Group M
குரூப் எம் என்பது ஆஸ்திரேலிய புகைப்படக் கலைஞர்களின் சங்கமாகும், அவர்கள் 1959 மற்றும் 1965 க்கு இடையில் கண்காட்சிகளை நடத்தினர், அவை புகைப்படம் எடுத்தலை கலையாகக் கருத வேண்டும் என்று வாதிட்டன, மேலும் நாட்டில் ஊடகத்தின் மறுமலர்ச்சியையும், சர்வதேச அளவில் ஆஸ்திரேலிய புகைப்படம் எடுத்தல் பற்றிய விழிப்புணர்வையும், 1970 களில் பிரதான காட்சியகங்களில் அதை ஏற்றுக்கொள்வதையும் உருவாக்கின. 1955 ஆம் ஆண்டில் குரூப் எம் 'மோக்ஸ் க்ரீக் கிளிக்கர்ஸ்' இல் உருவானது, அந்த பெயரின் சிற்றோடைக்கு அருகிலுள்ள ஒரு இடத்திற்கு பெயரிடப்பட்டது, அங்கு பல உறுப்பினர்கள், பெரும்பாலும் அறிவியல் மற்றும் கல்வி வல்லுநர்கள், விடுமுறை இல்லங்களைக் கொண்டிருந்தனர் மற்றும் மெல்போர்ன் பல்கலைக்கழகத்துடனான அதன் தொடர்பு மூலம் இணைந்தனர். அந்த நேரத்தில் ஒரு செய்தித்தாள் அறிக்கை உறுப்பினர்களின் எண்ணிக்கையை 140 ஆகக் கொண்டிருந்தது மற்றும் புதிய நியமனங்கள் அழைக்கப்பட்டன, ஆனால் முக்கிய குழு 8-10 ஐச் சுற்றி இருந்தது, ஆரம்பத்தில் அனைத்து ஆண்களும் சேர்ந்தனர், இருப்பினும் ஒரு பெண் ஸில்லா லீ அவர்களின் கண்காட்சிகளுக்கான சமர்ப்பிப்புகளைக் கையாண்டார். அவர்கள் ஆண்டுக்கு மூன்று முறை தி லாஸ்ட் ஷாட் என்ற செய்திமடலை வெளியிட்டனர், அதில் அவர்கள் மெல்போர்ன் கேமரா கிளப்பால் நிலைநிறுத்தப்பட்ட 1930 களின் காலாவதியான சித்திரவாதத்தை பின்பற்றுவதை விட 'படைப்பு சுதந்திரத்தை' ஊக்குவித்தனர். உறுப்பினர் ஜான் க்ரூக் அவர்களின் 1964 சுற்றுப்பயண கண்காட்சியின் பட்டியலில் குறிப்பிட்டது போல; "இன்றைய ஆஸ்திரேலிய புகைப்படக் கலைஞருக்கு 126 புகழ்பெற்ற ஆண்டுகள் உள்ளன என்று நினைப்பது திருப்திகரமாக இருக்கும். . ஆனால் அது அப்படி இல்லை. கடந்த காலத்தை நாம் மிகக் குறைவாகவே படிக்கிறோம். இன்று ஆஸ்திரேலியாவில் புகைப்படம் எடுத்தல் பயிற்சி செய்பவர்களுக்கு என்ன மகத்துவம் என்று தெரியவில்லை. இரண்டு முக்கிய காலகட்டங்கள் உள்ளனஃ நேரடியான ஆவணப்படம் (கடந்த நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதி), மற்றும் அதன் முரண்பாடு, 'பிக்டோரியலிஸம்', இந்த நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில். உண்மையானது, பின்னர் காதல் [. . ]. 'கலை' புகைப்படம் எடுத்தல் பரவியது. . ]. நன்கு ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட கிளப் மற்றும் கண்காட்சி அமைப்பு இந்த கல்வி அணுகுமுறையை ஆதரித்தது. சித்திரவாதம் இருந்தது; நாற்பது ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக வேறு எதுவும் இல்லை ". அதற்கு பதிலாக அவர்கள் அதன் விஷயத்தை வெளிப்படையாக பிரதிநிதித்துவப்படுத்தும் 'நேரான', கையாளப்படாத புகைப்படத்தை வென்றனர், "பெரும்பாலான மக்கள் தத்துவ சிந்தனை மற்றும் புகைப்படம் எடுத்தல் மூலம் வெளிப்படுத்தப்படும் சமூக கருத்துக்களைப் பாராட்டுகிறார்கள் என்பதில் நாங்கள் உறுதியாக உள்ளோம்" என்று அறிவித்தனர். சர்வதேச தாக்கங்கள் தி மோக்ஸ் க்ரீக் கிளிக்கர்ஸ் தங்கள் செய்திமடலில், ஆஸ்திரேலியாவில் எட்வர்ட் ஸ்டீச்சனின் மோமா கண்காட்சி தி ஃபேமிலி ஆஃப் மேன் வருகை குறித்து உறுப்பினர்களை எச்சரித்தது, இது பிப்ரவரி முதல் ஜூலை 1959 வரை சுற்றுப்பயணம் செய்து, பிப்ரவரி 23 அன்று பிரஸ்டன் மோட்டார்ஸ் ஷோ ரூமில் மெல்போர்னில் திறக்கப்பட்டது, சிட்னி, பிரிஸ்பேன் மற்றும் அடிலெய்டுக்குச் செல்வதற்கு முன்பு. ஜான் கேட்டோ, பால் காக்ஸ் மற்றும் ராபர்ட் மெக்பர்லேன் மற்றும் கிரஹாம் மெக்கார்டர் உள்ளிட்ட ஆஸ்திரேலியாவில் அதைப் பார்த்த குழு மற்றும் பிற புகைப்படக் கலைஞர்கள் மீது இது ஒரு நீடித்த தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது, இந்த நிகழ்ச்சியைப் பார்த்து, புகைப்பட பத்திரிகையை எடுக்க உந்துதல் பெற்றார். 1959 ஆம் ஆண்டில் இந்த குழு தங்கள் முதல் கண்காட்சியை மெல்போர்னில் உள்ள லிட்டில் காலின்ஸ் செயின்ட்டில் உள்ள பிங்க் அல்லியில் வாடகை வளாகத்தில் நடத்தியது, அதற்கு பெயரிட்டது மற்றும் அடுத்தடுத்த நிகழ்ச்சிகளான ஃபோட்டோவிஷன். 'கிளிக்கர்கள்' போதுமான தீவிரம் இல்லாததைக் கருத்தில் கொண்டு, அவர்கள் தங்களை குரூப் எம் என்று மறுபெயரிட்டனர். அவர்கள் 1959 மற்றும் 1965 க்கு இடையில் ஆறு முக்கிய கண்காட்சிகளை நடத்தினர், இவை அனைத்தும் ஃபோட்டோவிஸன் என்ற தலைப்பில் இருந்தன, முதலில் சர்வதேச புகைப்படக் கலைஞர்களுக்கு திறந்திருந்தன, ஆனால் 1963 முதல் ஆஸ்திரேலியர்களுக்கு மட்டுப்படுத்தப்பட்டன. அவர்களின் வருடாந்திர கண்காட்சிகள் ஃப்ளிண்டர்ஸ் தெருவில் உள்ள டாவிஸ்டாக் பிளேஸில் உள்ள ஜான் ரீட் மற்றும் ஜார்ஜஸ் மோராவின் மெல்போர்ன் நவீன கலை அருங்காட்சியகத்திற்கு மாற்றப்பட்டன. ஸ்டெய்செனின் வடிவமைப்பாளரான கட்டிடக் கலைஞர் பால் ருடால்ப், மிதக்கும் பேனல்களில் பெரிய கட்டமைக்கப்படாத அச்சிட்டு, சில சுவரோவியங்கள், முப்பரிமாண, நடைப்பயிற்சி ஏற்பாடுகளில், மேலும் ஒலிப்பதிவுடன் வண்ண வெளிப்படைத்தன்மையின் கணிப்புகளின் சமீபத்திய கண்டுபிடிப்புகளை அறிமுகப்படுத்தினார். ஸ்டெய்செனின் குடும்பத்தைப் போலவே, படங்களும் கண்காட்சிகளும் கருப்பொருள்களாக ஏற்பாடு செய்யப்பட்டன. க்ரூக் மேற்கோள் காட்டிய பிற தாக்கங்களில் ஹிரோஷிமாவின் புகைப்படங்கள், மெல்போர்னில் படமாக்கப்பட்ட கொடூரமான அபோகாலிப்டிக் 1959 திரைப்படமான ஆன் தி பீச் மற்றும் உள்ளூர் சமகாலத்தவர்கள்; நகர்ப்புற பிரிவினையின் ஓவியர்கள், ஜான் பிராக் மற்றும் ஆர்தர் பாய்ட் ஆகியோர் அடங்குவர். லைஃப் போன்ற பத்திரிகைகள் மற்றும் புகைப்படக் கலைஞர்களான ஹென்றி கார்டியர்-ப்ரெசன், டபிள்யூ. யூஜின் ஸ்மித், பில் பிராண்ட் மற்றும் ராபர்ட் காபா ஆகியோரால் ஈர்க்கப்பட்ட ஒரு கூட்டு புகைப்பட நனவை அவர் அடையாளம் கண்டார்; "அமெரிக்க பண்ணை பாதுகாப்பு நிர்வாகத்தின் ஆவணங்களைப் போலவே போருக்கு முந்தைய முக்கியமான படைப்புகளும் இங்கு முதன்முறையாக காணப்பட்டன. இது புகைப்படத்தின் திறனை எங்களுக்கு உணர்த்தியது ". அவர்களின் புகைப்படங்கள், "சுவர்களில் அமைதியாக" உட்கார்ந்திருப்பதை விட, பொது விளம்பரம் மற்றும் விளம்பரத்தில் அனுபவிக்கும் வகையான பார்வையின் மீது ஒரு "தாக்குதலை" வழிநடத்த "ஒரு சக்தியாக" பயன்படுத்தப்பட்டன, கண்ணாடி இல்லாத பேனல்களில் வெடிப்புகளின் கவனத்தை ஈர்க்கும் திறனை சுரண்டிக் கொண்டன. அவர்களின் 1963 நிகழ்ச்சி அர்பன் வுமன் தி ஃபேமிலி ஆஃப் மேனுக்கு மிகவும் நேரடி பதிலடியாக இருந்தது, இது பரந்த பார்வையாளர்களை ஈர்த்தது. அனைத்து படங்களும் ஆண்களால் எடுக்கப்பட்டிருந்தாலும், அது சமகால நகர்ப்புற பெண்ணின் வாழ்க்கையின் சமூகவியல் மற்றும் உளவியல் அம்சங்களை ஆவணப்படுத்தியது, வீட்டுக்குள் இருக்கும் பெண்ணின் நிகழ்வுக்கு அனுதாபத்துடன், போரின் போது அவரது இராணுவ நடவடிக்கை அல்லது தொழிலாளர் இருப்புக்குப் பிறகு புறநகர் பகுதிகளில் தனிமைப்படுத்தப்பட்டது. இந்த நிகழ்ச்சி சிட்னி, அடிலெய்ட் மற்றும் பெர்த் ஆகிய இடங்களுக்கு நான்கு ஆண்டுகள் சுற்றுப்பயணம் செய்தது, மேலும் 1968 ஆம் ஆண்டில் இது மெக்ஸிகோ ஒலிம்பிக்கிற்கு ஆஸ்திரேலியாவின் கலாச்சார பங்களிப்பின் ஒரு பகுதியாக அமைந்தது. இருப்பினும், 1971 ஆம் ஆண்டில் புகைப்படங்கள் இறுதியில் ஆஸ்திரேலியாவுக்கு வந்தபோது, அவை மிகவும் மோசமாக சேதமடைந்தன, அவை அழிக்கப்பட வேண்டியிருந்தது. குழு எம் இன் மைய நபர்கள் ஜார்ஜ் டபிள்யூ பெல் (1920-2008); ஜான் க்ரூக், ஆசிரியர் (1927-2012); ஆல்பர்ட் பிரவுன், தொழில்துறை வேதியியலாளர் (1931-2017); கிளிஃப் ரெஸ்டாரிக், சிஎஸ்ஐஆர்ஓ மற்றும் இசைக்கலைஞருடன் கனிம பொறியாளர்; ராய் மெக்டொனால்டு, ஆசிரியர்; ஜான் போல்டன்; ரிச்சர்ட் வோல்டெண்டோர்ப்; ஹாரி யூல்டன்; ஃப்ரெட் மோஸ்; டோனி டெய்லர். ஜான் க்ரூக் முதன்மையானவராக இருந்தார், அவர் மிகவும் கலைநயமிக்க ஜார்ஜ் பெல்லுடன் ஜான் ரீட்டைத் தொடர்பு கொண்டார். கிளிக்கர்களின் பிற்கால ஆட்சேர்ப்பு ஆல்பர்ட் பிரவுன், குழு மற்றும் ஆவணப்பட புகைப்படத்தை காட்சியகங்கள், அருங்காட்சியகங்கள் மற்றும் பல்கலைக்கழகங்களுக்கு ஊக்குவித்தார். அவர் ஜெர்மனியில் பிறந்த பிரிட்டிஷ் அடிப்படையிலான புகைப்பட வரலாற்றாசிரியர் ஹெல்முட் ஜெர்ன்ஷீமுடன் தொடர்புகொண்டார், அவர் எழுதினார்ஃ "ஆவணப்படுத்தல் இன்று புகைப்படத்தின் மிக முக்கியமான செயல்பாடு என்பதை நீங்கள் முழுமையாக ஒப்புக்கொள்கிறீர்கள்". விக்டோரியா தேசிய கேலரியின் இயக்குனர் எரிக் வெஸ்ட்புரூக் அவரை 1966 நவம்பரில் கவுரவ புகைப்பட ஆலோசகராக நியமித்தார், அதில் அவர் 1966 இல் புகைப்படத் தொகுப்பை நிறுவுவதில் முக்கிய பங்கு வகித்தார், மேலும் அவர் வெஸ்ட்புரூக் ஆலன் மார்ட்டின், எம். மார்விக் மற்றும் ஜெஃப்ரி ப்ளேனி ஆகியோருடன் சேர்ந்து கேலரி அறங்காவலர்களை ஒரு புகைப்படத் துறையை நிறுவ ஒப்புதல் அளிக்க வற்புறுத்தினார், மேலும் 1969 முதல் டேக்கர் ஸ்டப்ஸ், லெஸ் கிரே, லென்டன் பார்ருடன் ஒரு ஆலோசனை புகைப்பட துணைக்குழுவில் இருந்தார். புகைப்படத் துறையின் முதல் கண்காட்சி ஜான் சார்கோவ்ஸ்கியால் தொகுக்கப்பட்ட மோமாவின் தி ஃபோட்டோகிராஃபர்ஸ் ஐ ஆகும், இது பிரவுன் பாதுகாப்பாக உதவியது. வியட்நாம் போரில் பணியாற்ற சில இளைய குழு உறுப்பினர்களை கட்டாயப்படுத்தியது, நான்கு குரூப் எம் உறுப்பினர்களை 1965 ஃபோட்டோவிஷன், ஏ டைம் டு லவ், ஜான் க்ரூக், ஆல்பர்ட் பிரவுன், ஜார்ஜ் பெல் மற்றும் ராய் மெக்டொனால்டு ஆகியோரின் படைப்புகளுடன் ஒரு கண்காட்சியை அரங்கேற்ற தூண்டியது, இது புஷ்ஃபயர்கள், முதியவர்கள், ஊனமுற்ற குழந்தைகள் மற்றும் லேக் டயர்ஸ் பழங்குடி பணி ஆகியவற்றை சித்தரிக்கிறது. மெல்போர்ன் இலக்கணத்தில் லத்தீன் மற்றும் கிளாசிக் ஆசிரியராக இருந்த ராய் மெக்டொனால்டு, தனது தாயார் ஒரு மனநல மருத்துவமனையில் பணிபுரிந்து சில கைதிகள் மற்றும் செவிலியர்களைப் புகைப்படம் எடுத்தார் என்ற உண்மையைப் பயன்படுத்தினார், மேலும் மனநல நிலைமைகளின் பழமையான சிகிச்சையை பதிவு செய்தார் பெரியவர்கள் மட்டுமல்ல, இளம் குழந்தைகளும் பாசத்தால் பட்டினி கிடப்பதாக அவர் கூறினார், அவர் படங்களை எடுக்க முயன்றபோது அவர்கள் அவரைப் பற்றிக் கொண்டனர். ஆல்பர்ட் பிரவுன் ஒவ்வொரு பகுதியிலிருந்தும் 15 புகைப்படங்களை டெக்சாஸ் பல்கலைக்கழகத்திற்கு அனுப்பினார், அங்கு அவை 30,000 க்கும் மேற்பட்ட புகைப்படங்களின் ஜெர்ன்ஷீம் சேகரிப்பில் சேர்க்கப்பட்டன; ஜான் க்ரூக் குறிப்பிட்டார், "டெக்சாஸ் பல்கலைக்கழகம் இப்போது ஆஸ்திரேலியா மற்றும் ஆஸ்திரேலியாவில் மிகுந்த ஆர்வம் காட்டுகிறது, மேலும் எங்களிடமிருந்து சேகரிக்க ஒரு இடமாக பார்க்கிறது. எங்கள் சதித்திட்டங்களுக்கு ஈடாக, புகழ்பெற்ற வரலாற்று படங்களின் 100 பிரதிகள் எதிர்மறைகளை பல்கலைக்கழகம் எங்களுக்கு அனுப்பியது ". "1842 முதல் 1942 வரையிலான 100 ஆண்டுகளில் போர், புரட்சி, தொழில்நுட்ப சாதனைகள் மற்றும் மனித வாழ்க்கையை பிரதிபலிக்கும்" 85 புகைப்படங்களின் கண்காட்சியை உருவாக்க அவை அச்சிடப்பட்டன, லா ட்ரோப் பல்கலைக்கழகத்தின் வரலாற்று பேராசிரியரான ஆலன் மார்ட்டினால் காலவரிசைப்படி தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டு வரிசைப்படுத்தப்பட்டன. அவர்களின் சொந்த மற்றும் ஸ்பான்சர்களின் நிதிகள் எதிர்மறைகளை அச்சிடுவதற்கான செலவை உள்ளடக்கியது மற்றும் வடிவமைப்பாளர் டெரிக் வாட்சனின் லே-அவுட் அவர்களின் கடைசி கண்காட்சியில், நவம்பர் 1966 இல் லாட்ரோப் தெருவில் உள்ள ஆர்கஸ் கேலரியில். "ஆஸ்திரேலியர்களின் சூழலுடனான உறவுகள்" மற்றும் "அவர்களின் வாழ்க்கையின் தேசிய முக்கியத்துவம் வாய்ந்த அம்சங்கள்" ஆகியவற்றைப் பதிவு செய்வதற்காக ஒரு தேசத்தின் உருவப்படம் "என்ற மேலும் ஒரு கண்காட்சியை குழு திட்டமிட்டது, ஆனால் மத்திய அரசு, ரிசர்வ் வங்கி மற்றும் தேசிய நூலகத்திற்கு அவர்கள் அணுகுமுறைகள் இருந்தபோதிலும், எந்த நிதியும் வரவில்லை மற்றும் திட்டம் காலாவதியானது. குரூப் எம் குறுகிய காலமாக இருந்தபோதிலும், அதன் கண்காட்சிகள் அரிதாகவே மதிப்பாய்வு செய்யப்பட்டு வெறுமனே பொறுத்துக் கொள்ளப்பட்டாலும், ஜான் ரீடின் கலை உலகில் ஏற்றுக்கொள்ளப்படவில்லை என்றாலும், ஆஸ்திரேலிய புகைப்பட சமூகத்தில் அதன் அணுகல் கணிசமாக இருந்தது. கண்காட்சியாளர்களில் நைஜெல் பியூஸ்ட் (நியூஸ் ரீல் கேமராமேன் மற்றும் தொழில்துறை புகைப்படக் கலைஞர்), கீஸ்ட் பர்க் (சிட்னி தொழில்முறை மற்றும் புகைப்படம் எடுத்தல் எழுத்தாளர்), கார்டன் டி லிஸ்லே (மெல்போர்ன் கேமரா கிளப்பின் உயர்மட்ட உறுப்பினர்), மேக்ஸ் டுபெய்ன், மார்கரெட் 'மேகி' ஃப்ரேசர் (அமெரிக்க விளம்பர புகைப்படக் கலைஞர்), லாரன்ஸ் லே குயே, ஸில்லா லீ, டேவிட் மூர் ஆகியோர் தங்கள் நிகழ்ச்சிகளுக்கான தேர்வாளராகவும் ஆலோசகராகவும் இருந்தனர், வொல்ஃப்காங் சீவர்ஸ், மார்க் ஸ்ட்ரைசிக், பாப் வைட்டேக்கர் மற்றும் வாக்அபாட் ஆசிரியர் பிரையன் மெக்ஆர்டில் ஆகியோர் அடங்குவர். ஆஸ்திரேலியாவில் தீவிரமான புகைப்படத்தை முன்னேற்றுவதற்கான இந்த முயற்சி விரைவில் மறக்கப்பட்டது என்பது பல காரணங்களால் ஆகும்; தங்கள் கண்காட்சிகளை நடத்துவதில் குழு எதிர்கொண்ட நடைமுறை சிக்கல்கள், குறிப்பாக பெரிய அச்சிட்டுகளை தயாரிப்பதற்கான கோரிக்கைகள் மற்றும் செலவுகள் விளம்பரம் மேலும் விலையுயர்ந்த சிரமமாக இருந்தது. க்ரூக்கின் பார்வையில் அவர்களுக்கு "நேரமும் வளங்களும் ஒருபோதும் இருந்ததில்லை", மேலும், குழுவில் பெரும்பாலானவர்கள் "அறிவியல் மற்றும் கற்பித்தலில் சவாலான மற்றும் நியாயமான இன்பமான வேலைகளைக் கொண்டிருந்தனர்", மேலும் "இறுதி வெற்றி சரியானதாகத் தோன்றியதைச் செய்வதாகும், ஆனால் அது எங்களுக்கு பிரபலத்தை ஏற்படுத்தவில்லை". 1983 ஆம் ஆண்டின் சாம்பல் புதன்கிழமை காட்டுத்தீயில் ஜான் க்ரூக்கின் காப்பகம் இழக்கப்பட்ட போதிலும், அக்டோபர் 2010 இல் நியூ நார்த் கேலரியில் ஒரு பின்னோக்கிய பார்வை பொருத்த முடிந்தது. கண்காட்சிகள் 1961 ஃபோட்டோவிஷன், மெல்போர்னில் உள்ள டாவிஸ்டாக் பிளேஸில் (ஃப்ளிண்டர்ஸ் ஸ்ட்ரீட்) ஆஸ்திரேலியாவின் நவீன கலை மற்றும் வடிவமைப்பு அருங்காட்சியகம். ஃபோட்டோவிஷன் என்பது 1959 மற்றும் 1965 க்கு இடையில் ஒரு வருடாந்திர நிகழ்வாகும். 1963, ஆகஸ்ட் 27-செப்டம்பர் 7, குரூப் எம், அர்பன் வுமன், மெல்போர்ன் டவுன் ஹால்; இருநூறு புகைப்படங்கள், ஜீலாங் ஆர்ட் கேலரி (1965), தி குயின் விக்டோரியா மியூசியம் அண்ட் ஆர்ட் கேலரி (1965) மற்றும் 1966 பெர்த் விழாவிற்கான பெர்த் டவுன் ஹால், பின்னர் 1968 ஒலிம்பிக் போட்டிகளின் போதும் அதற்குப் பின்னரும் மெக்ஸிகோவில் உள்ள ஆஸ்திரேலிய தூதரகம். 1965, 13-30 செப்டம்பர், ஃபோட்டோவிஷன் '65 2010,7-30 அக்டோபர்; குரூப் எம், நியூ நார்த் கேலரி, 15a ரயில்வே பிளேஸ் ஃபேர்ஃபீல்ட் குறிப்புகள் ஆஸ்திரேலிய புகைப்பட அமைப்புகள் ஆஸ்திரேலிய புகைப்படக் கலைஞர்களின் புகைப்படம் எடுத்தல் வரலாறு