Diane Mantzaris
डायने मंटजारिस (जन्म 1962) एक ऑस्ट्रेलियाई कलाकार हैं जिन्हें प्रिंटमेकिंग के लिए डिजिटल इमेजिंग के अग्रणी अनुप्रयोग और छवि निर्माण के लिए उनके अपरंपरागत दृष्टिकोण के लिए जाना जाता है, जो अक्सर सामग्री में व्यक्तिगत और राजनीतिक दोनों होता है। मंटजारिस ने 1980 के दशक की शुरुआत से मध्य तक प्रिंट बनाने और कला बनाने के उपकरण के रूप में कंप्यूटर के उपयोग का बीड़ा उठाया, व्यापक रूप से, राष्ट्रीय स्तर पर और पूरे एशिया में पर्यटन प्रदर्शनियों में प्रदर्शन किया, जिसे काफी प्रशंसा मिली। उनका अभ्यास अब दृश्य कला, प्रिंटमेकिंग, ड्राइंग, फोटोग्राफी, मूर्तिकला, प्रदर्शन और सार्वजनिक कला से जुड़े कई क्षेत्रों में है। उनका प्रतिनिधित्व पूरे ऑस्ट्रेलिया में अधिकांश राज्य और सार्वजनिक संग्रहों और पूरे एशिया और यूरोप में महत्वपूर्ण निजी संग्रहों में किया जाता है। प्रारंभिक जीवन और शिक्षा मेंटजारिस का जन्म मेलबर्न, ऑस्ट्रेलिया में हुआ था। 1970 के दशक के अंत में उन्होंने आरएमआईटी विश्वविद्यालय में ललित कला (चित्रकला) का अध्ययन किया। सैद्धांतिक दृष्टिकोण और रुझानों के प्रवाह से काफी बाहर काम करते हुए, डायने मंटजारिस को व्यापक रूप से पहले लोगों में से एक माना जाता है, और वह पहले ऑस्ट्रेलियाई कलाकार हैं, जिन्होंने कंप्यूटर का उपयोग प्रिंट बनाने के उपकरण के रूप में किया है। मंटजारीस ने अपने मूल ऑस्ट्रेलिया और विदेशों दोनों में व्यापक रूप से, काफी प्रशंसा, बहस और यहां तक कि कभी-कभी विरोध का प्रदर्शन किया है। मंटजारीस ने अपनी शैशवावस्था के दौरान कंप्यूटर प्रौद्योगिकी के माध्यम से अपनी छवि का एहसास करना शुरू कर दिया। एक ऐसे समय के दौरान जब यह कुछ सनकी लोगों का क्षेत्र था, और उस समय लगभग विशेष रूप से पुरुष क्षेत्र था, मंटजारी एक ऐसी कला बनाने के लिए कंप्यूटर की नई क्षमता को गंभीरता से संबोधित कर रहे थे जो जनता के लिए सुलभ होगी। उनका काम अपरंपरागत है लेकिन नवीनता के लिए नहीं, बल्कि कला, संस्कृति और समाज पर मौजूदा धारणाओं को नष्ट करने के लिए एक सचेत कलात्मक रणनीति के रूप में है। कुछ कलाकार एक ऐसी परंपरा की तलाश करते हैं जिसे वे फिर उपनिवेश बनाते हैं और जिसमें वे अपना योगदान देते हैं। इन कलाकारों को हम बसने वाले कहते हैं। अन्य, जो संख्या में बहुत कम हैं, खोजकर्ता हैं, ऐसे लोग जो उद्यम करते हैं और नए रास्ते खोजते हैं और अपरिचित इलाके का नक्शा बनाते हैं। डायने मंटजारिस उस दुर्लभ नस्ल से ताल्लुक रखती हैं। मंटजारिस के शुरुआती काले और सफेद, कंप्यूटर द्वारा उत्पन्न शिलालेखों में चित्रण चौंका देने वाले और परस्पर विरोधी दोनों हैं। 'द नार्सिसिस्ट' और 'हर ऑल्टर-अहंकार' जैसे शीर्षकों के साथ, ये काम सिगमंड फ्रायड की केसबुक की नक्काशी और डायने आर्बस की फोटोग्राफी के बीच एक क्रॉस की तरह दिखते हैं। वे दोनों अलग-अलग हैं और फिर भी हमारे सामूहिक स्मृति बैंक में संग्रहीत छवियों को याद करने में परेशान हैं। इतनी समकालीन कला की समानता के बीच मंटजारी के कंप्यूटर से उत्पन्न शिलालेखों में कुछ ऐसा दिखता है जो पहले नहीं देखा गया था और विशेष रूप से सराहा जाता है। कंप्यूटर ग्राफिक्स और निजी प्रतीकवाद का मिश्रण कुछ परेशान करने वाली छवियों को प्रायोजित करता है। प्रिंट की दानेदार गुणवत्ता और लोक मुहावरों का जानबूझकर शोषण एक छोटे-छोटे नमूने की कोमलता को व्यक्त करता है, लेकिन करीब से अवलोकन से पता चलता है कि छोटी किसान लड़कियां भयावहता से घिरी हुई हैं-मैडोना की खून बहने वाली आंखें और क्राइस्ट के बच्चे जिनके सिर जल रहे हैं। प्रतीकात्मक भावना गुलाब की तरह मुड़ जाती है जो एक नायिका के धड़ पर चढ़ती है, फंसने लगती है और दम घुटने लगती है और इलेक्ट्रॉनिक फ्लेक्स केबल के रूप में अपनी वास्तविक प्रकृति को प्रकट करती है। यह असंगत लगता है कि विशेष रूप से भक्ति और शहीद कला की सचित्र परंपराओं को अत्याधुनिक तकनीक का उपयोग करके इस तरह से उद्धृत किया जाना चाहिए। अन्य कृतियाँ (द सिबिल, द नार्सिसिस्ट) कम बोझिल अभिव्यक्ति की ओर इशारा करती हैं। कलाकार के दृष्टिकोण को समझने की एक और कुंजी 'फ़ूजी मार्ट बिल्डर' प्रिंट द्वारा प्रदान की गई है, जिसमें एक जापानी मजदूर को एक भवन निर्माण पर एक ड्रिल के साथ दिखाया गया है, लेकिन आधुनिक जापानी कॉमिक्स में एक एक्शन मैन की तरह वीरतापूर्ण उदासीनता के साथ प्रस्तुत किया गया है, जिसे कलाकार बहुत पसंद करता है। पैर के अंगूठे के विभाजित जूते और सिर की पट्टी एक हास्यपूर्ण नोट जोड़ती है जबकि बिजली की डोर एक अव्यवस्थित नाभि की तरह चारों ओर घूमती है। यह चिंता की तुलना में अधिक कंप्यूटर-फंक है। जबकि मंटजारी के अभ्यास को उस समय के प्रिंट बनाने वाले परंपरावादियों और संस्थानों से काफी विरोध का सामना करना पड़ा था, और इसके 'वैध उपयोग' के विषय पर मंचों में बहस हुई, उन्होंने उन कलाकारों के लिए भी मार्ग प्रशस्त किया जो बाद में आए और बाद में कंप्यूटर को कला विद्यालय विश्वविद्यालय के पाठ्यक्रम में अपनाया गया। 1987 में मंटजारिस को टोक्यो में तीन महीने का ऑस्ट्रेलिया परिषद निवास दिया गया था। उसी वर्ष उन्होंने 200 गर्ट्रूड स्ट्रीट गैलरी, मेलबर्न में एकल प्रदर्शनी 'मॉडर्न लीजेंड्स' में कंप्यूटर-जनित लिथोग्राफ के एक बड़े समूह का प्रदर्शन किया। इन कार्यों का दौरा पूरे ऑस्ट्रेलिया में सार्वजनिक और क्षेत्रीय दीर्घाओं में प्रदर्शनियों में किया गया था, जिनमें शामिल हैंः दक्षिण ऑस्ट्रेलियाई कला विद्यालय में स्टेफनी ब्रिटन द्वारा क्यूरेट किया गया 'एनकाउंटर 1'; ऑस्ट्रेलियाई राष्ट्रीय दीर्घा में रोजर बटलर द्वारा क्यूरेट किया गया 'माई हेड इज ए मैप'। इसके बाद कलाकृतियों ने एशिया का दौरा किया, इस तरह की प्रदर्शनियों में '6x6', जो थाईलैंड का दौरा करने के लिए प्रिंटों की पहली प्रदर्शनी थी, जिसे एसियालिंक और क्यूरेटेड ऐनी किर्कर (अब एशियाई कला के क्यूरेटर) द्वारा समन्वित किया गया था, बाद में इसे क्वींसलैंड आर्ट गैलरी में आयोजित किया गया था। मंटजारिस 1990 में टोक्यो कनेक्शन के लिए टोक्यो लौट आए, जो टोक्यो में ऑस्ट्रेलियाई कलाकारों के स्टूडियो से सम्मानित किए गए कलाकारों द्वारा काम की एक प्रदर्शनी थी। कंप्यूटर-जनरेटेड लिथोग्राफ फ़ूजी मार्ट बिल्डर (1987) जैसे कार्यों को मुद्रित मीडिया में व्यापक रूप से पुनः प्रस्तुत किया गया था। 1980 के दशक के अंत से 1990 के दशक की शुरुआत में, जब स्कैनर सुलभ घरेलू-तकनीक बन गए थे, तो मंटजारीस ने अपने प्रिंटों में कोलाज को शामिल करना शुरू कर दिया। इस अवधि के एक काम में, ब्यूटी क्वीन नं। 14 (चेरी ब्लॉसम) (1991), एक गाउन पहने एक जापानी व्यक्ति को दर्शाते हुए, कल्पना की बदलती परतों को देखने के कार्य के बार-बार संदर्भों के साथ जोड़ा जाता है, ताकि दर्शक को उनके सुविधाजनक बिंदु के आधार पर कई छवियों के साथ प्रस्तुत किया जा सके; इस प्रकार बहु-स्तरीय व्याख्याएँ प्रस्तुत की जाती हैं। यह कृति प्रेम, कामुकता, वर्जनाओं और रीति-रिवाजों के बारे में दर्शकों की धारणाओं से पूछताछ की तुलना में जापानी संस्कृति पर कम टिप्पणी है। यह टुकड़ा स्तरित लेजर-मुद्रित पारदर्शिता के बॉक्स किए गए निर्माण की एक बड़ी श्रृंखला का हिस्सा था, जिसे टिम मोरेल द्वारा क्यूरेट किए गए 1992 के एडिलेड बिनाले ऑफ ऑस्ट्रेलियन आर्ट, 'अनफैमिनियर टेरिटरी', आर्ट गैलरी ऑफ साउथ ऑस्ट्रेलिया में दिखाया गया था। प्रोफेसर जेनी ज़िमर ने इन कार्यों के बारे में लिखा है कि ऑप्टिकल कंपन और डिब्बाबंद ताबूत वाली छवियां सार्वजनिक अस्तित्व के निजी नरक, दुविधाओं और विडंबनाओं को व्यक्त करती हैं। 1992-93 में मंटजारिस को बैंकॉक, थाईलैंड में सिलपाकॉर्न विश्वविद्यालय में एसियालिंक निवास प्रदान किया गया था। यह इस निवास के दौरान था कि मंटजारी ने सैन्य दमन से निपटने वाले बड़े थर्मल मोम हस्तांतरण प्रिंटों का एक व्यापक निकाय बनाया और "ब्लैक मे" के दौरान प्रत्यक्ष रूप से देखे गए दमन के विवरण। डांस द बैकस्टेप (लालच की मुस्कान के पीछे), और स्लेव्स ऑफ स्टेट (1993) जैसी प्रमुख कृतियों ने थाई और ऑस्ट्रेलियाई राजनीति की गतिशीलता के आधिकारिक रूप से स्वीकृत दृष्टिकोण को चतुराई से विकृत कर दिया। प्रोफेसर साशा ग्रिशिन, 1990 के दशक में ऑस्ट्रेलियाई प्रिंटमेकिंगः कलाकार प्रिंटमेकर, 1990-1995: 'डायने मंटजारिस', शिल्पकार घर, 1997, पृष्ठ 6-9 ये कृतियाँ शक्तिशाली सामाजिक घोषणापत्र बन गई हैं जो कई स्तरों पर ऑस्ट्रेलिया और उसके एशियाई पड़ोसियों के सामाजिक और राजनीतिक मुद्दों से जुड़ी हुई हैं। इन अनुभवों से विकसित होने वाले प्रिंटों ने बैंकॉक में जीवन के बारे में उनकी धारणाओं को एक साथ लाया, विरोध पोस्टर कला की विरासत के बारे में जागरूकता, एक प्रौद्योगिकी-आधारित कला अभ्यास की महारत के साथ, एक भयावह तीव्रता के प्रिंट का उत्पादन करने के लिए जहां लिंचिंग पार्टियां और संस्कृति के संस्थान सह-अस्तित्व में हैं। 2000 में, मंटजारी की रुचि गैलरी के बाहर और सार्वजनिक स्थानों पर प्रदर्शन करने में स्थानांतरित हो गई। वह दो सार्वजनिक कलाकृतियों के डिजाइन और निर्माण के लिए अवधारणाओं को विकसित करने में लगी हुई थीं। वह मेलबर्न के पश्चिमी उपनगरों में आने और जाने के रास्ते में दो प्रमुख मुक्त मार्ग हस्तक्षेपों में एक विशाल पैमाने पर श्रमिक वर्ग की विचारधारा की परिकल्पना करेंगी। इस परियोजना में 7 पश्चिमी परिषदों, विक्टोरियन राज्य सरकार, वाइक्रोड्स के निवेशित हित थे, जिसमें मंटजारी बी. एम. वास्तुकारों के सहयोग से काम कर रहे थे। बिलबोर्ड स्थापना 'वर्किंग क्लास हीरोज' को दर्जनों स्थानांतरण पूर्व-निर्माण और स्थानीय अधिकारियों के साथ 4 साल की बैठकों के बाद बंद कर दिया गया था, जबकि कला समुदाय और मीडिया द्वारा कवर और समर्थित किया जा रहा था। 'अर्बन डिजाइन एंड पब्लिक आर्ट एलायंस आर्टलिंक फीचरः एंडी मिलर, स्कल्पचर एंड सिटीज, वॉल्यूम 20 नंबर 4' हाउस इन द स्काई 'हैः एक व्यस्त फ्रीवे, पश्चिमी रिंगरोड इंटरचेंज के पार लटकाया गया, मनगढ़ंत स्टील में 3डी ड्राइंग की एक घर के आकार की 2डी मूर्ति है। 2डी में सामान्य घर को देखने से गायब होने से पहले गुजरने पर मोटर चालकों के दृश्य में बदलने के लिए डिज़ाइन किया गया है। कम से कम एक स्तर पर, इसकी कल्पना एक श्रमिक वर्ग के सपनों के घर के रूप में की गई थी, जिसे कभी कई प्रवासियों द्वारा प्राप्त किया जा सकता था जो बेसहारा परिस्थितियों में ऑस्ट्रेलिया पहुंचे थे। मंटजारिस वर्तमान में नॉर्थकोट, मेलबर्न में अपने स्टूडियो से काम करती हैं और वह ऑस्ट्रेलिया और एशिया में काम करना और प्रदर्शन करना जारी रखती हैं। संग्रह नेशनल गैलरी ऑफ विक्टोरिया क्वींसलैंड आर्ट गैलरी आर्ट गैलरी ऑफ साउथ ऑस्ट्रेलिया तस्मानियन म्यूजियम एंड आर्ट गैलरी स्टेट लाइब्रेरी ऑफ विक्टोरिया क्वीन विक्टोरिया म्यूजियम एंड आर्ट गैलरी, लॉन्सेस्टन यूनिवर्सिटी ऑफ तस्मानिया शेपर्टन आर्ट गैलरी वारर्नंबूल आर्ट गैलरी बल्लारत फाइन आर्ट गैलरी कैसलमाइन आर्ट म्यूजियम नाराकूट आर्ट गैलरी, साउथ ऑस्ट्रेलिया ब्रिस्बेन सिटी हॉल आर्ट गैलरी यूनिवर्सिटी ऑफ सेंट्रल क्वींसलैंड क्वींसलैंड यूनिवर्सिटी ऑफ टेक्नोलॉजी यूनिवर्सिटी आर्ट म्यूजियम, क्वींसलैंड गोल्ड कोस्ट सिटी आर्ट गैलरी फ्लिंडर्स यूनिवर्सिटी आर्ट म्यूजियम, साउथ ऑस्ट्रेलिया गॉर्डन टेक्निकल कॉलेज, विक्टोरिया मैक्रोबर्टसन गर्ल्स हाई स्कूल, मेलबर्न रुइटन गर्ल्स स्कूल, विक्टोरिया नॉरवुड सेकेंडरी कॉलेज, विक्टोरिया फिंटोना गर्ल्स कॉलेज, विक्टोरिया सेंट किल्डा काउंसिल, विक्टोरिया प्रिंट काउंसिल ऑफ ऑस्ट्रेलिया बीएचपी कैन्सन ऑस्ट्रेलिया पीटी लिमिटेड संसद भवन संदर्भ ऑस्ट्रेलियाई महिला कलाकार 1962 जन्म मेलबर्न आर. एम. आई. टी. विश्वविद्यालय के पूर्व छात्र जीवित लोग कलाकार नॉर्थकोट के लोग, विक्टोरिया 20 वीं शताब्दी के ऑस्ट्रेलियाई कलाकार 21 वीं शताब्दी के ऑस्ट्रेलियाई कलाकार