Abel Grimmer
एबेल ग्रिमर (पारिवारिक नाम भिन्नताएँः 'ग्रिमर' और 'ग्रिममर्ट') (सी. 1570-सी। 1620) एक फ्लेमिश देर से पुनर्जागरण चित्रकार थे, मुख्य रूप से परिदृश्य और, कुछ हद तक, वास्तुशिल्प चित्रों के। फ्लेमिश परिदृश्य चित्रकला में अधिक प्रकृतिवाद की दिशा में विकास में उनके काम महत्वपूर्ण थे। लाइफ ग्रिमर का जन्म और मृत्यु एंटवर्प में हुई थी। उन्होंने अपने पिता, परिदृश्य चित्रकार जैकब ग्रिमर से चित्रकारी सीख ली। उनके पिता जैकब ग्रिमर ने छोटे पैनल चित्रों पर पीटर ब्रूगल द एल्डर के काम की नकल करके और उन्हें कम कीमतों पर बाजार में बेचकर अपने लिए एक नाम स्थापित किया था। एबेल ग्रिमर ने 29 सितंबर 1591 को कैथरीना लेस्कॉर्नेट से शादी की और 1592 में सेंट ल्यूक के एंटवर्प गिल्ड के मास्टर बन गए। उन्होंने अपने पिता की कार्यशाला को संभाला। उन्होंने अपना पूरा करियर एंटवर्प में काम किया। उनकी मृत्यु की तारीख ठीक से ज्ञात नहीं है और 1620 के बाद रखी गई है। काम वह अक्सर अपने पैनलों पर हस्ताक्षर करते थे और तारीख देते थे। उनका सबसे पहला दिनांकित कार्य 1586 से है और उनका नवीनतम दिनांकित कार्य "162" है, इसलिए यह 1620 या उसके बाद का है। वह मुख्य रूप से ग्रामीण दृश्यों के छोटे प्रारूप में अपने चित्रों के लिए जाने जाते हैं, कभी-कभी बाइबिल के विषय के साथ। ये कृतियाँ कभी-कभी गोल के रूप में होती थीं (अर्थात। एक गोल प्रारूप में)। उनके कई चित्र चार मौसमों या वर्ष के महीनों को समर्पित थे। इन चित्रों को कभी-कभी पीटर ब्रुगेल द एल्डर और हंस बोल के चित्रों से प्रेरित किया जाता था या उनकी नकल भी की जाती थी। आबेल का काम आम तौर पर ब्रुगेल और बोल के साथ-साथ अपने पिता के काम का एक मजबूत प्रभाव दिखाता है। बारह महीनों की उनकी श्रृंखला (दिनांक 1592; मोंटफौकॉन-एन-वेले में चैपल नोट्रे-डेम में आयोजित) हंस बोल द्वारा चित्रों के बाद बनाए गए और 1585 में हंस वैन ल्यूक द्वारा प्रकाशित एड्रियेन कोलर्ट के प्रिंटों की एक सटीक प्रति है। पेंटिंग्स स्प्रिंग एंड समर (रॉयल म्यूजियम ऑफ फाइन आर्ट्स एंटवर्प) पीटर ब्रुगेल द एल्डर द्वारा डिजाइन किए गए पीटर वैन डेर हेडन द्वारा दो प्रिंटों की लगभग सटीक प्रतियां हैं। एबेल ग्रिमर के काम को आकृतियों और परिदृश्यों के सरलीकरण और व्यवस्थित करने की विशेषता है। उनके परिदृश्य अपनी थोड़ी योजनाबद्ध रचनाओं और ज्यामितीय आकृतियों के रूप में इमारतों का प्रतिनिधित्व करने की उनकी प्रवृत्ति के माध्यम से शानदार रंग सामंजस्य और एक निश्चित रैखिकता दिखाते हैं। उनके काम को इस सरलीकरण और दूसरों के काम पर इसकी निर्भरता के कारण खारिज कर दिया गया है। हालाँकि, यह वह संयोजन है जिसने उन्हें एंटवर्प बाज़ार में जीवित रहने में सक्षम बनाया। वह इतने सफल होने में कामयाब रहे क्योंकि उन्होंने अपनी तकनीक को सुव्यवस्थित किया था। उनके परिदृश्य के प्रत्येक सचित्र क्षेत्र को एक ही रंग में बनाया गया था जिसमें बहुत कम या कोई मॉडुलन नहीं था। उन्होंने न्यूनतम वार्निशिंग लागू की, जिससे गोलपन और प्रतिबिंब के प्रभाव समाप्त हो गए। स्थापित परिदृश्य सूत्रों के इस शैलीकरण और संहिताकरण ने उन्हें इन कार्यों को लगभग उतना ही सस्ता और प्रिंट के रूप में व्यापक रूप से उपलब्ध कराने की अनुमति दी। जैकब ग्रिमर पहले नीदरलैंड के कलाकारों में से एक थे जिन्होंने तथाकथित विश्व परिदृश्य के संस्थापक जोआचिम पाटिनिर द्वारा शुरू की गई पहाड़ी परिदृश्य की परंपरा को तोड़ा। एबेल ग्रिमर ने फ्लेमिश ग्रामीण इलाकों के व्यापक परिदृश्यों को चित्रित किया, जो प्रकृतिवाद और प्रकृति के करीबी अवलोकन की विशेषता है। एबेल ग्रिमर का एक पसंदीदा विषय टावर ऑफ बेबल था, जिसके उन्होंने कई संस्करणों का निर्माण किया, जो स्पष्ट रूप से पीटर ब्रूगल द एल्डर के उसी विषय के उपचार से प्रेरित थे। यह विषय उत्पत्ति की पुस्तक 11:1-9 से लिया गया है। यह एक शहर और स्वर्ग तक पहुँचने वाले एक मीनार के निर्माण के निर्णय की कहानी बताता है। बाइबिल के चरित्र निमरोद को परियोजना के निर्माण की देखरेख के लिए नियुक्त किया गया था। यह कहानी 16वीं सदी के अंत और 17वीं सदी की शुरुआत के विभिन्न फ्लेमिश चित्रकारों के लिए विषय वस्तु का एक समृद्ध स्रोत थी। उनके प्रतिनिधित्व इस विषय पर पीटर ब्रूगल द एल्डर द्वारा 1563 के दो कार्यों (कुन्स्टहिस्टोरिस्चेज़ म्यूज़ियम, वियना; और म्यूज़ियम बोइज़मैन वैन ब्यूनिंगन, रॉटरडैम) से प्रेरित थे। बेबल की मीनार की कहानी मूल रूप से मानव अपवित्रता और अहंकार पर एक प्रतिबिंब है, एक नैतिक संदेश जो पहले से ही ब्रूगल के दोनों चित्रों में निहित है। ग्रिमर के चित्रों में बेबल की मीनार की वास्तुकला कोलोसियम की प्रतिध्वनि है, जो 16 वीं शताब्दी में शाही रोम के क्षय का प्रतीक था। इस विषय पर ग्रिमर के व्यवहार की व्याख्या उस अशांत समय पर एक टिप्पणी के रूप में भी की जा सकती है जिसमें वह जी रहे थे। उनका गृह देश-स्पेनिश नीदरलैंड-उस समय था जब उन्होंने उत्तर में अलग हुए प्रोटेस्टेंट प्रांतों के साथ संघर्ष में लगी पेंटिंग बनाई थी। बाबेल की मीनार की कहानी एक ऐसी दुनिया के बारे में भी बताती है जिसमें एक भाषा बोलने वाले लोग अचानक कई अलग-अलग भाषाओं की समझ से परेशान हो जाते हैं। यह 16वीं शताब्दी के समानांतर था, जब एक बार एकजुट नीदरलैंड एक कैथोलिक दक्षिण और एक प्रोटेस्टेंट उत्तर के बीच विभाजित हो गया, जिसने बाइबल की व्याख्या और चर्च की भूमिका पर जोरदार बहस की। एबेल ग्रिमर ने कई अलग-अलग आकृति चित्रकारों के साथ सहयोग किया जिन्होंने उनके बेबेल चित्रों में कर्मचारी प्रदान किए। एबेल ग्रिमर ने चर्च के अंदरूनी हिस्सों सहित वास्तुशिल्प चित्रों का भी निर्माण किया जैसे कि एक फ़्रांसिस्कन भिक्षु प्रचार के साथ एक गोथिक चर्च का आंतरिक भाग (9 मार्च 1983 को लंदन में सोथबी में बेचा गया)। परिप्रेक्ष्य में उनकी रुचि और एक सुनहरे प्रकाश का उपयोग चर्च के अंदरूनी हिस्सों के डच चित्रकार पीटर सेनरेडम के काम का अनुमान लगाता है। ए बॉल (रोथम पार्क, हर्टफोर्डशायर) और जीसस इन द हाउस ऑफ मार्था एंड मैरी (रॉयल म्यूजियम ऑफ फाइन आर्ट्स ऑफ बेल्जियम) जैसे आंतरिक दृश्यों के उनके चित्र आंतरिक स्थान को चित्रित करने में एबेल की रुचि को दर्शाते हैं। दोनों कृतियाँ स्पष्ट रूप से हंस व्रेडेमैन डी व्रीस से प्रेरित हैं जिन्होंने हाउस ऑफ मार्था एंड मैरी (रॉयल कलेक्शन) में एक जीसस को भी चित्रित किया था। उन्होंने अपने वास्तुशिल्प चित्रों में कर्मचारियों को चित्रित करने के लिए फ़्रांस फ़्रैंकन द यंगर जैसे अन्य कलाकारों पर भरोसा किया। वह कभी-कभी बिना कर्मचारियों के चर्च के अंदरूनी हिस्सों को पेंट करते थे। एक उदाहरण चर्च इंटीरियर (गैलेन गैलेरी) है। यह बिना किसी आकृति के एक चर्च के इंटीरियर को दर्शाता है और वास्तुकला और वातावरण में कलाकार की रुचि को दर्शाता है। इससे पहले के विद्वानों ने सुझाव दिया था कि आबेल दो ऑटोग्राफ वास्तुशिल्प चित्रों के आधार पर एक वास्तुकार भी थे, जो क्रमशः एंटवर्प कैथेड्रल के गैबल की ऊंचाई और गोथिक शिखर के साथ एक चर्च गैबल को दर्शाते हैं। संदर्भ बाहरी लिंक 1570 के दशक के जन्म 1620 की मृत्यु फ्लेमिश इतिहास के चित्रकार फ्लेमिश पुनर्जागरण चित्रकार फ्लेमिश परिदृश्य चित्रकार एंटवर्प के चित्रकार