Hope (Watts)
ஹோப் என்பது 1886 ஆம் ஆண்டில் முதல் இரண்டு பதிப்புகளை முடித்த ஆங்கில ஓவியர் ஜார்ஜ் ஃபிரடெரிக் வாட்ஸ் வரைந்த ஒரு குறியீட்டு எண்ணெய் ஓவியம் ஆகும். இந்த விஷயத்தின் முந்தைய சிகிச்சைகளிலிருந்து முற்றிலும் வேறுபட்டது, இது ஒரு குளோப் மீது அமர்ந்திருக்கும் ஒரு தனி கண்களைக் கட்டிய பெண் உருவத்தைக் காட்டுகிறது, ஒரு சரம் மட்டுமே மீதமுள்ள ஒரு லைரை இசைக்கிறது. பின்னணி கிட்டத்தட்ட காலியாக உள்ளது, அதன் ஒரே புலப்படும் அம்சம் ஒரு நட்சத்திரம். ஓவியத்தின் அர்த்தத்தை தெளிவற்றதாக மாற்ற பாரம்பரியமாக நம்பிக்கையுடன் தொடர்புபடுத்தப்படாத குறியீட்டை வாட்ஸ் வேண்டுமென்றே பயன்படுத்தினார். ஹோப்பில் அவர் வண்ணத்தைப் பயன்படுத்தியது பெரிதும் பாராட்டப்பட்டாலும், அதன் கண்காட்சியின் போது பல விமர்சகர்கள் ஓவியத்தை விரும்பவில்லை. அழகை கலையின் முதன்மை நோக்கமாகக் கருதிய மற்றும் அதன் செய்தியின் தெளிவின்மையால் கவலைப்படாத அழகியல் இயக்கத்தின் மூலம் நம்பிக்கை பிரபலமானது. பிளாட்டினோடைப் மற்றும் பின்னர் மலிவான கார்பன் அச்சுகளில் மறுஉருவாக்கங்கள் விரைவில் விற்கத் தொடங்கின. ஓவியத்தை வாங்க வாட்ஸ் பல சலுகைகளைப் பெற்றாலும், அவர் தனது மிக முக்கியமான படைப்புகளை தேசத்திற்கு நன்கொடையாக வழங்க ஒப்புக்கொண்டார், மேலும் ஹோப்பைச் சேர்க்காதது பொருத்தமற்றது என்று உணர்ந்தார். இதன் விளைவாக, 1886 ஆம் ஆண்டில் வாட்ஸ் மற்றும் அவரது உதவியாளர் செசில் ஷாட் ஆகியோர் இரண்டாவது பதிப்பை வரைந்தனர். அது முடிந்ததும் வாட்ஸ் அசலை விற்று, நகலை சவுத் கென்சிங்டன் அருங்காட்சியகத்திற்கு (விக்டோரியா மற்றும் ஆல்பர்ட் அருங்காட்சியகம்) நன்கொடையாக வழங்கினார்; இதனால், இந்த இரண்டாவது பதிப்பு அசலை விட நன்கு அறியப்பட்டதாகும். தனியார் விற்பனைக்காக குறைந்தது மேலும் இரண்டு பதிப்புகளை அவர் வரைந்தார். ஹோப்பின் மலிவான மறுஉருவாக்கங்கள் மற்றும் 1908 முதல் உயர்தர அச்சிட்டு, பெரிய அளவில் பரப்பத் தொடங்கியதால், அது பரவலாக பிரபலமான படமாக மாறியது. ஜனாதிபதி தியோடர் ரூஸ்வெல்ட் நியூயார்க்கில் உள்ள தனது சாகமோர் ஹில் வீட்டில் ஒரு பிரதியை காட்சிப்படுத்தினார்; மறுஉருவாக்கங்கள் உலகளவில் பரப்பப்பட்டன; 1922 ஆம் ஆண்டு வெளியான திரைப்படம் வாட்ஸ் ஓவியத்தை உருவாக்கியதையும் அதன் பின்னணியில் ஒரு கற்பனையான கதையையும் சித்தரிக்கிறது. இந்த நேரத்தில் ஹோப் காலாவதியானதாகவும் உணர்ச்சிவசப்பட்டதாகவும் தோன்றியது, மேலும் வாட்ஸ் விரைவாக ஃபேஷனில் இருந்து வெளியேறினார். 1938 ஆம் ஆண்டில் டேட் கேலரி வாட்சின் படைப்புகளின் தொகுப்பை நிரந்தர காட்சிக்கு வைப்பதை நிறுத்தியது. வாட்ஸின் புகழ் வீழ்ச்சியடைந்த போதிலும், ஹோப் செல்வாக்குடன் இருந்தது. மார்ட்டின் லூதர் கிங் ஜூனியர் 1959 ஆம் ஆண்டு சொற்பொழிவை அடிப்படையாகக் கொண்டு, பின்னர் சிதைந்த கனவுகள் என்று பெயரிடப்பட்டது, ஓவியத்தின் கருப்பொருளில், 1990 இல் சிகாகோவில் எரேமியா ரைட்டைப் போலவே. பிந்தையவரின் சபையில் இளம் பராக் ஒபாமா இருந்தார், அவர் ஆழ்ந்த மன உளைச்சலுக்கு ஆளானார். ஒபாமா தனது 2004 ஜனநாயக தேசிய மாநாட்டின் முக்கிய உரையின் கருப்பொருளாக "நம்பிக்கையின் தைரியம்" என்ற கருத்தை எடுத்துக்கொண்டார், மேலும் அவரது 2006 புத்தகத்தின் தலைப்பாகவும், அவர் தனது வெற்றிகரமான 2008 ஜனாதிபதி பிரச்சாரத்தை "நம்பிக்கை" என்ற கருப்பொருளை அடிப்படையாகக் கொண்டிருந்தார். பின்னணி ஜார்ஜ் ஃபிரடெரிக் வாட்ஸ் 1817 ஆம் ஆண்டில் லண்டனில் ஒரு இசைக்கருவி உற்பத்தியாளரின் மகனாகப் பிறந்தார். அவரது இரண்டு சகோதரர்கள் 1823 ஆம் ஆண்டிலும், அவரது தாயார் 1826 ஆம் ஆண்டிலும் இறந்தனர், இதனால் வாட்ஸ் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் மரணத்தின் மீது வெறித்தனமாக இருந்தார். இதற்கிடையில், அவரது தந்தையின் கடுமையான சுவிசேஷ கிறிஸ்துவம் பைபிளைப் பற்றிய ஆழமான அறிவுக்கும் ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட மதத்தின் மீது வலுவான வெறுப்புக்கும் வழிவகுத்தது. வாட்ஸ் தனது 10 வயதில் ஒரு சிற்பியாக பயிற்சி பெற்றார், ஆறு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு ஒரு உருவப்பட ஓவியராகவும் கிரிக்கெட் இல்லஸ்ட்ரேட்டராகவும் வாழ்வதற்கு ஒரு கலைஞராக திறமையானவராக இருந்தார். 18 வயதில் அவர் ராயல் அகாடமி பள்ளிகளில் சேர்க்கை பெற்றார், இருப்பினும் அவர்களின் முறைகள் அவருக்கு பிடிக்கவில்லை மற்றும் அவரது வருகை இடைவிடாமல் இருந்தது. 1837 ஆம் ஆண்டில் கிரேக்க கப்பல் தொழிலதிபர் அலெக்சாண்டர் கான்ஸ்டன்டைன் அயோனிடிஸ் தனது தந்தையின் உருவப்படத்தை சாமுவேல் லேனால் நகலெடுக்க வாட்ஸ் நியமிக்கப்பட்டார்; அயோனிடிஸ் அசலை விட வாட்ஸ் பதிப்பை விரும்பினார், உடனடியாக அவரிடமிருந்து மேலும் இரண்டு ஓவியங்களை உருவாக்கினார், இதனால் வாட்ஸ் தன்னை முழுநேர ஓவியத்திற்காக அர்ப்பணிக்க அனுமதித்தார். 1843இல் அவர் இத்தாலிக்குச் சென்று அங்கு நான்கு ஆண்டுகள் தங்கியிருந்தார். லண்டனுக்குத் திரும்பியதும் அவர் மனச்சோர்வுக்கு ஆளானார், மேலும் பல குறிப்பிடத்தக்க இருண்ட படைப்புகளை வரைந்தார். அவரது திறமைகள் பரவலாக கொண்டாடப்பட்டன, மேலும் 1856 ஆம் ஆண்டில் அவர் உருவப்பட ஓவியத்தில் தன்னை அர்ப்பணிக்க முடிவு செய்தார். அவரது உருவப்படங்கள் மிகவும் மதிக்கப்பட்டன. 1867 ஆம் ஆண்டில் அவர் ஒரு ராயல் கல்வியாளராக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார், அந்த நேரத்தில் ஒரு கலைஞருக்கு கிடைத்த மிக உயர்ந்த மரியாதை, இருப்பினும் அவர் ராயல் அகாடமியின் கலாச்சாரத்தில் விரைவாக ஏமாற்றமடைந்தார். 1870 முதல் அவர் உருவக மற்றும் புராண பாடங்களின் ஓவியராக பரவலாக புகழ்பெற்றார்; இந்த நேரத்தில், அவர் உலகின் மிகவும் மதிக்கப்படும் கலைஞர்களில் ஒருவராக இருந்தார். 1881 ஆம் ஆண்டில் லிட்டில் ஹாலண்ட் ஹவுஸில் உள்ள தனது வீட்டில் கண்ணாடி கூரை கொண்ட கேலரியை அவர் சேர்த்தார், இது வார இறுதி நாட்களில் பொதுமக்களுக்கு திறக்கப்பட்டது, இது அவரது புகழை மேலும் அதிகரித்தது. 1884 ஆம் ஆண்டில் அவரது 50 படைப்புகளின் தேர்வு நியூயார்க்கின் மெட்ரோபொலிட்டன் மியூசியம் ஆஃப் ஆர்ட்டில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டது. பொருள் நம்பிக்கை பாரம்பரியமாக கிறிஸ்தவர்களால் ஒரு இறையியல் நல்லொழுக்கமாக கருதப்படுகிறது (வேலை அல்லது சுய முன்னேற்றத்தை விட கடவுளின் கிருபையுடன் தொடர்புடைய ஒரு நல்லொழுக்கம்). பழங்காலத்திலிருந்து, உருவகப்படுத்துதலின் கலை பிரதிநிதித்துவங்கள் அவளை ஒரு இளம் பெண்ணாக சித்தரிக்கின்றன, பொதுவாக ஒரு மலர் அல்லது நங்கூரத்தை வைத்திருக்கின்றன. வாட்ஸின் வாழ்நாளில், ஐரோப்பிய கலாச்சாரம் நம்பிக்கை என்ற கருத்தை கேள்வி கேட்கத் தொடங்கியது. ஃப்ரெட்ரிக் நீட்சேவின் சிந்தனையை அடிப்படையாகக் கொண்ட அந்த நேரத்தில் ஒரு புதிய தத்துவப் பள்ளி, நம்பிக்கையை ஒரு எதிர்மறையான பண்பாகக் கண்டது, இது மனிதகுலத்தை தங்கள் ஆற்றல்களை பயனற்ற முயற்சிகளுக்கு செலவழிக்க ஊக்குவித்தது. 1870 களின் நீண்ட மந்தநிலை பிரிட்டனின் பொருளாதாரத்தையும் நம்பிக்கையையும் சிதைத்தது, அன்றாட வாழ்க்கையின் ஆக்கிரமிப்பு இயந்திரமயமாக்கல் மற்றும் பிரிட்டனின் பெருகிய முறையில் ஆதிக்கம் செலுத்தும் நடுத்தர வர்க்கத்திற்கு பொருள் செழிப்பின் முக்கியத்துவம் ஆகியவை நவீன வாழ்க்கையை பெருகிய முறையில் உயிரற்றதாக ஆக்குகின்றன என்று வாட்ஸ் உணர்ந்தார். 1885 ஆம் ஆண்டின் பிற்பகுதியில் வாட்ஸ்ஸின் வளர்ப்பு மகள் பிளான்சே க்ளோக்ஸ்டவுன் தனது குழந்தை மகள் இசபெலை நோயால் இழந்தார், மேலும் வாட்ஸ் ஒரு நண்பருக்கு எழுதினார், "நிச்சயமற்ற தன்மை, சர்ச்சை, மோதல்கள், நம்பிக்கைகள் தீர்க்கப்படாதவை மற்றும் அவற்றின் இடத்தில் எதுவும் நிறுவப்படவில்லை என்பதைத் தவிர வேறு எதையும் நான் காணவில்லை". பொருளாதார வீழ்ச்சியும் சுற்றுச்சூழல் சீரழிவும் பெருகிய முறையில் மக்களை முன்னேற்றம் மற்றும் கடவுளின் இருப்பு பற்றிய கருத்தை கேள்வி கேட்க வழிவகுத்த ஒரு சமூகத்தில் நம்பிக்கையின் சித்தரிப்பை மறுபரிசீலனை செய்ய வாட்ஸ் புறப்பட்டார். அந்தக் காலகட்டத்தின் பிற கலைஞர்கள் ஏற்கனவே கலையில் நம்பிக்கையை சித்தரிக்கும் மாற்று முறைகளை பரிசோதிக்கத் தொடங்கிவிட்டனர். வரவிருக்கும் இளம் ஓவியர் ஈவ்லின் டி மோர்கன் போன்ற சிலர், சங்கீதம் 137 இன் உருவங்களையும், நாடுகடத்தப்பட்ட இசைக்கலைஞர்கள் தங்கள் கைதிகளுக்காக இசைக்க மறுத்ததைப் பற்றிய அதன் விளக்கத்தையும் வரைந்தனர். இதற்கிடையில், புராண மற்றும் உருவக தலைப்புகளை ஓவியம் வரைவதில் நிபுணத்துவம் பெற்ற வாட்ஸ்ஸின் நண்பரான எட்வர்ட் பர்ன்-ஜோன்ஸ், 1871 ஆம் ஆண்டில் ஹாப்டன்-ஆன்-சீவில் உள்ள செயின்ட் மார்கரெட் தேவாலயத்திற்கான நம்பிக்கையை சித்தரிக்கும் திட்டமிடப்பட்ட கறை படிந்த கண்ணாடி ஜன்னலுக்கான கார்ட்டூனை முடித்தார். பர்ன்-ஜோன்ஸின் வடிவமைப்பு ஹோப் ஒரு சிறைச்சாலையில் நேராகவும் முரட்டுத்தனமாகவும் பூக்கும் கம்பியைப் பிடித்துக் கொண்டிருப்பதைக் காட்டியது. வாட்ஸ் பொதுவாக அவரது உருவக ஓவியங்களில் நீண்ட காலத்திற்கு வேலை செய்தார், ஆனால் ஹோப் ஒப்பீட்டளவில் விரைவாக முடிக்கப்பட்டதாகத் தெரிகிறது. அவர் இந்த படைப்பை உருவாக்கியதைப் பற்றி அவர் எந்தக் குறிப்புகளையும் விட்டுச் செல்லவில்லை, ஆனால் அவரது நெருங்கிய நண்பர் எமிலி பாரிங்டன், "என்னுடைய ஒரு அழகான நண்பர்", கிட்டத்தட்ட நிச்சயமாக டோரதி டெனே, 1885 இல் ஹோப்பிற்காக வடிவமைக்கப்பட்டார் என்று குறிப்பிட்டார். (டோரதி டெனே, நீ அடா ஆலிஸ் புல்லன், ஃப்ரெடெரிக் லைட்டனின் மாதிரியாக நன்கு அறியப்பட்டவர், ஆனால் இந்த காலகட்டத்தில் வாட்சுக்காகவும் மாடல் செய்ததாக அறியப்படுகிறது. ஹோப்பின் முக அம்சங்கள் வாட்ஸ் ஓவியத்தில் மறைக்கப்பட்டிருந்தாலும், அவரது தனித்துவமான தாடை மற்றும் முடி இரண்டும் அடையாளம் காணக்கூடியவை. 1885 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில் வாட்ஸ் ஓவியத்தின் வடிவமைப்பில் முடிவெடுத்தார். கலவை நம்பிக்கை அதன் மைய தன்மையை மட்டுமே காட்டுகிறது, வேறு எந்த மனித உருவங்களும் தெரியவில்லை மற்றும் அவரது பாரம்பரிய சக நல்லொழுக்கங்கள், காதல் (தொண்டு என்றும் அழைக்கப்படுகிறது) மற்றும் நம்பிக்கை இல்லாமல். எல்ஜின் பளிங்குகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட பாரம்பரிய உடையை அவர் அணிந்துள்ளார்; கிங்ஸ்டன் பல்கலைக்கழகத்தைச் சேர்ந்த நிக்கோலஸ் ட்ரோமன்ஸ், கிறிஸ்தவ பாரம்பரியத்தின் உறுதிகளை விட கிரேக்க புராணங்களில் நம்பிக்கையின் தெளிவற்ற தன்மையை தூண்டுவதற்காக அவரது கிரேக்க பாணி ஆடை வேண்டுமென்றே தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டதாக ஊகித்தார். அவரது போஸ் மைக்கலாஞ்சலோவின் இரவை அடிப்படையாகக் கொண்டது, வேண்டுமென்றே அழுத்தமான நிலையில் உள்ளது. அவள் ஒரு சிறிய, அபூரண ஆரஞ்சு பூகோளத்தில் அமர்ந்திருக்கிறாள், அதன் சுற்றளவைச் சுற்றி மேகத்தின் புத்திசாலித்தனத்துடன், கிட்டத்தட்ட வெற்று புள்ளிகள் கொண்ட நீல பின்னணியில். இந்த உருவம் பின்னால் இருந்து மங்கலாக ஒளிரும், நட்சத்திர ஒளியால் போலவும், பார்வையாளர் ஒளியின் ஆதாரமாக இருப்பதைப் போல நேராக முன்பக்கத்திலிருந்து ஒளிரும். வாட்ஸ் ஒளி மற்றும் தொனியைப் பயன்படுத்துவது வடிவங்களின் தெளிவான வரையறையைத் தவிர்க்கிறது, இது எண்ணெய் ஓவியத்தை விட வெளிர் ஓவியத்துடன் தொடர்புடைய ஒரு மின்னும் மற்றும் கரைக்கும் விளைவை உருவாக்குகிறது. இந்த வடிவமைப்பு பர்ன்-ஜோன்ஸின் லூனாவுடன் (வாட்டர்கலர் 1870 மற்றும் எண்ணெய்களில் வர்ணம் பூசப்பட்டது) நெருங்கிய ஒற்றுமையைக் கொண்டுள்ளது, இது மேகங்களால் சூழப்பட்ட பூகோளத்தில் கிளாசிக்கல் டிராபரியில் ஒரு பெண் உருவத்தையும் காட்டுகிறது. வாட்ஸின் பல படைப்புகளைப் போலவே, ஓவியத்தின் பாணியும் ஐரோப்பிய குறியீட்டு இயக்கத்தில் வேரூன்றியிருந்தது, ஆனால் வெனிஸ் ஓவியப் பள்ளியையும் பெரிதும் ஈர்த்தது. பர்ன்-ஜோன்ஸின் தி வீல் ஆஃப் பார்ச்சூன் (கி. பி. 1870), ஆல்பர்ட் மூரின் பீட்ஸ் (1875), டான்டே கேப்ரியல் ரோசெட்டியின் ஏ சீ-ஸ்பெல் (1877) மற்றும் எலிஹு வெடர் எழுதிய தி த்ரோன் ஆஃப் சாட்டர்ன் (1884) ஆகியவை நம்பிக்கையின் மீது சாத்தியமான தாக்கங்களை ஏற்படுத்தியதாக பரிந்துரைக்கப்பட்ட பிற படைப்புகள் ஆகும். ஹோப் 1885 ஆம் ஆண்டில் வாட்ஸால் முடிக்கப்பட்ட ஐடல் சைல்ட் ஆஃப் ஃபேன்சியுடன் நெருக்கமாக தொடர்புடையது, இது மேக மூடிய பூகோளத்தில் அமர்ந்திருக்கும் பாரம்பரிய நல்லொழுக்கங்களில் ஒன்றின் (இந்த விஷயத்தில் காதல்) உருவகத்தையும் காட்டுகிறது. நல்லொழுக்கங்களின் பாரம்பரிய சித்தரிப்புகளில், நம்பிக்கை இல்லாதபோது காதல் கண்களைக் கட்டியபடி காட்டப்பட்டது; ஹோப் அண்ட் ஐடல் சைல்ட் வாட்ஸ் இந்த உருவத்தை மாற்றியமைத்தது, காதல் நேராக முன்னோக்கி பார்ப்பதையும், நம்பிக்கை குருடனாகவும் சித்தரிக்கிறது. ஒரு ஐரோப்பிய கலைஞர் ஹோப்பை பார்வையற்றவராக சித்தரிப்பது இதுவே முதல் முறை என்று நம்பப்படுகிறது. ஹோப்பின் உருவம் ஒரு உடைந்த லைரைக் கொண்டுள்ளது, இது ஒரு பண்டைய அதீனியன் மரம் மற்றும் ஆமை ஷெல் லைரை அடிப்படையாகக் கொண்டது, பின்னர் பிரிட்டிஷ் அருங்காட்சியகத்தில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளது. உடைந்த இசைக்கருவிகள் ஐரோப்பிய கலையில் அடிக்கடி நிகழும் மையக்கருவாக இருந்தபோதிலும், அவை இதற்கு முன்பு ஹோப்புடன் தொடர்புடையதாக இருந்ததில்லை. ஹோப்பின் லைரில் ஒரு சரம் மட்டுமே உள்ளது, அதில் அவள் விளையாட முயற்சிக்கிறாள். விடாமுயற்சி மற்றும் பலவீனம் ஆகிய இரண்டையும், நம்பிக்கை மற்றும் விரக்தியின் நெருக்கத்தையும் குறிக்கும் ஒற்றை உடைக்கப்படாத சரத்தின் ஒலியைக் கேட்க அவள் சிரமப்படுகிறாள். வாட்ஸ் சமீபத்தில் காட்சி கலைகளுக்கும் இசைக்கும் இடையிலான தொடர்ச்சியின் யோசனையில் ஆர்வம் காட்டியிருந்தார், மேலும் அவரது உருவப்படங்களின் பாடங்களை ஊக்குவிக்க ஒரு வழியாக இசைக் கருவிகளைப் பயன்படுத்தினார். மைய உருவத்திற்கு மேலே படத்தின் மேற்புறத்தில் ஒரு சிறிய நட்சத்திரம் பிரகாசிக்கிறது, இது மைய உருவத்திற்கு அப்பால் மேலும் நம்பிக்கையின் அடையாளமாக செயல்படுகிறது. மைய உருவத்திலிருந்து நட்சத்திரத்தின் தூரமும், அது கண்களைக் கட்டாமல் இருந்தபோதிலும் அவளுடைய பார்வைத் துறைக்கு வெளியே உள்ளது என்பதும் ஒரு தெளிவின்மையைக் குறிக்கிறது. அவர் நம்புவதைப் போல மையக் கதாபாத்திரத்திற்கு விஷயங்கள் மோசமாக இல்லை என்ற ஊக்கமளிக்கும் செய்தியை இது பார்வையாளருக்கு வழங்குகிறது, மேலும் கருணையின் மேலும் ஒரு கூறுகளை அறிமுகப்படுத்துகிறது, அதில் வேறு இடங்களில் இருக்கும் நம்பிக்கையை அவள் அறியவில்லை. ராயல் அகாடமி கோடைகால கண்காட்சி பாரம்பரியமாக ஆங்கில கலைஞர்களுக்கு தங்கள் புதிய பொருட்களைக் காண்பிப்பதற்கான மிகவும் மதிப்புமிக்க இடமாக இருந்தபோதிலும், வாட்ஸ் சிறிய க்ரோஸ்வெனர் கேலரியில் ஹோப்பை காட்சிப்படுத்தத் தேர்ந்தெடுத்தார். 1882 ஆம் ஆண்டில் க்ரோஸ்வெனர் கேலரி வாட்ஸ் படைப்புகளின் பின்னோக்கிய கண்காட்சியை நடத்தியது, மேலும் அவர் அந்த இடத்துடன் ஒரு பிணைப்பை உணர்ந்தார். மேலும், இந்த நேரத்தில் க்ரோஸ்வெனர் கேலரி பொதுவாக ராயல் அகாடமியை விட பரிசோதனைக்கு அதிக வரவேற்பைப் பெற்றது. கேலரியின் மிக நீளமான சுவரின் மையத்தில், கண்காட்சியில் ஹோப்பிற்கு முக்கிய இடம் வழங்கப்பட்டது. வாட்ஸ் வண்ணத்தைப் பயன்படுத்தியது விமர்சகர்களிடையே உடனடி வெற்றியைப் பெற்றது; இல்லையெனில் இந்த பகுதியை விரும்பாதவர்கள் கூட வாட்ஸ் நிறம், தொனி மற்றும் நல்லிணக்கத்தின் திறமையான பயன்பாட்டால் ஈர்க்கப்பட்டனர். அதன் பொருள் மற்றும் வாட்ஸ் நுட்பம் உடனடியாக பத்திரிகைகளில் இருந்து விமர்சனங்களை ஈர்த்தது. தி டைம்ஸ் இதை "[வாட்ஸ்ஸின்] சமீபத்திய படங்களில் மிகவும் சுவாரஸ்யமான ஒன்று" என்று விவரித்தது, ஆனால் "வண்ணப் புள்ளியில் திரு. வாட்ஸ் அரிதாகவே எங்களுக்கு மிகவும் அழகான மற்றும் மென்மையான எதையும் வழங்கியுள்ளார். மேலும் வரைபடத்தில் மிகுந்த அழகு உள்ளது, இருப்பினும் கோணங்கள் மிக அதிகமாகவும் குறிக்கப்பட்டதாகவும் இருக்க வேண்டும்". போர்ட்ஃபோலியோ காயீனின் வாட்ஸ் மனந்திரும்புதலைப் பாராட்டியது, ஆனால் ஹோப் "ஒரு கவிதை ஆனால் ஓரளவு தாழ்ந்த கலவை" என்று நினைத்தது. தி ஃபோர்ட்நைட்லி ரிவியூவின் தியோடர் சைல்ட் ஹோப்பை "ஒரு கொடூரமான மற்றும் அபோகாலிப்டிக் உருவகம்" என்று நிராகரித்தார், அதே நேரத்தில் மிகவும் மதிக்கப்படும் விமர்சகர் கிளாட் பிலிப்ஸ் இதை "ஒரு நேர்த்தியான கருத்து, தோல்வியுற்ற மரணதண்டனையால் போதுமான அளவு உணரப்படவில்லை" என்று கருதினார். விமர்சகர்களால் ஆரம்பத்தில் நிராகரிக்கப்பட்ட போதிலும், அப்போதைய செல்வாக்குமிக்க அழகியல் இயக்கத்தில் பலரிடையே ஹோப் உடனடியாக பிரபலமடைந்தது, அவர்கள் அழகை கலையின் முதன்மை நோக்கமாகக் கருதினர். தார்மீகச் செய்திகளுக்கான ஒரு ஊடகமாக கலையைக் கண்ட வாட்ஸ், "கலையின் பொருட்டு கலை" என்ற கோட்பாட்டை கடுமையாக விரும்பவில்லை, ஆனால் அழகியலைப் பின்பற்றுபவர்கள் ஹோப்பில் வாட்ஸ் நிறத்தையும் அடையாளத்தையும் பயன்படுத்துவதை பெரிதும் பாராட்டினர். படத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட அதன் கண்காட்சி கவிதைகள் வெளியிடத் தொடங்கிய உடனேயே, பிளாட்டினோடைப் இனப்பெருக்கம்-அந்த நேரத்தில் புகைப்பட செயல்முறை தொனியில் நுட்பமான மாறுபாடுகளைப் பிடிக்க முடிந்தது-பிரபலமானது. ஹோப்பின் முதல் பிளாட்டினோடைப் மறுஉருவாக்கங்கள் வாட்ஸின் நெருங்கிய நண்பர் ஜூலியா மார்கரெட் கேமரூனின் மகன் ஹென்றி ஹெர்ஷல் ஹே கேமரூனால் தயாரிக்கப்பட்டன. மத விளக்கங்கள் ஹோப் என்பது ஓவியத்தில் குறியீட்டின் பாரம்பரிய விளக்கத்தைப் பயன்படுத்தி படிக்க முடியாத ஒரு படைப்பாக இருந்ததால், வாட்ஸ் வேண்டுமென்றே அதன் பொருளை தெளிவற்றதாக விட்டுவிட்டார், மேலும் அதன் கண்காட்சியைத் தொடர்ந்து கிறிஸ்தவ சிந்தனையாளர்களால் இருண்ட விளக்கங்கள் உடனடியாக சவால் செய்யப்பட்டன. ஸ்காட்டிஷ் இறையியலாளர் பி. டி. ஃபோர்சித், ஹோப் என்பது வாட்ஸ் எழுதிய 1885 மம்மனின் பொய்யான கடவுள்களையும், நம்பிக்கை இல்லாத நிலையில் அவர்களைப் பின்பற்ற முயற்சித்தவர்களுக்குக் காத்திருக்கும் ஆபத்துக்களையும் சித்தரிப்பதில் ஒரு துணை என்று உணர்ந்தார். நம்பிக்கை இழப்பு நம்பிக்கையின் மீது மட்டுமே பெரும் சுமையை ஏற்படுத்துகிறது என்பதையும், தொழில்நுட்பத்தால் உருவாக்கப்பட்ட தேவபக்தியற்ற உலகில், ஹோப் வேண்டுமென்றே தன்னைக் குருடாக்கிக் கொண்டதாகவும், அவள் சொந்தமாக உருவாக்கக்கூடிய இசையை மட்டுமே கேட்கிறாள் என்றும் ஓவியத்தின் செய்தி விளக்கியது என்று ஃபோர்சித் எழுதினார். ஃபோர்சித்தின் விளக்கம், மைய உருவம் தன்னை நம்பிக்கையின் உருவகம் அல்ல, ஆனால் மனிதகுலத்தின் பிரதிநிதித்துவம், அது பார்க்க உருவாக்கப்பட்ட உலகத்தைப் பார்த்து மிகவும் திகிலடைந்துள்ளது, அதற்கு பதிலாக வேண்டுமென்றே தன்னைக் குருடாக்கி நம்பிக்கையில் வாழ்கிறது, மற்ற இறையியலாளர்களிடையே பிரபலமானது. ஹோப்பின் உருவம் அற்புதமான மீட்பு சக்திகளைக் கொண்டிருப்பதாக வாட்ஸ் ஆதரவாளர்கள் கூறினர். கிரேட் மாஸ்டர்ஸ் எழுதிய கலையில் சொற்பொழிவுகள் என்ற தனது 1908 படைப்பில், ஸ்டோக் நியுவிங்டன் பிரஸ்பைடிரியன் மந்திரி ஜேம்ஸ் பர்ன்ஸ், தற்கொலை செய்து கொள்ளும் நோக்கத்துடன் தேம்ஸ் நதிக்கு நடந்து சென்று கொண்டிருந்த ஒரு பெண்ணைப் பற்றி எழுதினார், ஆனால் ஒரு கடை ஜன்னலில் ஹோப் என்ற உருவத்தை கடந்து சென்று அதைப் பார்த்ததால் ஈர்க்கப்பட்டார், அதற்கு பதிலாக அவர் தற்கொலைக்கு முயற்சிக்காமல் ஆஸ்திரேலியாவுக்கு குடிபெயர்ந்தார். 1918 ஆம் ஆண்டில் வாட்ஸின் வாழ்க்கை வரலாற்றாசிரியர் ஹென்றி வில்லியம் ஷ்ரூஸ்பரி எழுதினார், "ஒரு ஏழை பெண், தன்மை உடைந்த மற்றும் இதயம் உடைந்த, லண்டனின் தெருக்களில் அலைந்து திரிந்தார், தன்னை அழிக்க எதுவும் இல்லை என்ற வளர்ந்து வரும் உணர்வுடன்" ஹோப்பின் புகைப்படத்தைப் பார்த்து, தனது கடைசி பணத்தைப் பயன்படுத்தி புகைப்படத்தை வாங்க, "ஒவ்வொரு நாளும் அதைப் பார்த்து, செய்தி அவரது ஆத்மாவில் மூழ்கியது, மேலும் அவர் தூய்மை மற்றும் மரியாதைக்குரிய வாழ்க்கைக்கு திரும்பிச் செல்ல போராடினார்". மியூசிக் ஹால் நட்சத்திரம் மேரி லாயிட் 1922 ஆம் ஆண்டில் மதுபானம், நோய் மற்றும் மனச்சோர்வு ஆகியவற்றால் சூழப்பட்ட ஒரு வாழ்க்கைக்குப் பிறகு இறந்தபோது, அவரது உடைமைகளில் ஹோப் அச்சிடப்பட்டிருந்தது குறிப்பிடத்தக்கது; ஒரு நிருபர் அவரது மற்ற உடைமைகளில், அது "ஒரு குறும்பு உலகில் ஒரு நல்ல செயல் போல" இருப்பதாகக் குறிப்பிட்டார். அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு அவரது விதவை மேரி செட்டன் வாட்ஸ் ஓவியத்தின் செய்தி என்னவென்றால், "நம்பிக்கை நம்பிக்கையின் தோழனாக இருக்க வேண்டும்" என்று எழுதியிருந்தாலும், உருவத்தின் மத முக்கியத்துவத்தைப் பற்றி கேட்டபோது வாட்ஸ் தெளிவற்றவராக இருந்தார், "நான் நம்பிக்கையை குருடாக்கினேன், எனவே எதையும் எதிர்பார்க்கவில்லை" என்று கூறினார். விசுவாசம் என்பது பொருள், எதிர்பார்க்கப்பட்ட விஷயங்களின் உத்தரவாதம், ஏனென்றால் அது காணப்படாத விஷயங்களின் சான்றாகும். யேல் சென்டர் ஃபார் பிரிட்டிஷ் ஆர்ட்டின் கண்காணிப்பாளரான மால்கம் வார்னர் இந்த படைப்பை வித்தியாசமாக விளக்கினார், 1996 இல் எழுதினார், "மத நம்பிக்கையின் முழு இசையில் லயரின் ஒற்றை சரத்தின் அமைதியான ஒலி மட்டுமே எஞ்சியுள்ளது; இன்னும் கேட்பவர்கள் கண்களைக் கட்டுகிறார்கள், நம்பிக்கையின் உண்மையான காரணங்கள் இருந்தாலும், அவர்களால் அவற்றைப் பார்க்க முடியாது; நம்பிக்கை ஒரு நல்லொழுக்கமாக உள்ளது, ஆனால் அறிவியல் பொருள்முதல்வாதத்தின் யுகத்தில் பலவீனமான மற்றும் தெளிவற்ற ஒன்றாகும்". 1900 ஆம் ஆண்டில், அவர் இறப்பதற்கு சற்று முன்பு, வாட்ஸ் மீண்டும் ஃபெய்த், ஹோப் அண்ட் சாரிட்டி (இப்போது டப்ளினில் உள்ள ஹக் லேன் கேலரியில்) கதாபாத்திரத்தை வரைந்தார். இரத்தக் கறை படிந்த விசுவாசத்தை தனது வாளை உறைய வைப்பதற்காக அன்புடன் இணைந்து பணியாற்றியதன் மூலம் அவள் புன்னகைத்திருப்பதை இது காட்டுகிறது; ட்ரொமன்ஸ் எழுதுகிறார், "விசுவாசம் மனிதகுலத்திற்கு தனது முக்கியத்துவத்தை மீண்டும் தொடங்கப் போகிறது என்றால், அது மிகவும் நிலையான அன்பு மற்றும் நம்பிக்கைக்கு மதிப்புமிக்க பாத்திரத்தில் இருக்க வேண்டும்". இரண்டாவது பதிப்பு ஹோப் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்ட நேரத்தில், வாட்ஸ் ஏற்கனவே தனது மிக முக்கியமான படைப்புகளை தேசத்திற்கு நன்கொடையாக வழங்க உறுதிபூண்டிருந்தார், மேலும் ஓவியத்திற்கு பல சலுகைகளைப் பெற்ற போதிலும், இந்த நன்கொடையில் ஹோப்பைச் சேர்க்காதது பொருத்தமற்றது என்று அவர் நினைத்தார், இது ஏற்கனவே அவரது மிக முக்கியமான படங்களில் ஒன்றாக கருதப்பட்டது. 1886 ஆம் ஆண்டின் நடுப்பகுதியில் வாட்ஸ் மற்றும் அவரது உதவியாளர் செசில் ஷாட் ஆகியோர் இந்த துண்டின் நகலை வரைந்தனர், இந்த நகல் நாட்டிற்கு நன்கொடையாக வழங்கப்பட வேண்டும் என்ற நோக்கத்துடன் அசலை விற்க அனுமதித்தது. இந்த இரண்டாவது ஓவியத்தின் கலவை ஒரே மாதிரியாக இருந்தாலும், அது உணர்வில் முற்றிலும் வேறுபட்டது. மைய உருவம் பூகோளத்துடன் ஒப்பிடுகையில் சிறியது, மேலும் வண்ணங்கள் இருண்டவை மற்றும் குறைவான ஆடம்பரமானவை, இது அசலை விட வேண்டுமென்றே இருண்ட உணர்வைத் தருகிறது. 1886 ஆம் ஆண்டின் பிற்பகுதியில் இந்த இரண்டாவது பதிப்பு சவுத் கென்சிங்டன் அருங்காட்சியகத்திற்கு (விக்டோரியா மற்றும் ஆல்பர்ட் அருங்காட்சியகம்) நன்கொடையாக வழங்கப்பட்ட ஒன்பது ஓவியங்களில் ஒன்றாகும். இதற்கிடையில், 1887 ஆம் ஆண்டில் நீராவி டிராக்டர் தொழில்முனைவோர் ஜோசப் ருஸ்டனுக்கு விற்கப்படுவதற்கு முன்பு அசல் நாட்டிங்ஹாமில் சுருக்கமாக காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டது. அதன் முதல் கண்காட்சிக்கு 100 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, 1986 ஆம் ஆண்டில் சோதேபியில் 869,000 பவுண்டுகளுக்கு (சுமார் £ அடிப்படையில்) ஏலம் விடப்படும் வரை அதன் இருப்பிடம் நீண்ட காலமாக அறியப்படவில்லை. சவுத் கென்சிங்டன் அருங்காட்சியகத்திற்கு அவர்கள் நன்கொடை அளித்தபோது, வாட்ஸ் நன்கொடை அளித்த ஒன்பது படைப்புகள் நூலகத்திற்குச் செல்லும் படிக்கட்டில் தொங்கவிடப்பட்டன, ஆனால் ஹோப் பிரிட்டிஷ் கலையின் அடையாளமாக மற்ற நிறுவனங்களுக்கு ஒரு பிரபலமான கடனாக நிரூபித்தது. 1887 ஆம் ஆண்டு மான்செஸ்டரில் நடந்த ராயல் ஜூபிலி கண்காட்சியில், ஒரு முழு சுவரும் வாட்ஸ் படைப்புகளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. சமீபத்தில் முடிக்கப்பட்ட ஆனால் ஏற்கனவே வாட்ஸ் படைப்புகளில் மிகவும் பிரபலமான ஹோப், இந்த காட்சியின் மையத்தில் வைக்கப்பட்டது. இது 1888 மெல்போர்ன் நூற்றாண்டு கண்காட்சி மற்றும் பாரிஸில் 1889 எக்ஸ்போசிஷன் யுனிவர்செல் ஆகியவற்றில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டது, பின்னர் கிளாஸ்பலாஸ்டில் காட்சிக்கு வைக்க முனிச்சுக்கு மாற்றப்பட்டது. 1897 ஆம் ஆண்டில் புதிதாக உருவாக்கப்பட்ட நேஷனல் கேலரி ஆஃப் பிரிட்டிஷ் ஆர்ட்டுக்கு (டேட் கேலரி அல்லது டேட் பிரிட்டன்) மாற்றப்பட்ட 17 வாட்ஸ் படைப்புகளில் இதுவும் ஒன்றாகும்; அந்த நேரத்தில், வாட்ஸ் மிகவும் மதிக்கப்பட்டதால், புதிய அருங்காட்சியகத்தின் முழு அறையும் அவரது படைப்புகளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. டேட் கேலரி ஹோப்பை தங்கள் சேகரிப்பின் சிறப்பம்சங்களில் ஒன்றாகக் கருதியது, மேலும் தெற்கு கென்சிங்டன் அருங்காட்சியகத்தின் வெளிநாட்டு கண்காட்சிகளுக்கு இந்த பகுதியை கடன் வழங்கும் நடைமுறையைத் தொடரவில்லை. சர்ரேயின் காம்ப்டனில் (வாட்ஸ் கேலரி) உள்ள தனது புதிய வீடு மற்றும் ஸ்டுடியோவுக்கு பணம் செலுத்த வேண்டிய பிற வர்ணம் பூசப்பட்ட பதிப்புகள், வாட்ஸ் தனியார் விற்பனைக்கு ஹோப்பின் மேலும் பிரதிகளை தயாரித்தார். 1886 மற்றும் 1890 க்கு இடையில் ஒரு கட்டத்தில் மான்செஸ்டரில் உள்ள ஒரு தனியார் சேகரிப்பாளருக்கு ஒரு சிறிய பதிப்பு விற்கப்பட்டது, மேலும் 1897 ஆம் ஆண்டில் கேனிங் டவுனில் உள்ள இலவச பட கண்காட்சியில் (சாமுவேல் பார்னெட் மற்றும் ஹென்றிட்டா பார்னெட் ஆகியோரால் ஏழைகளின் வாழ்க்கையில் அழகைக் கொண்டுவருவதற்கான முயற்சியில் ஏற்பாடு செய்யப்பட்ட வருடாந்திர நிகழ்வு) காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டது. இது கேப் டவுனில் உள்ள இசிகோ தென்னாப்பிரிக்க தேசிய காட்சியகத்தில் உள்ளது. மற்றொரு பதிப்பு, இதில் வாட்ஸ் உருவத்தின் இருண்ட தன்மையைக் குறைக்க மைய உருவத்தைச் சுற்றி ஒரு வானவில் இருந்தது, இது ரிச்சர்ட் பட்ஜெட்டால் வாங்கப்பட்டது, ஒரு விதவை, அவரது மனைவி வாட்ஸ் ஒரு பெரிய அபிமானியாக இருந்தார், மேலும் 1997 வரை குடும்பத்தின் உடைமையில் இருந்தார். வாட்ஸ் தனது ஆரம்ப எண்ணெய் ஓவியத்தை ஃபிரடெரிக் லைட்டனுக்கு வழங்கினார்; இது 1923 முதல் லிவர்பூலின் வாக்கர் ஆர்ட் கேலரியின் சேகரிப்பில் உள்ளது. வாட்ஸ் குறைந்தபட்சம் மேலும் ஒரு பதிப்பை வரைந்ததாக கருதப்படுகிறது, ஆனால் அதன் இருப்பிடம் தெரியவில்லை. வாட்சின் மரணத்திற்குப் பிறகு விக்டோரியன் ஓவிய பாணிகள் ஃபேஷனிலிருந்து வெளியேறினாலும், ஹோப் மிகவும் செல்வாக்கு மிக்கதாக உள்ளது. வாட்ஸ் கேலரியின் கண்காணிப்பாளரான மார்க் பில்ஸ், ஹோப்பை அனைத்து வாட்ஸ் ஓவியங்களிலும் "மிகவும் பிரபலமான மற்றும் செல்வாக்குமிக்க" மற்றும் "பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் குறியீட்டு இயக்கத்தின் நகை" என்று விவரித்தார். 1889 ஆம் ஆண்டில் சோசலிச கிளர்ச்சியாளர் ஜான் பர்ன்ஸ் வைட்சாபெலில் உள்ள சாமுவேல் மற்றும் ஹென்றிட்டா பார்னெட்டுக்கு விஜயம் செய்தார், மேலும் அவர்களின் உடைமைகளில் ஹோப்பின் புகைப்படத்தைப் பார்த்தார். ஹென்றிட்டா அதன் முக்கியத்துவத்தை அவருக்கு விளக்கிய பிறகு, வாட்சை ஆட்சேர்ப்பு செய்ய தொழிலாளர் கட்சியாக மாறவிருந்த தொழிலாளர் குழுக்களின் கூட்டணியால் முயற்சிகள் மேற்கொள்ளப்பட்டன. அரசியலுக்கு வெளியே இருக்க உறுதியாக இருந்தபோதிலும், 1891 ஆம் ஆண்டில் வேலைநிறுத்தம் செய்த பேருந்து ஊழியர்களுக்கு ஆதரவாக வாட்ஸ் எழுதினார், மேலும் 1895 ஆம் ஆண்டில் லண்டன் கப்பல்துறை தொழிலாளர்களுக்கு ஆதரவாக ஹோப் இன் மிஷன் டு சீமென் இன் பாப்லருக்கு ஒரு சுண்ணாம்பு மறுஉருவாக்கத்தை நன்கொடையாக வழங்கினார். (இது ஹோப் இன் தி வாட்ஸ் கேலரியின் சிவப்பு சுண்ணாம்பு பதிப்பாக நம்பப்படுகிறது.) ஹோப் பற்றிய வாட்ஸ் சித்தரிப்பின் செயலற்ற தன்மை சோசலிச இயக்கத்திற்குள் சிலரிடமிருந்து விமர்சனங்களை ஈர்த்தது, அவர்கள் நடவடிக்கை எடுக்க ஒரு விருப்பமின்மையை உள்ளடக்கியது என்று பார்த்தனர். பிரபல கலை விமர்சகர் சார்லஸ் லூயிஸ் ஹிந்தும் இந்த செயலற்ற தன்மையை வெறுத்தார், 1902 இல் எழுதினார், "இது வலுவான பாராட்டத்தக்க ஒரு படைப்பு அல்ல, ஆனால் தனிமையான மற்றும் சோகமானவர்கள் அதில் ஆறுதலடைகிறார்கள். குறைந்த உயிர்ச்சக்தி மற்றும் மோசமான உடல் ஆரோக்கியத்துடன் சபிக்கப்பட்டவர்களின் அழகான, பரிதாபகரமான, வீணான நம்பிக்கையை இது பிரதிபலிக்கிறது ". ஹோப்பின் முதல் பதிப்பின் ஹென்றி கேமரூனின் பிளாட்டினோடைப் மறுஉருவாக்கங்கள் ஓவியத்தின் கண்காட்சியிலிருந்து விநியோகிக்கப்பட்டன, ஆனால் அவை தயாரிப்பதில் மெதுவாகவும் வாங்குவதற்கு விலையுயர்ந்ததாகவும் இருந்தன. 1890 களின் முற்பகுதியில் இருந்து புகைப்படக் கலைஞர் ஃபிரடெரிக் ஹோலியர் இரண்டாவது பதிப்பின் ஏராளமான மலிவான பிளாட்டினோடைப் இனப்பெருக்கம் செய்தார், குறிப்பாக ஹோலியர் 1896 இல் வாட்சுடனான தனது வணிக உறவை முறைப்படுத்திய பின்னர். ஹோலியர் மறுஉருவாக்கங்களை நாடு முழுவதும் உள்ள அச்சு விற்பனையாளர்கள் மூலமாகவும், நேரடியாக அட்டவணை மூலமாகவும் விற்றார், மேலும் அச்சு மிகவும் பிரபலமானது. 1895 ஆம் ஆண்டில் ஃப்ரெடெரிக் லைட்டன் தனது ஓவியமான ஃப்ளேமிங் ஜூன் என்ற ஓவியத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டார், இது டோரதி டெனேவையும் சித்தரிக்கிறது, இது வாட்ஸ் ஹோப்பின் கலவையை அடிப்படையாகக் கொண்டது. எரியும் ஜூன் மைய உருவத்தின் போஸ் வைத்திருந்தார், ஆனால் அவளை நிதானமாக மற்றும் தூங்குவதைக் காட்டினார். டெனே 1880 களில் இருந்து லைட்டனுடன் நெருக்கமாக பணிபுரிந்தார், அடுத்த ஆண்டு அவர் இறந்தபோது லைட்டனின் உயிலில் அப்போதைய பெரிய தொகையான 5000 பவுண்டுகள் (சுமார் £) எஞ்சியிருந்தது. இந்த நேரத்தில், ஹோப் ஆங்கில பிரபலமான கலாச்சாரத்தின் சின்னமாக மாறிக் கொண்டிருந்தது, இது பரவலாக மறுஉருவாக்கங்களின் விநியோகத்தால் உந்தப்பட்டது; 1898 ஆம் ஆண்டில், டேட் கேலரி திறக்கப்பட்ட ஒரு வருடத்திற்குப் பிறகு, அதன் இயக்குனர் மாணவர்கள் மத்தியில் தங்கள் சேகரிப்பில் மிகவும் பிரபலமான இரண்டு படைப்புகளில் ஹோப் ஒன்றாகும் என்று குறிப்பிட்டார். 20 ஆம் நூற்றாண்டு தொடங்கியபோது, அதிகரித்து வரும் செல்வாக்குமிக்க நவீனவாத இயக்கம் பால் செசானிடமிருந்து அதன் உத்வேகத்தை ஈர்த்தது மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிரிட்டிஷ் ஓவியம் குறித்து சிறிதும் அக்கறை காட்டவில்லை. வாட்ஸ் ஆங்கில விமர்சகர்களிடமிருந்து குறிப்பிட்ட வெறுப்பை ஈர்த்தார், மேலும் ஹோப் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியிலும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியிலும் அதிகப்படியான உணர்ச்சி மற்றும் மோசமான சுவையின் அடையாளமாக ஒரு கடந்து செல்லும் போக்காகக் காணப்பட்டது. 1904 வாக்கில் எழுத்தாளர் ஈ. நெஸ்பிட் தனது சிறுகதையான தி ஃப்ளையிங் லாட்ஜரில் மோசமான சுவையின் அடையாளமாக ஹோப்பைப் பயன்படுத்தினார், அதை "ஆரஞ்சு நிறத்தில் அமர்ந்திருக்கும் ஒரு பார்வையற்ற பெண்" என்று விவரித்தார், இது அகதா கிறிஸ்டி தனது 1942 நாவலான ஃபைவ் லிட்டில் பன்றிகளில் பிரபலப்படுத்தப்பட்டது. வாட்சின் படைப்புகள் ஆங்கில நவீனவாத இயக்கத்தால் காலாவதியானவை மற்றும் உணர்ச்சிகரமானவை என்று கருதப்பட்டாலும், குறியீடு மற்றும் வெளிப்பாட்டு பற்றிய அவரது பரிசோதனை ஐரோப்பிய நவீனவாதிகளிடமிருந்து மரியாதையை ஈர்த்தது, குறிப்பாக இளம் பப்லோ பிக்காசோ, ஹோப்பின் வேண்டுமென்றே சிதைக்கப்பட்ட அம்சங்களையும், தி ஓல்ட் கிட்டாரிஸ்ட் (1903-1904) இல் நீல நிறத்தின் பரந்த ஸ்வீப்களையும் எதிரொலித்தார். வீட்டில் வாட்ஸின் நற்பெயர் குறைந்து வந்த போதிலும், 1904 இல் அவர் இறக்கும் நேரத்தில் ஹோப் உலகளவில் அங்கீகரிக்கப்பட்ட உருவமாக மாறியது. ஜப்பான், ஆஸ்திரேலியா மற்றும் போலந்து போன்ற பல்வேறு கலாச்சாரங்களில் விநியோகிக்கப்பட்ட இனப்பெருக்கம் மற்றும் அமெரிக்காவின் ஜனாதிபதி தியோடர் ரூஸ்வெல்ட், சாகமோர் மலையில் உள்ள தனது கோடை வெள்ளை மாளிகையில் ஒரு இனப்பெருக்கம் காட்சிப்படுத்தினார். 1916 வாக்கில், ஹோப் அமெரிக்காவில் நன்கு அறியப்பட்டிருந்தது, ஏஞ்சலினா வெல்ட் கிரிம்கேவின் ரேச்சலுக்கான மேடை திசைகள் காலப்போக்கில் வீட்டிற்கு மேம்பாடுகளை பரிந்துரைக்க செட்டில் ஹோப்பின் நகலைச் சேர்ப்பதை வெளிப்படையாகப் பயன்படுத்துகின்றன. சிலர் இதை உணர்ச்சிவசத்தையும் மோசமான சுவையையும் உள்ளடக்கியதாக பார்க்கத் தொடங்கினர், ஆனால் ஹோப் ஆங்கில மக்களிடையே தொடர்ந்து பிரபலமாக இருந்தது. 1905 ஆம் ஆண்டில் தி ஸ்ட்ராண்ட் இதழ் இது டேட் கேலரியில் மிகவும் பிரபலமான படம் என்று குறிப்பிட்டது, மேலும் "சில அச்சு விற்பனையாளர்கள் அதை தங்கள் ஜன்னல்களில் காட்சிப்படுத்தத் தவறிவிட்டனர்" என்று குறிப்பிட்டார். வாட்சின் மரணத்திற்குப் பிறகு, ஆட்டோடைப் கம்பெனி மேரி செட்டன் வாட்சிடமிருந்து ஹோப்பின் கார்பன் பிரிண்ட் பிரதிகளை உருவாக்கும் உரிமையை வாங்கியது, மேலும் 1908 ஆம் ஆண்டில் பொறியாளர் எமரி வாக்கர் ஹோப்பின் முழு வண்ண ஃபோட்டோகிராவர் அச்சிட்டுகளை விற்கத் தொடங்கினார், இது பொதுவில் கிடைக்கக்கூடிய முதல் உயர்தர வண்ண மறுஉருவாக்கமாகும். 1922 ஆம் ஆண்டில் லெகரேன் ஏ ஹில்லர் இயக்கிய மற்றும் மேரி ஆஸ்டர் மற்றும் ரால்ப் ஃபாக்னர் நடித்த அமெரிக்க திரைப்படமான ஹோப், ஓவியத்தின் கற்பனையான தோற்றத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது. அதில் ஒரு மீனவனின் மனைவியான ஜோன், தனது கணவர் இல்லாத நிலையில் தனது கிராமத்தின் மற்றவர்களால் மோசமாக நடத்தப்படுகிறார், மேலும் அவர் மீண்டும் ஒட்டிக்கொள்வார் என்ற நம்பிக்கை மட்டுமே உள்ளது. அவரது கப்பல் திரும்பி வருகிறது, ஆனால் அவர் கரையில் பாதுகாப்பாகவும் நன்றாகவும் கழுவப்படுவதற்கு முன்பு தீப்பிழம்புகளில் வெடித்தது. ஒரு மாடலுக்கு கதையை விளக்கும் வாட்ஸ் காட்சிகளுடனும், ஓவியத்தின் ஸ்டில்களுடனும் கதை இடைமறிக்கப்பட்டுள்ளது. படம் வெளியான நேரத்தில், ஹோப்பின் அச்சிட்டுகளுக்கான பற்று நீண்ட காலமாக இருந்தது, அது பற்றிய குறிப்புகள் 1900-1910 களில் ஒரு காட்சி அமைக்கப்பட்டது என்பதைக் குறிக்க விரும்பும் எழுத்தாளர்களுக்கும் கலைஞர்களுக்கும் வாய்மொழி சுருக்கெழுத்தாக மாறியது. கலைச் சுவைகள் மாறியதால் வாட்ஸ்ஸின் நற்பெயர் தொடர்ந்து மங்கத் தொடங்கியது, மேலும் 1938 ஆம் ஆண்டில் டேட் கேலரி வாட்ஸ் படைப்புகளின் தொகுப்பை நிரந்தர காட்சியில் இருந்து அகற்றியது. வாட்ஸின் புகழ் கடுமையாக வீழ்ச்சியடைந்த போதிலும், பிரபலமான கலாச்சாரத்தில் ஹோப் தொடர்ந்து ஒரு இடத்தைப் பிடித்தது, மேலும் இதை ஒரு முக்கிய படைப்பாகக் கருதியவர்கள் இருந்தனர். 1954 ஆம் ஆண்டில் டேட் கேலரி அதன் வாட்ஸ் ஹோல்டிங்ஸின் கண்காட்சியை நடத்தியபோது, தொழிற்சங்கவாதியும் இடதுசாரி எம். பி. பெர்சி கொலிக் "தொழிற்கட்சி தலைவர்களை" கண்காட்சியில் கலந்து கொள்ளுமாறு வலியுறுத்தினார், சமீபத்தில் ஒரு வியன்னீஸ் யூதப் பெண்ணை சந்தித்ததாகக் கூறப்படுகிறது, அவர் "நாஜி போரின் பயங்கரங்களின்" போது அவரது புகைப்பட நகலிலிருந்து "புதுப்பிக்கப்பட்ட நம்பிக்கையையும் நம்பிக்கையையும்" ஈர்த்தார். இதற்கிடையில், மார்ட்டின் லூதர் கிங் ஜூனியரின் செல்வாக்குமிக்க 1959 பிரசங்கமான சிதைந்த கனவுகள், நம்பிக்கையை விரக்தியடைந்த லட்சியத்தின் அடையாளமாகவும், சிலர் தங்கள் விருப்பங்களை நிறைவேற்றுவதைக் காண வாழ்கிறார்கள் என்ற அறிவின் அடையாளமாகவும் எடுத்துக்கொண்டது, "சிதைந்த கனவுகள் நம் மரண வாழ்க்கையின் ஒரு அடையாளமாகும்" என்று வாதிட்டது. நம்பிக்கையின் மீட்பு சக்திகள் மீதான நம்பிக்கைகள் பற்றி கட்டுக்கதைகள் தொடர்ந்து வளர்ந்து வந்தன, 1970 களில் ஆறு நாள் போரில் இஸ்ரேல் எகிப்தை தோற்கடித்த பிறகு, எகிப்திய அரசாங்கம் அதன் பிரதிகளை அதன் துருப்புக்களுக்கு வழங்கியது என்று ஒரு வதந்தி பரவத் தொடங்கியது. இது நடந்தது என்பதற்கு எந்த ஆதாரமும் இல்லை, மேலும் 1974 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில், இஸ்ரேலுக்கும் எகிப்துக்கும் இடையிலான யோம் கிப்பூர் போருக்குப் பிறகு, ஹோப்பின் உருவம் ஜோர்டானிய அஞ்சல் தலைகளில் தோன்றியது என்பதிலிருந்து கதை உருவாகக்கூடும். அதேபோல், நெல்சன் மண்டேலா ராபன் தீவில் உள்ள தனது சிறையில் ஹோப்பின் ஒரு அச்சை வைத்திருந்தார் என்று தவறாமல் கூறப்படுகிறது, இதற்கு எந்த ஆதாரமும் இல்லை. 1990 ஆம் ஆண்டில் பராக் ஒபாமா, அப்போது ஹார்வர்ட் சட்டப் பள்ளியில் மாணவராக இருந்தார், எரேமியா ரைட் பிரசங்கித்த டிரினிட்டி யுனைடெட் சர்ச் ஆஃப் கிறிஸ்துவில் ஒரு பிரசங்கத்தில் கலந்து கொண்டார். சாமுவேல் புத்தகங்களை ஒரு தொடக்க புள்ளியாக எடுத்துக் கொண்டு, ரைட் 1950 களில் வாட்ஸ் ஹோப்பைப் படித்ததாகவும், 1980 களின் பிற்பகுதியில் டாக்டர் ஃப்ரெடெரிக் ஜி. சாம்ப்சன் அதைப் பற்றி ஒரு சொற்பொழிவு வழங்கியபோது ஓவியத்தை மீண்டும் கண்டுபிடித்ததாகவும் விளக்கினார் (சாம்ப்சன் அதை "முரண்பாடுகளில் ஒரு ஆய்வு" என்று விவரித்தார்), நவீன உலகில் படத்தின் முக்கியத்துவத்தைப் பற்றி விவாதிப்பதற்கு முன்பு. ரைட்டின் சொற்பொழிவு ஒபாமா மீது பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது, அவர் ரைட்டின் சொற்பொழிவை தனது நினைவுக் குறிப்பான ட்ரீம்ஸ் ஃப்ரம் மை ஃபாதர் இல் விரிவாக விவரித்தார். ட்ரீம்ஸ் ஃப்ரம் மை ஃபாதர் வெளியிடப்பட்ட உடனேயே அவர் அரசியலில் நுழைந்தார், இல்லினாய்ஸ் செனட்டில் நுழைந்தார். 2004 ஆம் ஆண்டில் 2004 ஜனநாயக தேசிய மாநாட்டில் முக்கிய உரையை வழங்க அவர் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார். ஒபாமாவின் 2006 ஆம் ஆண்டு நினைவுக் குறிப்பான தி ஆடிசிட்டி ஆஃப் ஹோப்பில், இந்த உரையை வழங்க தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டபோது, அவர் முன்பு பிரச்சாரம் செய்த தலைப்புகள் குறித்தும், பின்னர் தேசத்தை பாதிக்கும் முக்கிய பிரச்சினைகள் குறித்தும், பிரச்சாரத்தின் போது அவர் சந்தித்த பல்வேறு நபர்களைப் பற்றி சிந்திப்பதற்கு முன்பு, அனைவரும் தங்கள் சொந்த வாழ்க்கையை மேம்படுத்தவும், தங்கள் நாட்டிற்கு சேவை செய்யவும் பல்வேறு வழிகளில் முயற்சி செய்ததை அவர் நினைவு கூர்ந்தார். "நம்பிக்கையின் தைரியம்" என்ற கருப்பொருளில் ஒபாமாவின் உரை மிகவும் நல்ல வரவேற்பைப் பெற்றது. அந்த ஆண்டின் பிற்பகுதியில் அமெரிக்க செனட்டிற்கு தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட ஒபாமா, இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு தி ஆடிசிட்டி ஆஃப் ஹோப் என்ற தலைப்பில் இரண்டாவது நினைவுக் குறிப்பு தொகுதியை வெளியிட்டார். ஒபாமா "நம்பிக்கை" என்ற கருப்பொருளில் தொடர்ந்து பிரச்சாரம் செய்தார், மேலும் அவரது 2008 ஜனாதிபதி பிரச்சாரத்தில் அவரது ஊழியர்கள் கலைஞர் ஷெப்பர்ட் ஃபைரி அவர் உருவாக்கிய சுயாதீனமாக தயாரிக்கப்பட்ட சுவரொட்டியின் சொற்களை திருத்த வேண்டும் என்று கேட்டுக்கொண்டனர், அதற்கு பதிலாக ஒபாமாவின் படத்தையும் வார்த்தையையும் இணைத்து படிக்க வேண்டும். இதன் விளைவாக வந்த சுவரொட்டி ஒபாமாவின் இறுதியில் வெற்றிகரமான தேர்தல் பிரச்சாரத்தின் சின்னமான உருவமாக பார்க்கப்பட்டது. கார்டன் பிரவுனின் அரசாங்க வரலாற்றாசிரியரும் தொழிற்கட்சி ஆர்வலருமான ட்ரிஸ்ட்ராம் ஹண்டின் கடைசி நாட்களில், வாட்ஸ் ஓவியத்தில் ஒபாமாவின் நன்கு அறியப்பட்ட ஆர்வத்தின் வெளிச்சத்திலும், ஆங்கிலேயர்கள் மீது வெறுப்பு இருப்பதாகக் கருதப்பட்ட கவலைகளுக்கும் மத்தியில், ஹோப்பை வெள்ளை மாளிகைக்கு மாற்ற வேண்டும் என்று முன்மொழிந்தார். டெய்லி மெயிலில் ஒரு சரிபார்க்கப்படாத அறிக்கையின்படி, இந்த சலுகை வழங்கப்பட்டது, ஆனால் ஒபாமாவால் நிராகரிக்கப்பட்டது, அவர் ரைட்டின் சர்ச்சைக்குரிய கருத்துக்களைத் தொடர்ந்து எரேமியா ரைட்டிலிருந்து விலகி இருக்க விரும்பினார். ஹோப் வாட்ஸ்ஸின் மிகவும் பிரபலமான படைப்பாக உள்ளது, மேலும் நாகானோவில் 1998 குளிர்கால பாராலிம்பிக்கின் தொடக்க விழாவின் கருப்பொருளை உருவாக்கியது. அதன் தொடர்ச்சியான முக்கியத்துவத்தை அங்கீகரிக்கும் வகையில், 2011 ஆம் ஆண்டில் முடிக்கப்பட்ட வாட்ஸ் கேலரியின் ஒரு பெரிய மறுவடிவமைப்பு ஹோப் முறையீடு என்று பெயரிடப்பட்டது. குறிப்புகள் குறிப்புகள் நூலியல் வெளிப்புற இணைப்புகள் டேட் கேலரியில் இருந்து அட்டவணை நுழைவு 1886 ஓவியங்கள் குறியீட்டு ஓவியங்கள் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் உருவக ஓவியங்கள் ஆங்கில கலைஞர்களின் உருவக ஓவியங்கள் டேட் கேலரிகளின் ஓவியங்களின் தொகுப்பு ஜார்ஜ் ஃபிரடெரிக் வாட்ஸ் கலை நம்பிக்கையில் இசைக் கருவிகள்