Serena Bocchino
सेरेना बोचिनो (जन्म 22 मार्च, 1960) एक अमेरिकी समकालीन अमूर्त कलाकार हैं जो मुख्य रूप से चित्रकला के क्षेत्र में काम कर रही हैं। उनकी अत्यधिक अभिव्यक्तिवादी शैली अमूर्त अभिव्यक्तिवाद और नृत्य से लेकर फ्लक्सस और जैज़ संगीत तक विभिन्न प्रकार के प्रभावों को दर्शाती है। उनके विभिन्न प्रभावों की तरह, उनकी प्रक्रिया अत्यधिक आशुरचनात्मक लेकिन तकनीकी रूप से सूचित है-जिसमें रंग, मीडिया और तकनीक की मिश्रित शब्दावली के माध्यम से बनाई गई भाषा शामिल है। प्रारंभिक जीवन और शिक्षा बोचिनो का जन्म न्यूयॉर्क शहर के उपनगर एंगलवुड, न्यू जर्सी में हुआ था। वह छह बच्चों में से एक है। उनकी माँ, लूसिया कॉन्फ़ेलोन बोचिनो, एक कलाकार थीं और उन्होंने कूपर यूनियन कॉलेज में पूर्ण छात्रवृत्ति पर भाग लिया, बाद में कोंडे नास्ट पब्लिकेशंस में एक कला निर्देशक के रूप में काम किया। अपनी माँ की तरह एक जीवंत घर में संगीत और कला से घिरे बोचिनो भी कला की ओर आकर्षित हुए। उन्होंने 1978 में इमैक्युलेट हार्ट अकादमी से स्नातक की उपाधि प्राप्त की और टीनेक, न्यू जर्सी में फेयरले डिकिंसन विश्वविद्यालय में दाखिला लिया और सम्मान के साथ कला स्नातक की डिग्री प्राप्त की। वहाँ उन्होंने पोलिश रंगकार, वोजसीच फेंगोर के साथ अध्ययन किया, जो बाद में अपने करियर में अमूर्तता की ओर बढ़े। 1980 के दशक में न्यूयॉर्क विश्वविद्यालय में भाग लेते हुए, जहां उन्होंने मास्टर ऑफ आर्ट्स की उपाधि प्राप्त की, विश्वविद्यालय की ईस्ट विलेज से निकटता ने बोचिनो को प्रभावों के एक उपजाऊ भंवर के लिए उजागर किया, जिसने उनके जैसे युवा कलाकारों की एक पीढ़ी को आकार दिया, जो भित्ति चित्रों, कोलाज और संयोजन के खुरदरे सड़क सौंदर्यशास्त्र से घिरे हुए थे, जो पंक, नई लहर और भूमिगत क्लब दृश्यों की पृष्ठभूमि के खिलाफ खेल रहे थे और जो फिल्म, कला और संगीत उप-संस्कृतियों के साथ जुड़े हुए थे। एनवाईयू में अध्ययन करते समय बोचिनो को कई प्रोफेसरों द्वारा सलाह दी गई थी। कला संकाय के बीच, उन्हें विशेष रूप से प्रोत्साहित और प्रभावित किया गया था; जॉन कासेरे, जिन्होंने एक फोटो-यथार्थवादी, अभिव्यक्तिवादी चित्रकार आइडेल वेबर के रूप में अधिक प्रसिद्ध होने से पहले अमूर्त चित्रकला का बीड़ा उठाया, जो एबेक्स, पॉप और नियो-दादा कलाकारों जैसे जैस्पर जॉन्स, रॉय लिक्टेंस्टीन, एंडी वारहोल और जेम्स रोसेनक्विस्ट से जुड़े थे, और चित्रकार रॉबर्ट कौपेलिस, जिन्होंने अभूतपूर्व पुस्तक "एक्सपेरिमेंटल ड्राइंग" लिखी और जेम्स गैलरी के सदस्य, जो 10 वीं स्ट्रीट गैलरी सहकारी का हिस्सा थे। एन. वाई. यू. में एक छात्र रहते हुए, बोचिनो चित्रकार सुसान रोथेनबर्ग के स्टूडियो सहायक बन गए, जिनके प्रतीकात्मक आलंकारिक कार्य रंग और आंदोलन से भरे हुए थे। पेंट के औपचारिक गुणों की खोज करते हुए प्रतीकवाद और अमूर्तता के बीच विभाजन के साथ, रोथेनबर्ग की बनावट और चमक में रुचि-नृत्य और आंदोलन के साथ-साथ, बोचिनो की कलात्मक भाषा को प्रभावित करना शुरू कर देती है। रोथेनबर्गन के साथ बोचिनो का जुड़ाव 1980 के दशक के अंत तक चला। इस समय के दौरान बोचिनो चित्रकार/प्रिंटमेकर पैट स्टेयर के स्टूडियो सहायक भी थे, जिनके अमूर्त "वाटरफॉल" चित्रों में टपकना, छिड़काव और पेंट डालना जैसी तकनीकें शामिल थीं। ऐसा लगता है कि ये ऊर्जावान गुण युवा चित्रकार के साथ प्रतिध्वनित हुए हैं, जिनका चित्रकला के लिए अपरंपरागत दृष्टिकोण ऐसी तकनीकों से अमिट रूप से प्रभावित है। 1986 में सुसान रोथेनबर्ग ने जोस डी पोमे गैलरी में "4X4 आर्टिस्ट्स चूज़ आर्टिस्ट्स" प्रदर्शनी के लिए बोचिनो का चयन किया, जो उनके सलाहकारों और मूर्तियों के ईस्ट विलेज दृश्य में उनका पहला आधिकारिक शो था। 1987 तक, बोचिनो को पीएस1मोमा (तब पीएस1) में निवास के लिए चुना गया था, जिसके कारण इटली के उप-प्रधान मंत्री गियानी डेमिचेलिस के साथ एक बैठक हुई, जिन्होंने उन्हें रोम में एक एकल प्रदर्शनी में दिखाने के लिए आमंत्रित किया। इन शुरुआती सफलताओं ने बोचिनो को तेजी से उच्च प्रोफ़ाइल शो और टेलीविजन स्थलों की एक श्रृंखला के लिए स्थान दिया। बोचिनो का काम कई महत्वपूर्ण संग्रहालयों और निजी संग्रहों में है और वाणिज्यिक दीर्घाओं और संग्रहालयों में उनकी कई एकल प्रदर्शनियां हैं। आज, बोचिनो की कलात्मक जांच तेजी से रंग, स्थान और हाव-भाव से संबंधित है। आलोचक जॉन आइशेड ने जैज़ संगीत की पंक्तियों के आने और जाने के साथ उनके काम के संबंध को चतुराई से व्यक्त किया, कभी-कभी वहाँ से उठती हैं जहाँ दूसरे ने छोड़ा था, कभी-कभी नहीं। इस तरह के शुद्ध अमूर्तता के साथ काम करने से, (बोचिनो) सुंदर और सहज ज्ञान से संगीत और चित्रकला के बीच इस संरचनात्मक समानता को प्रकट करता है। इसी समीक्षा में, आइशेड ने कलाकारों जैक्सन पोलक, एग्नेस मार्टिन और जोन मिशेल के साथ तुलना का भी आह्वान किया है, जिस तरह से वे अमूर्तता का उपयोग एक भाषा के रूप में करते हैं जो संरचना में जैज़ संगीत के समान है। चयनित पुरस्कार और मान्यताएं अंतर्राष्ट्रीय आमंत्रण प्रदर्शनी-ज़ोंग इंस्टीट्यूट फॉर कंटेम्पररी आर्ट (सी. आई. सी. ए.), ग्योंगगी-डो, कोरिया, 2020 पब्लिक आर्ट कमीशन-नेवार्क पेन स्टेशन, न्यू जर्सी ट्रांजिट, 2019 रेजीडेंसी-माना कंटेम्पररी, जर्सी सिटी, एन. जे. में ई. एस. के. एफ. एफ. फाउंडेशन, 2017 पब्लिक आर्ट/साइट स्पेसिफिक इंस्टॉलेशन-सेंट्रल एकेडमी ऑफ फाइन आर्ट्स म्यूजियम, बीजिंग, चीन, 2017 रेजीडेंसी-द ब्रॉड्स्की सेंटर फॉर इनोवेटिव प्रिंट एंड पेपर, रटगर्स यूनिवर्सिटी, न्यू ब्रंसविक, एन. जे., 2002 ग्रांट-न्यू जर्सी स्टेट काउंसिल ऑन द आर्ट्स-आर्टिस्ट इन एजुकेशन, ट्रेंटन, एन. जे., 1994 ग्रांट-आर्टिस्ट्स स्पेस, न्यूयॉर्क, एन. वाई., 1990 ग्रांट-पोलॉक-क्रैस्नर द ब्रोडस्की सेंटर, फिलाडेल्फिया, पीए द ब्रोंक्स म्यूजियम ऑफ द आर्ट्स, ब्रोंक्स, एनवाई सेंट्रल एकेडमी ऑफ फाइन आर्ट्स म्यूजियम, बीजिंग, चाइना ज़ोंग इंस्टीट्यूट फॉर कंटेम्पररी आर्ट, साउथ कोरिया इस्लिप आर्ट म्यूजियम, ईस्ट इस्लिप, एनवाई लोटस आर्ट म्यूजियम, बीजिंग, चाइना मोंटक्लेयर आर्ट म्यूजियम, मोंटक्लेयर, एनजे म्यूज़ियो इटालो अमेरिकनो, सैन फ्रांसिस्को, सीए नेशनल गैलरी ऑफ आर्ट, वाशिंगटन डी. सी. पोलैंड का राष्ट्रीय संग्रहालय द नेवार्क म्यूजियम ऑफ आर्ट, नेवार्क, एनजे निकोलसेन आर्ट म्यूजियम, कैस्पर, डब्ल्यूवाई स्प्रिंगफील्ड म्यूजियम ऑफ आर्ट, स्प्रिंगफील्ड, ओएच सेंट लुइस म्यूजियम ऑफ आर्ट, एमओ न्यू जर्सी स्टेट म्यूजियम, ट्रेंटन, एनजे ज़िमरली आर्ट म्यूजियम, न्यू ब्रंसविक, एनजे साइटेशन बाहरी लिंक