 2002 ஆம் ஆண்டு. தி கிரேட் ராக் டிஸ்கோகிராஃபி, ஆறாவது பதிப்பு. எடின்பர்க்ஃ கனொங்கேட் புக்ஸ். . டைகல், எலியட். 1967 ஆம் ஆண்டு. "ஜாஸ் பீட்". பில்போர்டு 79, எண் 23 (ஜூன் 10): 12. ஐஎஸ்எஸ்என் 0006-2510. டர்னர், லூக், 2009. "இங்கே சன் ஓ வருகிறது)): ராக்கின் மிகவும் முற்போக்கான இசைக்குழு". தி கார்டியன் (ஜூலை 1) (ஏப்ரல் 21,2012 இல் அணுகப்பட்டது). அன்டர்பெர்கர், ரிச்சி. 2002 ஆம் ஆண்டு. திரும்பிப் பாருங்கள்! திரும்பிப் பாருங்கள்! திரும்பிப் பாருங்கள்! : 60 களின் நாட்டுப்புற-பாறை புரட்சி. மில்வாக்கிஃ ஹால் லியோனார்ட் கார்ப்பரேஷன். . வேரேஸ், எட்கார்ட் மற்றும் சோ வென்-சுங். 1966. "ஒலியின் விடுதலை". புதிய இசையின் கண்ணோட்டங்கள் 5, இல்லை. 1 (இலையுதிர்-குளிர்காலம்): 11-19. வேரேஸ், எட்கார்ட். 2004 ஆம் ஆண்டு. "ஒலியின் விடுதலை". கிறிஸ்டோஃப் காக்ஸ், டேனியல் வார்னர். ஆடியோ கலாச்சாரம்ஃ நவீன இசையில் வாசிப்புகள். ஏ & சி பிளாக். pp. 17-22. . சுவர்கள், பீட்டர். 2001 ஆம் ஆண்டு. "போ, II: போவிங்". தி நியூ க்ரோவ் டிக்ஷனரி ஆஃப் மியூசிக் அண்ட் மியூசியன்ஸ், இரண்டாவது பதிப்பு, ஸ்டான்லி சாடி மற்றும் ஜான் டைரெல் ஆகியோரால் தொகுக்கப்பட்டது. லண்டன்ஃ மாக்மில்லன். மேற்கு, எம் [ஆர்டின்]. எல் [இச்ஃபீல்ட்]. 1992 ஆம் ஆண்டு. பண்டைய கிரேக்க இசை. ஆக்ஸ்போர்டுஃ கிளாரெண்டன் பிரஸ்; நியூயார்க்ஃ ஆக்ஸ்போர்டு யுனிவர்சிட்டி பிரஸ். ஓநாய், மோட்ஜே. 2009 ஆம் ஆண்டு. "சத்தம் பற்றி யோசிக்கிறேன்". இன் புரோசிடிங்ஸ் ஆஃப் சவுண்ட், சைட், ஸ்பேஸ் அண்ட் ப்ளே 2009: கிரியேட்டிவ் சோனிக் ஆர்ட்ஸுக்கான முதுகலை சிம்போசியம், டி மான்ட்ஃபோர்ட் யுனிவர்சிட்டி லெய்செஸ்டர், யுனைடெட் கிங்டம், 6-8 மே 2009, மோட்ஜே வுல்ஃப், 67-73 ஆல் திருத்தப்பட்டது. ஆன்லைனில் வெளியிடப்பட்டது (அணுகப்பட்டது 19 ஏப்ரல் 2012). மேலும் வாசிப்பு பீமென்ட் இசையில் புலனுணர்வு மற்றும் சத்தத்தின் பயன்பாடு, ஜேம்ஸ். 2001 ஆம் ஆண்டு. நாம் இசையை எப்படிக் கேட்கிறோம்ஃ இசைக்கும் கேட்கும் பொறிமுறைக்கும் இடையிலான உறவு. சஃபோல்க்ஃ பாய்டெல் & ப்ரூவர். . டெமர்ஸ், ஜோனா. 2010 ஆம் ஆண்டு. சத்தம் மூலம் கேட்பதுஃ சோதனை மின்னணு இசையின் அழகியல். ஆக்ஸ்போர்டுஃ ஆக்ஸ்போர்டு பல்கலைக்கழக அச்சகம். . கான், டக்ளஸ். 1999 ஆம் ஆண்டு. சத்தம், நீர், இறைச்சிஃ கலைகளில் ஒலியின் வரலாறு. கேம்பிரிட்ஜ், மாசசூசெட்ஸ்ஃ எம்ஐடி பிரஸ். . மொராவ்சிக், மைக்கேல் ஜே. 2001 ஆம் ஆண்டு. இசை ஒலிஃ இசையின் இயற்பியலுக்கான ஒரு அறிமுகம். நியூயார்க்ஃ ஸ்பிரிங்கர் அறிவியல் + வணிக ஊடகம். . பாதிரியார், கெயில். 2009 ஆம் ஆண்டு. சோதனை இசைஃ ஆஸ்திரேலியாவில் ஆடியோ ஆய்வுகள். கென்சிங்டன், நியூ சவுத் வேல்ஸ்ஃ நியூ சவுத் வேல்ஸ் பல்கலைக்கழகம் பிரஸ். . ரோட்ஜர்ஸ், தாரா, ஆசிரியர். 2010 ஆம் ஆண்டு. இளஞ்சிவப்பு சத்தங்கள்ஃ மின்னணு இசை மற்றும் ஒலியில் பெண்கள். டர்ஹாம், வட கரோலினாஃ டியூக் பல்கலைக்கழக அச்சகம். . வோஜெலின், சலோமி. 2010 ஆம் ஆண்டு. சத்தம் மற்றும் மௌனத்தைக் கேட்பதுஃ ஒலி கலையின் தத்துவத்தை நோக்கி. லண்டன்ஃ ப்ளூம்ஸ்பரி வெளியீடு. 978-1-4411-6207-6. வாக்ஸ்மேன், ஸ்டீவ். 1999 ஆம் ஆண்டு. ஆசையின் கருவிகள்ஃ மின்சார கிட்டார் மற்றும் இசை அனுபவத்தை வடிவமைத்தல். கேம்பிரிட்ஜ், மாசசூசெட்ஸ்ஃ ஹார்வர்ட் பல்கலைக்கழக அச்சகம். . வாஷ்பர்ன், கிறிஸ்டோபர், மைக்கன் டெர்னோ. 2004 ஆம் ஆண்டு. மோசமான இசைஃ நாம் வெறுக்க விரும்பும் இசை. நியூயார்க்ஃ ரூட்லெட்ஜ். . சத்தம் குறைப்பு காலின்ஸ், மைக். 2004 ஆம் ஆண்டு. இசைத் தயாரிப்புக்கான சார்பு கருவிகள்ஃ பதிவு செய்தல், தொகுத்தல் மற்றும் கலத்தல். வால்தாம், மாசசூசெட்ஸ்ஃ ஃபோகல் பிரஸ். . ஹர்டிக், ப்ரெண்ட். 1988. இசைக்கலைஞர்களுக்கான மல்டி டிராக் ரெக்கார்டிங். வான் நியூஸ்ஃ ஆல்ஃபிரட் மியூசிக். . இங்கார்ட், யூனோ. 2010 ஆம் ஆண்டு. சத்தம் குறைப்பு பகுப்பாய்வு. பர்லிங்டன், மாசசூசெட்ஸ்ஃ ஜோன்ஸ் & பார்ட்லெட் கற்றல். . ஸ்னோமன், ரிக். 2012 ஆம் ஆண்டு. நடன இசை கையேடுஃ கருவிகள், பொம்மைகள் மற்றும் நுட்பங்கள். வால்தாம், மாசசூசெட்ஸ்ஃ ஃபோகல் பிரஸ். . வசேகி, சயீத். 2008 ஆம் ஆண்டு. மேம்பட்ட டிஜிட்டல் சிக்னல் செயலாக்கம் மற்றும் சத்தம் குறைப்பு. ஹோபோக்கன்ஃ ஜான் வில்லி & சன்ஸ். . சத்தம் எலக்ட்ரானிக் இசை அன்பிட்ச் தாளக் கருவிகள் ஒலி பதிவு