Petr Kotik
पेट्र कोटिक (उपनाम मूल रूप से कोटिक) (जन्म 27 जनवरी, 1942, प्राग में) न्यूयॉर्क शहर में रहने वाले एक संगीतकार, संचालक और बांसुरी वादक हैं। उन्होंने यूरोप में शिक्षा प्राप्त की (प्राग कंज़र्वेटरी, 1961 में स्नातक; वियना संगीत अकादमी, 1966 में स्नातक; एएमयू प्राग, 1969 में स्नातक)। 1960 से 1963 तक, कोटिक ने प्राग में जान रिचलिक के साथ निजी तौर पर रचना का अध्ययन किया, और 1963 से 1966 तक कार्ल शिसेके, हंस जेलीनेक और फ्रेडरिक सेरा के साथ वियना में संगीत अकादमी में रचना का अध्ययन किया। प्राग में, उन्होंने म्यूसिका विवा प्रागेंसिस (1961-64) और क्यू. यू. ए. एक्स. एन्सेम्बल (1966-69) की स्थापना और निर्देशन किया। वे 1969 में लुकास फॉस और लेजारेन हिलर के निमंत्रण पर बफ़ेलो विश्वविद्यालय में रचनात्मक और प्रदर्शन कला केंद्र में शामिल होने के लिए संयुक्त राज्य अमेरिका आए थे। 1983 से, कोटिक न्यूयॉर्क शहर में रह रहे हैं। कोटिक एस. ई. एम. के संस्थापक और कलात्मक निदेशक हैं। एनसेम्बल, न्यूयॉर्क शहर में स्थित है, जो कक्ष और ऑर्केस्ट्रा दोनों संगीत कार्यक्रम प्रस्तुत करता है। कोटिक को नेशनल एंडोमेंट फॉर द आर्ट्स से कई कमीशन और रचना अनुदान प्राप्त हुए हैं। कोटिक को 1996 में फाउंडेशन फॉर कंटेम्पररी आर्ट्स ग्रांट्स टू आर्टिस्ट्स अवार्ड मिला। उन्हें मार्सेल डुचैम्प के पूर्ण संगीत कार्यों की अनुभूति के लिए भी जाना जाता है। एस. ई. एम. के साथ एन्सेम्बल (जिसकी स्थापना उन्होंने 1970 में की थी), कोटिक ने कई वर्षों तक अन्य (ज्यादातर अमेरिकी) संगीतकारों के काम को सक्रिय रूप से बढ़ावा दिया है, जो अपने काम के साथ एक शैलीगत लगाव साझा करते हैं, समूह के साथ-साथ इसके बड़े संस्करण, एस. ई. एम. के ऑर्केस्ट्रा के साथ कंडक्टर और कलाकार के रूप में लगातार प्रदर्शन करते हैं। एकत्रित करें। कोटिक का संगीत न्यूनतम नस में रचा गया है, जिसमें काम अक्सर लंबी अवधि के होते हैं और इसमें धीमी गति और शांत गतिशीलता होती है। हालाँकि उनके कार्यों में असंख्य क्रमिक, मामूली परिवर्तन होते हैं, जो उन्हें एक स्थिर गुणवत्ता देते हैं, हालाँकि, उनकी सामंजस्य कई अन्य अमेरिकी न्यूनतम संगीतकारों द्वारा नियोजित लोगों की तुलना में अधिक जटिल हैं, और उनकी संगीत प्रक्रिया श्रोता के लिए उतनी स्पष्ट नहीं है जितनी, उदाहरण के लिए, स्टीव रीच या फिलिप ग्लास के कार्यों में। इसके अलावा, कोटिक अपने कार्यों में जैज़ या रॉक पर उतना अधिक ध्यान नहीं देते हैं जितना कि उनके कई अमेरिकी सहयोगी करते हैं (हालांकि, स्टीव रीच की तरह, वह मध्ययुगीन संगीत में काफी रुचि रखते हैं और अक्सर अपने कार्यों में मध्ययुगीन रचना तकनीकों को एकीकृत करते हैं)। इन गुणों ने कोटिक के संगीत को अमेरिकी न्यूनतम रुझानों से अलग कर दिया, जिससे उनके संगीत का दृष्टिकोण निश्चित रूप से यूरोपीय चरित्र के समान हो गया, उदाहरण के लिए, ज़ोल्टन जेनी, लेज़लो सरी या लेज़लो विदोव्स्की जैसे हंगेरियन न्यूनतमवादी। कोटिक के सबसे प्रसिद्ध कार्यों में छह घंटे का ओपेरा मैनी मैनी वीमेन (1976-78) है, जो गर्ट्रूड स्टीन के एक पाठ पर आधारित है, जिनके काम के लिए, उचित रूप से, कोटिक का एक विशेष लगाव है। एक कलाकार के रूप में, कोटिक अपने पूरे जीवन में एक सक्रिय चैम्बर संगीतकार रहे हैं। 1992 तक, कोटिक को ऑर्केस्ट्रा में जरा भी दिलचस्पी नहीं थी। यह 1992 में बदल गया, जब उन्होंने एस. ई. एम. के 86-टुकड़े वाले ऑर्केस्ट्रा के साथ जॉन केज द्वारा एटलस इक्लिप्टिकलिस का संचालन किया। कार्नेगी हॉल में जॉन केज को श्रद्धांजलि देने के लिए इकट्ठा हों, जिसमें डेविड ट्यूडर एकल कलाकार के रूप में हैं। तब से, एस. ई. एम. का विस्तार करते हुए, कोटिक बड़े पैमाने पर कार्यक्रमों का आयोजन कर रहा है। एस. ई. एम. के ऑर्केस्ट्रा में शामिल हों। आर्केस्ट्रा के लिए लिखने के लिए अन्य संगीतकारों को इकट्ठा करें, और प्रोत्साहित करें और नियुक्त करें। 1999 में, कार्लहेंज स्टॉकहाउसेन द्वारा ग्रुपेन का संचालन करने के बाद, कोटिक ने 3 ऑर्केस्ट्रा के लिए रचनाओं की एक परियोजना शुरू की और एल्विन लुसियर, क्रिश्चियन वोल्फ, मार्टिन स्मोल्का, फिल निब्लॉक और ओल्गा न्यूविर्थ द्वारा नए 3-ऑर्केस्ट्रा कार्यों के निर्माण का काम शुरू किया। 2001 में, कोटिक ने चेक गणराज्य के ओस्ट्रावा में द्विवार्षिक ओस्ट्रावा डेज़, एक संस्थान और नए संगीत समारोह की स्थापना की। यह तीन सप्ताह का कार्यक्रम, जो अस्तित्व में सबसे बड़े में से एक है, ऑर्केस्ट्रा के लिए कार्यों पर केंद्रित है, जिसमें दो निवासी ऑर्केस्ट्रा और निवासी संगीतकारों, कक्ष संगीत समूहों और एकल कलाकारों की संख्या है। हालांकि कोटिक ने 14 साल की उम्र में कंज़र्वेटरी में प्रवेश किया, लेकिन उन्होंने अपनी किशोरावस्था के अंत में ही रचना शुरू की। यह शास्त्रीय सद्भाव में उनकी रुचि की कमी के कारण था, एक प्रवृत्ति जो क्रिश्चियन वोल्फ और जॉन केज जैसे अन्य संगीतकारों के साथ साझा की गई थी। प्राग और वियना में पश्चिमी रचना की बुनियादी बातों में अपनी शिक्षा के बावजूद, एक संगीतकार के रूप में, कोटिक अनिवार्य रूप से स्व-शिक्षित हैं। उनकी तकनीक का आम तौर पर उपयोग की जाने वाली रचना विधियों से बहुत कम लेना-देना है। कोटिक की रचना प्रणाली की तुलना एक ऐसे खेल से की जा सकती है जिसमें नियंत्रित अवसर का उपयोग सचेत निर्णय लेने द्वारा संतुलित किया जाता है। दोनों वैकल्पिक हैं, एक दूसरे को प्रभावित कर रहा है। इस तरह से कोटिक अप्रत्याशित प्रक्रियाओं को सक्रिय करता है जबकि काम कल्पना की गई दिशा में आगे बढ़ता है। हाल के वर्षों में, कोटिक ने सहज भावों पर तेजी से भरोसा किया है। सहज ज्ञान युक्त निर्णयों के साथ-साथ संयोग पर जो रणनीतियाँ और सीमाएँ कोटिक लगाते हैं, वे उनकी रचनात्मक प्रक्रिया के मूल में हैं। कोटिक की सबसे प्रसिद्ध रचनाओं में पियानो और 2 तारों के लिए म्यूजिक फॉर 3 (1964); पियानो और कलाकारों के समूह के लिए स्पोंटानो (1964) (फ्रेडरिक रेज़ेव्स्की के लिए रचित); डब्ल्यू. डी. आर. इलेक्ट्रॉनिक म्यूजिक स्टूडियो द्वारा कमीशन किया गया एक लाइव इलेक्ट्रॉनिक काम, कोंट्राबैंड्ट (1967); गर्ट्रूड स्टीन द्वारा एक पाठ पर मैनी मैनी वुमन (1975-78); और वक्लाव हैवेल द्वारा एक पाठ पर ओल्गा को पत्र (1988-91) शामिल हैं। उनके ऑर्केस्ट्रा टुकड़ों में शामिल हैंः क्वीसेंट फॉर्म (1994-96); दो आंदोलनों में एक घंटे का संगीत (1998-2002); 3 ऑर्केस्ट्रा के लिए भिन्नताएँ (2002-2005); और 2 आवाज़ों के लिए गोले और आकर्षण (2005-2006), आर. बकमिंस्टर फुलर द्वारा एक पाठ पर तार चौकड़ी और पर्क्यूशन। "कोटिक का विशाल और बहुत मामूली रूप से नामित टुकड़ा (दो आंदोलनों में संगीत का पहला आंदोलन), जिसे उन्होंने अपने एस. ई. एम. ऑर्केस्ट्रा के साथ संचालित किया, मुझे इस अतिदेय भावना को व्यक्त करने के लिए पर्याप्त बहाना देता है कि वह उन सर्वश्रेष्ठ संगीतकारों में से एक हैं जो गैर-पारंपरिक वाद्ययंत्रों के समूह के लिए अमूर्त रचनाएँ लिखते हैं, कोटिक शीर्ष के बहुत करीब है और संभवतः शीर्ष पर है। उन्होंने पिंजरे के 70 के दशक के बाद के कुछ सबसे टिकाऊ, हालांकि अभी भी कम ज्ञात संगीत स्मारकों का निर्माण किया, और उनका उत्पादन गुणवत्ता में आश्चर्यजनक रूप से सुसंगत रहा है। "(न्यूयॉर्क संगीत समीक्षक और संगीतकार काइल गैन, द विलेज वॉयस 1998) कोटिक का संगीत लेबर, डॉग डब्ल्यू/ए बोन और ईयर-रेशनल लेबल पर उपलब्ध है। उनके पिता चित्रकार जान कोटिक थे। उन्होंने क्यूरेटर और कला इतिहासकार चार्लोटा कोटिक से शादी की है, जो टॉमस गैरिग मसारिक की परपोती हैं, और उनका एक बेटा है, टॉमस (टॉम), जो न्यूयॉर्क स्थित मूर्तिकार है। उनके दूसरे बेटे, जान जैकब कोटिक का जन्म 1972 में हुआ था और 2007 में कैंसर से उनकी मृत्यु हो गई थी। स्रोत बाहरी लिंक चेक संगीत सूचना केंद्र वेबसाइट एस. ई. एम. पर पेट्र कोटिक पृष्ठ। एनसेम्बल आधिकारिक साइट 1942 जन्म 20वीं सदी के शास्त्रीय संगीतकार 21वीं सदी के शास्त्रीय संगीत कलाकार समकालीन शास्त्रीय संगीत कलाकार चेक पुरुष शास्त्रीय संगीतकार जीवित लोग प्राग कंज़र्वेटरी पूर्व छात्र विश्वविद्यालय बफ़ेलो में पूर्व छात्र संगीत और प्रदर्शन कला विश्वविद्यालय वियना पूर्व छात्र प्राग 20वीं सदी के चेक पुरुष संगीतकार 21वीं सदी के चेक पुरुष संगीतकार