Rebeca Méndez
रेबेका मेंडेज़ (8 जून, 1962; मेक्सिको सिटी) एक मैक्सिकन-अमेरिकी कलाकार और ग्राफिक डिजाइनर हैं। वह लॉस एंजिल्स, कैलिफोर्निया में यू. सी. एल. ए. डिजाइन मीडिया आर्ट्स में प्रोफेसर हैं और जुलाई 2020 से विभाग की अध्यक्ष हैं, साथ ही काउंटरफोर्स लैब की संस्थापक और निदेशक भी हैं। उनके उपाध्यक्ष पीटर लुनेनफेल्ड ने उनके बारे में लिखाः "रेबेका ने डिजाइन के क्षेत्र में तीन सबसे महत्वपूर्ण पुरस्कार जीते हैंः द कूपर-हेविट नेशनल डिजाइन अवार्ड इन कम्युनिकेशन डिजाइन, 2012,2017 में एआईजीए पदक, और 2017 में वन क्लब हॉल ऑफ फेम में शामिल किया गया। यह तिहरा मुकुट अपने आप में काफी योग्य होगा, योग्य से अधिक, बिल्कुल असाधारण, लेकिन जब आप यह जोड़ते हैं कि रेबेका इनमें से प्रत्येक को जीतने वाली पहली और एकमात्र लैटिना है, तो तीनों से बहुत कम, उपलब्धि विशाल है। वास्तव में, वह इन तीनों पुरस्कारों को प्राप्त करने वाली एकमात्र महिला हैं, जबकि आर/जीए के बॉब ग्रीनबर्ग एकमात्र पुरुष हैं जिन्हें ये सभी पुरस्कार प्राप्त हुए हैं। मार्गरेट एंडरसन ने अपनी जीवनी में लिखा है, "मेंडेज ने अपना करियर संस्कृति, विषयों और विचारों की सीमाओं को पार करते हुए बिताया है। "वह एक साथ डिजाइन और कला की दुनिया में रहती है, और यह कला दीर्घा, विज्ञापन एजेंसी और विश्वविद्यालय की कक्षा के बीच आसानी से स्थानांतरित करने की यह दुर्लभ क्षमता है जो उसके गतिशील दृष्टिकोण को उसके द्वारा बनाई गई हर चीज से उत्पन्न करने में सक्षम बनाती है।" प्रारंभिक जीवन और शिक्षा रेबेका मेंडेज़ का जन्म 8 जून, 1962 को मेक्सिको सिटी, मैक्सिको में हुआ था। उनके माता-पिता दोनों रसायन इंजीनियर थे जिन्हें उन्होंने हमेशा अपने काम की जांच, प्रयोग और साबित करते देखा, जिसे उन्होंने अपने कला कार्य के लिए प्रक्रिया को प्रेरित करने का श्रेय दिया है। मेंडेज़ के पहले डिजाइनों में से एक उनके माता-पिता के घर में था, जहाँ उन्होंने उन्हें अपने घर की सबसे बड़ी दीवार पर जो कुछ भी वह चाहती थी उसे पेंट करने की अनुमति दी। छह साल की उम्र में मेंडेज़ ने एक जिमनास्ट के रूप में प्रशिक्षण शुरू किया, दस साल की उम्र में वह जूनियर नेशनल ओलंपिक जिमनास्टिक्स टीम में शामिल हो गईं, और 1979 में वह मेक्सिको की राष्ट्रीय चैंपियन थीं और उस टीम में थीं जो मास्को में 1980 के ग्रीष्मकालीन ओलंपिक में जाने वाली थी। फिर रूस ने दिसंबर 1979 में अफगानिस्तान पर आक्रमण किया। संयुक्त राज्य अमेरिका ने ओलंपिक का बहिष्कार किया और मेक्सिको ने भी ऐसा ही किया, जिसने उन्हें ओलंपियन बनने से रोक दिया। वह अपने पिता के समर्थन और प्रोत्साहन के साथ 18 साल की उम्र में संयुक्त राज्य अमेरिका चली गईं और 1984 में पासाडेना, कैलिफोर्निया में आर्ट सेंटर कॉलेज ऑफ डिजाइन से संचार डिजाइन में बी. एफ. ए. प्राप्त की। 1989 में वह कॉलेज के डिजाइनर के रूप में कला केंद्र में लौट आईं, और बाद में इसके डिजाइन निदेशक के रूप में, एक पद जो उन्होंने 1995 तक संभाला। मेंडेज़ ने 1997 में उसी कॉलेज से मीडिया डिज़ाइन प्रैक्टिसेज में एम. एफ. ए. अर्जित किया। 20 दिसंबर, 2019 को, उन्हें उनके अल्मा मेटर, आर्ट सेंटर कॉलेज ऑफ डिज़ाइन द्वारा डॉक्टर ऑफ फाइन आर्ट्स की मानद उपाधि से सम्मानित किया गया, जो उन्हें एक कलाकार और डिज़ाइनर के रूप में सम्मानित करता है जो महान कौशल और नवाचार को शामिल करने, नए तरीकों से सोचने और सामाजिक और सांस्कृतिक सुई को स्थानांतरित करने में सक्षम है। अपने परिचयात्मक शब्दों में कॉलेज के अध्यक्ष लॉर्न बुकमैन ने उन भूमिकाओं के बारे में बात की जो कलाकारों और डिजाइनरों को विरासत में मिली दुनिया की गंदगी में निभानी चाहिए, उन्होंने वर्ष की शुरुआत में उनके साथ किए गए एक पॉडकास्ट साक्षात्कार का जिक्र करते हुए कहाः "रचनात्मकता के विषय पर मेरे जीवन में हुई सबसे सार्थक बातचीत में से एक अतुलनीय रेबेका मेंडेज के साथ थी। उन्होंने वह व्यक्त किया जो मैं अधिक वाक्पटु तरीके से व्यक्त करने की कोशिश कर रही हूं। "हम इस गड़बड़ी से बाहर निकल सकते हैं जिसमें हम हैं", उसने कहा, "अगर हम प्यार से क्रोधित हों।" मेंडेज द्वारा अपना प्रारंभिक भाषण देने से पहले, स्कूल की एलिस डी रूलेट विलियमसन गैलरी के निदेशक स्टीफन नोवलिन ने उन्हें निम्नलिखित शब्दों के साथ पेश कियाः "अच्छी कला और डिजाइन में ऐसे गुण शामिल हैं जिनमें महान कौशल और नवाचार शामिल हैं, जो आंखों को प्रसन्न करते हैं, दिल को पकड़ते हैं और खूबसूरती से किसी आवश्यकता को पूरा करते हैं या किसी समस्या का समाधान करते हैं। लेकिन, वास्तव में अच्छी कला और डिजाइन वह सब और बहुत कुछ है। वास्तव में अच्छी कला और डिजाइन एक गहरी तरह की शरारत को उकसाती है। वास्तव में अच्छी कला और डिजाइन असहनीय है और जो सिद्धांत है उसके साथ झगड़ालू है। यह इस बात पर विध्वंसक है कि यह पिछली धारणाओं को कैसे उलट देता है, क्लिच पर हमला करता है, अच्छे स्वाद को खारिज करता है। यह नई शब्दावली बनाता है और सोचने के अप्रत्याशित मार्गों को जन्म देता है। वास्तव में अच्छी कला और डिजाइन परिवर्तन लाती है और सामाजिक और सांस्कृतिक सुई को आगे बढ़ाती है। आज हमें वास्तव में एक अच्छे कलाकार और डिजाइनर, रेबेका मेंडेज़ को सम्मानित करने का अवसर मिला है। रेबेका मेंडेज़ की कला और विषयों में ज्यादातर फोटोग्राफी, वीडियो, 16 मिमी फिल्म, टाइपोग्राफी, मानचित्रण और वास्तुकला शामिल हैं। वह धारणा और मीडिया प्रतिनिधित्व की प्रकृति की खोज करती है, विशेष रूप से कैसे संस्कृतियाँ प्रकृति की शैली के माध्यम से खुद को व्यक्त करती हैं जो वे एक निश्चित समय पर उत्पन्न करती हैं और जिस माध्यम से वे इस प्रकृति का निर्माण करती हैं। समाज में महिलाओं पर ध्यान केंद्रित करने के कारण उनकी कलाकृति को महिलाओं के खिलाफ पूर्वाग्रह और असहिष्णुता के खिलाफ लड़ाई के लिए मेंडेज को एक मजबूत संपत्ति बनाने का श्रेय दिया जाता है। उनकी कला और डिजाइन के काम को सैन फ्रांसिस्को म्यूज़ियम ऑफ़ मॉडर्न आर्ट, एम्स्टर्डम में द स्टेडेलिजक म्यूज़ियम, मेक्सिको सिटी में जोस लुइस क्यूवास म्यूज़ियम, एल पासो म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट और कूपर-हेविट, न्यूयॉर्क में नेशनल डिज़ाइन म्यूज़ियम जैसे संस्थानों द्वारा प्रदर्शित और एकत्र किया गया है। उनका काम द लॉस एंजिल्स टाइम्स, द न्यू यॉर्कर और ग्राफिस पत्रिका जैसे मीडिया में प्रदर्शित किया गया है। मेंडेज़ काउंटरफोर्स लैब के संस्थापक और निदेशक हैं, जो एक शोध और फील्डवर्क स्टूडियो है जो वैश्विक पारिस्थितिक संकट की वास्तविकता और पर्यावरणीय अन्याय से इसके संबंधों के साथ जुड़ने के लिए कला और डिजाइन की शक्ति का उपयोग करता है। काउंटरफोर्स लैब कलाकारों, डिजाइनरों, वैज्ञानिकों और विचारकों का एक संग्रह है जो सामुदायिक भागीदारों के साथ सह-निर्माण में कलात्मक क्षेत्र कार्य प्रथाओं के आधार पर नए सैद्धांतिक ढांचे बनाने के लिए अंतर-अनुशासनात्मक सहयोग में काम कर रहे हैं। कहानी कहने के लिए वाहन के रूप में कला और डिजाइन का उनका उपयोग उनके इस विश्वास के लिए केंद्रीय है कि पारिस्थितिक संकट को कम करने के लिए एक मौलिक बदलाव की आवश्यकता है कि हम एक-दूसरे के संबंध में खुद को कैसे समझते हैं और प्राकृतिक दुनिया में अपना स्थान कैसे समझते हैं। 1992 में रेबेका मेंडेज़ द्वारा सिल्क-स्क्रीन पोस्टर एक्सेसो डी आइडेंटिडाड मेक्सिको सिटी में आयोजित पोस्टर के दूसरे अंतर्राष्ट्रीय द्विवार्षिक द्वारा कमीशन किए गए चालीस पोस्टरों के एक अंतर्राष्ट्रीय आमंत्रण संग्रह का हिस्सा था, जिसका विषय था "अमेरिका नाउ, 500 साल बाद।" उसका पोस्टर पहचान के मुद्दों की पड़ताल करता है, और उसका अपना धड़ दिखाता है जो व्यक्ति को उसकी ताकत और उसकी भेद्यता दोनों में दर्शाता है। मेंडेज़ ने कोलंबस की नई दुनिया की तथाकथित "विजय" के उत्सव को कम करने का प्रयास करते हुए अपने जहाज को एक सजावटी वालपेपर तत्व तक कम कर दिया; पूडल का धुंधला सिल्हूट एक उदाहरण के रूप में कार्य करता है कि कैसे प्रजातियों के स्वामित्व की सीमा, जाल और पहचान को विकृत करता है। 1996 से मेंडेज़ ने अपने लेखक पति एडम ईयूवेन्स के साथ एक निजी अभ्यास चलाया है। रेबेका मेंडेज़ स्टूडियो सांस्कृतिक और सामाजिक रूप से उन्मुख ग्राहकों के साथ काम करने में माहिर है, व्हिटनी संग्रहालय और डॉयचे गुगेनहेम के लिए बिल वियोला पर किताबें डिजाइन करता है; एमओसीए के लिए क्यूरेटर अल्मा रुइज़ के साथ किताबें; थॉम मेने/मॉर्फोसिस, फ्रैंक गेहरी और ग्रेग लिन जैसे वास्तुकारों के साथ परियोजनाएं; स्वीडिश कार्यकर्ता वृत्तचित्र निर्माता फ्रेडरिक गर्टेन और डेनिश निर्देशक पेर्निल रोज़ ग्रोंकजेर के साथ; निर्देशक माइक फिगिस के साथ; दूरदर्शी बॉब स्टीन; लेखक एश्टन एप्पलवाइट; डिजाइन सिद्धांतकार बेंजामिन एच ब्रैटन, फोटोग्राफर इवान बान और संगीतकार बेन फ्रॉस्ट, अन्य लोगों के बीच। 1997 में मेंडेज़ को टोनी अरेफिन द्वारा पोर्टलैंड, ओरेगन में विडेन + कैनेडी के लिए एक स्वतंत्र कला निर्देशक के रूप में लाया गया था, जो माइक्रोसॉफ्ट खाते पर काम कर रहे थे, जिसमें माइक्रोसॉफ्ट स्टोर के लिए एक अवधारणा भी शामिल थी। 1999 में फिर से अरेफिन द्वारा पेश किया गया, उन्होंने न्यूयॉर्क में ओगिल्वी एंड मैथर में रचनात्मक निदेशक के रूप में काम करना शुरू किया, पहले क्रिस वॉल के साथ आईबीएम खाते पर, फिर ब्रांड इंटीग्रेशन ग्रुप (बी. आई. जी.) में ब्रायन कॉलिन्स के साथ, जिन्होंने फिर उन्हें लॉस एंजिल्स में ओगिल्वी में एक बड़ा स्टूडियो स्थापित करने और उसका नेतृत्व करने के लिए कहा, एक पद जो उन्होंने 2003 तक संभाला था। उन्होंने आई. बी. एम., मोटोरोला, ट्रेंड माइक्रो, द वन क्लब और मैटेल जैसे ग्राहकों के लिए वैश्विक ब्रांड पहचान परियोजनाओं पर काम किया। 1998 में उनके डिजाइन कार्य को वास्तुकला और डिजाइन के क्यूरेटर आरोन बेट्स्की द्वारा सैन फ्रांसिस्को म्यूज़ियम ऑफ़ मॉडर्न आर्ट में एकल प्रदर्शनी रेबेका मेंडेज़ः सेलेक्शंस फ्रॉम द परमानेंट कलेक्शन ऑफ़ आर्किटेक्चर एंड डिज़ाइन के साथ मान्यता दी गई थी। अपने परिचय लेख में उन्होंने लिखाः "मेंडेज एक कलाकार और एक ग्राफिक डिजाइनर दोनों हैं। वह जानकारी को न्यूनतम लेकिन स्पष्ट खंडों में व्यवस्थित करने में माहिर हैं। उनके काम के बारे में जो विशिष्टता है वह यह है कि इस जानकारी के आसपास और उसके नीचे क्या होता है। संग्रहालय ने अपने स्थायी संग्रह में आठ कृतियों को एकत्र किया। 1999 में वास्तुकार थॉम मेने और उनके कार्यालय मॉर्फोसिस ने मेंडेज़ को लास वेगास के रेस्तरां सुनामी में 25,000 वर्ग फुट की स्थायी कला स्थापना, दीवारों और छत को कवर करने वाला एक भित्ति चित्र बनाने के लिए नियुक्त किया। कूपर-हेविट राष्ट्रीय डिजाइन संग्रहालय के क्यूरेटर एलेन लुप्टन ने 2000 में न्यूयॉर्क में पहले राष्ट्रीय डिजाइन त्रैवार्षिक में काम का प्रदर्शन किया। 'डिज़ाइन कल्चर नाउ' कैटलॉग में उन्होंने लिखाः "रेबेका मेंडेज़ दो-आयामी सतहों को गहराई के भ्रम को आश्रय देने में सक्षम बनाता है, जिससे उन्हें पारभासी और तनाव जैसे भौतिक गुणों से संपन्न होता है। पृष्ठ के साफ-सुथरे आयत से लेकर एक वास्तुशिल्प इंटीरियर के इमर्सिव परिदृश्य तक, वह दृश्य अनुभव के लिए छवियों को स्थिर, स्व-निहित वस्तुओं से खुले, बहते क्षेत्रों में बदल देती है। मेंडेज़ इस सहयोग का श्रेय उस क्षण को देती हैं जब उन्होंने महसूस कियाः "आह, मैं एक अच्छी कलाकार हूँ। यही मैं करना चाहता हूँ। यह वास्तव में तब है जब मैंने एक डिजाइनर और एक कलाकार दोनों के रूप में समानांतर रूप से काम करना शुरू किया। उस पल से पहले, मैं बहुत हद तक एक डिजाइनर था। मेंडेज़ ने 2004 में सिनसिनाटी विश्वविद्यालय में छात्र मनोरंजन केंद्र के लिए दो भित्ति चित्र बनाने के लिए मॉर्फोसिस के साथ फिर से सहयोग किया, और इस काम को फ्रांस के पेरिस में सेंटर जॉर्ज पॉम्पीडो में प्रदर्शित किया गया था, जो थॉम मेने और मॉर्फोसिस के काम के 2006 के पूर्वव्यापी भाग के हिस्से के रूप में था। यह परियोजना ग्राफिस पत्रिका में प्लेटिनम पुरस्कार प्राप्त करने वाली पहली परियोजना थी। इसे 2007 में उत्कृष्टता का ए. आई. जी. ए. 365 पुरस्कार भी मिला। 1999 में मेंडेज़ ने माइक फिगिस की फिल्म टाइमकोड में मिया मेस्ट्रो और उनके चरित्र 'एना पॉलिस' के समापन दृश्य की पटकथा का निर्देशन और सह-लेखन किया। हॉली विलिस ने अब बंद हो चुकी स्वतंत्र फिल्म वेबसाइट ifilm.net में इस सहयोग के बारे में लिखाः "मुझे बस उसे पाना चाहिए", निर्देशक माइक फिगिस ने उस पूर्ण आकर्षण के साथ बात करते हुए कहा जो केवल एक ब्रिटिश उच्चारण प्रदान करता है, और केवल उल्लेखनीय फिल्म निर्देशकों को ही इसकी अनुमति है। "वह असाधारण है। एक कवि। मैं उसे सुनना बंद नहीं कर सका। मेंडेज़ ने 2003 में यू. सी. एल. ए. स्कूल ऑफ़ द आर्ट्स एंड आर्किटेक्चर के लिए डिज़ाइन मीडिया आर्ट्स विभाग में पूरी तरह से कार्यकाल वाले प्रोफेसर के रूप में पढ़ाना शुरू किया। 2004 में, मेंडेज़ ने महिलाओं के खिलाफ हमलों पर लॉस एंजिल्स आयोग (एल. ए. सी. ए. ए. डब्ल्यू.) के साथ काम करना शुरू किया, जिसे उन्होंने हिंसा पर शांति के रूप में अपना नाम बदलने की दिशा में निर्देशित किया। आयोग के साथ उनके काम को दान में 50 प्रतिशत की वृद्धि के लिए प्रेरित करने और 45वें वार्षिक मानवतावादी पुरस्कार समारोह में उन्हें हिंसा पर विचार पुरस्कार अर्जित करने का श्रेय दिया गया है। 2004 में मेंडेज़ को माइक्रोसॉफ्ट होम के लिए यूजर इंटरफेस डिजाइन करने के लिए एक प्रतियोगिता में भाग लेने के लिए आमंत्रित किया गया था, जिसे उन्होंने जीता था। 2008 में, मेंडेज़ को लॉस एंजिल्स काउंटी कला आयोग से एल. ए. काउंटी पंजीयक-रिकॉर्डर काउंटी क्लर्क में एक स्थायी सार्वजनिक कला स्थापना बनाने के लिए एक आयोग प्राप्त हुआ। 2010 में मेंडेज़ को कैलिफोर्निया कम्युनिटी फाउंडेशन से मिड-करियर फैलोशिप मिली। मेंडेज़ ने 2011 में यू. सी. एल. ए. में पहली बार टेडएक्स सम्मेलन में भाग लिया। 2013 में सर्कमसोलर, माइग्रेशन 1-आर्कटिक टर्न के ग्रह-व्यापी प्रवास पर प्रतिबिंबित एक वीडियो आर्ट इंस्टॉलेशन-का प्रीमियर ग्लो में हुआ, जो सांता मोनिका, कैलिफोर्निया के समुद्र तट पर एक पूरी रात का कला कार्यक्रम है। इसके कुछ ही समय बाद, लॉस एंजिल्स काउंटी नागरिक कला प्रभाग ने उन्हें नव-निर्मित पिको रिवेरा पुस्तकालय के लिए कला घटक बनाने के लिए नियुक्त किया। इसके परिणामस्वरूप "सर्कमसोलर, माइग्रेशन 2", पुस्तकालय की दीवार के साथ चलने वाले कैनवास पर मुद्रित 132 फीट लंबा फोटोग्राफिक भित्ति चित्र, और 9,000 पाउंड की कॉर्टेन स्टील की मूर्ति, जिसका शीर्षक ऑब्जर्वेशन पॉइंट 1 है। अगले वर्ष उन्होंने के-लाइन पर क्रेनशॉ स्टेशन पर लॉस एंजिल्स मेट्रो आर्ट कमीशन के लिए "सर्कमसोलर, माइग्रेशन 4" का निर्माण किया, जो 7 अक्टूबर, 2022 को खोला गया। 2017 में उन्हें मेक्सिको सिटी में सोमा में एक कलाकार निवास प्राप्त हुआ, जहाँ उन्होंने आप्रवासन के मुद्दों और महिलाओं के अधिकारों पर ध्यान केंद्रित किया। उसी वर्ष उन्होंने प्रिट्जकर इमर्जिंग एनवायरनमेंटल जीनियस पुरस्कार के लिए एक जूरी सदस्य के रूप में कार्य किया और अगले वर्ष फिर से इस क्षमता में कार्य किया। 2018 में मेंडेज़ 2018 के राष्ट्रीय डिजाइन पुरस्कारों के सह-अध्यक्ष थे। पुरस्कार 1996 आई. डी. मैगज़ीन डिज़ाइन एनुअल, बेस्ट इन प्रिंट फॉर आर्ट सेंटर कैटलॉग 1995/96 1997 लीपज़िग बुक फेयर, व्हिटनी म्यूज़ियम ऑफ़ अमेरिकन आर्ट के लिए डिज़ाइन की गई बिल वियोला पर पुस्तक के लिए ऑल ओवर द वर्ल्ड से सर्वश्रेष्ठ पुस्तक डिज़ाइन के लिए कांस्य पदक। 2008 ग्राफिस पत्रिका, सिनसिनाटी विश्वविद्यालय में परिसर मनोरंजन केंद्र में भित्ति चित्रों के लिए डिजाइन में प्लेटिनम पुरस्कार। 2010 दृश्य कलाकारों के लिए कैलिफोर्निया कम्युनिटी फाउंडेशन मिड-करियर फैलोशिप। 2012 कूपर हेविट, स्मिथसोनियन डिजाइन संग्रहालय से संचार डिजाइन में राष्ट्रीय डिजाइन पुरस्कार। 2013 लॉस एंजिल्स शहर (C.O.L.A.) व्यक्तिगत कलाकार अध्येतावृत्ति। 2016 हिंसा पर शांति 45 वें वार्षिक मानवतावादी पुरस्कार समारोह सम्मानित। 2017 का पदक A.I.G.A। (अमेरिकन इंस्टीट्यूट ऑफ ग्राफिक आर्ट्स) 2017 न्यूयॉर्क में वन क्लब क्रिएटिव हॉल ऑफ फेम में प्रवेश। संदर्भ अमेरिकी डिजाइनर संयुक्त राज्य अमेरिका में मैक्सिकन प्रवासियों जीवित लोग 1962 जन्म आर्ट सेंटर कॉलेज ऑफ डिज़ाइन के पूर्व छात्र राष्ट्रीय डिज़ाइन पुरस्कार विजेता मेक्सिको सिटी यू. सी. एल. ए. स्कूल ऑफ द आर्ट्स एंड आर्किटेक्चर संकाय के कलाकार ए. आई. जी. ए. पदक विजेता 21वीं सदी की अमेरिकी महिला कलाकार अमेरिकी महिला शिक्षाविद