French Empire mantel clock
பிரெஞ்சு பேரரசு பாணி மேன்டல் கடிகாரம் என்பது நெப்போலியன் பேரரசின் (1804-1814/15) போது பிரான்சில் தயாரிக்கப்பட்ட ஒரு வகை விரிவான அலங்கரிக்கப்பட்ட மேன்டல் கடிகாரமாகும். போர்பன் மறுசீரமைப்பின் போது (1814/1815-1830) உற்பத்தி செய்யப்படும் நேரக் காவலர்களும் இந்த கலை இயக்கத்திற்குள் சேர்க்கப்பட்டுள்ளனர், ஏனெனில் அவர்கள் ஒத்த பாடங்கள், அலங்கார கூறுகள், வடிவங்கள் மற்றும் பாணியைப் பகிர்ந்து கொள்கிறார்கள். 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், 1770 களின் நடுப்பகுதியில் இருந்து, பிரெஞ்சு கடிகாரத் தயாரிப்பாளர்கள் ஒரு புதிய கலை இயக்கத்திற்கு பங்களித்தனர்ஃ நியோ கிளாசிசிசம். கட்டிடக்கலை, ஓவியம், சிற்பம் மற்றும் அலங்காரக் கலைகளின் இந்த பாணி, லூயிஸ் XV இன் வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில் அதன் சொந்த நிலைக்கு வந்தது, முக்கியமாக ரொக்கோகோ இயக்கத்தின் மிகைப்படுத்தல்களுக்கு எதிர்வினையாக இருந்தது, ஆனால் ஓரளவு பண்டைய ஹெர்குலேனியம் மற்றும் பாம்பேயில் அகழ்வாராய்ச்சிகளின் பிரபலத்தின் மூலம் இத்தாலியில். இந்த பாணியின் கடிகாரங்கள் லூயிஸ் XV ஆட்சியின் முந்தைய ரொக்கோகோ பாணியின் ஏராளமான அலங்காரம் மற்றும் விரிவான வடிவமைப்புகள் இல்லாமல் இருந்தன. லூயிஸ் XVI மற்றும் பிரெஞ்சு முதல் குடியரசின் வரலாற்றுக் காலங்களின் போது உற்பத்தி செய்யப்பட்ட நேரக் காவலர்கள் இந்த புதிய கலை மொழியை பாரம்பரிய வடிவமைப்புகள், உருவகங்கள் மற்றும் கருத்தாக்கங்களுடன் இணைத்தனர். லூயிஸ் XVI துண்டுகளைப் பொறுத்தவரை, கல் (பொதுவாக வெள்ளை பளிங்கு, அலபாஸ்டர் அல்லது பிஸ்கட்) கில்டட் மற்றும்/அல்லது பேட்டினேட்டட் வெண்கலத்துடன் இணைக்கப்பட்டது, இருப்பினும் சில வழக்குகள் முற்றிலும் வெண்கலத்தில் போடப்பட்டன. சில மாதிரிகள் கட்டிடக்கலை (அதாவது, உருவங்கள் இல்லாமல்) இருந்தன, மற்றவை கிளாசிக்கல் பாணி சிலைகளைக் கொண்டிருந்தன. 1790 களில், வேலை நிலைமைகள் மேம்பட்டதால் கில்டட்-வெண்கலத்தின் உற்பத்தி கணிசமாக அதிகரித்தது. பிரெஞ்சு புரட்சியால் தொடங்கப்பட்ட வர்த்தக சுதந்திரம் பல காஸ்டர்களை பெரிய தொழிற்சாலைகளை உருவாக்க அனுமதித்தது. இந்த நேரத்திற்கு முன்பு, பண்டைய ஆட்சியின் போது, அவை சிறிய பட்டறைகளுக்கு மட்டுப்படுத்தப்பட்டிருந்தன மற்றும் வெண்கலத்தை வார்ப்பதற்கு கண்டிப்பாக மட்டுப்படுத்தப்பட்டிருந்தன. புதிய தொழிற்சாலை சூழல் வரைதல், வார்ப்பு, பளபளப்பு, அசெம்பிளி மற்றும் கலைப் பொருட்களின் வர்த்தகம் உள்ளிட்ட வெண்கலப் பணியின் அனைத்து நிலைகளையும் செயல்படுத்த அவர்களுக்கு வாய்ப்பளித்தது. கைவினைஞர்கள் இன்னும் புரட்சிக்கு முந்தைய பயிற்சியால் பயனடைந்தனர் மற்றும் பண்டைய ஆட்சியிலிருந்து ஒரு ஆடம்பர கலையின் தரநிலைகளின்படி வேலை செய்தனர், ஆனால் அவர்களுக்கு சிறந்த உற்பத்தி மற்றும் அமைப்பு வழிகள் இருந்தன. பண்புகள் பொருட்கள் மற்றும் நுட்பங்கள் ஆடம்பரப் பொருட்களை தயாரிக்க கில்ட்-வெண்கலத்தைப் பயன்படுத்துவது பிரான்சில் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் அதன் உச்சத்தை எட்டியதாக வாதிடலாம். இந்த ஊடகம் புதியதல்ல, ஏனெனில் இது லூயிஸ் XIV இன் ஆட்சியிலிருந்து ஐரோப்பாவில் சர்வதேச நற்பெயரைப் பெற்றது, இது முழு பண்டைய ஆட்சியிலும் தொடர்ந்தது. இந்த வெற்றிக்கு ஒரு காரணம் வெண்கலத்தில் உள்ளார்ந்த தொழில்நுட்ப குணங்கள் ஆகும். தங்கம் மற்றும் வெள்ளியை விட மலிவான, இது ஒரு பொதுவான பொருள், இது வடிவமைக்க மற்றும் கில்ட் செய்ய எளிதானது. இந்த காரணத்திற்காக, இது கடிகார வழக்குகள், மெழுகுவர்த்தி மற்றும் தளபாடங்கள் ஆபரணங்களுக்கு பிடித்த பொருளாக மாறியது. குறிப்பிடத்தக்க வெண்கல காஸ்டர்கள் மற்றும் சேசர்களின் திறமைக்கு நன்றி, இந்த பொருட்கள் வெறுமனே நேரக் காப்பாளர்களாக மட்டுமல்ல, கலைப்பொருட்களாகவும் மாறின. இந்த பொற்காலம் 1820 களின் பிற்பகுதியில் முடிவுக்கு வந்தது, கைவினைஞர்கள் மற்றும் தொழிலாளர்களின் தலைமுறை இறந்தபோது, மலிவான உலோகங்கள் அதிக அளவில் பயன்படுத்தப்படத் தொடங்கின (எ. கா. பித்தளை) மற்றும் வெண்கல வார்ப்பு அதிக இயந்திரமயமாக்கலுக்குள் நுழைந்தது, உற்பத்தித்திறனை அதிகரிக்கவும், செலவுகள் மற்றும் உற்பத்தி நேரத்தைக் குறைக்கவும் கைவினைத்திறனை தியாகம் செய்தது. பேரரசு பாணி மணிக்கட்டுகளில் பயன்படுத்தப்படும் முக்கிய பொருள் வெண்கலமாகும், மேலும் இந்த காலகட்டத்தில் அலங்காரத்திற்காக பட்டினா மற்றும் ஓர்மோலு நுட்பங்கள் இரண்டும் விரிவாகப் பயன்படுத்தப்பட்டன. இந்தத் தொடரில் உற்பத்தி செய்யப்படும் ஊசல் கடிகாரங்களில் பயன்படுத்தப்படும் நேர்த்தியான மாடலிங், கில்ட் மற்றும் பாடினா முடிச்சுகள் ஒப்பிடமுடியாதவையாக கருதப்படுகின்றன. பெரும்பாலான கடிகார வழக்குகள் முற்றிலும் வெண்கலத்தில் போடப்பட்டன, மற்றவை பளிங்கு, அலபாஸ்டர் அல்லது போர்பிரியால் செய்யப்பட்ட கல் அடித்தளத்துடன் இணைக்கப்பட்டன. மரம் (மஹோகனி அல்லது பழ மரம்) மற்றும் செதுக்கப்பட்ட படிகமும் (மறுசீரமைப்பின் போது பயன்படுத்தப்பட்ட பிந்தையது) பயன்படுத்தப்பட்டன, இருப்பினும் குறைவாகவே பயன்படுத்தப்பட்டன. இந்த காலகட்டத்தில் பாரிஸில் நிறுவனர்கள், கில்டர்கள், வெள்ளிக் கைவினைஞர்கள் மற்றும் சேசர்களுடன் 40 முதல் 60 வரை பட்டறைகள் இருந்தன. பின்னர் இந்த பிளாஸ்டரைப் பயன்படுத்தி ஒரு அச்சு தயாரிக்கப்பட்டது, அதில் வெண்கலம் போடப்பட்டது. உருவங்கள் மற்றும் ஏற்றங்களை இணைப்பதன் மூலம் ஒரு வடிவமைப்பின் பல பதிப்புகள் தயாரிக்கப்பட்டன. "டோரூர் அவு மெர்கூர்" (ஃபயர்-கில்டிங்) செயல்முறையின் போது தீங்கு விளைவிக்கும் பாதரச புகைகளின் வெளிப்பாடு காரணமாக, பெரும்பாலான கில்டர்கள் பாதரச நச்சுத்தன்மையின் விளைவாக 40 வயதிற்கு மேல் உயிர்வாழவில்லை. அந்த நாட்களில் கூட, அவர்கள் பாதரச விஷத்திற்கு எதிராக அனைத்து வகையான முன்னெச்சரிக்கை நடவடிக்கைகளையும் எடுத்தனர். இந்த நடவடிக்கைகளில் ரொட்டியை மென்று சாப்பிடுவது அல்லது நாக்கின் மீது ஒரு உட்பொதிக்கப்பட்ட வெள்ளி நாணயத்துடன் ஒரு தோல் துண்டை வைப்பது ஆகியவை அடங்கும் (வெள்ளி நாணயம் பாதரசத்திற்கு வெளிப்படும்போது நிறத்தை மாற்றும்). தலைக்குப் பின்னால் இருந்து காற்றை உள்ளிழுக்க வடிவமைக்கப்பட்ட ஒரு வகையான முகமூடியும் இருந்தது. இந்த நடவடிக்கைகள் எதுவும் பாதரச நச்சுத்தன்மைக்கு எதிரான போதுமான எதிர் நடவடிக்கைகளாக இருக்கவில்லை. இதன் விளைவாக 1830 ஆம் ஆண்டுக்குப் பிறகு பிரெஞ்சு சட்டத்தால் பாதரசத்தின் பயன்பாடு சட்டவிரோதமானது, இருப்பினும் அதன் பயன்பாடு சுமார் 1900 வரை பொதுவாகத் தொடர்ந்தது, மேலும் இது 1960 ஆம் ஆண்டில் மிகச் சில பட்டறைகளில் கூட பயன்பாட்டில் இருந்தது. ஓர்மோலுவுக்குப் பதிலாக, மற்ற கில்டிங் நுட்பங்கள் (19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இருந்து மின் பூசுதல் போன்றவை) பயன்படுத்தப்பட்டன. பொறிமுறையைப் பொறுத்தவரை, 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், சுற்று கடிகார இயக்கங்கள் நம்பகமான வெகுஜன உற்பத்தி தயாரிப்பாக மாறியது. "பெண்டுல் டி பாரிஸ்" (பாரிஸ், அல்லது பிரெஞ்சு, கடிகார இயக்கங்கள்) என்று அழைக்கப்படும் அவை, நங்கூரம் தப்பிக்கும், பட்டு நூல் இடைநீக்கம் செய்யப்பட்ட ஊசல் கொண்ட 8 நாள் இயக்கமாகும், ஒவ்வொரு மணி நேரத்திற்கும் அரை மணி நேரத்திற்கும் ஒரு எண்ணும் சக்கரம் ஒரு மணியைத் தாக்கும். 1840 களில் எளிய மற்றும் மிகவும் பயனுள்ள பட்டு சஸ்பென்ஷன் பல்வேறு சரிசெய்யக்கூடிய வசந்த சஸ்பென்ஷன் அமைப்புகளால் மாற்றப்பட்டது. 18 ஆம் நூற்றாண்டில் கட்டப்பட்ட கடிகாரங்களைப் போலல்லாமல், அவற்றில் பெரும்பாலானவை கையெழுத்திடப்பட்டவை போலல்லாமல், பல பேரரசுகளில் எழுத்தாளர்கள் அநாமதேயமாக உள்ளனர், இதனால் ஒரு குறிப்பிட்ட படைப்பை ஒரு குறிப்பிட்ட வெண்கல சிற்பிக்குக் கூறுவது கடினம் என்பதை வலியுறுத்துவது அவசியம். ஒருவருக்கொருவர் துண்டுகளை விற்பனை செய்வதும், மற்றவர்களின் வடிவமைப்புகளை நகலெடுப்பதும் அல்லது மாற்றியமைப்பதும் கூட ஒரு பொதுவான நடைமுறையாக இருந்தது என்பதை இதனுடன் சேர்க்க வேண்டும். கையொப்பமிடும்போது, அவை வழக்கமாக டயலில் பெயரைக் கொண்டுள்ளன, மேலும் அவை ப்ரோன்சியரின் பெயராகவும், சில்லறை விற்பனையாளரின் பெயராகவும் அல்லது இயக்கத் தயாரிப்பாளராகவும் இருக்கலாம். ஒரு சிறிய கடிகாரம், வழக்கமாக ஒரு கண்ணாடி மணியால் மூடப்பட்டிருக்கும், அரண்மனைகள் மற்றும் பெரிய வீடுகளின் அரங்குகளை அலங்கரிக்கும் நோக்கம் கொண்ட மிகப்பெரிய பணிகளுக்கு 150 பிராங்குகள் மற்றும் 7.000 பிராங்குகள் செலவாகும். மொத்த விலை அதன் உற்பத்தி செயல்பாட்டில் ஈடுபட்டுள்ள வெவ்வேறு நபர்களின் வேலையை உள்ளடக்கியதுஃ மாதிரி வடிவமைப்பிற்கு சுமார் 10 சதவீதம். காஸ்டிங், 20 சதவீதம். சிசிலிங், 30 சதவீதம். கோல்டிங், 30 சதவீதம். இந்த இயக்கம் 5 முதல் 10 சதவீதம் வரை மட்டுமே பிரதிநிதித்துவம் செய்தது. இதன் பொருள் என்னவென்றால், உற்பத்தி செலவுகளில் சுமார் 90 சதவீதம் சிற்பம் மற்றும் வழக்கு தயாரிப்பாகும். பாணி மற்றும் வடிவமைப்பு கடிகாரங்கள் அப்போது நடைமுறையில் இருந்த பாணியைப் பின்பற்றி தயாரிக்கப்பட்டன, பேரரசு பாணி, நியோ கிளாசிக்கல் எல்லைக்குள் ஒரு கட்டம், கிளாசிக்கல் பழங்கால கலையை அடிப்படையாகக் கொண்டது; பண்டைய கிரேக்கம் மற்றும் குறிப்பாக ரோமானிய பேரரசு. வழக்கு வடிவங்களில் பெரும் பன்முகத்தன்மை இருந்தபோதிலும், மிகவும் பொதுவான மற்றும் பிரபலமானவை செவ்வக அல்லது நீள்வட்ட அடித்தளத்துடன் கூடிய கடிகாரங்கள், வெவ்வேறு வடிவங்கள் மற்றும் வடிவங்களின் நான்கு (அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட) கால்களால் தக்கவைக்கப்பட்டன. பீடத்தின் முன்புறம் பொதுவாக மாலைகள், அகாந்தஸ் டெண்ட்ரில்கள், அக்ரோடியன்கள், லாரல் மாலை, சுருள்கள், பூக்கள் மற்றும் பிற பாரம்பரிய அலங்கார கருக்கள் ஆகியவற்றால் அலங்கரிக்கப்பட்டது, அல்லது கிரேக்க-ரோமானிய கோயிலின் அலங்காரமாக நிவாரணத்தில் நேர்த்தியாக துரத்தப்பட்ட புராண மற்றும் உருவகக் காட்சிகளை சித்தரிக்கிறது. அடித்தளத்தின் மேல் (நடுவில் அல்லது ஒரு பக்கத்தில்) கடிகார டயலுக்கு இடமளிக்கும் அடித்தளம் அமர்ந்திருந்தது, இருப்பினும் மற்ற மாடல்களில் இது வண்டி சக்கரங்கள், பாறைகள், கேடயங்கள், கோளங்கள், மர டிரங்க்குகள் போன்றவற்றில் வைக்கப்பட்டது. இந்த காலக் காவலர்கள் கலை, அறிவியல் மற்றும் உயர் இலட்சியங்கள், உருவகங்கள், கடவுள்கள், தெய்வங்கள், இசைக்கலைஞர்கள், க்யூபிட்கள், கிளாசிக்கல் இலக்கிய ஹீரோக்கள் மற்றும் பிற உருவக அல்லது புராண படைப்புகளால் அலங்கரிக்கப்பட்டனர். சில நேரங்களில் அலெக்சாண்டர் தி கிரேட், ஜூலியஸ் சீசர், ஜார்ஜ் வாஷிங்டன், நெப்போலியன் போனபார்ட் போன்ற வரலாற்று ஆளுமைகள், தத்துவவாதிகள் மற்றும் பாரம்பரிய எழுத்தாளர்களும் முக்கிய கருப்பொருளாக இருந்தனர். எனவே அவை (கட்டிடக்கலைக்கு பதிலாக) உருவ அல்லது சிற்பக் கடிகாரங்கள் என்றும் அழைக்கப்படுகின்றன. அதேபோல், ஒரு குறிப்பிட்ட வடிவமைப்பின் கலவைக்கு சிற்பியின் உத்வேகத்தின் மற்றொரு ஆதாரம் பாரம்பரிய சிற்பங்கள் மற்றும் புகழ்பெற்ற ஓவியங்கள் ஆகும். முதல் ஒன்றின் எடுத்துக்காட்டுகளில் ஸ்லீப்பிங் அரியாட்னே மற்றும் அன்டோனியோ கனோவாவின் க்யூபிட்ஸ் முத்தத்தால் புத்துயிர் பெற்ற சைக் அல்லது கிளாட் மைக்கலோனின் மாதிரியின் பின்னர் சைக் அமோரை முடிசூட்டுவது ஆகியவை அடங்கும். ஓவியத்தில் ஜாக்-லூயிஸ் டேவிட் எழுதிய ஹொராட்டியின் உறுதிமொழியையும், பியர்-க்ளோட்-பிரான்சுவா டெலோர்மே எழுதிய ஹெரோ எட் லியாண்ட்ரேவையும் மேற்கோள் காட்டலாம். பாரம்பரிய கடவுள்கள் அந்த சகாப்தத்திற்கு மாதிரிகளாகவும் சின்னங்களாகவும் செயல்பட்டனர். உதாரணமாக, தேர் கடிகாரங்கள் அல்லது "ஊசல் அவு சார்" பேரரசு கடிகாரங்களுக்குள் ஒரு விதிவிலக்கான வகையாக இருந்தன. வெற்றிகரமான ரத ஓட்டுநர்களாக சித்தரிக்கப்பட்ட அப்பல்லோ, டயானா மற்றும் க்யூபிட் ஆகியோர் மிகவும் பிரபலமான கடவுள்களாக பயன்படுத்தப்பட்டனர். நெப்போலியன் காலத்தில், குறிப்பாக "டைரக்டோயர்" மற்றும் "தூதரக" ஆட்சிகளின் கீழ், கடிகாரங்கள் போரின் நடத்தையை மகிமைப்படுத்துவது வழக்கமாக இருந்தது. நெப்போலியனின் பேரரசின் வீழ்ச்சிக்குப் பிறகு "அன்பின் கோயில்" போன்ற உள்நாட்டு மற்றும் காதல் விஷயங்கள் பிரபலமடைந்தன. மறுசீரமைப்பின் போது (1815-1830) போர்க் காட்சிகளின் பிரதிநிதித்துவம் ஆரம்பகால பேரரசைப் போல பொதுவானதாக இல்லை. இறுதியாக, பத்தாம் சார்லஸ் (1824-1830) ஆட்சியின் கீழ், வழக்கு வடிவமைப்புகள் படிப்படியாக விகிதாசார மற்றும் கடுமையான கிளாசிக்கலிசத்திலிருந்து ஒரு பரோக் பாணியை நோக்கி வளரத் தொடங்கின, இது 19 ஆம் நூற்றாண்டின் எஞ்சிய பகுதிகளின் வடிவங்களில் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட மற்றும் வரலாற்றுவாதங்களை அறிவித்தது. அதனால்தான் அந்த நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியிலும், 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியிலும், கிடைக்கக்கூடிய பல்வேறு மறுமலர்ச்சி பாணிகளான மேன்டல் கடிகாரங்களில், ரொக்கோகோ, லூயிஸ் XVI போன்றவை, பேரரசு பாணியில் மணிநேரங்களும் செய்யப்பட்டன, பொதுவாக அவை முன்பே இருந்த மாதிரிகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட பிரதிகள் அல்லது தழுவல்களாக இருந்தன. பொதுவாக பேரரசு கடிகாரங்கள் மற்றும் குறிப்பாக பியர்-பிலிப் தோமர், கிளாட் காலி, ஆண்ட்ரே-அன்டோயின் ராவ்ரியோ, லூயிஸ்-ஸ்டானிஸ்லாஸ் லெனோயிர்-ராவ்ரியோ போன்ற சிறந்த வெண்கலக் கடிகாரங்களிலிருந்து மிகப்பெரிய மற்றும் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க எடுத்துக்காட்டுகள் கடிகாரங்களை விட அதிகமாகக் கருதப்படுகின்றன. அவை கலைப் படைப்புகளாகவும் உள்ளன, சிற்பங்கள், அங்கு கலவையில் சமநிலை மற்றும் பொருள்கள், விலங்குகள் மற்றும் மனித உடல்கள் வடிவங்கள் மற்றும் வெளிப்பாடுகள் பற்றிய ஆய்வு ஆகியவை வெண்கல உருவங்களில் கவனமாகவும் உன்னிப்பாகவும் பிரதிபலிக்கின்றன, இது அதிக அளவிலான யதார்த்தவாதம், பரிபூரணவாதம் மற்றும் சுவையை அடைகிறது. அரண்மனைகள், ஐரோப்பிய மற்றும் அமெரிக்க மாளிகைகள், வீடுகள், அலுவலகங்கள் போன்றவற்றில் கொடுக்கப்பட்ட மண்டபம் அல்லது அறையின் கன்சோல் அட்டவணைகள் அல்லது மேன்டல்பீஸ்களை அலங்கரிக்க இந்த டைம்பீஸ்கள் வடிவமைக்கப்பட்டன. இன்று அவற்றில் பல அரச சேகரிப்புகளின் ஒரு பகுதியாகும், மேலும் அவை உலகெங்கிலும் உள்ள அரண்மனைகள், உத்தியோகபூர்வ இல்லங்கள், தூதரகங்கள், அமைச்சகங்கள், அருங்காட்சியகங்கள் போன்றவற்றில் காணப்படுகின்றன. இப்போதுகூட ஒரு சில நிறுவனங்கள் இந்த பாணியைப் பிரதிபலிக்கின்றன, அதன் உற்பத்தியில் ஈடுபட்டுள்ள பல்வேறு கலைஞர்கள் மற்றும் கைவினைஞர்களால் அடையப்பட்ட விவரங்கள், நேர்த்தியான சுவை, அற்புதமான பணித்திறன், நேர்த்தியுடன் மற்றும் சுத்திகரிப்பு ஆகியவற்றில் கவனம் செலுத்துவது நித்தியமானது மற்றும் காலமற்றது என்பதை நிரூபிக்கிறது. நெப்போலியன் மற்றும்/அல்லது மறுசீரமைப்பு காலங்களில் செயல்பட்ட மிகவும் புகழ்பெற்ற வெண்கலக் கற்களின் பட்டியல், அகர வரிசைப்படிஃ ஆண்ட்ரே-அன்டோயின் ராவ்ரியோ (1759-1814). கிளாட் காலி (1759-1815). கிளாட்-பிரான்சுவா ராபியட் (1756-1815). மெடலின் மற்றும் மெடலின் வேண்டாம். ஜீன்-பிரான்சுவா டெனியர் (1774-1866) மற்றும் பிரான்சுவா தாமஸ் மேட்டலின் (1759-1815) ஆகியோரின் பெயரால் இது பெயரிடப்பட்டது. எட்டியென் பிளாவெட் (1751-1827). பிரான்சுவா-ஐம் டாமராட் (1781-1819 க்கு இடையில் செயலில் உள்ளது). பிரான்சுவா-லூயிஸ் சாவர்ட். பிரான்சுவா ரேமண்ட் (அல்லது ரைமண்ட்) (1745/47-1812). ஜெரார்ட்-ஜீன் காலி (1788-1846). கிளாட் காலியின் மூத்த மகன். Jean-André Reiche (1752-1817). ஜீன்-பாப்டிஸ்ட் டபுக் (1743-1819). ஜீன்-சைமன் டெபெர்வேரி (1764-1824). லூயிஸ்-பிரான்சுவா ஜீனெஸ்ட் (1781-1856). லூயிஸ்-ஐசிடோர் சோய்செலாட்-காலியன் (1784-1853). லூயிஸ்-ஸ்டானிஸ்லாஸ் லெனோயிர்-ராவ்ரியோ (1783-1846). ஆண்ட்ரே-அன்டோயின் ராவ்ரியோவின் தத்தெடுக்கப்பட்ட மகன். லூயிஸ் தோமர் (1757-1838). பியர்-பிலிப் தோமிரின் சக மற்றும் உறவினர். லூசியன்-ஃபிரான்சுவா ஃபியூச்சர் (கி. பி. 1760-கி. 1841). பியர்-ஃபிரான்சுவா ஃபியூச்சரின் மகன். பியர்-எட்டியென் ரோமெய்ன் (கி. பி. 1765-1821க்குப் பிறகு). பியர்-பிரான்சுவா ஃபியூச்சர் (1737-1823). பியர்-பிலிப் தோமர் (1751-1843). பியர்-விக்டர் லீடூர் (1783-1840 கள்). கேலரி குறிப்புகள் வெளிப்புற இணைப்புகள் ஃபயர்-கில்டிங் (டோரூர் அவு மெர்க்யூர்) செயல்முறையின் சில படிகளுடன் தானியங்கி விளக்க வீடியோவுடன் நெப்போலியனின் மணிநேரத்தை மீட்டெடுப்பது (1806), "ஓத் ஆஃப் தி ஹொராட்டி" மணிநேரத்தின் பல பதிப்புகளில் ஒன்றாகும், இது ஜாக்-லூயிஸ் டேவிட் எழுதிய அதே பெயர் ஓவியத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது, ஜொனாதன் ஸ்னெல்லன்பர்க் எழுதிய கட்டுரை, ஜி. வாஷிங்டன் மதிப்பீட்டை சித்தரிக்கும் பேரரசு பாணி கடிகாரங்களுக்கிடையே உள்ள வெவ்வேறு மாறுபாடுகளை ஆய்வு செய்கிறது.