The Concert (ter Borch)
द कॉन्सर्ट डच कलाकार जेरार्ड टेर बोर्च द्वारा बनाई गई पैनल पेंटिंग है, जिसे सी. 1673-1675 बनाया गया है। यह कार्य बर्लिन के जेमल्डेगलेरी में आयोजित किया जाता है। इतिहास और विवरण टेर बोर्च एक चित्रकार थे जिन्होंने अपने चित्रों में कथात्मक पहलुओं पर बहुत ध्यान दिया। मनोवैज्ञानिक रूप से सूचक दृश्यों में, वह चित्रित घटना और उसके भीतर होने वाली बातचीत के बारे में व्याख्या करने का आह्वान करता है। वह पात्रों के विचारों या मन की स्थिति के बारे में एक निश्चित जिज्ञासा को सचेत रूप से आकर्षित करता है। वह शायद ही कोई संकेत देता है, यहां तक कि शीर्षक में भी नहीं, कि दृश्य में क्या होता है। दर्शकों को अपनी खुद की कहानी बनाने की अनुमति है। वर्तमान कार्य में भी यही स्थिति है। कॉन्सर्ट में दो युवा महिलाओं को घरेलू वातावरण में संगीत वाद्ययंत्र बजाते हुए दिखाया गया है। अग्रभूमि में महिला सेलो बजाती है, जबकि पृष्ठभूमि में युवा महिला हार्प्सिकार्ड बजाती है। दोनों हस्तियों के बीच आपसी संबंध अनिश्चित बना हुआ है। सेलिस्ट, जिसे स्पष्ट रूप से चित्रित किया गया है, दर्शक के सामने उसकी पीठ के साथ बैठा है। वह चमकीले सफेद और लाल रंगों के विपरीत अपने कपड़ों से भी सबसे अधिक ध्यान आकर्षित करती है। सावधानीपूर्वक प्रस्तुत बनावट और उनकी सफेद पोशाक और लाल जैकेट का धातु प्रतिबिंब टेर बोर्च की विधि की विशेषता है। हालांकि, इस काम में कई अन्य शैलीगत पहलू नहीं हैं, जैसे कि उल्लेखनीय रूप से चमकीले कमरे, पृष्ठभूमि में रखी गई आकृति, एक ढीले ब्रश में चित्रित, और कहीं और चौड़े ब्रश स्ट्रोक का उपयोग। कलाकार शैली में यह स्पष्ट विराम काफी हद तक दो क्रांतिकारी परिवर्तनों के कारण है जो पेंटिंग को अपने निर्माण के बाद से झेलना पड़ा। टेर बोर्च ने खुद हार्प्सिकार्ड, जो मूल रूप से एक युवा पुरुष था, बजाने वाली आकृति के लिंग को एक महिला में बदलकर पेंटिंग में पहला बदलाव किया। यह एक्स-रे परीक्षाओं में स्पष्ट है और एक वफादार प्रति के आधार पर भी स्थापित किया जा सकता है जिसे चित्रकार ने शायद खुद बनाया था, जो अब ज्वोले में स्टेडेलिजक संग्रहालय में युगल निर्माण संगीत शीर्षक के साथ लटका हुआ है। इस रूपांतरण का कारण निश्चित रूप से ज्ञात नहीं है, इसका संबंध एक वांछित कथा पहलू के निर्माण से हो सकता है, लेकिन संभवतः ग्राहक की इच्छा से भी हो सकता है। बहुत अधिक काम की आवश्यकता को देखते हुए, कार्रवाई आसानी से नहीं हुई, या कम से कम जल्दी संतुष्ट नहीं हुई। दूसरा परिवर्तन 1893 में हुआ, जब बर्लिन के प्रोफेसर हौसर ने मौलिक रूप से काम को बहाल किया, जो उस समय खराब स्थिति में था, जिससे रंगों में काफी वृद्धि हुई। हालाँकि, हौसर प्रामाणिकता के दृष्टिकोण से पुनर्स्थापना करने वालों के बीच स्वीकार्य माने जाने से कहीं अधिक आगे चले गए। विशेष रूप से, उन्होंने पृष्ठभूमि में महिला आकृति पर भारी पुनर्निर्माण करने का फैसला किया, जहां उनकी पोशाक को पूरी तरह से संशोधित किया गया था। हौसर ने पृष्ठभूमि की बड़ी सतह सहित अपने स्वयं के ढीले, चौड़े ब्रशवर्क के साथ काम के अन्य हिस्सों पर भी चित्रकारी की। नतीजतन, काम ने अपनी विशिष्ट चिकनी और परिष्कृत संरचना को खो दिया, और लगभग प्रभाववादी चरित्र हासिल कर लिया। हालाँकि, इस काम के बारे में जो अधिक विशेष है, वह यह है कि यह अपने आप में एक मजबूत गुणवत्ता रखता है, यहां तक कि इसकी शायद बहुत अधिक पुनर्स्थापित स्थिति में भी। यह इस बात को रेखांकित करता है कि 17वीं शताब्दी की शास्त्रीय डच पेंटिंग प्रभाववाद जैसे अधिक समकालीन और यथार्थवादी आंदोलनों के कितने करीब थी, साथ ही यह भी कि कैसे एक पेंटिंग के मुख्य भाषण को केवल कुछ समायोजनों के साथ मौलिक रूप से बदला जा सकता है। संदर्भ 1670 के दशक की पेंटिंग्स जेरार्ड टेर बोर्च शैली की पेंटिंग्स जेमल्डेगलेरी, बर्लिन में पेंटिंग्स