Tori Busshi
तोरी बुशी एक जापानी मूर्तिकार थे जो 6 वीं शताब्दी के अंत और 7 वीं शताब्दी की शुरुआत में सक्रिय थे। वह कुरत्सुकुरी ("काठी-निर्माता") कबीले से थे, और उनकी पूरी उपाधि शीबा नो कुरत्सुकुरी-बे नो ओबिटो तोरी बुशी (φιντοτορι τορι τορι τορι τορι τορι) थी; बुशी एक शीर्षक है जिसका अर्थ है "बौद्ध छवियों का निर्माता"। 7वीं शताब्दी की शुरुआत तक, तोरी बुशी सोगा नो उमाको और प्रिंस शोटोकू के पसंदीदा मूर्तिकार बन गए थे। इस तरह के उच्च श्रेणी के संरक्षक इंगित करते हैं कि तोरी को एक कलाकार के रूप में अत्यधिक सम्मान दिया जाता था, न कि केवल एक अनाम शिल्पकार के रूप में। गोल्ड कांस्य में कई मौजूदा असुका काल की मूर्तियों का श्रेय तोरी और उनकी कार्यशाला को दिया जाता है। कलाकार का काम उस युग के दौरान जापानी मूर्तिकला का प्रतीक है, जिसमें सामने की ओर उन्मुख, विशिष्ट मुद्राओं में इसकी ठोस, ज्यामितीय आकृतियाँ हैं। जीवन और कार्य तोरी के दादा शीबा टैटो थे, जो 522 में एशियाई मुख्य भूमि से जापान आ गए थे। शीबा और उनका बेटा, तसुना, दोनों काठी बनाने वाले थे। यह स्थिति वंशानुगत थी, और उस समय काठी के लिए आम अलंकरण ने उन्हें और युवा तोरी को धातु कास्टिंग, लाख के काम और लकड़ी की नक्काशी से परिचित कराया। अभिलेखों से संकेत मिलता है कि 588 में, तसुना एक बौद्ध भिक्षु बन गए होंगे और उन्होंने एक लकड़ी की बुद्ध की मूर्ति बनाई होगी। तोरी बुशी का पहला ज्ञात काम असुका-डेरा, असुका, नारा प्रान्त की कांस्य शक छवि है, जिसे उन्होंने 606 में पूरा किया था। इस काम ने महारानी सुइको पर एक अनुकूल प्रभाव डाला, और उन्होंने टोरी को भूमि प्रदान की और बाद में पाँचवीं कक्षा के किसी व्यक्ति के बराबर का दर्जा दिया। तोरी ने इस साल लटकती कढ़ाई वाली दीवार का भी निर्माण किया। वाकाकुसा-डेरा के याकुशी न्योराई (उपचार के बुद्ध) का श्रेय अक्सर तोरी बुशी को दिया जाता है। यह काम 607 में सम्राट योमेई और राजकुमार शोटोकू के अनुरोध पर नव स्थापित वाकाकुसादेरा के लिए किया गया था। तोरी के लिए काम का श्रेय बुद्ध के प्रभामंडल के पीछे एक शिलालेख से आता है। हालाँकि, यह शिलालेख शायद 607 के बाद किया गया था, जिससे कई विद्वानों का अनुमान है कि मौजूदा काम एक मूल की प्रति है जो 670 में मंदिर में लगी आग में खो गई होगी। फिर भी, सेरोकू नोमा जैसे कला इतिहासकारों का मानना है कि केवल तोरी बुशी के पास इस काम को करने के लिए आवश्यक कौशल था। यह काम अब होरयू-जी, इकारुगा, नारा प्रान्त में है। कला इतिहासकार नियमित रूप से होर्योजी के शक त्रयी को तोरी की उत्कृष्ट कृति के रूप में नामित करते हैं। प्रभामंडल के पीछे एक शिलालेख में कहा गया है कि महारानी सुइको (आर. 593-629) और अन्य दरबारियों ने 621 में दो उल्लेखनीय दरबारी महिलाओं की मृत्यु और अगले वर्ष शोटोकू और उनकी पत्नी की बीमारी के बाद इस काम को शुरू किया। इस टुकड़े का उद्देश्य या तो उनके ठीक होने में तेजी लाने में मदद करना था या स्वर्ग में उनके पुनर्जन्म को आसान बनाना था। राजकुमार और पत्नी की 622 में मृत्यु हो गई, और तोरी की कार्यशाला ने अगले वर्ष मूर्ति को समाप्त कर दिया। होर्योजी में यूमेडोनो का कन्नोन भी तोरी बुशी की शैली में है, हालांकि यह अज्ञात है कि उनके स्टूडियो ने मूर्ति बनाई थी या नहीं। तोरी की मूर्तिकला शैली असुका काल के दौरान जापानी बौद्ध कला का उदाहरण है। उनकी शैली अंततः चौथी से छठी शताब्दी के अंत में चीनी वेई साम्राज्य से ली गई है। यह शैली गुफाओं में चट्टान की मूर्तिकला के लिए थी, और भले ही तोरी और उनके सहायकों ने कांस्य कास्टिंग के लिए मिट्टी में मूर्तिकला की थी, उनके टुकड़े चीनी सामने-उन्मुख डिजाइन और सतह की समतलता को दर्शाते हैं। उनकी शैली उत्तरी वेई राजवंश की चीन की प्रतिमा से काफी प्रभावित थी। तोरी के कार्यों में जो अंतर करता है वह यह है कि यह स्थूल मुद्राओं और ज्यामितीय विशेषताओं के कठोर पालन के बावजूद शांति और कोमलता को व्यक्त करता है। तोरी की बुद्ध आकृतियाँ एक सीधी मुद्रा और पार पैरों के साथ बैठती हैं, उनके वस्त्र नियमित, अच्छी तरह से परिभाषित तहों में शरीर के नीचे उतरते हैं। मूर्तियों में अंतर्निहित ज्यामितीय आकृतियाँ उनके त्रिकोणीय सिल्हूट में दिखाई देती हैं और उन्हें शांति और स्थिरता का रूप देती हैं। प्रत्येक बुद्ध का दाहिना हाथ सेमुई-इन (संस्कृतः अभ्यामुद्रा) शैली में दर्शक की ओर हथेली के साथ उठाया जाता है, जो दूसरों की सहायता करने के लिए बुद्ध की शक्ति को व्यक्त करता है। बायां हाथ सेगनिन (संस्कृतः वरदमुद्रा) शैली में बाएं पैर पर, हथेली पर टिका होता है; यह सभी पीड़ाओं को समाप्त करने के लिए दर्शक का नेतृत्व करने की क्षमता को दर्शाता है। प्रत्येक बुद्ध का सिर लंबा होता है, शीर्ष पर बालों के कर्ल होते हैं जिन्हें शोगो (संस्कृतः लक्षण) के रूप में जाना जाता है जो बुद्ध के परिपूर्ण स्वभाव को दर्शाता है। उनके चेहरे चिकने विमानों से बने होते हैं जो केवल कटे हुए नथुने, आंखों और भौंहों से छिद्रित होते हैं। शक त्रयी विशेष रूप से एक परिपक्व वेई शैली का एक उदाहरण है। मूर्तिकला में बुद्ध की आकृति है जो पहले की शक प्रतिमा के समान है, जो एक आयताकार मंच पर बैठी है। इस बुद्ध के वस्त्र मंच के सामने से नीचे बहते हैं और आकृति के वजन को दर्शाते हैं। सजीव तत्वों की एक श्रृंखला शांत और नियमित बुद्ध के विपरीत है। उनका सिर एक ज्वलंत प्रभामंडल से घिरा हुआ है, जिसमें अतीत के सात बुद्ध (शक से पहले बुद्धहूद के पिछले अवतार) बैठे हैं। एक उल्टे कमल के फूल पर आग की लपटों का गहना, जो बुद्ध के ज्ञान का प्रतिनिधित्व करता है, शक के सिर के ऊपर दिखाई देता है, और इसकी पत्तेदार बेल बुद्ध के सिर को घेरती है। टिप्पणियाँ संदर्भ मेसन, पेनेलोप (2005)। जापानी कला का इतिहास। द्वितीय संस्करण, रेव. डिनविडी, डोनाल्ड द्वारा। अपर सैडल रिवर, न्यू जर्सीः पियर्सन एजुकेशन इंक. नोमा, सेरोकू (2003)। जापान की कलाएँः प्राचीन और मध्ययुगीन। कोडान्शा इंटरनेशनल। पेन, रॉबर्ट ट्रीट, और सोपर, अलेक्जेंडर (1981)। जापान की कला और वास्तुकला। तीसरा संस्करण। पेंगुइन बुक्स लिमिटेड. सदाओ, त्सुनेको एस. और वाडा, स्टेफनी (2003)। जापान की कला की खोजः एक ऐतिहासिक अवलोकन। न्यूयॉर्कः कोडान्शा अमेरिका, इंक. जापानी बौद्ध जापानी मूर्तिकार असुका काल में बौद्ध धर्म असुका काल के जापान के लोग