Vampire Rodents
वैम्पायर रॉडेंट्स फीनिक्स, एरिजोना से बाहर स्थित एक ध्वनि कोलाज और प्रयोगात्मक संगीत समूह था, हालांकि इसके मुख्य सदस्य मूल रूप से कनाडा से आए थे। परियोजना के रचनात्मक केंद्र में गायक और संगीतकार डैनियल वान्के और कीबोर्ड वादक विक्टर वुल्फ शामिल थे। डेनियल वान्के मुख्य रूप से 20वीं शताब्दी के शास्त्रीय और अवांट-गार्डे संगीत से प्रभावित थे, जबकि वुल्फ ने नए युग, परिवेश और सिंथ-संचालित पॉप संगीत से आकर्षित किया। उनका काम बड़े बैंड, बीबॉप, म्यूजिक कॉनक्रिट, औद्योगिक, विद्युत, भारतीय शास्त्रीय और यूनानी संगीत में भी शामिल था। वैम्पायर रॉडेंट्स ने वॉर म्यूजिक (1991) के साथ शुरुआत की, एक एल्बम जिसने पॉप और औद्योगिक संगीत प्रारूप के साथ गहरे हास्य और प्रयोग के लिए अपने कौशल का प्रदर्शन किया। वायलिन वादक और सेलिस्ट एंड्रिया अकास्टिया के साथ रिकॉर्ड किए गए प्रीमोनेशन (1992) ने बैंड की कलात्मक महत्वाकांक्षी और विद्युत-ध्वनिक और परिवेशी संगीत में रुचि का खुलासा किया। कुछ लोगों द्वारा समूह की महान कृति माने जाने वाले, लुलाबी लैंड (1993) ने अतिरिक्त संगीतकारों, हाउस बीट्स, स्विंग लय और विश्व संगीत को शामिल करके ध्वनि का और विस्तार किया। 1993 में अकास्टिया और वुल्फ ने वैम्पायर रॉडेंट्स में प्रत्यक्ष योगदान देना बंद कर दिया और यह वान्के की एकल परियोजना बन गई, हालांकि उन्होंने अपने पूर्व बैंडमेट्स द्वारा उनके जाने से पहले रिकॉर्ड किए गए संगीत का उपयोग करना जारी रखा। पिशाच कृन्तकों ने निर्माता चेस और 90 के दशक के औद्योगिक रॉक दृश्य में पहले से ही स्थापित कई संगीतकारों के योगदान की मदद से क्लॉकसीड (1995) पर आर्केस्ट्रा संगीत द्वारा सूचित एक विद्युत-औद्योगिक ध्वनि को अपनाया। अंतिम एल्बम, ग्रेविटीज़ रिम (1996), ड्रम मशीन की लय द्वारा समर्थित घने तार और सींग की व्यवस्था पर जोर देते हुए पिछले काम की अधिक आक्रामक और भद्दी प्रकृति पर लौट आया। वैम्पायर कृन्तकों की अंतिम रिकॉर्डिंग 1996 में की गई थी जब वाहन्के ग्रेविटी के रिम के लिए अनुवर्ती तैयारी कर रहे थे। फिफ्थ कोलवमन रिकॉर्ड्स के साथ कानूनी मुद्दों ने अप्रत्याशित रूप से गतिविधि को रोक दिया और परियोजना को रोक दिया गया। एक दशक से अधिक की निष्क्रियता के बाद, डैनियल वान्के ने आधिकारिक तौर पर 2009 में अपनी संगीत सेवानिवृत्ति और परियोजना के परित्याग की घोषणा की। 2016 में, वान्के ने रोडेंशिया प्रोडक्शंस नामक एक आधिकारिक यूट्यूब पेज की स्थापना की और इस सुझाव के साथ अप्रकाशित सामग्री जारी करना शुरू कर दिया कि इसे खरीद के लिए उपलब्ध कराया जाएगा। 11 नवंबर, 2017 को, वैम्पायर रॉडेंट्स का छठा एल्बम, नॉइज़ इन द वॉल, उनके आधिकारिक बैंडकैम्प पेज पर डिजिटल रूप से जारी किया गया था। टोरंटो में प्रारंभिक वर्ष (1987-89) संगीतकार डैनियल वान्के और विक्टर वुल्फ की मुलाकात टोरंटो विश्वविद्यालय में मानव विज्ञान का अध्ययन करते समय हुई थी। विक्टर 1977 से छद्म नामों के तहत फिल्म संगीत की रचना कर रहे थे और 80 के दशक के दौरान सैंपलरों के साथ प्रयोगात्मक पॉप ट्रैक की रचना कर रहे थे। डेनियल 1986 से चीनी चरित्र स्ट्रोक विश्लेषण पर आधारित खिलाड़ी पियानो के टुकड़ों पर काम कर रहे थे। उन्होंने 1987 में सहयोग करना शुरू किया और एक साथ कई स्वतंत्र फिल्मों की रचना की। जून 1989 में, उन्होंने एक परियोजना शुरू की जिसमें औद्योगिक रॉक और साउंड कोलाज के तत्वों को शामिल किया गया था, जिसे आत्म-मनोरंजन के रूप में और संगीत उद्योग पर एक मजाक खेलने के तरीके के रूप में माना गया था। उन्होंने परियोजना का नाम वैम्पायर कृन्तकों के नाम पर दो बड़े छेदक वाले एक जानवर की खोपड़ी के नाम पर रखा, जिसे वान्के ने एरिज़ोना में एक मानवशास्त्रीय खुदाई में खोजा था। युद्ध संगीत और एरिजोना चले गए (1989-90) 1989 तक, दोनों फीनिक्स, एरिजोना में स्थानांतरित हो गए थे और बेस गिटार और कीबोर्ड पर कार्ल गीस्ट, गिटार पर इवान कोसी और पर्क्यूशन पर जिंग लाओशु की सहायता को सूचीबद्ध किया था। युद्ध संगीत के लिए रिकॉर्डिंग जनवरी 1990 में पूरी हुई थी। वान्के ने एक उपनाम के तहत रचना और रिकॉर्ड करना चुना, और हर वैम्पायर कृंतक रिलीज पर एंटोन राथौसेन के रूप में श्रेय दिया गया। साक्षात्कार लेते समय वह उपनाम का उपयोग करता था और पूछता था कि साक्षात्कारकर्ता वाहन्के और राथौसेन को अलग-अलग लोगों के रूप में संबोधित करे। उस समय के अन्य औद्योगिक रॉक की तरह, युद्ध संगीत की रचनाओं ने नमूना फिल्म और टेलीविजन संवाद का भारी उपयोग किया। इस वजह से, वान्के की मुखर तकनीक के साथ, प्रकाशनों ने कृन्तकों के संगीत और प्रारंभिक स्किनी पप्पी के बीच तुलना की। एल्बम ने गीतों के लिए भी ध्यान आकर्षित किया, जिसमें पश्चिमी संस्कृति की आलोचना करने के लिए गहरे हास्य का उपयोग किया गया था। प्रीमोनीशन और प्रयोगात्मक चरण (1990-92) गीस्ट ने वॉर म्यूजिक के जारी होने के बाद बैंड छोड़ दिया, और ब्रिस्टल स्थित लेबल वर्ड्स ऑफ वार्निंग के साथ काम करने का विकल्प चुना। वान्के और वुल्फ ने अपनी परियोजना की कलात्मक योग्यता को महसूस किया और विद्युत-ध्वनिक और परिवेशी संगीत से प्रेरणा लेने के लिए युद्ध संगीत के नकली औद्योगिक रॉक से दूर जाना शुरू कर दिया। 1991 में दोनों ने प्रीमोनेशन नामक तीस मिनट का कैसेट टेप जारी किया, जो उनके दूसरे पूर्ण-लंबाई वाले एल्बम की नींव के रूप में काम करेगा। वायलिन वादक और सेलिस्ट एंड्रिया अकास्टिया के साथ 1992 में प्रेमोनिशन का विस्तार और पूरा किया गया था। एल्बम ने आलोचकों से और अधिक प्रशंसा प्राप्त की और बैंड को व्यापक नोटिस मिलना शुरू हो गया, जिसमें "सिटियो" जैसे ट्रैक को कॉलेज रेडियो स्टेशनों पर प्रसारित किया गया। लुलाबी लैंड और आलोचनात्मक प्रशंसा (1992-93) प्रीमोनेशन ने औद्योगिक संगीत लेबल री-कंस्ट्रिकशन रिकॉर्ड्स का ध्यान आकर्षित किया, जिन्होंने बैंड को अपने रोस्टर में अपनाया। लुलाबी लैंड 1993 में रिलीज़ हुई थी और वैम्पायर कृन्तकों के लिए एक संगीत परिपक्वता को चिह्नित किया गया था। अवांट-गार्डे और औद्योगिक संगीत का पता लगाना जारी रखते हुए संगीत ने हाउस बीट्स, स्विंग लय और विश्व संगीत के प्रभावों का दावा किया। इसने पहली बार वैम्पायर रॉडेंट्स ने अतिथि संगीतकारों के साथ सहयोग किया, जिसमें बेबीलैंड के डैन ग्रोटा; चेमलाब के जारेड हेंड्रिक्सन; और थ्री माइल पायलट के पाल जेनकिंस की गायन प्रतिभा का उपयोग किया गया। एल्बम के जारी होने के बाद, अकास्टिया और वुल्फ ने अन्य रुचियों को आगे बढ़ाने के लिए वैम्पायर कृन्तकों के साथ अपनी भागीदारी को कम कर दिया। उनका अंतिम इन-स्टूडियो सहयोग ट्रैक "लिजार्डमैन" था, जिसे विभिन्न कलाकारों के संकलन मास्केड ब्यूटी इन ए सी ऑफ सैडनेस पर जारी किया गया था। लुलाबी लैंड को इसकी रिलीज पर आलोचकों द्वारा अच्छी तरह से प्राप्त किया गया था। जाहिर कीजिए! इसे अपना सबसे अच्छा काम बताते हुए कहा, "ये लोग कोलाज को काउंटरप्वाइंट में बदल सकते हैं जिस तरह से केवल अवांट-गार्डे के मास्टर्स ने किया है; ज़प्पा उन लोगों के लिए याद आता है जो एब्सोल्यूटली फ्री पर भ्रामक कायापलट को याद करने के लिए पर्याप्त उम्र के हैं।" गियर ने अपने संगीत के साथ एक सिनेमाई अनुभव बनाने के लिए बैंड को श्रेय देते हुए कहा कि वे "क्लासिक हॉरर फिल्में बनाना चाहते हैं और अपने माध्यम के रूप में संगीत का उपयोग कर रहे हैं, न कि फिल्म का।" संगीत के सारग्राहीवाद के बारे में भी बहुत कुछ कहा गया था, जिसमें आर. आई. पी. और आई./ई. ने औद्योगिक संगीत की सीमाओं को आगे बढ़ाने के लिए बैंड को श्रेय दिया, बाद वाले ने कहा कि "बिना बार-बार कोरस तुकबंदी और संगीत की लहरों के, वे आगे बढ़ते हैं, बासी तकनीकी और औद्योगिक विश्वासघात से दूर रहते हैं" और यह कि "कोई भी वैम्पायर द्वारा बनाई गई अलग मनोदशा और भावनात्मक स्थितियों का निर्माण नहीं करता है"। घड़ी और मुख्यधारा की ध्वनि (1992-95) के साथ वैम्पायर कृन्तक अनिवार्य रूप से उनकी एकल परियोजना बन गई, वाहन्के ने संगीत को एक अलग दिशा में ले जाने का फैसला किया। उन्होंने असंगत औद्योगिक ध्वनि से दूर जाना शुरू कर दिया जो क्लैरिनेट, बेसून, तुरहियां, ट्रॉम्बोन्स, बांसुरी, ओबो और सैक्सोफोन सहित रसीली व्यवस्था की रचना पर ध्यान केंद्रित करने के लिए उनके पहले के काम की विशेषता थी। संगीत नृत्य ताल पर अधिक निर्भर हो गया और इलेक्ट्रो और यहां तक कि हिप हॉप संगीत द्वारा सूचित किया गया। 1995 के क्लॉकसीड ने इस नई ध्वनि की शुरुआत की, जिसमें नृत्य ताल और स्वर पर भारी जोर दिया गया। प्रत्येक गीत पर एक नए गायक को प्रस्तुत करने के लिए अतिथि भागीदारी को बढ़ाया गया था, जिसमें वाहन्के ने बाईस में से केवल चार गीतों के लिए स्वर प्रदान किए थे। इस वजह से, गीतों में औद्योगिक रॉक और इलेक्ट्रोनिका की अधिक विशिष्ट सामाजिक टिप्पणी होती है और वैनके का विचित्र हास्य कम होता है। अंडर द वोल्केनो के साथ एक साक्षात्कार में, वान्के ने सहयोगात्मक प्रक्रिया के पीछे के तर्क को समझायाः "हमने हमेशा महसूस किया है कि जितना संभव हो उतना मुखर विविधता होना महत्वपूर्ण है। घड़ी अंत में पूरी अवधारणा को एक साथ लाती है, उन सभी महान गायकों को धन्यवाद जिन्होंने स्वेच्छा से अपना प्रयास और सरलता दिखाई। चेज़ [री-कंस्ट्रिकशन के प्रमुख] ने पूरी प्रक्रिया को व्यवस्थित करने में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। हम लगभग 25 गायकों के साथ काम करना जारी रख रहे हैं और इसी तरह के दृष्टिकोण का पालन कर रहे हैं। मुझे लगता है कि प्रायोगिक "हैंड्स ऑफ" नीति उत्कृष्ट परिणाम लाती है। यह हमें इन कलाकारों के लिए नई चुनौती देता है। उन्होंने आगे कहा, "हम एक गायक को एक चुनौतीपूर्ण कार्य देने की कोशिश करते हैं। अक्सर हम जानबूझकर एक ट्रैक पेश करते हैं जो पूरी तरह से कलाकार के साथ काम करने के लिए उपयोग किया जाता है। योगदान देने वाले कलाकारों के साथ वाहन्के को जोड़ने के अलावा, चेस ने संगीत के लिए लूप भी प्रदान किए। ग्रेविटीज़ रिम एंड हैटस (1995-2016) चेज़ और जारेड हेंड्रिक्सन की सलाह पर, वाहन्के ने फिफ्थ कोलवमन रिकॉर्ड्स के तहत अपना काम जारी रखने का फैसला किया। 1996 में, ग्रैविटीज़ रिम को जारी किया गया था और ड्रम मशीन की लय द्वारा समर्थित घने तार और सींग की व्यवस्था पर जोर देते हुए पिछले काम की अधिक आक्रामक और भद्दी प्रकृति की ओर वापसी को चिह्नित किया गया था। लौटने वाले सहयोगियों में मारिया एज़ेवेडो, डेव क्रेडो, मार्क एडवर्ड्स, जारेड हेंड्रिक्सन और बूम सीएचआर पेज शामिल थे। एल्बम में मुख्य रूप से स्पैन रैंच और ब्लू गर्ल गायक एथन मारौलिस के लिए भविष्य की ब्लैक टेप भी शामिल थी, जिन्होंने चार ट्रैक में योगदान दिया। वान्के इस समय विशेष रूप से सफल थे और बैंड का दौरा करने और कई शैलियों में कई संगीत परियोजनाओं को शुरू करने में रुचि रखते थे। इसमें एक नया वैम्पायर रॉडेंट्स एल्बम शामिल था, जो 1997 में रिलीज़ होने वाला था। इसका उद्देश्य नॉइज़्स इन द वॉल नामक एक पूरी तरह से वाद्य डबल डिस्क एल्बम होना था और इसमें 1993 और 1996 के बीच रिकॉर्ड किया गया संगीत शामिल होगा। फ्रांज शुबर्ट के पियानो ट्रायो नंबर की एक पुनः कल्पना। 2, ऑप। 100, डी. 929 जो एल्बम के लिए रिकॉर्ड किया गया था, क्लियोपेट्रा रिकॉर्ड्स संकलन में दिखाई दिया और पांच ट्रैक जो पहली डिस्क का हिस्सा होते, जनवरी 2008 में बैंड के आधिकारिक माईस्पेस पेज के माध्यम से उपलब्ध कराए गए थे। पूरे कृंतक सूची को फिर से तैयार करने और फिर से जारी करने की योजना भी बनाई गई थी। वान्के अपने काम को जारी करने के लिए एक रिकॉर्ड लेबल खोजने में असमर्थ थे और स्वयं रचनाओं को जारी करने के लिए आवश्यक साधनों की कमी थी। 2002 में उन्होंने एक एम. पी. जी. स्थापित करने की इच्छा व्यक्त की थी। उनके काम को जनता के लिए सुलभ बनाने के लिए साइट। वान्के और आधिकारिक तौर पर 2009 में संगीत से अपनी सेवानिवृत्ति की घोषणा की। उन्होंने एक साक्षात्कार में उल्लेख किया कि उनके पास तीन घंटे के पूर्ण वैम्पायर रॉडेंट्स ट्रैक के साथ-साथ तीन घंटे की अन्य रचनाएँ थीं जिनके लिए उन्हें एक आउटलेट नहीं मिला है। विराम और परियोजना पुनरुद्धार (2016-वर्तमान) 2016 में, वान्के ने आधिकारिक यूट्यूब और फेसबुक पृष्ठों की स्थापना की जो वैम्पायर कृन्तकों की रचनाओं सहित अप्रकाशित रचनाओं के लिए आउटलेट के रूप में काम करते हैं। नॉइज़ इन द वॉल के एक संक्षिप्त संस्करण के साथ-साथ "स्मार्टस", ग्रैविटीज़ रिम का अंतिम ट्रैक, रिकॉर्ड किए जाने के बाद पहली बार जनता के लिए उपलब्ध कराया गया है। 2017 में, बैंड ने अपना आधिकारिक बैंडकैम्प पेज शुरू किया और अप्रकाशित सामग्री के साथ अपने बैक कैटलॉग को डिजिटल रूप से जारी करना शुरू किया। वैम्पायर रॉडेंट्स का छठा एल्बम नॉइज़्स इन द वॉल आधिकारिक तौर पर पहली बार 11 नवंबर, 2017 को जारी किया गया था। जाहिरा तौर पर एक दोहरा एल्बम, नॉइज़्स इन द वॉल बैंड की अब तक की सबसे लंबी रिलीज़ है और, वान्के की ईथर बनी परियोजना की भावना में, वैम्पायर रॉडेंट्स का एकमात्र पूरी तरह से वाद्य एल्बम है। समीक्षकों द्वारा संगीत शैलियों और शैलियों के व्यापक दायरे की प्रशंसा के साथ एल्बम को आलोचनात्मक रूप से अच्छी प्रतिक्रिया मिली। दस भाग वाला सूट "ज़ोंबी डॉल्स", "गुड ह्यूमर" का उन्मादी औद्योगिक कोलाज, आठ मिनट की रचना "साइबर्गहोस्टसेक्स", विद्युत-ध्वनिक "इट्यूम" और स्कबर्ट के "पियानो ट्रायो नं. 2 "को एल्बम के उच्च बिंदुओं में से एक के रूप में संदर्भित किया गया था। एक मामूली प्रस्ताव पर आधारित संगीत शैली स्वर और गीत, "गर्भपात क्लिनिक डेली" उनके अधिक भद्दे गीतों में से एक है, जिसके बोल प्रोटीन और आनंद दोनों के लिए गर्भपात किए गए भ्रूण के सेवन का समर्थन करते हैं। "डम्मे वेइस मेन्शेन" जैसे गीत, जिसका अनुवाद "मूर्ख गोरे लोग" है, पश्चिमी संस्कृति की आलोचना करते हैं जबकि "टैटू" खोखले वोग्स की आलोचना करता है। लुलाबी लैंड, क्लॉकसीड और ग्रेविटीज रिम पर गीतों में गायन में योगदान देने वाले सहयोगी कलाकारों ने भी अपने गीत लिखे। उदाहरण के लिए, जारेड हेंड्रिक्सन की "लो ऑर्बिट" उनके दो मृत दोस्तों के बारे में है जो उनकी नींद में उनके सामने दिखाई देते हैं और साउंड्स ऑफ मास प्रोडक्शन द्वारा "रिविज्ड" सरकार और प्रतिष्ठान के हाथों प्रणालीगत उत्पीड़न से संबंधित है। रचना तकनीक पिशाच कृन्तकों का संगीत पूरी तरह से नमूना संगीत द्वारा बनाया गया है। वाहन्के पूर्व में रिकॉर्ड किए गए तात्कालिक या रचित संगीत के खंडों को लेते हैं और बाद में उपयोग के लिए अपने नमूना डेटाबेस में इसे संपादित करते हैं, नोट करते हैं और सूचीबद्ध करते हैं। आधुनिक या उच्च-स्तरीय उपकरणों का उपयोग करने से कतराते हुए, वान्के नमूनों को अनुक्रमित करने के लिए दो रोलैंड एस-50 और एक कमोडोर 64 का उपयोग करना पसंद करते हैं। वह आमतौर पर ड्रम बीट्स के साथ टुकड़े की संरचना करके रचना करना शुरू करते हैं, पर्क्यूशन ज्यादातर कई इंटरलॉकिंग लूप के आसपास संरचित होता है। मधुर सामग्री चित्र में दूसरे स्थान पर प्रवेश करती है, जिसमें नमूना खंडों को वाद्य प्रभुत्व के क्रम में अनुक्रमित किया जाता है। वान्के ने पहले आधुनिक शास्त्रीय संगीत में काम किया था, लेकिन निराश हो गए क्योंकि, "आपके दिमाग में अधिकांश संगीत को सप्तक के बारह-अंतराल प्रतिबंधों के कारण वाद्ययंत्रों द्वारा महसूस नहीं किया जा सकता है।" वास्तविक ध्वनियों को ध्यान में रखते हुए, चौथाई स्वर पियानो के सप्तक को 12 से 28 कुंजी तक विस्तारित करते हैं। वान्के ने महसूस किया कि नमूने लेने से उनकी रचनाओं को लिखने में अधिक स्वतंत्रता मिलती है। एक लाइव सेटिंग में प्रतिकृति के लिए अभिप्रेत नहीं, वाहन्के ने रैखिक समय ग्राफ पर नमूना-आधारित टुकड़ों का निर्माण कॉनलॉन नानकैरो की खिलाड़ी-पियानो रोल रचनाओं के समान तरीके से किया। वैम्पायर कृन्तकों के अलावा, डैनियल वान्के और विक्टर वुल्फ दोनों अलग-अलग संगीत परियोजनाओं में शामिल रहे हैं। 1993 में वुल्फ के बैंड से अलग होने के बाद, जिसके बाद उन्होंने डिलेट नाम से एकल रचना करना और जारी करना शुरू किया। परिवेश और नए युग के संगीत से प्रभावित होकर, डिलेट ने दो एल्बम, 1996 में साइक्लोस और अगले वर्ष ऑक्टागन जारी किए। दोनों को क्लियोपेट्रा रिकॉर्ड्स के एक उप-लेबल, हिप्नोटिक रिकॉर्ड्स द्वारा जारी किया गया था, और ज्यादातर आलोचकों द्वारा अच्छी तरह से प्राप्त किया गया था। वान्के ने 1993 में अपने बड़े बैंड-प्रभावित प्रोजेक्ट ईथर बनी के लिए संगीत लिखना और रिकॉर्ड करना शुरू किया। ईथर बनी का पहला स्टूडियो एल्बम, जिसका शीर्षक पापा वुडी था, 1996 में फिफ्थ कोलवमन रिकॉर्ड्स पर जारी किया गया था। वान्के ने पापा वुडी की ओर इशारा किया है कि इसमें वह संगीत है जिस पर उन्हें सबसे अधिक गर्व है और उनका इरादा टॉय बॉक्स नामक एक दूसरे एल्बम के साथ उस रिलीज़ का अनुसरण करने का था, जिसे अंततः 2017 में अटेंशन प्लीज के रूप में रिलीज़ किया गया था। ग्रैविटीज़ रिम की रिलीज़ और संगीत से उनकी सेवानिवृत्ति के बीच के वर्षों में, वाहन्के ने उन कलाकारों के साथ सहयोग करने के इरादे से कई रचना परियोजनाओं के लिए रचना की, जिनके साथ उन्होंने पहले काम किया था। इसमें मारिया एज़ेवेडो और उनके बैंड बैटरी के साथ ओब्सीडियन नामक एक परिवेशी संगीत एल्बम, एथन मारौलिस के साथ एक वयस्क समकालीन पॉप संगीत उन्मुख परियोजना जिसे अल्केमिया कहा जाता है और पिलो नामक 16वोल्ट के गायक एरिक पॉवेल के साथ एक सहयोग शामिल था। एक्सॉन ट्रेमोलो नामक एक एल्बम, संगीत का संग्रह जो मूल रूप से अल्केमिया के लिए रिकॉर्ड किया गया था, ने वान्के के आधिकारिक बैंडकैम्प पर अपनी शुरुआत की। एल्बम एलिवेटरमैन, डैनियल वान्के वान्के और फीनिक्स संगीतकार ओटिस फ्रांसिस के बीच एक सहयोग, 2020 में जारी किया गया था और इसमें रॉय एकफ, जॉनी कैश, लियोनार्ड कोहेन, डिक जुर्गेन्स और एल्विस प्रेस्ली के आधे मूल गाने और आधे कवर संस्करण शामिल थे। बैंड के सदस्य पूर्व सदस्य एंड्रिया अकास्टिया-स्ट्रिंग्स (1991-1994) डैनियल वाहन्के-वोकल्स और सैंपलर (1989-1996) विक्टर वुल्फ-कीबोर्ड (1989-1994) टाइमलाइन डिस्कोग्राफी स्टूडियो एल्बम वॉर म्यूजिक (V. R., 1990) प्रीमोनीशन (V. R., 1992) लुलाबी लैंड (री-कंस्ट्रक्शन, 1993) क्लॉकसीड (री-कंस्ट्रक्शन, 1995) ग्रेविटीज़ रिम (फिफ्थ कोल्वम, 1996) नॉइज़्स इन द वॉल (रॉडेंटिया प्रोडक्शंस, 2017) संदर्भ संयुक्त राज्य अमेरिका में कनाडाई प्रवासी संगीतकारों को जोड़ते हैं।