Samuel Fyzee-Rahamin
सैमुअल फ़िज़ी-रहमान (19 दिसंबर 1880-1 जनवरी 1964) एक भारतीय चित्रकार और कलाकार थे जिन्हें आधुनिक भारतीय चित्रकला के संस्थापकों में से एक के रूप में जाना जाता है। लंदन में रॉयल एकेडमी ऑफ आर्ट्स में अध्ययन करने वाले पहले भारतीयों में से एक, उन्होंने पारंपरिक राजस्थानी चित्रों और मुगल लघु चित्रों से प्रेरित एक विशिष्ट भारतीय शैली में चित्रकारी करने के लिए अपने पश्चिमी शैक्षणिक प्रशिक्षण को अस्वीकार कर दिया। उन्होंने एक अग्रणी मुस्लिम बुद्धिजीवी और नारीवादी अतिया बेगम से शादी की, जिनके साथ उन्होंने रचनात्मक रूप से सहयोग भी किया। 1920 के दशक तक विश्व स्तर पर प्रशंसित, उनका सबसे महत्वपूर्ण काम 1920 के दशक के अंत में नई दिल्ली में शाही सचिवालय पर किए गए भित्ति चित्र थे। भारत के विभाजन के बाद, वह अपनी पत्नी के साथ पाकिस्तान चले गए जहाँ 1964 में कराची में गरीबी में उनकी मृत्यु हो गई। प्रारंभिक जीवन और शिक्षा फिज़ी-रहमान का जन्म 19 दिसंबर 1880 को पूना (जिसे वर्तमान में पुणे के नाम से जाना जाता है), बॉम्बे प्रेसीडेंसी में एक बेने-इजरायली यहूदी परिवार में एस. रहमान सैमुअल टाकर के रूप में हुआ था। उन्होंने शुरू में सर जे. जे. में अध्ययन किया। स्कूल ऑफ आर्ट, बॉम्बे और फिर, एक छात्रवृत्ति पर, स्लेड स्कूल ऑफ फाइन आर्ट और लंदन में रॉयल अकादमी में, जहाँ वे भर्ती होने वाले पहले भारतीयों में से एक थे। अकादमी में उन्होंने जॉन सिंगर सार्जेंट और सोलोमन जे. सोलोमन के अधीन प्रशिक्षण लिया। 1908 में इंग्लैंड से लौटने पर उन्हें बड़ौदा राज्य में दरबारी चित्रकार नियुक्त किया गया, एक पद जो उन्होंने 1918 तक संभाला और इस दौरान उन्होंने महाराजा सयाजीराव गायकवाड़ तृतीय के कला सलाहकार के रूप में भी काम किया। इस अवधि के दौरान उन्होंने राज्य के शाही परिवार के सदस्यों और बड़ौदा के स्वामीनारायण मंदिर, सुरसागर और कामनाथ महादेव मंदिर जैसे स्थानों को दर्शाते हुए कई चित्र बनाए। शाही चित्र 1911 की बॉम्बे प्रदर्शनी में प्रदर्शित किए गए थे। इस अवधि के फ़िज़ी-रहमान के चित्र अब बड़ौदा संग्रहालय और महाराजा फ़तेह सिंह संग्रहालय में रखे गए हैं। 1912 में उन्होंने एक शास्त्रीय गायिका और लेखिका अतिया बेगम से शादी करने के लिए इस्लाम धर्म अपना लिया। दंपति ने एक-दूसरे के उपनाम लिए और उन्होंने अपना नाम बदलकर फ़िज़ी-रहमान कर लिया। उन्होंने कई प्रदर्शनियों में सहयोग किया और अपने कलात्मक करियर की खोज में दुनिया की यात्रा की। सैमुअल ने 1914 में पेरिस में गैलेरी जॉर्जेस पेटिट में अपनी पहली प्रदर्शनी आयोजित की। बाद के वर्षों में, उनकी कृतियों को 1924 में वेम्बली में ब्रिटिश साम्राज्य प्रदर्शनी में, 1926 में लंदन में आर्थर टूथ एंड संस गैलरी में "वाटर-कलर्स, इंडिया, वैदिक, पौराणिक और समकालीन" शीर्षक के तहत और 1939 में न्यूयॉर्क शहर में अमेरिकन आर्ट एसोसिएशन में "पारंपरिक तर्ज पर आधुनिक भारतीय कला" के रूप में प्रदर्शित किया गया था। एशियाई कला के अपने संग्रहों को पुनर्गठित करने में विक्टोरिया और अल्बर्ट संग्रहालय और महानगर संग्रहालय द्वारा उनकी सहायता प्राप्त की गई थी। शो के साथ-साथ संगीत कार्यक्रम आयोजित करने वाली इन प्रदर्शनियों में अतिया बेगम एक रचनात्मक सहयोगी थीं। उनकी पुस्तक, भारतीय संगीत, जिसे बाद में द म्यूजिक ऑफ इंडिया के रूप में पुनः प्रकाशित किया गया, सैमुअल के साथ सह-लेखक थी, जिन्होंने इसके सचित्र चित्र भी प्रदान किए थे। शाही सचिवालय में भित्ति चित्र भारत सरकार ने डब्ल्यू. ई. के तहत बॉम्बे स्कूल ऑफ आर्ट का प्रतिनिधित्व करने वाले कलाकारों को नियुक्त किया। जे. जे. स्कूल ऑफ आर्ट के प्राचार्य ग्लेडस्टोन सोलोमन नई दिल्ली में नवनिर्मित शाही सचिवालय को सजाने के लिए। सैमुअल एकमात्र कलाकार थे जो कलाकारों के इस समूह से संबंधित नहीं थे जिन्हें काम के लिए नियुक्त किया गया था। यह परियोजना 1926 और 1929 के बीच शुरू की गई थी और भित्ति चित्रों को उनके स्थायित्व को सुनिश्चित करने के लिए प्राकृतिक पत्थर से प्राप्त रंगों के साथ एक टेम्पेरा तकनीक का उपयोग करके बनाया गया था। यहाँ उनके काम ने राजस्थानी टेम्पेरा पेंटिंग की परंपरा को आकर्षित किया और अजंता के भित्ति चित्रों की सपाटता का अनुकरण करने का प्रयास किया। कमेटी रूम बी, जिसे अब फ्रेस्को रूम कहा जाता है, के लिए उनके डिजाइन में इस्लामी कला के तरीके से गुंबद के शीर्ष पर एक उज्ज्वल सुनहरा सूरज है और इसमें तकबीर है। गुंबद को चतुष्कोणों में विभाजित किया गया है, जो विभिन्न पेड़ों की आकृतियों से अलग किया गया है, और न्याय, ज्ञान, शांति और युद्ध के विषयों को दर्शाता है जो प्रतीकात्मक रूप से न्याय के तराजू धारण करने वाली महिला आकृतियों, एक ग्लोब पकड़े हुए पुरुषों और अपने प्रशिक्षु का मार्गदर्शन करने वाले एक बिल्डर की छवि के माध्यम से दर्शाए जाते हैं। फारसी कवि, सादी का एक उद्धरण, इसके नीचे मौसमों को दर्शाने वाले लनेट के रूप में चित्रित करता है। एक अन्य कमरे में, नॉर्थ ब्लॉक के छोटे गुंबद के शीर्ष पर, सैमुअल ने हिंदू पौराणिक कथाओं को चुना, जिसमें गुंबद के साथ भगवान विष्णु, शिव, ब्रह्मा और दत्तात्रेय की छवियां थीं, जो ओम के एक शिलालेख के चारों ओर संस्कृत साहित्य से अष्टनायकों के साथ चित्रित स्पैन्ड्रेल के साथ थीं। लेखन फ़िज़ी-रहमान ने तीन अभिनय नाटक 'इन्वेंटेड गॉड्स एंड डॉटर ऑफ़ इंड' और 'मैन एंड अदर पोएट्रीज़' (1944) नामक कविता संग्रह लिखे। उन्होंने दो गैर-काल्पनिक पुस्तकें भी लिखीं, बेनी-इज़राइल इन इंडिया-ए हिस्ट्री और इंडियन पेंटिंग एंड स्कल्पचर (1947)। 1938 में प्रकाशित उनका उपन्यास गिल्डेड इंडिया, उनकी साली, नाज़ली राफिया सुल्ताना हसनल्ली की दुखी शादी पर आधारित है, जो कई वर्षों तक जंजीरा की बेगम थीं, जिन्होंने जंजीरा के नवाब, सिदी सर अहमद खान से शादी की थी। उल्लेखनीय चित्र फ़िज़ी-रहमान के चित्रांकन का एक प्रारंभिक उदाहरण रोज़लिंड एडलर का चित्र है, जो 1906 में पूरा हुआ और अब लंदन में बेन उरी गैलरी और संग्रहालय में है। बड़ौदा में वर्षों के कुछ उल्लेखनीय चित्रों में सयाजी राव गायकवाड़ तृतीय और बड़ौदा के राजकुमार शिवाजी राव और श्रीमंत संपत राव और सर चिनुभाई बैरोनेट और उनके परिवार के चित्र शामिल हैं। येल यूनिवर्सिटी आर्ट गैलरी में अतिया फ़िज़ी का उनका चित्र जल रंग में बनाया गया है, साथ ही रागनी तोडी, देवी तुने (1913) और ए राजपूत सिरदार (1914-15) के चित्र जो टेट गैलरी, लंदन में हैं और अली पाथेर, कश्मीर (1930)-नीले रंग की एक पेंटिंग जिसमें एक छोटी सी आकृति को दिखाया गया है, जो मैनचेस्टर आर्ट गैलरी के कब्जे में विशाल पहाड़ों के सामने एक झील के किनारे जलती हुई लकड़ी ले जा रही है। उन्हें अपने बेटे राजकुमार दिलावर खान और जंजीरा के नवाब के साथ जूनागढ़ राज्य के नवाब सर महाबत खान तृतीय के चित्र बनाने के लिए भी जाना जाता है। महात्मा गांधी के उनके चित्र की समीक्षा हर्बर्ट फर्स्ट ने "चरित्र चित्रण की उत्कृष्ट कृति" के रूप में की थी, जबकि संगीतकार वीने शेषन्ना के उनके चित्र को क्वीन मैरी द्वारा लंदन में 1934 में आधुनिक भारतीय कला पर प्रदर्शनी के लिए उधार दिया गया था। पाकिस्तान में फ़ज़ी-रहमान 1948 में मोहम्मद अली जिन्ना के निमंत्रण पर कराची, पाकिस्तान चले गए। बर्न्स रोड, कराची में उनके घर का नाम बॉम्बे में उनके निवास के नाम पर ऐवान-ए-रिफात रखा गया था। कुछ वर्षों के बाद, उन्हें इस घर से बेदखल कर दिया गया और वे अपने दोस्तों और शुभचिंतकों के साथ एक स्थानीय होटल में अपेक्षाकृत गरीबी में रहते थे और उनके बिलों का भुगतान करने में मदद करते थे। 1 जनवरी 1964 को सैमुअल की मृत्यु हो गई और उन्होंने अपने चित्रों का संग्रह अपनी पत्नी के लिए छोड़ दिया। अतिया ने बहुत मुकदमेबाजी के बाद ऐवान-ए-रिफात पर फिर से कब्जा कर लिया और कराची महानगर निगम के साथ एक समझौता किया, जिससे वह ऐवान-ए-रिफात की ट्रस्टी बन गई, जिसे उन्हें उम्मीद थी कि उनके काम को प्रदर्शित करने के लिए एक संग्रहालय में बदल दिया जाएगा। आज एक फ़िज़ी रहमान आर्ट गैलरी मौजूद है लेकिन इस स्थल पर एक सभागार और सांस्कृतिक केंद्र बनाने के प्रस्तावों में बार-बार देरी हुई है। फैज़ी-रहमान की कलात्मक शैली और विरासत में चित्रकारी, परिदृश्य और भित्ति चित्र शामिल थे जो भारतीय कला की तकनीकों और विषयों से प्रभावित और चित्रित दोनों थे। पश्चिमी कला के सौंदर्यशास्त्र और सिद्धांतों में प्रशिक्षित होने के बावजूद वे कलाकारों के एक समूह का हिस्सा थे, जिसमें जामिनी रॉय जैसे लोग शामिल थे, जिन्होंने स्पष्ट रूप से भारतीय प्रभावों की खोज में इस तरह के प्रशिक्षण को अस्वीकार कर दिया, जिससे चित्रकला में 'भारतीय आधुनिकतावाद' को जन्म मिला और वे आधुनिक भारतीय चित्रकला के संस्थापकों में से एक बन गए। फ़िज़ी-रहमान के चित्रों ने राजपूत चित्रों और मुगल लघुचित्रों की कलात्मक शैली और सौंदर्यशास्त्र और उनके धार्मिक और सामाजिक रूपकों का आह्वान किया, जिन्हें उन्होंने अपने चित्रों में परिवर्तित किया। ऐसा माना जाता है कि फ़िज़ी-रहमान की कला एक कलात्मक राष्ट्रवाद को दर्शाती है और बॉम्बे और बंगाल के कला विद्यालयों के विकल्प के रूप में खड़ी थी, जो स्वतंत्रता से पहले की अवधि में भारतीय कला पर हावी थे। उन्होंने 1920 के दशक के अंत तक अंतर्राष्ट्रीय ख्याति प्राप्त की और उन्हें दिल्ली में शाही सचिवालय के भित्ति चित्रों पर काम करने के लिए नियुक्त किया गया। हालाँकि, 1950 के दशक तक उनकी स्थिति पश्चिम में गिरती दिखाई दी, जहाँ विक्टोरिया और अल्बर्ट संग्रहालय ने उन्हें एक 'औसत दर्जे' के रूप में वर्णित किया, जो 'कभी भी एक कलाकार के रूप में कोई खाता नहीं था' और उनके चित्रों को 'बेकार माना जाता है'। हालाँकि 1952 में पाकिस्तान सरकार द्वारा प्रकाशित पाकिस्तान मिसेलनी ने एक पूरा अध्याय उन्हें समर्पित किया, लेकिन फ़िज़ी-रहमानों को पाकिस्तान में आधिकारिक उदासीनता और उपेक्षा का सामना करना पड़ा, जहाँ आज उनके चित्र फ़िज़ी रहमान आर्ट गैलरी में रखे गए हैं, जो खराब रखरखाव से पीड़ित है। संदर्भ 1880 जन्म 1964 मृत्यु 20वीं शताब्दी के भारतीय चित्रकार 20वीं शताब्दी के पाकिस्तानी चित्रकार पुणे के यहूदी धर्म के कलाकारों से इस्लाम में परिवर्तित हुए पाकिस्तान में भारतीय प्रवासियों तैयबजी परिवार