Grand Central Art Galleries
கிராண்ட் சென்ட்ரல் ஆர்ட் கேலரிகள் இலாப நோக்கற்ற ஓவியர்கள் மற்றும் சிற்பிகள் கேலரி சங்கத்தின் கண்காட்சி மற்றும் நிர்வாக இடமாக இருந்தன, இது 1922 ஆம் ஆண்டில் வால்டர் லைட்டன் கிளார்க் ஜான் சிங்கர் சார்ஜென்ட், எட்மண்ட் கிரேசன் மற்றும் பிறருடன் இணைந்து நிறுவப்பட்ட கலைஞர்களின் கூட்டுறவு ஆகும். கிராண்ட் சென்ட்ரல் ஆர்ட் கேலரியுடன் நெருக்கமாக தொடர்புடைய கலைஞர்களில் ஹோவ்ஸெப் புஷ்மேன், ஜார்ஜ் டி ஃபாரஸ்ட் பிரஷ் மற்றும் குறிப்பாக சார்ஜென்ட் ஆகியோர் அடங்குவர், அவரது மரணத்திற்குப் பிந்தைய நிகழ்ச்சி 1928 இல் அங்கு நடந்தது. இந்த காட்சிக்கூடம் 1923 முதல் 1994 வரை செயல்பாட்டில் இருந்தது. 29 ஆண்டுகளாக அவை கிராண்ட் சென்ட்ரல் டெர்மினலின் ஆறாவது மாடியில் அமைந்திருந்தன. 1923 ஆம் ஆண்டு திறக்கப்பட்ட இந்த காட்சிக்கூடம் ஒன்பது கண்காட்சி பகுதிகளையும், வரவேற்பு அறையையும் உள்ளடக்கியது, இது "உலகின் மிகப்பெரிய விற்பனைக் காட்சிக்கூடம்" என்று விவரிக்கப்பட்டது. 1958 ஆம் ஆண்டில் கேலரிகள் பில்ட்மோர் ஹோட்டலின் இரண்டாவது மாடிக்கு மாற்றப்பட்டன, அங்கு அவர்கள் ஆறு கண்காட்சி அறைகள் மற்றும் ஒரு அலுவலகத்தைக் கொண்டிருந்தனர். பில்ட்மோர் ஒரு அலுவலகக் கட்டிடமாக மாற்றப்படும் வரை அவர்கள் 23 ஆண்டுகள் அங்கேயே இருந்தனர். கேலரிகள் பின்னர் 24 மேற்கு 57 வது தெருவுக்கு மாற்றப்பட்டன, அங்கு அவை செயல்பாட்டை நிறுத்தும் வரை இருந்தன. அவற்றின் முக்கிய அலுவலகங்களைத் தவிர, கிராண்ட் சென்ட்ரல் ஆர்ட் கேலரிகள் பல நிறுவனங்களையும் இயக்கின. அவர்கள் 1923 ஆம் ஆண்டில் கிராண்ட் சென்ட்ரல் ஸ்கூல் ஆஃப் ஆர்ட்டைத் தொடங்கினர், 1933 ஆம் ஆண்டில் ஃபிஃப்த் அவென்யூ மற்றும் 51 வது தெருவில் ஒரு கிளை கேலரியைத் திறந்தனர், மேலும் 1947 ஆம் ஆண்டில் கிராண்ட் சென்ட்ரல் மாடர்ன்ஸ் நிறுவப்பட்டது. கிராண்ட் சென்ட்ரல் ஆர்ட் கேலரிகள் வெனிஸ் பைனேலில் யுனைடெட் ஸ்டேட்ஸ் பெவிலியனின் உருவாக்கம், வடிவமைப்பு மற்றும் கட்டுமானத்திற்கும் பொறுப்பாக இருந்தன. ஓவியர்கள் மற்றும் சிற்பிகள் கேலரி சங்கம் 1922 ஆம் ஆண்டில் வால்டர் லைட்டன் கிளார்க், ஜான் சிங்கர் சார்ஜென்ட், எட்மண்ட் கிரேசன் மற்றும் பிறருடன் இணைந்து நிறுவப்பட்டது. கேலரிகளின் 1934 பட்டியலில் குறிப்பிட்டுள்ளபடி, அவர்களின் குறிக்கோள் "அமெரிக்க கலைக்கு ஒரு பரந்த துறையை வழங்குவதாகும்; நியூயார்க்கில் மட்டுமல்ல, நாடு முழுவதும் அதிக எண்ணிக்கையிலான பார்வையாளர்களுக்கு ஒரு பெரிய வழியில் காட்சிப்படுத்த, இதனால் நமது கலை சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி வைத்திருக்கும் உள்ளார்ந்த மதிப்பை உலகிற்கு வெளிப்படுத்துகிறது". நிறுவனர்கள் ஒரு இலாப நோக்கற்ற, கூட்டுறவு அமைப்பைக் கற்பனை செய்தனர், ஆனால் சிறந்த வணிகக் கொள்கைகளால் உறுதியாக ஆதரிக்கப்படும் கிரேசன், ஒரு கலைஞர், கேலரிகளின் நிதிக் கட்டமைப்பை பரிந்துரைத்த பெருமைக்குரியவர்ஃ சேர விரும்பும் கலைஞர்கள் ஒவ்வொரு ஆண்டும் ஒரு கலைப் படைப்பை வழங்க வேண்டும் மூன்று ஆண்டுகளுக்கு ஒரு துவக்கக் கட்டணமாக, அதன் பிறகு அவர்கள் வாழ்நாள் உறுப்பினர்களாக ஆனார்கள். கலைஞர்கள் அல்லாதவர்கள் ("சாதாரண உறுப்பினர்கள்" என்று குறிப்பிடப்படுகிறார்கள்) நன்கொடை செய்யப்பட்ட படைப்புகளில் ஒன்றை வாங்குவதற்கு ஒரு தொகையை (ஆரம்பத்தில் $600,2008 இல் $7,500 க்கு சமம்) வழங்க ஒப்புக்கொண்டனர், ஆனால் முதல் ஆண்டிற்குப் பிறகு மட்டுமே கிடைக்கும். கிளார்க் எழுதியது போல்ஃ "இந்த செயல்பாட்டுத் திட்டத்தின் அழகு என்னவென்றால், இது ஒரு நடைமுறை வழியில் முடிவுகளை அடைகிறது மற்றும் கலைஞர்கள் உண்மையில் தங்கள் சொந்த அமைப்புக்கு உத்தரவாதம் அளிப்பதால் தொண்டு செய்வதிலிருந்து விடுபட்டுள்ளது". ஆரம்ப ஆர்வம் வலுவாக இருந்தது, பல கலைஞர்களும் சாதாரண உறுப்பினர்களும் புதிய அமைப்பில் சேர்ந்தனர். "மேலே உள்ள ஒவ்வொரு பட்டியலிலும் நூற்றுக்கும் மேற்பட்ட பெயர்கள் இருந்தன" என்று கிளார்க் எழுதினார். அசல் அறங்காவலர் குழுவில் வால்டர் ஷெர்மன் கிஃபோர்ட்; கேலரியின் கட்டிடக் கலைஞர் வில்லியம் ஆடம்ஸ் டெலானோ; மெட்ரோபொலிட்டன் மியூசியம் ஆஃப் ஆர்ட்டின் தலைவர் ராபர்ட் டபிள்யூ. டிஃபாரஸ்ட்; சிகாகோ ஆர்ட் இன்ஸ்டிடியூட்டின் துணைத் தலைவர் ஃபிராங்க் லோகன்; புஷ் டெர்மினல் நிறுவனத்தின் தலைவர் இர்விங் டி. புஷ்; மற்றும் கலைஞரும் தொழிலதிபருமான வால்டர் லைட்டன் கிளார்க் ஆகியோர் அடங்குவர். சங்கத்தின் சாசனம் மற்றும் துணை விதிகள் கிஃபோர்ட் மற்றும் தேசிய கலைக் கழகத்தின் தலைவரான ஜான் ஜி. அகர் ஆகியோரால் எழுதப்பட்டன. கிளார்க் தலைவராகவும், டிஃபாரஸ்ட் துணைத் தலைவராகவும், கிஃபோர்ட் செயலாளராகவும், பொருளாளராகவும் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டனர். கார்சன் பைரி ஸ்காட் கலை சேகரிப்பின் மேலாளர் எர்வின் எஸ். பாரி இயக்குநராக நியமிக்கப்பட்டார். வாரியம் மன்ஹாட்டனில் ஒரு இடத்தைக் கோரியது, அது மையமாகவும் எளிதில் அணுகக்கூடியதாகவும் இருந்தது. நியூயார்க் மத்திய இரயில் பாதையின் தலைவரான ஆல்ஃபிரட் ஹாலண்ட் ஸ்மித்தின் ஆதரவின் மூலம், கிராண்ட் சென்ட்ரல் டெர்மினலின் மேற்பகுதி கிடைத்தது. அதிகாரப்பூர்வ தெரு முகவரி 15 வாண்டர்பில்ட் அவென்யூ ஆகும். ஓவியர்கள் மற்றும் சிற்பிகள் கேலரி சங்கம் 10 ஆண்டு குத்தகைக்கு கையெழுத்திட்டது, மேலும் இரயில் பாதை நிறுவனத்துடன் இணைந்து, தயாரிப்புகளில் 100,000 டாலருக்கும் அதிகமாக முதலீடு செய்தது. இந்த காட்சிக்கூடம் முனையத்தின் ஆறாவது மாடியில் பெரும்பாலான பகுதிகளில் விரிவடைந்தது, மேலும் எட்டு முக்கிய கண்காட்சி அறைகள், ஒரு ஃபோயர் கேலரி மற்றும் வரவேற்பு பகுதி ஆகியவற்றை வழங்கியது. "உலகின் மிகப்பெரிய கலைக் காட்சியகமாக" கருதப்படுவதற்காக மொத்தம் 20 காட்சி அறைகள் உருவாக்கப்படவிருந்தன. கட்டிடக் கலைஞர் டெலானோ, யேல் தெய்வீகப் பள்ளியின் ஸ்டெர்லிங் நாற்கரத்தை வடிவமைப்பதில் மிகவும் பிரபலமானவர். கிராண்ட் சென்ட்ரல் ஆர்ட் கேலரிகள் அதிகாரப்பூர்வமாக மார்ச் 23,1923 அன்று திறக்கப்பட்டன. இந்த நிகழ்வில் சார்ஜென்ட், சார்லஸ் டபிள்யூ ஹாவ்தோர்ன், சிசிலியா பியூக்ஸ், வேமேன் ஆடம்ஸ் மற்றும் எர்னஸ்ட் இப்சன் ஆகியோரின் ஓவியங்கள் இடம்பெற்றன. சிற்பிகளில் டேனியல் செஸ்டர் பிரெஞ்சு, ஹெர்பர்ட் ஆடம்ஸ், ராபர்ட் ஐட்கென், குட்ஸன் போர்க்லம் மற்றும் ஃபிரடெரிக் மேக்மோனிஸ் ஆகியோர் அடங்குவர், அவர்கள் தி பாய் அண்ட் தி ஃபிஷ் என்ற நீரூற்றைக் காட்டினர். இந்த கண்கவர் நிகழ்ச்சி 5,000 மக்களை ஈர்த்தது மற்றும் தி நியூயார்க் டைம்ஸிடமிருந்து நேர்மறையான விமர்சனத்தைப் பெற்றதுஃ "அதன் சொந்த நலனுக்காகக் காணப்பட்ட ஆரம்ப கண்காட்சி ஒரு அழகு. ஒவ்வொரு கலைஞரும் தனது சிறந்த படைப்புகளை முன்னெடுத்துச் செல்வதற்கான ஒரு சந்தர்ப்பம் என்பதை உணர்ந்ததாகத் தெரிகிறது, மேலும் அவரது சிறந்த படைப்புகளை பொதுமக்களுக்கு சாதகமாக காட்ட முடியாது. புதிய அருங்காட்சியகங்களின் காட்சியகங்கள் கூட அவ்வளவு சாதகமாக இல்லை ". கேலரிகளை ஒரு வணிக மற்றும் கலை அமைப்பு என்ற நிறுவனர்களின் கருத்தாக்கத்திற்கு ஏற்ப, காட்சிக்கு வைக்கப்பட்ட பெரும்பாலான படைப்புகள் விற்பனைக்கு இருந்தன. விலைகள் $100 முதல் $10,000 வரை இருந்தன, ஹாவ்தோர்னின் மிகவும் விலையுயர்ந்த ஒன்று; சார்ஜென்டின் பங்களிப்பு $5,000 மதிப்புடையது. 1934 வாக்கில் கிளார்க் விற்பனை ஆண்டுக்கு $500,000 முதல் $600,000 வரை இருக்கும் என்று மதிப்பிட்டார். அந்த ஆண்டு வரை மொத்த விற்பனை தோராயமாக $4,000,000 ஆக இருந்தது. வணிக விற்பனை மூலம் கிடைக்கும் வருமானத்தில் மூன்றில் இரண்டு பங்கு கலைஞர்களுக்கு விநியோகிக்கப்பட்டது. உறுப்பினர்களின் கலை வரைபடங்கள் கிராண்ட் சென்ட்ரல் ஆர்ட் கேலரிகள் கலைஞர்களுக்கும் கலையில் ஆர்வமுள்ளவர்களுக்கும் இடையிலான மரியாதைக்குரிய மற்றும் பரஸ்பர நன்மை பயக்கும் உறவின் யோசனையின் அடிப்படையில் நிறுவப்பட்டன. கலைஞர் உறுப்பினர்கள் தங்கள் துவக்கக் கட்டணமாக ஆண்டுக்கு ஒரு படைப்பை மூன்று ஆண்டுகளுக்கு நன்கொடையாக வழங்கினர்; சாதாரண உறுப்பினர்கள் முதல் ஆண்டு உறுப்பினரான பிறகு ஒரு கலைப் படைப்புக்கு ஈடாக வருடாந்திர தொகையை வழங்கினர். கலைஞர்கள் நன்கொடை அளித்த படைப்புகள் வருடாந்திர வரைபடத்தில் சாதாரண உறுப்பினர்களுக்கு விநியோகிக்கப்பட்டன. ஒரு வருடாந்திர அட்டவணை கேலரியில் ஒரு வரைபடம் மற்றும் வரவேற்பில் விநியோகிக்கப்பட வேண்டிய படைப்புகளை சுட்டிக்காட்டியது. 1934 பட்டியலில் விவரிக்கப்பட்டுள்ளபடி, செயல்முறை பின்வருமாறு இருந்ததுஃ "[வரைதல்] ஒவ்வொரு சாதாரண உறுப்பினரின் பெயரையும் ஒரு சீல் செய்யப்பட்ட ஜாடியில் ஒரு காகித சீட்டில் வைப்பதன் மூலம் நிறைவேற்றப்படும், அது முழுமையாக அசைக்கப்படும். பின்னர் முழு பார்வையாளர்களுக்கும் முன் முத்திரை உடைக்கப்பட்டு, ஒரு குழந்தை ஒரு நேரத்தில் பெயர்களை வரைந்து, அவை சத்தமாக வாசிக்கப்பட்டு ஒரு பட்டியலில் உள்ளிடப்படும். முதலில் வரையப்பட்ட பெயருக்கு பங்களித்த அனைத்து கலைப் படைப்புகளிலும் முதல் தேர்வு இருக்கும். முதல் நபரைத் தேர்ந்தெடுத்த பிறகு வரையப்பட்ட இரண்டாவது பெயருக்கு ஒரு சுதந்திரமான தேர்வு இருக்கும், மூன்றாவது பெயருக்கு மீதமுள்ள அனைத்து படைப்புகளிலிருந்தும், கடைசி பெயர் வரை தனது விருப்பத்தைத் தேர்ந்தெடுக்கும் பாக்கியம் இருக்கும் ". கிடைக்கக்கூடிய படைப்புகள் வரைவதற்கு முன்பு காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டன, மேலும் சாதாரண உறுப்பினர்கள் "முப்பது தேர்வுகளின் பட்டியலை உருவாக்கி, அவரது விருப்பப்படி அதை ஏற்பாடு செய்யுமாறு கேட்டுக்கொள்ளப்பட்டனர்". இந்த முன் தேர்வு, வழங்கப்பட்ட ஓவியங்களை வரைபடத்தின் மாலையில் அறிவிக்க அனுமதிக்கும். பரந்த அளவிலான படைப்புகள் வழங்கப்பட்டதால், வரைபடம்-குறிப்பாக, ஒரு ஆரம்ப தேர்வு-முக்கியமானது. 1925: சிகாகோ மீட் பேக்கர் ஹரோல்ட் எச். ஸ்விஃப்ட்டின் பெயர் முதலில் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டது, மேலும் அவர் ஜான் சிங்கர் சார்ஜென்டின் 1918 ஆம் ஆண்டு ஓவியமான ஷூயிங் குதிரைப்படை குதிரைகள் அட் தி ஃப்ரண்டைத் தேர்ந்தெடுத்தார், அந்த நேரத்தில் $15,000 மதிப்புடையது. 1927: தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட முதல் பெயர் ஹென்றி டபிள்யூ. கேனன், அவர் எச். போல்டன் ஜோன்ஸின் நிலப்பரப்பை பெர்க்ஷியரில் தேர்வு செய்தார். 1930: உறுப்பினர்களின் பெயர்களைக் கொண்ட சீட்டுகள் வால்டர் லைட்டன் கிளார்க்கின் பேத்தி நான்சி கிளார்க் டன்னால் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டன. அந்த ஆண்டு படைப்புகள் 100,000 டாலர் மதிப்புடையவை என்று கூறப்படுகிறது. முதலில் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட நபர் ஷெஃபீல்டுக்குச் செல்லும் சான்சி ரைடர்ஸ் ரிவர் சாலையைத் தேர்ந்தெடுத்தார். 1936: முதல் பெயர் வரையப்பட்டது ஏடி அண்ட் டி தலைவர் வால்டர் எஸ். கிஃபோர்ட். அவர் ஒரு சீன சிலையின் ஹோவ்ஸெப் புஷ்மேன் நிலையான உயிரைத் தேர்ந்தெடுத்தார். 1941: 82 கலைஞர்களின் படைப்புகள் வருடாந்திர வரைபடத்தில் விநியோகிக்கப்பட்டன. திரைப்பட நட்சத்திரம் குளோரியா ஸ்வான்சன் தலைமை தாங்கினார், "ஒரு பெரிய கருப்பு தொப்பியுடன் எளிய கருப்பு உடையில் உடையணிந்தார்". அமெரிக்காவின் அலுமினியம் நிறுவனத்தின் தலைவரான ஆர்தர் பி. டேவிஸின் பெயர் முதலில் வரையப்பட்டது; அவர் எச். போல்டன் ஜோன்ஸின் ஓவியமான தி ஷோரைத் தேர்ந்தெடுத்தார். கொலம்பியா பல்கலைக்கழகத்தின் யூஜின் ஃபிராங்க் அடுத்ததாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார், மேலும் அவர் ஹோவ்ஸெப் புஷ்மேனின் ஃபேடிங் ரோஸைத் தேர்ந்தெடுத்தார். மூன்றாவது பெயர் ஏ. இ. கெர் ஸ்டீம்ஷிப் நிறுவனத்தின் தலைவரான கிளெக், ஃப்ரெடெரிக் ஜூட் வோவின் இன்வேடிங் ஸ்பிண்ட்ரிஃப்ட்டைத் தேர்ந்தெடுத்தார். கிராண்ட் சென்ட்ரல் ஸ்கூல் ஆஃப் ஆர்ட் கேலரிகள் திறக்கப்பட்ட ஒரு வருடத்திற்குப் பிறகு, ஓவியர்கள் மற்றும் சிற்பிகள் கேலரி அசோசியேஷன் கிராண்ட் சென்ட்ரல் ஸ்கூல் ஆஃப் ஆர்ட்டை நிறுவியது, இது கிராண்ட் சென்ட்ரல் டெர்மினலின் கிழக்கு பிரிவின் ஏழாவது மாடியில் இருந்தது. இந்தப் பள்ளியை ஜான் சிங்கர் சார்ஜென்ட் மற்றும் டேனியல் செஸ்டர் பிரெஞ்சு ஆகியோர் இயக்கினர்; அதன் முதல் ஆண்டு ஆசிரியர்களில் ஓவியர்கள் எட்மண்ட் கிரேசன், வேமேன் ஆடம்ஸ், ஜோனாஸ் லை, ஜார்ஜ் எல்மர் பிரவுன், நிகோலாய் ஃபெச்சின் மற்றும் சிகர்ட் ஸ்கௌ ஆகியோர் அடங்குவர்; சிற்பி செஸ்டர் பீச்; இல்லஸ்ட்ரேட்டர் டீன் கார்ன்வெல்; ஆடை வடிவமைப்பாளர் ஹெலன் ட்ரைடன்; கறை படிந்த கண்ணாடி மற்றும் நீர் வண்ணங்களில் பணியாற்றிய ஜார்ஜ் பியர்ஸ் என்னிஸ்; மற்றும் சுவரோவியக் கலைஞர் எஸ்ரா விண்டர். இந்தப் பள்ளி அதன் முதல் ஆண்டில் 400 க்கும் மேற்பட்ட மாணவர்களைச் சேர்த்தது; இது விரைவில் 900 ஆக வளர்ந்தது, இது நியூயார்க் நகரத்தின் மிகப்பெரிய கலை நிகழ்ச்சிகளில் ஒன்றாகும். 1925 ஆம் ஆண்டில் எட்மண்ட் கிரேசன், பள்ளியின் மிக முக்கியமான ஆசிரியர்களில் ஒருவரான அர்ஷில் கோர்கியை ஒரு பயிற்றுவிப்பாளராக நியமித்தார்; அவர் 1931 வரை பள்ளியுடன் இருந்தார். இது கிட்டத்தட்ட 20 ஆண்டுகளாக செயல்பாட்டில் இருந்தது, மைனேயில் ஒரு கோடைகால திட்டம் உட்பட, 1944 இல் மூடப்பட்டது. கண்காட்சிகள் மற்றும் நிகழ்வுகள் அதன் வரலாறு முழுவதும் கிராண்ட் சென்ட்ரல் ஆர்ட் கேலரிகள் வழக்கமாக பெரிய மற்றும் சிறிய கண்காட்சிகளை நடத்தின. நிகழ்வுகள் இலவசமாக இருந்தாலும் அல்லது நுழைவு கட்டணம் வசூலிக்கப்பட்டாலும், அவை கேலரிகளை விளம்பரப்படுத்தவும், அவர்கள் வென்ற கலைகளின் காரணத்தை மேம்படுத்தவும் உதவின. மார்ச் 23,1923: "காட்சியகங்களின் நிறுவனர்களால் பங்களிக்கப்பட்ட ஓவியங்கள் மற்றும் சிற்பங்களின் கண்காட்சி". கிராண்ட் சென்ட்ரல் ஆர்ட் கேலரியின் தொடக்க கண்காட்சியில் சார்ஜென்டின் தி ஆர்ட்டிஸ்ட் ஸ்கெச்சிங், சார்லஸ் டபிள்யூ ஹாவ்தோர்னின் டாஃபோடில்ஸ், சிசிலியா பியூக்ஸின் லெஸ்லி பஸ்வெல் மற்றும் எர்னஸ்ட் இப்சனின் மிஸ்டர் அல்லீன் அயர்லாந்து உள்ளிட்ட 170 படைப்புகள் இடம்பெற்றன. சிற்பங்களில் டேனியல் செஸ்டர் பிரெஞ்சு எழுதிய ஸ்பிரிட் ஆஃப் லைஃப், ஹெர்பர்ட் ஆடம்ஸ் எழுதிய சம்மர்ஸ் ஃப்ரீஸ், ராபர்ட் ஐட்கென் எழுதிய டயானா மற்றும் ஃபிரடெரிக் மேக்மோனிஸ் எழுதிய ரூஸ்வெல்ட் ஆகியோர் அடங்குவர். பிப்ரவரி 23,1924: "ஜான் சிங்கர் சார்ஜென்ட்டின் முக்கியமான படைப்புகளின் பின்னோக்கிய கண்காட்சி. இந்த கண்காட்சியில் திருமதி எச். எஃப். ஹேடன் உருவப்படம் (1878), தி லேடி வித் தி ரோஸ் (1882), திருமதி பிஸ்கே வாரன் மற்றும் மகளின் உருவப்படம் (1903), லேக் ஓ 'ஹாரா (1916) உள்ளிட்ட 60 எண்ணெய் ஓவியங்கள் மற்றும் 12 நீர் வண்ணங்கள் இடம்பெற்றிருந்தன. ஓவியர்கள் மற்றும் சிற்பிகள் கேலரி சங்கத்தின் அறக்கட்டளை நிதிக்கு கண்காட்சி ஒரு நன்மை என்று அட்டவணை குறிப்பிட்டது, "திரு. சார்ஜென்ட் ஆரம்பத்தில் இருந்தே செயலில் ஒத்துழைத்து வருகிறார்". ஜனவரி 11,1925: ஆங்கிலம் பேசும் ஒன்றியத்தின் ஆதரவின் கீழ் ஏற்பாடு செய்யப்பட்ட பிரிட்டிஷ் ஓவியங்களின் ரெட்ரோஸ்பெக்டிவ் பதிப்பின் கேலரியில் 4,000 க்கும் மேற்பட்டோர் கலந்து கொண்டனர். "ரேக்ஸ் புரோகிரஸ்" தொடரின் வில்லியம் ஹோகார்த் படைப்புகள், ஜோஷுவா ரெனால்ட்ஸின் உருவப்படங்கள், தாமஸ் கெய்ன்ஸ்பரோவின் நிலப்பரப்பு மற்றும் வேல்ஸ் இளவரசர் எச். ஆர். எச் ஆல்ஃபிரட் முனிங்ஸின் பெரிய கேன்வாஸ் உள்ளிட்ட ஓவியங்கள் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதி முதல் இன்றைய நாள் வரை இருந்தன. ஜான் சிங்கர் சார்ஜென்ட் 10 ஓவியங்களைக் காட்டினார், இதில் அவரது உருவப்படம் எனா வெர்தைமர், ஏ வேல் கோன்ஃபி; துருப்புக்கள் கோயிங் இன்டு லைன்; ஒரு பெடூயின் அரபின் தலைவர்; மற்றும் லேடி சாஸ்சூனின் உருவப்படம். 1926: "நவீன இத்தாலிய கலை", இத்தாலிய அமெரிக்க சங்கத்தின் ஆதரவின் கீழ் இத்தாலிய எஜமானர்களின் பரந்த அளவிலான சமீபத்திய படைப்புகளுடன் ஏற்பாடு செய்யப்பட்ட ஒரு கண்காட்சி. மெடார்டோ ரோசோவின் எக்ஸி புயர், அடோல்போ வைல்ட்டின் தி விர்ஜின், ஜியோவானி போல்டினியின் போர்ட்ரைட் ஆஃப் விஸ்லர் மற்றும் அமெடியோ மோடிக்லியானியின் மேடம் மொடிகிலியானி ஆகியவை இதில் அடங்கும். மார்ச் 7,1926: பிட்ஸ்பர்க்கிற்கு வெளியே முதல் முறையாக நடைபெற்ற கார்னகி சர்வதேச கண்காட்சியின் தளமாக கேலரிகள் இருந்தன. இந்த நிகழ்ச்சியில் 12 நாடுகளைச் சேர்ந்த கலைஞர்களின் படைப்புகள் இடம்பெற்றன. அகஸ்டஸ் செயிண்ட்-காடென்ஸின் மகன் ஹோமர் செயிண்ட்-காடென்ஸால் 500 க்கும் மேற்பட்ட ஓவியங்கள் காட்சிக்கு தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டன, மேலும் சார்ஜென்ட்டின் 1890 உருவப்படத்தின் பொருள். ஒவ்வொரு நாட்டிற்கும் தனித்தனி அறைகள் அர்ப்பணிக்கப்பட்டன, அவற்றின் எண்ணிக்கை காரணமாக, கண்காட்சி இரண்டு பகுதிகளாகப் பிரிக்கப்பட்டது. முதலாவது அமெரிக்கா, பெல்ஜியம், ஜெர்மனி, ஹாலந்து, இத்தாலி, போலந்து, ரஷ்யா மற்றும் ஸ்பெயின் ஆகியவற்றை உள்ளடக்கியது; இரண்டாவது ஆஸ்திரியா, செக்கோஸ்லோவாக்கியா, பிரான்ஸ், கிரேட் பிரிட்டன் மற்றும் ஸ்வீடன் ஆகிய நாடுகளின் படைப்புகளைக் காட்டியது. நவம்பர் 13,1926: கேலரியில் திரைப்படம் தொடர்பான "சிம்போசியம் மற்றும் இரவு உணவு" நடைபெற்றது. "சிறந்த படங்களை விளம்பரப்படுத்துவதற்கான ஒரு தன்னார்வ அமைப்பான" திரைப்பட பணியகத்துடன் இணைந்து ஏற்பாடு செய்யப்பட்ட இந்த நிகழ்வு சார்ஜென்ட் அறையில் நடந்தது. ரஷ்யாவின் மாஸ்கோ ஆர்ட் பிளேயர்ஸ் உட்பட பல நாடுகளின் திரைப்படங்களின் எடுத்துக்காட்டுகள் காட்டப்பட்டன. டிக்கெட்டுகள் $5 (2008 இல் $60 க்கு சமம்), மற்றும் பங்கேற்பாளர்கள் தங்கள் சொந்த அமெச்சூர் படைப்புகளைக் கொண்டு வர ஊக்குவிக்கப்பட்டனர். பிப்ரவரி 14,1928: "ஜான் சிங்கர் சார்ஜென்ட் வரைந்த வரைபடங்களின் கண்காட்சி". சார்ஜென்ட் 1925 இல் இறந்தார், மூன்று ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு கிராண்ட் சென்ட்ரல் ஆர்ட் கேலரீஸ் அவரது வாழ்க்கை முழுவதும் முன்பு காணப்படாத ஓவியங்கள் மற்றும் வரைபடங்களின் மரணத்திற்குப் பிந்தைய கண்காட்சியை ஏற்பாடு செய்தது. அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு கலைஞரின் லண்டன் ஸ்டுடியோவில் பொருட்கள் கண்டுபிடிக்கப்பட்டன, மேலும் சார்ஜென்ட்டின் சகோதரிகள் அவற்றைப் பார்க்க வால்டர் லைட்டன் கிளார்க்கைத் தேர்ந்தெடுத்தனர். கிளார்க் பல நூறு படைப்புகளை பரிசீலனைக்குத் தேர்ந்தெடுத்தார். அவற்றில் சார்ஜென்ட் ஒரு இளைஞனாக இருந்தபோது உருவாக்கிய ஆரம்பகால வரைபடங்கள் மற்றும் 1872 முதல் நீர் வண்ணங்களுடன் சோதனைகள், அத்துடன் புகழ்பெற்ற ஓவியங்களுக்கான ஆயத்த ஓவியங்களான மேடம் எக்ஸ், இப்போது மெட்ரோபொலிட்டன் மியூசியம் ஆஃப் ஆர்ட் மற்றும் கேஸ், இப்போது லண்டனில் உள்ள தேசிய கேலரியில் உள்ளன. பாஸ்டன் பொது நூலகம் மற்றும் பாஸ்டனின் நுண்கலை அருங்காட்சியகம் ஆகிய இரண்டிலும் சுவரோவியங்களுக்கான ஆயத்த ஆய்வுகளும் காட்டப்பட்டன. கண்காட்சி அட்டவணை தோராயமாக 75 படைப்புகள் காட்டப்பட்டதாக பட்டியலிடுகிறது. பிப்ரவரி 2,1930: "முப்பத்து மூன்று நவீனங்கள்", அவாண்ட்-கார்ட் டவுன்டவுன் கேலரியின் 33 கலைஞர்களின் சமகால படைப்புகளின் நிகழ்ச்சி. மோரிஸ் கான்டரின் வுமன் ரீடிங் இன் பெட், வால்ட் குனின் பெரில், சாமுவேல் ஹால்பெர்ட்டின் கேர்ள் இன் எ பாத்மிங் சூட், மார்குரைட் ஜோராக்கின் ஸிக்ஸ்த் அவென்யூ மற்றும் யசுவோ குனியோஷியின் "டூ க்யூட் பேப்ஸ்" உள்ளிட்ட 130 க்கும் மேற்பட்ட படைப்புகள் காட்சிப்படுத்தப்பட்டன. நியூயார்க் டைம்ஸ் விமர்சகர் எட்வர்ட் ஆல்டன் ஜுவல் தடையற்ற உற்சாகத்துடன் தனது மதிப்பாய்வைத் தொடங்கினார்ஃ கிராண்ட் சென்ட்ரல் கேலரியில் என்ன ஒரு வாரம் ஆகிவிட்டது, டவுன்டவுன் கேலரியில் இருந்து முப்பத்து மூன்று "தீவிரவாதிகள்" "ஒரு முழு நகரத் தொகுதியையும்" ஆக்கிரமித்துள்ளனர், மேலும் கிராண்ட் சென்ட்ரல் இணைப்பாளர்கள் சுற்றி வருகின்றனர், அது போல், டிஃப்டோவில் பிரகாசமாக, மறைமுகமாக, "இதுபோன்ற ஒரு காரியத்தைச் செய்வதில் நாங்கள் உண்மையில் பிசாசாக உணர்கிறோம்!" மற்றும் திரு கிளார்க், ஜனாதிபதி, அனைவரும் புன்னகைக்கிறார்கள், மிகவும் வெளிப்படையாக கவனிக்கிறார்கள்ஃ "இது ஏன் ஒரு வெற்றி, இது ஒரு வெற்றி!" "நவீன கலையை எவ்வாறு விற்பனை செய்வது" என்பது குறித்து விற்பனையாளர்களுக்கு பதினோராம் மணி நேர முறைசாரா சொற்பொழிவை ஹோல்ஜர் காஹில் வழங்கினார், மேலும் தொடக்க நாளில் கிட்டத்தட்ட ஒரு டஜன் படங்கள் விற்கப்பட்டன, மேலும் முக்கியமான அமெரிக்க சேகரிப்பாளர்கள் கையில் இருந்தனர், அவர்கள் அந்த தருணம் வரை ஒருபோதும் வளாகத்திற்குள் காலடி வைக்கவில்லை, திங்கட்கிழமை வரவேற்புக்காக கேலரியின் சிறந்த சீனா வெளியே கொண்டு வரப்பட்டது, மேலும் அரிதாகவே அதிகப்படியான அளவுகளில் தேநீர் ஊற்றப்பட்டது, மேலும் மிகவும் சிறப்பு வாய்ந்த வகையான கேக்குகளின் குவியல்கள் குவிந்தன, மேலும் அனைவரும் பொதுவாக வீணாக, காலிபன் கடல் தோள்களில் கலையைப் பார்க்க முயன்றனர். "இறுதியாக இங்கே விஷயங்கள் மிகப் பெரிய அளவில் செய்யத் தொடங்குகின்றன", என்று ஜுவல் பின்னர் "33 மாடர்ன்ஸ்" பற்றிய மதிப்பாய்வில் எழுதினார், இது கேலரியில் மூன்று வாரங்களுக்கு இயங்க திட்டமிடப்பட்டது. பிப்ரவரி 10,1932: ஹோவ்ஸெப் புஷ்மேனின் ஓவியங்களின் ஒரு நபர் கண்காட்சி. பதினாறு ஓவியங்கள் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டன, அனைத்தும் தொடக்க நாளில் விற்கப்பட்டன. விலைகள் $3,500 முதல் $10,000 வரை இருந்தன (2009 இல் $150,000 க்கும் அதிகமாக இருந்தது). பிப்ரவரி 21,1932: வால்டர் லைட்டன் கிளார்க்கின் உருவப்படங்கள்; சார்லஸ் சாப்மேன் மற்றும் ஜார்ஜ் டி ஃபாரஸ்ட் பிரஷ் ஆகியோரின் ஓவியங்கள். ஜனவரி 31,1934: மால்வினா ஹாஃப்மேன் எழுதிய 90 வாழ்க்கை அளவிலான வெண்கல சிற்பங்களின் தொகுப்பான "தி ரேஸ் ஆஃப் மேன்". தொடக்க விழாவில் ஹாஃப்மேன், ஃபீல்ட் மியூசியம் ஆஃப் நேச்சுரல் ஹிஸ்டரி இயக்குனர் ஸ்டான்லி ஃபீல்ட், நடிகை மேரி பிக்ஃபோர்ட் மற்றும் பரோபகாரர் ஹெலன் கிளே ஃப்ரிக் ஆகியோர் கலந்து கொண்டனர். கண்காட்சியின் போது, இந்திய நடனக் கலைஞர் உதய் சங்கர் மற்றும் அவரது குழுவுக்கு சிறப்பு வரவேற்பு அளிக்கப்பட்டது. அக்டோபர் 30,1957: கார்டன் கிராண்ட்டின் படைப்புகளின் கண்காட்சி. திறக்கப்பட்ட மாலை, கிராண்ட் சென்ட்ரல் டெர்மினல் ஒரு மின்மாற்றி தீயின் விளைவாக இருட்டடிப்பால் தாக்கப்பட்டது. தி நியூயார்க் டைம்ஸ் எழுதியது போல்ஃ "முனையத்தின் உயரத்தில் உள்ள கிராண்ட் சென்ட்ரல் ஆர்ட் கேலரியில், கார்டன் கிராண்டின் கண்காட்சியின் தொடக்கத்திற்காக 350 கலை ஆர்வலர்கள் கூடியிருந்தனர். ஒற்றை ஒளிரும் ஒளிக் கற்றை மூலம் வழிநடத்தப்பட்டு, அவர்கள் தெருவிற்கு இருண்ட படிக்கட்டுகளில் தலைவரைப் பின்தொடர்ந்து விளையாடினர். அக்டோபர் 30,1962: "தி எட்ஜ் ஆஃப் ட்ரீம்ஸ்", மாய யதார்த்தவாத பாணியில் அமெரிக்க ஓவியர் ரூத் ரேயின் 32 ஓவியங்களின் கண்காட்சி. நவம்பர் 7,1977: "நிக் எகென்ஹோஃபர் மற்றும் ஹரோல்ட் வான் ஷ்மிட்ஃ ஒரு ரெட்ரோஸ்பெக்டிவ்/கண்காட்சி". ஆகஸ்ட் 24,1981: "அனிதா லூஸ் அண்ட் பிரண்ட்ஸ்", நடிகை மற்றும் எழுத்தாளர் தொடர்பான உருவப்படங்கள், புகைப்படங்கள் மற்றும் நினைவுச்சின்னங்களின் கண்காட்சி. அவர் திறப்பு விழாவில் கலந்து கொண்டிருக்க வேண்டும், ஆனால் ஆகஸ்ட் 18 அன்று இறந்தார். ரேமண்ட் ஆர். கின்ஸ்ட்லர், மோடிக்லியானி மற்றும் ஜான் சிங்கர் சார்ஜென்ட் போன்ற கலைஞர்களின் எண்ணெய்கள், பேஸ்டல்கள், நீர் வண்ணங்கள் மற்றும் கரி மற்றும் பேனா மற்றும் மை ஓவியங்கள் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டன. கேலரியின் பில்ட்மோர் இடத்தில் நடந்த கடைசி நிகழ்ச்சி இதுவாகும். அக்டோபர் 26,1983: "லா ஃபெம்மேஃ அமெரிக்கன் ஆர்ட்டில் விஸ்லர் மற்றும் ஜப்பானிய பிரிண்ட் மாஸ்டர்களின் செல்வாக்கு, 1880-1917" ஜேம்ஸ் மெக்நீல் விஸ்லரால் ஈர்க்கப்பட்ட அல்லது அவரது படைப்பின் உணர்வுடன் தொடர்புடைய அமெரிக்க கலைஞர்களின் ஓவியங்களை ஒன்றாகக் கொண்டு வந்தது. நிகழ்ச்சியில் குறிப்பிடப்பட்ட இயக்கங்களில் ஜப்பானிசம், ஆர்ட் நோவியூ, சிம்போலிசம், டோனலிசம் மற்றும் ப்ரீ-ரபேலைட்டுகளின் படைப்புகள் ஆகியவை அடங்கும். எட்வின் ஆஸ்டின் அபே, ஜான் ஒயிட் அலெக்சாண்டர், எலியட் டைங்கர்ஃபீல்ட், ஆர்தர் போவன் டேவிஸ், ஜார்ஜ் ஹிட்ச்காக், வில் ஹிகாக் லோ மற்றும் விஸ்லர் ஆகியோர் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தப்பட்ட கலைஞர்களில் அடங்குவர். ஏப்ரல் 22,1986: "சீன மக்கள் குடியரசின் யதார்த்தவாதம்", அப்போது அமெரிக்காவில் வாழ்ந்த கலைஞர்களின் படைப்புகளைக் கொண்டுள்ளது. அவர்களில் ஓவியர் ஜின் காவோ, அவரது கணவர் சிற்பி வாங் ஜிடா மற்றும் ஓவியர்கள் லி குவான்வு, சென் டான்கிங் மற்றும் ஜாங் ஹாங்னியன் ஆகியோர் அடங்குவர். நான்கு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, தி நியூயார்க் டைம்ஸ், ஜின் "(கட்டாய) கம்யூனிஸ்ட் பிரச்சாரக் கலையின் சகாப்தத்தை ஒரு மெய்நிகர் முடிவுக்குக் கொண்டுவந்தார்" என்று எழுதினார், மேலும் அவரை "[கேலரிகளின்] மிகவும் வெற்றிகரமான கலைஞர்களில் ஒருவர்" என்று அழைத்தார். டிசம்பர் 13,1988: "நியூயார்க்ஃ எம்பயர் சிட்டி இன் அ ஏஜ் ஆஃப் அர்பனிசம், 1875-1945", சோவியத்-அமெரிக்க கலாச்சார பரிமாற்ற திட்டத்திற்கு பயனளிக்கும் ஒரு கண்காட்சி. டிக்கெட்டுகள் $60 மற்றும் ஒரு பஃபே மற்றும் பொழுதுபோக்கு அடங்கும். மே 16,1989: "தி ஃபுட் ஷோஃ பெயிண்டிங் ஃப்ரம் சூப் டு நட்ஸ்", சமகால ஓவியங்களின் கண்காட்சி, அவற்றில் பல குறிப்பாக நிகழ்ச்சிக்காக உருவாக்கப்பட்டன. கேலரிகள் அதன் கலைஞர்-உறுப்பினர்களின் படைப்புகளை ஊக்குவிக்கவும் விற்கவும் "அனைத்து முக்கிய அமெரிக்க நகரங்களிலும்" பயண நிகழ்ச்சிகளை ஏற்பாடு செய்தன. 1940 களின் பிற்பகுதியில் யுனைடெட் ஸ்டேட்ஸ் இரயில் பாதை அமைப்பு படிப்படியாக அகற்றப்பட்டு கப்பல் செலவுகள் அதிகரித்ததால் இந்த நடைமுறை வீழ்ச்சியடைந்தாலும், அது குறைந்தது 1980 கள் வரை தொடர்ந்தது. நீராவிக் கப்பல் சகாப்தத்தின் போது கேலரிகள் பனாமா கால்வாய் வழியாகச் செல்லும் அட்லாண்டிக் கடக்கும் லைனர்கள் மற்றும் கப்பல்களிலும் படைப்புகளை வைத்தன. "யாரோ ஒருவர் குறிப்பிட்டது போல, இவை மக்கள் எந்த அர்த்தமும் இல்லாமல் கலந்து கொள்ளும் கண்காட்சிகள்" என்று கிளார்க் 1934 இல் எழுதினார். மற்ற இடங்களில், போகா ரேட்டன் ஹோட்டலில் ஒரு நிரந்தர வேலை காட்சி பராமரிக்கப்பட்டது. 1920 களில் உள்நாட்டில் அமெரிக்க கலையை மேம்படுத்த அயராது உழைத்த வால்டர் லைட்டன் கிளார்க் மற்றும் கிராண்ட் சென்ட்ரல் ஆர்ட் கேலரிகள் ஆகியோர் வெனிஸ் பைனேலில் அமெரிக்க பெவிலியனை உருவாக்குவதற்கு தலைமை தாங்கினர். அதுவரை அமெரிக்க கலைக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட பைனேலில் இடமில்லை, வெளிநாடுகளில் நாட்டின் கலைஞர்களின் நற்சான்றுகளை நிறுவுவது முக்கியம் என்று கிளார்க் உணர்ந்தார். கிராண்ட் சென்ட்ரல் ஆர்ட் கேலரிகளை வடிவமைத்த வில்லியம் ஆடம்ஸ் டெலானோ மற்றும் செஸ்டர் ஹோம்ஸ் ஆல்ட்ரிச் ஆகியோர் பெவிலியனின் கட்டிடக் கலைஞர்கள் ஆவர். நிலம், வடிவமைப்பு மற்றும் கட்டுமானத்தின் கொள்முதல் கேலரிகளால் செலுத்தப்பட்டது மற்றும் கிளார்க் தனிப்பட்ட முறையில் மேற்பார்வையிட்டார். 1934 ஆம் ஆண்டின் அட்டவணையில் அவர் எழுதியது போல்ஃ "அமெரிக்க கலையை உலகிற்கு முன்னால் முன்னிலைப்படுத்துவதற்கான எங்கள் நோக்கத்தைப் பின்பற்றி, இயக்குநர்கள் சில ஆண்டுகளுக்கு முன்பு வெனிஸில் ஒரு கண்காட்சி கட்டிடத்தை அமைப்பதற்காக சர்வதேச இரு வருடாந்திர அடிப்படையில் $25,000 தொகையை ஒதுக்கினர். மெஸ்ஸர்ஸ் டெலானோ மற்றும் ஆல்ட்ரிச் ஆகியோர் இந்த கட்டிடத்திற்கான திட்டங்களை தாராளமாக நன்கொடையாக வழங்கினர், இது இஸ்ட்ரியன் பளிங்கு மற்றும் இளஞ்சிவப்பு செங்கற்களால் கட்டப்பட்டுள்ளது மற்றும் பல்வேறு ஐரோப்பிய அரசாங்கங்களுக்கு சொந்தமான பூங்காவில் உள்ள இருபத்தைந்து கட்டிடங்களுடன் அதன் சொந்தத்தை வைத்திருக்கிறது. கேலரிகளுக்குச் சொந்தமான மற்றும் இயக்கப்படும் பெவிலியன், மே 4,1930 அன்று திறக்கப்பட்டது. தொடக்க கண்காட்சிக்கு காட்சிக்கு வைக்க சுமார் 90 ஓவியங்கள் மற்றும் 12 சிற்பங்கள் கிளார்க்கால் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டன. மேக்ஸ் போம், ஹெக்டர் கேசர், லிலியன் வெஸ்ட்காட் ஹேல், எட்வர்ட் ஹாப்பர், ஆபிரகாம் பூல், ஜூலியஸ் ரோல்ஷோவன், ஜோசப் பொல்லெட், யூஜின் சாவேஜ், எல்மர் ஷோஃபெல்ட், ஒஃபெலியா கீலான் மற்றும் ஆப்பிரிக்க-அமெரிக்க கலைஞர் ஹென்றி டேனர் ஆகியோர் இதில் இடம்பெற்றனர். அமெரிக்கா. தூதர் ஜான் டபிள்யூ கேரட் பெர்காமோ டியூக் உடன் இணைந்து நிகழ்ச்சியைத் தொடங்கினார். கிராண்ட் சென்ட்ரல் கேலரிகள் 1936 இல் இத்தாலியில் பாசிசத்தின் எழுச்சிக்கு எதிர்ப்புத் தெரிவிக்கும் வகையில் பைனேலில் பங்கேற்கவில்லை. 1948இல், போர் முடிவடைந்த பிறகு, காட்சிக்கூடம் 79 ஓவியங்களை வெனிஸுக்கு அனுப்பியது. இது 1950 கள் வரை பெவிலியனை இயக்கியது, நவீன கலை அருங்காட்சியகம் மற்றும் விட்னி மியூசியம் ஆஃப் அமெரிக்கன் ஆர்ட் போன்ற அமைப்புகளை கண்காட்சிகளை வழங்க அழைத்தது. வெனிஸ் பைனேலில் உள்ள மற்ற கட்டிடங்களைப் போலவே, அது இறுதியில் அதன் கலையைக் காட்டிய தேசத்தால் நடத்தப்படும் என்ற நம்பிக்கையுடன் கேலரிகள் பெவிலியனைக் கட்டியிருந்தன. எவ்வாறாயினும், அமெரிக்க அரசாங்கத்தின் ஆதரவு வரவில்லை, 1954 ஆம் ஆண்டில் கேலரிகள் பெவிலியனை நவீன கலை அருங்காட்சியகத்திற்கு விற்றன. 1950கள் மற்றும் 1960கள் முழுவதும் நவீன கலை நிறுவனம், சிகாகோ கலை நிறுவனம் மற்றும் பால்டிமோர் கலை அருங்காட்சியகம் ஆகியவற்றால் நிகழ்ச்சிகள் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டன. நவீன 1964 இல் பைனேலில் இருந்து விலகியது, மேலும் யுனைடெட் ஸ்டேட்ஸ் இன்ஃபர்மேஷன் ஏஜென்சி 1983 வரை பெவிலியனை நடத்தியது, பின்னர் அது பெக்கி குகென்ஹெய்ம் சேகரிப்பால் வழங்கப்பட்ட நிதியின் மரியாதைக்குரிய குகென்ஹெய்ம் அருங்காட்சியகத்திற்கு விற்கப்பட்டது. 2009 ஆம் ஆண்டில் குகென்ஹெய்ம் பெவிலியனை பிலடெல்பியா கலை அருங்காட்சியகத்திற்கு விற்றது. விரிவாக்கம் 1933 ஆம் ஆண்டில் கிராண்ட் சென்ட்ரல் ஆர்ட் கேலரிகள் நியூயார்க் நகரத்தின் யூனியன் கிளப்பின் முன்னாள் கட்டிடத்தில் ஐந்தாவது அவென்யூ மற்றும் 51 வது தெருவில் இரண்டாவது இடத்தைத் திறந்தன. அந்த நேரத்தில் சொத்தின் உரிமையாளராக இருந்த எரேமியா மில் பாங்க் என்பவரால் இந்த விரிவாக்கம் சாத்தியமானது. கிளார்க் எழுதியது போல்ஃ "ஃபிஃப்த் அவென்யூ மற்றும் 51 வது தெருவில் பல ஜன்னல்களைக் கொண்ட இந்த அழகான புதிய கேலரிகள், கடந்த எட்டு மாதங்களில் அமெரிக்க கலையின் எப்போதும் மாறிவரும் பனோரமாவை வழங்கியுள்ளன, இது தினசரி ஒரு இலட்சத்திற்கும் மேற்பட்ட மக்களால் பார்க்கப்பட்டுள்ளது. ஏராளமான ஓவியங்கள் மற்றும் வெண்கலங்கள் புதிய வாடிக்கையாளர்களால் வாங்கப்பட்டுள்ளன ". முன்னாள் யூனியன் கிளப் கட்டிடம் ஆறு ஆண்டுகளுக்கு பயன்படுத்தப்பட்டது, 1939 வரை, கேலரிகளின் "அப் டவுன் பிரிவு" 5 வது அவென்யூவில் உள்ள கோதம் ஹோட்டலின் இரண்டாவது மாடிக்கு மாற்றப்பட்டது. யூஜின் ஹிக்கின்ஸ், வேமேன் ஆடம்ஸ், ஜான் ஜோஹன்சன், ஆல்பர்ட் ஸ்டெர்னர், சிட்னி டிக்கன்சன், கார்ல் ருங்கியஸ், ராண்டல் டேவி, ஜான் ஃபோலின்ஸ்பீ, ராபர்ட் பிராக்மேன், ராபர்ட் பிலிப் மற்றும் லியோபோல்ட் சேஃபெர்ட் உள்ளிட்ட எண்பது கலைஞர்களின் படைப்புகள் புதிய இடத்தின் டிசம்பர் 9 தொடக்க விழாவில் காட்டப்பட்டன. நவீன கலையைக் காண்பிப்பதற்காக, 1947 ஆம் ஆண்டில் கிராண்ட் சென்ட்ரல் ஆர்ட் கேலரிகள் கிராண்ட் சென்ட்ரல் மாடர்ன்ஸை நிறுவின. எர்வின் எஸ். பாரி என்பவரால் நிறுவப்பட்ட இது 1951 முதல் 1965 வரை கோலெட் ராபர்ட்ஸால் இயக்கப்பட்டது. கேலரி "பல ஆண்டுகளாக அலைந்து திரிந்த பிறகு" அது 1950 இல் 130 கிழக்கு 56 வது தெருவில் குடியேறியது. கிராண்ட் சென்ட்ரல் மாடர்ன்ஸ் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தும் கலைஞர்களில் பைரன் பிரவுன், லாமர் டோட், ஜென்னெட் லாம் மற்றும் லூயிஸ் நெவல்சன் ஆகியோர் அடங்குவர். கிராண்ட் சென்ட்ரல் மாடர்ன்ஸ் 1967 இல் மூடப்பட்டது. 1920 களின் வளர்ச்சியின் போது அவை நிறுவப்பட்டபோது, கிராண்ட் சென்ட்ரல் ஆர்ட் கேலரிகள் பொருளாதார வீழ்ச்சிகளைத் தாங்கும் வகையில் கட்டமைக்கப்பட்டன. மூன்று நிதி வழிகள் கற்பனை செய்யப்பட்டனஃ உறுப்பினர்களின் கட்டணம், இது ஆரம்ப ஆண்டுகளில் பெரும்பான்மையான வருமானத்தை வழங்கியது; விற்பனை கமிஷன்கள்; மற்றும் டிக்கெட் விற்பனையிலிருந்து வரும் வருமானம். நிறுவனர்கள் நிறுவிய பழமைவாதமாக நிர்வகிக்கப்பட்ட "மூழ்கும் நிதி" (இருப்பு) இல் பாதுகாக்கப்பட்ட செலவுகளுக்குப் பிறகு மீதமுள்ள வருமானம். இந்த மூலோபாயம் கேலரிக்கு நன்றாக சேவை செய்தது, ஆனால் மந்தநிலை ஏற்பட்ட ஐந்து ஆண்டுகளில், கேலரிகளின் நிர்வாகம் அசாதாரண நடவடிக்கைகளின் அவசியத்தை உணர்ந்ததுஃ "கேலரிகள் இருந்த பத்து ஆண்டுகளில் லே உறுப்பினர் சந்தா கட்டணம் ஆண்டுக்கு $600 ஆக இருந்தபோதிலும், 1933 மற்றும் 1934 க்கு இந்த சந்தாவை $350 ஆகக் குறைப்பது நிர்வாகத்தால் அவசியம் என்று கருதப்பட்டது, மேலும் அமெரிக்க கலை மற்றும் அமெரிக்க கலைஞர்களில் ஆர்வமுள்ளவர்களை இந்த புதிய அடிப்படையில் இந்த ஆண்டிற்கான உறுப்பினர்களாக மாற நாங்கள் அவசரமாக அழைக்கிறோம்". மந்தநிலையின் விளைவுகள் குறைந்ததால் கேலரிகளுக்கு செழிப்பு திரும்பியதுஃ 1936 வாக்கில் அவர்களின் சாதாரண உறுப்பினர் எண்ணிக்கை 115 ஆக திரும்பியது, இது 1929 முதல் எந்த ஆண்டிலும் இருந்ததை விட இரண்டு மடங்கு அதிகமாகும். இருப்பினும், நேரம் புதிய சவால்களைக் கொண்டுவந்ததுஃ வால்டர் லைட்டன் கிளார்க் 1935 இல் இறந்தார், கிரேசன் 1949 இல் தொடர்ந்தார். இரண்டாம் உலகப் போருக்குப் பிறகு ரயில் போக்குவரத்து சரிந்ததால், நியூயார்க் மத்திய ரயில்வே கிராண்ட் சென்ட்ரல் டெர்மினல் அமர்ந்திருந்த நிலத்தின் மதிப்பை அதிகரிக்க முயன்றது. 1954 ஆம் ஆண்டில் டெவலப்பர் வில்லியம் ஜெகெண்டோர்ஃப் முனையத்தை ஐ. எம் வடிவமைத்த 80 மாடி கோபுரத்துடன் மாற்ற முன்மொழிந்தார். பேய். இந்த திட்டம் பயனளிக்கவில்லை என்றாலும், 1958 ஆம் ஆண்டில் நிறுவனம் டெவலப்பர் எர்வின் எஸ். வொல்ஃப்சனுடன் முனையத்தின் வடக்கு முனையில் உள்ள ஆறு மாடி கட்டிடத்தை இடித்து, அதன் இடத்தில் 59 மாடி பான் ஆம் கட்டிடத்தை கட்டுவதற்கான ஒப்பந்தத்தில் கையெழுத்திட்டது. இந்த முடிவு கிராண்ட் சென்ட்ரல் ஆர்ட் கேலரிகளை அவர்கள் தங்கள் பெயரைப் பெற்ற முனையத்திலிருந்து வெளியேற்றியது. கேலரிகள் 1922 இல் நிறுவப்பட்டதிலிருந்து அதன் இயக்குநராக பணியாற்றிய எர்வின் எஸ். பாரி, 1958 இல் அருகிலுள்ள 40 வாண்டர்பில்ட் அவென்யூவில் உள்ள பில்ட்மோர் ஹோட்டலுக்கு இடமாற்றம் செய்வதை மேற்பார்வையிட்டார். ஹோட்டலின் இரண்டாவது மாடியில் உள்ள புதிய இடம், ஆறு கண்காட்சி அறைகள், ஒரு இருப்பு சேமிப்பு அறை மற்றும் ஒரு அலுவலகத்தை வழங்கியது. 1977 ஆம் ஆண்டில், பில்ட்மோரில் 19 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, பல ஆண்டுகளாக உறுப்பினர்களால் நன்கொடையாக வழங்கப்பட்ட 500 உரிமை கோரப்படாத கலைப்படைப்புகளின் ஏலம் நடைபெற்றது. படைப்புகளுக்கு இரண்டு நாள் முன்னோட்டம் வழங்கப்பட்டது, பின்னர் கலைஞர்-உறுப்பினர் திட்டத்திற்கு பயனளிக்கும் வகையில் விற்கப்பட்டது. இந்தக் காட்சிக்கூடம் 23 ஆண்டுகள் பில்ட்மோரில் இருந்தது, அந்தக் கட்டமைப்பு அழித்து அலுவலகக் கட்டிடமாக மாற்றப்பட்டது. இறுதி நிகழ்ச்சி "அனிதா லூஸ் அண்ட் பிரண்ட்ஸ்". அங்கு பில்ட்மோர் மற்றும் கிராண்ட் சென்ட்ரல் ஆர்ட் கேலரியின் இறுதி நிகழ்ச்சியின் முடிவைப் பற்றி விவரித்த தி நியூயார்க் டைம்ஸின் ஜான் ரஸ்ஸல் எழுதினார்ஃ "காசாவில் உள்ள பெரிய கோயிலை சாம்சன் இடித்ததில் இருந்து பில்ட்மோர் ஹோட்டலைப் போல ஒரு கட்டிடம் வேகமாக மறைந்துவிட்டது. ஆனால் கிராண்ட் சென்ட்ரல் கேலரிகள் அதன் சொந்த இடமான வாண்டர்பில்ட் அவென்யூவின் நுழைவாயிலில் இந்த கடைசி நாள் அல்லது இரண்டு நாட்களில் மக்கள் ஒரு அரிய விடாமுயற்சியைக் காட்டியுள்ளனர் ". 50 ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக கேலரிகளை வழிநடத்திய பாரி 1975 இல் ஓய்வு பெற்றார், மேலும் ஜெர்ரி தாமஸ் தற்காலிகமாக மேலாளராக பொறுப்பேற்றார். 1976 ஆம் ஆண்டில் ஜேம்ஸ் டி. காக்ஸ் இயக்குநரானார், கேலரியின் வரலாற்றில் இரண்டாவது மட்டுமே. காக்ஸ் அவர்களின் இரண்டாவது இடமாற்றத்தை வழிநடத்தினார், இந்த முறை 24 மேற்கு 57 வது தெருவுக்கு. அங்கு கேலரிகள் 57 வது தெருக்கள் முதல் 56 வது தெருக்கள் வரை நீட்டிக்கப்பட்ட முழு இரண்டாவது தளத்தையும் கொண்டிருந்தன. 57 ஆம் தேதி நுழைவாயிலில் ஒரு எஸ்கலேட்டர் இருந்தது, 56 ஆம் தேதி தெரு மட்டத்தில் இருந்தது. அங்கு காக்ஸ் காலத்திற்கு ஏற்றவாறு கேலரிகளின் அணுகுமுறையை சரிசெய்ய பணியாற்றினார், "லா ஃபெம்மேஃ தி இன்ஃப்ளூயன்ஸ் ஆஃப் விஸ்லர் மற்றும் ஜப்பானிய பிரிண்ட் மாஸ்டர்ஸ் ஆன் அமெரிக்கன் ஆர்ட், 1880-1917" போன்ற நிகழ்ச்சிகளை நடத்தினார். இறுதியில் ஜேம்ஸ் டி. காக்ஸ் டிசம்பர் 1989 இல் கிராண்ட் சென்ட்ரல் ஆர்ட் கேலரியை விட்டு வெளியேறினார். அவர் வெளியேறிய பிறகு அவை 1994 இல் மூடப்படும் வரை நீண்டகால விற்பனையாளரான ஜான் எவன்ஸால் நிர்வகிக்கப்பட்டன. கேலரிகளின் காப்பகங்களும் எட்மண்ட் கிரேசனின் காப்பகங்களும் ஸ்மித்சோனியன் அமெரிக்கன் ஆர்ட் காப்பகங்களில் உள்ளன. கிராண்ட் சென்ட்ரல் மாடர்ன்களின் காப்பகங்கள் சிராகஸ் பல்கலைக்கழகம் மற்றும் ஸ்மித்சோனியன் ஆகியவற்றில் உள்ளன. வில்லியம் ஆடம்ஸ் டெலானோ மற்றும் செஸ்டர் ஹோம்ஸ் ஆல்ட்ரிச் ஆகியோரின் நிறுவனத்தின் காப்பகங்கள் கொலம்பியா பல்கலைக்கழகத்தின் அவேரி கட்டிடக்கலை மற்றும் நுண்கலை நூலகத்தில் உள்ள வரைபடங்கள் மற்றும் காப்பகத் துறையால் நடத்தப்படுகின்றன; பல்கலைக்கழகத்தின் அவேரி கட்டிடக்கலை மற்றும் நுண்கலை நூலகத்தில் செஸ்டர் ஹோம்ஸ் ஆல்ட்ரிச்சின் கடிதப் பரிமாற்றங்களின் குறிப்பிடத்தக்க தொகுப்பும் உள்ளது. அவர்களின் செயல்பாட்டின் போது கிராண்ட் சென்ட்ரல் ஆர்ட் கேலரிகள் பெரும்பாலும் தி நியூயார்க் டைம்ஸ் மற்றும் பிற வெளியீடுகளால் "கிராண்ட் சென்ட்ரல் கேலரிகள்", "கிராண்ட் சென்ட்ரல் கேலரி" மற்றும் "கிராண்ட் சென்ட்ரல் ஆர்ட் கேலரி" என்று தவறாக குறிப்பிடப்பட்டன. டைம்ஸில் காப்பகத் தேடல்கள் அந்த பெயர்களில் பட்டியலிடப்பட்ட பல செய்தி உருப்படிகள், நிகழ்வுகள் மற்றும் கண்காட்சிகளை வெளிப்படுத்தும். புளோரிடாவின் பாம் பீச்சில் உள்ள "கிராண்ட் சென்ட்ரல் கேலரி" மற்றும் கலிபோர்னியாவின் ஃபுல்லர்டனில் உள்ள "கிராண்ட் சென்ட்ரல் ஆர்ட் சென்டர்" ஆகியவற்றுக்கு கடந்த கால அல்லது தற்போதைய கிராண்ட் சென்ட்ரல் ஆர்ட் கேலரிகளுடன் எந்த தொடர்பும் இல்லை என்பதை நினைவில் கொள்க. கிராண்ட் சென்ட்ரல் டெர்மினல் கலை, நிலையத்தில் உள்ள பொதுவான கலைப் படைப்புகள் குறிப்புகள் வெளிப்புற இணைப்புகள் கிராண்ட் சென்ட்ரல் ஆர்ட் கேலரிகள் ஆன்லைன் ஸ்மித்சோனியன் ஆர்கைவ்ஸ் ஆஃப் அமெரிக்கன் ஆர்ட் கிராண்ட் சென்ட்ரல் மாடர்ன்ஸ் பதிவுகளில் சைராகஸ் பல்கலைக்கழகத்தில் ஜான் சிங்கர் சார்ஜென்ட் லெட்டர்ஸ் ஆன்லைன் ஸ்மித்சோனியன் ஆர்கைவ்ஸ் ஆஃப் அமெரிக்கன் ஆர்ட் எட்மண்ட் கிரேசனின் சுயசரிதை ஹோவ்ஸெப் புஷ்மேன் சுயசரிதை காப்பகங்கள் கிராண்ட் சென்ட்ரல் டெர்மினல் கில்டட் ஏஜ் ஆவணப்படுத்துதல்ஃ 20 ஆம் நூற்றாண்டின் திருப்பத்தில் நியூயார்க் நகர கண்காட்சிகள். ஒரு நியூயார்க் கலை வளங்கள் கூட்டமைப்பு திட்டம். கிராண்ட் சென்ட்ரல் ஆர்ட் கேலரிஸ் கண்காட்சி அட்டவணை. மன்ஹாட்டன் டெலானோ & ஆல்ட்ரிச் கட்டிடங்களில் செயலிழந்த கலை அருங்காட்சியகங்கள் மற்றும் காட்சியகங்கள் 1922 இல் நிறுவப்பட்ட கலைக்கூடங்கள் 1994 இல் நிறுவப்பட்ட கலைக்கூடங்கள் 1922 இல் நிறுவப்பட்ட நியூயார்க்கில் (மாநிலம்) நிறுவனங்கள் 1994 நியூயார்க்கில் (மாநிலம்) கலைக்கப்பட்ட கலைக்கூடங்கள்