Keith Coventry
கீத் கோவென்ட்ரி ஒரு பிரிட்டிஷ் கலைஞர் மற்றும் கண்காணிப்பாளர் ஆவார். செப்டம்பர் 2010 இல் அவரது ஸ்பெக்ட்ரம் ஜீசஸ் ஓவியம் £25,000 ஜான் மூர்ஸ் ஓவியம் பரிசை வென்றது. கீத் கோவென்ட்ரி 1958 இல் பர்ன்லியில் பிறந்தார் மற்றும் லண்டனில் வசித்து வருகிறார். அவர் பிரைட்டன் பாலிடெக்னிக் 1978-1981 மற்றும் செல்சியா ஸ்கூல் ஆஃப் ஆர்ட் லண்டன் 1981-1982 ஆகியவற்றில் பயின்றார். 1997 ஆம் ஆண்டில் லண்டனில் உள்ள ராயல் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் நடந்த சென்சேஷன் கண்காட்சியில் அவர் இடம்பெற்றார், மேலும் 2006 ஆம் ஆண்டில் கிளாஸ்கோவின் டிராம்வேயில் (கலை மையம்) தனது தொழில் வாழ்க்கையின் நடுப்பகுதியில் பின்னோக்கிய அனுபவத்தைப் பெற்றார். 1988 முதல் 1998 வரை தெற்கு லண்டனின் கென்னிங்டனில் உள்ள செல்வாக்குமிக்க இலாப நோக்கற்ற கேலரியான சிட்டி ரேசிங்கின் இணை நிறுவனர் மற்றும் கண்காணிப்பாளராகவும் இருந்தார். அவரது படைப்புகள் இங்கிலாந்து மற்றும் ஐரோப்பாவில் பரவலாக காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளன, மேலும் பிரிட்டிஷ் கவுன்சில் உட்பட உலகளாவிய சேகரிப்புகளில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன; டேட் மாடர்ன்; இங்கிலாந்தின் ஆர்ட்ஸ் கவுன்சில்; வாக்கர் ஆர்ட் சென்டர், மினியாபோலிஸ்; மற்றும் நியூயார்க் நகரத்தின் நவீன கலை அருங்காட்சியகம். 2010 ஆம் ஆண்டில் கோவென்ட்ரி ஜான் மூர்ஸ் ஓவியம் பரிசு வழங்கப்பட்டது. கோவென்ட்ரி 1978 முதல் 1981 வரை பிரைட்டன் பாலிடெக்னிக்-இப்போது கலைப் பீடத்தில் (பிரைட்டன் பல்கலைக்கழகம்) நுண்கலை பயின்றார், அதைத் தொடர்ந்து செல்சியா ஸ்கூல் ஆஃப் ஆர்ட்டில் எம். ஏ. பட்டம் பெற்றார், 1982 இல் பட்டம் பெற்றார். அவர் தனது கலையின் மூலம் தன்னை ஆதரிப்பதற்கு முன்பு, பிரபலமற்ற சொத்து அதிபர் நிக்கோலஸ் வான் ஹூக்ஸ்ட்ராட்டனுக்கு ஓவியராகவும், அலங்கரிப்பாளராகவும், லண்டனில் உள்ள பெண்கள் பொதுப் பள்ளியில் பராமரிப்பாளராகவும் பணியாற்றுவது உட்பட பல வேலைகளை அவர் கொண்டிருந்தார். அவரது முதல் தனி கண்காட்சி 1992 இல் கார்ஸ்டன் ஷுபர்ட் கேலரியில் இருந்தது. சார்லஸ் சாச்சி ஒரு ஆரம்பகால வழக்கறிஞர் மற்றும் சேகரிப்பாளராக இருந்தார், லண்டனின் செயின்ட் ஜான்ஸ் வூட்டில் உள்ள பௌண்டரி சாலையில் உள்ள அவரது கேலரியில் இளம் பிரிட்டிஷ் கலைஞர்கள் V (1995) இல் கோவென்ட்ரி இடம்பெற்றார்; அவர் சென்சேஷன் கண்காட்சியிலும் இருந்தார், இது 1997 ஆம் ஆண்டில் ராயல் அகாடமியில் அரங்கேற்றப்பட்டபோது இளம் பிரிட்டிஷ் கலைஞர்களை (ஒய். பி. ஏ) பரந்த பார்வையாளர்களுக்கு வெளிப்படுத்தியது. 2006 ஆம் ஆண்டில், கிளாஸ்கோவின் டிராம்வேயில் (கலை மையம்) தொழில் வாழ்க்கையின் நடுப்பகுதியில் பின்னோக்கிய அனுபவத்தைப் பெற்றார். 2006 முதல், அவர் லண்டன், சூரிச், பெர்லின் மற்றும் சியோல் ஆகிய இடங்களில் கண்காட்சிகளை நடத்தியுள்ளார். லண்டனில் உள்ள டேட் கேலரி, நியூயார்க்கில் உள்ள நவீன கலை அருங்காட்சியகம் (எம். ஓ. எம். ஏ) மற்றும் சான் டியாகோவின் தற்கால கலை அருங்காட்சியகம் (எம். சி. ஏ. எஸ். டி) உள்ளிட்ட பல பொது சேகரிப்புகளில் கோவென்ட்ரியின் படைப்புகள் இடம்பெற்றுள்ளன. 2009 ஆம் ஆண்டில், ஆர்ட்ஸ் கவுன்சில் இங்கிலாந்து, தி ஆர்ட் ஃபண்டின் ஆதரவுடன், அவரது 'கிராக் சிட்டி சீரிஸ்' இலிருந்து ஏராளமான படைப்புகளை வாங்கியது. கென்னிங்டனில் உள்ள செல்வாக்குமிக்க இலாப நோக்கற்ற கேலரியான சிட்டி ரேசிங்கின் இணை நிறுவனர் மற்றும் கண்காணிப்பாளராகவும் இருந்தார், இது சாரா லூகாஸ், கில்லியன் வேர்னிங் மற்றும் ஃபியோனா பேனர் போன்ற கலைஞர்களுக்கு ஆரம்பகால வெளிப்பாட்டை வழங்கியது, பின்னர் சிட்டி ரேசிங், தி லைஃப் அண்ட் டைம்ஸ் ஆஃப் அ ஆர்ட்டிஸ்ட்-ரன் கேலரி என்ற புத்தகத்தில் கொண்டாடப்பட்டது. ஒயிட் கியூப் கேலரியின் உரிமையாளர் ஜே ஜோப்லின், 1994 இல் நேர்காணல் செய்தபோது கூறினார்-கலைஞர்கள் தங்கள் சொந்த மட்டையிலிருந்து கண்காட்சிகளை நடத்த ஒத்துழைப்பது எங்களுக்கு உண்மையில் அதிர்ஷ்டம்-கியூபிட் ஸ்ட்ரீட் மற்றும் சிட்டி ரேசிங் மிகவும் வெற்றிகரமாக செயல்படும் ஒரு செயல்முறைக்கு அருமையான எடுத்துக்காட்டுகள், நான் பார்த்திருக்கிறேன் இந்த இரண்டு இடங்களிலும் சில அற்புதமான நிகழ்ச்சிகள். கோவென்ட்ரி பல ஆண்டுகளாக லண்டனின் பிக்காடில்லியில் உள்ள ஒரு உயர்மட்ட அடுக்குமாடி குடியிருப்பான அல்பானியில் (லண்டன்) வசித்து வந்தார், இது வால்டர் சிக்கர்ட்டின் எக்கோஸ் ஓவியங்களை அடிப்படையாகக் கொண்ட தொடர்ச்சியான ஆல்பானியின் எக்கோஸை ஊக்கப்படுத்தியது. அவரது படைப்பைப் பற்றி, கோவென்ட்ரி 2008 இல் கூறினார், "நான் கலை வரலாற்றைப் பார்க்கிறேன், நான் ஒரு சமூகப் பிரச்சினையைப் பார்க்கிறேன், அவற்றை இணைக்கிறேன்". எழுத்தாளரும் விமர்சகருமான மைக்கேல் பிரேஸ்வெல் எழுதுகிறார்ஃ கீத் கோவென்ட்ரியின் கலையில், பின்நவீனத்துவ சமூகத்தின் வெறுப்பு, ஆக்கிரமிப்பு மற்றும் மிகைப்படுத்தல் ஆகியவை modernism.There இன் ஆயத்தமான மற்றும் நேர்த்தியான மொழியின் மூலம் வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன, இது அவரது படைப்புகளில் ஒரு கவிதை பற்றாக்குறையாகும், இது பெரும்பாலும் சீரற்ற, குளிர்ச்சியான நிறுவன அல்லது ஒளி தொழில்துறை என்று தோன்றக்கூடிய பணியாளர் போன்ற, அழகியல் இல்லாத வண்ணங்களை ஆதரிப்பதன் மூலம் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. அவரது கலை நுகர்வோர் கலாச்சாரம், பழங்குடி ஆக்கிரமிப்பு, விபச்சாரம், போதைப்பொருள் மற்றும் சலிப்பான விரக்தி ஆகியவற்றின் துக்ககரமான, தோராயமான உணர்திறனை உயர் நவீனவாத உத்திகள் மற்றும் புவி-அரசியல் மாதிரிகள் ஆகிய இரண்டுடனும் இணைக்கிறது. இதன் விளைவாக நவீன ஒழுக்கக்கேடு மற்றும் கலாச்சார அபத்தத்தின் அமைதியான, கல்லறை போன்ற தூண்டுதல் உள்ளது. கோவென்ட்ரி மேலும் கூறுகையில், "சமூகப் பிரச்சினை நவீனத்துவத்தை மீண்டும் வலுப்படுத்துகிறது. நீங்கள் அதை ஒரு கலை வரலாற்றுடன் இணைத்தால், அது மீண்டும் உயிர்ப்பிக்கும் ". தி ஸ்பெக்டேட்டரின் ஆண்ட்ரூ லாம்பிர்த் இவ்வாறு உறுதிப்படுத்துகிறார்ஃ கோவென்ட்ரி பல தனித்துவமான பாணிகளில் வண்ணம் தீட்டுகிறார், மேலும் நமது காலத்தின் பாணியிலான பன்முகத்தன்மையை உள்ளடக்கியதாகத் தெரிகிறது. வீட்டுவசதி தோட்டங்களின் அமைப்பினால் ஈர்க்கப்பட்ட குறைந்தபட்ச சுருக்கங்களை அவர் உருவாக்குகிறார்; பொது விழாக்களில் அரச குடும்பம் போன்ற வழக்கமான ஆங்கிலத்தின் காட்சிகளாக இருக்கும் வெள்ளை-மீது-வெள்ளை சுருக்கங்களை அவர் வரைகிறார்; அவர் நகரத்திற்குள் செல்லாத பகுதிகளிலிருந்து துண்டிக்கப்பட்ட மரக்கன்றுகள் அல்லது அழிக்கப்பட்ட பூங்கா பெஞ்சுகளின் சிற்பங்களை உருவாக்குகிறார்; டஃபியின் மலர்-ஏற்பாடு அல்லது பிரகாசமான மத்திய தரைக்கடல் காட்சிகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட கருப்பு-மீது-கருப்பு சுருக்கங்களை அவர் வரைகிறார்; மேலும் அவர் "ஆல்பெனியின் எதிரொலிகள்" என்று அழைக்கப்படும் தொடர்ச்சியான அடையாள ஓவியங்களில் சிக்கர்ட்டை மறுபரிசீலனை செய்கிறார். சில விமர்சகர்களை திகைக்க வைக்கும் கோவென்ட்ரியின் பன்முகத்தன்மை மிகவும் ஈர்க்கிறது. எஸ்டேட் ஓவியங்கள் கோவென்ட்ரியின் எஸ்டேட் ஓவியங்கள் காசிமிர் மாலேவிச்சின் மேலாதிக்க ஓவியங்களுக்கு அஞ்சலி செலுத்துவது போல் தோன்றுகின்றன, இருப்பினும் எளிய, வடிவியல் வடிவங்கள், பொதுவாக கருப்பு அல்லது அடர் சிவப்பு நிறங்களில் வழங்கப்படுகின்றன, உண்மையில் பிரிட்டிஷ் பொது வீட்டுவசதி தோட்டங்களுக்கு வெளியே காணப்படும் கட்டிடங்களின் அமைப்பைக் காட்டும் வரைபடங்களின் பிரதிகள். கலை எழுத்தாளர் மேத்யூ காலிங்ஸ் எழுதுகிறார்ஃ "இந்த ஓவியங்கள் நவீன கற்பனையான கனவுகள்-சுத்தமான, நவீன, உயரமான கட்டிடங்களில், லிஃப்ட்களுடன், ஏராளமான புதிய காற்றுடன் தெருக்களுக்கு மேலே வாழ்வதன் மூலம் மக்களின் வாழ்க்கை மேம்படும் என்ற நல்ல நம்பிக்கையின் தருணத்தை ஆவியாக்குகின்றன. ஏனெனில் புதிய ஜெருசலேம் என்று அழைக்கப்படுவதற்குப் பதிலாக, ஹீரோக்களுக்கான வீடுகள், தோட்டங்கள் புதிய பிரச்சினைகள், காழ்ப்புணர்ச்சி, வன்முறை, சமூக தனிமைப்படுத்தல், போதைப்பொருள் கையாளுதல் மற்றும் அடிமைத்தனம், விபச்சாரம் மற்றும் இனவெறி, கோவென்ட்ரியின் படைப்புகளில் தொடர்ச்சியான கருப்பொருள்கள் ஆகியவற்றைத் தூண்டின. வெள்ளை சுருக்கங்கள் கோவென்ட்ரியின் வெள்ளை சுருக்கங்கள் முதல் பார்வையில் ஒரு கடினமான மேற்பரப்பைத் தவிர வேறொன்றுமில்லை. இருப்பினும், நெருக்கமான ஆய்வில், சிக்கலான இம்பாஸ்டோ தூரிகை வேலைப்பாடு மூலம் வெள்ளை நிறத்திலிருந்து படங்கள் வெளிவருகின்றன. இந்தத் தொடரின் ஒரு படைப்பு ராணியை டேட் கேலரியைச் சுற்றி அதன் அப்போதைய இயக்குனர் சர் நார்மன் ரீட் ("சர் நார்மன் ரீட் ராணிக்கு நவீன கலையை விளக்குகிறார்", 1994) சித்தரிக்கிறது. சர் வின்ஸ்டன் சர்ச்சில், வெள்ளரிக்காய் சாண்ட்விச்கள், ட்ரூபிங் தி கலர், ஆல்ஃபிரட் முனிங்ஸுக்குப் பிறகு குதிரை ஓவியங்கள் மற்றும் பழைய உலக ஆங்கிலத்தின் பிற சின்னங்கள் ஆகியவை மற்றவற்றில் அடங்கும். ரிச்சர்ட் டையர் எழுதுகிறார், இந்த ஓவியங்களின் வெண்மை, "அவற்றின் குறியீட்டு உள்ளடக்கத்தைத் தவிர மற்ற அனைத்தின் சக்திவாய்ந்த அடையாளங்களையும் வடிகட்டி, அவற்றை வெற்றுக் கப்பல்களாக மாற்றுகிறது. ஒரு காலத்தில் பிரிட்டிஷ் தேசியத்தின் முக்கிய பகுதியின் அகற்றப்பட்ட கல்வெட்டு, இப்போது சோசலிச ஜனநாயகம், உலகளாவிய முதலாளித்துவம் மற்றும் புதிய பணக்கார தொழில்நுட்பத்தின் எழுச்சியால் வழக்கற்றுப் போய்விட்டது". 'குப்பைத் தொடரில்' கோவென்ட்ரி மெக்டொனால்டின் பேக்கேஜிங்கின் தட்டையான மற்றும் நொறுக்கப்பட்ட எச்சங்களை எடுத்துக்கொள்கிறது, ஏனெனில் அது நடைபாதைகளில் காணப்படும், மேலும் அவற்றை சின்னமான ஆக்கபூர்வமான கலவைகளாக மாற்றும் வகையில் அவற்றை பயிரிடுகிறது, இது பிராண்டின் எங்கும் நிறைந்த நிறத்தில் வழங்கப்படுகிறது. 2008 ஆம் ஆண்டில் வைட்சாபெல் கேலரி இயக்குனர் இவோனா பிளாஸ்விக் உடனான ஒரு நேர்காணலில், கோவென்ட்ரி கூறினார்ஃ "சிவப்பு, மஞ்சள் மற்றும் நீல நிறங்களைப் பயன்படுத்தி அவற்றை [குப்பைத் தொடரை] மிக உயர்ந்த தோற்றமுடைய பொருட்களாக முன்வைக்க விரும்பினேன். முதலாளித்துவம் எதையும் நுகர முடியும், மெக்டொனால்டு மேலாதிக்கத்தை உட்கொள்ள முடியும் என்ற இந்த கருத்தை நான் விரும்புகிறேன். அதற்கு எதிராக நீங்கள் என்ன செய்தாலும், அது அதை திறந்த கைகளுடன் வரவேற்று, 'அதிலிருந்து கொஞ்சம் பணம் சம்பாதிப்போம்' என்று கூறுகிறது. ஆல்பெனி கோவென்ட்ரியின் எக்கோஸ் ஆஃப் ஆல்பெனியின் எதிரொலிகள் பிரிட்டிஷ் ஓவியர் வால்டர் சிக்கர்ட்டின் எதிரொலிகள் தொடரை வெளிப்படையாகக் குறிப்பிடுகின்றன, அவை 1930 களில் நிறைவேற்றப்பட்டன மற்றும் தி இல்லஸ்ட்ரேட்டட் லண்டன் நியூஸிலிருந்து எடுக்கப்பட்ட விக்டோரியன் காட்சிகளை அடிப்படையாகக் கொண்டவை. கோவென்ட்ரி ஒரு காலத்தில் ஆல்பெனியில் (லண்டன்) வசித்து வந்தார், இது பிக்காடில்லியில் உள்ள ஒரு அடுக்குமாடி குடியிருப்பு தொகுதியாகும், அதில் பல புகழ்பெற்ற கலைஞர்கள் தங்கியுள்ளனர், அவர்களில் லார்ட் பைரன், புரூஸ் சாட்வின் மற்றும் நடிகர் டெரன்ஸ் ஸ்டாம்ப் ஆகியோர் அடங்குவர். கிராக் சிட்டி தொடரில் உள்ள படைப்புகள் பாரம்பரிய ஊடகங்களைப் பயன்படுத்துகின்றன-கேன்வாஸில் எண்ணெய், வார்ப்பு வெண்கல சிற்பம் மற்றும் பொறித்தல்-மேலும் மாலேவிச்சின் மேலாதிக்க சுருக்கத்தைக் குறிப்பிடுகின்றன, ஆனால் ஜார்ஜியோ மொராண்டியின் 1920 கள் மற்றும் 30 களின் பாட்டில்களின் நிலையான வாழ்க்கையையும் குறிப்பிடுகின்றன, இது பெனிட்டோ முசோலினிக்கு வெளியே தனது ஸ்டுடியோவில் பூட்டப்பட்டபோது மீண்டும் மீண்டும் வரைந்தது மற்றும் பாசிசவாதிகள் ஆட்சிக்கு வந்தனர். கோவென்ட்ரி கூறுகிறார்ஃ உலகின் அனைத்து பெரிய நிகழ்வுகளும் நடக்கின்றன, [மொராண்டி] அவற்றில் எதையும் எந்த வகையிலும் கருத்து தெரிவிக்கவில்லை, அவர் பாட்டில்களின் சுருக்கமான ஏற்பாட்டில் மட்டுமே கவனம் செலுத்தினார். இது நிகழ்வுகளில் ஆர்வம் இல்லாத ஒரு கிராக் அடிமைக்கு ஒத்ததாக இருக்கும் என்று நான் நினைத்தேன், பாட்டில் எங்கே உள்ளது என்பதில் மட்டுமே அவர் ஆர்வம் காட்டுகிறார், அவருடன் தொடர்புடைய கிராக் குழாய். ஸ்பெக்ட்ரம் ஜீசஸ் ஓவியங்கள் மற்றும் அடக்குமுறை லண்டன் நூலகத்தில் பிரபலமற்ற கலை மோசடி ஹான் வான் மீஜெரென் பற்றிய ஒரு புத்தகத்தை கோவென்ட்ரி படித்த பிறகு அடக்குமுறை தொடர் வந்தது. வான் மீஜெரென் வெற்றிகரமாக ஜோஹான்ஸ் வெர்மீர் பாணியில் படைப்புகளை போலியாக உருவாக்கி விற்றார், நாஜி ஹெர்மன் கோரிங்கைக் கூட ஏமாற்றினார். கோவென்ட்ரி பின்னர் ஒரு ஓவியத்தை போலியாக உருவாக்குவது எவ்வளவு எளிது என்பதைக் கருத்தில் கொண்டு, வெளிப்பாட்டு ஓவியர் எமில் நோல்டேவைத் தேர்ந்தெடுத்தார், ஏனெனில் அவரது எளிமையான பாணியை போலியாக உருவாக்குவது எளிது என்று அவர் நினைத்தார். பின்னர் அவர் கிறிஸ்துவின் தலையின் ஓவியத்தை எடுத்தார், அதை வான் மீஜெரென் டச்சு கலைஞரின் தி லாஸ்ட் சப்பர் பற்றிய ஆய்வின் ஒரு பகுதியாக நிறைவேற்றினார், இது வெர்மீர் உண்மையில் வரைந்ததில்லை. இயேசுவின் தலைகள் (எடுத்துக்காட்டுஃ வலது) ஒரு வண்ண நிறமாலையில் செயல்படுத்தப்படுகின்றன, மேலும் சட்டகங்கள் ஜெர்மன் வெளிப்பாட்டாளர்களால் பயன்படுத்தப்படும் அதே வகையாகும். டேட் எட். சி. யின் ஆசிரியர் சைமன் கிராண்ட்டிடம் பேசுகிறார். பத்திரிகை, கோவென்ட்ரி, வான் மீஜெரெனின் போலி வெர்மீர் பற்றி தனக்கு பிடித்த விஷயம் என்னவென்றால், அதன் வெளிப்பாட்டு தரம், இருப்பினும். என்னால் அந்த வகையான ஆன்மீக தோற்றத்தை திரட்ட முடியவில்லை என்பதால், நான் வெளிப்பாட்டுவாதத்திற்கு எதிராக முடிவு செய்தேன், நான் 'அடக்குமுறைவாதம்' என்று அழைத்த ஒரு யோசனைக்கு செல்ல முடிவு செய்தேன், அதாவது, நான் ஒவ்வொரு கேன்வாஸிலும் பணிபுரிந்தபோது, தொனிகளை நெருக்கமாகக் கொண்டு வரும்போது, இறுதியில் ஒவ்வொருவரின் வெளிப்பாடும் முற்றிலும் அழிக்கப்படும், வண்ணப்பூச்சின் அமைப்பைத் தவிர வேறு எதுவும் இல்லை. கோவென்ட்ரி மேலும் கூறினார்ஃ "குழந்தையாக இருந்தபோது நான் ஒரு ரோமன் கத்தோலிக்கனாக இருந்தேன். ஒவ்வொரு ஞாயிற்றுக்கிழமையும் காலை ஏழு மணிக்கு நான் தேவாலயத்திற்குச் செல்ல வேண்டியிருந்தது, அங்கு சேவைக்காக நான் படிக்க வேண்டிய நூல்களைப் பார்க்க சில நிமிடங்கள் இருந்தன. இயேசுவின் உருவம் அனைத்து வகையான யோசனைகளுக்கும் ஒரு கொள்கலன் போன்றது. ஒருவேளை ஆழ் மனதில் நான் டூரின் ஷ்ரவுட்டைப் பற்றியும் நினைத்தேன், படம் எப்படி அரிதாகவே தெரியும்-இது ஒரு போலியாக இருக்க வேண்டும். இது ஒரு இயற்கையான விஷயம் அல்ல, ஆனால் இன்னும், நான் மோனோக்ரோம்களை உருவாக்குவதன் மூலம் அதை ஒரு படமாக நடுநிலையாக்குகிறேன். அவர் தனது வழக்கமான ஒரே வண்ணமுடைய தட்டிலிருந்து ஏன் விலகினார் என்று கேட்டதற்கு, கிறிஸ்துவின் நேரடி கருத்தை "நான் ஒளி" என்றும், "இந்த ஓவியங்களை தொடர்ச்சியாக காட்சிப்படுத்துவது அந்த உறுப்பைக் காண்பிப்பதற்கான ஒரு வழியாகும்" என்றும் அவர் கூறினார். மத ஓவியங்களை உருவாக்கும் அபாயத்திலும் அவர் ஆர்வத்தை வெளிப்படுத்தினார், மேலும் அவர் "அதை ஒரே வண்ணத்தில் செய்தால், இதற்கு முன்பு பல முறை செய்யப்பட்ட மற்றும் மிகச் சிறப்பாக செய்யப்பட்ட ஒன்றை ஓவியம் வரைவதில் இருந்து நான் தப்பிக்க முடியும்" என்று நினைத்தார். ராயல் அகாடமியின் முன்னாள் கண்காட்சி செயலாளரும் ஜான் மூர்ஸ் பெயிண்டிங் பரிசின் நீதிபதிகளில் ஒருவருமான சர் நார்மன் ரோசெந்தால் விளக்குகிறார்ஃ "ஸ்பெக்ட்ரம் ஜீசஸ் உருவப்படத்தின் தார்மீக மற்றும் மத அம்சங்களை ஆராய்கிறார். தெளிவின்மை மற்றும் முரண்பாடுகள் நிறைந்த, இயேசு கிறிஸ்துவின் ஓவியம் ஐகான் ஓவியத்தின் பழமையான மரபுகளில் சிலவற்றைப் பின்பற்றுகிறது, இந்தத் தொடர் முழுவதும் படம் மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படுகிறது. ஓவியத்தைப் பார்ப்பது கடினம் என்ற உண்மை வேண்டுமென்றே உள்ளது. கண்ணாடியில் பிரதிபலிப்புகள் அனுபவத்தை மெதுவாக்கி, படைப்பை பார்வையாளர்களால் உறிஞ்ச அனுமதிக்கின்றன ". ஜான் மூர்ஸ் ஓவியப் பரிசை வென்ற ஸ்பெக்ட்ரம் ஜீசஸ் ஓவியம், கலை நிதியத்தின் மானியத்துடன், பரிசின் இல்லமான வாக்கர் ஆர்ட் கேலரியால் வாங்கப்பட்டது. வரலாற்று ஓவியங்கள் அருங்காட்சியகங்களில் காணப்படும் சிறந்த வரலாற்று ஓவியங்களைப் போலவே வரலாற்று ஓவியங்களும் வழங்கப்படுகின்றன, கனமான கருப்பு சட்டகங்கள் மற்றும் தங்க இலை பிளேக்குகளில் கையால் வரையப்பட்ட கதைகள் உள்ளன, மேலும் உயர்ந்த மற்றும் தாழ்ந்த தார்மீக நிலைகளில் துணிச்சல் எவ்வாறு இருக்க முடியும் என்ற யோசனையுடன் ஈடுபடுகின்றன. கிமு 5 ஆம் நூற்றாண்டின் ஒரு டிப்டிச்சில், ரோமானிய பிரபுத்துவம் கொண்ட கோரியோலனஸ் ஒரு எதிரி கோட்டையை தனியாக தாக்கினார், அதே நேரத்தில் ஒரு கால்பந்து குண்டர் ஓவியத்தில், ஆர்வமுள்ள மில்வால் கால்பந்து கிளப் ஆதரவாளரான ஹாரி "தி மேட் டாக்" ட்ரிக், செல்சியா ரசிகர்களின் எதிர் இராணுவத்தைத் தாக்குகிறார். மற்றொரு படைப்பு கிமு 401 இல் பாரசீகர்களுக்கு எதிரான பிரச்சாரத்தில் செனோஃபோன் மற்றும் அவரது 10,000 கிரேக்க போர்வீரர்கள் எடுத்த காவிய பயணத்தைக் காட்டுகிறது, மேலும் அதை 1982 உலகக் கோப்பையின் போது ஸ்பெயின் வழியாக இங்கிலாந்து கால்பந்து ரசிகர்களின் முன்னேற்றத்துடன் ஒப்பிடுகிறது. இதேபோல், மற்றொன்று "வரலாற்று ஓவியம் (ஒரு ஹொராட்டி கிமு 7 ஆம் நூற்றாண்டில் மூன்று கியூரியாட்டிகளை எதிர்த்துப் போராடி கொன்றார். / ஸ்டீவ் ஆஷ்கேட் ஒரு அர்செனல் ரசிகர் மூன்று வெஸ்ட் ஹாம் எஃப். சி. எஃப் உடன் போராடி தோற்கடித்தார் மேடே 1992 இல்), 1994 ". கோவென்ட்ரி கூறுகிறார், "ஓவியத்தில் உள்ள இரண்டு வகை நிகழ்வுகளை இணைப்பதன் மூலம், வரலாற்றின் சக்தி நிகழ்வின் தரத்தால் அல்ல, ஆனால் கதையின் சக்தியால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது என்பது தெளிவாகிறது. அதன் மிக வெற்றிகரமான வரலாற்றில் இருக்கும்போது, அந்த நிகழ்விலிருந்தும் அதன் தார்மீக தாக்கங்களிலிருந்தும் தன்னைப் பிரித்து, புராணங்களாக மாறுகிறது ". மற்ற தொடர்கள் கபாப்ஸ், 1997 சூப்பர்மாடல்கள், 1999-2000; https://www.theguardian.com/artanddesign/2000/sep/26/art.artsfeaturesh தி கார்டியன் 26 செப்டம்பர் 200 முக்கிய குழுக்கள், 2001 கலெக்ஷன் பார்டிகுலியர்; 2007-2008 வெள்ளை அடிமைகள், 2008 ப்ரோக்கன் விண்டோஸ், 2008 தி டியோண்டாலஜிகல் பிக்சர்ஸ், 2012 தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட நூலியல் கீத் கோவென்ட்ரிஃ டியோண்டாலஜிகல் பிக்சர்ஸ். வெளியீட்டாளர்ஃ ரைடிங்ஹவுஸ், லண்டன், 2012. கீத் கோவென்ட்ரிஃ மறைந்து வரும் உறுதிப்பாடுகள். வெளியீட்டாளர்ஃ ஹாஞ்ச் ஆஃப் வெனிசன், லண்டன், 2009. மயக்க மருந்தாக மயக்க மருந்து. வெளியீட்டாளர்ஃ ஹாஞ்ச் ஆஃப் வெனிசன், லண்டன், 2008. கீத் கோவென்ட்ரி; ஓவியங்கள். வெளியீட்டாளர்ஃ டிராம்வே, 2007. ஹீரோக்கள் மற்றும் இனவாதிகள். வெளியீட்டாளர்ஃ நுண்கலை சங்கம், 2008. மேலும் படிக்கஃ ரோசெந்தால், Norman|Stone, ரிச்சர்ட். உணர்வுஃ சாச்சி சேகரிப்பிலிருந்து இளம் பிரிட்டிஷ் கலைஞர்கள் [பேப்பர்பேக்]. தேம்ஸ் & ஹட்சன்; புதிய பதிப்பு (ஜூலை 6,1998) பர்கேஸ், John|Coventry, Keith|Hale, Matt|Noble, Paul|Owen, பீட்டர். சிட்டி ரேசிங்ஃ தி லைஃப் அண்ட் டைம்ஸ் ஆஃப் அ ஆர்ட்டிஸ்ட்-ரன் கேலரி [ஹார்ட்கவர்] ". பிளாக் டாக் பப்ளிஷிங் லிமிடெட்; விளக்கப்பட்ட பதிப்பு (11 நவம்பர் 2002)/நேர்காணல்கள் நேர்காணல்-ஆர்ட்நெட் வெளிப்புற இணைப்புகளுக்காக சைமன் டாட் எழுதிய ஆன்லைன் இதழ் நேர்காணல் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆங்கில ஓவியர்கள் ஆங்கில ஆண் ஓவியர்கள் 21 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆங்கில ஓவியர்கள் 1958 பிறப்புகள் லண்டன் கலைப் பல்கலைக்கழகத்தின் பிரைட்டன் பல்கலைக்கழக முன்னாள் மாணவர்கள் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆங்கில ஆண் கலைஞர்கள் 21 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆங்கில ஆண் கலைஞர்கள்