Jim Abeita
जिम एबेता (जेम्स एबेता, जिमी एबेता और जेम्स एबेता के नाम से भी जाना जाता है; जन्म 1947) क्राउनप्वाइंट, न्यू मैक्सिको के एक नवाजो तेल चित्रकार हैं। वह अपने यथार्थवादी परिदृश्य और अपने मूल लोगों और उनके इतिहास और परंपराओं को दर्शाने वाले चित्रों के लिए जाने जाते हैं। वह समकालीन यथार्थवाद में काम करने वाले पहले मूल अमेरिकी कलाकारों में से एक थे, जो सपाट शैली की पारंपरिक मूल अमेरिकी कला के बजाय गहराई और छाया के साथ चित्रकारी करते थे। अबेता की प्रशंसा एक अग्रणी कलाकार के रूप में की जाती है जिन्होंने मूल अमेरिकी कला परिदृश्य का आधुनिकीकरण किया, इसे कला बाजार में प्रसिद्ध किया और कलाकारों की एक नई पीढ़ी के लिए मार्ग प्रशस्त किया। 1960 के दशक के अंत में, अबेता ने कला प्रतियोगिताओं में भाग लेना शुरू कर दिया। 1970 के दशक की शुरुआत में, अबेता ने कला प्रतियोगिताओं में प्रवेश करना जारी रखा, लेकिन कलात्मक हलकों में भी शामिल हो गईं और दीर्घाओं के साथ भागीदारी की। उन्होंने गैलप, न्यू मैक्सिको में मुलार्की स्टूडियो और कैमरा शॉप और किवा गैलरी के माध्यम से अपने काम को दिखाना और बेचना शुरू किया। उनकी पहली व्यावसायिक सफलता तब मिली जब उन्हें 1971 में देशी संगीतकार जॉनी कैश द्वारा पहचाना गया, जिन्होंने कई एल्बम कवर, पारिवारिक चित्र और अंततः लगभग 30 चित्र बनाए। एबेता ने जॉनी कैश कलेक्शनः हिज ग्रेटेस्ट हिट्स, वॉल्यूम II एल्बम, कैश के धार्मिक एल्बम जॉनी कैश सिंग्स प्रीसियस मेमोरीज के लिए एक कवर और द जॉनी कैश शो के लिए जीसस की एक पेंटिंग के कवर के लिए कैश का चित्र चित्रित किया। इसके बाद अन्य हस्तियों के आयोग आए। 1970 और 1980 के दशक के दौरान, अबेता ने नियमित रूप से दक्षिण-पश्चिम मेलों, त्योहारों और आदिवासी कार्यक्रमों में प्रदर्शन, बिक्री और प्रतिस्पर्धा की। आयोजनों में न्यू मैक्सिको राज्य मेला, अंतर-आदिवासी भारतीय समारोह, हर्ड म्यूजियम गिल्ड इंडियन फेयर एंड मार्केट, तोता महोत्सव और अन्य शामिल थे। उनके काम को उत्तरी एरिज़ोना के संग्रहालय और नवाजो राष्ट्र संग्रहालय और कई दीर्घाओं में प्रदर्शित किया गया है। उनके चित्रों का उपयोग दक्षिण-पश्चिम कला, एरिज़ोना राजमार्गों, रॉकीज़ के कलाकारों, न्यू मैक्सिको पत्रिका और अन्य पत्रिकाओं के लिए आवरण या चित्रण के रूप में किया गया है। 1976 में, उन्होंने द अमेरिकन इंडियंस ऑफ एबेताः हिज पीपल प्रकाशित किया, जिसमें नवाजो लोगों, उनकी मातृभूमि और परंपराओं के उनके तेल चित्रों की 108 प्रतिकृतियां हैं। 2011 से, अबेता अर्ध-सेवानिवृत्ति में रह रही हैं। वह अभी भी अपनी खुशी के लिए पेंट करते हैं, कभी-कभी प्रदर्शन करते हैं, और कलात्मक कार्यक्रमों और प्रशंसक बैठकों में भाग लेते हैं। समकालीन नवाजो कला में एक महत्वपूर्ण व्यक्ति, आबेता को जूलियन मार्टिनेज, पाब्लिटा वेलार्डे, हेलेन हार्डिन, हैरिसन बेगे, आर. सी. गोरमैन और फ्रिट्ज शोल्डर के साथ सबसे प्रमुख मूल अमेरिकी कलाकारों में से एक माना जाता है। कला और प्रभाव अबेता अपने यथार्थवादी परिदृश्य और तेल रंग से चित्रित चित्रों के लिए सबसे प्रसिद्ध हैं। उनके काम रोजमर्रा के नवाजो जीवन से प्रेरित हैं। आबेता की रोजमर्रा की जिंदगी को पकड़ने की क्षमता के साथ-साथ उनकी कला के सावधानीपूर्वक विवरण को अत्यधिक सम्मानित किया गया, और उन्हें "अचूक रूप से सटीक" कहा गया। बचपन से ही उनके मुख्य विषय लोग, जानवर और उनके आसपास की जमीनें थीं। दुर्लभ अवसरों पर, उन्होंने योद्धाओं और युद्ध के दृश्यों जैसी गहन छवियों का निर्माण किया, लेकिन उनका मुख्य ध्यान हमेशा शांतिपूर्ण दिन-प्रतिदिन के जीवन और अपने मूल निवासियों की परंपराओं पर रहा है। यथार्थवाद ने आबेता की कला को अधिकांश पारंपरिक मूल अमेरिकी कलाकारों से अलग किया, जैसा कि उनके तेल के उपयोग ने उस समय किया था जब अधिकांश नवाजो कला जल रंग और कैसिइन के साथ की जा रही थी। मूल अमेरिकी सपाट-शैली का दृष्टिकोण, छाया या गहराई के बिना विषयों को दर्शाता है, जो 1920 और 1930 के दशक के दौरान विकसित हुआ और अभी भी 1970 के दशक में प्रबल है। अबीता ने इसके बजाय आधुनिक पश्चिमी अमेरिकी कलाकारों से प्रेरित शैलियों में काम करने का विकल्प चुना, जिसमें त्रि-आयामी चित्र बनाए गए। उनकी प्रमुख प्रेरणाओं में से एक फ्रेडरिक रेमिंगटन और अमेरिकी ओल्ड वेस्ट के उनके चित्र थे। अबेता ने खुद को "पश्चिमी-भारतीय" कलाकार कहा है। 1997 में, अबेता के काम को "संक्रमणकालीन आधुनिकतावाद" शैली में वर्णित किया गया था, जो आधुनिकतावादी तकनीकों और सिद्धांतों का उपयोग करके एक पारंपरिक मूल अमेरिकी जीवन शैली का प्रतिनिधित्व करता है। नवाजो कला में नवीनता की खोज ने अबेता को प्रसिद्ध बना दिया। 2000 के दशक तक, अबेता को नवाजो कला परिदृश्य में क्रांति लाने के लिए सराहा गया और पश्चिमी अमेरिकी कला क्षेत्र में सबसे अनुभवी मूल अमेरिकी चित्रकारों में से एक के रूप में प्रसिद्ध किया गया। आधुनिक कला परिदृश्य में, आबेता को समकालीन नवाजो कला में एक महत्वपूर्ण व्यक्ति माना जाता है। उनकी कृतियाँ लंबे समय से दुनिया भर के संग्रहकर्ताओं के हलकों में प्रसिद्ध रही हैं, अबेता अक्सर अपने मूल अमेरिकी समुदाय के अन्य लोगों को तेल चित्रकला सीखने में मदद, मार्गदर्शन और प्रोत्साहित करते थे। इन वर्षों में, उन्होंने मूल अमेरिकी चित्रकारों की नई पीढ़ियों को अपनी कला में एक यथार्थवादी दृष्टिकोण विकसित करने के लिए प्रेरित किया। उनके अनुयायी मूल अमेरिकी कला के विकास और विपणन क्षमता को प्रभावित करने और आधुनिक मूल अमेरिकी कलाकारों के लिए मार्ग प्रशस्त करने के लिए उनकी प्रशंसा करते हैं। एंथनी ची इमर्सन, जेम्स किंग, रयान सिंगर, केल्विन टोडी और एलिस याज़ी जैसे सफल मूल अमेरिकी कलाकारों ने एबेता को एक प्रभाव और प्रेरणा के रूप में नामित किया है। प्रारंभिक जीवन और परिवार अबीता का जन्म 1947 में क्राउनप्वाइंट, न्यू मैक्सिको में (नवाजो) आरक्षण पर हुआ था। अबेता एक (स्लीप रॉक पीपल क्लैन) है और (साल्ट पीपल क्लैन) के लिए पैदा हुआ है, जो क्रमशः उसकी माँ और पिता के मूल परिवारों के लिए संकेत हैं। जिम एबेता के माता-पिता मैरी और हावर्ड एबेता थे; वे कम से कम 1973 तक क्राउनप्वाइंट में रहे। जिम 16 भाई-बहनों में दूसरे सबसे बड़े थे। उनके छोटे भाई, इमर्सन एबेता भी एक चित्रकार बन गए। एक बच्चे के रूप में, अबेता अक्सर अपनी दादी के साथ क्राउनप्वाइंट के पास बेसेंटी चैप्टर में रहते थे, और कैन्यन डी चेली में भेड़ पालने में मदद करते थे। 1955 तक, अबेता एक प्लेसमेंट पर एक स्कूल में भाग लेने के लिए साल्ट लेक सिटी चली गईं। वहाँ वे एक पालक परिवार के साथ रहते थे, जो मॉर्मन थे, और तब से उन्होंने खुद को मॉर्मन के रूप में पहचाना है। शिक्षा और पहले कलात्मक कदम अबीता ने 4 साल की उम्र में चित्रकारी शुरू की। अपने युवा वर्षों में, उन्होंने अपने रंग के रूप में जल रंग या चूल्हे से लकड़ी के कोयले का उपयोग किया। उस समय से अबीता को पता था कि वह एक कलाकार बनना चाहते हैं। उन्होंने अपने चाचा, जो चार्ली, जो एक स्व-शिक्षित चित्रकार थे, को देखते हुए चित्रकला में अपना पहला कदम रखा। 1953 में, अबेता ने क्राउनप्वाइंट बोर्डिंग स्कूल में दाखिला लिया। वहाँ से, वह एक स्कूल प्लेसमेंट कार्यक्रम पर साल्ट लेक सिटी गए और एक पालक परिवार के साथ रहे। अबेता को साल्ट लेक सिटी में रहते हुए अपना पहला चित्रकला पुरस्कार मिला। उनकी प्रतिभा को निखारने के लिए, उनके पालक परिवार ने 11 वर्षीय अबेता को क्रिसमस के लिए उनकी पहली तेल चित्रकला किट दी। एक साल के भीतर, उन्होंने इसके साथ चित्रकारी की मूल बातें सीख ली थीं। अबेता की सबसे शुरुआती और सबसे मजबूत प्रेरणाओं में से एक नॉर्मन रॉकवेल की तेल कलाकृति थी, विशेष रूप से द सैटरडे इवनिंग पोस्ट के कवर पर उनका टुकड़ा। अबेता ने अपने वरिष्ठ वर्ष तक साल्ट लेक सिटी में अध्ययन किया, और फिर 1966 में गैलप हाई स्कूल में पढ़ाई पूरी करने के लिए न्यू मैक्सिको लौट आए। अपनी नियमित कला कक्षा में एक शीर्ष छात्र, वह हमेशा प्रयोग के लिए तैयार रहते थे, और अक्सर चित्रकला पर ध्यान केंद्रित करते हुए स्वतंत्र रूप से काम करते थे। उनके हाई स्कूल के कला शिक्षक, डुआन बर्ग ने कहा कि अबेता कुछ भी पेंट कर सकती थी जिसके लिए कहा गया था। बर्ग ने बीट को गैलप के अंतर-आदिवासी भारतीय समारोह में अपनी पहली कृतियों को प्रदर्शित करने और बेचने में मदद की, जो मूल अमेरिकी परेड, रोडीओ, कला प्रदर्शन और अन्य सांस्कृतिक गतिविधियों के साथ एक वार्षिक कार्यक्रम था। हाई स्कूल से स्नातक होने के बाद, अबेता ने पूर्वी नवाजो एजेंसी में ग्रीष्मकालीन नौकरी की। एजेंसी के अधीक्षक केंट फिट्जगेराल्ड ने आबेता की प्रतिभा और चित्रकार बनने के दृढ़ संकल्प को देखा, और सुझाव दिया कि वह एक कला विद्यालय चुनें और भारतीय मामलों के ब्यूरो (बी. आई. ए.) छात्रवृत्ति पर आवेदन करें। अबेता ने सलाह ली, छात्रवृत्ति प्राप्त की और शिकागो, इलिनोइस में अमेरिकन एकेडमी ऑफ फाइन आर्ट्स में दाखिला लिया। उन्होंने हन्ना फोस्टर से शादी की, और साथ में वे लगभग 1967 में शिकागो चले गए। अबेता ने शिकागो में अमेरिकन एकेडमी ऑफ आर्ट्स में 15 महीने के कला पाठ्यक्रम में दाखिला लिया। तैल चित्रकला के सिद्धांतों को सीखने के लिए दृढ़ संकल्पित, अबेता ने एक महीने में पूर्ववर्ती और अनिवार्य 9 महीने का कला मौलिक पाठ्यक्रम पूरा किया, और एक ऐसे विषय में कूद पड़े जिसमें उनकी अधिक रुचि थी। बाद के एक विवरण के अनुसार, अबेता ने दो साल के कला कार्यक्रम में दाखिला लिया, जिसे उन्होंने छह महीने से भी कम समय में पूरा कर लिया। 1960 के दशक के अंत और 1970 के दशक की शुरुआत में, आबेता कला प्रतियोगिताओं में नियमित रूप से भाग लेती थीं। उनकी प्रतियोगिता की शुरुआत 1968 में न्यू मैक्सिको राज्य मेले में हुई थी। तब से, उन्होंने अन्य प्रतियोगिताओं में भाग लिया है, जैसे कि हर्ड म्यूजियम इंडियन आर्ट्स एंड क्राफ्ट शो (फीनिक्स, एरिज़ोना), स्कॉट्सडेल नेशनल इंडियन आर्ट एग्जिबिशन (स्कॉट्सडेल, एरिज़ोना), इंटर-ट्राइबल इंडियन सेरमोनियल (गैलप, न्यू मैक्सिको), और अन्य। एक दशक के भीतर, उन्होंने कई पुरस्कार अर्जित किए और समकालीन मूल अमेरिकी कला परिदृश्य में महत्वपूर्ण मान्यता प्राप्त की। शिकागो में अपने वर्षों के दौरान, अबेता की पत्नी, हन्ना ने अपने पति के चित्रों को गैलरी से शहर के चारों ओर गैलरी में ले जाकर बढ़ावा दिया। उन्होंने कई को एक स्थानीय गैलरी को बेच दिया, जिसकी दुनिया भर में शाखाएँ थीं; बाद में, गैलरी ने अबेता के अधिक काम के लिए ऑर्डर दिए। शिकागो में रहते हुए, अबेता ने जॉनी कैश का एक चित्र बनाया। 1971 में, अपनी पत्नी से प्रोत्साहित होकर, उन्होंने गायक द्वारा हस्ताक्षर किए जाने की उम्मीद में चित्र को कैश के संगीत कार्यक्रम में ले गए। दंपति को मंच के पीछे जाने की अनुमति नहीं थी, लेकिन कैश के प्रबंधक ने पेंटिंग ली और उसे कैश को दिखाया। कुछ महीनों बाद, कैश ने अबेता और उनकी पत्नी और बच्चों को टेनेसी में अपने घर आमंत्रित किया। वहाँ, अबेता ने कैश का एक और चित्र बनाया, जो द जॉनी कैश कलेक्शनः हिज ग्रेटेस्ट हिट्स, वॉल्यूम II के लिए एल्बम कवर बन गया। यह अबेता की पहली व्यावसायिक रूप से निर्मित पेंटिंग थी, जिसके लिए उन्हें कमीशन मिला और जिसने उन्हें राष्ट्रीय प्रसिद्धि दिलाई। कैश के अतिथि के रूप में, अबेता ने द जॉनी कैश शो के लिए संगीतकार के बेटे, चार बेटियों, सास और जीसस की एक पेंटिंग का चित्र बनाया। उन्होंने अंत में कैश के लिए लगभग 30 चित्र बनाए। एल्बम के बाहर आने के बाद, एबेता ने संगीत उद्योग में ध्यान आकर्षित किया। कोलंबिया रिकॉर्ड्स और आरसीए रिकॉर्ड्स ने उन्हें साझेदारी की पेशकश की। अपने करियर में आगे, अबेता ने कई अन्य हस्तियों के लिए चित्र बनाए। निजी और व्यावसायिक सफलता (1970-2000) लगभग 1971-1972, अबेता और उनका परिवार शिकागो छोड़ कर अपने पैतृक शहर क्राउनप्वाइंट, न्यू मैक्सिको लौट आए। अबेता ने एक स्वतंत्र चित्रकार के रूप में काम किया, और न्यू मैक्सिको और अन्य राज्यों में प्रदर्शन किया। उन्होंने लगभग विशेष रूप से फोटोग्राफर और व्यवसायी, नेल्लो टी. गुआडाग्नोली के साथ भागीदारी की और काम किया, जिन्होंने मुल्लार्की स्टूडियो और कैमरा शॉप (उस समय कलात्मक हलकों में लोकप्रिय उद्यम) के माध्यम से अपनी पेंटिंग्स को बढ़ावा दिया और उनकी बिक्री शुरू करने में मदद की। गुआडाग्नोली ने अबेता को किवा गैलरी में प्रवेश करने में भी मदद की (गैलरी के साथ साझेदारी 2003 तक चली, जब यह बंद हो गई)। दोनों दीर्घाएँ गैलप, न्यू मैक्सिको में थीं। साझेदारी ने अबेता को कला बाजार में सफलता दिलाई। 1972 में, आबेता को जूलियन मार्टिनेज, पाब्लिटा वेलार्डे, हेलेन हार्डिन, हैरिसन बेगे, आर. सी. गोरमैन, फ्रिट्ज शोल्डर और अन्य लोगों के साथ "उत्कृष्ट भारतीय कलाकारों, जीवित और मृत" में सूचीबद्ध किया गया था। उसी वर्ष, उन्होंने स्कॉट्सडेल, एरिजोना में मेन ट्रेल्स गैलरी में अपना पहला एकल प्रदर्शन किया और प्रदर्शनी भारतीय कलाकारों में थे, जो अल्बुकर्क कन्वेंशन सेंटर में एक प्रमुख कला कार्यक्रम का हिस्सा था, जो दृश्य कला के विभिन्न क्षेत्रों में न्यू मैक्सिको की प्रगति को समर्पित था। 1972 में, अबेता ने गैलप इंटर-ट्राइबल इंडियन सेरेमोनियल आर्ट शो में प्रसिद्ध मूल अमेरिकी कलाकारों के साथ प्रतिस्पर्धा की। उनकी पेंटिंग "प्रेयिंग हैंड्स" ने एक्रिलिक पोर्ट्रेट्स श्रेणी में भव्य पुरस्कार जीता, और इसी श्रेणी में "सिल्वरस्मिथ" को तीसरा स्थान मिला; "हंटिंग इन ब्यूटी" को मेमोरियल पुरस्कार मिला, "कैन्यन डी चेली" को पहला स्थान मिला और "स्पाइडर रॉक" को ऑयल या एक्रिलिक लैंडस्केप्स श्रेणी में दूसरा स्थान मिला। 1973 तक, आबेता कला संग्रहकर्ताओं के बीच मान्यता सफलता प्राप्त कर रहा था। टेक्सास, व्योमिंग, एरिजोना और न्यू मैक्सिको में दीर्घाओं ने उनके काम को खरीदना शुरू कर दिया। 1974 से 1978 तक, उन्होंने स्कॉट्सडेल, एरिज़ोना में टैनर के वार्षिक आमंत्रण के लिए कमीशन पर काम किया, जिसमें प्रतियोगिता विजेताओं के समूह चित्र बनाए गए। 1975 में, अबेता ने जॉनी कैश के लिए एल्बम के आवरण को चित्रित किया, इस बार उनके धार्मिक एल्बम, जॉनी कैश सिंग्स प्रीसियस मेमोरीज़ के लिए। उसी वर्ष, अबेता के दो चित्रों को सी. जी. वालेस संग्रह के हिस्से के रूप में सूचीबद्ध किया गया था, जिसे तब ज़ूनी और नवाजो गहने, कला और ऐतिहासिक टुकड़ों के सबसे महत्वपूर्ण संग्रहों में से एक माना जाता था। इस संग्रह का एक हिस्सा बाद में फीनिक्स, एरिज़ोना में हर्ड संग्रहालय को दान कर दिया गया था, जबकि दूसरा हिस्सा फीनिक्स में सोथबी की नीलामी में बेचा गया था। 1982 में, अबेता ने फिर से अंतर-आदिवासी भारतीय समारोह में भाग लिया, जिसमें उन्होंने अपने काम का प्रदर्शन किया और एक कला कार्यशाला की मेजबानी की। 1988 में, उनके चित्र कोलोराडो स्प्रिंग्स, कोलोराडो में ईगल्स रूस्ट गैलरी में द नवाजो-कल, आज और कल प्रदर्शनी में थे। इस प्रदर्शनी को मूल अमेरिकी कला के सबसे बड़े प्रदर्शनों में से एक माना जाता था। एक साल बाद, अबेता ने इवान्स्टन, इलिनोइस में मिशेल म्यूजियम ऑफ द अमेरिकन इंडियन में पेंट, ब्रोंज और स्टोन शो में भाग लिया। 1990 के दशक की शुरुआत में कई वर्षों तक, अबेता ने अपने करियर को रोक दिया। 1995 में, वह न्यू मैक्सिको के फार्मिंगटन में फार्मिंगटन सिविक सेंटर में वार्षिक तोता फेस्टिवल इंडियन आर्ट शो में एक प्रदर्शनी के साथ लौटे। उस वर्ष, उनकी पेंटिंग "द मेडिसिन वुमन" को महोत्सव के पोस्टर के लिए चुना गया था। महोत्सव में नीलाम की गई मूल पेंटिंग और अन्य कार्य बिक्री के लिए थे। 1995 तक, एबेता के काम फ्लैगस्टाफ, एरिज़ोना में उत्तरी एरिज़ोना के संग्रहालय में सार्वजनिक संग्रह का हिस्सा थे। उन्होंने हर्ड म्यूजियम गिल्ड इंडियन फेयर एंड मार्केट (फीनिक्स, एरिजोना), न्यू मैक्सिको स्टेट फेयर, नवाजो ट्राइबल फेयर और साउथवेस्टर्न एसोसिएशन ऑन इंडियन अफेयर्स (1993 से, जिसे साउथवेस्टर्न एसोसिएशन फॉर इंडियन आर्ट्स के रूप में जाना जाता है) में भी चित्रों का प्रदर्शन किया था। 1997 में, अबेता को जर्नल ऑफ इंटरकल्चरल स्टडीज आर्ट रिसर्च में चित्रित किया गया था। उन्हें पश्चिमी अमेरिकी कला पर काम करने वाले सबसे प्रसिद्ध मूल अमेरिकी कलाकारों में से एक के रूप में दर्ज किया गया था। मुद्रित कार्य और प्रकाशन 1974 में, अबेता के चित्रों में से एक को न्यू मैक्सिको पब्लिक सर्विस कंपनी द्वारा अपने वार्षिक लिथोग्राफ के विषय के रूप में चुना गया था। उनके कार्यों का उपयोग 1974,1976 और 1978 में एरिजोना राजमार्गों के आवरण और आंतरिक आवरण के लिए किया गया था। 1976 में, उन्होंने अपनी पुस्तक, द अमेरिकन इंडियंस ऑफ एबेताः हिज पीपल प्रकाशित की, जिसमें उनके तेल चित्रों की 108 प्रतिकृतियां थीं। जॉनी कैश ने पुस्तक के लिए एक विशेष समर्पण लिखा। पुस्तक को द पैसिफिक हिस्टोरियन से सकारात्मक समीक्षा मिली, जिसने अबेता को "एक प्रतिभाशाली" कहा और कहा कि चित्रकला के क्षेत्र में उनकी क्षमता और गति "उल्लेखनीय" थी। वर्षों से, अबेता की छवियाँ कई पुस्तकों, समाचार पत्रों और पत्रिकाओं में प्रकाशित हुई हैं जिनमें साउथवेस्ट आर्ट (1974), नवाजो ट्राइबल फेयर (कार्यक्रम कवर, 1974), आर्टिस्ट्स ऑफ द रॉकीज़ (1974), एरिज़ोना लिविंग (कवर, 1976; इनसाइड, 1982), द इंडियन ट्रेडर (1980,1982), न्यू मैक्सिको मैगज़ीन (1983), और डैंडिक ट्रैवल-न्यू मैक्सिको (कवर, 1983) शामिल हैं। वर्तमान गतिविधि (2000-वर्तमान) 2006 में, अबेता को गैलप अंतर-आदिवासी भारतीय समारोह का "जीवित खजाना" नामित किया गया था। 2009 में, वह 63वें वार्षिक नवाजो राष्ट्र मेले की परेड के लिए एक भव्य मार्शल थे और उन्होंने मेले के लिए एक पोस्टर चित्रित किया। 2011 तक, अबेता व्यावसायिक रूप से नहीं, बल्कि मुख्य रूप से अपनी खुशी के लिए कला बनाने पर ध्यान केंद्रित कर रहे थे। 2011 में, नवाजो राष्ट्र संग्रहालय ने उनके काम का पूर्वव्यापी आयोजन किया, जिसमें लगभग 50 वर्षों के दौरान किए गए लगभग 70 चित्र शामिल थे। कुछ कार्य अबीता द्वारा स्वयं प्रदान किए गए थे, कुछ कला संग्रहकर्ताओं द्वारा उधार लिए गए थे, और जॉनी कैश के व्यक्तिगत संग्रह से कई चित्र कैश परिवार द्वारा दान किए गए थे। उसी वर्ष, अबेता की एक पेंटिंग साल्ट लेक सिटी के चर्च इतिहास संग्रहालय संग्रह का हिस्सा थी जो एबेता के साल्ट लेक सिटी पालक माता-पिता द्वारा दान की गई थी। 2017 में, उनकी जीवनी को लीजेंडरी लोकल्स ऑफ गैलप, न्यू मैक्सिको पुस्तक में शामिल किया गया था। 2018 में, अबेता अभी भी कलात्मक हलकों में सक्रिय थीं और कलात्मक कार्यक्रमों में भाग ले रही थीं। उन्होंने गैलप नेटिव आर्ट्स मार्केट में भाग लिया, जहाँ मूल अमेरिकी कलाकार अपने काम को दिखाने और बेचने के लिए आते थे। प्रदर्शनी पुरस्कार व्यक्तिगत जीवन अबेता ने 25 मार्च, 1967 को हन्ना फोस्टर एबेता से शादी की। हन्ना का जन्म 19 जून, 1949 को शीप स्प्रिंग्स, न्यू मैक्सिको में हुआ था और उन्होंने गैलप हाई स्कूल में पढ़ाई की थी। हन्ना और जिम के तीन बच्चे थे, बेटा ट्रॉय और बेटियाँ, मिशेल और कारमेन (या कर्मा)। शिकागो में 3 से 4 वर्षों के बाद, एबेता परिवार 1971 या 1972 में क्राउनप्वाइंट, न्यू मैक्सिको लौट आया, जहाँ वे प्रकृति के करीब होने और पूरे परिवार की पसंदीदा बाहरी गतिविधियों का आनंद लेने में सक्षम होने के लिए बस गए। जिम और हन्ना चर्च ऑफ जीसस क्राइस्ट ऑफ लैटर-डे सेंट्स के सक्रिय सदस्य थे। 12 जुलाई, 1975 को एक कार दुर्घटना में हन्ना अबेता की मृत्यु हो गई और उन्हें क्राउनप्वाइंट में दफनाया गया। आबेता 1971 में जॉनी कैश से मिलने के बाद उनके साथ लंबे समय तक दोस्त बन गईं। उनके परिवार भी दोस्ताना थेः कैश ने अपने बच्चों को तैरना सिखाया, और एक बार एबेटास के लिए एक पार्टी रखी, जिसमें अन्य हस्तियों को उनके साथ शामिल होने के लिए आमंत्रित किया गया। हालांकि कैश के साथ उनकी जान-पहचान थी, अबीता की मुलाकात अभिनेता बर्ट रेनॉल्ड्स, देशी संगीतकार वेलोन जेनिंग्स, गायिका और अभिनेत्री डॉली पार्टन और संगीतकार रॉय ऑर्बिसन से हुई। जेनिंग्स और रेनॉल्ड्स के व्यक्तिगत संग्रह में अबेता की पेंटिंग्स थीं। 1973 में, कैश ने एबेटास को लास वेगास, नेवादा में अपने संगीत कार्यक्रम में आमंत्रित किया और उन्होंने गायक के साथ लास वेगास में हिल्टन इन में तीन दिन बिताए। अबेता ने इस अवसर पर कैश को नवाजो भूमि में आमंत्रित किया, जहाँ कैश ने अबेता के समुदाय के लिए दौरा किया और प्रदर्शन किया। जॉनी कैश 1975 में हन्ना एबेता के अंतिम संस्कार में शामिल हुए थे। कैश ने अपने 1975 के गीत नवाजो के बोल में अपने दोस्त को प्यार से संदर्भित कियाः नवाजो जूलियन मार्टिनेज पाब्लिटा वेलार्डे हेलेन हार्डिन हैरिसन बेगे आर. सी. गोर्मन फ्रिट्ज शोल्डर न्यू मैक्सिको स्टेट फेयर नवाजो नेशन म्यूजियम संदर्भ साहित्य ने बाहरी लिंक का हवाला दिया जिम आबेता की नवाजो नेशन म्यूजियम प्रदर्शनी जिमी आबेता की बिसचॉफ की गैलरी जीवनी नवाजो चित्रकार मूल अमेरिकी पुरुष कलाकार अमेरिकी यथार्थवादी चित्रकार पीपल फ्रॉम क्राउनप्वाइंट, न्यू मैक्सिको अमेरिकी लैटर डे सेंट कलाकार अमेरिकी समकालीन चित्रकार 20 वीं शताब्दी के अमेरिकी चित्रकार मूल अमेरिकी चित्रकार 1947 जीवित लोग 20 वीं शताब्दी के मूल अमेरिकी कलाकार 20 वीं शताब्दी के अमेरिकी पुरुष कलाकार