Video Gallery SCAN
வீடியோ கேலரி SCAN என்பது வீடியோ கலையின் கண்காட்சி, பாதுகாப்பு மற்றும் ஊக்குவிப்புக்கு பிரத்தியேகமாக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட முதல் ஜப்பானிய கலைக்கூடமாகும். 1980 ஆம் ஆண்டில் பெண் செயல்திறன் கலைஞரும் மூடுபனி சிற்பியுமான புஜிகோ நகாயாவால் நிறுவப்பட்ட SCAN, டோக்கியோவின் ஹரஜுகு சுற்றுப்புறத்தில் அமைந்துள்ள ஒரு சுயாதீனமான, கலைஞரால் நடத்தப்படும் அமைப்பாகும். அளவில் சிறியதாக இருந்தபோதிலும், கேலரி ஒரு பன்முக செயல்பாட்டு இடமாக இருந்தது, அதன் சேவைகளில் வீடியோ விநியோக சேவை, வீடியோ காப்பகம் மற்றும் நூலகம், திரையிடல் ஸ்டுடியோ மற்றும் கண்காட்சி பகுதி ஆகியவை அடங்கும். SCAN இன் நிறுவனர் மற்றும் கண்காணிப்பாளராக, நகயா தனது வீடியோ கலையை தனி கண்காட்சிகளில் தவறாமல் காட்சிப்படுத்திய பல கலைஞர்களில் ஒருவராக இருந்தார். கேலரி கண்காணிப்பாளர் கெய்கோ சீயின் கூற்றுப்படி, எஸ். சி. ஏ. என் இன் நோக்கம் "கலை, தொலைக்காட்சி மற்றும் திரைப்படத் துறையில் வீடியோ கலையின் நிலையை உயர்த்துவதாகும்". வீடியோ கேலரி SCAN இன் அடித்தளம் 1980 களில் வீடியோ தொழில்நுட்பத்தின் முதிர்ச்சியுடன் ஒத்துப்போனது மற்றும் விமர்சகர் அகிரா அசாடா ஜப்பானுக்கு பின்நவீனத்துவத்தை அறிமுகப்படுத்தியது. இதன் விளைவாக, சமகால கலையில் ஏற்பட்ட இந்த மாற்றங்கள் வீடியோ கலையின் தொழில்நுட்ப மற்றும் அழகியல் குணங்களை திரைப்படம் மற்றும் தொலைக்காட்சியின் கலைத் தகுதிகளுடன் ஒரு சாத்தியமான நுண்கலை ஊடகமாக ஒப்பிட SCAN ஐ கட்டாயப்படுத்தியது. டோக்கியோ அருங்காட்சியகங்கள், காட்சியகங்கள் மற்றும் பல்கலைக்கழகங்கள் வீடியோ கலையை காட்சிப்படுத்தவில்லை அல்லது அவற்றின் சேகரிப்புகளில் எந்த வீடியோவொர்க்குகளையும் கொண்டிருக்கவில்லை என்பதால், எஸ். சி. ஏ. என் ஜப்பான் மற்றும் வெளிநாடுகளில் இருந்து வீடியோ கலைஞர்களை ஊக்குவிக்கக்கூடிய ஒரு மையமாக தன்னை சந்தைப்படுத்தியது. அதன் பன்னிரண்டு ஆண்டு ஓட்டத்தின் போது, கேலரி நாடு முழுவதும், அமெரிக்கா, ஐரோப்பா மற்றும் ஆஸ்திரேலியாவைச் சேர்ந்த கலைஞர்களின் பன்முகத்தன்மையை காட்சிப்படுத்தியது. அவர்களின் வரம்பை விரிவுபடுத்துவதற்கும் கூடுதல் நிதியைப் பெறுவதற்கும், SCAN பின்னர் பல வீடியோ திருவிழாக்கள், மல்டிமீடியா நிகழ்வுகள் மற்றும் கண்காட்சிகளை இணை நிறுவனங்களுடன் ஏற்பாடு செய்தது. தோற்றம் (1966-1979) நகாயாவின் முந்தைய தசாப்தங்களின் கலை வாழ்க்கை விரைவாக வளர்ந்து வரும் வீடியோ கலை ஊடகத்தில் கவனம் செலுத்தும் ஒரு கேலரியைத் தொடங்குவதற்கான அவரது முடிவைப் பாதித்தது. 1966 ஆம் ஆண்டில், நகயா கலை மற்றும் தொழில்நுட்பத்தில் சோதனைகளில் (ஈ. ஏ. டி.) சேர்ந்தார். ), காட்சி கலைஞர்கள் மற்றும் பொறியாளர்களிடையே ஆக்கபூர்வமான ஒத்துழைப்பை ஊக்குவித்த ஒரு கூட்டு. கூட்டணியில் நகாயாவின் ஈடுபாடு புதிதாக உருவாக்கப்பட்ட வீடியோ தொழில்நுட்பங்களை கலைத் திட்டங்களில் இணைப்பதை அம்பலப்படுத்தியது. ஜப்பானின் அவாண்ட்-கார்ட் சமூகங்களில் வீடியோ கலை வேகத்தை அதிகரிக்கத் தொடங்கியதும், நகாயா 1972 முதல் 1970 களின் நடுப்பகுதி வரை கூட்டு வீடியோ ஹிரோபாவின் நிறுவன உறுப்பினராக ஆனார். வீடியோ ஹிரோபாவின் நோக்கம் ஈ. ஏ. டி. யில் இருந்து வேறுபட்ட பாதையைப் பின்பற்றியது. உறுப்பினர்கள் முற்றிலும் கலை செயல்பாடுகளைக் காட்டிலும் பொதுத் தகவல்தொடர்புக்கான ஒரு கருவியாக செயல்படும் வீடியோ தொழில்நுட்பத்தின் திறனை ஆராய்வதில் அதிக ஆர்வம் கொண்டிருந்தனர். மாற்று ஊடகங்களின் உற்பத்தி வீடியோவை ஒரு அவதானிப்பு வடிவமாகப் பயன்படுத்த நகாயாவை தூண்டியது. வீடியோ ஹிரோபாவில் தனது ஈடுபாட்டுடன் இணைந்து, மைக்கேல் ஷாம்பெர்க்கின் 1971 ஆம் ஆண்டின் அடிப்படை உரையான கொரில்லா தொலைக்காட்சியைப் படித்த பிறகு, வீடியோ கலையில் தனது ஆர்வத்தை நகயா மேலும் உயர்த்தினார். ஷாம்பெர்க் ஒளிபரப்பு தொலைக்காட்சியை விமர்சித்தார் மற்றும் மாற்று வீடியோவை ஆதரித்தார். வீடியோ கலையின் நியாயத்தன்மை குறித்த ஷாம்பெர்க்கின் நிலைப்பாட்டை அவர் ஏற்றுக்கொண்டார், மேலும் அவர் விரைவில் 1974 இல் அவரது புத்தகத்தின் ஜப்பானிய மொழிபெயர்ப்பை வெளியிட்டார். இன்று, நகாயாவும் பிற ஜப்பானிய கலைஞர்களும் இந்த உரையை வீடியோ கலையின் "பைபிள்" என்று பாராட்டுகிறார்கள். வீடியோ ஆர்ட் நெட்வொர்க்குகளுக்கு கொரில்லா தொலைக்காட்சியின் ஆதரவு வீடியோ கேலரி எஸ். சி. ஏ. என் திறப்பதற்கான நகாயாவின் முடிவுக்கு அடிப்படை உந்துதல்களில் ஒன்றாகும் என்று கலை வரலாற்றாசிரியர்கள் கருதுகின்றனர். இருப்பினும், நகாயாவின் படைப்புகள் வீடியோ கலையில் மட்டும் கவனம் செலுத்தவில்லை; அவர் அடிக்கடி வீடியோ கலையை மற்ற ஊடகங்களுடன் இணைத்து, வேறுபட்ட படைப்பு துறைகளைச் சேர்ந்த தனிநபர்களுடன் கூட்டுசேர்ந்தார். 1980 ஆம் ஆண்டில், த்ரிஷா பிரவுனின் நடனமாக்கப்பட்ட ஓபல் லூப்/கிளவுட் இன்ஸ்டாலேஷனுக்கான காட்சி வடிவமைப்புகளில் நகயா தனது கையொப்ப மூடுபனி சிற்பங்களை இணைத்தார். அதே ஆண்டு, அமெரிக்க வீடியோ கலைஞர் பில் வியோலா டோச்சிகியின் கவாஜி-ஒன்செனில் நடந்த ஒளி, ஒலி மற்றும் மூடுபனி விழாவில் தனது மூடுபனி சிற்பமான கவாஜிக்காக நகாயாவுடன் ஒத்துழைத்தார். வீடியோ கேலரி SCAN (1980-1992) 1970 களின் பிற்பகுதியிலும் 1980 களின் முற்பகுதியிலும், டோக்கியோவில் உள்ள பெரும்பாலான அருங்காட்சியகங்கள், காட்சியகங்கள் மற்றும் பல்கலைக்கழகங்கள் எந்த வகையான வீடியோ கலையையும் காட்சிப்படுத்தவில்லை. சமகால கலைக்கு-குறிப்பாக வீடியோ மற்றும் ஊடகப் படைப்புகளுக்கு-நிதி ஆதரவு இல்லாதது ஒரு முறையான பிரச்சினையாக இருந்தது, இது ஜப்பானில் வீடியோ கலையின் கண்ணுக்குத் தெரியாத தன்மையை மேலும் அதிகரித்தது. 1980 ஆம் ஆண்டில், டோக்கியோவின் பரபரப்பான ஹரஜுகு சுற்றுப்புறத்தில் ஒரு கேலரியை வாங்க நகாயா தனது சொந்த பணத்தைப் பயன்படுத்தினார். வீடியோ கேலரி எஸ். சி. ஏ. என் கிரீன்லாந்து ஹரஜுகு என்ற கட்டிடத்தின் தரைத்தளத்தில் அமைந்துள்ளது, மேலும் இங்குதான் நகாயா வசித்து வந்தார் மற்றும் பணியாற்றினார். கேலரி இடம் ஒரு சிறிய, ஒரு அறை கொண்ட பகுதியாக இருந்தது, அதன் பரிமாணங்கள் மதிப்பிடப்பட்டன. SCAN இன் பெயர் வீடியோ கலைஞரும் நகாயாவின் நெருங்கிய நண்பருமான பில் வியோலா என்பவரால் உருவாக்கப்பட்டது, அவர் இந்த தலைப்பு வீடியோ மானிட்டர்களில் ஸ்கேன் கோடுகளின் தோற்றத்தைத் தூண்டுகிறது என்றும், இது வீடியோ மற்றும் ஊடக கலைப்படைப்புகளில் கேலரியின் கவனத்தை வலுப்படுத்தியது என்றும் குறிப்பிட்டார். அதைத் தொடர்ந்து, பில் வியோலாஃ தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட வேலை 1976-1980 (ஏப்ரல் 1980-அக்டோபர் 1980) SCAN இல் நடைபெற்ற முதல் தனி கண்காட்சிகளில் ஒன்றாக மாறியது. ஜப்பானில் வீடியோ கலையை காட்சிப்படுத்தும் ஒரே கலை நிறுவனமாக அதன் தனித்துவமான அந்தஸ்துக்கு கூடுதலாக, SCAN முற்றிலும் பெண்கள் நடத்தும் அமைப்பாகும். நகயா கேலரியில் கலை மற்றும் கியூட்டோரியல் பாத்திரங்களில் பணியாற்றினார், மேலும் அவர் SCAN இன் பதவிக்காலம் முழுவதும் இரண்டு பெண் கியூரேட்டர்களை நியமித்தார். கண்காணிப்பாளரும் ஊடக ஆர்வலருமான கெய்கோ சேய், 1983 முதல் 1987 வரை எஸ். சி. ஏ. என் இல் பணிபுரிந்தார், பின்னர் கம்யூனிஸ்ட் கட்டுப்பாட்டில் உள்ள மையங்களில் வீடியோ கலைஞர்கள் சுயாதீனமான படைப்பு வெளிப்பாட்டை எவ்வாறு பயன்படுத்தினர் என்பதைப் படிக்க கிழக்கு ஐரோப்பாவுக்குச் சென்றார். ஒரு இசைக்கலைஞரான கெய்கோ தமாகி, 1988 ஆம் ஆண்டில் செயி பதவியை ஏற்றார், மேலும் 1992 ஆம் ஆண்டு மூடப்படும் வரை கேலரியுடன் இருந்தார். எஸ். சி. ஏ. என் இன் செயல்பாடுகள் ஒரு தசாப்தத்திற்கும் மேலாக இருந்தபோதிலும், இது ஜப்பானிய வீடியோ ஆர்ட் இயக்கத்தை புதுப்பித்து, உள்நாட்டு மற்றும் சர்வதேச வீடியோ ஆர்ட் நெட்வொர்க்கைத் தூண்டியது, இது இளம் வீடியோ மற்றும் ஊடக கலைஞர்களின் வாழ்க்கையைத் தொடங்கியது, மேலும் அவர்களை உலகப் புகழ்பெற்ற பன்முக படைப்புகளின் பட்டியலுடன் இணைத்தது. இருப்பினும், 1990 களின் முற்பகுதியில் டிஜிட்டல் கலை மற்றும் தொழில்நுட்பத்தின் மலர்ச்சி அருங்காட்சியகம் மற்றும் கேலரி கண்காட்சிகளின் எழுச்சிக்கு வழிவகுத்தது, இது SCAN இன் செயல்பாடுகளுக்கு போட்டியாக இருந்தது மற்றும் 1992 இல் மூடப்படுவதற்கு பங்களித்தது. வெற்றி உலகளாவிய சமகால கலையில் எஸ். சி. ஏ. என் இன் வெற்றி மற்றும் நீண்டகால செல்வாக்கின் பின்னணியில் உள்ள காரணங்கள் பன்மடங்கு. எஸ். சி. ஏ. என் நிறுவப்பட்ட நேரத்தில், நகாயாவுக்கு 47 வயது மற்றும் ஏற்கனவே ஜப்பானின் கலை சமூகத்தில் நன்கு அறியப்பட்ட நபராக இருந்தார். இதன் விளைவாக, ஜப்பானிய மற்றும் அமெரிக்க கலைகளில் அவரது ஈடுபாடு 1950 களின் நடுப்பகுதி முதல் பிற்பகுதி வரை விரிவடைந்தது, இது முக்கிய கலைஞர்கள் (ராபர்ட் ரௌஸ்சென்பெர்க், பில் வியோலா, ஹகுடோ கோபயாஷி), நிறுவனங்கள் (எலக்ட்ரானிக் ஆர்ட்ஸ் இன்டர்மிக்ஸ் மற்றும் மியூசியம் ஆஃப் மாடர்ன் ஆர்ட், நியூயார்க்) மற்றும் தொகுப்புகளுடன் (ஈ. ஏ. டி. மற்றும் வீடியோ ஹிரோபா). நகயா தனது கலை/கியூட்டோரியல் பார்வையை மூலோபாய சந்தைப்படுத்துதலுடன் இணைத்தார். அமெரிக்கா, கனடா, ஐரோப்பா மற்றும் ஆஸ்திரேலியாவில் உள்ள முக்கிய சமகால கலை மையங்களில் ஜப்பானிய வீடியோ கலைக் காட்சியை வெளிநாடுகளில் உள்ள வீடியோ கலைஞர்களுடன் இணைக்க வீடியோ கேலரி SCAN ஐப் பயன்படுத்தினார். எஸ். சி. ஏ. என் கண்காட்சிகளில் பங்கேற்க பல சர்வதேச கலைஞர்களை அவர் வாங்கினார், மேலும் கேலரியின் வீடியோ நூலகத்தில் ஆஸ்திரேலிய பீட்டர் கல்லாஸ் மற்றும் அமெரிக்கன் கேரி ஹில் போன்ற அவர்களின் படைப்புகளைச் சேர்த்தார் (எஸ். சி. ஏ. என் உடனான தொடர்பு ஒரு Japan-U.S இல் அவரது ஈடுபாட்டுடன் ஒத்துப்போனது. கலைஞர்கள் பரிமாற்ற கூட்டுறவு). 1970 களின் பிற்பகுதியிலும் 1980 களின் முற்பகுதியிலும் ஜப்பானுக்கும் ஆஸ்திரேலியாவுக்கும் இடையிலான கலாச்சார உறவுகள் வலுப்பெற்றதால் ஆஸ்திரேலிய வீடியோ கலைக் காட்சியுடனான SCAN இன் உறவுகள் குறிப்பாக பலனளித்தன. ஜப்பான்-ஆஸ்திரேலியா கலை மற்றும் கலாச்சார பரிமாற்றக் குழு உள்ளூர் கேலரி உரிமையாளர்களுடன் இணைந்து கண்காட்சிகள் மூலம் இரு நாடுகளையும் சேர்ந்த கலைஞர்களின் பொது வெளிப்பாட்டை அதிகரித்தது. எஸ். சி. ஏ. என் இந்த முயற்சியில் பங்கேற்று, தங்கள் அற்புதமான காண்டினியம் '83, ஆஸ்திரேலிய கலைஞர்கள் ஜப்பானில் (1983) ஏற்பாடு செய்தனர், இதில் 7 ஆஸ்திரேலிய கலைஞர்கள் தங்கள் வீடியோ மற்றும் ஊடகப் படைப்புகளை காட்சிப்படுத்தினர்; எஸ். சி. ஏ. என் இன் கண்காட்சியாளர்களில் ஒருவரும் நிகழ்ச்சியின் கண்காணிப்பாளருமான பீட்டர் கல்லாஸ், பின்னர் எஸ். சி. ஏ. என் இன் எதிர்கால வீடியோ விழாக்களுக்கான நீதிபதியாக பணியாற்றினார். ஹராஜுகுவில் தினசரி நடைப்பயணத்தைக் கருத்தில் கொண்டு, கண்காட்சி மிகவும் பிரபலமாக நிரூபிக்கப்பட்டது, மேலும் இது ஜப்பானில் சமகால ஆஸ்திரேலிய கலையின் முதல் பெரிய கண்காட்சியாகும். 1980 களின் பெரும்பகுதிக்கு, வீடியோ கேலரி SCAN ஜப்பானில் முதல் மற்றும் ஒரே நிறுவனமாக அதன் அந்தஸ்தைப் பராமரித்தது-எந்த அருங்காட்சியகம் மற்றும் கேலரியிலும்-வீடியோ கலையை காட்சிப்படுத்தியது. மேற்கத்திய கலை உலகம் SCAN ஐ கவனித்தது மற்றும் கலை ஊடகங்கள் மற்றும் வெளியீடுகளில் அதன் அசல் தன்மையை முன்னிலைப்படுத்தத் தொடங்கியது; அமெரிக்க கண்காணிப்பாளரும் ஊடக/ஒலி கலை நிபுணருமான பார்பரா ஜே. லண்டன், ஜப்பானிய வீடியோ கலையின் வளர்ச்சி மற்றும் சுத்திகரிப்பில் SCAN வகித்த பங்கால் குறிப்பாக ஈர்க்கப்பட்டார். SCAN இன் நிரலாக்கம் வீடியோ மற்றும் ஊடகக் கலையின் கண்காட்சிக்கு மட்டும் மட்டுப்படுத்தப்படவில்லை. இது வீடியோ கலையைப் பாதுகாப்பதையும், அதன் முக்கியத்துவத்தைப் பற்றி பொதுமக்களுக்குக் கற்பிப்பதையும், வீடியோ கலைஞர்கள் தங்கள் படைப்புகளைத் திருத்தவும் உருவாக்கவும் அனுமதிக்கும் பல சேவைகளையும் வழங்கியது. கண்காட்சி கேலரி ஸ்பேஸ் வீடியோ கேலரி SCAN ஜப்பானிய மற்றும் சர்வதேச கலைஞர்களின் வீடியோ மற்றும் ஊடக படைப்புகளை காட்சிப்படுத்தியது. ஒவ்வொரு ஆண்டும் ஃபோகஸ் மற்றும் ஸ்கான் ஓபன் என இரண்டு வகையான கண்காட்சிகள் நடத்தப்பட்டன. ஃபோகஸ் கண்காட்சிகள் 1980 முதல் 1988 வரை ஆண்டுக்கு சராசரியாக இரண்டு முதல் நான்கு நிகழ்ச்சிகளை நடத்தியது. இவை பொதுவாக ஜப்பான் மற்றும் வெளிநாடுகளில் இருந்து நன்கு அறியப்பட்ட கலைஞர்களின் படைப்புகளைக் கொண்டிருந்தன. 1980 முதல் 1992 வரை ஆண்டுக்கு ஒன்று முதல் இரண்டு முறை நடைபெற்ற திறந்த அழைப்பு கண்காட்சிகள் எஸ். சி. ஏ. என் திறந்த நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் குறிப்பாக ஜப்பான் முழுவதிலுமிருந்து புதுமுக வீடியோ கலைஞர்களை ஈர்க்கும் வகையில் வடிவமைக்கப்பட்டன. மற்ற கலைக்கூடங்களைப் போலல்லாமல், பார்வையாளர்கள் தனிப்பட்ட கண்காட்சிகளுக்கான வீடியோக்களைப் பார்க்க கட்டணம் செலுத்த வேண்டியிருந்தது. பல ஆண்டுகளாக, இது எஸ். சி. ஏ. என்-ன் முக்கிய வருமான ஆதாரமாக இருந்தது. இந்த வகை சேர்க்கைக் கொள்கை ஒரு வணிக கேலரியை விட நிலையான கலை அருங்காட்சியகத்துடன் மிகவும் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது. வீடியோ விநியோகம் மற்றும் நாடா நூலகம் SCAN ஜப்பானிய மற்றும் சர்வதேச வீடியோ கலைஞர்களிடமிருந்து நூற்றுக்கணக்கான வீடியோடேப்களை சேமித்து வைத்தது. இரட்டை வீடியோ கலைக் கடை மற்றும் கடன் நூலகமாக, வீடியோக்கள் வழக்கமாக ஜப்பானிய அருங்காட்சியகங்கள், காட்சியகங்கள் மற்றும் பல்கலைக்கழகங்களுக்கு விற்கப்பட்டு வாடகைக்கு விடப்பட்டன. வீடியோ கலை சமகால கலையின் ஒருங்கிணைந்த அங்கமாக இன்னும் கருதப்படாததாலும், போதுமான அறிவார்ந்த கவனத்தை ஈர்க்காததாலும், டேப் நூலகம் வீடியோ கலையின் வரலாற்று வளர்ச்சி மற்றும் தற்போதைய போக்குகளை காப்பகப்படுத்த உதவியது. SCAN இன் இந்த அம்சம் வீடியோ மற்றும் ஊடக கலை இலாப நோக்கற்ற எலக்ட்ரானிக் ஆர்ட்ஸ் இன்டர்மிக்ஸ் உடன் இணைந்து முடிக்கப்பட்டது. எடிட்டிங் ரூம் வீடியோ கலைஞர்கள் SCAN இன் கிடைக்கக்கூடிய வீடியோ பதிவு மற்றும் பிற தொழில்நுட்ப உபகரணங்களைப் பயன்படுத்தி தங்கள் படைப்புத் திட்டங்களைத் திருத்தவும் பரிசோதனை செய்யவும் அனுமதிக்கப்பட்டனர். ஸ்கேனிங் குளம் என்பது இசை மற்றும் மல்டிமீடியா கலையுடன் பின்னிப் பிணைந்திருக்கும் நிகழ்த்து கலைகளை மையமாகக் கொண்ட நிகழ்வுகளாகும். கெய்கோ தமகி வீடியோ கேலரி எஸ். சி. ஏ. என் இன் இயக்குநராக பதவி உயர்வு பெற்ற பிறகு, நேரடி இசை நிகழ்ச்சிகளை, முக்கியமாக நிலத்தடி இசையை ஊக்குவிக்க பியானோ கலைஞராக இசை மற்றும் பயிற்சியில் தனது பின்னணியை இணைத்தார். 1988 ஆம் ஆண்டில், அவர் ஒரு பிரெஞ்சு ஒலி கலைஞரான கிறிஸ்டோஃப் சார்லஸை தனது "நேரடி மின்னணு இசையை" நிகழ்த்த அழைத்தார், இது ஜப்பானில் அவரது முதல் அதிகாரப்பூர்வ கச்சேரியைக் குறித்தது. ஒரு சில ஆண்டுகளுக்குள், உலகளாவிய வீடியோ கலை விழாக்களில் தங்கள் டேப் நூலகத்திலிருந்து பிரதிநிதித்துவப்படுத்தப்பட்ட பல கலைஞர்கள் மற்றும் படைப்புகளை காட்சிப்படுத்த எஸ். சி. ஏ. என் அழைக்கப்பட்டது. பல நிகழ்வுகளில் SCAN இன் பங்கேற்பு சமகால கலையில் அதன் முக்கிய அந்தஸ்தை மேலும் உறுதிப்படுத்தியதுஃ 1984: "ஜப்பானிய வீடியோ ஆர்ட்" கண்காட்சி-தி அமெரிக்கன் ஃபிலிம் இன்ஸ்டிடியூட், லாஸ் ஏஞ்சல்ஸ், கலிபோர்னியா 1984: "ஜப்பானிய வீடியோ ஆர்ட்" கண்காட்சி-மாண்ட்ரீல் வீடியோ '84, மாண்ட்ரீல், கனடா 1989: "ஜப்பான் சிறப்பு"-பான் பைனாலே, ஜெர்மனி 1989: "புதிய கருவிகள், புதிய படங்கள்ஃ ஜப்பானில் கலை மற்றும் தொழில்நுட்பம்"-யூரோபாரியா ஜப்பான், பெல்ஜியம் 1991: "ஜப்பானிய வீடியோ ஆர்ட்டில் சிறப்பு அம்சம்"-ஃபோட்டோ ஆப்டிகா பிரேசில், பிரேசில் 1991: ஜப்பான் விழா, ஐக்கிய இராச்சியம் 1992: ZKM வீடியோ போட்டி, ஜெர்மனி 1987 வாக்கில், SCAN ஜப்பானுக்குள் அதிகரித்த கலை அங்கீகாரத்தை உருவாக்க அதன் சொந்த வீடியோ விழாக்களை உருவாக்க முடிவு செய்தது. மின்மயமாக்கல்கள்ஃ ஜப்பான் 87 வீடியோ தொலைக்காட்சி விழா (1987) டோக்கியோவின் சுழல் கலை வளாகத்தில் நடைபெற்றது மற்றும் SCAN ஏற்பாடு செய்த மூன்று திருவிழாக்களில் முதன்மையானது. காட்சிப்படுத்தப்பட்ட வீடியோ கலை, செயல்திறன் கலை, ஒரு மினி தியேட்டர், ஒரு ஜீன்-லுக் கோடார்ட் திரைப்பட பிரீமியர், கணினி கிராஃபிக் கலை விளக்கக்காட்சிகள் மற்றும் ஆராய்ச்சி சிம்போசியா போன்ற பல ஊடக நிரலாக்கங்களை ஈடுபடுத்தும் பொது ரீம்களை இந்த நிகழ்வு வழங்கியது. நுட்பமான தொழில்நுட்பம்ஃ 2வது ஜப்பான் 89 வீடியோ விழா (1989) மற்றும் ஜப்பான் 92:3வது வீடியோ தொலைக்காட்சி விழா (1992) ஆகியவை SCAN ஆல் நடத்தப்பட்டு ஸ்பைரல் இல் நடைபெற்றன. வீடியோ கேலரி எஸ். சி. ஏ. என் நிறுவப்படும் வரை, பாரம்பரிய நுண்கலைகள் (ஓவியம், சிற்பம், கையெழுத்து) மற்றும் சினிமா மற்றும் தொலைக்காட்சிக்கு மாறாக கலை படிநிலையில் ஒரு படைப்பு ஊடகமாக வீடியோ கலை மிகவும் குறைந்த நிலைக்கு தள்ளப்பட்டது. ஒரு சில ஆண்டுகளுக்குள், சமகால ஜப்பானிய மற்றும் சர்வதேச வீடியோ கலைஞர்களை தவறாமல் காட்சிப்படுத்துவதற்கும் ஊக்குவிப்பதற்கும் நகாயாவின் முன்முயற்சி வீடியோ கலை பற்றிய கலை உலகின் கருத்தை மாற்றியது. ஜப்பானிய நூல்களின் புகழ்பெற்ற அமெரிக்க இலக்கிய மற்றும் கலாச்சார மொழிபெயர்ப்பாளரான ஆல்ஃபிரட் பிர்ன்பாம், வீடியோ கேலரி எஸ். சி. ஏ. என் இன் முக்கியத்துவத்தை "ஜப்பானிய 'வீடியோ கலை' க்கான மையப்பகுதி மற்றும் துவக்க தளம்" என்று தெளிவாக விவரித்தார். பில் வியோலா மற்றும் யாயோய் குசாமா போன்ற நிறுவப்பட்ட கலைஞர்களின் வாழ்க்கையை எஸ். சி. ஏ. என் மேம்படுத்தியது மட்டுமல்லாமல், கேலரியின் ஸ்பிரிங் அண்ட் ஃபால் போட்டிகள் மற்றும் திறந்த அழைப்பு விளம்பரங்கள் ஒரு புதிய தலைமுறை வீடியோ கலைஞர்களின் வாழ்க்கையைத் தொடங்கினஃ நவோகோ குரோஸுகா, டைசாபுரோ ஹராடா, ரிட்சு ஓகாவா, மாகோடோ சைட்டோ மற்றும் யோஷினோபு குரோகாவா. 1980 களில் வீடியோ கேலரி எஸ். சி. ஏ. என் வீடியோ ஆர்ட்டை ஒரு கலை ஊடகமாக பிரபலப்படுத்தியது, வீடியோ ஆர்ட் நெட்வொர்க் என்று அழைக்கப்படும் ஒரு துணைத் திட்டத்தைத் தூண்டியது, இதன் மூலம் நகர்ப்புற வீடியோ கலையை ஜப்பான் முழுவதும் உள்ள சிறிய, கிராமப்புற சமூகங்களுக்கு எளிதில் விநியோகிக்க முடியும். 1990 ஆம் ஆண்டு சுவிட்சர்லாந்தின் லுகார்னோவில் நடந்த லுகார்னோ வீடியோ விழாவில், வீடியோ கேலரி எஸ். சி. ஏ. என் இல் அவரது தலைமை மற்றும் வீடியோ கலையின் பெருக்கம் மற்றும் பாதுகாப்பிற்கான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தும் பங்களிப்புகளுக்காக நகாயாவுக்கு புகழ்பெற்ற லேசர் டி 'ஓர் வழங்கப்பட்டது. சமகால கலை வரலாற்றில் ஒரு ஊடகமாக வீடியோ கலையின் முக்கியத்துவத்தை அங்கீகரித்ததன் மூலம் அவை முக்கிய அருங்காட்சியகங்களில் நிரந்தர சேகரிப்புகளில் சேர்க்கப்பட்டன. SCAN இன் சேகரிப்புகளிலிருந்து பல வீடியோவொர்க்குகள் இப்போது உலகப் புகழ்பெற்ற நிறுவனங்களுக்கு சொந்தமானவை, குறிப்பாக லாஸ் ஏஞ்சல்ஸில் உள்ள ஜே. பால் கெட்டி அருங்காட்சியகம் மற்றும் ஜப்பானில் உள்ள கவாசாகி நகர அருங்காட்சியகம். வீடியோ கலையின் வரம்பையும் செல்வாக்கையும் எஸ். சி. ஏ. என் விரிவுபடுத்தியது மட்டுமல்லாமல், ஊடக கலையின் பரந்த ஊடகத்திலும் இது மிகப்பெரிய தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. 1992 க்குப் பிறகு, வீடியோ கலைக்கான புதுப்பிக்கப்பட்ட உற்சாகம், அனைத்து வகையான ஊடகக் கலைகளையும் பாதுகாப்பதற்கும், காட்சிப்படுத்துவதற்கும், படிப்பதற்கும் குறிப்பாக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட கலை மற்றும் கலாச்சார அமைப்புகளின் உருவாக்கத்தில் உச்சக்கட்டத்தை அடைந்தது. 1997இல் நிறுவப்பட்ட என். டி. டி. ஷிஞ்சுகுவில் உள்ள டோக்கியோ ஓபரா சிட்டி கோபுரத்தில் உள்ள இன்டர்கம்யூனிகேஷன் சென்டர் இந்த நிறுவனங்களில் மிகப்பெரிய மற்றும் மிகவும் சுறுசுறுப்பான ஒன்றாகும். இன்டர்கம்யூனிகேஷன் சென்டரின் நோக்கம்ஃ "அறிவியல், தொழில்நுட்பம் மற்றும் கலை கலாச்சாரத்திற்கு இடையிலான உரையாடலை எளிதாக்குவது. நெட்வொர்க் மற்றும் தகவல் பரிமாற்றத்திற்கான மையமாக மாறுவது, உலகெங்கிலும் உள்ள கலைஞர்களையும் விஞ்ஞானிகளையும் இணைப்பது". SCAN இன் இருப்பிடம் மூடப்பட்ட பிறகும், அதன் பெயர் என். டி. டி போன்ற பிற நிறுவனங்களின் கலை கண்காட்சிகளுடன் தொடர்புடையது. செக்-அமெரிக்க வீடியோ கலைஞர் வூடி வசுல்கா பற்றிய இன்டர்கம்யூனிகேஷன் சென்டரின் 1998 கண்காட்சி, தி பிரதர்ஹுட்ஃ ஆறு ஊடாடும் ஊடக கட்டுமானங்களின் தொடர். சேகரிப்பு சிறப்பம்சங்கள் குறிப்பிடத்தக்க கண்காட்சிகள் 1980: பில் வியோலாஃ தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட வேலை 1976-1980 1981: நோரியோ இமாய்-வீடியோடேப் செயல்திறன் 1982: மாகோ ஐடெமிட்சு சோலோ கண்காட்சி 1983: யாயோய் குசாமாவின் சுய-ஒளிவிலகல் (செயல்திறன்) 1983: காண்டினியம் '83, ஜப்பானில் ஆஸ்திரேலிய கலைஞர்கள் 1985: கேரி ஹில் சோலோ கண்காட்சி கலைஞர்களை காட்சிப்படுத்தியது அதன் செயல்பாடுகள் முழுவதிலும், வீடியோ கேலரி SCAN ஜப்பானிய மற்றும் சர்வதேச வீடியோ, நிறுவல் மற்றும் பிற மல்டிமீடியா கலைஞர்களின் வரிசையை பிரதிநிதித்துவப்படுத்தியது. ஜப்பானில் வீடியோ கலையை வெளிப்படையாக காட்சிப்படுத்திய ஒரே கேலரியாக, பார்வையில் உள்ள கலைஞர்களில் கலை உலகில் நிறுவப்பட்ட நபர்களும், இளைய, வளர்ந்து வரும் தலைமுறை வீடியோ மற்றும் மல்டிமீடியா கலைஞர்களும் அடங்குவர். ஜுன் அரியோஷி பீட்டர் கல்லாஸ் பீட்டர் கேம்பஸ் தகாஷி எச்சிகோயா ஜான் கில்லிஸ் டைசாபுரோ ஹராடா அகிஹிரோ ஹிகுச்சி கேரி ஹில் மாகோ ஐடெமிட்சு நோரியோ இமை புஜிகோ நகாயா மாவோ கவாகுச்சி சேய் கசாமா யோஷினோபு குரோகாவா நவோகோ குரோசுகா யாயோய் குசாமா குஷிகோ ஒசாமு நாகாடா ரிட்சு ஓகாவா ஹட்சுனே ஒட்சு நாம் ஜூன் பைக் மாகோடோ சைட்டோ நருவாக்கி சசாகி யோஷிதாகா ஷிமானோ ஷானோ ஷானோ ஜில் ஸ்காட் கொய்சி தபாடா வுடி வசுல்கா பில் வயோலா கெய்கோ யமமோட்டோ ஜப்பான் கலை கேலரி மாவட்டங்களில் உள்ள சமகால கலைக் காட்சியகங்கள்