Neri di Bicci
नेरी डी बिक्की (1419-1491) एक इतालवी चित्रकार थे जो अपने मूल फ्लोरेंस में सक्रिय थे। मुख्य रूप से धार्मिक विषयों के एक विपुल चित्रकार, उन्होंने अपने पिता, बिक्की डी लोरेंजो के अधीन अध्ययन किया, जिन्होंने बदले में अपने पिता, लोरेंजो डी बिक्की के अधीन अध्ययन किया था। इस प्रकार इन तीनों ने महान चित्रकारों का एक वंश बनाया जो नेरी के दादा के साथ शुरू हुआ। नेरी डी बिक्की के मुख्य कार्यों में सैन पैनक्राजियो, फ्लोरेंस (अब पास के सांता ट्रिनिटा चर्च में) के चर्च के लिए दस संतों (1455) के साथ सिंहासन पर बैठे सेंट जॉन ग्वालबर्ट का एक भित्तिचित्र, सांता मारिया अला कैम्पोरा (अब फ्लोरेंटाइन अकादमी में) के लिए एक घोषणा (1464), सैन मिनियाटो के डायोसेसन संग्रहालय में दो वेदी के टुकड़े (एक दिनांक 1452), सैन पिएत्रो ए रूटी (बुसिन) में एबी चर्च की ऊँची वेदी पर वर्जिन का राज्याभिषेक (1472), और कैसोल डी में सेक्रेड आर्ट म्यूजियम को ऋण पर चार महिला संतों के साथ बाल के साथ मैडोना (1474) शामिल हैं। नेरी अपने रिकार्डान्ज़ के लिए सबसे प्रसिद्ध हैं, जो 1453 से 1475 तक रखी गई पत्रिकाओं की एक श्रृंखला है जिसमें उन्होंने कई प्रकार के कार्यों को स्वीकार किया (वेदी के टुकड़े, छोटे भक्ति पैनल, भित्ति चित्र, दुकान के संकेत, मोमबत्तियाँ, चित्रित मूर्तिकला, आदि)। और उनके काम के साथ-साथ उनके शिष्यों, सहयोगियों और संरक्षकों के लिए पारिश्रमिक की दरें। रिकार्डान्ज़ पंद्रहवीं शताब्दी का सबसे व्यापक दस्तावेज है। वे आज उफिज़ी गैलरी के पुस्तकालय में संरक्षित हैं। प्रारंभिक जीवन जब 1419 में नेरी का जन्म हुआ तो वह बिक्की परिवार के कलाकारों की पंक्ति में तीसरे स्थान पर थे। उनके दादा लोरेंजो डी बिक्की जैकोपो डी सियोन और निकोलो डी पिएत्रो गेरिनी के समकालीन थे, और वेदी के टुकड़ों (एम्पोली, कॉलेजियाटा डी सेंट 'एंड्रिया; फ्लोरेंस, गैलेरिया डेल' एकेडेमिया; लोरो सिउफेना, सांता मारिया असुंटा), भित्ति चित्रों और घरेलू अंदरूनी हिस्सों (बाल्टीमोर, वाल्टर्स आर्ट म्यूजियम; नैशविले, वेंडरबिल्ट यूनिवर्सिटी फाइन आर्ट्स गैलरी; सैन फ्रांसिस्को, लीजन ऑफ ऑनर; रोम, म्यूज़ियो डी पलाज़ो वेनेज़िया) के लिए छोटे पैमाने पर भक्ति पैनल के एक विपुल चित्रकार थे। नेरी के पिता और शिक्षक बिक्की भी एक ऐसे कलाकार थे जो अपने पिता से भी अधिक सफल थे। नेरी ने अपनी युवावस्था में बिक्की की कार्यशाला चित्रकला में बहुत समान शैली में बहुत खर्च किया। 1434 में, पंद्रह साल की उम्र में, नेरी फ्लोरेंटाइन चित्रकारों के संगठन कम्पैग्निया डी सैन लुका में शामिल हो गए। वयस्क जीवन नेरी ने सभी अलग-अलग सामाजिक वर्गों के लिए काम किया, जिसमें ऊपरी पूंजीपति से लेकर फ्लोरेंटाइन गिल्ड के सदस्य, सरकारी कार्यालय, प्रमुख स्थानीय बेसिलिका और विनम्र प्रांतीय चर्च शामिल थे। उनका पहला प्रलेखित कार्य 1439 से है, जब उन्होंने फ्लोरेंस कैथेड्रल में लुइगी मार्सिली (1342-94) के अंतिम संस्कार स्मारक पर अपने पिता के साथ सहयोग किया था। 1440 में नेरी ने सैन एंजेलो ए लेग्निया में घोषणा को दिनांकित किया, जिसमें उन्होंने अपने पिता के साथ सहयोग किया। 1444 तक नेरी कमोबेश स्वतंत्र रूप से काम कर रहा था। इस वर्ष का एक प्रारंभिक कार्य फ्लोरेंस के सैंटीसिमा अन्नुंजियाटा में विलानी परिवार के चैपल के लिए दस संतों के साथ वर्जिन एंड चाइल्ड एंथ्रोन का त्रिप्टीच है। इस वेदी का केंद्रीय पैनल अब बोस्टन में ललित कला संग्रहालय में है, जबकि साइड पैनल ओबेरलिन कॉलेज के एलन मेमोरियल आर्ट संग्रहालय और फ्लोरेंस में गैलेरिया डेल 'एकेडेमिया में हैं। इस कृति में यह स्पष्ट है कि नेरी की शैली विकसित हुई थी और अपने पिता की शैली से दूर चली गई थी। रचना शायद फ्रा फिलिप्पो लिप्पी के काम से प्रेरित है, जबकि आंकड़े पाओलो शियावो की कला के साथ समानता दिखाते हैं। 1447 में नेरी ने मैआनो में सैन मार्टिनो के चर्च के लिए एक प्रीडेला को चित्रित किया, जो अब खो गया है। 1452 में नेरी के पिता की मृत्यु हो गई, जिससे नेरी कार्यशाला के प्रभारी बन गए। इसके अलावा इस वर्ष नेरी को सांता ट्रिनिटा में स्पिनी परिवार के चैपल के लिए सेंट जियोवानी ग्वालबर्टो के जीवन के दृश्यों को चित्रित करने के लिए एक भित्तिचित्र चक्र बनाने के लिए नियुक्त किया गया था। भित्ति चित्र विशेष रूप से जियोवानी स्पिनी और साल्वेस्ट्रो स्पिनी द्वारा बनाए गए थे। इस सजावट का एकमात्र हिस्सा जो आज भी जीवित है, वह है चैपल के प्रवेश द्वार के मेहराब पर उद्घोषणा। मूल रूप से इस चैपल (ओटावा, कनाडा की राष्ट्रीय गैलरी) में वेदी पर वर्जिन की धारणा फ्रा एंजेलिको और डोमेनिको वेनेज़ियानो के स्पष्ट प्रभाव को दर्शाती है। ये दो महादूत राफेल और टोबियास की कृतियाँ संभवतः एक के बाद एक बनाई गई थीं। 1. 1 को कार्यशाला में 1457 और 1463 के बीच बनाया गया था, जबकि 1.2 को 1460 के दशक की शुरुआत में बनाया गया था। 1460 के दशक में फ्लोरेंस में महादूत का विषय बेहद लोकप्रिय था और फ्रांसेस्को बोटिसिनी और पिएरो डेल पोलाइउलो जैसे कलाकारों ने इस बाइबल कहानी को चित्रित किया। हालाँकि यहाँ देखे गए दोनों के समान कुछ कार्यों का श्रेय जैकोपो दा सेल्लायो को दिया जा सकता है, एक उच्च अनुपात नेरी की कार्यशाला से हैं। शैली और पात्रों को व्यवस्थित करने के तरीके के मामले में 1.1 और 1.2 स्पष्ट रूप से बहुत समान हैं। वे दोनों नेरी द्वारा बनाए गए हैं और उनकी दुकान में बनाए गए थे, संभवतः कुछ सहायकों की मदद से। दोनों कृतियों में बाईं ओर महादूत को टोबियास का हाथ पकड़ते हुए पीछे मुड़कर देखते हुए दिखाया गया है। दोनों में एक छोटा सा सफेद कुत्ता भी है और महादूत अपने दाहिने हाथ में एक डिब्बा पकड़े हुए है। 1 में टोबियास की ठोड़ी, माथे और बाल और महादूत के चेहरे को मजबूत किया गया है और महादूत के दाहिने हाथ और टोबियास के बाएं हाथ की उंगलियां आधुनिक हैं। चित्र समग्र रूप से गंदगी से ढका हुआ है और असमान रूप से संरक्षित है और चित्र के केवल सहायक भागों को अच्छी तरह से संरक्षित किया गया है। डिब्बे और मछलियों के ऊपरी हिस्से को भी नष्ट कर दिया गया है। 1. 2 काफी बेहतर रूप से संरक्षित है, लेकिन फिर भी एक विकृत वार्निश में ढका हुआ है। टोबियास की रूपरेखा को मजबूत किया जाना था और महादूत के दाहिने पंख के ऊपर एक छेद था जिसे भरा गया था। प्रभामंडल पर सोने के पत्ते खराब हो जाते हैं, लेकिन तारों का गिल्डिंग और टोबियास का ऑरोल अभी भी बरकरार है। 1450 के दशक की अवधि का सबसे प्रतिष्ठित आयोग एक तम्बू था जिसमें ग्रीक में जस्टिनियन डाइजेस्ट की एक प्रति थी। यह पलाज़ो डेला सिग्नोरिया में साला डेल 'उडिएंजा में स्थित था और इसमें मूसा और चार प्रचारकों को चित्रित किया गया था, लेकिन बाद में इसे नष्ट कर दिया गया था। 25 नवंबर, 1459 को, नेरी को सांता फेलिस के मठ के चर्च के लिए ग्यारह संतों के साथ वर्जिन के राज्याभिषेक को दर्शाने वाली एक वेदी के लिए एक कमीशन प्राप्त हुआ, जो अब फ्लोरेंस के अकादमी में स्थित है। यह काम टुकड़े के बड़े पैमाने और दर्शाए गए पात्रों की संख्या के कारण उल्लेखनीय है। यह एक प्रतीकात्मक मध्ययुगीन पृष्ठभूमि को दर्शाता है और उसके ऊपर नेरी ने आधुनिक तत्वों को रखा है। 1933 में यह प्रकाशित हुआ कि मास्को में ललित कला संग्रहालय के क्यूरेटर, विक्टर लासरेफ़ ने दो नए पैनल चित्रों की पहचान की थी जो नेरी डी बिक्की द्वारा बनाए गए थे। पहचान की गई पहली पेंटिंग "मंडोना डेला सिंटोला" है जिसे पहले एक अज्ञात कलाकार द्वारा चित्रित किया गया था। मैडोना डेला सिंटोला अच्छी स्थिति में है और कुछ अन्य अज्ञात पात्रों के साथ बीच में मैडोना को उसके दोनों ओर सेंट जूलियन और सेंट थॉमस के साथ दर्शाया गया है। चित्रकारी एक ठंडी रोशनी में बनाई गई है और विभिन्न रंगों का उपयोग करती है जो मिश्रित नहीं हैं, लेकिन प्रत्येक का अपना बोल्ड अलग रंग है। पात्रों के चेहरे पर दो कलात्मक शैलियों का उपयोग किया जाता है। मैडोना और स्वर्गदूतों, सेंट जूलियन और सेंट थॉमस के चेहरे सपाट हैं जिनमें केवल प्रकाश और छाया का मध्यम उपयोग होता है। बाकी में झुर्रियों पर तेजी से खींचे गए अधिक "प्लास्टिक" चेहरे होते हैं। यह चित्र नेरी की "अपने सात बेटों के साथ सांता फेलिसिटा" के समान है जिसे 1464 में फ्लोरेंस में सांता फेलिसिटा के चर्च के लिए बनाया गया था। दोनों में ऐसे चरित्र हैं जिनके बालों में बड़े अलग-अलग रिंगलेट हैं। दूसरी पहचान की गई पेंटिंग "द मैडोना विद अ चाइल्ड होल्डिंग अ अनार" है। यह मैडोना डेला सिंटोला से अलग है क्योंकि इसमें बहुत अधिक समृद्ध रंग होते हैं, विशेष रूप से जिनके चेहरे अधिक गुलाबी पीले होते हैं। विशेष रूप से मैडोना के चेहरे पर बहुत अधिक यथार्थवादी छायांकन और प्रकाश है जिससे उनका चेहरा सपाट होने के बजाय अधिक गोल दिखता है। नेरी की अनूठी कलात्मक शैली के कारण चित्रों की पहचान की जा सकी, जैसा कि इस चित्र में देखा गया है, जिसमें लंबी संकीर्ण आंखें हैं जो आधी भारी पलकों से ढकी हुई हैं, बारीक धनुषाकार भौहें और वर्गाकार नाखूनों वाली लंबी उंगलियां हैं। इसके अलावा जब भी नेरी मैडोना को चित्रित करती है तो उसका चेहरा अंडाकार, लंबा होता है। नेरी भी हमेशा उसी शैली में वस्त्र बनाता है जो पेंट पर मोटा होता है और यह धारणा देता है कि वस्त्र कठोर है, जैसे कि यह धातु से बना हो। 6 अगस्त, 1456 को, नेरी डी बिक्की को बार्टोलोमियो डी लूचा मार्टिनी से वर्जिन और छह संतों के साथ बच्चे की एक वेदी के लिए एक कमीशन प्राप्त हुआ। इस आयोग की पहचान सिएटल में सेंट जेम्स कैथेड्रल के चैपल में लटकी हुई पेंटिंग के साथ की गई है। यह संयुक्त राज्य अमेरिका में नेरी डी बिक्की की कुछ कृतियों में से एक है। 2004 में सिएटल कला संग्रहालय में पेंटिंग का महत्वपूर्ण जीर्णोद्धार किया गया। सेंट जेम्स कैथेड्रल की वेदी में मध्य में वर्जिन और चाइल्ड को दर्शाया गया है, जिसमें संतः ल्यूक, बार्थोलोम्यू और लॉरेंस बाईं ओर, जॉन द बैपटिस्ट, मार्टिन और सेबस्टियन दाईं ओर हैं। नेरी डी बिक्की के काम में शिशु मसीह की मुड़ी हुई भुजा असामान्य है-स्तनपान कराने वाला शिशु अपनी माँ के ब्लाउज में पहुँचता है, जो वर्जिन लैक्टन या नर्सिंग वर्जिन का सुझाव देता है। 6 जून, 1460 को नेरी को बार्टोलोमियो लेंज़ी द्वारा चर्च ऑफ द इनोसेंट के लिए एक वेदी बनाने के लिए नियुक्त किया गया था। नेरी ने संतों के साथ वर्जिन के राज्याभिषेक को चित्रित करने का फैसला किया। यह पैनल स्पष्ट रूप से एंड्रिया डेल कास्टैग्नो के कार्यों से प्रेरित था, जिसमें आकृतियों को सामान्य और अन्य शैलीगत समानताओं की तुलना में स्वतंत्र के रूप में चित्रित किया गया था। 1471 में, नेरी को फ्लोरेंस में सैंटो स्पिरिटो में पल्ला परिवार के चैपल के लिए एक वेदी बनाने के लिए नियुक्त किया गया था। इस समय अवधि में उच्च दर्जे के परिवारों के लिए एक बड़े चर्च में अपना निजी चैपल होना बहुत आम बात थी। चैपल आमतौर पर गलियारे के बाईं और दाईं ओर स्थित होते हैं जहां उन्हें उपासकों द्वारा आसानी से देखा जा सकता है। एक निजी चैपल होने से एक परिवार की व्यक्तिगत संपत्ति का पता चलता है और साथ ही यह भी पता चलता है कि वे एक चैपल बनाकर कितने परोपकारी थे जिसका उपयोग उनके शहर के लोग कर सकते थे। इतिहासकारों को पता है कि नेरी ने 7 मई, 1471 को अपनी कार्यशाला पुस्तक में बनाए गए एक रिकॉर्ड के कारण वास्तव में चित्रकारी की थी, जिसमें कहा गया है, "मारियोटो डी मार्को डेला पल्ला के लिए एक वेदी को चित्रित करना शुरू किया, जिस पर एंजेल राफेल और टोबियास दिखाई देंगे, दाईं ओर एंजेल माइकल, और बाईं ओर एंजेल गैब्रियल; इसके अलावा एंजेल राफेल के पैरों के नीचे, सेंट जॉन और वर्जिन के साथ क्रूस पर चढ़ाए जाने का प्रतिनिधित्व करने वाली एक छोटी सी तस्वीर।" यह भी दर्ज किया गया था कि तीन छोटी तस्वीरें मुख्य के नीचे होनी चाहिए थीं, लेकिन वे खो गई हैं। यह चित्र जिस तरह से नेरी एंजेल माइकल की ऊर्जावान आकृति बनाम एंजेल गैब्रियल की शांत विचारशीलता और एंजेल राफेल की सहायता को कुशलता से दर्शाता है, उसके लिए प्रसिद्ध है। यह चित्र पैनल पर टेम्पेरा का उपयोग करके बनाया गया था और इसमें पूरे लाल रंग के स्वर हैं। ये लाल अंडरटोन महत्वपूर्ण हैं क्योंकि वे सोने की तुलना करते हैं जिससे यह अधिक चमकीला दिखता है। यह विशेष विषय संभवतः इसलिए चुना गया था क्योंकि पल्ला परिवार में परिवार का एक युवा सदस्य था जो नौकरी या विश्वविद्यालय जा रहा था। इस समय यह बहुत आम बात थी कि जब परिवार का कोई छोटा सदस्य घर से निकलता था तो एक तस्वीर मंगाई जाती थी और टोबियास को उस व्यक्ति के रूप में चित्रित किया जाता था जो जाने वाला था। महादूत राफेल टोबियास को उसके जीवन में मदद करता है और परिवार को उम्मीद है कि उनके बच्चे के साथ भी ऐसा ही होगा। राफेल और टोबिट कलाकार की मैडोना एंड चाइल्ड विद टू सेंट्स (c.1475) के प्रीडेला में भी दिखाई देते हैं। हमारे पास नेरी के अंतिम अभिलेखों में से एक 1 अप्रैल, 1488 से है जब उन्हें एक पेंटिंग के भुगतान के रूप में सांता मारिया मोंटिसेली में 8 बुशेल अनाज मिला था। बाद में दस मई को, उसी वर्ष, उन्हें "लीजेंड ऑफ सेंट फ्रांसिस" और "बिल्डिंग ऑफ द सांता मारिया डेगली एंजेली" को चित्रित करने वाले एक अज्ञात अग्रभाग के लिए भुगतान किया गया था। शैली नेरी को अपने समय के एक रूढ़िवादी कलाकार के रूप में वर्णित किया गया है जो अभी भी पुरानी ग्राउंड गोल्ड तकनीक का उपयोग कर रहे हैं। गियोटो इस प्रकार की स्वर्ण कला के पिता थे, जिन्होंने इसे 13वीं शताब्दी में बनाया था, और इसलिए वासरी ने नेरी को अंतिम गियोटोस्क चित्रकारों में से एक के रूप में संदर्भित किया है। नेरी के चित्र बिना भावना के थे और लगभग यांत्रिक शैली में बनाए गए थे। उन्होंने एक ही विषय को बार-बार चित्रित किया और अक्सर केवल छोटे विवरणों को बदलते थे जैसे कि वे कपड़े पहने हुए थे, लेकिन सभी एक ही पात्रों को एक ही रूप में रखते थे। नेरी के सभी चित्रों में समान विवरण हैं जैसे कि लंबी संकीर्ण आंखें जो आधी भारी पलकों से ढकी हुई हैं, बारीक धनुषाकार भौहें, सीधी नाक, तेज रूप से रेखांकित मुंह और चौकोर नाखूनों वाली लंबी उंगलियां। इसके अलावा, जैसा कि पहले कहा गया है, नेरी को हमेशा मैडोना को अंडाकार, लंबे चेहरे के साथ चित्रित करने के लिए जाना जाता है। नेरी भी हमेशा उसी शैली में वस्त्र बनाता है जो पेंट पर मोटा होता है और यह धारणा देता है कि वस्त्र कठोर है, जैसे कि यह धातुओं से बना हो। 1452 में नेरी की शैली में बदलाव आया। इस तारीख से पहले उनकी कृतियाँ अक्सर अप्रचलित थीं, फिर भी उनमें सजावटी रूपांकनों और कई आकृतियाँ थीं और उनमें एक युवा कलाकार की कलात्मक ताजगी थी। 1452 के बाद, उन्होंने पुनर्जागरण में कलाकारों से रूपों को अपनाना शुरू कर दिया, जो उनके करियर के अंत तक, अंततः थके हुए और दोहराव वाले हो जाते हैं। कार्यशाला नेरी की कार्यशाला के पहले छात्र, कोसिमो रोसेली ने चौदह साल की कम उम्र में अपनी प्रशिक्षुता शुरू की, जैसा कि 4 मई, 1453 को प्रलेखित किया गया था। वर्षों बाद 1460 में कोसिमो के चचेरे भाई, बर्नार्डो डी स्टेफानो रोसेली ने कार्यशाला में चित्रों की एक श्रृंखला पर नेरी के साथ सहयोग किया। 1458 में, गिस्टो डी 'एंड्रिया ने नेरी के लिए एक प्रशिक्षु के रूप में अध्ययन करना शुरू किया और नेरी के ला कम्पैग्निया डी सैन लुका के सदस्य होने से पहले कम से कम दो साल तक रहे। फ्रांसेस्को बोटिसिनी ने भी एक साल के अनुबंध पर हस्ताक्षर करने के बाद नेरी की कार्यशाला में कला का अध्ययन करना शुरू किया। इस अनुबंध के बावजूद, फ्रांसेस्को ने जुलाई 1460 में केवल नौ महीने के प्रशिक्षण के बाद नेरी की कार्यशाला छोड़ने का फैसला किया, संभवतः अपने पिता से कुछ पूर्व प्रशिक्षण के कारण जो एक चित्रकार थे। बोटिसिनी आगे चलकर वासरी के लाइव्स ऑफ द आर्टिस्ट्स में उल्लिखित एक बेहद सफल कलाकार बन गए और प्रसिद्ध एज़म्प्शन ऑफ द वर्जिन विद सेंट्स एंड द एंजेलिक पदानुक्रम को चित्रित किया। नेरी के शिष्यों में स्टैगियो डी टैडेओ डी 'एंटोनियो, डियोनिगी डी' एंड्रिया डी बर्नार्डो डी लोटीनो और जियोसुए डी सैंटी भी शामिल हैं। कार्यशाला को पचास से अधिक मैडोना और बाल चित्रों और सात बार कमरबंद के साथ वर्जिन बनाने के रूप में दर्ज किया गया है। कार्यशाला वास्तव में इतनी लोकप्रिय थी कि 22 नवंबर 1458 को नेरी को फ्लोरेंस के केंद्र में पोर्टा रोसा में दूसरी कार्यशाला किराए पर लेनी पड़ी। इससे उन्हें और उनके शिष्यों को बड़े चित्रों पर काम करने और अधिक ग्राहकों को लेने के लिए अधिक जगह मिली। द रिकॉर्ड्स (द रिकॉर्ड्स) एक 189 पृष्ठ लंबी कार्यशाला डायरी है जो 10 मार्च, 1453 को शुरू हुई और 24 अप्रैल, 1475 तक जारी रही। ये 15वीं शताब्दी के सबसे व्यापक दस्तावेज हैं जो इतिहासकारों ने 15वीं शताब्दी के एक चित्रकार से संबंधित हैं और अभी भी उफिज़ी गैलरी के पुस्तकालय में संरक्षित हैं। जिसे संरक्षित किया गया है वह संभवतः चौथी डायरी है जिस पर "डी" लेबल लगाया गया है और अक्सर डायरी "सी" का उल्लेख किया जाता है। अभिलेख में कार्यशाला से संबंधित कला के लिए सभी प्रकार की जानकारी शामिल थी जिसमें चित्रों के लिए कमीशन, संरक्षकों के नाम, व्यवसाय और सामाजिक स्थिति, कार्यों का विवरण और आयाम, उपयोग की जाने वाली तकनीक और रंग, बढ़ईगीरी का प्रकार, फ्रेम की शैली, चित्रित दृश्य और कीमतें शामिल थीं। इस अभिलेख के कारण हम नेरी की कई कृतियों के बारे में जानते हैं जो आज तक नहीं मिली हैं। हम यह भी जानते हैं कि कार्यशाला ने इटली में सभी प्रकार के लोगों से कमीशन लिया जैसे कि चियांटी क्षेत्र के कारीगर, स्पिनी, सोडेरिनी और रुसेलाई जैसे कुलीन परिवार, छोटे फ्लोरेंटाइन दुकानदार, सांता ट्रिनिटा और एस पैनक्राजियो के वालोम्ब्रोसन के मठाधीश, और आसपास के ग्रामीण इलाकों के साधारण पैरिश पुजारी। नेरी की मृत्यु 1491 में हुई और वह अपने पीछे अपने शिष्यों और अपने चार बेटों और दो बेटियों में एक विरासत छोड़ गए। उनके कोई भी बच्चे कलाकार नहीं बने, जिससे उनके दादा द्वारा शुरू की गई विरासत समाप्त हो गई और इसके बजाय उन्होंने व्यापारिक व्यवसाय की ओर रुख किया। नेरी को सेंट मैरी ऑफ कारमाइन चर्च में दफनाया गया है। आज तक वह प्रतिभा के कलाकार होने के लिए कम प्रसिद्ध हैं, लेकिन इसके बजाय अपने कार्यों के इन सावधानीपूर्वक अभिलेखों को रखने और अपनी कार्यशाला द्वारा बनाए गए कार्यों की सरासर संख्या के लिए। मरणोपरांत प्रतिष्ठा नेरी दी बिच्ची के बेटों में से कोई भी चित्रकार नहीं बना, जिससे चित्रकार अपने पिता द्वारा स्थापित कलात्मक राजवंश में अंतिम बन गया। जियोर्जियो वासरी ने अपनी "लाइव्स ऑफ द आर्टिस्ट्स" में बिक्की को एक संयुक्त जीवनी समर्पित की, जिसमें उन्होंने उलझन में नेरी को लोरेंजो के दूसरे बेटे और इस प्रकार बिक्की के भाई के रूप में वर्णित किया। बिक्की के अधिकांश काम का श्रेय गलत तरीके से वासरी ने नेरी को दिया था। इन गलत विशेषताओं को 1768 में डोमेनिको एम. मैनी के बाल्डिनुची के नोटिज़ी देई प्रोफेसरी डेल डिग्नो के संस्करण के साथ सही किया गया था। इस गलती को गैटानो मिलानेसी ने वासरी के वाइटे पर अपनी 1878 की टिप्पणी में दोहराया था, और बीसवीं शताब्दी के शुरुआती विद्वानों द्वारा जिन्होंने नेरी के कोष को इकट्ठा किया था, जैसे कि बर्नार्ड बेरेंसन। संदर्भ आगे पढ़ना (सूचकांक देखें; प्लेटें 76-77) बाहरी लिंक 1419 जन्म 1491 मौतें 15 वीं शताब्दी के इतालवी चित्रकार फ्लोरेंस क्वाट्रोसेंटो चित्रकार इतालवी पुरुष चित्रकार पुनर्जागरण चित्रकार