Traditional Japanese music
पारंपरिक जापानी संगीत जापान का लोक या पारंपरिक संगीत है। जापान का शिक्षा मंत्रालय संगीत के अन्य पारंपरिक रूपों, जैसे (दरबारी संगीत) या (बौद्ध जप) से अलग एक श्रेणी के रूप में वर्गीकृत करता है, लेकिन अधिकांश नृजातीय संगीतज्ञ व्यापक अर्थों में, उस रूप के रूप में देखते हैं जिससे अन्य व्युत्पन्न हुए थे। हालांकि, नृजातीय संगीत विज्ञान के बाहर, आमतौर पर 17 वीं शताब्दी के आसपास से 19 वीं शताब्दी के मध्य तक जापानी संगीत को संदर्भित करता है। इस ढांचे के भीतर, जापान में तीन प्रकार के पारंपरिक संगीत हैंः नाट्य, दरबारी संगीत और वाद्य। नाटकीय जापान में नाटक के कई नाट्य रूप हैं जिनमें संगीत एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है। मुख्य रूप कबुकी और नोह हैं। नोह या संगीत एक प्रकार का नाट्य संगीत है जिसका उपयोग नोह रंगमंच में किया जाता है। नोह संगीत एक वाद्य समूह द्वारा बजाया जाता है जिसे कहा जाता है। उपयोग किए जाने वाले वाद्ययंत्र हैं छड़ी ड्रम, एक बड़ा घंटे के गिलास के आकार का ड्रम जिसे द कहा जाता है, एक छोटा घंटे के गिलास के आकार का ड्रम जिसे द कहा जाता है, और एक बांसुरी जिसे द कहा जाता है। नोह रंगमंच में मुखर संगीत के साथ कलाकारों की टुकड़ी का प्रदर्शन किया जाता है। काबुकी एक प्रकार का जापानी रंगमंच है जो अपने अत्यधिक शैलीबद्ध नृत्य और गायन के साथ-साथ मुख्य रूप से सभी पुरुष कलाकारों द्वारा पहने जाने वाले विस्तृत मेकअप के लिए जाना जाता है। कबुकी के पहले उदाहरणों में नोह प्रदर्शनों का उपयोग किया गया था। बाद में, कबुकी ने अन्य वाद्ययंत्रों को शामिल करना शुरू किया। कबुकी संगीत को तीन श्रेणियों में विभाजित किया जा सकता हैः,, और और। इसमें एक काले बांस के पर्दे के पीछे, जिसे ए कहा जाता है, मंच पर बजाया जाने वाला संगीत और ध्वनि प्रभाव शामिल हैं। संगीत को आगे तीन प्रकारों में विभाजित किया जा सकता है। पहला प्रकार या गीत है। ए के साथ गाया जाता है। आमतौर पर कई गायक एक साथ गाते हैं। दूसरे प्रकार को कहा जाता है। इसमें बिना किसी गायन के संगीत शामिल है। तीसरा प्रकार है। इसके अलावा छोटे ताल वाद्ययंत्रों द्वारा बजाया जाता है। इसमें वह संगीत शामिल है जो मंच पर बजाया जाता है और अभिनय और नृत्य के साथ होता है। इसमें,, और संगीत शैलियाँ शामिल हैं। अभिनय के साथ। , और कबुकी में नृत्य के साथ। मूल रूप से दृश्यों से संबंधित नाटक के भागों का पाठ करता है। अभिनेता अपनी पंक्तियों को लय के साथ समक्रमित करने का प्रयास करते हैं-एक प्रभाव जिसे ('गेट ऑन स्ट्रिंग्स') के रूप में जाना जाता है। यह सबसे अधिक देखे जाने वाले रूपों में से एक है। इसमें गायक, जिन्हें बुलाया जाता है, और खिलाड़ी, जिन्हें बुलाया जाता है, शामिल होते हैं। वे मंच नर्तकियों के दाईं ओर बैठे हैं, और वे मंच के बाईं ओर बैठे हैं। उपयोग (पतली गर्दन) जो उच्च स्वरों का उत्पादन करती है और नाजुक धुनों का उत्पादन करने में सक्षम होती है। इसमें पाठकों को बुलाया जाता है और वे उपयोग (मध्यम गर्दन) करते हैं। यह संगीत के समान है लेकिन धीमी गति से और अधिक गंभीर है। मंच पर भी प्रदर्शन किया जाता है। इसमें शामिल और उपयोग भी शामिल है। हालाँकि, भावनाओं से भरे शब्दों और वाक्यों में बहुत ऊँचे स्वर में पढ़ा जाता है। और दो वर्गाकार ओक बोर्डों को मारकर की गई विशिष्ट ध्वनियों का वर्णन करें। जब दोनों पट्टियों को एक साथ मारा जाता है, तो वे ध्वनि उत्पन्न करते हैं। जब उन्हें दृढ़ लकड़ी के बोर्ड से मारा जाता है, तो वे ध्वनि उत्पन्न करते हैं। दरबारी संगीत () दरबारी संगीत है, और जापान में सबसे पुराना पारंपरिक संगीत है। यह आमतौर पर शाही दरबार या मंदिरों और मंदिरों द्वारा संरक्षित किया जाता था। संगीत में गीत, नृत्य और अन्य एशियाई संगीत का मिश्रण शामिल है। इसकी दो शैलियाँ हैं; ये वाद्य संगीत और मुखर संगीत हैं। चूंकि इसका अर्थ है "भव्यता", जिसका शाब्दिक अर्थ है सुरुचिपूर्ण संगीत और आम तौर पर 500 से 600 ईस्वी तक चीन और कोरिया से जापान में आयातित संगीत वाद्ययंत्रों और संगीत सिद्धांत को संदर्भित करता है। इसे दो मुख्य श्रेणियों में विभाजित किया गया हैः पुराना संगीत और नया संगीत। पुराना संगीत चीनी तांग राजवंश (618-906) से पहले के संगीत और संगीत रचनाओं को संदर्भित करता है। नया संगीत तांग के दौरान या उसके बाद निर्मित संगीत और रचनाओं को संदर्भित करता है, जिसमें चीन और कोरिया के विभिन्न क्षेत्रों से लाया गया संगीत भी शामिल है। पुराने और नए संगीत को आगे श्रेणियों ("बाएं का संगीत") और ("दाएं का संगीत") में विभाजित किया गया है। बाईं ओर का संगीत (तांग का संगीत) और (भारत-चीन का संगीत) से बना है। दाहिनी ओर का संगीत (कोरिया का संगीत) से बना है। वाद्य संगीत-संगीत का एक चीनी रूप-तांग राजवंश चीन और बालहे मुखर संगीत से प्रभावित-गीत-गीत-पूर्वी जापान का मनोरंजन-मुखर जापानी दरबारी संगीत-चीनी कविताओं पर आधारित गीत एक प्रकार का बौद्ध मंत्र है जो शब्दांश या मधुर रूप से मधुर वाक्यांश में सेट किया जाता है, जिसे आमतौर पर एक पुरुष कोरस द्वारा प्रस्तुत किया जाता है। यह भारत से आया था, और इसकी शुरुआत नारा काल में जापान में हुई थी। एक या अधिक बौद्ध भिक्षुओं द्वारा कैपेला गाया जाता है। दो वर्ण (और) शाब्दिक रूप से क्रमशः "आवाज" और "स्पष्ट" के रूप में अनुवाद करते हैं। यह संस्कृत शब्द का अनुवाद है, जिसका अर्थ है "भाषा का (भाषाई) अध्ययन"। का उपयोग करते हुए कथात्मक संगीत है। चार मुख्य शैलियाँ हैं। ये सदियों पुरानी परंपराएँ हैं जो आज भी जारी हैंः-एडो काल के दौरान, ओसाका में खेलना शुरू हुआ। इस प्रकार (कठपुतली रंगमंच) के लिए है। - एडो अवधि के दौरान, टोकिवाज़ु मोजिदायु () ने एडो में इस शैली को बजाना शुरू किया। इस प्रकार के नृत्य को कबुकी नृत्य कहा जाता है। - 1814 में एडो अवधि के अंत में एडो (टोको) में कबुकी नृत्य के लिए इसे बजाना शुरू किया। इस शैली से शैली की ओर बढ़ने से पहले वे शैली बजाते थे। यह शैली हल्की, ताज़ा रूप से अनियंत्रित और ठाठ है। - एडो काल के मध्य में, कबुकी के लिए इसे खेलना शुरू किया। यह शैली आम तौर पर जीवंत और उत्साहित होती है। अन्य चार शैलियाँ हैं जो काफी हद तक समाप्त हो गई हैं। , और पुरानी शैली हैं। इन शैलियों को "पुराना संगीत" कहा जाता है। भी शामिल है। ऐसा नहीं है लेकिन ऐसा ही है। - एडो अवधि के दौरान, (1684-1725) 1717 में एक मूल शैली में खेलना शुरू किया। यह भारी होता है। या-एदो अवधि के दौरान, या (1650-1724) ने इस शैली को बजाना शुरू किया। या-एडो काल के दौरान, क्योटो में इस शैली को बजाना शुरू किया। यह एक विनम्र शैली है। - एडो अवधि के दौरान, (1716-1764) इस शैली को बजाना शुरू किया। उन्होंने पहले शैली को बजाया और फिर शैली में खेलने के लिए बदल गए। का उपयोग करके बजाई जाने वाली संगीत की एक शैली है। तीन शैलियाँ हैंः एक कबुकी नृत्य के लिए, एक कबुकी नाटकों (संवाद) के लिए, और एक कबुकी से असंबद्ध संगीत के लिए। के समान है। (मृत्यु 1787) ने इस शैली में खेलना शुरू किया, पहली बार इस शैली में खेला। वह इस शैली को खेलने से हटकर इस शैली में खेलने लगे। उनके प्रतिद्वंद्वी एडो में एक गायक थे। ओगी रोयु प्रथम की आवाज़ सुंदर लेकिन छोटी थी। एक थिएटर में मात्रा के साथ एक आवाज महत्वपूर्ण थी, इसलिए ओगी रॉययू प्रथम ने थिएटर में गाना बंद कर दिया। ओगी रोयु प्रथम ने योशीवारा (लाल बत्ती वाला जिला) में खेलना शुरू किया। 1818 के बाद गिरावट आई. एदो काल के अंत में नए टुकड़ों की रचना की। यामाज़ाबुरु योशिवारा के रेड-लाइट जिले में एक पार्लर हाउस का मालिक था। यामाज़ाबुरु संगीत को बहुत अच्छी तरह से जानते थे। तमाया यामाज़ाबुरु की कृतियाँ संगीत से प्रभावित हैं। पुनः स्थापित। किज़ेमोन ने 1876 या 1879 में अपना नाम बदलकर ओगी रॉययू चतुर्थ कर लिया। (यह ज्ञात नहीं है कि ओगी रोयू द्वितीय था या ओगी रोयू तृतीय।) एक शैली के रूप में वर्गीकृत किया गया है। (आम तौर पर आधुनिक जापानी में एक संगीतमय टुकड़ा या संगीत संख्या का अर्थ है।) अब है, और। ईदो काल का पुराना संगीत है। बहुत से खिलाड़ी प्रदर्शन नहीं करते हैं और जो करते हैं वे बुजुर्ग हैं; इस संगीत को बजाने वाले कुछ युवा संगीतकार हैं। संगीत संगीत की शुरुआत एडो काल में हुई थी। बौद्ध भिक्षु सूत्र के विकल्प के रूप में बजाते थे। कभी-कभी इसे अन्य वाद्ययंत्रों के साथ बजाया जाता है। जापानी का उपयोग करता है, जो चीनी से अलग है। के दो प्रसिद्ध परिवार हैं, जिन्हें खेलने में उपयोग किए जाने वाले प्लेक्ट्रा के आकार से अलग किया जा सकता है। - पश्चिमी जापान में उत्पन्न, शैली नुकीले अंडाकार आकार के प्लेक्ट्रा का उपयोग करती है। प्रदर्शनों की सूची में एडो काल के दौरान रचित शास्त्रीय कृतियाँ शामिल हैं। इस शैली में गायन के साथ और भी गीत शामिल हैं। - पूर्वी जापान में उत्पन्न, शैली एक वर्गाकार आकार के प्लेक्ट्रा का उपयोग करती है। शास्त्रीय कृतियों के अलावा, हाल ही में रचित संगीत भी शामिल है जैसे कि, इस प्रकार अधिकांश आधुनिक कोटो कलाकार इस शैली से संबंधित हैं। आधुनिक संस्कृति में पारंपरिक संगीत पारंपरिक जापानी संगीतकार कभी-कभी आधुनिक पश्चिमी संगीतकारों के साथ सहयोग करते हैं। इसके अलावा, संगीतकार पश्चिमी देशों से प्रभावित होकर जापानी संगीत की नई शैलियों का निर्माण करते हैं लेकिन फिर भी पारंपरिक संगीत वाद्ययंत्रों का उपयोग करते हैं। पारंपरिक संगीत वाद्ययंत्र कॉर्डोफोन एरोफोन मेम्ब्रानोफोन इडियोफोन पारंपरिक सांस्कृतिक कार्यक्रम कबुकी नोह गीशा कलाकार योशिदा ब्रदर्स रिन 'यह भी देखें जापान का संगीत जापान में शिंटो बौद्ध धर्म जापान का इतिहास संदर्भ बाहरी लिंक जापान गाइड निप्पोनिया शमीसन डीजे योशिदा ब्रदर्स की "कोडो" योशिदा ब्रदर्स की आधिकारिक वेबसाइट योशिदा क्योदाई की आधिकारिक वेबसाइट "चीन और जापान के सम्मानित पैटर्न" (सीडी) निप्पॉन कोलंबिया में जापानी पारंपरिक संगीत का इतिहास