Méditation (Thaïs)
"मेडिटेशन" () फ्रांसीसी संगीतकार जूल्स मैसनेट द्वारा ओपेरा थाईस से एक सिम्फोनिक इंटरमेज़ो है। यह टुकड़ा एकल वायलिन और ऑर्केस्ट्रा के लिए लिखा गया है। ओपेरा का प्रीमियर 16 मार्च, 1894 को पेरिस के ओपेरा गार्नियर में हुआ। द मेडिटेशन ओपेरा थाइस में एक्ट II के दृश्यों के बीच प्रदर्शन किया जाने वाला एक वाद्य यंत्र है; अंतिम पुनरावृत्ति के लिए एक शब्दहीन कोरस शामिल होता है। एक्ट II के पहले दृश्य में, अथानेल, एक सेनोबाइट भिक्षु, एक सुंदर और भोगवादी वेश्या और शुक्र की भक्त थाईस का सामना करता है, और उसे अपने विलासिता और आनंद के जीवन को छोड़ने और भगवान के माध्यम से मोक्ष प्राप्त करने के लिए मनाने का प्रयास करता है। यह मुठभेड़ के बाद चिंतन के समय के दौरान होता है कि मेडिटेशन होता है। एक्ट II के दूसरे दृश्य में, मेडिटेशन के बाद, थाईस अथानेल को बताता है कि वह उसे रेगिस्तान के पास एक मकबरे में ले जाने देती है। अर्नेस्ट न्यूमैन ने टिप्पणी की कि "एकल को लगभग हमेशा आवश्यकता से कहीं अधिक बीमार बनाया जाता है या होना चाहिए", जारी रखते हुए "[वायलिन वादक] की क्या चिंता नाटकीय मनोविज्ञान है? ", और यह कि टुकड़ा कभी-कभी" न केवल सैकरिन बल्कि मौडलिन "बन जाता है। उन्होंने नोट किया कि विषय पहले ही सुने जा चुके हैं; रॉडनी मिल्नेस ने पहचान की है कि संगीत "अथानेल के कामुक दर्शन और उनके भजन के हिस्से दोनों से प्राप्त होता है।" यह टुकड़ा डी मेजर में है और लगभग पांच से छह मिनट लंबा है। मैसनेट ने धार्मिक इरादों के साथ भी टुकड़ा लिखा होगा; गति अंकन अंडांते रिलिजियोसो है, जो उनके इरादे को दर्शाता है कि इसे धार्मिक रूप से खेला जाना चाहिए (जिसका अर्थ या तो सख्ती से गति में या शाब्दिक रूप से धार्मिक रूप से स्थापित भावना के साथ हो सकता है) और चलने की गति पर, या लगभग 60 बी. पी. एम.। टुकड़ा वीणा द्वारा एक छोटे से परिचय के साथ शुरू होता है, जिसमें एकल वायलिन जल्दी से रूपांकन के साथ प्रवेश करता है। वायलिन द्वारा दो बार धुन बजाने के बाद, टुकड़ा एनिमेटो चिह्नित एक खंड में चला जाता है, धीरे-धीरे अधिक से अधिक भावुक हो जाता है (मैसनेट ने पोको ए पोको अप्पासनटो लिखा)। चरमोत्कर्ष पर एक चिह्नित स्थान पर पहुँचा जाता है जो पोको पीयू एपैशनाटो (थोड़ा अधिक जुनून) है और उसके बाद एकल कलाकार से एक छोटा कैडेन्ज़ा जैसा मार्ग होता है और मुख्य विषय पर लौटता है। थीम को दो बार बजाने के बाद, एकल वादक ऑर्केस्ट्रा में शामिल हो जाता है और ऊपरी रजिस्टर पर हारमोनिक्स बजाता है क्योंकि वीणा और तार चुपचाप एकल रेखा के नीचे बजाते हैं। ऑर्केस्ट्रेशन इस रचना में एकल वायलिन, दो बांसुरी, दो ओबो, अंग्रेजी हॉर्न, क्लेरनेट, बास क्लेरनेट, बेसून, कंट्राबासून, 2 हॉर्न, एसएटीबी कोरस, दो वीणा और तार शामिल हैं। एकल वायलिन भाग आमतौर पर एक ओपेरा सेटिंग में ऑर्केस्ट्रा के कॉन्सर्टमास्टर द्वारा या एक कॉन्सर्ट सेटिंग में ऑर्केस्ट्रा के सामने खड़े एक विशेष एकल कलाकार द्वारा बजाया जाता है। एस. ए. टी. बी. कोरस को मैसनेट द्वारा एक ओपेरा सेटिंग में पर्दे के पीछे से पूरे कोरस द्वारा गाया जाता है, और एक संगीत कार्यक्रम सेटिंग में ऑर्केस्ट्रा के बीच बैठे चार से आठ एकल कलाकारों द्वारा गाया जाता है। अन्य व्यवस्थाएँ भी की गई हैं, जैसे कि वायलिन और पियानो के लिए भिन्नता। कलाकार और रूपांतरण थाईस से मेडिटेशन को महान एनकोर टुकड़ों में से एक माना जाता है; कई वायलिन वादकों ने दुनिया भर में प्रमुख ऑर्केस्ट्रा के साथ एकल वादक के रूप में इस टुकड़े का प्रदर्शन किया है। मेडिटेशन को वायलिन और पियानो और अन्य वाद्ययंत्रों के लिए भी लिखा गया है। मैसनेट ने 1894 में एक एव मारिया के रूप में आवाज और कीबोर्ड के लिए मेडिटेशन की व्यवस्था की, जिसे एक समकालीन आलोचक कैमिली बेलिग्यू ने उल्लेख किया कि विवाह सेवाओं में भी पेश किया गया था। अन्य व्यवस्थाओं के उदाहरणों में जूल्स डेलसार्ट द्वारा सेलो और पियानो के लिए एक संस्करण शामिल है; बांसुरी वादक जेम्स गैलवे, यूफोनियम वादक एडम फ्रे और ट्रम्पेटर सर्गेई नकारियाकोव ने अपने-अपने वाद्ययंत्रों पर अलग-अलग संस्करण रिकॉर्ड किए हैं, जिनमें से प्रत्येक में आर्केस्ट्रा संगतता है। जैज़ बास सैक्सोफोनिस्ट एड्रियन रोलिनी ने 1925 में वर्सिटी एइट के साथ 'मिलेनबर्ग जॉय्स' की रिकॉर्डिंग में धुन के शुरुआती बार का हवाला दिया, हालांकि उन्होंने इसे डी-फ्लैट मेजर की कुंजी में बजाया, जो मूल रचना की तुलना में एक सेमीटोन कम था। कोरियोग्राफी ब्रिटिश कोरियोग्राफर फ्रेडरिक एश्टन ने मेडिटेशन से एक बैलेटिक पास डी ड्यूक्स बनाया। 21 मार्च 1971 को प्रीमियर किया गया, इस टुकड़े को पहली बार द रॉयल बैले के एंटोनेट सिबली और एंथनी डोवेल द्वारा और एक भव्य प्रदर्शन के हिस्से के रूप में लंदन के एडेल्फी थिएटर में नृत्य किया गया था। केवल दो रिहर्सल में बनाया गया टुकड़ा ओपेरा के कथानक से संबंधित नहीं है, लेकिन एक दृष्टि दृश्य जैसा दिखता है, जिसमें सिबली "एक विघटित, भारहीन आत्मा" के रूप में दिखाई देता है, और इसमें डॉवेल द्वारा डिजाइन की गई वेशभूषाएं हैं। अपने पहले प्रदर्शन में इसे इतनी अच्छी प्रतिक्रिया मिली कि एश्टन ने दर्शकों से पूछा कि क्या वे एक एनकोर पसंद करेंगे (जो उन्होंने किया), और मैरी रैम्बर्ट ने इसे एश्टन की तीन उत्कृष्ट कृतियों में से एक माना (सिम्फोनिक वैरिएशंस और ला फिले माल गार्डी के साथ)। 2004 से टुकड़े की एक रिकॉर्डिंग डीवीडी पर जारी की गई है, और 2013 तक यह काम 45 बार किया गया था, लंदन में और रॉयल बैले नर्तकियों द्वारा कहीं और दौरे पर। सेंटर फॉर द हिस्ट्री एंड एनालिसिस ऑफ रिकॉर्डेड म्यूजिक (CHARM) डेटाबेस के अनुसार, संगीतकार के जीवनकाल के दौरान कई रिकॉर्डिंग की गईं, जिनमें 1905 में जैक्स थिबौड, जॉर्ज सैडलर और लुई फाल, 1908 में एलेसेंड्रो जेनेसिनी और 1910 में फ्रिट्ज क्रेसलर (उनकी पहली) शामिल हैं। बाद की रिकॉर्डिंग में शामिल हैंः 1960-जॉन जॉर्जियडिस-लंदन सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा-लंदन रिकॉर्ड्स 1985-इवरी गिटलिस-शिगो नेरिकी-ई. एम. आई. क्लासिक्स 1988-नादजा सालेर्नो-सोनेनबर्ग-जेरार्ड श्वार्ज, न्यूयॉर्क चैंबर सिम्फनी-ई. एम. आई. क्लासिक्स 1993-ऐनी अकीको मेयर्स-फिलहारमोनिया ऑर्केस्ट्रा-आर. सी. ए. रेड सील 1993-ऐनी-सोफी मुटर-वियना फिलहारमोनिक-डॉयचे ग्रामोफोन 1996-जेम्स गैलवे-नेशनल फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा-आर. सी. ए. 1999-लिंडा ब्रावा-जॉन लेनेहान-ई. एम. आई. क्लासिक्स 2001-मैक्सिम वेंगेरोव, वाग पापियन-2002-सारा चांग-बर्लिनर फिलहारमोनिक-ई. एम. आई. 2003-यो-यो-यो फ्रेडरिक एश्टन और उनके बैले, डांस बुक्स, लंदन, 1999। बाहरी लिंक निकोला बेनेडेटी, वायलिन और जूलियन क्वेंटिन द्वारा प्रस्तुत "मेडिटेशन" की रिकॉर्डिंग पर मेडिटेशन का मुफ्त शीट संगीत, एमपी 3 प्रारूप में इसाबेला स्टीवर्ट गार्डनर संग्रहालय से पियानो जूल्स मैसनेट द्वारा रचनाएँ 1894 वायलिन और ऑर्केस्ट्रा ओपेरा अंशों के लिए रचनाएँ