Saloua Raouda Choucair
सालौआ राउदा चौकेयर (; 24 जून, 1916-26 जनवरी, 2017) एक लेबनानी चित्रकार और मूर्तिकार थे। 1916 में लेबनान के बेरूत के ऐन अल मरीसा में जन्मे चौकेयर डॉक्टरों, वकीलों, इंजीनियरों और इतिहासकारों के परिवार से थे। उनके पिता, सलीम रावड़ा (1872-1917) ऑस्ट्रेलिया में एक प्रवासी थे जो जड़ी-बूटियों का व्यापार करते थे और उनके औषधीय मूल्यों पर पांडुलिपियाँ लिखते थे। 1910 में जब वे लेबनान लौटे, तो उन्होंने चौकेयर की माँ, ज़ल्फ़ा अमीन नज्जर (1891-1995) से मुलाकात की और उनसे शादी की, जो ब्रुम्माना हाई स्कूल की छात्रा थीं, जिन्हें कविता पढ़ने का शौक था। उनके तीन बच्चे थेः अनीस रावदा (1911-1988) एक व्यवसायी और बेरूत नगर पालिका के सदस्य थे; अनीसा रावदा नज्जर (1913-2016) एक सामाजिक कार्यकर्ता थीं, जिनकी शादी स्वर्गीय फौद नज्जर से हुई थी; और सबसे छोटी, चौकेयर, लेबनानी आधुनिकतावाद की सबसे प्रमुख हस्तियों में से एक बन गईं। जब चौकेयर के पिता तुर्क सेना में एक अनिवार्य सैनिक के रूप में दमिश्क में थे, तो उन्हें टाइफाइड हो गया और 1917 में उनकी मृत्यु हो गई। चौकेयर की माँ को अपने दम पर और कठिन परिस्थितियों में तीन बच्चों की परवरिश करनी पड़ी। चौकेयर ने अपनी माँ के भीतर प्रेरणा पाई; अच्छी तरह से शिक्षित, एक कुशल वक्ता और एक कवि होने के अलावा, नज्जर विभिन्न महिला संघों से भी संबंधित थीं और उन्हें 100 साल की उम्र में ब्रुम्माना हाई स्कूल से पदक से सम्मानित किया गया था। कला शुरू से ही चौकेयर के जीवन का एक हिस्सा थी, और उनका मानना था कि उनके लिए कला जन्मजात है। उन्होंने बहुत कम उम्र में कई हस्तनिर्मित वस्तुओं का निर्माण किया। जब उन्होंने 1924 में अहलिया स्कूल में दाखिला लिया, तो उन्होंने स्कूल के पोस्टरों की एक भीड़ तैयार की और अपने शिक्षकों के कैरिकेचर बनाने के लिए जानी जाती थीं, जिनमें से कुछ स्कूल के समाचार पत्र में प्रकाशित हुए थे। उन्होंने दावा किया कि वे अपने वास्तविक कला शिक्षकों की तुलना में कहीं अधिक उन्नत थीं और उन लोगों की सहायता के लिए कक्षा में घूमती थीं जिन्हें अपनी कला में सहायता की आवश्यकता होती थी। नेल्डा लाटीफ के साथ एक साक्षात्कार में, चौकेयर ने कक्षा में अपने शरारती व्यवहार को याद करते हुए कहाः "अपनी सामाजिकता के लिए, मैंने अपना अधिकांश समय गलियारे में बिताया!" हाई स्कूल के बाद, चौकेयर ने 1934 में अमेरिकन जूनियर कॉलेज फॉर वीमेन (वर्तमान में लेबनानी अमेरिकी विश्वविद्यालय) में भाग लिया और 1936 में प्राकृतिक विज्ञान में डिग्री के साथ स्नातक की उपाधि प्राप्त की। 1942 में, चौकेयर ने तीन महीने के लिए उमर ओन्सी के साथ कला का पाठ लिया, और यह अंततः एकमात्र औपचारिक कला प्रशिक्षण था जो उन्हें उस समय तक प्राप्त हुआ था, और बाकी सब कुछ उन्होंने अपने दम पर सीखा था। चौकेयर की यात्राओं ने भी अंततः उनके कलात्मक निर्माण को प्रभावित किया। 1943 में, द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान, कलाकार कुछ कला खोजने के लिए मिस्र गए, लेकिन उस समय की अशांत जलवायु के कारण सभी संग्रहालय बंद कर दिए गए थे। इसलिए, चौकेयर ने इसके बजाय काहिरा की सड़कों पर घूमने और उन मस्जिदों में जाने का फैसला किया, जिनका उन्होंने सामना किया, और इस अनुभव का अनिवार्य रूप से उन पर प्रभाव पड़ा। "यह रोमांचक था! मैंने सोचा कि यह असली कला है! यह कायम है ", उन्होंने ला टीफ के साथ अपने साक्षात्कार में कहा था। तेजी से बढ़ते तकनीकी उद्योग वाली दुनिया में, चौकेयर ने इस्लामी कला में शरण ली और इसे कला का एक कालातीत रूप पाया जिसके माध्यम से वह एक साथ कला और वास्तुकला के प्रति अपने प्यार को विकसित कर सकती थी। "यह मेरा दूसरा प्यार है", उसने वास्तुकला के लाटीफ से कहा, "मैंने एक चित्रकार के रूप में शुरुआत की और फिर मूर्तिकला की ओर बढ़ा।" वास्तुकला और इस्लामी तत्वों का संयोजन चौकेयर के कलात्मक उत्पादन के लिए केंद्रीय बन गया, और टेट मॉडर्न के पूर्व निदेशक क्रिस डरकॉन इस तथ्य पर जोर देते हैं कि कलाकार ने इस्लामी कला को देखते समय लोगों के एकतरफा, पश्चिमी दृष्टिकोण पर सवाल उठाने का विकल्प चुना। इसके बजाय, वह एक आधुनिकतावादी, गैर-उद्देश्यपूर्ण कलात्मक चश्मे के भीतर इस्लामी डिजाइन और अरबी कविता के सिद्धांतों की खोज करती है। उनकी मूर्तियाँ सटीक और ज्यामितीय हैं, और वह ला टीफ को बताती हैं कि उनकी ज्यामिति वृत्त के अनुपात पर आधारित हैः "अरब कला का सार बिंदु है-उस बिंदु से जो सब कुछ प्राप्त होता है।" काहिरा में अपने सात महीने के प्रवास के बाद, चौकेयर लेबनान लौटती है और 1945 में बेरूत के अमेरिकी विश्वविद्यालय (ए. यू. बी.) के पुस्तकालय में काम करना शुरू करती है, साथ ही साथ कुछ दर्शन और इतिहास पाठ्यक्रमों में दाखिला लेती है। यही वह जगह है जहाँ वह 1946 में उस समय ए. यू. बी. के आर्ट क्लब के अध्यक्ष मुस्तफा फर्रुख से मिलती हैं और हर हफ्ते उनकी कला कक्षा का ऑडिट करती हैं। फारुख ने क्लब के आर्ट गजट के एकमात्र अंक में चौकेयर के चित्रों में से एक को प्रकाशित करने का भी फैसला किया। 1947 में, चौकेयर ने 1947 में अरब कल्चरल गैलरी में अपने कुछ ज्यामितीय गौचे चित्रों को प्रदर्शित किया, और इस प्रदर्शनी को अरब दुनिया की पहली अमूर्त चित्रकला प्रदर्शनी माना जाता है। उसके बाद, चौकेयर ने 1948 में अपने बहनोई फौद के साथ पेरिस जाने के लिए फिर से लेबनान छोड़ने का फैसला किया, जिसे व्यापार के लिए वहाँ जाना पड़ा। शुरू में, वह पोस्ट-इम्प्रेशनिज़्म से परे वैश्विक कला परिदृश्य के बारे में ज्यादा नहीं जानती थी, यही कारण है कि वह पेरिस जाना चाहती थी और पिछले कुछ वर्षों में समाचारों में मिली हर चीज से खुद को उजागर करना चाहती थी। यही वह जगह है जहाँ उन्हें पहली बार अमूर्त कला का सामना करना पड़ा, कला दीर्घाओं और संग्रहालयों की तलाश में पेरिस की सड़कों पर घूमते हुए, जबकि फौद दिन के दौरान अपने व्यावसायिक मामलों में भाग लेते थे। जब उनके लिए लेबनान वापस जाने का समय आया, तो उन्होंने पेरिस में रहने का फैसला किया और खुद को इकोले नेशनल डेस ब्यूक्स आर्ट्स में नामांकित किया। पेरिस में अपने साढ़े तीन साल के प्रवास के दौरान, चौकेयर ने 1949 में फर्नांड लेगर के स्टूडियो में शामिल होकर क्षेत्र के संपन्न कला परिदृश्य को देखा और योगदान दिया। हालाँकि, उन्होंने तीन महीने बाद यह महसूस करते हुए उनका स्टूडियो छोड़ दिया कि इसकी अवधारणाएँ और तरीके कलात्मक निर्माण में उनके लक्ष्यों के साथ मेल नहीं खाते हैं। 1950 में, वह पेरिस में सैलून डेस रियालिटेस नोवेल्स में भाग लेने वाले पहले अरब कलाकारों में से एक थीं। लेबनान लौटने से पहले, उन्होंने 1951 में पेरिस में कोलेट एलेन्डी गैलरी में अपनी पहली प्रदर्शनी लगाई थी, और एकल शो में पेरिस में अपने समय के दौरान निर्मित चित्रों के अलावा, मूल रूप से बेरूत में प्रदर्शित किए गए काम शामिल थे। यह प्रदर्शनी बेरूत की तुलना में कहीं अधिक सफल रही और आर्ट एंड आर्ट डी 'अजौरदहुई पत्रिकाओं के आलोचकों ने उत्साहपूर्वक उनके काम की समीक्षा की। आर्ट डी 'अजौर्डहुई के आलोचक ने चौकेयर के काम का विशेष उल्लेख किया, उनके साहसिक रूपों की तुलना एक "पत्थर काटने वाले" से की और लिखा कि "गैलेरी एलेन्डी की दीवारें इस सप्ताह वहां लटकी हुई चित्रों के बल से फटने वाली हैं"। 1959 में उन्होंने मूर्तिकला पर ध्यान केंद्रित करना शुरू किया, जो 1962 में उनकी मुख्य व्यस्तता बन गई। 1963 में, उन्हें बेरूत में एक सार्वजनिक स्थल के लिए एक पत्थर की मूर्ति के निष्पादन के लिए राष्ट्रीय पर्यटन परिषद पुरस्कार से सम्मानित किया गया था। 1974 में, लेबनानी कलाकार संघ ने बेरूत में राष्ट्रीय पर्यटन परिषद में उनके काम की एक मानद पूर्वव्यापी प्रदर्शनी को प्रायोजित किया। 1985 में, उन्होंने जनरल यूनियन ऑफ अरब पेंटर्स से प्रशंसा पुरस्कार जीता। 1988 में, उन्हें लेबनान सरकार द्वारा एक पदक से सम्मानित किया गया था। सालेह बरकत द्वारा आयोजित एक पूर्वव्यापी प्रदर्शनी 2011 में बेरूत प्रदर्शनी केंद्र में प्रस्तुत की गई थी। 2013 में टेट मॉडर्न ने चौकेयर के काम का पहला अंतर्राष्ट्रीय पूर्वव्यापी आयोजन किया। चौकेयर के काम को अरबी दृश्य कला की अमूर्त विशेषता की भावना के सर्वोत्तम उदाहरणों में से एक माना जाता है, जो प्रकृति के अवलोकन से पूरी तरह से अलग हो गया है और अरबी ज्यामितीय कला से प्रेरित है। चौकेयर को बेरूत के अमेरिकी विश्वविद्यालय (मई 2014) से एक प्रतिष्ठित मानद डॉक्टरेट की उपाधि मिली। उनकी कलाकृति "कविता" लौवर अबू धाबी को उधार दी गई है। चौकेयर जून 2016 में 100 वर्ष के हो गए। 1953 में, उन्होंने पत्रकार यूसुफ चौकेर से शादी की थी, और उन्होंने एक बेटी, हाला की कल्पना की, जो एक कलाकार भी बन गई। उनकी बड़ी बहन, महिला अधिकार नेता अनीसा रावदा नज्जर, लगभग 103 साल तक जीवित रहीं, लेकिन उनकी बेटी युद्ध के दौरान मार दी गई थी। चौकेयर का 26 जनवरी, 2017 को बेरूत में निधन हो गया। 24 जून, 2018 को एक गूगल डूडल ने सालौआ रौदा चौकेयर के 102वें जन्मदिन को याद किया। चयनित प्रदर्शनियाँ एकल प्रदर्शनियाँ "सालौआ राउदा चौकेयरः एक का अर्थ, कई का अर्थ", माथाफः अरब म्यूज़ियम ऑफ़ मॉडर्न आर्ट, दोहा, 2015, लौरा बार्लो द्वारा क्यूरेट की गई। नोबल फॉर्म्स, सलवा रौदा चौकेयर, मकाम आर्ट गैलरी, बेरूत, 2010 रेट्रोस्पेक्टिव। सलवा रौदा चौकेयर, बेरूत प्रदर्शनी केंद्र, 2011 सलौआ रौदा चौकेयर, टेट मॉडर्न, 2013 समूह प्रदर्शनियां द रोड टू पीस, बेरूत आर्ट सेंटर, 2009 आर्ट फ्रॉम लेबनान, बेरूत प्रदर्शनी केंद्र, 2012 नोट्स संदर्भ ग्रंथ सूची जोसेफ तर्राब, हाला शौकेयर, हेलेन कहल (अंग्रेजी), और जैक असवाद (अरबी) सलौआ रौदा चौकेयरः उनका जीवन और कला, दार एन-नाहर 2002 बाहरी लिंक ऐनी मुलिन बर्नहैम, 1994, महिलाओं की आंखों में प्रतिबिंब, सऊदी अरामको वर्ल्ड चौकेयर की वेब साइट प्रोफाइल ऑफ आर्टिस्ट एट वनफाइन आर्ट इमेजेज ऑफ चौकेयर के काम से टेट 1916 जन्म 2017