Gina Pane
ஜினா பேன் (பியாரிட்ஸ், மே 24,1939-பாரிஸ், மார்ச் 6,1990) இத்தாலிய வம்சாவளியைச் சேர்ந்த ஒரு பிரெஞ்சு கலைஞர் ஆவார். அவர் 1960 முதல் 1965 வரை பாரிஸில் உள்ள எகோல் டெஸ் பியூக்ஸ்-ஆர்ட்ஸில் படித்தார், மேலும் பிரான்சில் 1970 களின் பாடி ஆர்ட் இயக்கத்தில் உறுப்பினராக இருந்தார், இது "ஆர்ட் கார்போரெல்" என்று அழைக்கப்படுகிறது. அவரது கலைக்கு இணையாக, பேன் 1975 முதல் 1990 வரை மான்ஸில் உள்ள எகோல் டெஸ் பியூக்ஸ்-ஆர்ட்ஸில் கற்பித்தார், மேலும் 1978 முதல் 1979 வரை பொன்டஸ் ஹல்டனின் வேண்டுகோளின் பேரில் சென்டர் போம்பிடோவில் செயல்திறன் கலைக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஒரு அரங்கத்தை நடத்தினார். பேன் அவரது செயல்திறன் துண்டு தி கண்டிஷனிங் (1973) க்காக மிகவும் பிரபலமானவர், அதில் அவர் எரியும் மெழுகுவர்த்திகளின் பகுதியில் ஒரு உலோக படுக்கை சட்டகத்தின் மீது வைக்கப்படுகிறார். 2005 ஆம் ஆண்டில் நியூயார்க்கில் உள்ள சாலமன் ஆர். குகென்ஹெய்ம் அருங்காட்சியகத்தில் மெரினா அப்ரமோவிக் தனது செவன் ஈஸி பீஸஸ் (2005) இன் ஒரு பகுதியாக கண்டிஷனிங்கை மீண்டும் உருவாக்கினார். ஜினா பேனின் தோட்டத்தை அவரது முன்னாள் பங்குதாரர் அன்னே மார்சண்ட் நிர்வகிக்கிறார். அவரை பாரிஸில் கேலரி கமெல் மென்னோர் பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகிறார். இத்தாலிய பெற்றோருக்கு பியாரிட்ஸில் பிறந்த பேன், தனது ஆரம்பகால வாழ்க்கையின் ஒரு பகுதியை இத்தாலியில் கழித்தார். 1960 முதல் 1965 வரை பாரிஸில் உள்ள எகோல் டெஸ் பியூக்ஸ்-ஆர்ட்ஸில் ஆண்ட்ரே சாஸ்டலின் கீழ் படிக்க அவர் பிரான்ஸ் திரும்பினார். குடிமை மற்றும் மத கட்டிடங்களுக்கான திட்டங்களை செயல்படுத்த கலைஞர்களை இணைத்த ஒரு அமைப்பான அட்டெலியர் டி ஆர்ட் சாக்ரேவிலும் பியாரிட்ஸ் நேரத்தை செலவிட்டார். நீண்டகால நோயைத் தொடர்ந்து 1990 ஆம் ஆண்டில் அவர் முன்கூட்டியே இறந்தார். 1970 களின் பிற பெண் உடல் கலைஞர்களிடமிருந்து அவரை வேறுபடுத்திக் காட்டும் வகையில், பேனின் பெரும்பாலான செயல்திறன் படைப்புகளில் தீவிர சுய-தூண்டப்பட்ட காயம் இடம்பெற்றது. ரேசர் கத்திகளால் தனது தோலை வெட்டுவது அல்லது தனது வெறும் கைகளாலும் கால்களாலும் தீ வைப்பது போன்ற வன்முறையின் மூலம், பேன் பார்வையாளரிடம் ஒரு "உண்மையான அனுபவத்தை" தூண்ட விரும்பினார், அவர் தனது அசௌகரியத்தைப் புரிந்துகொள்ள தூண்டப்படுவார். இந்த ஆரம்பகால நிகழ்ச்சிகளின் அதிர்ச்சியூட்டும் தன்மை-அல்லது அவர் அவற்றை அழைக்க விரும்பியபடி "செயல்கள்"-பெரும்பாலும் அவரது ஏராளமான புகைப்பட மற்றும் சிற்ப நடைமுறையை மறைத்தது. இருப்பினும், பேனின் அனைத்து படைப்புகளிலும் உடல் ஒரு மைய அக்கறையாக இருந்தது, அது உண்மையில் அல்லது கருத்தியல் ரீதியாக இருந்தாலும் சரி. 1968 மே மாதம் பாரிஸில் நடந்த அரசியல் போராட்டங்கள் மற்றும் வியட்நாம் போர் போன்ற சர்வதேச மோதல்களால் தான் பெரிதும் பாதிக்கப்பட்டதாக பேன் கூறினார் (ஃபெரர் 1989, pp. 37-8). நூரிச்சர்-ஆக்சுவாலிட்டஸ் டெலிவிசீஸ்-ஃபியூ (1971; rep. ப்ளூச்சார்ட் 1971) அவர் தன்னை வலுக்கட்டாயமாக உணவளித்து, 600 கிராம் பச்சையான தரையில் இறைச்சியை மீண்டும் துப்பினார், தொலைக்காட்சியில் இரவு செய்திகளைப் பார்த்தார், கிட்டத்தட்ட குருட்டுத்தனமான விளக்கைக் கடந்து பார்த்தார், மேலும் தனது வெறும் கைகளாலும் கால்களாலும் தீப்பிழம்புகளை அணைத்தார். நிகழ்ச்சிக்குப் பிறகு, மக்கள் அதிக உணர்திறன் இருப்பதாக தெரிவித்தனர். அங்கு இருந்த அனைவரும் பின்வருமாறு கருத்து தெரிவித்தனர்ஃ 'இது விசித்திரமானது, நாங்கள் இதற்கு முன்பு செய்திகளை உணர்ந்ததோ கேள்விப்பட்டதோ இல்லை. வியட்நாமில் உண்மையில் ஒரு போர் நடந்து வருகிறது, எல்லா இடங்களிலும் வேலையின்மை உள்ளது ". (ஸ்டீபனோ 1973, பக்கம் 22) 1962 முதல் 1967 வரை பேன் வடிவியல் சுருக்கத்தை உருவாக்கி, உலோகத் தாள்களை எளிய வடிவங்களில் வளைப்பதன் மூலம் பல உலோக சிற்பங்களை உருவாக்கினார், கட்டமைப்புகள் மற்றும் அவரது முதன்மை வண்ணங்களைப் பயன்படுத்துவது குறைந்தபட்ச கலையை நினைவூட்டுகிறது. இருப்பினும், தனது கல்வி பயிற்சியிலிருந்து, பேன் மனித உடலில் ஆர்வத்தை வளர்த்துக் கொண்டார், மேலும் சிற்பம் மற்றும் நிறுவலை உருவாக்கத் தொடங்கினார். இந்த வேலை உடலுக்கும் இயற்கைக்கும் இடையிலான உறவைக் கருத்தில் கொண்டது. 1968 ஆம் ஆண்டில், பேன் நுணுக்கமாக தயாரிக்கப்பட்ட மற்றும் ஆவணப்படுத்தப்பட்ட செயல்களைச் செய்யத் தொடங்கினார், அதில் ஒவ்வொரு சைகையும் ஒரு சடங்கு பரிமாணத்துடன் ஊக்குவிக்கப்பட்டது. பேன் தனது கலை பரிணாம வளர்ச்சியின் மூன்று காலகட்டங்களை வேறுபடுத்துகிறார்ஃ 1968-1971: உடலை இயற்கையில் வைப்பது. இடம்பெயர்ந்த கற்கள் (1968), பாதுகாக்கப்பட்ட பூமி (1968-1970), மற்றும் Enfoncement d 'un rayon de soleil (1969) ஆகியவை படைப்புகளில் அடங்கும். அனானெஸ்தெடிக் கிளைம்ப் (1971) இல் அவர் வெறுங்காலுடன், கூர்மையான உலோக புரோட்ரஷன்களால் பதிக்கப்பட்ட ஒரு ஏணியில் ஏறினார், மேலும் வலியை தாங்க முடியாதபோது நிறுத்தினார். 1970-1970 களின் பிற்பகுதிஃ பொதுவில் செயலில் உள்ள அமைப்பு. இந்தப் பணிகளுக்கான மூலப்பொருளாக இடத்தையும் நேரத்தையும் பேன் கருதினார். இந்த படைப்புகளில் எஞ்சியிருப்பது கவனமாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட தருணங்கள் மற்றும் செயல்திறன் பொருளின் புகைப்பட ஆவணப்படுத்தல் மட்டுமே. இந்த நடவடிக்கைகள் மற்றொரு மொழியில் ஒரு ஆராய்ச்சியாக அமைகின்றன. அவர்கள் மற்றவர்களுடன் விருப்பத்துடன் தொடர்புகொள்வதன் மூலம் தனிநபரை மாற்ற முற்படுகிறார்கள். இந்த வேலை அழகின் ஒரு புதிய உருவத்தை உருவாக்குவதற்காக அழகியலை நிராகரிக்கிறது. 1973 ஆம் ஆண்டில் மிலனில் உள்ள கேலரி டயக்ராம்மாவில், பேன் பார்வையாளர்களுக்கு முன் சென்டிமெண்டல் ஆக்ஷனை நிகழ்த்தினார், அதில் முதல் வரிசையில் பிரத்தியேகமாக பெண் இருந்தார். பேன் இரண்டு முறை ஒரு செயலை மீண்டும் செய்தார், முதல் முறையாக சிவப்பு ரோஜாக்களின் பூச்செண்டுடனும், இரண்டாவது முறையாக வெள்ளை ரோஜாக்களின் பூச்செண்டுடனும். கருவின் நிலைக்கு நிற்பதில் இருந்து படிப்படியாக கடந்து, அவள் முதலில் பூச்செடியுடன் முன்னும் பின்னுமாக அசைத்தாள், ஒரு ரோஜாவின் முட்களை தனது கைகளில் அழுத்தி, தனது உள்ளங்கையில் ஒரு ரேசர் பிளேடால் கீறல் செய்கிறாள். அவள் கையில் இருந்த காயங்களின் வடிவம் இதழ்கள் மற்றும் ரோஜாவின் தண்டை ஒத்திருந்தது. இந்த படைப்பை தாய்-குழந்தை உறவைக் கையாளும் 'ஒரு உள் இடத்தின் திட்டம்' என்று அவர் விவரித்தார். 1970 களின் பிற்பகுதி-பின்னர்ஃ உலகத்துடன் உடலின் உறவு. நிறுவல் தொடரான ஆக்ஷன் நோடேஷனுக்காக அவர் தனது முந்தைய காயங்களின் புகைப்படங்களை தனது முந்தைய செயல்களிலிருந்து பொம்மைகள், கண்ணாடி போன்ற பொருட்களுடன் கலக்கினார். இந்த செயல்முறை கிட்டத்தட்ட எப்போதும் மஸோச்சிஸத்தின் ஒரு கூறுகளை உள்ளடக்கியதால் சர்ச்சைக்குரியதாக இருந்ததுஃ ரேசர் கத்திகள் பதிக்கப்பட்ட ஏணியில் ஏறுவது, அவளுடைய நாக்கு அல்லது காதை வெட்டுவது, அவளுடைய முன்கையில் நகங்களை ஒட்டுவது, ஒரு கண்ணாடி கதவை உடைப்பது, குமட்டல் வரும் வரை உணவை உட்கொள்வது. பேன் தனது அணுகுமுறையை நேரடி உடல் அனுபவத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டிருக்கவில்லை, இருப்பினும் உடல் முக்கியமானது மற்றும் உருவங்கள் (குறுக்கு, செவ்வகம், வட்டம்) மற்றும் பொருட்கள் (எரிந்த அல்லது துருப்பிடித்த உலோகம், கண்ணாடி அல்லது தாமிரம்) மூலம் அதன் குறியீட்டு முக்கியத்துவத்தை தக்க வைத்துக் கொண்டது. ஜினா பேன் மற்றும் பெண் கலையை மேம்படுத்துவதில் அவரது பங்கு பற்றிய சுவாரஸ்யமான உண்மைகள் பார்வையாளர்கள் இல்லாமல் நிகழ்ந்தது. அதற்கு பதிலாக கலைஞர், ஒரு புகைப்படக் கலைஞரான ஃபிரான்காய்ஸ் மேசனுடன் இணைந்து, நிகழ்வை புகைப்படம் எடுக்க முடிந்தது, இது ஒரு கான்ஸ்டாட் (பாம்கார்ட்னர் 247) என்று அவர் வரையறுத்த ஒரு அம்சமாகும். கலைஞரால் ஒரு கான்ஸ்டாட் பயன்படுத்துவதன் முக்கியத்துவம் என்னவென்றால், அது செயல்திறன் கலையை மிகவும் திறமையாக விளக்கியது (பாம்கார்ட்னர் 247). ஆர்ட் பிரஸ், ஓபஸ் இன்டர்நேஷனல் மற்றும் ஆர்டிட்யூட்ஸ் (பாம்கார்ட்னர் 251) போன்ற பத்திரிகைகளில் பேன் தனது படைப்புகளைப் பற்றிய கட்டுரைகளை வெளியிட்டார். ஜினா பேனின் தாமதமான படைப்புகள் பெண்ணியம் தொடர்பாக தியாகி உருவப்படத்துடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. தனது கலைப் படைப்புகளைக் காண்பிக்கும் போது கலைஞர் அனுபவித்த துன்பம், பேன் "ஒரு ஓரினச்சேர்க்கை நாகரிகத்தின் பலிபீடத்தில் தன்னை தியாகம் செய்தார்" என்ற கருத்துடன் தொடர்புடையது, ஒரே மாதிரியான பார்வையாளர்கள் அவருடன் அனுதாபப்படுவதற்காக. அவரது துன்பம் சிலுவையில் கிறிஸ்து அனுபவித்த துன்பங்களுடன் ஒப்பிடுகையில் மத குறிப்புகளுடன் தொடர்புடையது. காயங்கள், இந்த விஷயத்தில், கலைஞர் தனது ஓரினச்சேர்க்கை அடையாளத்தின் காரணமாக சமூகத்தால் தனக்கு ஏற்படும் வலியை முன்னிலைப்படுத்த தேவையான வகையில் அணுகப்படுகின்றன (லெஸ்ஸ்கோவிக்ஸ், 1). பேன் தனது பெண் சமகால செயல்திறனைக் காண்பிப்பதில் வணிக பண்புகளைப் பயன்படுத்துவதில் அதிக கவனம் செலுத்தியதாகக் கருதப்படுகிறது (மாட்-ராக்ஸ்பி 5). பேனின் படைப்புகளை வரையறுக்க ஜோய்சன்ஸ் என்ற சொல் பயன்படுத்தப்படுகிறது. இந்த சொல் சுயத்திற்கும் மற்றவருக்கும் இடையிலான தொடர்பைக் குறிக்கிறது (கோன்சென்பாக் 41). 1974 ஆம் ஆண்டு அவரது கலைப் படைப்பான ஆன்மாவில் உதட்டுச்சாயம் பயன்படுத்தப்பட்டது, "இறுதியில் பெண்பால்" (கோன்சென்பாக் 42) என்ற கருத்தை அடையாளமாகக் குறிக்கிறது. பேன் தனது நடிப்பின் மூலம், பார்வையாளர்கள் அவளைப் பார்ப்பதில் ஈடுபடும் செயல்முறையைப் பற்றி விழிப்புடன் இருக்க வேண்டும் என்ற செல்வாக்கின் காரணமாக அவளைப் பார்க்கும்போது தனது பார்வையாளர்களை நிபந்தனை செய்வதாக கருதப்படுகிறது (கோன்சென்பாக் 42). நேரடி கலை மறு செயல்திறனின் ஒரு அங்கமாகக் கருதப்படுகிறது, இது ஜினா பேன் தனது சமகால பெண் நிகழ்ச்சிகளில் (மோர்கன் 1) போதுமான அளவு விளக்கப்பட்டுள்ளது. நூலியல் பாம்கார்ட்னர், ஃப்ரெடெரிக். "ரிவைவிங் தி கலெக்டிவ் பாடிஃ ஜினா பேனின் 'எஸ்கலேட் நோன் அனஸ்தேசி'". ஆக்ஸ்போர்டு ஆர்ட் ஜர்னல், தொகுதி. 34, இல்லை. 2, 2011, பக். 247-263. JSTOR, www.jstor.org/stable/41315380. மார்ச் 17 அன்று அணுகப்பட்டது. 2021 ஆம் ஆண்டு. கோன்சென்பாக், அலெக்ஸாண்ட்ரா. "இரத்தப்போக்கு எல்லைகள்ஃ அனா மெண்டியெட்டா மற்றும் ஜினா பேன் ஆகியோரின் படைப்புகளில் ஆட்சேபனை". லெட்ராஸ் ஃபெமெனினாஸ், தொகுதி. 37, இல்லை. 1, 2011, பக்கங்கள். 31-46. JSTOR, www.jstor.org/stable/23021842. ஏப்ரல் 20 அன்று அணுகப்பட்டது. 2021 ஆம் ஆண்டு. லெஸ்ஸ்கோவிக்ஸ், பாவெல். "ஜினா பேன்-ஆட்டோகிரஸ்ஜா டு வை!". சாஸ் குல்டுரி, தொகுதி 1,2004, பக்கங்கள். 32-40. லூசி லிப்பர்ட்ஃ மறுபிறப்பின் வலிகள் மற்றும் இன்பங்கள்ஃ மகளிர் உடல் கலை, ஏ. அமெரிக்கா (1976) துருவக் கடத்தல் (ex. கேட்., லாஸ் ஏஞ்சல்ஸ், சிஏ, ஐசிஏ; சான் பிரான்சிஸ்கோ, சிஏ, ஏ இன்ஸ்ட். கேல்ஸ்; 1978) ஜினா பேன்ஃ டிராவல் டி ஆக்ஷன் (ex. பூனை., பாரிஸ், கால். ஐசி ப்ராச்சாட், 1980) புளுச்சார்ட், ஃபிரான்சுவாஃ எல் 'ஆர்ட் கார்போரெல், எடி. லிமிஜ் 2, பாரிஸ், 1983 ஜினா பேன்ஃ பகிர்வுகள் மற்றும் இனிப்புகள் (ex. பூனை., பாரிஸ், கால். Isy Brachot, 1983-4) [நூலுடன்] எக்ரிட்யூர்ஸ் டான்ஸ் லா பீன்சர், கண்காட்சி அட்டவணை, வில்லா ஆர்சன்-சென்டர் நேஷனல் டெஸ் ஆர்ட்ஸ் பிளாஸ்டிக்ஸ், நைஸ், 1984. வெர்ஜின், L./Manganelli, ஜி.: ஜினா பேன் பகிர்வுகள், மஸோட்டா, மிலன், 1985. ஜி. வெர்சோட்டிஃ "ரிச்சர்ட் லாங், சால்வடோர் ஸ்கார்பிட்டா, ஜினா பேன்", ஃப்ளாஷ் ஏ., 117,1986. ஜினா பேன், கண்காட்சி அட்டவணை, கால். பிராச்சாட், பிரஸ்ஸல்ஸ், 1988. ஜினா பேன், கண்காட்சி அட்டவணை, மியூஸி டெஸ் பியூக்ஸ்-ஆர்ட்ஸ், நான்சி, 2002. ஜினா பேன் (ex. பூனை., எட். சி. கொலியர் மற்றும் எஸ். ஃபாஸ்டர்; சவுத்தாம்ப்டன், யு. சவுத்தாம்ப்டன், ஹன்சார்ட் கால். பிரிஸ்டல், அர்னால்பினி கால். 2002. ஃப்ரெரூசெட், மாரிஸ் மற்றும் பலர். : லெஸ் அன்னீஸ் சோய்சான்டே-டிக்ஸ்ஃ எல் 'ஆர்ட் என் காஸ், கண்காட்சி அட்டவணை, கேப்சி மியூஸி டி ஆர்ட் சமகாலத்தவர், போர்டியாக்ஸ், 2002. ஆலிஸ் மவுட்-ராக்ஸ்பி, "ஜினா பேன் மற்றும் ஃபிரான்காய்ஸ் மேசனின் கூட்டு நடைமுறைகள்". இல்ஃ ஃபாஸ்ட் ஃபார்வர்டுஃ பெண்கள் எப்படி வேலை செய்கிறார்கள்?, 2019, டேட் மாடர்ன், லண்டன், இங்கிலாந்து, pp. 1-15. மோர்கன், ராபர்ட் சி. "மறு செயல்திறன், அனுபவம் மற்றும் காப்பகவாதம் பற்றிய எண்ணங்கள்". PAJ: செயல்திறன் மற்றும் கலையின் ஒரு இதழ், தொகுதி 32, எண் 3,2010, பக்கங்கள். 1-15. மைக்கேல், ரெஜிஸ்ஃ 'ஜினா பேன் (இனிப்புகள்)'. ரெகொன்னெய்ட்ரே, ரீயூனியன் டெஸ் மியூசஸ் நேஷனாக்ஸ், பாரிஸ், 2002. ஓ 'டெல், கேத்திஃ பட்லர், கார்னேலியா எச், மற்றும் லிசா ஜி. மார்க் ஆகியோரில்' மாசோசிஸ்டிக் பெண்ணாக நடிக்கும் கலைஞர் 'சோர்கின், ஜென்னி, ஜினா பேன். வேக்! : கலை மற்றும் பெண்ணியப் புரட்சி. லாஸ் ஏஞ்சல்ஸ்ஃ தற்கால கலை அருங்காட்சியகம், 2007. அச்சிடுங்கள். வெய்பெல், பீட்டர் (பதிப்பு. ): 'பேண்டம் டெர் காமம். விஷன் டெஸ் மாசோசிஸ்மஸ் இன் டெர் குன்ஸ்ட் 'இன் 2 தொகுதி, கண்காட்சி அட்டவணை, நியூ கேலரி ஆம் லாண்டெஸ்மியூசியம், கிராஸ், பெல்லேவில்லே வெர்லாக், முனிச், 2003. பேன், ஜினாஃ லெட்ரே அன் (இ) இன்கோன்னு (இ), கலைஞரின் உரை, என்ஸ்பா, பாரிஸ், 2004. குறிப்புகள் ஜெனிபர் ஆசீர்வாதம், 'ஜினா பேனின் சாட்சிகள். தி ஆடியன்ஸ் அண்ட் ஃபோட்டோகிராஃபி ', செயல்திறன் ஆராய்ச்சி, vol.7, எண் 4,2002, பக்கம் 14. வெளிப்புற இணைப்புகள் "ஜினா பேன்", காமெல் மென்னோர் அணுகப்பட்டது பிப்ரவரி 1,2014 1939 பிறப்புகள் 1990 இறப்புகள் உடல் கலை பிரெஞ்சு சமகால கலைஞர்கள் பெண்கள் செயல்திறன் கலைஞர்கள் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் பிரெஞ்சு பெண் கலைஞர்கள் இத்தாலிய வம்சாவளியைச் சேர்ந்த பிரெஞ்சு மக்கள்