An Empty Bliss Beyond This World
एन एम्प्टी ब्लिस बियॉन्ड द वर्ल्ड ("एन एम्प्टी ब्लिस बियॉन्ड द वर्ल्ड" के रूप में शैलीबद्ध) द केयरटेकर का नौवां स्टूडियो एल्बम है, जो अंग्रेजी संगीतकार लेलैंड किर्बी की एक परिवेशी संगीत परियोजना है, जिसे 1 जून 2011 को हिस्ट्री ऑलवेज फेवर्स द विनर्स के माध्यम से जारी किया गया था। रिकॉर्ड अल्जाइमर रोग वाले लोगों के बारे में एक अध्ययन पर आधारित है जो संगीत को याद रखने में सक्षम हैं जब वे छोटे थे, साथ ही साथ वे कहाँ थे और उन्हें इसे सुनकर कैसा महसूस हुआ। एल्बम के नमूने द्वितीय विश्व युद्ध से पहले के बॉलरूम रिकॉर्ड करते हैं किर्बी ने दिसंबर 2010 में ब्रुकलिन में खरीदा था। संगीत में अल्जाइमर के इस विषय को 2016 से 2019 तक किर्बी की एल्बमों की अंतिम श्रृंखला के माध्यम से द केयरटेकर, एवरीवेयर एट द एंड ऑफ टाइम के रूप में बहुत विस्तारित किया जाएगा। एन एम्प्टी ब्लिस बियॉन्ड दिस वर्ल्ड केयरटेकर का सफल एल्बम था, जिसने अपनी रिलीज़ पर आलोचनात्मक प्रशंसा प्राप्त की और कई वर्ष के अंत में प्रशंसा अर्जित की। पिचफोर्क ने इसे 2010 के दशक की पहली छमाही का 75वां सर्वश्रेष्ठ एल्बम के साथ-साथ अब तक का 14वां सर्वश्रेष्ठ परिवेशी एल्बम कहा है। इस दुनिया से परे एक खाली आनंद की अवधारणा, टूटी हुई आवाज़ों के साथ, एक अल्जाइमर रोगी के दिमाग को दर्शाती है जो अपने जीवन के कुछ हिस्सों को याद रखने के लिए संघर्ष करता है। रिकॉर्ड 2010 के एक अध्ययन पर आधारित था जिसमें बीमारी से पीड़ित लोगों की अपने समय से संगीत को याद रखने की क्षमता के साथ-साथ रोगी के जीवन में उनके संदर्भ के बारे में बताया गया था। द केयरटेकर परियोजना कार्निवल ऑफ सोल्स (1962), द शाइनिंग (1980), और टेलीविजन श्रृंखला पेनीज़ फ्रॉम हेवन (1978) जैसी फिल्मों में बॉलरूम संगीत से प्रेरित थी, जिसने किर्बी को स्मृति हानि के विषयों की ओर आकर्षित कियाः "प्रसिद्ध रूप से, जैसे-जैसे वे बड़े होते गए, लोगों ने मृत लोगों, अतीत के लोगों को देखना शुरू कर दिया है, और यह उनकी वास्तविकता है क्योंकि मस्तिष्क की गलत गोलीबारी। मुझे इस तरह की कहानियों में बहुत दिलचस्पी है। उन्नत अल्जाइमर रोग वाले बहुत से लोगों के लिए संगीत शायद आखिरी चीज है। आलोचक रोवन सैवेज ने एल्बम की तुलना मार्क जेड. डेनियलेव्स्की के उपन्यास हाउस ऑफ लीव्स (2000) से की क्योंकि इसकी "अंतहीन और डरावनी गुफा (बॉलरूम) परिचित घरेलूता की भ्रामक सीमाओं से छिपी हुई है" जिसे एक गहरी प्रतिध्वनित ध्वनि के साथ दर्शाया गया है। एन एम्प्टी ब्लिस पर कुछ ट्रैक दो बार दिखाई देते हैं लेकिन अलग-अलग नमूने लिए जाते हैं, जैसे कि शीर्षक ट्रैक और "मेंटल कैवर्न्स विदाउट सनशाइन"। किर्बी ने समझाया कि यह इसे डेजा वु वाइब देने के लिए किया गया थाः "पहली बार सुनने के तुरंत बाद, आप पहले से ही सवाल कर रहे हैं कि आपने इस गीत को पहले कहाँ सुना है।" 'मेंटल कैवर्न्स विदाउट सनशाइन' का दूसरा संस्करण पहले संस्करण की तुलना में केवल आधा लंबा है। सैवेज के अनुसार, एल्बम के दोहराए जाने वाले पहलू श्रोता से सवाल करते हैं कि क्या "[उनकी] परिचितता की भावना लूप [स्वयं] से आती है या बहुत ही कड़वाहट से जो खरोंचदार टर्नटेबल रिकॉर्ड में आती है।" एन एम्प्टी ब्लिस में लूसिया पामेला (1969) के साथ इनटू आउटर स्पेस के समान दूर के अतीत और कल्पित भविष्य के बीच विवादों के पूर्व-भविष्यवादी विषय हैं। सैवेज ने एल्बम को आधुनिक संगीत पर एक टिप्पणी का लेबल दिया जो "कोलोनी [ज़ेस]" और "डीहिस्ट्रिसाइज़ [एस]" अतीत से काम करता है। उन्होंने एल्बम की तुलना उस समय से की जब गैरी नुमान ने "वॉर सॉन्ग्स" ट्रैक पर "आई एम वेरा लिन" गाया था। "वॉर सॉन्ग्स" को "30 और 50 के दशक की विचित्र अभिव्यक्ति के रूप में बताते हुए जैसा कि 80 के दशक के विचित्र इलेक्ट्रो के माध्यम से आवाज़ दी गई थी", सैवेज ने समझायाः प्रोडक्शन शुरू में, किर्बी ने एन एम्प्टी ब्लिस बनाने की योजना नहीं बनाई थी। इसका निर्माण तब शुरू हुआ जब उन्होंने दिसंबर 2010 में ब्रुकलिन स्टोर में खरीदारी की और कई बॉलरूम रिकॉर्ड का दस डॉलर का संग्रह खरीदा। जब तक वे बर्लिन के एक फ्लैट में नहीं थे, तब तक कुछ समय के लिए रिकॉर्ड का उपयोग नहीं किया जाता था, जहां उन्होंने एक टूटी हुई टर्नटेबल पर उन्हें बजाकर उन पर नज़र रखने में लगभग एक महीना बिताया। इसके बाद उन्होंने रिकॉर्डिंग को एक डिजिटल रिकॉर्डर को स्थानांतरित कर दिया जो उन्होंने 2010 में आइजफ्जल्लाजोकुल के विस्फोट के दौरान स्पेन में छुट्टियों के दौरान प्राप्त किया था। जब तक वे दूसरे फ्लैट में चले गए, तब तक उन्होंने रिकॉर्डिंग को संपादित और मिश्रित कर दिया। हैप्पी इन स्पाइट नामक कलाकृति को 2010 में किर्बी के लंबे समय के दोस्त इवान सील द्वारा चित्रित किया गया था। रचना इस दुनिया से परे एक खाली आनंद कई 78-आरपीएम बॉलरूम रिकॉर्ड के अंशों का उपयोग करता है। इसकी तुलना विलियम बेसिन्स्की की एल्बम श्रृंखला द डिसिंटेग्रेशन लूप्स (2002) और बायोशॉक श्रृंखला के संगीत के साथ-साथ फिलिप जेक, एकहार्ड एहलर्स और गेविन ब्रायर्स के कार्यों से की गई। एन एम्प्टी ब्लिस के पहले ट्रैक में सबसे प्रमुख नमूने हैं। इन नमूनों के आसपास विनाइल खरोंच हैं, साथ ही क्लिक और पॉप ध्वनियाँ हैं; ये, सैवेज की राय में, "स्टीमपंक गड़बड़ियाँ" हैं। जैसे-जैसे प्रत्येक ट्रैक आगे बढ़ता है ध्वनियाँ प्रतिध्वनि में अधिक फ़िल्टर हो जाती हैं। यह अज्ञात है कि क्या किर्बी ने इन प्रतिध्वनि फिल्टरों को जोड़ा है या क्या वे मूल रिकॉर्डिंग का हिस्सा हैं, जिसे सैवेज ने एल्बम को एक "भावपूर्ण" वाइब देने के रूप में व्याख्या की। जैसे-जैसे एल्बम आगे बढ़ता है, नमूने अधिक खंडित और ध्यान न देने योग्य हो जाते हैं, ध्वनियाँ दोनों स्टीरियो चैनलों पर रहना बंद कर देती हैं, और ट्रैक छोटे हो जाते हैं। यह सब "कैमरेडरी एट आर्म्स लेंथ" तक है, जो एल्बम को पहले ट्रैक में सुने गए नमूनों की स्पष्ट पुनरावृत्ति के साथ समाप्त करता है। एल्बम का फोकस यह है कि ऑडियो स्रोतों को कैसे बदला और संपादित किया जाता है। जैसा कि पॉवेल ने लिखा है, एन एम्प्टी ब्लिस में ऑडियो स्रोतों को संपादित करने की एक "मूर्खतापूर्ण" विधि है जो "हमारी यादों के काम करने के खंडित और अनिर्णायक तरीकों" का प्रतिनिधित्व करती है। ट्रैक "शुरू से अंत तक कभी भी भरा हुआ महसूस नहीं करते हैं, और वे उन क्षणों पर रुकते हैं जो विशेष रूप से आरामदायक या निर्णायक महसूस करते हैं।" एल्बम में प्रत्येक ट्रैक के बीच संक्रमण और मधुर नमूनों के माध्यम से ध्यान देने योग्य स्किपिंग की एक "जंप कट" विधि भी है; कुछ गाने अचानक अपने मध्य-मार्ग बिंदु की तरह महसूस करते हुए समाप्त हो जाते हैं। एल्बम धीरे-धीरे प्रतिध्वनि, प्रतिध्वनि और शोर में परिवर्तन विकसित करता है। कुछ आलोचकों ने एल्बम को एक भूत जैसी अशुभ भावना देने के लिए प्रतिध्वनि को नोट किया, जबकि पॉवेल ने लिखा कि कुटिल संपादन ने एल्बम को इसका भयानक अनुभव दियाः "स्रोत सामग्री संगीत है जिसे न केवल आराम देने के लिए डिज़ाइन किया गया है, बल्कि ऐसा लगता है कि यह आपके पहले मौजूद थाः भजन, प्रेम गीत, लोरी। आनंद भयानक है क्योंकि यह उन रूपों के प्रलोभन को लेता है और इसे थोड़ा अजीब बना देता है। बुसोलिनी ने विश्लेषण किया कि नमूने उनके लिए एक कालातीत अनुभव रखते हैं, जो एल्बम को अपनी भूतिया भावना भी देता हैः "संगीत हमारी रुचि को बनाए रखने के लिए पर्याप्त परिवर्तन की अनुमति देता है, लेकिन पार्टी के over.well के बाद, पार्टी कभी खत्म नहीं होती है और यह कभी भी पूरी तरह से मौजूद नहीं होती है। [.] एल्बम समाप्त हो जाता है, लेकिन जो कुछ भी उसने बनाया वह नहीं कर सकता। " जबकि रेजिडेंट एडवाइजर के एंड्रयू राइस ने एन एम्प्टी ब्लिस को "अत्यधिक अवसादग्रस्त" के रूप में महसूस किया, अन्य लोगों ने एल्बम को एक उज्ज्वल स्वर में वर्णित किया। सैवेज ने कहा कि रिकॉर्ड कार्यवाहक की अतीत की "असंगत और प्रतिध्वनित" रिलीज़ से अलग है क्योंकि इसमें एक स्वर अधिक "सूक्ष्म और निराशाजनक रूप से आश्वस्त करने वाला है-जैसे कि ओवरलुक होटल के रंग, कार्यवाहक को उनके साथ शामिल होने का अनुरोध करने में, यह कहना था कि उसे हत्या के बजाय आत्महत्या के माध्यम से ऐसा करना चाहिए।" पॉवेल की एल्बम की समीक्षा में भी इसी तरह की टिप्पणी की गई थी, जिसमें उन्होंने लिखा था कि "एक बंद नाली के अंदर रहने, किसी के साथ नृत्य करने के बारे में कम से कम रूपक रूप से कुछ सुंदर-यहां तक कि थोड़ा मज़ेदार भी है।" पॉपमैटर्स के आलोचक डी. एम. एडवर्ड्स ने कहा कि जबकि कुछ गीत, जैसे "ऑल यू आर गोइंग टू वांट टू गेट बैक देयर" और "मेंटल कैवर्न्स विदाउट सनशाइन", "अजीब या परेशान करने के बजाय उत्कृष्ट" हैं, अन्य "दस साल के होने के नाते असहज हैं और अपनी दादी को उनके अत्यधिक लिपस्टिक वाले मुंह पर चूमने की आवश्यकता है।" अपने उज्ज्वल अनुभव के अलावा, एन एम्प्टी ब्लिस इसमें पिछले कार्यवाहक कार्यों से भी अलग है, जबकि नमूनों को व्यापक पिच-शिफ्टिंग और रिवर्ब के माध्यम से अस्पष्ट किया गया था, नमूने यहां बहुत स्पष्ट हैं। जबकि एल्बम के अधिकांश ट्रैक अचानक समाप्त हो जाते हैं, एल्बम के करीब गायब हो जाते हैं, जो सैवेज की राय में, एक "स्मृति चिह्न मोरी" का प्रतिनिधित्व करता है, जिसे नाम और इसलिए परिमितता के पुनः देने के साथ, इन जैसे अस्थायी रूप से दूर की ध्वनियों के पुनरुत्थान के साथ-साथ जाना चाहिए, निर्दयी रैखिक इतिहास में प्रवेश (या, बल्कि, पुनः प्रवेश)। आलोचनात्मक स्वागत एन एम्प्टी ब्लिस बियॉन्ड दिस वर्ल्ड केयरटेकर का सफल एल्बम था। स्पुतनिक म्यूजिक के निक बटलर ने इसे 2011 के सबसे "भ्रामक" एल्बमों में से एक कहा। उन्होंने एल्बम के दो अलग-अलग वाइब्स के मिश्रण पर प्रकाश डाला, कि उपयोग किए गए नमूने "अक्सर मज़ेदार होते हैं और यकीनन आधुनिक कानों के लिए अप्रासंगिक होने के बिंदु तक बहुत पुराने होते हैं", और समग्र संगीत "बहुत आधुनिक [.] और बहुत निराशाजनक" है। उन्होंने विश्लेषण किया कि ये दो स्वर "बिल्कुल भी मेल नहीं खाते हैं, और यह [श्रोता के] मस्तिष्क को ओवरड्राइव में भेजता है और यह पता लगाने की कोशिश करता है कि उन दो चरम सीमाओं के बीच संबंध कहां है।" इग्लू पत्रिका के जेम्स नैपमैन ने इसे हल्के और डरावने स्वरों के संयोजन के कारण किर्बी का सबसे "प्यारा" काम करार दियाः "यह श्रोता से जो पूछता है वह हास्य की भावना और पुरानी स्रोत सामग्री का सक्रिय रूप से आनंद लेने की क्षमता है जिसे किर्बी ने जोड़ा है और एक साथ लूप किया है। यह वास्तव में एक भयावह अनुभव है जो पुरानी यादों और स्नेह की एक भारी खुराक से उत्साहित है जो इसे एक विचित्र रूप से शांत गुण प्रदान करता है। साइमन रेनॉल्ड्स ने एन एम्प्टी ब्लिस को हॉन्टोलॉजी विषयों का उपयोग करते हुए एक रिकॉर्ड का "उत्कृष्ट" उदाहरण बताया। नो रिपकार्ड के लिए लिखते हुए माइकल लोविनो ने विश्लेषण किया, "एक रहस्यमय भावना है कि हम जो सुन रहे हैं वह शुद्ध कल्पना है, जिसे हमारी वास्तविकता के बारे में हमारी निरंतर धारणा को भ्रमित करने के लिए डिज़ाइन किया गया है, उस क्षण के बारे में, जैसा कि हम अभी अनुभव करते हैं। यह पहला रिकॉर्ड हो सकता है जो इस तरह के उदात्त भूत के साथ इस तरह की अजीब भावना का उत्सर्जन करता है। उन्होंने श्रोता में कई भावनाओं को प्रेरित करने के एक "उलझनपूर्ण और कठिन" कार्य को प्राप्त करने की एल्बम की क्षमता पर प्रकाश डाला और लिखा कि "किर्बी इसे एक विशेष प्रकार की कृपा के साथ करता है"। राइस ने एन एम्प्टी ब्लिस को "उत्तेजक, दिल को छू लेने वाला सामान" कहा, यह कहते हुए कि "जब किर्बी के इरादे का ज्ञान क्षतिग्रस्त एसीटेट खांचे के नीचे रहता है, तो यह पूरी तरह से कुछ और बन जाता हैः स्मृति हानि और उम्र बढ़ने की एक मार्मिक पूछताछ।" उन्होंने कहा कि यह अधिकांश अन्य परिवेशी एल्बमों की तुलना में कहीं बेहतर था जो "एक विस्तृत अवधारणाओं की तुलना में भव्यता के अपने भ्रम में खो जाते हैं", नमूनों के लिए किए गए संपादनों को "सरल" के रूप में वर्णित करते हुए लेकिन "इतना भयानक रूप से प्रभावी है कि आश्चर्यचकित करने के अलावा कुछ भी महसूस करना मुश्किल है"। "कोक मशीन ग्लो के एंड्रयू हॉल ने एन एम्प्टी ब्लिस को" "एक उल्लेखनीय रूप से एकजुट सुनने वाला और जो अपने लक्ष्यों को प्राप्त करता है, लेकिन क्या यह अपने आप में एक पूरी तरह से रचनात्मक काम है या नहीं, यह पूरी तरह से एक और सवाल है।" उन्होंने एल्बम की अनूठी नमूना शैली और "सावधानीपूर्वक" अनुक्रमण की प्रशंसा की। हालांकि, उन्होंने यह भी महसूस किया कि यह "संगीत के विशिष्ट तत्वों पर जोर देने के लिए किए गए मुट्ठी भर उपचारों के साथ एक महिमामंडित मिश्रण की तरह था, जिसमें हेरफेर किया जा रहा था", उन्होंने लिखा कि "इसने पहले से ही स्वामित्व, श्रेय, और किर्बी जैसी विधि के माध्यम से काम करते समय वास्तव में एक तैयार उत्पाद बनाने में कितना काम जाता है, इस पर प्रश्नों को संबोधित करना मुश्किल बना दिया है।" अक्टूबर 2014 के बी. डी. सी. वायर लेख में, टायलर कुमेला ने एन एम्प्टी ब्लिस बियॉन्ड दिस वर्ल्ड को 2010 के दशक के सबसे "आकर्षक" रिकॉर्डों में से एक करार दिया। उन्होंने कहा कि एल्बम में "आपकी उंगलियों के माध्यम से कुछ फिसलने की समग्र गुणवत्ता है, जैसे कि एक स्मृति जिसे आप पकड़ने के लिए संघर्ष कर रहे हैं। शायद ही कभी किसी एल्बम ने मन के जीवन पर इस तरह का भयावह, द्वीपीय रूप बनाया हो। उन्होंने रिकॉर्ड की तुलना द शाइनिंग से की, वह फिल्म जिसने एल्बम को प्रेरित करने में मदद की, जिसमें वे "एक लड़खड़ाते दिमाग की भावना को पूरी तरह से पकड़ते हैं, जिसमें अतीत और वर्तमान एक साथ एक सुंदर भयानक पूरे में धुंधले होते हैं"। ऑलम्यूजिक के लिए एल्बम की पूर्वव्यापी समीक्षा करते हुए, पॉल सिम्पसन ने इसे पांच सितारों से सम्मानित किया और संक्षेप में कहा कि यह "जल्दी ही एक पंथ क्लासिक बन गया, और तब से इसे सांस्कृतिक स्मृति को जगाने वाली एक अवधारणा, जो बरियल और घोस्ट बॉक्स लेबल जैसे अन्य ब्रिटिश कलाकारों की चर्चाओं में भी मौजूद रही है, के परिभाषित कार्यों में से एक माना जाता है।" सिम्पसन ने इसे "कला का एक गहरा सुंदर, विचारोत्तेजक काम" भी कहा। एन एम्प्टी ब्लिस की अवधारणा को अंततः एवरीवेयर एट द एंड ऑफ टाइम पर छह एल्बमों में विस्तारित किया जाएगा, जो छह चरणों के माध्यम से मनोभ्रंश की मानसिक गिरावट की खोज करने वाली एक श्रृंखला है। एक्सोलेड्स एन एम्प्टी ब्लिस बियॉन्ड दिस वर्ल्ड पिचफोर्क की "2011 के शीर्ष 50 एल्बमों" की सूची में 22वें स्थान पर आया। यह बाद में 2010 के दशक (2010 से 2014) की पहली छमाही के सर्वश्रेष्ठ एल्बमों की प्रकाशन की सूची में 75 वें स्थान पर और उनके अब तक के सबसे महान परिवेशी एल्बमों की सूची में 14 वें स्थान पर आ गया। गोरिल्ला बनाम बेयर ने इसे 2011 के सर्वश्रेष्ठ एल्बमों की अपनी सूची में 14वें स्थान पर रखा, लेखक क्रिस ने इसे "कुछ सबसे प्यारे, सबसे दिल दहला देने वाले अनाम संगीत जिन्हें हम कभी नहीं जानते थे कि हमें इसकी आवश्यकता है", जबकि अनकट पत्रिका ने इसे अपनी वर्ष के अंत की सूची में 47वें स्थान पर रखा। 2013 में, एल्बम को बीट्स पर मिनट द्वारा पिछले पांच वर्षों की "शीर्ष 130 एल्बमों" की सूची में 79 वें स्थान पर रखा गया था। एन एम्प्टी ब्लिस बियॉन्ड दिस वर्ल्ड को 2011 की सर्वश्रेष्ठ रिलीज़ की टिनी मिक्स टेप्स द्वारा वर्ष के अंत की सूची में चौथे स्थान पर रखा गया था, जिसमें पत्रकार एम्बलिंग ने एल. पी. को "प्रासंगिक और आवश्यक" के रूप में वर्णित किया था क्योंकि उन फिल्मों की संख्या में वृद्धि हुई थी जो "प्राचीन संशोधन थे, 20 वीं शताब्दी के शुरुआती इतिहास को आसानी से बनाया गया था, अलग-अलग तरीके से साफ-सुथरा" और "एक ऐसी दुनिया के टिनसेल-टोन मनोरंजन जो वास्तव में कभी नहीं थे, जैसा कि हम कभी-कभी चाहते थे।" इन फिल्मों में कैप्टन अमेरिकाः द फर्स्ट एवेंजर, मिडनाइट इन पेरिस, द आर्टिस्ट और ह्यूगो शामिल थीं। एम्बलिंग ने लिखा कि एल्बम के साथ, "लेलैंड किर्बी ने युद्ध से पहले के 78 के दशक को उनकी वर्तमान, क्षयकारी स्थिति में प्रस्तुत किया, उन चीजों के प्रमाण के रूप में जिन्हें बहाल नहीं किया जा सकता है, उन लोगों, क्षणों और यादों को समय के साथ खो दिया गया, पहुंच से बाहर और हमेशा के लिए पुनर्प्राप्त नहीं किया जा सकता है।" ट्रैक सूची संदर्भ 2011 एल्बम द केयरटेकर (संगीतकार) एल्बम हंटोलॉजी अल्जाइमर रोग के बारे में काम करता है