Michael Korie
माइकल कोरी (जन्म 1 अप्रैल, 1955) एक अमेरिकी लिब्रेटिस्ट और गीतकार हैं, जिनके लेखन में म्यूजिकल थिएटर और ओपेरा के लिए ग्रे गार्डन और फार फ्रॉम हेवन, और ओपेरा हार्वे मिल्क और द ग्रेप्स ऑफ रैथ शामिल हैं। उनकी कृतियों का निर्माण ब्रॉडवे, ऑफ-ब्रॉडवे और अंतर्राष्ट्रीय स्तर पर किया गया है। उनके गीतों को टोनी पुरस्कार और ड्रामा डेस्क पुरस्कार के लिए नामांकित किया गया है, और उन्होंने आउटर क्रिटिक्स सर्कल पुरस्कार जीता है। 2016 में, कोरी को अमेरिकन एकेडमी ऑफ आर्ट्स एंड लेटर्स से मार्क ब्लिट्ज़स्टीन पुरस्कार से सम्मानित किया गया था। कोरी का जन्म एलिजाबेथ, न्यू जर्सी में हुआ था, जो बेंजामिन और जेनेट इंडिक के बेटे थे। उनके पिता, एक फार्मासिस्ट, ने एच. पी. लवक्राफ्ट और स्टीफन किंग पर विद्वतापूर्ण निबंध प्रकाशित किए। उनकी माँ एक मूर्तिकार और राष्ट्रीय महिला कलाकार संघ की मानद अध्यक्ष हैं। टीनेक, न्यू जर्सी में पले-बढ़े, उन्होंने 1972 में टीनेक हाई स्कूल से स्नातक की उपाधि प्राप्त की। कोरी ने न्यूयॉर्क विश्वविद्यालय के पत्रकारिता विभाग में स्थानांतरित होने से पहले ब्रांडेस विश्वविद्यालय में संगीत का अध्ययन किया। 1970 के दशक के मध्य में उन्होंने एक पत्रकार के रूप में काम किया, द विलेज वॉयस और अन्य मैनहट्टन साप्ताहिक पत्रिकाओं के लिए स्वतंत्र रूप से काम किया और संपादन किया। रिपोर्टिंग में उनकी पृष्ठभूमि ने कई कार्यों को सूचित किया जो उन्हें समाचारों में गैर-काल्पनिक आंकड़ों के आधार पर लिखना था। ओपेरा और संगीत डिक कहाँ है? प्रमुख ध्यान आकर्षित करने वाला कोरी का पहला काम एक "न्यू-वाडेविल" क्रॉसओवर ओपेरा था जिसे व्हेयरज़ डिक कहा जाता था, जिसे स्टीवर्ट वालेस द्वारा रचित और प्लेराइट होराइजन्स में विकसित किया गया था। एक व्यंग्य जिसने वर्तमान घटनाओं को खलनायक की हास्य पुस्तक की दुनिया में बदल दिया, ओपेरा में डोनाल्ड ट्रम्प पर आधारित "मिजेट मास्टर बिल्डर" स्टंप टॉवर और जुड़वां टार्निश ब्रदर्सः स्टर्लिंग एंड स्टेनलेस सहित पात्र शामिल थे, जो विलियम और लैमर हंट के विश्व चांदी के बाजार को घेरने के प्रयासों से प्रेरित थे। इसका प्रीमियर 1989 में मिलर आउटडोर थिएटर में ह्यूस्टन ग्रैंड ओपेरा द्वारा निर्मित और रिचर्ड फोरमैन द्वारा निर्देशित किया गया था। द न्यूयॉर्क टाइम्स में लिखते हुए, आलोचक बर्नार्ड हॉलैंड ने इसे "संगीत मंच के प्रकार work.we का अनुसरण किया जाना चाहिए" कहा। द विलेज वॉयस के लाइटन कर्नर ने इसे "एक भयानक हास्य अभियोग, विचित्र और उदात्त दोनों" के रूप में वर्णित किया। वालेस के साथ कब्बालाह कोरी का अगला सहयोग कब्बालाह था, जिसकी कल्पना कब्बालवादी दर्शन के अनुसार सात संगीत खंडों या "द्वारों" में की गई थी। यहूदी डायस्पोरा के माध्यम से कब्बालिस्टिक अभ्यास के विकास का पता लगाने के लिए, काम का लिब्रेटो पूरी तरह से प्राचीन भाषाओं में लिखा गया है, जिसमें मध्ययुगीन फ्रेंच और जर्मन, प्रारंभिक स्पेनिश और अरामी शामिल हैं। जेरूसलम में रूढ़िवादी कब्बालिस्टिक समुदायों के बीच निवास के दौरान उनके द्वारा किए गए साक्षात्कारों की रिकॉर्डिंग को 1989 के काम के प्रीमियर के दौरान लाइव प्रदर्शनों में मिलाया गया था, जिसे ब्रुकलिन अकादमी ऑफ म्यूजिक के नेक्स्ट वेव फेस्टिवल और डांस थिएटर वर्कशॉप द्वारा सह-निर्मित किया गया था, जिसमें एन कार्लसन द्वारा निर्देशन और नृत्य निर्देशन किया गया था। द न्यूयॉर्क टाइम्स में जॉन रॉकवेल ने इसके बारे में कहा, "कब्बालाह अंततः जो प्रदान करता है उसकी तुलना में जो वादा करता है उसके लिए अधिक महत्वपूर्ण साबित हो सकता है। लेकिन यह जो प्रदान करता है, उसके भी अपने वास्तविक गुण हैं। स्टीवर्ट वालेस के साथ हार्वे मिल्क कोरी का अगला सहयोग ओपेरा हार्वे मिल्क था, जिसे तीन कृत्यों में एक महाकाव्य ओपेरा के रूप में कल्पना की गई थी और ह्यूस्टन ग्रैंड ओपेरा, न्यूयॉर्क सिटी ओपेरा और सैन फ्रांसिस्को ओपेरा द्वारा सह-कमीशन किया गया था। यह मारे गए राजनेता और समलैंगिक-अधिकार कार्यकर्ता हार्वे मिल्क के जीवन को दर्शाता है। पहला कार्य ("द क्लोजेट") न्यूयॉर्क में एक बंद स्टॉक ब्रोकर के रूप में मिल्क के शुरुआती वर्षों, सेंट्रल पार्क में उनकी गिरफ्तारी और स्टोनवॉल विद्रोह के मद्देनजर अपने प्रेमी स्कॉट स्मिथ के साथ सैन फ्रांसिस्को के लिए प्रस्थान करने के उनके फैसले का प्रतिनिधित्व करता है। दूसरा कार्य ("द कास्त्रो") मिल्क के सैन फ्रांसिस्को कैमरा स्टोर के मालिक से एक निर्वाचित शहर पर्यवेक्षक में परिवर्तन को दर्शाता है। थर्ड एक्ट ("सिटी हॉल") उनके हत्यारे, साथी पर्यवेक्षक डैन व्हाइट के साथ उनकी हार्डबॉल-शैली की राजनीति और सिर फोड़ने का नाटकीय चित्रण करता है। "इफ ए बुलेट शुड एंटर माई ब्रेन". में मिल्क की मृत्यु की पूर्व सूचना दिखाई गई है, क्योंकि वह व्हाइट द्वारा अपनी हत्या से कुछ हफ्ते पहले अपनी अंतिम वसीयत की टेप रिकॉर्डिंग करता है। वास्तविक रिकॉर्डिंग के खंडों को स्कोर में शामिल किया गया था। ओपेरा का प्रीमियर 21 जनवरी, 1995 को ह्यूस्टन ग्रैंड ओपेरा में हुआ और ओपेरेटिक मंच पर खुले तौर पर समलैंगिक प्रेम दृश्यों की पहली प्रस्तुति पर विवाद पैदा हुआ। द शिकागो ट्रिब्यून ने इसे "वर्षों के सर्वश्रेष्ठ नए ओपेरा में से एक" कहा और द इंडिपेंडेंट के एडवर्ड सेकरसन ने लिखा "लिब्रेटो समकालीन ओपेरा में सबसे तेज है"। द न्यूयॉर्क टाइम्स में के. रॉबर्ट श्वार्ट्ज ने लिखा, "हार्वे मिल्क आपके चेहरे पर एक अटूट प्रकार का ओपेरा है, एक ऐसा काम जो न केवल मिल्क की त्रासदी बल्कि अमेरिका में समलैंगिक चेतना की जागृति की जांच करता है।" न्यूयॉर्क सिटी ओपेरा और सैन फ्रांसिस्को ओपेरा में प्रदर्शनों का अनुसरण किया गया। द सैन फ्रांसिस्को क्रॉनिकल में जोशुआ कोसमैन ने एस. एफ. ओ. के निर्माण के बारे में लिखा, "भयावह और प्रफुल्लित करने वाले, पीतल और रहस्यमय रूप से काव्यात्मक रूप से, लिब्रेटो एक शानदार रचना है।" ओपेरा को 1998 में टेलडेक द्वारा रिकॉर्ड किया गया था, जिसमें डोनाल्ड रननिकल्स ने संचालन किया था। एकल कलाकारों, कोरस और ऑर्केस्ट्रा के लिए एक संगीत कार्यक्रम, हार्वे मिल्क के लिए कडिश, संगीतकार द्वारा इसके प्रीमियर से पहले ओपेरा के तीसरे अभिनय अनुरोध से निकाले गए पैंतालीस मिनट के पाठ और संगीत से फिर से काम किया गया था। यह काम 2002 में मैदा वेल कॉन्सर्ट्स श्रृंखला के हिस्से के रूप में लंदन में प्रस्तुत किया गया था, जिसे बीबीसी सिम्फनी द्वारा प्रस्तुत किया गया था। फरवरी 2015 में, पूरे ओपेरा से तैयार किया गया एक नया अर्ध-मंचित संगीत कार्यक्रम संस्करण मेलबर्न, ऑस्ट्रेलिया में प्रस्तुत किया गया था, जिसका निर्देशन कैमरून लुकी ने किया था, और फिर 2016 में सिडनी में। हॉपर की पत्नी वालेस और कोरी का अगला ओपेरा, तीन पात्रों वाली नब्बे मिनट की हॉपर की पत्नी, चित्रकार एडवर्ड हॉपर की पत्नी जोसेफिन हॉपर की कल्पना करती है, जो गपशप स्तंभकार हेडा हॉपर में बदल गई। 1997 में लॉन्ग बीच ओपेरा में इसके प्रीमियर के बारे में, संगीत समीक्षक मार्क स्वीडन ने द लॉस एंजिल्स टाइम्स में लिखा, "कोरी रोमांचक छवियों और साथ-साथ भयानक रूप से अपरिष्कृत प्रस्तुत करता है; चतुर तुकबंदी जानबूझकर कला के साथ स्मट को भ्रमित करती है। बहादुर, साहसी और महत्वपूर्ण। आर्ट इन अमेरिका ने कहा कि उत्पादन ने "अमेरिकी संस्कृति की वर्तमान 'मूक-डाउन' स्थिति का सामना करने और उसकी निंदा करने में सक्षम एक वास्तविक वयस्क कला रूप के रूप में ओपेरा के लिए एक मामला बना दिया।" 2016 में, नए पुनर्जीवित न्यूयॉर्क सिटी ओपेरा ने अपने उद्घाटन सत्र के लिए ओपेरा का चयन किया, जेम्स लोवे द्वारा संचालित और एंड्रियास मिटिसेक द्वारा निर्देशित एक निर्माण में हार्लेम स्टेज में काम के ईस्ट कोस्ट प्रीमियर का निर्माण किया। डॉल ओपेरा में अपने काम के साथ, कोरी ने संगीतकार स्कॉट फ्रैंकल के साथ संगीतमय रंगमंच में सहयोग शुरू किया। उनका पहला काम, गुड़िया, चित्रकार ऑस्कर कोकोस्का के एक आदमकद, कार्यशील गुड़िया के लिए बुतपरस्त प्रेम को नाटकीय रूप देता है, जो गुस्ताव माहलर की विधवा अल्मा माहलर के बाद बनाया गया था। डॉल को 1994 में रिचर्ड रोजर्स डेवलपमेंट अवार्ड से सम्मानित किया गया था। इसे सनडांस म्यूजिकल थिएटर लैब में विकसित किया गया था, और 2003 में लॉनी प्राइस द्वारा निर्देशित शिकागो के रेविनिया फेस्टिवल में माइकल सेरवेरिस और डेविड हाइड पियर्स की विशेषता वाले कलाकारों के साथ इसका मंचन किया गया था। टीम का सबसे प्रसिद्ध काम, ग्रे गार्डन, पहला संगीतमय है जो एक वृत्तचित्र-इसी नाम के अल्बर्ट और डेविड मेसल्स वृत्तचित्र पर आधारित है। नाटककार डग राइट की एक पुस्तक के साथ, ग्रे गार्डन्स ने फिल्म में प्रलेखित अवधि का विस्तार किया-लिटिल एडी और बिग एडी बील जो ईस्ट हैम्पटन में एक जर्जर और जर्जर हवेली में रहते थे-एक परिकल्पना की गई पहली कार्रवाई को जोड़कर जिसमें लिटिल एडी और जोसेफ कैनेडी, जूनियर की सगाई के स्वागत की कल्पना की गई थी। एक वृत्तचित्र से संगीतमय बनाने के बारे में, कोरी के हवाले से कहा गया था, "एक फिल्म के विपरीत, थिएटर में कोई क्लोज-अप नहीं होते हैं। संगीत और गीत एक अभिनेता को स्क्रीन पर एक क्लोज-अप के बराबर प्रदान करते हैं, एक परिभाषित इशारा जो समय को रोकता है और आत्मा में क्षणिक रूप से झलकता है। "ग्रे गार्डन 10 फरवरी, 2006 को प्लेराइट्स होराइजन्स में माइकल ग्रीफ के निर्देशन और क्रिस्टीन एबर्सोल, मैरी लुईस विल्सन और जॉन मैकमार्टिन की विशेषता वाले कलाकारों के साथ खोला गया, जो बाद में ब्रॉडवे में स्थानांतरित हो गए। इस संगीत ने उत्कृष्ट संगीत के लिए एक आउटर क्रिटिक्स सर्कल पुरस्कार जीता, दस टोनी पुरस्कारों (सर्वश्रेष्ठ संगीत सहित) के लिए नामांकित किया गया, और इसे टाइम पत्रिका के 2006-2007 के लिए वर्ष के नए शो के रूप में उद्धृत किया गया। द बेस्ट प्लेज़ थिएटर ईयरबुक, 2006-2007 में शो पर अपने निबंधों में, माइकल फीनगोल्ड ने कोरी के गीतों को इस रूप में चित्रित किया है ". एक ऐसी बोलचाल में जो लापरवाही से उच्च से निम्न और अतीत से present.Grey गार्डन के गीतों में बदल जाती है, एक विलक्षण संवेदनशीलता को पूरी तरह से व्यक्त करती है, जो दो नायिकाओं की विलक्षणता को दर्शाती है। अपने प्रीमियर के बाद से, ग्रे गार्डन को अमेरिका और विदेशों दोनों में जापान, ब्राजील और ऑस्ट्रेलिया में कई प्रस्तुतियाँ मिली हैं। न्यूयॉर्क टाइम्स ने "अनदर विंटर इन अ समर टाउन" गीत का हवाला दिया जिसे मानक अमेरिकी संगीत थिएटर प्रदर्शनों की सूची में शामिल किया जाना चाहिए। मूल ब्रॉडवे कास्ट रिकॉर्डिंग 2007 में पीएस क्लासिक्स द्वारा जारी की गई थी। 2015 की गर्मियों में, इस काम ने माइकल विल्सन द्वारा निर्देशित बे स्ट्रीट थिएटर में अपना ईस्ट हैम्पटन प्रीमियर बनाया। रेचल यॉर्क और बेट्टी बकले अभिनीत, निर्माण को बाद में 2016 की गर्मियों में लॉस एंजिल्स के अहमानसन थिएटर में सेंटर थिएटर ग्रुप द्वारा प्रस्तुत किया गया था। इसके अलावा 2016 में, संगीत का यूरोपीय प्रीमियर लंदन के साउथवार्क प्लेहाउस में हुआ था, जिसमें ओलिवियर पुरस्कार विजेता अभिनेत्री शीला हैनकॉक और जेना रसेल ने अभिनय किया था, और थॉम साउदर्नलैंड द्वारा निर्देशित किया गया था। theartsdesk.com के लिए लिखते हुए, मैट वुल्फ ने टिप्पणी की कि "एक पार्टी का चित्र शानदार रूप से खट्टा हो गया है जो अपने आप में बहुत अच्छी तरह से काम करता है और व्यावहारिक रूप से रसेल को अभिनय एक में मां और अभिनय दो में अपनी बेटी दोनों के रूप में चकाचौंध करने की अनुमति देता है-एक दोहरे कार्य का उपहार जिसे रसेल park.Grey उद्यान की एकल उपलब्धि से बाहर निकालता है, वह बिल्कुल और बेजोड़ रूप से अद्वितीय लगता है।" 2017 में उत्पादन को ऑफ-वेस्ट एंड ऑफ़िस अवार्ड्स द्वारा "वर्ष का सर्वश्रेष्ठ संगीत" नामित किया गया था। द ग्रेप्स ऑफ रैथ कोरी का अगला ओपेरा लिब्रेटो रिकी इयान गॉर्डन के स्कोर के साथ जॉन स्टीनबेक के ग्रेप्स ऑफ रैथ का रूपांतरण था। मिनेसोटा ओपेरा का विश्व प्रीमियर उत्पादन 2007 में अत्यधिक अनुकूल नोटिसों के लिए खोला गया। द न्यू यॉर्कर के लिए लिखते हुए, एलेक्स रॉस ने कोरी की लिब्रेटो के "दांतों" के लिए प्रशंसा की, यह आश्चर्यचकित करते हुए कि उन्होंने "[उपन्यास के] क्रोध को बरकरार रखने के तरीके खोजे, भले ही वह पीड़ित जोड कबीले को गीत की आवाज देते हैं", और द लॉस एंजिल्स टाइम्स ने "स्टीनबेक के महाकाव्य के कालातीत और सामयिक सार" को खोजने के लिए "मजबूत, साक्षर लिब्रेटो" की प्रशंसा की। इसे बाद में यूटा ओपेरा और पिट्सबर्ग ओपेरा में निर्मित किया गया था। ग्रेप्स ऑफ रैथ का प्रदर्शन 22 मार्च, 2010 को कार्नेगी हॉल में एक संक्षिप्त संगीत कार्यक्रम संस्करण में किया गया था। टेड स्पर्लिंग ने अमेरिकी सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा, मास्टर वॉयस (पूर्व में कॉलेजिएट चोरेल), और मुख्य भूमिकाओं में विक्टोरिया क्लार्क, क्रिस्टीन एबर्सोल, एलिजाबेथ फ्यूट्रल, स्टीवन पासक्वेल और नाथन गन सहित ब्रॉडवे और ओपेरा दोनों के एकल कलाकारों का संचालन किया। जेन फोंडा (जिनके पिता हेनरी फोंडा ने उपन्यास के 1940 के फिल्म रूपांतरण में टॉम जोड की भूमिका निभाई थी) ने वर्णन किया। पूर्ण ओपेरा का एक पुनर्गठित और पुनर्गठित संस्करण, तीन के बजाय दो कृत्यों में, मई, 2017 में सेंट लुइस के ओपेरा थिएटर में एक नए उत्पादन में प्रीमियर होगा। इसका निर्देशन जेम्स रॉबिन्सन करेंगे। हैप्पीनेस कोरी और फ्रैंकल का अगला स्कोर संगीतमय हैप्पीनेस था, जिसमें जॉन वीडमैन की एक पुस्तक थी, और सुसान स्ट्रोमैन द्वारा निर्देशन और नृत्य निर्देशन किया गया था। हैप्पीनेस का प्रीमियर 27 फरवरी, 2009 को लिंकन सेंटर के मिट्ज़ी न्यूहाउस थिएटर में ऑफ-ब्रॉडवे पर हुआ, जिसे लिंकन सेंटर थिएटर द्वारा निर्मित किया गया था। पुर्गाटोरी में फंसी न्यूयॉर्क सिटी सबवे कार पर यात्रियों के इसके आध्यात्मिक आधार को न्यूयॉर्क टाइम्स थिएटर समीक्षक बेन ब्रैंटली ने नकारात्मक रूप से प्राप्त किया, जिन्होंने लिखा कि स्कोर में "जोरदार लेकिन धुंधले गाथागीत शामिल हैं जिनमें लोग लंबे समय तक नोट्स रखते हैं"। एक सकारात्मक सूचना जॉन साइमन द्वारा Bloomberg.com के लिए दी गई थी, जिन्होंने इस काम को "110 मिनट का निर्दोष, बिना रुके मनोरंजन" कहा। फार फ्रॉम हेवन टीम की अगली संगीतमय फिल्म थी, जो इसी नाम की टॉड हेन्स फिल्म पर आधारित थी और नाटककार रिचर्ड ग्रीनबर्ग द्वारा मंच के लिए रूपांतरित की गई थी। जुलाई 2012 में विलियमस्टाउन थिएटर फेस्टिवल में संगीत का पूर्वावलोकन किया गया था। यह 2013 में प्लेराइट होराइजन्स में ऑफ-ब्रॉडवे का निर्माण किया गया था, जिसमें केली ओ 'हारा और स्टीवन पासक्वेल ने अभिनय किया था। द वॉल स्ट्रीट जर्नल में टेरी टीचआउट ने इसे "उस फिल्म से काफी बेहतर माना जिस पर यह आधारित है।" पी. एस के लिए अपने निबंध में क्लासिक की मूल कास्ट रिकॉर्डिंग, न्यूयॉर्क मैगज़ीन के थिएटर समीक्षक जेसी ग्रीन ने लिखा, "फार फ्रॉम हेवन की एकमात्र उपलब्धि इतनी गंभीरता-इतना क्रोध और दर्द-को इतनी गीत लेखन सुंदरता में बदल देना है।" डॉक्टर झिवागो कोरी ने एमी पॉवर्स के साथ मंच संगीतमय डॉक्टर झिवागो के लिए गीत लिखे, जिसमें लुसी साइमन का संगीत, नाटककार माइकल वेलर की पुस्तक (बोरिस पास्टेरनाक के उपन्यास पर आधारित) और डेस मैकएनफ द्वारा निर्देशन किया गया। 2006 में ला जोला प्लेहाउस में काम का लंबा विकास शुरू हुआ। 2011 में सिडनी, ऑस्ट्रेलिया में सफलता के साथ एक पुनर्लिखित निर्माण शुरू हुआ। इसे बाद में नॉर्वे, स्वीडन और दक्षिण कोरिया में प्रस्तुत किया गया था, अप्रैल 2015 में ब्रॉडवे थिएटर में ब्रॉडवे पर खुलने से पहले, फिर से मैकएनफ द्वारा निर्देशित, और शीर्षक भूमिका में टैम मुटु ने अभिनय किया। यह 26 पूर्वावलोकन और 23 नियमित प्रदर्शनों के बाद बंद हो गया। ब्रॉडवे रिकॉर्ड्स द्वारा एक कास्ट रिकॉर्डिंग जारी की गई थी। 2016-2017 के दौरान यह हंगरी के राष्ट्रीय रंगमंच में खेला गया। वॉर पेंट कोरी और फ्रैंकल ने संगीतमय वॉर पेंट के लिए नाटककार डग राइट और निर्देशक माइकल ग्रीफ के साथ फिर से काम किया। सौंदर्य प्रसाधन उद्योग में वर्चस्व के लिए सौंदर्य दिग्गज हेलेना रुबिनस्टीन और एलिजाबेथ आर्डेन के बीच दशकों से चली आ रही प्रतिद्वंद्विता पर संगीत केंद्रित है। इसका प्रीमियर जून 2016 में शिकागो के गुडमैन थिएटर में हुआ, जिसमें रुबिनस्टीन के रूप में पैटी लुपोन और आर्डेन के रूप में क्रिस्टीन एबर्सोल ने अभिनय किया। द गार्डन ऑफ द फिंज़ी-कॉन्टिनीस कोरी ने रिकी इयान गॉर्डन के द गार्डन ऑफ द फिंज़ी-कॉन्टिनीस के ओपेरेटिक रूपांतरण के लिए लिब्रेटो लिखा, जो द्वितीय विश्व युद्ध की पूर्व संध्या पर शुरू होता है और एक कुलीन इतालवी-यहूदी परिवार, फिंज़ी-कॉन्टिनीस की कहानी बताता है, जो मानते हैं कि वे अपने आस-पास हो रहे परिवर्तनों से अछूते हैं। इसका प्रीमियर जनवरी 2022 में नेशनल यिडिश थिएटर फॉक्सबीने और न्यूयॉर्क सिटी ओपेरा के साथ सह-निर्माण में हुआ। अवार्ड्स मैकडॉवेल फैलोशिप पब्लिकेशंस एंड रिकॉर्डिंग्स ग्रे गार्डन (लिब्रेटो एंड लिरिक्स), अप्लॉज बुक्स, अगस्त 2007। ग्रे गार्डन्स (फोलियो एंड स्कोर), विलियमसन म्यूजिक, जुलाई 2007। ग्रे गार्डन्सः ओरिजिनल ब्रॉडवे कास्ट रिकॉर्डिंग, पीएस क्लासिक्स, 2007। ग्रे गार्डन्सः ओरिजिनल ऑफ-ब्रॉडवे कास्ट रिकॉर्डिंग, पीएस क्लासिक्स, 2006। द ग्रेप्स ऑफ रैथ, मिनेसोटा ओपेरा ओरिजिनल कास्ट रिकॉर्डिंग (2008)। द ग्रेप्स ऑफ रैथ (लिब्रेटो एंड स्कोर), कार्ल फिशर/थियोडोर प्रेसर पब्लिकेशंस, 2009। द ग्रेप्स ऑफ रैथ सोलो एरिया कलेक्शन-ओपेरा द ग्रेप्स ऑफ रैथ के 16 एरिया अंश, कार्ल फिशर/थियोडोर प्रेसर पब्लिकेशंस, 2010.Harvey मिल्क, सैन फ्रांसिस्को ओपेरा एंड सिम्फनी, कोंड। : डोनाल्ड रननिकल्स, टेलडेक क्लासिक्स/वार्नर, 2000.Gay सेंचुरी सॉन्गबुक कार्नेगी हॉल प्रीमियर, एनवाईसीजीएम कोरस एंड ऑर्केस्ट्रा, डीआरजी लेबल, 2002 कबालाह, कॉन्ड। : माइकल बैरेट, कोच क्लासिक्स, 1990.Far फ्रॉम हेवनः ओरिजिनल ब्रॉडवे कास्ट रिकॉर्डिंग, पीएस क्लासिक्स, 2013.Far फ्रॉम हेवन (स्कोर), इमेजेन/रॉजर्स और हैमरस्टीन, 2015। आगे पढ़िए फीनगोल्ड, माइकल। ग्रे गार्डन। "द बेस्ट प्लेज़ थिएटर ईयरबुक, 2005-2006"। जेनकिंस, जेफरी एरिक एड। न्यूयार्कः हेल लियोनार्ड कार्पोरेशन, 2007। क्लम, जॉन एम. लड़कों के लिए कुछः संगीतमय रंगमंच और समलैंगिक संस्कृति। लंदनः St.Martin का प्रेस, 2001। व्लास्टनिक, फ्रैंक और ब्लूम, केन। ब्रॉडवे म्यूजिकलः द 101 ग्रेटेस्ट शो ऑफ ऑल टाइम। न्यूयॉर्कः ब्लैक डॉग एंड लेवेंथल, 2004। संदर्भ बाहरी लिंक आधिकारिक येल स्कूल ऑफ ड्रामा बायो ड्रामेटिस्ट्स गिल्ड सदस्यता प्रोफाइल माइकल कोरी पेपर्स, 1960-2014, बिली रोज़ थिएटर डिवीजन, न्यूयॉर्क पब्लिक लाइब्रेरी फॉर द परफॉर्मिंग आर्ट्स द्वारा आयोजित 1955 जन्म 20 वीं शताब्दी के अमेरिकी संगीतकार 20 वीं शताब्दी के अमेरिकी पुरुष लेखक 21 वीं शताब्दी के अमेरिकी संगीतकार 21 वीं शताब्दी के अमेरिकी पुरुष लेखक अमेरिकी पुरुष संगीतकार अमेरिकी संगीत थिएटर संगीतकार अमेरिकी संगीत थिएटर लिब्रेटिस्ट अमेरिकी संगीत थिएटर गीतकार अमेरिकी ओपेरा संगीतकार ब्रॉडवे संगीतकार और गीतकार मैकडॉवेल कॉलोनी साथी पुरुष संगीत थिएटर संगीतकार पुरुष ओपेरा हाई स्कूल के पूर्व छात्र लेखक एलिजाबेथ, न्यू जर्सी से