There Will Be Blood
देयर विल बी ब्लड पॉल थॉमस एंडरसन द्वारा लिखित और निर्देशित 2007 की अमेरिकी पीरियड ड्रामा फिल्म है, जो 1927 के उपन्यास ऑयल! पर आधारित है। अप्टन सिनक्लेयर द्वारा। इसमें डैनियल डे-लुईस को डैनियल प्लेनव्यू के रूप में दिखाया गया है, जो 19वीं शताब्दी के अंत और 20वीं शताब्दी की शुरुआत में दक्षिणी कैलिफोर्निया के तेल उछाल के दौरान धन की क्रूर खोज में एक चांदी का खनिक बन गया था। पॉल डानो, केविन जे. ओ 'कॉनर, सियरन हिंड्स और डिलन फ्रीज़ियर सह-कलाकार हैं। फिल्म का निर्माण घोलार्डी फिल्म कंपनी द्वारा किया गया था और पैरामाउंट वेंटेज और मिरामैक्स फिल्म्स द्वारा वितरित किया गया था। 2008 के बर्लिन अंतर्राष्ट्रीय फिल्म महोत्सव में, इसने सर्वश्रेष्ठ निर्देशक के लिए रजत भालू पुरस्कार और जॉनी ग्रीनवुड के संगीत के लिए एक विशेष कलात्मक योगदान पुरस्कार जीता। इसने 25 मिलियन डॉलर के बजट पर दुनिया भर में 76.2 करोड़ डॉलर की कमाई की। देयर विल बी ब्लड की पहली सार्वजनिक स्क्रीनिंग 29 सितंबर, 2007 को ऑस्टिन, टेक्सास में फैंटास्टिक फेस्ट में हुई थी। यह फिल्म 26 दिसंबर, 2007 को न्यूयॉर्क शहर और लॉस एंजिल्स में रिलीज़ हुई थी, जहाँ इसने अपने शुरुआती सप्ताहांत में 190,739 अमेरिकी डॉलर की कमाई की थी। इसके बाद फिल्म ने 25 जनवरी, 2008 को चुनिंदा बाजारों में 885 सिनेमाघरों में अपनी शुरुआत की और अपने शुरुआती सप्ताहांत में 4.8 करोड़ डॉलर की कमाई की। फिल्म ने उत्तरी अमेरिका में 4 करोड़ 20 लाख डॉलर और बाकी दुनिया में 3 करोड़ 59 लाख डॉलर की कमाई की, दुनिया भर में कुल 7 करोड़ 61 लाख डॉलर के साथ, जो इसके 2 करोड़ 50 लाख डॉलर के बजट से काफी अधिक है; हालाँकि, फिल्म के संयुक्त राज्य अमेरिका में रिलीज़ के लिए प्रिंट और विज्ञापन की लागत लगभग 4 करोड़ डॉलर थी। देयर विल बी ब्लड को इसकी छायांकन, एंडरसन के निर्देशन और पटकथा, स्कोर और डे-लुईस और डेनो के प्रदर्शन के लिए प्रशंसा मिली। डे-लुईस ने इस भूमिका के लिए अकादमी पुरस्कार, बाफ्टा, गोल्डन ग्लोब, स्क्रीन एक्टर्स गिल्ड, एनवाईएफसीसी और आईएफटीए सर्वश्रेष्ठ प्रमुख अभिनेता पुरस्कार जीते। इसे आलोचकों द्वारा व्यापक रूप से 21वीं सदी की महानतम फिल्मों में से एक माना गया है, और यह 2007 के लिए कई आलोचकों की "शीर्ष दस" सूचियों में दिखाई दिया, जिसमें अमेरिकन फिल्म इंस्टीट्यूट, नेशनल सोसाइटी ऑफ फिल्म क्रिटिक्स, नेशनल बोर्ड ऑफ रिव्यू और लॉस एंजिल्स फिल्म क्रिटिक्स एसोसिएशन शामिल हैं। 80वें अकादमी पुरस्कारों में, फिल्म को आठ ऑस्कर के लिए नामांकित किया गया था (एक अन्य मिरामैक्स/पैरामाउंट वेंटेज सह-निर्माण नो कंट्री फॉर ओल्ड मेन के साथ)। नामांकनों में सर्वश्रेष्ठ चित्र, सर्वश्रेष्ठ निर्देशक और एंडरसन के लिए सर्वश्रेष्ठ अनुकूलित पटकथा शामिल थी। सर्वश्रेष्ठ अभिनेता के लिए डे-लुईस के ऑस्कर के साथ, रॉबर्ट एलस्विट ने सर्वश्रेष्ठ छायांकन का पुरस्कार जीता। 1898 में, डैनियल प्लेनव्यू को न्यू मैक्सिको में प्रतीक्षा करते समय चांदी मिलती है, लेकिन उनका पैर टूट जाता है। खुद को गड्ढे से खींचते हुए, वह एक नमूना एक परख कार्यालय में ले जाता है और एक चांदी और सोने का दावा प्राप्त करता है। 1902 में, उन्होंने लॉस एंजिल्स के पास तेल की खोज की और एक ड्रिलिंग कंपनी की स्थापना की। एक दुर्घटना में एक कर्मचारी की मृत्यु के बाद, डैनियल उस व्यक्ति के अनाथ बेटे, एच. डब्ल्यू. को गोद लेता है। लड़का उसका नाममात्र का व्यावसायिक भागीदार बन जाता है, जिससे डैनियल खुद को एक पारिवारिक व्यक्ति के रूप में संभावित निवेशकों के सामने पेश कर सकता है। 1911 में, डैनियल से पॉल संडे नामक एक युवक संपर्क करता है, जो उसे लिटिल बोस्टन, कैलिफोर्निया में अपने परिवार की संपत्ति के नीचे एक तेल भंडार के बारे में बताता है। डैनियल रविवार की संपत्ति का दौरा करता है और पॉल के समान जुड़वां भाई एली से मिलता है, जो एक स्थानीय उपदेशक है। डेनियल बटेर का शिकार करने के लिए इसका उपयोग करने की चाल के तहत रविवार से सौदेबाजी की कीमत पर खेत खरीदने का प्रयास करता है, लेकिन उसके उद्देश्यों पर एली द्वारा सवाल उठाया जाता है, जो जानता है कि भूमि में खुदाई की क्षमता है। संपत्ति के बदले में, एली अपने चर्च के लिए 10,000 डॉलर की मांग करता है। एक समझौता किया जाता है और डैनियल रविवार की संपत्ति में और उसके आसपास सभी उपलब्ध भूमि का अधिग्रहण करता है, एक होल्डआउट, विलियम बैंडी को छोड़कर, जब डैनियल ने उसके साथ बातचीत करने की उपेक्षा की। जब डैनियल ड्रिलिंग शुरू होने से पहले एली को कुएं को आशीर्वाद देने के लिए एक समझौते से मुकर जाता है, तो दुर्भाग्य की एक श्रृंखला होती हैः एक दुर्घटना में एक कर्मचारी की मौत हो जाती है और एक गैस फटने से एच. डब्ल्यू. और ड्रिलिंग बुनियादी ढांचे को नष्ट कर देता है। एली आपदाओं के लिए कुएँ के आशीर्वाद न मिलने को दोषी ठहराता है। जब एली सार्वजनिक रूप से उसके बकाया धन की मांग करता है, तो डैनियल उसे मारता है और अपमानित करता है। उस रात खाने की मेज पर, एली डैनियल पर भरोसा करने के लिए अपने पिता पर हमला करता है और उन्हें फटकार लगाता है। एक आदमी अपने सौतेले भाई हेनरी होने का दावा करते हुए डैनियल के दरवाजे पर आता है और डैनियल उसे काम पर रखता है। एक ईर्ष्यालु एच. डब्ल्यू. हेनरी को मारने के इरादे से उनके घर में आग लगा देता है। डैनियल एच. डब्ल्यू. को भेजता है सैन फ्रांसिस्को में बधिरों के लिए एक स्कूल में। एक मानक तेल प्रतिनिधि डैनियल के स्थानीय हितों को खरीदने की पेशकश करता है, लेकिन, थोड़ी सी धारणा के बाद, डैनियल मना कर देता है और इसके बजाय कैलिफोर्निया तट पर एक पाइपलाइन बनाने के लिए यूनियन ऑयल के साथ एक सौदा करता है। हालाँकि, बैंडी का खेत एक बाधा बना हुआ है। डेनियल को हेनरी पर संदेह हो जाता है क्योंकि वह एक स्थानीय मजाक को पहचानने में विफल रहता है और एक रात बंदूक की नोक पर उसका सामना करता है। "हेनरी" स्वीकार करता है कि वह असली हेनरी का दोस्त था, जिसकी तपेदिक से मृत्यु हो गई थी, और उसने इस उम्मीद में हेनरी का प्रतिरूपण किया था कि डैनियल उसे नौकरी दे सकता है। हालाँकि धोखेबाज़ जाने और कभी वापस न आने का वादा करता है, लेकिन क्रोधित डैनियल उसकी हत्या कर देता है और उसके शरीर को दफना देता है। डैनियल बहुत पीता है और रोता है। अगली सुबह, डैनियल को बैंडी द्वारा जगाया जाता है, जो डैनियल के अपराध के बारे में जानता है और चाहता है कि वह सार्वजनिक रूप से एली के चर्च में अपने देश में चलने वाली पाइपलाइन के लिए एक आसान व्यवस्था के बदले में पश्चाताप करे। अपने बपतिस्मा के हिस्से के रूप में, एली डैनियल को अपमानित करता है और उसे यह स्वीकार करने के लिए मजबूर करता है कि उसने अपने बेटे को छोड़ दिया है। बाद में, जब पाइपलाइन का निर्माण किया जा रहा है, एच. डब्ल्यू. दानियेल के साथ फिर से मिलता है, और एली एक मिशनरी बन जाता है। 1927 में, एच. डब्ल्यू. पॉल और एली की बहन से शादी करता है। डेनियल, जो अब बेहद अमीर है लेकिन एक लंबे समय से कड़वा शराबी है, एक बड़ी हवेली में अकेला रहता है। एच. डब्ल्यू. अपने पिता से उनकी साझेदारी को भंग करने के लिए कहता है ताकि वह मेक्सिको में अपनी खुद की स्वतंत्र ड्रिलिंग कंपनी स्थापित कर सकें। डेनियल गुस्से में एच. डब्ल्यू. का मज़ाक उड़ाता है। अपनी वास्तविक उत्पत्ति का खुलासा करने से पहले बहरेपन। एच. डब्ल्यू. डैनियल को बताता है कि वह खुश है कि वे संबंधित नहीं हैं और एच. डब्ल्यू. पर मजाक उड़ाते हुए डैनियल के साथ बाहर निकल जाता है। जैसे ही वह जाता है। जबकि डैनियल, नशे में, अपनी हवेली की निजी गेंदबाजी गली में है, एली, जो अब एक रेडियो उपदेशक है, उससे मिलने जाता है। एली डैनियल को बैंडी खेत संपत्ति के अधिकार बेचने की पेशकश करता है, क्योंकि बैंडी की हाल ही में मृत्यु हो गई है। दानियेल इस शर्त पर सहमत होता है कि एली उसके विश्वास और विश्वसनीयता की निंदा करे। एक बार जब एली मान जाता है, तो डैनियल ठंड से बताता है कि संपत्ति अब बेकार है, क्योंकि उसके पड़ोसी कुओं ने पहले से ही उसी तेल भंडार को निकाल दिया है, इसकी तुलना एक लंबे भूसे का उपयोग करके एक मिल्कशेक चुराने से की जाती है। हताश, एली 1929 के शेयर बाजार दुर्घटना में अटकलें लगाते हुए और नैतिक रूप से भटकते हुए पैसा खोने की बात स्वीकार करता है। डेनियल एली को ताना मारता है, गेंदबाजी गली के चारों ओर उसका पीछा करता है, और एक गेंदबाजी पिन से उसकी हत्या कर देता है। जब उसका बटलर हंगामा के बारे में पूछता है, तो डैनियल घोषणा करता है, "मैं समाप्त हो गया हूँ।" कई लोगों ने फिल्म को पूँजीवाद और लालच की प्रकृति और अमेरिका में इसकी अंतर्निहित राष्ट्रीय उपस्थिति पर एक टिप्पणी के रूप में देखा है। डेनियल प्लेनव्यू के "आई हैव ए कॉम्पिटिशन इन मी" भाषण को इस दृष्टिकोण से फिल्म का विश्लेषण करते समय उतना ही महत्वपूर्ण माना गया है। द न्यू यॉर्कर के डेविड डेन्बी ने फिल्म को "पूँजीवाद की प्रेरक शक्ति के बारे में बताया क्योंकि यह भविष्य का निर्माण और विनाश दोनों करती है" और आगे कहते हैं कि "यह फिल्म लुप्त होती अमेरिकी सीमा के बारे में है। इकट्ठी की गई इमारतें जर्जर और अव्यवस्थित दिखती हैं, घरवाले विनम्र, जिद्दी और लापरवाह हैं, लेकिन, उनके अनचाहे भविष्य में, वॉल-मार्ट रास्ते में है। अन्य लोगों ने आस्था, धर्म और परिवार के विषयों पर ध्यान दिया है। द टाइम्स के जेम्स क्रिस्टोफर ने फिल्म को "धर्म और लालच को विभाजित करने में अमेरिका की विफलता के बारे में एक बाइबिल के दृष्टांत" के रूप में देखा। एरिक श्लॉसर द्वारा फास्ट फूड नेशन लिखना समाप्त करने के बाद, कई संवाददाताओं ने अप्टन सिनक्लेयर की पुस्तक द जंगल के साथ समानताओं का उल्लेख किया। हालाँकि उन्होंने पुस्तक नहीं पढ़ी थी और सिनक्लेयर की अन्य कृतियों से अपरिचित थे, दोनों पुस्तकों के बीच तुलना ने श्लॉसर को सिनक्लेयर की कृतियों को पढ़ने के लिए प्रेरित किया, जिसमें उपन्यास ऑयल! भी शामिल था। श्लॉसर, जिन्होंने पुस्तक को रोमांचक पाया और सोचा कि यह एक उत्कृष्ट फिल्म बनेगी, उन्होंने सिनक्लेयर एस्टेट की तलाश की और फिल्म के अधिकार खरीद लिए। श्लोसर एक ऐसे निर्देशक को ढूंढना चाहते थे जो पुस्तक के प्रति उतने ही भावुक हों जितना कि वे थे, लेकिन निर्देशक पॉल थॉमस एंडरसन ने पहले उनसे संपर्क किया। एंडरसन के पास दो लड़ते परिवारों के बारे में एक मौजूदा पटकथा थी। उन्होंने पटकथा के साथ संघर्ष किया और जल्द ही महसूस किया कि यह काम नहीं कर रही थी। लंदन में रहते हुए, एंडरसन ने ऑयल! की एक प्रति खरीदी, जो कैलिफोर्निया के एक तेल क्षेत्र के कवर चित्रण के लिए खींची गई थी। उपन्यास से प्रेरित होकर, एंडरसन ने श्लोसर से संपर्क किया और पहले 150 पृष्ठों को एक पटकथा के रूप में रूपांतरित किया। बेकर्सफील्ड में शुरुआती तेल मालिकों को समर्पित संग्रहालयों की शोध यात्राओं ने पटकथा के विकास में एंडरसन की सहायता की। एंडरसन ने तेल से शीर्षक बदल दिया! देयर विल बी ब्लड के लिए क्योंकि उन्होंने महसूस किया कि "यह महसूस करने के लिए पर्याप्त पुस्तक नहीं है कि यह एक उचित रूपांतरण है।" उन्होंने पटकथा लिखने के बारे में कहाः एंडरसन, जिन्होंने कहा था कि वह डैनियल डे-लुईस के साथ काम करना चाहते हैं, ने डे-लुईस को ध्यान में रखते हुए पटकथा लिखी और जब पटकथा लगभग पूरी हो गई तो अभिनेता से संपर्क किया। एंडरसन ने सुना था कि डे-लुईस को उनकी पिछली फिल्म पंच-ड्रंक लव पसंद आई, जिससे उन्हें डे-लुईस को अधूरी पटकथा की एक प्रति सौंपने का आत्मविश्वास मिला। डे-लुईस के अनुसार, फिल्म करने के लिए कहा जाना उन्हें समझाने के लिए पर्याप्त था। द न्यूयॉर्क ऑब्जर्वर के साथ एक साक्षात्कार में, उन्होंने विस्तार से बताया कि जिस बात ने उन्हें इस परियोजना की ओर आकर्षित किया वह थी "यह समझ कि [एंडरसन] पहले ही उस दुनिया में प्रवेश कर चुके थे, [वह] इसे नहीं देख रहे थे [वह] इसमें प्रवेश कर चुके थे और वास्तव में [उन्होंने] इसे ऐसे पात्रों से भर दिया था जो [उन्हें] महसूस करते थे कि उनका अपना जीवन था।" एंडरसन ने कहा कि अंतिम दृश्य में पंक्ति, "मैं आपका मिल्कशेक पीता हूँ! ", पूर्व गृह सचिव और यू. एस. के एक उद्धरण से व्याख्या की गई थी। न्यू मैक्सिको के सीनेटर, अल्बर्ट फॉल 1920 के दशक के तेल से संबंधित टीपोट डोम घोटाले की कांग्रेस की जांच से पहले बोल रहे थे। एंडरसन ने कहा कि वह तेल निकासी की जटिल प्रक्रिया की व्याख्या करने के लिए "इस सभी आधिकारिक गवाही और शब्दावली के बीच उस शब्द [मिल्कशेक] को देखकर" मोहित थे। 2013 में, फॉल की गवाही में बयान का पता लगाने का एक स्वतंत्र प्रयास असफल साबित हुआ-केस वेस्टर्न रिजर्व लॉ रिव्यू में प्रकाशित एक लेख ने सुझाव दिया कि व्याख्या किए गए उद्धरण का वास्तविक स्रोत 2003 में आर्कटिक नेशनल वाइल्डलाइफ रिफ्यूजी में ड्रिलिंग पर बहस के दौरान न्यू मैक्सिको के सेन पीट डोमेनिसी द्वारा की गई टिप्पणी हो सकती है। उन टिप्पणियों में, डोमेनिकी ने कहाः फिल्म के निर्माताओं में से एक, जोआन सेलर के अनुसार, फिल्म का वित्तपोषण करना मुश्किल था क्योंकि "स्टूडियो को नहीं लगता था कि इसमें एक प्रमुख फिल्म की गुंजाइश है।" फिल्म के लिए वित्तपोषण प्राप्त करने में दो साल लग गए। प्लेनव्यू के "बेटे" की भूमिका के लिए, एंडरसन ने लॉस एंजिल्स और न्यूयॉर्क शहर के लोगों को देखा, लेकिन उन्हें एहसास हुआ कि उन्हें टेक्सास से किसी ऐसे व्यक्ति की आवश्यकता है जो शॉटगन शूट करना जानता हो और "उस दुनिया में रहना" जानता हो। फिल्म निर्माताओं ने एक स्कूल में इधर-उधर पूछा और प्रिंसिपल ने डिलन फ्रीज़ियर की सिफारिश की। उन्होंने उनसे कोई दृश्य नहीं पढ़ा और इसके बजाय उनसे बात की, यह महसूस करते हुए कि वह भूमिका के लिए एकदम सही व्यक्ति थे। अपने चरित्र को बनाने के लिए, डे-लुईस ने आवाज के साथ शुरुआत की। एंडरसन ने उन्हें 19वीं शताब्दी के उत्तरार्ध से 1927 तक की रिकॉर्डिंग और 1948 की फिल्म द ट्रेजर ऑफ द सिएरा माद्रे की एक प्रति भेजी, जिसमें इसके निर्देशक जॉन हस्टन पर वृत्तचित्र शामिल थे, जो एंडरसन की फिल्म पर एक महत्वपूर्ण प्रभाव था। एंडरसन के अनुसार, वह इस तथ्य से प्रेरित थे कि सिएरा माद्रे "लालच और महत्वाकांक्षा और व्यामोह के बारे में है और अपने सबसे बुरे हिस्सों को देख रहा है।" पटकथा लिखते समय, वह रात में सोने से पहले फिल्म पहनते थे। भूमिका के लिए शोध करने के लिए, डे-लुईस ने मजदूरों के पत्र पढ़े और उस समय की तस्वीरों का अध्ययन किया। उन्होंने तेल व्यवसायी एडवर्ड डोहनी के बारे में भी पढ़ा, जिन पर सिनक्लेयर की पुस्तक कुछ हद तक आधारित है। फिल्मांकन प्रमुख फोटोग्राफी जून 2006 में मारफा, टेक्सास के एक खेत में शुरू हुई और इसमें तीन महीने लगे। अन्य लोकेशन की शूटिंग लॉस एंजिल्स में हुई। फिल्म को पैनाविजन एक्सएल 35 मिमी कैमरों का उपयोग करके शूट किया गया था जो मुख्य रूप से पैनाविजन सी श्रृंखला और उच्च गति वाले एनामोर्फिक लेंस से सुसज्जित थे। एंडरसन ने खेत में अधिकांश सेटों के साथ अनुक्रम में पटकथा को शूट करने की कोशिश की। दो सप्ताह में, एंडरसन ने एली संडे की भूमिका निभाने वाले अभिनेता की जगह पॉल डानो को लिया, जिन्हें मूल रूप से केवल पॉल संडे की बहुत छोटी भूमिका में लिया गया था, वह भाई जिसने रविवार के खेत में तेल के बारे में प्लेनव्यू को सूचना दी थी। द न्यूयॉर्क टाइम्स मैगज़ीन में डे-लुईस की एक प्रोफ़ाइल ने सुझाव दिया कि मूल अभिनेता, केल ओ 'नील, डे-लुईस की तीव्रता और सेट के अंदर और बाहर चरित्र में रहने की आदत से भयभीत थे। एंडरसन, डे-लुईस और ओ 'नील सभी ने इस दावे का खंडन किया, और डे-लुईस ने कहा, "मुझे बिल्कुल विश्वास नहीं है कि ऐसा इसलिए था क्योंकि उन्हें मुझसे डराया गया था। मुझे ऐसा विश्वास है-और मुझे आशा है कि मैं सही हूँ। " ओ 'नील ने अपनी बर्खास्तगी का श्रेय एंडरसन के साथ खराब कामकाजी संबंधों और अभिनय में उनकी घटती रुचि को दिया। एंडरसन ने पहली बार डानो को द बैलेड ऑफ जैक एंड रोज़ में देखा और सोचा कि वह पॉल संडे की भूमिका निभाने के लिए एकदम सही होंगे, एक ऐसी भूमिका जिसकी उन्होंने मूल रूप से 12 या 13 साल के लड़के के रूप में कल्पना की थी। डेनो के पास एली संडे की बहुत बड़ी भूमिका की तैयारी के लिए केवल चार दिन थे, लेकिन उन्होंने उस समय अवधि पर शोध किया जिसमें फिल्म के साथ-साथ इंजील प्रचारकों को भी स्थापित किया गया था। संडे और प्लेनव्यू के साथ पिछले दो सप्ताह के दृश्यों को ओ 'नील के बजाय डेनो के साथ फिर से शूट करना पड़ा। आंतरिक हवेली के दृश्यों को बेवर्ली हिल्स में ग्रेस्टोन हवेली में फिल्माया गया था, जो एडवर्ड डोहनी जूनियर का पूर्व वास्तविक जीवन का घर था, जो उनके पिता एडवर्ड डोहनी की ओर से एक उपहार था। ग्रेस्टोन में फिल्माए गए दृश्यों में तहखाने की दो-लेन वाली गेंदबाजी गली का सावधानीपूर्वक नवीनीकरण शामिल था। एंडरसन ने कहा कि यह "एक विशेष स्थिति थी, क्योंकि यह इतनी संकीर्ण थी कि किसी भी समय केवल बहुत सीमित संख्या में लोग हो सकते थे, शायद कैमरे के पीछे पांच या छह और फिर दो लड़के।" डे-लुईस ने बाद में फिल्मांकन के दौरान एक गिरावट में एक पसली तोड़ दी। एंडरसन ने फिल्म को रॉबर्ट ऑल्टमैन को समर्पित किया, जिनकी संपादन के दौरान मृत्यु हो गई थी। संगीत एंडरसन रेडियोहेड के संगीत के प्रशंसक थे और जॉनी ग्रीनवुड की फिल्म बोडीसोंग के संगीत से प्रभावित थे। देयर विल बी ब्लड के लिए पटकथा लिखते समय, एंडरसन ने ग्रीनवुड के आर्केस्ट्रा पीस "पॉपकॉर्न सुपरहेट रिसीवर" को सुना, जिसने उन्हें ग्रीनवुड को उनके साथ काम करने के लिए कहने के लिए प्रेरित किया। शुरू में फिल्म को स्कोर करने के लिए सहमत होने के बाद, ग्रीनवुड को संदेह था और उन्होंने पीछे हटने के बारे में सोचा, लेकिन फिल्म के लिए एंडरसन के आश्वासन और उत्साह ने उन्हें जारी रखने के लिए आश्वस्त किया। एंडरसन ने ग्रीनवुड को फिल्म की एक प्रति दी और तीन सप्ताह बाद वह लंदन के एबी रोड स्टूडियो में रिकॉर्ड किए गए दो घंटे के संगीत के साथ वापस आए। साउंडट्रैक की रचना करने के अपने दृष्टिकोण के बारे में, ग्रीनवुड ने एंटरटेनमेंट वीकली से कहाः दिसंबर 2008 में, ग्रीनवुड के स्कोर को 51वें ग्रैमी पुरस्कारों के लिए "मोशन पिक्चर, टेलीविजन या अन्य दृश्य मीडिया के लिए सर्वश्रेष्ठ स्कोर साउंडट्रैक एल्बम" की श्रेणी में ग्रैमी के लिए नामांकित किया गया था। इसमें शास्त्रीय संगीत है, जैसे डी मेजर में जोहान्स ब्रैम्स के वायलिन कॉन्सर्टो का तीसरा आंदोलन ("विवास नॉन ट्रोपो") और सेलो और पियानो के लिए अर्वो पार्ट का "फ्रेट्रेस"। ग्रीनवुड के संगीत को 2008 में 58वें बर्लिन अंतर्राष्ट्रीय फिल्म महोत्सव में उत्कृष्ट कलात्मक योगदान (संगीत) के लिए रजत भालू से सम्मानित किया गया था। रिलीज बॉक्स ऑफिस प्रदर्शन देयर विल बी ब्लड की पहली सार्वजनिक स्क्रीनिंग 29 सितंबर, 2007 को ऑस्टिन, टेक्सास में फैंटास्टिक फेस्ट में हुई थी। यह फिल्म 26 दिसंबर, 2007 को न्यूयॉर्क शहर और लॉस एंजिल्स में रिलीज़ हुई थी, जहाँ इसने अपने शुरुआती सप्ताहांत में 190,739 अमेरिकी डॉलर की कमाई की थी। इसके बाद फिल्म ने 25 जनवरी, 2008 को चुनिंदा बाजारों में 885 सिनेमाघरों में अपनी शुरुआत की और अपने शुरुआती सप्ताहांत में 4.8 करोड़ डॉलर की कमाई की। फिल्म ने उत्तरी अमेरिका में 4 करोड़ 20 लाख डॉलर और बाकी दुनिया में 3 करोड़ 59 लाख डॉलर की कमाई की, दुनिया भर में कुल 7 करोड़ 61 लाख डॉलर के साथ, जो इसके 2 करोड़ 50 लाख डॉलर के बजट से काफी अधिक है; हालाँकि, फिल्म के संयुक्त राज्य अमेरिका में रिलीज़ के लिए प्रिंट और विज्ञापन की लागत लगभग 4 करोड़ डॉलर थी। यह फिल्म 8 अप्रैल, 2008 को डीवीडी पर जारी की गई थी। इसे एक और दो-डिस्क संस्करणों के साथ जारी किया गया था, दोनों कार्डबोर्ड केस में पैक किए गए हैं। एंडरसन ने फिल्म के लिए ऑडियो कमेंट्री रिकॉर्ड करने से इनकार कर दिया है। एक एच. डी. डी. वी. डी. रिलीज की घोषणा की गई थी, लेकिन बाद में प्रारूप के बंद होने के कारण रद्द कर दिया गया। एक ब्लू-रे संस्करण 3 जून, 2008 को जारी किया गया था। फिल्म ने डीवीडी बिक्री के माध्यम से $23,604,823 की कमाई की है। समीक्षा एग्रीगेटर रॉटन टोमाटोज़ पर, फिल्म की औसत रेटिंग 8.5/10 के साथ, 245 समीक्षाओं के आधार पर 91 प्रतिशत की अनुमोदन रेटिंग है। वेबसाइट की आलोचनात्मक सर्वसम्मति में लिखा है, "व्यापक रूप से एक उत्कृष्ट कृति के रूप में जानी जाने वाली, पूँजीवाद के 'नायकों' के बारे में यह विरल और विशाल महाकाव्य प्रमुख डैनियल डे-लुईस और पॉल डानो द्वारा अविश्वसनीय प्रदर्शन का दावा करता है, और निर्देशक पॉल थॉमस एंडरसन का अब तक का सबसे अच्छा काम है।" मेटाक्रिटिक पर, फिल्म का भारित औसत स्कोर 100 में से 93 है, जो 42 आलोचकों पर आधारित है, जो "सार्वभौमिक प्रशंसा" का संकेत देता है। एंड्रयू सारिस ने फिल्म को "एक पुराने समय और स्थान की नकली वास्तविकताओं को प्रस्तुत करने में अपनी आत्मविश्वास विशेषज्ञता में एक प्रभावशाली उपलब्धि कहा, जिसमें बड़े पैमाने पर क्षेत्रीय शौकिया अभिनेताओं और सभी सही चालों और ध्वनियों के साथ अतिरिक्त का प्रेरित उपयोग किया गया है।" प्रीमियर में, ग्लेन केनी ने डे-लुईस के प्रदर्शन की प्रशंसा कीः "एक बार जब उनका प्लेनव्यू प्रभावी हो जाता है, तो प्रदर्शन का अथक ध्यान चरित्र को अद्वितीय बनाता है।" मनोह्ला डार्गिस ने द न्यूयॉर्क टाइम्स के लिए अपनी समीक्षा में लिखा, "यह फिल्म सबसे ऊपर कला का एक परिपूर्ण काम है, जो इसके निर्माण के ऐतिहासिक रूप से भरे संदर्भ से परे है, और इसके आनंद अप्राकृतिक रूप से सौंदर्यपूर्ण हैं।" एस्क्वायर ने डे-लुईस के प्रदर्शन की प्रशंसा कीः "सबसे मजेदार बात यह है कि इस लालची को एली संडे के साथ हॉर्न बजाते हुए अधिक से अधिक अस्थिर होते हुए देखना है। एंडरसन और डे-लुईस दोनों टूट जाते हैं। लेकिन यह याद दिलाया जाना एक खुशी की बात है, अगर हर चार साल में केवल एक बार, उस सूक्ष्मता को ओवररेटेड किया जा सकता है। टाइम में रिचर्ड स्किकल ने देयर विल बी ब्लड की "अब तक बनाई गई सबसे पूरी तरह से मूल अमेरिकी फिल्मों में से एक" के रूप में प्रशंसा की। समीक्षक टॉम चैरिटी, सी. एन. एन. की दस सर्वश्रेष्ठ फिल्मों की सूची के बारे में लिखते हुए, फिल्म को 2007 की एकमात्र "सपाट उत्कृष्ट कृति" कहते हैं। सिकल ने फिल्म को 2007 की शीर्ष 10 फिल्मों में से एक का नाम दिया, इसे #9 का दर्जा देते हुए, डैनियल डे-लुईस के प्रदर्शन को "आश्चर्यजनक" कहा, और फिल्म को "अमेरिकी भावना पर एक मंत्रमुग्ध कर देने वाला ध्यान इसकी सभी भयावह अस्पष्टताओं मेंः मतलबी और महान, क्रोधित और गुप्त, पाखंडी और इसकी आकांक्षाओं में थोड़ा पागल से अधिक" कहा। द टाइम्स के मुख्य फिल्म समीक्षक जेम्स क्रिस्टोफर ने अप्रैल 2008 में अपनी शीर्ष 100 फिल्मों की एक सूची प्रकाशित की, जिसमें केवल कैसाब्लांका के बाद देयर विल बी ब्लड को दूसरे स्थान पर रखा गया। कुछ आलोचक इस काम के प्रति सकारात्मक थे लेकिन कम प्रशंसनीय थे, अक्सर इसके अंत की आलोचना करते थे। सैन फ्रांसिस्को क्रॉनिकल के मिक लासेल ने फिल्म की उच्च प्रशंसा को चुनौती देते हुए कहा कि "देयर विल बी ब्लड का नाटक करने की कोई आवश्यकता नहीं होनी चाहिए क्योंकि एंडरसन ने ईमानदारी से इसे बनाने की कोशिश की है" और यह देखते हुए कि "डे-लुईस और डेनो के बीच के दृश्य अंततः एक हास्यास्पद बर्लेस्क में बदल जाते हैं"। रोजर एबर्ट ने फिल्म को चार में से साढ़े तीन सितारे दिए और लिखा, "देयर विल बी ब्लड एक ऐसी फिल्म है जिसे आसानी से महान कहा जा सकता है। मुझे इसकी महानता के बारे में यकीन नहीं है। इसे टेक्सास के उसी क्षेत्र में फिल्माया गया था जिसका उपयोग नो कंट्री फॉर ओल्ड मेन द्वारा किया गया था, और यह एक महान फिल्म है, और एक आदर्श फिल्म है। लेकिन देयर विल बी ब्लड परिपूर्ण नहीं है, और इसकी खामियों (इसके अटूट चरित्र, इसकी महिलाओं की कमी या सामान्य समाज का कोई प्रतिबिंब, इसका अंत, इसकी अथकता) में हम इसकी पहुंच को अपनी समझ से परे देख सकते हैं। सैक्रामेंटो बी की कार्ला मेयर, जिन्होंने फिल्म को एबर्ट के समान स्टार रेटिंग दी, ने कहा कि डैनियल और एली के बीच अंतिम टकराव तब चिह्नित हुआ जब काम "एक उत्कृष्ट कृति बनना बंद कर देता है और वास्तव में एक अच्छी फिल्म बन जाती है। जो बड़ा था वह छोटा हो जाता है, फिर खत्म हो जाता है। 2014 में, द गार्जियन के पीटर वॉकर ने इसी तरह तर्क दिया कि यह दृश्य "हाल के ऑस्कर-माला पहने सिनेमा के इतिहास में सबसे खराब दृश्य नहीं हो सकता है. लेकिन यह शायद अपने स्वयं के भ्रमात्मक आत्म-महत्व के साथ सबसे अधिक बढ़ा-चढ़ाकर दिखाया गया है।" लासेल की फिल्म की प्रारंभिक समीक्षा के कई महीनों बाद, उन्होंने दोहराया कि हालांकि वे अभी भी देयर विल बी ब्लड को एक उत्कृष्ट कृति नहीं मानते हैं, लेकिन उन्हें आश्चर्य है कि क्या इसकी "शैली, एक दृष्टिकोण, एक दृष्टिकोण. भविष्य में महत्वपूर्ण हो सकता है।" 2008 से, फिल्म को 1001 मूवीज यू मस्ट सी बिफोर यू डाई पुस्तक में शामिल किया गया है और बाद में जारी किए गए प्रत्येक संशोधित संस्करण में शामिल किया गया है। टोटल फिल्म ने इसे टोटल फिल्म लाइफटाइम की 50 सर्वश्रेष्ठ फिल्मों की अपनी सूची में तीसरे स्थान पर रखा। द गार्जियन में, पत्रकार स्टीव रोज़ ने इसे अब तक की 17वीं सर्वश्रेष्ठ आर्टहाउस फिल्म का दर्जा दिया, और एक अलग 2019 की रैंकिंग में चार गार्जियन पत्रकारों के एक पैनल ने इसे 21वीं सदी की सर्वश्रेष्ठ फिल्म का दर्जा दिया। शीर्ष दस सूचियों में यह फिल्म अमेरिकन फिल्म इंस्टीट्यूट की वर्ष की 10 फिल्मों में थी; ए. एफ. आई. की जूरी ने कहाः देयर विल बी ब्लड अमेरिकी फिल्म के आधुनिक मास्टर्स में से एक द्वारा बहादुरी से फिल्म निर्माण है। पॉल थॉमस एंडरसन की बर्बरता, आशावाद और जुनून की महाकाव्य कविता अमेरिका पर एक सच्चा ध्यान है। फिल्म पूँजीवाद के काले दिल में उतरती है, जहाँ प्रभुत्व, लाभ नहीं, अंतिम लक्ष्य है। उत्कृष्ट प्रदर्शन द्वारा परिभाषित करियर में, डेनियल डे-लुईस ने एक ऐसा चरित्र बनाया है जो इतना समृद्ध और इतना ऊंचा है कि 'डेनियल प्लेनव्यू' आने वाली पीढ़ियों के लिए फिल्म के इतिहास को परेशान करेगी। यह फिल्म कई आलोचकों की 2007 की सर्वश्रेष्ठ फिल्मों की शीर्ष दस सूचियों में दिखाई दी। फर्स्ट-ईथर ऑल्टर, जाइंट फर्स्ट-मार्जोरी बॉमगार्टन, द ऑस्टिन क्रॉनिकल फर्स्ट-टॉम चैरिटी, सीएनएन फर्स्ट-मनोह्ला डार्गिस, द न्यूयॉर्क टाइम्स फर्स्ट-डेविड फियर, टाइम आउट न्यूयॉर्क फर्स्ट-स्कॉट फाउंडस, एलए वीकली फर्स्ट-स्टीफन होल्डन, द न्यूयॉर्क टाइम्स फर्स्ट-टॉड हिल, स्टेटन आइलैंड एडवांस फर्स्ट-ग्लेन केनी, प्रीमियर फर्स्ट-क्रेग आउटहियर, ऑरेंज काउंटी रजिस्टर फर्स्ट-कीथ फिप्स, द एवी। क्लब 1st-रे प्राइड, Salon.com 1st-माइक रसेल, द ओरेगोनियन 1st-हैंक सार्टिन, शिकागो रीडर 1st-मार्क सावलोव, द ऑस्टिन क्रॉनिकल 1st-मार्क स्लट्स्की, मॉन्ट्रियल मिरर 1st-निक स्केगर, स्लेंट मैगज़ीन 1st-लिसा श्वार्जबाम, एंटरटेनमेंट वीकली 1st-जान स्टुअर्ट, न्यूज़डे 1st-एला टेलर, एलए वीकली 2nd-डेविड एन्सेन, न्यूज़वीक 2nd-नाथन राबिन, द एवी। क्लब 2-रेने रोड्रिगेज, द मियामी हेराल्ड 2-स्कॉट टोबियास, द एवी। क्लब 3-ए. ओ. स्कॉट, द न्यूयॉर्क टाइम्स (स्वीनी टॉडः द डेमन बार्बर ऑफ फ्लीट स्ट्रीट के साथ बंधे) तीसरे-एन होर्नाडे, द वाशिंगटन पोस्ट तीसरे-जो मोर्गनस्टर्न, द वॉल स्ट्रीट जर्नल चौथे-डेसन थॉमसन, द वाशिंगटन पोस्ट चौथे-टाय बर, द बोस्टन ग्लोब पांचवें-जे. होबरमैन, द विलेज वॉयस पांचवें-शॉन लेवी, द ओरेगोनियन छठे-क्रिस्टी लेमिरे, एसोसिएटेड प्रेस सातवें-पीटर ट्रेवर्स, रोलिंग स्टोन नौवें-क्लाउडिया पुइग, यूएसए टुडे नौवें-रिचर्ड स्किकल, टाइम पत्रिका दसवें-लू लुमेनिक, न्यूयॉर्क पोस्ट शीर्ष 10 (वर्णानुक्रम में सूचीबद्ध, श्रेणीबद्ध नहीं)-डाना स्टीवंस, एसएल दिसंबर 2009 में, रोलिंग स्टोन के पीटर ट्रेवर्स ने फिल्म को दशक की #1 फिल्म के रूप में चुना, यह कहते हुए किः पहली बार देयर विल बी ब्लड देखने के दो साल बाद, मुझे विश्वास है कि पॉल थॉमस एंडरसन का एक अमेरिकी आदिम का गहरा चित्र-इसे लें, सिटीजन केन-दशक के बेहतरीन में से एक होने का गौरव प्राप्त करने का हकदार है। डेनियल डे-लुईस ने पिछले 10 वर्षों का सर्वश्रेष्ठ और सबसे अच्छा प्रदर्शन किया। डेनियल प्लेनव्यू के रूप में, एक अन्वेषक जो अपनी जेब और विशाल अहंकार को भरने के लिए चांदी और तेल में अपने प्राकृतिक संसाधनों की भूमि को लूटता है, उसने हमें एक ऐसे व्यक्ति को दिखाया जो सत्ता के लिए अपनी मानवता को बहा रहा था। और एंडरसन, एक भ्रष्ट उपदेशक (पॉल डानो) के रूप में प्लेनव्यू के क्रोध को पृथ्वी से स्वर्ग तक विस्तारित करने के बाद, अन्य जोखिम लेने वाले निर्देशकों के "मिल्कशेक पीने" में कामयाब रहे। अगर मुझे अगले दशक में एक फिल्म निर्माता पर फिल्म का भविष्य दांव पर लगाना पड़े, तो मैं पी. टी. ए. के साथ जाऊंगा। बूगी नाइट्स और मैगनोलिया से भी अधिक-1990 के दशक से उनके विद्रोही रोते हैं-ब्लड ने एंडरसन को चरित्र की सेवा में तकनीक डालने दिया। रेडियोहेड के जॉनी ग्रीनवुड का संगीत एक ध्वनि विस्फोट था जिसने फिल्म संगीत को फिर से स्थापित किया। और कैमरा और प्रकाश की प्रतिभा वाले रॉबर्ट एलस्विट द्वारा खींची गई छवियों ने लौ द्वारा खपत किए गए तेल से दृश्य कविता बनाई। ब्लड पर अंतिम शब्द के लिए, मैं प्लेनव्यू को उद्धृत करूंगाः "यह एक शो का एक नरक था।" शिकागो ट्रिब्यून और एट द मूवीज के समीक्षक माइकल फिलिप्स ने देयर विल बी ब्लड को दशक की सर्वश्रेष्ठ फिल्म का नाम दिया। फिलिप्स ने कहाः आधुनिक महाकाव्यों की यह सबसे सनकी और भयावह कहानी ऑइलमैन डैनियल प्लेनव्यू द्वारा संचालित है, जो अभिनेता डैनियल डे-लुईस के हाथों में, एक होरेशियो अल्जेर की कहानी बन जाती है जो बहुत गलत हो जाती है। लेखक/निर्देशक पॉल थॉमस एंडरसन का कैमरा फिल्म के सम्मोहक खिंचाव के लिए उतना ही महत्वपूर्ण है जितना कि इसके केंद्र में प्रदर्शन। 1900 के दशक की शुरुआत में, एक व्यक्ति के आकर्षक जुनून पर इसका अथक ध्यान केंद्रित है, और एक उपन्यास को स्वतंत्र रूप से कैसे अनुकूलित किया जाए, इसके प्रेरक उदाहरण के लिए-साथ ही, मुझे लगता है कि नई शताब्दी का प्रदर्शन-देयर विल बी ब्लड अकेले खड़ा है। जितना अधिक मैं इसे देखता हूं, उतना ही दुखद और अजनबी, और अधिक दृष्टि से आश्चर्यजनक यह बढ़ता है-और जितना अधिक यह ऊबड़-खाबड़ व्यक्तिवाद के अमेरिकी लोकाचार में सबसे अच्छे और सबसे खराब के बारे में कहता है। बहुत बढ़िया! एंटरटेनमेंट वीकली की समीक्षक लिसा श्वार्जबाम ने देयर विल बी ब्लड को दशक की सर्वश्रेष्ठ फिल्म भी नामित किया। अपनी मूल समीक्षा में, श्वार्ज़बॉम ने कहाः वैसे भी, एक अभेद्य व्यक्ति (दो पुरुष, वास्तव में, झूठे पैगंबर रविवार सहित) के आंतरिक-उन्मुख चित्र के साथ अमेरिकी चरित्र के बड़े बाहरी-उन्मुख विषयों को जोड़ती एक भयंकर कहानी एंडरसन की खोज और उनकी रोमांचक उपलब्धि का केवल आधा है। दूसरा आधा खुद को बताने पर लागू नवाचार में निहित है। एक विशाल चित्र के लिए, देयर विल बी ब्लड उत्कृष्ट रूप से अंतरंग है, लगभग रेखाचित्रों का एक संग्रह है। एक लंबी, धीमी फिल्म के लिए, यह गति बढ़ाती है। काल्पनिक बुरे दिनों के अतीत में स्थापित एक कहानी के लिए, इसके डीएनए में आधुनिकता का भय है। डी मेजर में ब्रह्मस के वायलिन कॉन्सर्टो से रोमांटिक कॉर्डल भव्यता की छलांग एली संडे के चर्च से सड़क के नीचे एक भाग्य बदलने वाले तेल के शुभारंभ की घोषणा करती है-और फिर, बहुत बाद में, दुनिया के एक तरह के अंत की घोषणा करती है। नीरसता के लिए, फिल्म को हराया नहीं जा सकता-न ही प्रतिभा के लिए। दिसंबर 2009 में, वेबसाइट Gawker.com ने निर्धारित किया कि देयर विल बी ब्लड फिल्म आलोचकों की सर्वसम्मति से दशक की सर्वश्रेष्ठ फिल्म है, जब सभी दशक की सर्वश्रेष्ठ सूचियों को एकत्रित करते हुए कहा गयाः "और जब वोट सभी में थे, एक नाक से, देयर विल बी ब्लड दशक के शीर्ष पर अकेले खड़ा था, तो पूरे सिनेमा के दूध में इसका पुआल था।" पिछले दशक की फिल्मों के मूल्यांकन में देयर विल बी ब्लड की सराहना करने वाले आलोचकों की सूची में शामिल हैंः द ए. वी. क्लब द डेली टेलीग्राफ द गार्जियन स्लैंट मैगज़ीन के पीटर ब्रैडशॉ टाइम आउट न्यूयॉर्क डेविड डेन्बी, द न्यू यॉर्कर स्कॉट फाउंडस, एस. एफ. वीकली डेविड जर्मेन और क्रिस्टी लेमीयर, द एसोसिएटेड प्रेस बिल गुडीकोंट्ज़, द एरिज़ोना रिपब्लिक एन हॉर्नाडे, द वाशिंगटन पोस्ट वेस्ली मॉरिस, द बोस्टन ग्लोब माइकल फिलिप्स, शिकागो ट्रिब्यून लिसा श्वार्ज़बॉम, एंटरटेनमेंट वीकली डाना स्टीवंस, स्लेट मैगज़ीन पीटर ट्रेवर्स, रोलिंग स्टोन क्रिस वोगनार, द डलास मॉर्निंग न्यूज़ 2016 में, इसे 21वीं सदी की सर्वश्रेष्ठ फ़िल्म के रूप में चुना गया, जिसे दुनिया भर के 177 फिल्म आलोचकों ने चुना। न्यूयॉर्क पत्रिका के फरवरी 2020 के अंक में सिटीजन केन, सनसेट बुलेवार्ड, डॉ. स्ट्रेंजेलोव, बुच कैसिडी एंड द सनडांस किड, द कन्वर्सेशन, नैशविले, टैक्सी ड्राइवर, द एलिफेंट मैन, पल्प फिक्शन, इन द बेडरूम और रोमा के साथ देयर विल बी ब्लड को "द बेस्ट मूवीज़ दैट लॉस्ट बेस्ट पिक्चर एट द ऑस्कर" के रूप में सूचीबद्ध किया गया है। प्रशंसाएँ भी देखें बधिरों और सुनने में कठिन लोगों की विशेषता वाली फिल्मों की सूची संदर्भ बाहरी लिंक 2007 की अमेरिकी सांकेतिक भाषा की फिल्में 2007 की नाटक फिल्में अमेरिकी महाकाव्य फिल्में बाफ्टा विजेता (फिल्में) पंथ के बारे में फिल्में बधिर लोगों के बारे में फिल्में अमेरिकी उपन्यासों पर आधारित फिल्में डिज्नी फिल्म्स द्वारा वितरित सर्वश्रेष्ठ अभिनेता अकादमी पुरस्कार विजेता प्रदर्शन वाली फिल्में पॉल थॉमस एंडरसन फिल्म्स द्वारा निर्देशित 1898 में स्कॉट रुडिन फिल्म्स द्वारा निर्मित सर्वश्रेष्ठ नाटक अभिनेता गोल्डन ग्लोब विजेता फिल्में 1902 में सेट की गई फिल्में 1927 में कैलिफोर्निया फिल्म्स में सेट की गई फिल्में देश के घरों में सेट की गई फिल्में टेक्सास फिल्म्स में शूट की गई फिल्में जिनके छायाकार ने पॉल थॉमस एंडरसन फिल्म्स द्वारा स्क्रीनप्ले के साथ सर्वश्रेष्ठ सिनेमेटोग्राफी अकादमी पुरस्कार जीते।