Rafail Levitsky
रफेल सर्गेइविच लेविट्स्की (; 1847-1940) एक रूसी और सोवियत शैली, रोमांटिक और प्रभाववादी कलाकार थे जो पेरेडविज़्निकी (यात्रा) आंदोलन में एक सक्रिय प्रतिभागी थे। अपने कलाकार मित्र वसीली दिमित्रीविच पोलेनोव 1844-1927 को उनके पत्र रूसी कला की कई प्रमुख हस्तियों का व्यक्तिगत विवरण हैं जिन्होंने अपने जीवनकाल के दौरान प्रदर्शन किया। रफ़ैल का जन्म एक धनी कुलीन परिवार में हुआ था। उनका विवाह अन्ना वासिलेवना ओल्सुफेव्स्की से हुआ था। वह लेखक और उत्कृष्ट सार्वजनिक व्यक्ति अलेक्जेंडर इवानोविच हर्ज़न (1812-1870) के दूसरे चचेरे भाई थे; और रूस में फोटोग्राफी के संस्थापकों और यूरोप के शुरुआती फोटोग्राफिक अग्रदूतों में से एक, काउंट सर्गेई ल्वोविच लेविट्स्की (1819-1898) के बेटे थे। वे लेखक काउंट लेव निकोलायेविच टॉल्स्टॉय (1828-1910) के मित्र थे, जो कई मौकों पर उनसे और उनकी पत्नी से मिलने गए और उनके साथ रहे। रफेल लेविट्स्की एक कला प्रोफेसर और एक फोटोग्राफर भी थे, जो रूस के अंतिम सम्राट ज़ार निकोलस द्वितीय के दुर्भाग्यपूर्ण परिवार के अपने चित्रों के लिए जाने जाते थे। 1866 में, राफेल सर्गेइविच लेविट्स्की ने सेंट पीटर्सबर्ग में इंपीरियल एकेडमी ऑफ आर्ट्स में एक स्वतंत्र छात्र के रूप में अपनी कलात्मक पढ़ाई शुरू की। वहाँ रहते हुए, रफेल ने सीधे पावेल पेट्रोविच चिस्टयकोव (1832-1919) के शिक्षण के तहत सहपाठियों के साथ अध्ययन किया जिसमें वी. डी. शामिल थे। पोलेनोव और आई. ई. रेपिन। यह चिस्टयकोव की शिक्षण विधियाँ हैं जो अकादमिक स्कूल की सर्वोत्तम परंपराओं और प्रकृति की प्रत्यक्ष धारणा के अनुभव को जोड़ती हैं जिन्हें व्यापक रूप से रूसी कला में यथार्थवाद के विकास के रूप में पहचाना जाता है। रफेल ने 1867 में पदक प्राप्त किए-2 रजत और 1872 में-एक लघु और दो प्रमुख सम्मान। 1877 में उन्हें "क्लास आर्टिस्ट ऑफ थर्ड स्टेज" का दर्जा मिला। शिक्षक रफेल सर्गेविच लेविट्स्की 1884 से 1918 में सोवियत संघ द्वारा स्कूल को बंद करने तक स्कूल ऑफ इंपीरियल सोसाइटी ऑफ ऑनरिंग विजुअल आर्ट्स में चीनी मिट्टी के बर्तन पर ड्राइंग और पेंटिंग के प्रोफेसर थे। 1914 में सेंट पीटर्सबर्ग में प्रकाशित निकोले मकरेंको द्वारा इंपीरियल सोसाइटी ऑफ ऑनरिंग विजुअल आर्ट्स की समिति के अनुरोध पर लिखी गई एक रिपोर्ट में उनके करियर का दस्तावेजीकरण किया गया है। पेरेडविज़्निकी कलाकारों का संघ 1880 में, राफेल लेविट्स्की स्वतंत्र सोच वाले "पेरेडविज़्निकी कलाकारों के संघ" में शामिल हो गए, जिन्होंने आधिकारिक अकादमी की अकादमिक औपचारिकता से दूर जाने की मांग की। राफेल लेविट्स्की ने 1880 से 1894 तक पेरेडविझनिकी (यात्रा) आंदोलन के साथ प्रदर्शन किया। उनका कलात्मक जीवन उन्हें पूरे रूस में ले गया। 1883 में चर्च पुरावशेषों के रोस्तोव संग्रहालय के उद्घाटन के बाद उनका नाम संग्रहालय के आगंतुकों की पुस्तक (1886 में शुरू) में दो बार दिखाई देता है। राफेल ने 1900 और 1904 में पुरानी रूसी वास्तुकला, चर्च और लोक कला के इस सांस्कृतिक केंद्र का दौरा किया। रोस्तोव के क्रेमलिन में पाए गए रिडीमर चर्च "ना-सेन्या" के आंतरिक भाग की एक पेंटिंग 1904 में राफेल द्वारा चित्रित की गई थी और आज ट्रेट्यकोव गैलरी, मॉस्को में है। 1885, 1896 और 1907 में उन्होंने इटली की यात्रा की जहाँ उन्होंने शैली और प्रभाववादी दृश्यों को चित्रित किया। नवंबर 1914 में, उन्होंने प्रथम विश्व युद्ध में सिलेशियन आक्रमण में रूसी सेना के लड़ने के एक दृश्य का दस्तावेजीकरण किया। आज भी रूस के कला संघ द्वारा राफेल लेविट्स्की को महान रूसी कलाकारों में से एक माना जाता है। वासिली दिमित्रीविच पोलेनोव (1844-1927) के साथ दोस्ती अपने पूरे जीवन में राफेल सर्गेइविच लेविट्स्की साथी यात्रा कलाकार वासिली दिमित्रीविच पोलेनोव के साथ अच्छे दोस्त थे। रचना की कलात्मक समाप्ति के साथ मिलकर पोलेनोव की रंग की ताजगी ने लेविट्स्की की अपनी परिदृश्य चित्रकला शैली और उपचार को बहुत प्रभावित किया। जब रफेल कुंवारा था, वह ओल्सुफेव्स्की हाउस के एक अटारी में "डेविच पोल" (सड़क का नाम "मेडन्स फील्ड") में पोलेनोव के साथ रहता था और काम करता था। इस घर को पोलेनोव ने अपनी पेंटिंग "दादी का बगीचा" (1878) में चित्रित किया है। वहाँ रहते हुए लेविट्स्की अन्ना वासिलेवना ओल्सुफेव्स्की से मिलेंगे और उनसे शादी करेंगे। वह लियो टॉल्स्टॉय से भी मिलेंगे और कला पर टॉल्स्टॉय के सिद्धांतों और उस समय की कला और कलाकारों के साथ उनके व्यक्तिगत संबंध पर चर्चा करने वाले विश्व प्रसिद्ध लेखक के साथ अच्छे दोस्त बन जाएंगे। अंततः, 1896 में लेविट्स्की ने टॉल्स्टॉय के चित्र को चित्रित किया। जैसा कि राफेल सर्गेइविच लेवित्स्की सेंट पीटर्सबर्ग में रहते थे और काम करते थे, हमें उन कला प्रदर्शनियों के बारे में जानकारी दी जाती है जिनमें उन्होंने भाग लिया और वसीली दिमित्रीविच पोलेनोव को पत्रों में लिखा। मास्को में पोलेनोव को भेजे गए एक पत्र में, रफेल एक शैक्षणिक प्रदर्शनी के बारे में लिखते हैं जो 18 सितंबर, 1869 को मूर्तिकार ओपेकशिन अलेक्जेंडर मिखाइलोविच (1838-1923) के बारे में हुई थी, जिन्होंने कलाकार मिखाइल ओसिपोविच मिकेशिन (1835-1896) की एक आवक्ष प्रतिमा को तराशा था। वे लिखते हैंः "प्रदर्शनी कल से खुली हुई है, लेकिन इसमें बहुत अधिक लोग शामिल नहीं हो रहे हैं, और जो लोग भाग ले रहे हैं उन्हें भी प्रदर्शनी पसंद नहीं आ रही है। क्या मैंने आपको ओपेकुशिन नामक किसी अज्ञात मूर्तिकार द्वारा बनाई गई मिकेशिन की आवक्ष प्रतिमा के बारे में बताया था? यह मूर्तिकला अपने काम में उल्लेखनीय है और मिकेशिन के चेहरे और शरीर के साथ समानता है. अगर यह एक पेंटिंग होती, तो मैंने जुआ खेला होता कि यह खुद मिकेशिन द्वारा किया गया था। यही साथी ओपकुशिन ने भी कोमिसारोव की एक आवक्ष प्रतिमा दिखाई। सेंट पीटर्सबर्ग में एक तीसरी शैक्षणिक प्रदर्शनी में जहाँ वी. एम. वासनेत्सोवा (1848-1926) ने प्रदर्शनी का दौरा करने वाले लेविट्स्की ने "एक सराय में चाय पीते हुए" चित्र का प्रदर्शन किया, 8 फरवरी, 1874 को पोलेनोव को लिखा, "वासनेत्सोवा जिन्हें आप, जाहिर है, चमत्कारों से एक चमत्कार जानते हैं।" 1869 में अकादमिक प्रदर्शनी का दौरा करने के बाद, लेविट्स्की ने कलाकार आर्किप इवानोविच कुइन्जी (1842-1910) के काम "इसाकियेव्स्की कैथेड्रल का दृश्य" के बारे में पोलेनोव को लिखते हुए देखा कि प्रकृति को चित्रित करने के लिए कुइन्जी द्वारा विशेष प्रकाश प्रभावों का उपयोग क्या होगा और आश्चर्यजनक परिणाम प्राप्त किए। लेविट्स्की लिखते हैंः "ए. कुइन्जी ने इसाकियेव्स्की कैथेड्रल के दृश्य के साथ नेवा नदी के एक परिदृश्य को चित्रित किया है जो पूरी तरह से साकार है।" इल्या रेपिन (1844-1930) राफेल सर्गेइविच लेविट्स्की के साथ दोस्ती सहपाठी और साथी यात्रा कलाकार इल्या रेपिन के साथ करीबी दोस्त थे। रेपिन ने राफेल की छवि को स्केच किया और 1878 में अपने चित्र को चित्रित किया, जो न केवल चेहरों को चित्रित करने की, बल्कि लोगों को पूरी तरह से चित्रित करने की प्रारंभिक रेपिन की क्षमता को दर्शाता है, जिससे उनके मॉडल उनकी प्राकृतिक स्थिति में प्रकट होते हैं और वे कैसे संवाद करते हैं। 1876 में जब रेपिन मास्को में बस गए, तो वे और लेविट्स्की अब्राम्त्सेवो कॉलोनी की यात्रा करेंगे, जो मॉस्को के उत्तर में स्थित साववा मामोंटोव की देशी संपत्ति है। साववा 19वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में कला के सबसे प्रसिद्ध रूसी संरक्षकों में से एक थे जिन्होंने एम्ब्रात्सेवो में एक कलाकार संघ की स्थापना की। रेपिन की "ऑन ए ब्रिज इन अब्राम्त्सेवो" (1879) और लेविट्स्की की "द ब्रिज इन द वुड्स" (1885-1886) उल्लेखनीय उपलब्धियां हैं जो एक ही स्थान (अब्राम्त्सेवो) में एक ही विषय वस्तु (एक पुल) को चित्रित करने वाले इन दो महान कलाकारों के अलग-अलग दृष्टिकोण को दर्शाती हैं। 1920 में, इल्या रेपिन ने रफेल सर्गेइविच लेविट्स्की के अपने चित्र के साथ-साथ उनके द्वारा अन्य कार्यों के संग्रह को फिनिश नेशनल गैलरी को दान कर दिया। आज, इल्या रेपिन द्वारा रफेल सर्गेइविच लेविट्स्की का चित्र फिनिश नेशनल गैलरी, एटेनियम आर्ट गैलरी, हेलसिंकी, फिनलैंड में स्थायी प्रदर्शन पर है। लेखक काउंट लेव निकोलायेविच टॉल्स्टॉय (1828-1910) के साथ दोस्ती फरवरी से मार्च, 1896 तक और फरवरी से मार्च, 1897 तक, लियो टॉल्स्टॉय ने मास्को के पास ओल्सुफेव्स्की की संपत्ति, निकोलस्को में राफेल लेविट्स्की और उनकी पत्नी अन्ना वासिलेवना ओल्सुफेस्की से मुलाकात की। एक बार उन्होंने उनके साथ दो सप्ताह बिताए और एक बार फिर वे पूरे महीने उनके साथ रहे। ऐसी ही एक यात्रा पर, रफेल ने टॉल्स्टॉय का उनकी कार्यशाला में स्वागत किया और टॉल्स्टॉय के चित्र को चित्रित करने पर चर्चा की। सत्र निकोलस्को के घर की दूसरी मंजिल पर हुआ। यह बताया जाता है कि लेवित्स्की ने खड़े होते हुए एक चित्रफलक पर चित्र बनाया और टॉल्स्टॉय की सही रूपरेखा को देखते हुए एक रेखाचित्र बनाने का फैसला किया। पोज़िंग को आसान बनाने के लिए, किसी ने हेनरिक सिएनक्विक्ज़ (1846-1916) उपन्यास से जोर से पढ़ा। सत्र डेढ़ घंटे तक चला। टॉल्स्टॉय की अनुमति से, अंतिम चित्र को एक उत्कीर्णन में बनाया गया और पूरे रूस में दुकानों में बेचा गया। मई 1898 के महीने में, लियो टॉल्स्टॉय ने अपने बेटे, काउंट आई. एल. टॉल्स्टॉय की संपत्ति का दौरा करने के लिए ग्रिनेव्का की यात्रा की। वहाँ रहते हुए, वह एक बार फिर अपने दोस्त, मकान मालिक, रफेल एस. लेविट्स्की से मिलने गए, जहाँ वे गंभीर पेचिश से गंभीर रूप से बीमार हो गए और दस दिनों तक वहाँ रहे। 1917 में रोज़ स्ट्रन्स्की द्वारा अनुवादित अपनी पत्रिका में वे इस समय के बारे में लिखते हैंः "मैं सोन्या (मेरी बहू) के साथ सूरिकोव, एफ्रेमोव और लेविट्स्की के पास गया था। मेरा बहुत सुखद प्रभाव है और मुझे कई लोगों से प्यार हो गया; लेकिन मैं बीमार पड़ गया और मैंने अपना काम नहीं किया और लेवित्स्की और परिवार दोनों के लिए बहुत हंगामा किया। फ़ोटोग्राफ़र रफ़ेल लेविट्स्की के पिता सर्गेई ल्वोविच लेविट्स्की (1819-1898, मास्को, रूसीः Сергеy Îlwovoviч Îlwovov-Léviitskiy) थे, जिन्हें रूसी फ़ोटोग्राफ़ी का कुलपति और यूरोप के सबसे महत्वपूर्ण प्रारंभिक फ़ोटोग्राफ़िक अग्रदूतों, आविष्कारकों और नवप्रवर्तकों में से एक माना जाता है। 1840 के दशक में शुरू हुए करियर के साथ, जर्मनी और इटली में एक डाग्युरेरोटाइपिस्ट के रूप में काम करते हुए; लेविट्स्की के पिता डाग्युरे को व्यक्तिगत रूप से जानते थे, और उन्होंने रूस में 'लाइट पेंटिंग' शब्द की शुरुआत की। यह वही थे जिन्होंने पहली बार दिन के उजाले के साथ-साथ विद्युत प्रकाश का उपयोग करके स्टूडियो सेटिंग में विषयों को कृत्रिम रूप से प्रकाश देने का विचार प्रस्तावित किया था। पचास वर्षों के कामकाजी जीवन के साथ, सर्गेई लेविट्स्की ने फोटोग्राफिक विकास के तकनीकी क्षेत्र में खुद को प्रतिष्ठित किया। यह वही थे जिन्होंने एक धौंकना कैमरा डिजाइन किया था जिसने ध्यान केंद्रित करने की प्रक्रिया में काफी सुधार किया, और यह वही थे जिन्होंने विनिमेय सजावटी पृष्ठभूमि की शुरुआत की, साथ ही तकनीकी कमियों को कम करने या समाप्त करने के लिए नकारात्मक को फिर से छुआ। सर्गेई को शायद प्रसिद्ध कलाकारों, लेखकों और सार्वजनिक हस्तियों की तस्वीरों की एक श्रृंखला के लिए जाना जाता है (इन उल्लेखनीय हस्तियों में निकोलाई नेक्रासोव, इवान तुर्गेनेव, इवान गोंचारोव, व्लादिमीर सोलोगब, फेडर त्युतचेव, पीटर व्याजेम्स्की, अलेक्जेंडर स्ट्रुगोव्शचिकोव, वसीली बोटकिन, इवान पनेव, पावेल एनेनकोव, दिमित्री ग्रिगोरोविच, अलेक्जेंडर हर्जेन, सर्गेई वोल्कोंस्की और लियो टॉल्स्टॉय शामिल थे)। शायद इसी संगठन ने निकोलाई अलेक्सेविच नेक्रासोव (1821-1878) को राफ़ेल लेविट्स्की की एक पेंटिंग खरीदने के लिए प्रेरित किया जो एन. ए. के बैठक कक्ष में लटकती है। नेक्रासोव अपार्टमेंट संग्रहालय आज तक। सर्गेई लेविट्स्की रूसी की पहली फोटोग्राफिक सोसायटी के संस्थापकों में से एक थे, रूसी पत्रिका "फोटोग्राफ" के लिए लेखों के लेखक थे और अपने पूरे जीवनकाल में राष्ट्रीय और अंतर्राष्ट्रीय फोटोग्राफिक प्रदर्शनियों के आयोजन में सक्रिय रूप से शामिल थे। उन्होंने दो खंडों में संस्मरण लिखे, एक पुराने फोटोग्राफर की यादें (1892) और मैं एक फोटोग्राफर कैसे बना (1896)। उन्हें सेंट पीटर्सबर्ग के स्मोलेंस्कोये कब्रिस्तान में दफनाया गया है। 1859 और 1864 के बीच पेरिस स्टूडियो सर्गेई लेविट्स्की ने पेरिस में 22, रुए डी चोइसुल में एक फोटोग्राफिक स्टूडियो का संचालन किया, जो पहले अमेरिकी डागेरोटाइपिस्ट वारेन थॉम्पसन (उर्फ वारेन-थॉम्पसन) का पता था और सोसाइटी फ़्रैंकेस डी फ़ोटोग्राफ़ी में शामिल हो गया। लेविट्स्की और वारेन-थॉम्पसन दोनों बड़े प्रारूप के डागेरोटाइप बनाने से जुड़े थे। थॉम्पसन ने 1853 में 22 रुए चोइसुल में एक स्टूडियो खोला। 1864 में लेविट्स्की ने बदले में ऑगस्टिन एमे जोसेफ ले ज्यून को बेच दिया, जिनके कार्डों पर लेविट्स्की नाम और यह जानकारी थी कि वह कम से कम 1867 तक नए मालिक/उत्तराधिकारी (यानी, "लेज्यून सकर") थे और लेज्यून ने लेविट्स्की द्वारा बनाए गए नकारात्मक का पुनः उपयोग किया और साथ ही अपनी छवियां भी बनाईं। लेज्यून ने 1867 से 106 रुए डी रिवोली में एक रिश्तेदार डेनिस विक्टर एडोल्फ ले ज्यून के साथ जुड़े एक स्टूडियो का भी संचालन किया। पेरिस में लेविट्स्की के स्टूडियो के संचालन के बारे में भ्रम "लेविट्स्की", "एम. लेविट्स्की" और "मैसन लेविट्स्की" के संदर्भ से उत्पन्न हुआ है जो लेज्यून के कार्ट डी विजिट और कैबिनेट कार्ड पर उनके स्वामित्व और लेखक के साथ आमतौर पर निचले दाहिने हाथ की ओर "ले ज्यून सुकर" के रूप में मुद्रित होते हैं। 1872 तक ले ज्यून 350 रुए सेंट ऑनर में काम कर रहा था और इसके बाद ले ज्यून ने 1873 में रुए डी रिवोली स्टूडियो को ऑगस्टे ला प्लैंकाइस को बेच दिया और अगले वर्ष रुए सेंट ऑनर स्टूडियो को लियोन अब्राहम मारियस जोलियट को बेच दिया। ले ज्यून को 1885 तक सोसाइटी फ़्रैंकेस डी फ़ोटोग्राफ़ी के सदस्य के रूप में सूचीबद्ध किया गया था, जैसा कि लेविट्स्की था, लेकिन बाद वाला संभवतः लेज्यून की निकास तिथि के साथ एक भ्रम है। 1864 में लेविट्स्की ने द रशियन मैगज़ीन "फ़ोटोग्राफ़" (1864, नंबर 3-4) में अपने पेरिस करियर के बारे में लिखा जिसमें उन्होंने अपनी महान सफलता और कलात्मक जीत का वर्णन किया जो "उनके पेरिस स्टूडियो में लगभग 1500 अनुरोधों के दैनिक आदेश लाए; जिनमें से कई को भरा नहीं जा सका।" व्यवहार में यह दर्शाते हुए कि प्राकृतिक और कृत्रिम प्रकाश दोनों के कुशल संयोजन ने किसी को दिलचस्प प्रभाव पैदा करने की अनुमति दी, लेविट्स्की की तस्वीरों को उनकी महारत के लिए पूरे यूरोप में मान्यता मिली। अपने पिता के नेतृत्व के बाद, राफेल लेविट्स्की ने पेरिस में अपने पिता के साथ अपना रूसी मोनोग्राम रखने का काम किया; कार्टे डी विज़िट (सीडीवी) फोटो कार्ड पर जब उनका हाथ तस्वीर लेने की प्रक्रिया में शामिल था। 1864 में जब उनके पिता ने पेरिस में लेविट्स्की स्टूडियो बंद कर दिया, तो राफेल अपने पिता के साथ रूस लौट आए। सेंट पीटर्सबर्ग स्टूडियो 1890 के दशक का लेविट्स्की सेंट पीटर्सबर्ग स्टूडियो एक पिता-पुत्र उद्यम था। इस समय के फोटो कार्डों में विशिष्ट लेवित्स्की नाम 'और पुत्र' दोनों हस्ताक्षर के रूप में लिखे हुए हैं और उनकी पीठ पर मुद्रित हैं। अपने पिता की मृत्यु के बाद, रफेल ने लेविट्स्की पोर्ट्रेट स्टूडियो के संचालन और परंपरा को जारी रखा, जिसमें ज़ार निकोलस द्वितीय और ज़ारिना अलेक्जेंड्रा और उनके बच्चों रूस की ग्रैंड डचेस ओल्गा निकोलेवना, रूस की ग्रैंड डचेस तातियाना निकोलेवना, रूस की ग्रैंड डचेस मारिया निकोलेवना, रूस की ग्रैंड डचेस अनास्तासिया निकोलेवना और रूस के अलेक्सी निकोलेविच की अब प्रसिद्ध तस्वीरें ली गईं। रोमानोव की तस्वीरें इतनी लोकप्रिय थीं कि उन्हें रफेल द्वारा "ए बॉन मार्च" संस्करण में सार्वजनिक उपयोग के लिए व्यक्तिगत रूप से पुनः प्रस्तुत किया गया था। सेंट पीटर्सबर्ग स्टूडियो चलाते समय राफेल ने रोजमर्रा के रूसी अभिनेताओं और रोजमर्रा के रूसी लोगों की तस्वीरें लेने की परंपरा शुरू की, जबकि रूस के ग्रैंड ड्यूक माइकल अलेक्जेंड्रोविच, रूसी जनरल अलेक्सी निकोलाइविच कोरोपाटकिन और प्योत्र इलिच चैकोव्स्की सहित अधिक प्रसिद्ध रूसियों की तस्वीरें लेने के स्टूडियो के रिज्यूमे को जारी रखा। राफेल ने कई अंतरराष्ट्रीय और रूसी फोटोग्राफिक प्रदर्शनियों में भाग लिया, कभी-कभी जूरी में सेवा की। उनकी कृतियों को अंतर्राष्ट्रीय प्रदर्शनियों में कई पुरस्कार मिले। लेविट्स्की स्टूडियो मोइका नदी तटबंध, 30 (1860), नेवस्की प्रॉस्पेक्ट, 28 (1890), और कज़ानस्काया स्ट्रीट, 3 (1898, घर संरक्षित नहीं है) में स्थित था। लेवित्स्की सेंट पीटर्सबर्ग स्टूडियो 1918 में सोवियत संघ द्वारा बंद किए जाने तक चालू रहा। फ़ोटोग्राफ़ी के पहले कलाकार रफ़ेल लेविट्स्की को इतिहास का पहला कलाकार माना जाता है जो एक ललित कला फ़ोटोग्राफ़र भी है। उनके जीवनकाल के दौरान कई लेविट्स्की प्रसिद्ध फोटोग्राफिक चित्र कलाकारों, शिलालेखक, चित्रकारों और यहां तक कि उत्कीर्णकों द्वारा मॉडल के आंशिक या पूर्ण प्रतिस्थापन बन गए, जैसा कि लेविट्स्की के अलेक्जेंडर III के चित्र के मामले में हुआ था, जिसका उपयोग रूसी रुबल बैंक नोट पर किया गया था। हालांकि, लेविट्स्की स्टूडियो का स्थायी महत्व कला और फोटोग्राफी के बीच संबंधों को समझने और उनका दोहन करने की उनकी क्षमता में पाया जाता है; यह समझते हुए कि यह संभव हो सकता है कि एक यांत्रिक उपकरण का उपयोग करने वाला फोटोग्राफर जो छवि बनाता है, तैयार तस्वीर में अपनी व्यक्तिगत भावना को लागू कर सकता है। स्टूडियो का मानना था कि यह केवल यूरोपीय और उत्तरी अमेरिकी समाज की सबसे प्रसिद्ध तस्वीरें लेने की प्रक्रिया नहीं थी, बल्कि यह एक कलात्मक प्रयास था और सिटर के सार को पकड़ने और इसे ली गई फोटोग्राफिक छवि के माध्यम से प्रसारित करने का प्रयास था। अपने पिता द्वारा विकसित वैज्ञानिक फोटोग्राफिक प्रगति को समझने, लागू करने और निर्माण करने की रफेल की क्षमता ने रफेल की फोटोग्राफी को कलात्मक अभिव्यक्ति के एक योग्य रूप के रूप में स्थापित करना शुरू कर दिया; एक पेंटिंग या मूर्तिकला से कम प्रभावी नहीं। उनकी उपलब्धियाँ एडगर डेगास जैसे फोटोग्राफरों के रूप में प्रसिद्ध कलाकारों से पहले थीं, जिन्होंने 1895 में तस्वीरें लेना शुरू किया और मैन रे जिन्होंने 1918 तक अपनी पहली महत्वपूर्ण तस्वीरों का निर्माण नहीं किया। ओल्गा और मारिया (1899) के साथ ज़ारिना एलेक्जेंड्रा की तस्वीर के रूप में, रफ़ैल की तस्वीरें पहली हैं जिनमें प्राकृतिक मुद्राओं, नरम प्रकाश, प्राकृतिक पृष्ठभूमि में बैठने वालों की छवियां दिखाई गई हैं, और आनंद और हँसी या कोमलता जैसी वास्तविक भावनाओं को व्यक्त किया गया है। उस दिन की इसी तरह की तस्वीरों की तुलना करें जहां बैठने वाले सैनिकों की तरह सीधे खड़े थे और दर्शकों को एक आने वाली कार की हेडलाइट में पकड़े गए हिरण की तरह देख रहे थे और कोई भी तुरंत देख लेगा कि लेविट्स्की स्टूडियो अपने प्रतिद्वंद्वियों से मीलों आगे क्यों था और एक कलाकार होना फोटोग्राफी के शुरुआती विकास के लिए इतना महत्वपूर्ण क्यों था। रफेल लेविट्स्की की सूची का परिमाण अज्ञात है। कलाकारों, उनके इतिहास और उनके जीवन की कलात्मक उपलब्धियों पर उनका प्रभाव सोवियत युग के दौरान मिटा दिया गया था; एक ऐसा युग जहां कुलीन मूल और रोमानोव परिवार से संबंध हिंसक दमन का कारण थे। एक समय के महान रूसी कलाकार के अपने संग्रह में राज्य रूसी संग्रहालय के पास चित्र, चित्र या अभिलेखीय दस्तावेज नहीं हैं। व्हाइट सिटी द्वारा प्रकाशित एनसाइक्लोपीडिया ऑफ वर्ल्ड आर्ट नामक रूसी और यूरोपीय चित्रकला की परंपरा की समीक्षा करते हुए अब तक के सबसे पूर्ण संग्रह में लेखक अलेक्जेंडर शेस्टिमिरोव ने सभी तीन खंडों में राफेल लेविट्स्की की कलात्मक कृति को शामिल किया है-रूसी सीस्केप पेंटिंग-पृष्ठ 443; रूसी लैंडस्केप पेंटिंग-पृष्ठ 888; और रूसी पोर्ट्रेट पेंटिंग-पृष्ठ 1416। व्यक्तिगत कृतियाँ नेक्रासोव अपार्टमेंट संग्रहालय, 36 लाइटिनी एवेन्यू, सेंट पीटर्सबर्ग में लटकी हुई पाई जाती हैं; ललित कला का स्टाव्रोपोल क्षेत्रीय संग्रहालय; चुवाश राज्य कला संग्रहालय और राज्य ट्रेट्यकोव गैलरी, मॉस्को। आज, राफेल सर्गेइविच लेविट्स्की कार्यों का सबसे बड़ा संग्रह द डि रोक्को वीलर प्राइवेट कलेक्शन (डी. आर. डब्ल्यू. सी.), टोरंटो, कनाडा में पाया जाता है जो राफेल सर्गेइविच लेविट्स्की और सर्गेई ल्वोविच लेविट्स्की की स्मृति, विरासत और कार्यों को संरक्षित करने के लिए समर्पित है। चयनित कृतियाँ नोट्स संदर्भ बुरोवा जी. के., गैपोनोव ओ. आई., रुमजंतसेवा वी. एफ. एसोसिएशन ऑफ मोबाइल आर्ट एग्जिबिशनः इन 2 टी. एम. एम., आर्ट, 1952-1959 चेर्निशेव ई. ए., वी. डी. पोलेनोव मेमोरियल एस्टेट। सूचीपत्र। Îl, 1964 मोसेनज़ोव जी. एन., कैटलॉगः पेंटिंग। मूर्ति निर्माण। चित्रकारी। - ओम्स्क, 1941 स्पिरिडोनोव ए. एन., कैटलॉग ओम्स्क गॉस। ललित कला संग्रहालयः चित्रकला, ड्राइंग और मूर्तिकला। - ओम्स्क, 1955 ओम्स्क क्षेत्र। ललित कला संग्रहालयः रूस। हर जगह। कलाः पेंटिंग, ड्राइंग, teatr.-dekorats। कला, एक मूर्तिकला। काट। - Îl, 1986 गाइडबुक टू डैश्कोव्स्की रूसी हस्तियों की छवियों की बैठक। - एम. 1882. (मस्जिद। पबल। और रुमजंतसेव। संग्रहालय) मकरेंको निकोले, इंपीरियल सोसाइटी ऑफ ऑनरिंग विजुअल आर्ट्स की समिति के अनुरोध पर लिखी गई रिपोर्ट, सेंट पीटर्सबर्ग, 1914 में प्रकाशित हुई। टॉल्स्टॉय लेव निकोलेविच, खंड 84, एस. ए. टॉल्स्टॉय को लिखे गए पत्र, पूर्ण कार्य; जनवरी 1895 में लिखा गया पत्र। किम ई. वी, आई. ए. श्लजकोव एंड एन आर्ट लाइफ इन रोस्तोव (I. 1880-1890 th) चर्च पुरावशेषों के रोस्तोव संग्रहालय के आगंतुकों की पुस्तकें। स्ट्रंस्की रोज़ ने जर्नल ऑफ़ लेव निकोलेविच टॉल्स्टॉय अनुवाद-1917 का अनुवाद किया। 1847 जन्म 1940 मृत्यु सेंट पीटर्सबर्ग के चित्रकार रूसी साम्राज्य के सैंक्ट-पीटरबर्गस्की उएज़्ड चित्रकार रूसी साम्राज्य के फोटोग्राफर्स सोवियत फोटोग्राफर सोवियत प्रभाववादी चित्रकार