Rockism and poptimism
रॉकवाद और पॉप्टिमिज्म मुख्यधारा की संगीत पत्रकारिता में प्रचलित लोकप्रिय संगीत के बारे में दो वैचारिक तर्क हैं। रॉकवाद यह विश्वास है कि रॉक संगीत प्रामाणिकता और कलात्मकता जैसे मूल्यों पर निर्भर है, और इस तरह के मूल्य लोकप्रिय संगीत के अन्य रूपों पर शैली को ऊपर उठाते हैं। तथाकथित "रॉकवादक" रॉक संगीत में रूढ़िबद्ध कलाकृतियों को बढ़ावा दे सकते हैं या शैली को लोकप्रिय संगीत की मानक स्थिति के रूप में मान सकते हैं। लोकलुभावनवाद (या लोकलुभावनवाद) यह विश्वास है कि पॉप संगीत रॉक संगीत की तरह पेशेवर आलोचना और रुचि के योग्य है। लोकलुभावनवाद के विरोधी इसे रॉकवाद के एक समकक्ष के रूप में वर्णित करते हैं जो सबसे प्रसिद्ध या सबसे अधिक बिकने वाले पॉप, हिप हॉप और आर एंड बी कृत्यों को अनुचित रूप से विशेषाधिकार देता है। "रॉकिस्म" शब्द 1981 में अंग्रेजी रॉक संगीतकार पीट विली द्वारा गढ़ा गया था। यह जल्द ही स्व-वर्णित "एंटी-रॉकिस्ट" संगीत पत्रकारों द्वारा हास्यपूर्ण रूप से उपयोग किया जाने वाला एक अपमानजनक शब्द बन गया। इस शब्द का उपयोग आम तौर पर 2000 के दशक के मध्य तक संगीत प्रेस से परे नहीं किया गया था, और इसके उद्भव के लिए आंशिक रूप से ब्लॉगरों को विश्लेषणात्मक बहस में अधिक गंभीरता से उपयोग करने के लिए जिम्मेदार ठहराया गया था। 2000 के दशक में, पॉप संगीत का एक महत्वपूर्ण पुनर्मूल्यांकन चल रहा था, और अगले दशक तक, पॉप्टिमिज्म ने लोकप्रिय संगीत आलोचना में प्रचलित विचारधारा के रूप में रॉकवाद को हटा दिया। जबकि पॉप्टिमिस्म की कल्पना की गई थी और इसे रॉकिस्ट दृष्टिकोण के सुधार के रूप में प्रोत्साहित किया गया था, इसके प्रवचन के विरोधियों का तर्क है कि इसके परिणामस्वरूप कुछ पॉप सितारों को नकारात्मक समीक्षाओं से बचाया गया है जो कि गैर-आलोचनात्मक उत्साह की आम सहमति बनाए रखने के प्रयास के हिस्से के रूप में है। अन्य लोगों का तर्क है कि दोनों दृष्टिकोणों में समान खामियां हैं। प्रारंभिक रॉक आलोचना 1960 के दशक के अंत तक, "पॉप" की परिभाषा "रॉक" या "रॉक एंड रोल" के समान मानी जाती थी। 1960 के दशक से 1970 के दशक तक, रोलिंग स्टोन और क्रीम जैसी संगीत पत्रिकाओं ने लोकप्रिय संगीत को अध्ययन के योग्य बनाने के प्रयास में लोकप्रिय संगीत आलोचना की नींव रखी। बीटल्स के 1967 के एल्बम सार्जेंट के जारी होने के बाद। काली मिर्च के लोनली हार्ट्स क्लब बैंड, इस तरह की पत्रिकाओं ने "पॉप" और "रॉक" ("रॉक एंड रोल" के साथ अब 1950 के दशक की शैली का उल्लेख करते हुए) के बीच एक अंतर आकर्षित करना शुरू कर दिया, जिससे एक विभाजन पैदा हुआ जिसने दोनों शब्दों को सामान्य महत्व दिया। "पॉप" संगीत के साथ जुड़ा हुआ था जो अधिक व्यावसायिक, अल्पकालिक और सुलभ था। "रॉक" संगीत की एक ऐसी शैली से जुड़ा हुआ था जो आमतौर पर भारी होती थी और इलेक्ट्रिक गिटार पर केंद्रित होती थी। संगीत शैली में सामान्य अंतर के अलावा, दोनों शब्द अलग-अलग मूल्यों से जुड़े हुए हैं। कई प्रारंभिक रॉक रिपोर्टरों का मानना था कि रॉक में विद्रोह, नवाचार, गंभीरता और सामाजिक-राजनीतिक इरादे जैसे मूल्यों का एक विशेष समूह शामिल था। हालाँकि, सभी आलोचकों ने रॉक संगीत में उच्च संस्कृति मूल्यों को एकीकृत करने के विचार का समर्थन नहीं किया, न ही उन सभी ने व्यक्तिगत अभिव्यक्ति के महत्व के लिए तर्क दिया। इसके अलावा, कुछ लोगों का मानना था कि ऐसे मूल्य केवल सांस्कृतिक प्रतिष्ठान के अधिरोपण थे। फिर भी, 1960 और 1970 के दशक में संगीत आलोचकों के बीच एक व्यापक विश्वास यह था कि वास्तव में कलात्मक संगीत गायक-गीतकारों द्वारा लंबे समय तक चलने वाले एल्बमों पर पारंपरिक रॉक वाद्ययंत्रों का उपयोग करके बनाया गया था, और पॉप हिट कम सौंदर्य स्तर पर रहते हैं, जो "दोषी आनंद" का स्रोत है। उलरिच बेक के ग्लोबल अमेरिका में प्रकाशित एक निबंध में? : वैश्वीकरण के सांस्कृतिक परिणाम (2004), समाजशास्त्री मोट्टी रेगेव का कहना है कि 1960 और 1970 के दशक में पेशेवर आलोचकों के बीच रॉक संगीत को मान्यता देने से एक स्थिति संरचना और रूढ़िवादिता पैदा हुई थी जो अगली शताब्दी के माध्यम से लोकप्रिय संगीत में अन्य विकास में आगे बढ़ी; इस "निरंतर मान्यता" के उदाहरण के रूप में उन्होंने रॉबर्ट क्रिस्टगाउ की दशक के अंत में "उपभोक्ता गाइड" संग्रह (1970,1980 और 1990 के दशक के लिए) की श्रृंखला और कॉलिन लार्किन की ऑल टाइम टॉप 1000 एल्बम पुस्तक का हवाला दिया। 1970 के दशक के अंत में पंक रॉक विस्फोट के बाद, नई लहर और बाद में पोस्ट-पंक शैलियों का उदय हुआ, जो प्रयोग, रचनात्मकता और आगे की गति की इच्छा से सूचित था। संगीत पत्रकार पॉल मोर्ले, जिनके ब्रिटिश संगीत पत्रिका एन. एम. ई. में लेखन ने 1970 के दशक के अंत में पोस्ट-पंक आंदोलन को बढ़ावा दिया, को पोस्ट-पंक के अपव्यय के बाद न्यू पॉप के विकास में एक प्रभावशाली आवाज के रूप में श्रेय दिया गया है, जो भूमिगत संवेदनाओं पर "भूमिगत चमक" की वकालत करते हैं। इस समय के आसपास, "रॉकिस्ट" शब्द ने पारंपरिक रॉक शैलियों को विशेषाधिकार देने वाले संगीत का अपमानजनक वर्णन करने के लिए लोकप्रियता हासिल की। पिचफोर्क्स जेस हार्वेल के अनुसारः "अगर नए पॉप में कोई वास्तुकार था, तो वह पॉल मोर्ले था।" परिभाषाएँ और व्युत्पत्ति रॉकवाद "रॉकवाद" 1981 में गढ़ा गया था जब अंग्रेजी रॉक संगीतकार पीट विली ने अपने रेस अगेंस्ट रॉकवाद अभियान की घोषणा की थी, जो "रॉक अगेंस्ट रेसवाद" का एक व्युत्क्रम था। संगीत आलोचना में मान्यताओं और मान्यताओं के एक समूह की पहचान करने और आलोचना करने के लिए इस शब्द को तुरंत एक विवादास्पद लेबल के रूप में पुनर्निर्मित किया गया था। पॉल मोर्ले ने याद कियाः "चट्टानवाद" की परिभाषा के लिए कोई व्यापक सहमति नहीं है। 1990 के दशक के दौरान, एक "रॉकिस्ट" होने को पॉप संगीत में प्रामाणिकता की धारणा की मांग के रूप में परिभाषित किया गया था, भले ही किसी भी कलाकृति की आवश्यकता हो। 2004 में, संगीत समीक्षक केलेफा सानेह ने रॉकिस्टों की एक परिभाषा दीः "[एस] ओमियोन जो रॉक 'एन' रोल को एक कैरिकेचर में बदल देता है, फिर उस कैरिकेचर का उपयोग एक हथियार के रूप में करता है। रॉकवाद का अर्थ है नवीनतम पॉप स्टार का मजाक उड़ाते हुए प्रामाणिक पुरानी किंवदंती (या भूमिगत नायक) को मूर्तिपूजा करना; डिस्को को मुश्किल से सहन करते हुए पंक को शेर बनाना; लाइव शो से प्यार करना और संगीत वीडियो से नफरत करना; लिप-सिंकर से नफरत करते हुए गरजने वाले कलाकार की प्रशंसा करना। उन्होंने आगे रॉकिस्टों पर एक सेक्सिस्ट, नस्लवादी और होमोफोबिक दृष्टिकोण पेश करने का आरोप लगाया। सिएटल वीकली के डगलस वोल्क ने रॉकवाद की ढीली परिभाषा को स्वीकार किया और प्रस्तावित कियाः "रॉकवाद, मान लीजिए, रॉक को मानक के रूप में मान रहा है। रॉकिस्ट दृष्टिकोण में, रॉक लोकप्रिय संगीत की मानक स्थिति हैः जिस तरह से बाकी सब कुछ की तुलना की जाती है, स्पष्ट रूप से या निहित रूप से। पॉपमैटर्स रॉबर्ट लॉस ने लिखा है कि "परंपरावाद" अतीत के साथ वर्तमान की पुलिसिंग का वर्णन करता है, जिससे यह "रॉकवाद" के लिए एक बेहतर शब्द बन जाता है। डिजाइन समीक्षक और इंडी पॉप संगीतकार निक करी (उर्फ मोमस) ने रॉकवाद की तुलना अंतर्राष्ट्रीय कला आंदोलन स्टकिज्म से की, जिसका मानना है कि जो कलाकार चित्रकारी या मूर्तिकला नहीं करते हैं वे सच्चे कलाकार नहीं हैं। पॉप्टिमिज्म (पॉपिज्म भी कहा जाता है), पॉप और आशावाद का एक संयोजन, प्रवचन का एक तरीका है जो मानता है कि पॉप संगीत रॉक संगीत के समान सम्मान का हकदार है और उतना ही प्रामाणिक और पेशेवर आलोचना और रुचि के योग्य है। यह खुद को रॉकवाद के प्रतिकार के रूप में स्थापित करता है और सेलीन डायन के एल्बम लेट्स टॉक अबाउट लव के बारे में कार्ल विल्सन की पुस्तक और द न्यूयॉर्क टाइम्स में रॉकवाद के खिलाफ सानेह के 2004 के निबंध के बाद विकसित हुआ। लेख में, सानेह ने संगीत श्रोताओं से कहा कि "यह दिखावा करना बंद करें कि गंभीर रॉक गाने हमेशा के लिए रहेंगे, जैसे कि कुछ भी हो सकता है, और चमकदार पॉप गाने स्वाभाविक रूप से डिस्पोजेबल हैं, जैसे कि यह आवश्यक रूप से एक बुरी बात थी। वैन मॉरिसन की इनटू द म्यूजिक उसी वर्ष रिलीज़ हुई थी जब सुगरहिल गैंग की 'रैपर्स डिलाइट' रिलीज़ हुई थी; जिसे आप अधिक बार सुनते हैं? लॉस ने सानेह के लेख को "पॉप्टिमिज्म पर एक प्रकार का यूआर-टेक्स्ट" के रूप में उद्धृत किया, विस्तार से बताते हुएः सानेह द्वारा अपना 2004 का लेख प्रकाशित करने के बाद, विभिन्न वेब हलकों में रॉकवाद के बारे में एक तर्क विकसित हुआ। 2006 में, संगीत पत्रकार जोडी रोसेन ने रॉक की पारंपरिक आलोचनात्मक प्रशंसा और नई लोकलुभावनवाद विचारधारा के खिलाफ बढ़ती प्रतिक्रिया का उल्लेख किया। 2015 तक, वाशिंगटन पोस्ट के लेखक क्रिस रिचर्ड्स ने लिखा कि, एक दशक के "[रॉकवाद के] झूठ को सही तरीके से हराने" के बाद, पॉप्टिमिज्म "आज के सबसे प्रभावशाली संगीत आलोचकों के लिए प्रचलित विचारधारा" बन गया था। बहुत कम लोग इस शब्द को किसी हाउस पार्टी या नाइट क्लब में बातचीत में छोड़ते हैं, लेकिन संगीत-पत्रिका हलकों में, पॉप्टिमिज़्म का विचार ही पवित्र लेखन है। 2006 में, मॉर्ले ने समकालीन संगीत लेखकों की गंभीरता का उपहास कियाः "कई स्व-घोषित अमेरिकी एंटी-रॉकिस्ट-या पॉपिस्ट, या पॉप्टिमिस्ट, या पॉप प्रिक-वास्तव में एक प्रकार की उग्र, आत्म-महत्वपूर्ण रॉकिस्ट चमक के साथ लिखते हैं। और उनके सभी अध्ययनशील अति-विश्लेषण के बावजूद, चट्टानवाद की कोई भी परिभाषा आज वही है जो हमेशा से रही है। उसी वर्ष, रोसेन ने नए आंदोलन के बारे में सकारात्मक बात की, लेकिन संभावित ज्यादतियों के बारे में पहले से चेतावनी दी; कि पॉप के प्रति पक्षपाती संगीत का एक पदानुक्रम रॉक के प्रति पक्षपाती से बेहतर नहीं है क्योंकि दोनों शैलियों में सम्मानजनक गुण हैं जिन्हें नजरअंदाज नहीं किया जा सकता है। एक हफ्ते बाद, पॉपमैटर्स रॉब हॉर्निंग ने रोसेन के लेखन का जवाब पॉप्टिमिज्म के अधिक नकारात्मक दृष्टिकोण के साथ दिया, जिसमें लिखा था कि "यह सोचना दुखद है कि सबसे तेज आलोचक आत्म-महत्व में डूब रहे हैं, जबकि यह मानते हुए कि वे खुद को इससे दूर कर रहे हैं। मूल रूप से उन सभी को अस्वीकार करके जिन्हें कभी पिछली पीढ़ी द्वारा महत्वपूर्ण माना जाता था और इसके विपरीत को अपनाकर, आप अपने स्वयं के महत्व के लिए मामला बना सकते हैं। यह आशावाद नहीं है, यह प्रतिक्रिया है। 2017 में द क्वाइटस के लिए लिखते हुए, माइकल हैन ने तर्क दिया कि "पॉप्टिमिस्ट रॉकिस्टों की तरह ही प्रोस्क्रिप्टिव हैं", और निम्नलिखित को कुछ पॉप्टिमिस्ट "पवित्र गायों के रूप में सूचीबद्ध किया, जो चुनौती से परे हैं": "एक निर्मित समूह के सदस्य द्वारा एकल रिलीज अब शाही वर्षों के लिए दुखद परिशिष्ट नहीं है; यह कलात्मक अखंडता का एक गहरा बयान है।" "बड़े नाम के अधिनियम द्वारा आश्चर्यजनक रूप से जारी किया जाना अपने आप में एक क्रांतिकारी कार्य है।" "टेलर स्विफ्ट या बेयॉन्से या लेडी गागा या ज़ैन मलिक की परवाह न करना अपने आप में संदिग्ध है। यह संगीत में आपकी रुचि को नहीं, बल्कि आपके पूर्वाग्रहों को प्रकट करता है। सबसे खराब स्थिति में, आप अपने अचेतन नस्लवाद और लिंगवाद का खुलासा कर सकते हैं। सबसे अच्छा, आप ट्रॉल कर रहे हैं। "व्यावसायिक सफलता को अपने आप में गुणवत्ता के कम से कम एक सूचक के रूप में लिया जाना चाहिए। आखिरकार, 50 मीटर एल्विस के प्रशंसक गलत नहीं हो सकते। "जिस तरह 'प्रामाणिकता' एक संगीत के मूल्य के प्रतीक के रूप में बेकार है, उसी तरह निर्माता की खेल के प्रति जागरूकता के प्रमाण के रूप में छल और सनकीपन को बढ़ाया और मनाया जा सकता है।" लॉस के अनुसार, रॉकवाद और पॉप्टिमिस्म अंततः एक ही चीज हैं, और रॉकवादक और पॉप्टिमिस्ट दोनों संगीत को एक सामाजिक वस्तु के रूप में मानते हैं, जबकि उन स्थितियों को रहस्यमयी बनाते हैं जिनमें संगीत होता है। वे आगे कहते हैं कि, जैसा कि "एक ऐसी संस्कृति में आम है जिसमें इतिहास को ज्यादा महत्व नहीं दिया जाता है", पॉप्टिमिस्म अपने ऐतिहासिक उदाहरणों की उपेक्षा करता है। जैसा कि यह लोकप्रिय संस्कृति के प्रवचन में खुद को एक कट्टरपंथी विराम के रूप में प्रस्तुत करता है, पुराने रॉक आलोचकों और पत्रकारों को आमतौर पर "रॉक एंड रोल हॉल ऑफ फ़ेम की नींव के लिए ईंटों के एक समूह" के रूप में चित्रित किया जाता है, एक धारणा जो लॉस विवाद करती हैः "फिल्म अध्ययनों की तरह, 60 के दशक के अंत और 70 के दशक की रॉक आलोचना लोकप्रिय संगीत को अध्ययन के योग्य बनाने का एक प्रयास था; यह अपने दिन से पहले पॉप्टिमिज्म था। यह किसी तरह आम तौर पर स्वीकार किया जाता है कि नई सहस्राब्दी से पहले रॉक आलोचना अत्यधिक रॉकवादी थी। 2000 के दशक के बाद, पॉप्टिमिज्म के प्रभावों ने इस विश्वास को आकर्षित किया कि एक बार जब कोई पॉप स्टार स्टारडम के एक निश्चित स्तर तक पहुंच जाता है, तो कई आलोचक उन्हें नकारात्मक समीक्षाओं से बचा लेंगे। रिचर्ड्स ने तर्क दिया कि पॉप्टिमिस्म पहले से ही सफल लोगों को खुश करता है, जबकि सर्वसम्मति को विशेषाधिकार देता है और असहमति को दबा देता है। न्यूयॉर्क टाइम्स पत्रिकाओं शाऊल ऑस्टरलिट्ज़ ने पॉप्टिमिज़्म को क्लिक-संचालित इंटरनेट पत्रकारिता का एक उत्पाद कहा जो सबसे कम सामान्य विभाजक की आकांक्षा रखता था, जबकि उन लोगों के लिए सक्रिय रूप से शत्रुतापूर्ण था जो शैलियों और रॉकवाद से जुड़े बैंड के प्रशंसक हैं। उन्होंने पॉप संगीत के प्रशंसकों को अपनी रुचि का विस्तार करने से बचने की अनुमति देने के लिए इसकी आलोचना की और पुस्तक और फिल्म आलोचकों द्वारा प्रशंसित साहित्य और फिल्म के साथ पॉप्टिमिस्टों द्वारा प्रशंसित संगीत के प्रकारों की तुलना की। "क्या लाभकारी रूप से काम करने वाले वयस्कों को, जिनका काम सोच-समझकर संगीत सुनना है, वास्तव में 13 साल के बच्चों के स्वाद के साथ इतने नियमित रूप से सहमत होना चाहिए?" लॉस ऑस्टरलिट्ज़ के पाठ से सहमत थाः "जब [उन्होंने] लिखा कि '(एम) उपयोगकर्ता आलोचना की पूर्व प्राथमिकता-उपभोक्ताओं को यह बताना कि क्या खरीदना है-अधिकांश प्रशंसकों के लिए अमान्य हो गया है। इसके स्थान पर, मेरा मानना है कि कई आलोचक पॉप सितारों के लिए चीयरलीडर बन गए हैं, 'मैंने कल्पना की कि एक संपादक और एक रिकॉर्ड लेबल कार्यकारी ने उन पर हमला करते हुए कहा,' उन्हें ऐसा मत बताइए! ' हम यह मानना पसंद करते हैं कि आलोचना कठोर व्यावसायीकरण से रहित है, लेकिन ऑस्टरलिट्ज़ इस बात से इनकार करते हैं कि यह पहले कभी नहीं थी। उन्होंने रोलिंग स्टोन, पिचफोर्क और पॉपमैटर्स जैसे प्रकाशनों में कम रेटिंग वाले एल्बमों की एक छोटी संख्या का भी उल्लेख किया और कहा कि "उपभोक्ताओं को यह बताना कि क्या खरीदना है, अभी भी बहुत सारे संगीत 'आलोचना' का विषय है।" हैन का कहना है कि जब लेखक "महंगे" पाठकों से निपटते हैं, तो उन्हें "आपके कवरेज को सही ठहराने में सक्षम होने की आवश्यकता होती है, और इसका मतलब है कि नए पॉप सितारों के सांस्कृतिक महत्व की प्रशंसा करने वाले विचार। और एक बार जब आप तय कर लेते हैं कि ये विषय महत्वपूर्ण हैं, तो मुड़कर यह कहना मुश्किल होता हैः 'वास्तव में, आप जानते हैं कि क्या? यह ज्यादा पुलिस वाला नहीं है। ' वह द गार्जियन के लिए संगीत संपादक के रूप में अपने अनुभव को याद करते हैं, जहां वे "उन टुकड़ों को चालू कर रहे हैं, यह जानते हुए कि उन्हें पढ़ा जाएगा. अगर कोई टेलर स्विफ्ट के बारे में पढ़ना नहीं चाहता है, तो आप उनके बारे में एक और विचार कभी नहीं देखेंगे। इसके बजाय, हम अतिशयोक्ति की एक हथियार दौड़ में प्रवेश करते हैं, क्योंकि हम उन्हें ऐप्पल को अपनी स्ट्रीमिंग शर्तों को बदलने के लिए मजबूर करने, संगीत पितृसत्ता को समाप्त करने, संगीत और समाज में नए प्रतिमान बनाने का श्रेय देते हैं। अन्य क्षेत्रों में फ्लेवरवायर्स एलिजाबेथ डोनली ने कहा कि फिफ्टी शेड्स ऑफ ग्रे जैसी वर्तमान साहित्यिक घटनाओं को समझने और पढ़ने वाले दर्शकों के साथ बेहतर तरीके से जुड़ने के लिए साहित्यिक आलोचना को "एक पॉप्टिमिस्ट क्रांति की आवश्यकता है"। 2015 में, सैलून ने एक लेख प्रकाशित किया, जिसका उपशीर्षक था, "पुस्तक आलोचना को शैली को कम करने के लिए एक पॉप्टिमिस्ट क्रांति की आवश्यकता है", जिसमें राचेल क्रैमर बुसेल ने तर्क दिया कि पुस्तक आलोचक अक्सर बहुत अच्छे काम की अनदेखी करते हैं और केवल "साहित्यिक" मानी जाने वाली शैलियों पर ध्यान केंद्रित करके पाठकों को अलग करते हैं। 2016 में सैलून के लिए लिखते हुए, स्कॉट टिम्बर्ग ने आलोचकों द्वारा सेलिब्रिटी शेफ गाय फिएरी को बढ़ती मात्रा में सम्मान देने पर टिप्पणी करते हुए कहा, "प्यार या नफरत जिसे पॉप्टिमिज्म कहा जाता है, ऐसा लगता है कि भोजन और रेस्तरां की आलोचना में आवेग आ रहा है।" टिम्बर्ग ने [फिएरी] आंदोलन के बचाव में खाद्य आलोचकों की तुलना रॉक आलोचकों से की, जिन्होंने "बिली जोएल के लिए माफीनामा लिखना शुरू किया और ब्रिटनी स्पीयर्स के विद्वान पुनर्निर्माण की रचना की।" शैलियों की पदानुक्रम भी देखें लोकप्रिय संगीत में सम्मानजनक उपनाम क्लासिक रॉक पावर पॉप स्लटवेव रोड संगीत का मध्य "संगीत के बारे में लिखना वास्तुकला के बारे में नृत्य करने जैसा है" टिप्पणियाँ संदर्भ आगे पढ़ने के लिए बाहरी लिंक "रॉक संगीत दर्शन संगीत आलोचना 1981 परिचय पॉप संगीत 1981 नए शब्द