España (Chabrier)
एस्पाना, ऑर्केस्ट्रा के लिए रैप्सोडी (या रैप्सोडी एस्पाना) फ्रांसीसी संगीतकार इमैनुएल चैबियर (1841-1894) की सबसे प्रसिद्ध ऑर्केस्ट्रा रचना है। 1883 में स्पेन की यात्रा के बाद लिखा गया, यह संचालक चार्ल्स लामोरेक्स को समर्पित था, जिन्होंने 4 नवंबर 1883 को पेरिस में सोसाइटी डेस नोव्यू कॉन्सर्ट्स के लिए थिएट्रे डू चेटो डी 'यू में पहला सार्वजनिक प्रदर्शन किया था। पृष्ठभूमि जुलाई से दिसंबर 1882 तक, चैब्रीयर और उनकी पत्नी ने सैन सेबेस्टियन, बर्गोस, टोलेडो, सेविला, ग्रेनाडा, मलागा, कैडिज, कॉर्डोबा, वेलेंसिया, ज़ारागोज़ा और बार्सिलोना में स्पेन का दौरा किया। उनकी यात्राओं के दौरान लिखे गए उनके पत्र अच्छे हास्य, गहन अवलोकन और संगीत और नृत्य के प्रति उनकी प्रतिक्रियाओं से भरे हुए हैं-और उनके वास्तविक साहित्यिक उपहार को प्रदर्शित करते हैं। चैब्रीयर (स्वयं नॉरमैंडी और स्पेन के लोक संगीत में रुचि रखने वाले) के लंबे समय से संगीतकार मित्र एडौर्ड मौले (1845-1923) को लिखे एक पत्र में, संगीतकार ने क्षेत्रीय नृत्य रूपों में अपने शोधों का विवरण दिया, जिसमें संगीत के उल्लेखनीय उदाहरण दिए गए हैं। बाद में 25 अक्टूबर (स्पेनिश में) कैडिज से लामोरक्स को लिखे गए एक पत्र में चैबियर ने लिखा है कि पेरिस लौटने पर वह एक 'असाधारण कल्पना' की रचना करेंगे जो दर्शकों को उत्साह की एक पिच के लिए उकसाएगी, और यह कि लामोरक्स भी आर्केस्ट्रा नेता को अपनी बाहों में गले लगाने के लिए बाध्य होगा, इसलिए उनकी धुनें इतनी कामुक होंगी। हालांकि पहले चैब्रीयर ने पियानो युगल के लिए काम किया था, लेकिन यह पूर्ण ऑर्केस्ट्रा के लिए एक काम के रूप में विकसित हुआ। जनवरी और अगस्त 1883 के बीच रचित, इसे मूल रूप से जोटा कहा जाता था लेकिन यह अक्टूबर 1883 में एस्पाना बन गया। अपने पहले प्रदर्शन से उत्साहित, और आलोचकों द्वारा अच्छी तरह से प्राप्त, इसने रातोंरात चैबियर की प्रसिद्धि को सील कर दिया। लेकोक, डुपार्क, हैन, डी फाला (जिन्हें नहीं लगता था कि कोई भी स्पेनिश संगीतकार जोटा के इतने वास्तविक संस्करण को प्राप्त करने में सफल हुआ था) और यहां तक कि माहलर (जिन्होंने इसे न्यूयॉर्क फिलहारमोनिक के संगीतकारों के लिए "आधुनिक संगीत की शुरुआत" घोषित किया था) द्वारा इस काम की प्रशंसा की गई थी। चैब्रीयर ने एक से अधिक बार इसे "एफ में एक टुकड़ा और कुछ नहीं" के रूप में वर्णित किया। संगीत एक छोटे से गिटार जैसे परिचय के बाद, पहला विषय मौन तुरहियों पर कम दिखाई देता है, और टुकड़े के दौरान चार बार दोहराया जाता है। इसके बाद एक बहती हुई दूसरी विषय वस्तु (बासून, हॉर्न, सेलोस) आती है। बासून एक और विचार बेन गियोकोसो, सेम्प्रे कॉन इम्पेटो पेश करते हैं जिसके बाद वाद्य यंत्र एक अन्य अत्यधिक लयबद्ध विषय के साथ संवाद करते हैं। पहले विषय पर लौटने के बाद, ऊपरी तारों पर एक और बहती धुन डॉल्से एस्प्रेसिवो एक चरमोत्कर्ष की ओर ले जाती है जिसे केवल ट्रॉम्बोन्स पर एक मार्काटो विषय द्वारा तोड़ा जाता है। वाद्ययंत्र और विषयगत रूप टुकड़े को उसके परमानंद और आनंदमय निष्कर्ष पर ले जाते हैं। चैब्रीयर के एस्पाना ने हिस्पैनिक स्वाद वाले संगीत के लिए प्रचलन का उद्घाटन किया, जिसे डेबस्सी के इबेरिया और रेवेल के रैप्सोडी एस्पाग्नोल में और अधिक अभिव्यक्ति मिली। एरिक सैटी ने इस प्रवृत्ति की पैरोडी अपने पियानो के टुकड़े एस्पेनिया से सूट क्रोकिस एट अगासरीज़ डी 'उन ग्रोस बोनहोमे एन बोइस (1913) में की। आर्केस्ट्रेशन स्ट्रिंग्स; 3 बांसुरी (1 पिककोलो), 2 ओबो, बी फ्लैट में 2 क्लैरिनेट, 4 बासून; एफ (क्रोमैटिक्स) में 2 सींग, सी (ऑर्डिनियर) में 2 सींग, 2 तुरहियां, 2 कॉर्नेट ए पिस्टन, 3 ट्रॉम्बोन्स, तुबा; तिम्पानी, पर्क्यूशन (बास ड्रम, झांझ, त्रिकोण, टैम्बोरिन); 2 वीणा और तार। मेट्रोनोम मार्किंगः = 80। प्रदर्शन आमतौर पर साढ़े 6 से साढ़े 6 मिनट के बीच होते हैं। चैब्रीयर ने एस्पाना के दो प्रतिलेखन बनाएः सोप्रानो के लिए गीत और पियानो दो पियानो अन्य प्रदर्शन एस्पाना के भाग 1886 के एमिल वाल्डेउफेल के वाल्ट्ज एस्पाना में प्रमुखता से दिखाई देते हैं। यह अल हॉफमैन और डिक मैनिंग के 1956 के अमेरिकी लोकप्रिय गीत "हॉट डिगिटी (डॉग जिगिटी बूम)" की धुन का भी आधार है। 1961 में रोलैंड पेटिट ने इमैनुएल चैब्रीयर के स्कोर का उपयोग करके एस्पाना नामक एक बैले बनाया; वेशभूषा यवेस सेंट लॉरेंट द्वारा बनाई गई थी। संदर्भ बाहरी लिंक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए इमैनुएल चैबियर की रचनाएँ दो पियानो रैप्सोडीज़ 1883 रचनाओं के लिए रचनाएँ