Adam Neate
एडम नीट (जन्म 1977) एक ब्रिटिश चित्रकार, वैचारिक कलाकार हैं और 2008 में द टेलीग्राफ द्वारा "दुनिया के सबसे प्रसिद्ध सड़क कलाकारों में से एक" के रूप में वर्णित हैं। उन्होंने पुनर्नवीनीकरण कार्डबोर्ड पर शहरी कला को चित्रित करने में विशेषज्ञता प्राप्त की, और हजारों कलाकृतियों को सड़क पर किसी के लिए भी इकट्ठा करने के लिए छोड़ दिया है। सड़क कला को दीर्घाओं में स्थानांतरित करने के आंदोलन में उनका योगदान है। सी. एन. एन. की रिपोर्टों और यूरोपीय टेलीविजन पर प्रलेखित किए जाने के बाद, नीट की सड़क कला ने वैश्विक रुचि प्राप्त की है। प्रमुख संग्रहकर्ता और मशहूर हस्तियां उनकी मूल कृतियों के लिए लड़ रही हैं और अंतर्राष्ट्रीय आलोचकों ने कलाकार के काम की सराहना की है। 2011 से नीट 'डायमेंशनल पेंटिंग' की अपनी भाषा में महारत हासिल कर रहे हैं। एल्म्स लेस्टर्स ने एडम नीट के आयामी संस्करणों और गुणकों की एक श्रृंखला प्रकाशित की प्रारंभिक वर्षों में एडम नीट का जन्म कोलचेस्टर, एसेक्स में हुआ था और वे इप्सविच, सफ़ोक में पले-बढ़े थे। 1980 के दशक के मध्य में, नौ या दस साल की उम्र में, वह एक चचेरे भाई के माध्यम से भित्तिचित्र कला से परिचित हो गए, जो इसमें रुचि रखते थे। नीट ने भित्तिचित्रों के बारे में वीएचएस वीडियो के साथ-साथ बीस्टी बॉयज़ और हिप-हॉप संगीत जैसे समूह भी देखे। फिर उन्होंने पुस्तकालय से स्प्रे कैन आर्ट और सबवे आर्ट जैसी किताबें उधार लींः वे कलाकृति की रंगीन गुणवत्ता से आकर्षित हुए, जिसका वे अनुकरण करना चाहते थे। उन्होंने चित्रकला का अध्ययन नहीं किया, लेकिन सफ़ोक कॉलेज से डिजाइन में स्नातक की उपाधि प्राप्त की, फिर लंदन चले गए और एक डिजिटल विज्ञापन एजेंसी, ग्लू लंदन में ग्राफिक डिजाइनर के रूप में नौकरी कर ली। तकनीक उन्होंने चित्रकला को भी अपनाया, जिसे वे लंबे समय से करना चाहते थे। एयरोसोल और मिली वस्तुओं का उपयोग करते हुए, उन्होंने कार्डबोर्ड बॉक्स पर पेंट किया, जिसे उन्होंने सड़क से एकत्र किया, इसकी लागत के कारण कैनवास के उपयोग से परहेज किया। उनके काम में दो और त्रि-आयामी गुण हो सकते हैं, क्योंकि वह सामग्री को फाड़ते हैं, इसे परतों में बनाते हैं और मुख्य रूप से टुकड़ों को एक साथ बनाते हैं, मुख्य रूप से आलंकारिक छवियां बनाते हैं, जिसमें आत्म-चित्र और दोस्तों के चित्र शामिल होते हैं। दिसंबर 2012 में एक निबंध में, कला इतिहासकार बेन जोन्स ने लिखा, "एडम नीट के सबसे हालिया काम में, अंतरिक्ष ही माध्यम बन जाता है। क्यूबिज़्म के दो अलग-अलग चरणों की संचित प्लास्टिसिटी को नीट के अपने विशिष्ट मोडः डायमेंशनल मैटेरियलिज्म द्वारा फिर से सक्रिय किया गया है। पूर्ण बहु-आयामी प्रभाव प्राप्त करने के लिए, दर्शक को अपने स्वयं के देखने के स्थान को सक्रिय करने के लिए कहा जाता है. जैसे ही आप चलते हैं और सुविधाजनक स्थान बदलते हैं, नकारात्मक स्थान को संतुलन में रखा जाता है, मुक्त किया जाता है, फिर फिर से नियंत्रित किया जाता है। छवि खुद को हल करती है। पृष्ठभूमि स्थानांतरण के लिए अग्रभूमि, स्थान घुलनशील, आयतन में मोड़, ऊर्जा बाहर धकेलती है। नीट की रचनाओं को समकालिकता की संवेदनाओं द्वारा मैप किया जाता है। पिछले अनुभव के कई क्षण एक धीमा और विस्तारित वर्तमान क्षण के साथ समाप्त हो जाते हैं। स्ट्रीट वर्क उन्होंने दोस्तों को काम दिए, लेकिन एक अतिरिक्त राशि जुटाई और उन्हें दान के रूप में चैरिटी की दुकानों के बाहर बिन लाइनर में लपेटकर छोड़ दिया। जब उन्हें पता चला कि वे बेचे नहीं जा रहे थे, बल्कि कचरे के साथ बाहर फेंक दिए गए थे, तो उन्होंने उन्हें सड़कों पर छोड़ना शुरू कर दिया, इसके बजाय एक खुली प्रदर्शनी के रूप में लैंपपोस्ट, दरवाजों और पहियों के डिब्बे पर काम किया, जो "वास्तव में असली" लग रहा था। वह एक रात में लगभग 20 चित्र और एक वर्ष में लगभग 1,000 चित्र बना सकते थे। पाँच साल की अवधि में, उन्होंने लंदन की सड़कों पर अपने हजारों काम छोड़े। उन्होंने दीर्घाओं से दूर रखा था, लेकिन एल्म्स लेस्टर्स ने उनसे संपर्क किया, जो उनका काम दिखाना चाहते थे। नीट ने निमंत्रण स्वीकार किया, लेकिन अपनी सड़क कला से अलग काम करने और अन्य तकनीकों और शैलियों को विकसित करने का फैसला किया। मार्च 2007 में, पत्रकार मैक्स फोस्टर ने नीट के काम को चुना और उन पर रिपोर्ट करने वाले पहले व्यक्ति थे। अगस्त 2007 में, लंदन में एल्म्स लेस्टर्स पेंटिंग रूम में, उनका एक एकल शो था, जो खुलने के कुछ ही घंटों के भीतर बिक गया। उन्हें उस नए आंदोलन के अग्रदूत के रूप में वर्णित किया गया था जो पारंपरिक कला दीर्घाओं में सड़क कला को प्रदर्शित करता है। इसके बाद वह अपनी नौकरी छोड़ने में सफल रहे। दिसंबर 2007 में, उनकी पेंटिंग सुसाइड बॉम्बर सोथबीज में £78,500 में बिकी। 14 नवंबर 2008 को, एक कार्यक्रम द लंदन शो में, उन्होंने और सहायकों ने लंदन की सड़कों के आसपास 1,000 प्रिंट छोड़े, जिनकी कुल कीमत £1 मिलियन थी, ताकि कोई भी इसे ले सके और रख सके। जब रात आई, तो पहली टीमों ने बाहरी दक्षिणी नगरों, ब्रॉमली, बेक्सली और मर्टन में शुरुआत की, और सभी 32 नगरों और लंदन शहर को कवर करते हुए केंद्र तक अपना काम किया, और शुरुआती घंटों में समाप्त किया। दरवाजों और दुकानों की खिड़कियों के सामने काम छोड़ दिया गया था। कुछ काम जल्दी से ईबे पर 99 पी से £1,000 तक की शुरुआती कीमतों के साथ दिखाई दिए; नीट को इस तरह की बिक्री पर कोई आपत्ति नहीं थी, और सोचा कि यह क्रिसमस के लिए कुछ लोगों की मदद कर सकता है। उन्होंने कहा, "पूरे लंदन में एक शो करना, एक बार में पूरे शहर पर कब्जा करना हमेशा से मेरा सपना रहा है। मैं चाहता हूं कि हर कोई इसे देख सके, लेकिन एक बार टुकड़े बाहर आ जाने के बाद मुझे कोई फर्क नहीं पड़ता कि उनके साथ क्या होता है। काम एक आदमी के कार्डबोर्ड पर स्क्रीन प्रिंट थे, मुद्रांकन के साथ, प्रत्येक थोड़ा अलग था, और एक सेलोफेन रैपर में संरक्षित था; एंडी वारहोल ने औद्योगिक शैली के उत्पादन के लिए मिसाल प्रदान की। नीट ने एक स्टैंसिल में मास्टर छवि बनाई, और उसके बाद प्रिंटों को नहीं छुआ, जो एक पेशेवर स्क्रीन प्रिंटर द्वारा बनाए गए थे। उन पर उनके हस्ताक्षर के साथ रबर की मुहर लगी हुई थी। नीट उत्पाद, प्रिंट और पेंटिंग के बीच की सीमाओं को पार करना चाहते थेः "मुझे ब्रांडों के उस वारहोल विचार में रुचि है जो सहायता प्राप्त रेडीमेड के रूप में है।" उन्होंने कहा, "मुक्त कला की पूरी अवधारणा एक वस्तु के रूप में कला की धारणा और समाज में इसके मूल्य को चुनौती दे रही थी। अब मैं इसे दूसरे स्तर पर ले जा रहा हूं, कला को वाणिज्य से अलग करने की व्यवहार्यता का परीक्षण कर रहा हूं। उनका काम तकनीकी रूप से विशेषज्ञ है और उन्हें टेट, नेशनल पोर्ट्रेट गैलरी और द नेशनल गैलरी और द एल्म्स लेस्टर गैलरी में विभिन्न बिकने वाले शो से स्वीकृति मिली है। वह लगातार अपने काम को चुनौती दे रहे हैं, अक्सर पिकासो को उद्धृत करते हुए "दूसरों की नकल करने की तुलना में खुद की नकल करना अधिक खतरनाक है। यह बांझपन की ओर ले जाता है "उनके काम को नेशनल गैलरी, टेट और नेशनल पोर्ट्रेट गैलरी से मान्यता मिली है। उन्होंने मूर्तिकला और फोटोग्राफी की खोज के साथ-साथ अमेरिका और वेनिस की यात्रा में रुचि व्यक्त की है। एडम नीट का प्रतिनिधित्व अंतरराष्ट्रीय स्तर पर http://elmslesters.co.uk इन्फ्लुएंसेस नीट द्वारा किया जाता है, जो उनकी पत्नी, वेल्सका, न्यूयॉर्क भित्तिचित्र कलाकार, डेज़ और पिकासो के रूप में उनके प्रभाव का हवाला देते हैं। उल्लेखनीय प्रदर्शनियाँ 'ए न्यू अंडरस्टैंडिंग' (2009)-नीट ने पता लगाया कि चौथे आयाम को कैसे चित्रित किया जाए। 'द फ्लॉक सीरीज़', एल्म्स लेस्टर्स, लंदन (2010)-पांच प्रमुख कार्यों को 'डायमेंशनल पेंटिंग्स' (2011) 'डायमेंशनल एडिशन एंड पेंटिंग्स' (2012) बाहरी संदर्भ लिंक बायो और चित्रों का चयन उनकी कला लघु फिल्मों के उदाहरण वीडियो साक्षात्कार सीएनएन रिपोर्ट टूर ऑफ 2009 प्रदर्शनी 1977 बर्थ्स लिविंग पीपल आर्टिस्ट्स फ्रॉम इप्सविच ब्रिटिश भित्तिचित्र कलाकार 20वीं सदी के ब्रिटिश चित्रकार 21वीं सदी के ब्रिटिश पुरुष चित्रकार 20वीं सदी के ब्रिटिश पुरुष कलाकार 21वीं सदी के ब्रिटिश पुरुष कलाकार