Tosa school
जापानी चित्रकला की स्थापना प्रारंभिक मुरोमाची काल (14वीं-15वीं शताब्दी) में की गई थी, और चीनी कला, विशेष रूप से कानो स्कूल से प्रभावित स्कूलों के विपरीत, प्राचीन जापानी कला से प्राप्त विषय वस्तु और तकनीकों में विशेषज्ञता वाली पेंटिंग्स, यामाटो-ए के लिए समर्पित थी। जापानी साहित्य और इतिहास के कई कथात्मक विषयों के साथ, तोसा स्कूल चित्रों की विशेषता "सपाट अपारदर्शी रंग के क्षेत्र हैं जो सरल रूपरेखा से घिरे हुए हैं, जहां चित्रकारी सटीक और पारंपरिक है"। हालाँकि, 17वीं शताब्दी तक तोसा और कानो दोनों कलाकारों ने अपनी सीमा का विस्तार किया, और इन और अन्य विद्यालयों के बीच अंतर कम स्पष्ट हो गया। चित्रकला के इस स्कूल की उत्पत्ति का पता लगाया जा सकता है (एफएल। 15वीं शताब्दी के पूर्वार्द्ध में), तोसा नाम का उपयोग करने वाले एक कलाकार के लिए सबसे पहला दस्तावेजी साक्ष्य 15वीं शताब्दी की शुरुआत में फ़ूजीवारा युकीहिरो नामक एक व्यक्ति के दो संदर्भ हैं। 1406-1434) जिन्हें तोसा शोगेन के नाम से भी जाना जाता था, एक उपाधि जो तोसा प्रांत के राज्यपाल के रूप में उनकी स्थिति से ली गई थी। एक चित्रकार के रूप में युकीहिरो की गतिविधि को मुख्य रूप से यूज़ू नेम्बुत्सु की उत्पत्ति की कहानियों के सचित्र हस्तलेख पर एक शिलालेख से जाना जाता है। युकिमित्सु से मित्सुनोबु (पिता-पुत्र?) तक एक रक्तरेखा वंश। अनुमान लगाया जाता है, लेकिन पारिवारिक दस्तावेज़ में उस अवधि को कवर करने वाले रिकॉर्ड का अभाव है। मित्सुनोबू की बेटी ने कानो स्कूल के प्रमुख कानो मोटोनोबू से शादी की, जिससे कानो कलाकारों की प्रवृत्ति बढ़ गई, जो पहले से ही दो अलग-अलग शैलियों का उपयोग कर रहे थे, अवसर की मांग पर तोसा शैली में काम करने के लिए। जीवित चित्र जिनका श्रेय मित्सुनोबू को दिया जा सकता है, ऐतिहासिक स्रोतों में उनकी प्रतिष्ठा की तुलना में कम गुणवत्ता दिखाते हैं, लेकिन कई बेहतरीन काम मित्सुनोबू के हाथ से बने हुए हैं। हालाँकि उन्होंने दरबारी विषयों के मानक प्रदर्शनों की सूची के अलावा बौद्ध चित्रों और चित्रों दोनों को चित्रित किया, लेकिन वे अपने सचित्र हस्तलेख, इमाकी, जैसे कि द लीजेंड्स ऑफ कियोमिज़ु-डेरा के लिए जाने जाते हैं। तोसा स्कूल की कला परंपरा को मित्सुनोबू से (1496-) तक पारित किया गया था, जिसके तहत स्कूल की किस्मत में गिरावट आने लगी, लेकिन मित्सुमोची 1569 में युद्ध में मारे गए, जिससे परिवार ने पेंटिंग ब्यूरो (एडोकोरो-अज़ुकरी) के प्रमुख के रूप में अपना पद खो दिया। विद्यालय का प्रमुख पद (1539-1613) को दिया गया, जिसका अपने पूर्ववर्तियों के साथ संबंध अनिश्चित है। मित्सुयोशी ने अंततः राजधानी और अपना पद छोड़ दिया और ओसाका के पास एक बंदरगाह शहर सकाई में बस गए, जहाँ उन्होंने स्थानीय नगरवासियों को चित्र बेचे। मित्सुमोची पक्षी और फूल चित्रों में विशेषज्ञता प्राप्त करने के लिए पारंपरिक तोसा विषयों से भी दूर चले गए। इस अवधि के दौरान, शाही चित्रकला ब्यूरो का नेतृत्व तोसा स्कूल से कानो स्कूल के चित्रकारों के हाथों में चला गया। मित्सुयोशी के बेटे, मित्सुनोरी ने 1634 तक शहर के लोगों के लिए चित्रकारी करते हुए सकाई में रहना और काम करना जारी रखा, जब वे सम्राट गो-मिजुनू के निमंत्रण पर अपने सबसे बड़े बेटे, मित्सुओकी (1617-1691) के साथ राजधानी चले गए, जहाँ मित्सुनोरी ने दरबार के लिए औपचारिक प्रशंसकों को चित्रित करना शुरू किया। बीस साल बाद, 1654 में, मित्सुओकी ने परिवार के लिए एडोकोरो-अज़ुकरी का पद वापस जीता, जिसने उन्हें स्कूल को पुनर्जीवित करने में सक्षम बनाया। मित्सुओकी ने चीनी चित्रकला के तत्वों को पेश करके पारंपरिक तोसा शैली का कायाकल्प किया। उन्हें विशेष रूप से बटेर के अपने सुरुचिपूर्ण चित्रों के लिए जाना जाता है, उदाहरण के लिए, क्राइसेंथेमम और बटेर के पर्दे जिन्हें उन्होंने अपने बेटे मित्सुनारी (1646-1710) की मदद से चित्रित किया था। मित्सुओकी के उत्तराधिकारियों ने एडो काल के अंत तक इंपीरियल पेंटिंग ब्यूरो का नेतृत्व किया, लेकिन नई तकनीकों या विषयों को विकसित करने के बजाय मित्सुओकी की शैली का अनुकरण करने पर उनकी निर्भरता ने उन कार्यों का उत्पादन किया जो तेजी से स्थिर और पारंपरिक थे। हालांकि, तोसा परंपराओं के एक समर्पित अभ्यासकर्ता, मित्सुसाडा (1738-1806), एक अस्थायी तोसा पुनरुद्धार को प्रभावित करने में कामयाब रहे। स्कूल के कलाकार, लेकिन परिवार के नहीं, अधिक महत्वपूर्ण थे, विशेष रूप से सुमियोशी जोकी (1599-1670), मित्सुयोशी के एक छात्र, और उनके बेटे गुकेई सुमियोशी (1631-1705), जिनके काम ने रोजमर्रा की जिंदगी के विवरण पर जोर देने के साथ छोटे कथा स्क्रॉल की मूल परंपरा को पुनर्जीवित किया। 18वीं और 19वीं शताब्दी में जापानी इतिहास में रुचि को पुनर्जीवित करने से तोसा शैली के काम की मांग जीवित रही, लेकिन अपनी पतली रेखा और विस्तार पर निर्भरता के साथ स्कूल की शैली बड़े लटकते हुए स्क्रॉल के लिए कम अनुकूल थी जो अब संरक्षकों द्वारा पसंद किए जाने वाले प्रारूप थे। तोसा स्कूल के रोजमर्रा के जीवन को चित्रित करने में रुचि चित्रों और प्रिंटों के उकियो-ए स्कूल पर प्रभावशाली थी, विशेष रूप से कुलीन चित्रकार इवासा माताबेई (1578-1650) पर, जिन्हें उकियो-ए के संस्थापकों में से एक माना जाता है। उल्लेखनीय तोसा कलाकार तोसा युकीहिरो तोसा मित्सुनोबु तोसा मित्सुओकी (1496-c.1559) तोसा मित्सुमोतो (फ़्ल. 1530-1569) तोसा मित्सुयोशी (1539-1613) तोसा मित्सुनोरी (1583-1638) तोसा मित्सुसाडा (1738-1806) तोसा मित्सुजेन (1780-1852) इवासा माताबेई अवातागुची तकामित्सु नोट्स संदर्भ बर्क, रिचर्ड। मुरासाकी शिकिबूः उनकी डायरी और काव्य संस्मरण। प्रिंसटन यूनिवर्सिटी प्रेस, 1982। मैककॉर्मिक, मेलिसा। मध्यकालीन जापान में तोसा मित्सुनोबू और छोटा स्क्रॉल। सिएटलः यूनिवर्सिटी ऑफ वाशिंगटन प्रेस, 2009। मुरासे, मियेको। द टेल ऑफ जेनजी की 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