Elisabeth Reiss
आस्ता एलिजाबेथ रीस (14 जून, 1902-8 मार्च, 1970) एक नॉर्वेजियन पियानोवादक और कैबरे कलाकार थीं। वह वकील, संगीतकार और संगीतज्ञ जॉर्ज रीस की बेटी और अभिनेता थोरलीफ रीस की बहन थीं। शास्त्रीय पियानोवादक एलिजाबेथ रीस ने अपने समय के एक प्रभावशाली पियानो शिक्षक, नील्स लार्सन से शुरुआती सबक लिए, जिन्होंने उन्हें उनकी महान प्रतिभा के कारण मुफ्त में पढ़ाया। उन्होंने 1919 में उन्हें निम्नलिखित स्नातक प्रमाण पत्र दियाः मिस एलिजाबेथ रीस तीन साल से अधिक समय से मेरी छात्रा हैं। 1916 में, वह मुश्किल से एक मोजार्ट सोनाटा खेल सकी। 1917 में उन्होंने सार्वजनिक रूप से मोजार्ट का डी मेजर कॉन्सर्टो (राज्याभिषेक कॉन्सर्टो) खेला, और 1918 में-सार्वजनिक रूप से भी-बीथोवेन का पियानो कॉन्सर्टो नं। जी मेजर में 4। यह उनकी प्रगति और काम करने की उनकी क्षमता को दर्शाता है। वह एक बिल्कुल उत्कृष्ट बाख वादक हैं, और उनके पास विशिष्ट क्षमताएं और आधुनिक संगीत और इसके परिष्कृत ध्वनि प्रभावों की गहरी समझ है। उदाहरण के लिए, रेजर और अन्य लोगों की रचनाएँ। वह बहुमुखी हैं और न केवल "पियानो में प्रतिभाशाली" हैं-और मैं उन्हें एक उज्ज्वल प्रतिभा के रूप में वर्णित करूंगा। उन्होंने 1917 में गेमले लोगेन के ग्रेट हॉल में मोजार्ट के पियानो कॉन्सर्टो नंबर के साथ पियानो की शुरुआत की। गुस्ताव फ्रेडरिक लैंग द्वारा आयोजित नेशनल थिएटर के ऑर्केस्ट्रा के साथ डी मेजर कॉन्सर्टो (के. 175) में 5, और अगले वर्ष उन्होंने बीथोवेन के पियानो कॉन्सर्टो नं. 4 जी मेजर में एक पूर्ण ऑर्केस्ट्रा के साथ। 1920 में उन्हें पेरिस और वियना में अध्ययन के लिए छात्रवृत्ति मिली, और वापस नॉर्वे में उन्होंने कैबरे शैली में बोक्केन लैसन के साथ कक्षाएं लीं, जबकि उन्होंने बहुत अच्छी समीक्षाओं के लिए पियानो संगीत कार्यक्रम देना जारी रखा, विशेष रूप से मैक्स रेगर, मौरिस रेवेल और क्लाउड डेबस्सी द्वारा उनके कार्यों के प्रदर्शन के लिए। 1928 में ओस्लो फिलहारमोनिक के साथ एक संगीत कार्यक्रम के बाद, ऑड ग्रुनेर-हेग ने कंडक्टर के रूप में शुरुआत की, हेराल्ड सेवरूड ने आफ्टनपोस्टेन में रीस के बारे में निम्नलिखित लिखाः यह संगीतकार के साथ सबसे अच्छी समझ में था कि युवा महिला ने शानदार धुनों और हंसमुख लय के बीच इस परस्पर क्रिया में नेतृत्व किया, जिसे ऑर्केस्ट्रा और कंडक्टर द्वारा अच्छी तरह से समर्थित किया गया। कैबरे कलाकार एलिजाबेथ रीस ने अपनी खुद की शैली विकसित की, और 1937 में उन्होंने दूसरी बार शुरुआत करके दर्शकों को चौंका दिया, इस बार अपने एकल कैबरे अभिनय के साथ। थिएटर निर्देशक ब्योर्न ब्योर्नसन ने इसके तुरंत बाद ओस्लो प्रेस में लिखाः मैं उस कलात्मक घटना पर सार्वजनिक रूप से टिप्पणी करने के लिए मजबूर महसूस करता हूं जिसे मैंने पिछली शाम अनुभव किया था। एलिजाबेथ रीस ने अपनी कला में हमें जो दिखाया, सुधार, प्रतिक्रियाशीलता, जिसे उनके माध्यम से एक उत्कृष्ट व्याख्या मिली, वह स्कैंडिनेवियाई देशों में मंच पर एक पूरी तरह से नई शैली का प्रतिनिधित्व करती है। रीस ने स्वयं वर्तमान स्थितियों और सामाजिक बहस के आधार पर शो के लिए कई अत्यधिक व्यंग्यपूर्ण ग्रंथ लिखे। इस मायने में, उनके गीत उस समय की अच्छी छवियां प्रदान करते हैं। ग्रंथों में अन्य योगदानकर्ताओं में जोहान बोर्गन, विल्हेम डिब्वाड, आंद्रे ब्जर्के, इंगर हेगेरुप, अल्फ हार्टमैन, थोरलीफ रीस और पीट हेन शामिल थे। हेन ने एलिजाबेथ रीस को 1952 में उनके प्रदर्शन के लिए एक आइटम के रूप में निम्नलिखित प्रसिद्ध कुम्बेल ग्रूक दियाः स्पोक और अलवर के लिए डेन सोम कुन तार स्पोक और हुन हर फकटिस्क फैटेट बेग डेले डार्लिग। जो लोग चुटकुलों को केवल चुटकुलों के रूप में लेते हैं और गंभीरता केवल उतनी ही गंभीर होती है कि उन्हें और उन्हें दोनों की समझ होती है जो नकली है। संगीतकारों में, उन्होंने पॉलिन हॉल, कारे सीम और फिन लुड्ट जैसी हस्तियों से योगदान प्राप्त किया। कॉमेडी और निरंतर भूमिका परिवर्तनों के साथ प्रदर्शनों को तेज गति से किया गया था। रीस विक्टर बोर्ज से प्रेरित थीं और उनके साथ बहुत कुछ समान था, और वह आज की स्टैंड-अप शैली की अग्रदूतों में से एक बन गईं। संदर्भ बाहरी लिंक सीनवेब 1902 में एलिजाबेथ रीस की मृत्यु 1970 नॉर्वे के शास्त्रीय पियानोवादक 20 वीं शताब्दी की नॉर्वे की अभिनेत्रियाँ ओस्लो की अभिनेत्रियाँ