Poems 1912–13
1912-1913 की कविताएँ थॉमस हार्डी द्वारा नवंबर 1912 में अपनी पत्नी एम्मा की मृत्यु के जवाब में लिखी गई एक भव्य अनुक्रम हैं। एक जटिल विवाह पर एक असंवेदनशील ध्यान, अनुक्रम की भावनात्मक ईमानदारी और सीधी शैली ने इसकी कविताओं को अंग्रेजी भाषा में सबसे प्रभावी और सबसे अधिक पसंद किए जाने वाले गीतों में से एक बना दिया। गहन व्यक्तिगत काव्य पद्य में। हार्डी बताता है कि किसी प्रियजन को खोने का स्वयं के लिए क्या अर्थ हैः एक अस्पष्ट अभिशाप जो किसी को मृतकों की यादों के प्रति वफादारी से रहने के लिए मजबूर करता है, साथ ही साथ अपने जीवन की खामियों के लिए एक साथ चिंतन और पश्चाताप करता है, उस कविता में व्याप्त है जिसे हार्डी ने नई शताब्दी में अपने स्वयं के जीवन के अर्थ पर प्रतिबिंबित करते हुए प्रस्तुत किया था। उन्होंने उनकी मृत्यु के वर्ष के नाम पर 15 कविताएँ लिखीं। सचित्र उदाहरण 1912-1913 की कविताओं की तीन कविताएँ, "विदाउट सेरेमनी", "बेनी क्लिफ" और "एट कैसल बोटेरेल", एक साथ उन अनुभवों का प्रतिनिधित्व करती हैं जो हार्डी और एम्मा ने अपनी शादी से पहले साझा किए थे। नतीजतन, ये कविताएँ हार्डी की उस पुराने समय की स्मृति हैं, जो उनके हाल के नुकसान के संबंध में रखी गई हैं। 'विदाउट सेरेमनी' एम्मा के सहज स्वभाव के बारे में है। हालांकि यह शायद पिछली बार से संबंधित हो सकता है जब उन्होंने उन मेहमानों का मनोरंजन किया जो उनसे अधिक समय तक रहे जो उनके पास होना चाहिए था, अधिक महत्वपूर्ण रूप से यह हार्डी की भावना (शोक में कई लोगों की तरह) को व्यक्त करता है कि उन्हें एम्मा को अलविदा कहने का उचित मौका कभी नहीं मिला। जीवन से उनके प्रस्थान के समारोह की कमी उनके विवाह के अलगाव के साथ प्रतिध्वनित हुई, जिसने उनकी बढ़ती उदासीनता को स्वतंत्रता के लिए उनके अप्रत्याशित प्रयासों से मेल खाते देखा। हार्डी की भावनाओं को प्रभावित करने वाली परिणामी कड़वाहट उन स्थानों की उनकी बाद की तीर्थयात्रा के पीछे की प्रेरणाओं में से एक थी जहां वे और एम्मा पहली बार मिले थे, ताकि उनकी कविता में उन सुखद समय में से कुछ को फिर से प्राप्त किया जा सके। "बेनी क्लिफ" ऐसी ही एक कविता है। यह युवा एम्मा की सुंदरता के एक आदर्श उत्सव के साथ शुरू होता है, जैसा कि पहली बार बेनी में देखा गया था; वर्तमान और उसकी स्थायी अनुपस्थिति में दशकों तक जाने से पहले। हार्डी ने लहरों का इस्तेमाल किया, "उनकी निरंतर बकबक कहने में तल्लीन" (ln। 5) जो चट्टान के खिलाफ दुर्घटनाग्रस्त हो गया, समय के रूपक के रूप में, जो यांत्रिक रूप से, नियमित रूप से और लोगों के लिए किसी भी चिंता के बिना आगे बढ़ता है। कविता में, हार्डी फिर से उस चट्टान पर है जहाँ वह और एम्मा एक बार खड़े थे, और परिदृश्य वही है, लेकिन लहरें-या समय-एम्मा को एक ऐसी जगह पर ले गई है जहाँ वह अब "बेनी की परवाह नहीं करती है, और वहाँ कभी नहीं हंसेगी" (ln। 15)। "एट कैसल बोटेरेल" में, हार्डी एम्मा के साथ अपने अतीत से एक और स्थान पर जा रहे हैं, और फिर से समय की निर्दयी गति, और अतीत और वर्तमान की दोहरी दृष्टि, एक प्रमुख विषय है। जब तक हार्डी जीवित है, पहाड़ी पर चट्टानें "रंग और कास्ट में रिकॉर्ड करेंगी" (ln। 24) कि हार्डी और एम्मा अपने टट्टू के साथ पहाड़ी पर चले गए थे। परिदृश्य पर हार्डी की स्मृति के इस प्रक्षेपण को "एक प्रेत आकृति" के रूप में दर्शाया गया है। 28) जो सिकुड़ कर शून्य हो रहा है, क्योंकि हार्डी की "रेत डूब रही है" (ln। 33)। दूसरे शब्दों में, समय हार्डी से आगे निकल रहा है, और एक बार जब वह चला जाता है, तो उसके और एम्मा के बीच के अंतरंग क्षणों का कोई भी रिकॉर्ड भी चला जाएगा, हालांकि यकीनन हार्डी के लिए अनुभव की गुणवत्ता, इसकी तीव्रता, समय की प्रगति से अधिक है। थीम हार्डी ने एम्मा की अपनी यादों को स्पष्ट करने में मदद करने के लिए पौराणिक कथाओं के साथ-साथ परिदृश्य के संबंध का उपयोग किया, और उस अचेतन दुनिया के साथ संवाद किया जिसमें एम्मा की आवाज़ रहती है। ट्रिस्टन और इसेल्ट (उनके कॉर्निश संबंध के साथ), एनियस और डीडो, और ऑर्फियस और यूरीडिस की कहानियों का उपयोग एम्मा के लिए उनकी भावनाओं और शोक को व्यक्त करने में मदद करने के लिए किया गया था। "अधोलोक" का विषय विशेष रूप से अपनी मृत पत्नी की खोज में प्रमुख है। जबकि हार्डी की आलोचना उनके पूरे लेखन में पौराणिक कथाओं के बहुत संकीर्ण उपयोग के लिए की गई है, पौराणिक हस्तियों के बारे में पौराणिक कहानियों ने हार्डी की कविताओं को "पौराणिक उप-पाठ" प्रदान करने में मदद की, जिन्हें विलियम बकलर कहते हैं। अगला मुद्दा जिस पर हार्डी की कविताओं की आलोचना केंद्रित है वह है आंदोलन और संचार। मैरी ए. क्विन द्वारा यह उल्लेख किया गया है कि हार्डी द्वारा "हंटिंग" शब्द का उपयोग दुनिया के बीच संवाद करने और आगे बढ़ने का उनका तरीका है। एम्मा की मृत्यु ने उसे हार्डी के भूतों के समूह में केंद्रीय रूप से रखा; और अपनी कविता में इस भयावह तत्व को शामिल करके, हार्डी अपनी मृत पत्नी के साथ संवाद कर सकता है, या कम से कम उनके गलत संचार को स्पष्ट कर सकता है। अंत में, आलोचकों ने सुलह और नवीकरण के मुद्दे को उठाया है। आलोचकों ने नोट किया है कि हार्डी ने इन कविताओं को लिखने में सामंजस्य स्थापित किया और खुद को नवीनीकृत किया। अपनी कविताओं की आवाज़ को अपनी मृत पत्नी के समान स्तर पर रखकर, हार्डी खुद को मृत्यु में उसके लिए सुलभ बनाता है। उन्होंने इन कविताओं के लेखन के माध्यम से अपने दुःख का सामना करके आध्यात्मिक रूप से खुद को नवीनीकृत किया। पाठ्य इतिहास 1912-13 की मूल कविताओं में अठारह कविताएँ शामिल की गईं, लेकिन बाद के सभी संस्करणों में अनुक्रम में तीन और कविताएँ जोड़ी गईं। वह कुल 21 अभी भी पचास या उससे अधिक कविताओं का केवल एक अंश था जो उन्होंने एम्मा हार्डी को अपने दुख के पहले वर्ष में लिखी थी, यह उल्लेख नहीं करने के लिए कि उन्होंने अपने शेष जीवन के दौरान उन्हें सौ या उससे अधिक कविताएँ लिखी थीं। यह भी देखें संदर्भ ग्रंथ सूची बकलर, विलियम ई. "द डार्क स्पेस इल्यूमिनेटेडः ए रीडिंग ऑफ हार्डीज पोयम्स ऑफ 1912-1913"। विक्टोरियन कविता 17 (1979): 98-107। मिलगेट, माइकल, एड। थॉमस हार्डी का जीवन और कार्य। एथेंसः द यूनिवर्सिटी ऑफ जॉर्जिया प्रेस, 1985। क्विन, मायर ए। "थॉमस हार्डी और एडवर्ड थॉमस की कविता में व्यक्तिगत अतीत"। महत्वपूर्ण तिमाही 16:7-28। ब्रिटिश कविता संग्रह थॉमस हार्डी द्वारा कविता