Gunvor Nelson
स्वीडिश कलाकार गुनवर ग्रुंडेल नेल्सन का जन्म 1931 में स्वीडन के क्रिस्टीनहैमन में हुआ था, जहाँ वे अब रहती हैं। उन्होंने 1960 के दशक से एक प्रयोगात्मक फिल्म निर्माता के रूप में काम किया है। उनकी कुछ सबसे व्यापक रूप से ज्ञात कृतियाँ तब बनाई गईं जब वे 1960 के दशक के मध्य और 1970 के दशक की शुरुआत में बे एरिया में रहती थीं, जहाँ वे 1960 के दशक और वर्तमान (गिल, 28) के अवांट-गार्डे फिल्म हलकों में अन्य कलाकारों के बीच अच्छी तरह से स्थापित हो गईं। 2006 तक, उनके खाते में 20 फिल्में, पाँच वीडियो और एक वीडियो इंस्टॉलेशन (होल्मलैंड, 67) है। शिक्षा और पुरस्कार उन्होंने ओकलैंड, कैलिफोर्निया में मिल्स कॉलेज से मास्टर ऑफ आर्ट्स की डिग्री प्राप्त की। उनके शिक्षण अनुभव में 1970 से 1992 तक सैन फ्रांसिस्को कला संस्थान शामिल है; वह 1993 में स्वीडन वापस चली गईं। उनके अतिरिक्त पदों में 1969 से 1970 तक सैन फ्रांसिस्को स्टेट यूनिवर्सिटी में एक वर्ष और 1987 में स्कूल ऑफ द आर्ट इंस्टीट्यूट ऑफ शिकागो में एक सेमेस्टर शामिल हैं। उनका काम कई यूरोपीय और उत्तरी अमेरिकी समारोहों, एक महिला शो में प्रदर्शित किया गया है, और वह कई पुरस्कारों और अनुदानों की प्राप्तकर्ता रही हैं। इनमें से कुछ पुरस्कारों में शामिल हैंः एक गुगेनहेम फैलोशिप, दो नेशनल एंडोमेंट फॉर द आर्ट्स अनुदान, साथ ही एक रॉकफेलर फाउंडेशन अनुदान (होल्मलैंड, 84)। नेल्सन की फिल्मों को संयुक्त राज्य अमेरिका के पश्चिम और पूर्वी तटों पर भूमिगत परिपथ में 70 के दशक के मध्य तक चुपचाप दिखाया गया था, जब उन्हें प्लेबॉय संपादकों से लेकर पॉलिन केल तक के स्रोतों से प्रेस मिलना शुरू हुआ। उनकी फिल्मों के राष्ट्रीय प्रेस कवरेज में यह वृद्धि कुछ हद तक उल्लेखनीय टेक-ऑफ के कारण हुई, जो स्ट्रिपटीज (गिल, 28) के प्रदर्शन पर एक यादगार व्यंग्य है। 2019 में, गनवर की 1969 की लघु फिल्म माई नेम इज ऊना, जो उनकी नौ साल की बेटी का एक जटिल अध्ययन है, को यू. एस. लाइब्रेरी ऑफ कांग्रेस द्वारा "सांस्कृतिक, ऐतिहासिक या सौंदर्य की दृष्टि से महत्वपूर्ण" होने के कारण राष्ट्रीय फिल्म रजिस्ट्री में संरक्षण के लिए चुना गया था। अपने कई प्रमुख कार्यों में वह बचपन, स्मृति, घर/मातृभूमि और विस्थापन का विचार, उम्र बढ़ने और मृत्यु, और प्राकृतिक शक्तियों के प्रतीकवाद जैसे विषयों को संबोधित करती हैं-विशेष रूप से महिला सौंदर्य और शक्ति के संबंध में। अक्सर सपने जैसी कल्पना को संपादित करने के लिए उनकी प्रतिभा, चलती छवि पर भाषा और ध्वनि के प्रभावों पर अच्छा ध्यान देने के साथ, उनकी प्रयोगात्मक फिल्मों के सुसंगत सौंदर्य को बढ़ाने का काम करती है। नेल्सन अक्सर "प्रयोगात्मक" या "अवांट-गार्डे" फिल्मों के बजाय "व्यक्तिगत फिल्में" बनाती हैं; इस मामले पर वह कहती हैंः "हर कोई इस बात को लेकर अनिश्चित लग रहा था कि इसे क्या कहा जाए। यह मुश्किल है। क्या आप वास्तव में इतने "अवंत-गार्डे" हैं? प्रयोगात्मक फिल्में कुछ अधूरी लगती हैं। मैंने अतियथार्थवादी और अभिव्यक्तिवादी दोनों तरह की फिल्में बनाई हैं, लेकिन मुझे "व्यक्तिगत फिल्म" शब्द पसंद है। यही विषय है। भले ही कई लोग इस शब्द का अर्थ नहीं समझते हों। दूसरी ओर, उन्हें अवांट-गार्डे फिल्मों के रूप में संदर्भित करना आसान हो सकता है। लेकिन मुझे "व्यक्तिगत फिल्म" का वर्णन पसंद है क्योंकि यह एक व्यक्ति से उत्पन्न होती है। जब आप पेंट करते हैं, तो आपके द्वारा चुना गया शब्द विधि द्वारा वर्णित किया जाएगा; उदाहरण के लिए भित्ति चित्रकार आदि। लेकिन जब फिल्म की बात आती है तो हमारे पास यह वर्णन करने की क्षमता की कमी होती है कि हम वास्तव में क्या कर रहे हैं। (सुंदहोल्म, 167)। महिलाओं के अनुभवों और पहचान के मुद्दों के उनके चित्रण कभी भी उनके एजेंडे में स्पष्ट रूप से राजनीतिक या सरल प्रकृति के नहीं होते हैं; अक्सर वे कामुक और कामुक का पता लगाते हैं, और महिलाओं के चित्रण की आलोचना करते हैं (सुंदहोल्म, 4) फिर भी वह अपनी कला-निर्माण के पीछे किसी विशेष रूप से "नारीवादी" एजेंडे से इनकार करती हैं। इसके बजाय, वह इस शब्द के व्यापक अर्थ में "नारीवादी" कृतियों का निर्माण करती हैं, वे एक अधिक सार्वभौमिक अनुनाद खोजने की कोशिश करते हैं क्योंकि वे व्यक्तिगत और "स्त्री जाति में मूल, सहज और प्राकृतिक क्या है" को संबोधित करते हैं। नेल्सन एक "महिला" कलाकार के रूप में नहीं बल्कि केवल एक "कलाकार" के रूप में संदर्भित होना पसंद करते हैं। नेल्सन के काम से अक्सर दुनिया के दृश्य अनुवाद और परिवर्तन के प्रति उनके आकर्षण का पता चलता है जिसे एक कैमरा प्राप्त करने में सक्षम है। डोरोथी विली के साथ एक सहयोगी प्रयास, उनकी पहली फिल्म श्मीरगुंट्ज़ पर टिप्पणी करते हुए, नेल्सन ने कहाः "मैंने पाया कि कैमरे के माध्यम से चीजें कितनी सुंदर दिखती हैं। एक तरबूज या गंदे व्यंजन, जिन्हें क्लोज-अप में लेंस के साथ देखा जाता है, उनका अनुवाद कुछ और किया गया था। कैमरा दूरबीन की तरह बन गया; आप एक छोटे से क्षेत्र पर ध्यान केंद्रित करते हैं और इसे अलग करते हैं, और यह अधिक कीमती हो जाता है क्योंकि इसे चुना जाता है। (होल्मलुन्ड, 78)। उनके काम के शीर्षक में दिखाई देने वाली सामग्रियों के प्रति उनका आकर्षण संभवतः एक चित्रकार के रूप में उनकी पहले की कलात्मक पृष्ठभूमि से उपजा है। फिल्मांकन के कार्य में वह जो दृश्य परिवर्तन प्राप्त करती है, वह आम तौर पर पेंटिंग और एनीमेशन के माध्यम से संशोधित होती है, और फिर छवियों और ध्वनि के श्रमसाध्य संपादन के माध्यम से व्यवस्थित होती है। फिल्मोग्राफी श्मीरगुंट्ज़ (डोरोथी विली के साथ), 1965 (15 मिनट। ): ध्वनि, काला और सफेद; 16 मिमी फॉग प्यूमास (डोरोथी विली के साथ), 1967 (25 मिनट। ): ध्वनि, रंग; 16 मिमी किरसा निकोलिना, 1969 (16 मिनट। ): ध्वनि, रंग; 16 मिमी मेरा नाम ऊना है, 1969 (10 मिनट। ): ध्वनि, काला और सफेद; 16 मिमी किर्सा निकोलिना, 1969 (16 मिनट। ): ध्वनि, रंग; 16 मिमी पांच कलाकारः बिलबॉब्बिलबिलबॉब (डोरोथी विली के साथ), 1971 (70 मिनट। ): ध्वनि, रंग; 16 मिमी वन एंड द सेम (फ्रायड सोलोमन-बार्टलेट के साथ), 1972 (4 मिनट। ): ध्वनि, रंग; 16 मिमी टेक ऑफ (मैग्डा के साथ), 1972 (10 मिनट। ): ध्वनि, काला और सफेद; 16 मिमी चंद्रमा का पूल, 1973 (15 मिनट। ): ध्वनि, रंग; 16 मिमी ट्रॉल्स्टीन, 1973-76 (120 मिनट। ): ध्वनि, रंग; 16 मिमी बिफोर नीड * (डोरोथी विली के साथ), 1979 (75 मिनट। ): ध्वनि, रंग; 16 मिमी फ्रेम लाइन, 1984 (22 मिनट। ): ध्वनि, काला और सफेद; 16 मिमी रेड शिफ्ट, 1984 (50 मिनट। ): ध्वनि, काला और सफेद; 16 मिमी प्रकाश वर्ष, 1987 (28 मिनट। ): ध्वनि, रंग; 16 मिमी प्रकाश वर्ष का विस्तार, 1987 (25 मिनट। ): ध्वनि, रंग; 16 मिमी फील्ड स्टडी #2,1988 (25 मिनट। ): ध्वनि, रंग; 16 मिमी प्राकृतिक विशेषताएँ, 1990 (30 मिनट। ): ध्वनि, रंग; 16 मिमी टाइम बीइंग, 1991 (8 मिनट। ): मूक, काला और सफेद; 16 मिमी ओल्ड डिग्स, 1993 (20 मिनट। ): ध्वनि, रंग; 16 मिमी क्रिस्टिना का हार्बर, 1993 (50 मिनट। ): ध्वनि, रंग; 16 मिमी बिफोर नीड रिड्रेस्ड (डोरोथी विली के साथ), 1995 (42 मिनट। ): ध्वनि, रंग; 16 मिमी ट्री-लाइन/ट्रेडग्रांस, 1998 (8 मिनट। ): ध्वनि, रंग; वीडियो बेविस्मटेरियलः 52 वेकर (संग्रहित साक्ष्यः 52 सप्ताह), 1998 (4x30 मिनट। ): स्थापना स्नोड्रीफ्ट (उर्फ। हिमपात), 2001 (9 मिनट। ): ध्वनि, रंग; वीडियो ट्रेस एलिमेंट्स, 2003 (9 मिनट। ): ध्वनि, रंग; वीडियो ट्रू टू लाइफ, 2006 (38 मिनट। ): वीडियो न्यू एविडेंस, 2006 (22 मिनट। ): वीडियो संदर्भ स्रोत होल्मलैंड, क्रिस। "एक्सकैवेटिंग विजुअल फील्ड्स, लेयरिंग ऑडिटरी फ्रेम्सः सिग्नेचर, ट्रांसलेशन, रेजोनेंस और गनवर नेल्सन की फिल्में।" महिलाओं का प्रयोगात्मक सिनेमा। एड। रॉबिन ब्लेट्ज़। ड्यूक विश्वविद्यालय प्रेसः डरहम और लंदन, 2007। 67-88। सुंडहोल्म, जॉन। द मैटेरियल एंड द मिमेटिकः ऑन गनवर नेल्सन 'स पर्सनल फिल्ममेकिंग। फ्रेमवर्कः द जर्नल ऑफ सिनेमा एंड मीडिया 48.2 (2007) 165-173। जेएसटीओआर बार्ड कॉलेज पुस्तकालय। बाहरी लिंक कार्य 1931 जन्म जीवित लोग स्वीडिश फिल्म निर्देशक स्टॉकहोम के कलाकार स्वीडिश प्रयोगात्मक फिल्म निर्माता प्रिंस यूजेन पदक के प्राप्तकर्ता