Okiie Hashimoto
ओकी हाशिमोतो (हाशीमोतो ओकी, आई. पी. ए.: [ओ. कीः. ई], 1899-1993) एक जापानी कलाकार और शिक्षक थे। सासाकु-हंगा (क्रिएटिव प्रिंट्स) आंदोलन के युद्ध के बाद के पुनरुद्धार के हिस्से के रूप में जाने जाने वाले, उन्होंने एक स्कूल कला शिक्षक के रूप में अपना करियर शुरू किया। 1936 में, उन्होंने प्रमुख सोसाकु-हंगा कलाकार उन्नीची हिरत्सुका द्वारा आयोजित एक कार्यशाला में भाग लेने के बाद लकड़ी के टुकड़ों के प्रिंट बनाना शुरू किया और लकड़ी के टुकड़ों के प्रिंट बनाना शुरू किया, जिसे उन्होंने 1937 में प्रमुख सैलून-शैली की प्रदर्शनियों में सफलतापूर्वक प्रवेश किया। 1939 में, वह नवगठित फर्स्ट थर्सडे सोसाइटी (इशिमोकू-काई) में शामिल हो गए, जो कोशिरो ओन्ची के आसपास इकट्ठा हुआ, जो युद्ध के बाद के क्रिएटिव प्रिंट्स आंदोलन में एक प्रमुख व्यक्ति बन गया। प्रिंट मेकिंग में अपने शानदार करियर में, वह सरलीकृत और सजावटी रूपों के एक अभिनव उपयोग के लिए जाने जाते थे जो एक आधुनिक अनुभव को उजागर करते हैं। वे रचना और रूपों में सावधानीपूर्वक नियंत्रित ज्यामिति के समान प्रकाश के प्रभावों को व्यक्त करने में रुचि रखते थे। हालाँकि हाशिमोतो ने अपने अंतिम वर्षों में फूलों और आकृतियों सहित विविध विषयों को चित्रित किया, लेकिन उन्होंने जापानी वास्तुकला और उद्यानों पर काम करना पसंद किया, आंशिक रूप से तेजी से गायब हो रहे महलों को याद करने के लिए। उनके जीवनकाल में, उनकी उपलब्धियों को जापान प्रिंट एसोसिएशन (1974-79) के अध्यक्ष के रूप में उनकी नियुक्ति और टोक्यो (1957,1970,1972) और लुगानो (1972) में प्रतिष्ठित अंतर्राष्ट्रीय प्रिंट द्विवार्षिक के लिए उनके निमंत्रण के साथ पुरस्कृत किया गया। शिक्षा और शिक्षण कैरियर 4 अक्टूबर, 1899 को याज़ू, तोतोरी प्रान्त में जन्मे, हाशिमोतो ने 1920 में तोतोरी प्रीफेक्चरल नॉर्मल स्कूल से स्नातक की उपाधि प्राप्त की और कुछ समय के लिए प्राथमिक विद्यालय के शिक्षक के रूप में काम किया। 1921 में, उन्होंने टोक्यो स्कूल ऑफ फाइन आर्ट्स (वर्तमान टोक्यो यूनिवर्सिटी ऑफ द आर्ट्स) में तीन साल का शिक्षक प्रशिक्षण पाठ्यक्रम शुरू किया, जो 1924 में स्नातक हुआ। टोक्यो में, कला शिक्षक शिक्षा पाठ्यक्रमों के अलावा, उन्होंने योग (पश्चिमी शैली की चित्रकला), निहोंगा (जापानी शैली की चित्रकला), मूर्तिकला, डिजाइन, एचिंग और लिथोग्राफी, शिल्प और सुलेख सहित विभिन्न प्रकार की प्रथाओं में प्रशिक्षण प्राप्त किया। स्नातक होने के बाद, हाशिमोतो ने 1955 तक टोक्यो में विश्वविद्यालय और लड़कियों के पहले स्कूल दोनों में एक कला शिक्षक के रूप में काम किया, जब उन्होंने एक पूर्णकालिक कलाकार के रूप में अपना करियर बनाना शुरू किया। एक कलाकार के रूप में करियर 1936 में, हाशिमोतो ने प्रमुख सोसाकु-हंगा कलाकार उन्नीची हिरत्सुका द्वारा आयोजित एक कार्यशाला में भाग लिया। वह जीवन भर हिरत्सुका के करीबी दोस्त बने रहे। हाशिमोतो ने जिन विभिन्न माध्यमों का अध्ययन किया, उनमें प्रिंटमेकिंग को विशेष रूप से विशेष पाया और तब से इस अभ्यास को गंभीरता से अपनाया। उन्होंने एक बार कहा था, "प्रिंटमेकिंग मुझे सूट करती है। [.] मुझे वह प्रतिरोध पसंद है जो अवरोध मुझे देता है। [.] एक प्रिंट बनाने की पूरी प्रक्रिया कड़ी मेहनत है-यह कठिन लेकिन संतोषजनक है। 1939 में, हाशिमोतो नवगठित फर्स्ट थर्सडे सोसाइटी (इशिमोकू-काई) के सदस्य बन गए, जिसे इसलिए कहा जाता है क्योंकि समूह के सदस्य हर महीने के पहले गुरुवार को इकट्ठा होते हैं। प्रसिद्ध प्रिंटमेकर कोशिरो ओन्ची के आसपास एकत्रित, इस समूह को सोसाकु-हंगा के युद्ध के बाद के पुनरुद्धार के लिए श्रेय दिया जाता है। हाशिमोतो ने पहली बार 1937 में जापान प्रिंट एसोसिएशन के साथ प्रदर्शन किया और अपने शेष जीवन में कई राष्ट्रीय और अंतर्राष्ट्रीय प्रदर्शनियों में अभ्यास और प्रदर्शन करना जारी रखा, 1974 में जापान प्रिंट एसोसिएशन के अध्यक्ष बने। हाशिमोटो ने 1950 में समूह के छठे और अंतिम पोर्टफोलियो, इचिमोकुशू (प्रथम गुरुवार संग्रहः एक) में एक परिदृश्य डिजाइन का योगदान दिया। उनकी सरलीकृत और सजावटी शैली के साथ, उनकी कृतियों को "लकड़ी के टुकड़े के प्रिंट बनाने की लंबी परंपरा में एक नई सांस" के रूप में प्राप्त किया गया। उनके लकड़ी के टुकड़ों के डिजाइन एक आधुनिक अनुभव प्रदान करते हैं। "रूपों की धारणा पर मंद प्रकाश के प्रभाव" में उनकी रुचि उनकी 1965 की कृति शोकई, कत्सुरा (लघु पथ, कत्सुरा) में देखी गई है। जापानी रॉक गार्डन के प्रति उनके आकर्षण का अनुवाद "समानांतर रेखाओं और पहलुओं वाली चट्टानों की सावधानीपूर्वक नियंत्रित ज्यामिति" में किया गया था, जो "एक स्थिरता और चिंतनशील मनोदशा के साथ रचना को आत्मसात करता है", जैसा कि उनके 1958 के काम सेइजाकु (सुनाबा II) (शांति (रेत उद्यान II); कोल। ब्रिटिश संग्रहालय)। जहां तक प्रभावों की बात है, हाशिमोतो ने हिरत्सुका, हेनरी मैटिस, आंद्रे डेरेन, मौरिस डी व्लामिंक, कांजी मैदा और मसाओ मैदा का हवाला दिया। हालाँकि हाशिमोतो ने अपने अंतिम वर्षों में फूलों और आकृतियों सहित विविध विषयों को चित्रित किया, लेकिन उन्होंने जापानी वास्तुकला और उद्यानों को प्राथमिकता दी। अपने पसंदीदा विषय, जापानी महलों में से, उन्होंने एक बार ओलिवर स्टेटलर से संबंधित कहा था, "मुझे वास्तुकला का विवरण पसंद है, और मुझे पुरानी पत्थर की दीवारों के लिए एक विशेष भावना है। यह दुखद है कि महल कितनी तेजी से गायब हो रहे हैं। मैं दिन के विभिन्न समय पर कुछ महान लोगों के प्रिंटों की एक श्रृंखला बनाना चाहता हूं ताकि भविष्य में लोगों को पता चल सके कि वे कैसे दिखते हैं। वे जापान के लिए महत्वपूर्ण हैं और मेरे लिए महत्वपूर्ण हैं। काटो हंगा केन्क्यूजो (काटो प्रिंट्स रिसर्च इंस्टीट्यूट) से उनके 1944 के दो प्रकाशन जापानी महलों पर ध्यान केंद्रित करते हैंः एक मुद्रित पुस्तक है, निहोन नो शिरो (जापानी महल; जापानी शहर), और दूसरा एक पोर्टफोलियो है, कोजो जुक्की (पुराने महलों के दस दृश्य; चीनी शहर)। इस विषय के साथ उनके निरंतर जुड़ाव को बाद में उनकी 1978 की पुस्तक, हाशिमोतो ओकी निहोन नो शिरो ज़ेन हैंगशू (हाशिमोतो ओकी द्वारा जापानी महलों के एक पूर्ण लकड़ी के टुकड़े) में संकलित किया गया था। कई एकल प्रदर्शनियों के आयोजन के अलावा, हाशिमोतो ने राष्ट्रीय और अंतर्राष्ट्रीय स्तर पर सामूहिक प्रदर्शनियों में प्रदर्शन किया, जिसमें टोक्यो में प्रिंट्स की अंतर्राष्ट्रीय द्विवार्षिक प्रदर्शनी (1957,1970,1972) और मोस्ट्रा इंटरनेशनल डी बियान्को ए नीरो लुगानो (1972) में उनकी भागीदारी शामिल थी। बाद की गतिविधियाँ और विरासत जैसे-जैसे हाशिमोतो ने एक प्रिंट कलाकार के रूप में काम करना जारी रखा, एक शिक्षक के रूप में उनकी भूमिका को राष्ट्रीय और टोक्यो महानगर सरकारों के लिए स्कूली पाठ्यपुस्तकों पर शोध और समीक्षा करने वाली समितियों में उनकी नियुक्ति के माध्यम से मान्यता दी गई। 1953 में, उन्होंने यूनेस्को के तत्वावधान में बिजुत्सु शुप्पन-शा के साथ अतरशी हंगा नो मिशिबिकाता (प्रिंटमेकिंग सिखाने के नए तरीकेः नए तरीके) प्रकाशित किया। 18 अगस्त, 1993 को टोक्यो में 93 वर्ष की आयु में उनका निधन हो गया। हाशिमोतो के कई प्रिंट संग्रह ब्रिटिश संग्रहालय, हार्वर्ड कला संग्रहालय, फिलाडेल्फिया कला संग्रहालय, एम्स्टर्डम में निहोन नो हंगा संग्रहालय, नागानो में सुजाका हंगा संग्रहालय, एहाइम कला संग्रहालय और टोटोरी प्रीफेक्चरल संग्रहालय के स्थायी संग्रह में रखे गए हैं। अन्य स्थानों के बीच। संदर्भ बाहरी लिंक शिन-हंगा बीसवीं शताब्दी के प्रारंभिक प्रिंट आंदोलन सोसाकु-हंगा सुजाका हंगा संग्रहालय वेबसाइट (जापानी) से जुड़े हैं। सुजाका, नागानो में संग्रहालय जो सासाकु-हंगा और शिन-हंगा में विशेषज्ञता रखता है। निहों नो हंगा संग्रहालय वेबसाइट। एम्स्टर्डम में निजी संग्रहालय जो सासाकु हंगा में विशेषज्ञता रखता है। मित्र देशों के कब्जे के दौरान जापानी प्रिंट 1945-1952। ब्रिटिश संग्रहालय में 2002 की प्रदर्शनी में हाशिमोतो के चित्र प्रदर्शित किए गए। सकैमिनाटो, टोटोरी वेबसाइट (जापानी)। हाशिमोतो ने 1988 में शहर को 199 कृतियाँ दान में दीं। एहाइम प्रीफेक्चरल म्यूजियम ऑफ आर्ट वेबसाइट (जापानी)। हाशिमोतो ने 1962 में संग्रहालय को 75 कृतियाँ दान में दीं। टोटोरी प्रीफेक्चरल म्यूजियम वेबसाइट (जापानी)। हाशिमोतो ने 1962 में संग्रहालय को 88 कृतियाँ दान में दीं। जापानी कलाकार