Fra Carnevale
फ्रा कार्नेवाले ओपी (1420-25-1484) क्वाट्रोसेंटो के एक इतालवी चित्रकार थे, जो मुख्य रूप से उरबिनो में सक्रिय थे। व्यापक रूप से सबसे गूढ़ कलाकारों में से एक के रूप में माना जाता है, केवल नौ कृतियाँ हैं जिन्हें निश्चित रूप से आज के ज्ञात कार्नेवाले के लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है। इनमें से अधिकांश को इतिहास के विभिन्न बिंदुओं पर कार्नेवाले के लिए प्रामाणिक के रूप में भी चुनौती दी गई है। उन्हें बार्टोलोमियो डी जियोवानी कोरादिनी, बार्टोलोमियो कोरादिनी और फ्रा 'कार्नेवाले सहित कई नामों से उद्धृत किया जाता है। ऐतिहासिक पृष्ठभूमि उनका जन्म उरबिनो में हुआ था, और उन्होंने 1449 में फ्रा 'कार्नेवाले या कार्नेवाले के नाम से डोमिनिकन के क्रम में प्रवेश किया। वे फेरारेस चित्रकार एंटोनियो अल्बर्टी के शिष्य थे। फरकुहर का दावा है कि वह जियोवानी सैंटी के शिक्षक थे। 1445-1446 के बीच, उन्होंने फ्लोरेंस में फिलिप्पो लिप्पी के स्टूडियो में काम किया। फिर, 1450 से कुछ समय पहले, वह उरबिनो लौट आया और सैन डोमिनिको में शामिल हो गया। स्थानीय विद्वान 1456 और 1488 के बीच उनकी गतिविधियों के प्रमाण देते हैं। इस दौरान, उन्होंने फ्रा जैकोपो वेनेटो के साथ प्रशिक्षुता की। उन्हें डेल कॉर्पस डोमीनी में वेदी के लिए नियुक्त किया गया था, लेकिन 1456 में इस पर अपना काम समाप्त कर दिया। 1467 में, स्थानीय रिकॉर्ड सांता मारिया डेला बेला वेदी के लिए उनके भुगतान को दर्शाता है। अभिलेखों से, हम यह भी जानते हैं कि वह सैन कैसियानो डेल कैवलिनो के क्यूरेटर थे और कॉन्फ्रेटर्निटा डी सांता क्रॉस में शामिल हो गए। सदियों से, कार्निवेल का एकमात्र संदर्भ जियोर्जियो वासरी की "द लाइव्स ऑफ द आर्टिस्ट्स" में मौजूद था। यहाँ, वासरी ने कार्निवेल को कार्नोवेल दा उरबिनो के रूप में संदर्भित किया, जो उरबिनो में सांता मारिया डेला बेला में वेदी के चित्रकार के साथ-साथ रोम में सेंट पीटर की ब्रैमांटे की वास्तुकला के पीछे का प्रभाव था। बाल्डिनुची के डिक्शनरी ऑफ मास्टर्स ऑफ डिसग्नो ने फ्रा कार्नेवाले को एक ऐसे छात्र के रूप में उद्धृत किया जो परिप्रेक्ष्य की कला में उत्कृष्टता के लिए प्रतिष्ठा के साथ स्थानीय विद्वानों के लिए अच्छी तरह से जाना जाता था। इन विद्वानों ने भी वेदी के टुकड़े का श्रेय उन्हें दिया। लुइगी लांज़ी की 1787 की स्टोरिया पिटोरिका डेला इटालिया में फ्रा कार्नेवाले पर चर्चा की गई है, यह देखते हुए कि "ब्रैमांटे और राफेल ने उनके काम का अध्ययन किया, क्योंकि तब उरबिनो में इससे बेहतर कुछ नहीं मिल सकता था।" हालाँकि वे वेदी में उपयोग किए गए परिप्रेक्ष्य के निर्णय में काफी कठोर थे, लेकिन वे वास्तुकला के लिए समान रूप से पूरक थे। वह उरबिनो में सैन डोमेनिको के पोर्टलों के लिए एक वास्तुकार भी थे, जिन्होंने अपने चित्रों में परिप्रेक्ष्य के उपयोग और वास्तुकला पर जोर देने के लिए एक नींव प्रदान की। कार्नेवाले ने खुद को स्थानीय समाज के प्रमुख सदस्यों से घेर लिया, जिनमें वकील गुइडो बोनक्लेरिसी, बिशप जियोवानी बतिस्ता मेलिनी के पादरी जनरल, ओटावियानो उबाल्डिनी जो उरबिनो के दरबार में सत्ता में थे, और माटेओ डी कैटेनिस जो उरबिनो के लॉर्ड्स के करीबी थे। उनके चित्र उनके समाज की अभिजात्य संस्कृति के भीतर इस अनुभव को दर्शाते हैं, जो एक प्रमुख धार्मिक व्यवस्था के सदस्य से अपेक्षा से भी अधिक है। अपने क्रम में, वह एक आध्यात्मिक तपस्वी थे जिन्हें "कार्नेवेल" नाम दिया गया था, जिसका अर्थ है "उधार दिया गया"। कार्नेवेल के शुरुआती कार्यों ने डोमिनिको वेनेज़ियानो के प्रभाव को दिखाया। हालाँकि, एंटोनियो अल्बर्टी की ओर से फ्रा कार्नेवाले द्वारा लिए गए भुगतान के आधार पर, यह धारणा है कि उन्होंने 1430 के दशक में इस चित्रकार के साथ प्रशिक्षुता की थी। इसलिए वह 1445 में फ्लोरेंस पहुंचे "एक छात्र के रूप में न कि एक प्रशिक्षु के रूप में जिसका अर्थ है कि उनका प्रारंभिक प्रशिक्षण मार्शेस में था, संभवतः भिक्षु जैकोपो वेनेटो के तहत; हालाँकि एक अन्य दस्तावेज़ उन्हें एंटोनियो अल्बर्टी से जोड़ता है।" लिप्पी को "1425 की पीढ़ी द्वारा कलात्मक प्रयोगों के लिए एक क्रूसिबल" के रूप में मान्यता दी गई थी। उरबिनो लौटते हुए, इस समय उन्होंने एक वास्तुशिल्प परियोजना शुरू की और फ्लोरेंस से कलाकार जैसे मासो डी बार्टोलोमियो और लुका डेला रॉबिया को लाया। उनके चेहरे के प्रकार और कपड़े की परतों को स्पष्ट करने की तकनीक को पिएरो डेला फ्रांसेस्का से पहचाना जाता है। हालाँकि उनके चित्रों को व्यापक रूप से स्पष्ट रूप से गलत के रूप में देखा जाता है, लेकिन वे एक वास्तुकार के रूप में अपने काम के प्रभाव पर अपनी शैली की सटीकता को आधार बनाते हुए अपने लाभ के लिए वास्तुशिल्प पृष्ठभूमि के रूपांकन का उपयोग करते हैं। लोमाज़ो ने कार्नेवाले को एक वास्तुकार के रूप में दर्ज किया, और उरबिनो में कैथेड्रल के लिए पत्थर के काम का श्रेय कार्नेवाले को दिया जाता है। पेंटिंग्स पेंटिंग, "द आइडियल सिटी", जिसे अक्सर शहरी डिजाइन के सिद्धांत और इतिहास पर पुस्तकों में संदर्भित किया जाता है और बाल्टीमोर के वाल्टर्स आर्ट म्यूजियम में रखा जाता है, तीन समान शैली वाले चित्रों में से एक है और यकीनन फ्रा कार्नेवेल को जिम्मेदार ठहराया जाता है। हालाँकि, अन्य लोगों द्वारा पेंटिंग का श्रेय फ्रांसेस्को डी जियोर्जियो मार्टिनी को दिया जाता है, आंशिक रूप से उरबिनो दरबार में बाद वाले के अधिक महत्व के कारण और क्योंकि पेंटिंग वास्तुशिल्प विषयों को संदर्भित करती है जिसे उन्होंने लियोन बतिस्ता अल्बर्टी के थोड़े पहले प्रकाशित ग्रंथ से प्राप्त अपने वास्तुशिल्प ग्रंथ में संदर्भित किया है। यह पेंटिंग कार्नेवाले की मजबूत भावना और वास्तुकला के ज्ञान को दर्शाती है। रेखीय परिप्रेक्ष्य और इमारत के अग्रभाग के त्रि-आयामी विवरण त्रुटिहीन हैं, ये सभी कार्नेवाले के काम की शैली में हैं। फ्रा कार्नेवाले की कृतियों में से केवल एक ही अपने मूल स्थान पर दिखाई देती हैः उरबिनो में, कार्नेवाले ने पलाज़ो ड्यूकेल में फेडेरिको दा मोंटेलफेल्ट्रो अलकोव को चित्रित किया। कार्नेवेल के आठ अन्य कार्यों में सांता मारिया डेला बेला वेदी (जिसे बार्बेरिनी पैनल या द बर्थ ऑफ द वर्जिन के रूप में भी जाना जाता है), पलाज़ो स्टैकोली में एक आयताकार पैनल, द प्रेजेंटेशन ऑफ द वर्जिन इन द टेम्पल, द एनंसियेशन, द कोरोनेशन ऑफ द वर्जिन विद लिप्पी, द क्रूसिफिक्शन, सेंट जॉन द बैपटिस्ट इन द डेजर्ट और ए पोर्ट्रेट ऑफ मैन शामिल हैं। इनमें से कई कृतियों का अक्सर कार्नेवेल के हाथ के संबंध में विरोध किया जाता है-द कोरोनेशन ऑफ द वर्जिन विद लिप्पी, द क्रूसिफिक्शन, सेंट जॉन द बैपटिस्ट इन द डेजर्ट, और ए पोर्ट्रेट ऑफ मैन सभी की अपनी उत्पत्ति के बारे में परस्पर विरोधी राय है। फिर भी, 2004 में मिलान में कार्नेवाले की कृतियों की प्रदर्शनी ने निश्चित रूप से इन नौ का श्रेय कलाकार फ़ायर ऑफ़ उरबिनो को दिया। द बर्थ ऑफ द वर्जिन और द प्रेजेंटेशन ऑफ द वर्जिन इन द टेम्पल, जिनका श्रेय अब कार्नेवेल को दिया जाता है, दो पैनल हैं और जिन्हें अब न्यूयॉर्क शहर के मेट्रोपॉलिटन संग्रहालय में और बोस्टन में ललित कला संग्रहालय में रखा गया है। पैनल 1467 में उरबिनो में सांता मारिया डेला बेला की ओर से कमीशन की गई एक वेदी का हिस्सा थे। वेदी को बारबेरिनी पैनलों के रूप में जाना जाने लगा जब उन्हें 1632 में एंटोनियो बारबेरिनी द्वारा रोम ले जाया गया था। दोनों रचनाएँ मानवतावादी-विरोधी रुचियों को दर्शाते हुए अवधारणा में समकालीन हैं। वास्तुकला के पहलू एक बार फिर मजबूत हैं और सबसे आगे हैं और इमारतों की रोमन शैली की नक्काशी में बहुत विस्तार है। ये नक्काशी उरबिनो में ड्यूकल महल की वास्तुकला को दर्शाती हैं। कपड़ों को लपेटने और इमारतों की छाया और प्रकाश पर प्रकाश का खेल एक और विशिष्ट कार्नेवेल विशेषता है। द बर्थ ऑफ द वर्जिन अपनी रचना में गैर-पारंपरिक है क्योंकि शिशु सबसे आगे और पेंटिंग के केंद्र बिंदु में नहीं है, जबकि द प्रेजेंटेशन ऑफ द वर्जिन इन द टेम्पल कार्नेवेल में पारंपरिक यहूदी पुजारी के बजाय ऊँची वेदी पर तीन आकृतियों को रखने का विकल्प चुनता है। वर्जिन के जीवन की कहानी को इमारतों पर नक्काशी में दिखाया गया है, जबकि एक मूर्तिपूजक अतीत के प्रतीक को दिखाया गया है। 1930 में, बारबेरिनी पैनल लंदन की रॉयल अकादमी में "इतालवी कला की प्रदर्शनी" में दिखाई दिए। आंशिक रूप से उनके अनिश्चित श्रेय के कारण उन्हें अच्छी तरह से प्राप्त और प्रशंसित किया गया था। पैनलों को 2004 में मिलान में कार्नेवाले के कार्यों की प्रदर्शनी के लिए एक साथ भेजा गया था। उस समय, केवल नौ कृतियाँ निश्चित रूप से कार्नेवाले के लिए जिम्मेदार थीं, हालांकि ऐसी अटकलें हैं कि अन्य कृतियाँ अभी तक कार्नेवाले के लिए जिम्मेदार नहीं हैं और निजी संग्रहों में कार्नेवाले से अन्य कृतियाँ मौजूद हैं। मिलान प्रदर्शनी में वास्तविक विशेषता के बारे में सैद्धांतिक चर्चा को बढ़ावा देने के लिए कार्नेवेल से होने की परिकल्पना की गई कृतियाँ शामिल थीं। घोषणा वर्तमान में वाशिंगटन, डी. सी. में नेशनल गैलरी में है। यह टुकड़ा उनके अन्य कार्यों की तरह इमारतों के तीव्र परिप्रेक्ष्य, इमारतों में चमकीले रंग और कपड़े में गहरी तह और दरारों के साथ कपड़ों को दर्शाता है। यहाँ फिर से, कार्नेवेल एक सड़क पर बाहर के दृश्य को स्थापित करके गैर-पारंपरिक है। ए पोर्ट्रेट ऑफ ए मैन, विवादास्पद कार्यों में से एक, कार्नेवाले के अन्य चित्रों में से एक इमारत से लगभग एक रोमन राहत की तरह दिखता है, लेकिन रंग जोड़ा गया है। बालों के गहरे, छिद्रित विवरण बारबेरिनी पैनलों में भारी लहरदार कपड़े के लिए उपयोग की जाने वाली चित्रकला शैली की याद दिलाते हैं। गर्दन में मांसपेशियों और नसों का विस्तार बहुत स्वाभाविक है। हालाँकि, इस चित्र में रंग की सामान्य जीवंतता का अभाव है जो कार्नेवाले के काम में ज्ञात है। चार टुकड़ों, सेंट जॉन द बैपटिस्ट, द क्रूसिफिक्शन, सेंट पीटर और सेंट फ्रांसिस को लेकर विवाद था कि वे एक ही वेदी से थे या नहीं। मेट्रोपॉलिटन संग्रहालय में प्रदर्शनी के लिए किए गए पैनलों की बढ़ईगीरी की जांच से पता चलता है कि चित्रित सतहों के आयामों में विसंगतियों के बावजूद, चार काम वास्तव में एक ही पॉलीप्टिच से हैं। क्रूस पर चढ़ाए जाने का श्रेय पहले जियोवानी बोकाटी, पिएरो डेला फ्रांसेस्का और डोमेनिको वेनेज़ियानो को दिया गया था, लेकिन चूंकि इस टुकड़े में लोम्बार्ड कला शैलियों बनाम लिप्पी की फ्लोरेंटाइन संस्कृति या वेनेज़ियानो के कार्यों का अधिक उल्लेख किया गया था, इसलिए अंत में इसका श्रेय कार्नेवेल को दिया गया। इन चारों पैनलों को देखते समय, हम अपनी गहरी छाया के साथ कपड़े के घने मॉडल जैसे उपचार को देखते हैं, फिर भी जिस तरह से हाइलाइट्स को चित्रित किया जाता है, उसमें एक संवेदनशीलता होती है। यहाँ तक कि द क्रूसिफिक्शन की पृष्ठभूमि में चट्टानें भी ठोस मिट्टी के बजाय कपड़े से बनी प्रतीत होती हैं। रेखाचित्र एक चित्र जो अब फ्रा कार्नेवाले को दिया गया है, वासरी के लिब्रो डी 'डिसग्नी के एक पृष्ठ के निचले हिस्से से मध्य रेखाचित्र के रूप में दिखाई देता है। इस चित्र का श्रेय मूल रूप से पिएरो डेला फ्रांसेस्का को दिया गया था, जिनके कार्यों ने कार्नेवाले की प्रस्तुतियों के बाद के वर्षों को ओवरलैप किया। हालाँकि, यह एक तरह से कालातीत प्रतीत होता है, क्योंकि केंद्र चित्र इसके बजाय फ्रा कार्नेवेल के किशोरावस्था के वर्षों के दौरान फ्लोरेंस से प्रतीत होता है। ड्राइंग में एक युवा कार्यकर्ता को रंबल कपड़ों में दर्शाया गया है जिसका गर्वित कद उसकी गलत बनावट को दर्शाता है। शैलीगत रूप से, यह युवा एक शानदार अभिव्यक्ति दिखाता है जो एक ट्रेडमार्क कार्नेवेल कैरिकेचर के साथ-साथ कार्नेवेल के शरीर के चरित्र चित्रण और चरित्र की पोशाक के विवरण का मानकीकृत रूप है। छाया और प्रकाश का विश्वसनीय रूप से उपयोग करने की अपनी क्षमता के लिए अधिक जाने जाने वाले फ्रा कार्नेवाले अपने मानव विषयों में समान रूप से आश्वस्त करने वाले शरीर विज्ञान का उत्पादन करने में विफल रहे। इसके बजाय वे पापपूर्ण दिखाई देते हैं और प्रभाव जीवित होने के बजाय सपाट होता है। लिब्रो डी 'डिसग्नी में एक और चित्र है जो संभवतः फ्रा कार्नेवाले द्वारा पूरा किया गया है। ग्यारह पुरुष नग्नताओं के इस चित्रण का श्रेय मूल रूप से डोमेनिको वेनेज़ियानो को दिया गया था, लेकिन इसके बजाय संभवतः 1445 और 1450 के बीच पूरा किया गया था जब फ्रा कार्नेवाले ने फिलिप्पो लिप्पी के साथ प्रशिक्षुता की थी। चित्रों के एक अन्य समूह में फ्रा कार्नेवेल के लिए एक अधिक विवादास्पद विशेषता है, जो फिलिप्पो लिप्पी के कोरोनेशन ऑफ द वर्जिन से निकलती है। कला के इस निकाय के भीतर, दो पुनरुत्पादन हैं जो संभवतः फ्रा कार्नेवाले द्वारा पूरे किए गए हैं; एक महिला खड़ी है और एक भिक्षु घुटने टेक रहा है। इस तथ्य के कारण कि ये अन्य कार्यों के पुनरुत्पादन हैं, फ्रा कार्नेवेल के लिए श्रेय कम निश्चित है। नोट्स संदर्भ इतालवी में जीवनी। बाहरी लिंक 1420 के जन्म 1484 की मृत्यु उरबिनो के चित्रकार इतालवी डोमिनिकन 15 वीं शताब्दी के इतालवी चित्रकार पुनर्जागरण चित्रकार क्वाट्रोसेंटो चित्रकार इतालवी पुरुष चित्रकार कैथोलिक चित्रकार