Seiichi Niikuni
இவர் ஒரு ஜப்பானிய கவிஞரும் ஓவியரும் ஆவார். அவர் சர்வதேச அவன்ட்-கார்ட் கான்கிரீட் கவிதை இயக்கத்தின் முன்னணி முன்னோடிகளில் ஒருவராக இருந்தார், கையெழுத்து, காட்சி மற்றும் ஆரல் கவிதைகளின் படைப்புகளை உருவாக்கினார். ஜப்பானிய மற்றும் ஜெர்மன் பாடப்புத்தகங்களில் சமீபத்திய காலத்தின் மிக முக்கியமான கவிஞர்களில் ஒருவராக அவர் அங்கீகரிக்கப்படுகிறார். அவரது பிற்காலங்களில், அவர் தனது பெயரின் பழைய காஞ்சி எழுத்து வடிவத்தை விரும்பத் தொடங்கினார் என்று கூறப்படுகிறது. செண்டாய் நிக்குனியில் வாழ்நாள் காலம் டிசம்பர் 7,1925 அன்று ஜப்பானின் மியாகி மாகாணத்தின் செண்டாயில் பிறந்தார். அவர் செண்டை தொழில்நுட்பப் பள்ளியில் (இப்போது செண்டை தொழில்நுட்ப உயர்நிலைப் பள்ளி) நுழைந்து கட்டிடக்கலை பயின்றார். உயர்நிலைப் பள்ளியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, ஆங்கில இலக்கியத்தைப் படிப்பதற்காக டோஹோகு காகுவின் பல்கலைக்கழகத்தில் நுழைந்து 1951 இல் பட்டம் பெற்றார். 1952 ஆம் ஆண்டில் அவர் ஆர்வத்துடன் ஒரு கவிஞராக தனது வாழ்க்கையைத் தொடங்கினார், கவிதை இதழான ஹயோகாவை வெளியிட்ட ஒரு வட்டத்தில் சேர்ந்தார். "பனிப்பாறை"). இந்த இதழின் ஐந்தாவது இதழில், அவர் தனது முதல் கவிதையை 'யுரேய் வோ பைபு நி சுமேத்தே' என்ற பெயரில் வெளியிட்டார். 1960 ஆம் ஆண்டில் அவர் ஹயோகாவை விட்டு வெளியேறி புங்கேய் தோஹோகு () இல் சேர்ந்தார். அவர் பின்னர் பிரபலமடைந்த மையக்கருத்துக்கள் மற்றும் ஆடியோவிஷுவல் விளக்கக்காட்சியை, அவர் புங்கேய் டோஹோகுவிடம் சமர்ப்பித்த படைப்புகளில் ஏற்கனவே காணலாம். அதே நேரத்தில் அவர் கஹோகு ஷிம்போ (கஹோகு ஷின்போ) செய்தித்தாளின் பங்களிப்பாளராகவும் இருந்தார். அந்த நேரத்தில் அவர் ஏற்கனவே ஒரு கவிஞர் மற்றும் ஓவியர் என்று பெயரிடப்பட்டார். 1962 ஆம் ஆண்டில் டோக்கியோ மற்றும் ஜீரோ-ஆன் நகருக்குச் சென்ற நிக்குனி, புங்கேய் டோஹோகுவுக்கு பங்களிக்கும் போது சந்தித்த மற்ற இரண்டு கவிஞர்களுடன் தம () என்ற பத்திரிகையை வெளியிட்டார். அதே ஆண்டு, இலையுதிர்காலத்தில் அவர் "செண்டாயில் உள்ள மக்களுக்கு புரியவில்லை" என்று குறிப்பிட்டு டோக்கியோவுக்கு செல்ல முடிவு செய்தார். அவர் ஒரு டிசைன் ஸ்டுடியோவில் சிறிது காலம் பணியாற்றினார், மேலும் என். எச். கே கலைத் துறையில் பணியாற்றினார். அதே ஆண்டு ஓவியர் கியோ மியுராவையும் (மியுரா கியோ) மணந்தார். 1963 ஆம் ஆண்டில் அவர் ஜீரோ-ஆன் (Zero-on) என்ற கவிதைத் தொகுப்பை வெளியிட்டார். 300 பிரதிகள் கொண்ட ஒரு வரையறுக்கப்பட்ட வெளியீடு, இது 48 பக்கங்களுக்கு மிகாமல் ஒரு சாதாரண மற்றும் எளிமையான புத்தகமாக இருந்தது. ஜீரோ-ஆன் என்ற பட்டத்தை அவரது மனைவி கியோ பல வேட்பாளர்களின் பெயர்களில் இருந்து தேர்ந்தெடுத்தார். 1964 ஆம் ஆண்டில் ஏஎஸ்ஏ மற்றும் சர்வதேச கவனத்தை நிறுவிய நிக்குனி, யூகினோபு காகியாவின் வீட்டில் நடைபெற்ற ஈ. இ. கம்மிங்ஸ் ஆய்வுக் குழுவில் பங்கேற்றார், அங்கு இருந்தபோது யாசுவோ புஜிட்டோமியை சந்தித்தார். ஜூன் 4 அன்று, உறுதியான கவிதைகளை ஆராய்ந்து பரிசோதிக்கும் நோக்கத்துடன் புஜிட்டோமியுடன் அசோசியேஷன் ஆஃப் ஸ்டடி ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் அல்லது ஏஎஸ்ஏ (கெய்ஜுட்சு கென்க்யு க்யோகை) என்ற சங்கத்தை நிறுவினார். அவர்கள் ஏஎஸ்ஏ என்ற பெயரில் ஒரு பத்திரிகையை வெளியிட்டனர், அதில் ஜப்பானிய மற்றும் வெளிநாட்டு கான்கிரீட் கவிதைகளை அறிமுகப்படுத்தினர், மேலும் ஹரோல்டோ டி காம்போஸின் கவிதைகளையும் ஜப்பானிய மொழியில் மொழிபெயர்த்தனர். ஃபுஜிட்டோமி பிரேசிலிய கான்கிரீட் கவிதை குழுவான நொய்காண்ட்ரஸின் (எஸ்) உறுப்பினர் லூயிஸ் கார்லோஸ் வின்ஹோல்ஸை நிக்குனிக்கு அறிமுகப்படுத்தினார், மேலும் வின்ஹோல்ஸ் பிரெஞ்சு கவிஞர் பியர் கார்னியர் (எஃப்ஆர்) ஐ நிக்குனிக்கு அறிமுகப்படுத்தினார். நிக்குனி பின்னர் ஜீரோ-ஆனை கார்னியருக்கு அனுப்புவார். 1966 ஆம் ஆண்டில், நிக்குனி மற்றும் கார்னியர் ஆகியோர் பிரான்சில் நிச்சிஃபுட்சு ஷிஷூ () என்ற கூட்டு கவிதை படைப்பை வெளியிட்டனர். மேலும், 1969 ஆம் ஆண்டில் குன்ஸ்ட்சாம்லங் நோர்ட்ரைன்-வெஸ்ட்பாலனில் நடந்த ஜெர்மன் காட்சி கவிதை கண்காட்சியில் அவரது படைப்புகள் கேட்கப்பட்டு காட்சிப்படுத்தப்பட்டன. அவரது படைப்புகளை காட்சிப்படுத்த வெளிநாட்டிலிருந்து கோரிக்கைகள் அதிகரித்தன, மேலும் நிக்குனி படிப்படியாக வெளிநாட்டு கண்காட்சிகளில் தனது பார்வையை அமைக்கத் தொடங்கினார். 1974 ஆம் ஆண்டில், லண்டனில் உள்ள வைட்சாபெல் ஆர்ட் கேலரியில் ஒரு நபர் கண்காட்சியை அவர் நடத்தினார். சிறு வயதிலிருந்தே, நிக்குனிக்கு மார்பு நோய்கள் இருந்தன, மேலும் அவரது உடல்நிலை குறித்து தொடர்ந்து கவலைப்பட்டார். 50 வயதை எட்டியதில் அவர் மிகவும் மகிழ்ச்சியடைந்ததாக கூறப்படுகிறது, ஆனால் இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு ஆகஸ்ட் 23,1977 அன்று திடீரென்று நோய்வாய்ப்பட்டார். அவர் தனது 52 வயதில் டோக்கியோவில் உள்ள தனது வீட்டில் காலமானார். ஏஎஸ்ஏ வெளியீடும் முடிவுக்கு வந்தது, 1974 இல் வெளியிடப்பட்ட ஏழாவது இதழ் கடைசி இதழாக இருந்தது. ஆரம்பத்தில் நவீனத்துவத்தின் படைப்புகள் நிகுனி பள்ளியில் படிக்கும்போது பக்கவாட்டில் கவிதை எழுதத் தொடங்கினார், மேலும் அவர் தனது இருபதுகளில் இருக்கும் வரை அவர் சோதனைக் கவிதைகளை அல்ல, பாடல் கவிதைகளை எழுதுவார். சாகுதாரோ ஹக்கிவாராவின் விளைவை இந்த படைப்புகளில் காணலாம், மேலும் ஹக்கிவாரா தான் தனது தொடக்க புள்ளியாக இருந்ததாக நிக்குனி ஒப்புக்கொண்டார். ஷிரோ முரானோ மற்றும் ஜுன்சாபுரோ நிஷிவாகி ஆகியோரின் படைப்புகளில் கவனம் செலுத்தியதாகவும் நிக்குனி எழுதினார். கூடுதலாக, அவர் மிகையதார்த்தவாதம், புதிய புறநிலை மற்றும் இருத்தலியல் ஆகியவற்றால் ஈர்க்கப்பட்டார். உருவகங்கள் முதல் ஒப்புமைகள் வரை இரண்டாம் உலகப் போரில் ஜப்பான் இழப்பை எதிர்கொண்டபோது, பழைய மதிப்புகள் வேரோடு பிடுங்கப்பட்டன, மேலும் நிக்குனி கவிதைகளில் உள்ள சொற்கள் மற்றும் உருவகங்களின் அர்த்தத்தை கேள்வி கேட்கத் தொடங்கினார். குறிப்பாக, அவர் ஜுன்சாபுரோ நிஷிவாகியின் சோ-ஜென்ஜிட்சு-ஷுகி-ஷிரோன் () ஐப் படித்தார், மேலும் கவிதைகள் உருவகம் வரம்புக்குட்பட்டவை மற்றும் காலியானவை என்ற கருத்தைக் கண்டார். அதன்பிறகு, அவர் சொற்களை அவற்றின் மிகச்சிறந்த வடிவத்திற்கு முழுமையாக அகற்றத் தொடங்கினார், மேலும் சொற்களின் அர்த்தத்தை வடிவங்கள் மற்றும் ஒலிகளால் கட்டமைக்கப்பட்ட கவிதைகளில் மறுபரிசீலனை செய்யத் தொடங்கினார். இருப்பினும், நிஷிவாகி மற்றும் ஹக்கிவாராவின் நவீனத்துவத்திலிருந்து அவரால் உடனடியாக நகர முடியவில்லை, ஆனால் படிப்படியாக காட்சி மற்றும் ஆரல் கவிதைகளுக்கு செல்ல பல ஆண்டுகள் தயக்கம் ஏற்பட்டது. இந்த மாற்றத்தின் மூலம், நிக்குனி உருவகங்களை முற்றிலுமாக நிராகரிக்கவில்லை, ஆனால் உருவகம் போன்ற நவீனத்துவத்தை உள்ளடக்கியது மற்றும் அதற்கு மேல் கவிதையின் சாரத்தை ஒப்புமைகளில் பின்பற்றியது. மேலும், ஹயோகாவின் காலத்தில் அவரது படைப்புகளிலிருந்து ஏற்கனவே காணக்கூடியது போல, (டான்ஜோ, ஆண்கள் மற்றும் பெண்கள்) மற்றும் (குச்சிபிரு, உதடுகள்) போன்ற பாலியல் கஞ்சியைப் பயன்படுத்துவது போன்ற சரீர வெளிப்பாட்டைப் பற்றி நிக்குனி குறிப்பாக இருந்தார். ஜீரோ-ஆன் நிக்குனி முதன்முதலில் காட்சி மற்றும் ஆரல் கவிதை என்ற கருத்தை 1963 ஆம் ஆண்டில் ஜீரோ-ஆன் () இல் முன்வைத்தார். இந்த படைப்பு இரண்டு பகுதிகளாகப் பிரிக்கப்பட்டது, முதல் பாதி கையெழுத்துக் கவிதைகளையும், இரண்டாம் பாதி ஆரல் கவிதைகளையும் கொண்டிருந்தது. கவிதைகளை சத்தமாக வாசிக்க வாசகர்களை அழைக்கும் ஒரு குறிப்பு முதல் பாதியுடன் இணைந்தது. முதல் பாதியில் கையெழுத்துக் கவிதைகள் முக்கியமாக வெவ்வேறு அளவுகள், ஹிரகனா மற்றும் கடகனா எழுத்துக்களால் கட்டப்பட்டன, அவை காட்சி கவிதைகளில் ஒரு பரிசோதனைக்கு நெருக்கமாக இருப்பதால், அவை உருவாக்கிய இடஞ்சார்ந்த தன்மைக்கு சிறப்பு முக்கியத்துவம் அளித்து பக்கங்களில் வைக்கப்பட்டன. இரண்டாம் பாதியில் ஆரல் கவிதை, பெயர் குறிப்பிடுவது போல, கேட்பதற்கான கவிதை, டிசம்பர் 1963 இல் கவிதைகளை சத்தமாக வாசிப்பதன் பொது நிகழ்ச்சியால் எடுத்துக்காட்டப்பட்டது. இந்த பரிசோதனையை இசையமைப்பாளர் யசுனாவோ டோன் மற்றவர்களுடன் கண்டார். ஜீரோ-ஆனில் உள்ள படைப்புகள், குறிப்பாக கையெழுத்துக் கவிதைகளின் படைப்புகள், இடஞ்சார்ந்த முக்கியத்துவம் வாய்ந்த கதாபாத்திரங்களிலிருந்து உருவாக்கப்பட்டவை, பிரெஞ்சு கவிஞர் ஸ்டீபன் மல்லார்மின் அன் கூப் டி டேஸின் தாக்கத்தால் உருவாக்கப்பட்டதாக கருதப்படுகிறது. ஜான் கேஜ் மற்றும் பன்னிரண்டு தொனி இசையின் தாக்கங்களும் குறிப்பிடப்படுகின்றன. நிக்குனிக்கு ஆடியோவின் முக்கியத்துவத்தை வின்ஹோல்ஸ் வலியுறுத்தினார், அதன் பிறகு நிக்குனி ஆரல் கவிதைகளை தீவிரமாக பரிசோதிக்கத் தொடங்கினார். அதே நேரத்தில், ரீல் டு ரீல் ஆடியோ தொழில்நுட்பம் மற்றும் ஃபோட்டோடைப் செட்டிங் ஆகியவை உருவாக்கப்பட்டன, மேலும் அவை ஜீரோ-ஆன் மற்றும் பிற்கால படைப்புகளில் வெளிப்பாட்டின் பாணியில் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியுள்ளன. ஜீரோ-ஆன் நிக்குனியின் காலத்தில் சர்வதேச அவன்ட்-கார்ட் கவிதை இயக்கத்தைப் பற்றி இன்னும் அறிந்திருக்கவில்லை என்றாலும், எழுத்துக்களைப் பயன்படுத்திய நாடுகளில் உறுதியான கவிதை இயக்கத்தின் அதே முறையை அவர் அடைந்தார். பியர் கார்னியர் ஜீரோ-ஆனைப் பார்த்தபோது, அவர்கள் பேசும் மொழிகள் மிகவும் வேறுபட்டிருந்தாலும், அவர்கள் எவ்வளவு ஒத்த படைப்புகளை உருவாக்கினர் என்பதைக் கண்டு அவர் ஆச்சரியப்பட்டார். அதுவே அவர்களின் நட்பின் தொடக்கமாக இருந்தது. பின்னர், கார்னியர் மற்றும் நிக்குனி ஆகியோர் நிச்சிஃபுட்சு ஷிஷூ () படத்தில் இணைந்து மைக்ரோபோம் போன்ற படைப்புகளை தயாரித்தனர். ஐடியோகிராஃப்களை (காஞ்சி) நம்பியிருந்த ஒரு எழுத்தாளரின் உதாரணமாக நிக்குனி வெளிநாடுகளில் குறிப்பிடப்பட்டார், மேலும் அவரது படைப்புகளை காட்சிப்படுத்துவதற்கான கோரிக்கைகள் தொடர்ந்து வந்தன. கிராஃபிக் வடிவமைப்பு மற்றும் ஜீரோ-ஆனுக்குப் பிறகு தகவல்தொடர்புக்கு முக்கியத்துவம் அளித்தல் போன்ற முறைகளுக்கு நிக்குனி முன்னேறினார், ஆனால் அவர் காஞ்சி கதாபாத்திரங்கள் மூலம் வெளிப்படுத்துவதில் இருந்து பின்வாங்கவில்லை. ஏ. எஸ். ஏ. வில் நிக்குனி தனது மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க படைப்புகளான காவா மாதா வா ஷூ () மற்றும் அமே () ஆகியவற்றை வழங்கினார். அவர் கதாபாத்திரங்களை ஒரு மேற்பரப்பு போல வைப்பார், முழு மேற்பரப்பு மற்றும் தனிப்பட்ட கதாபாத்திரங்களின் காட்சித்தன்மையை ஒரே நேரத்தில் கொண்டு வருவார். யாமி () இல், ஒலிக்கான () பாத்திரம் இருளின் () கதாபாத்திரத்திலிருந்து பிரிந்து செல்வதைக் காணலாம். நிக்குனி மிஞ்சோவுக்குப் பதிலாக கோதிக் எழுத்துருவைப் பயன்படுத்தத் தொடங்கினார். இந்த வகையான கஞ்சியை அதன் பகுதிகளாக உடைத்து, கதாபாத்திரங்களின் வடிவத்தை மாற்றுவது மேற்கத்திய பார்வையாளர்களை மனதில் கொண்டு செய்யப்பட்டதாக கருதப்படுகிறது. இந்த காலத்திலிருந்தே, அவரது படைப்புகள் பயன்படுத்தப்பட்ட காஞ்சி எழுத்துக்களின் அர்த்தத்தைப் பற்றி ஆங்கிலத்தில் விளக்கக் குறிப்புகளைச் சேர்க்கத் தொடங்கின. எடுத்துக்காட்டாக, 1966 ஆம் ஆண்டில் உசோ () "() = வாய் () = வெற்றிடம் () = பொய்" என்று விளக்கினார். வெளிநாடுகளில் இருந்து வந்த கோரிக்கைகளுக்கு பதிலளிக்கும் வகையில் இது செய்யப்பட்டது. இந்த காட்சிக் கவிதைகள் எல்லைக் கலை என்று கருதப்படுவதை நிக்குனியே விரும்பவில்லை, மேலும் அவை புகைப்படத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டவை என்றும் மறுத்தார். இருப்பினும், உண்மையில் அவரது படைப்புகள் பெரும்பாலும் படங்களுக்கும் கவிதைகளுக்கும் இடையே ஒரு உறவு உள்ளது என்ற கண்ணோட்டத்தில் பேசப்பட்டன, மேலும் இடஞ்சார்ந்த தன்மையைப் பயன்படுத்தும் கவிதைகள் கலை மண்டலத்தை அணுகுவதைத் தவிர்க்க முடியாது என்று பெரும்பாலும் கருதப்பட்டது. வரவேற்பு நிக்குனி கவிதை மற்றும் பிற வெளிப்பாட்டுத் துறைகளின் கலவையை நிராகரித்தார், மேலும் வார்த்தைகள் மூலம் மட்டுமே தன்னை வெளிப்படுத்த வேண்டும் என்று வலியுறுத்தினார். இருப்பினும், 1970 களில், கான்கிரீட் கவிதை இயக்கம் காட்சி கலைகளின் கூறுகளைச் சேர்க்கத் தொடங்கியது, முற்றிலும் சொல் அடிப்படையிலான கான்கிரீட்டிஸத்திலிருந்து விலகி, காட்சி கவிதைக்கு நெருக்கமாக மாறியது. நிக்குனியின் திடீர் மறைவுக்குப் பிறகு, ஜப்பானில் காட்சி மற்றும் உறுதியான கவிதை இயக்கங்கள் முடிவுக்கு வந்தன, மேலும் நிக்குனியின் படைப்புகள் விரைவில் மறக்கப்பட்டன. நிக்குனியின் படைப்புகள் வடிவமைப்பு மற்றும் கலைத் துறைகளில் சில ஆர்வத்தை ஈர்த்தன, ஆனால் அவை ஒருபோதும் கவிதை படைப்புகளாக அங்கீகாரம் பெறவில்லை. இருப்பினும், நிக்குனி இறந்த 31 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, 2008 ஆம் ஆண்டில், ஒசாகாவில் உள்ள தேசிய கலை அருங்காட்சியகத்தில் ஒரு பின்னோக்கிய கண்காட்சி நடைபெற்றது, அதோடு நிக்குனியின் படைப்புகளின் தொகுப்பு வெளியிடப்பட்டது, இது மீண்டும் பெரிய பொதுமக்களின் கவனத்தை ஈர்த்தது. கதாபாத்திரங்களை பொருளாகப் பயன்படுத்துவதன் அழகியல் ஒரு அடிப்படை வழியில் ஏஎஸ்சிஐஐ கலையுடன் தொடர்புடையது என்று குறிப்பிடப்பட்டது. நூலியல் கவிதை தொகுப்புகள் மற்றும் எழுத்துக்கள் ஜீரோ-ஆன் (Zero-on) (1963, ஷோஷின்ஷா) நிக்குனி உயிருடன் இருந்தபோது வெளியிடப்பட்ட ஒரே கவிதை தொகுப்பு இதுவாகும். நிச்சிஃபுட்சு ஷிஷூ (1966, ஆண்ட்ரே சில்வேரால் வெளியிடப்பட்டது) பியர் கார்னியருடன் கூட்டுப்பணியில் ஈடுபட்டார். நியிகுனி செயிச்சி ஷிஷூ (1979) யசுவோ புஜிடோமி, ஹிரூ உமுரா மற்றும் ஷோஜி யோஷிசாவா ஆகியோரால் வெளியிடப்பட்ட ஒரு தொகுப்பு. நிகுனி செயிச்சி படைப்புகள் 1952-1977 () (2008, ஷிச்சோஷா) ஜீரோ-ஆன் முழுவதையும் சேர்ப்பதைத் தவிர, இந்த தொகுப்பில் ஆரல் கவிதைகளும் அடங்கும். பிற முக்கிய படைப்புகள் கான் () (1965) காவா மாதா வா ஷூ () (1966) யாமி () (1966) அமே () (1966) ஹான்சென் () (1970) சவரு () (1972) விமர்சனம் மற்றும் கட்டுரைகள் குகன் ஷுகி டோக்கியோ செங்கென்ஷோ () முகென் () (ஆகஸ்ட் 1972) இன் 29 வது இதழில் ஏ. எஸ். ஏ மெட்டாஃபா நோ கோட்டோ () இன் 3 வது இதழில் ஈ. பி. பதிவுகள் 1971 இல் கொலம்பியாவால் வெளியிடப்பட்ட குக்கன் ஷுகி நோ ஒன்செஷி () இது குரல் கவிதைகளின் ஈ. பி. பதிவு ஆகும். பியர் கார்னியரின் மனைவி இல்ஸும் இந்த பதிவை உருவாக்குவதில் சேர்ந்தார். 2000 ஆம் ஆண்டில், சபாஷிரா ரெக்கார்ட்ஸ் இதை குறுவட்டு வடிவத்தில் மீண்டும் வெளியிட்டது. ஜின்ருகாகு () (பியர் கார்னியர்) குச்சிபிரு முதல் ஷிட்டோ () (செயிச்சி நிக்குனி) மேலும் காண்க யசுவோ புஜிடோமி குறிப்புகள் ஆதாரங்கள் 1925 பிறப்புகள் 1977 இறப்புகள் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் ஜப்பானிய கவிஞர்கள் ஜப்பானிய ஆண் கவிஞர்கள் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் ஜப்பானிய ஆண் எழுத்தாளர்கள் காட்சி கவிஞர்கள்