Sydney Kumalo
சிட்னி குமாலோ (1935-1988) ஒரு தென்னாப்பிரிக்க சமகால கலைஞர் மற்றும் சிற்பி ஆவார். அவர் உலோகம் மற்றும் அவரது சிற்பங்களுடன் உலோக உருவங்களை உருவாக்கியதற்காக மிகவும் பிரபலமானவர். குமாலோ 1935 ஆம் ஆண்டில் ஜோகன்னஸ்பர்க்கில் உள்ள சோபியாடவுனில் பிறந்தார் மற்றும் ஒரு ஜூலு குடும்பத்தில் வளர்ந்தார். அவரது சமூகத்தில் இந்த வளர்ப்பு, கலாச்சார மற்றும் அரசியல் வேறுபாடுகள் பின்னர் அவரது படைப்புகளில் நல்ல தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியுள்ளன. அவர் தென்னாப்பிரிக்காவின் சோவெட்டோவில் உள்ள மடிபேன் உயர்நிலைப் பள்ளியில் பயின்றார். பின்னர் 1952 ஆம் ஆண்டில் பாலி ஸ்ட்ரீட் ஆர்ட் சென்டரில் தனது கலைப் பயிற்சியைத் தொடங்கினார். அவர் 1957 வரை கலை மையத்திற்குச் சென்றார். மேலும் 1957 ஆம் ஆண்டில், அவர் ஒரு தேவாலய துண்டு செய்ய நியமிக்கப்பட்டார், இது ஒரு கலைஞராக அவருக்கு கிடைத்த முதல் பெரிய வாய்ப்பாகும். அவர் முதலில் வாட்டர்கலர் பெயிண்ட்டில் பணிபுரிந்தார், தேவாலய கூரைக்கு கலைப்படைப்புகளைச் செய்ய நியமிக்கப்பட்டார், பின்னர் அவரது வாழ்க்கையில் அதிக கலப்பு ஊடகங்களைப் பயன்படுத்தத் தொடங்கினார். கலை கல்வி/பாலி ஸ்ட்ரீட் ஆர்ட் சென்டர் அவரது பெரும்பாலான கலைப் பயிற்சி பாலி ஸ்ட்ரீட் ஆர்ட் சென்டரில் இருந்து வந்தது. அங்கு அவர் செசில் ஸ்கோட்னஸ் மற்றும் எகோன் குந்தர் ஆகியோரிடமிருந்து வழிகாட்டலைப் பெற்றார். 1958 ஆம் ஆண்டில், குமாலோ தென்னாப்பிரிக்க சிற்பியான எடோர்டோ வில்லாவுடன் 2 ஆண்டுகள் படித்தார். அவர் ஸ்கோட்னஸுக்கு உதவியாளராகவும் பணியாற்றினார். வில்லாவுடன் பணிபுரிந்தது குமாலோவின் பாணி மற்றும் வெளிப்பாட்டின் வடிவத்தில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. அவர் தனது உலோக வார்ப்பு ஊடகத்திலும் பணியாற்றினார். குமாலோவின் படைப்புகளில் ஆப்பிரிக்கப் பின்னணியுடன் நவீனத்துவத்தை செயல்படுத்த அவர் உதவினார். 1960 ஆம் ஆண்டில், அவர் 1964 வரை முழுநேர மையத்தில் கற்பிக்கத் தொடங்கினார். இந்த நேரத்தில் அவர் கலை மையத்திலிருந்து சோவெட்டோவில் அமைந்துள்ள ஜூபிலி சமூக மையத்திற்கு சென்றார். 1961 ஆம் ஆண்டில் நிறுவப்பட்ட அமட்லோஜி குழுமத்தின் ஒரு பகுதியாக அவர் இருந்தார், அதில் செசிலி சாஷ், செசில் ஸ்கோட்னெஸ், எடோர்டோ வில்லா மற்றும் கைசெப்பே கட்டானியோ ஆகியோர் அடங்குவர். "அமத்லோஸி" (ஜுலுஃ மூதாதையர்கள்) என்ற பெயர் ஆப்பிரிக்க சிற்ப மரபுகளை நனவுடன் கையகப்படுத்த பயன்படுத்தப்பட்டது; இந்த குழு தங்கள் கலையில் ஆப்பிரிக்க செல்வாக்கைக் கொண்டிருந்தது மற்றும் அவர்களின் கலாச்சாரத்தை வெளிப்பாட்டின் ஒரு வடிவமாகப் பயன்படுத்தியது. அவர்களின் குழுவை குந்தர் ஊக்குவித்தார். 1963 மற்றும் 1964 ஆம் ஆண்டுகளில் இத்தாலியில் கண்காட்சிகளை நடத்த ஜேர்மன் வெளிப்பாட்டியல் மூலம் குழுவில் குந்தர் செல்வாக்கு செலுத்தினார். இது குமாலோவின் சர்வதேச வாழ்க்கையின் தொடக்கமாக இருக்கும். 1964 க்குப் பிறகு குமாலோ ஒரு முழுநேர கலைஞரானார், இதன் விளைவாக அவர் கலை மையத்தில் தனது கற்பித்தல் வாழ்க்கையிலிருந்து ராஜினாமா செய்தார். குமாலோவின் சர்வதேச வாழ்க்கை உண்மையில் 1960 களின் நடுப்பகுதியில் தொடங்கியது. ஐரோப்பா மற்றும் நியூயார்க் போன்ற இடங்களில் கண்காட்சிகளில் பங்கேற்றார். அவர் பல சர்வதேச நிகழ்வுகளுக்கு அழைக்கப்பட்டார் மற்றும் விருதுகளைப் பெற்றார். 1967 ஆம் ஆண்டில், அமெரிக்கா/தென்னாப்பிரிக்க தலைமைப் பரிமாற்றத் திட்டம் அல்லது யு. எஸ். எஸ். ஏ. எல். இ. பி. யில் விருந்தினராக இருந்ததால் அவர் அமெரிக்கா மற்றும் ஐரோப்பாவுக்கு வருமாறு அழைக்கப்பட்டார். 1967 ஆம் ஆண்டில் டிரான்ஸ்வால் அகாடமியில் இருந்து பயண உதவித்தொகையை வென்றார். குமாலோ 1960 ஆம் ஆண்டில் "புகழ் மற்றும் வாக்குறுதியின் கலைஞர்கள் கண்காட்சியில்" விருந்தினராக இருந்தார், 1985 ஆம் ஆண்டில் கேப் டவுன் ட்ரையனியல் மற்றும் 1988 ஆம் ஆண்டில் ஜோகன்னஸ்பர்க் கலைக்கூடத்தில் "புறக்கணிக்கப்பட்ட பாரம்பரிய கண்காட்சி" போன்ற பல தென்னாப்பிரிக்க கண்காட்சிகளில் அவரது படைப்புகள் சேர்க்கப்பட்டன. சர்வதேச அளவில் பயணம் செய்தபோதும், அவர் குடியரசு விழா கண்காட்சிகளுக்கு பங்களிக்க முடிந்தது. டர்பனில் அமைந்துள்ள தென்னாப்பிரிக்க இன உறவுகள் கண்காட்சியிலும் அவர் முதல் பரிசை வென்றார். கலை பாணி குமாலோவின் மிகவும் பயன்படுத்தப்பட்ட ஊடகம் டெர்ரா கோட்டா ஆகும். டெர்ரா கோட்டா பின்னர் வெண்கலத்தில் போடப்பட்டது. அவரது படைப்புகள் ஏராளமான வெளிப்பாட்டியல் மற்றும் சமகால அம்சங்களைக் காட்டின. இது குறியீடுகள் மற்றும் உருவங்கள் பற்றிய கருத்துகளையும் காட்டியது. மோல்டிங் மற்றும் காஸ்டிங் செயல்முறையின் போது விவரங்களுக்கு அதிக கவனம் செலுத்தப்பட்டது. அவர் தனது படைப்புகளில் வாழ்க்கையிலிருந்து உத்வேகம் பெற்றார் என்பது தெளிவாகிறது. அவரது படைப்புகளுக்கான முக்கிய பொருள் பெரும்பாலும் மனிதர்கள் மற்றும் சில காட்சிகளையும் உணர்ச்சிகளையும் வெளிப்படுத்த மனித உடலைப் பயன்படுத்துவது. வெவ்வேறு உடல் இயக்கங்கள், கட்டமைப்புகள் மற்றும் தாளங்கள் ஆன்மீக உணர்வுகளை வெளிப்படுத்தும் ஒரு வழியாகும் என்பதை அவர் கணக்கில் எடுத்துக் கொண்டார். அவர் மிகவும் பணிபுரிந்த கருப்பொருள்கள் மனித, மிருகம் மற்றும் மனித உடலை மானுடவியல் வடிவங்களாக வடிவமைத்தல் பற்றிய கருத்தாகும். அவரது படைப்புகள் பெரும்பாலும் மறுபிறவி, நன்மை தீமை ஆகியவற்றின் தாக்கங்கள் மற்றும் மூதாதையர்களின் செல்வாக்கு போன்ற விஷயங்களை பிரதிபலிக்கின்றன. மனித உடலும் விலங்கு உடலும் உடல் ரீதியாகவும் ஆன்மீக ரீதியாகவும் ஒருவருக்கொருவர் நெருக்கமான உறவில் இருப்பதை குமலோ கண்டார். அவரது உருவங்களின் நிலைப்பாடு பெரும்பாலும் விலங்குகளை ஒத்திருக்கிறது. அவரது படைப்புகள் ஆரம்பகால ஆப்பிரிக்க சிற்பங்கள் மற்றும் பழங்குடி கலைகளுடன் நெருக்கமாக தொடர்புடையதாக இருக்கலாம். அவர்கள் இருவரும் உண்மையான ஆர்வத்தையும் உணர்ச்சியையும் வெளிப்படுத்தினர், மேலும் அவர்கள் மீது எந்த கட்டுப்பாடும் இல்லாத தீய சக்திகளின் பயத்தை வெளிப்படுத்தினர். அவரது பாணி ஆதிக்கத்தின் தாக்கங்களையும் காட்ட முடியும். அவரது பல படைப்புகளின் முகபாவனைகளை ஆப்பிரிக்க பழங்குடி முகமூடிகளுடன் ஒப்பிடலாம். அவரது உருவங்கள் பொதுவாக பெரிய அம்சங்கள் மற்றும் நீளமான டோர்சோக்களுடன் விகிதாசாரமாக இருக்கும். அவரது படைப்புகளில் கட்டுப்படுத்தப்பட்ட இயக்கம், எளிமை மற்றும் ஓரளவு கட்டுப்பாடு ஆகியவை உள்ளன. 1963 மற்றும் 1964 ஆம் ஆண்டுகளில் ரோம், புளோரன்ஸ், மிலன் மற்றும் வெனிஸ் ஆகிய இடங்களில் அமத்லோசியுடன் கண்காட்சிகள் நடத்தப்பட்டன. 1965 ஆம் ஆண்டில் லண்டனில் உள்ள பிக்காடில்லி கேலரியில் உள்ள ஜோகன்னஸ்பர்க் கண்காட்சியில் ஆப்பிரிக்க ஓவியர்கள் மற்றும் சிற்பிகளுடன் கண்காட்சிகள் நடத்தப்பட்டன. 1969 ஆம் ஆண்டில் லண்டனில் உள்ள கேம்டன் கலை மையத்தில் நடந்த சமகால ஆப்பிரிக்க கலை கண்காட்சியில் தென்னாப்பிரிக்காவை பிரதிநிதித்துவப்படுத்தினர். 1971 ஆம் ஆண்டில் கேப் டவுன் மற்றும் டர்பனில் நடந்த 1967 குடியரசு விழா கலை கண்காட்சியில் சாவ் பாலோ பைனேலில் பங்கேற்றனர். 1981 ஆம் ஆண்டில் சோவேட்டோவில் நடந்த பிளாக் ஆர்ட் டுடே கண்காட்சியில் கலை சேர்க்கப்பட்டது.