Art Museum of the Americas
वाशिंगटन, डी. सी. में स्थित आर्ट म्यूजियम ऑफ द अमेरिकाज (ए. एम. ए.) संयुक्त राज्य अमेरिका का पहला कला संग्रहालय है जो मुख्य रूप से लैटिन अमेरिका और कैरिबियन से आधुनिक और समकालीन कला के कार्यों को प्रदर्शित करने के लिए समर्पित है। संग्रहालय को औपचारिक रूप से 1976 में अमेरिकी राज्यों के संगठन (ओएएस) द्वारा लैटिन अमेरिका के आधुनिक कला संग्रहालय के रूप में स्थापित किया गया था। एएमए के स्थायी संग्रह में प्रतिनिधित्व करने वाले कलाकारों में कार्लोस क्रूज़-डीज़, कैंडिडो पोर्टिनारी, पेड्रो फिगारी, फर्नांडो डी स्ज़िस्लो, अमेलिया पेलेज़ और अलेजैंड्रो ओब्रेगन शामिल हैं। ओएएस का कला संग्रह संगठन की दृश्य कला इकाई के तहत शुरू किया गया था, जिसकी शुरुआत 1949 में ब्राजील के नव-यथार्थवादी कलाकार पोर्टिनारी द्वारा पहली दान की गई कलाकृति से हुई थी। अगले दशक में ओएएस की स्थायी परिषद ने ओएएस के सदस्य राज्यों के महत्वपूर्ण समकालीन कलाकारों द्वारा कलाकृतियों का एक स्थायी संग्रह बनाने के लिए एक अधिग्रहण कोष स्थापित करने का निर्णय लिया। ओ. ए. एस. दीर्घा में समय-समय पर आयोजित अस्थायी प्रदर्शनियों के बाद कई कृतियों को कलाकारों से खरीदा या सीधे दान किया गया था। अमेरिका के कला संग्रहालय की स्थापना 1976 में संयुक्त राज्य अमेरिका के द्विशताब्दी के अवसर पर ओएएस स्थायी परिषद के प्रस्ताव द्वारा की गई थी। संग्रहालय का उद्घाटन उस स्थान पर किया गया जो पहले ओएएस महासचिव का आधिकारिक निवास था, एक स्पेनिश औपनिवेशिक शैली की संरचना जिसे 1912 में वास्तुकार पॉल क्रेट द्वारा डिजाइन किया गया था। प्रारंभ में स्थायी संग्रह में लगभग 250 कलाकृतियाँ थीं, जो अगली चौथाई शताब्दी में 20 वीं शताब्दी की शुरुआत और उसके बाद से चित्रकला, मूर्तिकला, प्रतिष्ठानों, फोटोग्राफी और ड्राइंग की 2000 से अधिक वस्तुओं तक फैल गईं। मुख्य रूप से कैरेबियन और लैटिन अमेरिकी कला के अपने स्थायी संग्रह के अलावा, एएमए पूरे क्षेत्र से अस्थायी और विशेष प्रदर्शनियों की मेजबानी करता है, और आमंत्रित वक्ताओं से शैक्षिक सेमिनार और व्याख्यान प्रदान करता है। अमेरिका के कला संग्रहालय ने भी अपने कार्यक्रमों का विस्तार करते हुए शाम के कार्यक्रमों को शामिल किया है, जैसे कि आर्ट आफ्टर डार्क, जिसमें अत्याधुनिक संगीत, वीडियो, प्रदर्शन और स्थापना कला शामिल हैं। अमेरिका के कला संग्रहालय के स्थायी संग्रह के इतिहास की जड़ें अमेरिकी राज्यों के संगठन की पूर्व दृश्य कला इकाई में हैं। इस इकाई के तहत, कला का पहला दान 1949 में प्राप्त हुआ था, जो ब्राजील के कलाकार कैंडिडो पोर्टिनारी द्वारा पेंटिंग का उपहार था। 1957 में ओएएस स्थायी परिषद ने एक संग्रह के लिए कला के अधिग्रहण का समर्थन करने के लिए एक मामूली खरीद कोष की स्थापना करके संग्रह को संस्थागत समर्थन प्रदान किया जो एक स्थायी सांस्कृतिक संसाधन बनाने के लिए ओएएस के सदस्य देशों की समकालीन कला को दर्शाता था। दृश्य कला इकाई द्वारा की गई खरीद इसके प्रदर्शनी कार्यक्रम के निर्देशन से दृढ़ता से जुड़ी और प्रभावित थी, और ओएएस गैलरी में एक अस्थायी प्रदर्शनी के अवसर पर कलाकारों से सीधे बड़ी संख्या में काम प्राप्त किए गए थे। कई मामलों में, एक ओ. ए. एस. प्रदर्शनी ने कलाकार के मूल देश के बाहर पहली व्यक्तिगत प्रदर्शनी का प्रतिनिधित्व किया। जब 1976 में आधिकारिक तौर पर संग्रहालय खोला गया, तो संग्रह में 250 कृतियाँ थीं। आज, संग्रह चित्रकला, मूर्तिकला, प्रतिष्ठान, प्रिंट, चित्र और तस्वीरों सहित विभिन्न माध्यमों में लगभग 2000 वस्तुओं तक बढ़ गया है। अमेरिका के कला संग्रहालय के स्थायी संग्रह में प्रतिनिधित्व करने वाले कलाकारों में शामिल हैंः कार्लोस क्रूज़-डियेज़ पेड्रो फिगारी लियोनेल गोंजालेज़ एनरिक ग्रौ हम्बर्टो इवाल्डी रॉबर्टो मट्टा कार्लोस मेरिडा योलांडा मोहली अरमांडो मोरालेस अलेजैंड्रो ओब्रेगन अमेलिया पेलेज़ एमिलियो पेटटोरूटी ओल्गा पिरिया कैंडिडो पोर्टिनारी एमिलियो सांचेज़ (कलाकार) एंटोनियो सेगुई फर्नांडो डी स्ज़िस्लो जोआक्विन टोरेस-गार्सिया राफेल सोरियानो (चित्रकार) अमेरिका के एएमए कला संग्रहालय के बारे में संयुक्त राज्य अमेरिका में आधुनिक और समकालीन लैटिन अमेरिकी और कैरिबियन कला का सबसे पुराना संग्रहालय है। यह अमेरिकी राज्यों के संगठन (ओएएस) का हिस्सा है, जो एक अंतरराष्ट्रीय सार्वजनिक संगठन है जिसका उद्देश्य अपने 35 सदस्य देशों के बीच लोकतंत्र, शांति, न्याय और एकजुटता को बढ़ावा देना है। एएमए की उत्पत्ति पैन-अमेरिकन यूनियन (अब ओएएस) की दृश्य कला इकाई से हुई है, और 20 वीं शताब्दी के मध्य में लैटिन अमेरिका और कैरिबियन में आधुनिक कला के मापदंडों के पहले उत्प्रेरक के रूप में विकसित हुआ। आज इस संग्रह में दो हजार से अधिक कार्य हैं जो इस क्षेत्रीय फोकस के पूरक और दस्तावेजीकरण करते हैं। इस कला संग्रह का अधिकांश महत्व उन कार्यों पर इसकी विशेषज्ञता में है जो विशेष रूप से संयुक्त राज्य अमेरिका में, कई लोगों के करियर की शुरुआत में महत्वपूर्ण साबित हुए, जिन्हें अब मध्य शताब्दी के लैटिन अमेरिकी और कैरेबियन कला के स्वामी के रूप में माना जाता है। यह संग्रह लैटिन अमेरिका में विकसित कई महत्वपूर्ण कलात्मक प्रवृत्तियों का प्रतिनिधित्व करता है, जिसमें अन्य आंदोलनों के बीच नई आकृति, ज्यामितीय अमूर्तता और गीतात्मक, वैचारिक कला, ऑप्टिकल और गतिज कला शामिल हैं। एएमए युवा और उभरते कलाकारों के लिए प्रदर्शनियों और कार्यक्रमों का आयोजन करना जारी रखता है, जो कला के माध्यम से अपने मूल संगठन (लोकतंत्र, न्यायसंगत विकास, मानवाधिकार, न्याय और नवाचार) के लिए केंद्रीय मुद्दों को उजागर करते हुए सांस्कृतिक अभिव्यक्ति, रचनात्मकता और संवाद के लिए एक स्थान प्रदान करता है। इस मिशन को एक उच्च तकनीकी क्षमता की कला पर जोर देने वाले अत्याधुनिक कार्यक्रमों के माध्यम से मजबूत किया जाता है जो वर्तमान प्रासंगिक सामाजिक और राजनीतिक मामलों पर बातचीत को आगे बढ़ाता है। एएमए का स्थायी संग्रह कैटलॉग आर्ट ऑफ द अमेरिकाजः कलेक्शन ऑफ द आर्ट म्यूजियम ऑफ द अमेरिकाज ऑफ द ऑर्गनाइजेशन ऑफ अमेरिकन स्टेट्स, एएमए। आर्ट म्यूजियम ऑफ द अमेरिकाज एंड द ओएएस (ऑर्गनाइजेशन ऑफ अमेरिकन स्टेट्स) की ऐतिहासिक और सांस्कृतिक विरासत पर एक कठोर और व्यापक नज़र है। यह पुस्तक पाठकों की एक नई पीढ़ी के सामने अपनी विरासत को प्रस्तुत करने का एक अवसर है, जिसमें नए शोध के माध्यम से सौ संग्रहों को उजागर किया गया है। अमेरिका का कला संग्रहालय संयुक्त राज्य अमेरिका में लैटिन अमेरिकी और कैरेबियाई कला का सबसे पुराना संग्रहालय है, जो अमेरिकी राज्यों के संगठन (ओएएस) की एक शाखा के रूप में कार्य करता है, जो एक अंतरराष्ट्रीय सार्वजनिक संगठन है जिसका उद्देश्य अपने 35 सदस्य देशों के बीच लोकतंत्र, शांति, न्याय और एकजुटता को बढ़ावा देना है। संग्रहालय की स्थापना 1976 में लैटिन अमेरिका के आधुनिक कला संग्रहालय के रूप में की गई थी और इसकी जड़ें ओएएस द्वारा 1917 में की गई पहलों में हैं, जब इसे पैन अमेरिकन यूनियन (पीएयू) के रूप में जाना जाता था। हालाँकि, यह 30 के दशक तक नहीं था कि पी. ए. यू. ने बौद्धिक सहयोग विभाग के निदेशक कोंचा रोमेरो जेम्स के नेतृत्व में लैटिन अमेरिकी कला के लिए एक प्रचार केंद्र के रूप में खुद को जीवंत किया। रोमेरो की इकाई ने कला दस्तावेजों का एक संग्रह बनाने और एक अस्थायी प्रदर्शनी कार्यक्रम शुरू करने जैसी दीर्घकालिक परियोजनाओं की शुरुआत की। 1948 की शुरुआत में, क्यूबा के कला समीक्षक जोस गोमेज़ सिक्रे ने अपने पूर्ववर्ती के काम को जारी रखा और आगे बढ़ाया, जैसे किः लैटिन अमेरिकी कला पर सामग्री का सक्रिय प्रकाशन, सार्वजनिक और निजी दोनों संस्थानों और कला के क्षेत्र में रुचि रखने वाले व्यक्तियों को तकनीकी सहायता, अमेरिका के युवा और उभरते कलाकारों की प्रदर्शनियों का एक कार्यक्रम बनाना, और लैटिन अमेरिकी और कैरिबियन कला के एक संग्रह और संग्रहालय की स्थापना। इस काम ने आधुनिक और समकालीन लैटिन अमेरिकी कला के अध्ययन के एक आवश्यक संस्थान के रूप में एएमए के महत्व में योगदान दिया। इस कला संग्रह का अधिकांश महत्व उन कार्यों पर इसकी विशेषज्ञता में है जो विशेष रूप से संयुक्त राज्य अमेरिका में, कई लोगों के करियर की शुरुआत में महत्वपूर्ण साबित हुए, जिन्हें अब मध्य शताब्दी के लैटिन अमेरिकी और कैरेबियन कला के स्वामी के रूप में माना जाता है। यह संग्रह लैटिन अमेरिका में विकसित कई महत्वपूर्ण कलात्मक प्रवृत्तियों का प्रतिनिधित्व करता है, जिसमें अन्य आंदोलनों के बीच नई आकृति, ज्यामितीय अमूर्तता और गीतात्मक, वैचारिक कला, ऑप्टिकल और गतिज कला शामिल हैं। संदर्भ बाहरी लिंक 1976 में स्थापित वाशिंगटन, डी. सी. में प्रतिष्ठान 1976 कला संग्रहालय 1976 में स्थापित वाशिंगटन, डी. सी. में कला संग्रहालय और दीर्घाएँ लैटिन अमेरिकी कला संयुक्त राज्य अमेरिका में आधुनिक कला संग्रहालय