Joan Brown
जोन ब्राउन (जन्म जोन विवियन बीटी; 13 फरवरी, 1938-26 अक्टूबर, 1990) एक अमेरिकी आलंकारिक चित्रकार थे जो उत्तरी कैलिफोर्निया में रहते थे और काम करते थे। वह बे एरिया फिगेरेटिव मूवमेंट की "दूसरी पीढ़ी" की सदस्य थीं। पृष्ठभूमि 1950 के दशक के अंत में, जोन ब्राउन एक परिपक्व कलाकार थे जिन्होंने कैलिफोर्निया और विशेष रूप से बे एरिया को एक महत्वपूर्ण कलात्मक केंद्र बनाने में मदद की। ब्राउन ने आलंकारिक चित्रकला, बीट पीढ़ी संस्कृति और फंक कला की अवधारणाओं को लोकप्रिय बनाने के लिए कई अन्य कलाकारों के साथ काम किया। शिक्षा और प्रारंभिक जीवन जोन ब्राउन का जन्म 19 फरवरी, 1938 को सैन फ्रांसिस्को में एक दूसरी पीढ़ी के आयरिश पिता और एक मूल कैलिफोर्निया की माँ के घर हुआ था। ब्राउन का पारिवारिक जीवन बहुत दुखी था। उसके पिता बहुत शराब पीते थे और उसकी माँ, जो परिवार के बजाय अपना करियर बनाना चाहती थी, अक्सर आत्महत्या करने की धमकी देती थी। ब्राउन बड़े होने और बाहर जाने का इंतजार नहीं कर सका। बड़े होते हुए, ब्राउन ने सैन फ्रांसिस्को में कैथोलिक स्कूलों के माध्यम से अपनी शिक्षा प्राप्त की-पहले सेंट विंसेंट डी पॉल स्कूल और फिर प्रेजेंटेशन हाई स्कूल-जिसने उन्हें कैथोलिक शिक्षा और धर्म के प्रति घृणा पैदा की। उन्होंने कैलिफोर्निया स्कूल ऑफ फाइन आर्ट्स (अब सैन फ्रांसिस्को आर्ट इंस्टीट्यूट) में अध्ययन किया, 1959 में बैचलर ऑफ फाइन आर्ट्स की डिग्री और 1960 में मास्टर ऑफ आर्ट्स के साथ स्नातक की उपाधि प्राप्त की। वहाँ उनकी मुलाकात अपने प्रशिक्षक और मार्गदर्शक एल्मर बिसचॉफ से हुई। एक छात्रा रहते हुए भी उन्होंने 1958 में अपनी पहली एकल गैलरी प्रदर्शनी लगाई थी। 1956 में उन्होंने अपने पहले पति, बिल ब्राउन से शादी की, जो एक साथी छात्र थे, जिन्होंने उन्हें अपना पाठ्यक्रम पूरा करने और बिशॉफ के साथ काम करने के लिए प्रोत्साहित किया था। हालाँकि, उनकी शादी से ठीक पहले, वह बहुत बीमार हो गईं। बिल ब्राउन ने उन्हें ऐसी किताबें भेंट कीं जिनमें रेम्ब्रांट, फ्रांसिस्को गोया, डिएगो वेलाज़क्वेज और अन्य गुरुओं के चित्रों की प्रतिकृतियाँ थीं। अपनी बीमारी के कारण, ब्राउन के पास पुस्तकों का ध्यानपूर्वक अध्ययन करने का समय था। बाद में उन्होंने कहा, "मैंने इनमें से कोई भी चीज कभी नहीं देखी थी, और मैंने ऊर्जा के इस जबरदस्त उछाल को महसूस किया।" वह उनके उदाहरण का अनुसरण करने के लिए प्रेरित हुई, और उसने महसूस किया कि पेशेवर रूप से चित्रकारी ही वह थी जो वह करना चाहती थी। जोन और बिल ब्राउन की शादी 1962 में रद्द कर दी गई थी। उन्होंने 1962 से 1966 तक बे एरिया मूर्तिकार मैनुअल नेरी से शादी की थी, हालांकि उनका रिश्ता और कलात्मक सहयोग इससे कई साल पहले का था। कैरियर ब्राउन ने आलंकारिक चित्रकला की एक शैली के साथ प्रमुखता हासिल की जो उज्ज्वल रंग, कभी-कभी कार्टूनिश ड्राइंग और व्यक्तिगत प्रतीकवाद को जोड़ती है। उनका पहला संग्रहालय शो 1960 में न्यूयॉर्क में व्हिटनी वार्षिक शो (अब व्हिटनी द्विवार्षिक) में हुआ जब वह 22 साल की थीं। वह उस वर्ष प्रदर्शित होने वाली सबसे कम उम्र की कलाकार थीं। एक किशोर के रूप में, ब्राउन पत्रिकाओं के माध्यम से फ़्लिप करते थे और किसी भी प्रसिद्ध व्यक्ति के पेंसिल स्केच बनाते थे जो उन्हें परिष्कृत कपड़े पहने हुए पाते थे। 1956 में, ब्राउन ने एल्मर बिसचॉफ के साथ सी. एस. एफ. ए. में ग्रीष्मकालीन कक्षा ली। बिशॉफ एक ऐसे शिक्षक थे जिन्होंने ब्राउन को उनकी प्रेरणा, प्रोत्साहन और समग्र मार्गदर्शन के माध्यम से सबसे अधिक प्रभावित किया। उन्होंने उसे अपने दिल का पालन करने और छोटे विवरणों और शैक्षणिक नियमों पर ध्यान केंद्रित नहीं करने के लिए कहा। उन्होंने नोट किया कि उनके निर्देशात्मक तरीकों ने उन्हें गलतियाँ करने और उनसे सीखने की अनुमति दी। बिसचॉफ ने ब्राउन को वास्तविक कला और उनके चित्रों के निर्माण के साथ आने वाले संघर्षों के बारे में अधिक सोचने के लिए प्रेरित किया। इसने ब्राउन को अधिक गंभीर बनने और अपनी प्रतिभा और तकनीकों की खोज और खोज पर ध्यान केंद्रित करने के लिए प्रेरित किया। बिस्चॉफ की शिक्षण शैली से प्रभावित होकर, ब्राउन के कई चित्र सीधे उनके जीवन में हुई घटनाओं से संबंधित थे। कला के अलावा उनकी कई अन्य रुचियाँ थीं। उन्हें नाचना और तैरना पसंद था। वह अपने बेटे के जीवन के साथ-साथ अपने रोमांटिक संबंधों और शादियों में भी बहुत शामिल थीं। इन सभी चीजों को उनकी कला में शामिल किया गया था। जोन ब्राउन अपनी कलाकृति में तेजी से लोकप्रिय और सराहनीय बन गईं। 1960 में, 22 साल की उम्र में, ब्राउन ने अपने अमूर्त अभिव्यक्तिवादी चित्रों की न्यूयॉर्क शहर में अपनी पहली प्रदर्शनी लगाई। जैसे-जैसे उन्होंने अपने काम के माध्यम से और अपने जीवन के माध्यम से प्रगति की, उनकी रुचियाँ बदलने लगीं। अपनी मृत्यु तक, उन्होंने प्राचीन संस्कृतियों और आध्यात्मिकता पर बहुत अधिक ध्यान केंद्रित किया। 1960 और 1961 में, जैसे-जैसे ब्राउन ने एक कलाकार के रूप में परिपक्व होना शुरू किया, उन्होंने अमूर्त कार्यों को चित्रित करने से बदलकर आलंकारिक कल्पना पर अधिक ध्यान केंद्रित किया। इन चित्रों में तीव्र रंग और नाटकीय प्रकाश शामिल होने लगे। इन चित्रों में उन्होंने जो ऊर्जा लाई, वह बड़े ब्रश स्ट्रोक और पैलेट चाकू के उपयोग के माध्यम से थी। वह कैनवास के विभिन्न क्षेत्रों पर यादृच्छिक रूप से पेंट को टपकने देती थी। उनके द्वारा चित्रित चित्रों ने इस बात को निर्धारित करने में मदद की कि ये चित्र, जैसे कि पोर्ट्रेट ऑफ बॉब फॉर बिंगो (1960), बहुत आत्मकथात्मक थे और उनके जीवन में महत्वपूर्ण घटनाओं और वस्तुओं का प्रतिनिधित्व करने में मदद करते थे। उनकी पेंटिंग द स्काई ब्ल्यू अप इन सेलिनास (1960) में पीटर वोल्कोस के सिरेमिक कार्यों और फ्रैंक लोबडेल के पेंट के संचालन से प्रेरित कई अमूर्त आकार थे। 1962 में, ब्राउन का एक बेटा हुआ, नोएल एल्मर नेरी, उनके दूसरे पति, मैनुअल नेरी के साथ। 1963-1964 में, ब्राउन के चित्र उनके बेटे के जीवन पर केंद्रित थे। उन्होंने इस दौरान अपने बेटे के जीवन में हुई प्रमुख घटनाओं और चुनौतियों को चित्रित किया। नोएल पर केंद्रित उनके पहले चित्रों में से एक नोएल का फर्स्ट क्रिसमस (1963) था, जो उनके लिए विशेष रूप से महत्वपूर्ण था क्योंकि इसने क्रिसमस के लिए उनके प्यार के साथ उनके बेटे के लिए उनके प्यार को मिलाया था। उन्होंने 1964 में कुछ चित्रों का निर्माण किया क्योंकि वे शिक्षण के साथ-साथ नेरी के साथ अपनी शादी के विघटन से निपटने में व्यस्त थीं, जिन्हें उन्होंने 1966 में तलाक दे दिया था। 1965 में, ब्राउन ने अपनी चित्रकला शैली को पूरी तरह से बदलने का फैसला किया। यह मानते हुए कि उनके पिछले कार्यों का मोटा इम्पास्टो, बड़े पैमाने पर और शानदार रंग एक दिनचर्या बन गया था, उन्होंने अधिक अंतरंग, विस्तृत, कम सहज, काले और सफेद चित्रों को चित्रित करने की ओर रुख किया। बाद में 1968 में, उन्होंने कलाकार गॉर्डन कुक से शादी की। बहुत अलग प्रतीत होने के बावजूद, दोनों कलाकारों ने एक-दूसरे के काम का सम्मान किया और एक-दूसरे को प्रेरित किया। ब्राउन ने अपने चित्रों में फिर से रंग का उपयोग किया। इस समय उनके चित्र आत्म-प्रतिबिंब के लिए बनाए गए थे। उन्होंने अपनी तकनीक को आलंकारिक और प्रतिनिधित्व के रूप में रखा, लेकिन उन्होंने अब अधिक रूपक रूप से ध्यान केंद्रित किया। इसका संबंध उनके जीवन में हाल की कई घटनाओं से था, जिसमें उनके माता-पिता दोनों की मृत्यु भी शामिल थी। बिल्लियों के लिए उनका प्यार उनके कार्यों में दिखाई देने लगा। उन्होंने पहले की तुलना में अधिक जानवरों और अधिक प्रतीकात्मकता को शामिल करना शुरू कर दिया। 1970 के दशक में ब्राउन ने वास्तविक और काल्पनिक घटनाओं पर आधारित आत्मकथात्मक कार्यों का निर्माण किया। वह शौकिया प्रतियोगिताओं में एक तैराक थीं और सैन फ्रांसिस्को खाड़ी में पहली महिला गोल्डन गेट तैराकी में तैरती थीं। 1974 में, वह कला शिक्षण के लिए कैलिफोर्निया विश्वविद्यालय, बर्कले के संकाय में शामिल हुईं। 1975 में वह और अन्य लोगों का एक समूह अल्काट्राज़ द्वीप पर तैरने के दौरान लगभग डूब गया जब एक गुजरने वाले मालवाहक ने समूह को दलदली कर दिया। अनुभव पर आधारित उनके चित्रों में सेल्फ-पोर्ट्रेट आफ्टर द अल्काट्राज़ स्विम #3 शामिल था। ब्राउन ने कई स्व-चित्र बनाए। जबकि उनके सभी चित्र बहुत व्यक्तिगत थे और उनमें उनके जीवन की विशिष्ट घटनाओं को शामिल किया गया था, उनके स्व-चित्रों ने उनके चित्रों को और भी अधिक व्यक्तिगत बना दिया। वे न केवल उनके जीवन के लिए उपयुक्त थे, उन्होंने अपने कुछ अन्य चित्रों में अपने स्वयं के चित्रों को भी बांधा। उन्होंने अपने विचारों और भावनाओं को चित्रित करने के लिए स्व-चित्रों की इन श्रृंखलाओं का निर्माण किया। अल्काट्राज़ द्वीप से सैन फ़्रांसिस्को की खाड़ी में तैरने के अपने निकट मृत्यु के अनुभव के बाद, उन्होंने 1975 में अल्काट्राज़ स्विम के बाद चित्रकारी की ताकि उन्हें लगभग डूबने से निपटने में मदद मिल सके। 1961 से 1969 तक एक शिक्षक के रूप में, ब्राउन ने कैलिफोर्निया स्कूल ऑफ फाइन आर्ट्स, सैन फ्रांसिस्को में परिचयात्मक चित्रकला और ड्राइंग कक्षाएं पढ़ाईं। 1964 में, उन्हें गर्मियों के दौरान पढ़ाने के लिए बोल्डर में कोलोराडो विश्वविद्यालय में आमंत्रित किया गया था। ब्राउन ने स्नातक और स्नातक दोनों छात्रों को चित्रकला सिखाई। उन्होंने सैन फ्रांसिस्को में अकादमी ऑफ आर्ट कॉलेज (1966-1967 और 1971-1973), विक्टोरिया विश्वविद्यालय, ब्रिटिश कोलंबिया (1969), सैक्रामेंटो स्टेट कॉलेज (1970-1971), और मिल्स कॉलेज, ओकलैंड (1973) में भी पढ़ाया। 1974 से 1990 तक, वह कार्यकाल के साथ कैलिफोर्निया विश्वविद्यालय, बर्कले में कला अभ्यास विभाग में एक कला प्रोफेसर थीं। 1970 के दशक के अंत में, ब्राउन आध्यात्मिकता और नए युग के विचारों में तेजी से रुचि लेने लगे, और अंततः सत्य साईं बाबा के मित्र बन गए। उन्होंने भारत के पुट्टपर्थी में उनके आश्रम की कई यात्राएं कीं। बाद में उन्होंने चित्रकला छोड़ दी और सार्वजनिक मूर्तिकला पर ध्यान केंद्रित किया। उनके प्रभाव मिस्र और हिंदू प्रतीक थे। इस यात्रा के बाद उन्होंने जो काम किए, वे उनके अनुभवों और टिप्पणियों को दर्शाते हैं। ब्राउन ने तब पूरी दुनिया की यात्रा की, विभिन्न संस्कृतियों और अनुभवों से चित्रों का निर्माण किया। 1990 में, ब्राउन ने अपने एक ओबिलिस्क की स्थापना में मदद करने के लिए भारत की यात्रा की। 26 अक्टूबर 1990 को सैन फ्रांसिस्को के 43 वर्षीय बोनी लिन मैनरिक और सांताक्रूज के कॉमेडियन 25 वर्षीय माइकल ओलिवर के साथ ब्राउन की मृत्यु हो गई, जब वे भारत के पुट्टपर्थी में साईं बाबा के शाश्वत विरासत संग्रहालय में मोज़ेक ओबिलिस्क स्थापित कर रहे थे। उनकी मृत्यु के समय जोन की शादी माइक हेबेल से हुई थी। 2016 में उनकी जीवनी को डेनवर कला संग्रहालय द्वारा आयोजित प्रदर्शनी कैटलॉग विमेन ऑफ एब्स्ट्रैक्ट एक्सप्रेशनिज़्म में शामिल किया गया था। उनका काम 2022 में फोर्ट वर्थ के आधुनिक कला संग्रहालय में महिला चित्रकला प्रदर्शनी में शामिल किया गया था। एस. एफ. एम. ओ. एम. ए. ने अपने संग्रह में उनकी पँचिश कृतियों को रखा है और नवंबर 2022 में, ब्राउन के लगभग अस्सी चित्रों और मूर्तियों सहित एक प्रमुख पूर्वव्यापी के साथ उनकी विरासत को मान्यता दी। ब्राउन के काम का यह पूर्वव्यापी बीस से अधिक वर्षों में अपनी तरह का पहला है। संदर्भ स्रोत मारिका हर्स्कोविक, एब्स्ट्रैक्ट एंड फिगेरेटिव एक्सप्रेशनिज़्मः स्टाइल इज टाइमली आर्ट इज टाइमलेस (न्यूयॉर्क स्कूल प्रेस, 2009)। .. पीपी। 56-59 त्सुजीमोतो के, बास जे। (1998)। जोन ब्राउन की कला। बर्कले, सीएः यूनिवर्सिटी ऑफ कैलिफोर्निया प्रेस। पृ. 3. (हार्डबाउंड), (पेपरबैक) बाहरी लिंक जोन ब्राउन का प्रतिनिधित्व गैलरी पॉले एंग्लिम, सैन फ्रांसिस्को, अब जोन ब्राउन पर एंग्लिम/ट्रिम्बल इंटरएक्टिव फीचर, जोन ब्राउन द्वारा किए गए सैन फ्रांसिस्को म्यूज़ियम ऑफ़ मॉडर्न आर्ट आर्टवर्क्स अमेरिकी अभिव्यक्तिवादी चित्रकार अमेरिकी आलंकारिक अभिव्यक्तिवाद आधुनिक चित्रकार 1938 जन्म 1990 मृत्यु अमेरिकी महिला चित्रकार कैलिफोर्निया से अमेरिकी महिला मूर्तिकार कैलिफोर्निया के मूर्तिकार सैन फ्रांसिस्को बे एरिया सैन फ्रांसिस्को आर्ट इंस्टीट्यूट के पूर्व छात्र सत्य साई बाबा के अनुयायी 20वीं सदी के अमेरिकी चित्रकार 20वीं सदी की अमेरिकी महिला कलाकार भारत में आकस्मिक मृत्यु