The Sea (play)
द सी एडवर्ड बॉन्ड का 1973 का नाटक है। यह एडवर्डियन काल के दौरान ग्रामीण पूर्वी एंग्लिया के एक छोटे से समुद्र तटीय गाँव में स्थापित एक कॉमेडी है और शेक्सपियर के द टेम्पेस्ट के कुछ विषयों से प्रेरित है। इसे आलोचकों द्वारा खूब सराहा गया। कथानक सारांश 1907 में स्थापित, नाटक की शुरुआत एक तूफानी तूफान से होती है जिसमें समुदाय का एक प्रसिद्ध और प्रिय सदस्य डूब जाता है। इसके बाद यह गाँव वालों की प्रतिक्रियाओं और दो युवा प्रेमियों द्वारा श्रेणीबद्ध, और कभी-कभी तर्कहीन, समाज की बाधाओं से अलग होने के प्रयासों की पड़ताल करता है। उसी समय, शहर के कपड़े पहनने वाले को शहर की "प्रथम महिला", श्रीमती रफी से दुर्व्यवहार और बदमाशी का सामना करना पड़ता है। यह मानते हुए कि दूसरे ग्रह से विदेशी लोग शहर पर आक्रमण करने के लिए आ गए हैं, उन्होंने डूबते हुए व्यक्ति के दोस्त के उसे बचाने के प्रयासों में मदद करने से इनकार कर दिया था और अंततः गुस्से में पागल हो जाते हैं। मूल निर्माण यह नाटक मूल रूप से 22 मई 1973 को रॉयल कोर्ट थिएटर में निर्मित किया गया था, जिसका निर्देशन विलियम गैस्किल ने किया था। विली कार्सन-साइमन राउज़ इवेन्स-एलन वेब हैच-इयान होल्म होलार्कट-मार्क मैकमैनस विकर-जेरेमी विल्किन कार्टर-एंथनी लैंगडन थॉम्पसन-साइमन कॉर्ड लुईस रफी-कोरल ब्राउन रोज़ जोन्स-डायना क्विक जेसिका टाइलहाउस-गिलियन मार्टेल माफान्वी प्राइस-सुसान विलियमसन जिली-एड्रिएन बायर्न राचेल-बारबरा ओगिल्वी डेविस-मार्गरेट लॉली रिवाइवल्स 1991 में इसे नेशनल थिएटर द्वारा निर्मित किया गया था, जिसका निर्देशन सैम मेंडेस ने किया था, जिसमें जूडी डेंच ने श्रीमती रफी और केन स्टॉट ने हैच की भूमिका निभाई थी। 2000 में, शॉन होम्स ने द मिनर्वा थिएटर चिचेस्टर में एक निर्माण का निर्देशन किया, जिसमें सुसान एंजेल ने श्रीमती रफी और माइकल गोल्ड ने हैच की भूमिका निभाई। 2008 में, जोनाथन केंट ने थिएटर रॉयल हेमार्केट में नाटक का निर्माण किया, जिसमें एलीन एटकिंस ने श्रीमती रफी और डेविड हेग ने हैच की भूमिका निभाई। इवनिंग स्टैंडर्ड में इस प्रोडक्शन की सकारात्मक समीक्षा की गई थी। यह 2009 में यॉर्कशायर के हेल्मस्ले में हेल्मस्ले आर्ट्स सेंटर में 1812 थिएटर कंपनी द्वारा भी निर्मित किया गया था। यह 2014 में ईवा होम्स द्वारा निर्मित किया गया था, जिसमें लुईस रफी के रूप में फियोना रीड के प्रदर्शन की द बफ़ेलो न्यूज़ और टोरंटो स्टार में अत्यधिक प्रशंसा की गई थी। 2007 में, न्यूयॉर्क प्रोडक्शन ऑफ-ब्रॉडवे में, द एक्टर्स कंपनी थिएटर (टीएसीटी) ने नाटक का मंचन किया। रिसेप्शन एन मैरी डेमलिंग ने 1983 में लिखा कि द सी ने लोकप्रिय और आलोचनात्मक प्रशंसा का आनंद लिया, और यह कि नाटक में, बॉन्ड "सबसे स्पष्ट रूप से और स्पष्ट रूप से एक दृष्टि को व्यक्त करता है जो केवल द पोप की वेडिंग एंड सेव्ड में सुझाया गया था।" लॉरेंस मैकडोनाल्ड ने कार्सन और हैच के बीच की गतिशीलता के साथ-साथ एवेंस के चरित्र की भी प्रशंसा की। हालांकि, मैकडोनाल्ड ने कहा कि नाटक के आठ दृश्य "कुल, आत्म-सीमेंटिंग संरचना को नहीं जोड़ते हैं" और विली कार्सन और रोज़ जोन्स के बीच के दृश्यों का उपहास किया। वे लड़के को लड़की सिंड्रोम से मिलने के लिए फिएट और मामूली रियायतों के रूप में सामने आते हैं। इयान शटलवर्थ ने फाइनेंशियल टाइम्स के लिए लिखा, "उनकी कॉमेडी अक्सर 1970 के दशक के टेलीविजन सिटकॉम की तरह व्यापक होती है, और उनकी अधिक गहरी टिप्पणी के अंश इस मूर्खता को इसके ट्रोजन-हॉर्स कवर के नीचे घुसने के बजाय बाधा डालते हैं। [.] सागर लगातार घोषणा करता है कि इसकी गहराई है, लेकिन बॉन्ड कभी भी उन्हें ठीक से पार करने का संकल्प नहीं करता है। द बफ़ेलो न्यूज़ के कॉलिन डाबकोव्स्की ने लिखा, "अस्तित्ववादी नाटक के इस विशेष रूप से धूमिल ब्रांड के लिए इस तरह की बारीक तरीके से व्यवस्थित व्यवहारवादी कॉमेडी के साथ कंधे से कंधा मिलाकर बैठना असामान्य है लेकिन अक्सर रोमांचक होता है। [.] थप्पड़ कॉमेडी की इतनी निकटता में एक मृत समुद्र तटीय शहर में जीवन के अनुभव पर भयावह प्रतिबिंब डालते हुए, बॉन्ड शून्य के प्रतिकार के रूप में थिएटर की शक्ति पर एक बयान दे रहा है, या कम से कम इससे विचलित हो रहा है। शिकागो ट्रिब्यून के सिड स्मिथ ने 1994 में द सी को "घने, अनियमित, सम्मोहक नाटक" के साथ-साथ "अभिनय के अवसर और भावनात्मक गहराई की दावत" के रूप में प्रस्तुत किया, जो "[त्रासदी और कॉमेडी] के बीच शालीनता से आगे-पीछे झुकता है", लेकिन स्मिथ ने साइप्रस समूह के प्रदर्शन में कुछ अभिनय की आलोचना की, जिसमें उन्होंने भाग लिया था। 1999 में, दक्षिणी कैलिफोर्निया विश्वविद्यालय के इयान स्टुअर्ट ने इस नाटक को "उत्कृष्ट" बताया। मार्क रेवेनहिल ने श्रीमती रफी को "एक लोहे की मुट्ठी और एक एसिड जीभ के साथ एक छोटे से समुद्र तटीय समुदाय पर शासन करने के लिए भयानक रूप से प्रफुल्लित करने वाला [.]" कहा। 2007 में, द न्यूयॉर्क टाइम्स के नील जेनज़लिंगर ने द सी को "फनी-इन-द-ब्रिटिश-वे" नाटक करार दिया। अगले वर्ष, पॉल टेलर ने द इंडिपेंडेंट में कहा कि नाटक में "प्रफुल्लित करने वाले" और "परेशान करने वाले" पहलू हैं। सुज़ाना क्लैप ने इसे "शानदार और गड़बड़ दोनों कहा [.] यह एक ऐसे नाटक का अभियोग नहीं है जो विनाश के बिंदु पर एक दुनिया की तस्वीर है और यह कहने के लिए कि यह एक साथ नहीं लटकता हैः क्या किंग लियर वास्तव में एकजुट है?" द टेलीग्राफ के चार्ल्स स्पेंसर ने इस काम को "अंग्रेजी विलक्षणता का उत्कृष्ट अंश" बताया। द गार्जियन की मौली फ्लैट ने आनुषंगिक पात्रों की क्लिच के रूप में आलोचना की लेकिन फिर भी द सी के बारे में लिखा, "यह काम करता है। इसने मुझे हंसा दिया, और दुखी महसूस किया, और वास्तव में इसके बारे में सोचा, जैसा कि बॉन्ड ने खुद कहा है, 'दुनिया जिस स्थिति में थी, उसमें लोग नैतिक और राजनीतिक रास्ते अपना सकते थे'। द वॉल स्ट्रीट जर्नल के पॉल लेवी (केंट के निर्माण की समीक्षा करते हुए) ने नाटक की एकरूपता की कमी के रूप में आलोचना की, लेकिन अंतिम संस्कार में भजन-गायन को "शानदार रूप से मज़ेदार" पाया, और एटकिंस, हेग और मार्सिया वारेन के प्रदर्शन की प्रशंसा की। द वॉल स्ट्रीट जर्नल के लिए 2014 के एक लेख में, टेरी टीचआउट ने नाटक को एक "उत्कृष्ट कृति" कहा जो अधिक प्रस्तुतियों के योग्य है। बफ़ेलो राइज़िंग के ग्रांट गोल्डन ने कहा कि जबकि द सी "अपने अनुमानित भागों के योग से थोड़ा कम है", इसके कुछ हिस्से "मेरे दिमाग में एक अच्छे सौदे के लिए अटक गए हैं जितना मैंने सोचा था कि वे करेंगे।" उन्होंने श्रीमती रफी के अपने बारे में अंतिम मूल्यांकन को "एक साथ हास्यपूर्ण और मर्मस्पर्शी" कहा। वैराइटी के करेन फ्रिकर को पहले अभिनय के बारे में आपत्ति थी, लेकिन उन्होंने कहा कि नाटक "दूसरे-अधिनियम के अंतिम संस्कार के दृश्य में आवश्यक हास्य-दुखद-भावनात्मक भव्यता को प्राप्त करता है", जिसकी जल-पार्श्व सेटिंग (आलोचक की राय में) "दृश्य के अंग्रेजी के आर्क सेंडअप के लिए एक घबराहट लेकिन प्रभावी टोनल कंट्रास्ट" प्रदान करती है। फ्रिकर ने तर्क दिया, "बॉन्ड स्पष्ट रूप से लाल कलम का प्रशंसक नहीं है, और नाटक इसके लिए पीड़ित है। लेकिन उनके संदर्भ, सामाजिक विवेक और नाटकीय कल्पना की व्यापकता में उत्साह है। नाउ के जॉन कैपलान ने नाटक की "विचारशील और तीक्ष्ण" के रूप में प्रशंसा की और कहा कि शॉ महोत्सव के अभिनय समूह को "पता है कि काम के पाठ और भावनात्मक उप-पाठ को कैसे माइन करना है"। द ग्लोब एंड मेल के जे. केली नेस्ट्रक ने हैच को बॉन्ड की "सबसे दिलचस्प नाटकीय रचना" के रूप में प्रशंसा की। तमारा मैककार्थी ने द सी के बारे में कहा, "जटिल पात्र, टुकड़े की कविता, और पूर्ण उत्तेजक हास्य बाद में काफी समय तक मेरे साथ प्रतिध्वनित हुआ।" नेशनल पोस्ट के रॉबर्ट कुशमैन ने हैच और श्रीमती रफी की "प्रमुख रचनाओं" के रूप में सराहना की, उनके भविष्य के बारे में भाषण को "आधुनिक नाटक में महान भाषणों में से एक" के रूप में संदर्भित किया; कुशमैन ने अंतिम संस्कार के दृश्य की भी "शानदार रूप से विचित्र" के रूप में प्रशंसा की। नाटक के अंत को तीन छोटे पात्रों के बीच एक नैतिक चर्चा के रूप में आलोचना करते हुए, उन्होंने फिर भी नाटक को एक "निकट-उत्कृष्ट कृति" करार दिया। कुछ आलोचक कम प्रशंसनीय रहे हैं। टोरंटो स्टार के रिचर्ड ओज़ोनियन ने लिखा है कि "पूरा लेखन शानदार रूप से मजाकिया है, फिर भी बर्बर रूप से राजनीतिक है", और यह कि "पस्त पुराना रम-पॉट [प्रस्तुत करता है] ब्रह्मांड के कुछ आश्चर्यजनक रूप से मान्य दार्शनिक विचार" अंत के करीब है। लेकिन उन्होंने यह भी कहा, "समुद्र अद्भुत क्षणों से भरा है, लेकिन यह एक एकीकृत अद्भुत अनुभव नहीं है। क्या यह एडवर्ड बॉन्ड की गलती है या ईडा होम्स की? मुझे नहीं पता "। द गार्जियन के माइकल बिलिंगटन ने केंट के निर्माण में अभिनय की "उच्चतम क्रम" के अभिनय के रूप में सराहना की और लिखा कि "बॉन्ड सुस्त कविता के क्षणों को प्राप्त करता है जैसे कि स्थानीय बुद्धिमान मूर्ख घोषणा करता है कि 'अंत में जीवन मृत्यु पर हंसता है'। लेकिन [.] मुझे यकीन नहीं है कि कहानी इतनी मजबूत है कि उस पर लगाए गए लौकिक भार को सहन कर सके। " टाइम आउट के क्रिस वेरा ने कहा कि हैच के विदेशी आक्रमण के डर पर धागा "एक तेजी से हास्यास्पद राजनीतिक मौसम के बीच एक दुर्भाग्यपूर्ण प्रतिध्वनि है" लेकिन नाटक के अन्य हिस्सों के साथ "असहज रूप से बैठता है"। ग्रंथ सूची एडवर्ड बॉन्डः बॉन्ड नाटकः 2, मेथुएन, 1978। संदर्भ बाहरी लिंक 1973 का नाटक 1907 में एडवर्ड बॉन्ड के नाटकों पर आधारित काल्पनिक कथा है