Victor Acevedo
विक्टर एसेवेडो (जन्म विक्टर कार्ल एसेवेडो) एक अमेरिकी कलाकार हैं जो प्रिंटमेकिंग और वीडियो से जुड़े अपने डिजिटल काम के लिए जाने जाते हैं। 1980 में कैलिफोर्निया के पासाडेना में आर्ट सेंटर कॉलेज ऑफ डिजाइन में जीन यंगब्लड की सर्वेक्षण कक्षा (उनकी पुस्तक एक्सपेंडेड सिनेमा पर आधारित) में भाग लेने के दौरान उन्हें कंप्यूटर ग्राफिक्स से परिचित कराया गया था। 2007 के बाद से उनका प्राथमिक ध्यान वीडियो और निर्माण (इलेक्ट्रॉनिक) दृश्य संगीत कार्यों के साथ काम कर रहा है। अपने चल रहे अभ्यास के हिस्से के रूप में, वह अपने वीडियो से स्थिर छवियों का चयन करते हैं और उन्हें हस्ताक्षरित सीमित संस्करण प्रिंट के रूप में जारी करते हैं। हाल ही में उन्होंने ब्लॉक चेन पर टकसाल के कार्यों के साथ प्रयोग करना शुरू कर दिया है। उनकी संकर छवि ज्यामितीय अमूर्तता के साथ आकृति को जोड़ती है और कभी-कभी यह शुद्ध अमूर्तता होती है। एसेवेडो को डेस्कटॉप कंप्यूटर कला का अग्रणी माना जाता है क्योंकि वह 1980 के दशक की शुरुआत में ललित कला बनाने के लिए पूर्व-विंडोज व्यक्तिगत कंप्यूटर सॉफ्टवेयर के शुरुआती अपनाने वाले थे। उन्होंने 1982 से अमेरिका और अंतर्राष्ट्रीय स्तर पर 135 से अधिक समूह और एकल कला प्रदर्शनियों में अपने काम का प्रदर्शन किया है। एसेवेडो के करियर का चक्र उल्लेखनीय है कि यह 1977 में उनके छात्र चरण में एनालॉग मीडिया पेंटिंग और ड्राइंग के साथ शुरू हुआ और फिर 1983 में 4 साल की अवधि में विशेष रूप से डिजिटल मीडिया में स्थानांतरित हो गया। आज तक, विक्टर एसेवेडो के काम की तीन मुख्य अवधियों को निम्नलिखित के रूप में वर्णित किया जा सकता हैः 1977 से 87: एनालॉग आर्टः पारंपरिक मीडिया, पेंटिंग, ड्राइंग और फिल्म 1983 से 2007: डिजिटल आर्टः अभिलेखीय स्याही जेट प्रिंट और डिजिटल फोटो प्रिंट 2007 प्रस्तुत करने के लिएः दृश्य संगीतः डिजिटल वीडियो और डिजिटल प्रिंट एसेवेडो के शुरुआती प्रभाव पॉल सेज़ेन, पाब्लो पिकासो, एम. सी. थे। एस्चर, साल्वाडोर डाली और आर. बकमिन्स्टर फुलर। उनके काम और विचारों के गहन अध्ययन ने उन्हें अपने स्पेस-फ्रेम और पॉलीहेड्रल ग्राफिकल रूपक की उत्पत्ति के लिए प्रेरित किया। यह एक प्रकार का 'ज्यामितीय अतियथार्थवाद' है और यह उनके प्रारंभिक काल के एनालॉग मीडिया कार्य में काफी स्पष्ट था। ज्यामिति की यह परस्पर क्रिया और एक प्रकार की नव-अतियथार्थवाद सामग्री उनके डिजिटल प्रिंट और वीडियो दोनों कार्यों को आगे बढ़ाती है। 1979 में, एसेवेडो फ्रिट्जॉफ कैप्रा की पुस्तक द ताओ ऑफ फिजिक्स के उनके पढ़ने से प्रेरित थे, जो आधुनिक भौतिकी और पूर्वी रहस्यवाद के बीच समानताओं की खोज करता है। रिक्तता और रूप नामक अध्याय में 'शून्य' की चर्चा की गई है। यह एक ऐसा क्षेत्र है जो पूरी तरह से खाली है लेकिन साथ ही साथ पूर्ण है और होने की क्षमता से भरा हुआ है। यह पश्चिमी भौतिकी में वर्णित एक अंतर्निहित क्षेत्र के संबंध में उप-परमाणु कणों या तरंग घटनाओं के व्यवहार को प्रतिबिंबित करता है। उन्होंने सार्वजनिक रूप से इस धारणा के बारे में बात की है कि यह अवधारणा मनुष्यों के क्षेत्र और पर्यावरण और एक-दूसरे और गैर-मानव (पशु) संस्थाओं के साथ उनकी बातचीत के लिए मापनीय है। इस समझ के साथ, एसेवेडो इस क्षेत्र के लिए एक रूपक के रूप में काम करने के लिए अपनी छवियों में आवधिक ज्यामितीय संरचनाओं को शामिल करेंगे। वे उनके आलंकारिक विषयों के लिए एक सब्सट्रेट के रूप में कार्य करते थे। वे इस रूपक को 'शून्य मैट्रिक्स' कहेंगे। उनके कुछ शुरुआती कार्यों में इस 'शून्य मैट्रिक्स' संरचनात्मक क्षेत्र रूपक का एसेवेडो का ग्राफिक विज़ुअलाइज़ेशन विभिन्न ज्यामितीय संरचनाओं को अपनाने से हासिल किया गया था जो आर. बकमिन्स्टर फुलर की पुस्तक सिनर्जेटिक्सः एक्सप्लोरेशन इन द ज्योमेट्री ऑफ थिंकिंग में विस्तृत हैं। उनके द्वारा उपयोग किया जाने वाला मुख्य पॉलीहेड्रा नेट या स्पेस-फ्रेम आइसोट्रोपिक वेक्टर मैट्रिक्स (आई. वी. एम.) है। यह एक पूर्ण-स्थान भरने वाला नेटवर्क है जो वैकल्पिक ऑक्टाहेड्रा और टेट्राहेड्रा से बना है। डिजिटल प्रिंट/डिजिटल फोटोग्राफी "विक्टर एसेवेडो ऐसे चित्र बनाते हैं जो अपने स्थानिक संगठन में बेहद जटिल होते हैं। अंदरूनी इलाकों में लोगों की स्कैन की गई तस्वीरों पर अपनी छवियों को आधार बनाते हुए, एसेवेडो त्रि-आयामी मॉडलिंग के साथ दृश्य में काम करता है, विभिन्न आकारों में गैर-घनाकार पॉलीहेड्रल तत्वों को जोड़ने के लिए जगह खोलता है और इन बनावट और प्रतिबिंबों को और संशोधित करता है। इस तरह एसेवेडो अंतःप्रवेशित त्रि-आयामी घटनाओं के साथ एक स्थान का निर्माण करता है। इस सघनता से भरे काम को देखने में अनुभव की गई कुछ सुखद बेचैनी यह थी कि स्वयं को एक बार में हर जगह होने के लिए एक तरह से आभासी वास्तविकता को दोगुना करने और 'वास्तविकता' और आभासीता के बीच भेदभाव करने की अपनी शक्ति को खोजने में प्रत्यक्ष रूप से चुनौती दी गई। - इसाबेल एंडरसन कंप्यूटर कलाकार विक्टर एसेवेडो कहते हैं, "हाथ में कंप्यूटर ग्राफिक उपकरणों के साथ मुक्त होने के कारण, छवि वस्तुतः कई पुनरावृत्तियों पर खुद को इकट्ठा करती है।" उन्होंने कहा, "अंतर्ज्ञानी प्रवाह (कम होने) के बाद ही मैं पीछे हट सकता हूं और यह समझ सकता हूं कि छवि का क्या अर्थ है। यह चित्र गैर-सामान्य वास्तविकता के संस्कार का एक स्नैपशॉट प्रतीत होता है। यह एक आसन्न आध्यात्मिक बैंडविड्थ पर प्रतिध्वनित होने वाले द्रव संयोजी ऊतक को देखने में सक्षम होने जैसा है। शुरू में एसेवेडो के काम का मुख्य उद्देश्य रोजमर्रा की जिंदगी से ली गई तस्वीरों को फिर से देखकर अंतरिक्ष की संरचना का पता लगाना था। इसमें, रोजमर्रा की मानव गतिविधियों या घटनाओं और 'अतिरिक्त-संवेदी' गैर-मानवजनित और क्रिस्टलीय ऊर्जावान प्रवाह के बीच एक रूपक संयोजन होता है जैसा कि पॉलीहेड्रा और पॉलीहेड्रल जाल (स्पेस फ्रेम) द्वारा दर्शाया जाता है। इस ज्यामिति का उपयोग और फोटोग्राफिक डेटा के साथ इसे जोड़कर प्राप्त ग्राफिकल तनाव स्थानिक क्षेत्र की घटनाओं को इस तरह से प्रस्तुत करने का एक अवसर है जो गैर-क्यूबिकल और गैर-क्यूबिस्ट है और रंग कंट्रास्ट और अनुनाद (रंग क्षेत्र) की पृथक अमूर्त घटना विज्ञान के अलावा कुछ और है। एसेवेडो के काम को एक कला और प्रौद्योगिकी लेखक क्रिश्चियन जैक्वेमार्ट ने 'रोजमर्रा की चक्रीय पूर्ववर्ती अनुनाद' के एक दृश्य संस्मरण के रूप में वर्णित किया है, जिसका अर्थ है कि 'स्थानीयकृत मानसिक ऊर्जा नेटवर्क' के अल्पकालिक क्रिस्टलीकरण को दिखाई देने का इरादा है जो लोगों और उनके पर्यावरण के साथ गैर-समानांतर संबंध में मौजूद है। विक्टर के काम को नरम-केंद्रित तस्वीरों में उच्च तकनीक ज्यामिति के धर्मनिरपेक्ष अधिरोपण के रूप में तुरंत पहचाना जा सकता है। अपने पूर्व-डिजिटल दिनों में उन्होंने जो चित्र बनाए थे, वे स्थानिक अभिव्यक्ति के काम से संबंधित थे, जिसमें एस्चर का प्रमुख प्रभाव था। उन्होंने अपने पूर्व-खुदाई (इटाल) कार्य में जोड़ी बनाई। एस्चर एक प्रमुख प्रभाव है। वह जो प्रभाव प्राप्त करता है वह एक निलंबित क्षण की तरह है। - जेम्स फॉरे वॉकर एसेवेडोः "मेरा काम फोटोग्राफी का उपयोग करता है लेकिन कंप्यूटर आधारित है, क्योंकि अंतिम छवियां डिजिटल क्षेत्र में बनाई और विकसित की जाती हैं। इसके अलावा, यह कंप्यूटर द्वारा उत्पन्न घटक है जो वास्तव में काम के प्राथमिक उद्देश्य को संचालित करता है। मेरा इरादा चित्रकला के इतिहास के केंद्र में स्पष्ट रूप से रूपक और ग्राफिक स्थानिक प्रतिनिधित्व की परंपरा को आगे बढ़ाना है। एसेवेडो के पहले महत्वपूर्ण डिजिटल प्रिंट 1987 में निर्मित एक्टोप्लाज्मिक किचन श्रृंखला के रूप में प्रस्तुत किए गए थे और अगले वर्ष ग्लेनडेल, कैलिफोर्निया में ब्रांड लाइब्रेरी आर्ट गैलरी में एक गैलरी सेटिंग में पहली बार प्रदर्शित किए गए थे। यह लॉस एंजिल्स सेंटर फॉर फोटोग्राफिक स्टडीज (एल. ए. सी. पी. एस.) की वार्षिक सदस्यों की प्रदर्शनी के लिए था। यह शो 6 फरवरी से 1 मार्च, 1988 तक चला। हालांकि, एक्टोप्लाज्मिक किचन श्रृंखला की वास्तविक सार्वजनिक शुरुआत 30 सितंबर, 1987 को कैलिफोर्निया स्टेट यूनिवर्सिटी, लॉस एंजिल्स में मैथ बैंड की विशेषता वाले एक आउटडोर ऑडियो-विजुअल प्रदर्शन के दौरान हुई थी। इस संदर्भ में, एसेवेडो की कंप्यूटर ग्राफिक छवियों को 35 मिमी स्लाइड के रूप में पेश किया गया था। 1985 से 1990 तक एसेवेडो ने पीसी-आधारित क्यूबिकॉम्प 3डी मॉडलिंग और एनीमेशन सिस्टम के साथ काम किया। टेल मी द ट्रुथ और 6.26.27.86 और 6.26.27.86 नामक छवियाँ इस अवधि से उनके क्यूबिकॉम्प 3D/टारगा (टीआईपीएस) पेंट सिस्टम के काम के प्रमुख उदाहरण हैं। उनका सबसे पहला वीडियो कार्य जिसमें कंप्यूटर एनीमेशन शामिल था, 1985 में निर्मित किया गया था। जैसा कि 1991 के प्रिक्स आर्स इलेक्ट्रोनिका कैटलॉग और ऑनलाइन आर्स इलेक्ट्रोनिका आर्काइव में वर्णित है, एसेवेडो इस बात में रुचि रखता है कि सूक्ष्म और स्थूल संरचना सिद्धांत कैसे काम कर सकते हैं या मानव धारणा में प्रतिबिंबित हो सकते हैं। प्रत्येक छवि रोजमर्रा की जिंदगी का एक दृश्य है, हालांकि एक व्यक्तिपरक और भावनात्मक आभा से भरी हुई है। (कुछ) छवियों में एक अर्ध-गोलाकार घेरा पेश किया जाता है जो दर्शक के अवधारणात्मक और गहराई के संकेतों को इस तरह से बदल देता है जो गैर-यूक्लिडियन और गैर-क्यूबिस्ट दोनों है। सिनर्जेटिक्स ज्यामिति और कंप्यूटर के उपयोग के अध्ययन के साथ, एसेवेडो को ललित कला में "अज्ञात" चित्रमय भाषा की खोज में योगदान करने की उम्मीद है। ई. जेड. टी. वी./आर्ट 1990 ई. जेड. टी. वी. स्वतंत्र डेस्कटॉप वीडियो उत्पादन, सूक्ष्म सिनेमा, स्व-वितरण, कलाकार-आधारित क्यूरेटिंग, सार्वजनिक अभ्यास, मल्टीमीडिया लाइव प्रदर्शन और प्रदर्शनी सेटिंग्स में वीडियो प्रक्षेपण के उपयोग में अग्रणी था। इसने वीडियो को समर्पित दुनिया के पहले थिएटरों और डिजिटल कला को समर्पित दुनिया की पहली कला दीर्घाओं में से एक का निर्माण किया। 1989 में विक्टर एसेवेडो ने माइकल जे. मसूची (1979 से ईजेडटीवी के संस्थापक सदस्य और सह-निदेशक) से संपर्क किया कि ईजेडटीवी प्रमुख कंप्यूटर कलाकारों के एक प्रमुख समूह शो की मेजबानी करेगा, जिसे कला इतिहासकार पैट्रिक प्रिंस द्वारा क्यूरेट किया जाएगा और एलए-एसीएम सिगग्राफ द्वारा सह-प्रायोजित किया जाएगा। मसुची, जो ई. जेड. टी. वी. में अन्य कार्यों के अलावा दीवार और प्रदर्शन कला प्रदर्शनियों की प्रोग्रामिंग का निरीक्षण करते थे, तुरंत सहमत हो गए। उन्होंने एक आधिकारिक प्रतिभागी के रूप में 1990 एल. ए. महोत्सव और इसके संबद्ध फ्रिंज महोत्सव/लॉस एंजिल्स के संचालन के दौरान आयोजित होने वाले शो को निर्धारित करने का फैसला किया। कुछ प्रेस का ध्यान आकर्षित किया गया था, जिसमें कला संग्रह पर अभिनेता/कला संग्राहक विंसेंट प्राइस के टेलीविजन कार्यक्रम पर एक खंड शामिल था। ई. जेड. टी. वी. के वेस्ट हॉलीवुड स्पेस में प्रस्तुत शाब्दिक रूप से सैकड़ों प्रदर्शनियों, प्रदर्शनियों, प्रदर्शनों और व्याख्यानों में से कुछ उन लोगों में से अलग हैं जिनके परिणामस्वरूप अंतरिक्ष और इसके अद्वितीय कलात्मक समुदाय का अंतिम प्रक्षेपवक्र हुआ। शायद एक ऐसा शो था जिसने किसी भी अन्य से अधिक, ई. जेड. टी. वी. को फिर से परिभाषित किया और इस दिशा की ओर इशारा किया कि यह आगे बढ़ेगा और आज तक अपनी निरंतरता के लिए मॉडल बन जाएगा। उस शो को बस ए. आर. टी. 1990 कहा जाता था। साइबरस्पेस गैलरी प्रदर्शनी ए. आर. टी. 1990 की सफलता के कारण, माइकल जे. मसूची और इतिहासकार/क्यूरेटर पैट्रिक प्रिंस ने साइबरस्पेस गैलरी की सह-स्थापना की। यह एसेवेडो और किम मैककिलिप (उर्फ इया कमंडलू), लिसा ट्रिप और माइकल रैग्सडेल राइट सहित अन्य प्रमुख व्यक्तियों की मदद से किया गया था। 1992 में, साइबरस्पेस गैलरी को औपचारिक रूप से ईजेडटीवी के लिए एक महत्वपूर्ण उपक्षेत्र के रूप में खोला गया। हालाँकि, यह इलेक्ट्रॉनिक कला के लिए समर्पित था, जिसमें डिजिटल कार्य पर अधिक ध्यान केंद्रित किया गया था। साइबरस्पेस गैलरी स्पष्ट रूप से डिजिटल कला को समर्पित दुनिया की पहली दीर्घाओं में से एक थी। कंप्यूटर कला पर एक सच्चे क्यूरेटोरियल प्रवचन और प्रस्तुति के लिए ई. जेड. टी. वी. की लगभग एक दशक लंबी प्रतिबद्धता का एक तार्किक विस्तार, यह अधिक से अधिक जन जागरूकता और डेस्कटॉप डिजिटल क्रांति की मान्यता के लिए एक तत्काल केंद्र बिंदु बन गया। 1980 के दशक के मध्य और 90 के दशक में, एसेवेडो लॉस एंजिल्स के कलाकारों के एक समूह के संस्थापक सदस्य थे जिन्होंने डिजिटल तकनीक को अपनाया था। "लॉस एंजिल्स में डिजिटल कला ने जड़ें जमा लीं और एक ऐसे दृश्य में फला-फूला जिसे स्वयं कलाकारों ने बनाया था। इन कलाकारों ने स्थानों को सुरक्षित किया, shows.and प्रदर्शनियों की एक श्रृंखला को स्व-प्रचारित किया जो ऐतिहासिक हैं, क्योंकि उनकी विरासत कलाकार-निर्मित लॉस एंजिल्स डिजिटल कला प्रदर्शनों की कुछ अन्य श्रृंखलाओं का विकल्प नहीं है। वास्तव में, कोई और नहीं था। "पायनियर डिजिटल कलाकार माइकल रैग्सडेल राइट ने विक्टर एसेवेडो के साथ मजाक में कला कार्यकर्ताओं के इस उपरोक्त समूह को" डिजिलेंटस "के रूप में संदर्भित किया। इन व्यक्तियों ने लॉस एंजिल्स में डिजिटल कला परिदृश्य की स्थापना में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। इस समूह में कलाकार राइट और एसेवेडो, डोना गेब, माइकल मसूची, मेसन लाइटे, डेविड ग्लिन और कला इतिहासकार पैट्रिक प्रिंस शामिल थे, जिनकी कला का ऐतिहासिक केंद्र कला और प्रौद्योगिकी है। "डिजिलेन्टेस" अमेरिकी पश्चिम में 19वीं शताब्दी के स्व-संगठित 'लॉ मेन' के नाम पर शब्दों पर एक नाटक है जो सतर्क, सतर्क थे और अपने हाथों में कार्रवाई करने की वकालत करते थे। 1993 से 1999 में एसेवेडो ने सॉफ्टवेयर सॉफ्टिमेज 3डी का उपयोग करना शुरू किया और 1997 में एंडी वारहोल के सहयोगी, बिली नेम लिनिच के साथ अपने भूमिगत सहयोग के साथ-साथ फोन पर खोपड़ी और सूट जैसे कार्यों का निर्माण करते हुए अपनी विशिष्ट "रजत ज्यामिति अवधि" शुरू की। 1995 की शुरुआत में विक्टर न्यूयॉर्क शहर चले गए और स्कूल ऑफ विजुअल आर्ट्स में बी. एफ. ए. कंप्यूटर आर्ट विभाग में निवास में एक डिजिटल कलाकार बन गए। वे 1997 में वहाँ के संकाय में शामिल हुए और बाद में तीन साल बाद परास्नातक स्तर (एम. एफ. ए. सी. ए.) कार्यक्रम में चले गए। 1996 में उन्होंने द लेसमेकर नामक अपनी सबसे प्रसिद्ध छवियों में से एक बनाई, जिसका नाम उन्होंने जोहान्स वर्मीर (1665) की उसी शीर्षक वाली पेंटिंग के नाम पर रखा। इस टुकड़े को बाद में एसीएम सिगग्राफ द्वारा निर्मित 1999 के वृत्तचित्र द स्टोरी ऑफ कंप्यूटर ग्राफिक्स में दिखाया गया था। 1998 में इसे टचवेयर में प्रदर्शित किया गया था, जो एसीएम सिगग्राफ 1998 का कला प्रदर्शन था। इसके अलावा 1996 में, एसेवेडो ने वीडियो कार्यों के साथ प्रयोग करना शुरू किया जो लूप किए गए एनिमेटेड कंप्यूटर ग्राफिक पॉलीहेड्रल संरचनाओं पर आधारित थे। जून 1998 में एक घटना जिसने उनकी प्रारंभिक (1979-85) पारंपरिक मीडिया कलाकृति और अवधारणाओं की पुष्टि की, एसेवेडो उन 13 कलाकारों में से एक थे जिन्हें एम. सी. में एस्चर के साथ काम प्रदर्शित करने के लिए आमंत्रित किया गया था। रोम में एस्चर शताब्दी कांग्रेस। उनकी एनालॉग और डिजिटल कलाकृति दोनों के उदाहरण वहां प्रस्तुत किए गए थे। ये थे ग्रेफाइट ड्राइंग, फोर-फोल्ड रोटेशनल वास्प और उनका प्रारंभिक डिजिटल प्रिंट जिसे एक्टोप्लाज्मिक किचन कहा जाता था। उन्हें एम. सी. द्वारा मेडल ऑफ डिस्टिंक्शन से भी सम्मानित किया गया था। कांग्रेस की कार्यवाही के उनके वीडियो वृत्तचित्र कार्य के लिए एस्चर फाउंडेशन। 21वीं शताब्दी 2001 में एसेवेडो की कृतियाँ, डेविड इन ऑरेंज, एरिक इन ऑरेंज, और ए ग्लास ऑफ वाइन विद हैरी, को साइलेंट मोशन नामक डिजिटल कला प्रदर्शनी में शामिल किया गया था, यह कलाकार और विद्वान जेम्स फॉरे वॉकर द्वारा किंग्स्टन विश्वविद्यालय, सरे, इंग्लैंड में स्टेनली पिकर गैलरी में क्यूरेट किया गया एक समूह शो था। यह ईडवर्ड मयब्रिज (1830-1904) की प्रयोगात्मक फोटोग्राफी से प्रेरित था और इसमें शामिल था। जैसा कि शो कैटलॉग से उद्धृत किया गया है, "साइलेंट मोशन एक प्रदर्शनी है जो समकालीन डिजिटल कला-इंटरनेट कला, डिजिटल फोटोग्राफी, प्लॉटर ड्राइंग, भित्ति चित्र-के साथ-साथ मयब्रिज की गतिशील आकृतियों की तस्वीरों को देखती है। मयब्रिज थेम्स पर किंग्स्टन के मूल निवासी थे। 2002 में एसेवेडो का निबंध, स्पेस टाइम विद एम. सी. एस्चर और आर. बकमिन्स्टर फुलर को डोरिस स्कैट्श्नाइडर और मिशेल एम्मर (स्प्रिंगर-वेरलैग, 2002) द्वारा संपादित पुस्तक एस्चर की विरासतः एक शताब्दी समारोह में प्रकाशित किया गया था। 2003 में उनका निबंध 'व्हाय डिजिटल प्रिंट्स मैटर' एसीएम सिगग्राफ सम्मेलन कला शो कैटलॉग और दृश्य कार्यवाही में प्रकाशित हुआ था। उस वर्ष कला शो को CG03 कहा जाता था और इसे माइकल रैग्सडेल राइट द्वारा क्यूरेट किया गया था। एसेवेडो ने दो मध्यम प्रारूप प्रिंटों डेविस एसेवेडो और नु सिंथेसिस की शुरुआत की। 2005 में, एसेवेडो के प्रिंट टेल मी द ट्रुथ (1991) को लंदन में विक्टोरिया एंड अल्बर्ट संग्रहालय द्वारा पैट्रिक प्रिंस कंप्यूटर आर्ट कलेक्शन के अधिग्रहण के हिस्से के रूप में अधिग्रहित किया गया था। "वर्षों की अवधि में सुश्री. प्रिंस ने कंप्यूटर कला के सबसे व्यापक संग्रहों में से एक को इकट्ठा किया, जिसमें लगभग 200 मूल कला कृतियाँ शामिल हैं, और कंप्यूटर-जनित कलाओं के उदय को दर्शाने वाला एक पर्याप्त संग्रह है "जैसा कि वी एंड ए संग्रहालय की वेबसाइट से उद्धृत किया गया है नवंबर 2005 में, एसेवेडो को लॉन्ग आइलैंड सिटी, एनवाई में इसामू नोगुची संग्रहालय में कला में सिनर्जेटिक्स नामक एक अंतर्राष्ट्रीय संगोष्ठी में अपने कुछ प्रिंट प्रदर्शित करने और अपने काम के विकास के बारे में व्याख्यान देने के लिए आमंत्रित किया गया था। 2-दिवसीय कार्यक्रम सिनर्जेटिक कोलैबोरेटिव (एसएनईसी) द्वारा सह-निर्मित किया गया था। एसेवेडो के भाषण, आर्ट ऑफ द वॉइड मैट्रिक्स ने उनके काम और आर. बकमिन्स्टर फुलर की सहक्रियात्मक ज्यामिति के बीच चल रहे वैचारिक संबंध को संबोधित किया। आज तक, एसेवेडो के 30 "x40" अभिलेखीय स्याही-जेट प्रिंटों में से तीन का अधिग्रहण किया गया है और ऐनी + माइकल स्पाल्टर डिजिटल आर्ट कलेक्शन में प्रवेश किया गया है। छापों में 2007 में द वायलिस्ट और एनवाईसी 83-85 और हाल ही में 2018 में सनबर्स्ट कपल शामिल हैं। [एसेवेडो के काम को कई (डिजिटल) कला इतिहास पुस्तकों में चित्रित किया गया है। जिनमें से पहले को आर्ट ऑफ द डिजिटल एज कहा जाता है, जिसे ब्रूस वैंड्स (थेम्स और हडसन 2006) द्वारा संपादित किया गया है। इस पुस्तक में पुनः प्रस्तुत किए गए टुकड़े को एरिक इन ऑरेंज (2000) कहा जाता है। 2007 में उनके काम को एसीएम/सिगग्राफ के ऑनलाइन डिजिटल कला इतिहास संग्रह में उद्धृत किया गया था। उसी वर्ष कला इतिहासकार फ्रैंक पॉपर (एम. आई. टी. प्रेस 2007) द्वारा लिखित एक महत्वपूर्ण और प्रभावशाली पुस्तक फ्रॉम टेक्नोलॉजिकल टू वर्चुअल आर्ट में एसेवेडो के काम पर विस्तार से चर्चा की गई थी। एसेवेडो की छवि जिसे स्प्रिंगसाइड सिंथेसिस कहा जाता है और उनके काम के बारे में एक वर्णनात्मक ब्लर्ब को वुल्फ लिसर की डिजिटल आर्ट (उलमैन/टेंडम, 2009) में शामिल किया गया था और बड़े प्रारूप 'कॉफी टेबल' संस्करण में भी इस पुस्तक का शीर्षक द वर्ल्ड ऑफ डिजिटल आर्ट (एच. एफ. उलमैन, 2010) रखा गया था। 2013 में, 4डी मेमोरी क्लस्टर नामक एसेवेडो की छवि को मूविंग इनोवेशनः ए हिस्ट्री ऑफ कंप्यूटर एनिमेशन (टॉम सिटो, एमआईटी प्रेस, 2013) नामक पुस्तक के पृष्ठ 269 पर पुनः प्रस्तुत किया गया था। [1] लेखक श्री सिटो, एसेवेडो का जिक्र करते हुए लिखते हैं, "उनका काम स्थानिक चित्रमय रूपकों की खोज पर केंद्रित है, जिसे वे 'अनुप्रयुक्त सहक्रियात्मक' कहते हैं।" इलेक्ट्रॉनिक दृश्य संगीत ई. वी. एम. अपने काम के प्राकृतिक विकास के बाद, 2007-09 एसेवेडो ने अपना प्राथमिक ध्यान डिजिटल वीडियो कार्यों के निर्माण पर केंद्रित किया। सिनेस्थेसिया और सिमेटिक्स के प्रभावों के साथ-साथ बकमिन्स्टर फुलर के सिनर्जेटिक्स पर आधारित कंप्यूटर एनीमेशन के उपयोग की खोज करते हुए, उनका अधिकांश वीडियो कार्य इलेक्ट्रॉनिक संगीत और ऑडियो संश्लेषण के प्रतिच्छेदन की जांच करता है जैसे कि ड्रोन या गड़बड़ कार्यों, हार्मोनिक शोर और गतिशील ज्यामितीय संरचना में। बाद में उन्होंने अपने ऑडियो-विजुअल (एवी) स्टूडियो अभ्यास में एक वास्तविक समय के वीडियो मिश्रण कार्यप्रवाह को एकीकृत करना शुरू किया। एसेवेडो ने शुरू में खुद को दृश्य संगीत नामक शैली में स्थापित किया। 2011 में वह लॉस एंजिल्स वीडियो आर्टिस्ट्स (लावा) में शामिल हो गए और उनकी मासिक बैठकों में भाग लेना शुरू कर दिया। उस समुदाय के भीतर उन्होंने मैकबुक प्रो पर चलने वाले ऐप्स के माध्यम से लाइव मिक्स वीडियो का प्रदर्शन और प्रोजेक्ट करना सीखा। कुछ वर्षों (2012-2014) के लिए उन्होंने भूमिगत या गैर-मुख्यधारा ई. डी. एम. कार्यक्रमों (ड्रम और बास और डबस्टेप) के लिए वास्तविक समय के प्रत्यक्ष दृश्यों के लिए अपने गति ग्राफिक कार्य को लागू करने की खोज की। ऐसा करते हुए उन्होंने समकालीन इलेक्ट्रॉनिक बास संगीत में अपनी रुचि को डिजिटल सिनेमा और सिनर्जेटिक ज्यामिति की अवधारणाओं के साथ जोड़ा। उनके संगीत वीडियो कार्य और लाइव विजुअल (वीजे) प्रदर्शन इन दोनों परंपराओं, विषयों और परिणामी घटनाओं के संश्लेषण द्वारा सूचित किए गए थे। 2013 में एसेवेडो ने इलेक्ट्रॉनिक दृश्य संगीत शब्द गढ़ा। इसका संक्षिप्त नाम ई. वी. एम. है। यह ई. डी. एम. पर एक नाटक था और दृश्य संगीत नामक शैली का एक अद्यतन था। उन्होंने पहले इसे एक ड्रम और बास मासिक के साथ जोड़ा कि वह योजना बना रहे थे लेकिन कार्यक्रमों को रोक दिया गया था। पहली बार उन्होंने सार्वजनिक रूप से इस शब्द का उपयोग मई 2019 में लॉस एंजिल्स सेंटर फॉर डिजिटल आर्ट में एक एवी प्रदर्शन कार्यक्रम के लिए किया था। 2014 से, एसेवेडो अधिक मात्रा में शुद्ध अमूर्तता के क्षेत्र की खोज कर रहा है। इस प्रकार, उनके काम के समानांतर काम के एक नए निकाय की स्थापना जो आलंकारिक विषयों को संबोधित करता है। 2015 के अंत में, आसानी से उत्कृष्ट-कला समुदाय में वापस फिसलते हुए, उन्होंने डाउनटाउन लॉस एंजिल्स में [[लॉस एंजिल्स सेंटर फॉर डिजिटल आर्ट]] (एल. ए. सी. डी. ए.) में काफी नियमित रूप से प्रदर्शन करना शुरू कर दिया। डिजाइन वैज्ञानिक थॉमस मिलर और वास्तुकार फैबियानो कैविचिओली के साथ एसेवेडो के चल रहे सहयोग और संवाद ने उनके वर्तमान अभ्यास पर बहुत प्रभाव डाला है, विशेष रूप से मिलर के अभूतपूर्व काम के अनुप्रयोग में जिसे न्यू टूल्स ज्योमेट्री के रूप में जाना जाता है जो बकमिन्स्टर फुलर के सिनर्जेटिक्स पर आधारित है। जबकि एसेवेडो कभी-कभी लाइव अमूर्त संगीत, सर्किट झुकने या मॉड्यूलर संश्लेषण शो के लिए दृश्य प्रस्तुत करता है, उन्होंने इसकी कहानी और समग्र रूप से विकास को व्यक्त करने के लिए अपने 'जीवनकाल' के काम को फिर से देखने के लिए एक कदम पीछे ले लिया है। इस अवधि में उनकी 2017 की कैरियर सर्वेक्षण कलाकार वार्ता और उनकी 2019 की पूर्वव्यापी प्रदर्शनी, दोनों एल. ए. सी. डी. ए. में और उसके तुरंत बाद 2020 की शुरुआत में डिजिटल डेब्रिस गैलरी में उनका वीडियो पूर्वव्यापी शामिल था। नवंबर 2021 में, एसेवेडो इन कॉन्टेक्स्ट नामक एक 43 वर्षीय कैरियर सर्वेक्षण प्रकाशित होने वाला है। एसेवेडो इन कॉन्टेक्स्टः द बुक नवंबर 2022 में, एसेवेडो की नाम-रक्षक कंपनी, एसेवेडोमीडिया ने कॉन्टेक्स्ट में एसीईवीईडीओ नामक एक पुस्तक प्रकाशित कीः एनालॉग मीडिया 1977-1987 डिजिटल मीडिया 1983-2020 यह एक सचित्र 43 साल का कैरियर सर्वेक्षण और जीवनी है। पुस्तक की कथा को चार योगदान देने वाले लेखकों, पीटर फ्रैंक, शार्लोट फ्रॉस्ट, थॉमस मिलर और माइकल जे. मसूची के निबंधों द्वारा संवर्धित किया गया है। स्वयं कलाकार द्वारा उद्धरणों और टिप्पणियों के साथ निबंध प्रस्तुत किए जाते हैं। पाठ में पहले के अप्रकाशित लेखन और पैट्रिक प्रिंस और आर्थर ली लोएब के साथ साक्षात्कार के प्रतिलेखन भी शामिल हैं। इस पुस्तक को एल. ए. वीकली और इंटरनेशनल सोसाइटी फॉर द आर्ट्स, साइंसेज एंड टेक्नोलॉजी के लियोनार्डो जर्नल के इलेक्ट्रॉनिक संस्करण जैसे प्रकाशनों द्वारा देखा और/या समीक्षा की गई है। 2021 में एसेवेडो ने अपने कुछ काम को तेजी से बढ़ते क्रिप्टोक्यूरेंसी एन. एफ. टी./ब्लॉकचेन कला क्षेत्र में उपलब्ध कराना शुरू किया। हालांकि अभी शुरुआती दिन हैं, वह इसे बाजार में डिजिटल कला के लिए एक महत्वपूर्ण गेम-चेंजर के रूप में देखते हैं। उन्होंने Searchlight.Art और भागीदारों, आई. आर. एल. (वास्तविक जीवन में) द्वारा निर्मित कई एन. एफ. टी. प्रदर्शनियों और विभिन्न मेटावर्स में भाग लिया है। इनमें शामिल हैं NFT.NYC और डिसेंट्रलैंडः नवंबरः 1-30,2021 में मास्क एफिमेरा; मियामी आर्ट वीक एनवायरनमेंट में सर्चलाइट/इलस्टस्पेस ए. आर.: नवंबर 30-दिसंबर, 2021; डोमेनः (360° वीडियो वी. आर. गुंबद प्रदर्शनी) ऑल्टस्पेसवी. आर. में सर्चलाइट/वोर्टेक्स कम्युनिटी सर्कल के साथ और Spatial.io पर उनकी ऑर्बिक फील्ड डोमेमास्टर स्थिर छवि, फरवरी 13-मार्च 31,2022; प्रूफ ऑफ प्रेजेंस, डाउनटाउन ऑस्टिन, टी. एक्स. में एक सर्चलाइट/इलस्टस्पेस ऑगमेंटेड रियलिटी प्रदर्शनी, जो एस. एक्स. एस. डब्ल्यू., मार्च 11-30,2022 के समवर्ती है। अप्रैल 2022 तक, ओपनसी एन. एफ. टी. प्लेटफॉर्म पर एसेवेडो के 6 संग्रह हैं, जो कुल मिलाकर 100 से अधिक कार्य हैं। 8 मई, 2023 को, एसेवेडो ने एन. एफ. टी. यू. एस. डे. एल. ए. द्वारा क्यूरेट किए गए टेज़ोस ब्लॉकचेन के लिए Objkt.com पर अपना जेनेसिस ड्रॉप लॉन्च किया। उनके पुराने 1987 के 25 संस्करणों की प्राथमिक पेशकश, जिसे मेटलॉग v01.02 कहा जाता है, केवल 24 घंटों में बिक गया। टेकस्प्रेशनवाद 2021 वह वर्ष भी था जब नए कला-ऐतिहासिक शब्द टेकस्प्रेशनवाद ने कर्षण और व्यापक अंतर्राष्ट्रीय स्वीकृति प्राप्त करना शुरू किया। इसे इसके आविष्कारक कॉलिन गोल्डबर्ग द्वारा "एक कलात्मक दृष्टिकोण के रूप में परिभाषित किया गया है जिसमें प्रौद्योगिकी का उपयोग भावनात्मक अनुभव को व्यक्त करने के साधन के रूप में किया जाता है।" एसेवेडो का काम इसकी परिभाषा के भीतर अच्छी तरह से फिट बैठता है और इसके परिणामस्वरूप, उन्हें 2021 और 2022 में कई प्रमुख टेकस्प्रेशनिस्ट आईआरएल और मेटावर्स प्रदर्शनियों में शामिल किया गया था, जिसमें टेकस्प्रेशनिज्मः डिजिटल एंड बियॉन्ड एट द साउथेम्प्टन आर्ट सेंटर, 21 अप्रैल-4 जून, 2022 शामिल हैं। 24 जून से 26 जून तक, एसेवेडो को अंतर्राष्ट्रीय डिजिटल मीडिया एंड आर्ट्स एसोसिएशन, आईडीएमएए 2022 सम्मेलन में अपने एक ईवीएम वीडियो को दिखाने के लिए आमंत्रित किया गया था, जिसे पैट्रिक लिची द्वारा क्यूरेट किया गया था। प्रकाशन पुस्तकें कंप्यूटर ग्राफिक्स कला कार्य (to. नागाटा, ग्राफिक-शा, 1992) साइबर आर्ट्सः एक्सप्लोरिंग आर्ट एंड टेक्नोलॉजी (एल. जैकबसन एड., मिलर फ्रीमैन इंक. 1992) एशर्स लिगेसीः ए सेंटेनियल सेलिब्रेशन (डी. स्काट्श्नाइडर एंड एम. एम्मर एड., स्प्रिंगर-वेरलैग 2002) आर्ट ऑफ द डिजिटल एज (ब्रूस वैंड्स, थेम्स एंड हडसन, 2006) टेक्नोलॉजिकल टू वर्चुअल आर्ट (फ्रैंक पॉपर, एमआईटी प्रेस 2007) डिजिटल आर्ट (वुल्फ लाइसर, उलमैन/टेंडम 2009) द वर्ल्ड ऑफ डिजिटल आर्ट (वुल्फ लाइसर, h.f.Ullman, 2010) मूविंग इनोवेशनः ए हिस्ट्री ऑफ कंप्यूटर एनिमेशन (टॉम सिटो, एमआईटी प्रेस 2013) कैटलॉग 1990: ए. आर. टी. 1990-1991 का एल. ए. चैप्टरः प्रिक्स आर्स इलेक्ट्रोनिका 1991: कंप्यूटर आर्ट्स का अंतर्राष्ट्रीय संग्रह-डॉ. हैन्स लियोपोल्डसेडर/ओ. आर. एफ. लैंडस्स्टूडियो 1993 आर्ट एल. ए. '93 8वां अंतर्राष्ट्रीय लॉस एंजिल्स कला मेला एसेवेडो का काम ई. जेड. टी. वी./साइबरस्पेस बूथ लॉस एंजिल्स कन्वेंशन सेंटर के साथ शामिल किया गया था 2-5 दिसंबर 1993: इलेक्ट्रॉनिक आर्ट एम. सी. ए. डी. मिनियापोलिस, एम. एन. 1994: कंप्यूटर कुन्स्ट' 94 गोल्डन प्लॉटर 1994 ग्लैडबेक, डी. ई. 1994: दूसरा वार्षिक डिजिटल सैलून 1994 स्कूल ऑफ विजुअल आर्ट्स न्यूयॉर्क सिटी, एन. वाई. 1996: चौथा वार्षिक डिजिटल सैलून 1996 स्कूल ऑफ विजुअल आर्ट्स न्यूयॉर्क सिटी, एन. वाई. लियोनार्डो जर्नल वॉल्यूम 29 नं. 5 1998: होमेज टू एस्चर-एस्चर @द एमसी के साथ समूह प्रदर्शनी। रोम में एस्चर शताब्दी कांग्रेस-म्यूज़ियो लैबोर्टोरियो डी 'आर्टे कंटेम्पोरानिया 1998: टचवेयरः ACM|SIGGRAPH98 इलेक्ट्रॉनिक कला और एनीमेशन कैटलॉग-कंप्यूटर ग्राफिक्स वार्षिक सम्मेलन श्रृंखला-ACM|SIGGRAPH 2001: कैटलॉग फॉर साइलेंट मोशन एक डिजिटल कला समूह शो कलाकार और विद्वान जेम्स फॉरे वॉकर @स्टेनली पिकर गैलरी द्वारा किंग्स्टन विश्वविद्यालय, सरे, इंग्लैंड में क्यूरेट किया गया था। कृतियों में डेविड इन ऑरेंज, एरिक इन ऑरेंज और ए ग्लास ऑफ वाइन विद हैरी शामिल हैं। जुलाई में, 'साइलेंट मोशन' ने लंदन डब्ल्यू1टी 2बीजी 2003: सी. जी. 03: सिगग्राफ 2003 इलेक्ट्रॉनिक कला और एनीमेशन में कीथ वॉटसन द्वारा आयोजित कोलविले प्लेस गैलरी की यात्रा की। इसमें एसेवेडो का निबंध "व्हाय डिजिटल प्रिंट्स मैटर" संदर्भ 20वीं सदी के अमेरिकी पुरुष कलाकार 21वीं सदी के अमेरिकी पुरुष कलाकार 1954 जन्म जीवित लोग अमेरिकी वैचारिक कलाकार अमेरिकी डिजिटल कलाकार लॉस एंजिल्स के कलाकार नए मीडिया कलाकार उत्तर आधुनिक कलाकार कंप्यूटर कला शामिल हैं।