Imaginary Friends (play)
इमेजिनरी फ्रेंड्स नोरा एफ्रॉन का एक नाटक है। इसमें मार्विन हैमलिस्च के संगीत और क्रेग कार्नेलिया के गीत शामिल हैं। यह एफ्रॉन का पहला मंच नाटक था। कथानक लेखक लिलियन हेलमैन और मैरी मैकार्थी नरक में फिर से मिलते हैं और अपने दशकों लंबे शत्रुतापूर्ण संबंधों पर प्रतिबिंबित करते हैं। 1948 में सारा लॉरेंस कॉलेज में एक सम्मेलन में उनकी पहली मुलाकात के बारे में बताते हुए, यह 1980 में उस समय चर्चा में आया जब मैककार्थी ने डिक कैवेट के साथ एक टेलीविजन साक्षात्कार में कहा, "वह जो भी शब्द लिखती हैं वह झूठ है, जिसमें 'और' और 'शामिल हैं। हेलमैन ने बाद में मैकार्थी पर बदनामी का मुकदमा दायर किया। जैसे-जैसे नाटक आगे बढ़ता है, दोनों महिलाओं को अन्य बातों के अलावा, हाउस अन-अमेरिकन एक्टिविटीज कमेटी के समक्ष हेलमैन की 1952 की गवाही याद आती है; एक चाचा द्वारा मैकार्थी का बचपन का दुर्व्यवहार; और उनकी रोमांटिक संलिप्तताः फिलिप राहव के साथ मैकार्थी और दशील हैमेट के साथ हेलमैन। इन सब के दौरान, मैकार्थी ने हेलमैन पर बार-बार कल्पना को तथ्य के रूप में प्रस्तुत करने का आरोप लगाया, जबकि हेलमैन ने जोर देकर कहा कि मैकार्थी हमेशा तथ्य को कल्पना के रूप में चित्रित करता है। जैक ओ 'ब्रायन द्वारा निर्देशित, जेरी मिशेल द्वारा कोरियोग्राफ किए गए, और मैकार्थी के रूप में चेरी जोन्स, हेलमैन के रूप में स्वूसी कर्ट्ज़ और हैरी ग्रोनर ने अपने जीवन के सभी पुरुषों के रूप में अभिनय किया, इस नाटक का सैन डिएगो के ओल्ड ग्लोब थिएटर में विश्व प्रीमियर हुआ, जहां यह 21 सितंबर से 3 नवंबर, 2002 तक चला। प्रोडक्शन को ब्रॉडवे में स्थानांतरित कर दिया गया, जिसका उद्घाटन 12 दिसंबर, 2002 को एथेल बैरीमोर थिएटर में हुआ। यह 16 फरवरी, 2003 को 76 प्रदर्शनों और 20 पूर्वावलोकन के बाद बंद हो गया। सैन डिएगो प्रोडक्शन की अपनी कर्टनअप समीक्षा में, गॉर्डन ओसमंड ने इसे "वाडेविल और पारंपरिक संगीतमय कॉमेडी के बीच एक असहज क्रॉस" कहा। उन्होंने कहा, "इसकी शुरुआत से ही अधिनियम II से पता चलता है कि श्री हैमलिस्च और उनकी जिप्सी मंडली के चुनिंदा सदस्यों द्वारा निर्माण का अपहरण कर लिया गया है। ये नाटक अलग-अलग और बड़े पैमाने पर असंगत संगीत संख्या के रूप में सामने आते हैं, जो एक रिकॉर्ड एल्बम को भरने के एकमात्र उद्देश्य के लिए बनाए गए प्रतीत होते हैं, जिसे शायद उत्पादन की निस्संदेह चुनौतीपूर्ण लागतों को कम करने के लिए बनाया गया है। .. .. हमारे पास एक शुष्क परीक्षण दृश्य है जो जीवन में नहीं हुआ था और अपने वर्तमान रूप में, मंच पर नहीं होना चाहिए था। फिनाले में हेलमैन और मैकार्थी के भरे हुए गुड़िया अल्टर अहंकार के बीच एक ऑफ-स्टेज बिल्ली की लड़ाई होती है। बुद्धि, ज्ञान और अक्षरों की दो महिलाओं द्वारा इसे शारीरिक रूप से बाहर निकालना, भले ही मंच के बाहर हो, केवल काल्पनिक नहीं है, यह कलात्मक रूप से गुमराह है, दर्शकों के उस वर्ग के लिए जो एक पल के लिए भी नाटक के सार और क्षमता को नहीं समझता है। उन्होंने निष्कर्ष निकाला, "इमेजिनरी फ्रेंड्स में एक नए नाटककार के काम का एहसास है, जिसे हाल ही में यह कहते हुए उद्धृत किया गया था कि उन्हें 'थिएटर द्वारा प्रदान की गई स्वतंत्रता का स्वाद मिला। .. '। नाटककार जिसे पहचानने में विफल रहे वह यह है कि रंगमंच के अपने नियम हैं; उदाहरण के लिए, विषयगत और शैलीगत स्थिरता। ब्रॉडवे प्रोडक्शन की अपनी समीक्षा में, द न्यूयॉर्क टाइम्स के बेन ब्रैंटली ने कहा कि यह "एक ऐसा शो नहीं है जो आपको इसकी चतुराई पर इसके साहस या हंसी पर हांफने देता है। पुरुषों की साहित्यिक दुनिया में राजनीतिक रूप से व्यस्त, असाधारण रूप से उग्र महिलाओं के बीच एक झगड़े का वर्णन करते हुए, सुश्री एफ्रॉन कर्तव्यनिष्ठा से, स्पष्ट रूप से और बार-बार अपनी बात रखती हैं। .. .. उन लोगों को आकर्षित करने की कोशिश में जो हैं और जो नाटक की ऊँची-भुजा वाली नायिकाओं से परिचित नहीं हैं, शो अपनी नाटकीय ऊर्जा को क्लिफ नोट्स जैसी प्रदर्शनी के लिए त्याग देता है जो वेशभूषा में प्रच्छन्न है। .. .. श्री हैमलिस्च के गीत, क्रेग कार्नेलिया के गीतों के साथ, सुरीली, जिंगल जैसी संख्याएँ हैं जो अवधि के स्वाद या चरित्र परिभाषा में बहुत कम जोड़ती हैं। और उनमें से कुछ चीजों को बिना किसी उद्देश्य के धीमा कर देते हैं। टॉकिन ब्रॉडवे के लिए समीक्षा करते हुए, मैथ्यू मरे ने नोट किया कि नोरा एफ्रॉन की "एक रोमांचक नाटकीय अवधारणा है जिसे उन्होंने इसकी चरम सीमा तक नहीं पहुंचाया है। यह उनका पहला नाटक है, जो शायद समझ में आता है, और इमेजिनरी फ्रेंड्स कभी भी अक्षम या उबाऊ नहीं होता है। यह कभी-कभी रोमांचक होने का प्रबंधन करता है, लेकिन कम बार होना चाहिए। .. .. एफ्रॉन को जो सही लगता है वह है लिलियन हेलमैन और मैरी मैकार्थी का उनका चित्रण 'कल्पना' और 'तथ्य' के बिल्कुल विपरीत (शायद) देवताओं के अवतार के रूप में। .. .. .. जब इमेजिनरी फ्रेंड्स कहानी के उस पहलू से निपटता है, तो उसके दृश्यों को उस स्वभाव और रचनात्मकता के साथ प्रस्तुत करता है जिसकी अनुमति केवल थिएटर ही दे सकता है, तो नाटक अपने सर्वश्रेष्ठ रूप में होता है। .. .. इन क्षणों में। .. .. नाटकीय रूप से चतुर और भावनात्मक रूप से ईमानदार हैं। .. .. जो दृश्य हमें पात्रों के बारे में अधिक जानकारी देते हैं, वे हमेशा सबसे सफल और मनोरंजक होते हैं। उन्होंने गीतों को नाटक का "सबसे उलझन भरा घटक" बताते हुए टिप्पणी की, "हालांकि गीत धीमा नहीं होते हैं या क्रिया से विचलित नहीं होते हैं, वे विशेष रूप से इसे नहीं बढ़ाते हैं।" उन्होंने निष्कर्ष निकाला, "जिस चीज की कमी है, और शायद शो को और अधिक प्रभावी बनाती, वह है मैकार्थी और हेलमैन द्वारा बनाया गया साहित्यिक संगीत। अधिकांश भाग के लिए, उनके लेखन-उतने ही गीतात्मक और तीखे हैं जितना किसी को ढूंढना उपयुक्त है-नाटक से गायब हैं, और हैमलिस्च और कार्नेलिया का योगदान एक खराब विकल्प है। शो में देर से, जब हमें उन महिलाओं की वास्तविक विरासत की याद दिलाई जाती है जो प्रत्येक निर्मित सामग्री की प्रभावशाली मात्रा में पीछे छोड़ जाती हैं, तो यह बहुत स्पष्ट हो जाता है कि इमेजिनरी फ्रेंड्स इसकी अनुपस्थिति के कारण कमजोर है। वर्तमान में जो कुछ भी है उसे देखते हुए, नोरा एफ्रॉन का आगे काफी थिएटर करियर हो सकता है। .. .. हालाँकि, उनसे उम्मीद की जाएगी कि वे भविष्य में यहाँ निर्णय लेने में अपनी खामियों को सुधारेंगी; यदि गीतों को जोड़ना उनका विचार था, तो उन्हें अगली बार दो बार सोचना चाहिए और अपने पात्रों को अपने दम पर गाने देना चाहिए। पुरस्कार और नामांकन क्रेग कार्नेलिया को उत्कृष्ट गीतों के लिए ड्रामा डेस्क पुरस्कार के लिए नामांकित किया गया था, लेकिन हेयरस्प्रे के लिए मार्क शैमन और स्कॉट विटमैन से हार गए। इस नाटक को द बेस्ट प्लेज़ थिएटर ईयरबुक द्वारा न्यूयॉर्क थिएटर सीज़न के दस सर्वश्रेष्ठ नाटकों में से एक के रूप में भी चुना गया था, जहाँ आलोचक चार्ल्स राइट ने लिखा था "एफ्रॉन का चरित्र चित्रण महिलाओं के तनाव को दर्शाता है जो उम्मीदों की अवहेलना करती हैं जब साहित्य पुरुषों का क्लब था और प्रवेश दिखाई देता है-कभी-कभी-एक स्थापित स्थिति वाले व्यक्ति के साथ व्यक्तिगत जुड़ाव की तुलना में प्रतिभा पर कम निर्भर करने के लिए। .. .. .. ऐसे समय में जब अमेरिकी आकाश में भ्रामक बयानबाजी व्याप्त थी, एफ्रॉन ने सार्वजनिक प्रवचन में पूर्वधारणा और सत्य-कथन के बारे में एक नाटक की पेशकश की-और "सत्य" की वस्तुनिष्ठता और मीडिया तक सबसे आसान पहुंच वाले लोगों की विश्वसनीयता के बारे में संदेह का संदेश दिया। "संदर्भ बाहरी लिंक 2002 में ब्रॉडवे नाटकों को वास्तविक घटनाओं पर आधारित किया गया है जो नोरा एफ्रॉन द्वारा नरक में खेले गए नाटकों पर आधारित हैं।