Barbara Mandrell
बारबरा एन मैंड्रेल (जन्म 25 दिसंबर, 1948) एक सेवानिवृत्त अमेरिकी देशी संगीत गायिका और संगीतकार हैं। उन्हें एक अभिनेत्री और लेखिका के रूप में भी श्रेय दिया जाता है। 1970 के दशक के अंत और 1980 के दशक की शुरुआत के दौरान, उन्हें देश के सबसे सफल संगीत कलाकारों में से एक माना जाता था। उनके छह नंबर एक एकल और 25 शीर्ष दस एकल बिलबोर्ड कंट्री सॉन्ग्स चार्ट पर पहुंचे। उन्होंने 1980 के दशक की शुरुआत में अपने स्वयं के प्राइम-टाइम टेलीविजन शो की भी मेजबानी की जिसमें संगीत, नृत्य संख्या और कॉमेडी स्केच शामिल थे। मैंड्रेल ने अपने करियर के दौरान विभिन्न प्रकार के संगीत वाद्ययंत्र भी बजाए जिससे उन्हें प्रमुख उद्योग पुरस्कारों की एक श्रृंखला अर्जित करने में मदद मिली। मैंड्रेल का जन्म टेक्सास में हुआ था और उनका पालन-पोषण ज्यादातर कैलिफोर्निया में हुआ था। मैंड्रेल एक संगीत परिवार से हैं; उन्होंने किशोरावस्था तक कई वाद्ययंत्र बजाए थे। स्टील गिटार पर उनके कौशल को देशी संगीत मनोरंजनकर्ताओं द्वारा देखा गया, जिन्होंने मैंड्रेल को 13 साल की उम्र में सार्वजनिक रूप से प्रदर्शन करने का मौका दिया। इस अवधि के दौरान वह टेलीविजन कार्यक्रम टाउन हॉल पार्टी में नियमित बन गईं। उन्होंने एक संगीतकार के रूप में भी प्रदर्शन किया जब उन्होंने जॉनी कैश और पैट्सी क्लाइन की विशेषता वाले शो में दौरा किया। उनके परिवार ने उनकी किशोरावस्था के अंत में एक बैंड बनाया जिसने विदेशों की यात्रा की और सैन्य ठिकानों का मनोरंजन किया। 1967 में शादी करने के बाद, मैंड्रेल कुछ समय के लिए सेवानिवृत्त हो गए, लेकिन राइमन ऑडिटोरियम में ग्रैंड ओले ओप्री के प्रदर्शन को लाइव देखने के बाद गायन करियर को आगे बढ़ाने के लिए प्रेरित हुए। 1969 में, उन्होंने कोलंबिया रिकॉर्ड्स के साथ अपना पहला रिकॉर्डिंग अनुबंध किया। उन्हें 1972 में ग्रैंड ओले ओप्री के सदस्य के रूप में शामिल किया गया था। 1970 के दशक की शुरुआत में, मैंड्रेल ने कई एकल रिकॉर्ड किए जो आर एंड बी-सोल के साथ देश के प्रभावों को जोड़ते हैं। उनके एकल ने अक्सर देश के चार्ट पर अपना स्थान बनाया। इस अवधि के उनके सबसे सफल एकल गीत "टुनाइट माई बेबीज़ कमिंग होम" (1971) और "द मिडनाइट ऑयल" (1973) थे। 1975 में, वह एबीसी-डॉट रिकॉर्ड्स में चली गईं और "स्लीपिंग सिंगल इन ए डबल बेड" (1978), "(इफ लविंग यू इज रॉन्ग) आई डोंट वांट टू बी राइट" (1979), "आई वाज़ कंट्री व्हेन कंट्री वाज़ नॉट कूल" (1981) और "वन ऑफ ए काइंड पेयर ऑफ फूल्स" (1983) जैसे देशी-पॉप एकल के साथ अपनी व्यावसायिक सफलता तक पहुंचीं। वह एक कॉन्सर्ट हेडलाइनर बन गईं और लगातार दो साल तक कंट्री म्यूजिक एसोसिएशन से एंटरटेनर ऑफ द ईयर सम्मान सहित कई प्रमुख संगीत पुरस्कार जीते। 1984 में एक घातक कार दुर्घटना के बाद, मैंड्रेल ने सेवानिवृत्ति पर गंभीरता से विचार किया। हालाँकि, उन्होंने 1985 में रिकॉर्डिंग में वापसी की और "फास्ट लेन एंड कंट्री रोड्स" (1985), "नो वन मेंड्स ए ब्रोकन हार्ट लाइक यू" (1986), और "आई विश आई कुड फॉल इन लव टुडे" (1988) सहित कई और शीर्ष दस देशी एकल थे। उन्होंने प्रदर्शन करना, दौरा करना फिर से शुरू किया और कई टेलीविजन शो और कई विज्ञापनों में अतिथि-अभिनय करना शुरू किया। मैंड्रेल 1980 और 1990 के दशक के अंत में कई टेलीविजन फिल्मों और शो जैसे बर्निंग रेज और एम्प्टी नेस्ट में दिखाई दिए। उन्होंने 1990 के दशक में रिकॉर्डिंग जारी रखी, जिसमें नो नॉनसेंस (1991) सहित कैपिटल लेबल के लिए कई एल्बम जारी किए। 1997 में, मैंड्रेल ने प्रदर्शन और रिकॉर्डिंग से अपनी सेवानिवृत्ति की घोषणा की। उन्होंने 2000 तक अभिनय करना जारी रखा। 2009 में, उन्हें उद्योग में उनके काम के लिए कंट्री म्यूजिक हॉल ऑफ फेम में शामिल किया गया था। प्रारंभिक बचपन में मैंड्रेल का जन्म ह्यूस्टन, टेक्सास में क्रिसमस के दिन, 1948 में हुआ था। वह माता-पिता मैरी एलेन (नी मैकगिल; जन्म 1931) और इरबी मैथ्यू मैंड्रेल (11 अक्टूबर, 1924-5 मार्च, 2009) से पैदा हुई सबसे बड़ी संतान हैं। बाद में उनका परिवार कॉर्पस क्रिस्टी, टेक्सास चला गया, जहाँ उनके पिता एक पुलिस अधिकारी थे और उनकी माँ एक संगीत शिक्षिका थीं। मैंड्रेल की छोटी बहनें लुईस और इरलीन का जन्म वहीं हुआ था। कॉर्पस क्रिस्टी में रहते हुए, मैंड्रेल संगीत से परिचित हुए। वह घर पर नियमित रूप से गाती और संगीत बजाती थी। उन्होंने संगीत सुनने के लिए एक प्राकृतिक कान होने को भी याद किया। "मुझे याद है कि एक बार मैं फाल्फुरियास में अपने चचेरे भाइयों के घर पर था। हम बाहर खेल रहे थे-और मैं बात कर रहा हूँ यह तब है जब मैं एक छोटी लड़की हूँ-और हम सभी चीजों के बारे में गा रहे थे, 'मैं रेल पर काम कर रहा हूँ।' अचानक मुझे सद्भाव सुनाई देने लगा। मैंने इसे गाना शुरू किया, और मैंने सोचा, 'यह दुनिया की सबसे अच्छी चीज है', उसने टेक्सास मंथली को बताया। अपने बचपन में, उन्होंने सार्वजनिक रूप से प्रदर्शन करना शुरू कर दिया। लोगों के सामने प्रदर्शन करने का उनका पहला स्मरण उनके परिवार के चर्च में "गॉस्पेल बूगी" का गायन था। गायन के अलावा, मैंड्रेल ने एक छोटे बच्चे के रूप में कई वाद्ययंत्र भी सीखा। मैंड्रेल की माँ ने उन्हें पहली कक्षा में प्रवेश करने से पहले अकॉर्डियन बजाना और संगीत पढ़ना सिखाया था। जब वह छह साल की थीं, तब उनका परिवार ओशनसाइड, कैलिफोर्निया चला गया। इरबी मैंड्रेल ने अपना खुद का संगीत स्टोर खोला। अपने प्राथमिक विद्यालय के वर्षों में, उन्होंने स्कूल बैंड का हिस्सा रहते हुए सैक्सोफोन बजाना सीखा। इसी अवधि के दौरान, उन्होंने अपने पिता के दोस्त नॉर्मन हैमलेट से स्टील गिटार सीखना शुरू किया। वाद्ययंत्र पर एक साल के अभ्यास के बाद, इरबी मैंड्रेल अपनी बेटी को शिकागो, इलिनोइस में एक संगीत व्यापार कार्यक्रम में ले गए। कार्यक्रम में, उन्होंने स्टील गिटार पर प्रदर्शन किया। उन्हें देशी कलाकार जो मैफिस ने सुना था जो एक संगीतकार के रूप में मैंड्रेल के शुरुआती करियर को शुरू करने में मदद करेंगे। संगीत कैरियर 1960-1968: स्टील गिटारवादक के रूप में बचपन और किशोरावस्था के उत्तरार्ध 1960 में, जो मैफिस ने ग्यारह वर्षीय मैंड्रेल को लास वेगास, नेवादा में अपने देशी संगीत कार्यक्रम में लाया। मैफिस के अभिनय के हिस्से के रूप में, उन्होंने स्टील गिटार का प्रदर्शन किया। मैफिस ने उन्हें देशी संगीत कैलिफोर्निया टेलीविजन कार्यक्रम टाउन हॉल पार्टी में एक नियमित स्थान हासिल करने में भी मदद की। यह महसूस करते हुए कि वह एकमात्र महिला संगीतकार हैं, मैंड्रेल ने टाउन हॉल पार्टी में पाया कि अन्य महिला वाद्ययंत्रकार भी मौजूद हैंः "देशी संगीत की दुनिया में पुरुषों का वर्चस्व था, लेकिन मैंने चारों ओर देखा और पाया कि आपके विचार से अधिक महिलाएं थीं।" गर्मियों में स्कूल से छुट्टी पर, मैंड्रेल नियमित रूप से प्रदर्शन करने के लिए लास वेगास वापस जाते थे। 1962 में, उन्होंने कलाकारों जॉनी कैश और पैट्सी क्लाइन के साथ देशी संगीत कार्यक्रमों का दौरा किया। दौरे के दौरान, 13 वर्षीय मैंड्रेल ने क्लाइन के साथ होटल के कमरे साझा किए क्योंकि वह कम उम्र की थी। उन्होंने रेड फोली, लिटिल जिमी डिकेंस और टेक्स रिटर के लिए स्टील गिटार भी बजाया। जब वह 14 साल की हो गईं, तो उनके माता-पिता ने स्टील गिटार पर बारबरा, पियानो पर माँ मैरी और मुख्य गायन पर पिता इरबी के साथ मैंड्रेल फैमिली बैंड का गठन किया। उन्होंने ड्रमर केन डडनी सहित दो बाहरी संगीतकारों को भी काम पर रखा, जिनसे मैंड्रेल ने बाद में 1967 में शादी की। मैंड्रेल फैमिली बैंड ने ज्यादातर संयुक्त राज्य अमेरिका के आसपास सैन्य ठिकानों पर प्रदर्शन किया और द बीटल्स के गीतों सहित विभिन्न प्रकार के संगीत का प्रदर्शन किया। बैंड में रहते हुए, मैंड्रेल ने बैंजो और बेस गिटार बजाना भी सीखा। मैंड्रेल अपनी किशोरावस्था के दौरान अन्य गतिविधियों में भी लगी रही। 1965 में, उन्हें "मिस ओशनसाइड कैलिफोर्निया" चुना गया था। उन्होंने मार्चिंग बैंड, कोरस और छात्र परिषद में भाग लिया। उन्होंने अंततः 1967 में हाई स्कूल से स्नातक की उपाधि प्राप्त की। हाई स्कूल से स्नातक होने के कुछ ही समय बाद, मैंड्रेल ने केन डडनी से शादी की और एक पूर्णकालिक गृहिणी बनने के लिए प्रदर्शन से संन्यास लेने का फैसला किया। उनकी अंतिम प्रदर्शन यात्रा वियतनाम की थी जहाँ मैंड्रेल फैमिली बैंड ने वियतनाम युद्ध में लड़ने वाले सैनिकों का मनोरंजन किया था। लौटने पर, मैंड्रेल को पता चला कि उनके पति को उनके नौसेना पायलट करियर के लिए अस्थायी रूप से विदेश भेजा गया था। अकेला महसूस करते हुए, मैंड्रेल अपने माता-पिता से मिलने गई जो अभी-अभी नैशविले, टेनेसी चले गए थे। वहाँ, परिवार ने ग्रैंड ओले ओप्री में एक प्रदर्शन में भाग लिया। उस शाम शो देखते हुए, मैंड्रेल को एहसास हुआ कि वह अभी भी प्रदर्शन करना चाहती है। उन्होंने 2003 में याद करते हुए कहा, "मैं दर्शकों में शामिल होने के लिए तैयार नहीं थी।" पिता इरबी के प्रबंधक के रूप में काम करने के कारण उन्हें नैशविले के प्रिंटर एली सेक्शन में स्थित एक शो में स्टील गिटार बजाने का मौका मिला। स्टील गिटार के अलावा, मैंड्रेल ने शो में कई चयनों पर भी गाया। एक गायक और संगीतकार दोनों के रूप में उनके कौशल ने छह अलग-अलग रिकॉर्ड कंपनियों का ध्यान आकर्षित किया जिन्होंने उन्हें एक रिकॉर्डिंग अनुबंध की पेशकश की। इसमें देशी संगीत निर्माता बिली शेरिल भी शामिल थे, जो इस प्रस्तुति को देख रहे थे। 1969 में, मैंड्रेल ने एक रिकॉर्डिंग कलाकार के रूप में शेरिल के लेबल कोलंबिया रिकॉर्ड्स के साथ हस्ताक्षर किए। 1969-1974: कोलंबिया रिकॉर्ड्स में गायन संक्रमण और शुरुआती सफलता ने मैंड्रेल ने आर एंड बी-आत्मा चयन के कवर को काटकर अपने गायन करियर की शुरुआत की। उनके पहले कोलंबिया एकल ने 1969 में अमेरिका के बिलबोर्ड कंट्री गानों की सूची बनाई जिसका नाम था "आई हैव बीन लविंग यू टू लॉन्ग (टू स्टॉप नाउ)"। यह ओटिस रेडिंग मूल का एक आवरण था। इसके बाद बिली शेरिल द्वारा लिखित "प्लेइन अराउंड विद लव" (1970) आई। यह शीर्ष 20 में पहुंचने वाला उनका पहला गीत बन गया, जो बिलबोर्ड कंट्री चार्ट पर 18 वें स्थान पर पहुंच गया। उनके अगले एकल गीत अरेथा फ्रैंकलिन की "डू राइट वुमन, डू राइट मैन" और रॉय हेड की "ट्रीट हिम राइट" के कवर थे। 1971 में, मैंड्रेल का पहला स्टूडियो एल्बम कोलंबिया के माध्यम से जारी किया गया था, जिसका शीर्षक भी ट्रीट हिम राइट था। डिस्क में 1969 और 1971 के बीच उनके चार्टिंग एकल शामिल थे, साथ ही आइवरी जो हंटर, जो साउथ और अन्य के गीतों के कवर भी शामिल थे। उनकी शुरुआती सफलता ने 1970 में अकादमी ऑफ कंट्री म्यूजिक से मैंड्रेल को शीर्ष नई महिला गायक पुरस्कार और 1972 में ग्रैंड ओले ओप्री की सदस्यता प्राप्त की। 1971 में, मैंड्रेल का एकल "टुनाइट माई बेबीज़ कमिंग होम" बिलबोर्ड कंट्री सॉन्ग्स चार्ट के शीर्ष दस में शीर्ष पर पहुंचने वाला उनका पहला गीत था। इसके बाद 1972 में जो टेक्स की "शो मी" का एक कवर आया, जिसने उसी चार्ट पर शीर्ष 20 में जगह बनाई। उसी समय, मैंड्रेल ने देशी गायक डेविड ह्यूस्टन के साथ रिकॉर्डिंग शुरू की। उनकी कई रिकॉर्डिंग एकल के रूप में जारी की गईं और संयुक्त राज्य अमेरिका और कनाडा में देश के चार्ट में जगह बनाई। उनका पहला एकल "आफ्टर क्लोजिंग टाइम" बिलबोर्ड कंट्री सर्वेक्षण में छठे स्थान पर और कनाडा के आर. पी. एम. कंट्री गानों की सूची में चौथे स्थान पर पहुंच गया। उनके युगल गीतों ने 1970 और 1974 के बीच कई बार चार्ट में जगह बनाई, जिसमें "आई लव यू, आई लव यू" (1973) भी शामिल है, जो बिलबोर्ड के शीर्ष दस में भी चढ़ गई। उनकी रिकॉर्डिंग ए परफेक्ट मैच नामक एक स्टूडियो एल्बम पर जारी की गई थी। आलोचकों और लेखकों ने मैंड्रेल के आर एंड बी और आत्मा के साथ देशी संगीत के संलयन पर ध्यान दिया। कंट्री म्यूजिकः द रफ गाइड के लेखक कर्ट वोल्फ ने उनके शुरुआती चार्ट रिकॉर्ड को "रंगीन, उत्साही देशी आत्मा" के रूप में वर्णित किया। वोल्फ ने आगे समझाया, "गीत बिल्कुल सभी मूल और डाउनहोम ट्वैंग नहीं थे, लेकिन वे निश्चित रूप से उनके बाद के किसी भी, अधिक उपनगरीय सामग्री की तुलना में जमीन (और आत्मा) के करीब थे।" मैरी ए. बुफवैक और रॉबर्ट के. ऑर्मन ने अपनी 2003 की पुस्तक में मैंड्रेल के देश-आत्मा मिश्रण पर प्रकाश डालाः "[मैंड्रेल की डिलीवरी] उनके स्वर को एक कर्कश, तत्काल गुणवत्ता देती है जिसका उन्होंने आर एंड बी गीतों के 'ब्लू-आइड सोल' संस्करणों पर अच्छा उपयोग किया", उन्होंने नोट किया। कोलंबिया के एक संकलन की समीक्षा करते हुए, ऑलम्यूजिक के ग्रेग एडम्स ने कहा कि उनका शुरुआती काम "अब तक की कुछ सबसे अच्छी रिकॉर्डिंग [बारबरा मैंड्रेल]" थी। कुछ आलोचकों ने पाया कि मैंड्रेल की कोलंबिया सामग्री में व्यक्तित्व की कमी थी और कभी-कभी अन्य कोलंबिया कलाकारों के समान लग रही थी। "कभी-कभी, ऐसा लगता है कि शेरिल निश्चित नहीं है कि मैंड्रेल के साथ क्या करना है। वह उसे किसी भी ऐसी चीज से दूर रखता है जिसे टैमी वायनेट के लिए एक अच्छी फिट माना जा सकता है, और जब देश सीधे-आगे की ओर मुड़ता है, तो यह अभी भी नरम होता है; मेर्ले हैगार्ड की 'टुडे आई स्टार्ट्ड लविंग यू अगेन' में बारबरा के हाथों में इस्तीफ़ा नहीं है, केवल आश्वासन है, "स्टीफन थॉमस अर्लेवाइन ने अपने शुरुआती एल. पी. में से एक पर टिप्पणी की। 1973 में, कोलंबिया ने मैंड्रेल का सफल रिकॉर्ड जारी किया, जिसे "द मिडनाइट ऑयल" कहा जाता था। इस गीत में एक पत्नी के प्रेम संबंध होने और अपने पति से स्थिति के बारे में झूठ बोलने की कहानी सुनाई गई है। यह एकल उनका दूसरा एकल शीर्ष दस हिट बन गया, जो बिलबोर्ड कंट्री चार्ट पर सातवें नंबर पर और आरपीएम कंट्री चार्ट पर पांचवें नंबर पर पहुंच गया। इसी नाम का इसका संबंधित स्टूडियो एल्बम बिलबोर्ड कंट्री एल. पी. के चार्ट पर आठवें स्थान पर पहुंच गया। 1974 में, वह "दिस टाइम आई अलमोस्ट मेड इट" के साथ कंट्री चार्ट पर शीर्ष 20 में पहुंच गईं, जो उनकी पिछली सामग्री के समान कंट्री-सोल शैली का अनुसरण करती थी। मैंड्रेल ने बाद में जीवनी में उस आत्मविश्वास की कमी के बारे में प्रतिबिंबित किया जो उन्होंने महसूस किया कि उन्होंने अपनी कोलंबिया सामग्री का प्रदर्शन कियाः "कई बार ऐसा हुआ है जब मुझे लगा कि अन्य लोग मुझसे बेहतर गायक या बेहतर संगीतकार या सुंदर हो सकते हैं, लेकिन फिर मैं डैडी की आवाज़ सुनूंगा जो मुझे कभी नहीं कहने के लिए कह रही है, और मैं भगवान ने मुझे जो दिया था उसमें से एक या दो इंच अधिक निचोड़ने का एक तरीका खोज लूंगा।" 1975 में, उन्होंने कोलंबिया की सूची छोड़ दी। 1975-1986: कंट्री-पॉप क्रॉसओवर और करियर शिखर 1975 में, मैंड्रेल ने एबीसी-डॉट के साथ एक रिकॉर्डिंग अनुबंध पर हस्ताक्षर किए (इसे बाद में एमसीए रिकॉर्ड्स द्वारा खरीदा गया था)। निर्माता टॉम कॉलिन्स के साथ, मैंड्रेल ने एक पॉप प्रोडक्शन को शामिल किया जिसने श्रोताओं के साथ उनकी अपील को बढ़ाया। उनका पहला एबीसी-डॉट एकल 1975 का "स्टैंडिंग रूम ओनली" था, जो उनका पहला शीर्ष पांच बिलबोर्ड कंट्री गीत था। इसके बाद शीर्ष 20 गाने "देट्स व्हाट फ्रेंड्स आर फॉर" और "मिडनाइट एंजेल" आए। कॉलिन्स ने अपने प्रदर्शनों की सूची में आर एंड बी तत्वों को भी शामिल किया, जिससे उनकी व्यावसायिक सफलता और बढ़ गई। डेनिस लासेल के "मैरिड बट नॉट टू एक-दूसरे" और शर्ली ब्राउन के "वुमन टू वुमन" के उनके आर एंड बी कवर ने 1977 में अमेरिकी और कनाडाई देशी गीतों में शीर्ष पांच में जगह बनाई। "वुमन टू वुमन" बिलबोर्ड हॉट 100 में उनकी पहली प्रविष्टि भी थी। ये रिकॉर्डिंग उनके छठे और सातवें स्टूडियो एल्बम में दिखाई दीं, जो 1977 में भी जारी किए गए थे। मैंड्रेल 1970 के दशक के अंत में बेवफाई और धोखाधड़ी के बारे में गीतों के साथ अपने व्यावसायिक चरम पर पहुंच गईं। 1978 में, "स्लीपिंग सिंगल इन ए डबल बेड" बिलबोर्ड और आर. पी. एम. कंट्री चार्ट पर नंबर एक स्थान पर पहुंचने वाला उनका पहला एकल था। इसके बाद 1979 में लूथर इनग्राम की आर एंड बी हिट "(इफ लविंग यू इज रॉन्ग) आई डोंट वांट टू बी राइट" का कवर आया। यह उत्तरी अमेरिकी कंट्री चार्ट में भी शीर्ष पर रहा और बिलबोर्ड हॉट 100 और कनाडाई पॉप गानों के चार्ट में शीर्ष 40 में शामिल हो गया। बिलबोर्ड के वयस्क समकालीन सर्वेक्षण में, एकल शीर्ष दस में पहुंच गया। दोनों ट्रैक मैंड्रेल के शीर्ष दस बिलबोर्ड कंट्री एल्बम मूड्स (1978) में दिखाई दिए। उनका 1979 का एल्बम जस्ट फॉर द रिकॉर्ड भी शीर्ष दस बिलबोर्ड एल. पी. था। जस्ट फॉर द रिकॉर्ड ने कंट्री-पॉप क्रॉसओवर एकल "फूल्ड बाय ए फीलिंग" और "इयर्स" को जन्म दिया। अब अपने करियर के चरम पर, मैंड्रेल एक प्रमुख संगीत कार्यक्रम बन गई। उनके संगीत कार्यक्रम प्रस्तुतियों में नृत्य निर्देशन, पोशाक परिवर्तन और कई संगीत वाद्ययंत्रों पर मैंड्रेल शामिल थे। उनके प्रमुख प्रदर्शनों में से एक को द लेडी इज ए चैंप नामक एक केबल टेलीविजन विशेष में बदल दिया गया था। वह राष्ट्रीय टेलीविजन कार्यक्रमों में भी दिखाई दीं और कंट्री म्यूजिक एसोसिएशन की 1979 फीमेल वोकलिस्ट ऑफ द ईयर प्रशंसा जीती। 1980 और 1982 के बीच, उन्होंने और उनके भाई-बहनों ने एनबीसी टेलीविजन श्रृंखला बारबरा मैंड्रेल एंड द मैंड्रेल सिस्टर्स की सह-मेजबानी की। इसने मैंड्रेल को 1980 और 1981 दोनों में कंट्री म्यूजिक एसोसिएशन से बैक-टू-बैक एंटरटेनर ऑफ द ईयर पुरस्कार जीतने वाले पहले कलाकार बनने में मदद की। मैंड्रेल की रिकॉर्डिंग को व्यावसायिक सफलता भी मिलती रही। 1980 के "क्रैकर्स" और "द बेस्ट ऑफ स्ट्रेंजर्स" के साथ उनके पास शीर्ष दस कंट्री सिंगल्स थे। 1982 में, एम. सी. ए. ने अपना पहला लाइव एल्बम जारी किया, जिसने बिलबोर्ड कंट्री एल्बम को शीर्ष पांच में स्थान दिया और संयुक्त राज्य अमेरिका से बिक्री में स्वर्ण प्रमाणित किया। डिस्क में देशी जड़ों के करीब रहने के बारे में एक ट्रैक शामिल था जिसे "आई वाज़ कंट्री व्हेन कंट्री वाज़ नॉट कूल" कहा जाता था। एकल के रूप में जारी किया गया, यह बिलबोर्ड कंट्री चार्ट पर उनका चौथा नंबर एक गीत था। मैंड्रेल की व्यावसायिक गति 1980 के दशक की शुरुआत तक जारी रही। उनका बारहवाँ स्टूडियो एल्बम. इन ब्लैक एंड व्हाइट देशी एल्बमों की सूची में सातवें स्थान पर पहुंच गया। इसके बाद उनका चौदहवाँ स्टूडियो रिकॉर्ड स्पन गोल्ड (1983) आया, जो उसी सूची में पाँचवें स्थान पर पहुंच गया। दोनों डिस्क ने नंबर एक एकल 'टिल यू आर गॉन' और 'वन ऑफ ए काइंड पेयर ऑफ फूल्स' को जन्म दिया। शीर्ष दस रिकॉर्डिंग "ऑपरेटर, लॉन्ग डिस्टेंस प्लीज" और "इन टाइम्स लाइक दिस" भी शामिल थीं। मैंड्रेल का 1984 एल्बम भी शीर्ष दस बिलबोर्ड डिस्क था और इसमें शीर्ष पांच एकल "ओनली ए लोनली हार्ट नोज़" और "हैप्पी बर्थडे डियर हार्टशेक" शामिल थे। मैंड्रेल की लोकप्रियता ने उन्हें 1982 में ही सेट माई लाइफ टू म्यूजिक नामक गॉस्पेल संगीत का एक एल्बम रिकॉर्ड करने की अनुमति दी। इस परियोजना ने मैंड्रेल को अपना पहला ग्रैमी पुरस्कार दिलाया। उन्होंने 1984 में ली ग्रीनवुड के साथ कई युगल गीतों में भी सहयोग किया। युगल गीत उनके 1984 के स्टूडियो एल्बम मीन्ट फॉर एक-दूसरे पर जारी किए गए थे, जिसमें शीर्ष पांच देशी एकल "टू मी" शामिल था। उनकी लोकप्रियता और व्यावसायिक अपील के बावजूद, 1980 के दशक की शुरुआत में मैंड्रेल के संगीत को मिश्रित समीक्षा मिली। लेखक कर्ट वोल्फ ने पाया कि उनकी 1980 के दशक की रिकॉर्डिंग ने "अपनी जड़ों को बनाए रखने के एक कमजोर प्रयास" का उदाहरण दिया, जिसमें "गार्निश प्रोडक्शंस" की विशेषता थी जो "स्कमल्ट्ज में सबसे पहले" गई थी। उनके 1983 के एल्बम की समीक्षा करते हुए, आलोचक ग्रेग एडम्स ने टिप्पणी की, "स्पन गोल्ड में डिस्को-युग की चमक के साथ देशी संगीत के पारंपरिक श्रमिक वर्ग के दृष्टिकोण के कुछ विचित्र टकराव हैं।" इस बीच, लेखक मैरी ए. बुफवैक और रॉबर्ट के. ऑर्मन ने 1980 के दशक की शुरुआत में उनके एकल गीतों को "शक्तिशाली दिल दुखाने वाले गीतों" के रूप में वर्णित किया, जिनके विषय "स्थायी वित्तीय कठिनाई" और "गर्व से देश का गान" के इर्द-गिर्द केंद्रित थे। 11 सितंबर, 1984 को, मैंड्रेल और उनके दो सबसे बड़े बच्चे टेनेसी में खरीदारी से घर जा रहे थे, जब एक अन्य चालक ने केंद्र रेखा पार की और उन्हें सिर पर टक्कर मार दी। मैंड्रेल को एक टूटी हुई फीमर, टूटी हुई टखने, घायल घुटने और एक आघात का सामना करना पड़ा जिससे मस्तिष्क को अस्थायी क्षति हुई। दूसरे वाहन के चालक की मौत हो गई। मैंड्रेल के बच्चे मामूली चोटों के साथ बच गए। दुर्घटना के कारण मैंड्रेल को अपनी फीमर और टखने पर कई सर्जरी का सामना करना पड़ा। इससे लंबे समय तक दर्द और अवसाद होता रहा। उन्होंने बाद में सी. एन. एन. को बताया, "मैंने कभी नहीं सोचा था कि मैं फिर कभी गाऊंगी या बारबरा मैंड्रेल फिर से, या उनमें से कोई भी"। वह अंततः मई 1985 में रिकॉर्डिंग स्टूडियो में लौट आईं, जिसके परिणामस्वरूप 1985 का शीर्ष दस देशी एकल "देयर इज नो लव इन टेनेसी" आया। यह मैंड्रेल के ग्रेटेस्ट हिट्स संकलन में दिखाई दिया, जो 1985 में भी जारी किया गया था। उन्होंने 1986 में लॉस एंजिल्स यूनिवर्सल एम्फीथिएटर में पहली बार मंच पर वापसी की, जिसमें डॉली पार्टन ने उनके शुरुआती अभिनय के रूप में काम किया। उनके अगले स्टूडियो एल्बम गेट टू द हार्ट (1985) ने शीर्ष दस बिलबोर्ड गीतों "फास्ट लेन एंड कंट्री रोड्स" और "एंजेल इन योर आर्म्स" को जन्म दिया। एम. सी. ए. के लिए उनका अंतिम एल्बम 1986 में मोमेंट्स शीर्षक से प्रकाशित हुआ। इसने शीर्ष दस देशी गीत "नो वन मेंड्स ए ब्रोकन हार्ट लाइक यू" को जन्म दिया। 1987-1997: बाद की रिकॉर्डिंग, कैरियर की धीमी गति और सेवानिवृत्ति 1987 में, मैंड्रेल ने ई. एम. आई. अमेरिका के साथ एक नए रिकॉर्डिंग अनुबंध पर हस्ताक्षर किए। लेबल के साथ उनका पहला एल्बम स्टूडियो ऑफ़रिंग श्योर फील्स गुड (1987) था। यह डिस्क बिलबोर्ड कंट्री एल्बम सर्वेक्षण में 24वें नंबर पर पहुंच गई। यूनाइटेड प्रेस इंटरनेशनल ने सकारात्मक टिप्पणी की कि, "मैंड्रेल को इस प्रयास पर गर्व होना चाहिए जो उन्हें चार्ट में शीर्ष पर वापस लाना चाहिए।" फिर भी, इसके तीन एकल गीतों में से केवल "चाइल्ड सपोर्ट" उत्तरी अमेरिकी देश चार्ट के शीर्ष 20 में पहुंच गया। मैंड्रेल के भविष्य के एकल और एल्बम उत्तरोत्तर कम चार्ट की स्थिति में पहुंच गए क्योंकि पारंपरिक रूप से उन्मुख देशी कलाकारों के एक नए समूह को अधिक व्यावसायिक सफलता मिलने लगी। फिर भी, मैंड्रेल ने दौरा जारी रखा और 1980 और 1990 के दशक के दौरान एक लोकप्रिय संगीत कार्यक्रम आकर्षण बना रहा। मैंड्रेल ने 1987 के अंत में कैपिटल रिकॉर्ड्स के साथ हस्ताक्षर किए। उनका पहला कैपिटल एकल रे प्राइस के "आई विश आई कुड फॉल इन लव टुडे" का एक आवरण था, जो अमेरिकी और कनाडाई एकल चार्ट के शीर्ष पांच में पहुंच गया। इसे उनकी उन्नीसवीं स्टूडियो डिस्क आई विल बी योर ज्यूकबॉक्स टुनाइट (1988) में शामिल किया गया था। इस परियोजना में एक पारंपरिक देशी ध्वनि थी और इसमें पहली बार फ्रेड फोस्टर से उत्पादन क्रेडिट शामिल थे। इसने शीर्ष 20 एकल "माई ट्रेन ऑफ थॉट" (1989) और चार्टिंग गीत "मिरर, मिरर" को भी जन्म दिया। दोनों गीत संयुक्त राज्य अमेरिका में चार्ट बनाने के लिए उनके अंतिम एकल थे। मैंड्रेल 1991 तक कैपिटल के साथ रहे। उनकी अगली दो कैपिटल डिस्क 1990 में जारी की गईंः मॉर्निंग सन और नो नॉनसेंस (लिबर्टी के माध्यम से वितरित)। बाद के एल्बम के लिए, मैंड्रेल ने नो नॉनसेंस पैंटी नली ब्रांड के साथ एक व्यावसायिक सौदे पर हस्ताक्षर किए। उनकी अंतिम कैपिटल-लिबर्टी परियोजना 1991 में जारी की गई थी जिसे कीज़ इन द मेलबॉक्स कहा जाता है। मैंड्रेल की कैपिटल रिकॉर्डिंग को आलोचकों से सकारात्मक समीक्षा मिली। मैरी। ए बुफवैक और रॉबर्ट के. ऑर्मन ने गीतों को "मजबूत महिला गीतों" को प्रदर्शित करने के लिए पाया, जबकि बिल कारपेंटर ने कहा कि उनका 1991 का एल्बम "हार्टफुल सोल एंड कंटेम्पररी कंट्री" का उदाहरण है। मैंड्रेल ने नेटवर्क टेलीविजन पर लाइव प्रदर्शन करना जारी रखा। वह ग्रैंड ओले ओप्री पर भी एक लोकप्रिय अभिनय बनी रही, जिसमें कार्यक्रम का उनका टेलीविजन भाग भी शामिल था। मैंड्रेल ने रिकॉर्डिंग और नई सामग्री जारी करना भी जारी रखा। 1994 में, न्यूयॉर्क लेबल डायरेक्ट रिकॉर्ड्स ने उनके संगीत के दो एल्बम जारी किए। स्टूडियो एल्बम परियोजनाओं को विशेष रूप से टेलीविजन के माध्यम से विपणन किया गया था और टी. एन. एन. जैसे नेटवर्क पर दिखाई दिया था। उस वर्ष, लेबल ने ध्वनिक दृष्टिकोण जारी किया, जो पुनः रिकॉर्डिंग का एक एल्बम था। लेबल ने उस वर्ष नई सामग्री का एक एल्बम भी जारी किया जिसका शीर्षक था इट वर्क्स फॉर मी। एल्बम को 1997 में रेज़र एंड टाई पर फिर से जारी किया गया था, जिसे मैंड्रेल ने उस वर्ष के साथ अस्थायी रूप से एक अनुबंध पर हस्ताक्षर किए थे। इसके अलावा 1997 में, मैंड्रेल ने दौरे, रिकॉर्डिंग और प्रदर्शन से अपनी सेवानिवृत्ति की घोषणा की। बिलबोर्ड के साथ एक साक्षात्कार में, मैंड्रेल ने समझाया कि उन्होंने सेवानिवृत्त होने का फैसला किया ताकि वह पूर्णकालिक अभिनय करियर पर ध्यान केंद्रित कर सकें। उन्होंने अक्टूबर 1997 में ग्रैंड ओले ओप्री हाउस में अपना अंतिम संगीत प्रदर्शन दिया। उनका अंतिम संगीत कार्यक्रम नेटवर्क टेलीविजन पर प्रसारित किया गया था। बारबरा मैंड्रेल एंड द डू-राइट्सः द लास्ट डांस शीर्षक से, 1997 के अंत में टी. एन. एन. पर इसका प्रीमियर हुआ। अपनी सेवानिवृत्ति के बाद, मैंड्रेल ने अपने सभी संगीत वाद्ययंत्र बेच दिए। अब वह अपने परिवार और घरेलू जिम्मेदारियों पर समय बिताती हैं। अभिनय करियर 1978-1983: प्रारंभिक भूमिकाएँ और टेलीविजन विविधता श्रृंखला मैंड्रेल ने राष्ट्रीय टेलीविजन कार्यक्रमों पर नियमित रूप से प्रदर्शन प्राप्त करना शुरू कर दिया। इस अवधि के उनके टेलीविजन श्रेय में द टुनाइट शो, अमेरिकन बैंडस्टैंड और बॉब होप मनोरंजन विशेष में उपस्थिति शामिल थी। मुख्य आकर्षणों में द रॉकफोर्ड फाइल्स के 1979 के एपिसोड में उपस्थिति और 1979 के एकेडमी ऑफ कंट्री म्यूजिक अवार्ड्स की सह-मेजबानी शामिल थी। 1979 के अंत में उन्होंने उस युग के कई अन्य देशी कलाकारों के साथ हॉलिडे प्रोग्राम स्किनफ्लिंटः ए क्रिसमस कैरोल में खुद की भूमिका निभाई। विशेष रूप से इसी नाम की मूल कहानी पर एक दक्षिणी अमेरिकी टिप्पणी थी। फ्रेड गुइडा ने अपनी पुस्तक ए क्रिसमस कैरोल एंड इट्स एडाप्टेशंस में कार्यक्रम की नकारात्मक समीक्षा कीः "दुर्भाग्य से, स्कीनफ्लिंट अपने दिलचस्प आधार पर खरा उतरने में विफल रहा, और परिणाम अब तक के सबसे खराब कैरोल संस्करणों में से एक है।" मैंड्रेल को एनबीसी नेटवर्क से अपने स्वयं के सिंडिकेटेड शो की मेजबानी करने के लिए कई प्रस्ताव दिए गए थे। हालाँकि, वह नियमित रूप से इसे ठुकरा देती थी। एक दिन, एनबीसी निर्माता मार्टी क्रोफ्ट को मैंड्रेल और उनकी बहनों की विभिन्न संगीत वाद्ययंत्र बजाते हुए एक बटुए के आकार की तस्वीर दिखाई गई। इसने क्रोफ्ट को एक कार्यक्रम की पेशकश करने के लिए मैंड्रेल से संपर्क करने के लिए प्रेरित किया जिसे वह अपनी बहनों के साथ सह-होस्ट कर सकती थी। उनके प्रोत्साहन से, वह अंततः उनके नेटवर्क पर एक शो की मेजबानी करने के लिए सहमत हो गईं। 1980 में, उन्हें एन. बी. सी. द्वारा एक राष्ट्रीय टेलीविजन विविधता श्रृंखला की मेजबानी करने के लिए हस्ताक्षरित किया गया था। बारबरा मैंड्रेल एंड द मैंड्रेल सिस्टर्स नामक इस शो की मेजबानी मैंड्रेल ने अपनी दो बहनों इरलीन और लुईस के साथ की थी। मैंड्रेल ने शो के लिए नृत्य निर्देशन सीखा और नियमित रूप से कई संगीत वाद्ययंत्र बजाते हुए दिखाई दिए। इसके अलावा, मैंड्रेल बहनों ने हास्य रेखाचित्रों की एक श्रृंखला का प्रदर्शन किया। अपनी पुस्तक द कम्प्लीट डायरेक्टरी टू प्राइम टाइम नेटवर्क और केबल टीवी शो में, लेखक टिम ब्रूक्स और अर्ल एफ. मार्श ने उल्लेख किया कि बारबरा ने अक्सर "गंभीर, दबाव वाली बहन" को चित्रित किया, जबकि इरलीन को "कामुक, व्यर्थ" के रूप में चित्रित किया गया था। मैंड्रेल को अक्सर एन. बी. सी. के अधिकारियों के खिलाफ पीछे हटना पड़ता था, जो इस बात पर जोर देते थे कि शो में घास के बैरल और पारंपरिक देश-पश्चिमी शो की अन्य विशेषताएं हैं। 2003 में मैंड्रेल ने टिप्पणी की, "वे आपसे नंगे पैर और अज्ञानी होने की उम्मीद करते हैं।" अपने चरम के दौरान, यह अनुमान लगाया गया था कि इस शो ने प्रति सप्ताह लगभग 4 करोड़ दर्शकों को आकर्षित किया। अपने काम के लिए, मैंड्रेल को गोल्डन ग्लोब अवार्ड्स द्वारा टेलीविजन संगीत या कॉमेडी श्रृंखला में सर्वश्रेष्ठ अभिनेत्री के लिए नामांकित किया गया था। एन. बी. सी. शो की सफलता के बावजूद, निरंतर काम के बोझ (अपने संगीत करियर पर ध्यान केंद्रित करने के साथ) के कारण मैंड्रेल को थकान का सामना करना पड़ा। उन्हें अक्सर टेलीविजन स्टूडियो के बगल में खड़ी अपनी टूर बस में अतिरिक्त झपकी लेनी पड़ती थी। शो टेपिंग से पहले उन्हें कोर्टिसोन शॉट भी लेना पड़ा ताकि उनके मुखर तारों में कम तनाव हो। उन्हें डॉक्टरों द्वारा शो छोड़ने का आग्रह किया गया था जिन्होंने चेतावनी दी थी कि वह अंततः स्थायी मुखर क्षति से पीड़ित होंगी। 1982 में, मैंड्रेल ने घोषणा की कि एनबीसी पर दो साल चलने के बाद कार्यक्रम समाप्त हो जाएगा। बाद में उन्होंने टिप्पणी की, "मैं एकमात्र व्यक्ति हूं जिसके बारे में मुझे पता है कि उसने कभी भी पांच साल के अनुबंध के साथ एक टेलीविजन श्रृंखला छोड़ी है।" 1984-2000: बाद में टेलीविजन भूमिकाओं में मैंड्रेल ने अपने शो के रद्द होने के बाद अभिनय करना जारी रखा। 1984 में, मैंड्रेल ने अपनी पहली टेलीविजन फिल्म बर्निंग रेज से शुरुआत की। मैंड्रेल ने एक भूविज्ञानी की मुख्य भूमिका निभाई जो टेनेसी के एक शहर के नीचे कोयला खनन की आग की जांच करता है। द वाशिंगटन पोस्ट के जो ब्राउन ने फिल्म को "एक प्राकृतिक घटना और एक छोटे से शहर पर इसके प्रभाव के बारे में एक गुनगुने नाटक के लिए एक अत्यधिक गर्म शीर्षक" कहा। उन्होंने मैंड्रेल के अभिनय प्रदर्शन पर टिप्पणी करते हुए निष्कर्ष निकालाः "एक अभिनेत्री के रूप में, मैंड्रेल पसंद करने योग्य और स्वाभाविक हैं, लेकिन उन्हें यहां करने के लिए बहुत कम काम है, लेकिन जब वह [टॉम] वोपट के साथ सुस्त पकड़ में नहीं आ रही हैं तो चिंतित दिखते हुए घूमते हैं।" उनकी 1984 की कार दुर्घटना के बाद, मैंड्रेल का एक टेलीविजन विशेष बारबरा मैंड्रेल-समथिंग स्पेशल शीर्षक से सीबीएस पर प्रसारित किया गया था। वह 1980 के दशक के अंत और 1990 के दशक की शुरुआत में टॉक शो और नेटवर्क कार्यक्रमों में भी दिखाई दीं। उन्हें खाद्य उत्पादों के लिए कई टेलीविजन विज्ञापनों में भी दिखाया गया था। 1990 के दशक की शुरुआत में, उन्होंने टेलीविजन शो एम्प्टी नेस्ट में एक चरित्र की भूमिका निभाई। 1994 में, मैंड्रेल ने एबीसी के द कमिश के एक एपिसोड में खलनायक की अतिथि भूमिका निभाई। बाल्टीमोर सन ने एपिसोड के अपने विवरण में उन्हें "सामान्य से कम सहानुभूतिपूर्ण भूमिका" निभाने के रूप में वर्णित किया। 1990 के दशक के मध्य के दौरान, मैंड्रेल ने टच्ड बाय एन एंजेल, डॉ. क्विन मेडिसिन वुमन और बेवॉच शो में भी भूमिकाएँ निभाईं। 1997 में, मैंड्रेल ने पूर्णकालिक अभिनय पर ध्यान केंद्रित करने के लिए अपना संगीत करियर छोड़ दिया। उन्होंने क्रिएटिव आर्टिस्ट एजेंसी के साथ हस्ताक्षर किए, जिससे उन्हें अधिक टेलीविजन भूमिकाएँ हासिल करने में मदद मिली। वह सोप ओपेरा सनसेट बीच में एक आवर्ती चरित्र के रूप में दिखाई दीं। 1999 में, मैंड्रेल ने एक मृत बेटे की माँ की भूमिका निभाई जो अपनी "नियंत्रित प्रेमिका" के साथ संघर्ष करता है। द रॉन्ग गर्ल शीर्षक से फिल्माया गया टेलीविजन उस वर्ष एनबीसी पर प्रसारित हुआ। मैंड्रेल के अंतिम अभिनय श्रेय में 2000 की टेलीविजन फिल्म स्टोलन फ्रॉम द हार्ट के लिए बनाई गई थी। गायन के अलावा, मैंड्रेल को कई वाद्ययंत्र बजाने के लिए भी जाना जाता है। अपनी किशोरावस्था में, उन्हें एक कुशल स्टील गिटार वादक बनने के लिए "द प्रिंसेस ऑफ स्टील" उपनाम दिया गया था। सी. एम. टी. के साथ 2006 के एक साक्षात्कार में, मैंड्रेल ने समझाया कि वह स्टील गिटार, ऑल्टो सैक्सोफोन, डोब्रो, फाइव-स्ट्रिंग बैंजो और बास पर "कुशल" हैं। उसने यह भी कहा कि वह "यदि आवश्यक हो" तो गिटार और मैंडोलिन बजा सकती है। पी. बी. एस. ने मैंड्रेल को उनकी संगीतमयता के संदर्भ में "एक सच्ची विलक्षणता" के रूप में वर्णित किया। न्यूज एंड रिकॉर्ड ने पाया कि मैंड्रेल की संगीतमयता उनके लाइव शो में भी पाई जा सकती हैः "वे घंटे एरोबिक्स से भरे हुए हैं, क्योंकि मैंड्रेल नृत्य करते हैं और मंच पर नृत्य करते हैं, कई संगीत वाद्ययंत्र बजाते हैं और अपने डू-राइट्स बैंड के साथ जोकर करते हैं।" एक संगीत कार्यक्रम की समीक्षा करते हुए, द मॉर्निंग कॉल ने समझाया, "कोई भी मैंड्रेल शो गायक की संगीत कला के प्रदर्शन के बिना पूरा नहीं होगा। शाम के दौरान एक औसत सैक्सोफोन और बैंजो बजाते हुए, मैंड्रेल ने खुद को एक प्रतिभाशाली संगीतकार साबित किया। मैंड्रेल की संगीत शैली देशी-पॉप, आर एंड बी-सोल और गॉस्पेल के साथ देशी संगीत को समाहित करती है। ऑलम्यूजिक के जेसन एंकेनी ने पाया कि उनके करियर के सबसे लोकप्रिय युग (1970 के दशक के अंत और 1980 के दशक की शुरुआत) में एक "चमकदार, अधिक पॉप-प्रभावित" ध्वनि थी। कर्ट वोल्फ ने अपनी पुस्तक कंट्री म्यूजिकः द रफ गाइड में इसी तरह के विषय पर प्रकाश डालाः "[टॉम] कॉलिन्स ने भयानक रूप से स्लीक और गार्निश प्रस्तुतियों का मंथन किया, लेकिन मैंड्रेल अपने नए वातावरण में पनपा।" रोलिंग स्टोन के हंटर केली ने समझाया कि जब मैंड्रेल ने अपनी शैली में आर एंड बी ध्वनियों को शामिल करना शुरू किया तो उनका करियर वास्तव में ओवरड्राइव में चला गया। मैंड्रेल ने आर एंड बी को शामिल करने के पीछे अपने तर्क को आगे समझायाः "मेरे लिए, देशी संगीत और आर एंड बी संगीत में बहुत सारी समानताएँ हैं, लेकिन एक चीज जो मुझे लगता है कि सबसे महत्वपूर्ण है वह है दोनों शैलियाँ, बस सीधे आगे, वे आपको बता रहे हैं। वे सिर्फ इसलिए कहानी नहीं बना रहे हैं क्योंकि यह अच्छी तरह से तुकबंदी करती है। लेखकों ने पाया कि मैंड्रेल को उन गीतों के साथ सबसे बड़ी व्यावसायिक सफलता मिली जिसमें धोखाधड़ी के विषय शामिल थे। मैरी ए. बुफवैक और रॉबर्ट के. ओर्मन ने अपने दूसरे रिकॉर्ड लेबल में संक्रमण के बाद इसे विशेष रूप से स्पष्ट पाया, "1975 में एबीसी/एमसीए रिकॉर्ड्स में जाने के बाद बारबरा पाप में सुलगती रही।" कर्ट वोल्फ को धोखाधड़ी सामग्री के साथ एक समान विषय मिलाः "मैंड्रेल के कई गीतों के विषय भी उस समय के लिए रसीले थे, जो कामुकता, यौन अकेलेपन और देर रात के प्रेम प्रयास जैसे विषयों से खुले तौर पर निपटते थे।" वोल्फ ने आगे टिप्पणी की, "उनके विषय के बारे में विडंबना यह है कि मैंड्रेल ने खुद-एक भक्त ईसाई, माँ और पत्नी-हमेशा एक त्रुटिहीन रूप से स्वच्छ, परिवार-उन्मुख प्रोफ़ाइल बनाए रखी।" "मैंने बहुत सारे धोखा देने वाले गाने रिकॉर्ड किए हैं, लेकिन बहुत सारे धोखा देने वाले गाने थे जिन्हें मैंने ठुकरा दिया। यह इस बात पर निर्भर करता है कि lyrics.God वेश्याओं से भी प्यार करता है, "मैंड्रेल ने आगे टिप्पणी की। वॉयस मैंड्रेल की गायन आवाज भी लेखकों और आलोचकों के बीच चर्चा का विषय रही है। मैरी बुफवैक और रॉबर्ट ऑर्मन ने टिप्पणी की कि सिगरेट पीने की उनकी आदत ने उनकी आवाज़ को अलग बना दियाः "बारबरा एक भारी धूम्रपान करने वाली हैं, और यह उनके स्वर को एक कर्कश, तत्काल गुण देता है जिसे उन्होंने आर एंड बी गीतों के 'ब्लू-आइड सोल' संस्करणों पर अच्छी तरह से उपयोग किया", उन्होंने 2003 में टिप्पणी की। 1982 में, द वाशिंगटन पोस्ट ने उनके संगीत कार्यक्रम के प्रदर्शन की समीक्षा में मैंड्रेल के गायन पर प्रकाश डालाः "अन्य समय में आर एंड बी के साथ उनकी कर्कश आवाज के किरकिरे किनारे पनपते हैं और सुसमाचार का उत्साह होता है। यह एक प्रभावशाली प्रदर्शन था। 1984 में, द ओक्लाहोमैन ने उनके लाइव गायन पर भी टिप्पणी कीः "वह वास्तव में ग्रैंड ओपेरा से कम कुछ भी कर सकती हैं, अगर उन्होंने मन लगाया, तो वह शायद ऐसा भी कर सकती हैं (आखिरकार, लिंडा रोनस्टैड ने किया!)।" विरासत, प्रभाव और सम्मान मैंड्रेल को व्यापक रूप से देशी संगीत के सबसे सफल कलाकारों और चौतरफा मनोरंजन करने वालों में से एक माना जाता है। मैरी ए. बुफवैक और रॉबर्ट के. ओरमैन ने लिखा, "शायद 1970 के दशक में देश के चार्ट पर आक्रमण करने वाली महिला सेना में सबसे कठिन सैनिक, बारबरा प्रदर्शन व्यवसाय में किसी को भी पछाड़ सकती थी, बेहतर प्रदर्शन कर सकती थी, ज़्यादा बात कर सकती थी और ज़्यादा मुस्कुरा सकती थी।" ऑलम्यूजिक के जेसन एंकेनी ने इसी तरह टिप्पणी कीः "हिट सिंगल्स की एक श्रृंखला और एक लोकप्रिय टेलीविजन विविधता श्रृंखला के लिए धन्यवाद, गायक बारबरा मैंड्रेल यकीनन 70 के दशक के अंत और 80 के दशक की शुरुआत में देशी संगीत में सबसे बड़ी महिला स्टार थीं।" पॉल किंग्सबरी, माइकल मैककॉल और जॉन रंबल ने समझाया कि मैंड्रेल ने "अपनी आत्मा-देश शैली को लास वेगास के सबसे बड़े शोरूम में ले जाया, 1970 के दशक के अंत और 1980 के दशक की शुरुआत में देश के चार्ट पर राज किया, नेटवर्क टीवी पर अभिनय किया, और देश की सबसे अधिक बिकने वाली आत्मकथाओं में से एक में अपनी कहानी सुनाई।" भविष्य के कलाकारों पर उनके प्रभाव ने उनकी विरासत को भी आकार दिया है। मैंड्रेल को टेरी क्लार्क, रेबा मैकएंटायर और कार्ली पीयर्स के लिए एक प्रभाव के रूप में श्रेय दिया गया है। मैकइंटायर ने 2009 में मैंड्रेल को धन्यवाद दिया और अपने प्रभाव के बारे में बात कीः "आपने मुझे जो चीजें सिखाई हैं, उनके लिए मैं आपको धन्यवाद देता हूं, न केवल संगीत के रूप में, बल्कि मैं हमेशा अपने रिश्ते को अपने पूरे दिल से संजो कर रखूंगा।" 2006 में, कई कलाकारों ने उनके करियर को श्रद्धांजलि देने के लिए मैंड्रेल के कई सबसे लोकप्रिय एकल गीतों को फिर से रिकॉर्ड किया। इस परियोजना का शीर्षक था शी वाज़ कंट्री व्हेन कंट्री वाज़ नॉट कूलः ए ट्रिब्यूट टू बारबरा मैंड्रेल। इसमें समकालीन देशी कलाकारों जैसे केनी चेस्नी, सारा इवांस और लीएन रिम्स द्वारा प्रस्तुत उनके गीतों के रीमेक शामिल थे। मैंड्रेल कंट्री म्यूजिक एसोसिएशन के एंटरटेनर ऑफ द ईयर पुरस्कार जीतने वाली कुछ महिलाओं में से केवल एक रही हैं, और दो बार पुरस्कार जीतने वाली केवल दो महिलाओं (टेलर स्विफ्ट के साथ) में से एक हैं। वह पिछले कुछ वर्षों (1980 और 1981) में यह सम्मान जीतने वाली पहली व्यक्ति भी थीं। 2005 में, उन्हें एसोसिएशन से तीन प्रमुख पुरस्कार जीतने के लिए एकेडमी ऑफ कंट्री म्यूजिक से ट्रिपल क्राउन पुरस्कार मिला। वह उन कई लोगों में से एक हैं जिन्होंने तब से पुरस्कार जीता है। 2009 में, मैंड्रेल को कंट्री म्यूजिक हॉल ऑफ फेम और संग्रहालय में शामिल किया गया था। उन्हें उस वर्ष रॉय क्लार्क और चार्ली मैककॉय के साथ शामिल किया गया था। उनका प्रवेश उस वर्ष कंट्री म्यूजिक एसोसिएशन अवार्ड्स में मनाया गया था जहाँ मैंड्रेल ने उद्योग को धन्यवाद देने के लिए एक भाषण दिया था। मैंड्रेल की विरासत को और मजबूत किया गया कि उन्होंने अपनी 1990 की आत्मकथा गेट टू द हार्टः माई स्टोरी (लेखक जॉर्ज वेसी के साथ सह-लिखित शीर्षक) का विमोचन किया। 1997 में, इस पुस्तक को गेट टू द हार्टः द बारबरा मैंड्रेल स्टोरी नामक एक टेलीविजन फिल्म में बदल दिया गया था। फिल्म में उनका किरदार टेलीविजन अभिनेत्री मौरीन मैककॉर्मिक ने निभाया था। फिल्म की शुरुआत और अंत में मैंड्रेल ने संक्षिप्त रूप से एक कैमियो भूमिका निभाई। 2020 में, अमेरिकी डिस्क जॉकी और निर्माता डेव ऑडे ने मैंड्रेल के साथ उनके 1978 के गीत "स्लीपिंग सिंगल इन ए डबल बेड" को रीमिक्स करने के लिए भागीदारी की। रोलिंग स्टोन ने समझाया कि गीत को "बारबरा मैंड्रेल के संगीत को डिजिटल युग में लाने के एक नए प्रयास में पहला कदम" के रूप में रीमिक्स किया गया था। इसके बाद मैंड्रेल के सभी एल. पी. को डिजिटल और स्ट्रीमिंग साइटों पर फिर से जारी किया गया। उनके मूल कोलंबिया, एबीसी-डॉट, एमसीए और कैपिटल एल्बम सभी को विभिन्न डिजिटल प्लेटफार्मों के माध्यम से फिर से जारी किया गया था। जुलाई 2022 में, मैंड्रेल ने ग्रैंड ओले ओप्री के सदस्य के रूप में 50 साल पूरे होने का जश्न मनाया। कई ओप्री सदस्यों और देशी कलाकारों ने मैंड्रेल की विरासत का सम्मान करने के लिए मंच पर प्रदर्शन किया। उस रात प्रदर्शन करने वाले कलाकारों में सुज़ी बोगगस, जेनी सीली और कैरी अंडरवुड शामिल थे। व्यक्तिगत जीवन विवाह और पारिवारिक जीवन मैंड्रेल ने 1967 से पूर्व संगीतकार और नौसेना पायलट केन डडनी से शादी की है। डडनी को मूल रूप से मैंड्रेल के पारिवारिक बैंड के लिए ड्रमर के रूप में काम पर रखा गया था। यह जोड़ी तब मिली जब वह 14 साल की थी और वह 21 साल के थे। उस समय डडनी की सगाई किसी और महिला से हुई थी। हालाँकि, उन्होंने मैंड्रेल के लिए भावनाओं के बाद सगाई तोड़ दी। 2003 में, मैंड्रेल ने टिप्पणी कीः "मैंने उन्हें तब से डेट किया था जब मैं 14 साल का था और मैं हाई स्कूल से स्नातक होने का इंतजार नहीं कर सकता था ताकि मैं श्रीमती केन डडनी बन सकूं।" इस जोड़ी ने आधिकारिक तौर पर 1967 में शादी की। उनकी शादी के समय, डडनी ने अपनी पत्नी के करियर को आगे बढ़ाने में मदद करने के लिए नौसेना पायलट के रूप में अपना करियर छोड़ दिया। दंपति ने 1970 में अपने पहले बच्चे, मैथ्यू का स्वागत किया, जिसके बाद 1976 में बेटी जैमे का जन्म हुआ। 1985 में मैंड्रेल ने अपने तीसरे बच्चे, नाथन को जन्म दिया। 1988 में, मैंड्रेल और उनके परिवार ने फॉन्टानेल हवेली नामक एक लॉग केबिन हवेली का निर्माण किया। घर में छह बेडरूम, 13 बाथरूम, दो रसोई, पांच फायर प्लेस और एक हेलीकॉप्टर लैंडिंग पैड था। इसे दुनिया का सबसे बड़ा लॉग केबिन घर माना जाता है। मैंड्रेल ने आकार कम करने के लिए 2002 में घर बेच दिया। घर की नीलामी की गई। इसके बाद से यह एक रेस्तरां, एक होटल, एक बाहरी संगीत स्थल और एक इनडोर शूटिंग रेंज के साथ एक पर्यटक आकर्षण में बदल गया है। उनकी बेटी जेमी फरवरी 2017 तक हवेली की मानव संसाधन प्रबंधक थी। इसके बाद उन्होंने एक ऐसी कंपनी के साथ एक नया करियर शुरू किया जो लत के मुद्दों वाले लोगों को उचित पुनर्वास सुविधाओं में रखने के लिए काम करती है। 11 सितंबर, 1984 को, मैंड्रेल और उनके दो बच्चे अपने नैशविले घर के पास एक आमने-सामने की कार टक्कर में शामिल थे। दुर्घटना में दूसरी कार के चालक (19 वर्षीय कॉलेज छात्र मार्क व्हाइट) की तुरंत मौत हो गई। पुलिस रिपोर्ट में कहा गया है कि व्हाइट की कार सड़क की मध्य रेखा को पार कर गई थी, जिससे मैंड्रेल की जगुआर एक्सजे के साथ आमने-सामने की टक्कर हो गई थी। मैंड्रेल के दोनों बच्चों को केवल मामूली चोटें आईं और उनके आने के तुरंत बाद उन्हें अस्पताल से छुट्टी दे दी गई। दुर्घटना में मैंड्रेल को भी गंभीर चोटें आईं। इन चोटों में एक टूटी हुई फीमर, टूटी हुई टखने, घायल घुटने और एक आघात शामिल था जिससे मस्तिष्क को अस्थायी रूप से नुकसान पहुंचा। दुर्घटना से मैंड्रेल की चोटों के परिणामस्वरूप वह महीनों तक अपने पूरे शरीर में दर्द से पीड़ित रही। उन्हें अधिकांश शारीरिक दर्द घुटने की चोटों से हुआ था। "आप यह नहीं कह सकते कि वह हर समय भयानक दर्द में रहती है, अगर वह जिस तरह के दर्द में है, वह उस घुटने से आगे निकलने की कोशिश कर रही है, और उसे फिर से अपना पूरा काम करने के लिए मजबूर कर रही है। हर दिन वह इसे एक दिन पहले की तुलना में अधिक बनाने की कोशिश कर रही है ताकि वह अंततः इसे पूरी क्षमता पर वापस ला सके, "पिता इरबी मैंड्रेल ने शिकागो ट्रिब्यून को बताया। मैंड्रेल के सिर में चोट लगने के कारण, उनके व्यक्तित्व में अस्थायी बदलाव आया और उन्हें याददाश्त में कमी का अनुभव हुआ। "मैं अपने आप को तीसरे व्यक्ति के रूप में संदर्भित करताः 'वह वह थी' या 'उसने ऐसा किया' या 'आपको उससे पूछना चाहिए था। मैं ऐसा नहीं कर सकती ", उसने द 700 क्लब को बताया। मैंड्रेल की चोटों को पूरी तरह से ठीक होने में एक साल से अधिक का समय लगा। सी. एम. टी. के साथ एक साक्षात्कार में, उन्होंने बताया कि उनके सिर की चोट को पूरी तरह से ठीक होने में लगभग तीन साल लग गए। उसने यह भी बताया कि वह अभी भी अपने टखने में दर्द से पीड़ित है। मैंड्रेल ने उसे और उसके बच्चों की जान बचाने के लिए सीट बेल्ट पहनने का श्रेय दिया। उन्होंने टेलीविजन विज्ञापनों का प्रचार और फिल्मांकन किया जो कारों में सीट बेल्ट के उपयोग की वकालत करते थे। उन्होंने गठिया और अंग दान के लिए भी अभियान चलाया। उन्हें 1985 में राष्ट्रीय राजमार्ग यातायात सुरक्षा प्रशासन का मानद अध्यक्ष भी बनाया गया था। लगभग एक साल बाद, मैंड्रेल ने श्वेत परिवार पर एक करोड़ 33 लाख डॉलर के हर्जाने का मुकदमा दायर किया। टेनेसी राज्य के कानून के अनुसार, मैंड्रेल को अपनी बीमा कंपनी से एकत्र करने के लिए चालक के परिवार पर मुकदमा करना आवश्यक था। उनकी कानूनी टीम ने श्वेत परिवार से संपर्क किया ताकि उन्हें सूचित किया जा सके कि मैंड्रेल उनसे पैसा नहीं चाहते थे, बल्कि उन्हें कानूनी उद्देश्यों के लिए ऐसा करने की आवश्यकता थी। इस मुकदमे ने मैंड्रेल के प्रशंसकों के बीच विवाद पैदा कर दिया। उन्होंने 1995 में टिप्पणी की, "मैं public.I को दोष नहीं दे रही हूं, जैसा उन्होंने महसूस किया होगा।" डिस्कोग्राफी स्टूडियो एल्बम ट्रीट हिम राइट (1971) ए परफेक्ट मैच (1972) द मिडनाइट ऑयल (1973) दिस टाइम आई अलमोस्ट मेड इट (1974) दिस इज बारबरा मैंड्रेल (1976) मिडनाइट एंजेल (1976) लवर्स, फ्रेंड्स एंड स्ट्रेंजर्स (1977) लव्स अप्स एंड डाउन्स (1977) मूड्स (1978) जस्ट फॉर द रिकॉर्ड (1979) लव इज फेयर (1980). इन ब्लैक एंड व्हाइट (1982) ही सेट माई लाइफ टू म्यूजिक (1982) स्पन गोल्ड (1983) क्लीन कट (1984) मीन्ट फॉर एक अदर (1984) क्रिसमस एट आवर हाउस (1984) गेट टू द हार्ट (1985) मोमेंट्स (1986) श्योर फील्स गुड (1987) आई विल बी योर ज्यूकबॉक्स टुनाइट इसमें एकेडमी ऑफ कंट्री म्यूजिक से छह पुरस्कार, कंट्री म्यूजिक एसोसिएशन से चार और ग्रैमी अवार्ड्स से दो पुरस्कार शामिल हैं। फिल्मोग्राफी बुक्स गेट टू द हार्टः माई स्टोरी (1990) संदर्भ फुटनोट्स बुक्स एक्सटर्नल लिंक्स फोंटनेल 1948 जन्म 20वीं सदी की अमेरिकी अभिनेत्रियां 20वीं सदी के अमेरिकी गायक-गीतकार 21वीं सदी की अमेरिकी अभिनेत्रियां 21वीं सदी के अमेरिकी गायक-गीतकार एबीसी रिकॉर्ड्स कलाकार ह्यूस्टन की अभिनेत्रियां अमेरिकी महिला देशी गायिका अमेरिकी देशी गायक-गीतकार अमेरिकी गॉस्पेल गायक अमेरिकी टेलीविजन अभिनेत्री कोलंबिया रिकॉर्ड्स कलाकार कंट्री म्यूजिक हॉल ऑफ फेम शामिल टेक्सास डॉट रिकॉर्ड्स कलाकार एपिक रिकॉर्ड्स कलाकार ग्रैमी पुरस्कार विजेता ग्रैंड ओले ओप्री सदस्य लिविंग पीपल एमसीए रिकॉर्ड्स कलाकार कंट्री म्यूजिक एसोसिएशन के सदस्य ह्यूस्टन के गायक नैशविले, टेनेसी स्टील गिटारवादक 20वीं सदी के अमेरिकी गिटारवादक 21वीं सदी के अमेरिकी गिटारवादक टेनेसी गिटारवादक