The Elder Scrolls V: Skyrim: Original Game Soundtrack
द एल्डर स्क्रॉल वीः स्काईरिमः ओरिजिनल गेम साउंडट्रैक 2011 के रोल-प्लेइंग वीडियो गेम द एल्डर स्क्रॉल वीः स्काईरिम फ्रॉम बेथेस्डा सॉफ्टवर्क्स के लिए साउंडट्रैक एल्बम है, जिसे जेरेमी सोले द्वारा रचित किया गया है। सौले ने द एल्डर स्क्रॉल श्रृंखला, मोरोइंड और ऑब्लिवियन में पिछले दो खेलों के लिए साउंडट्रैक की रचना की, और स्काईरिम के लिए अपनी रचनाओं में उन स्कोरों से कुछ रूपांकनों का फिर से उपयोग किया। साउंडट्रैक को दर्शकों और आलोचकों द्वारा सराहा गया और इसे वर्ष के सर्वश्रेष्ठ गेम साउंडट्रैक में स्थान दिया गया। खेल विषय गीत, "ड्रैगनबॉर्न", एक काल्पनिक ड्रैगन भाषा में गीतों की विशेषता, विशेष रूप से नोट किया गया था। रचना और शैली इस खेल के लिए, स्काईरिम के निर्देशक टॉड हॉवर्ड चाहते थे कि साउंडट्रैक श्रृंखला के पिछले दो खेलों से मधुर धुनों से दूर हो जाए और इसके बजाय अधिक आक्रामक दिशा में जाए। गेम रेंट के लिए लिखते हुए, एम्मा मेजरिस का कहना है कि "सौले ने असाइनमेंट को पूरी तरह से समझा" और संगीत के संकेतों के साथ गैर-मधुर घटकों को बांधते हुए पारंपरिक तरीकों से आगे और आगे भटकने में कामयाब रहे। मेजरिस ने कहा कि यह स्पष्ट है कि सौले एक पुराने स्कूल के संगीतकार हैं जो अतीत के गुरुओं, विशेष रूप से त्चैकोव्स्की से प्रेरणा लेते हैं, और उन्हें अपनी विद्युत-ध्वनिक शैली के साथ मिलाने के लिए वर्तमान में लाते हैं। खेल के अब-प्रसिद्ध विषय गीत के लिए, हावर्ड ने बर्बर लोगों का जाप करने के लिए एक गायक-मंडली की कल्पना की। खेल के लेखक और साउंडट्रैक के गीतकार, एमिल पग्लियारुलो ने एक काल्पनिक ड्रैगन भाषा, डोवाहज़ुल का आविष्कार किया, और "बर्बर" गाना बजाने वाली मंडली इस भाषा में एकजुट होकर गाती है। हावर्ड के अनुरोध पर, पग्लियारुलो ने भाषा का निर्माण किया ताकि गीत दोवाहज़ुल और जब अनुवाद किया जाए, तो अंग्रेजी दोनों में तुकबंदी हो। योरक्लासिकल की एमिली रीज़ लिखती हैं कि सौले ने खेल की दुनिया के लिए एक अत्यधिक अभिव्यंजक साउंडट्रैक बनाने के लिए सादे, नॉर्डिक लोक संगीत और शास्त्रीय परंपरा को मिश्रित करने के लिए जीवित और सिंथेटिक दोनों उपकरणों का उपयोग किया। मिशेल काम्प और मार्क स्वीनी ने पाया कि सोल का काम नॉर्डिक संगीतकारों जैसे एडवर्ड ग्रिग और जीन सिबेलियस की याद दिलाता है, विशेष रूप से दो तरीकों सेः पहला, नॉर्डिक देशों में इन संगीतकारों ने अपने काम में प्रतिनिधित्व करने की मांग की, जो स्काईरिम और उसके निवासियों, नॉर्ड्स की भूमि के लिए मॉडल है, और दूसरा, कि सोल का प्राकृतिक परिदृश्य को ध्वनि रूप से प्रस्तुत करने का प्रयास ग्रिग के प्रयासों के समान है। कोटाकू के किर्क हैमिल्टन ने उल्लेख किया कि सौले का अधिकांश काम ओटोरिनो रेस्पिघी की याद दिलाता है। सोल ने पिछले एल्डर स्क्रॉल खेलों के लिए रचनाओं से रूपांकनों को शामिल किया, उदाहरण के लिए "ड्रैगनबॉर्न" पर-जो मोरोइंड से "नेरेवर राइजिंग" के साथ-साथ ओब्लिवियन में संगीत के तत्वों से उधार लेता है ("ड्रैगनबॉर्न" के कुछ हिस्से यहां तक कि अनिवार्य रूप से एक भिन्नता के बजाय "नेरेवर राइजिंग" की एक आर्केस्ट्रा और कोरल व्यवस्था भी हैं), "अनब्रोकन रोड"-जिसका स्ट्रिंग मेलोडी ओब्लिवियन में भी सुना जाता है, "द जेरल माउंटेन"-जो ओब्लिवियन से भी उधार लेता है, और "वन दे फियर"-जो पिछले दो एल्डर स्क्रॉल खेलों के विषय के साथ स्काईरिम के "ड्रैगनबॉर्न" के रूपांकनों दोनों को जोड़ता है। एल्बम की अपनी समीक्षा में, जोश बैरन ने एल्बम के कई अलग-अलग गीतों की रचना का विश्लेषण किया। "ड्रैगनरीच" "शक्ति उत्पन्न करने और" "मर्दानगी" "को चित्रित करने के लिए निचले तारों, टाइको ड्रम और पुरुष गायकों का उपयोग करता है।" "अवेक", तारों के साथ खुलता है और फिर तिम्पानी का परिचय देता है क्योंकि यह मुख्य विषय के रूपांकनों को बजाता है। "सेकुंडा" में हल्के पियानो की बनावट और वीणा शामिल हैं। "डिस्टेंट होराइजन्स" में असंगत तार और एक ओबो मेलोडी प्रदर्शित की गई है। "व्हाइट रिवर" पर, सोले तेजी से बहने वाली नदियों और झरनों का अनुकरण करने के लिए फ्रांसीसी सींग और तार का उपयोग करता है। 1: 32 बजे, बैरन को डेबस्सी के ला मेर के समान टुकड़ा मिला। "डेथ ऑर सोवनगार्ड", खेल के लिए युद्ध संकेतों में से एक है, जिसमें एक पूर्ण ऑर्केस्ट्रा के साथ-साथ एक गाना बजाने वाला समूह भी है और यह पीतल के तारों और ड्रम की लय से भरा होता है। "ब्लड एंड स्टील" में इसी तरह एक विस्फोटक ध्वनि के लिए पीतल और ड्रम होते हैं। यह मुख्य विषय से रूपांकनों को शामिल करता है और अचानक समाप्त होता है। "प्राचीन पत्थर", हल्के बनावट और एक आनंदमय ध्वनि के साथ एक शहर की थीम, पहला ट्रैक है जिस पर डल्सिमेर दिखाई देता है। "सिटी गेट्स" में "प्राचीन पत्थरों" के उच्च रजिस्टरों के विपरीत निचले तार हैं और यह सेलो लाता है। "सॉलिट्यूड" में एक सोप्रानो एकल कलाकार है और "स्ट्रीट्स ऑफ व्हाइटरन" में एक सेलो मेलोडी है। "जर्नीज एंड" में बहुत रसीला, बहता हुआ आर्केस्ट्रेशन होता है, मुख्य रूप से बाख जैसे संगीतकारों द्वारा उपयोग किए जाने वाले बहुत ही शास्त्रीय रूप में तारों का। सराय के गाने बाकी साउंडट्रैक से अलग हैं। इन सभी में एक मध्ययुगीन संगीत शैली है और इसमें अन्धकार युग के दौरान आविष्कार किए गए वाद्ययंत्र जैसे वीणा और प्राचीन बांसुरी शामिल हैं। "अराउंड द फायर" में बेला, वीणा, बांसुरी और ढोल का एक पूरा समूह शामिल है। एल्बम में शामिल कुछ टुकड़े छोटे परिवेशी या आनुषंगिक टुकड़े हैं, जैसे कि "कैच ऑफ गार्ड" या "टूथ एंड क्लॉ" के ठोकर खाने वाले तार और तत्काल तार और ड्रम लय के साथ पर्क्यूशन। "मासेर", इसके विपरीत, एक लंबा, गायन-समूह-आधारित परिवेशी मार्ग है। एल्बम के अंतिम गीत, "स्काईरिम एटमॉस्फियर्स" में पूरी तरह से परिवेशी ध्वनि प्रभाव शामिल हैं। परिवेशी भाग "फ्रॉस्टफॉल" में सेलो और अन्य निचले रजिस्टर तारों के साथ-साथ स्वर भी हैं जो हावर्ड शोर के द लॉर्ड ऑफ द रिंग्स में उपयोग किए गए स्वरों के समान हैं। "स्टैंडिंग स्टोन्स" एक अशुभ पुरुष कोरल और निलंबित तारों के साथ खुलता है। ट्रैक के 0:49 के निशान पर, असंगत तार महिला गायन के विपरीत हैं। "टुंड्रा" समान तकनीकों का उपयोग करता है और इसमें मध्य पूर्वी शैली के उपकरण भी शामिल हैं। "ऑरोरा" विरोधाभासों, मिश्रण विसंगति और सामंजस्य, शांत उद्घाटन और नाटकीय निर्माण से भरा है। "सोवनगार्ड" में "ड्रैगनबॉर्न" के रूपांकनों को शामिल किया गया है और एक पुरुष-स्वर नॉर्डिक मंत्र के साथ शुरू होता है। "विंड गाइड यू" एक गहरे स्वर में शुरू होता है और फिर तारों और गायकों के माध्यम से एक साथ गर्म लेकिन अशुभ ध्वनि में बदल जाता है। पुश स्क्वायर के स्वागत और विश्लेषण रॉबर्ट रैमसे ने साउंडट्रैक को गेमिंग के लिए अब तक देखे गए सबसे अच्छे महसूस किए गए साउंडट्रैक में से एक कहा। कोटाकू के किर्क हैमिल्टन ने एल्बम को 2011 के सर्वश्रेष्ठ वीडियो गेम संगीत में शामिल किया। उन्होंने लिखा कि "साउंडट्रैक बोल्ड और सर्वोच्च रूप से आत्मविश्वासी है, और यह किसी भी अन्य खेल से अटूट रूप से जुड़ा हुआ है" और उस समय संगीत ने उन्हें तुरंत खेल को शुरू करने के लिए प्रेरित किया था। उन्होंने अपने पसंदीदा के रूप में तीन ट्रैकों को चुनाः "द वन दे फियर", जो "ड्रैगनबॉर्न" के कोरस को दोहराता है और हैमिल्टन के अनुसार "साउंडट्रैक पर किसी भी चीज़ के रूप में कर्कश, नॉर्डिक और फ्लैट-आउट मर्दाना लगता है"; "सेकुंडा", जिसे हैमिल्टन ने बेथेस्डा गेम की तुलना में माइनक्राफ्ट के लिए एक ट्रैक की तरह महसूस किया और पहली बार हैमिल्टन द्वारा उत्तरी रोशनी को देखने की यादों को उजागर किया; और "फार होराइजन्स", जिसे हैमिल्टन ने महसूस किया कि स्काईरिम को किसी भी चीज़ से अधिक सारांशित करता है-हैमिल्टन की राय में, गीत "पूरी तरह से स्काईरिम की आत्मा को पकड़ता है" और 2011 का सबसे प्रतिष्ठित वीडियो गेम ट्रैक था। आर. पी. जी. फैन के काइल ई. मिलर ने लिखा कि हालांकि साउंडट्रैक बहुत मूल नहीं था, लेकिन यह एक आकर्षक वातावरण स्थापित करता है और बनाए रखता है। मिलर ने निष्कर्ष निकाला कि "सौले भटकने के लिए उत्कृष्ट संगीत की रचना करते हैं, और यह सर्दियों की बढ़ोतरी या टुंड्रा जैसे घास के मैदानों में टहलने के लिए साउंडट्रैक हो सकता है। सूजन भावना या शानदार धुनों की उम्मीद न करें, और आप निराश नहीं होंगे। उन्होंने शुरुआती टुकड़ा, "ड्रैगनबॉर्न" को सबसे यादगार पाया, लेकिन फिर भी कई अन्य ट्रैकों पर प्रकाश डालाः "अवेक", "डिस्टेंट होराइजन्स", "फार होराइजन्स", "स्काई एबव, वॉयस विदिन", "एन्सियंट स्टोन्स", और "फ्रॉस्टफॉल" सौले के वैंडरर के साउंडट्रैक को परिपूर्ण करने के उदाहरण के रूप में; "द बैनरड मेर" और "अराउंड द फायर" के रूप में सुखद, यदि परिपूर्ण, सरल गीत; विशिष्ट न्यूनतम, बास-भारी कालकोठरी ट्रैक के उदाहरण के रूप में "शैडोज़ एंड इकोज़"; एक युद्ध-गीत के रूप में "वन दे फियर" के साथ-साथ ट्रैक का एक उदाहरण जो मुख्य विषय को प्रतिध्वनित करता है; और अंतिम ट्रैक "स्काई" ई. आई. पी. गेमिंग के शेन स्कारबोरो ने साउंडट्रैक को "वास्तव में उल्लेखनीय" और एक ब्लॉकबस्टर फिल्म के योग्य बताया। वी. जी. एम. ओ. के जोश बैरन ने एल्बम को पाँच में से पाँच सितारे दिए। उन्होंने कहा कि हालांकि उन्हें पता था कि वे साउंडट्रैक से निराश नहीं होंगे, लेकिन संगीत तीन डिस्क में उनकी उम्मीदों को पूरी तरह से पार कर गया। उन्होंने कहा कि जो लोग खेल से ध्वनि प्रभाव और वायुमंडलीय बनावट का आनंद लेते हैं, उनके लिए चौथी डिस्क एक अतिरिक्त बोनस है। लेख "म्यूजिकल लैंडस्केप्स इन स्काईरिम" में, मिशेल काम्प और मार्क स्वीनी ने सौले के ध्वनि के उपयोग की तुलना परिदृश्य में 19वीं शताब्दी की रुचि से की, यह तर्क देते हुए कि स्काईरिम का दृश्य डिजाइन "सुखद दुर्घटनाओं" को पैदा करने के लिए संगीत स्कोरिंग के साथ मिश्रित होता है जो किसी भी अन्य दृश्य मीडिया की तुलना में प्रकृति के साथ वास्तविक विश्व अनुभव से अधिक निकटता से मिलता-जुलता है। वे ध्यान देते हैं कि कार्ल डहलौस की नैचुरक्लैंग की अवधारणाएँ-यानी, ठहराव की भावना जिसमें, विरोधाभासी रूप से, ओस्टिनाटोस द्वारा बनाई गई एक आंतरिक चाल और "कोशिकाओं" की एक प्रोटो-मिनिमलिस्ट लयबद्ध पुनरावृत्ति होती है-और कांगफ्लेच-यानी, एक "ध्वनि-पत्रक" जो बाहरी रूप से स्थिर है लेकिन आंतरिक रूप से निरंतर गति से भरा होता है, जहां न केवल लय बल्कि अनसुलझे हार्मोनिक नोट (सेकंड और चौथाई) संगीत को "नीरस और निर्जीव" बनने से रोकते हैं-वह ग्रिग के संगीत को स्काईरिम पर सोले के काम पर भी लागू करते थे। मुख्य विषय में-"ड्रैगनबॉर्न"-ट्रैक के "ए" खंडों में लयबद्ध स्ट्रिंग ओस्टिनाटोस नेचुर्कलैंग को प्रदर्शित करता है, जबकि "बी" खंडों में स्ट्रिंग हार्मनी को धोना कांगफ्लेचे को पूरा करता है। "बी" खंडों में चलने वाली लकड़ी की हवाएं अन्य स्थिर टुकड़ों की याद दिलाती हैं जैसे कि बीथोवेन के सिम्फनी नंबर में पक्षी कॉल। 6 या वैगनर के सिगफ्राइड में "फॉरेस्ट मर्मर्स" अनुक्रम। नटुरक्लांग और कांगफ्लेच दोनों का पुरातत्त्व "अनब्रोकन रोड" है, जो उपरोक्त तत्वों को जोड़ता है और साथ ही धीमी गति को बढ़ाने के लिए रिवर्ब का उपयोग करता है और श्रोता को प्रभावित करता है कि वे एक विस्तृत परिदृश्य में हैं। ग्रिग और सोले दोनों ने प्राकृतिक दुनिया को ध्वनि रूप से चित्रित करने का प्रयास किया। इस पर सौले के प्रयासों के उदाहरण हैं छिटपुट झुंड कॉल और वुडविंड का समावेश, "अवेक" में संक्षिप्त रूप से पाए जाने वाले हॉर्न और स्ट्रिंग संगत का "देहाती" संयोजन, या "फ्रॉम पास्ट टू प्रेजेंट" के विषय में लंबी, उच्च-टेसिटुरा वायलिन पंक्तियाँ, जो ऊर्ध्वाधर स्थान की भावना पैदा करती हैं। हॉर्न कॉल पूरे साउंडट्रैक में व्यापक हैं क्योंकि वे दो कार्य करते हैंः हॉर्न अक्सर एक वीरतापूर्ण, योद्धा जैसी संस्कृति के साथ होता है, फिर भी यह चरवाही से जुड़ा होता है और पारंपरिक हॉर्न कॉल के लिए कूदते हुए चौथाई और पाँचवें हिस्से समय और स्थान की भावना पैदा करने में मदद करते हैं। कैम्प और स्वीनी ने कई तत्वों की पहचान की जो सौले खेल में अन्वेषण संकेतों के रूप में उपयोग करते हैंः सप्तक में प्रस्तुत विषयों के साथ स्ट्रिंग-आधारित उपकरण, स्ट्रिंग वाद्ययंत्रों पर चरम टेसिटुरा और हॉर्न कॉल और धुनों का उपयोग, सामंजस्यपूर्ण रूप से खुले-अंत वाले वाक्यांश और संकेत जो अंततः एक घरेलू पिच केंद्र की स्थिर भावना के साथ होते हैं, डायटोनिक सद्भाव और "लोक"/मोडल प्रक्रियाओं का मिश्रण, स्थिर सामंजस्य बनाने के लिए हार्मोनिक संगतता के धोने, ओस्टिनाटोस पर आधारित छोटे रूपांकनों और संगतताओं की पुनरावृत्ति के माध्यम से निर्मित विषय, कई सूक्ष्म विविधताओं के साथ केवल कुछ "मुख्य" विषय, प्रतिध्वनि और लंबे समय तक चलने वाले कॉर्ड समूह, और "खिलते" ए खंडों के साथ एबीए संरचना और बी खंडों के विपरीत। इन अन्वेषण संकेतों में ग्रिग और सिबेलियस द्वारा उपयोग किए गए तत्वों के समान तत्व होते हैं, और इनका उपयोग उन संगीतकारों के समान करने के लिए किया जाता है-संगीत का उपयोग करके नॉर्डिक परिदृश्य को चित्रित करना। सौले के संकेत ठहराव की ओर जाते हैं, जैसा कि "प्राचीन सूर्य के नीचे" में उदाहरण दिया गया है, लेकिन "अनब्रोकन रोड" जैसे अधिक चक्रीय मार्गों में भी मौजूद हैं। कैम्प और स्वीनी के अनुसार, "अनब्रोकन रोड" भी एक प्राकृतिक परिदृश्य की तुलना में कैस्पर डेविड फ्रेडरिक लैंडस्केप पेंटिंग या ग्रिग टोन कविता की तरह है। इयान हार्ट ने उल्लेख किया कि पूरे साउंडट्रैक में पुरुष समूह गायन का उपयोग वाइकिंग्स की आधुनिक कल्पनाओं का आह्वान करता है, जो खेल संगीत की स्कैंडिनेवियाई प्रेरणाओं और स्कैंडिनेवियाई राष्ट्रवादी सिम्फोनिक संगीत के प्रतिबिंब को स्पष्ट रूप से दर्शाता है। 2016 में, लाइव संगीत निर्माण कंपनी सेनब्ला ने लंदन पैलेडियम में 16 नवंबर के लिए निर्धारित एल्बम साउंडट्रैक से संगीत के ऑर्केस्ट्रा प्रदर्शन के लिए बेथेस्डा के साथ साझेदारी की घोषणा की। हालाँकि, उस घोषणा के बाद, सोले ने अपने फेसबुक पेज पर पोस्ट किया कि वह बिल्कुल भी शामिल नहीं थे, और उनके संगीत का उपयोग संगीत कार्यक्रम के लिए नहीं किया जा रहा था। सौले के अनुसार, "रिकॉर्ड के लिए, इस संगीत कार्यक्रम का मुझसे कोई लेना-देना नहीं है, न ही वे मेरे किसी भी मूल संगीत का उपयोग कर रहे हैं। वे जो भी संकेतन कर रहे हैं, उन्हें रिकॉर्डिंग से कान से लिखना पड़ता था। यह एक त्रुटिपूर्ण प्रक्रिया है क्योंकि प्रतिलेखन हमेशा त्रुटियों से भरे होते हैं। खेल की 10 साल की सालगिरह और उसके साथ साउंडट्रैक के उपलक्ष्य में, लंदन सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा और लंदन वॉयस कॉयर द्वारा प्रस्तुत एक आधिकारिक संगीत कार्यक्रम का प्रदर्शन 11 नवंबर, 2021 को एलेक्जेंड्रा पैलेस थिएटर में किया गया था। संगीत कार्यक्रम की एक रिकॉर्डिंग 12 नवंबर, 2021 को बेथेस्डा के माध्यम से जारी की गई थी। ट्रैक सूची सभी संगीत जेरेमी सोले और सभी गीत एमिल पग्लियारुलो द्वारा। स्काईरिम विनील साउंडट्रैक (जून/कुन लिमिटेड एडिशन) एल्डर स्क्रॉल वीः स्काईरिम-अल्टीमेट एडिशन जेरेमी सोल द्वारा सभी संगीत और सभी गीत एमिल पग्लियारुलो साइड एच ब्लैंक/एटच्ड द एल्डर स्क्रॉल वीः स्काईरिम-एटमॉस्फियर रिलीज हिस्ट्री संदर्भ जेरेमी सोल एल्बम 2011 साउंडट्रैक एल्बम वीडियो गेम साउंडट्रैक द एल्डर स्क्रॉल