Ernst Stückelberg (painter)
अर्न्स्ट स्टुकेलबर्ग (बपतिस्मा प्राप्त जोहान मेलचियर अर्न्स्ट स्टिकलबर्गर; 21 फरवरी 1831-14 सितंबर 1903) बासेल के मूल निवासी एक स्विस चित्रकार थे, जिनका जन्म एक ऐसे परिवार में हुआ था जो 14 वीं शताब्दी में शहर से अपने संबंध का पता लगाता था। वह अपनी पीढ़ी के रोमांटिक परंपरा के सबसे लोकप्रिय कलाकारों में से एक थे, जिन्होंने स्विस राष्ट्रीय नायक विलियम टेल पर एक श्रृंखला सहित विभिन्न विषयों (चित्र, देश और गाँव के दृश्य, और इतिहास के लिए संकेत) के कई चित्रों का निर्माण किया। उन्होंने औपचारिक रूप से 1881 में स्टुकेलबर्ग नाम लिया; यह बेसल अधिकारियों द्वारा विधिवत पंजीकृत किया गया था। पृष्ठभूमि और प्रारंभिक कला विद्यालय स्टुकलबर्ग एक कुलीन बेसल परिवार से थे, जो इमानुएल स्टिकलबर्गर और सुज़ाना बेरी के बेटे थे। 1833 में अपने पिता की शीघ्र मृत्यु के बाद, उनका पालन-पोषण उनके चाचा, वास्तुकार मेलचियर बेरी ने किया, जिनके पास वे प्रशिक्षु थे। उनका झुकाव कला की ओर था, जिनका हिरोनिमस हेस और लुडविग एडम केल्टरबोर्न के तहत रचनात्मक स्कूल निर्देश था। इसलिए, अपने चाचा के साथ छह महीने के बाद, अपनी मां के बहनोई जैकब बर्कहार्ड्ट से प्रोत्साहित होकर, उन्होंने बर्न में पोर्ट्रेट पेंटर जोहान फ्रेडरिक डायटलर के साथ अध्ययन शुरू किया, जो 1850 तक जारी रहा। इसके बाद उन्हें एंटवर्प की ललित कला अकादमी में अकादमिक प्रशिक्षण के लिए भेजा गया। एंटवर्प में उनके शिक्षकों में गुस्ताफ वैपर्स, लुई गैलेट और जोसीफस लॉरेनटियस डाइकमैन शामिल थे। अध्ययन की यह अवधि गहन थी लेकिन स्टुकेलबर्ग ने उत्साही लोगों की एक अंतरराष्ट्रीय श्रृंखला के साथ संपर्क कियाः एम्स्टर्डम से हेंड्रिक वाल्केनबर्ग, ड्रेसडेन से अर्न्स्ट रीट्सेल, वॉस, नॉर्वे से नूड बर्गस्लीन, होल्स्टीन से हंस पीटर फेडरसन, साथ ही बर्लिन से लुडविग बर्गर, होल्स्टीन से मॉरिट्ज़ डेल्फ़्स, और स्टांस से थियोडोर वॉन डेस्चवांडेन जिनके चित्र उन्होंने बनाए (1852)। इस अवधि से, कुल 44 एक्वेरल पोर्ट्रेट मौजूद हैं, और कई स्केच किताबें; अपने दूसरे वर्ष, 1851 में, स्टुकेलबर्ग ने "कॉन्कर्स" में पहला पुरस्कार जीता। इस समय की एक प्रारंभिक पेंटिंग, एलियाह ज़ारेपथ की विधवा को अपने पुनर्जीवित बच्चे (1852) के साथ लाती है, जो अपनी जीवंतता के लिए उल्लेखनीय है। पेरिस और म्यूनिख में अनुभव फ्रांसीसी कला से परिचित होने के बाद, वह आगे पेरिस की ओर आकर्षित हुए, जहाँ वे 1851 के लुई नेपोलियन के तख्तापलट की अवधि के दौरान पहुंचे। वहाँ उनकी मुलाकात कई अन्य कलाकारों से हुई, जिनमें मुख्य रूप से थियोडोर वॉन डेसचवांडेन, अगस्त वेकेसर, लुडविग नॉस और एन्सेल्म फ्यूएरबाख शामिल थे। उन्होंने लौवर में रेम्ब्रांट, वेलाज़क्वेज, वैन डाइक, कोर्रेगियो और वेरोनीज़ की कृतियों की नकल की। 1853 में, वालाइस, सिम्प्लन क्षेत्र और वाल्टेलिना, टिरोल और मिलान में स्केचिंग के बाद, वह बासेल लौट आए, लेकिन तीन साल के लिए मॉरिट्ज़ वॉन श्विंड के तहत ललित कला अकादमी में लघु चित्रकला का अध्ययन करने के लिए म्यूनिख के लिए फिर से रवाना हुए, विल्हेम वॉन कौलबैक, फ्रांज वॉन लेनबैक, विल्हेम बुश और हेनरिक रीमर्स से उनके स्टूडियो में मुलाकात की, और उनके चित्रों को चित्रित किया। इन उत्तरार्द्ध का उन पर बहुत कम प्रभाव था, और स्टुकेलबर्ग अक्सर अपने कमरों में पीछे हट जाते थे, कुछ हद तक मोहभंग हो जाते थे और शहर में हैजा से बचने के लिए भी। बल्कि तंग इलाकों से, उन्होंने प्रतिष्ठित स्विस ऐतिहासिक विषयों को चित्रित किया, जिनमें से सबसे प्रसिद्ध हैंः मेल्चटल अपने अंधे पिता के पास लौटता है (लैंडनबर्ग के कहने पर), द शेरिफ ऑफ सार्नेन, द लेडी फाल्कनर, मध्यम आयु की पोशाक में एक लड़की और स्टॉफ़ैकर की पत्नी (स्वतंत्रता के लिए लड़ने के लिए अपने ससुराल वालों को बुलाती है), जिसे आखिरी बार परिसंघ द्वारा खरीदा गया था। स्विट्जरलैंड में उनकी कृतियों की एक प्रदर्शनी ने सनसनी फैला दी थी, जिसके लिए 1856 में स्टुकेलबर्ग को बर्न संस्कृति और उद्योग प्रदर्शनी में रजत पदक से सम्मानित किया गया था। थोड़े समय के लिए बासेल लौटते हुए, उन्होंने लक्समबर्ग के राजा हेनरी द्वितीय और रानी क्यूनिगुंडे (1855) को मिन्स्टर में कांच पर और युवा उच्च वर्ग की महिला को बाज (1856) के साथ चित्रित किया। इसके बाद वे फ्लोरेंस में पांच महीने के लिए रवाना हुए, और बर्कहार्ट द्वारा जोर देकर प्रोत्साहित किए जाने पर, ईस्टर 1857 में वे रोम के लिए रवाना हुए, जहाँ वे एंटवर्प और म्यूनिख के पुराने दोस्तों, फ्रांज डाइबर, अर्नोल्ड बॉक्लिन, रुडोल्फ हेनेबर्ग और एन्सेल्म फ्यूएरबाख से मिले। समूह नियमित रूप से एक ओस्टेरिया में मिलता था या बोचिया खेलता था। अन्य नए प्रभावों में कास्पर वॉन ज़ुम्बुश, जूलियस मोजर, पॉलीडोर ब्यूफ़ॉक्स और विक्टर वॉन मेयेनबर्ग शामिल थे। कुछ समय के लिए वह फ्रिट्ज साइमन के साथ वाया डेला क्वाट्रो फोंटेन 53 में टेरेसिना रेनहार्ड्ट के घर पर रहे, लेकिन गर्मियों की गर्मी के दौरान उन्होंने देश में पीछे हटना पसंद किया (जैसा कि उन्होंने म्यूनिख से किया था) और खुद को मोंटी सबिनी में स्थापित किया। उन्होंने विकोवारो, सर्वारा और एंटिकोली कोर्राडो गाँव में चित्रकारी की, जहाँ वे स्थानीय लोगों के साथ जुड़ गए और उनके पास स्थानीय पुजारी सहित मॉडलों की कोई कमी नहीं थी। यहाँ उन्होंने ग्रामीण जीवन के हर पहलू को चित्रित, चित्रित और चित्रित किया। यहाँ से उनके उत्पादन के सात एल्बमों के साथ-साथ प्रसिद्ध कृतियाँ इवनिंग इन द मोंटी सबिनी, ए फॉरेस्ट फाउंटेन और द मैरी प्रोसेशन (1858) हैं, जिनमें से अंतिम बासेल के कुन्स्टम्यूजियम में लटका हुआ है। इसे उन्होंने 24 जनवरी 1861 को बेसल कॉन्सर्ट हॉल के एक छोटे से कमरे में जनता के देखने के लिए रखा। इटली एक कलाकार के रूप में उनकी घर वापसी थीः बाद में उन्होंने दस बार देश का दौरा किया। फिर भी, उन्होंने कभी भी बासेल को अपने आधार के रूप में नहीं छोड़ा। एक कलाकार के रूप में खुद को स्थापित करते हुए आखिरकार, स्टुकेलबर्ग 1860 में स्विट्जरलैंड लौट आए, ज्यूरिख में ओबेरेन हिर्शेंग्रेबेन में एक स्टूडियो की स्थापना की। स्मारक तब गुस्से में थे, उन्हें जैकब बर्कहार्ट द्वारा सेंट जैकब एन डेर बिर्स (1444) की लड़ाई के लिए एक डिजाइन बनाने के लिए राजी किया गया था; इसे अस्वीकार कर दिया गया था और एक अधिक रूढ़िवादी डिजाइन चुना गया था। ज्यूरिख में, स्टुकेलबर्ग ने रुडोल्फ कोल्लर, गॉटफ्राइड केलर (जिन्होंने स्टुकेलबर्ग के चित्रों में प्रकृति के भव्य दृश्यों के गुणों की बहुत प्रशंसा और प्रशंसा की), फ्रेडरिक थियोडोर विशर और कॉनराड फर्डिनेंड मेयर से दोस्ती की। अपने चित्रकार मित्र रुडोल्फ कोल्लर के साथ, स्टुकेलबर्ग ने मीरिंजेन और हसलीबर्ग में अपने घरों की यात्रा की, और पेरिस और कोलोन भी, और अपनी चाची के भाई प्रोफेसर बर्नौली के साथ, हार्लेम, ज़ैंडवोर्ट, हेग, लेडेन, एंटवर्प, ब्रुसेल्स और ट्रेव्स की यात्रा की। इटली की एक और यात्रा को बुखार के कारण रद्द करने की आवश्यकता थी, और उन्होंने टेसिन में वायुमंडलीय शाम (1863) को चित्रित करते हुए टेसिन की ओर रुख किया और फिर ठीक होने के लिए सेंट मॉरिट्ज़ गए। अन्यथा, 1860 और 1865 के बीच, उन्होंने चित्र बनाएः पादरी श्लैपफर और उनकी पत्नी, मिस ऐनी बिसचॉफ, द सारसिन के बच्चे, कर्नल मेरियन, द बैरोनेस ऑफ ब्लोने, एक बच्चे के साथ श्रीमती श्लैपफर। कई अन्य महत्वपूर्ण कृतियाँ भी इस समय से शुरू हुई हैंः एक युवा इतालवी, हाथ में एक जग के साथ हसलिटल की महिला (1860), ऊपरी वालिस में बपतिस्मा जुलूस, पर्वत की मैडोना का जुलूस (1861), बच्चों की सेवा, हाथ पर एक बिल्ली के साथ लड़की, फॉस्ट एंड ग्रेचेन (1862), द पिलग्रिम्स ऑफ पेरेटो (1863), और पोर्ट्रेट ऑफ कर्नल रुडोल्फ मेरियन-इसेलिन (1864)-जिन्होंने स्विस सोसाइटी ऑफ आर्ट्स के अध्यक्ष के रूप में, स्टुकेलबर्ग ने स्विस आर्ट स्कूल स्थापित करने के लिए मनाने की कोशिश की और असफल रहे। अंत में, फाउंटेन में मारियुचिया (1863-5), जिसने स्टुकेलबर्ग को निष्पादित करते हुए कहा कि वह अपने तत्व में सबसे अधिक था और सबसे अधिक खुश था। उन्होंने 1860 के दशक की शुरुआत में गाँव में फेलिसेटा और रोमियो और जूलिया को चित्रित किया। इसे 1867 की पेरिस विश्व प्रदर्शनी में प्रदर्शित किया गया था, और बाद में इसे युवा प्रेम के रूप में चित्रित किया गया और अब यह कोलोन के वालराफ-रिचर्ड संग्रहालय में है। 1866 में, स्टुकेलबर्ग ने एक अलसाटियन परिवार के अपने कला छात्रों में से एक मैरी-एलिजाबेथ ब्रुस्टलीन से शादी की, जो 1852 में बेसल चले गए थे, जिनका जन्म ब्रुकलिन, संयुक्त राज्य अमेरिका में हुआ था। उन्होंने एक बेरेट (1866-7) के साथ पोर्ट्रेट ऑफ द ब्राइड और सेल्फ-पोर्ट्रेट को चित्रित किया। बेल्जियम के वावरे में कुछ दिनों के बाद उनका हनीमून उन्हें मिलान, फ्लोरेंस, रोम, नेपल्स, पोम्पेई, सोरेंटो और कैप्री ले गया, जहाँ से कई चित्र स्टुकेलबर्ग की प्रकाश, रंग और छाया की समझ को दर्शाते हैं जैसे किः मिडडे ऑन कैप्री, स्प्रिंग मॉर्निंग इन पोम्पेई, और द मारियोनेट्स (1866-9), जिसने 1869 में स्टुकेलबर्ग को म्यूनिख स्वर्ण पदक प्रदान किया। उनके पहले बेटे, अर्न्स्ट अल्फ्रेड का जन्म अगस्त 1867 में हुआ था, और परिवार ने बोर्डो के माध्यम से टोलेडो और मैड्रिड की यात्रा पूरी की। एम्डेन, वालेंसी, जुरा में किनबर्ग और मॉन्ट्रेक्स में अंतराल के साथ उनके परिवार से घिरा जीवन, उनका समय था, जो बच्चों और घर के कई चित्रों से प्रमाणित होता है। ये एक सुखद वातावरण को समाहित करते हैं, और दृश्यों को वास्तविकता, निश्चलता के साथ चित्रित किया जाता है, भले ही इसमें मृत्यु शामिल हो, लेकिन बिना किसी भावनात्मकता के। मार्गरेट बर्नौली (नी बेरी) (1867) और श्रीमती शार्लोट केस्टनर (1968) के साथ-साथ त्याग (1868) के चित्र इसी अवधि के हैं। आगे के बच्चे, मैरी (मई 1869) और अल्फ्रेड (सितंबर 1870) का जन्म हुआ, और स्टुकेलबर्ग ने एक स्थापित कलाकार के रूप में म्यूनिख, ड्रेसडेन, कासेल और पेरिस की यात्रा की। 1871 में, स्टुकेलबर्ग ने वेइमर में ग्राफ कालक्रूथ के तहत एक प्रोफेसरशिप को अस्वीकार कर दिया, और बेसल में रहना पसंद किया। उन्होंने क्रेट्ज़्टर से सटे एक प्राचीन भवन, पीटर्सग्रेबेन पर एरिमानशोफ़ खरीदा, जिसके दूसरी तरफ 1573 से ब्लुमेनरेन पर सीडेनहोफ़ खड़ा था। जिस पेंटिंग पर उन्होंने अपने स्टूडियो, द पेंटर फैमिली (1872) में काम किया था, उसे 1873 में वियना की विश्व प्रदर्शनी में दिखाया गया था और उन्हें नाइट क्रॉस ऑफ द इंपीरियल ऑर्डर ऑफ फ्रांज-जोसेफ मिला था। इसके बाद उन्होंने 1873 और 1874 के बीच 18 महीनों की अवधि में एरिमानशोफ की दीवारों को भित्ति चित्रों से ढकने के लिए आगे बढ़े; इनमें दान, बुद्धि, विवेक, परिश्रम और सत्य के गुणों को अलकोव में स्त्री आकृतियों के रूप में दर्शाया गया, जो सजावटी संगीत वाद्ययंत्रों, फलों और जानवरों से घिरे हुए थे। विजडम को एक सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सुनहरे सत्य और कविता का यह मिश्रण स्टुकेलबर्ग के साथ एक निरंतर विषय बना रहा। क्रेट्ज़्टर और एरिमानशोफ़ 1937 की एक यातायात योजना में नष्ट हो गए थे, और भित्ति चित्र काफी हद तक खो गए थे। पारिवारिक जीवन तीन और बच्चे, गर्ट्रूड (दिसंबर 1871), विको (1872), और एड्रियन (अप्रैल 1874), परिवार में पैदा हुए, और स्टुकेलबर्ग ने और अधिक कार्यों का निर्माण किया, द लव फिगर मर्चेंट (1872), एट द फाउंटेन ऑफ रोक्का सेरी (1874) और द बटरफ्लाई कैचर (1875)। हालाँकि, उनकी पत्नी बीमार पड़ गईं और 1875 और 1876 के उत्तरार्ध को कोट डी 'अज़ूर में ठीक होने में बिताया गया। वहाँ, कई समुद्री दृश्यों और अधिक चित्रों को चित्रित किया गया थाः समुद्र के किनारे घूमना (1876), सेंट राफेल और फेजस, चिल्ड्रन फ्रॉम फॉरेन पार्ट्स, चाइल्ड विद ए लार्ज लीफ (अर्न्स्ट अल्फ्रेड), गर्ल विद ए रेड कैप (1877) और गर्ल विद ए लिजार्ड (1876-84)। यह अंतिम बर्नार्ड श्लिंक की उपन्यास श्रृंखला लाइब्सफ्लुचटेन में गैर-मौजूद रेने डालमैन के काम के रूप में दिखाई देता है। स्टुकेलबर्ग ने 1875 में तीन मसौदों में 1356 के बेसल भूकंप की शुरुआत की थी, जिसे वह न केवल एक विनाशकारी घटना का ऐतिहासिक चित्रण करना चाहते थे, बल्कि घटना की "आत्मा" की खोज करना चाहते थे, जिसमें एक मृत बच्चा पीड़ा में स्वर्ग तक ले जाया गया था। इस काम को पूरा करने में स्टुकेलबर्ग को 1885 तक दस साल लगे। बासेल में कला इतिहास के प्रोफेसर जैकब बर्कहार्ड्ट जैकब बर्कहार्ड्ट के प्रभाव ने, जिन्होंने स्टुकेलबर्ग के करियर का मार्गदर्शन करने की जिम्मेदारी खुद पर ली थी, उन्हें एक स्मारकीय "अपरिवर्तनीय" झांकी का निर्माण करने के लिए राजी किया, जिसका शीर्षक द अवेकनिंग ऑफ आर्ट इन द रेनेसां था, जिसने 1877 में एक प्रदर्शनी के लिए बासेल कुन्स्थल्ले की सीढ़ियों को सजाया था। इसके प्रतीकवाद को समझाने के लिए इससे पहले के दो चित्रों, 1349 में द ब्लैक डेथ इन बासेल और द रेनैस्संस इन बासेल (1874) की आवश्यकता है। बर्कहार्ट ने स्टुकेलबर्ग को एक चित्रकार के रूप में देखा, जो 1815 की राजनीतिक बहाली के बावजूद क्रांतिकारी परिवर्तन की गतिशीलता को रोकने में विफल रहे, सुंदरता और सद्भाव की एक उच्च दुनिया की तलाश करते हैं। उसी वर्ष, स्टुकेलबर्ग ने जोसेफ बाल्मर को हराकर चार कैंटनों की झील पर टेलस्कापेल को फिर से सजाने के लिए एक खुली प्रतियोगिता जीती, जो जर्जर अवस्था में गिर गई थी, जिसका पुरस्कार सीएचएफ 50,000 था। टेलस्कापेल्ले ने स्विस के लिए उतना ही महत्व प्राप्त कर लिया था जितना कि फ्रांसीसी के लिए सेंट-चैपल, और पुराने चैपल के एक पत्थर को कैपिटल में एम्बेड करने के लिए अमेरिका ले जाया गया था, जो स्वतंत्रता की लड़ाई के प्रतीक के रूप में था। प्रेरणा के लिए, स्टुकेलबर्ग ने मिलान, बर्गामो, ब्रेसिया, वेरोना, विसेंज़ा, ट्रेविसो, पादुआ, वेनिस, परमा और बोलोग्ना के माध्यम से एक बवंडर की तरह अकेले यात्रा की। उन्होंने अपनी पत्नी को उत्साहपूर्वक उस शानदार कला के बारे में लिखा जो उन्होंने देखी थी, लेकिन लौटने पर उन्हें एहसास हुआ कि भित्ति चित्रों को स्विस संदर्भ में स्विस धरती पर सच्चे ग्रामीण स्विस पात्रों को चित्रित करना चाहिए। इसलिए, अप्रैल 1878 में अपने अंतिम बच्चे, हेलेन के जन्म के बावजूद, वह उरी के ग्रामीण कैंटन में बर्गलेन चले गए और स्थानीय लोगों के 59 चित्र बनाए जिनका वह चैपल के लिए उपयोग करेंगे। ये और उनके परिवार के कई सदस्य शिलर के नाटक पर आधारित चार दृश्यों, 'द स्वियरिंग ऑन द रुटली', 'द एप्पल शॉट', 'द लीप फ्रॉम द बोट' और 'गेस्लर्स डेथ' में दिखाई देते हैं, जो स्विस स्वतंत्रता के लिए एक मूल स्वतंत्रता सेनानी विल्हेम टेल की गाथा को याद करते हैं। इस कहानी और इसके स्मरण का स्विस के लिए उतना ही बड़ा महत्व है जितना कि अमेरिकियों के लिए स्वतंत्रता की घोषणा का है। इस प्रकार, इन यादगार घटनाओं के चित्रकार के रूप में, स्टुकेलबर्ग ने एक भारी जिम्मेदारी निभाई, और उत्कृष्ट प्रसिद्धि प्राप्त की। फिर भी, पूरी परियोजना को रद्द करने की धमकी दी गई जब कैंटनों ने शुरू में एक ऐसी योजना का विरोध किया जिसमें दिखाया गया था कि उरी कैंटोनल के नेता वाल्टर फर्स्ट, दाहिने हाथ को पुजारी की तरह स्वर्ग की ओर फैलाते हुए, और अन्य दो युवा नेता, अनटरवाल्डन के अर्नोल्ड वॉन मेल्चटल और श्विज़ के वर्नर स्टॉफ़ैकर, उनके बाएं हाथ में तलवार को छूते हुए उनके सामने घुटने टेक रहे थे। मुख्य रूप से लागतों से संबंधित कुछ तीखे तर्क के बाद, स्टुकेलबर्ग ने उरी राजनेताओं की संतुष्टि के लिए भित्तिचित्र को फिर से बनाया, जिसमें तीन नेता अपनी कलात्मक आपत्तियों के बावजूद (पारंपरिक रूप से प्रतीक के रूप में) खड़े थे। इन कार्यों का अनावरण जून 1883 में किया गया था और ये जनता के लिए मुफ्त हैं, जिन्हें नाव से देखा जा सकता है, जिनमें से कम से कम एक, उरी कानून के अनुसार, प्रति वर्ष टेलस्कापेल्ले में रुकना चाहिए। अपने प्रयासों के लिए, स्टुकेलबर्ग ने 1883 में ज्यूरिख विश्वविद्यालय से डॉक्टरेट की मानद उपाधि प्राप्त की, साथ ही कई अन्य सम्मान भी प्राप्त किए। एक चित्रकार के रूप में परिपक्वता इस दौरान, वह पीटर कॉनराडिन वॉन प्लांटा के लिए एक कमीशन पूरा करने में भी कामयाब रहे, जो शायद उनकी सबसे प्रसिद्ध कृति है, 'द लास्ट नाइट ऑफ द होहेनरेटीन इनटू द डेप्थ ऑफ द वाया माला', और फेडरल गैलरी ऑफ चुर में लटका हुआ है। अब शायद "अप्राप्य" कार्यों के आदी, उन्होंने बासेल (1882) में एक भित्ति चित्र, 'डेसिडेरियस इरास्मस ऑफ रॉटरडैम', एक भित्तिचित्र, ज्यूरिख (1883) में 'क्राउनिंग ऑफ द ट्रबाडोर हैडलब' का निर्माण किया, और कई चित्रों की शुरुआत की, 'द लास्ट नाइट ऑफ रियल्ट', जो उनकी मां, उनकी एक और पत्नी का चित्र था, 'सपर ऑन मानेग' (ज्यूरिख के शहर अध्यक्ष मेलचियर रोमर के कहने पर, 1885), 'अनाथ का संरक्षक', 'लव गार्डन', 'क्वीन बर्था', 'ऑटम सॉन्ग', और 'वाइल्डेंस्टीन कैसल (बुबेनडॉर्फ)', जहां उन्होंने काम शुरू किया। 1887 की गर्मियाँ रिगगेनबर्ग और स्पिरिंगेन में बिताई गईं, लेकिन 1888 में वे एक बार फिर असीसी, रोम, कैप्री और अपने प्रिय एंटिकोली-कोर्राडो की यात्रा पर गए। यहाँ उन्हें अपनी कला की परिपक्वता का प्रदर्शन करने वाले कई परिदृश्यों और प्रमुख कार्यों, 'द साइप्रेसेस ऑफ द विला डी' एस्टे ',' द क्लिफ्स ऑफ कैप्री ',' व्यू ऑफ असीसी ',' वायलिनिस्ट ऑफ एंटिकोली ',' ए मेलोडी ऑफ ओशन ',' द ब्लिसफुल वन्स ',' जीन डी सौबे द पेनिटेंट पैरिसाइड ',' पिलग्रिम इन द अब्रूज़ो '(1888) को चित्रित करने के लिए प्रेरित किया गया। अगले वर्ष उन्होंने तीन स्व-चित्र भी बनाए। हालाँकि, 1890 की शरद ऋतु में, उनकी बहन, जिनके वे बहुत करीब थे, की मृत्यु हो गई, और स्टुकेलबर्ग की कला एक चिंतनशील मोड में पीछे हट गईः उन्होंने चित्र बनाए, और अगले छह वर्षों में केवल तीन प्रमुख कार्यः 'डेथ एंड लाइफ', 'द ग्रेवियार्ड', 'देज़ कट ऑफ', लेकिन ये व्याख्या की गहराई से भरे हुए थे। हालाँकि, 1890 के दशक के मध्य से अंत तक, उन्होंने उत्साह का एक नया पट्टा प्राप्त किया, और शानदार कार्यों का निर्माण कियाः 'द प्रोडिगल सन' (1897), 'द लास्ट सीक्रेट', 'एट द सोर्स ऑफ परनासस', 'मर्टिस एंड कोरिन्ना विद द पॉटर अगाथॉन', 'सैफो', 'द फॉर्च्यून-टेलर', 'द सायरेंस', 'क्रूसेडर', 'द सेरमन ऑफ द फिश', 'एंड इट ऑल वाज़ ए ड्रीम', 'जोन ऑफ आर्क', 'आइलैंड ऑफ द फॉर्च्यून-टेलर', 'फिशर एंड नेरेइड्स' (1899) और 1900 में पेरिस की विश्व प्रदर्शनी में प्रदर्शित किया गया, बासेल में एक और स्वर्ण पदक प्राप्त किया। भूमध्यसागरीय क्षेत्र की फिर से यात्रा करते हुए, उन्होंने 1896 में सेंट-ऐगल्फ के मंत्रमुग्ध कर देने वाले रेखाचित्रों का निर्माण किया, 1897 में अगे, जहां उन्होंने जुआन-लेस-पिन्स, अलासियो में अपने घर के सामने गाय डी मोपासेंट को चित्रित किया, जहां उन्होंने मार्था डी मोंटालमबर्ट को उनके रोमन घर (1899) में चित्रित किया, और उल्लेखनीय 'ज़ैतून के पेड़ों के नीचे भेड़ का झुंड' और 'द बीच एट अलासियो' (1901)। इसके अलावा, उन्होंने सैकड़ों 'ब्रेटचेन' (लकड़ी के छोटे बोर्डों पर तेल, 12 x 22 सेमी) जैसे 'विला मिग्नोन, सेंट राफेल' को चित्रित किया, जिसे उन्होंने आज के कैमरा स्नैप के स्थान पर बनाया था। इनमें से कई बाद की कृतियों को 1904 में जिनेवा के एथेनियम में मरणोपरांत प्रदर्शित किया गया था। एक स्थानीय पत्रकार ने तब लिखा, "ये आखिरी शायद हमारे लिए सबसे अच्छे हैं।" 14 सितंबर 1903 को मधुमेह की जटिलताओं के कारण स्टुकेलबर्ग की मृत्यु हो गई। स्टुकेलबर्ग की कला का प्रभाव, जो अब बेहतर रूप से जाना जाता है, स्टुकेलबर्ग की कला से अलग है, लेकिन जैसा कि उन्होंने 1863 में अपनी माँ को लिखा था, "बक्लिन आकृतियों को चित्रित करते हैं, और उनके पात्र परिदृश्य के प्रभाव के वाहक हैं, जबकि मैं स्वयं भूमि, गाँव, शहर के जीवन को चित्रित करता हूँ।" वास्तव में, स्टुकेलबर्ग का वास्तविक जीवन का चित्रण, कविता और अक्सर हास्य के साथ मिश्रित, उनकी वास्तविक प्रतिभा और प्रतिभा को दर्शाता है। गैलरी बाहरी लिंक संदर्भ 1831 जन्म 1903 मृत्यु 19 वीं शताब्दी के स्विस चित्रकार बासेल-स्टैड स्विस पुरुष चित्रकार 19 वीं शताब्दी के स्विस पुरुष कलाकार