Doo-wop
डू-वॉप (डू-वॉप और डू वॉप भी लिखा जाता है) लय और ब्लूज़ संगीत की एक शैली है जो 1940 के दशक के दौरान अफ्रीकी-अमेरिकी समुदायों में उत्पन्न हुई, मुख्य रूप से संयुक्त राज्य के बड़े शहरों में, जिसमें न्यूयॉर्क, फिलाडेल्फिया, पिट्सबर्ग, शिकागो, बाल्टीमोर, नेवार्क, डेट्रॉइट, वाशिंगटन, डी. सी. और लॉस एंजिल्स शामिल हैं। इसमें मुखर समूह सद्भाव की विशेषता है जो एक आकर्षक मधुर रेखा को एक साधारण ताल तक ले जाता है जिसमें बहुत कम या कोई वाद्य नहीं होता है। गीत सरल होते हैं, आमतौर पर प्यार के बारे में, पृष्ठभूमि गायन पर एक प्रमुख मुखर द्वारा गाए जाते हैं, और अक्सर पुल में, प्रिय को संबोधित एक मधुर भावपूर्ण पाठ की विशेषता होती है। मूर्खतापूर्ण शब्दांशों (जैसे "डू-वॉप") का सामंजस्यपूर्ण गायन इन गीतों की एक सामान्य विशेषता है। 1950 के दशक में लोकप्रियता हासिल करते हुए, डू-वॉप 1960 के दशक की शुरुआत तक "कलात्मक और व्यावसायिक रूप से व्यवहार्य" था, लेकिन अन्य शैलियों में कलाकारों को प्रभावित करना जारी रखा। ओरिजिन्स डू-वॉप की जटिल संगीत, सामाजिक और व्यावसायिक उत्पत्ति है। डू-वॉप की शैली रचना, ऑर्केस्ट्रेशन और गायन में उदाहरणों का मिश्रण है जो 1930 से 1940 के दशक तक काले और सफेद दोनों गीत लेखकों और मुखर समूहों द्वारा बनाए गए अमेरिकी लोकप्रिय संगीत में दिखाई दिया। रॉजर्स और हार्ट (उनके 1934 के गीत "ब्लू मून" में), और होगी कारमाइकल और फ्रैंक लोसर (उनके 1938 के "हार्ट एंड सोल" में) जैसे संगीतकारों ने उन हिट गीतों में आई-वीआई-वी-लूप कॉर्ड प्रगति का उपयोग किया; डू-वॉप गीतों के संगीतकारों ने इसे थोड़ा लेकिन महत्वपूर्ण रूप से कॉर्ड प्रगति आई-वी-वी-वी में बदल दिया, इतना प्रभावशाली कि इसे कभी-कभी 50 के दशक की प्रगति के रूप में संदर्भित किया जाता है। इस विशिष्ट हार्मोनिक लेआउट को टिन पैन एली गीतों के लिए विशिष्ट एएबीए कोरस रूप के साथ जोड़ा गया था। द इंक स्पॉट्स ("इफ आई डिड नॉट केयर", दुनिया भर में अब तक के सबसे अधिक बिकने वाले एकल गीतों में से एक, और "एड्रेस अननोन") और द मिल्स ब्रदर्स ("पेपर डॉल", "यू ऑलवेज हर्ट द वन यू लव" और "ग्लो वर्म") जैसे काले समूहों के हिट गाने आम तौर पर सरल वाद्ययंत्र के साथ स्विंग समय में धीमे गाने थे। डू-वॉप स्ट्रीट गायक आम तौर पर बिना वाद्ययंत्र के प्रदर्शन करते थे, लेकिन अपनी संगीत शैली को विशिष्ट बना दिया, चाहे तेज या धीमी गति का उपयोग करते हुए, एक स्विंग जैसी ऑफ-बीट के साथ समय रखते हुए, जबकि ड्रम के विकल्प के रूप में "डू-वॉप" शब्दांश का उपयोग करते हुए और एक बास वाद्य के विकल्प के रूप में एक बास गायक। डू-वॉप की विशिष्ट मुखर शैली मिल्स ब्रदर्स जैसे समूहों से प्रभावित थी, जिनका करीबी चार-भाग का सामंजस्य पहले की नाई की दुकान की चौकड़ी के मुखर सामंजस्य से प्राप्त हुआ था। द फोर नाइट्स 'टेक मी राइट बैक टू द ट्रैक' (1945), द कैट्स एंड द फिडल का गीत 'आई मिस यू सो' (1939), और ट्रायंगल क्वार्टेट का इससे भी पहले का रिकॉर्ड 'डूडलिन बैक' (1929) डू-वॉप की लय और ब्लूज़ ध्वनि को डू-वॉप के लोकप्रिय होने से बहुत पहले से चित्रित करता था। डू-वॉप मुखर शैली के तत्व "द कम्पलीट बुक ऑफ डू-वॉप" नामक अपनी पुस्तक में, सह-लेखक ग्रिबिन और शिफ (जिन्होंने "डू-वॉप, द फॉरगॉटन थर्ड ऑफ रॉक 'एन' रोल" भी लिखा है), डू-वॉप संगीत की 5 विशेषताओं की पहचान करते हैंः 1) यह समूहों द्वारा बनाया गया मुखर संगीत है; 2) इसमें मुखर भागों की एक विस्तृत श्रृंखला होती है, "आमतौर पर बास से लेकर फाल्सेटो तक"; 3) इसमें मूर्खतापूर्ण शब्दांश शामिल होते हैं; 4) एक सरल ताल और कम प्रमुख वाद्ययंत्र होते हैं; और 5) इसमें सरल शब्द और संगीत होते हैं। हालांकि ये सुविधाएँ एक सहायक मार्गदर्शक प्रदान करती हैं, लेकिन उन सभी को डू-वॉप पर विचार करने के लिए किसी दिए गए गीत में मौजूद होने की आवश्यकता नहीं है, और सूची में उपरोक्त विशिष्ट डू-वॉप कॉर्ड प्रगति शामिल नहीं है। इंक स्पॉट्स के प्रमुख गायक बिल केनी को अक्सर "ऊपर और नीचे" मुखर व्यवस्था की शुरुआत करने का श्रेय दिया जाता है जिसमें एक उच्च स्वर परिचय और एक बास स्पोकन कोरस गाते हैं। मिल्स ब्रदर्स, जो कुछ हद तक प्रसिद्ध थे क्योंकि उनके स्वर में वे कभी-कभी वाद्ययंत्रों की नकल करते थे, सड़क पर मुखर सद्भाव समूहों पर एक अतिरिक्त प्रभाव था, जो एक कैपेला व्यवस्था गाते थे, संगीत वाद्ययंत्रों की नकल करने के लिए शब्दहीन ओनोमेटोपिया का उपयोग करते थे। उदाहरण के लिए, रेवेन्स (1950) द्वारा "काउंट एवरी स्टार" में एक डबल बास के "डूम्फ, डूम्फ" की नकल करते हुए स्वर शामिल हैं। ओरिओल्स ने अपने हिट "इट्स टू सून टू नो" (1948) और "क्रायिंग इन द चैपल" (1953) के साथ डू-वॉप ध्वनि विकसित करने में मदद की। नाम की उत्पत्ति हालांकि संगीत शैली की उत्पत्ति 1940 के दशक के अंत में हुई थी और 1950 के दशक में बहुत लोकप्रिय थी, "डू-वॉप" शब्द स्वयं 1961 तक प्रिंट में दिखाई नहीं दिया था, जब इसका उपयोग द शिकागो डिफेंडर में मार्शल्स के गीत "ब्लू मून" के संदर्भ में किया गया था, जैसे ही शैली का प्रचलन अपने अंत के करीब था। हालांकि नाम का श्रेय रेडियो डिस्क जॉकी गस गोस्सेर्ट को दिया गया था, लेकिन उन्होंने यह कहते हुए श्रेय स्वीकार नहीं किया कि संगीत को वर्गीकृत करने के लिए कैलिफोर्निया में "डू-वॉप" पहले से ही उपयोग में था। "डू-वॉप" अपने आप में एक मूर्खतापूर्ण अभिव्यक्ति है। डेल्टा रिदम बॉयज़ की 1945 की रिकॉर्डिंग, "जस्ट ए-सिटिन एंड ए-रॉकिन" में, इसे पार्श्व गायन में सुना जाता है। यह बाद में क्लोवर्स की 1953 की रिलीज़ "गुड लविन" (अटलांटिक रिकॉर्ड्स 1000) में और कार्लाइल डंडी एंड द डंडीज़ के 1954 के गीत "नेवर" (स्पेस रिकॉर्ड्स 201) के कोरस में सुना जाता है। "डू-वॉप" के साथ पहला हिट रिकॉर्ड टर्बन्स का 1955 का हिट, "व्हेन यू डांस" (हेराल्ड रिकॉर्ड्स एच-458) था। इंद्रधनुष ने अपने 1955 के "मैरी ली" (रेड रॉबिन रिकॉर्ड्स पर; पिलग्रिम 703 पर एक वाशिंगटन, डी. सी. क्षेत्रीय हिट भी) में "डू वॉप डी वाडा" के रूप में वाक्यांश को अलंकृत किया; और अपने 1956 के राष्ट्रीय हिट, "इन द स्टिल ऑफ द नाइट" में, पांच सैटिनों ने पुल के पार "डू-वॉप, डू-वाह" के साथ गाया। द्वितीय विश्व युद्ध के बाद संयुक्त राज्य अमेरिका में विकसित मुखर सद्भाव समूह परंपरा काले किशोरों, विशेष रूप से पूर्वी तट के बड़े शहरी केंद्रों, शिकागो और डेट्रॉइट में रहने वालों के बीच लय और ब्लूज़ संगीत का सबसे लोकप्रिय रूप था। मुखर सद्भाव समूह परंपरा में गीतों का प्रदर्शन करने वाले पहले समूहों में ओरिओल्स, द फाइव कीज़ और द स्पैनियल्स थे; वे रोमांटिक गाथागीतों में विशेषज्ञता रखते थे जो 1940 के दशक के अंत और 1950 के दशक की शुरुआत में किशोरों की यौन कल्पनाओं को आकर्षित करते थे। शब्दांशों की मूर्खतापूर्ण स्ट्रिंग, "डू डू डू डू-वॉप", जिससे शैली का नाम बाद में लिया गया था, का उपयोग दिसंबर 1945 में डेल्टा रिदम बॉयज़ द्वारा रिकॉर्ड किए गए गीत "जस्ट ए सिटिन एंड ए रॉकिन" में बार-बार किया गया है। 1950 के दशक के मध्य तक, मुखर सद्भाव समूहों ने गाथागीतों के सुचारू वितरण को एक प्रदर्शन शैली में बदल दिया था, जिसमें बेस गायकों द्वारा मुखर किए गए मूर्खतापूर्ण वाक्यांश को शामिल किया गया था, जो एक कैपेला गीतों के लिए लयबद्ध गति प्रदान करते थे। जल्द ही, अन्य डू-वॉप समूहों ने पॉप चार्ट में प्रवेश किया, विशेष रूप से 1955 में, जिसमें मूंगलोस द्वारा "सिंसेली", पेंगुइन द्वारा "अर्थ एंजेल", कैडिलेक्स की "ग्लोरिया", द हार्टबीट्स की "ए थाउजेंड माइल्स अवे", शेप एंड द लाइमेलाइट्स की "डैडीज होम", द फ्लेमिंगोस की "आई ओनली हैव आइज़ फॉर यू" और जाइव फाइव की "माई ट्रू स्टोरी" जैसी क्रॉस-ओवर डू-वॉप हिट फिल्में देखी गईं। किशोर जो संगीत वाद्ययंत्रों का खर्च वहन नहीं कर सकते थे, वे समूह बनाते थे जो एक कैपेला गीत गाते थे, हाई स्कूल नृत्य और अन्य सामाजिक अवसरों पर प्रदर्शन करते थे। वे सड़क के कोनों और अपार्टमेंट की छतों के साथ-साथ पुलों के नीचे, हाई स्कूल के शौचालयों में, और दालानों और अन्य स्थानों में प्रतिध्वनि के साथ अभ्यास करते थेः ये एकमात्र ऐसे स्थान थे जहाँ उनके लिए उपयुक्त ध्वनिकी उपलब्ध थी। इस प्रकार उन्होंने काले आध्यात्मिक और सुसमाचार संगीत के सामंजस्य और भावनात्मक वाक्यांशों के आधार पर समूह सद्भाव का एक रूप विकसित किया। डू-वॉप संगीत ने इन युवाओं को न केवल अपना और दूसरों का मनोरंजन करने का एक साधन दिया, बल्कि एक दमनकारी श्वेत-प्रभुत्व वाले समाज में अपने मूल्यों और विश्व दृष्टिकोण को व्यक्त करने का एक तरीका भी दिया, अक्सर शब्दों में व्यंग्य और छिपे हुए संदेशों के उपयोग के माध्यम से। विशेष रूप से उत्पादक डू-वॉप समूहों का गठन युवा इतालवी-अमेरिकी पुरुषों द्वारा किया गया था, जो अपने अश्वेत समकक्षों की तरह, उबड़-खाबड़ पड़ोस (जैसे, ब्रोंक्स और ब्रुकलिन) में रहते थे, चर्च में अपनी मूल संगीत कला गायन सीखते थे, और सड़क के कोनों पर गाते हुए नई शैली में अनुभव प्राप्त करते थे। न्यूयॉर्क इतालवी डू-वॉप की राजधानी थी, और इसके सभी नगर ऐसे समूहों के घर थे जिन्होंने सफल रिकॉर्ड बनाए। 1950 के दशक के अंत और 1960 के दशक की शुरुआत तक, कई इतालवी-अमेरिकी समूहों के राष्ट्रीय हिट थेः डियोन एंड द बेलमोंट्स ने "आई वंडर व्हाय", "टीनएजर इन लव" और "व्हेयर ऑर व्हेन" के साथ स्कोर किया; कैप्रिस ने 1960 में "देयर इज ए मून आउट टुनाइट" के साथ अपना नाम बनाया; रैंडी एंड द रेनबो, जिन्होंने अपने शीर्ष #10 1963 एकल "डेनिस" के साथ चार्ट बनाया। अन्य इतालवी-अमेरिकी डू-वॉप समूह अर्ल्स, द चाइम्स, द एलिगेंट्स, द मिस्टिक्स, द डुप्रीज़, जॉनी मेस्ट्रो एंड द क्रेस्ट्स और द रीजेंट्स थे। कुछ डू-वॉप समूह नस्लीय रूप से मिश्रित थे। प्यूर्टो रिकान हर्मन सैंटियागो, जो मूल रूप से किशोरों के प्रमुख गायक होने वाले थे, ने एक गीत के लिए गीत और संगीत लिखा, जिसका नाम था "बर्डस सिंग सो गे क्यों?" ", लेकिन चाहे वह बीमार होने के कारण हो या निर्माता जॉर्ज गोल्डनर ने सोचा था कि नवागंतुक फ्रेंकी लाइमन की आवाज मुख्य भूमिका में बेहतर होगी, सैंटियागो का मूल संस्करण रिकॉर्ड नहीं किया गया था। अपनी मुखर आवाज के अनुरूप लाइमन ने धुन में कुछ बदलाव किए, और परिणामस्वरूप किशोरों ने "वाय डू फूल्स फॉल इन लव?" के रूप में जाना जाने वाला गीत रिकॉर्ड किया। काले और सफेद दोनों कलाकारों के साथ नस्लीय रूप से एकीकृत समूहों में डेल-वाइकिंग्स शामिल थे, जिन्होंने 1957 में "कम गो विद मी" और "व्हिस्परिंग बेल्स" के साथ बड़ी हिट फिल्में दीं, द क्रेस्ट्स, जिनकी "16 कैंडल्स" 1958 में दिखाई दीं, और इम्पालास, जिनकी "सॉरी (आई रन ऑल द वे होम)" 1959 में एक हिट थी। चिको टोरेस क्रेस्ट्स के सदस्य थे, जिनके प्रमुख गायक, जॉनी मास्ट्रांजेलो ने बाद में जॉनी मेस्ट्रो के नाम से प्रसिद्धि हासिल की। डू-वॉप के शुरुआती दिनों में महिला डू-वॉप गायक पुरुषों की तुलना में बहुत कम आम थे। 1953 से 1958 तक मेलोज़ के प्रमुख गायक लिलियन लीच ने डू-वॉप, सोल और आर एंड बी में अन्य महिलाओं के लिए मार्ग प्रशस्त करने में मदद की। मार्गो सिल्विया ट्यून वीवर्स के मुख्य गायक थे। 1940 के दशक के अंत और 1950 के दशक की शुरुआत में अमेरिका के अन्य शहरी केंद्रों की तरह बाल्टीमोर ने भी अपनी मुखर समूह परंपरा विकसित की। शहर ने कार्डिनल्स, ओरिओल्स और स्वालोज़ जैसे लय और ब्लूज़ नवप्रवर्तकों का उत्पादन किया। बाल्टीमोर में रॉयल थिएटर और वाशिंगटन, डी. सी. में हावर्ड तथाकथित "चिटलिन सर्किट" पर अश्वेत कलाकारों के लिए सबसे प्रतिष्ठित स्थानों में से थे, जो गहरे दक्षिण से प्रवास करने वाले अश्वेतों के लिए प्रदर्शन कला के एक स्कूल के रूप में कार्य करता था, और इससे भी अधिक उनकी संतानों के लिए। 1940 के दशक के अंत में, ओरिओल्स सड़कों से उठे और बाल्टीमोर में युवा चिटलिन सर्किट दर्शकों पर गहरा प्रभाव डाला। 1947 में गठित समूह ने लय और ब्लूज़ के सामंजस्य में सरल गाथागीत गाए, जिसमें मिश्रित मध्य-श्रेणी की आवाज़ों और एक मजबूत बास आवाज़ के तारों पर एक उच्च स्वर गायन की मानक व्यवस्था थी। उनके प्रमुख गायक, सोनी तिल, एक नरम, उच्च-स्वर वाले स्वर में थे, और बाकी समूह की तरह, उस समय भी एक किशोर थे। उनकी शैली ने प्रवास के बाद के युग में युवा अश्वेत अमेरिकियों के आशावाद को प्रतिबिंबित किया। जिस ध्वनि को उन्होंने विकसित करने में मदद की, जिसे बाद में 'डू-वॉप' कहा गया, अंततः एक श्वेत किशोर दर्शकों तक पहुंचने के लिए एक 'सोनिक ब्रिज' बन गया। 1948 में, जुबली रिकॉर्ड्स ने ओरिओल्स को एक अनुबंध पर हस्ताक्षर किए, जिसके बाद वे आर्थर गॉडफ्रे के टैलेंट स्काउट रेडियो शो में दिखाई दिए। उन्होंने जो गीत प्रस्तुत किया, "इट्स टू सून टू नो", जिसे अक्सर पहले डू-वॉप गीत के रूप में उद्धृत किया जाता है, बिलबोर्ड्स "रेस रिकॉर्ड्स" चार्ट पर नंबर 1 पर और पॉप चार्ट पर नंबर 13 पर गया, जो एक अश्वेत समूह के लिए पहला क्रॉसओवर था। इसके बाद 1953 में उनकी सबसे बड़ी हिट "क्रायिंग इन द चैपल" आई, जो आर एंड बी चार्ट पर नंबर 1 और पॉप चार्ट पर नंबर 11 पर गई। ओरिओल्स शायद कई डू-वॉप समूहों में से पहले थे जिन्होंने खुद को पक्षियों के नाम पर रखा था। ओरिओल्स के गीतों में यौन व्यंग्य स्विंग युग के मुखर समूह संगीत की तुलना में कम प्रच्छन्न था। उनकी स्टेज कोरियोग्राफी भी अधिक यौन रूप से स्पष्ट थी, और उनके गाने सरल और अधिक भावनात्मक रूप से प्रत्यक्ष थे। अपने प्रदर्शन में सेक्स के लिए यह नया दृष्टिकोण पहले श्वेत किशोर दर्शकों को लक्षित नहीं करता था-जब ओरिओल्स ने मंच संभाला, तो वे सीधे एक युवा अश्वेत दर्शकों को आकर्षित कर रहे थे, सोनी टिल ने अपने गीतों के बोल में भावना को व्यक्त करने के लिए अपने पूरे शरीर का उपयोग किया। वह अश्वेत लड़कियों के लिए एक किशोर यौन प्रतीक बन गया, जो चिल्लाकर और जब वह गाते थे तो मंच पर कपड़ों के टुकड़े फेंककर प्रतिक्रिया देते थे। उस युग के अन्य युवा पुरुष गायकों ने ध्यान दिया और तदनुसार अपने स्वयं के कार्यों को समायोजित किया। ओरिओल्स जल्द ही नए समूहों द्वारा विस्थापित हो गए जिन्होंने सफलता के लिए एक मॉडल के रूप में इन अग्रदूतों की नकल की। स्वालोज़ की शुरुआत 1940 के दशक के अंत में बाल्टीमोर के किशोरों के एक समूह के रूप में हुई, जो खुद को ओकलियर कहते हैं। सदस्यों में से एक सोनी तिल से सड़क के पार रहता था, जो ओरिओल्स का नेतृत्व करने के लिए आगे बढ़े, और उनकी सफलता ने ओकलियरों को अपना नाम स्वालोज़ रखने के लिए प्रेरित किया। 1951 में रिलीज़ हुआ उनका गीत "विल यू बी माइन", यू. एस. बिलबोर्ड आर एंड बी चार्ट पर 9वें नंबर पर पहुंच गया। 1952 में, द स्वालोज़ ने अपनी दूसरी राष्ट्रीय हिट "बेसाइड यू" रिलीज़ की, जो आर एंड बी चार्ट पर नंबर 10 पर पहुंच गई। कुछ बाल्टीमोर डू-वॉप समूह सड़क गिरोहों से जुड़े थे, और कुछ सदस्य दोनों दृश्यों में सक्रिय थे, जैसे मैरीलैंडर्स के जॉनी पेज। अमेरिका के सभी प्रमुख शहरी केंद्रों की तरह, कई किशोर गिरोहों के अपने स्ट्रीट कॉर्नर वोकल ग्रुप थे, जिन पर उन्हें बहुत गर्व था और जिनका उन्होंने जोरदार समर्थन किया। प्रतिस्पर्धी संगीत और नृत्य अफ्रीकी अमेरिकी सड़क संस्कृति का एक हिस्सा था, और कुछ स्थानीय समूहों की सफलता के साथ, प्रतिस्पर्धा में वृद्धि हुई, जिससे कलाकारों के बीच क्षेत्रीय प्रतिद्वंद्विता हुई। पेन्सिलवेनिया एवेन्यू पूर्व और पश्चिम बाल्टीमोर के बीच एक सीमा के रूप में कार्य करता था, जिसमें पूर्व में स्वालोज़ और कार्डिनल्स और ब्लेंटोन्स का उत्पादन होता था, जबकि पश्चिम में ओरिओल्स और फोर बडीज़ का घर था। बाल्टीमोर मुखर समूह पड़ोस के रिकॉर्ड स्टोरों में एकत्र हुए, जहाँ उन्होंने इस उम्मीद में नवीनतम हिट का अभ्यास किया कि रिकॉर्ड कंपनियों और वितरकों के साथ स्टोर मालिकों के संबंध उन्हें एक ऑडिशन दे सकते हैं। एक किंग रिकॉर्ड्स प्रतिभा स्काउट ने स्वालोज़ की खोज की जब वे गोल्डस्टिक के रिकॉर्ड स्टोर में अभ्यास कर रहे थे। सैम अज़राएल का सुपर म्यूजिक स्टोर और शॉ का शूशाइन पार्लर भी बाल्टीमोर मुखर समूहों के लिए पसंदीदा हैंगआउट थे; जेरी वेक्सलर और अहमत एर्टेगुन ने अज़राएल में कार्डिनल्स का ऑडिशन लिया। कुछ समूहों ने स्थानीय स्टूडियो में प्रदर्शनों में कटौती की और उन्हें रिकॉर्डिंग निर्माताओं के लिए बजाया, जिसका उद्देश्य एक रिकॉर्ड सौदे पर हस्ताक्षर करना था। शिकागो शहर को संगीत रिकॉर्डिंग उद्योग के शुरुआती वर्षों में केवल न्यूयॉर्क शहर द्वारा संयुक्त राज्य अमेरिका में एक रिकॉर्डिंग केंद्र के रूप में स्थान दिया गया था। 1940 के दशक के अंत और 1950 के दशक की शुरुआत के दौरान, स्वतंत्र रिकॉर्ड लेबलों ने प्रमुख कंपनियों से ब्लैक रिकॉर्ड बाजार पर नियंत्रण प्राप्त किया, और शिकागो लय और ब्लूज़ संगीत के मुख्य केंद्रों में से एक के रूप में उभरा। यह संगीत रॉक 'एन' रोल नामक युवा संगीत के लिए एक महत्वपूर्ण स्रोत था। 1950 के दशक के मध्य में, मुखर समूह शैली में प्रदर्शन करने वाले कई लय और ब्लूज़ अभिनय जिन्हें बाद में डू-वॉप के रूप में जाना जाता है, आर एंड बी चार्ट से मुख्यधारा के रॉक 'एन' रोल तक जाने लगे। शिकागो रिकॉर्ड कंपनियों ने इस प्रवृत्ति पर ध्यान दिया और शहर से मुखर समूहों की खोज की ताकि वे अपने लेबल पर हस्ताक्षर कर सकें। रिकॉर्ड लेबल, रिकॉर्ड वितरक और शिकागो के नाइट क्लब मालिकों सभी की डू-वॉप समूहों की मुखर क्षमता को विकसित करने में एक भूमिका थी, लेकिन शिकागो डू-वॉप को शहर के निचले वर्ग के पड़ोस के सड़क कोनों पर "बनाया और पोषित" किया गया था। शिकागो डू-वॉप समूह, न्यूयॉर्क के लोगों की तरह, सड़क के कोनों पर गाना शुरू कर दिया और टाइल वाले बाथरूम, दालान और सबवे में अपने सामंजस्य का अभ्यास किया, लेकिन क्योंकि वे मूल रूप से गहरे दक्षिण से आए थे, जो गॉस्पेल और ब्लूज़ संगीत का घर था, उनकी डू-वॉप ध्वनि गॉस्पेल और ब्लूज़ से अधिक प्रभावित थी। वी-जे रिकॉर्ड्स और चेस रिकॉर्ड्स शिकागो में डू-वॉप समूहों की रिकॉर्डिंग करने वाले मुख्य लेबल थे। वी-जे ने डेल्स, एल डोराडोस, द मैग्निफिसेंट्स और द स्पैनियल्स पर हस्ताक्षर किए, जिनमें से सभी ने 1950 के दशक के मध्य में राष्ट्रीय चार्ट हिट हासिल किए। शतरंज ने 1950 के दशक के डू-वॉप समूहों के मूंगलो पर हस्ताक्षर किए, जिन्हें सबसे अधिक व्यावसायिक सफलता (सात शीर्ष 40 आर एंड बी हिट, उन शीर्ष दस में से छह) मिली, और फ्लेमिंगोस, जिनके पास राष्ट्रीय हिट भी थे। डेट्रॉइट 1945 में, जो वॉन बैटल ने डेट्रॉइट में 3530 हेस्टिंग्स स्ट्रीट पर जो की रिकॉर्ड शॉप खोली; 1954 के बिलबोर्ड व्यवसाय सर्वेक्षण के अनुसार, इस स्टोर में शहर में लय और ब्लूज़ रिकॉर्ड का सबसे बड़ा चयन था। मैकन, जॉर्जिया के एक प्रवासी, बैटल ने अपनी दुकान को क्षेत्र में पहले अश्वेत स्वामित्व वाले व्यवसाय के रूप में स्थापित किया, जो 1940 के दशक के अंत तक मुख्य रूप से यहूदी बना रहा। युवा महत्वाकांक्षी कलाकार वहाँ प्रमुख स्वतंत्र रिकॉर्ड कंपनी के मालिकों द्वारा खोजे जाने की उम्मीद में इकट्ठा होते थे, जिन्होंने रिकॉर्ड को बढ़ावा देने और बेचने के साथ-साथ उनकी दुकान और स्टूडियो में नई प्रतिभा खोजने के लिए बैटल का समर्थन किया। बैटल के रिकॉर्ड लेबलों में जेवीबी, वॉन, बैटल, गॉन और वायसराय शामिल थे; उनके पास किंग और डीलक्स जैसे लेबलों के साथ सहायक व्यवस्था भी थी। उन्होंने सिड नाथन को 1948 से 1954 तक अपने आदिम बैक-ऑफ-द-स्टोर स्टूडियो में रिकॉर्ड किए गए कई ब्लूज़ और डू-वॉप मास्टर्स की आपूर्ति की। डेट्रॉइट क्षेत्र में प्रमुख रिकॉर्डिंग मुगल के रूप में, बैटल स्वतंत्र लेबल नेटवर्क में एक महत्वपूर्ण खिलाड़ी था। जैक और देवोरा ब्राउन, एक यहूदी जोड़े ने 1946 में फॉर्च्यून रिकॉर्ड्स की स्थापना की और विभिन्न प्रकार के सनकी कलाकारों और ध्वनियों को रिकॉर्ड किया; 1950 के दशक के मध्य में वे स्थानीय डू-वॉप समूहों के संगीत सहित डेट्रॉइट रिदम और ब्लूज़ के चैंपियन बन गए। फॉर्च्यून का प्रमुख अभिनय डायब्लोस था, जिसमें अलबामा के मूल निवासी, प्रमुख गायक नोलन स्ट्रॉन्ग का तेज स्वर था। समूह की सबसे उल्लेखनीय हिट "द विंड" थी। स्ट्रॉन्ग, उस समय के अन्य आर एंड बी और डू-वॉप कार्यकालों की तरह, डोमिनोज़ के प्रमुख गायक और बाद में ड्रिफ्टर्स के क्लाइड मैकफैटर से बहुत प्रभावित थे। स्ट्रॉन्ग ने खुद युवा स्मोकी रॉबिन्सन पर एक स्थायी प्रभाव डाला, जो डायब्लो शो में भाग लेने के लिए अपने रास्ते से हट गए। 1957 के अंत में, सत्रह वर्षीय रॉबिन्सन, मेटाडर्स नामक एक डेट्रॉइट मुखर सद्भाव समूह के सामने, निर्माता बेरी गोर्डी से मिले, जो डू-वॉप सहित नई शैलियों को अपनाना शुरू कर रहे थे। गोर्डी संगीत की एक ऐसी काली शैली को बढ़ावा देना चाहते थे जो काले और सफेद दोनों बाजारों को आकर्षित करे, जिसे अश्वेत संगीतकारों द्वारा प्रस्तुत किया जाता है जिनकी जड़ें गॉस्पेल, आर एंड बी, या डू-वॉप में हैं। उन्होंने ऐसे कलाकारों की तलाश की जो समझते थे कि व्यापक दर्शकों को आकर्षित करने और अधिक व्यावसायिक सफलता प्राप्त करने के लिए संगीत को अद्यतन किया जाना चाहिए। गोर्डी के तामला रिकॉर्ड्स की शुरुआती रिकॉर्डिंग, जो जनवरी 1959 में मोटाउन रिकॉर्ड कॉर्पोरेशन की स्थापना से कई महीने पहले स्थापित की गई थी, या तो ब्लूज़ या डू-वॉप प्रदर्शनों की थी। "बैड गर्ल", रॉबिन्सन के समूह, द मिरेकल्स द्वारा 1959 का डू-वॉप एकल, मोटाउन लेबल पर जारी किया गया पहला एकल (और इस समूह द्वारा जारी किया गया एकमात्र) था-कंपनी के पिछले सभी एकल (और समूह से आने वाले सभी) तमला लेबल पर जारी किए गए थे। मोटाउन रिकॉर्ड्स लेबल पर स्थानीय रूप से जारी किया गया, इसे चेस रिकॉर्ड्स द्वारा राष्ट्रीय स्तर पर लाइसेंस और जारी किया गया था क्योंकि नवोदित मोटाउन रिकॉर्ड्स कॉर्पोरेशन के पास उस समय राष्ट्रीय वितरण नहीं था। "बैड गर्ल" समूह का पहला राष्ट्रीय चार्ट हिट था, जो बिलबोर्ड हॉट 100 पर #93 तक पहुँच गया। मिरेकल्स के प्रमुख गायक स्मोकी रॉबिन्सन और मोटाउन रिकॉर्ड्स के अध्यक्ष बेरी गोर्डी द्वारा लिखित, "बैड गर्ल" 1950 के दशक के अंत में डू-वॉप शैली में प्रस्तुत किए गए मिरेकल्स के कई गीतों में से पहला था। लॉस एंजिल्स डू-वॉप समूह भी संयुक्त राज्य अमेरिका के पश्चिमी तट पर बने, विशेष रूप से कैलिफोर्निया में, जहां दृश्य लॉस एंजिल्स में केंद्रित था। डूट्सी विलियम्स और जॉन डॉल्फिन जैसे अश्वेत उद्यमियों के स्वामित्व वाले स्वतंत्र रिकॉर्ड लेबलों ने इन समूहों को दर्ज किया, जिनमें से अधिकांश हाई स्कूलों में बने थे। ऐसे ही एक समूह, पेंगुइन में क्लीवलैंड "क्लीव" डंकन और डेक्सटर टिस्बी शामिल थे, जो लॉस एंजिल्स के वॉट्स पड़ोस में फ्रेमोंट हाई स्कूल के पूर्व सहपाठी थे। उन्होंने ब्रूस टेट और कर्टिस विलियम्स के साथ मिलकर "अर्थ एंजेल" (डूट्सी विलियम्स द्वारा निर्मित) गीत रिकॉर्ड किया, जो 1954 में आर एंड बी चार्ट पर नंबर एक पर पहुंच गया। लॉस एंजिल्स के अधिकांश डू-वॉप समूह फ्रेमोंट, बेलमोंट और जेफरसन हाई स्कूलों से निकले थे। वे सभी 1940 के दशक के अंत और 1950 के दशक के एक सफल आर एंड बी समूह रॉबिन्स से प्रभावित थे, जो सैन फ्रांसिस्को में बने थे, या फ्लेयर्स, फ्लेमिंगोस (शिकागो समूह नहीं) और हॉलीवुड फ्लेम्स सहित अन्य समूहों से प्रभावित थे। उस समय के कई अन्य लॉस एंजिल्स डू-वॉप समूहों को डूट्सी विलियम्स के डूटन रिकॉर्ड्स और जॉन डॉल्फ़िन के सेंट्रल एवेन्यू रिकॉर्ड स्टोर, डॉल्फ़िन ऑफ़ हॉलीवुड द्वारा रिकॉर्ड किया गया था। इनमें कैल्वेन्स, क्रेसेंडोस, कफ लिंक्स, क्यूबन, डूटोन्स, जगुआर, ज्वेल्स, मेडोलार्क्स, सिल्क्स, स्क्वायर्स, टाइटन्स और अप-फ्रंट शामिल थे। प्लेटर्स और रेक्स मिडलटन की हाई-फिस जैसे कुछ समूहों को क्रॉसओवर सफलता मिली। फ्रेमोंट हाई स्कूल के जगुआर पहले अंतरजातीय मुखर समूहों में से एक थे; इसमें दो अफ्रीकी अमेरिकी, एक मैक्सिकन अमेरिकी और एक पोलिश-इतालवी अमेरिकी शामिल थे। डू-वॉप कैलिफोर्निया मैक्सिकन अमेरिकियों के बीच लोकप्रिय था, जो 1950 के दशक में इसके कैपेला गायन की ओर आकर्षित हुए थे; डू-वॉप समूहों की रोमांटिक शैली ने उन्हें आकर्षित किया, क्योंकि यह मैक्सिकन लोक संगीत के पारंपरिक गाथागीत और सामंजस्य की याद दिलाती थी। 1960 में, आर्ट लैबो ने अपने रिकॉर्ड लेबल, ओरिजिनल साउंड पर पुराने जमाने के पहले संकलनों में से एक, मेमोरीज़ ऑफ़ एल मोंटे को जारी किया। रिकॉर्ड बैंड द्वारा क्लासिक डू-वॉप गीतों का एक संग्रह था जो 1955 में एल मोंटे, कैलिफोर्निया के लीजन स्टेडियम में आयोजित नृत्य लैबो में बजाया जाता था। इसमें हार्टबीट्स और मेडलियन्स जैसे स्थानीय बैंड के गाने शामिल थे। लेबोए लॉस एंजिल्स क्षेत्र में रेडियो स्टेशन केपीओपी के लिए एक डिस्क जॉकी के रूप में एक प्रसिद्ध व्यक्ति बन गए थे, जो सनसेट बुलेवार्ड पर स्क्रिवर्नर ड्राइव-इन की पार्किंग से डू-वॉप और रिदम और ब्लूज़ प्रसारण करते थे। 1962 में, फ्रैंक ज़प्पा ने अपने दोस्त रे कॉलिन्स के साथ मिलकर डू-वॉप गीत "मेमोरीज़ ऑफ़ एल मोंटे" लिखा। यह ज़प्पा द्वारा लिखे गए पहले गीतों में से एक था, जो लैबो के डू-वॉप एकल के संकलन को सुन रहे थे। ज़प्पा गीत को लैबो के पास ले गए, जिन्होंने पेंगुइन के प्रमुख गायक क्लीव डंकन को समूह के एक नए पुनरावृत्ति के लिए भर्ती किया, इसे रिकॉर्ड किया और इसे अपने रिकॉर्ड लेबल पर एकल के रूप में जारी किया। न्यूयॉर्क शहर प्रारंभिक डू-वॉप संगीत, 1940 के दशक के अंत और 1950 के दशक की शुरुआत से, न्यूयॉर्क से फिलाडेल्फिया तक पूर्वोत्तर औद्योगिक गलियारे में विशेष रूप से लोकप्रिय था, और न्यूयॉर्क शहर डू-वॉप की विश्व राजधानी था। वहाँ, अफ्रीकी अमेरिकी समूह जैसे कि रेवेन्स, ड्रिफ्टर्स, डोमिनोज़, चार्ट्स, और तथाकथित "पक्षी समूह", जैसे कि कौवे, गौरैया, लार्क्स और रेन्स, ने लय और ब्लूज़ को सुसमाचार संगीत के साथ मिलाया जो वे चर्च में गाते हुए बड़े हुए थे। सड़क गायन लगभग हमेशा एक कैपेला था; जब गाने रिकॉर्ड किए जाते थे तो वाद्य संगत जोड़ी जाती थी। महान प्रवास के हिस्से के रूप में न्यूयॉर्क शहर में प्रवास करने वाले अश्वेतों की बड़ी संख्या ज्यादातर जॉर्जिया, फ्लोरिडा और कैरोलिना से आई थी। 1940 के दशक में शहर में अश्वेत युवाओं ने लय और ब्लूज़ शैली गाना शुरू किया जिसे डू-वॉप के रूप में जाना जाने लगा। इनमें से कई समूह हार्लेम में पाए गए थे। 1950 के दशक की शुरुआत में अश्वेतों को कानूनी और सामाजिक अलगाव के साथ-साथ निर्मित वातावरण की बाधाओं के कारण न्यूयॉर्क शहर के कुछ हिस्सों में रहने के लिए मजबूर किया गया था। उन्होंने अपने वार्डों, सड़क ब्लॉकों और सड़कों के साथ अपनी पहचान बनाई। प्रभावी रूप से मुख्यधारा के श्वेत समाज से बाहर होने से उनकी सामाजिक एकता में वृद्धि हुई और अफ्रीकी अमेरिकी संस्कृति के संदर्भ में रचनात्मकता को प्रोत्साहित किया। युवा गायकों ने समूह बनाए और सार्वजनिक स्थानों पर अपने गीतों का अभ्यास कियाः सड़क के कोनों, अपार्टमेंट की छतों और सबवे प्लेटफार्मों पर, गेंदबाजी गलियों, स्कूल के बाथरूम और पूल हॉल के साथ-साथ खेल के मैदानों और पुलों के नीचे। बॉबी रॉबिन्सन, दक्षिण कैरोलिना के मूल निवासी, हार्लेम में एक स्वतंत्र रिकॉर्ड निर्माता और गीतकार थे, जिन्होंने 1950 के दशक में डू-वॉप संगीत को लोकप्रिय बनाने में मदद की। उन्होंने 1946 में संगीत व्यवसाय में प्रवेश किया जब उन्होंने अफ्रीकी-अमेरिकी कलाकारों के लिए एक प्रसिद्ध स्थल अपोलो थिएटर के पास 125 वीं स्ट्रीट और आठवें एवेन्यू के कोने पर "बॉबीज रिकॉर्ड शॉप" (बाद में "बॉबीज हैप्पी हाउस") खोला। अपोलो ने प्रतिभा प्रतियोगिताओं का आयोजन किया जिसमें दर्शकों के सदस्यों ने तालियों के साथ अपने पसंदीदा का संकेत दिया। रिकॉर्ड कंपनी टैलेंट स्काउट्स द्वारा खोजे जाने वाले डू-वॉप कलाकारों के लिए ये एक प्रमुख आउटलेट थे। 1951 में, रॉबिन्सन ने रॉबिन रिकॉर्ड्स की शुरुआत की, जो बाद में रेड रॉबिन रिकॉर्ड्स बन गया, और डू-वॉप की रिकॉर्डिंग शुरू की; उन्होंने रेवेन्स, मेलो-मूड्स और कई अन्य डू-वॉप मुखर समूहों को रिकॉर्ड किया। उन्होंने छोटी सी दुकान का उपयोग रिकॉर्ड लेबल की एक श्रृंखला शुरू करने के लिए किया जिसने अमेरिका में कई हिट जारी किए। रॉबिन्सन ने रेड रॉबिन रिकॉर्ड्स, व्हर्लिन डिस्क रिकॉर्ड्स, फ्यूरी रिकॉर्ड्स, एवरलास्ट रिकॉर्ड्स, फायर रिकॉर्ड्स और एन्जॉय रिकॉर्ड्स की स्थापना या सह-स्थापना की। सीबीएस पर आर्थर गॉडफ्रे का लंबे समय से चलने वाला (1946-1958) सुबह का रेडियो शो, टैलेंट स्काउट्स, न्यूयॉर्क का एक स्थान था जहाँ से कुछ डू-वॉप समूहों ने राष्ट्रीय प्रदर्शन प्राप्त किया। 1948 में, ओरिओल्स, जिन्हें तब विब्रा-नायर्स के नाम से जाना जाता था, अपने प्रबंधक और मुख्य गीतकार डेबोरा चेस्लर के साथ शहर गए और शो में दिखाई दिए। उन्होंने केवल तीसरा स्थान जीता, लेकिन गॉडफ्रे ने उन्हें दो बार वापस आमंत्रित किया। चेस्लर ने हाल के रेडियो प्रदर्शन के साथ-साथ समूह द्वारा कटौती की गई कुछ डेमो रिकॉर्डिंग का लाभ उठाया, ताकि एक वितरक को एक स्वतंत्र लेबल पर समूह का विपणन करने में रुचि हो। उन्होंने छह पक्षों को काट दिया, जिनमें से एक चेस्लर द्वारा लिखा गया एक डू-वॉप गीत था जिसे "इट्स टू सून टू नो" कहा जाता था। यह नं. तक पहुँच गया। बिलबोर्ड के राष्ट्रीय सबसे अधिक खेले जाने वाले ज्यूक बॉक्स रेस रिकॉर्ड्स चार्ट पर #1, और, एक डू-वॉप गीत के लिए पहली बार, रिकॉर्ड मुख्यधारा के पॉप चार्ट को पार कर गया, जहां यह नंबर 1 पर पहुंच गया। 13. डू ड्रॉपर्स का गठन 1952 में हार्लेम में हुआ था। बैंड के सदस्य 1940 के दशक के समूह में अनुभवी गॉस्पेल गायक थे, और उस युग के दौरान रिकॉर्ड करने वाले सबसे पुराने समूहों में से एक थे। डू ड्रॉपर्स के सबसे स्थायी गीतों में "आई वाना नो" और "आई फाउंड आउट (व्हाट यू डू व्हेन यू गो राउंड देयर)" हैं, जो दोनों 1953 में बिलबोर्ड आर एंड बी चार्ट पर तीसरे स्थान पर पहुंच गए। फ्रेंकी लाइमन, द टीनएजर्स के प्रमुख गायक, पहले अश्वेत किशोर आदर्श थे जिन्होंने अश्वेत और श्वेत दोनों दर्शकों को आकर्षित किया। उनका जन्म हार्लेम में हुआ था, जहाँ उन्होंने सड़कों पर अपने दोस्तों के साथ डू-वॉप गाने गाने शुरू किए। वह एक समूह, प्रीमियर में शामिल हो गए, और सदस्यों हरमन सैंटियागो और जिमी मर्चेंट को "वाय डू फूल्स फॉल इन लव" बनाने के लिए बनाए गए एक गीत को फिर से लिखने में मदद की, जिसने समूह को गी रिकॉर्ड्स के साथ एक ऑडिशन जीता। सैंटियागो ऑडिशन के दिन मुख्य गीत गाने के लिए बहुत बीमार था, इसके परिणामस्वरूप लाइमन ने इसके बजाय "वाय डू फूल्स फॉल इन लव" पर मुख्य गीत गाया, और समूह को मुख्य गायक के रूप में लाइमन के साथ किशोरों के रूप में हस्ताक्षरित किया गया। यह गीत जल्दी ही संयुक्त राज्य अमेरिका में नंबर एक आर एंड बी गीत के रूप में चार्ट किया गया और 1956 में पॉप चार्ट पर छठे स्थान पर पहुंच गया, जो यूनाइटेड किंगडम में भी नंबर एक पॉप हिट बन गया। द विलो, हार्लेम का एक प्रभावशाली स्ट्रीट कॉर्नर समूह, न्यूयॉर्क शहर के कई डू-वॉप कृत्यों के लिए एक मॉडल था जो उनके बाद उभरा। उनकी सबसे बड़ी हिट "चर्च बेल्स मे रिंग" थी, जिसमें नील सेडाका थे, जो उस समय लिंक-टोन के सदस्य थे। यह 1956 में यूएस आर एंड बी चार्ट पर 11वें नंबर पर पहुंच गया। हालाँकि उनके पास कभी भी राष्ट्रीय चार्ट हिट नहीं था, लेकिन सॉलिटेयर्स, जो अपने 1957 के हिट एकल "वॉकिंग अलॉन्ग" के लिए जाने जाते थे, 1950 के दशक के अंत में न्यूयॉर्क में सबसे लोकप्रिय मुखर समूहों में से एक थे। बालिका समूह युग की सफलता की शुरुआत 1957 में ब्रोंक्स के दो किशोर समूहों, चैन्टल्स और बॉबेट्स की सफलता के साथ हुई। बॉबेट्स में ग्यारह से पंद्रह साल की छह लड़कियों ने एक स्कूली शिक्षक के बारे में एक नवीन धुन "मिस्टर ली" लिखी और रिकॉर्ड की, जो एक राष्ट्रीय हिट थी। द चांटेल्स अमेरिका में राष्ट्रव्यापी सफलता का आनंद लेने वाला दूसरा अफ्रीकी-अमेरिकी बालिका समूह था। इस समूह की स्थापना 1950 के दशक की शुरुआत में पांच छात्रों द्वारा की गई थी, जिनमें से सभी ब्रोंक्स में पैदा हुए थे, जिन्होंने ब्रोंक्स में पाडुआ स्कूल के कैथोलिक सेंट एंथनी में भाग लिया था, जहाँ उन्हें ग्रेगोरियन मंत्र गाने के लिए प्रशिक्षित किया गया था। उनकी पहली रिकॉर्डिंग "हीज़ गॉन" (1958) थी, जिसने उन्हें चार्ट बनाने वाला पहला पॉप रॉक गर्ल समूह बना दिया। उनका दूसरा एकल, "शायद" चार्ट पर हिट हुआ, नहीं। 15 बिलबोर्ड हॉट 100 पर। 1960 में, शिफन्स ने ब्रोंक्स के जेम्स मोनरो हाई स्कूल में सहपाठियों की तिकड़ी के रूप में शुरुआत की। चौदह वर्षीय जूडी क्रेग मुख्य गायिका थीं, जिन्होंने तेरह वर्षीय पेट्रीसिया बेनेट और बारबरा ली के साथ गाया था। 1962 में, लड़कियां स्कूल के बाद के केंद्र में गीतकार रॉनी मैक से मिलीं; मैक ने सुझाव दिया कि वे सिल्विया पीटरसन को समूह में जोड़ें, जिन्होंने लिटिल जिमी एंड द टॉप्स के साथ गाया था। समूह को उनके पहले एकल, "हीज़ सो फाइन" की रिकॉर्डिंग और रिलीज़ करते समय शिफ़न्स नाम दिया गया था। मैक द्वारा लिखित, इसे 1963 में लॉरी रिकॉर्ड्स लेबल पर जारी किया गया था। "वह बहुत अच्छा है" हिट नं। अमेरिका में 10 लाख से अधिक प्रतियां बिकीं। पब्लिक स्कूल 99, जो शाम के टैलेंट शो को प्रायोजित करता था, और मॉरिस हाई स्कूल डू-वॉप युग के दौरान ब्रोंक्स में संगीत रचनात्मकता के केंद्र थे। आर्थर क्रियर, मोरिसानिया पड़ोस में डू-वॉप दृश्य में एक प्रमुख व्यक्ति, हार्लेम में पैदा हुए और ब्रोंक्स में पले-बढ़े; उनकी माँ उत्तरी कैरोलिना से थीं। क्रियर द फाइव चाइम्स नामक एक डू-वॉप समूह के संस्थापक सदस्य थे, जो उस नाम के कई अलग-अलग समूहों में से एक था, और उन्होंने हेलोस और द मेलोज़ के साथ बास गाया था। कई वर्षों बाद उन्होंने देखा कि 1950 और 1952 के बीच सड़कों पर गाए जाने वाले संगीत में बदलाव आया था। न्यूयॉर्क इतालवी डू-वॉप की राजधानी भी थी, और इसके सभी नगर ऐसे समूहों के घर थे जिन्होंने सफल रिकॉर्ड बनाए। क्रेस्ट मैनहट्टन में लोअर ईस्ट साइड से थे; डियोन और बेलमोंट्स, रीजेंट्स, और निनो और एब टाइड्स ब्रोंक्स से थे; स्टेटन द्वीप से एलिजेंट; क्वींस से कैप्रिस; मिस्टिक्स, नियॉन्स, क्लासिक्स, और ब्रुकलिन से विटो एंड द सैल्यूटेशन। हालाँकि 1950 के दशक में ब्रोंक्स की आबादी में इटली के लोग यहूदियों और आयरिश लोगों की तुलना में बहुत कम थे, लेकिन रॉक 'एन' रोल गायकों के रूप में केवल उनका ही महत्वपूर्ण प्रभाव था। अन्य जातियों के युवा रॉक 'एन' रोल सुन रहे थे, लेकिन यह इतालवी अमेरिकी थे जिन्होंने संगीत प्रस्तुत करने और रिकॉर्ड करने में खुद को स्थापित किया। जबकि ब्रोंक्स में इतालवी अमेरिकियों और अफ्रीकी अमेरिकियों के बीच संबंध कभी-कभी भरे हुए थे, उनके बीच सहयोग के कई उदाहरण थे। इतालवी अमेरिकियों ने अफ्रीकी अमेरिकियों को नस्लीय सीमा पुलिसिंग के साथ अपने पड़ोस से बाहर रखा और टर्फ युद्धों और गिरोह की लड़ाई में उनके खिलाफ लड़े, फिर भी उन्होंने अफ्रीकी अमेरिकियों के लोकप्रिय संगीत को अपनाया, इसे अपने रूप में माना, और काले डू-वॉप समूहों के लिए एक सराहनीय दर्शक थे। भाषा के मुहावरों, मर्दाना मानदंडों और सार्वजनिक व्यवहार में समानताओं ने अफ्रीकी अमेरिकी और इतालवी अमेरिकी युवाओं के लिए आसानी से घुलना-मिलना संभव बना दिया जब सामाजिक अपेक्षाएं हस्तक्षेप नहीं करती थीं। इन सांस्कृतिक समानताओं ने इतालवी अमेरिकियों को हतोत्साहित स्थानों में काले डू-वॉपर्स के गायन की सराहना करने की अनुमति दी, चाहे वह रेडियो पर हो, रिकॉर्ड पर हो, लाइव संगीत कार्यक्रमों में हो या सड़क पर प्रदर्शनों में हो। दर्जनों पड़ोस के इतालवी समूहों का गठन किया गया, जिनमें से कुछ ने फोर्डहैम रोड पर कजिन्स रिकॉर्ड्स में गाने रिकॉर्ड किए, जो एक रिकॉर्ड की दुकान थी जो लेबल बन गई थी। ब्रोंक्स के इतालवी अमेरिकी समूहों ने डू-वॉप गीतों की एक स्थिर धारा जारी की, जिसमें डियोन एंड द बेलमोंट्स द्वारा "टीनएजर इन लव" और "आई वंडर व्हाय" और रीजेंट्स द्वारा "बारबरा एन" शामिल हैं। अंतरजातीय ब्रोंक्स समूह द क्रेस्ट्स के इतालवी अमेरिकी प्रमुख गायक जॉनी मेस्ट्रो हिट "सिक्सटीन कैंडल्स" में प्रमुख थे। मेस्ट्रो ने कहा कि उन्हें न्यूयॉर्क में डब्ल्यू. आई. एन. एस. पर एलन फ्रीड के रेडियो शो में फ्लेमिंगोस, द हार्पटोन्स और द मूंगलो को सुनकर आर एंड बी मुखर समूह सद्भाव में दिलचस्पी हो गई। फ्रीड के विभिन्न रेडियो और मंच कार्यक्रमों ने इतालवी डू-वॉप के लिए एक बाजार बनाने में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। फिलाडेल्फिया में युवा अश्वेत गायकों ने 1950 के दशक के दौरान अमेरिका के प्रमुख शहरों में डू-वॉप मुखर सद्भाव शैली विकसित करने में मदद की। शहर में शुरुआती डू-वॉप समूहों में कैस्टेल्स, सिल्हूट, टर्बन्स और ली एंड्रयूज एंड द हार्ट्स शामिल थे। उन्हें छोटे स्वतंत्र लय और ब्लूज़ रिकॉर्ड लेबलों द्वारा रिकॉर्ड किया गया था, और कभी-कभी न्यूयॉर्क में अधिक स्थापित लेबलों द्वारा। इनमें से अधिकांश समूहों को सीमित सफलता मिली, आर एंड बी चार्ट पर केवल एक या दो हिट गाने प्राप्त हुए। उनके पास बार-बार कर्मचारी परिवर्तन होते थे और अक्सर एक और हिट हासिल करने की उम्मीद में लेबल से लेबल तक जाते थे। अमेरिका के दक्षिणी राज्यों, विशेष रूप से दक्षिण कैरोलिना और वर्जीनिया से फिलाडेल्फिया में अश्वेतों के प्रवास का न केवल शहर की जनसांख्यिकी पर, बल्कि इसके संगीत और संस्कृति पर भी गहरा प्रभाव पड़ा। महान प्रवास के दौरान, 1940 तक फिलाडेल्फिया की अश्वेत आबादी बढ़कर 250,000 हो गई। लाखों दक्षिणी अफ्रीकी अमेरिकी अपने धर्मनिरपेक्ष और धार्मिक लोक संगीत को अपने साथ लेकर महानगरीय क्षेत्र में चले गए। द्वितीय विश्व युद्ध के बाद, 1960 तक मेट्रो की अश्वेत आबादी बढ़कर लगभग 5,30,000 हो गई। 1950 के दशक की शुरुआत में फिलाडेल्फिया में लय और ब्लूज़ के विकास में ब्लैक डू-वॉप समूहों की प्रमुख भूमिका थी। कैस्टेल्स और टर्बन्स जैसे समूहों ने अपने तंग सामंजस्य, रसीले गाथागीत और विशिष्ट फाल्सेटोस के साथ संगीत को विकसित करने में मदद की। इनमें से कई मुखर समूह वेस्ट फिलाडेल्फिया हाई स्कूल जैसे माध्यमिक विद्यालयों में एक साथ आए और पड़ोस के मनोरंजन केंद्रों और किशोर नृत्यों में प्रदर्शन किया। टर्बन्स, फिलाडेल्फिया का पहला राष्ट्रीय स्तर पर चार्टिंग आर एंड बी समूह, 1953 में बनाया गया था जब वे अपनी किशोरावस्था में थे। उन्होंने हेराल्ड रिकॉर्ड्स के साथ हस्ताक्षर किए और 1955 में इसके बी साइड, "व्हेन वी डांस" के साथ "लेट मी शो यू (अराउंड माई हार्ट)" रिकॉर्ड किया। "व्हेन वी डांस" एक राष्ट्रीय हिट बन गई, जो नंबर एक पर पहुंच गई। आर एंड बी चार्ट पर 3 और पॉप चार्ट पर शीर्ष 40 पर पहुंच गया। 1957 में रिलीज़ हुई सिल्हूट की क्रॉसओवर हिट "गेट ए जॉब", फरवरी 1958 में पॉप और आर एंड बी चार्ट पर नंबर एक पर पहुंच गई, जबकि ली एंड्रयूज एंड द हार्ट्स ने 1957 और 1958 में "टियरड्रॉप्स", "लॉन्ग लोनली नाइट्स" और "ट्राई द इम्पॉसिबल" के साथ हिट किया था। के विलियम्स, एक फिलाडेल्फिया डीजे, रिकॉर्ड लेबल के मालिक और निर्माता, डू-वॉप समूहों ली एंड्रयूज एंड द हार्ट्स, द सेंसेशंस का प्रबंधन करते थे, जिन्होंने 1961 में लेट मी इन गीत के साथ लगभग दस लाख रिकॉर्ड बेचे, और सिल्हूट, जिन्होंने 1958 में "गेट ए जॉब" के साथ नंबर 1 हिट किया था। राष्ट्रीय स्तर पर वितरित एम्बर लेबल द्वारा "गेट ए जॉब" के अधिकार हासिल करने के बाद, डिक क्लार्क ने इसे अमेरिकी बैंडस्टैंड पर बजाना शुरू किया, और बाद में इसकी दस लाख से अधिक प्रतियां बिकीं, जो बिलबोर्ड आर एंड बी एकल चार्ट और पॉप एकल चार्ट में शीर्ष पर रही। हालांकि अमेरिकन बैंडस्टैंड की प्रोग्रामिंग अश्वेत कलाकारों की संगीत रचनाओं पर निर्भर करने लगी, लेकिन इस शो ने 1964 में लॉस एंजिल्स में स्थानांतरित होने तक बहिष्कृत प्रवेश नीतियों के साथ अश्वेत किशोरों को हाशिए पर डाल दिया। स्थानीय डीजे जॉर्जी वुड्स और मिच थॉमस द्वारा लोकप्रिय संगीत पर युवा गोरों के नृत्य के साथ, अपने अश्वेत किशोर श्रोताओं द्वारा बनाए गए कदमों के साथ, बैंडस्टैंड ने अपने राष्ट्रीय दर्शकों को युवा संस्कृति की एक छवि प्रस्तुत की जिसने फिलाडेल्फिया के युवा संगीत दृश्य में अश्वेत किशोरों की उपस्थिति को मिटा दिया। 46वें और पश्चिम फिलाडेल्फिया में मार्केट स्ट्रीट पर एक गोदाम से प्रसारित, अमेरिकी बैंडस्टैंड के अधिकांश युवा नर्तक इतालवी अमेरिकी थे जो दक्षिण फिलाडेल्फिया में पास के कैथोलिक हाई स्कूल में पढ़ते थे। मनोरंजन उद्योग के बाकी हिस्सों की तरह, अमेरिकन बैंडस्टैंड ने श्वेत किशोरों के साथ रॉक 'एन' रोल की लोकप्रियता पर एक राष्ट्रीय नैतिक दहशत के जवाब में संगीत के आंतरिक कालेपन को छुपाया, और शो के इतालवी अमेरिकी नर्तकियों और कलाकारों को "अच्छे श्वेत बच्चों" के रूप में नस्लभेदी बना दिया गया, उनकी इतालवी अमेरिकी युवा पहचान श्वेतता में डूबी हुई थी। डिक क्लार्क ने प्रवर्तकों और लोकप्रिय डिस्क जॉकी के माध्यम से राष्ट्रीय संगीत परिदृश्य पर नज़र रखी। फिलाडेल्फिया में, उन्होंने व्हाट में एकमात्र सफेद डीजे हाई लिट और डब्ल्यूडीएएस पर अफ्रीकी अमेरिकी डिस्क जॉकी जॉर्जी वुड्स और डगलस "जॉको" हेंडरसन को सुना। ये फिलाडेल्फिया के दो प्रमुख अश्वेत रेडियो स्टेशन थे; वे अश्वेत-उन्मुख थे, लेकिन श्वेत-स्वामित्व वाले थे। व्हाट के कार्यक्रम निदेशक, चार्ली ओ 'डोनेल ने 1955 में स्टेशन पर डीजे के लिए लिट, जो यहूदी थे, को काम पर रखा और लिट के करियर की शुरुआत हुई। वहाँ से वे डब्ल्यू. आर. सी. वी. गए और फिर 1956 के आसपास डब्ल्यू. आई. बी. जी. गए, जहाँ सुनने वाले क्षेत्र में 70 प्रतिशत से अधिक रेडियो दर्शकों ने उनके दोपहर के कार्यक्रम को ट्यून किया। केमियो रिकॉर्ड्स और पार्कवे रिकॉर्ड्स 1956 (कैमियो) और 1958 (पार्कवे) से 1967 तक फिलाडेल्फिया में स्थित प्रमुख रिकॉर्ड लेबल थे जिन्होंने डू-वॉप रिकॉर्ड जारी किए। 1957 में, छोटे फिलाडेल्फिया रिकॉर्ड लेबल XYZ ने स्थानीय समूह द रेज़ का एक गीत "सिल्हूट" रिकॉर्ड किया था, जिसे कैमियो ने राष्ट्रीय वितरण के लिए उठाया था। यह अंततः आर एंड बी बेस्ट सेलर्स चार्ट और बिलबोर्ड टॉप 100 दोनों पर नंबर 3 पर पहुंच गया, और बिक्री और एयरप्ले चार्ट दोनों पर शीर्ष पांच में भी पहुंच गया। यह समूह की एकमात्र शीर्ष 40 हिट थी। कई सफेद फिलाडेल्फिया डू-वॉप समूहों में भी चार्ट-टॉपर्स थे; 1954 में "गॉड ओनली नोज़" के साथ कैप्रिस का क्षेत्रीय हिट था। 1958 में, डैनी एंड द जूनियर्स का "एट द हॉप" के साथ नंबर एक हिट था और उनका गीत "रॉक एंड रोल इज हियर टू स्टे" शीर्ष बीस में पहुंच गया। 1961 में, डोवेल्स ब्रिस्टल, पेंसिल्वेनिया में किशोरों के बारे में "द ब्रिस्टल स्टॉम्प" के साथ दूसरे स्थान पर पहुंच गए, जो "द स्टॉम्प" नामक एक नए कदम पर नृत्य कर रहे थे। फिलाडेल्फिया रेडियो पर एक आधे-यहूदी, आधे-इतालवी, लोकप्रिय डीजे, जेरी ब्लावत ने नृत्य और लाइव शो की मेजबानी करते हुए अपना करियर बनाया और एक समर्पित स्थानीय अनुयायी प्राप्त किया। जल्द ही उनका अपना स्वतंत्र रेडियो शो था, जिस पर उन्होंने 1960 के दशक में कई डू-वॉप कृत्यों को व्यापक दर्शकों के सामने पेश किया, जिसमें नेवार्क, न्यू जर्सी का एक इतालवी अमेरिकी समूह फोर सीजन्स भी शामिल था। आधुनिक जमैका संगीत का इतिहास अपेक्षाकृत छोटा है। 1950 के दशक की शुरुआत में द्वीप पर अमेरिकी लय और ब्लूज़ रिकॉर्ड के आयात और किफायती ट्रांजिस्टर रेडियो की नई उपलब्धता के साथ इसकी शैली में अचानक बदलाव शुरू हुआ। उन श्रोताओं, जिनके स्वाद को उस समय के एकमात्र जमैका स्टेशन, आर. जे. आर. (रियल जमैका रेडियो) द्वारा उपेक्षित किया गया था, ने अमेरिकी ए. एम. रेडियो स्टेशनों, विशेष रूप से नैशविले में डब्ल्यू. एल. ए. सी., न्यू ऑरलियन्स में डब्ल्यू. एन. ओ. ई. और मियामी में डब्ल्यू. आई. एन. जेड. के शक्तिशाली रात के समय संकेतों पर प्रसारित होने वाले आर. एंड बी. संगीत को ट्यून किया। इन स्टेशनों पर जमैका के लोग फैट्स डोमिनोज़ और डू-वॉप मुखर समूहों की पसंद सुन सकते थे। दक्षिणी अमेरिका में प्रवासी कृषि श्रमिकों के रूप में काम करने वाले जमैका के लोग आर एंड बी रिकॉर्ड के साथ लौटे, जिसने किंग्स्टन में एक सक्रिय नृत्य दृश्य को जन्म दिया। 1940 के दशक के अंत और 1950 के दशक की शुरुआत में, कई कामकाजी वर्ग के जमैका के लोग, जो रेडियो का खर्च वहन नहीं कर सकते थे, ध्वनि प्रणाली नृत्य, एक डीजे (चयनकर्ता) की विशेषता वाले बड़े बाहरी नृत्य और रिकॉर्ड के उनके चयन में भाग लेते थे। उद्यमी डीजे तत्काल सड़क पार्टियों का निर्माण करने के लिए मोबाइल ध्वनि प्रणाली का उपयोग करते थे। ये विकास प्रमुख साधन थे जिनके द्वारा नए अमेरिकी आर एंड बी रिकॉर्ड को बड़े पैमाने पर जमैका के दर्शकों के सामने पेश किया गया था। 1954 में जमैका की पहली रिकॉर्डिंग सुविधा, फेडरल स्टूडियो के केन खोरी द्वारा उद्घाटन ने एक विपुल रिकॉर्डिंग उद्योग और जमैका में एक संपन्न लय और ब्लूज़ दृश्य की शुरुआत को चिह्नित किया। 1957 में, रोस्को गॉर्डन और द प्लेटर्स सहित अमेरिकी कलाकारों ने किंग्स्टन में प्रदर्शन किया। अगस्त 1957 के अंत में, डू-वॉप समूह लुईस लाइमन और टीनचॉर्ड्स कैरिब थिएटर में दो दिनों के शो के लिए "रॉक-ए-रामा" रिदम और ब्लूज़ मंडली के हिस्से के रूप में किंग्स्टन पहुंचे। द फोर कॉइन्स, पिट्सबर्ग के एक यूनानी अमेरिकी डू-वॉप समूह ने 1958 में किंग्स्टन में एक शो किया। अपने अमेरिकी उदाहरणों की तरह, कई जमैका के गायकों ने सड़क के कोनों पर समूहों में सामंजस्य का अभ्यास करके अपने करियर की शुरुआत की, प्रतिभा प्रतियोगिता सर्किट में जाने से पहले जो पहले ध्वनि प्रणालियों के उदय से पहले के दिनों में नई प्रतिभा के लिए साबित करने का आधार था। 1959 में, जब वे किंग्स्टन कॉलेज में एक छात्र थे, डॉबी डॉब्सन ने अपने सुंदर जीव विज्ञान शिक्षक के सम्मान में डू-वॉप गीत "क्राई ए लिटिल क्राई" लिखा, और टिप-टॉप लेबल पर डॉबी डॉब्सन एंड द डेल्टास के नाम से गीत की रिकॉर्डिंग पर उनका समर्थन करने के लिए अपने सहपाठियों के एक समूह को भर्ती किया। यह आर. जे. आर. चार्ट पर नंबर एक पर चढ़ गई, जहाँ इसने लगभग छह सप्ताह बिताए। अमेरिकी डू-वॉप समूहों ड्रिफ्टर्स एंड द इम्प्रेशंस के सामंजस्य ने एक नवगठित (1963) समूह, द वैलर्स के लिए एक मुखर मॉडल के रूप में काम किया, जिसमें बॉब मार्ले ने मुख्य गायन किया, जबकि बनी वेलर ने उच्च सद्भाव गाया और पीटर तोश ने कम सद्भाव गाया। द वैलर्स ने 1965 में डियोन एंड द बेलमोंट्स के अपने संस्करण 'ए टीनएजर इन लव' के साथ डू-वॉप के लिए एक श्रद्धांजलि रिकॉर्ड की। बनी वेलर ने फ्रेंकी लाइमन एंड द टीनएजर्स, द प्लेटर्स और द ड्रिफ्टर्स को समूह पर शुरुआती प्रभाव के रूप में उद्धृत किया। द वैलर्स ने हार्वे एंड द मूंगलोस की 1958 की डू-वॉप हिट, "टेन कमांडमेंट्स ऑफ लव" को 1965 के अंत में रिलीज़ हुए अपने पहले एल्बम, वेलिंग वैलर्स में शामिल किया। उसी वर्ष, वैलर्स ने कॉक्ससोन डोड द्वारा निर्मित एकल के रूप में बी-साइड पर "देयर शी गोज़" के साथ डू-वॉप गीत "लोनसम फीलिंग्स" को काट दिया। डू-वॉप और नस्लीय संबंध संगीत शैलियों का संश्लेषण जिसे अब रिदम एंड ब्लूज़ कहा जाता है, जिसे पहले रिकॉर्ड कंपनियों द्वारा "रेस संगीत" कहा जाता था, युद्ध के बाद के वर्षों में व्यापक युवा दर्शकों को मिला और अमेरिकी समाज में नस्लीय संबंधों में परिवर्तन को उत्प्रेरित करने में मदद की। 1948 तक, आर. सी. ए. विक्टर "ब्लूज़ एंड रिदम" के नाम से काले संगीत का विपणन कर रहा था। 1949 में, उस समय बिलबोर्ड पत्रिका के एक रिपोर्टर, जेरी वेक्सलर ने शब्दों को उलट दिया और पत्रिका के काले संगीत चार्ट के लिए "रेस म्यूजिक" शब्द को बदलने के लिए "रिदम एंड ब्लूज़" नाम गढ़ा। लय और ब्लूज़ की एक शैली ज्यादातर मुखर थी, जिसमें वाद्य समर्थन एक पूर्ण ऑर्केस्ट्रा से लेकर कोई नहीं था। यह अक्सर एक समूह द्वारा किया जाता था, अक्सर एक चौकड़ी, जैसे कि काले सुसमाचार परंपरा में; करीबी सामंजस्य का उपयोग करते हुए, इस शैली को लगभग हमेशा धीमी से मध्यम गति में किया जाता था। मुख्य आवाज, आमतौर पर ऊपरी रजिस्टर में से एक, अक्सर अन्य गायकों के ड्राइविंग, शब्दहीन कॉर्ड पर गाती है या कॉल-एंड-रेस्पॉन्स एक्सचेंज में उनके साथ बातचीत करती है। इंक स्पॉट्स जैसे मुखर सद्भाव समूहों ने इस शैली को मूर्त रूप दिया, जो डू-वॉप का प्रत्यक्ष पूर्ववर्ती है, जो 1950 के दशक के मध्य में आंतरिक शहर के सड़क कोनों से उभरा और 1955 और 1959 के बीच लोकप्रिय संगीत चार्ट पर उच्च स्थान पर रहा। काले और गोरे दोनों युवा लोकप्रिय डू-वॉप कृत्यों का प्रदर्शन देखना चाहते थे, और युवाओं के नस्लीय रूप से मिश्रित समूह शहर के भीतरी गलियों के कोनों पर खड़े होते थे और डू-वॉप गीतों को कैपेला गाते थे। इसने श्वेत वर्चस्ववादियों को क्रोधित कर दिया, जो लय और ब्लूज़ और रॉक एंड रोल को अमेरिका के युवाओं के लिए खतरा मानते थे। लय और ब्लूज़ का विकास अमेरिकी समाज में नस्लीय अलगाव के मुद्दे के अधिक सामाजिक रूप से विवादास्पद होने के साथ हुआ, जबकि अश्वेत नेतृत्व ने पुरानी सामाजिक व्यवस्था को तेजी से चुनौती दी। अमेरिकी समाज में श्वेत शक्ति संरचना और निगमित रूप से नियंत्रित मनोरंजन उद्योग में कुछ अधिकारियों ने अश्वेत संस्कृति में निहित लय और ब्लूज़ को अश्लील के रूप में देखा, और इसे श्वेत युवाओं के लिए एक खतरा माना, जिनके बीच यह शैली तेजी से लोकप्रिय हो रही थी। डू-वॉप में यहूदी प्रभाव यहूदी संगीतकारों, संगीतकारों और प्रवर्तकों की 1950 के दशक के अमेरिकी लोकप्रिय संगीत में जैज़ और स्विंग से डू-वॉप और रॉक 'एन' रोल में संक्रमण में एक प्रमुख भूमिका थी, जबकि यहूदी व्यापारियों ने कई लेबलों की स्थापना की जो स्वर समूह युग की ऊंचाई के दौरान लय और ब्लूज़ को रिकॉर्ड करते थे। 1944 से 1955 के दशक में, "रेस" संगीत या "रिदम एंड ब्लूज़" में विशेषज्ञता रखने वाली कई सबसे प्रभावशाली रिकॉर्ड कंपनियाँ, जिन्हें बाद में जाना जाने लगा, यहूदियों के स्वामित्व या सह-स्वामित्व में थीं। ये छोटी स्वतंत्र रिकॉर्ड कंपनियाँ थीं जिन्होंने डू-वॉप संगीत को रिकॉर्ड किया, विपणन किया और वितरित किया। उदाहरण के लिए, डेट्रॉइट में एक श्वेत यहूदी जोड़े, जैक और देवोरा ब्राउन ने 1946 में फॉर्च्यून रिकॉर्ड्स की स्थापना की, और विभिन्न प्रकार के विलक्षण कलाकारों और ध्वनियों को रिकॉर्ड किया; 1950 के दशक के मध्य में वे स्थानीय डू-वॉप समूहों के संगीत सहित डेट्रॉइट रिदम और ब्लूज़ के चैंपियन बन गए। कुछ अन्य यहूदी महिलाएं रिकॉर्डिंग व्यवसाय में थीं, जैसे कि फ्लोरेंस ग्रीनबर्ग, जिन्होंने 1959 में स्केप्टर लेबल शुरू किया और अफ्रीकी अमेरिकी लड़कियों के समूह, शिरेलेस पर हस्ताक्षर किए। गोफिन और किंग की गीतकार टीम, जिन्होंने 1650 ब्रॉडवे (1619 में प्रसिद्ध ब्रिल बिल्डिंग के पास) में डॉन किर्शनर के एल्डन संगीत के लिए काम किया, ने ग्रीनबर्ग को एक गीत की पेशकश की, "विल यू लव मी टुमॉरो? ", जिसे शिरेलेस द्वारा रिकॉर्ड किया गया था और 1961 में बिलबोर्ड हॉट 100 चार्ट पर नंबर 1 पर पहुंच गया था। 1960 के दशक की शुरुआत में, स्केप्टर सबसे सफल स्वतंत्र रिकॉर्ड लेबल था। डेबोरा चेस्लर, अश्वेत संगीत में रुचि रखने वाले एक युवा यहूदी बिक्री क्लर्क, बाल्टीमोर डू-वॉप समूह द ओरिओल्स के लिए प्रबंधक और गीतकार बन गए। उन्होंने उनका गीत "इट्स टू सून टू नो" रिकॉर्ड किया और यह नंबर एक पर पहुंच गया। 1 नवंबर 1948 में बिलबोर्ड रेस रिकॉर्ड चार्ट पर। कुछ रिकॉर्ड कंपनी के मालिक जैसे कि हर्मन लुबिनस्की को अश्वेत कलाकारों का शोषण करने की प्रतिष्ठा थी। लुबिनस्की, जिन्होंने 1942 में सेवॉय रिकॉर्ड्स की स्थापना की, ने कार्नेशंस, द डेब्यूटेंटस, द फाल्कन्स, द जाइव बॉम्बर, द रॉबिन्स और कई अन्य का निर्माण और रिकॉर्ड किया। हालाँकि संगीत व्यवसाय के प्रति उनके उद्यमी दृष्टिकोण और अश्वेत कलाकारों और श्वेत दर्शकों के बीच एक बिचौलिये के रूप में उनकी भूमिका ने अप्रकाशित समूहों के लिए व्यापक प्रदर्शन करने के अवसर पैदा किए, लेकिन उनके साथ काम करने वाले कई अश्वेत संगीतकारों ने उनकी निंदा की। इतिहासकार रॉबर्ट चेरी और जेनिफर ग्रिफ़िथ का कहना है कि लुबिनस्की की व्यक्तिगत कमियों के बावजूद, यह सबूत कि उन्होंने अफ्रीकी अमेरिकी कलाकारों के साथ अपने व्यावसायिक लेन-देन में अन्य स्वतंत्र लेबल मालिकों की तुलना में बदतर व्यवहार किया, अविश्वसनीय है। उनका तर्क है कि युद्ध के बाद के युग के दौरान अत्यंत प्रतिस्पर्धी स्वतंत्र रिकॉर्ड कंपनी व्यवसाय में, यहूदी रिकॉर्ड मालिकों की प्रथाएं आम तौर पर उनके व्यक्तिगत दृष्टिकोण की तुलना में उद्योग में बदलती आर्थिक वास्तविकताओं का प्रतिबिंब थीं। न्यूयॉर्क रॉकर्स लू रीड, जॉय और टॉमी रामोन और क्रिस स्टीन डू-वॉप के प्रशंसक थे, जैसा कि कई अन्य यहूदी पंक्स और प्रोटो-पंक्स थे। रीड ने अपना पहला मुख्य गायन 1962 में दो डू-वॉप गीतों, "मेरी गो राउंड" और "योर लव" पर रिकॉर्ड किया, जो उस समय रिलीज़ नहीं हुए थे। कुछ वर्षों के बाद, रीड ने न्यूयॉर्क में पिकविक रिकॉर्ड्स में असेंबली-लाइन ऑपरेशन में बबलगम और डू-वॉप गाने लिखने वाले एक कर्मचारी गीतकार के रूप में काम किया। पंक और प्रोटो-पंक रॉकर्स पर डू-वॉप का प्रभाव आर एंड बी और डू-वॉप संगीत जो प्रारंभिक रॉक 'एन' रोल को सूचित करता था, 1970 के दशक में नस्लीय रूप से विनियोजित किया गया था जैसे ब्लूज़-आधारित रॉक 1950 और 1960 के दशक में था। "ब्रिल बिल्डिंग म्यूजिक" जैसे सामान्य शब्द अश्वेत निर्माताओं, लेखकों और मार्वेलेट्स और सुप्रीम्स जैसे समूहों की भूमिकाओं को अस्पष्ट करते हैं, जो समान संगीत का प्रदर्शन कर रहे थे और मोटाउन लेबल के लिए हिट बना रहे थे, लेकिन उन्हें आत्मा के रूप में वर्गीकृत किया गया था। नृजातीय संगीतविद् इवान रैपोर्ट के अनुसार, 1958 से पहले नब्बे प्रतिशत से अधिक डू-वॉप कलाकार अफ्रीकी-अमेरिकी थे, लेकिन स्थिति बदल गई क्योंकि बड़ी संख्या में श्वेत समूहों ने प्रदर्शन क्षेत्र में प्रवेश करना शुरू कर दिया था। इस संगीत को 1970 के दशक में पंक रॉकर्स द्वारा अपनाया गया था, अमेरिका में गोरे लोगों के बीच एक बड़ी सामाजिक प्रवृत्ति के हिस्से के रूप में इसे संगीत के रूप में रोमांटिक बनाने के लिए जो 1960 के दशक की सामाजिक उथल-पुथल से पहले नस्लीय सद्भाव के एक सरल (उनकी नजर में) समय से संबंधित था। श्वेत अमेरिकियों को 1950 और 1960 के दशक की शुरुआत के साथ एक उदासीन आकर्षण था जो 1969 में शुरू होने वाली मुख्यधारा की संस्कृति में प्रवेश कर गया था जब गस गोस्सेर्ट ने न्यूयॉर्क के डब्ल्यूसीबीएस-एफएम रेडियो स्टेशन पर शुरुआती रॉक एंड रोल और डू-वॉप गीतों का प्रसारण करना शुरू किया था। यह प्रवृत्ति अमेरिकी भित्तिचित्र, हैप्पी डेज़ और ग्रीस जैसे नस्लीय रूप से अलग-अलग व्यावसायिक प्रस्तुतियों में अपने चरम पर पहुंच गई, जिसे 1979 में रामोन्स की बी-मूवी फीचर रॉक 'एन' रोल हाई स्कूल के साथ डबल-बिल किया गया था। कैलिफोर्निया सर्फ या समुद्र तट संगीत से जुड़े 12-बार आब पैटर्न के प्रारंभिक पंक रॉक रूपांतरण, आठ-सोलह-और चौबीस बार रूपों के भीतर किए गए, रामोन्स जैसे बैंड द्वारा या तो कवर के रूप में या मूल रचनाओं के रूप में बनाए गए थे। 1950 और 1960 के दशक के शैलीगत सम्मेलनों को संदर्भित अवधि को दर्शाने के लिए डूओवॉप और रॉक एंड रोल का उपयोग करते हुए, कुछ पंक बैंड ने गीतों में कॉल-एंड-रेस्पॉन्स बैकग्राउंड वोकल्स और डू-वॉप शैली के स्वरों का उपयोग किया, जिसमें विषय वस्तु उस युग के रॉक एंड रोल और डू-वॉप समूहों द्वारा निर्धारित उदाहरण का अनुसरण करती थीः किशोर रोमांस, कार और नृत्य। प्रारंभिक पंक रॉकर्स ने कभी-कभी 1950 के दशक की इन पुरानी यादों को अपने जीवन के अनुभवों के अनुसार विडंबना और व्यंग्य के साथ चित्रित किया, लेकिन फिर भी वे छवियों द्वारा उत्पन्न कल्पनाओं में लिप्त थे। 1963 और 1964 तक, प्रोटो-पंक रॉकर लू रीड कॉलेज सर्किट में काम कर रहे थे, प्रमुख बैंड जो पॉप समूहों द्वारा तीन-तार हिट के कवर बजाते थे और "एक क्लासिक डू-वॉप अनुभव और एक सड़क दृष्टिकोण के साथ न्यूयॉर्क से कुछ भी"। प्रभावशाली प्रोटो-पंक बैंड द मॉडर्न लवर्स के संस्थापक जोनाथन रिचमैन ने ध्वनिक गिटार और डू-वॉप हारमोनी के साथ रॉकिन एंड रोमांस (1985) एल्बम को काट दिया। उदाहरण के लिए, उनका गीत "डाउन इन बरमूडा", रॉयल हॉलिडेज द्वारा "डाउन इन क्यूबा" से सीधे प्रभावित था। डू-वॉप शैली और बो डिडले लय के साथ उनका एल्बम मॉडर्न लवर्स 88 (1987) ध्वनिक तिकड़ी प्रारूप में रिकॉर्ड किया गया था। लोकप्रिय डू-वॉप समूहों ने 1951 में बिली वार्ड और उनके डोमिनोज़ के "सिक्स्टी मिनट मैन", "व्हेयर आर यू?" जैसे गीतों के साथ आर एंड बी चार्ट हिट हासिल किए। मेलो-मूड्स द्वारा, फाइव कीज़ द्वारा "द ग्लोरी ऑफ़ लव", और कार्डिनल्स द्वारा "मुझे नहीं पता होना चाहिए"। डू-वॉप समूहों ने रॉक एंड रोल युग की शुरुआत करने में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई जब मुखर सद्भाव समूहों द्वारा दो बड़ी लय और ब्लूज़ हिट, क्रो द्वारा "गी" और कॉर्ड्स द्वारा "श-बूम", 1954 में पॉप संगीत चार्ट पर पार हो गए। "श-बूम" को बिलबोर्ड चार्ट पर शीर्ष दस में प्रवेश करने वाला पहला रिदम-एंड-ब्लूज़ रिकॉर्ड माना जाता है, जो #5 तक पहुँच गया; कुछ महीनों बाद, कनाडा के एक श्वेत समूह, क्रू कट्स ने गीत का अपना आवरण जारी किया, जो #1 तक पहुँच गया और नौ सप्ताह तक वहाँ बना रहा। इसके बाद कई अन्य श्वेत कलाकारों ने अश्वेत कलाकारों द्वारा प्रस्तुत डू-वॉप गीतों को कवर किया, जिनमें से सभी ने बिलबोर्ड चार्ट पर मूल की तुलना में अधिक अंक प्राप्त किए। इनमें फोंटेन सिस्टर्स द्वारा "हार्ट्स ऑफ स्टोन" (#1), पैट बून द्वारा "एट माई फ्रंट डोर" (#7), मैकगायर सिस्टर्स द्वारा "सिंसेली" (#1) और डायमंड्स द्वारा "लिटिल डार्लिन" (#2) शामिल हैं। संगीत इतिहासकार बिली वेरा बताते हैं कि इन रिकॉर्डिंग को डू-वॉप नहीं माना जाता है। "ओनली यू" जून 1955 में पॉप समूह द प्लेटर्स द्वारा जारी किया गया था। उसी वर्ष प्लेटर्स ने 3 नवंबर को रिलीज़ हुई "द ग्रेट प्रिटेंडर" के साथ नंबर एक पॉप चार्ट हिट किया था। 1956 में, फ्रेंकी लाइमन एंड द टीनएजर्स न्यूयॉर्क में फ्रेंकी लेन शो में दिखाई दिए, जिसे राष्ट्रीय स्तर पर प्रसारित किया गया था, जिसमें उन्होंने अपने हिट "वाय डू फूल्स फॉल इन लव?" का प्रदर्शन किया। फ्रेंकी लेन ने इसे "रॉक एंड रोल" के रूप में संदर्भित किया; लाइमन के चरम युवाओं ने युवा और उत्साही दर्शकों को आकर्षित किया। उनकी हिट फिल्मों में शामिल हैंः "आई प्रॉमिस टू रिमेंबर", "द एबीसीज़ ऑफ़ लव" और "आई एम नॉट ए जुवेनाइल डेलिंक्वेंट"। द मोनोटोंस, द सिल्हूटस और द मार्शल्स जैसे अप टेंपो डू-वॉप समूहों के पास बिलबोर्ड पर चार्ट किए गए हिट थे। ऑल-व्हाइट डू-वॉप समूह दिखाई देंगे और हिट भी बनायेंगेः 1957 में "टुनाइट, टुनाइट" के साथ द मेलो-किंग्स, 1957 में चार्ट-टॉपिंग कवर गीत "लिटिल डार्लिन" (एक अफ्रीकी अमेरिकी समूह का मूल गीत) के साथ द डायमंड्स, 1959 में "सिन्स आई डोंट हैव यू" के साथ द स्काईलाइनर्स, 1961 में "द लायन स्लीप्स टुनाइट" के साथ टोकन। डू-वॉप का शिखर 1950 के दशक के अंत में हो सकता है; 1960 के दशक की शुरुआत में सबसे उल्लेखनीय हिट डियोन की "रनअराउंड सू", "द वांडरर", "लवर्स हू वांडर" और "रूबी बेबी" और मार्शल्स की "ब्लू मून" थीं। 1960 के दशक की शुरुआत में मार्सेल्स, द रिविंग्टन और विटो एंड द सैल्यूटेशन के लोकप्रिय रिकॉर्ड के साथ डू-वॉप के मूर्खतापूर्ण शब्दांश रूप का पुनरुद्धार हुआ। गायकों (जॉनी सिम्बल द्वारा "मिस्टर बास मैन") और गीतकारों ("हू पुट द बॉम्प?") के बारे में गीतों के साथ यह शैली आत्म-संदर्भ स्तर पर पहुंच गई। बैरी मान द्वारा), 1961 में। डू-वॉप का प्रभाव कोस्टर, ड्रिफ्टर्स, मिडनाइटर और प्लेटर्स सहित अन्य पॉप आर एंड बी समूहों ने डू-वॉप शैली को मुख्यधारा और आत्मा संगीत की भविष्य की ध्वनि से जोड़ने में मदद की। शैली का प्रभाव चमत्कार के संगीत में सुना जाता है, विशेष रूप से उनके शुरुआती हिट जैसे "गॉट ए जॉब" ("गेट ए जॉब" का एक उत्तर गीत), "बैड गर्ल", "हू इज लविंग यू", "(यू कैन) डिपेंड ऑन मी" और "ऊ बेबी" में। डू-वॉप आज देखी जाने वाली कई अफ्रीकी-अमेरिकी संगीत शैलियों का अग्रदूत था। पॉप, जैज़ और ब्लूज़ से विकसित होने के बाद, डू-वॉप ने कई प्रमुख रॉक एंड रोल समूहों को प्रभावित किया जिन्होंने 20वीं शताब्दी के बाद के दशकों को परिभाषित किया, और बाद के कई संगीत नवाचारों की नींव रखी। डू-वॉप का प्रभाव 1960 के दशक के आत्मा, पॉप और रॉक समूहों में जारी रहा, जिसमें फोर सीज़न, लड़कियों के समूह और बीच बॉयज़ जैसे मुखर सर्फ़ संगीत कलाकार शामिल थे। बीच बॉयज़ के मामले में, डू-वॉप का प्रभाव उनकी शुरुआती हिट "सर्फर गर्ल" के हिस्से में उपयोग की गई तार प्रगति में स्पष्ट है। बीच बॉयज़ ने बाद में रीजेंट्स के 1961 #7 हिट, "बारबरा एन" को 1966 में गीत के अपने #2 कवर के साथ कवर करके डू-वॉप के लिए अपने ऋण को स्वीकार किया। 1984 में, बिली जोएल ने "द लॉंगेस्ट टाइम" जारी किया, जो डू-वॉप संगीत के लिए एक स्पष्ट श्रद्धांजलि थी। हालांकि डू-वॉप की अंतिम दीर्घायु विवादित रही है, 1970-1990 के दशक में विभिन्न समय पर इस शैली में पुनरुत्थान देखा गया, जिसमें कलाकार शहरी क्षेत्रों में केंद्रित थे, मुख्य रूप से न्यूयॉर्क शहर, शिकागो, फिलाडेल्फिया, नेवार्क और लॉस एंजिल्स में। रिवाइवल टेलीविजन शो और बॉक्स्ड सीडी सेट जैसे "डू वॉप बॉक्स" सेट 1-3 ने संगीत, कलाकारों में रुचि को फिर से जगाया है, और रूबेन एंड द जेट्स के साथ उनका stories.Cruising, जो 1968 के अंत में रिलीज़ हुआ, फ्रैंक ज़प्पा और मदर्स ऑफ इन्वेंशन द्वारा रिकॉर्ड किए गए डू-वॉप संगीत का एक अवधारणा एल्बम है जो रूबेन एंड द जेट्स नामक एक काल्पनिक चिकानो डू-वॉप बैंड के रूप में प्रदर्शन कर रहा है। ज़प्पा के सहयोग से, गायक रूबेन ग्वेरा ने रूबेन एंड द जेट्स नामक एक वास्तविक बैंड शुरू किया। "शुद्ध" डू-वॉप का एक प्रारंभिक उल्लेखनीय पुनरुद्धार तब हुआ जब शा ना ना वुडस्टॉक महोत्सव में दिखाई दिया। सोल ग्रुप द ट्रैंम्प्स ने रिकॉर्ड किया "जिंग! 1972 में 'वेंट द स्ट्रिंग्स ऑफ माय हार्ट'। इन वर्षों में अन्य समूहों के पास डू-वॉप या डू-वॉप-प्रभावित हिट हैं, जैसे कि रॉबर्ट जॉन का 1972 का संस्करण "द लायन स्लीप्स टुनाइट", डार्ट्स ने 1970 के दशक के अंत में डू-वॉप मानकों "डैडी कूल" और "कम बैक माई लव" का सफल पुनरुद्धार किया, टोबी ब्यू की 1978 की हिट "माई एंजेल बेबी" और बिली जोएल की 1984 की हिट "द लॉंगेस्ट टाइम"। जैप जैसे सोल और फंक बैंड ने एकल ("डू वा डिट्टी (ब्लो दैट थिंग)/ए टच ऑफ जैज़ (प्लेइन 'किंडा रफ पार्ट II)") जारी किया। यू. एस. पॉप चार्ट पर शीर्ष दस में पहुंचने वाला अंतिम डू-वॉप रिकॉर्ड ह्यूई लुईस एंड द न्यूज का "इट्स ऑल्राइट" था, जो इम्प्रेशन के 1963 के शीर्ष 5 स्मैश हिट का डू-वॉप रूपांतरण था। यह अमेरिका में 7वें नंबर पर पहुंच गया। जून 1993 में बिलबोर्ड वयस्क समकालीन चार्ट। एल्बम के अधिकांश भाग में डू-वॉप का स्वाद था। डू-वॉप प्रभाव को दर्शाने के लिए बाय द वे सत्रों का एक और गीत "टीनएजर इन लव" का एक आवरण था, जिसे मूल रूप से डियोन और बेलमोंट्स द्वारा रिकॉर्ड किया गया था। शैली 2018 में लोकप्रियता में एक और पुनरुत्थान देखेगी, ब्रुकलिन स्थित बैंड, शा ला दास द्वारा एल्बम "लव इन द विंड" के रिलीज़ के साथ, जिसे थॉमस ब्रेनेक द्वारा डैप्टोन रिकॉर्ड लेबल के लिए निर्मित किया गया था। डू-वॉप नाई खरीदारों और कॉलेजिएट कैपेला समूहों के बीच एक सर्व-मुखर रूप में इसके आसान अनुकूलन के कारण लोकप्रिय है। डू-वॉप ने 21वीं सदी के अंत में पीबीएस के डू-वॉप संगीत कार्यक्रमः डू वॉप 50, डू वॉप 51 और रॉक, रिदम और डू वॉप के प्रसारण के साथ लोकप्रियता में पुनरुत्थान का अनुभव किया। इन कार्यक्रमों ने अतीत के कुछ बेहतर ज्ञात डू-वॉप समूहों को वापस लाया, मंच पर लाइव किया। अर्थ एंजेल्स के अलावा, 2000 के दशक के दूसरे दशक में फोर क्वार्टर्स से लेकर स्ट्रीट कॉर्नर रेनैस्संस तक डू-वॉप का चलन है। ब्रूनो मार्स और मेघन ट्रेनर वर्तमान कलाकारों के दो उदाहरण हैं जो डू-वॉप संगीत को अपने रिकॉर्ड और लाइव प्रदर्शन में शामिल करते हैं। मार्स का कहना है कि "पुराने स्कूली संगीत के लिए उनके दिल में एक विशेष स्थान है।" 1970 के दशक के अंत में शुरू होने वाले हिप-हॉप दृश्य का गठन 1950 के दशक के डू-वॉप दृश्य के उदय के साथ दृढ़ता से समानांतर है, विशेष रूप से 1990 के दशक की शहरी सड़क संस्कृति के उद्भव में इसे प्रतिबिंबित करता है। बॉबी रॉबिन्सन के अनुसार, उस अवधि के एक प्रसिद्ध निर्माताः डू-वॉप मूल रूप से 50 के दशक की अश्वेत किशोर अभिव्यक्ति के रूप में शुरू हुआ और रैप 70 के दशक की अश्वेत किशोर यहूदी बस्ती अभिव्यक्ति के रूप में उभरा। वही समान चीज जिसने इसे शुरू किया-सड़क के नीचे, दालानों में, गलियों में और कोने में डूवॉप समूह। वे कहीं भी इकट्ठा होते थे और, आप जानते हैं, डू-वॉप डूवा दा दादा। आप इसे हर जगह सुनेंगे। तो यही बात '76 के आसपास रैप समूहों के साथ शुरू हुई। अचानक, जहाँ भी आप मुड़ते हैं, आपको बच्चों की रैपिंग सुनाई देती है। गर्मियों में, वे पार्क में इन छोटी पार्टियों का आयोजन करते थे। वे रात में बाहर जाकर खेलते थे और बच्चे बाहर नाचते थे। अचानक, आप केवल इतना ही सुन सकते थे, हिप हॉप ऊपर से टकराया, रुको मत। यह बच्चे हैं-काफी हद तक मिश्रित और भ्रमित-खुद को व्यक्त करने के लिए पहुंच रहे हैं। वे जबरदस्ती खुद को व्यक्त करने की कोशिश कर रहे थे और उन्होंने कल्पना में वह बना लिया जो उन्होंने वास्तव में खो दिया था। डू-वॉप संगीतकारों की सूची भी देखें स्कैट गायन 50 के दशक की प्रगति, जिसे "डू-वॉप" प्रगति के रूप में भी जाना जाता है बूगी संदर्भ आगे पढ़ने के लिए बैप्टिस्टा, टॉड आर. (1996)। समूह सद्भावः लय और ब्लूज़ के पीछे। न्यू बेडफोर्ड, मैसाचुसेट्सः टीआरबी एंटरप्राइजेज। .. बैप्टिस्टा, टॉड आर. (2000)। समूह सद्भावः लय और ब्लूज़ युग की प्रतिध्वनि। न्यू बेडफोर्ड, मैसाचुसेट्सः टीआरबी एंटरप्राइजेज। .. कमिंग्स, टोनी (1975)। फिलाडेल्फिया की ध्वनि। लंदनः आयर मेथुएन। एंगेल, एड (1977)। सफेद और अभी भी ठीक है। स्कार्सडेल, न्यूयॉर्कः क्रैकरजैक प्रेस। ग्रिबिन, एंथनी जे. और मैथ्यू एम. शिफ (1992)। डू-वॉपः द फॉरगॉटन थर्ड ऑफ रॉक 'एन रोल इओला, विस्कॉन्सिनः क्रौस प्रकाशन। कीज़, जॉनी (1987)। डू-वॉप। शिकागोः वेस्टी प्रेस। लेपरी, पॉल (1977)। द न्यू हेवन साउंड 1946-1976। न्यू हेवन, कनेक्टिकटः [स्वयं प्रकाशित]। मैककुचियन, लिन एलिस (1971)। लय और ब्लूज़। आर्लिंगटन, वर्जीनिया। वार्नर, जे (1992)। दा कैपो बुक ऑफ अमेरिकन सिंगिंग ग्रुप्स "। न्यूयॉर्कः दा कैपो प्रेस। रिदम और ब्लूज़ संगीत शैलियाँ पॉप संगीत शैलियाँ अफ्रीकी-अमेरिकी संगीत अफ्रीकी-अमेरिकी सांस्कृतिक इतिहास इतालवी-अमेरिकी संस्कृति 1950 के दशक में संगीत में 1960 के दशक