Muriel (film)
म्यूरिएल (म्यूरिएल, शाब्दिक रूप से म्यूरिएल, या द टाइम ऑफ ए रिटर्न) 1963 की फ्रांसीसी मनोवैज्ञानिक ड्रामा फिल्म है, जिसका निर्देशन एलेन रेसनेस ने किया है, और इसमें डेल्फीन सेरिग, जीन-पियरे केरिएन, जीन-बैप्टिस्ट थिएरी और नीता क्लेन ने अभिनय किया है। इसका कथानक बोलोग्ने-सुर-मेर में एक अधेड़ उम्र की विधवा और उसके सौतेले बेटे का अनुसरण करता है-जो हाल ही में अल्जीरियाई युद्ध में सैन्य सेवा से लौटा है-जिससे उसकी पूर्व प्रेमिका और उसकी नई युवा प्रेमिका मिलती है। यह हिरोशिमा मोन अमोर (1959) और ल 'एनी डर्नियरे ए मैरियनबाद (1961) के बाद रेसनेस की तीसरी फीचर फिल्म थी, और उन फिल्मों के साथ समान रूप से यह वर्तमान के जीवन के साथ एक याद किए गए या कल्पित अतीत को एकीकृत करने की चुनौती की पड़ताल करती है। यह अल्जीरियाई युद्ध के विवादास्पद विषय का भी अप्रत्यक्ष संदर्भ देता है, जिसे हाल ही में समाप्त कर दिया गया था। म्यूरिएल जीन कैरोल के साथ रेसनेस का दूसरा सहयोग था, जिन्होंने न्यूट एट ब्रोइलार्ड (नाइट एंड फॉग) (1956) की पटकथा भी लिखी थी। 1962 में दो सप्ताह की अवधि पर आधारित, हेलेन एक अधेड़ उम्र की विधवा है जो बोलोग्ने-सुर-मेर में अपने अपार्टमेंट से एक प्राचीन व्यवसाय चलाती है। वह अपने सौतेले बेटे, बर्नार्ड के साथ रहती है, जो म्यूरिएल नाम की एक लड़की की याद से प्रेतवाधित है, जिसे उसने अल्जीरिया में सैन्य सेवा करते हुए यातना और हत्या में मदद की थी। हेलेन के पास एक पूर्व प्रेमी, अल्फोंस आता है, जिससे वह एक रात स्थानीय ट्रेन स्टेशन पर मिलती है। उसे पता चलता है कि उसके साथ एक युवा महत्वाकांक्षी अभिनेत्री फ्रांकोइस है, जिसे अल्फोंस अपनी भतीजी के रूप में पेश करता है, हालांकि वह वास्तव में उसकी युवा प्रेमिका है। उस रात, फ्रांकोइस और बर्नार्ड शहर में घूमने जाते हैं, जबकि हेलेन और अल्फोंस अपार्टमेंट में याद करते हैं, इससे पहले कि वह अपने दोस्त, रोलैंड डी स्मोक से मिलती है, जो उसे स्थानीय कैसिनो में ले जाने के लिए आता है। हेलेन के अपार्टमेंट में अकेला छोड़ दिया गया, अल्फोंस को बर्नार्ड की पत्रिका मिलती है, जिसमें वह म्यूरिएल के बारे में लिखते हैं, और कैसे उसकी मृत्यु के बाद से वह "अब जीवित नहीं है"। इस बीच, फ्रांकोइस और बर्नार्ड समुद्र तट पर जाते हैं, जहाँ फ्रांकोइस बर्नार्ड को स्वीकार करता है कि वह वास्तव में अल्फोंस की प्रेमिका है। बर्नार्ड अचानक फ्रेंकोइस को सड़कों पर अकेले घूमने के लिए छोड़ देता है, और एक समुद्र तटीय झोंपड़ी में रात बिताने के लिए जाता है जहाँ वह अक्सर रहता है। जब हेलेन अपने अपार्टमेंट में लौटती है, तो वह अल्फोंस को उसे अकेला छोड़ने से नाराज पाती है, जो कई दर्दनाक यादों को जगाती है जहां उसने उसे अकेला छोड़ दिया था। बाद में, अल्फोंस स्वीकार करता है कि, अपनी सैन्य सेवा के दौरान, वह हेलेन से शादी करने का इरादा रखता था, लेकिन उसने अल्जीयर्स में उसके साथ रहने के उसके निमंत्रण को अस्वीकार कर दिया था। शाम के लिए दोनों के सेवानिवृत्त होने के बाद फ्रांकोइस अपार्टमेंट में लौटता है। भोर में, तनाव शांत होने के बाद, हेलेन और अल्फोंस एक सुखद सुबह एक साथ शहर में टहलते हुए बिताते हैं, कल्पना करते हैं कि वे एक साथ जीवन जी सकते थे। बर्नार्ड फिर से अपनी साइकिल की सवारी करते हुए सड़क पर फ्रांकोइस से मिलता है, और बाद में अपनी प्रेमिका से कुछ समय के लिए बात करता है, जो उसे बताती है कि उसे मोंटेवीडियो में विश्वविद्यालय में भर्ती कराया गया है। अल्फोंस बाद में फ्रांकोइस के साथ समुद्र तट पर टहलता है, जो उसे बताता है कि जब वे पेरिस लौटेंगे तो उसे उसे छोड़ देना चाहिए। हेलेन और अल्फोंस एक कैफे में दोपहर का भोजन करते हैं, जहाँ उनका सामना रॉबर्ट से होता है, जिसे बर्नार्ड ने युद्ध में साथ काम दिया था। वह रॉबर्ट से बर्नार्ड से बात करने का आग्रह करती है, जिसके बारे में उसे चिंता है कि वह युद्ध से लौटने के बाद अविकसित हो गया है। अर्नेस्ट, अल्फोंस का बहनोई, शहर में आता है, अपनी पत्नी के पास लौटने की मांग करता है-यह रहस्योद्घाटन हेलेन को झकझोर देता है। बाद में पता चलता है कि बर्नार्ड ने रॉबर्ट की हत्या कर दी थी। परेशान करने वाली घटनाओं की श्रृंखला के बीच, अल्फोंस की पत्नी, सिमोन, हेलेन के खाली अपार्टमेंट में आती है। वह एक कमरे से दूसरे कमरे में चलती है, लेकिन वहाँ किसी को नहीं पाती है। कहानी सितंबर-अक्टूबर 1962 में 15 दिनों में घटित होती है। प्रकाशित पटकथा, जिसे 5 कृत्यों में विभाजित किया गया है, प्रत्येक दृश्य के लिए विशिष्ट तिथियां और समय प्रदान करती है, लेकिन ये फिल्म में स्पष्ट नहीं हैं। पहले दिन एक विस्तारित अनुक्रम होता है (अधिनियम 1, लगभग 45 मिनट तक चलने वाला एक खंडः अल्फोंस और उनकी 'भतीजी' फ्रांकोइस का हेलेन और बर्नार्ड से परिचय, उनका पहला भोजन एक साथ, और फिर उनकी अलग शाम की गतिविधियाँ)। एक और लंबा क्रम अंतिम दिन होता है (अधिनियम 5: रविवार का दोपहर का भोजन और इसके रहस्योद्घाटन, और प्रमुख पात्रों का उनकी अलग-अलग दिशाओं में बिखरना)। बीच के दिनों (अधिनियम 2-4) को खंडित दृश्यों की एक श्रृंखला में दर्शाया गया है, जो कालानुक्रमिक हैं लेकिन शायद ही कभी लगातार होते हैं। डेल्फीन सेरिग, लगभग 40 वर्षीय एक विधवा प्राचीन व्यापारी, हेलेन औघैन के रूप में, जो 16 साल की उम्र में अल्फोंस के साथ अपने प्रेम संबंध और 1939 में उनके अलग होने के अस्पष्ट तरीके की जुनूनी यादों को बरकरार रखती है। जीन-पियरे केरिएन, अल्फोंस नोयर्ड के रूप में, हेलेन के कभी-कभी प्रेमी, जो कहते हैं कि उन्होंने अल्जीरिया में एक बार चलाने में कई मध्यवर्ती वर्ष बिताए हैं। फ्रांकोइस के रूप में निता क्लेन, एक महत्वाकांक्षी युवा अभिनेत्री जिसका बहुत बड़े अल्फोंस के साथ संबंध है, और उसे छोड़ने से पहले अपना समय लेती है। जीन-बैप्टिस्ट थिएरी, बर्नार्ड के रूप में, हेलेन के सौतेले बेटे, हाल ही में अल्जीरिया में अपनी सैन्य सेवा से लौटे हैं, जहाँ म्यूरिएल नामक एक लड़की की यातना में उनकी भूमिका ने उन्हें दर्दनाक यादों के साथ छोड़ दिया है। मार्टिन वैटेल, मैरी-डो के रूप में, बर्नार्ड की रुक-रुक कर रहने वाली प्रेमिका जो दक्षिण अमेरिका में एक नए जीवन के लिए तैयार है। क्लाउड सैनवल, रोलैंड डी स्मोक के रूप में, एक बोलोग्ने संपत्ति-विकासकर्ता और हेलेन के प्रेमी मित्र। लॉरेंस बैडी, क्लाउडी के रूप में, हेलेन की एक दोस्त जिसके साथ वह जुआ खेलने का स्वाद साझा करती है। जीन चैंपियन, अर्नेस्ट के रूप में, अल्फोंस के बहनोई। फिलिप लॉडेनबाख, रॉबर्ट के रूप में, अल्जीरिया में बर्नार्ड के साथ एक साथी-सैनिक, अब ओएएस के एक सक्रिय सदस्य हैं। फ्रांकोइस बर्टिन, सिमोन जीन दस्ते के रूप में, एक बकरी के साथ आदमी के रूप में, जो ऑस्ट्रेलिया से लौटा है। उत्पादन विकास एलेन रेसनेस और जीन कैरोल ने पहली बार 1959 में म्यूरिएल की परियोजना पर चर्चा की। उन्होंने पटकथा विकसित की जब रेसनेस एल 'एनी डर्नियर ए मैरियनबाद के साथ-साथ अल्जीरिया में युद्ध के तत्कालीन विवादास्पद विषय से संबंधित दो अन्य (अपूर्ण) परियोजनाओं पर काम कर रहे थे। कैरोल, हालांकि मुख्य रूप से एक कवि और उपन्यासकार थे, स्वयं फिल्म निर्माण और संपादन में रुचि रखते थे, और उन्होंने म्यूरिएल के लिए एक पटकथा का निर्माण किया जिसमें लगभग सभी जटिल संपादन दृश्यों को रेखांकित किया गया था। फिल्मांकन नवंबर 1962 और जनवरी 1963 के बीच 12 या 13 सप्ताह के दौरान हुआ, जो रेसनाइस की किसी भी फिल्म की सबसे लंबी शूटिंग का समय था। स्थान की शूटिंग बोलोग्ने-सुर-मेर में की गई थी, जो फिल्म का लगभग एक और चरित्र है, एक ऐसा शहर जिसके केंद्र में व्यापक युद्ध क्षति के बाद तेजी से पुनर्निर्माण देखा गया है और जिसे प्राचीन और आधुनिक दोनों के रूप में प्रस्तुत किया गया है, जो अपने अतीत और भविष्य के बीच अनिश्चित रूप से संतुलित है। हेलेन के अपार्टमेंट में दृश्य जहां अधिकांश कार्रवाई होती है, उन्हें इपीने के स्टूडियो डुमोंट में एक सेट पर फिल्माया गया था, लेकिन रेसनेस ने डिजाइनर जैक्स सौलनियर से एक वास्तविक अपार्टमेंट का पुनर्निर्माण करने के लिए कहा, जिसे उन्होंने बोलोग्ने में देखा था, यहां तक कि लकड़ी के काम के रंग तक। अपार्टमेंट की सजावट आधुनिक है, लेकिन एक प्राचीन व्यापारी के रूप में हेलेन के व्यवसाय के कारण, यह विभिन्न शैलियों और अवधियों के फर्नीचर से भरा हुआ है जो फिल्म के माध्यम से लगातार बदलते रहते हैं। रेसनेस ने अपने इरादों को समझायाः "हमने वह सब कुछ इस्तेमाल किया जो अपूर्णता, बेचैनी की इस धारणा को दे सकता था। फिल्म की चुनौती रंगीन फिल्म बनाना था, जो आवश्यक था, कभी भी कैमरे की स्थिति को स्थानांतरित नहीं करना, [समय के] परिदृश्य से एक सप्ताह पीछे फिल्म बनाना, कुछ भी आविष्कार नहीं करना, और इसे सुंदर बनाने के लिए कुछ भी नहीं करना। फिल्म में सामान्य 450 के बजाय लगभग 800 शॉट थे; कई स्थिर कैमरा सेट-अप समय लेने वाले थे; और यह केवल फिल्म के अंतिम शॉट में था कि कैमरा चला गया। फिल्म के लिए संगीत हंस वर्नर हेंज़ द्वारा लिखा गया था, जिन्होंने एक संगीत शैली को अपनाकर कई फिक्स्ड कैमरा शॉट्स के दृश्य सिद्धांत को उठाया, जो फिल्म संरचना के विखंडन को प्रतिबिंबित करता है। कैरोल द्वारा छंदों की एक श्रृंखला, पूरी फिल्म में गाई जाती है (रीटा स्ट्रीच द्वारा); साउंडट्रैक पर शब्दों की स्पष्टता की सापेक्ष कमी का श्रेय रेसनेस द्वारा एक जर्मन संगीतकार (जो उस समय फ्रेंच नहीं बोलते थे) द्वारा फ्रेंच शब्दों को स्थापित करने के प्रभाव को दिया गया था। छंदों के पूरे शब्द फिल्म की प्रकाशित पटकथा में शामिल किए गए हैं। समय बीतने के बारे में शब्दों के साथ गीत "डेजा", जिसे फिल्म के अंत में अर्नेस्ट के चरित्र द्वारा गाया गया है, 1928 में पॉल कॉलिन और पॉल मे द्वारा एक संगीत समीक्षा के लिए लिखा गया था। यह फिल्म के कई तत्वों में से एक था जो "संगीत-हॉल" और रंगमंच में रेसनेस की रुचि से प्रेरित था। 1963 में वेनिस फिल्म महोत्सव में एक संवाददाता सम्मेलन में, रेसनेस ने कहा कि उनकी फिल्म "एक तथाकथित खुशहाल समाज की अस्वस्थता" को दर्शाती है। एक नई दुनिया आकार ले रही है, मेरे पात्र इससे डरते हैं, और वे नहीं जानते कि इसका सामना कैसे करना है। म्यूरिएल को 1960 के दशक के 'अलगाव के सिनेमा' के हिस्से के रूप में देखा गया है, जो फिल्में "कुछ आवश्यक मूल्यों के लिए अचानक हताश पुरानी यादों को धोखा देती हैं"। व्यवधान और अनिश्चितता की भावना पर लगातार जोर दिया जाता है, कम से कम घटनाओं के बीच कूदने की शैली से तो नहीं। "एक साथ कई पात्रों का अनुसरण करते हुए पूर्ण कालक्रम को देखने और यहां तक कि आकस्मिक राहगीरों के साथ भी मुख्य पात्रों के समान व्यवहार करने की तकनीक एक मतिभ्रमपूर्ण यथार्थवाद को जन्म देती है।" फिल्म के केंद्र में अल्जीरियाई युद्ध का विशिष्ट विषय है, जिसे हाल ही में अपने परेशान करने वाले निष्कर्ष पर लाया गया था, और जिसे फ्रांसीसी फिल्म निर्माताओं के लिए सार्थक तरीके से संबोधित करना अब तक लगभग असंभव था। (युद्ध के बारे में गोडार्ड की फिल्म, ले पेटिट सोल्डेट, 1960 में फ्रांस में प्रतिबंधित कर दी गई थी और 1963 तक नहीं दिखाई गई थी। इसके अलावा 1960 में, रेसनाइस 121 के घोषणापत्र के हस्ताक्षरकर्ताओं में से एक थे, जिसमें बुद्धिजीवियों के एक समूह ने अल्जीरिया में फ्रांसीसी सरकार की सैन्य नीति का विरोध करने की घोषणा की थी।) म्यूरिएल के मध्य में, बर्नार्ड की वॉयसओवर टिप्पणी के साथ न्यूज़रील का एक क्रम यातना की एक घटना का अपरिहार्य 'सबूत' प्रस्तुत करता है जो लगातार बर्नार्ड को परेशान करता है और उस लड़की के प्रति उसके जुनून को बताता है जिसे वह म्यूरिएल कहता है। सत्य का यह क्षण जिसका सामना नहीं किया गया है, अन्य मुख्य पात्रों में से प्रत्येक के पिछले जीवन में अलग-अलग रूपों में प्रतिध्वनित होता है। हेलेन एक पिछले प्रेम संबंध से अपने नुकसान और विश्वासघात की भावना को दूर करने में असमर्थ रही है; हेलेन, अल्फोंस और बर्नार्ड सभी द्वितीय विश्व युद्ध से गुजरने और जीवित रहने की परेशान यादें रखते हैं; और बोलोग्ने स्वयं उस युद्ध में हुई तबाही पर एक शहर के पुनर्निर्माण की छवि प्रस्तुत करता है। हेलेन का अपार्टमेंट, अपनी अर्ध-तैयार सजावट और हमेशा बदलते फर्नीचर के साथ, और कैमरे द्वारा केवल फिल्म के अंतिम शॉट तक रिक्त स्थान के एक असंबद्ध संग्रह के रूप में देखा जाता है, आघातग्रस्त मस्तिष्क के लिए एक रूपक प्रदान करता है जो खुद को व्यवस्थित करने और खुद को पूरी तरह से देखने में असमर्थ है। यह फिल्म पहली बार 24 जुलाई 1963 को पेरिस में प्रस्तुत की गई थी, और फिर इसे सितंबर 1963 में वेनिस फिल्म फेस्टिवल में दिखाया गया था। इसका अधिकांश भाग प्रेस और जनता दोनों द्वारा बहुत बुरी तरह से स्वागत किया गया था। रेसनेस ने बाद में देखा कि यह उनकी सबसे महंगी फिल्म थी और जिसने शायद सबसे कम दर्शकों को आकर्षित किया था। उन्होंने इस विरोधाभास पर भी ध्यान दिया कि यह बाद में लगभग एक पंथ फिल्म बन गई थी, जनता के लिए इसकी कठिनाइयों को इस तथ्य के लिए जिम्मेदार ठहराया कि इसके प्रमुख पात्र ऐसे लोग थे जो लगातार गलतियाँ करते थे, जिससे बेचैनी की भावना पैदा होती थी। फिर भी इसने फ्रांसीसी फिल्म निर्माताओं और आलोचकों का बहुत ध्यान आकर्षित किया। फ्रांस्वा ट्रूफॉट ने 1964 में फिल्म के बारे में लिखते हुए इसकी मांग की प्रकृति को स्वीकार किया, लेकिन इसके मूल तत्वों के साथ जुड़ने में विफल रहने के लिए आलोचकों की निंदा की। "म्यूरिएल एक मौलिक रूप से सरल फिल्म है। यह कई लोगों की कहानी है जो प्रत्येक वाक्य की शुरुआत 'आई' से करते हैं। ट्रूफॉट ने अल्फ्रेड हिचकॉक के लिए फिल्म के कई संकेतों की ओर भी ध्यान आकर्षित किया (जिसमें एक रेस्तरां के बाहर निर्देशक का जीवन-आकार का कट-आउट भी शामिल है); "कई स्तरों पर उनका गहन प्रभाव. म्यूरिएल को सबसे प्रभावी श्रद्धांजलि में से एक बनाता है।" आलोचक जीन-आंद्रे फिशी ने भी हिचकॉक के साथ एक संबंध बनायाः "तो हमारे पास एक थ्रिलर है, लेकिन एक थ्रिलर है जिसमें पहेली फिल्म का इरादा है न कि इसका संकल्प।" हेनरी लैंगलोइस उन कई टिप्पणीकारों में से एक थे जिन्होंने म्यूरिएल में एक महत्वपूर्ण नवीन शैली और स्वर का उल्लेख कियाः "म्यूरिएल सिनेमाई शैली के आगमन का प्रतीक है; रेसनाइस इस कक्ष नाटक का शोएनबर्ग है।" अंग्रेजी भाषा के समीक्षकों के बीच म्यूरिएल के बारे में बहुत उलझन थी, जिसे द न्यूयॉर्क टाइम्स के आलोचक ने "एक बहुत ही विस्मयकारी, कष्टप्रद फिल्म" के रूप में वर्णित किया था। द टाइम्स (लंदन) के समीक्षक ने अविश्वास और शत्रुता की प्रारंभिक भावना साझा की, लेकिन स्वीकार किया कि "दूसरी बार देखने के साथ फिल्म का कद बढ़ता है"। यह मान्यता कि म्यूरिएल को कई दृष्टिकोणों से लाभ हुआ, या आवश्यक था, कुछ ऐसा था जिस पर कई टिप्पणीकार सहमत हुए हैं। सुसान सोनटैग ने 1963 में फिल्म की समीक्षा करते हुए म्यूरिएल को "रेसनाइस की [पहली] तीन फीचर फिल्मों में से अब तक की सबसे कठिन" माना और कहा कि "हालांकि कहानी का पालन करना मुश्किल नहीं है, रेसनाइस की इसे बताने की तकनीक जानबूझकर दर्शकों को कहानी से अलग करती है।" उन्होंने उन तकनीकों को सिनेमाई की तुलना में अधिक साहित्यिक पाया, और फ्रांस में मिशेल बुटोर जैसे नए उपन्यासों में समकालीन रुझानों के साथ औपचारिकता के लिए रेसनेस की पसंद को जोड़ा। फिल्म की बुद्धिमत्ता और इसकी दृश्य रचना, इसके प्रदर्शन और इसके संगीत की सुंदरता के लिए प्रशंसा करते हुए, वह इसकी भावनात्मक ठंडक और अलगाव से असंतुष्ट रहीं। डी. वी. डी. पर म्यूरिएल की उपस्थिति ने इसके गुणों पर कुछ पुनर्विचार किया, आम तौर पर इसकी पहली उपस्थिति की तुलना में अधिक सहानुभूति के साथ। कई लोग अब इसे रेसनाइस के प्रमुख कार्यों में स्थान देते हैं। फिल्म के सकारात्मक दृष्टिकोण को फिलिप फ्रेंच द्वारा संक्षेप में प्रस्तुत किया गया थाः "यह एक समृद्ध, खूबसूरती से अभिनय की गई उत्कृष्ट कृति है, जो एक साथ मस्तिष्क और भावनात्मक है, जो कई बार देखी गई है और अब उस समय की तुलना में कम अस्पष्ट है।" 2012 में, फिल्म को ब्रिटिश फिल्म इंस्टीट्यूट के दशकीय साइट एंड साउंड चुनावों में चार आलोचकों के वोट और दो निर्देशकों के वोट मिले। डेल्फीन सेरिग ने 1963 के वेनिस फिल्म समारोह में सर्वश्रेष्ठ अभिनेत्री के लिए वोल्पी कप जीता। फिल्म का एक पुनर्स्थापित संस्करण 2004 में फ्रांस में डी. वी. डी. पर आर्गोस फिल्म्स/आर्टे फ्रांस डेवलपमेंट द्वारा एक विकृत वीडियो मास्टर से जारी किया गया था जिसने छवि को एक 1.66:1 चित्र प्रारूप में निचोड़ दिया था। यूरेका द्वारा 2009 में मास्टर्स ऑफ सिनेमा श्रृंखला में अंग्रेजी उपशीर्षक के साथ एक डीवीडी संस्करण जारी किया गया था। यह 2004 की फ्रांसीसी डीवीडी के समान स्थानांतरण का उपयोग करता है, लेकिन निपुणता छवि को सही करती है जिसके परिणामस्वरूप एक चित्र होता है जो 1.78:1 के "टेलीसिनेमा" स्क्रीन प्रारूप अनुपात को भरता है। आर्गोस ने बाद में एक नया हाई-डेफिनिशन स्कैन बनाया जब रेसनाइस को 2004 डीवीडी के लिए उपयोग किए गए विकृत वीडियो मास्टर को दिखाया गया। उन्होंने नए एचडी मास्टर को मंजूरी दी, जिसका उपयोग बाद में 2016 में मानदंड ब्लू-रे रिलीज के लिए किया गया था। संदर्भ बाहरी लिंक म्यूरिएल पर एक टिप्पणी [फ्रांसीसी में] म्यूरिएल, या द टाइम ऑफ रिटर्नः एशेज ऑफ टाइम 1960 के दशक के मनोवैज्ञानिक नाटक फिल्मों में जेम्स क्वांड्ट का एक निबंध 1963 की फ्रांसीसी मनोवैज्ञानिक नाटक फिल्में अलेन रेसनेस द्वारा निर्देशित फिल्में फ्रांस में सेट अनातोल डौमन फिल्म्स द्वारा निर्मित फिल्में 1960 के दशक की फ्रांसीसी फिल्मों में शूट की गई 1960 के दशक की फ्रांसीसी भाषा की फिल्में