Edward Scissorhands (dance)
एडवर्ड सिजरहैंड्स 1990 की अमेरिकी रोमांटिक फंतासी फिल्म एडवर्ड सिजरहैंड्स का एक समकालीन नृत्य रूपांतरण है, जिसे मैथ्यू बॉर्न द्वारा बनाया गया है, जिसमें टेरी डेविस द्वारा संगीत दिया गया है। फिल्म संस्करण के पटकथा लेखक और संगीतकार, कैरोलिन थॉम्पसन और डैनी एल्फमैन ने नृत्य संस्करण को विकसित करने में मदद की, जो 1950 के दशक में स्थापित है (फिल्म 1980 के दशक के अंत में सेट की गई है)। कहानी को पूरी तरह से संगीत और नृत्य के माध्यम से बिना किसी प्रवचन के बताया गया है, हालांकि कथानक फिल्म के समान है। यह टुकड़ा 2005 में लंदन में शुरू हुआ और मिश्रित समीक्षाओं के बावजूद, बाद में ब्रिटेन, एशिया, यू. एस. (अद्वितीय नाटकीय अनुभव के लिए 2007 का ड्रामा डेस्क पुरस्कार अर्जित किया), ऑस्ट्रेलिया और यूरोप का दौरा किया। प्रस्तुतियाँ बॉर्न की न्यू एडवेंचर्स नृत्य कंपनी द्वारा प्रस्तुत की गई हैं। स्वान लेक की रचना और विकास बॉर्न का 1995 का पूर्ण-पुरुष संस्करण सबसे लंबे समय तक चलने वाला बैले उत्पादन बन गया है और उन्होंने 1999 में 53वें टोनी पुरस्कारों में सर्वश्रेष्ठ निर्देशन के लिए टोनी पुरस्कार और सर्वश्रेष्ठ नृत्य निर्देशन के लिए टोनी पुरस्कार दोनों के विजेता बनने वाले एकमात्र ब्रिटिश निर्देशक के रूप में विशिष्टता अर्जित की। 2002, 2003 और 2005 में, उन्होंने क्रमशः माई फेयर लेडी, प्ले विदाउट वर्ड्स और मैरी पॉपिन्स के लिए सर्वश्रेष्ठ थिएटर कोरियोग्राफर के लिए लॉरेंस ओलिवियर पुरस्कार अर्जित किया। आखिरकार (2008 में), टाइम बॉर्न पर निम्नलिखित सारांश के साथ एक लेख शुरू करेगाः "मैथ्यू बॉर्न दुनिया के सबसे लोकप्रिय जीवित नृत्य निर्माता हैं।" बॉर्न को संगीतकार दोस्तों ने उन फिल्मों के बारे में सोचने के लिए कहा जिन्हें उनकी नृत्य शैली में मंच प्रस्तुतियों में रूपांतरित किया जा सकता है। थॉम्पसन पहले से ही स्वान लेक को देखने के बाद 1997 में एलन कमिंग के माध्यम से बॉर्न से मिले। बॉर्न ने अगले वर्ष सिजरहैंड्स फिल्म को रूपांतरित करने के लिए थॉम्पसन की सहमति मांगी, लेकिन आवश्यक धन प्राप्त करने और फिल्म के निर्देशक टिम बर्टन और संगीतकार एल्फमैन को साथ लाने में और सात साल लग गए। जिस काम को बॉर्न ने कोरियोग्राफ किया था, उसे पारंपरिक संगीत के बजाय नृत्य रंगमंच के रूप में विकसित किया गया था और इसमें कोई गायन या बोलना नहीं है। संगीत स्कोर टेरी डेविस का है, लेकिन इसमें एल्फमैन के फिल्म स्कोर का महत्वपूर्ण हिस्सा शामिल है। थॉम्पसन का दावा है कि सिजरहैंड्स उनके एक पालतू कुत्ते पर आधारित है। उन्होंने अपने कुत्ते का वर्णन इस प्रकार कियाः "वह सबसे भावपूर्ण, लालची प्राणी था जिससे मैं कभी मिली थी। वह हर चीज में भाग लेना चाहती थी। उसे संवाद करने के लिए भाषा की आवश्यकता नहीं थी। वह अपनी आँखों से संवाद करती थी। उन्होंने चरित्र को फ्रेंकस्टीन के राक्षस और पिनोचियो के समान इस अर्थ में वर्णित किया कि वह "एक बाहरी व्यक्ति है जो एक अंदरूनी व्यक्ति बनना चाहता है"। यह काम "एक लड़के की गॉथिक कहानी बताता है, जिसे एक सनकी आविष्कारक द्वारा बनाया गया है, जो हाथों के लिए केवल कैंची के साथ उपनगरीय जीवन के अनुकूल होने की कोशिश कर रहा है।" नृत्य संस्करण 1950 के दशक में सेट किया गया है, 1990 की फिल्म के विपरीत, जो 1980 के दशक के अंत में सेट किया गया था। एक आविष्कारक के बेटे की कैंची पकड़े हुए कालकोठरी जैसे कमरे में करंट लगने से मौत हो गई। अपने दुःख में, आविष्कारक हाथों के लिए चमकती कैंची के साथ एक और "बेटा" बनाता है। यह रचना तब अनाथ हो जाती है जब अप्रिय पात्र कुछ हैलोवीन गतिविधियों के साथ अपने पिता को मौत के लिए डराते हैं। फिर वह अपने गॉथिक मूल से एक उपनगरीय शहर में प्रवेश करता है जहाँ उसकी अकेलेपन को तब तक मजबूत किया जाता है जब तक कि उसे पेग बोग्स द्वारा ले लिया जाता है और उसके परिवार और शहर दोनों द्वारा गोद नहीं लिया जाता है। अमेरिकी पदार्पण के प्रचार वीडियो में, बॉर्न गॉथिक हॉरर सेटिंग और अनुकूलन की उपनगरीय सेटिंग्स के संयोजन पर प्रकाश डालते हैं। उन्होंने यह भी नोट किया कि सैन फ्रांसिस्को संयुक्त राज्य अमेरिका में काम की शुरुआत के लिए एक अच्छी जगह थी क्योंकि एक शहर के रूप में यह काम में उपनगरीय इलाकों के समान सहिष्णुता प्रदर्शित करता है। इस अंश में कोई बोले जाने वाले शब्द नहीं हैं। फिल्म की तरह, एडवर्ड हाथों के लिए केवल कैंची से लैस है क्योंकि उसके आविष्कारक की उसे तैयार करने के बीच में ही मृत्यु हो गई थी। उसे उसके महल में एक एवन महिला द्वारा खोजा जाता है जो उसे अपने घर में लाती है। फिर वह एक शहर में भटकता है जहाँ एक परिवार उसे ले जाता है। नाटकीय रूपांतरण में फिल्म की तुलना में अधिक मजबूत प्रस्तावना है, लेकिन अतिरिक्त पृष्ठभूमि चरित्र में सामग्री नहीं जोड़ती है। ब्रिटिश न्यू एडवेंचर्स नृत्य कंपनी ने लंदन के सैडलर्स वेल्स थिएटर में मूल निर्माण का मंचन करने के लिए कला परिषद इंग्लैंड से $20 लाख जुटाए, जो नवंबर 2005 में खोला गया और 5 फरवरी, 2006 को बंद हो गया। आखिरकार, शो का मंचन एशिया, संयुक्त राज्य अमेरिका, ऑस्ट्रेलिया और यूरोप में न्यू एडवेंचर्स के साथ किया गया। नृत्य रूपांतरण में कंपनी के 30 सदस्य शामिल थे। मार्टिन मैकलम और मार्क प्लाट मुख्य निर्माता थे। सैम आर्चर और रिचर्ड विन्सोर ने मुख्य भूमिका में बारी-बारी से फाइबरग्लास ब्लेड और एक मोटी चमड़े की अग्र-भुजा ब्रेस के साथ भारी लोचदार पोशाक पहनी। उन्होंने अगले दौरे में भी अभिनय किया, जिसमें आर्चर पूरे अमेरिकी दौरे पर रहे। नियमित बॉर्न सहयोगी स्कॉट एम्बलर और एट्टा मर्फिट सहयोगी निर्देशक और सह-कलाकार थे। सेट और वेशभूषा डिजाइन दोनों लेज़ ब्रदरस्टन द्वारा एक शैली में किए गए थे, जिसे सौम्य व्यवहार वाले पात्रों के उपनगर के रूप में वर्णित किया गया था। उनके 1950 के उपनगर के सेट पेगी सू गॉट मैरिड एंड बैक टू द फ्यूचर से प्रेरित थे। हावर्ड हैरिसन लाइट डिजाइन करते थे और पॉल ग्रूथियस साउंड डिजाइनर थे। अपनी 11 सप्ताह की लंदन दौड़ के बाद, इसका यूनाइटेड किंगडम दौरा था जो 14 सप्ताह तक चला और उसके बाद जापान, कोरिया और संयुक्त राज्य अमेरिका में प्रदर्शन हुए, जहां यह वसंत 2007 तक चला। नवंबर और दिसंबर 2006 में, यह सैन फ्रांसिस्को में ऑर्फियम थिएटर में खेला गया, जहाँ इसने 11 और 12 नवंबर को पूर्वावलोकन और 14 नवंबर को उद्घाटन के साथ अपनी अमेरिकी शुरुआत की। फरवरी 2007 में, यह वाशिंगटन, डी. सी. में कैनेडी सेंटर में खेला गया। इसने अप्रैल और मई का कुछ हिस्सा सिएटल के 5वें एवेन्यू थिएटर में बिताया। न्यूयॉर्क दौड़ ब्रुकलिन अकादमी ऑफ म्यूजिक में आयोजित की गई थी। संयुक्त राज्य अमेरिका के दौरे के अन्य स्थानों में लॉस एंजिल्स में अहमानसन थिएटर, शार्लोट, उत्तरी कैरोलिना में बेल्क थिएटर, पिट्सबर्ग, पेंसिल्वेनिया में बेनेडम सेंटर, फिलाडेल्फिया, पेंसिल्वेनिया में किमेल सेंटर और सेंट लुइस, मिसौरी में फॉक्स थिएटर शामिल थे। जब तक यह ब्रुकलिन में खेला गया, तब तक यह उत्तरी अमेरिका के एक दर्जन शहरों में जा चुका था। मई 2008 में, सिडनी ओपेरा हाउस में एक ऑस्ट्रेलियाई राष्ट्रीय दौरा शुरू किया गया था। यह टुकड़ा एक 2008-09 दौरे के लिए यूरोप लौट आया जिसमें 2008 के क्रिसमस के मौसम के लिए ब्रिटेन में प्रदर्शन शामिल थे। यूरोप दौरे के स्थानों में पेरिस में थिएट्रे डू चेटलेट, बर्मिंघम में हिप्पोड्रोम थिएटर, लंदन में न्यू विंबलडन थिएटर और सैडलर्स वेल्स थिएटर के साथ-साथ सैल्फोर्ड, एथेंस और एंटवर्प में ठहराव शामिल थे। बिकने वाले शहरों में न्यूयॉर्क, लॉस एंजिल्स, सैन फ्रांसिस्को, सिडनी, मेलबर्न और पेरिस शामिल हैं। स्वागत नृत्य रूपांतरण को मिश्रित समीक्षा मिली। नवंबर 2005 में द न्यूयॉर्क टाइम्स द्वारा लंदन प्रोडक्शन की शुरुआती समीक्षा में कहा गया कि फिल्म संस्करण की तरह, "बर्बाद प्रेम कहानी कड़वी बनी हुई है"। द न्यूयॉर्क टाइम्स के मैट वुल्फ ने मूल प्रदर्शन की आलोचना इस तरह के बयानों के साथ की कि "एक संभावित नृत्य सनसनी वास्तविक नृत्य पर विशेष रूप से छोटी लगती है" और "लेकिन वास्तविक नृत्य निर्देशन के संदर्भ में, पहले अभिनय में देर से एक ड्रीम बैले और विभिन्न सेट टुकड़े बाद में बोर्न के लिए अजीब तरह से प्रो फॉर्मा प्रतीत होते हैं। .. "। उन्होंने महसूस किया कि उंगलियों के लिए ब्लेड के साथ एक लीड के चारों ओर नृत्य निर्देशन की बाधा को दूर करना बहुत अधिक था। द न्यूयॉर्क टाइम्स के एक साथी आलोचक ने दो सप्ताह बाद इसे "दृश्य रूप से आकर्षक" बताया। क्रिसमस 2008 में इंग्लैंड की वापसी पर, द टाइम्स ने शो को एक सकारात्मक समीक्षा दीः "मैथ्यू बॉर्न द्वारा टिम बर्टन की 1990 की फिल्म का रूपांतरण इस सीज़न के सांस्कृतिक आभूषणों की सबसे बड़ी और उज्ज्वलता में से एक है। वास्तव में, बॉर्न की कंपनी, न्यू एडवेंचर्स के लिए इस नृत्य-थिएटर शो में इतना कौशल दिखाया गया है कि मेरे स्नेह को रोकना लगभग खराब लगता है। द इंडिपेंडेंट के समीक्षक ने आलोचना करते हुए कहा, "एडवर्ड व्यंग्य की तुलना में बच्चों का अधिक कार्टून है, जिसमें दो-आयामी पात्र हैं जो क्लिच से बालों की चौड़ाई को खड़ा करते हैं।" द इंडिपेंडेंट के एक अन्य आलोचक ने अपनी समीक्षा को इस प्रकार खोलाः "मैथ्यू बॉर्न के एडवर्ड सिजरहैंड्स का सबसे अच्छा हिस्सा कर्टन कॉल है।" हालाँकि, द गार्जियन की समकालीन समीक्षाएँ यह कहते हुए थोड़ी अधिक सकारात्मक थीं कि "बॉर्न एक स्वाभाविक कथाकार हैं, जो अपने दर्शकों को कभी पीछे नहीं छोड़ते हैं।" सैन फ़्रांसिस्को में काम की अमेरिकी शुरुआत ने मिश्रित समीक्षाएँ प्राप्त कीं। सैन फ्रांसिस्को क्रॉनिकल के रॉबर्ट हर्विट ने इसे अपने "थिएटर ईयर इन रिव्यू टॉप 10" में एक उच्च बिंदु के रूप में वर्णित करते हुए कहा कि इसे "उत्साहजनक रूप से कोरियोग्राफ किया गया था और भ्रामक रूप से डिजाइन किया गया था।" हालांकि, पूरे कला और संस्कृति के दृष्टिकोण से वर्ष का विश्लेषण करते समय स्टीवन विन (सैन फ्रांसिस्को क्रॉनिकल के साथ भी) ने काम की कमी के रूप में वर्णित किया, यह देखते हुए कि इसका नवंबर रन कला और संस्कृति वर्ष के अंत में शीर्ष 10 में मार्च से इस शो के [स्वान लेक] के प्रेरित उच्च अंक से काफी कम हो गया। सैन फ्रांसिस्को दौड़ की शुरुआत में हर्विट ने कहा कि "जहां डेविस, थॉम्पसन और ब्रदरस्टन की काफी मदद से बॉर्न की जीत होती है, वह बर्टन की नाजुक कड़वी सनक को एक विशिष्ट तरीके से दोहराने में है।" जॉनी डेप ने 30 दिसंबर, 2006 को आर्चर द्वारा नृत्य किए गए शो में भाग लिया और बॉर्न के लिए निम्नलिखित आंशिक शिलालेख के साथ एक स्मारिका कार्यक्रम पर हस्ताक्षर किएः "आँसू के कगार पर कांप गया, दोस्त।" अपनी ऑफ-ब्रॉडवे शुरुआत के समय, द न्यूयॉर्क टाइम्स ने इसे "शब्दों को हटाने से संक्षिप्त नाटक के रूप में एक प्रसिद्ध कहानी द्वारा बढ़ाया गया नृत्य" के रूप में वर्णित नहीं किया। अगले सप्ताह द न्यूयॉर्क टाइम्स जेनिफर डनिंग द्वारा एक अधिक विस्तृत समीक्षा में इसकी आलोचना की गई, जिन्होंने कहा कि "मिस्टर बॉर्न की" एडवर्ड सिजरहैंड्स "ज्यादातर एक कैंडी-लेपित बोर है।" टाइम में, उनके नृत्य बाड़ों की विशिष्टता के लिए उनकी प्रशंसा की गई थी। पुरस्कार और नामांकन इस काम को उत्कृष्ट नृत्य निर्देशन (बोर्न के लिए) के लिए 2007 के ड्रामा डेस्क पुरस्कार के लिए नामांकन मिला और अद्वितीय नाट्य अनुभव के लिए 2007 का ड्रामा डेस्क पुरस्कार जीता। बॉर्न को उस वर्ष मैरी पॉपिन्स के लिए उत्कृष्ट नृत्य निर्देशन के लिए ड्रामा डेस्क पुरस्कार के लिए भी नामांकित किया गया था। नोट्स एक्सटर्नल लिंक्स मैथ्यू बॉर्न प्रमोशनल वीडियो अमेरिकी डेब्यू पॉडकास्ट 2005 बैले प्रीमियर एडवर्ड सिजरहैंड्स