Guzhuang (costume)
(), जिसे प्राचीन शैली की पोशाक भी कहा जाता है, चीनी पोशाक की एक शैली को संदर्भित करता है जो प्राचीन चीनी कपड़ों (आमतौर पर या) से शैलीबद्ध या प्रेरित होती है। आम तौर पर चीनी ओपेरा और चीनी टेलीविजन नाटक में मंच के कपड़ों के रूप में उपयोग किया जाता है, जैसे कि पीरियड ड्रामा जो आम तौर पर 1911 से पहले शाही चीन में सेट किए जाते हैं, और और शैली में। जबकि की शैली प्राचीन चीनी कपड़ों पर आधारित है, ऐतिहासिक अशुद्धियों को दर्शाती है। चीनी ओपेरा में, चित्रण करने वाले नाटकों को () कहा जाता है, जिन्हें () या () के रूप में भी जाना जाता है, मेई लानफांग द्वारा प्रस्तुत किए गए थे। चीनी ओपेरा के क्षेत्र में यह एक महत्वपूर्ण अवधारणा है और प्रारंभिक चीनी film.Mei लानफैंग को भी () का आविष्कार करने का श्रेय दिया जाता है जिसमें उनके द्वारा () के साथ बनाए गए सेट शामिल हैं। यह रूप 1915 में उभरा जब महिला भूमिका की एक नई श्रेणी के लिए नई चीनी ओपेरा वेशभूषा बनाई जानी थी जिसे मेई लानफांग द्वारा भी विकसित किया गया था। इसलिए, मेई लानफांग ने प्राचीन चीनी मूर्तियों और प्राचीन चीनी चित्रों, विशेष रूप से शास्त्रीय चीनी स्क्रॉल चित्रों में महिलाओं का उल्लेख करके नई महिला वेशभूषा तैयार की, जो अक्सर पौराणिक आकृतियों पर आधारित होती हैं। उनका लक्ष्य अपनी वेशभूषा को ancient.His वेशभूषा डिजाइन बनाने के बजाय अधिक सुरुचिपूर्ण बनाना था, फिर प्राचीन चीन के साथ उनके संबंधों के कारण जाना जाने लगा, विशेष रूप से पूर्व-राजा राजवंश की अवधि जिसमें से उनके वेशभूषा डिजाइन आधारित थे। मेई लानफैंग द्वारा डिजाइन की गई कमर को फिट किया गया है। मेई लानफांग द्वारा विकसित कुछ पहलुओं में पारंपरिक चीनी ओपेरा वेशभूषा से अलग थेः स्कर्ट लंबे थे; चरित्र को पतला दिखाने के लिए जैकेट के नीचे स्कर्ट पहनी जाती थी; पानी की बाजू लंबी और चौड़ी थी; और सहायक उपकरण कम भड़कीले थे। ओयुयांग युकियान और फेंग ज़िहे जैसे अन्य कलाकारों ने भी डिजाइन के विकास में योगदान दिया। चीनी टेलीविजन और मनोरंजन मीडिया का उपयोग आमतौर पर चीनी टेलीविजन नाटक और फिल्मों में किया जाता है। उन्हें अक्सर, और शैली में चित्रित किया जाता है। इसे एनिमेशन में भी दर्शाया गया है, जिसमें चीन के बाहर निर्मित चीनी-थीम एनिमेशन भी शामिल हैं। फिल्म और नाटक शैली के साथ संबंध चीन में निर्मित पहली फिल्म 1905 में डिंगजुन माउंटेन थी जिसमें टैन शिनपेई द्वारा प्रस्तुत बीजिंग ओपेरा नाटक से निकाले गए दृश्यों को दर्शाया गया था। यह फिल्म रोमांस ऑफ द थ्री किंगडम्स के 70वें और 71वें अध्याय पर आधारित थी। शैली के संदर्भ में, इसे (), एक ऐतिहासिक पोशाक फिल्म, या के रूप में वर्गीकृत किया जा सकता है। 1920 का दशक पारंपरिक चीनी स्वदेशी शैली के सिनेमा में रूपांतरण द्वारा चिह्नित किया गया था। इन शैलियों को चीनी साहित्य और चीनी ओपेरा मंच नाटक से यूरोपीय और अमेरिकी फिल्म उत्पादों की व्यापकता के खिलाफ एक जवाबी आंदोलन के रूप में रूपांतरित किया गया था। तियानयी फिल्म कंपनी एक प्रमुख स्टूडियो था जो उस समय चीनी शैलियों में विशेषज्ञता रखता था; इसकी बाद की कंपनी, हांगकांग में शॉ ब्रदर्स स्टूडियो ने हुआंगमेई ओपेरा फिल्मों और गुझुआंग महाकाव्यों जैसी स्वदेशी चीनी शैलियों का निर्माण जारी रखा। और (), जिसे पीरियड कॉस्ट्यूम फिल्म के रूप में भी जाना जाता है, चीन की स्वदेशी शैली है और पहली बार 1920 के दशक में चीन में उभरी थी। यह शैली वेशभूषा नाटक, पीरियड फिल्म और ऐतिहासिक फिल्म के समान है। हालाँकि, परिभाषा के अनुसार शब्द (), जिसका शाब्दिक अर्थ है "प्राचीन", उन फिल्मों और नाटकों को संदर्भित नहीं करता है जो चीन गणराज्य में स्थापित हैं क्योंकि गणतंत्र काल आधुनिकता और परंपरा के अंत का प्रतीक है। इसलिए पीरियड ड्रामा में चित्रित किया गया है (यानी। ऐतिहासिक नाटक, जिसे नाटक भी कहा जाता है) जो आम तौर पर 1911 से पहले शाही चीन में स्थापित होते हैं. आम तौर पर पारंपरिक चीनी लोककथाओं, नाटकों और लोकप्रिय उपन्यासों के रूपांतरण को भी दर्शाते हैं। एक विशिष्ट शैली के रूप में, इसकी विशेषता प्राचीन इतिहास और ऐतिहासिक व्यक्तित्वों पर ध्यान केंद्रित करना है। कुछ प्रारंभिक चीनी फिल्में चीनी ओपेरा नाटक और चीनी लोककथाओं पर आधारित थीं, जैसे (1926) और तियानयी फिल्म कंपनी द्वारा जारी व्हाइट स्नेक (1926); 1953 में शंघाई फिल्म स्टूडियो द्वारा निर्मित लियांग शानबो और झू यिंगताई। चीनी लोककथाओं, उपन्यासों, इतिहास लेखन और लोकप्रिय प्रदर्शन परंपराओं (जैसे और चीनी ओपेरा) के माध्यम से दो हजार साल से अधिक पुरानी परंपरा को पारित किया गया है। हालाँकि, सिनेमा में शैली की उत्पत्ति काफी हाल ही में हुई है और 20वीं शताब्दी में उभरी है। सिनेमा में, इस शैली का पता इसके व्युत्पन्न में से एक के रूप में और शैली से लगाया जा सकता है। () शैली, जो अक्सर अमर और राक्षसों को दर्शाती है, को भी 20वीं शताब्दी में विकसित किया गया था और यह शैली के व्युत्पन्न भी थे। इस शैली की शुरुआत 1925 में तियानयी फिल्म कंपनी द्वारा की गई थी। हालाँकि, प्रारंभिक शैली भी हमेशा नहीं थी; और इसलिए, इसमें हमेशा पहनना शामिल नहीं था। 21वीं सदी में, यह शैली एक गुझुआंगपियन और एक फिल्म हो सकती है। शैली अपने पात्रों को तैयार करने की प्रवृत्ति रखती है। यह शैली, जो 21वीं सदी में लोकप्रियता में बढ़ी है, एक उप-शैली है। इस शैली में आम तौर पर अमर और अमरता की खेती शामिल होती है। विशेषताएँ और वेशभूषा डिजाइन टेलीविजन नाटकों, फिल्मों और एनिमेशन के निर्माण में उपयोग किए जाने वाले अधिकांश ऐतिहासिक तथ्यों के अनुरूप नहीं हैं और/या कल्पना से प्रेरित हैं। कुछ विभिन्न राजवंशों में पहने जाने वाले विभिन्न मौजूदा ऐतिहासिक कपड़ों पर आधारित हैं, और/या चीनी ओपेरा वेशभूषा और भित्ति चित्रों से प्रेरित हैं। डनहुआंग भित्तिचित्र); उनमें कभी-कभी वांछित दृश्य प्रभाव पैदा करने या उत्पादन की जरूरतों को पूरा करने के लिए विशेषताएं होती हैं, या पोशाक होती है, जोड़ी जाती है, हटा दी जाती है, सरलीकृत की जाती है। डिजाइन करते समय विभिन्न जातीय चीनी तत्वों को मिलाया और मिलान किया जा सकता है; आधुनिक फैशन तत्वों और/या पश्चिमी शैली के कपड़ों के तत्वों का संयोजन भी किया जा सकता है। फिल्मों और टेलीविजन नाटकों के लिए डिजाइन करते समय, वेशभूषा डिजाइनर ऐतिहासिक वास्तविकता के अनुरूप और सम्मान करते हुए इसके दर्शकों के आधुनिक सौंदर्य स्वाद पर विचार करते हैं। शैली में उपयोग किया जाता है, उदाहरण के लिए, ऐतिहासिक हानफू पर आधारित है, लेकिन डिजाइन के संदर्भ में आधुनिकीकरण किया गया है जिसके परिणामस्वरूप गुझुआंग अपने ऐतिहासिक संस्करण से अलग है। इसके अलावा, अधिकांश फिल्मों और टेलीविजन नाटकों में, रंग, शैली और पैटर्न भी पटकथा में पाए जाने वाले पात्रों पर आधारित होते हैं; इन वेशभूषा विशेषताओं का उपयोग चरित्र की छवि को बेहतर आकार देने और दर्शकों को उसकी दृश्य छवि के माध्यम से चरित्र को बेहतर ढंग से समझने और पात्रों के बीच अंतर करने की अनुमति देने के लिए किया जाता है। उदाहरण के लिए, पहनने वाले पात्रों में एक रंग विषय हो सकता है जो उनके प्रारंभिक व्यक्तित्व को दर्शाता है; हालाँकि, यह रंग विषय चरित्र विकास के दौरान बदल सकता है। वेशभूषा डिजाइनरों के लिए परिधान और परिधान से संबंधित कलाकृतियों को पूरी तरह से बहाल करना भी असंभव है और इसलिए, गुझुआंग डिजाइनरों को ऐतिहासिक तथ्यों के आधार पर अपनी पोशाक डिजाइनों को नया बनाने की आवश्यकता है। गुझुआंग की विशेषता वाली फिल्मों, नाटकों और एनिमेशनों की सूची जिन फिल्मों और नाटकों का उपयोग किया जाता है, वे हैंः द केव ऑफ द सिल्कन वेब (1927), लुओयांग ब्रिज (1928), ड्रैगन इन (1967), एक चाइनीज घोस्ट स्टोरी (1987), द स्वोर्ड्समैन (1990), स्वोर्ड्समैन II (1992) और द ईस्ट इज रेड (1993), एशेज ऑफ टाइम (1994), हीरो (2002), हाउस ऑफ फ्लाइंग डैगर्स (2004), कर्स ऑफ द गोल्डन फ्लॉवर (2006), द एम्प्रेस ऑफ चाइना (2014), द जर्नी ऑफ फ्लॉवर (2015), द प्रिंसेस वीयॉन्ग (2016), इटरनल लव (2017), रुयीज रॉयल लव इन द पैलेस (2018)। एनिमेशन के उदाहरण जो दर्शाते हैंः मुलान (1998 की फिल्म), कुंगफू पांडा। साहित्य, वेब-उपन्यास और कॉमिक्स में पाए जा सकते हैं, जैसे () और। एक समान शैली और शौजो मंगा का एक व्युत्पन्न है; यह मूल रूप से 2000 के दशक और 2010 की शुरुआत के बीच चीनी विशेषताओं को विकसित करना शुरू करने से पहले अपने प्रारंभिक विकास में जापानी शौजो मंगा के समान दृश्य सौंदर्यशास्त्र का पालन करता है, 2010 के बाद, दृश्य सौंदर्यशास्त्र और कहानी दोनों के मामले में जापानी शौजो मंगा से अलग हो गया। 2010 के दशक के मध्य में, और (अर्थात। चीनी इतिहास और पौराणिक कथाओं से अनुकूलित कहानियाँ, और शाही चीन में स्थापित काल्पनिक प्रेम कहानियाँ) लोकप्रिय हो गईं। मानहुआ में चित्रित के उदाहरण हान लू द्वारा चांग एन फैंटास्टिक नाइट (), जिया दा द्वारा (), जिया दा द्वारा (2008 में जारी), फेंग नोंग द्वारा () आदि में पाए जा सकते हैं। इसे यून मी-क्युंग द्वारा जल देवता की दुल्हन और यूरा कैरी द्वारा चीनी-विषय जापानी मंगा में भी पाया जा सकता है। प्रभाव और व्युत्पन्न वेई-जिन शैली हानफू को अक्सर भ्रमित किया जाता है या अधिकांश लोगों द्वारा गलत व्याख्या की जाती है जो इससे परिचित नहीं हैं। और, कुछ उत्साही भी इसे पहनने के बजाय पहनते हैं। हालाँकि, आधुनिक के डिजाइन के लिए (कई अन्य लोगों के बीच) प्रभाव का एक कारक भी है; उदाहरण के लिए, शैली का डिजाइन () एक अपेक्षाकृत आधुनिक डिजाइन है जो चीनी फिल्मों और टेलीविजन नाटक श्रृंखलाओं से प्रभावित था और इतिहास में मौजूद नहीं है। टेलीविजन नाटक में पाए जाने से चीनी दर्शकों पर भी गहरा प्रभाव पड़ा है। कई प्रशंसक अपने रोजमर्रा के जीवन में भी पहनते हैं, जो तब बढ़ते उद्योग को बढ़ावा देते हैं। एक अन्य शैली की पोशाक जिसने आधुनिक चीन में आधुनिक कपड़ों को प्रभावित किया है, वह है वेशभूषा डिजाइनर ये जिंटियन द्वारा 2001 में चीनी टेलीविजन नाटक () में चीनी अभिनेत्री झोउ ज़ुन द्वारा निभाई गई नाटक महिला चरित्र शियु हे की भूमिका के लिए डिज़ाइन की गई, जो चीन के रिपब्लिकन युग में स्थापित एक नाटक है। हालांकि नाटक चीन गणराज्य में स्थापित किया गया था, पोशाक मुख्य रूप से किंग राजवंश से प्रेरित थी, विशेष रूप से 1910 के दशक में किंग राजवंश के अंतिम वर्षों में दुल्हन की पोशाक के हिस्से के रूप में उपयोग की गई थी। हालांकि, खुद को किंग राजवंश के कपड़ों पर आधारित करते हुए, ये जिंटियन ने पोशाक की ऐतिहासिक सटीकता का पूरी तरह से सम्मान नहीं किया और इसके बजाय अपनी पोशाक डिजाइन में समान युग के कई तत्वों को एक साथ मिलाया। जैसे-जैसे यह अपने पहनने वाले को गरिमा और सुंदरता की भावना देता है, ये जिंटियन द्वारा डिजाइन किया गया परिधान उत्तरोत्तर लोकप्रिय हो गया और अंततः आजकल कई चीनी दुल्हनों द्वारा अपनी शादी के दौरान चुनी गई पारंपरिक चीनी शैली की शादी की पोशाक का एक रूप बन गया। हानफू हानफू आंदोलन किझुआंग चीनी ओपेरा चीनी टेलीविजन श्रृंखला की सूची टिप्पणियाँ संदर्भ बाहरी लिंक द केव ऑफ द सिल्कन वेब (1927) प्रदर्शन कला वेशभूषा डिजाइन