Alice Adams (artist)
एलिस एडम्स (जन्म 16 नवंबर, 1930) एक अमेरिकी कलाकार हैं जो 1970 के दशक में अपनी मूर्तिकला और स्थल-विशिष्ट भूमि कला के लिए जानी जाती हैं और 1986 से पूरे संयुक्त राज्य में पारगमन प्रणालियों, हवाई अड्डों, विश्वविद्यालय परिसरों और अन्य शहरी स्थलों में अपनी प्रमुख सार्वजनिक कला परियोजनाओं के लिए जानी जाती हैं। टेपेस्ट्री और बुने हुए रूपों में उनका पहले का काम अमेरिकी फाइबर कला आंदोलन में महत्वपूर्ण था। एडम्स जमैका, न्यूयॉर्क में पले-बढ़े और 1953 में कोलंबिया विश्वविद्यालय से चित्रकला में बी. एफ. ए. के साथ स्नातक की उपाधि प्राप्त की। स्नातक स्तर की पढ़ाई के बाद, वह एल 'इकोले नेशनल डी आर्ट डेकोरेटिफ में टेपेस्ट्री बुनाई और डिजाइन का अध्ययन करने के लिए ऑबुसन, फ्रांस गईं। फ्रांस में बिताए गए दो वर्षों को छोड़कर, एडम्स न्यूयॉर्क शहर में रहे हैं, संयुक्त राज्य अमेरिका और विदेशों में सार्वजनिक कला परियोजनाओं पर सहयोग और परामर्श के लिए यात्रा कर रहे हैं। उनके सारग्राही करियर में कई चरण रहे हैं। ऑबुसन में अपनी पढ़ाई पूरी करने के बाद, एडम्स 1956 में न्यूयॉर्क लौट आए। वह अपने स्वयं के डिजाइन बुनने के लिए ऑबुसन से एक टेपेस्ट्री करघा लाई, लेकिन उनका अभ्यास पारंपरिक टेपेस्ट्री तकनीक से अलग होने लगा। पारंपरिक रूप से टेपेस्ट्री के पीछे क्या था, इस पर काम करते हुए, उन्होंने सतह की अभिव्यक्ति विकसित की और रस्सी, सिसल सुतली जैसी सामग्री को जोड़ा, और पारंपरिक ऊन और सूती सतह पर वस्तुओं को पाया। वह और लेनोर टॉनी, क्लेयर ज़िसलर और शीला हिक्स जैसे अन्य नवप्रवर्तक करघे से बुनाई और त्रि-आयामी रूप के क्षेत्र में चले गए। उनका काम 1963 में समकालीन शिल्प संग्रहालय में प्रभावशाली "बुने हुए रूप" प्रदर्शनी का हिस्सा था। 1963 में एडम्स ने मूर्तियों में तार वाली रस्सी, चेन लिंक बाड़ और स्टील केबल का उपयोग करना शुरू किया जो अन्य कलाकारों द्वारा ऐसी सामग्री के उपयोग से पहले था। उन्होंने नाविक की गाँठों में उपयोग की जाने वाली विभिन्न गाँठ, लूप संरचनाओं और जहाज की रेलिंग को कवर करने की तकनीकों की खोज की, लेकिन पारंपरिक रूप से उपयोग की जाने वाली सामग्री और पैमाने को बढ़ाया। 1966 में, लुसी लिपार्ड ने न्यूयॉर्क शहर की फिशबैक गैलरी में आयोजित प्रदर्शनी "एक्सेंट्रिक एब्स्ट्रैक्शन" में इस काम के तीन उदाहरण शामिल किए। इस प्रदर्शनी में मूर्तिकला रॉबर्ट मॉरिस और सोल लेविट की न्यूनतम "प्राथमिक संरचनाओं" के विपरीत थी, जो अधिक सहज ज्ञान युक्त और विशिष्ट दृष्टिकोण का सुझाव देती है। इस शो में लुईस बुर्जुआ, ब्रूस नौमन, ईवा हेस्से, फ्रैंक वाइनर, डोनाल्ड पॉट्स और गैरी कुएन शामिल थे, जिनमें से अधिकांश पहली बार न्यूयॉर्क में दिखाई दे रहे थे। 1968 के बाद मूर्तिकला एडम्स की मूर्तियों ने दीवार, कोने, स्तंभ और तहखाने के वास्तुशिल्प तत्वों की खोज की। लचीली सामग्री के उपयोग को जारी रखते हुए, उन्होंने अपने स्टूडियो की पुरानी प्लास्टर दीवारों पर लेटेक्स की परतों को चित्रित किया, उन्हें हटा दिया, और फिर दीवार के खिलाफ झुकते हुए दो-चार फ्रेमवर्क पर कास्ट लगाए। उन्होंने अपने अभ्यास को लोगों को उन स्थानों पर आकर्षित करने के एक तरीके के रूप में देखा जो शुरू में परिचित हैं लेकिन जो बाद में नए दिखाई देते हैं। उन्होंने स्वतंत्र रूप से खड़े विभाजन, स्तंभ और तहखाने बनाने के लिए लकड़ी की लाठी, आवरण या आंशिक रूप से आवरण ढांचे जैसी परिचित निर्माण सामग्री का उपयोग किया। यह काम 1969 और 1971 में 55 मर्सर गैलरी और व्हिटनी म्यूज़ियम एन्युअल्स में दिखाया गया था। 1977 में पारंपरिक बार्न फ्रेमिंग तकनीकों का उपयोग करके अपना पहला बाहरी काम करने के बाद, उन्होंने मूर्तियां बनाने के लिए लकड़ी के बड़े स्लैब और लकड़ी और टुकड़े टुकड़े वाले लकड़ी के मेहराबों के साथ काम करना शुरू किया, जो हालांकि सटीक रूप से वास्तुशिल्प के टुकड़े नहीं थे, लेकिन बड़ी संरचनाओं का सुझाव देते थे। ". एडम्स के टुकड़े हमेशा कुछ बड़ा संकेत देते हैं। द्वार व्यापक दुनिया की ओर इशारा करते हैं, और व्यक्तिगत यादें निर्मित स्थानों के बारे में सामूहिक यादों में विकसित होती हैं। इस वास्तुकला से संबंधित मूर्तिकला को 1979 और 1981 में न्यूयॉर्क के हाल ब्रोम गैलरी में दिखाया गया था, और 1984 में द म्यूजियम ऑफ मॉडर्न आर्ट, न्यूयॉर्क में "एन इंटरनेशनल सर्वे ऑफ पेंटिंग एंड स्कल्पचर" का हिस्सा था। 1970 के दशक की अर्थवर्क्स और साइट मूर्तिकला एडम्स की साइट-विशिष्ट मूर्तियां उनकी बाद की और सबसे हाल की सार्वजनिक कला के लिए एक कड़ी प्रदान करती हैं। इनमें से कई ने आर्टपार्क, लेविस्टन, न्यूयॉर्क में भारी पृथ्वी चलाने वाले उपकरण और "शॉरिंग्स" (1978); प्रिंसटन विश्वविद्यालय में "माउंड फॉर व्यूइंग स्लोप एंड स्काई" (1981); और ओमाहा, नेब्रास्का में "वर्टिकल अप फॉर ओ. ओ. आई. सी". (1983) का उपयोग किया; जो पृथ्वी के आकार, वजन और स्थान पर निर्भर था। "लेवलिंग" (1977) और "थ्री स्ट्रक्चर्स ऑन ए स्लोप" (1978) जैसे अन्य कार्यों में, संरचना ने उस जमीन की ऊंचाई को मापा जिस पर यह खड़ी थी और वास्तुकला के पहले के संदर्भ वास्तविक वास्तुशिल्प अभ्यासों में विकसित हुए। इस समय के "एडम्स हाउस" (1977) और "लॉस्ट हाउस" (1979) ने सामूहिक और व्यक्तिगत स्मृति के पात्र के रूप में घर की संरचना और दृष्टि का उपयोग किया। 1970 के दशक से संबंधित महिलाओं के काम को 2008 में एनवाईसी के मूर्तिकला केंद्र में "डेकोय, कॉम्प्लेक्स एंड ट्रिगर्सः फेमिनिज्म एंड लैंड आर्ट इन द 1970" प्रदर्शनी में आयोजित किया गया था और इसमें एडम्स, मैरी मिस, नैन्सी होल्ट, जैकी फेरारा, एलिस ऐकॉक, एग्नेस डेन्स, मिशेल स्टुअर्ट, सुज़ैन हैरिस और लिंडा बेंग्लिस शामिल थीं। आर्टपार्क और नासाउ काउंटी म्यूजियम ऑफ आर्ट जैसे स्थानों पर 1970 के दशक की सार्वजनिक कला एडम्स की साइट मूर्तियों को चालू और वित्त पोषित किया गया था, लेकिन कई समान परियोजनाओं की तरह, अस्थायी। उनका पहला स्थायी सार्वजनिक आयोग, "आर्चेस के साथ छोटा पार्क", उनके स्टूडियो में गढ़ा गया था और 1984 में टोलेडो बॉटनिकल गार्डन में स्थापित किया गया था। इस काम में लकड़ी के बीम और टुकड़े टुकड़े वाले मेहराबों की शब्दावली का उपयोग किया गया, और उनके पहले के काम की एक विशिष्ट दिशा को जारी रखा; रहने के लिए स्थानों का निर्माण। बाद के वर्षों में उन्होंने अक्सर अपनी परियोजनाओं में नई सामग्री और रूप पेश किए। जबकि एडम्स ने "द रिवर" में लकड़ी का उपयोग जारी रखने के लिए नाव निर्माताओं को नियुक्त किया, एक मिडलटाउन, कनेक्टिकट अस्पताल के सामान्य कमरे के लिए, "अफ्रीकन गार्डन" के लिए, पूर्वी न्यूयॉर्क, ब्रुकलिन में एक स्कूल यार्ड, उन्होंने अफ्रीकी फर्नीचर से प्रेरित स्टूल और बेंच में कास्ट आयरन बेस और लैमिनेटेड लकड़ी की सीटों को जोड़ा। न्यूयॉर्क और न्यू जर्सी के बंदरगाह प्राधिकरण के लिए "ग्लाइडर पार्क" नामक एक आयोग ने साइट पर पेड़ों के विकास को शामिल करने के लिए डिज़ाइन किए गए स्टील के मंडपों के नीचे बैठने को निलंबित कर दिया। इसके बाद, प्रीकास्ट और कास्ट-इन-प्लेस कंक्रीट संरचनाएं दिखाई देने लगीं, साथ ही कास्ट, नक्काशीदार और निर्मित, स्टील, कांस्य और एल्यूमीनियम और बहुत बार, पानी और पौधे की सामग्री ने प्रमुख भूमिका निभाई। कॉलेज परिसरों में दो बड़े बाहरी बैठक स्थल, सेंटर सिटी फिलाडेल्फिया में द राउंडअबाउट और डेलावेयर विश्वविद्यालय में स्क्रॉल सर्कल, प्रमुख केंद्र बिंदु बनाते हैं। प्रत्येक में पानी की दीवारें, ईंट या ग्रेनाइट के फर्श, कास्ट कंक्रीट ब्लूस्टोन-लिपटे बैठने, वृक्षारोपण और प्रकाश व्यवस्था शामिल हैं। सैन एंटोनियो में टेक्सास विश्वविद्यालय में एक कठोर शंक्वाकार ग्रेनाइट फव्वारा "हीलर स्प्रिंग" रोटुंडा का केंद्र बनाता है। "ज्वार की दीवार" में, पानी एक मोज़ेक के ऊपर से बहता है जबकि ऊपर एक स्टेनलेस स्टील के मेहराब के पार गोले चलने वाले पानी और गुजरने वाले बादलों दोनों को दर्शाते हैं। उनके दो प्रमुख कार्य हवाई अड्डे के सम्मेलनों में प्रमुख केंद्र बिंदु हैं। डेनवर अंतर्राष्ट्रीय हवाई अड्डे पर एक चलती पैदल मार्ग को फैलाने के लिए "बीड सर्कल क्रॉसिंग" में बहु-रंगीन आर्गन से भरे विशाल एल्यूमीनियम मेहराब एक दूसरे की ओर झुकते हैं। एक चित्रात्मक एल्यूमीनियम नाव फ्रेम फोर्ट लॉडरडेल/हॉलीवुड अंतर्राष्ट्रीय हवाई अड्डे के दो स्तरों पर "स्टोन एंड ग्लास गार्डन" के तीन बड़े चूना पत्थर और मोटे कांच से ढके बागान प्लेटफार्मों में से एक के ऊपर बैठता है। एकमात्र डिजाइनर के रूप में एडम्स की कमीशन की गई परियोजनाओं को सहयोगात्मक कार्य के साथ जोड़ा गया है। वास्तुकला प्रक्रिया को अवधारणा से सीखना, डिजाइन विकास और निर्माण दस्तावेजों के माध्यम से उनके अभ्यास को सूचित और अक्सर निर्देशित किया है। एडम्स की पहली डिजाइन टीम नियुक्ति 1985 में हुई थी जब उन्होंने डाउनटाउन सिएटल ट्रांजिट टनल के स्टेशनों को डिजाइन करने के लिए कलाकारों और वास्तुकारों के साथ पांच साल तक काम किया था। कई व्यवसायों और सामग्रियों के साथ काम करने और प्रमुख बुनियादी ढांचा परियोजनाओं के लिए प्रलेखन के जटिल चरणों से निपटने के लिए सीखने के अनुभव ने उन्हें आश्वस्त किया कि सहयोग से कलात्मक दृष्टि का विस्तार हो सकता है, जिससे एक कलाकार बड़े सार्वजनिक बुनियादी ढांचे के कार्यक्रमों को प्रभावित कर सकता है। इसके बाद, उन्होंने सेंट लुइस, मिसौरी, मेट्रोलिंक (1988-1990); रोंकोंकोमा, न्यूयॉर्क लॉन्ग आइलैंड रेलरोड स्टेशन (1994-1995); और न्यू जर्सी ट्रांजिट सिस्टम (2004) के लिटिल फॉल्स स्टेशन पर मोंटक्लेयर स्टेट यूनिवर्सिटी के डिजाइन पर सहयोग किया। उन्होंने जैक मैकी और एंड्रयू डार्के के साथ बर्मिंघम, इंग्लैंड, मिडलैंड मेट्रो लाइट-रेल सिस्टम (1992) में सलाहकार के रूप में कार्य किया। सह-प्रमुख कलाकार के रूप में उन्होंने और मारेक रानीस ने कला मास्टर प्लान लिखा और शार्लोट (NC) एरिया ट्रांजिट सिस्टम (2002-2006) के परिदृश्य और बुनियादी ढांचे के घटकों के डिजाइन पर सहयोग किया। 1986 से संयुक्त राज्य भर में एडम्स की सार्वजनिक मूर्तिकला को 2000 में लेहमैन कॉलेज गैलरी में एक पूर्वव्यापी में मॉडल और फोटो प्रलेखन में प्रदर्शित किया गया था। वर्क्स द राउंडअबाउट 1992 अफ्रीकन गार्डन 1994 बीड सर्कल क्रॉसिंग 1994 स्टोन एंड ग्लास गार्डन 2003 संदर्भ बाहरी लिंक रोंकोंकोमा स्टेशन पर कलाकृति, जिसे एम. टी. ए. आर्ट्स फॉर ट्रांजिट द्वारा कमीशन किया गया था 1930 जन्म जीवित लोग अमेरिकी समकालीन कलाकार अमेरिकी कपड़ा कलाकार 20वीं सदी की अमेरिकी महिला मूर्तिकार 20वीं सदी की अमेरिकी मूर्तिकार कोलंबिया विश्वविद्यालय स्कूल ऑफ आर्ट्स के पूर्व छात्र भूमि कलाकार 20वीं सदी की अमेरिकी महिला कलाकार 21वीं सदी की अमेरिकी महिला कलाकार 20वीं सदी की महिला कपड़ा कलाकार 21वीं सदी की महिला कपड़ा कलाकार 21वीं सदी के न्यूयॉर्क (राज्य) के 21वीं सदी के कपड़ा कलाकार