A Man with a Quilted Sleeve
ए मैन विद ए क्विल्टेड स्लीव नेशनल गैलरी, लंदन में विनीशियन चित्रकार टिटियन द्वारा लगभग 1510 में बनाई गई एक पेंटिंग है। हालाँकि पेंटिंग की गुणवत्ता की हमेशा प्रशंसा की गई है, लेकिन सिटर की पहचान के बारे में बहुत चर्चा हुई है। इसे लंबे समय से एरियोस्टो का चित्र माना जाता था, फिर एक स्व-चित्र, लेकिन 2017 में इसे पोर्ट्रेट ऑफ गेरोलामो (?) कहा जाता है। गैलरी द्वारा बार्बरिगो, जिसे केवल एक आदमी का चित्र भी कहा जाता है, यहाँ उपयोग किया जाने वाला शीर्षक, द मैन विद द ब्लू स्लीव, और इसमें कोई संदेह नहीं है कि अन्य रूप हैं। विषय और दर्शक के बीच एक पैरापेट, एक कम लकड़ी या पत्थर की ढलान या किनारे को रखना, प्रारंभिक पुनर्जागरण इतालवी चित्रों की एक सामान्य विशेषता है, जो पूर्ण लंबाई से कम पर चित्रों की "प्रमुख संरचनात्मक समस्या" को हल करने के एक उपयोगी तरीके के रूप में है, कैसे "आकृति को काटने को उचित ठहराया जाए"। बड़ी बाजू की परियोजना को पैरापेट से थोड़ा परे रखने से, टिटियन सामान्य बाधा प्रभाव को "नष्ट" कर देता है, जिससे दर्शकों के रूप में चित्र स्थान को "हमारे स्थान" में लाया जाता है। मोड़ने की मुद्रा, सिर के साथ थोड़ा झुका हुआ और एक भौहें ऊपर दिखाई देती है, रचना के ठीक आधे रास्ते में, जीवन और नाटक को जोड़ती है। "सिर और भुजा की गहराई में व्यापक सर्पिल गति" से पता चलता है कि टिटियन को फ्लोरेंस में चित्रकला में समकालीन विकास के बारे में कुछ जानकारी थी। बाजू को शानदार ढंग से चित्रित किया गया है, और "आकृति के छायादार हिस्सों का धूसर वायुमंडलीय पृष्ठभूमि के साथ विलय. पेंटिंग के सबसे नवीन और प्रभावशाली पहलुओं में से एक है।" यह पेंटिंग इतालवी पुनर्जागरण चित्र के विकास में एक महत्वपूर्ण अवधि से आती है, जिसका नेतृत्व तब वेनिस कर रहा था। जॉन स्टीयर के अनुसार, टिटियन ने "सामान्यीकृत आंतरिक रहस्य की मनोदशा" को बरकरार रखा है जिसे जॉर्जियोन ने अपने चित्रों में लाया था (जो उन व्यक्तियों का प्रतिनिधित्व नहीं कर सकते हैं जिन्होंने पेंटिंग को चालू किया था) लेकिन नए बल और यथार्थवाद के साथ अपने सिटर के व्यक्तित्व और "शारीरिक आश्वासन" को दर्शाता है। कुछ हद तक इस और अन्य आकृतियों की "उत्साही दृष्टि" को धार्मिक विषयों के चित्रों से अपनाया जाता है। इस मुद्रा को रेम्ब्रांट द्वारा दो स्व-चित्रों में उधार लिया गया था, जिन्होंने एम्स्टर्डम में पेंटिंग (या एक प्रति) देखी थी। इसके तुरंत बाद, यह स्पष्ट रूप से फ्रांस के रास्ते इंग्लैंड चला गया। यह 1904 में एन. जी. 1944 के रूप में राष्ट्रीय गैलरी में प्रवेश किया, और 2017 में कमरा 2 में प्रदर्शित किया गया था। एट्रिब्यूशन, तिथि और शर्त इस काम का एट्रिब्यूशन और समय इसकी शैली, इसके अस्पष्ट हस्ताक्षर और ला शियावोना जैसे अन्य टिटियन कार्यों के साथ तुलना पर आधारित है। निर्धारित की गई सभी तिथियां लगभग 1509-1512 की अवधि में हैं; हर्मिटेज संग्रहालय में एक पेंटिंग जो "स्पष्ट रूप से इससे प्रेरित है" 1512 की है। निकोलस पेनी के अनुसार, उफिज़ी में नाइट ऑफ माल्टा के अलावा, द मैन विद ए क्विल्टेड स्लीव टिटियन का सबसे पहला चित्र हो सकता है। व्यापक रूप से अंतराल वाले अक्षर "टी. वी". ऐसे दिखाई देते हैं जैसे कि बाजू के दोनों ओर पत्थर के पैरापेट में तराशे गए हों, जिनके चारों ओर त्रिकोणीय बिंदु हों। उन्हें आमतौर पर टिटियन के प्रारंभिक अक्षरों के रूप में लिया जाता है (उनका नाम "टिज़ियानो वेसेलियो" था), हालांकि इन्फ्रा-रेड रिफ्लेक्टोग्राफी में एक दूसरा वी दिखाई देता है, इसलिए पेंटिंग में एक बार "रहस्यमय संक्षिप्त नाम" वी. वी ". हो सकता है। यह इस तारीख के आसपास के विभिन्न विनीशियन चित्रों पर दिखाई देता है, जिसमें जॉर्जियोन के लिए जिम्मेदार कई कार्य शामिल हैं, जैसे कि गिउस्टिनियानी पोर्ट्रेट या एक पुस्तक के साथ द जेंटलमैन, साथ ही टिटियन का ला शियावोना। विभिन्न नैतिक आदर्श वाक्य, जैसे "वर्चस विन्सिट (ओम्निया)" ("सद्गुण सभी पर विजय प्राप्त करता है") को अर्थ के रूप में प्रस्तावित किया गया है। "वी. वी". को आमतौर पर हस्ताक्षर के रूप में नहीं माना जाता है, लेकिन "टीवी" टिटियन का हो सकता है। साफ-सफाई और बहाली से पहले हस्ताक्षर को बाद के हाथ से जोड़ा गया था, ताकि यह टी. आई. टी. ए. एन. यू. एस. और अतिव्यापी अक्षरों "टी. वी". के साथ एक मोनोग्राम पढ़ सके। कई अन्य लोगों की तरह, पेंटिंग का श्रेय कभी-कभी 20वीं शताब्दी में जॉर्जियोन को दिया जाता था। पेंटिंग को 1949 में साफ किया गया था, जब हस्ताक्षर के बाद के हिस्सों को चित्रित किया गया था। नीली बाजू को अच्छी तरह से संरक्षित किया जाता है, चेहरे के कुछ हिस्सों और हाथ के आसपास के क्षेत्र को रगड़ दिया जाता है, और गद्दे को "बड़े पैमाने पर बहाल" किया जाता है। बाजू के कपड़े में धागे का प्रतिनिधित्व करने वाली महीन लाल रेखाएं अब फीकी पड़ गई हैं, और इसकी सतह पर "खोखले और डिंपल" का प्रभाव "ब्लैंचिंग" से कुछ हद तक कम हो जाता है जो बाकी बाजू के लिए उनके विपरीत को कम कर देता है। वैज्ञानिक इमेजिंग से पता चलता है कि केवल थोड़ा बहुत आत्मविश्वास से भरा हुआ है। कम से कम 1630 के दशक से 19वीं शताब्दी के अंत तक इसे कवि लुडोविको एरियोस्टो का चित्र माना जाता था, लेकिन सभी आधुनिक आलोचकों ने इसे खारिज कर दिया है। यहां तक कि जब यह 1904 में नेशनल गैलरी में प्रवेश किया तो इसे केवल "अस्थायी रूप से" पहचाना गया था, क्योंकि यह एरियोस्टो के अन्य चित्रों से मिलता-जुलता नहीं है, जैसे कि (शायद) गैलरी में पाल्मा वेचियो द्वारा भी एक चित्र। यह पहली बार 1895 में (जीन पॉल रिक्टर द्वारा) सुझाव दिया गया था कि यह बार्बारिगो परिवार के एक व्यक्ति को चित्रित करता है, "बार्बारिगो के घर के एक सज्जन, [कलाकार के] दोस्त, जिन्हें वह उच्च सम्मान में रखते थे", के टिटियन चित्र के रूप में, वासरी ने अपने लाइफ ऑफ टिटियन में "चांदी के साटन के दोहरे रूप में" वर्णित किया था। परिवार तब अपनी शक्ति के चरम पर था, और 1485 से 1501 तक वेनिस के दो कुत्तों की आपूर्ति की थी। बार्बेरिगो पहचान को कुछ प्रतिरोध का सामना करना पड़ा है। चार्ल्स होप ने लंदन रिव्यू ऑफ बुक्स में नेशनल गैलरी के टुकड़े सहित एक प्रदर्शनी की समीक्षा करते हुए निष्कर्ष निकाला कि प्रारंभिक टिटियन पर दावे अभी भी बहुत अधिक अटकलबाजी वाले हैं, यह पूछते हुए कि "क्यों न हम यह स्वीकार करें कि हम अभी भी 16 वीं शताब्दी के पहले दशक में विनीशियन चित्रकला के बारे में बहुत कुछ नहीं जानते हैं, बजाय एक ऐसे ज्ञान का नाटक करने के जो हमारे पास नहीं है?" फिर भी, इस सिद्धांत का समर्थन नेशनल गैलरी द्वारा 2017 में उपयोग किए गए शीर्षक में किया गया था; जेरोलामो बार्बेरिगो, जो 1509 में उस समय तीस वर्ष के हो गए थे जब चित्र को चित्रित किया गया था, को प्रतिनिधित्व करने के लिए परिवार के सबसे संभावित सदस्य के रूप में चुना गया है। तीस वह उम्र थी जब पितृवंशीय विनीशियन पुरुष महत्वपूर्ण राजनीतिक भूमिकाओं के लिए योग्य हो गए, और शायद एक चित्र बनाने के लिए एक अच्छा क्षण था। अलनविक कैसल में एक और चित्र है और आमतौर पर इसका श्रेय पाल्मा वेचियो को दिया जाता है, जो वही सिटर दिखा सकता है और टिटियन द्वारा भी बनाया गया है। सेसिल गोल्ड और केनेथ क्लार्क ने सोचा कि चित्र टिटियन का एक स्व-चित्र हो सकता है; उनके बुढ़ापे से पहले का कोई अन्य निश्चित चित्र नहीं है जिससे समानता की तुलना की जा सके। यह मुद्रा दाएँ हाथ के कलाकार के लिए एक दर्पण में खुद को चित्रित करने के लिए सुविधाजनक है, और उस दिन के उत्तल दर्पणों ने चेहरे को थोड़ा लंबा कर दिया होगा, और विषय की थोड़ी सुपरसिलियस हवा के लिए जिम्मेदार होगा, जो दर्शक की ओर अपनी नाक को नीचे देखता प्रतीत होता है। अपने करियर के इस मोड़ पर टिटियन एक चित्र चित्रकार के रूप में जाने जा रहे थे, और हो सकता है कि वे भविष्य के ग्राहकों को दिखाने के लिए एक स्व-चित्र बनाकर अपने कौशल का प्रचार करना चाहते हों। रेम्ब्रांट ने एम्स्टर्डम में पेंटिंग देखी और अगले साल 34 साल की उम्र में (नेशनल गैलरी भी) अपने सेल्फ-पोर्ट्रेट में मुद्रा की नकल की और साथ ही 1639 की सेल्फ-पोर्ट्रेट इचिंग, सेल्फ-पोर्ट्रेट एक सिल (बार्टश नंबर बी21) पर झुक गया। इन दोनों में, उनके कई अन्य स्व-चित्रों की तरह, उनकी पोशाक कई मायनों में टिटियन की अवधि से अधिक है। यह काम, या संभवतः इसकी एक प्रति, 1639 में एम्स्टर्डम में एक कला विक्रेता अल्फोंसो लोपेज़ के संग्रह का हिस्सा थी, जहाँ रेम्ब्रांट ने इसे देखा होगा, और इसे उत्कीर्ण किया गया था, जिसमें एरियोस्टो के रूप में एक उत्कीर्ण पहचान थी। अभी भी एरियोस्टो के रूप में पहचाना जाता है, यह स्पष्ट रूप से दिसंबर 1641 में पेरिस में बेचा गया था, और एक दोस्त को एंथनी वैन डाइक को सलाह देने के लिए लिखा गया एक पत्र बचा है कि यह बिक्री के लिए था, और इसकी प्रशंसा की। वैन डाइक ने इसे खरीदने की व्यवस्था की होगी, हालांकि इसके आने से पहले ही उनकी मृत्यु हो गई होगी, क्योंकि 9 दिसंबर 1641 को लंदन में उनकी मृत्यु हो गई थी। लेकिन एरियोस्टो के एक टिटियन चित्र का उल्लेख उनकी संपत्ति की सूची में किया गया है। यह संभवतः चार्ल्स प्रथम द्वारा खरीदा गया था-एरियोस्टो का एक टिटियन चित्र 1644 में उनके सामानों की सूची में सूचीबद्ध किया गया था, शायद वैन डाइक की संपत्ति से। वर्तमान चित्र की पहली निश्चित उपस्थिति 1824 तक कोभम हॉल में डार्नले के चौथे अर्ल जॉन ब्लिघ के संग्रह में थी; उन्होंने और उनके उत्तराधिकारियों ने इसे ब्रिटिश संस्थान, कला खजाने प्रदर्शनी, मैनचेस्टर 1857 और रॉयल अकादमी में कई बार प्रदर्शित किया, और यह प्रसिद्ध हो गया, जैसा कि एक बार मेंटमोर टावर्स में एक संस्करण किया गया था जिसे अब एक प्रति माना जाता है। इसे 1904 में सर जॉर्ज डोनाल्डसन को बेच दिया गया था। कुछ बातचीत के बाद, नेशनल गैलरी ने इसे डोनाल्डसन से 30,000 पाउंड में प्राप्त किया, जो कीमत उन्होंने इसके लिए चुकाई थी, जिसमें लॉर्ड इवेघ, वाल्डोर्फ एस्टोर, जॉन पियरपोंट मॉर्गन, अल्फ्रेड बीट, सरकार और अन्य लोगों का योगदान था। दो दशक या उससे अधिक समय के बाद जब कुलीन ब्रिटिश संग्रहों से उत्कृष्ट कार्यों को अटलांटिक को पार करने की अनुमति दी गई थी, तो इस बिक्री ने एक महत्वपूर्ण मोड़ को चिह्नित किया, हालांकि 1890 में एक उदाहरण था, जिसमें अर्ल ऑफ रेडनर से खरीदे गए समूह के लिए £25,000 का सरकारी अनुदान था, जिसमें होलबिन के द एंबेसडर भी शामिल थे। इसी तरह की व्यवस्थाओं से होलबिन का पोर्ट्रेट ऑफ क्रिस्टीना ऑफ डेनमार्क (1909, £72,000) और जान गोस्सेर्ट का एडोरेशन ऑफ द किंग्स (1911, £40,000) नेशनल गैलरी में लाए जाएंगे। टिटियन नोट्स के कार्यों की सूची भी देखें-कैम्पबेल, लोर्न, पुनर्जागरण चित्र, 14वीं, 15वीं और 16वीं शताब्दियों में यूरोपीय चित्र-चित्रकला, 1990, येल, कैवेंडिश, रिचर्ड, "ए टिटियन फॉर द नेशनल गैलरी", हिस्ट्री टुडे, खंड 54 अंक 8, अगस्त 2004 क्लार्क, केनेथ, एन इंट्रोडक्शन टू रेम्ब्रांट, 1978, लंदन, जॉन मुर्रे गोल्ड, सेसिल, द सिक्स्थेंथ सेंचुरी इटालियन स्कूल्स, नेशनल गैलरी कैटलॉग, लंदन 1975, हार्ट, फ्रेडरिक, हिस्ट्री ऑफ इटालियन रेनेसां आर्ट, (दूसरा संस्करण)। ) 1987, थेम्स एंड हडसन (यू. एस. हैरी एन. अब्राम्स), लैंगमुइर, एरिका, द नेशनल गैलरी कम्पेनियन गाइड, 1997 का संशोधित संस्करण, नेशनल गैलरी, लंदन, "एन. जी. की फैक्ट्स", नेशनल गैलरी पेज, 24 फरवरी 2017 को "एन. जी. टेक", जिल डंकरटन, मारिका स्प्रिंग, एट अल., "टिटियंस पेंटिंग टेक्निक टू c.1540", नेशनल गैलरी टेक्निकल बुलेटिन, वॉल्यूम 34,2013, पी. 4-31 तक पहुँचा गया। (पीडीएफ के रूप में उपलब्ध) कैटलॉग भाग I पीपी। 52-55 (कैट #5 है)। पीडीएफ के रूप में उपलब्ध है। पेनी, निकोलस, इन डेविड जाफे (एड), टिटियन, द नेशनल गैलरी कंपनी/येल, लंदन 2003, रीटलिंगर, गेराल्ड; द इकोनॉमिक्स ऑफ टेस्ट, वॉल्यूम I: द राइज एंड फॉल ऑफ पिक्चर प्राइस 1760-1960,1961, बैरी एंड रॉकलिफ, लंदन स्टियर, जॉन, विनीशियन पेंटिंगः एक संक्षिप्त इतिहास, 1970, लंदनः थेम्स एंड हडसन (वर्ल्ड ऑफ आर्ट), व्हाइट, क्रिस्टोफर, बुवेलोट, क्वेंटिन (एड), खुद रेम्ब्रांट, 1999, नेशनल गैलरी, लंदन/मॉरीशुइस, द हेग, 1510 पेंटिंग्स टिटियन द्वारा नेशनल गैलरी, लंदन पोर्ट्रेट्स में टिटियन द्वारा पेंटिंग्स