Rachel Ruysch
राहेल रुइश (3 जून 1664-12 अक्टूबर 1750) उत्तरी नीदरलैंड की एक डच स्थिर-जीवन चित्रकार थीं। उन्होंने फूलों में विशेषज्ञता प्राप्त की, अपनी शैली का आविष्कार किया और अपने जीवनकाल में अंतर्राष्ट्रीय प्रसिद्धि प्राप्त की। छह दशकों से अधिक के लंबे और सफल करियर के कारण, वह डच स्वर्ण युग की सर्वश्रेष्ठ प्रलेखित महिला चित्रकार बन गईं। व्यक्तिगत जीवन और करियर राहेल रुइश का जन्म 3 जून 1664 को द हेग में वैज्ञानिक फ्रेडरिक रुइश और वास्तुकार पीटर पोस्ट की बेटी मारिया पोस्ट के घर हुआ था। उनके पिता शरीर रचना विज्ञान और वनस्पति विज्ञान के प्रोफेसर और एक शौकिया चित्रकार भी थे। उनके पास जानवरों के कंकालों और खनिज और वनस्पति विज्ञान के नमूनों का एक विशाल संग्रह था, जिसे राहेल अपने ड्राइंग कौशल का अभ्यास करने के लिए इस्तेमाल करती थी। कम उम्र में उन्होंने अपने पिता के संग्रह के फूलों और कीड़ों को ओटो मार्सियस वैन श्राइक के लोकप्रिय तरीके से चित्रित करना शुरू कर दिया। इन नमूनों से काम करते हुए राहेल ने प्रकृति को बहुत सटीकता के साथ चित्रित करने की अपने पिता की क्षमता का मिलान किया। बाद में, जैसे-जैसे राहेल अधिक निपुण होती गई, उसने अपने पिता (और अपनी बहन, एना रुइश) को चित्रकारी करना सिखाया। 1679 में, पंद्रह साल की उम्र में, रुइश को एम्स्टर्डम के एक प्रमुख फूल चित्रकार विलेम वैन एल्स्ट के पास प्रशिक्षु बनाया गया था। एम्स्टर्डम में उनके स्टूडियो ने फूल चित्रकार मारिया वैन ओस्टरविक के स्टूडियो को देखा। रुइश ने 1683 में अपनी मृत्यु तक वैन एल्स्ट के साथ अध्ययन किया। चित्रकला तकनीक के अलावा उन्होंने उसे सिखाया कि कैसे एक फूलदान में एक गुलदस्ता व्यवस्थित किया जाए ताकि यह सहज और कम औपचारिक लगे। इस तकनीक ने उनके चित्रों में अधिक यथार्थवादी और त्रि-आयामी प्रभाव पैदा किया। जब रुइश अठारह वर्ष की थीं, तब तक वे स्वतंत्र रूप से हस्ताक्षरित कार्यों का निर्माण और बिक्री कर रही थीं। वह फूल चित्रकारों जान और मारिया मोनिक्स, एलिडा विथोस और जोहाना हेलेना हेरोल्ट-ग्रैफ को भी जानती और उनके साथ काम करती, जो सभी उनकी उम्र के थे और जो बागवानी विशेषज्ञ एग्नेस ब्लॉक के लिए काम करते थे और जो उनके पिता की तरह, पादप संग्रहकर्ताओं जान और कैस्पर कॉमेलिन के साथ भी काम करते थे। 1693 में उन्होंने एम्स्टर्डम पोर्ट्रेट पेंटर जुरियन पूल से शादी की, जिनसे उनके दस बच्चे थे। अपनी शादी और वयस्क जीवन के दौरान उन्होंने संरक्षकों के एक अंतरराष्ट्रीय सर्कल के लिए चित्रकारी और कमीशन का उत्पादन जारी रखा। इस समय अन्य महिलाओं से अपेक्षा की जाती थी कि वे महिलाओं द्वारा पारंपरिक रूप से अभ्यास की जाने वाली कला रूपों में भाग लें, जैसे कि सिलाई और कताई। शादी के बाद रुइश ने एक चित्रकार के रूप में काम करना जारी रखा, ज्यादातर इसलिए कि परिवार की आय में उनके योगदान ने उन्हें अपने बच्चों की देखभाल के लिए मदद लेने की अनुमति दी। 12 अक्टूबर 1750 को एम्स्टर्डम में रुइश की मृत्यु हो गई। उनकी मृत्यु के बाद, फूलों के चित्रों के बारे में दृष्टिकोण बदलने के बावजूद, रुइश ने एक मजबूत प्रतिष्ठा बनाए रखी है। यह अज्ञात है कि रुइश एम्स्टर्डम गिल्ड ऑफ सेंट ल्यूक के सदस्य थे या नहीं, लेकिन 1680 के दशक में उनके द्वारा हस्ताक्षरित प्रारंभिक कार्य ओटो मार्सियस वैन श्राइक के प्रभाव को दर्शाते हैं। 1699 तक वह और उनका परिवार द हेग चले गए थे, जहाँ उन्हें उनकी पहली महिला सदस्य के रूप में कन्फ्रेरी पिक्टुरा में सदस्यता की पेशकश की गई थी। 1701 में वह और उनके पति द हेग पेंटर गिल्ड के सदस्य बन गए। 1708 में, रुइश को डसेलडोर्फ में दरबार के लिए काम करने और जोहान विल्हेम, इलेक्टोर पैलेटीन के दरबार के चित्रकार के रूप में काम करने के लिए आमंत्रित किया गया था। उन्होंने घर पर चित्रित कार्यों के लिए एक अनुबंध प्राप्त किया जिसे वे समय-समय पर डसेलडोर्फ लाती थीं। उन्होंने 1708 से 1716 में राजकुमार की मृत्यु तक उनके और उनकी पत्नी के लिए काम करना जारी रखा। कला इतिहासकार रुइश को किसी भी लिंग के सबसे प्रतिभाशाली स्थिर जीवन कलाकारों में से एक मानते हैं। 86 साल की उम्र में उनकी मृत्यु के समय तक उन्होंने सैकड़ों चित्रों का निर्माण किया था, जिनमें से 250 से अधिक का दस्तावेजीकरण किया गया है या उनका श्रेय दिया जाता है। उनके दिनांकित कार्यों से पता चलता है कि उन्होंने अपनी मृत्यु से कुछ साल पहले 15 साल की उम्र से लेकर 83 साल की उम्र तक चित्रकारी की थी। इतिहासकार इसे निश्चित रूप से स्थापित करने में सक्षम हैं क्योंकि उन्होंने अपने चित्रों पर हस्ताक्षर करते समय अपनी उम्र को शामिल किया था। स्टाइल रुइश को ड्राइंग और पहले की परंपराओं की तकनीकों की बहुत अच्छी समझ थी। इस ज्ञान ने उनकी चित्रकला क्षमताओं में सुधार किया। शैलीगत रूप से, उनकी कलाकृति, अपनी चंचल रचना और शानदार रंगों के साथ, रोकोको आंदोलन का हिस्सा थी। उन्होंने अपने काम में सभी विवरणों पर व्यापक ध्यान दिया। प्रत्येक पंखुड़ी को नाजुक ब्रशवर्क के साथ बड़ी मेहनत से बनाया गया था। रुइश के चित्रों की पृष्ठभूमि आमतौर पर गहरे रंग की होती है जो 17वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में फूलों की चित्रकला के लिए फैशन थी। झुकते फूलों और जंगली तनों के साथ उनकी असममित रचनाओं ने ऐसे चित्र बनाए जो उनके बारे में एक महान ऊर्जा रखते थे। अपने शुरुआती काम में रुइश ने बड़ी संख्या में जंगल के फर्श के चित्रों को चित्रित किया जिसमें छोटे जानवर, सरीसृप, तितलियाँ और कवक शामिल हैं। बाद में उन्होंने फूलों की चित्रकला को अपनी मुख्य चिंता के रूप में अपनाया और अपनी मृत्यु तक चित्रकारी करना जारी रखा, इस प्रकार 17 वीं शताब्दी की शैली अगली शताब्दी के मध्य तक जारी रही। रुइश का कौशल एक अत्यंत प्राकृतिक तरीके से प्रत्येक फूल के सूक्ष्म अवलोकन में निहित है, जिसे एक विस्तृत व्यवस्था में बनाया गया है जिसे प्रकृति में प्राप्त करना बहुत मुश्किल होगा-इस तरह की व्यवस्था के तहत फूल एक-दूसरे को इतनी अच्छी तरह से सहारा नहीं देंगे। 17वीं शताब्दी के अंतिम तीसरे भाग के अधिकांश फूलों के टुकड़ों के समान, फूलों के रंग पहले के चित्रों की तुलना में बहुत अधिक सावधानीपूर्वक संतुलित हैं। प्रत्येक फूल का प्रतीकवाद 17वीं शताब्दी में विस्तृत रूप से विकसित किया गया था, लेकिन इनमें से अधिकांश एक फूल को वनिता के टुकड़े में पेश करने से संबंधित था। जान वैन ह्यूसम के अलावा, 18 वीं शताब्दी का कोई भी फूल चित्रकार राचेल रुइश के कौशल से मेल नहीं खाता था। रिसेप्शन रुइश ने अपने जीवनकाल में बहुत प्रसिद्धि और प्रतिष्ठा का आनंद लिया। 1750 में जब उनकी मृत्यु हुई, तो ग्यारह कवियों ने उनके बारे में कविताओं के साथ उनका सम्मान किया। 17वीं शताब्दी में डच फूलों और बागवानी में बहुत रुचि रखते थे, इसलिए प्रकृति की सुंदरता को उजागर करने वाले चित्रों को अत्यधिक महत्व दिया जाता था। इसने उनके पूरे करियर में रुइश के ग्राहकों को बनाने और बनाए रखने में मदद की। उनके जीवनकाल में उनके चित्रों को 750-1200 गिल्डर के रूप में उच्च कीमतों पर बेचा गया था। इसकी तुलना में, रेम्ब्रांट को शायद ही कभी अपने जीवनकाल में एक पेंटिंग के लिए 500 से अधिक गिल्डर मिले। 1999 में नॉरमैंडी के एक फार्महाउस में रुइश की एक पेंटिंग की खोज की गई थी और इसे नीलामी में 29 लाख फ्रेंच फ़्रैंक, लगभग 508,000 अमेरिकी डॉलर में बेचा गया था। मार्च 2021 में, रुइश के काम को रिजक्सम्यूजियम में "गैलरी ऑफ ऑनर" में जोड़ा गया था। रुइश, गेसिना टेर बोर्च और जूडिथ लेस्टर गैलरी में शामिल होने वाली पहली महिलाएँ हैं। गैलरी संदर्भ बाहरी लिंक ओल्ड मास्टर्सः नज़रअंदाज़ महिला कलाकार पबहिस्ट फ्लावर्स में राहेल रुइश पर काम करते हैं और साहित्य गूगल 1664 जन्म 1750 मृत्यु 18 वीं शताब्दी के डच चित्रकार 18 वीं शताब्दी के डच महिला कलाकार एम्स्टर्डम के चित्रकार हेग कोर्ट के चित्रकार डच अभी भी जीवन चित्रकार डच महिला चित्रकार हेग सिबलिंग कलाकारों के फूल कलाकार