Mademoiselle Caroline Rivière
मेडमोइसेल कैरोलिन रिवियर का चित्र 1806 में फ्रांसीसी नियोक्लासिकल कलाकार जीन-ऑगस्टे-डोमिनिक इंग्रेस द्वारा चित्रित किया गया था, और आज लौवर में लटका हुआ है। यह उस वर्ष कलाकार द्वारा चित्रित रिवियर परिवार के तीन चित्रों में से तीसरा है। कैरोलिन के पिता, फिलिबर्ट रिवियर, नेपोलियन के साम्राज्य के तहत एक सफल दरबारी अधिकारी थे, और उन्होंने तत्कालीन युवा और उभरते हुए कलाकार के साथ एक कमीशन के माध्यम से खुद को, अपनी पत्नी और बेटी को याद करने की कोशिश की-इंग्रेस के फिलिबर्ट और उनकी पत्नी के चित्र भी अभी भी मौजूद हैं। हालांकि इंग्रेस ने इतिहास या यूनानी किंवदंती से ली गई विषय वस्तु को पसंद किया, लेकिन अपने करियर के इस शुरुआती चरण में उन्होंने मुख्य रूप से अमीर संरक्षकों से कमीशन के माध्यम से अपना जीवन यापन किया। परिवार पेरिस के बाहर, सेंट जर्मेन-एन-ले में रहता था, और जिस समय उसे चित्रित किया गया था, उस समय मैडेमोइसेल कैरोलिन रिवियर की उम्र 13 से 15 के बीच होगी; इंग्रेस ने उसे "आकर्षक बेटी" के रूप में वर्णित किया। रिवियर का चित्र थोड़ा निर्मित और युवा स्त्रीत्व का वर्णन करता है और एक संकोचपूर्ण खुलेपन का संकेत देता है। चित्रकारी को चमकीले रंगों में प्रस्तुत किया गया है और एक शांत सफेद-नीले प्रारंभिक वसंत परिदृश्य के खिलाफ सेट किया गया है, जिसकी ताजगी का उद्देश्य सिटर के युवाओं को प्रतिबिंबित करना था। पृष्ठभूमि को गहराई से चित्रित नहीं किया गया है; कला इतिहासकार रॉबर्ट रोसेनब्लम के अनुसार, परिप्रेक्ष्य उथला और ऊपर है-"चपटे क्षैतिज स्तरों में जिसके खिलाफ आकृति को कम राहत में स्पष्ट रूप से सिल्हूट किया गया लगता है"। इंग्रेस द्वारा समकालीन चित्रों के विशिष्ट, कैरोलिन में शारीरिक सटीकता का अभाव है। उसकी गर्दन बहुत लंबी है, और उसकी नाक का पुल बहुत दूर तक फैला हुआ है। रिवियर को उनकी उम्र की विशिष्ट कठोरता और अजीबता के साथ चित्रित किया गया है, और इस तरह से दिखाया गया है जिसका उद्देश्य उनकी युवावस्था की नवजात शुद्धता और सादगी की भावना पर जोर देना था। फिर भी पेंटिंग को आम तौर पर करुणा और त्रासदी के प्रकाश में देखा जाता है, क्योंकि काम पूरा होने के एक साल के भीतर सिटर की मृत्यु हो गई थी। यह, इंग्रेस के परिवार के दो अन्य चित्रणों के साथ, 1806 के सैलून में प्रदर्शित किया गया था, लेकिन इसकी कथित "गोथिकनेस" (रेखा और तामचीनी फिनिश की सटीकता के कारण) और जान वैन आइक और प्रारंभिक नीदरलैंड की पेंटिंग (फ्रांसीसी में "लेस प्रिमिटिफ्स फ्लैमैंड्स") के अन्य कलाकारों के साथ इसकी समानता के लिए खराब प्रतिक्रिया मिली थी, जिन्हें उस समय केवल फिर से खोजा जा रहा था। इसके अलावा, जिस तरह से सिटर की पोशाक की सफेदी उसके बोआ के वक्र के विपरीत है, उसने कुछ दर्शकों को नाराज कर दिया। आज पेंटिंग को आम तौर पर इंग्रेस के कलात्मक करियर में एक शिखर के रूप में देखा जाता है, और इस काम में इंग्रेस आलंकारिक और परिदृश्य कला के बीच एक भावनात्मक कड़ी का परिचय देता है, और सिटर के पीछे का पानीदार क्षेत्र अग्रभूमि की समृद्ध कल्पना में प्रस्तुत कई दृश्य विषयों के साथ लय पैदा करता है। 2003 में, कला समीक्षक जोनाथन जोन्स ने पेंटिंग के बारे में टिप्पणी की, आमतौर पर हरम कल्पनाओं के लिए आरक्षित कामुकता इंग्रेस इस आवेशित चित्र में वास्तविक और सम्मानजनक दुनिया में फिसल जाती है। अपने विषय के साथ उनका स्पष्ट रूप से गहन दृश्य संबंध और मेडमोइसेल रिवियर के पूरे होंठों, बेर्ड गर्दन, लंबे दस्ताने और शानदार रूप से सर्पिल बोआ में एक नैदानिक मोम बुतपरस्ती के साथ देखने के लिए उनकी संतुष्टि, इस चित्र नाटक को प्रस्तुत करती है। मेडमोइसेल कैरोलिन रिवियर को 1870 में कैरोलिन रिवियर की साली द्वारा लौवर को विरासत में दिया गया था। जीन-ऑगस्टे-डोमिनिक इंग्रेस नोट्स बिब्लियोग्राफी मैकरेल, एलिस द्वारा चित्रों की सूची भी देखें। कला और फैशन। लंदनः बैट्सफोर्ड, 2005। रोसेनब्लम, रॉबर्ट। इंग्रेज। लंदनः हैरी एन. अब्राम्स, 1990। टौसेंट, हेलेन। अंग्रेजी में चित्र। पेरिसः मिनिस्टेरे डे ला कल्चर, एडिशन डे ला रीयूनियन डेस म्यूज़ेस नेशनॉक्स, 1985। 28-31। व्हाइटली, जॉन। "इंग्रेस। लंदन, वाशिंगटन और न्यूयॉर्क "। द बर्लिंगटन पत्रिका, खंड 141, संख्या 1154, मई, 1999। बाहरी लिंक artble.com 2003 में कलाकार और सिटर की मां के बीच संबंधों पर गार्जियन चर्चा लौवर वेबसाइट पर प्रविष्टि जीन-ऑगस्टे-डोमिनिक इंग्रेस द्वारा चित्र 1806 पेंटिंग 19 वीं शताब्दी के फ्रांसीसी कलाकारों द्वारा चित्र लौवर में चित्र महिलाओं के चित्र लौवर में चित्र चित्र