Black Death in medieval culture
ब्लैक डेथ (1346-1353) का मध्ययुगीन समाजों की कला और साहित्य पर बहुत प्रभाव पड़ा, जिन्होंने इसका अनुभव किया। हालांकि समकालीन इतिहास को अक्सर इतिहासकारों द्वारा ब्लैक डेथ के सबसे यथार्थवादी चित्रण के रूप में माना जाता है, लेकिन यूरोप की आबादी पर इतने बड़े पैमाने पर साझा अनुभव के प्रभावों ने कविता, गद्य, मंच कार्यों, संगीत और कलाकृति को प्रभावित किया। इसके परिणामस्वरूप चौसर, बोक्काशियो और पेट्रार्च जैसे स्पष्ट लेखक और होलबिन जैसे कलाकार पैदा हुए। साहित्य और इतिहासकारों के लिए ब्लैक डेथ की अधिकांश उपयोगी अभिव्यक्तियाँ इसके इतिहासकारों के विवरणों से आती हैं; समकालीन विवरण अक्सर इस तरह के पैमाने पर आपदा के माध्यम से जीने की भयावहता की भावना प्राप्त करने का एकमात्र वास्तविक तरीका होता है। इनमें से कुछ इतिहासकार प्रसिद्ध लेखक, दार्शनिक और शासक (जैसे बोक्काशियो और पेट्रार्क) थे। हालाँकि, उनका लेखन अधिकांश यूरोपीय आबादी तक नहीं पहुँचा। उदाहरण के लिए, पेट्रार्च के काम को मुख्य रूप से अमीर रईसों और इतालवी शहर-राज्यों के व्यापारियों द्वारा पढ़ा गया था। उन्होंने सैकड़ों विशिष्ट पत्र और स्थानीय भाषा में कविताएँ लिखीं और बाद की पीढ़ियों को दरबारी प्रेम की एक संशोधित व्याख्या दी। हालाँकि, एक परेशान करने वाला था, जो लंबे समय से फैशन से बाहर गीत शैली में लिख रहा था, जो 1348 में सक्रिय था। पीयर लूनल डी मोंटेक ने टूलूज़ में प्लेग की चरम सीमा के दौरान दुखद सरवेंट्स "मेराविलहार नोस् देवो पास लास जेन्स" की रचना की। हालाँकि इस अवधि के दौरान प्रेम प्रसंग लोकप्रिय बने रहे, लेकिन दरबारी परंपरा को आम लेखकों से बढ़ती प्रतिस्पर्धा का सामना करना पड़ा, जो अपने ब्लैक डेथ अनुभवों से प्रेरित होकर कठोर यथार्थवादी साहित्य के निर्माण में शामिल हो गए। यह एक नई घटना थी, जो संभव हुई क्योंकि स्थानीय भाषा की शिक्षा और साहित्य के साथ-साथ लैटिन और शास्त्रीय पुरातनता का अध्ययन व्यापक रूप से फला-फूला, जिससे चौदहवीं शताब्दी के दौरान लिखित शब्द लगातार अधिक सुलभ हो गया। उदाहरण के लिए, सिएना के अग्नोलो दी तुरा ने अपने अनुभव को दर्ज कियाः दी तुरा द्वारा वर्णित दृश्य पूरे यूरोप में दोहराया जाता है। सिसिली में, गैब्रिएल डी 'मुस्सी, एक नोटरी, क्रीमिया से शुरुआती प्रसार के बारे में बताता हैः अगस्त 1348 में आयरलैंड में इसके प्रसार के बाद, फ्रियर जॉन क्लाइन ने लिनस्टर में इसके प्रभावों को देखाः रोग ने पूरी तरह से गांवों, शहरों, महलों और पुरुषों के निवासियों के कस्बों को छीन लिया, ताकि शायद ही कोई उनमें रह सके। प्लेग इतना संक्रामक था कि मृतकों या यहां तक कि बीमारों को छूने वाले हजारों लोग तुरंत संक्रमित हो गए और उनकी मृत्यु हो गई, और कबूल करने वाले और कबूल करने वाले को एक साथ कब्र तक ले जाया गया। कई लोग कार्बनकल्स और अल्सर और पस्टल्स से मर गए जो पिंडली और बगल के नीचे देखे जा सकते थे; कुछ की मृत्यु हो गई, जैसे कि उन्माद में, सिर के दर्द से, अन्य खून थूकने से। ड्रोगेडा के नाबालिगों के कॉन्वेंट में, पँचिश, और उसी क्रम में डबलिन में, तेइस की मृत्यु हो गई। डबलिन और द्रोगेडा के इन शहरों को लगभग नष्ट कर दिया गया था और निवासियों और लोगों को बर्बाद कर दिया गया था ताकि अकेले डबलिन में, अगस्त की शुरुआत से लेकर क्रिसमस तक, चौदह हजार लोग मारे गए। लेंट के दौरान किल्केनी में महामारी ने ताकत जुटाई, क्योंकि क्रिसमस के दिन और 6 मार्च के बीच, आठ भिक्षु प्रचारकों की मृत्यु हो गई। शायद ही कोई ऐसा घर था जिसमें केवल एक ही व्यक्ति की मृत्यु होती थी, लेकिन आम तौर पर पुरुष और पत्नी अपने बच्चों और परिवार के साथ एक तरफ जाते थे, अर्थात् मृत्यु। साहित्य में इन व्यक्तिगत विवरणों के अलावा, ब्लैक डेथ की कई प्रस्तुतियों ने महान साहित्य के रूप में सामान्य चेतना में प्रवेश किया है। उदाहरण के लिए, बोकासियो (द डेकामेरॉन), पेट्रार्च, जेफ्री चौसर (द कैंटरबरी टेल्स) और विलियम लैंगलैंड (पियर्स प्लोमैन) की प्रमुख कृतियाँ, जो सभी ब्लैक डेथ पर चर्चा करती हैं, आम तौर पर उनके कुछ सर्वश्रेष्ठ कार्यों के रूप में पहचानी जाती हैं। इसका विषय मृत्यु की सार्वभौमिकता था, जो उस समय के सामान्य ज्ञान को व्यक्त करता थाः कि जीवन में किसी की स्थिति चाहे जो भी हो, मृत्यु का नृत्य सभी को एकजुट करता है। इसमें व्यक्तिपरक मृत्यु होती है जो जीवन के सभी क्षेत्रों से नृत्य करने वाली आकृतियों की एक पंक्ति को कब्र तक ले जाती है-आमतौर पर एक सम्राट, राजा, पोप, भिक्षु, युवा, सुंदर लड़की, सभी कंकाल-अवस्था में। उन्हें ब्लैक डेथ के प्रभाव के तहत बनाया गया था, जो लोगों को याद दिलाता है कि उनका जीवन कितना नाजुक था और सांसारिक जीवन की महिमा कितनी व्यर्थ थी। सबसे पहला कलात्मक उदाहरण पेरिस में चर्च ऑफ द होली इनोसेंट्स (1424) के भित्ति चित्र वाले कब्रिस्तान से है। बासेल (1440) में कोनराड विट्ज़, ल्यूबेक (1463) में बर्नट नोटके और हंस होलबिन द यंगर (1538) द्वारा लकड़ी के टुकड़ों पर भी काम किया गया है। इजरायल बर्कोविसी का दावा है कि डांसे मकबरे की उत्पत्ति चौदहवीं शताब्दी के स्पेन में सेफार्डिक यहूदियों के बीच हुई थी (बर्कोविसी, 1992, पृष्ठ 27)। वेल्श कवि डेफिड ए. पी. ग्विलिम (1315-1350 या 1340-1370) की कविता "द रैटल बैग" में कई तत्व हैं जो सुझाव देते हैं कि यह ब्लैक डेथ के दौरान उनके द्वारा सहन की गई कठिनाइयों के प्रतिबिंब के रूप में लिखा गया था। यह उनके व्यक्तिगत विश्वास को भी दर्शाता है कि ब्लैक डेथ मानवता का अंत था, सर्वनाश, जैसा कि उनके कई बाइबिल के संदर्भों, विशेष रूप से प्रकाशितवाक्य की पुस्तक में वर्णित घटनाओं से पता चलता है। थॉमस नाशे ने प्लेग के बारे में "ए लिटनी इन टाइम ऑफ प्लेग" शीर्षक से एक सॉनेट लिखा जो उनके नाटक समरज़ लास्ट विल एंड टेस्टामेंट (1592) का हिस्सा था। उन्होंने प्लेग के डर से लंदन से खुद को हटाने के लिए ग्रामीण इलाकों का दौरा किया। अमीर पुरुषों, धन पर भरोसा न करें, सोना आपको स्वास्थ्य नहीं खरीद सकता है; भौतिक स्वयं को मिटना चाहिए। सब कुछ समाप्त हो जाता है, महामारी पूरी तेजी से गुजरती है; मैं बीमार हूँ, मुझे मरना ही है। हे भगवान, हम पर दया करें! सुंदरता केवल एक फूल है जो झुर्रियों को खा जाएगा; हवा से चमक गिरती है; रानी युवा और गोरी मर गई हैं; धूल ने हेलेन की आंख बंद कर दी है। मैं बीमार हूँ, मुझे मरना ही होगा। हे भगवान, हम पर दया करें! यूरोपीय लोककथाओं पर प्रभाव ब्लैक डेथ ने कई यूरोपीय देशों में आम लोककथाओं में तेजी से प्रवेश किया। उत्तरी यूरोप में, प्लेग को एक बूढ़ी, झुकी हुई महिला के रूप में व्यक्त किया गया था, जो काले रंग में ढकी हुई थी और झाड़ू और एक रैक ले जा रही थी। नॉर्वे के लोगों ने बताया कि अगर वह रैक का उपयोग करती है, तो इसमें शामिल कुछ आबादी जीवित रह सकती है, जो रैक के दांतों के माध्यम से भाग सकती है। दूसरी ओर, अगर उसने झाड़ू का इस्तेमाल किया, तो क्षेत्र की पूरी आबादी बर्बाद हो गई। प्लेग-हैग, या पेस्ता, चित्रकार थियोडोर किटेल्सन द्वारा स्पष्ट रूप से खींचा गया था। महिलाओं पर प्रभाव ब्लैक डेथ के दौरान और बाद में महिलाओं को स्थानीय साहित्य के बढ़ते महत्व से भी लाभ हुआ क्योंकि उनके लिए एक व्यापक सांस्कृतिक मंच उपलब्ध हो गया जो पहले लैटिन चर्च द्वारा पुरुषों तक ही सीमित था। और इसलिए, उन्होंने दूसरों के लेखन और अनुवाद को संरक्षण के माध्यम से लिखना और बढ़ावा देना शुरू कर दिया। उदाहरण के लिए, फ्रांस में, क्रिस्टीन डी पिज़ान (1364-1430) लेखन द्वारा अपना भरण-पोषण करने वाली यूरोप की पहली महिला बनीं। उन्होंने कई अलग-अलग साहित्यिक रूपों में लिखा, जैसे कि एक आत्मकथा और पुरुषों और महिलाओं के लिए नैतिक सलाह की किताबें, साथ ही साथ कई विषयों पर कविताएँ। अपने ग्रंथ द लेटर टू द गॉड ऑफ लव में, उन्होंने जीन डी मेउन के रोमांस ऑफ द रोज़ के निष्कर्ष में पाए गए महिला विरोधी लेखन का जवाब दिया। उनके ग्रंथ ने यूरोपीय इतिहास में पहली बार चिह्नित किया जहां एक महिला लिखित रूप में इस तरह के डायट्राइब का जवाब देने में सक्षम थी। इसने डी मेउन और पिज़ान के समर्थकों के बीच एक बहस को भी जन्म दिया जो सोलहवीं शताब्दी तक चली। उत्सव कुछ समुदाय या तो कठिन समय में लोगों को खुश करने के लिए या बीमारी को दूर करने के अंधविश्वासी प्रयास में नृत्य या अन्य उत्सव मनाते हैं। म्यूनिख में (बदनाम) परंपरा के अनुसार, इनमें शैफ्लर्टैंज़ (बैरल बनाने वाले का नृत्य) और मेट्ज़गर्सप्रंग (कसाई की कूद) शामिल थे, जो अभी भी वहाँ और अन्य शहरों में किए जाते हैं। यह भी देखें कि प्लेग डॉक्टर चोंच डॉक्टर पोशाक प्लेग डॉक्टर ब्लैक डेथ एरफर्ट नरसंहार (1349) के दौरान यहूदी उत्पीड़न का अनुबंध करते हैं।