Todd Bolender
टॉड बोलेंडर (27 फरवरी, 1914-12 अक्टूबर, 2006) एक प्रसिद्ध बैले नर्तक, शिक्षक, नृत्य निर्देशक और निर्देशक थे। वह एक अमेरिकी कला रूप के रूप में शास्त्रीय नृत्य और बैले के निर्माण और प्रसार में एक महत्वपूर्ण व्यक्ति थे। महामंदी के दौरान अमेरिकी मिडवेस्ट के एक बच्चे, उन्होंने जॉर्ज बालंचाइन के अधीन अध्ययन किया और 1980 से 1995 तक कैनसस सिटी, मिसौरी में कैनसस सिटी बैले का नेतृत्व किया। 27 फरवरी, 1914 को ओहायो के कैंटन में जन्मे बोलेंडर एक ऐसे परिवार में पले-बढ़े, जिसमें कला, संगीत और रंगमंच विशेष रूप से जीवन का एक महत्वपूर्ण हिस्सा थे। अत्यंत जीवंत बच्चा-चार में से एक-को शुरू में परिवार का नर्तक कहा जाता था और उनकी शारीरिक ऊर्जा को कलाबाजी टैप के पाठों में प्रवाहित किया जाता था। 1931 में, जब वे 17 वर्ष के थे, बोलेंडर न्यूयॉर्क गए, जिसे उन्होंने 2002 में एक साक्षात्कार में कहा कि उन्हें नाट्य नृत्य का अध्ययन करने के लिए "एक तरह का स्वर्ग" लगा। 1933 में वे अच्छे के लिए न्यूयॉर्क चले गए, वहाँ पूर्णकालिक निवास करते हुए लगभग उसी समय जब जॉर्ज बालंचाइन इस देश में पहुंचे। मैरी विगमैन के एक संगीत कार्यक्रम में नृत्य उपस्थिति के शुरुआती वर्षों ने बोलेंडर को हन्या होल्म तक पहुँचाया, जिसके बारे में उन्होंने कहा कि बाद में उन्होंने उन्हें खराब शिक्षा से बचाया। हालाँकि, बालंचिन के साथ सामाजिक परिचय ने एक मजबूत प्रभाव डाला। बालंचिन की देखरेख में, बोलेंडर ने नए स्कूल ऑफ अमेरिकन बैले में पियरे व्लादिमिरॉफ, फेलिया डबरोव्स्का, अनातोल ओबोखोफ और लुडमिला स्कॉलर जैसे रूसी शिक्षकों के साथ अध्ययन किया। उन्होंने म्यूरिएल स्टुअर्ट के साथ भी प्रशिक्षण लिया और आधुनिक नृत्य में गहरी रुचि रखते हुए लुई होर्स्ट और हेराल्ड क्रेट्ज़बर्ग के साथ अध्ययन किया। बाद में बोलेंडर ने कहा कि उनकी नृत्य निर्देशन पर दो सबसे बड़े प्रभाव विगमैन और उदय शंकर थे, जिन दोनों को उन्होंने क्रेट्ज़बर्ग के साथ तीस के दशक की शुरुआत में न्यूयॉर्क में प्रदर्शन करते देखा था। यह पूछे जाने पर कि वह बैले नर्तक क्यों बने, बोलेंडर ने कहा कि यह अवसाद था और उन्हें नौकरी की जरूरत थी। एक नर्तक के रूप में, बोलेंडर का एक असामान्य रूप से लंबा करियर था, जो 1936 से 1972 तक चला, जब उन्होंने न्यूयॉर्क सिटी बैले के स्ट्राविंस्की फेस्टिवल में आखिरी बार मंच पर प्रदर्शन किया, जिसके लिए उन्होंने दो टुकड़ों, सेरेनेड इन ए और पियानो-राग-म्यूजिक को भी कोरियोग्राफ किया। वे न केवल न्यूयॉर्क सिटी बैले बनने वाली कंपनी के प्रत्येक क्रमपरिवर्तन के सदस्य थे, बल्कि उन्होंने तीस के दशक के अंत में लिटिलफील्ड बैले के साथ नृत्य भी किया, कैथरीन लिटिलफील्ड के बार्न डांस और पहले अमेरिकी स्लीपिंग ब्यूटी में प्रदर्शन किया। उन्होंने एक सीज़न (1945-46) के लिए लेस बैलेट्स रुसे डी मोंटे कार्लो के साथ और चोट के कारण दरकिनार किए जाने से पहले 1944 में चार महीने के लिए बैले थिएटर के साथ प्रदर्शन किया। बोलेंडर एक बहुमुखी नर्तक थे, जिन्होंने बालंचिन के काम में-विशेष रूप से फोर टेम्पेरामेंट्स, रेनार्ड और एगन-और जेरोम रॉबिन्स की अधिकांश नृत्य निर्देशन में भी भूमिकाएँ निभाई थीं। ल्यू क्रिस्टेंसन के काम में, उन्होंने स्टेट ट्रूपर इन फिलिंग स्टेशन और एलियास इन बिली द किड की शुरुआत की। आलोचक और इतिहासकार डोरिस हेरिंग, इंटरनेशनल डिक्शनरी ऑफ द बैले में लिखते हुए उन्हें "उच्च शिविर के लिए एक प्रवृत्ति के साथ एक शानदार कॉमेडियन" कहते हैं। जेरोम रॉबिन्स के द कॉन्सर्ट में उनका वर्णन करते हुए, वह लिखती हैंः "[वह] एक कठोर पति था जो लगातार यौन विजय के दिवास्वप्नों में भाग जाता था। एक बनियान और लंबे अंडरवियर में पहने और एक विशाल सिगार पर चबाते हुए, वह जे. वाल्टर मिट्टी का प्रोटोटाइप था। "लंबे समय तक न्यूयॉर्क शहर के बैले पर्यवेक्षक रॉबर्ट गारिस ने एगन में उनके बारे में कहा", पहले पास डी ट्रॉयस में [उनकी] आसान बुद्धि और आकर्षण अप्राप्य लगता है "(इबिद।) मदर गूज़ सूट, 1943 में बनाया गया, अपने लंबे करियर के दौरान बनाए गए लगभग तीन दर्जन बैले बोलेंडर में से पहला था, जिनमें से ग्यारह न्यूयॉर्क सिटी बैले के लिए थे। बोलेंडर की नृत्य निर्देशन कैनसस सिटी बैले, न्यूयॉर्क सिटी बैले, अमेरिकन बैले थिएटर, बैले रुसे डी मोंटे कार्लो, सैन फ्रांसिस्को बैले, पैसिफिक नॉर्थवेस्ट बैले, द जोफ्रे बैले और एल्विन एली अमेरिकन डांस थिएटर के प्रदर्शनों में है। उनकी सबसे प्रसिद्ध कृतियाँ, जो दोनों अभी भी सक्रिय प्रदर्शनों की सूची में हैं, स्मृति चिन्ह और द स्टिल पॉइंट हैं, जो दोनों 1955 में बनाए गए थे। बाद के करियर में टॉड बोलेंडर के शानदार करियर ने उन्हें इगोर स्ट्राविंस्की, आरोन कॉपलैंड, वर्जिल थॉमसन और सैमुअल बार्बर के साथ काम करने और संबंध विकसित करने का अवसर दिया। जबकि उनकी नृत्य निर्देशन का बड़ा हिस्सा बैले कंपनियों के लिए था, बोलेंडर ने संगीतमय रंगमंच, ओपेरा और टेलीविजन के लिए भी नृत्य निर्देशन किया, जिसकी शुरुआत 1952 में एल्बी मारे प्रोडक्शंस के लिए टाइम रिमेम्बर्ड के साथ हुई। 1969 में, उन्होंने द कॉन्क्वेरिंग हीरो का नृत्य निर्देशन किया, जिसके बाद 1970 में क्राई फॉर अस ऑल आया। तुर्की में, जहाँ उन्होंने सत्तर के दशक में काम किया, बोलेंडर ने माई फेयर लेडी, फिडलर ऑन द रूफ, मैन ऑफ ला मंचा और शोबोट का नृत्य निर्देशन किया। कैनसस सिटी में, उन्होंने सैमसन और डेलिलाह सहित कई ओपेरा के लिए नृत्य निर्देशन किया, जिसके लिए नृत्य को गायन की तुलना में बेहतर समीक्षा मिली। बोलेंडर ने अपने पूरे करियर में न्यूयॉर्क में और पूरे संयुक्त राज्य अमेरिका के साथ-साथ तुर्की, जापान, ऑस्ट्रिया और जर्मनी में एक अतिथि शिक्षक के रूप में पढ़ाया। 1963 से 1966 तक, वे कोलोन ओपेरा हाउस के लिए बैले निर्देशक थे और 1966-69 से उन्होंने फ्रैंकफर्ट में वही भूमिका निभाई। जेनेट रीड के साथ वे 1975 में पैसिफिक नॉर्थवेस्ट बैले के संस्थापक निदेशक थे और 1977 में शुरू होने वाले तीन वर्षों के लिए वे अतातुर्क ओपेरा हाउस में बैले निदेशक थे। कैनसस सिटी में कैरियर 1981 की सर्दियों में कलात्मक निदेशक के रूप में टॉड बोलेंडर की नियुक्ति ने कैनसस सिटी बैले के लिए अवसर का एक नया अध्याय खोला। विश्वास है कि शास्त्रीय बैले के लिए एक व्यापक सामुदायिक समर्थन मिल सकता है, बोलेंडर के पास देश के केंद्र में एक कंपनी, एक प्रदर्शन सूची और एक स्कूल बनाने की दृष्टि थी। बोलेंडर ने तीनों काम किए और एक ऐसी उम्र में जब अधिकांश लोग सेवानिवृत्त हो चुके हैं, बोलेंडर 1996 में कलात्मक निदेशक एमेरिटस बन गए जब वे कैनसस सिटी बैले से सेवानिवृत्त हुए और विलियम व्हाइटनर ने कलात्मक निदेशक के रूप में पदभार संभाला। 1997 के अंत में, बोलेंडर को जॉर्ज बालंचाइन फाउंडेशन द्वारा न्यूयॉर्क में आमंत्रित किया गया था ताकि आधिकारिक तौर पर एकल की नृत्य निर्देशन का वीडियो टेप बनाया जा सके जिसे बालंचाइन ने द फोर टेम्पेरामेंट्स में उनके लिए बनाया था। 1947 में रेनार्ड के मूल निर्माण में लोमड़ी की भूमिका निभाने वाले बोलेंडर ने 2001 में कैनसस सिटी बैले के लिए इस टुकड़े को पुनर्जीवित किया, जो शुरू में आधी सदी के लिए गायब हो गया था। बोलेंडर ने गुणवत्ता और भव्य अनुपात की नींव रखी है, जिसकी 1981 में शायद ही कल्पना की जा सकती थी और अब वह अपनी निरंतर रचनात्मकता के फल का आनंद ले सकता है। वह बालंचाइन के काम के संरक्षण में सक्रिय थे, बालंचाइन फाउंडेशन के फिल्म आर्काइव के लिए प्रदर्शनों की सूची में अपनी भूमिकाओं में नर्तकियों को प्रशिक्षित कर रहे थे और 1998 में स्ट्राविंस्की महोत्सव के हिस्से के रूप में कैनसस सिटी बैले के लिए रेनार्ड का पुनर्निर्माण कर रहे थे। 2006 में, बोलेंडर को नृत्य में उनकी जीवन भर की उपलब्धि के लिए नृत्य पत्रिका पुरस्कार से सम्मानित किया गया था। पुरस्कार प्राप्त करने से कुछ हफ्ते पहले, बोलेंडर का 12 अक्टूबर, 2006 को 92 वर्ष की आयु में स्ट्रोक से संबंधित जटिलताओं के कारण निधन हो गया। टॉड बोलेंडर सेंटर फॉर डांस एंड क्रिएटिविटी 26 अगस्त, 2011 को खोला गया। यह इमारत कैनसस सिटी बैले और बैले स्कूल के लिए नया घर है। 34 सफल वर्षों के बाद, कैनसस सिटी बैले ने 2014 के सर्दियों के मौसम के दौरान टॉड बोलेंडर द्वारा नृत्य निर्देशन की विशेषता वाले अपने अंतिम नटक्रैकर का प्रदर्शन किया। संदर्भ बाहरी लिंक कैनसस सिटी बैले (आधिकारिक साइट) एमिली फ्रैंकल और मार्क राइडर के 1955 में जैकब के पिलो डांस फेस्टिवल में टॉड बोलेंडर के एट द स्टिल पॉइंट का प्रदर्शन करने वाले अभिलेखीय फुटेज। न्यूयॉर्क टाइम्स लेख https://www.nytimes.com/2006/10/16/arts/dance/16bolender.html?fta=y&_r=0 टॉड बोलेंडर सेंटर फॉर डांस एंड क्रिएटिविटी http://www.architectmagazine.com/projects/view/todd-bolender-center-for-dance-and-creativity/1293 1914 जन्म 2006 मृत्यु 2006 कैंटन, ओहियो के लोग बैले कोरियोग्राफर अमेरिकी पुरुष बैले नर्तक बैले मास्टर बैले शिक्षक न्यूयॉर्क शहर बैले नर्तक न्यूयॉर्क शहर बैले के कोरियोग्राफर बैले टॉड बोलेंडर ओहियो के संगीतकार 20 वीं शताब्दी के अमेरिकी संगीतकार 20 वीं शताब्दी के अमेरिकी बैले नर्तक