Erik Moskowitz + Amanda Trager
एरिक मोस्कोविट्ज़ + अमांडा ट्रेगर ब्रुकलिन स्थित एक कलाकार दल है जो गैलरी और संग्रहालय स्थानों के साथ-साथ पारंपरिक सिनेमाई स्थानों में प्रदर्शनी के लिए वीडियो इंस्टॉलेशन बनाता है। उनका काम दुनिया भर के कई स्थानों पर दिखाया गया है जिनमें पेरिस में सेंटर पोम्पीडो; न्यूयॉर्क में पार्टिसिपेंट, इंक; स्पेन में म्यूज़ियो रीना सोफिया; और बर्लिन में हौस डेर कल्चर्न डेर वेल्ट शामिल हैं। प्रारंभिक जीवन मोस्कोविट्ज़ और ट्रेगर दोनों का जन्म और पालन-पोषण न्यूयॉर्क शहर में हुआ था। जब मोस्कोविट्ज़ 8 साल के थे, उन्हें द वूस्टर ग्रुप के साकोनेट पॉइंट (1975) में एक भूमिका निभाने के लिए पब्लिक स्कूल के बच्चों के एक पूल से स्पाल्डिंग ग्रे द्वारा चुना गया था। उन्होंने 1982 तक द वूस्टर ग्रुप के साथ विभिन्न भूमिकाओं में प्रदर्शन किया; वीडियो और प्रदर्शन कलाकार जोन जोनास के साथ उनका रिश्ता इसी अवधि से है। उनके माता-पिता चित्रकार हर्मिन फोर्ड और रॉबर्ट मोस्कोविट्ज़ हैं, और उनके दादा चित्रकार जैक टवर्कोव थे। प्रारंभिक कार्य ट्रेगर ने अपनी किशोरावस्था के दौरान आर्ट स्टूडेंट लीग में चित्रकला और ड्राइंग का अध्ययन किया। एंटिओक कॉलेज (येलो स्प्रिंग्स, ओहियो) में चित्रकला का अध्ययन करने के बाद उनकी पहली नौकरी 1968 में स्थापित एक शैक्षणिक पत्रिका टेलोस प्रेस के साथ थी। इसके संस्थापक और संपादक पॉल पिकोने 2003 में अपनी मृत्यु तक एक मित्र और संरक्षक थे। ट्रेगर ने 2006 में शुरू हुई मोस्कोविट्ज़ के साथ अपनी सहयोगी साझेदारी से पहले चित्रकला, मूर्तिकला और स्थापना का प्रदर्शन किया। 2001-2008 से मोस्कोविट्ज़ ने ई!, सोनी पिक्चर्स टेलीविज़न, एमटीवी और सीबीएस टेलीविज़न के लिए कम बजट वाले सिंडिकेटेड टेलीविज़न का निर्माण किया। इसके साथ-साथ, उन्होंने वीडियो कार्य किए, जिन्हें सेंटर पोम्पीडोउ, अंतर्राष्ट्रीय फिल्म महोत्सव रॉटरडैम और 303 गैलरी, एनवाई सहित अन्य स्थानों पर प्रस्तुत किया गया है। 2005 में, ट्रेगर मोस्कोविट्ज़ के वीडियो, ए बिट ऑफ़ डर्ट में दिखाई दिए। सहयोगात्मक कार्य एरिक मोस्कोविट्ज़ और अमांडा ट्रेगर ने 2006 में औपचारिक रूप से एक साथ काम करना शुरू किया जब उन्हें लुकास आर्टिस्ट्स रेजीडेंसी प्रोग्राम के हिस्से के रूप में उत्तरी कैलिफोर्निया में मोंटाल्वो आर्ट्स सेंटर में आमंत्रित किया गया, जहाँ उन्होंने अपने पहले सहयोग, क्लाउड कोयल लैंड (2008) की कल्पना की। यह काम अरिस्टोफेनेस की कॉमेडी द बर्ड्स में एक असफल यूटोपिया से अपना शीर्षक लेता है और एक जोड़े की कहानी बताता है जो एक जानबूझकर रहने वाले समुदाय के लिए शहर छोड़ देता है। वेंट्रिलोक्विज़्म के एक औपचारिक उपकरण का उपयोग करते हुए, जो मोस्कोविट्ज़ और ट्रेगर के अन्य सहयोगी कार्यों में दिखाई देता है, संवाद को "डिजिटल स्तरित" बहु-आवाज "द्वारा डब और गाया जाता है, जिसमें" कलाकारों की आवाज़ें, कभी-कभी दूसरों के साथ मिश्रित होती हैं, एक ही सामंजस्य में ध्वस्त हो जाती हैं "। इस काम में ट्रेगर और मोस्कोविट्ज़ दोनों को काल्पनिक पात्रों के रूप में दिखाया गया है और बाद में, वीडियो को संपादित करने की प्रक्रिया में खुद के रूप में। इस काम में वीडियो कलाकार जोन जोनास को शहर के बुजुर्ग की भूमिका में भी दिखाया गया है। 2008 में, क्लाउड कोयल लैंड को तीन अनुदान प्राप्त हुएः न्यूयॉर्क फाउंडेशन ऑफ द आर्ट्स (एनवाईएफए) से वीडियो में एक फैलोशिप, प्रायोगिक टेलीविजन केंद्र से एक फिनिशिंग फंड्स अवार्ड और द आउटपोस्ट से एक कट्स एंड बर्न्स आर्टिस्ट रेजीडेंसी। इस काम को दुनिया भर में प्रदर्शित किया गया है और 2008 में मोमेंटा आर्ट (ब्रुकलिन), 2009 में 303 गैलरी (एनवाईसी) और 2010 में हाउस डेर कल्चर्न डेर वेल्ट (बर्लिन) में एक स्थापना के रूप में दिखाया गया था। उनके अगले वीडियो, द स्टोरी ऑफ एल्फ्रैंको वेसल (2011) में भी कलाकारों को मुख्य भूमिकाओं में दिखाया गया था, इस बार उनके व्यक्तित्व में "कलाकार-जोड़े" के रूप में और "निर्माण स्थल के विपरीत घर" पर जोर दिया गया था। इसे कॉनकॉर्डिया फाउंडेशन से कॉनकॉर्डिया करियर एडवांसमेंट अवार्ड मिला, जो न्यूयॉर्क फाउंडेशन फॉर द आर्ट्स के माध्यम से जारी किया गया एक अनुदान है। 2010 में, ब्रुकलिन, न्यूयॉर्क में द आउटपोस्ट ने कलाकारों को नियोजित स्थापना के लिए एक घटक को पूरा करने के लिए कट्स एंड बर्न्स आर्टिस्ट रेजीडेंसी से सम्मानित किया। एकल-चैनल वीडियो के रूप में अपनी पहली पुनरावृत्ति में, इसका प्रीमियर 2011 में टाइगर अवार्ड्स लघु प्रतियोगिता में रॉटरडैम के अंतर्राष्ट्रीय फिल्म महोत्सव में हुआ था। वहाँ से इसे इंडीलिस्बोआ में प्रस्तुत किया गया जहाँ इसने अंतर्राष्ट्रीय लघु के लिए भव्य पुरस्कार जीता। 2012 में, इस परियोजना को ब्रुकलिन में एक गैलरी, स्टूडियो 10 में एक स्थापना के रूप में सबसे हालिया पुनरावृत्ति के लिए द एआरटीएस काउंसिल ऑफ द सदर्न फिंगर लेक्स/एनवाईएससीए से फिनिशिंग फंड्स अवार्ड दिया गया था। उनकी सबसे हालिया परियोजना, टू रशियन इन द फ्री वर्ल्ड (2013-2014), "एक अरबपति जो कला एकत्र नहीं करता है, और" एक कलाकार जो अब कला नहीं बनाता है "के बारे में एक कथा है। यह काम "कलात्मक प्रेरणा, प्रेम और बाजार के बीच अंतर्संबंधों का मानचित्रण करता है।" कथा में वीडियो बनाने की प्रक्रिया में कलाकारों के रूप में ट्रेगर और मोस्कोविट्ज़ भी शामिल हैं। वेंट्रिलोक्विज़्म का औपचारिक उपकरण इस काम में फिर से दिखाई देता है, जो "एक समूह व्यक्तिपरकता लेकिन एक अधीन कठपुतली शरीर" का सुझाव देता है। यह सवाल पूरे काम में बार-बार पूछा जाता हैः "कलाकार क्यों और किसके लिए रचना करते हैं?" यह काम 2011 के अंत में उत्तरी कैलिफोर्निया में हेडलैंड्स सेंटर फॉर द आर्ट्स में कलाकारों को दिए गए निवास के समर्थन से किया गया था। 2014 में, परियोजना को न्यूयॉर्क के लोअर ईस्ट साइड पर एक गैर-लाभकारी गैलरी, पार्टिसिपेंट इंक में एक स्थापना के रूप में अपनी प्रस्तुति के लिए द एआरटीएस काउंसिल ऑफ द सदर्न फिंगर लेक्स/एनवाईएससीए से एक फिनिशिंग फंड्स अवार्ड मिला। 2013 में, सेंटर पोम्पीडो के हॉर्स पिस्ट्स फिल्म समारोह में क्लाउड कोयल लैंड, द स्टोरी ऑफ एल्फ्रैंको वेसल, टू रशियन इन द फ्री वर्ल्ड और ए बिट ऑफ डर्ट को एक पूर्वव्यापी प्रदर्शन में दिखाया गया था। ए बिट ऑफ डर्ट (2005), मोस्कोविट्ज़ द्वारा निर्देशित, जिसमें ट्रेजर क्लाउड कोयल लैंड (2008) की विशेषता है, क्वीर वॉयस (2010) द स्टोरी ऑफ एल्फ्रैंको वेसेल्स (2011) टू रशियन इन द फ्री वर्ल्ड (2013), शॉर्ट टू रशियन इन द फ्री वर्ल्ड (2014), फीचर संदर्भ बाहरी लिंक टू रूसी इन द फ्री वर्ल्ड इन Artforum.com कैटलॉग निबंध क्लाउड कोयल लैंड पर क्रिस्टोफर ईमोन द्वारा BOMB पत्रिका ऑनलाइन में क्रेग कल्पकजियन द्वारा कलाकारों का एक साक्षात्कार क्लाउड कोयल लैंड और द स्टोरी ऑफ एल्फ्रैंको वेसेल्स से कलाकृतियाँ क्लाउड कोयल लैंड की अधिक छवियाँ jameswagner.com मोस्कोविट्ज़ की एक छवि