Mark Wiener
मार्क वीनर (न्यूयॉर्क शहर, 24 अगस्त, 1951-29 सितंबर, 2012) न्यूयॉर्क शहर में स्थित एक अमूर्त चित्रकार, संपादक और शिक्षक थे। वीनर ने फिलाडेल्फिया कॉलेज ऑफ आर्ट में बौहॉस के प्रभाव में चित्रकला और फोटोग्राफी का अध्ययन किया। अलेक्सी ब्रोडिविच, फ्रैंक ज़ाचरी और अलेक्जेंडर लिबरमैन से प्रभावित होकर, उन्होंने शुरू में कई दृश्य मीडिया में एक साथ काम करना शुरू किया। वीनर ने पूर्णकालिक चित्रकला की ओर रुख करने से पहले कुछ वर्षों तक संयुक्त राज्य अमेरिका और यूरोप में एक पेशेवर फोटोग्राफर, चित्रकार और वेब डिजाइनर के रूप में काम किया। उस अवधि से उनका व्यावसायिक कार्य द वॉल स्ट्रीट जर्नल, एस्क्वायर, न्यूयॉर्क पत्रिका, पेरिस मैच सहित पत्रिकाओं के साथ-साथ फैमिली ऑफ चिल्ड्रन और द आर्ट ऑफ मिकी माउस जैसी पुस्तकों में दिखाई दिया। 2006 में उन्होंने मॉन्टब्लैंक मैनहट्टन फ्लैगशिप स्टोर में अपने हाव-भाव चित्रों का प्रदर्शन किया, और फेलिसिमो डिज़ाइन हाउस "ट्रिब्यूट 21" कार्यक्रम में भाग लिया, सिरेमिक प्लेट पर पुनः प्रस्तुत किया गया काम और यूनेस्को के लाभ के लिए बेचा गया। उन्हें संयुक्त राष्ट्र डाक टिकटों के मुद्दों के साथ पहले दिन के कवर और सीमित संस्करण लिथोग्राफ बनाने के लिए संयुक्त राष्ट्र संघों के विश्व संघ से कमीशन प्राप्त हुआ, और उन्हें बेल्जियम की रानी फैबियोला के संरक्षण में क्रॉक्स डी चेवलियर डी 'ऑर्डे बेलगो हिस्पैनिक से सम्मानित किया गया। उन्होंने लॉस एंजिल्स, लंदन, पेरिस, मिलान और टोक्यो में और नियमित रूप से न्यूयॉर्क शहर में प्रदर्शन किया। उनका काम दुनिया भर में कई निजी और कॉर्पोरेट संग्रहों में और हाउसटोनिक म्यूजियम ऑफ आर्ट के स्थायी संग्रह में दिखाई देता है। वीनर ऑनलाइन पत्रिका Resolve40.com का प्रधान संपादक था, जो दीर्घाओं और प्रमुख संग्रहालयों में वर्तमान प्रदर्शनियों और गतिविधियों की लगातार समीक्षा करके और कलाकारों को लेखन में भाग लेने के लिए प्रोत्साहित करके न्यूयॉर्क कला समुदाय में कलाकारों को एकीकृत करना चाहता है। यह उन गतिविधियों में से एक थी जिसके लिए पीटर फ्रैंक ने वीनर को-जेन जैकब्स के शब्द का उपयोग करते हुए-एक "सार्वजनिक चरित्र" के रूप में वर्णित कियाः उन लोगों में से एक, जो एक सामाजिक ताने-बाने के मोटे रूप में-यहाँ न्यूयॉर्क शहर का कला दृश्य-"खुद को अपने संरक्षक ढूंढते हैं, या नियुक्त करते हैं।" सबसे पहले खुद को फोटोग्राफी में समर्पित करने के बाद, वीनर ने फोटोग्राफर इरविंग पेन की प्रक्रिया के व्यक्तिगत अवलोकनों के आधार पर, पेंटिंग के लिए एक दृष्टिकोण शुरू किया जिसे उन्होंने "सफेद सतह" कहा। यह अंतर्निहित संरचना के बौहॉस विचारों के साथ काम के निर्माण के दौरान एक "दृश्य कहानी" से अभिनय को जोड़ती है। वीनर के बाद के कार्यों में यह फेंकने, टपकने और पेंट डालने के उनके जैविक संकेत के रूप में दिखाई देता है, जो ज्यामितीय वस्तुओं की परतों को खींचने और चित्रित करने के बीच, तेजी से बड़े पैमाने पर, विभिन्न प्रकार की वस्तुओं के साथ, जिन्हें वे "ब्रश" मानते थे। हालाँकि, अधिक अंतरंग पैमाने पर, उन्होंने जीवन के सभी अनुभवों का जवाब देते हुए, चाहे अपनी कई स्केचबुक में हो या आईपैड पर, सभी मीडिया में-डिजिटल पारंपरिक लकड़ी का कोयला, ग्रेफाइट और स्याही से कम नहीं-लगातार आकर्षित किया, लेकिन विशेष रूप से प्रक्रिया इतिहास उनके प्रिय शहर के फुटपाथ और दीवारों की बनावट में प्रकट हुआ, जो संकेत चिह्नों के अटूट रूप संसाधनों को प्रदर्शित करता है। वीनर, स्टूडियो में, अगस्त, 2004 में चेल्सी दीर्घाओं पर वॉल स्ट्रीट जर्नल लेख के लिए कवर छवि पर चित्रित किया गया था। मार्क वीनर की अधूरी चित्रकला श्रृंखला और अन्य संबंधित कार्यों से तैयार एक स्मारक प्रदर्शनी, "स्ट्रीट मार्किंग्स" (अक्टूबर 3-25) का उद्घाटन, डोरियन ग्रे गैलरी, 437 ईस्ट 9 वीं स्ट्रीट (एवेन्यू ए के पास) में तूफान से संबंधित बिजली के नुकसान के कारण विलंबित हो गया था, लेकिन फिर भी, बुधवार, 7 नवंबर, 2012 को खोला गया। बाहरी लिंक कलाकार की वेबसाइट (संग्रहीत)-मार्क वीनर (1951-2012) डबल रेट्रोस्पेक्टिव-फेसबुक 1-फेसबुक 2-लिंक और संदर्भ 20वीं सदी के अमेरिकी चित्रकार 21वीं सदी के अमेरिकी पुरुष चित्रकार 21वीं सदी के अमेरिकी चित्रकार 21वीं सदी के अमेरिकी पुरुष कलाकार 1951 जन्म 2012 मृत्यु कला विश्वविद्यालय (फिलाडेल्फिया) के पूर्व छात्र 20वीं सदी के अमेरिकी पुरुष कलाकार