Commercial graffiti
वाणिज्यिक भित्तिचित्र (जिसे एरोसोल विज्ञापन या किराए के लिए भित्तिचित्र के रूप में भी जाना जाता है) भित्तिचित्र कलाकारों को उनके काम के लिए भुगतान करने की व्यावसायिक प्रथा है। विशेष रूप से न्यूयॉर्क शहर में, वाणिज्यिक भित्तिचित्र एक बड़ा व्यवसाय है और 1980 के दशक से लंदन, पेरिस और बर्लिन जैसे यूरोप के कई प्रमुख शहरों में खुद को प्रकट किया है। तेजी से इसका उपयोग वीडियो गेम को बढ़ावा देने के लिए किया गया है और यहां तक कि उनके भीतर प्रमुखता से दिखाया गया है, जो सड़क कलाकारों और कानून के बीच वास्तविक जीवन के संघर्ष को दर्शाता है। वाणिज्यिक भित्तिचित्र ने उन लोगों के बीच महत्वपूर्ण विवाद पैदा कर दिया है जो इसे विशिष्ट लक्षित दर्शकों के बीच विज्ञापन के एक प्रभावी माध्यम के रूप में देखते हैं और जो मानते हैं कि कानूनी भित्तिचित्र और इसका उपयोग करने वाले विज्ञापन अवैध भित्तिचित्र और अपराध को प्रोत्साहित करते हैं। इतिहास एक व्यावसायिक गतिविधि के रूप में भित्तिचित्र प्राचीन यूनान से शुरू होते हैं, जब मिट्टी के बर्तन बनाने वालों ने कलाकारों को अपनी वस्तुओं को रूपांकनों और जटिल डिजाइनों से सजाने के लिए नियुक्त किया था। इस मुद्दे पर केंद्रित 1993 के न्यूयॉर्क टाइम्स के एक लेख के अनुसार, आधुनिक युग, यह घटना 1960 के दशक के अंत से न्यूयॉर्क शहर और 1980 के दशक में उभरी हिप हॉप संस्कृति के साथ दृढ़ता से जुड़ी हुई है। "वाणिज्यिक भित्तिचित्र" शब्द का उपयोग टाइम द्वारा 1968 की शुरुआत में एक लेख में किया गया था और 1970 की शुरुआत में शिकागो में गतिविधि का वर्णन करने के लिए उपयोग किया गया था। 1981 में, टाइम्स स्क्वायर को "जापानीकरण" के माध्यम से "वाणिज्यिक भित्तिचित्र" की विशेषता के रूप में संदर्भित किया गया था, और हाल ही में वीडियो गेम में भित्तिचित्रों के रूपों और एनीमे जैसे जापानी नवाचारों की बढ़ती लोकप्रियता के माध्यम से बच्चों की संस्कृति के "जापानीकरण" का उल्लेख किया गया है। 1980 के दशक की शुरुआत से, वाणिज्यिक भित्तिचित्र लॉस एंजिल्स और अन्य प्रमुख अमेरिकी शहरों और पूरे यूरोप, विशेष रूप से पेरिस और लंदन और बर्लिन में खुद को प्रमाणित करते हैं और पूरे यूरोप में कई दीर्घाओं की दीवारों पर दिखाई देते हैं। भित्तिचित्रों की बढ़ती लोकप्रियता और वैधता के साथ, इसका तेजी से व्यावसायीकरण हुआ है। 2001 में, कंप्यूटर दिग्गज आईबीएम ने शिकागो और सैन फ्रांसिस्को में एक विज्ञापन अभियान शुरू किया जिसमें लोगों ने "शांति, प्रेम और लिनक्स" का प्रतिनिधित्व करने के लिए फुटपाथ पर एक शांति प्रतीक, एक दिल और एक पेंगुइन (लिनक्स शुभंकर) पर चित्रकारी का छिड़काव किया। हालाँकि, अवैधताओं के कारण कुछ सड़क कलाकारों को गिरफ्तार किया गया और उन पर बर्बरता का आरोप लगाया गया, और आई. बी. एम. पर दंडात्मक और सफाई लागत के लिए यू. एस. $120,000 से अधिक का जुर्माना लगाया गया। वाणिज्यिक कलात्मकता का अभ्यास विवादास्पद है, क्योंकि कई वाणिज्यिक प्रतिष्ठानों को लगता है कि पेशेवर भित्तिचित्र कला विज्ञापन का एक मूल्यवान रूप है, जबकि अन्य व्यवसाय, कानून प्रवर्तन और अन्य असहमत हैं। कानूनी और व्यावसायिक भित्तिचित्र बढ़ रहे हैं और भित्तिचित्र लेखकों और हिप-हॉप संस्कृति से जुड़े लोगों के बीच महत्वपूर्ण बहस पैदा हो गई है। भित्तिचित्रों का विरोध करने वालों की प्राथमिक चिंता यह है कि एक स्थान पर पेशेवर भित्तिचित्रों की सहिष्णुता अन्य स्थानों पर अधिक अवैध भित्तिचित्रों की ओर ले जाती है। खेल जैसे कुछ क्षेत्रों में, खेल स्थलों में अत्यधिक विज्ञापन और यहां तक कि फुटबॉल में खिलाड़ियों की वर्दी को भी कभी-कभी नकारात्मक रूप से देखा गया है। वाणिज्यिक भित्तिचित्र, जिसे सड़क की दुनिया और कला की दुनिया के बीच एक सीमा के रूप में देखा जाता है, कुछ मामलों में औपचारिक रोजगार के माध्यम से भित्तिचित्र कलाकार के लिए एक अधिक जिम्मेदार जीवन शैली को बढ़ावा देने के लिए तर्क दिया जाता है, जो इमारतों पर वास्तविक भित्तिचित्र विज्ञापन से लेकर कपड़ों और गैलरी के प्रदर्शन के लिए प्रिंट और लोगो बनाने तक हो सकता है। नैन्सी मैकडॉनलैंड ने अपनी पुस्तक द ग्रैफिटी सबकल्चरः यूथ, मर्दानगी, एंड आइडेंटिटी इन लंदन एंड न्यूयॉर्क में तर्क दिया है कि वाणिज्यिक ग्रैफिटी कलात्मकता "लेखकों को उपसंस्कृति की सीमाओं से बाहर निकालती है", क्योंकि कलाकार "अब अपने साथियों और खुद के लिए चित्र नहीं बनाते हैं, उनके पास एक नया दर्शक वर्ग है।" न्यूयॉर्क शहर और शिकागो जैसे प्रमुख शहरों में भी, वाणिज्यिक भित्तिचित्रों ने कुछ बहुत ही मिश्रित प्रतिक्रियाएँ पैदा की हैं। उदाहरण के लिए, शिकागो में, भित्तिचित्र कला में एक महत्वपूर्ण अनुसरण के बावजूद, 1980 के दशक के मध्य में एक विज्ञापन जिसमें एक बच्चे को "अंत निकट है" का छिड़काव करते हुए दिखाया गया था, शिकागो के नागरिकों द्वारा काफी आक्रोश का कारण बना, जिन्होंने फोर्ड मोटर कंपनी को विज्ञापन को बंद करने के लिए विरोध किया क्योंकि उनका मानना था कि यह बच्चों को स्वतंत्र रूप से भित्तिचित्र संपत्ति के लिए प्रोत्साहित करता है जैसा कि वे चाहते हैं। इसी तरह, 2005 में, न्यूयॉर्क में सिटी काउंसिल के सदस्य पीटर वेलोन जूनियर और कई अन्य पार्षदों ने न्यूयॉर्क, शिकागो, अटलांटा, फिलाडेल्फिया, लॉस एंजिल्स और मियामी में अपने प्लेस्टेशन पोर्टेबल विज्ञापन में व्यावसायिक रूप से भित्तिचित्रों का उपयोग करने के सोनी के फैसले का विरोध किया क्योंकि उनका मानना था कि इसका बच्चों पर नकारात्मक प्रभाव पड़ेगा और उन्हें संपत्ति को विकृत करने के लिए प्रोत्साहित किया जाएगा। वाणिज्यिक सफलता न्यूयॉर्क शहर में, कानूनी भित्तिचित्र और रोजगार बड़ा व्यवसाय बन गया है, जो दीवारों से लेकर रेलरोड बॉक्सकार तक हर चीज पर मालिकों की अनुमति से दिखाई देता है। कूपर और सियोरा के अनुसार, कई युवा भित्तिचित्र कलाकार अपनी प्रतिभा का उपयोग करने के लिए उत्सुक हैं और उद्यमशीलता की सफलता प्राप्त करने की आकांक्षा रखते हैं। प्रसिद्ध भित्तिचित्र कलाकारों को नियुक्त करने वाले स्थानीय व्यवसायों को भी उनकी विश्वसनीयता और व्यवसाय-ग्राहक संबंधों को बढ़ाने के साथ-साथ रोजगार द्वारा अपराध को कम करने के लिए कहा जाता है। न्यूयॉर्क शहर में एक प्रमुख समूह "किंग ऑफ म्यूरल्स" है जो एक वाणिज्यिक भित्तिचित्र व्यवसाय चलाता है और विज्ञापन अभियानों में कोका-कोला और एम एंड एम जैसे वैश्विक ब्रांडों को बढ़ावा देने के लिए नियोजित किया गया है और यहां तक कि स्कूलों, अस्पतालों और अन्य स्वास्थ्य सेवा समूहों द्वारा कलाकृति बनाने के लिए काम पर रखा गया है। ब्रोंक्स स्थित टी. ए. टी. एस. सी. आर. यू. ने कोका-कोला, मैकडॉनल्ड्स, टोयोटा और एम. टी. वी. जैसी कंपनियों के लिए कानूनी विज्ञापन अभियान चलाकर अपना नाम बनाया है। स्मरनॉफ और यहाँ तक कि माइक्रोसॉफ्ट ने अपने उत्पाद के बारे में जागरूकता बढ़ाने के लिए कलाकारों को रिवर्स ग्रैफिटी (आसपास की गंदगी में एक साफ छवि छोड़ने के लिए गंदी सतहों को साफ करने के लिए उच्च दबाव वाली नली का उपयोग) का उपयोग करने के लिए काम पर रखा है। 2011 में, क्लुघौस गैलरी ने ग्रैफिटी यूएसए की शुरुआत की, जो कंपनियों के लिए आंतरिक भित्ति चित्रों की पेशकश करने वाली कंपनी है। उनके काम में लिंक्डइन, फेसबुक, मास्टरकार्ड और एबीसी न्यूज के कॉर्पोरेट कार्यालयों में भित्ति चित्र शामिल हैं, जिसमें नाइटलाइन के 8 अक्टूबर, 2014 के एपिसोड में एक ग्रैफिटी यूएसए कमीशन भित्ति चित्र शामिल है। बोस्टन, मैसाचुसेट्स में, ऑल्ट टेरेन नामक एक कंपनी सार्वजनिक प्रदर्शन के हिस्से के रूप में कानूनी भित्ति चित्रों को चित्रित करने के लिए भित्ति चित्र लेखकों को काम पर रखने में माहिर है, जिन्हें "ब्रांड इवेंट" के रूप में प्रचारित किया जाता है और लाइव प्रदर्शन के लिए $12,500 तक का खर्च आ सकता है। उदाहरण के लिए, पिट्सफील्ड, मैसाचुसेट्स में, माइकल जैक्सन की मृत्यु के बाद, सोलोमन "डिस्को" स्टीवर्ट और "द बर्कशायर ग्रैफिटी नेटवर्क" नामक चार कलाकारों की एक टीम को नॉर्थ स्ट्रीट पर पिट्सफील्ड बाजार की दीवार पर "माइकल जैक्सन ट्रिब्यूट" भित्ति चित्र बनाने के लिए भुगतान किया गया था। यूनाइटेड किंगडम में, कोवेंट गार्डन के बॉक्सफ्रेश ने एक ज़पाटिस्टा क्रांतिकारी की स्टैंसिल छवियों का उपयोग इस उम्मीद में किया कि क्रॉस रेफरेन्सिंग उनके स्टोर को बढ़ावा देगी। यहां तक कि इजरायली वेस्ट बैंक बैरियर ने किराए पर लेने वाली टीमों के लिए पेशेवर भित्तिचित्रों के लिए एक कैनवास के रूप में काम किया है। एक फिलिस्तीनी शांतिवादी समूह 30 यूरो के लिए किसी भी संदेश को पेंट करेगा, बशर्ते कि यह नस्लवादी या हिंसक रूप से प्रेरित न हो। कला अपराध वेबसाइट वाणिज्यिक भित्तिचित्रों के क्षेत्र में स्थापित होने वाली पहली वेबसाइट है और कलाकृति बनाने के लिए लगभग साठ कलाकारों को काम पर रखती है। वीडियो गेम में भित्तिचित्र वीडियो गेम संस्कृति का एक महत्वपूर्ण हिस्सा बन गया है, जो अक्सर सार्वजनिक रूप से भित्तिचित्र कलाकारों के उत्पीड़न को दर्शाता है और इसे एक वैध और वास्तव में एक कानूनी कला रूप के रूप में देखने के लिए संघर्ष करता है। जेट सेट रेडियो श्रृंखला (2000-2003) एक अधिनायकवादी पुलिस बल के उत्पीड़न से लड़ने वाले किशोरों के एक समूह की कहानी बताती है जो सोनी के प्लेस्टेशन 2 के लिए भित्तिचित्र कलाकारों की अभिव्यक्ति की स्वतंत्रता को सीमित करने का प्रयास करता है और अन्य जैसे कि राकुगाकी ओकोकू श्रृंखला (2003-2005) एक गुमनाम नायक और उसकी जादुई रूप से जीवन से ओत-प्रोत भित्तिचित्र रचनाओं के इर्द-गिर्द घूमती है क्योंकि वे एक दुष्ट राजा के खिलाफ संघर्ष करते हैं जो केवल कला का उत्पादन करने की अनुमति देता है जिससे उसे लाभ हो सकता है। इसी तरह मार्क एको की गेट अपः कंटेंट अंडर प्रेशर (2006) में एक कहानी है जिसमें भित्ति चित्रों की कलात्मकता में प्रशिक्षण और एक भ्रष्ट शहर और उसके स्वतंत्र भाषण के उत्पीड़न के खिलाफ लड़ाई शामिल है, जैसा कि जेट सेट रेडियो श्रृंखला में है। कई अन्य गैर-भित्तिचित्र-केंद्रित वीडियो गेम खिलाड़ी को भित्तिचित्र बनाने की अनुमति देते हैं, जैसे कि हाफ-लाइफ श्रृंखला, टोनी हॉक की श्रृंखला, द अर्ब्जः सिम्स इन द सिटी, रोलिंग और ग्रैंड थेफ्ट ऑटोः सैन एंड्रियास। परिधानों में भित्तिचित्र उत्तरी अमेरिका और विदेशों में कला और डिजाइन समुदाय दोनों के कई सदस्यों के लिए एक आम कदम बन गया है। संयुक्त राज्य अमेरिका के भीतर, माइक जाइंट, पर्स्यू, राइम, नूह और अनगिनत अन्य भित्तिचित्र कलाकारों ने डीसी शूज़, एडिडास, रिबेल 8 ओसिरिस या सिर्का जैसी कंपनियों के लिए स्केटबोर्ड, परिधान और जूता डिजाइन में अपना करियर बनाया है। जो गैलरी कलाकारों के रूप में विकसित हुए हैं और कभी-कभी कलाकृति बनाने के लिए अपने प्रारंभिक माध्यम (स्प्रे पेंट) का भी उपयोग नहीं करते हैं। कीथ हैरिंग, एक प्रसिद्ध भित्तिचित्र कलाकार, ने भित्तिचित्र को व्यावसायिक मुख्यधारा में लाने में योगदान दिया। 1980 के दशक में, हैरिंग ने अपनी पहली पॉप शॉप खोलीः एक ऐसा स्टोर जिसने सभी को उनके कार्यों तक पहुंच प्रदान की-जो तब तक केवल शहर की दीवारों पर स्प्रे-पेंट किया हुआ पाया जा सकता था। पॉप शॉप बैग और टी-शर्ट जैसी वस्तुओं की पेशकश करता था। हैरिंग ने समझाया कि, "पॉप शॉप मेरे काम को सुलभ बनाती है। यह एक बड़े स्तर पर भागीदारी के बारे में है, मुद्दा यह था कि हम ऐसी चीजों का उत्पादन नहीं करना चाहते थे जो कला को सस्ता कर दें। दूसरे शब्दों में, यह अभी भी एक कथन के रूप में कला थी। मार्क एको, एक शहरी कपड़ों के डिजाइनर, इस अवधि के दौरान एक कला रूप के रूप में भित्तिचित्रों के समर्थक रहे हैं, यह कहते हुए कि "भित्तिचित्र निस्संदेह हाल के इतिहास में सबसे शक्तिशाली कला आंदोलन है और मेरे पूरे करियर में एक प्रेरक प्रेरणा रहा है।" लेकिन शायद मुख्यधारा की पॉप संस्कृति में घुसपैठ करने वाले भित्तिचित्र कलाकारों का सबसे बड़ा उदाहरण फ्रांसीसी दल, 123 क्लान द्वारा है। 1989 में साइंस और क्लोर द्वारा एक भित्तिचित्र दल के रूप में स्थापित 123क्लान ने धीरे-धीरे अपने भित्तिचित्र अभ्यास और शैली को बनाए रखते हुए चित्रण और डिजाइन की ओर रुख किया है। ऐसा करते हुए उन्होंने कई वैश्विक फर्मों के लिए डिज़ाइन और उत्पादन, लोगो और चित्र, जूते और फैशन किया है। पर्यटन दुनिया भर के अधिकांश प्रमुख शहरों में भित्ति चित्र और सड़क कला पर्यटन हैं, जो अक्सर स्थानीय भित्ति चित्र कलाकारों द्वारा चलाए जाते हैं जो अपनी प्रतिभा को जनता के सामने अधिक सामाजिक रूप से स्वीकृत स्तर पर लाना चाहते हैं। मूल रूप से शहरों के चारों ओर पैदल या साइकिल यात्रा के साथ शुरू किया गया, सड़क कला यात्राओं का विस्तार भित्तिचित्र कला उपकरणों, स्टैंसिल और स्प्रे डिब्बों का उपयोग करके भित्तिचित्र कार्यशालाओं को शामिल करने के लिए किया गया है। पर्यटन को राजनीतिक या सामाजिक-विषय वाले भित्ति चित्रों द्वारा भी प्राप्त किया जा सकता है। भित्तिचित्र एक डिजिटल युग में मौजूद है जहाँ साइट-विशिष्ट कार्य की छवि वेब के माध्यम से यात्रा कर सकती है। इसलिए, जो लोग काम की ओर आकर्षित होते हैं वे मनोवैज्ञानिक स्थान पर जा सकते हैं। इससे पर्यटन, शहरी विकास की आवश्यकता और मुख्यधारा के आकर्षण जैसी कई चीजें पैदा होती हैं जो संग्रहालयों और दीर्घाओं के लिए अपने संग्रह में भित्तिचित्रों को अपनाने के रास्ते खोलती हैं। भित्तिचित्र के साथ काम करने या सकारात्मक तरीके से उपयोग करने और कला को इसकी आपराधिक पृष्ठभूमि से मुक्त करने के कई तरीके और तरीके हैं। सबसे पहले, ग्रैफिटी को संस्थानों द्वारा एक प्रदर्शन टुकड़े के दस्तावेजों के रूप में प्रदर्शित और एकत्र किया जा सकता है जो उन्हें आसानी से टुकड़े के साथ काम करने की अनुमति देता है। और यह विद्वानों को कला के रूप में अधिक अंतर्दृष्टि प्राप्त करने की भी अनुमति देता है। दूसरा, जैसा कि भित्तिचित्र अभी भी सामाजिक, राजनीतिक और सांस्कृतिक मुद्दों को विषय वस्तु के रूप में चुनते हैं, फोटोग्राफी और इंटरनेट संदेश को दुनिया भर में यात्रा करने की अनुमति देते हैं। इसलिए, यह बड़ी संख्या में दर्शकों तक पहुंचता है, जिनमें से कुछ भाग और स्थान पर जाने और देखने का कार्य करते हैं। यदि विज्ञापन दिया जाता है और ठीक से संभाला जाता है तो यह उस स्थान के पर्यटन को प्रभावित करता है। अंत में, भित्तिचित्र शहरी, परित्यक्त और हाशिए के क्षेत्रों में शुरू हुए और अभी भी हैं जहां निवासी विभिन्न सामाजिक स्तरों से हैं। इन क्षेत्रों की स्थिति ज्यादातर खराब है और इसलिए वाणिज्यिक या पर्यटन के लिए उपयुक्त नहीं है। क्योंकि भित्तिचित्रों में यह पहलू और क्षमता है, इसमें शहरी विकास में एक एजेंसी बनने की क्षमता भी है। यदि ऊपर बताए गए तरीकों को पूरा किया जाता है, तो इन क्षेत्रों पर ध्यान आकर्षित करने वाले भित्तिचित्रों से नगर पालिकाओं के लिए इन क्षेत्रों के विकास में भी कार्रवाई करना संभव हो जाता है। डिजिटल युग ने भित्तिचित्रों को मुख्यधारा की कला या "उच्च कला" से बाहर होने की अनुमति दी, फिर भी मुख्य मीडिया के माध्यम से इसके निर्माण के तरीकों को आकार देता है। इंटरनेट पर छवियों की अनंत धारा दुनिया भर में सभी को कार्यों के साथ-साथ काम के आसपास के वातावरण को देखने की अनुमति देती है जो लोगों को मौके पर जाकर काम देखने की अनुमति देती है। यह स्थिति उन क्षेत्रों को जनता से अधिक ध्यान आकर्षित करने की अनुमति देती है जो बाद में अधिकारियों को शहरी सुधार करने के लिए मजबूर करती है। इसलिए, आज के भित्तिचित्रों को फिर से परिभाषित करने और इस दृष्टिकोण को बदलने की आवश्यकता है कि जनता और संस्थान भित्तिचित्रों को एक नकारात्मक कार्य के रूप में देखते हैं, लेकिन एक उपकरण जो सामुदायिक निर्माण, शहरी विकास और पर्यटन को प्रदान करता है। यह स्थिति आसपास के क्षेत्रों के विकास में भी मदद करती है। भित्तिचित्र लेखक आमतौर पर उन स्थानों का चयन करते हैं जो अनदेखे, परित्यक्त या हाशिए पर हैं। ये स्थान आमतौर पर नियमित पर्यटन स्थल नहीं होते हैं, लेकिन उस स्थान पर शारीरिक श्रम होने के कारण, स्थान और नगर पालिकाओं के प्रति एक निश्चित आकर्षण होता है, इसलिए, एक बार काम पर पर्याप्त ध्यान और जागरूकता मिलने के बाद इस तरह के पड़ोस पर अधिक ध्यान दें। न्यूयॉर्क, लंदन, बर्लिन, हैम्बर्ग, रेकजाविक, बार्सिलोना, मॉन्ट्रियल और पेरिस में टूर मौजूद हैं। विपणन वाणिज्यिक भित्तिचित्र का उपयोग एक प्रकार के विपणन के रूप में किया जाता है जिसे गुरिल्ला विपणन के रूप में जाना जाता है जहां एक कंपनी के पास अपने उत्पाद के विज्ञापन के लिए सीमित धन होता है चाहे वह वस्तु या सेवा हो। आम तौर पर छोटे बजट के कारण शुरुआत में छोटी कंपनियों द्वारा किया जाता है लेकिन बड़े ब्रांडों द्वारा अपनाया जाता है (जैसे। कोका-कोला)। इस प्रकार के विपणन में वायरल होने का एक तरीका है क्योंकि यह सीमित संसाधनों के साथ सार्वजनिक स्थान पर किया जाता है, लेकिन नई तकनीक जैसे कि स्मार्ट फोन के साथ जो सोशल मीडिया पर तुरंत चित्र और वीडियो अपलोड कर सकते हैं, इसलिए यदि भित्तिचित्रों के लिए सरकार द्वारा कानूनी अनुमति है तो लोग इसे अधिकतम प्रदर्शन के लिए समुदायों में व्यस्त समय के दौरान करेंगे (Navrátilová, L. Milichovsky, F (2015))। संदर्भ भित्तिचित्र और अनधिकृत संकेत दृश्य कला शैलियों का विज्ञापन