1980s in music
1980 के दशक में एक वर्ष के संगीत के लिए, 80। 81। 82। 83। 84। 85। 86। 87। 88। 89 पर जाएँ इस लेख में 1980 के दशक में लोकप्रिय संगीत की प्रसिद्ध घटनाओं और रुझानों का अवलोकन शामिल है। 1980 के दशक में इलेक्ट्रॉनिक नृत्य संगीत और नई लहर का उदय हुआ, जिसे मॉडर्न रॉक के नाम से भी जाना जाता है। जैसे-जैसे दशक के शुरुआती वर्षों में डिस्को फैशन से बाहर हो गया, पोस्ट-डिस्को, इटालो डिस्को, यूरो डिस्को और डांस-पॉप जैसी शैलियाँ अधिक लोकप्रिय हो गईं। रॉक संगीत ने व्यापक दर्शकों का आनंद लेना जारी रखा। सॉफ्ट रॉक, ग्लैम मेटल, थ्रैश मेटल, भारी विरूपण की विशेषता वाला श्रेड गिटार, पिंच हारमोनिक्स और व्हैमी बार का दुरुपयोग बहुत लोकप्रिय हो गया। वयस्क समकालीन, शांत तूफान और चिकनी जैज़ ने लोकप्रियता हासिल की। 1980 के दशक के अंत में, ग्लैम मेटल दुनिया भर में संगीत का सबसे बड़ा, सबसे व्यावसायिक रूप से सफल ब्रांड बन गया। 1980 के दशक को आमतौर पर डिजिटल रिकॉर्डिंग के उपयोग में बड़ी वृद्धि के लिए याद किया जाता है, जो सिंथेसाइज़र के उपयोग से जुड़ा हुआ है, जिसमें सिंथ-पॉप संगीत और गैर-पारंपरिक उपकरणों की विशेषता वाली अन्य इलेक्ट्रॉनिक शैलियों की लोकप्रियता में वृद्धि हुई है। इसके अलावा इस दशक के दौरान, कई प्रमुख इलेक्ट्रॉनिक शैलियों का विकास किया गया, जिनमें इलेक्ट्रो, टेक्नो, हाउस, फ्रीस्टाइल और यूरोडांस शामिल हैं, जो 1990 के दशक और उसके बाद के दौरान प्रमुखता से बढ़ रहे हैं। पूरे दशक के दौरान, आर एंड बी, हिप हॉप और शहरी शैलियाँ आम हो रही थीं, विशेष रूप से बड़े, महानगरीय शहरों के आंतरिक-शहर क्षेत्रों में; हिप हॉप के स्वर्ण युग के आगमन के साथ दशक के उत्तरार्ध में रैप विशेष रूप से सफल रहा। ये शहरी शैलियाँ-विशेष रूप से रैप और हिप हॉप-1990 और 2000 के दशक के दौरान लोकप्रियता में अपनी वृद्धि जारी रखेंगी। डिजिटल ब्रॉडकास्टर म्यूजिक चॉइस द्वारा 2010 में किए गए एक सर्वेक्षण, जिसमें 11,000 से अधिक यूरोपीय प्रतिभागियों ने भाग लिया, से पता चला कि 1980 का दशक पिछले 40 वर्षों का सबसे पसंदीदा धुन दशक था। उल्लेखनीय कलाकारों में व्हिटनी ह्यूस्टन, माइकल जैक्सन, मैडोना, जॉर्ज माइकल, प्रिंस और द पुलिस शामिल हैं। 1980 के दशक के दौरान संगीत उद्योग में परिवर्तनों को प्रतिबिंबित करते हुए, रॉबर्ट क्रिस्टगाउ ने बाद में क्रिस्टगाउ की रिकॉर्ड गाइडः द '80 (1990) में लिखाः वाणिज्यिक स्टारडम, जैसा कि संगीत रिकॉर्डिंग बिक्री प्रमाणन द्वारा मापा जाता है, क्रिस्टगाउ के अनुसार, एक संगीतकार के महत्व के संकेत के रूप में कलात्मकता की जगह ले ली। उन्होंने समझाया, "जब कला बौद्धिक संपदा होती है, तो छवि और आभा सौंदर्य सामग्री को समाहित कर लेती है, जो भी वास्तव में वह है।" "जब कला राजधानी होती है, तो सौंदर्य गुणवत्ता के साथ बिक्री इंटरफेस-थ्रिलर्स नंबर इसके अनुभव का हिस्सा होते हैं।" उत्तरी अमेरिका पॉप 1980 के दशक में माइकल जैक्सन और प्रिंस, मैडोना और व्हिटनी ह्यूस्टन के विश्वव्यापी सुपरस्टारडम का पुनर्निर्माण देखा गया, जो इस समय के दौरान सबसे सफल संगीतकारों में से थे। माइकल जैक्सन, प्रिंस के साथ, पहले अफ्रीकी अमेरिकी कलाकार थे जिनके संगीत वीडियो एमटीवी पर "बीट इट" और "बिली जीन" के साथ भारी आवर्तन में थे। (डोना समर ने एक अफ्रीकी अमेरिकी महिला कलाकार के पहले दो वीडियो, "शी वर्क्स हार्ड फॉर द मनी" और "अनकंडीशनल लव", दोनों को 1983 में रखा।) जैक्सन का थ्रिलर (1982) अब तक का सबसे अधिक बिकने वाला एल्बम है, जिसकी दशक के दौरान 25 मिलियन प्रतियां बिकीं। एल्बम की 65 मिलियन से अधिक प्रतियां बिक चुकी थीं। उनका दूसरा एल्बम, 1987 का बैड, बिलबोर्ड हॉट 100 पर पाँच नंबर एक एकल रखने वाला इतिहास का पहला एल्बम होने का सम्मान रखता है। इसके साथ विश्व दौरे ने 1980 के दशक में एक एकल कलाकार द्वारा सबसे अधिक कमाई करने वाले दौरे के साथ-साथ उस समय के सबसे अधिक कमाई करने वाले दौरे के रूप में भी इतिहास रचा। दशक के सबसे अधिक बिकने वाले कलाकार होने के अलावा, जैक्सन के पास नौ नंबर एक एकल थे-दशक के दौरान किसी भी अन्य कलाकार की तुलना में अधिक-और 1980 के दशक में नंबर एक (27 सप्ताह) पर सबसे लंबा समय बिताया। उन्होंने "दशक के कलाकार" और "सदी के कलाकार" सहित कई पुरस्कार जीते और यकीनन 1980 के दशक के सबसे बड़े स्टार थे। मैडोना दशक की सबसे अधिक बिकने वाली महिला पॉप संगीत कलाकार थीं। उनकी तीसरी स्टूडियो रिलीज़, ट्रू ब्लू, 1980 के दशक की सबसे अधिक बिकने वाली महिला एल्बम बन गई। दशक के अन्य मैडोना एल्बमों में शामिल हैं लाइक ए वर्जिन, जो सर्वकालिक सबसे अधिक बिकने वाले एल्बमों में से एक है, और लाइक ए प्रेयर ("पॉप संगीत के रूप में कला के करीब", रोलिंग स्टोन ने कहा)। मैडोना ने संगीत वीडियो को एक विपणन उपकरण बनाया और उन्हें एक कला रूप बनाने वाले पहले लोगों में से एक थी। उनके गाने कई चार्टों में शीर्ष पर रहे, जैसे किः "लाइक ए वर्जिन", "पापा डोंट प्रीच", "ला इस्ला बोनिटा" और "लाइक ए प्रेयर"। मैडोना को कई पत्रिकाओं और पुरस्कारों द्वारा दशक की कलाकार नामित किया गया था। व्हिटनी ह्यूस्टन दशक के सबसे सफल कलाकारों में से एक थीं। उनका इसी नाम का पहला स्टूडियो एल्बम उस समय एक एकल कलाकार द्वारा सबसे अधिक बिकने वाला पहला एल्बम था, और उनका दूसरा एल्बम व्हिटनी नंबर 1 पर डेब्यू करने वाली पहली महिला एल्बम है। 1 बिलबोर्ड 200 में। वह 1985 में "सेविंग ऑल माई लव फॉर यू" से लेकर 1988 में "व्हेयर डू ब्रोकन हार्ट्स गो" तक बिलबोर्ड हॉट 100 पर लगातार सात नंबर एक गाने अर्जित करने वाली पहली और एकमात्र कलाकार भी बनीं। लोकप्रिय संगीत चार्ट पर उनकी क्रॉसओवर अपील के साथ-साथ एमटीवी पर उनकी प्रमुखता ने अफ्रीकी अमेरिकी कलाकारों की पीढ़ियों को प्रभावित किया। पाउला अब्दुल ने 1988 में इसे बड़ा हिट किया। अपने पहले एल्बम फॉरएवर योर गर्ल के साथ, वह पहली महिला थीं जिनके पास पहले एल्बम से चार नंबर एक एकल थे (केवल द जैक्सन 5 ने अपनी शुरुआत के साथ ऐसा ही किया था)। एल्बम से उनके पाँच शीर्ष दस हिट थे। 1980 तक, डिस्को शैली, जो काफी हद तक ऑर्केस्ट्रा पर निर्भर थी, को एक हल्के सिंथपॉप उत्पादन द्वारा प्रतिस्थापित किया गया, जिसने बाद में नृत्य संगीत को बढ़ावा दिया। 1980 के दशक के उत्तरार्ध में, किशोर पॉप ने अपनी पहली लहर का अनुभव किया, जिसमें एक्सपो, डेबी गिब्सन, टिफ़नी, बेलिंडा कार्लिस्ले, न्यू एडिशन, टेलर डेने, स्टेसी क्यू, द बैंगल्स, न्यू किड्स ऑन द ब्लॉक, लौरा ब्रैनिगन, बॉय जॉर्ज और अन्य किशोर आदर्श बन गए। 1980 के दशक के प्रमुख अमेरिकी शहरी पॉप कृत्यों में टीना टर्नर, लियोनेल रिची, माइकल जैक्सन, डोना समर, व्हिटनी ह्यूस्टन, चाका खान और डायना रॉस शामिल हैं। लियोनेल रिची और प्रिंस जैसे अफ्रीकी-अमेरिकी कलाकार दशक के सबसे बड़े सितारों में से कुछ बन गए। उनके हिट एल्बमों में 1999, पर्पल रेन, और प्रिंस और लियोनेल रिची द्वारा साइन ओ 'द टाइम्स, कैन स्लो डाउन, और रिची द्वारा डांसिंग ऑन द सीलिंग शामिल थे। प्रिंस न केवल अमेरिका और दुनिया भर में शीर्ष-चार्टिंग कलाकार होने के कारण, दशक के सबसे विपुल कलाकारों में से एक थे। वे वैनिटी 6 जैसे कलाकारों के लिए जिम्मेदार थे, जिनके लिए उन्होंने नृत्य चार्ट-टॉपिंग "नैस्टी गर्ल" लिखा; मॉरिस डे और द टाइम, जिनके लिए उन्होंने शीर्ष 20 "जंगल लव" लिखे; शीला ई., जिनके लिए उन्होंने शीर्ष दस गाने "द ग्लैमरस लाइफ" और नंबर 11 "ए लव बिज़ारे" लिखे; और वेंडी एंड लिसा और अपोलोनिया 6। उन्होंने चाका खान के लिए "आई फील फॉर यू" लिखा, जिसने उन्हें सर्वश्रेष्ठ आर एंड बी गीत के लिए ग्रैमी जीता; शीना ईस्टन के लिए "शुगर वॉल्स"; और साथ ही "यू गॉट द लुक" के साथ एक युगल गीत करते हुए, उन्होंने "मैनिक मंडे" लिखा, जो द बैंगल्स के लिए नंबर दो पॉप हिट था। उनके संगीत को कवर करने वाले कलाकारों में टॉम जोन्स शामिल थे, जिन्होंने दशक में दूसरी बार गीत "किस" के अपने संस्करण को शीर्ष 40 में शामिल किया। मेलिसा मॉर्गन ने 1986 में आर एंड बी चार्ट के शीर्ष पर "डू मी, बेबी" के अपने कवर को लाया। 1980 के दशक के दौरान प्रिंस को कवर करने वाले अन्य उल्लेखनीय कलाकार थे द पॉइंटर सिस्टर्स और सिंडी लॉपर। उन्होंने "पर्पल रेन" गीत के लिए अकादमी पुरस्कार भी जीता। 1989 में, आयरिश गायक सिनेड ओ 'कॉनर ने अपने गीत "नथिंग कम्पेरेस 2 यू" का एक आवरण रिकॉर्ड किया, जो आने वाले नए दशक में दुनिया भर में वर्ष का सबसे बड़ा गीत बन गया। प्रिंस के पास हॉट 100 चार्ट पर चार नंबर एक एकल और 14 शीर्ष दस हिट थे। लियोनेल रिची ने डायना रॉस के साथ मिलकर दशक की सबसे बड़ी हिट फिल्मों में से एक 'एंडलेस लव' रिकॉर्ड की, जो नौ सप्ताह तक बिलबोर्ड चार्ट में शीर्ष पर रही। रिची के अन्य गाने, जैसे "ऑल नाइट लॉन्ग" और "हैलो" भी चार्ट में सबसे ऊपर हैं, और उनके पास कुल पांच नंबर एक हिट और तेरह शीर्ष दस एकल हैं। डायना रॉस 1980 में "अपसाइड डाउन" को शीर्ष स्थान पर ले आई; उनके पास दशक में दो नंबर एक एकल और आठ शीर्ष दस हिट होंगे। टीना टर्नर ने "वॉट्स लव गॉट टू डू विद इट" के साथ चार्ट में शीर्ष स्थान हासिल किया और कुल छह शीर्ष दस एकल बनाए। डोना समर की "शी वर्क्स हार्ड फॉर द मनी" 70 के दशक में शुरू हुए नारीवादी आंदोलन की एक निरंतरता थी और उन लोगों के लिए एक शोर था जो कड़ी मेहनत करते थे और निष्पक्ष व्यवहार चाहते थे। उनके पास दशक में पांच शीर्ष दस एकल होंगे। ब्रूस स्प्रिंगस्टीन की बॉर्न इन द यू. एस. ए., एसी/डीसी की बैक इन ब्लैक, डेफ लेपर्ड की हिस्टीरिया और बॉन जोवी की स्लिपरी व्हेन वेट बिलबोर्ड टॉप 200 चार्ट पर दशक के सबसे अधिक बिकने वाले एल्बमों में से कुछ थे। 1980 के दशक के मध्य के दौरान अमेरिकी पॉप गायक सिंडी लॉपर को "80 के दशक की एमटीवी पीढ़ी की आवाज" और इतनी अलग दृश्य शैली माना जाता था जिसने किशोरों के लिए दुनिया बना दी। उनके पहले दो एल्बम शीज़ सो अनयूजुअल (1984) और ट्रू कलर्स (1986) आलोचनात्मक और व्यावसायिक रूप से सफल रहे, जिन्होंने हिट, "गर्ल्स जस्ट वांट टू हैव फन", "टाइम आफ्टर टाइम", "शी बॉप", "ऑल थ्रू द नाइट", "द गूनीज 'आर' गुड इनफ", "ट्रू कलर्स" और "चेंज ऑफ हार्ट" को जन्म दिया। कई ब्रिटिश कलाकारों ने 1980 के दशक के दौरान पॉप में सफल संक्रमण किया और डेविड बॉवी, फिल कॉलिन्स, जॉन लेनन, बिली ओशन, शीना ईस्टन और पॉल मैककार्टनी जैसे महान व्यावसायिक सफलता देखी। 1980 के दशक की शुरुआत में कई ब्रिटिश पॉप बैंड भी अमेरिकी चार्ट पर हावी रहे। उनमें से कई एमटीवी पर अपने निरंतर प्रदर्शन के कारण लोकप्रिय हो गए, इन बैंडों में द ह्यूमन लीग, कल्चर क्लब, डुरान डुरान और व्हम! शामिल थे। चारों के बीच, उनके पास "डोंट यू वांट मी", "कर्मा गिरगिट", "द रिफ्लेक्स" और "वेक मी अप बिफोर यू गो-गो" जैसी हिट फिल्मों के साथ 9 यू. एस. नंबर वाले हैं। दशक के उत्तरार्ध में, रिक एस्टली, जॉर्ज माइकल एक एकल कलाकार के रूप में, टेरेंस ट्रेंट डी 'आर्बी और फाइन यंग कैनिबल्स सभी को चार्ट में सफलता मिली। 1980 के दशक की शुरुआत में, ओलिविया न्यूटन-जॉन, मेन एट वर्क, एयर सप्लाई और एसी/डीसी जैसे ऑस्ट्रेलियाई कलाकारों को चार्ट सफलता मिली, बाद में दशक में आईएनएक्सएस और क्राउडेड हाउस ने हिट बनाए। ओलिविया न्यूटन-जॉन की हिट "फिजिकल" 10 सप्ताह तक हॉट 100 में शीर्ष पर रही और यू. एस. में दशक की सबसे बड़ी हिट रही; 80 के दशक के दौरान उनके छह शीर्ष दस एकल होंगे। कनाडाई कलाकार जैसे मेन विदाउट हैट्स, ब्रायन एडम्स और कोरी हार्ट ने दशक के दौरान भारी सफलता हासिल की। ब्लोंडी, क्रिस्टोफर क्रॉस, स्टीव पेरी, टोनी बेसिल, माइकल सेम्बेलो, मैथ्यू वाइल्डर, किम कार्नेस, देवो, कार्ला बोनोफ, द वेदर गर्ल्स, रे पार्कर जूनियर, बिली क्रिस्टल, एडी मनी, डॉन जॉनसन, ब्रूस विलिस, बॉबी मैकफेरिन, द बी-52 और एडी मर्फी जैसे अमेरिकी कलाकारों को भी कम से कम एक बड़ी सफलता मिली थी। माइकल जैक्सन, व्हिटनी ह्यूस्टन, फिल कॉलिन्स, मैडोना, ब्रूस स्प्रिंगस्टीन, केनी लॉगिन्स, कूल एंड द गैंग, द पॉइंटर सिस्टर्स, ह्यूई लुईस एंड द न्यूज, बिली जोएल, हॉल एंड ओट्स, प्रिंस, द गो-गोज, केनी रोजर्स और जॉन मेलेंकैंप जैसे अमेरिकी कलाकारों ने अमेरिका में पूरे दशक में चार्ट पर राज किया। जैक्सन, ह्यूस्टन, प्रिंस, मैडोना, जोएल और स्प्रिंगस्टीन के साथ-साथ यू2, डायर स्ट्रेट्स, फिल कॉलिन्स, द पुलिस, क्वीन, द रोलिंग स्टोन्स और यूरिथमिक्स ने दुनिया भर में जबरदस्त सफलता हासिल की। 1980 के दशक में, रॉक संगीत को अधिक सटीक रूप से परिभाषित किया गया था और कई उप-शैलियों में विभाजित किया गया था। हार्ड रॉक और हैवी/ग्लैम मेटल 1983 में शुरू हुआ और 1986-1990 में सफलता के शिखर पर, इस दशक में हार्ड रॉक संगीत का पुनरुत्थान और इसकी ग्लैम मेटल उप-शैली का उदय हुआ। एसी/डीसी, क्वीन, शिकागो, डेफ लेपर्ड, किस, मोटली क्रू, बॉन जोवी, शांत दंगा, बिच्छू, यूरोप, रैट, ट्विस्टेड सिस्टर, पॉइज़न, डॉकेन, व्हाइटस्नेक और सिंड्रेला जैसे बैंड दशक के सबसे लोकप्रिय कृत्यों में से थे। 1980 के दशक में बेतहाशा लोकप्रिय हार्ड रॉक बैंड गन्स एन 'रोज़ेस का उदय हुआ और 1980 के दशक के अंत में एरोस्मिथ और एलिस कूपर की सफल वापसी हुई। हार्ड रॉक एक्ट वैन हैलेन की सफलता पूरे दशक में फैली रही, पहले गायक डेविड ली रॉथ के साथ और बाद में सैमी हैगर के साथ। क्वीन, जिसने 1980 के दशक की शुरुआत में अपने संगीत का प्रयोगात्मक और क्रॉसओवर शैलियों में विस्तार किया था, 1989 में द मिरेकल के साथ गिटार-संचालित हार्ड रॉक में लौट आया। इसके अतिरिक्त, कुछ महिलाएं 1980 के दशक के हार्ड रॉक दृश्य में स्टारडम हासिल करने में कामयाब रहीं, जिनमें शामिल हैंः पैट बेनाटर, एन और नैन्सी विल्सन ऑफ हार्ट, और पूर्व-रनवेज जोन जेट और लीटा फोर्ड। 1970 के दशक की एरेना रॉक प्रवृत्ति 1980 के दशक में स्टाइक्स, रश, जर्नी, फॉरेनर, स्टारशिप, आरईओ स्पीडवैगन, हार्ट, जेडजेड टॉप और एरोस्मिथ जैसे बैंडों के साथ जारी रही। पारंपरिक रूप से हार्ड रॉक के साथ जुड़ा हुआ (और अक्सर भ्रमित), हेवी मेटल भी पूरे दशक में बेहद लोकप्रिय था, ओज़ी ऑस्बॉर्न ने अपने एकल करियर के दौरान सफलता हासिल की; आयरन मेडेन, जूडस प्रीस्ट और डियो जैसे बैंड भी व्यापक रूप से लोकप्रिय ब्रिटिश कृत्य थे। स्पीड मेटल के अग्रणी मोटरहेड ने कई एल्बमों के विमोचन के माध्यम से अपनी लोकप्रियता बनाए रखी। भूमिगत दृश्यों ने अधिक चरम, आक्रामक धातु उप-शैलियों की एक श्रृंखला का निर्माण कियाः थ्रैश मेटल ने मेटालिका, स्लेयर, एक्सोडस, एंथ्रेक्स, मेगाडेथ, टेस्टामेंट और ओवरकिल जैसे बैंडों के साथ मुख्यधारा में प्रवेश किया। 1980 के दशक के अंत तक, मेटालिका मुख्यधारा की सफलता हासिल कर लेगी और अब तक के सबसे अधिक बिकने वाले संगीत कलाकारों में से एक बन जाएगी। अन्य शैलियाँ जैसे मृत्यु धातु और काला धातु एक उप-सांस्कृतिक घटना बनी रहेगी। इस दशक में गिटार वादकों की एक श्रृंखला का भी उदय हुआः एडी वैन हैलेन, जॉर्ज लिंच, जो सैट्रियानी, स्टीव वाई, रैंडी रोड्स, जेसन बेकर और यांगवी माल्मस्टीन ने अपने कौशल के लिए अंतर्राष्ट्रीय मान्यता हासिल की। जबकि काफी कम संख्या में, बास गिटार वर्टुओसी ने भी 1980 के दशक में गति प्राप्त कीः गेडी ली (रश के), बिली शीहान (डेविड ली रॉथ और मिस्टर बिग फेम के), क्लिफ बर्टन (मेटालिका के) और वैकल्पिक/फंक मेटल बासिस्ट लेस क्लेपूल (प्राइमस फेम के) उस अवधि के दौरान प्रसिद्ध हुए। आयरन मेडेन के संस्थापक और बासिस्ट स्टीव हैरिस को भी उनकी तेज गति से बास बजाने की शैली के लिए कई बार सराहा गया है। हार्ड रॉक और हेवी मेटल दोनों ही बेहद लोकप्रिय लाइव शैलियाँ थीं और बैंडों ने दुनिया भर में बड़े पैमाने पर दौरा किया। 1984 तक, स्वतंत्र रिकॉर्ड लेबल पर हस्ताक्षर करने वाले अधिकांश समूह विभिन्न प्रकार की चट्टानों और विशेष रूप से 1960 के दशक के चट्टान प्रभावों से खनन कर रहे थे। यह भविष्यवादी, अति-तर्कसंगत पोस्ट-पंक वर्षों से एक तेज ब्रेक का प्रतिनिधित्व करता है। 1980 के दशक के दौरान, वैकल्पिक चट्टान मुख्य रूप से एक भूमिगत घटना थी। जबकि कभी-कभी एक गीत एक व्यावसायिक हिट बन जाता या एल्बम को रोलिंग स्टोन जैसे मुख्यधारा के प्रकाशनों में आलोचनात्मक प्रशंसा मिलती, 1980 के दशक में वैकल्पिक रॉक को मुख्य रूप से स्वतंत्र रिकॉर्ड लेबल, फैनज़ाइन और कॉलेज रेडियो स्टेशनों में स्थानांतरित कर दिया गया था। वैकल्पिक बैंडों ने लगातार दौरा करके और नियमित रूप से कम बजट के एल्बम जारी करके भूमिगत अनुसरण का निर्माण किया। संयुक्त राज्य अमेरिका के मामले में, पिछले बैंड के मद्देनजर नए बैंड बनेंगे, जिन्होंने अमेरिका में एक व्यापक भूमिगत परिपथ बनाया, जो देश के विभिन्न हिस्सों में विभिन्न दृश्यों से भरा हुआ था। हालाँकि 1980 के दशक के अमेरिकी वैकल्पिक कलाकारों ने कभी भी शानदार एल्बम की बिक्री नहीं की, लेकिन उन्होंने बाद के वैकल्पिक संगीतकारों पर काफी प्रभाव डाला और उनकी सफलता की नींव रखी। प्रारंभिक अमेरिकी वैकल्पिक बैंड जैसे आर. ई. एम., द हिट्स, द फीलीज और वायलेंट फेमेस ने लोक संगीत और मुख्यधारा के संगीत प्रभावों के साथ पंक प्रभावों को संयुक्त किया। आरईएम। सबसे तुरंत सफल था; इसका पहला एल्बम, मर्मुर (1983), शीर्ष 40 में प्रवेश किया और कई जंगल पॉप अनुयायियों को जन्म दिया। लॉस एंजिल्स के पैस्ले अंडरग्राउंड (द बैंगल्स, रेन परेड) से लेकर स्कॉटलैंड (एज़्टेक कैमरा, ऑरेंज जूस), ऑस्ट्रेलिया (द चर्च, द ट्रिफिड्स) और न्यूजीलैंड की डुनेडिन ध्वनि (द क्लीन, द चिल्स) तक दुनिया के अन्य हिस्सों में वैकल्पिक और इंडी पॉप आंदोलनों का उदय हुआ। अमेरिकी इंडी रिकॉर्ड लेबल एस. एस. टी. रिकॉर्ड्स, ट्विन/टोन रिकॉर्ड्स, टच एंड गो रिकॉर्ड्स और डिस्कॉर्ड रिकॉर्ड्स ने कट्टर पंक से बदलाव की अध्यक्षता की जो तब अमेरिकी भूमिगत दृश्य पर हावी था और वैकल्पिक रॉक की अधिक विविध शैलियों में बदल गया जो उभर रहे थे। मिनेसोटा बैंड हस्कर डू और द रिप्लेसमेंट इस बदलाव का संकेत थे। दोनों ने पंक रॉक बैंड के रूप में शुरुआत की लेकिन जल्द ही अपनी ध्वनियों में विविधता लाई और अधिक मधुर हो गए। 1980 के दशक के अंत तक, अमेरिकी वैकल्पिक दृश्य में विचित्र वैकल्पिक पॉप (वे माइट बी जायंट्स और कैंपर वैन बीथोवेन) से लेकर शोर रॉक (बिग ब्लैक, हंस) से लेकर औद्योगिक रॉक (मंत्रालय, नाइन इंच नेल्स) और प्रारंभिक ग्रंज (मुधनी, निर्वाण) तक की शैलियों का प्रभुत्व था। इन ध्वनियों के बाद बोस्टन के द पिक्सीज और लॉस एंजिल्स के जेन की लत का आगमन हुआ। 1980 के दशक के अमेरिकी वैकल्पिक रॉक बैंडों में हस्कर डू, द रिप्लेसमेंट, मिनटमेन, आर. ई. एम., डायनासोर जूनियर, पिक्सीज और सोनिक यूथ शामिल थे जो 1990 के दशक की शुरुआत के ग्रंज आंदोलन से बहुत पहले लोकप्रिय थे। नए गायकों और गीतकारों में माइकल जैक्सन, ब्रूस स्प्रिंगस्टीन, टॉम पेटी, मार्क हर्ड, लुसिंडा विलियम्स, पैटी स्मिथ, रिकी ली जोन्स, टेरेंस ट्रेंट डी 'आर्बी, स्टीवी निक्स, सुज़ैन वेगा, चेरिल व्हीलर और वारेन ज़ेवोन शामिल थे। रॉक और यहां तक कि बेलिंडा कार्लिस्ले, माइकल मैकडोनाल्ड, पीटर केस, फिल कॉलिन्स और पॉल वेस्टरबर्ग जैसे पंक रॉक कलाकारों ने एकल गायकों के रूप में अपना करियर बनाया। 1980 के दशक के अंत में, यह शब्द मुख्य रूप से महिला अमेरिकी कलाकारों के एक समूह पर लागू किया गया था, जिसकी शुरुआत सुज़ैन वेगा से हुई थी, जिसका पहला एल्बम अप्रत्याशित रूप से अच्छी तरह से बिक गया था, इसके बाद ट्रेसी चैपमैन, नानसी ग्रिफ़िथ, के. डी. लैंग और टोरी अमोस, जिन्हें पहले यूनाइटेड किंगडम में सफलता मिली, फिर अपने घरेलू बाजार में। अन्य रुझान विभिन्न पुराने रॉक बैंडों ने वापसी की। 1960 के दशक की शुरुआत से मध्य तक उत्पन्न होने वाले बैंड जैसे द बीच बॉयज़ और द किंक्स ने "कोकोमो", "कम डांसिंग" और "डू इट अगेन" के साथ हिट किया था। 1970 के दशक के मध्य में लोकप्रियता वाले बैंड जैसे कि स्टीव मिलर बैंड और स्टीली डैन ने भी 'अब्रकादाब्रा' और 'हे नाइनटीन' के साथ सफलता हासिल की थी। गायक और गीतकार ब्रूस स्प्रिंगस्टीन ने अपना ब्लॉकबस्टर एल्बम बॉर्न इन द यू. एस. ए. जारी किया, जिसने रिकॉर्ड 7 हिट एकल बनाए। स्टीवी रे वॉन और जॉर्ज थोरोगूड ने परमाणु ब्लूज़ और ब्लूज़ रॉक के पुनरुद्धार की शुरुआत की। बड़े पैमाने पर सफल हार्ड रॉक बैंड लेड ज़ेपेलिन ड्रमर जॉन बोनहम की 1980 की मृत्यु के बाद भंग हो गया, जबकि समकालीन एसी/डीसी को पूर्व फ्रंटमैन बॉन स्कॉट की मृत्यु के बाद भी सफलता मिलती रही। लिनिर्ड स्कायनिर्ड की 1977 की विमान दुर्घटना और 1980 में शैली के सबसे सफल बैंड, द ईगल्स के विघटन के बाद कंट्री रॉक में गिरावट देखी गई। द ग्रेटफुल डेड ने "टच ऑफ ग्रे" के साथ बैंड के इतिहास में अपनी सबसे बड़ी सफलता हासिल की। द हू ने अपने ड्रमर कीथ मून की मृत्यु के बाद जलने से पहले हिट गाने "यू बेटर यू बेट" और "एमिनेंस फ्रंट" प्रदान करने में कामयाबी हासिल की। नील डायमंड अपने 1981 के हिट गीत "अमेरिका" के साथ वापसी कर रहे हैं। हार्डकॉर पंक 1980 के दशक की शुरुआत से मध्य तक फला-फूला, जिसमें ब्लैक फ्लैग, बैड ब्रेन, माइनर थ्रेट, सुसाइडल टेंडेन्सीज, डी. ओ. ए. और डेड केनेडी जैसे बैंड इस शैली का नेतृत्व कर रहे थे। दशक के उत्तरार्ध में न्यूयॉर्क के कट्टर दृश्य के शैली पर हावी होने के साथ यह कम होने लगा। हालाँकि, इसने 1980 के दशक के अंत में ऑपरेशन आइवी और ग्रीन डे जैसे उभरते बैंडों के साथ एक उछाल का अनुभव किया जो न केवल तथाकथित "ईस्ट बे" ध्वनि को परिभाषित करेगा बल्कि अगले दशक के पंक और वैकल्पिक ध्वनि को भी प्रभावित करेगा। जिनमें से कुछ आज भी आसपास हैं। 1980 का दशक 1960-70 के दशक के कई दिग्गजों के लिए एक कठिन समय साबित हुआ, जिनमें से कई वर्तमान रुझानों के अनुकूल होने में असमर्थ या अनिच्छुक थे। बॉब डायलन, नील यंग और द रोलिंग स्टोन्स जैसे संगीत आइकनों ने ऐसे एल्बम जारी किए जो अक्सर खराब गुणवत्ता वाले थे और आलोचकों द्वारा उनकी आलोचना की जाती थी क्योंकि वे बदलते समय से निपटने का प्रयास करते थे। एम. टी. वी. विशेष रूप से कई कलाकारों के लिए एक समस्या थी, क्योंकि यह युवावस्था, अच्छे रूप और प्रदर्शन पर एक प्रमुख स्थान रखता था। डिस्को संगीत से दृढ़ता से जुड़े कलाकार भी अनुग्रह से गिर गए और उन्हें अक्सर रेडियो नाटक से प्रतिबंधित कर दिया गया। समकालीन आर एंड बी समकालीन आर एंड बी की उत्पत्ति 1980 के दशक में हुई, जब संगीतकारों ने डिस्को जैसी ताल, उच्च तकनीक उत्पादन, और हिप हॉप, सोल और फंक के तत्वों को लय और ब्लूज़ में जोड़ना शुरू किया, जिससे यह अधिक नृत्य योग्य और आधुनिक बन गया। 1980 के दशक के शीर्ष मुख्यधारा के आर एंड बी कलाकारों में माइकल जैक्सन, व्हिटनी ह्यूस्टन, प्रिंस, जर्मेन जैक्सन, जेम्स इनग्राम, द एस. ओ. एस. शामिल थे। बैंड, स्टीवी वंडर, कूल एंड द गैंग, जेफरी ओसबोर्न, अल जारेउ, कार्ल कार्लटन, इमेजिनेशन, बिल विदर, स्मोकी रॉबिन्सन, रिक जेम्स, डायना रॉस, लियोनेल रिची, जेम्स ब्राउन, अर्थ, विंड एंड फायर, न्यू एडिशन, एवलिन किंग, पैट्रिस रुशेन, लिप्स इंक, चाका खान, म्यूजिकल यूथ, केसी एंड द सनशाइन बैंड, द गैप बैंड, द ब्रदर्स जॉनसन, मार्विन गे, द जेट्स, जॉर्ज बेन्सन, डीबार्ज, मिडनाइट स्टार, डेनिस विलियम्स, चेरिल लिन, क्लब नोव्यू, वैल यंग, फ्रैंकी स्मिथ, लिंडा क्लिफोर्ड, ग्रोवर वाशिंगटन जूनियर, स्टेफनी मिल्स, जोडी वॉटली, रॉकवेल, रेने 1980 के दशक के मध्य में, कलाकारों लूथर वैंड्रोस, फ़्रेडी जैक्सन, सेडे, अनीता बेकर, टेडी पेंडरग्रास, पीबो ब्रायसन और अन्य लोगों की कई रिकॉर्डिंग नए शांत तूफान रेडियो प्रारूप पर व्यापक रूप से सुनी गईं। यह शब्द स्मोकी रॉबिन्सन के 1975 के एल्बम ए क्वाइट स्टॉर्म से उत्पन्न हुआ था। शांत तूफान को "सॉफ्ट रॉक और वयस्क समकालीन के लिए आर एंड बी के जवाब के रूप में वर्णित किया गया है-जबकि यह मुख्य रूप से काले दर्शकों के लिए था, शांत तूफान में समान अल्पविकसित गतिशीलता, आराम से गति और लय और रोमांटिक भावना थी।" टीना टर्नर ने 1980 के दशक के मध्य में एक बड़ी वापसी की, जबकि डोना समर, डायना रॉस, द पॉइंटर सिस्टर्स और आइरीन कारा को दशक की पहली छमाही में पॉप चार्ट पर सफलता मिली। व्हिटनी ह्यूस्टन, जेनेट जैक्सन और जोडी वॉटली ने इसे दशक के उत्तरार्ध में किया था। आइरीन कारा का फ्लैशडांस. व्हाट ए फीलिंग 1983 में और 80 के दशक के लिए दुनिया भर में नंबर एक गीत था। रिचर्ड जे. रिपानी ने लिखा कि जेनेट जैक्सन का तीसरा स्टूडियो एल्बम कंट्रोल (1986) "कई कारणों से आर एंड बी के विकास के लिए महत्वपूर्ण था", क्योंकि उन्होंने और उनके निर्माता, जिमी जैम और टेरी लुईस ने "एक नई ध्वनि तैयार की जो सिंथेसाइज़र, पर्क्यूशन, ध्वनि प्रभाव और एक रैप संगीत संवेदनशीलता की भारी खुराक के साथ फंक और डिस्को के लयबद्ध तत्वों को फ्यूज करती है।" रिपानी ने लिखा कि "कंट्रोल की सफलता ने अगले कुछ वर्षों में रैप के शैलीगत लक्षणों को शामिल किया, और जेनेट जैक्सन को उस विकास में अग्रणी लोगों में से एक बने रहना था।" उसी वर्ष, टेडी रिले ने आर एंड बी रिकॉर्डिंग का निर्माण शुरू किया जिसमें हिप हॉप प्रभाव शामिल थे। आर एंड बी शैली और हिप हॉप लय के इस संयोजन को नया जैक स्विंग कहा गया था, और इसे बॉबी ब्राउन, कीथ स्वेट, गाय, टुडे, रेक्स-एन-इफेक्ट, बिग डैडी केन, कूल मो डी, हैवी डी एंड द बॉयज़, टैमी लुकास, नायोबे, एब्स्ट्रैक, डेजा, स्टारप्वाइंट और बेल बिव डेवो जैसे कलाकारों पर लागू किया गया था। माइकल जैक्सन 1980 के दशक के अंत में अपने एल्बम बैड (1987) के जारी होने के बाद इस शैली में एक प्रमुख व्यक्ति बने रहे, जिसकी 80 के दशक में अमेरिका में 60 लाख प्रतियां बिकीं और दुनिया भर में 30 लाख से अधिक प्रतियां बिकीं। जेनेट जैक्सन के 1989 के एल्बम जेनेट जैक्सन के रिदम नेशन 1814 ने 1990 के दशक में समकालीन आर एंड बी के विकास को जारी रखा, क्योंकि एल्बम के शीर्षक ट्रैक "रिदम नेशन" ने "आर एंड बी स्पेक्ट्रम के तत्वों का उपयोग किया, जिसमें एक नमूना लूप, ट्रिपल स्विंग, रैप किए गए मुखर भागों और ब्लूज़ नोट्स का उपयोग शामिल था।" जेनेट जैक्सन की रिदम नेशन 1814 की रिलीज़ इतिहास में एकमात्र एल्बम बन गई जिसने तीन अलग-अलग कैलेंडर वर्षों में बिलबोर्ड चार्ट्स हॉट 100 पर नंबर एक हिट का निर्माण किया-1989 में "मिस यू मच", 1990 में "एस्केपडे" और "ब्लैक कैट", और 1991 में "लव विल नेवर डू (विदाउट यू)"-और हॉट 100 के इतिहास में एकमात्र एल्बम जिसमें सात शीर्ष 5 हिट एकल हैं। ग्रैफिटी कला, ब्रेक नृत्य, रैप संगीत और फैशन को शामिल करते हुए हिप-हॉप 1980 के दशक में अफ्रीकी अमेरिकी समुदायों का प्रमुख सांस्कृतिक आंदोलन बन गया। हिप हॉप संगीत शैली का 1980 के दशक के अंत में पॉप संगीत पर एक मजबूत प्रभाव पड़ा जो आज भी जारी है। 1980 के दशक के दौरान, हिप-हॉप शैली ने बीटबॉक्सिंग की मुखर तालवाद्य तकनीक के माध्यम से मानव शरीर का उपयोग करके लय के निर्माण को अपनाना शुरू कर दिया। फैट बॉयज़ के अफ्रीका बंबाटा, डीजे कूल हर्क, मेले मेल, ग्रैंडमास्टर फ्लैश एंड द फ्यूरियस फाइव, व्होडिनी, सुगरहिल गैंग, डग ई. फ्रेश, बिज़ मार्की और बफी जैसे अग्रदूतों ने अपने मुँह, होंठ, जीभ, आवाज़ और शरीर के अन्य अंगों का उपयोग करके ताल, ताल और संगीतमय ध्वनियाँ बनाईं। "ह्यूमन बीटबॉक्स" कलाकार टर्नटेबलिज्म खरोंच या अन्य वाद्य ध्वनियों को भी गाते या उनकी नकल करते थे। 1980 के दशक में कई कलाकारों को हिप-हॉप के माध्यम से सामाजिक बयान देते हुए भी देखा गया। 1982 में, मेले मेल और ड्यूक बूटी ने "द मैसेज" (आधिकारिक तौर पर ग्रैंडमास्टर फ्लैश और द फ्यूरियस फाइव को श्रेय दिया गया) रिकॉर्ड किया, एक ऐसा गीत जो रन-डीएमसी के "इट्स लाइक दैट" और पब्लिक एनिमी के "ब्लैक स्टील इन द आवर ऑफ कैओस" के सामाजिक रूप से जागरूक बयानों का पूर्वाभास देता है। 1980 के दशक के लोकप्रिय हिप हॉप कलाकारों में कर्टिस ब्लो, रन डी. एम. सी., बीस्टी बॉयज़, एन. डब्ल्यू. ए., एल. एल. कूल जे., पब्लिक एनिमी, एरिक बी. शामिल हैं। एंड रकीम, बिग डैडी केन, बूगी डाउन प्रोडक्शंस, किड एन प्ले, एमसी लाइटे, ईपीएमडी, सॉल्ट एन पेपा, और आइस-टी, स्कूली डी, स्लिक रिक, कूल मो डी, व्होडिनी, एमसी हैमर आदि। इलेक्ट्रॉनिक संगीत 1980 के दशक में, केवल इलेक्ट्रॉनिक उपकरणों का उपयोग करके बनाए गए नृत्य संगीत रिकॉर्ड तेजी से लोकप्रिय हो गए, जो काफी हद तक क्राफ्टवर्क के इलेक्ट्रॉनिक संगीत और 1970 के दशक के डिस्को संगीत से प्रभावित थे। इस तरह का संगीत मूल रूप से 1980 के दशक में क्षेत्रीय नाइट क्लब दृश्यों के माध्यम से पैदा हुआ और लोकप्रिय हुआ और डिस्कोथेक के साथ-साथ रेव दृश्य में बजाया जाने वाला प्रमुख प्रकार का संगीत बन गया। हाउस संगीत इलेक्ट्रॉनिक नृत्य संगीत की एक शैली है जिसकी उत्पत्ति 1980 के दशक की शुरुआत में शिकागो, इलिनोइस में हुई थी। हाउस संगीत डिस्को की आत्मा और फंक-प्रेरित किस्मों के तत्वों से दृढ़ता से प्रभावित था। रॉन हार्डी और लिल लुइस जैसे अग्रणी डीजे के क्लब प्ले, स्थानीय नृत्य संगीत रिकॉर्ड की दुकानें, और रेडियो स्टेशन डब्ल्यूबीएमएक्स-एफएम पर लोकप्रिय हॉट मिक्स 5 शो ने शिकागो में और डेट्रॉइट से आने वाले डीजे और निर्माताओं के बीच घरेलू संगीत को लोकप्रिय बनाने में मदद की। ट्रैक्स रिकॉर्ड्स और डीजे इंटरनेशनल रिकॉर्ड्स, व्यापक वितरण के साथ स्थानीय लेबल, ने शिकागो के बाहर घरेलू संगीत को लोकप्रिय बनाने में मदद की। 1990 के दशक के दौरान दुनिया भर में मुख्यधारा के पॉप और नृत्य संगीत में शामिल होने से पहले यह अंततः यूरोप तक पहुंच गया। यह व्यापक रूप से उद्धृत किया गया है कि टेक्नो के लिए प्रारंभिक खाका 1980 के दशक के मध्य में डेट्रॉइट, मिशिगन में जुआन एटकिन्स, केविन सॉन्डरसन, डेरिक मे (तथाकथित "बेलेविल थ्री") और एडी फॉल्क्स द्वारा विकसित किया गया था, जो सभी डेट्रॉइट के पास बेलेविल हाई में एक साथ स्कूल गए थे। हालांकि शुरू में पार्टी संगीत के रूप में कल्पना की गई थी जिसे दैनिक मिश्रित रेडियो कार्यक्रमों में बजाया जाता था और क्लिकिश, डेट्रॉइट हाई स्कूल क्लबों द्वारा दी जाने वाली पार्टियों में बजाया जाता था, यह एक वैश्विक घटना बन गई है। देशी संगीत 1980 के दशक की शुरुआत के रूप में, पॉप-प्रभावित देशी संगीत प्रमुख शैली थी, जैसे कि केनी रोजर्स, रॉनी मिल्सप, टी. जी. शेपर्ड, एडी रैबिट, क्रिस्टल गेल, ऐनी मर्रे और डॉली पार्टन। 1980 की फिल्म अर्बन काउबॉय, जॉन ट्रैवोल्टा और डेबरा विंगर अभिनीत एक रोमांटिक कॉमेडी, ने एक सफल साउंडट्रैक एल्बम को जन्म दिया, जिसमें पॉप-शैली के देशी गीत शामिल थे, जिनमें जॉनी ली द्वारा "लुकिंग फॉर लव", चार्ली डेनियल्स बैंड द्वारा "द डेविल वेंट डाउन टू जॉर्जिया", मरे द्वारा "कुड आई हैव दिस डांस" और रोजर्स द्वारा "लव द वर्ल्ड अवे" शामिल थे। गीतों और स्वयं फिल्म के परिणामस्वरूप 1980 के दशक की शुरुआत में पॉप-शैली के देशी संगीत में उछाल आया और इस युग को कभी-कभी "अर्बन काउबॉय मूवमेंट" के रूप में जाना जाता है। 1980 के दशक के मध्य तक, देशी संगीत के दर्शक देशी-पॉप से थकने लगे थे। हालांकि कुछ पॉप-कंट्री कलाकारों ने सफल गीतों और एल्बमों को रिकॉर्ड करना और जारी करना जारी रखा, लेकिन सामान्य रूप से इस शैली को नुकसान उठाना शुरू हो गया था। 1985 तक, न्यूयॉर्क टाइम्स के एक लेख ने देशी संगीत को "मृत" घोषित कर दिया। हालाँकि, इस समय तक, कई नए कलाकार इस धारणा को उलटने के लिए पर्दे के पीछे काम कर रहे थे। वर्ष 1986 ने कई नए कलाकारों को सामने लाया जिन्होंने पारंपरिक देशी शैलियों में प्रदर्शन किया, जैसे कि हॉन्की-टॉक। इसने "नए परंपरावादी" आंदोलन, या पारंपरिक देशी संगीत की ओर वापसी को जन्म दिया। इनमें से सबसे सफल कलाकारों में रैंडी ट्रैविस, ड्वाइट योआकम, रिकी वैन शेल्टन और होली डन शामिल थे। इसके अलावा, कैथी माटेआ और कीथ व्हिटली जैसे कलाकार, जो दोनों कुछ साल पहले से प्रदर्शन कर रहे थे, 1986 में उनकी पहली बड़ी हिट थी; माटेआ अधिक लोक-शैली वाली थी, जबकि व्हिटली शुद्ध हॉन्की-टोंक थी। लेकिन नया परंपरावादी आंदोलन 1981 की शुरुआत में ही पकड़ ले चुका था जब रिकी स्कैग्स और जॉर्ज स्ट्रेट जैसे नवागंतुकों की पहली बड़ी हिट थी। रेबा मैकएंटायर की पहली बड़ी हिट 1980 में हुई थी, जिसके बाद दशक के दौरान 15 अन्य नंबर एक हिट एकल थे। इसके अलावा, गीतकार-गिटारवादक और चेट एटकिंस के आश्रित स्टीव वॉर्नर भी 1980 के दशक की शुरुआत में एक लोकप्रिय अभिनय के रूप में उभरे। नई परंपरावादी शैलियों के साथ नवागंतुकों के लिए एक और उछाल की अवधि 1989 में थी, जब क्लिंट ब्लैक, गार्थ ब्रूक्स, मैरी चैपिन कारपेंटर, लॉरी मॉर्गन और ट्रेविस ट्रिट जैसे कलाकारों की पहली बड़ी हिट थी। यह व्हिटली ही थे जिन्हें नए परंपरावादी आंदोलन के पथप्रदर्शकों में से एक के रूप में देखा गया था, लेफ्टी फ्रिज़ेल और अन्य लोगों की नस में उनकी शुद्ध हॉन्की-टोंक शैली के लिए धन्यवाद, और उनकी स्टार शक्ति 1990 के दशक में बढ़ने के लिए तैयार थी; हालाँकि, व्हिटली एक जाने-माने भारी पीने वाले थे, और यह शराब की विषाक्तता थी जिसने मई 1989 में व्यक्तिगत राक्षसों पर जीत के बारे में एक गीत के कुछ ही हफ्तों बाद उनका जीवन समाप्त कर दिया-"आई एम नो स्ट्रेंजर टू द रेन"-एक बहुत बड़ा देशी हिट बन गया। नियोट्रैडिशनलिस्ट आंदोलन को ध्यान में रखते हुए, डॉली पार्टन, लिंडा रोनस्टैड और एमीलो हैरिस ने 1987 के प्लेटिनम-सेलिंग ट्राइओ एल्बम को जारी करने के लिए मिलकर काम किया। ध्वनिक व्यवस्था के लिए सेट किए गए ज्यादातर पारंपरिक गीतों से रचित, एल्बम ने 1988 में सर्वश्रेष्ठ देश सहयोग के लिए ग्रैमी जीता। मुखर युगल भी अपने सामंजस्य के कारण लोकप्रिय थे, विशेष रूप से द बेलामी ब्रदर्स और द जुड्स। बेलामी ब्रदर्स के कई गीतों में "डू यू लव ऐज गुड ऐज यू लुक" जैसे गीतों पर दोहरे-प्रवेश द्वार वाले "लदे हुए हुक" शामिल थे। जुड्स, एक माँ और बेटी की जोड़ी, समकालीन पॉप और पारंपरिक देशी संगीत के तत्वों को "व्हाय नॉट मी" और "ग्रैंडपा (टेल मी 'बाउट द गुड ओल डेज़)" जैसे गीतों पर जोड़ती है। 1980 के दशक के दौरान देशी संगीत समूहों और बैंडों की लोकप्रियता में वृद्धि जारी रही। सबसे सफल अलबामा था, एक फोर्ट पायने-आधारित बैंड जिसने पारंपरिक और पॉप-कंट्री ध्वनियों को दक्षिणी रॉक के साथ मिश्रित किया। उनके संगीत कार्यक्रम नियमित रूप से बिक जाते थे, जबकि उनकी एकल रिलीज़ नियमित रूप से नंबर 1 पर पहुँचती थी। 1 बिलबोर्ड हॉट कंट्री सॉन्ग्स चार्ट पर। "फील्स सो राइट", "व्हेन वी मेक लव", "देयर इज नो वे" और "इफ आई हैड यू" जैसे गीतों में उनका मधुर प्रेम गाथा पक्ष सबसे प्रमुख होगा, जबकि उनके दक्षिणी रॉक प्रभाव और दक्षिणी गौरव "टेनेसी नदी", "डिक्सीलैंड डिलाइट" और "सॉन्ग ऑफ द साउथ" जैसे गीतों में सबसे अधिक स्पष्ट थे। 1989 में, अलबामा को अकादमी ऑफ कंट्री म्यूजिक द्वारा दशक का कलाकार नामित किया गया था। 1980 के दशक के अंत तक, समूह ने संयुक्त राज्य अमेरिका में 24 मिलियन से अधिक एल्बम बेचे थे। लोकप्रियता में अलबामा के ठीक पीछे, जहां तक समूहों का संबंध था, द ओक रिज बॉयज़ और द स्टेटलर ब्रदर्स थे, दोनों चार-भाग वाले सद्भाव समूह जो गॉस्पेल और कंट्री-पॉप शैलियों के साथ थे। ओक रिज बॉयज़ ने "एल्विरा", "बॉबी सू" और "अमेरिकन मेड" जैसे गीतों के साथ अपनी सबसे बड़ी सफलता पाई। स्टेटलर्स ने दशक की शुरुआत टेनर गायक ल्यू डेविट के साथ की, लेकिन स्वास्थ्य के मुद्दों ने उनकी सेवानिवृत्ति को मजबूर कर दिया, और उनका स्थान जिमी फॉर्च्यून ने लिया; फॉर्च्यून के साथ, स्टेटलर्स के तीन नंबर थे। 1 हिट, जिनमें से सबसे बड़ी "एलिजाबेथ" थी। उन तीन समूहों की लोकप्रियता ने नए समूहों और बैंडों में तेजी लाई, और 1980 के दशक के अंत तक, प्रशंसक रेस्टलेस हार्ट और एक्साइल जैसे कृत्यों को सुन रहे थे, बाद वाला जिसने पहले पॉप हिट "किस यू ऑल ओवर" के साथ सफलता का आनंद लिया था। प्रचलित पॉप-कंट्री ध्वनि के बावजूद, 1970 के दशक और उससे पहले के स्थायी कृत्यों ने प्रशंसकों के साथ बड़ी सफलता का आनंद लेना जारी रखा। जॉर्ज जोन्स, उस समय के सबसे लंबे समय तक चलने वाले कृत्यों में से एक, ने कई सफल एकल रिकॉर्ड किए, जिनमें समीक्षकों द्वारा प्रशंसित "ही स्टॉप्ड लविंग हर टुडे" भी शामिल है। कॉनवे ट्विट्टी ने नंबर एक की श्रृंखला जारी रखी। 1 हिट, 1986 की "डेस्पेराडो लव" बिलबोर्ड हॉट कंट्री सिंगल्स चार्ट पर उनका 40 वां चार्ट-टॉपर बन गया, एक रिकॉर्ड जो लगभग 20 वर्षों तक बना रहा। फिल्म कोल माइनर्स डॉटर ने लोरेटा लिन (मुख्य भूमिका में सिसी स्पेस्क के साथ) के जीवन को चित्रित किया, जबकि विली नेल्सन के पास भी अभिनय श्रेय की एक श्रृंखला थी। डॉली पार्टन को 1980 के दशक में कई प्रमुख फिल्म भूमिकाओं के साथ बहुत सफलता मिली, जिसमें दो नंबर पर थीं। 1 एल्बम और 13 नंबर एक हिट, और कई सफल दौरे; उन्होंने 1987 में मल्टी-प्लेटिनम ट्रायो एल्बम के लिए एमीलो हैरिस और लिंडा रोनस्टैड के साथ भी काम किया। एडी अर्नोल्ड, जॉनी कैश, मेर्ले हैगार्ड, वेलोन जेनिंग्स, रे प्राइस, हैंक विलियम्स जूनियर और टैमी वायनेट अन्य लोग थे जो कुछ समय के लिए आसपास रहे और बड़ी सफलता हासिल करते रहे। 1981 में, जिम रीव्स और पैट्सी क्लाइन, दो कलाकार जिनकी 1960 के दशक में मृत्यु हो गई थी (दोनों विमान दुर्घटनाओं में), फिर से सुर्खियों में आए जब निर्माता बॉब फर्ग्यूसन ने इलेक्ट्रॉनिक रूप से "युगल गीत" "हैव यू एवर बीन लोनली (हैव यू एवर बीन ब्लू)" बनाया। न तो रीव्स और न ही क्लाइन ने अपने जीवनकाल के दौरान एक साथ रिकॉर्ड किया, लेकिन दोनों ने कुछ एक ही गीत रिकॉर्ड किए, और यह "हैव यू एवर बीन लोनली" की शैली थी जो एक युगल गीत के लिए सबसे अनुकूल थी। यह गीत 1982 की शुरुआत में कंट्री चार्ट पर शीर्ष-5 में सफल रहा और यहाँ तक कि इसे मामूली पॉप प्रसारण भी मिला। नवागंतुक व्हिटली के अलावा, दशक के दौरान मरने वाले शीर्ष क्लासिक देश और प्रभावशाली कलाकारों में रेड सोविन, व्हाइटी फोर्ड, मार्टी रॉबिन्स, मेर्ले ट्रैविस, अर्नेस्ट टब, विन स्टीवर्ट और टेक्स विलियम्स शामिल थे। हालांकि देशी संगीत से सीधे तौर पर जुड़े नहीं थे, रॉय ऑर्बिसन, कई देशी संगीत प्रशंसकों के साथ एक लोकप्रिय कलाकार और जिनकी शैलियाँ कई नवागंतुकों के साथ प्रभावशाली हो गईं, का 1988 में निधन हो गया। यूरोप रॉक पोस्ट-पंक दशक की शुरुआत में कुछ सबसे सफल पोस्ट-पंक बैंड, जैसे कि सिओक्ससी और बंशी और साइकेडेलिक फर ने भी 1980 के दशक के दौरान अपनी सफलता जारी रखी। बौहॉस और जॉय डिवीजन के सदस्यों ने क्रमशः लव और रॉकेट्स और न्यू ऑर्डर के रूप में नए शैलीगत क्षेत्र की खोज की। ब्रिटिश पोस्ट-पंक बैंड की दूसरी पीढ़ी जो 1980 के दशक की शुरुआत में टूट गई, जिसमें स्मिथ्स, द जीसस एंड मैरी चेन, द क्योर, द फॉल, द पॉप ग्रुप, द मेकॉन्स, इको और द बनीमेन और टियरड्रॉप एक्सप्लोड्स शामिल हैं। भले ही पुलिस का पहला हिट गीत "रॉक्सेन" 1978 में स्टिंग द्वारा लिखा गया था (उस वर्ष यूके चार्ट में 12 वें स्थान पर पहुंच गया था), यह गीत 1980 के दशक में बैंड के साथ लोकप्रियता में बढ़ता रहा। भले ही पुलिस की जड़ें पोस्ट-पंक में थीं, लेकिन उनकी अंतिम सफलता (लगातार चार यूके नंबर एक स्टूडियो एल्बम) और मेगा-स्टारडम वेम्बली, ओकलैंड कोलिज़ियम और रियो डी जनेरियो में माराकाना जैसे सबसे बड़े स्टेडियम रॉक स्थलों को पैक करने में सक्षम होने से आई। यू2 के अलावा, वे एकमात्र अन्य बैंड हैं जो पोस्ट-पंक मूल के साथ आगे बढ़ते हैं और उन्होंने जिस तरह की वैश्विक सफलता हासिल की है। आयरलैंड के यू2 ने अपने अक्सर गान संगीत में राजनीतिक टिप्पणी के साथ धार्मिक कल्पना के तत्वों को शामिल किया, और 1980 के दशक के अंत तक दुनिया के सबसे बड़े बैंडों में से एक बन गया था। हालाँकि कई पोस्ट-पंक बैंडों ने रिकॉर्ड करना और प्रदर्शन करना जारी रखा, लेकिन 1980 के दशक के मध्य में यह एक आंदोलन के रूप में अस्वीकार हो गया क्योंकि अधिनियम भंग हो गए या अन्य संगीत क्षेत्रों का पता लगाने के लिए चले गए, लेकिन इसने रॉक संगीत के विकास को प्रभावित करना जारी रखा है और इसे वैकल्पिक रॉक आंदोलन के निर्माण में एक प्रमुख तत्व के रूप में देखा गया है। 1981 में एम. टी. वी. का आगमन नई लहर के सबसे सफल युग की शुरुआत करेगा। ब्रिटिश कलाकारों ने अपने कई अमेरिकी समकक्षों के विपरीत, संगीत वीडियो का उपयोग करना सीख लिया था। स्वतंत्र लेबलों पर हस्ताक्षरित कई ब्रिटिश अधिनियम प्रमुख लेबलों के साथ हस्ताक्षरित अमेरिकी कलाकारों को पछाड़ने और बाहर करने में सक्षम थे। पत्रकारों ने इस घटना को "दूसरा ब्रिटिश आक्रमण" करार दिया। शरद ऋतु 1982 में, ए फ्लॉक ऑफ सीगल्स द्वारा "आई रन (सो फार अवे)" ने बिलबोर्ड टॉप टेन में प्रवेश किया, यकीनन पहला सफल गीत जिसने वीडियो के लिए लगभग सब कुछ दिया। उनके बाद दुरान दुरान जैसे बैंड आएंगे जिनके चमकदार वीडियो एमटीवी की शक्ति का प्रतीक होंगे। डायर स्ट्रेट्स की 'मनी फॉर नथिंग' ने एम. टी. वी. का मजाक उड़ाया जिसने उन्हें अंतर्राष्ट्रीय रॉक स्टार बनाने में मदद की। 1983 में, रिकॉर्ड बिक्री का 30 प्रतिशत ब्रिटिश अधिनियमों से था। 18 जुलाई को शीर्ष 40 में से 18 और शीर्ष 10 एकल में से 6 ब्रिटिश कलाकारों द्वारा बनाए गए थे। 1982 से कुल मिलाकर रिकॉर्ड बिक्री में 10 प्रतिशत की वृद्धि होगी। न्यूजवीक पत्रिका ने एनी लेनोक्स और बॉय जॉर्ज को अपने एक अंक के मुखपृष्ठ पर दिखाया, जबकि रोलिंग स्टोन पत्रिका इंग्लैंड स्विंग्स अंक जारी करेगी। अप्रैल 1984 में शीर्ष 100 एकल में से 40 ब्रिटिश कृत्यों से थे जबकि मई 1985 के सर्वेक्षण में शीर्ष 10 एकल में से 8 ब्रिटिश मूल के थे। वयोवृद्ध संगीत पत्रकार साइमन रेनॉल्ड्स ने सिद्धांत दिया कि पहले ब्रिटिश आक्रमण के समान ब्रिटिश कृत्यों द्वारा अश्वेत अमेरिकी प्रभावों के उपयोग ने सफलता को बढ़ावा देने में मदद की। मुख्यधारा के मीडिया में टिप्पणीकारों ने एमटीवी और ब्रिटिश कृत्यों को पॉप संगीत में रंग और ऊर्जा वापस लाने का श्रेय दिया, जबकि रॉक पत्रकार आम तौर पर इस घटना के प्रति शत्रुतापूर्ण थे क्योंकि उन्हें लगा कि यह सामग्री पर छवि का प्रतिनिधित्व करता है। एम. टी. वी. ने 1987 तक नए तरंग-उन्मुख कृत्यों द्वारा वीडियो के अपने भारी आवर्तन को जारी रखा जब यह एक भारी धातु और रॉक-प्रभुत्व वाले प्रारूप में बदल गया। न्यू रोमांटिकवाद 1970 के दशक के अंत में बिली और द ब्लिट्ज़ क्लब सहित लंदन के नाइट क्लब में नई लहर संगीत आंदोलन के हिस्से के रूप में उभरा। डेविड बॉवी और रॉक्सी म्यूजिक से प्रभावित होकर, इसने ग्लैम रॉक फैशन विकसित किए, और अपना नाम प्रारंभिक रोमांटिकवाद के फ्रिली फॉप शर्ट से प्राप्त किया। नए रोमांटिक संगीत में अक्सर संश्लेषकों का व्यापक उपयोग किया जाता था। अग्रदूतों में विज़ेज और अल्ट्रावॉक्स शामिल थे और आंदोलन से जुड़े व्यावसायिक रूप से सबसे सफल कृत्यों में कल्चर क्लब, स्पैंडौ बैले और डुरान डुरान शामिल थे। लगभग 1983 तक, मूल आंदोलन भंग हो गया था, जीवित कृत्यों ने मुख्यधारा के करियर को आगे बढ़ाने के लिए अधिकांश फैशन तत्वों को छोड़ दिया था। अन्य नए रोमांटिक कलाकारों में क्लासिक्स नोव्यू, ए फ्लॉक ऑफ सीगल, गैरी नुमान, जापान, लैंडस्केप, थॉम्पसन ट्विन्स, सॉफ्ट सेल, एबीसी, द टियरड्रॉप एक्सप्लोड्स, याजू और टॉक टॉक शामिल थे। गॉथिक रॉक रॉक संगीत 1970 के दशक के उत्तरार्ध में पोस्ट-पंक दृश्य से विकसित हुआ। उल्लेखनीय प्रारंभिक गॉथिक रॉक बैंडों में बाउहॉस (जिनके "बेला लुगोसीज डेड" को अक्सर पहले गॉथ रिकॉर्ड के रूप में उद्धृत किया जाता है), सिओक्ससी एंड द बंशीज़, द क्योर, द सिस्टर्स ऑफ मर्सी और फील्ड्स ऑफ द नेफिलिम शामिल हैं। गोथिक रॉक ने एक व्यापक गॉथ उपसंस्कृति को जन्म दिया जिसमें क्लब, विभिन्न फैशन रुझान और कई प्रकाशन शामिल थे जो 1980 के दशक में लोकप्रियता में बढ़े, आत्महत्या और शैतानवाद पर कई नैतिक दहशत से जुड़े होने से कुख्याति प्राप्त की। हेवी मेटल 1980 के दशक की शुरुआत में, ब्रिटिश हेवी मेटल की नई लहर मुख्यधारा में आ गई, क्योंकि जूडस प्रीस्ट, आयरन मेडेन, सैक्सन और मोटरहेड के एल्बम ब्रिटिश शीर्ष 10 में पहुंच गए। 1981 में, मोटरहेड धातु बैंड की इस नई नस्ल में से पहला बन गया जिसने नो स्लीप टिल हैमरस्मिथ के साथ यूके चार्ट में शीर्ष स्थान हासिल किया। ब्रिटेन के शीर्ष 10 एल्बमों की एक श्रृंखला के बाद, व्हाइटस्नेक का 1987 का स्व-शीर्षक एल्बम उनका सबसे व्यावसायिक रूप से सफल एल्बम था, जिसमें हिट, "हेयर आई गो अगेन" और "इज दिस लव" ने उन्हें सर्वश्रेष्ठ ब्रिटिश समूह के लिए ब्रिट पुरस्कार के लिए नामांकित किया। डेफ लेपर्ड सहित कई धातु कलाकारों को ए. टी. वी. पर प्राप्त प्रदर्शन से लाभ हुआ और वे अमेरिकी ग्लैम धातु के लिए प्रेरणा बन गए। हालाँकि, जैसे-जैसे उप-शैली खंडित होती गई, अधिकांश रचनात्मक प्रेरणा अमेरिका और महाद्वीपीय यूरोप (विशेष रूप से जर्मनी और स्कैंडिनेविया) की ओर स्थानांतरित हो गई, जिसने धातु की अधिकांश प्रमुख नई उप-शैलियों का उत्पादन किया, जिन्हें तब ब्रिटिश कृत्यों द्वारा अपनाया गया था। इनमें थ्रैश मेटल और डेथ मेटल शामिल थे, दोनों यूके में विकसित किए गए थे; ब्लैक मेटल और पावर मेटल, दोनों महाद्वीपीय यूरोप में विकसित किए गए थे, लेकिन ब्रिटिश बैंड वेनम से प्रभावित थे; और कयामत, जिसे यूएस में विकसित किया गया था, लेकिन जिन्हें जल्द ही इंग्लैंड के कई बैंडों द्वारा अपनाया गया था, जिसमें मूर्तिपूजक अल्टर और विचफाइंडर जनरल शामिल थे। 80 के दशक में पॉप फिल कॉलिन्स के तीन यू. के. नंबर एक एकल थे, सात यू. एस. नंबर एक एकल, एक और जेनेसिस के साथ, और जब जेनेसिस के साथ उनका काम, अन्य कलाकारों के साथ उनका काम, साथ ही साथ उनका एकल करियर कुल मिलाकर, कॉलिन्स के किसी भी अन्य कलाकार की तुलना में 1980 के दशक के दौरान बिलबोर्ड हॉट 100 चार्ट पर शीर्ष 40 हिट थे। उनके पूर्व उत्पत्ति सहयोगी, पीटर गैब्रियल का भी एक बहुत ही सफल एकल करियर था, जिसमें एक यू. एस. नंबर एक एकल और तीन शीर्ष दस यू. के. हिट (केट बुश के साथ एक युगल गीत सहित) शामिल थे। जेनेसिस गिटारवादक माइक रदरफोर्ड ने भी अपने प्रोजेक्ट माइक + द मैकेनिक्स के साथ कई यूके और यूएस हिट का आनंद लिया, जिसमें यूएस नंबर एक एकल शामिल था। डेविड बॉवी ने 1980 के दशक में पिछले दशक की तुलना में बहुत अधिक व्यावसायिक सफलता देखी, जिसमें उन्होंने "लेट्स डांस" सहित ब्रिटेन के चार नंबर एक एकल गीत बनाए, जो उनकी अब तक की सबसे बड़ी हिट साबित हुई। दशक के दौरान उनके पास कुल दस यू. के. शीर्ष दस हिट थे, दो अन्य कलाकारों के सहयोग से। बॉय जॉर्ज और उनके बैंड कल्चर क्लब को "डू यू रियली वांट टू हर्ट मी", "टाइम (क्लॉक ऑफ द हार्ट)" और "कर्मा गिरगिट" जैसी प्रमुख हिट फिल्मों के साथ यूके और यूएस दोनों चार्ट में बड़ी सफलता मिली थी। साथ ही बॉय जॉर्ज के पास ब्रेड के "एवरीथिंग आई ओन" के कवर के साथ अपना यूके नंबर एक है, उन्हें इस युग का एक प्रमुख प्रतीक माना जाता है। लिवरपूल बैंड फ्रेंकी गोज़ टू हॉलीवुड के शुरू में विवादास्पद डांस-पॉप ने उन्हें 1984 में लगातार तीन यू. के. नंबर दिए, जब तक कि वे 1980 के दशक के मध्य में गायब नहीं हो गए। डेड ऑर अलाइव, लिवरपूल से भी, 1980 के दशक के मध्य में एक और लोकप्रिय नृत्य-पॉप बैंड था। इसका नेतृत्व प्रमुख गायक पीट बर्न्स ने किया था। संभवतः उस युग का सबसे सफल ब्रिटिश पॉप बैंड जोड़ी व्हेम थी! डिस्को, सोल, गाथागीत और यहाँ तक कि रैप के एक असामान्य मिश्रण के साथ, जिन्होंने 1982 और 1986 के बीच यूके में ग्यारह शीर्ष दस हिट किए, जिनमें से छह नंबर पर थे। जॉर्ज माइकल ने 1987 में अपना पहला एकल एल्बम, फेथ जारी किया, और ब्रिटेन के सात नंबर एक एकल गीत जारी किए। वेम्बली स्टेडियम में आयोजित 1985 के संगीत कार्यक्रम लाइव एड में उस युग के कुछ सबसे बड़े ब्रिटिश कलाकार प्रदर्शन करते हुए दिखाई देंगे, जिसमें क्वीन को व्यापक रूप से शो को चुराने वाला माना जाता है। बोनी टायलर की 'टोटल एक्लिप्स ऑफ द हार्ट' और 'होल्डिंग आउट फॉर ए हीरो' के साथ बड़ी हिट फिल्में थीं, जबकि रॉबर्ट पामर के 'एडिक्टेड टू लव' और 'सिम्पली इर्रेसिस्टिबल' के लिए दो प्रतिष्ठित संगीत वीडियो थे। बी गीज़ 1987 एकल "यू विन अगेन" नंबर एक पर पहुंच गया, जिससे वे तीन दशकों में से प्रत्येक में यू. के. #1 हिट स्कोर करने वाला पहला समूह बन गयाः 1960,70 और 80 के दशक। 80 के दशक में पॉप चार्ट में सफलता हासिल करने वाले अन्य ब्रिटिश कलाकारों में पॉल मैककार्टनी, एल्टन जॉन, कल्चर क्लब, जॉन वेट, किम वाइल्ड, द फिक्स्क्स, जो कॉकर, रॉड स्टीवर्ट, केट बुश, बिली आइडल, रूपर्ट होम्स, अनेका, मेल और किम, एडी ग्रांट, पॉल यंग, स्टीव विनवुड, एल्विस कॉस्टेलो, सिंपल माइंड्स, बिली ओशन, टियर्स फॉर फियर्स, यूबी 40, रिक एस्टली, जॉन पार, मैडनेस और सेड शामिल थे। 1988 में, आयरिश गायिका एन्या ने एल्बम वाटरमार्क के साथ अपने करियर में एक सफलता हासिल की, जिसकी दुनिया भर में 11 मिलियन से अधिक प्रतियां बिकीं और एक प्रमुख नए युग, सेल्टिक, विश्व गायक के रूप में एन्या के सफल करियर को शुरू करने में मदद की। डच बैंड टैम्बोरिन को दशक के अंत में नीदरलैंड और बेल्जियम में कुछ कुख्याति मिली। सिंथपॉप सिंथपॉप नई लहर से उभरा, जिसने पॉप संगीत के एक रूप का निर्माण किया जो 1970 के दशक में क्राफ्टवर्क, जीन मिशेल जारे और टेंजेरिन ड्रीम जैसे इलेक्ट्रॉनिक रॉक अग्रदूतों का अनुसरण करता था, जिसमें सिंथेसाइज़र प्रमुख संगीत वाद्य यंत्र है। सिंथेसाइज़र की आवाज़ 1980 के दशक की शुरुआत में पॉप संगीत पर हावी हो गई और साथ ही यूरोप में डांस क्लबों में डिस्को की जगह ले ली। इस युग के अन्य सफल सिंथपॉप कलाकारों में पेट शॉप बॉयज़, अल्फाविले, सॉफ्ट सेल, डेपेच मोड, न्यू ऑर्डर, गैरी नुमान, द ह्यूमन लीग, थॉमस डॉल्बी, हॉवर्ड जोन्स, याजू, आर्ट ऑफ़ नॉइज़, बो वाह वाह, हेवन 17, ए फ्लॉक ऑफ़ सीगल, ओएमडी, जापान, थॉम्पसन ट्विन्स, विज़ेज, बाल्टिमोरा, अल्ट्रावॉक्स, कानो, टियर्स फॉर फियर्स, यूरिथमिक्स, फ्रेंकी गोज टू हॉलीवुड, काजागोगू, ए-हा, टेलेक्स, रियल लाइफ, इरेजर, कैमोफ्लेज, लंदन बॉयज़, मॉडर्न टॉकिंग, बनानारामा, येलो मैजिक ऑर्केस्ट्रा शामिल थे। लैटिन अमेरिका पॉप 1980 के दशक ने किशोर समूहों एक्सपो, मेनुडो, टिम्बिरिचे और लॉस चिकोस के साथ-साथ लुइस मिगुएल, साशा सोकोल और ल्यूसेरो जैसे उभरते किशोर सितारों को जन्म दिया। हालाँकि, 1988 तक, उपरोक्त लुइस मिगुएल हिट ला इनकॉन्डिशनल (1989) के साथ 18 साल की उम्र में एक वयस्क सुपरस्टार में बदल जाएगा। लॉस चिकोस के पूर्व सदस्य चायाने बहुत पीछे नहीं थे क्योंकि वे दशक के अंत तक एक प्रमुख पॉप स्टार बन गए, उनकी 1987 की हिट फिएस्टा एन अमेरिका के साथ। जैसे-जैसे युवा सितारे लैटिन संगीत में उभरने लगते हैं, जूलियो इग्लेसियस, जोस जोस, जुआन गैब्रियल और जोस लुइस रोड्रिगेज एल प्यूमा जैसे दिग्गज लैटिन संगीत में अपना प्रभुत्व जारी रखते हैं। 1985 में ग्लोरिया एस्टेफन और मियामी साउंड मशीन द्वारा "कोंगा" को दुनिया भर में सफलता मिली। अर्जेंटीना-वेनेजुएला के गायक रिकार्डो मोंटेनर अपने 1988 के हिट टैन एनामोराडो के साथ उन दिग्गजों में शामिल हो गए। फानिया ऑल-स्टार्स की धीमी गिरावट के बाद, साल्सा रोमांटिकिका की नई रोमांटिक शैली 1984 में शुरू हुई। फ्रेंकी रुइज़, लुइस एनरिक और एडी सैंटियागो जैसे युवा सालसेरोस इस नई शैली का लाभ उठाएंगे जो साल्सा को नई ऊंचाइयों पर ले जाएगी। उनके एल्बम ऊना नोचे जुंटोस और नो ते ओल्विडेयर के ग्रैमी जीतने के बाद मेज़ के मैक्सिको जाने के बाद तेजानो संगीत थोड़ा बढ़ना शुरू हो जाता है। 1989 में, जुआन लुइस गुएरा ने ओजाला क्यू लुएवा कैफे के साथ एक बड़ी मेरेंग्यू हिट की। 1980 के दशक में, मेक्सिको और संयुक्त राज्य अमेरिका में मैक्सिकन-अमेरिकी समुदाय दोनों में क्षेत्रीय संगीत परिदृश्य में ग्रुपेरा का प्रभुत्व था। मैक्सिकन संगीत की यह शैली कंबिया, नॉर्टेनो और रॉक संगीत को जोड़ती है। गीत दिल टूटने वाले गीतों सहित रोमांटिक विषयों से जुड़े हैं। कई उल्लेखनीय ग्रुपरा समूहों में लॉस कैमिनेंटस, लॉस योनिक, लॉस बुकिस और लॉस टेमेरियोस शामिल हैं। 1985 में शीना ईस्टन और लुइस मिगुएल ने "मी गुस्तास ताल कोमो एरेस" के लिए सर्वश्रेष्ठ मैक्सिकन/मैक्सिकन-अमेरिकी प्रदर्शन के लिए ग्रैमी पुरस्कार जीता। मेक्सिको का प्रतिनिधित्व करने वाली यूजेनिया लियोन ने अपने गीत "एल फैंडैंगो एक्वी" के साथ पुरस्कार जीता। 1986 में विक्की कैर ने सिंपलमेंटे मुजेर के लिए सर्वश्रेष्ठ मैक्सिकन/मैक्सिकन-अमेरिकी प्रदर्शन के लिए ग्रैमी पुरस्कार जीता। रॉक द रॉक एन एस्पेनोल आंदोलन 1980 के दशक के आसपास शुरू हुआ। 80 के दशक के मध्य तक अधिकांश स्पेनिश अमेरिकी देशों का रॉक दृश्य जुड़ा नहीं था, और किसी रॉक बैंड के लिए अपने देश के बाहर प्रशंसा और लोकप्रियता हासिल करना दुर्लभ था। अर्जेंटीना, जिसमें सबसे बड़ा राष्ट्रीय रॉक दृश्य और संगीत उद्योग था, कई प्रभावशाली रॉक कृत्यों का जन्मस्थान बन गया। ब्यूनस आयर्स के सोडा स्टीरियो को अक्सर चार्ली गार्सिया, लुइस अल्बर्टो स्पिनेटा और रोसारियो के नए स्टार फीटो पेज के एकल करियर के साथ 80 के दशक के सबसे प्रभावशाली रॉक बैंड के रूप में सराहा जाता है। सोडा स्टीरियो लैटिन अमेरिका के अधिकांश हिस्सों में सफलतापूर्वक दौरा करने वाले पहले बैंडों में से एक था। अर्जेंटीना ने 80 के दशक के दौरान एक स्का रॉक और पंक रॉक दृश्य भी विकसित किया। पंक आंदोलन, जिसका नेतृत्व लॉस वियोलाडोरेस ने किया था, 1990 के आसपास ब्यूनस आयर्स हार्डकॉर के उदय का कारण बना। चिली में, जो पूरे 80 के दशक में एक सैन्य तानाशाही द्वारा शासित था, 60 और 70 के दशक के नुएवा कैन्सियन विरोध गीतों ने गंभीर सेंसरशिप के बावजूद अपनी लोकप्रियता बनाए रखी। प्रगतिशील/लोक-रॉक बैंड लॉस जैवास ने पाब्लो नेरुदा की समान नाम वाली कविता पर आधारित अल्टुरास डी माचू पिचू के साथ एक लैटिन अमेरिकी ट्रेडमार्क एल्बम बनाया। रॉक बैंड लॉस प्रिजनरोस 80 के दशक के विरोध गीत वातावरण को पंक, स्का, न्यू वेव और टेक्नो सहित रॉक में नए रुझानों के साथ जोड़ने में सफल रहा। 1980 के दशक के अंत में, लॉस ट्रेस और ला ले जैसे नए बैंड अगले दशक के लिए रुझान स्थापित करना शुरू कर देंगे। ब्राजील में, भले ही 1960 के दशक में जोवेम गार्डा की घटना देखी गई और 1970 के दशक में राउल सेक्सास जैसे कई विपुल कलाकारों और ओस म्यूटेंटस जैसे बैंडों की उपस्थिति देखी गई, ब्राजीलियाई रॉक का विस्फोट 1981 में ब्राजील की नई लहर की पहली अभिव्यक्तियों के साथ शुरू हुआ, जिसे बाद में मीडिया द्वारा न्यू जोवेम गार्डा का नाम दिया गया। अंग्रेजी नई लहर आंदोलन के परिवर्तन, अपनी आश्चर्यजनक विविधताओं के साथ, ब्लिट्ज़, कैमिसा डी वेनस, बारो वर्मेल्हो, किड अबेला, पारलामास डो सुसेसो, लुलु सैंटोस, रेडियो टैक्सी, मरीना लीमा, एंजीनहीरोस डो हवाई, आरपीएम, भित्तिचित्र, अल्ट्राजे ए रिगोर, लेजिओ अर्बाना, इरा!, टिटास, कैपिटल इनिकल, नेन्हम डी नोस, बिकिनी कावाडो, लोबाओ और ओस रोनाल्डोस, लियो जैमे और अनगिनत अन्य जैसे समूहों और व्यक्तित्वों के माध्यम से ब्राजील में पहुंचे। जनवरी 1985 में, रॉक इन रियो उत्सव रियो डी जनेरियो में आयोजित किया गया था, जो आयोजन के 10 दिनों के दौरान दस लाख से अधिक लोगों को सिडेड डू रॉक में एक साथ लाया और आज भी देश का सबसे बड़ा और सबसे प्रभावशाली उत्सव है। यह अभिव्यक्ति की स्वतंत्रता में एक मील का पत्थर का प्रतिनिधित्व करता है, क्योंकि उसी वर्ष देश ने तानाशाही का अंत देखा, और यह ब्राजील को अंतर्राष्ट्रीय कलाकारों के लिए एक स्थान के रूप में स्थापित करने के लिए भी जिम्मेदार है-क्योंकि, अब तक, विदेशी आकर्षण दुर्लभ थे। मेक्सिको में, उस समय रॉक संगीत के दृश्य में पहली बार अवसरों की भारी कमी देखी गई क्योंकि संगीत कार्य अकेले खेलने से एक ठोस जीवन नहीं बना सकते थे। अन्य प्रमुख कारक आर्थिक और राजनीतिक अस्थिरता थे। कई लोग इस दशक को खोया हुआ दशक मानते हैं। सरकार टेलीविजन और प्रसारण तरंगों पर रसीली-थीम वाली सामग्री की अनुमति नहीं देगी, संगीत समारोहों की अनुमति नहीं थी। इस युग के दौरान मेक्सिको और लैटिन अमेरिका के अधिकांश हिस्सों में जो संगीत हावी था, वह ज्यादातर मेनूडो, टिम्बिरिचे, फ्लांस और अन्य जैसे किशोरों के स्वाद वाले कृत्य थे। रॉक एक्ट्स को कोई रिकॉर्डिंग सौदा नहीं मिल सका क्योंकि रिकॉर्ड लेबल के अधिकारी श्रोताओं को युवाओं से लेकर मध्यम आयु वर्ग के वयस्कों तक आम जनता को एक रंगीन, हिप और ट्रेंडी छवि बेचने में अधिक रुचि रखते थे। 1980 के दशक के मध्य तक अर्जेंटीना और स्पेनिश रॉक बैंड के मजबूत प्रभाव के साथ, स्थानीय मैक्सिकन दृश्य ऐसे कृत्यों को विकसित करना शुरू कर देगा जो अपनी खुद की पहचान पैदा करेंगे। इनमें साइज, एल ट्राई, मालदीता वेसिंदाद, लॉस अमांतेस डी लोला, केरिग्मा, नियोन, रोस्ट्रोस ओकुल्टोस, केनी वाई लॉस एलेक्ट्रिकोस, माना और कैफेनेस जैसे बैंड शामिल थे। इस अंतिम बैंड को कई लोग मैक्सिको का अब तक का सबसे प्रतिष्ठित बैंड मानते हैं। साल्सा संगीत 1960 और 70 के दशक में प्यूर्टो रिकान और क्यूबा के आप्रवासियों द्वारा न्यूयॉर्क शहर क्षेत्र में विकसित किया गया था, लेकिन 1980 के दशक के अंत तक लैटिन अमेरिका में मुख्यधारा की लोकप्रियता में प्रवेश नहीं किया था। साल्सा संगीत कंबिया के साथ दो सबसे लोकप्रिय नृत्य संगीत बन गया, लेकिन कंबिया की तरह कैरिबियन के बाहर अन्य देशों में प्रवेश नहीं कर सका। 1980 का दशक विविधीकरण का समय था, क्योंकि लोकप्रिय साल्सा मधुर और चिकनी साल्सा रोमांटिकिका में विकसित हुआ, जिसमें गीत प्रेम और रोमांस पर आधारित थे, और इसका अधिक स्पष्ट चचेरा भाई, साल्सा इरोटिका था। साल्सा रोमांटिकिका का पता नोचेस कैलियंटस से लगाया जा सकता है, जो निर्माता लुई रामिरेज़ के साथ गायक जोस अल्बर्टो "एल कैनारियो" का 1984 का एल्बम था। रोमांटिक गायकों की एक लहर को न्यूयॉर्क और प्यूर्टो रिको दोनों में लैटिनो के बीच व्यापक दर्शक मिले। 1980 के दशक में साल्सा का विस्तार मेक्सिको, अर्जेंटीना, पेरू, यूरोप और जापान में भी हुआ और कई नई शैलियों में विविधता आई। 1980 के दशक में, कुछ कलाकारों ने हिप हॉप संगीत के साथ साल्सा के तत्वों के संयोजन के साथ प्रयोग किया, जबकि निर्माता और पियानोवादक सर्जियो जॉर्ज ने साल्सा की व्यावसायिक सफलता को पुनर्जीवित करने में मदद की। उन्होंने प्रमुख ट्रॉम्बोन्स और एक मूल, मैम्बो-प्रेरित शैली पर आधारित एक ध्वनि का निर्माण किया। उन्होंने जापानी साल्सा बैंड ऑर्केस्टा डे ला लुज़ के साथ काम किया और एक स्टूडियो ऑर्केस्ट्रा विकसित किया जिसमें टिटो नीव्स, सेलिया क्रूज़, जोस अल्बर्टो, ला इंडिया, टिटो पुएंटे और लुइस एनरिक शामिल थे। कोलंबियाई गायक जो अरोयो पहली बार 1970 के दशक में प्रसिद्धि के लिए उभरे लेकिन 1980 के दशक में कोलंबियाई साल्सा के एक प्रसिद्ध प्रतिपादक बन गए। अरोयो ने कई वर्षों तक कोलंबियाई अरेंजर फ्रुको और उनके बैंड लॉस टेसोस के साथ काम किया। मेरेंग्यू मेरेंग्यू संगीत 1980 के दशक के दौरान 70 के दशक के अंत में विल्फ्रिडो वर्गास, जॉनी वेंचुरा और फर्नांडो विलालोना जैसे कृत्यों के साथ शुरू हुआ। उनके ऑर्केस्ट्रा भविष्य में एड्डी हेरेरा और रब्बी पेरेज़ जैसे एकल कृत्यों का भी मंथन करेंगे। दशक के अंत तक, ला कोको बैंड एक अधिक हास्य शैली के साथ मेरेंग्यू को फिर से स्थापित करेगा। ओशिनिया ऑस्ट्रेलियाई रॉक बैंड आई. एन. एक्स. एस. ने दशक के दौरान हिट रिकॉर्डिंग की एक श्रृंखला के साथ अंतर्राष्ट्रीय सफलता हासिल की, जिसमें एल्बम लिसेन लाइक थीव्स (1985), किक (1987), और एकल "ओरिजिनल सिन" (1984), "नीड यू टुनाइट" (1987), "डेविल इनसाइड" (1988) और "न्यू सेंसेशन" (1987) शामिल हैं। काइली मिनोग का पहला एकल, "लोकोमोशन" मिनोग के मूल ऑस्ट्रेलिया में एक बहुत बड़ा हिट बन गया, जिसने ऑस्ट्रेलियाई एकल चार्ट पर सात सप्ताह पहले स्थान पर बिताए। यह एकल अंततः दशक का सबसे अधिक बिकने वाला ऑस्ट्रेलियाई एकल बन गया। पूरे यूरोप और एशिया में, गीत ने संगीत चार्ट पर भी अच्छा प्रदर्शन किया, जो बेल्जियम, फिनलैंड, आयरलैंड, इज़राइल, जापान और दक्षिण अफ्रीका में नंबर एक पर पहुंच गया। ऑस्ट्रेलियाई रॉक बैंड मेन एट वर्क ने 1981 में अभूतपूर्व सफलता हासिल की और अंतर्राष्ट्रीय चार्ट पर कई हिट हासिल किए। द चर्च, रियल लाइफ, ओपस और मिडनाइट ऑयल को भी अंतर्राष्ट्रीय चार्ट पर कुछ उल्लेखनीय सफलता मिली थी। रिक स्प्रिंगफील्ड 1980 के दशक की शुरुआत में अच्छी तरह से जाना जाता था, और कई हिट फिल्में थीं। 1980 में, न्यूजीलैंड के रॉक बैंड स्प्लिट एन्ज़ ने अपना एल्बम ट्रू कलर्स जारी किया, जो एक अंतरराष्ट्रीय सफलता बन गई। 1984 में बैंड के टूटने के बाद, टिम फिन के छोटे भाई नील फिन, जो 1983 में उनके जाने के बाद स्प्लिट एन्ज़ के वास्तविक नेता बन गए थे, ने 1985 में न्यूजीलैंड में क्राउड हाउस का गठन किया। 1986 में क्राउडेड हाउस ने अपना सफल स्व-शीर्षक पहला एल्बम जारी किया, जो ऑस्ट्रेलिया में नंबर एक और न्यूजीलैंड में नंबर तीन पर गया, साथ ही कनाडा में शीर्ष दस और संयुक्त राज्य अमेरिका में शीर्ष 20 में पहुंच गया। इसने "डोंट ड्रीम इट्स ओवर" गीत को जन्म दिया, जो न्यूजीलैंड और कनाडा में नंबर एक, संयुक्त राज्य अमेरिका में नंबर दो और ऑस्ट्रेलिया में नंबर आठ पर पहुंच गया, और तब से ऑस्ट्रेलिया में एक पॉप/रॉक गान बन गया है। क्राउडेड हाउस का अनुवर्ती एल्बम टेम्पल ऑफ़ लो मेन, जो 1988 में रिलीज़ हुआ, ने अपनी शुरुआत के समान सफलता हासिल नहीं की, लेकिन फिर भी बैंड के न्यूजीलैंड और ऑस्ट्रेलिया के मातृभूमि में लोकप्रिय था। न्यूजीलैंड बैंड, मी-सेक्स को अपने हिट एकल, "कंप्यूटर गेम्स" के साथ सफलता मिली, अन्य क्षेत्रीय बैंड उल्लेखनीय थे द स्विंगर्स, कोकोनट रफ, द क्रोकोडाइल्स और पेकिंग मैन। एशिया जापान में, शोनेन नाइफ, बोरडोम्स, द स्टार क्लब, एक्स जापान, डेड एंड और द स्टालिन जैसे बैंड जापानी रॉक बैंड में शुरू हुए और विजुअल केई 1980 के दशक में एक्स जापान, बक टिक और डी 'एर्लांगर जैसे बैंड के साथ उभरा। जापानी शोर रॉक 1980 के दशक में जापानी इंडीज दृश्य में मेल्ट-बनाना, ज़ेनी गेवा और गिटार वुल्फ जैसे बैंड के साथ उभरा। सिटी पॉप, डिस्को, फंक, सॉफ्ट रॉक और आर एंड बी के पश्चिमी प्रभावों के साथ एक वयस्क-उन्मुख शैली भी जापानी तकनीकी उछाल के साथ लोकप्रिय हो गई। इस शैली के लोकप्रिय कलाकार अनरी और ततसुरो यामाशिता थे। अधिकांश गीत प्रेम या शहर में रहने के बारे में थे। इस शैली को जापान के बाहर मुश्किल से जाना जाता था। हालाँकि, शहर का पॉप पश्चिम में इंटरनेट-जनित माइक्रोजेनर वाष्प तरंग के साथ तेजी से लोकप्रिय हो रहा है। 3 मई, 2019 को, लाइट इन द एटिक, एक स्वतंत्र रिकॉर्ड लेबल, ने पैसिफिक ब्रीजः जापानी सिटी पॉप, एओआर और बूगी 1976-1986 जारी किया। यह एक संकलन एल्बम था जिसमें दिखाया गया था कि सिटी पॉप क्या है और इसकी शैली क्या है। जापानी कट्टर द स्टार क्लब और जी. आई. एस. एम. जैसे बैंडों के साथ उभरा और जापानी मूर्ति समूह ओन्यांको क्लब किशोर प्रशंसकों और युवा प्रशंसकों के बीच एक मूर्ति समूह के रूप में शुरू हुआ। इसके अलावा, हांगकांग ने पॉप संगीत में विविधता और लोकप्रियता दोनों के मामले में तेजी से वृद्धि देखी। लेस्ली चेउंग, अनीता मुई, डैनी चैन, एलन टैम और बियॉन्ड जैसे बड़े सितारे दशक के प्रतीक थे। 1980 के दशक को अभी भी हांगकांग संगीत के इतिहास में सबसे सफल अवधि माना जाता है। द जेट्स, एक टोंगन-अमेरिकी बैंड, ने 1980 के दशक के अंत में अंतर्राष्ट्रीय चार्ट पर कई हिट फिल्में दीं। 1970 के दशक में संगीत में 1990 के दशक में संगीत में 1960 के दशक में संगीत संदर्भ स्रोत आगे पढ़ने के लिए हिल, डेव (1986) देखें। डिजाइनर बॉयज़ एंड मैटेरियल गर्ल्सः मैन्युफैक्चरिंग द 80s पॉप ड्रीम। पूले, इंग. : ब्लैंडफोर्ड प्रेस। संगीत में 20वीं शताब्दी 1980 के दशक का अवलोकन