Dust My Broom
"डस्ट माई ब्रूम" एक ब्लूज़ गीत है जिसे मूल रूप से 1936 में अमेरिकी ब्लूज़ कलाकार रॉबर्ट जॉनसन द्वारा "आई बिलीव आई विल डस्ट माई ब्रूम" के रूप में रिकॉर्ड किया गया था। यह डेल्टा ब्लूज़-शैली में जॉनसन के स्वर के साथ उनके ध्वनिक गिटार के साथ एक एकल प्रदर्शन है। उनके कई गीतों की तरह, यह पहले के ब्लूज़ गीतों पर आधारित है, जिनमें से सबसे पहले की पहचान "आई बिलीव आई विल मेक ए चेंज" के रूप में की गई है, जिसे स्पार्क्स भाइयों ने 1932 में "पिनेटॉप एंड लिंडबर्ग" के रूप में रिकॉर्ड किया था। जॉनसन के गिटार के काम में बूगी रिदम पैटर्न का शुरुआती उपयोग किया गया है, जिसे एक प्रमुख नवाचार के रूप में देखा जाता है, साथ ही एक दोहराए जाने वाले ट्रिपल फिगर के रूप में भी देखा जाता है। ब्लूज़ इतिहासकार जेरार्ड हर्ज़ाफ्ट के अनुसार, 1951 में, एलमोर जेम्स ने गीत को "डस्ट माई ब्रूम" के रूप में रिकॉर्ड किया और "इसे क्लासिक बना दिया जैसा कि हम जानते हैं"। जॉनसन की ट्रिपल आकृति के जेम्स के स्लाइड गिटार रूपांतरण को सबसे प्रसिद्ध ब्लूज़ गिटार रिफ में से एक के रूप में पहचाना गया है और इसने कई रॉक कलाकारों को प्रेरित किया है। विभिन्न संगीतकारों द्वारा कई प्रस्तुतियों के साथ यह गीत एक ब्लूज़ मानक बन गया है। इसे ब्लूज़ फाउंडेशन ब्लूज़ हॉल ऑफ़ फ़ेम, ग्रैमी हॉल ऑफ़ फ़ेम और लाइब्रेरी ऑफ़ कांग्रेस की नेशनल रिकॉर्डिंग रजिस्ट्री के लिए भी चुना गया है। "एलिमेंट्स ऑफ डस्ट माई ब्रूम" के पहले के गीतों का पता पहले के कई ब्लूज़ गीतों से लगाया गया है। ब्लूज़ शोधकर्ता-लेखक एडवर्ड कोमारा ने सुझाव दिया है कि जॉनसन ने 1933 से ही अपने संस्करण को विकसित करना शुरू कर दिया होगा। द स्पार्क्स ब्रदर्स की 1932 की रिकॉर्डिंग "आई बिलीव आई विल मेक ए चेंज" और 1933 में जैक केली की "बिलीव आई विल गो बैक होम" दोनों में एक समान धुन और गीत का उपयोग किया गया है। कार्ल रैफर्टी के 1933 के "मिस्टर कार्ल्स ब्लूज़" में भी कुछ छंद पाए जाते हैंः कोकोमो अर्नोल्ड, जिनके "ओल्ड ओरिजिनल कोकोमो ब्लूज़" ने जॉनसन के "स्वीट होम शिकागो" के लिए आधार के रूप में काम किया, 1934 में "सेजफ़ील्ड वुमन ब्लूज़" और 1935 में "सिसी मैन ब्लूज़" जैसी पंक्तियों के साथ दो गाने रिकॉर्ड किएः जॉनसन जो धुन का उपयोग करता है वह लेरॉय कार और जोश व्हाइट द्वारा 1934 की "आई बिलीव आई विल मेक ए चेंज" की रिकॉर्डिंग में भी पाया जाता है। गीत और व्याख्या जॉनसन की "आई बिलीव आई विल डस्ट माई ब्रूम" गीतों को जोड़ती है, जिन्हें पहले के गीतों से "फ्लोटिंग छंद" के रूप में भी पहचाना जाता है और अपने स्वयं के दो नए छंद जोड़ती है। संगीत इतिहासकार एलिजा वाल्ड ने परिणाम को "अर्नोल्ड के किसी भी टुकड़े की तुलना में अधिक सामंजस्यपूर्ण गीत [और] यात्रा के विषय पर ध्यान केंद्रित करता है, और उस लड़की से दूर रहता है जिससे वह प्यार करता है।" "धूल मेरे झाड़ू" वाक्यांश में एक हूडू महत्व को पढ़ने का प्रयास किया गया है। हालांकि, ब्लूसमैन बिग जो विलियम्स, जो जॉनसन को जानते थे और लोक जादू से परिचित थे, ने इसे "अच्छे के लिए छोड़ना" के रूप में समझाया। मैं आपको नीचा दिखा रहा हूँ, मैं अब और नहीं लौटूंगा। " संगीत लेखक टेड जिओया ने भी इस वाक्यांश की तुलना बाइबिल के अंशों से की है जो पैरों से धूल हिलाने और "ब्लूज़ संगीतकार के भटकने के तरीकों" का प्रतीक हैः जबकि जॉनसन का एक महिला से मोहभंग हो गया है, वह दूसरी के लिए भी तरसता हैः अंतिम कविता जॉनसन के भौगोलिक संदर्भों के असामान्य उपयोग को दर्शाती है। ये दूसरी इटालो-इथियोपियाई युद्ध, मंचूरिया पर जापानी आक्रमण और फिलीपींस के राष्ट्रमंडल के निर्माण सहित सामयिक घटनाओं से लिए गए हैं। हालाँकि, जॉनसन के गीत में उनके उपयोग को संगीत लेखक ग्रेल मार्कस द्वारा पलायनवाद के रूप में देखा जाता है। संगीत लेखक थॉमस बीबी ने नोट किया कि जबकि कई ब्लूज़ श्रोताओं की दुनिया मिसिसिपी डेल्टा तक सीमित थी, "स्वीट होम शिकागो" (जॉनसन द्वारा रिकॉर्ड किया गया अगला गीत) में "बैक टू द लैंड ऑफ कैलिफोर्निया, टू माई स्वीट होम शिकागो" शामिल है। दोनों की तुलना करते हुए, मार्कस टिप्पणी करते हैं, "'शिकागो' ने गीत में 'फिलीपीन द्वीप समूह' के रूप में एक दूर की जगह के रूप में काम किया; 'कैलिफोर्निया' 'इथियोपिया' के रूप में एक पौराणिक जगह थी। रिकॉर्डिंग और रचना "आई बिलीव आई विल डस्ट माई ब्रूम" जॉनसन द्वारा 23 नवंबर, 1936 को अपने पहले रिकॉर्डिंग सत्र के दौरान रिकॉर्ड की गई थी। रिकॉर्डिंग सैन एंटोनियो, टेक्सास में गुंटर होटल में कमरा 414 में एक अस्थायी स्टूडियो में हुई थी और डॉन लॉ द्वारा निर्मित की गई थी। यह दूसरा गीत था जिसे जॉनसन ने रिकॉर्ड किया और "काइंड हार्टेड वुमन ब्लूज़" का अनुसरण किया। उनकी अधिकांश रिकॉर्डिंग के साथ, ऐसा प्रतीत होता है कि गीत का दूसरा टेक रिकॉर्ड किया गया था और एक संदर्भ संख्या निर्धारित की गई थी। जॉनसन की रिकॉर्डिंग विरासत का प्रबंधन करने वाले स्टीफन लावेरे ने नोट किया कि यह टेक, कई अन्य लोगों के साथ, "निराधार है, अगर कभी जारी किया जाता है; रिकॉर्ड किए जाने के बाद नष्ट (यदि कभी); या अन्यथा संग्रहकर्ताओं के लिए अज्ञात"। जॉनसन ने इस गीत को एक उत्साहित बूगी फेरबदल के रूप में रिकॉर्ड किया। कई अन्य जॉनसन गीतों और उस युग के डेल्टा ब्लूज़ के विशिष्ट गीतों की तरह, वह एक सख्त बारह-बार ब्लूज़ संरचना का पालन नहीं करते हैं, बल्कि अपनी सनक के अनुरूप समय बदलते हैं। गीत ई की कुंजी में 100-105 बीट्स प्रति मिनट की मध्यम गति से प्रस्तुत किया जाता है। जॉनसन को प्रभावित करने वाले पहले के कुछ गीतों के विपरीत, "आई बिलीव आई विल डस्ट माई ब्रूम" में कोई अड़चन या स्लाइड गिटार नहीं है। इसके बजाय, जॉनसन एक फिंगरस्टाइल गिटार का उपयोग करता है जिसमें एक ड्राइविंग बास बूगी आकृति के खिलाफ मधुर पंक्तियों को बजाया जाता है, जिससे पियानो और गिटार संगत के तत्कालीन लोकप्रिय संयोजन के समान प्रभाव पैदा होता है। पियानो बूगी शैली से गिटार के लिए अनुकूलित बूगी बास लाइन, जॉनसन के प्रमुख नवाचारों में से एक है। गीत में जॉनसन द्वारा एक दोहराए जाने वाले गिटार आकृति का उपयोग भी किया गया है जिसमें तेज उच्च-स्वर वाले ट्रिपल शामिल हैं। यह रिफ गीत को परिभाषित करने के लिए आया, हालांकि जॉनसन ने इसे अपने कई अन्य गीतों में भी इस्तेमाल किया, जिसमें "रैम्बलिन ऑन माई माइंड" के लिए एक स्लाइड संस्करण भी शामिल था। अपनी उंगली उठाने की शैली को सुविधाजनक बनाने के लिए, जॉनसन ने एक खुली गिटार ट्यूनिंग का उपयोग किया। हालाँकि, लेखक और शोधकर्ता अलग-अलग विचार प्रस्तुत करते हैं, जिन पर उन्होंने उपयोग किया, जिसमें ए से बी तक पाँचवीं स्ट्रिंग के साथ एक संशोधित ओपन-ए ट्यूनिंग, ई-बी-ई-ए-सी-ई (जिसे एड 9 के रूप में जाना जाता है) की एक नई ट्यूनिंग, ई-बी-ई-जी-बी-ई की एक मानक ओपन ई ट्यूनिंग, या डी-ए-डी-जी-बी-ई की एक ड्रॉप डी ट्यूनिंग शामिल है। अप्रैल 1937 में, वोकेलियन रिकॉर्ड्स ने जॉनसन के "डेड श्रिंप ब्लूज़" के साथ तत्कालीन मानक दस इंच 78 आरपीएम रिकॉर्ड पर "आई बिलीव आई विल डस्ट माई ब्रूम" जारी किया। यह रिकॉर्ड जॉनसन का अपने जीवनकाल के दौरान जारी किए गए ग्यारह में से दूसरा था। कम से कम 5,000 की प्रारंभिक प्रेसिंग को वोकेलियन के बजट लेबल परफेक्ट रिकॉर्ड्स और रोमियो रिकॉर्ड्स पर जारी की गई अन्य 900 प्रतियों के साथ पूरक किया गया था, जिन्हें डाइम स्टोरों द्वारा बेचा गया था। कॉन्करर रिकॉर्ड्स, जिसे सियर्स और रोबक डिपार्टमेंट स्टोर और इसके कैटलॉग के माध्यम से बेचा गया था, ने एक अनिर्दिष्ट संख्या को दबाया, हालांकि कॉन्करर आमतौर पर केवल वोकेलियन के सर्वश्रेष्ठ विक्रेताओं को जारी करता था। शुरुआती ब्लूज़ मानक बनने वाले जॉनसन के तीन गीतों में से एक के रूप में, वाल्ड सवाल करते हैं कि "आई बिलीव आई विल डस्ट माई ब्रूम" को उनकी रिकॉर्डिंग के पहले पुनः प्रकाशन, 1961 में कोलंबिया द्वारा जारी किए गए किंग ऑफ़ द डेल्टा ब्लूज़ सिंगर्स एल्बम में क्यों शामिल नहीं किया गया था। लेखक पियर्सन और मैककुलोच ने नोट किया कि एल्बम में इसका स्थान "जॉनसन को उनके संगीत विचारों के सही उत्तराधिकारियों से जोड़ता-बड़े शहर के अफ्रीकी अमेरिकी कलाकार जिनके उच्च शक्ति वाले, विद्युत रूप से प्रवर्धित ब्लूज़ जॉनसन की संगीत विरासत के साथ मजबूती से संपर्क में रहे।" 1970 में, इस गीत को कोलंबिया के दूसरे जॉनसन संकलन, किंग ऑफ द डेल्टा ब्लूज़ सिंगर्स, वॉल्यूम में शामिल किया गया था। II, 1990 में, द कम्प्लीट रिकॉर्डिंग बॉक्स सेट पर, और कई संकलन एल्बमों पर। एलमोर जेम्स की प्रस्तुति पृष्ठभूमि "डस्ट माई ब्रूम" उन शुरुआती गीतों में से एक था जो एलमोर जेम्स ने 1930 के दशक के अंत में मिसिसिपी डेल्टा में रहते हुए नियमित रूप से प्रस्तुत किए थे। ब्लूज़ इतिहासकार रे टॉपिंग ने सुझाव दिया है कि जेम्स का सामना इस दौरान रॉबर्ट जॉनसन से हुआ होगा, जब उन्होंने गीत बजाना सीखा था। जेम्स अक्सर एलेक राइस मिलर के साथ प्रदर्शन करते थे, जिन्हें एक जोड़ी के रूप में सोनी बॉय विलियमसन द्वितीय के नाम से जाना जाता था। हालाँकि, द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान अमेरिकी नौसेना में एक कार्यकाल के कारण उनका संगीत करियर बाधित हो गया था। छुट्टी मिलने के बाद, वह फिर से विलियमसन के साथ जुड़ गए, जो नियमित रूप से रेडियो पर प्रदर्शन करते थे। जनवरी 1951 में, विलियमसन को ट्रम्पेट रिकॉर्ड्स के लिए कुछ गाने रिकॉर्ड करने का अवसर दिया गया था, जहां एक खाते से, उनके साथ जेम्स थे। अगस्त में, दोनों ने ट्रम्पेट के मालिक लिलियन मैकमरी के लिए "डस्ट माई ब्रूम" का ऑडिशन दिया, जिन्होंने जेम्स को एक रिकॉर्डिंग अनुबंध के लिए हस्ताक्षरित किया। इस बीच, "डस्ट माई ब्रूम" के दो संस्करण रिकॉर्ड किए गए-1949 में आर्थर "बिग बॉय" क्रुडुप और 1951 में रॉबर्ट लॉकवुड। न तो प्रस्तुति रिकॉर्ड चार्ट में दिखाई दी। रिकॉर्डिंग और रचना 5 अगस्त, 1951 को सोनी बॉय विलियमसन द्वितीय रिकॉर्डिंग सत्र के बाद, एलमोर जेम्स ने जैक्सन, मिसिसिपी में इवान स्कॉट के रेडियो सर्विस स्टूडियो में "डस्ट माई ब्रूम" रिकॉर्ड किया। जेम्स, जिन्होंने स्वर और प्रवर्धित स्लाइड गिटार प्रदान किया, के साथ हारमोनिका पर विलियमसन, बास पर लियोनार्ड वेयर और ड्रम पर फ्रॉक ओ 'डेल हैं। रिकॉर्डिंग स्टूडियो ने टेप तकनीक में परिवर्तन नहीं किया था, इसलिए समूह को एक माइक्रोफोन का उपयोग करके डायरेक्ट-टू-डिस्क रिकॉर्ड किया गया था। यह जेम्स द्वारा रिकॉर्ड किया गया एकमात्र गीत था; ट्रम्पेट के मैकमरे ने महसूस किया कि उनके अन्य गीत रिकॉर्डिंग के लिए उपयुक्त नहीं थे। हालांकि, विलियमसन और जेम्स के चचेरे भाई, होमेसिक जेम्स ने बाद में दावा किया कि मैकमरी ने गुप्त रूप से प्रदर्शन को टेप किया और एलमोर इतने परेशान थे कि वह बी-साइड रिकॉर्ड करने में असमर्थ थे। मैकमरे ने इससे इनकार किया और रिकॉर्डिंग में भाग लेने के लिए अपनी जानकारी और सहमति दिखाने के लिए सत्र से एक दिन पहले जेम्स द्वारा बनाए गए और समर्थन किए गए एक चेक को प्रस्तुत किया। अपने गीत को रिकॉर्ड करने के लिए, एलमोर जेम्स ने रॉबर्ट जॉनसन के पहले चार छंदों का उपयोग किया और आर्थर क्रुडुप की 1949 की रिकॉर्डिंग में पाए जाने वाले एक समान के साथ समापन कियाः जेम्स का गीत भी जॉनसन की धुन, कुंजी और गति का अनुसरण करता था, लेकिन एक विशिष्ट बारह-बार ब्लूज़ के तार परिवर्तनों का अधिक बारीकी से पालन करता था। हालांकि, संगीत विज्ञानी रॉबर्ट पामर के अनुसार, उन्होंने "एक तेज कंट्री ब्लूज़ को एक रॉकिंग, भारी प्रवर्धित फेरबदल में बदल दिया।" सहायक संगीतकारों के अलावा, गीत में सबसे उल्लेखनीय जोड़ जेम्स का ओवरड्रिवन स्लाइड गिटार है, जो दोहराए जाने वाले ट्रिपल फिगर को बजाता है और पांचवें छंद के बाद एक बारह-बार एकल जोड़ता है। जॉनसन गिटार के काम की तुलना में, जियोया ने उन्हें "अधिक जिद्दी, एक मशीन-गन ट्रिपल बीट को फायर करने के रूप में वर्णित किया जो शुरुआती रॉकर्स की एक परिभाषित ध्वनि बन जाएगी।" स्लाइड के साथ वाइब्रेटो के उनके उपयोग को संगीतविद् चार्ली गिलेट द्वारा "उनकी विशिष्ट जांगलिंग गिटार शैली" कहा गया है। संगीत समीक्षक क्यूब कोडा ने नोट किया कि, जेम्स के हाथों में, यह अब तक का सबसे प्रसिद्ध ब्लूज़ रिफ हो सकता है, बो डिडले की 'आई एम ए मैन' के चार-नोट परिचय के अतिरिक्त। रिलीज और चार्ट एलमोर जेम्स ने कभी भी ट्रम्पेट के लिए अपनी खुद की सामग्री रिकॉर्ड नहीं की, हालांकि बाद में वह एक साइडमैन के रूप में दिखाई दिए। मैकमरी, जो गीत की पूर्व रिकॉर्डिंग से अनजान थे, ने जेम्स के नाम पर "डस्ट माई ब्रूम" के कॉपीराइट की व्यवस्था की और बाद में बी-साइड के रूप में बोबो थॉमस द्वारा "कैटफ़िश ब्लूज़" की प्रस्तुति के साथ एकल जारी किया। दोनों गीतों में कलाकार को "एल्मो जेम्स" के रूप में सूचीबद्ध किया गया है, हालांकि जेम्स थॉमस के साथ प्रदर्शन नहीं करते हैं। क्षेत्रीय रिकॉर्ड चार्ट से पता चलता है कि "डस्ट माई ब्रूम" ने धीरे-धीरे अमेरिका के विभिन्न हिस्सों में लोकप्रियता हासिल की। यह अंततः बिलबोर्ड पत्रिका के राष्ट्रीय शीर्ष आर एंड बी एकल चार्ट में 5 अप्रैल, 1952 को प्रवेश किया और नौवें स्थान पर पहुंच गया। 1955 में, एक अन्य रिकॉर्ड लेबल द्वारा एक अद्यतन संस्करण के जारी होने के बाद, मैकमरे ने रिकॉर्डिंग को ऐस रिकॉर्ड्स को पट्टे पर दिया, जिन्होंने इसे फिर से जारी किया। ज्वेल रिकॉर्ड्स ने भी 1965 में एकल के रूप में मूल ट्रम्पेट रिकॉर्डिंग को फिर से जारी किया। चूंकि यह मूल रूप से ट्रम्पेट द्वारा जारी किया गया था, इसलिए मूल रिकॉर्डिंग क्राउन/केंट द्वारा जेम्स के कई शुरुआती संकलन एल्बमों में दिखाई नहीं देती है। हालाँकि, इसे किंग बिस्कुट टाइम, अरहूली रिकॉर्ड्स द्वारा सोनी बॉय विलियमसन द्वितीय संग्रह और जेम्स बॉक्स सेट, द अर्ली क्लासिक रिकॉर्डिंग्स 1951-1956 में शामिल किया गया है। "डस्ट माई ब्रूम" के संस्करण जो कई संकलनों में दिखाई देते हैं, जैसे कि किंग ऑफ द स्लाइड गिटार, 1959 में शिकागो में उनके पहले सत्र के दौरान और 1962 के अंत में या 1963 की शुरुआत में बॉबी रॉबिन्सन के फायर रिकॉर्ड्स समूह के लेबल के लिए न्यूयॉर्क में अंतिम सत्र के दौरान रिकॉर्ड किए गए थे। इन बाद की प्रस्तुतियों में हारमोनिका शामिल नहीं है, लेकिन पियानो संगत है। व्युत्पन्न और "डस्ट माई ब्लूज़" अपेक्षाकृत छोटे ट्रम्पेट रिकॉर्ड्स द्वारा एकल की सफलता ने अन्य रिकॉर्ड कंपनियों को उनके अनुवर्ती एकल प्राप्त करने की उम्मीद में जेम्स का पीछा करने के लिए प्रेरित किया। जो बिहारी, जो अपने भाइयों के साथ लॉस एंजिल्स स्थित मॉडर्न रिकॉर्ड्स के मालिक थे, और उनके प्रतिभा स्काउट इके टर्नर पहले लोगों में से एक थे। शिकागो में एक बाद के सत्र ने "आई बिलीव" का निर्माण किया, एक "डस्ट माई ब्रूम" नॉकऑफ़, जो नौवें नंबर का चार्टिंग एकल बन गया और पहली बार 1953 में नई आधुनिक सहायक मेटियोर रिकॉर्ड्स पर जारी किया गया। एक ही कलाकार द्वारा अनिवार्य रूप से एक ही गीत के साथ एक वर्ष के भीतर दो हिट स्कोर करने में सक्षम होने के कारण रिकॉर्ड कंपनियों को इसका यथासंभव दोहन करने के लिए प्रेरित किया। इस प्रकार, जेम्स द्वारा अपने कार्यकाल के दौरान विभिन्न रिकॉर्ड लेबलों के लिए छोटे बदलावों के साथ "डस्ट माई ब्रूम" के कई पुनर्निर्माणों को रिकॉर्ड किया गया। 1955 में, एक अन्य बिहारी लेबल, फ्लेयर रिकॉर्ड्स ने "डस्ट माई ब्लूज़" (कैटलॉग नं. 1074)। न्यू ऑरलियन्स में कोसिमो मटासा के जे एंड एम स्टूडियो में रिकॉर्ड किए गए जेम्स को अनुभवी न्यू ऑरलियन्स संगीतकारों का समर्थन प्राप्त था, जिसमें बासिस्ट फ्रैंक फील्ड्स, ड्रमर अर्ल पामर और पियानोवादक एडवर्ड फ्रैंक शामिल थे। टॉपिंग इसे "पुराने झाड़ू विषय का एक शक्तिशाली पुनर्जन्म" कहते हैं और गिलेट कहते हैं कि यह "एक अच्छा हार्ड ड्राइविंग गीत" है। "डस्ट माई ब्लूज़" शायद जेम्स के मूल की निश्चित पुनः रिकॉर्डिंग है, जिसमें एक अद्यतन संगत है। 1964 में, इसे यू. के. में एकल के रूप में जारी किया गया था और 1960 के दशक में यू. एस. में कुछ पुनः प्रकाशन क्षेत्रीय चार्ट पर पहुंच गए। मान्यता और विरासत एलमोर जेम्स 'डस्ट माई ब्रूम' को 1983 में ब्लूज़ फाउंडेशन ब्लूज़ हॉल ऑफ़ फ़ेम में शामिल किया गया था; जिम ओ 'नील ने कहा कि इसे एकल के लिए मतदान के पहले वर्ष में किसी भी अन्य रिकॉर्ड की तुलना में अधिक वोट मिले। उनके गीत को 1998 में ग्रैमी हॉल ऑफ फेम में भी शामिल किया गया था। 2013 में, मूल 1951 की ट्रम्पेट रिकॉर्डिंग को यू. एस. लाइब्रेरी ऑफ कांग्रेस की नेशनल रिकॉर्डिंग रजिस्ट्री में संरक्षण के लिए चुना गया था, जिसमें टिप्पणी की गई थी कि "जेम्स को अपने गिटार पिकअप के साथ छेड़छाड़ करने के लिए जाना जाता है और प्रशंसक अभी भी इस बारे में बहस करते हैं कि उन्होंने अपनी हस्ताक्षर ध्वनि कैसे प्राप्त की। उनके स्लाइड गिटार के उद्घाटन में गिटार और पिकअप के जो भी संयोजन का उपयोग किया गया था, एल्मोर जेम्स ने ब्लूज़ के इतिहास में सबसे अधिक पहचाने जाने वाले गिटार रिफ का निर्माण किया। "डस्ट माई ब्रूम" एक ब्लूज़ मानक है और विशेष रूप से स्लाइड गिटारवादकों के बीच लोकप्रिय है। आर्थर क्रुडुप (1949) और रॉबर्ट जूनियर लॉकवुड (1951) सहित ब्लूज़मेन के शुरुआती संस्करणों के अलावा, यह गीत 1960 के दशक के लोक और ब्लूज़ पुनरुद्धार और ब्रिटिश लय और ब्लूज़ दृश्य तक ले गया। 1963 में, अमेरिकी पुनरुत्थानवादी कोएर्नर, रे और ग्लोवर ने गीत रिकॉर्ड किया, संभवतः उन्हें ऐसा करने वाले पहले श्वेत संगीतकार बना दिया। 1964 में यूके में "डस्ट माई ब्लूज़" की रिलीज़ के बाद, जेम्स की स्लाइड गिटार ध्वनि को कई ब्रिटिश ब्लूज़-उन्मुख गिटारवादकों द्वारा अपनाया गया था। फ्लीटवुड मैक के मूल लाइनअप के साथ जेरेमी स्पेंसर, जेम्स के संगीत और स्लाइड गिटार शैली के प्रस्तावक बन गए। समूह ने अपने दूसरे एल्बम, श्री के लिए गीत रिकॉर्ड किया। अद्भुत (1968)। 1960 और 1970 के दशक के दौरान, "डस्ट माई ब्रूम" कई ब्लूज़ और रॉक संगीतकारों की निर्धारित सूची में था। इके और टीना टर्नर ने एक संस्करण रिकॉर्ड किया जिसे 1966 में एकल के रूप में जारी किया गया था, जो बाद में 1971 में यू. एस. कैश बॉक्स आर एंड बी चार्ट पर 54 वें स्थान पर पहुंच गया। जेडजेड टॉप ने अपने 1979 के एल्बम देगुएलो के लिए धुन रिकॉर्ड की और 1980 के दशक तक इसका प्रदर्शन जारी रखा। 1980 में रिकॉर्ड किया गया एक लाइव संस्करण डबल डाउन लाइवः 1980 और 2008 (2009) पर दिखाई देता है। फुटनोट्स उद्धरण संदर्भ ब्लूज़ गीत 1936 गीत रॉबर्ट जॉनसन गीत रॉबर्ट जॉनसन द्वारा लिखित गीत 1951 एकल वोकलियन रिकॉर्ड्स एकल ग्रैमी हॉल ऑफ़ फ़ेम पुरस्कार प्राप्तकर्ता संयुक्त राज्य अमेरिका राष्ट्रीय रिकॉर्डिंग रजिस्ट्री रिकॉर्डिंग इके और टीना टर्नर गीत हॉवलिन वुल्फ़ गीत एलमोर जेम्स गीत बी। बी. राजा के गीत फ़्रेडी किंग के गीत फ़्लीटवुड मैक गीत डॉन लॉ द्वारा निर्मित गीत रिकॉर्डिंग