Self-portrait with Dr Arrieta
डॉ. एरिएटा के साथ स्व-चित्र स्पेनिश कलाकार फ्रांसिस्को गोया द्वारा एक पेंटिंग को दिया गया अंग्रेजी शीर्षक है। यह काम कैनवास पर एक तेल है, जिसे 1820 में चित्रित किया गया था, और वर्तमान में मिनियापोलिस इंस्टीट्यूट ऑफ आर्ट, मिनेसोटा में आयोजित किया जाता है। कई विद्वानों ने इस कृति में धार्मिक विषयों को देखा है। अन्य व्याख्याएँ गोया की ब्लैक पेंटिंग्स की श्रृंखला के साथ पेंटिंग की तुलना और तुलना करती हैं, जो बड़े पैमाने पर उनके करियर के भीतर काम को संदर्भित करती हैं। पृष्ठभूमि 1792 में, गोया को अचानक, गंभीर बीमारी हो गई जिसमें चक्कर आना, कमजोरी, मतिभ्रम, बीमारी, पेट दर्द, बहरापन और आंशिक अंधापन शामिल थे। 1793 में जब तक गोया मैड्रिड लौटे, तब तक वे पूरी तरह से बहरे हो चुके थे। इस बीमारी के विभिन्न निदान की पेशकश की गई हैः उपदंश, सीसा विषाक्तता, सेरेब्रोवास्कुलर रोग, केंद्रीय तंत्रिका तंत्र का तीव्र संक्रमण, और वोग्ट-कोयनागी-हराडा सिंड्रोम की दुर्लभ स्थिति-स्थायी बहरापन से जुड़े मूत्रमार्ग की अस्थायी सूजन। 1819 में गोया को दूसरी गंभीर बीमारी हुई। डॉ. एरिएटा के साथ स्व-चित्र चित्र के अलावा बीमारी की प्रकृति या यूजेनियो गार्सिया एरिएटा द्वारा प्रदान किए गए उपचार के बारे में बहुत कम जानकारी उपलब्ध है। आकृतियों के नीचे एक शिलालेख बताता है कि गोया ने यह चित्र क्यों बनायाः गोया, अपनी दोस्त अर्रियता के प्रति आभार व्यक्त करते हुएः उस करुणा और देखभाल के लिए जिसके साथ उन्होंने वर्ष 1819 के अंत में अपने सत्तर-तीसरे वर्ष में तीव्र और खतरनाक बीमारी के दौरान अपनी जान बचाई। उन्होंने इसे 1820.Goya में चित्रित किया हो सकता है कि उनके मरने की उम्मीद थी, लेकिन एरीटा की देखभाल में, उनकी फिर से देखभाल की गई और वे आठ साल तक जीवित रहे। इस प्रकार, यह काम एरीटा के लिए एक उपहार था, जिसे जीवन के उपहार के लिए कृतज्ञता में चित्रित किया गया था। हालाँकि, यह अनिश्चित है कि पेंटिंग कितने समय तक एरीटा के कब्जे में रही। 1820 में डॉक्टर ने बुबोनिक प्लेग का अध्ययन करने के लिए अफ्रीका की यात्रा की, और यह संभव है कि पेंटिंग स्पेन में बनी रही। 1860 तक, जब मैड्रिड में प्रदर्शित किया गया, तो यह मैड्रिड के श्री मार्टिनेज के संग्रह में था। बाद में मिनियापोलिस इंस्टीट्यूट ऑफ आर्ट द्वारा अधिग्रहण किए जाने से पहले पेंटिंग को पेरिस में विभिन्न निजी संग्रहों में दर्ज किया गया था। रचना विश्लेषण पेंटिंग में, गोया अपने बिस्तर पर बैठे हैं और स्पष्ट रूप से अपनी बीमारी से कमजोर हैं। वह अपनी चादर को ऐसे पकड़ता है जैसे कि वह जीवन से चिपका हुआ है और उसे पीछे से एरीटा की बांह से सहारा मिलता है। डॉक्टर धीरे से अपने रोगी को दवा लेने के लिए प्रोत्साहित करता है। पृष्ठभूमि में छायादार आकृतियाँ कयामत के चेहरे प्रतीत होती हैं। पूरा चित्र विरोधाभासों से बना है। अग्रभूमि में, डॉ. एरिएटा और गोया को एक मंद प्रकाश में प्राकृतिक रूप से चित्रित किया गया है, जिसमें पेंटिंग के नीचे लाल चादर है जो सेटिंग में गर्मी लाती है। इस गर्मी को पृष्ठभूमि में दिखाई देने वाली छाया जैसी आकृतियों को चित्रित करने के लिए उपयोग किए जाने वाले गहरे, फॉस्फोरेसेंट स्वरों के साथ जोड़ा जाता है। इसके अलावा, अर्रियता की टकटकी ध्यान और दृढ़ संकल्प को प्रदर्शित करती है, उसके रंग में लाल रंग का स्वर उसके अच्छे स्वास्थ्य का संकेत देता है, जबकि गोया की बंद आंखें जागरूकता की कमी और खुद को संभालने में असमर्थता का संकेत देती हैं, और गोया के चेहरे पर इस्तेमाल किए गए भूरे रंग के स्वर उसे बीमार और उदास दिखाई देते हैं। गोया की कमजोरी पर उसके हाथों से जोर दिया जाता है जो बिस्तर के लिनन और उसके सिर को पकड़ते हैं जो पीछे की ओर ढलता है-एक मुद्रा जो एरियेटा के विपरीत सेट होती है जो सीधी खड़ी होती है और अपने होंठों पर गिलास पकड़ते हुए अपने रोगी को मजबूती से सहारा देती है। प्रत्येक आकृति की पोशाक उनके अंतर को बढ़ाती है, क्योंकि गोया एक भूरे रंग का वस्त्र पहनती है जबकि एरिटा हरे रंग के कोट में पोज देती है-एक रंग जो आशा से जुड़ा हुआ माना जाता है। व्याख्याएँ धर्मनिरपेक्ष संदर्भ में धार्मिक विषय डॉ. एरिएटा के साथ स्व-चित्र से जुड़ा हुआ शिलालेख कई विद्वानों को इस काम की तुलना उस अवधि के दौरान चर्चों में पाए जाने वाले पूर्व-वोटों से करने के लिए प्रेरित करता है, जिसमें धार्मिक दृश्यों को दिव्य हस्तक्षेप के लिए कृतज्ञता के प्रदर्शन के रूप में दर्शाया गया है। जो बात गोया के काम को इन मन्नत की पेशकशों से अलग बनाती है, वह है धर्मनिरपेक्ष संदर्भ जिसमें वह दृश्य रखते हैं। चित्र चर्च के बजाय चिकित्सक के प्रति अपनी कृतज्ञता को निर्देशित करता है, और उनके ठीक होने का श्रेय देवत्व के कार्यों के बजाय विज्ञान के कार्यों को देता है। ब्राउन और गलासी का सुझाव है कि इस तरह से चित्र की रचना डॉ. एरीटा को एक संत के रूप में चित्रित करने के इरादे से की गई होगी ताकि गोया की मृत्यु से बचने में उनकी सहायता की जा सके। ईसाई धर्म के अन्य संदर्भों को भी विद्वानों द्वारा देखा गया है, जैसे कि चित्र का स्पष्ट संवाद का विषय, जिसे अक्सर उस समय के स्पेनिश कलाकारों के बीच एक धर्मनिरपेक्ष संदर्भ में प्रस्तुत किया जाता था। इस विषय को गोया के होंठों तक प्याला उठाने की एरीटा की क्रिया के माध्यम से पढ़ा जाता है, जो ईसाई बिरादरी समारोहों में चढ़ाए गए मसीह के पवित्र रक्त की याद दिलाता है। इसके अतिरिक्त, गेथसेमाने का विषय, जहाँ मसीह प्याला धारण करने वाले दूत के साथ प्रकट होता है, भी मनाया जाता है। डॉ. एरिएटा के साथ स्व-चित्र की अपनी पेंटिंग से एक साल पहले, गोया ने द लास्ट कम्युनियन ऑफ सैन जोस डी कैलासांज़ (दाएँ देखें) और एगोनी इन द गार्डन (बाएँ देखें) को पूरा किया, जिनमें से प्रत्येक इन सटीक धार्मिक विषयों से संबंधित है। चित्र और पारंपरिक धार्मिक छवियों जैसे पिएटा और आर्स मोरिएंडी जैसे धार्मिक विचारों के बीच अन्य संबंध बनाए गए हैं। विभिन्न धार्मिक संकेतों के पार, विद्वान इस बात से सहमत हैं कि सभी विषयों को चित्र के भीतर एक स्पष्ट रूप से धर्मनिरपेक्ष तरीके से प्रस्तुत किया गया है। द बैकग्राउंड फिगर्स एंड गोया के "ब्लैक पेंटिंग्स" स्व-चित्र की कुछ व्याख्याओं से पता चलता है कि पृष्ठभूमि में दिखाई देने वाली आकृतियों को मनुष्यों के रूप में देखा जाना चाहिए, पेंटिंग के बाईं ओर की आकृति को एक महिला के रूप में पढ़ा जा सकता है जो मदद की पेशकश कर रही है, और दाईं ओर की आकृति एक पड़ोसी के रूप में रोगी के लिए चिंता प्रदर्शित कर रही है; अन्य लोग बाईं ओर की आकृति को ईसाई धर्म के सामान्य मृत्युशय्या अनुष्ठानों का अभ्यास करने की तैयारी करने वाले पुजारी के रूप में देखते हैं। फिर भी विद्वानों का एक संग्रह भी है जो इन काले और छाया जैसी आकृतियों को डॉ. एरियता और गोया के बाद के काले चित्रों के संग्रह के साथ स्व-चित्र के बीच संबंध को दर्शाता है। यह व्याख्या स्व-चित्र की पृष्ठभूमि में आकृतियों की तुलना ब्लैक पेंटिंग्स में दर्शाए गए उग्र दर्शन से करती है-दर्शन जो कलाकार की बीमारियों के परिणामस्वरूप हुए हैं। विचार की इस पंक्ति में, स्व-चित्र को बीमारी के साथ गोया के अनुभवों में एक खिड़की के रूप में देखा जाता है, क्योंकि चित्र स्पष्ट रूप से उसी विषय से संबंधित है। हालांकि, कोई स्पष्ट सहमति नहीं है; बाल्डविन, एक के लिए, इस विचार को उठाता है कि, समान रूप से देखे जाने के बजाय, स्व-चित्र काले चित्रों के विपरीत है। जबकि ब्लैक पेंटिंग्स स्पष्ट रूप से सार्वजनिक क्षेत्र में हिंसा और संघर्ष के विषयों से संबंधित हैं, सेल्फ-पोर्ट्रेट में दृश्य पुरुषों को निजी क्षेत्र में एक दूसरे की देखभाल और उपचार करते हुए दिखाता है। इस तरह, निराशावादी या भयावह होने के बजाय, डॉ. एरिएटा के साथ स्व-चित्र को आशा के बारे में एक चित्र के रूप में देखा जाता है। डॉ. एरिएटा के साथ गोया के आत्म-चित्र को आधुनिक काल और चित्रों के धर्मनिरपेक्षता दोनों की ओर स्पेनिश चित्रांकन में बदलाव के प्रतीक के रूप में वर्णित किया गया है। इसके अलावा, यह चित्र गोया के स्वयं के चित्रण के भीतर एक बदलाव का भी प्रदर्शन करता है, विशेष रूप से बीमारी से पहले और बाद में उनके स्वयं के चित्रण में। 1792 से कुछ समय पहले-मृत्यु के साथ अपनी पहली मुलाकात से पहले-गोया द्वारा पूरा किए गए एक चित्र में, कलाकार द्वारा परिभाषित रेखाओं और विशिष्ट छायाओं का उपयोग उन्हें युवा, जीवंत तरीके से दर्शाता है। यह प्रतिनिधित्व जिस तरह से गोया स्वयं-चित्र में खुद का प्रतिनिधित्व करता है, उससे स्पष्ट रूप से अलग है, जिसमें एक लटकता हुआ जबड़ा और कमजोर शरीर है। इस प्रकार, चित्र, विशेष रूप से जब पहले के कार्यों के संबंध में देखा जाता है, तो गोया की कला में इस बदलाव का विश्लेषण करने और उस पर नज़र रखने में सहायता करता है। इसके अतिरिक्त, डॉ. अरिएटा के साथ स्व-चित्र को गोया के पूरे कलात्मक करियर के विषयों के संदर्भ में स्थापित किया जा सकता है। जैसा कि बाल्डविन ने देखा है, गोया के कई कार्यों में निराशावाद और आशा, भूलने और फिर से सीखने, विनाश और मोक्ष के विपरीत विचारों के बीच एक निरंतर बातचीत मौजूद है। आत्म-चित्र इस संदर्भ में महत्वपूर्ण है क्योंकि यह कमजोरी और मृत्यु का एक दृश्य प्रस्तुत करता है, फिर भी साथ ही आशा और उपचार की प्रत्याशा प्रदान करता है। फ्रांसिस्को गोया के कार्यों की सूची भी देखें संदर्भ स्रोत www.ncbi.nlm.nih.gov-रोगी-डॉक्टर संबंधों की ललित कला जॉन जे. सिओफेलो। "मृत्यु के निकटता में कलाकार"। द सेल्फ-पोर्ट्रेट्स ऑफ फ्रांसिस्को गोया (कैम्ब्रिजः कैम्ब्रिज यूनिवर्सिटी प्रेस, 2001) बाहरी लिंक पोर्ट्रेट्स बाय फ्रांसिस्को गोया सेल्फ-पोर्ट्रेट्स पेंटिंग्स इन मिनेसोटा मेडिसिन इन आर्ट