Canadian comics
कनाडाई कॉमिक्स कनाडा के नागरिकों या कनाडा के स्थायी निवासियों द्वारा निवास की परवाह किए बिना कॉमिक्स और कार्टूनिंग को संदर्भित करता है। कनाडा में दो आधिकारिक भाषाएँ हैं, और अंग्रेजी और फ्रेंच कनाडा में अलग-अलग कॉमिक्स संस्कृतियाँ विकसित हुई हैं। अंग्रेज अमेरिकी रुझानों का अनुसरण करते हैं, और फ्रांसीसी, फ्रेंको-बेल्जियम वाले, दोनों संस्कृतियों के बीच बहुत कम अंतर के साथ। कनाडाई कॉमिक्स संपादकीय कार्टूनिंग, कॉमिक स्ट्रिप्स, कॉमिक किताबें, ग्राफिक उपन्यास और वेबकॉमिक्स सहित कॉमिक्स रूपों के सरगम को चलाते हैं, और समाचार पत्रों, पत्रिकाओं, पुस्तकों और ऑनलाइन में प्रकाशित होते हैं। उन्होंने अंतर्राष्ट्रीय कॉमिक्स समुदायों में ध्यान आकर्षित किया है और कनाडा काउंसिल फॉर द आर्ट्स से अनुदान सहित संघीय और प्रांतीय सरकारों से समर्थन प्राप्त किया है। देश भर में कॉमिक्स प्रकाशक हैं, साथ ही बड़े छोटे प्रेस, स्व-प्रकाशन और मिनीकॉमिक्स समुदाय भी हैं। अंग्रेजी कनाडा में हाल फोस्टर से लेकर टॉड मैकफार्लेन तक कई कार्टूनिस्टों ने संयुक्त राज्य अमेरिका जाकर अपने करियर को आगे बढ़ाने की कोशिश की है; 20 वीं शताब्दी के अंत से कनाडा में रहते हुए बढ़ती संख्या ने अंतर्राष्ट्रीय ध्यान आकर्षित किया है। द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान, व्यापार प्रतिबंधों के कारण एक घरेलू हास्य पुस्तक उद्योग का विकास हुआ, जिसके काले और सफेद "कैनेडियन व्हाइट्स" में नेल्वाना ऑफ द नॉर्दर्न लाइट्स जैसे नायकों की मूल कहानियों के साथ-साथ कनाडाई कलाकारों द्वारा फिर से तैयार की गई अमेरिकी लिपियाँ शामिल थीं। युद्ध के अंत में अमेरिकी आयात और घरेलू सेंसरशिप ने इस उद्योग की मृत्यु का कारण बना। 1970 के दशक में वैकल्पिक और छोटे प्रेस समुदायों का विकास हुआ, और सदी के अंत तक डेव सिम की सेरेबस और चेस्टर ब्राउन की कॉमिक्स ने अंतर्राष्ट्रीय दर्शकों और आलोचकों की प्रशंसा प्राप्त की, और ड्रॉ एंड क्वार्टरली कला-कॉमिक्स प्रकाशन में अग्रणी बन गया। 21वीं सदी में, कॉमिक्स ने व्यापक दर्शकों और उच्च स्तर की मान्यता प्राप्त की है, विशेष रूप से ग्राफिक उपन्यासों और वेबकॉमिक्स के रूप में। फ्रांसीसी कनाडा में स्वदेशी कॉमिक्स को 1700 के दशक के अंत तक क्यूबेक में भाषण गुब्बारों के साथ बीडीक्यू या () कार्टून कहा जाता है। बी. डी. क्यू. क्यूबेक के पूरे इतिहास में बारी-बारी से फला-फूला है और कमजोर पड़ा है क्योंकि छोटे घरेलू बाजार में विदेशी आयातों के साथ प्रतिस्पर्धा करना मुश्किल हो गया है। क्यूबेक के कई कार्टूनिस्टों ने संयुक्त राज्य अमेरिका में अपना करियर बनाया है। 1970 के दशक में बी. डी. क्यू. के स्प्रिंगटाइम के बाद से देशी कॉमिक्स पत्रिकाएँ, जैसे क्रॉक और सफारिर, और कॉमिक्स एल्बम अधिक आम हो गए हैं, हालांकि वे प्रांत में कुल बिक्री का केवल 5 प्रतिशत हैं। 21वीं सदी की शुरुआत के बाद से मिशेल रबाग्लियाटी, गाय डेलिस्ले जैसे कार्टूनिस्टों और डुबुक और डेलाफ की टीम ने फ्रेंच भाषी यूरोप में और अनुवाद में अंतर्राष्ट्रीय सफलता देखी है। एडिशन मिले-इल्स और ला पेस्टेक घरेलू प्रकाशकों में से हैं जो तेजी से आम हो गए हैं। इतिहास अंग्रेजी कनाडा प्रारंभिक इतिहास (1759-1910 s) ब्रिगेडियर-जनरल जॉर्ज टाउनशेंड के 1759 में जनरल जेम्स वोल्फ के कार्टून को कनाडा के इतिहास में राजनीतिक कार्टूनिंग के पहले उदाहरणों के रूप में पहचाना जाता है। 1849 में मॉन्ट्रियल में कनाडा में जॉन हेनरी वॉकर के अल्पकालिक साप्ताहिक पंच की शुरुआत होने तक कनाडा में कार्टूनों का कोई नियमित मंच नहीं था। यह पत्रिका ब्रिटेन के हास्यपूर्ण पंच का एक कनाडाई संस्करण था और इसमें वॉकर के कार्टून शामिल थे। इसने कई ऐसे ही अल्पकालिक प्रकाशनों का मार्ग प्रशस्त किया, जब तक कि कनाडाई परिसंघ के तुरंत बाद 1869 में जॉर्ज-एडवर्ड डेस्बारट्स द्वारा प्रकाशित अधिक सीधे-सादे कनाडाई इलस्ट्रेटेड न्यूज की सफलता नहीं हो गई। 1873 में, जॉन विल्सन बेंगफ ने ग्रिप की स्थापना की, जो पंच और अमेरिकन हार्पर्स वीकली की शैली में एक हास्य पत्रिका है। इसमें बड़ी संख्या में कार्टून शामिल थे, विशेष रूप से बेंगफ के अपने। कार्टून राजनीतिक थे, और प्रधान मंत्री जॉन ए मैकडोनाल्ड और मैटिस विद्रोही नेता लुई रील पसंदीदा लक्ष्य थे। 1870 के दशक की शुरुआत में प्रशांत घोटाले ने बेंगफ को एक राजनीतिक व्यंग्यकार के रूप में अपनी प्रतिष्ठा बढ़ाने के लिए बहुत चारा दिया। इतिहासकार जॉन बेल के अनुसार, जबकि बेंगफ शायद 20वीं शताब्दी से पहले के सबसे महत्वपूर्ण कनाडाई कार्टूनिस्ट थे, हेनरी जूलियन संभवतः सबसे कुशल थे। देश और विदेश दोनों में व्यापक रूप से प्रकाशित, जूलियन के कार्टून हार्पर्स वीकली और ले मोंडे इलस्ट्रे जैसी पत्रिकाओं में दिखाई दिए। 1888 में, उन्होंने मॉन्ट्रियल स्टार में नौकरी प्राप्त की और कनाडा में पहले पूर्णकालिक समाचार पत्र कार्टूनिस्ट बन गए। संयुक्त राज्य अमेरिका में एक कनाडाई प्रवासी, पामर कॉक्स ने इस समय द ब्राउनीज़ का निर्माण किया, जो एक लोकप्रिय, व्यापक रूप से व्यापारिक घटना थी, जिसका पहला पुस्तक संग्रह दस लाख से अधिक प्रतियां बिकीं। कॉक्स ने 1898 में ब्राउनीज़ कॉमिक स्ट्रिप शुरू की जो सबसे शुरुआती अंग्रेजी भाषा की स्ट्रिप्स में से एक थी, और 1907 में समाप्त होने तक भाषण गुब्बारों का उपयोग करना शुरू कर दिया था। कॉमिक स्ट्रिप्स के युग (1920-1930 के दशक) कनाडाई कार्टूनिस्टों को अक्सर अमेरिका गए बिना कॉमिक स्ट्रिप्स के क्षेत्र में सफल होना मुश्किल लगता था, लेकिन 1921 में, टोरंटो में पत्रकार के दिनों के दौरान अर्नेस्ट हेमिंग्वे के शराब पीने वाले दोस्तों में से एक जिमी फ्राइज़ ने टोरंटो स्टार्स स्टार वीकली को लाइफ्स लिटिल कॉमेडीज़ बेच दी। इस पट्टी को बाद में बर्डसे सेंटर का नाम दिया गया और यह अंग्रेजी कनाडाई इतिहास में सबसे लंबे समय तक चलने वाली पट्टी बन गई। 1947 में, फ्राइज़ ने इस पट्टी को मॉन्ट्रियल मानक में लाया, जहाँ इसका नाम बदलकर जुनिपर जंक्शन कर दिया गया। ग्रामीण और छोटे शहर के जीवन के बारे में नोवा स्कोटिया में जन्मे कलाकार जे. आर. विलियम्स की एकल-पैनल स्ट्रिप, आउट अवर वे, 1922 में शुरू हुई और अपने चरम पर 700 समाचार पत्रों में सिंडिकेट की गई। 1929 में एक ही दिन अमेरिकी समाचार पत्रों में दो नई कॉमिक स्ट्रिप्स दिखाई दीं और महामंदी की शुरुआत में पलायनवादी मनोरंजन के लिए जनता की इच्छा को पूरा किया। वे पहली गैर-हास्य साहसिक स्ट्रिप्स थीं, और दोनों रूपांतरण थे। एक बक रोजर्स थे; दूसरा, हैलिफ़ैक्स के मूल निवासी हाल फोस्टर का टार्ज़न, जिन्होंने अपने 20 के दशक के अंत में अमेरिका जाने से पहले ईटन और हडसन की बे कंपनी के कैटलॉग के लिए चित्रकार के रूप में काम किया था। अन्य साहसिक स्ट्रिप्स ने जल्द ही अनुसरण किया और 1930 के दशक में कॉमिक स्ट्रिप्स में देखी गई शैली की विविधता का मार्ग प्रशस्त किया। 1937 में, फोस्टर ने अपनी खुद की स्ट्रिप, प्रिंस वैलियंट शुरू की, जो फोस्टर की कुशल, यथार्थवादी कलाकृति के लिए उनका सबसे प्रसिद्ध काम बन गया है। टोरंटो स्थित विभिन्न प्रकाशनों में अपना भरण-पोषण करने के लिए संघर्ष करने के बाद, रिचर्ड टेलर, "रिक" उपनाम से, द न्यू यॉर्कर में नियमित हो गए और अमेरिका चले गए, जहाँ कार्टूनिस्टों के लिए वेतन और अवसर बेहतर थे। टोरंटो टेलिग्राम ने 1933 में मेन ऑफ द माउंटेड को चलाना शुरू किया, जो टेड मैककॉल द्वारा लिखित और हैरी हॉल द्वारा तैयार की गई पहली घरेलू विकसित साहसिक स्ट्रिप थी। मैककॉल ने बाद में स्ट्रिप रॉबिन हुड एंड कंपनी लिखी, जो 1941 में मैककॉल द्वारा एंग्लो-अमेरिकन पब्लिशिंग की स्थापना के बाद कॉमिक पुस्तकों में दिखाई दी। स्वर्ण युगः कैनेडियन व्हाइट्स (1940) कॉमिक बुक्स का स्वर्ण युग और उसके बाद सुपरहीरो बूम जून 1938 में एक्शन कॉमिक्स #1 की रिलीज़ के साथ शुरू हुआ। कवर स्टोरी सुपरमैन की पहली उपस्थिति थी, जिसे टोरंटो में जन्मे जो शूस्टर ने बनाया था। शस्टर ने टोरंटो की अपनी यादों के बाद सुपरमैन के मेट्रोपोलिस का प्रतिरूपण किया, और समाचार पत्र क्लार्क केंट ने टोरंटो डेली स्टार के बाद काम किया, जिसे उन्होंने एक बच्चे के रूप में दिया था। इन कॉमिक्स ने सीमा पार कर ली और जल्दी ही कनाडाई प्रशंसकों को भी प्राप्त कर लिया। दिसंबर 1940 में युद्ध विनिमय संरक्षण अधिनियम पारित किया गया था। इसने अमेरिका से उन वस्तुओं के आयात को प्रतिबंधित कर दिया जिन्हें दक्षिण में अपने पड़ोसियों के साथ कनाडा के व्यापार घाटे से निपटने के लिए गैर-आवश्यक माना जाता था। अमेरिकी कॉमिक पुस्तकें अधिनियम के शिकार थीं। 1941 में, इस रिक्तता को भरने के लिए, कई कनाडाई हास्य पुस्तक प्रकाशक उभरे, जिनकी शुरुआत मार्च में टोरंटो में एंग्लो-अमेरिकन प्रकाशन और वैंकूवर में मेपल लीफ प्रकाशन के साथ हुई। एड्रियन डिंगल के हिलबोरो स्टूडियो और बेल फीचर्स जल्द ही उनके साथ शामिल हो गए। इन कंपनियों द्वारा मुद्रित कॉमिक्स में रंगीन आवरण थे, लेकिन अंदर के हिस्से काले और सफेद रंग में थे, और इस प्रकार संग्रहकर्ता उन्हें कनाडाई गोरे कहते हैं। सुपरहीरो की कहानियाँ प्रमुख थीं, और "व्हाइट्स" अक्सर पाठकों को और अधिक वापस आने के लिए धारावाहिकों पर निर्भर करते थे। मेपल लीफ के बेटर कॉमिक्स और एंग्लो-अमेरिकन के रॉबिन हुड एंड कंपनी स्टैंड पर आने वाले पहले खिताब थे। रॉबिन हुड एक टैब्लॉइड आकार की कॉमिक स्ट्रिप पुनर्मुद्रण पत्रिका थी, जबकि बेटर पारंपरिक कॉमिक-बुक प्रारूप में मूल सामग्री से बनी थी, और इस प्रकार इसे पहली सच्ची कनाडाई कॉमिक पुस्तक कहा जा सकता है। इसमें पहले कनाडाई सुपरहीरो, वर्नोन मिलर के आयरन मैन की उपस्थिति शामिल थी। जॉन स्टेबल्स, जॉन सेंट एबल्स के छद्म नाम के तहत, 1944 के वसंत में बेटर में ब्रोक विंडसर की शुरुआत के लिए जिम्मेदार थे-कनाडा के उत्तर में "धुंध से परे भूमि" में स्थापित एक काल्पनिक-साहसिक कार्य। बेटर की सफलता के कारण मेपल लीफ से शीर्षकों का प्रसार हुआ। एंग्लो-अमेरिकन के पीछे प्रेरक रचनात्मक ताकतें थे टेड मैककॉल, द मेन ऑफ द माउंटेड और रॉबिन हुड स्ट्रिप्स के लेखक और कलाकार एड फर्नेस। इस जोड़ी ने फ्रीलांस, पर्पल राइडर, रेड रोवर और कमांडर स्टील जैसे नामों के साथ कई नायक बनाए। एंग्लो-अमेरिकन ने व्यापार प्रतिबंधों को दरकिनार करने के लिए कनाडाई लोगों द्वारा ताजा कलाकृति के साथ फॉसेट प्रकाशनों से खरीदी गई आयातित अमेरिकी लिपियों पर आधारित कहानियाँ भी प्रकाशित कीं। कैप्टन मार्वल और बुलेटमैन उन पात्रों में से थे जिनके कनाडाई रूपांतरण थे। एंग्लो-अमेरिकन ने बड़ी संख्या में शीर्षक प्रकाशित किए, जिनमें फ्रीलांस, ग्रैंड स्लैम, थ्री एसेस, विज़, कैप्टन मार्वल और एटम स्मैश शामिल हैं, लेकिन धारावाहिकों पर कम निर्भर थे, और अपने प्रतिद्वंद्वी प्रकाशकों की तुलना में कम देशभक्तिपूर्ण कनाडाई थे। इसने कई प्रतिभाशाली कलाकारों को नियुक्त किया, लेकिन उन्हें कैप्टन मार्वल के सी. सी. बेक की नस में ड्राइंग की "हाउस स्टाइल" में रखा गया। अगस्त 1941 में, तीन बेरोजगार कलाकारों, एड्रियन डिंगल और आंद्रे और रेने कुल्बाच ने अपने स्वयं के काम को प्रकाशित करने के लिए हिलबोरो स्टूडियो का गठन किया। उन्होंने ट्रायम्फ-एडवेंचर कॉमिक्स से शुरुआत की, जिसकी स्टार कनाडा की पहली महिला सुपरहीरो, नेल्वाना ऑफ द नॉर्दर्न लाइट्स थी, जो अमेरिका में वंडर वुमन से कई महीने पहले दिखाई दी थी। नेल्वाना आर्कटिक ग्रुप ऑफ सेवन चित्रकार फ्रांज जॉनसन से वापस लाई गई आदिवासी कहानियों से प्रेरित थी। लोकप्रिय फर-मिनीस्कर्टेड सुपरहीरोइन एक शक्तिशाली इनुइट पौराणिक व्यक्ति थी, जो एक नश्वर महिला और कोलियाक द माइटी, उत्तरी रोशनी के राजा की बेटी थी। उसके पास टेलीपैथिक शक्तियाँ थीं और वह प्रकाश की गति से उत्तरी रोशनी की सवारी करने, अदृश्य होने और धातु को पिघलाने में सक्षम थी। मार्च 1942 में, डिंगल और हिलबोरो के अधिकांश कर्मचारी नेल्वाना के साथ टोरंटो स्थित बेल फीचर्स चले गए, जिसने सितंबर 1941 में सफल वाह कॉमिक्स के पहले अंक के साथ कॉमिक्स प्रकाशित करना शुरू कर दिया था-पहले तो रंगीन, लेकिन बेल जल्द ही परिचित "व्हाइट" प्रारूप में बदल गए। बेल कनाडाई कॉमिक-बुक प्रकाशकों में सबसे विपुल थे। इसकी कॉमिक्स को फ्रीलांसरों, किशोरों और महिलाओं सहित कलाकारों के एक बड़े समूह द्वारा तैयार किया गया था, और वे निर्विवाद रूप से कनाडाई थे। नेल्वाना के अलावा, एडमंड लेगाल्ट की डिक्सन ऑफ द माउंटेड, जेरी लाज़र की फैंटम राइडर और फ्रेड केली की डॉक स्टर्न थीं। लियो बैचल की जॉनी कैनक कनाडा के दूसरे राष्ट्रीय नायक थे, और फरवरी 1942 में बेल के डाइम कॉमिक्स में उनकी शुरुआत हुई। नई कनाडाई कॉमिक्स सफल रहीं; बेल 1943 तक 100,000 की संचित साप्ताहिक बिक्री तक पहुँच गई। इस समय तक, मॉन्ट्रियल की शैक्षिक परियोजनाएं शामिल हो गई थीं, जो "सफेद" प्रारूप में कॉमिक्स बेच रही थीं। एक अलग प्रकार के किराए में विशेषज्ञता प्राप्त शैक्षिकः प्रधानमंत्रियों की जीवनी, आर. सी. एम. पी. के मामले, और ऐतिहासिक कहानियाँ, जॉर्ज एम. राय और सिड बैरन सहित कुशल कलाकारों द्वारा खींची गई। एजुकेशनल के कैनेडियन हीरोज ने कैबिनेट मंत्रियों से समर्थन अर्जित किया और माता-पिता और शिक्षकों से अपील की, लेकिन बच्चों के लिए उतना आकर्षक नहीं था जब तक कि राय ने प्रकाशक हैरी जे. हैल्पेरिन को एक काल्पनिक चरित्र, कनाडा जैक-एक नायक जिसे नाजियों से लड़ने की अनुमति देने के लिए आश्वस्त नहीं किया। 1945 में द्वितीय विश्व युद्ध की समाप्ति के साथ, कनाडाई कॉमिक-बुक प्रकाशन को फिर से अमेरिकी प्रकाशकों से प्रतिस्पर्धा का सामना करना पड़ा। शैक्षिक और देर से आने वाले फीचर प्रकाशनों को तुरंत बंद कर दिया गया। मेपल लीफ ने रंग बदलकर और ब्रिटिश बाजार में प्रवेश करने की कोशिश करके प्रतिस्पर्धा करने की कोशिश की। एंग्लो-अमेरिकन और एक अन्य नवागंतुक, अल रकर पब्लिकेशंस ने अमेरिकियों के साथ सीधे प्रतिस्पर्धा करने की कोशिश की, और यहां तक कि अमेरिका में वितरण भी हासिल किया। 1946 के अंत तक यह स्पष्ट था कि शेष प्रकाशक प्रतिस्पर्धा नहीं कर सकते थे, और कुछ समय के लिए कनाडा में मूल कॉमिक-बुक प्रकाशन समाप्त हो गया, हालांकि बेल फीचर्स जैसे कुछ प्रकाशक अमेरिकी पुस्तकों को फिर से प्रकाशित करके तब तक जीवित रहे जब तक कि युद्ध विनिमय संरक्षण अधिनियम को आधिकारिक तौर पर समाप्त नहीं कर दिया गया। जीविकोपार्जन के लिए चित्रकारी पर जोर देने वाले कार्टूनिस्टों को कई विकल्पों का सामना करना पड़ाः कुछ अमेरिकी प्रकाशकों के साथ इसे बनाने का प्रयास करने के लिए सीमा पार चले गए, और कुछ चित्रण कार्य में चले गए, जैसा कि जेरी लाज़र, वर्नोन मिलर, जैक ट्रेम्ब्ले और हैरोल्ड बेनेट ने किया था। एक अन्य मार्ग सिड बैरन था जिसका अनुसरण राजनीतिक कार्टून बनाने के लिए किया गया था। 1949 तक, न्यूज़स्टैंड पर 176 कॉमिक्स शीर्षकों में से केवल 23 कनाडाई थे। युद्ध के बाद (1940 के दशक के अंत में-1970 के दशक की शुरुआत में) 1947 में अधिकांश मूल कनाडाई कॉमिक पुस्तकों के प्रकाशन के अंत के साथ, कनाडा के सुपरहीरो गायब हो गए, और देश ने विदेशी कॉमिक पुस्तकों के प्रभुत्व के चरण में प्रवेश किया। नवंबर 1948 में, एक अपराध कॉमिक्स का डर देश में फैल गया जब ब्रिटिश कोलंबिया के डॉसन क्रीक में कामुक कॉमिक पुस्तक पाठकों की एक जोड़ी ने हाईवेमैन की भूमिका निभाते हुए एक यादृच्छिक कार पर गोली चला दी, जिसमें एक यात्री गंभीर रूप से घायल हो गया। जब अधिकारियों को कॉमिक पुस्तकों के लिए उनकी रुचि का पता चला, तो मीडिया का ध्यान किशोर अपराध पर प्रभाव के रूप में उभरते अपराध कॉमिक्स शैली पर केंद्रित हुआ। आपराधिक संहिता की धारा 207 में संशोधन करने के लिए एक विधेयक का मसौदा तैयार किया गया था, और सर्वसम्मति से पारित किया गया था, जिसमें 10 दिसंबर 1949 को "किसी भी पत्रिका, आवधिक या पुस्तक को बनाना, प्रिंट करना, प्रकाशित करना, वितरित करना, बेचना या उसका स्वामित्व करना अपराध बना दिया गया था, जिसमें विशेष रूप से या पर्याप्त रूप से वास्तविक या काल्पनिक अपराधों को सचित्र रूप से दर्शाने वाले मामले शामिल हैं।" कनाडा भर के कॉमिक्स प्रकाशकों ने कॉमिक मैगज़ीन इंडस्ट्री एसोसिएशन ऑफ़ कनाडा (CMIAC) बनाने के लिए एक साथ बैंड किया, जो अमेरिकी कॉमिक्स कोड अथॉरिटी के समान एक कनाडाई उद्योग स्व-सेंसर निकाय है, जिसका गठन कुछ वर्षों बाद अमेरिका में इसी तरह के अपराध कॉमिक्स के डर के जवाब में किया जाएगा। विशुद्ध रूप से संयोग से, नीदरलैंड ने लगभग एक ही समय में एक समान घातक परिणाम के साथ लगभग समान कॉमिक्स से संबंधित घटना का अनुभव किया था, और इसी तरह की लोकप्रिय प्रतिक्रिया का कारण बना, लेकिन इस मामले में अधिकारियों ने कठोर कानूनी कार्रवाई करने से परहेज किया, उनके कनाडाई समकक्षों ने किया। हालांकि, सुपीरियर पब्लिशर्स ने प्रतिबंध की अवहेलना की, जबकि अमेरिकी बाजार में भी कदम रखा। वॉचडॉग ने गर्मी बढ़ा दी, और 1953 में एक वितरक को अश्लीलता वितरित करने का दोषी पाया गया। सुपीरियर के कुछ शीर्षकों को 1954 में प्रकाशित किशोर अपराध, सेडक्शन ऑफ द इनोसेंट पर कॉमिक्स के प्रभाव पर फ्रेडरिक वेर्थम के कुख्यात और प्रभावशाली डायट्राइब में पाया गया। 1953 में स्थापित किशोर अपराध पर संयुक्त राज्य सीनेट उपसमिति ने कुछ महीनों बाद सार्वजनिक सुनवाई की, और ब्रिटिश कोलंबिया के संसद सदस्य ई. डेवी फुल्टन, जो सुपीरियर प्रकाशक विलियम ज़िमरमैन के सबसे मुखर दुश्मनों में से एक थे, से एक गवाह के रूप में मुलाकात की। कॉमिक्स कोड अथॉरिटी का जल्द ही गठन किया गया, और सुपीरियर, साथी अमेरिकी प्रकाशक ईसी कॉमिक्स की तरह, 1955 के दौरान उनकी बिक्री में कमी देखी गई। पूरे कनाडा में अभियोजन बढ़े, जिसमें सुपीरियर ने एक में सफलतापूर्वक अपना बचाव किया, और वेस्टविले, नोवा स्कोटिया में एक और कथित कॉमिक्स से संबंधित हत्या की सूचना मिली। सुपीरियर ने 1956 में अपने दरवाजे बंद कर दिए, और 1970 के दशक तक, अंग्रेजी कनाडाई न्यूज़स्टैंड कॉमिक बुक प्रकाशन नहीं रहा, हालांकि ऑरविल प्रोडक्शंस और ओवेन मैककेरॉन की कॉमिक बुक वर्ल्ड द्वारा कई "उपहार" कॉमिक्स का निर्माण जारी रहा, जिन्होंने सरकारों और निगमों के लिए शैक्षिक और चेतावनी कॉमिक्स का निर्माण किया, जिसका उद्देश्य बच्चों और किशोरों के लिए था। हालाँकि, इस कार्रवाई का उद्देश्य कॉमिक स्ट्रिप्स नहीं थे, और कई उल्लेखनीय नए दिखाई दिए, जैसे कि ल्यू सॉ की वन-अप, विंसलो मोर्टिमर की लैरी ब्रैनन और अल बीटन की ओकपिक। 1948 में जिमी फ्राइज़ की मृत्यु के बाद, जुनिपर जंक्शन पर डग राइट ने कब्जा कर लिया, जो "कनाडा के युद्ध के बाद के सर्वश्रेष्ठ हास्य-स्ट्रिप कलाकारों में से एक थे।" वह 1968 तक स्ट्रिप के साथ जारी रहे, जबकि 1949 से अपने खुद के निप्पर पर भी काम कर रहे थे। 1967 में, निप्पर डग राइट का परिवार बन गया जब राइट मॉन्ट्रियल से ओंटारियो चले गए, और लोकप्रिय पट्टी 1980 तक जारी रही। 2005 में उनके सम्मान में डग राइट पुरस्कारों का उद्घाटन किया गया था। 1948 से 1972 तक, जेम्स सिम्पकिन्स का कार्टून जैस्पर द बेयर मैक्लीन की पत्रिका में लगातार दिखाई दिया। जैस्पर पूरे कनाडा में बेहद लोकप्रिय था और इसका उपयोग किया जाता था और आज भी जैस्पर राष्ट्रीय उद्यान के प्रतीक के रूप में किया जाता है। 1946 में बिकिनी एटोल में अमेरिकी सेना के परमाणु परीक्षणों पर अपना गुस्सा व्यक्त करने के लिए अंग्रेजी में जन्मे कलाकार लॉरेंस हाइड ने 1951 में सदर्न क्रॉस नामक एक शब्दहीन उपन्यास का निर्माण किया। 118 मूक पृष्ठों में, पुस्तक में अमेरिकी सेना द्वारा परमाणु परीक्षण और पॉलिनेशियन द्वीप के निवासियों पर इसके प्रभावों को दर्शाया गया है। हालाँकि उस समय कॉमिक्स पर इसका कोई सीधा प्रभाव नहीं पड़ा था, लेकिन इसे कनाडाई ग्राफिक उपन्यास के अग्रदूत के रूप में देखा जाने लगा है। प्रारंभिक संपादकीय कार्टूनिंग में स्थानीय स्वाद की कमी थी, जो अमेरिकी उदाहरणों की एक फीकी नकल थी। यह खुशमिजाज, गैर-टकराव वाला और अच्छे कारणों का समर्थन करने वाला था। युद्ध के बाद यह विशिष्ट अमेरिकी क्लिच से टूट गया और विशेष रूप से अमेरिकी संपादकीय कार्टूनों की अधिक रूपक प्रवृत्तियों की तुलना में अधिक क्रूर हो गया। ले डेवोयर में, रॉबर्ट लापाल्मे इस विशेष रूप से कनाडाई मुहावरे में कार्टून बनाने वाले पहले व्यक्ति थे, और 1963 में मॉन्ट्रियल में कैरिकेचर और कार्टून के एक अंतर्राष्ट्रीय सैलून का आयोजन किया। लैपाल्म के बाद टोरंटो स्टार में डंकन मैकफर्सन, वैंकूवर सन में लियोनार्ड नॉरिस और मॉन्ट्रियल स्टार में एड मैकनली ने काम किया। इन कार्टूनिस्टों ने अक्सर उन समाचार पत्रों के विपरीत राजनीतिक रुख अपनाया जिनमें वे प्रकाशित हुए थे। मैकफर्सन ने मैरी एंटोनेट के रूप में जॉन डिफेनबेकर का एक कार्टून बनाया जिसमें कहा गया था कि प्रधानमंत्री द्वारा एवरो एरो परियोजना को रद्द करने के जवाब में "उन्हें केक खाने दें", जिसे इतिहासकार पियरे बर्टन ने डिफेनबेकर की सरकार के साथ कनाडाई लोगों के मोहभंग की शुरुआत कहा है। मैकफर्सन ने विशेष रूप से संपादकीय स्वतंत्रता के लिए जोरदार लड़ाई लड़ी, अपने संपादकों को चुनौती दी और अपना रास्ता नहीं दिए जाने पर स्टार छोड़ने की धमकी दी, जिसने अन्य कार्टूनिस्टों के लिए अनुसरण करने का एक नया मार्ग प्रशस्त किया। 1966 के वसंत में, कनाडा ने "कैप्टन जॉर्ज" हेंडरसन द्वारा स्थापित क्वीन स्ट्रीट वेस्ट, टोरंटोः वाइकिंग बुकशॉप पर अपनी पहली विशेष कॉमिक दुकान खोली। नई घटना से पूरी तरह से अपरिचित, स्टोर को टोरंटो स्टार रिपोर्टर रॉबर्ट फुलफोर्ड द्वारा "शहर का सबसे कैम्पेस्ट स्टोर" करार दिया गया था। अब अस्तित्व में नहीं है, वाइकिंग बुकशॉप वर्तमान में उत्तर-अमेरिका (या उस मामले के लिए दुनिया भर में) में सबसे पुराना ज्ञात विशेष कॉमिक बुक स्टोर है, जो सबसे पुराने ज्ञात अमेरिकी कॉमिक बुक स्टोर, गैरी आर्लिंगटन की सैन फ्रांसिस्को कॉमिक बुक कंपनी (एस्ट। अप्रैल 1968), दो साल तक। एक साल बाद, मई 1967 में, उसी शहर में मार्खम स्ट्रीट में स्थानांतरित होने के बाद स्टोर का नाम बदलकर मेमोरी लेन बुक्स कर दिया गया, और इस तरह अग्रणी खुदरा विक्रेता हैरी क्रेमर और बिल जॉनसन के लिए किचनर, ओंटारियो में नाउ एंड देन बुक्स खोलने के लिए एक प्रेरणा बन गई। इसके समाचार पत्र, द नाउ एंड देन टाइम्स ने 1972 में अपने उद्घाटन अंक में युवा डेव सिम द्वारा प्रारंभिक कार्य प्रकाशित किया, और बाद में उन्हें 1976 से 1977 तक नियुक्त किया। 1960 के दशक के अंत में, प्रतिसांस्कृतिक आंदोलन के साथ, अवंत-गार्डे और साहित्यिक दृश्यों से हास्य कला का एक नया रूप दिखाई दिया-भूमिगत कॉमिक्स (या "कॉमिक्स") जिसका उद्देश्य वयस्क दर्शकों के लिए था। प्रारंभिक उदाहरण कुछ पत्रिकाओं में दिखाई दिए, लेकिन कनाडाई भूमिगत कॉमिक पुस्तकों का एक प्रारंभिक अग्रदूत स्क्रैप्चर्स था, जो 1967 में टोरंटो अवांट-गार्डे साहित्यिक पत्रिका ग्रॉन्क के एक विशेष अंक के रूप में था। 1969 में, कनाडा ने एस. एफ. यू. कोमिक्स और स्नोर कोमिक्स के साथ अपनी पहली वास्तविक भूमिगत कॉमिक्स देखी। इन कॉमिक्स ने अमेरिकी भूमिगत आंदोलन से अपनी प्रेरणा ली जो 1968 की शुरुआत में रॉबर्ट क्रंब की जैप की रिलीज़ के बाद विस्फोट हो गया था। मार्टिन वॉन-जेम्स ने एक प्रारंभिक ग्राफिक उपन्यास का निर्माण किया जब उनके पास 1970 में प्रेस पोर्सेपिक द्वारा जारी हाथी था। भूमिगत आंदोलन अमेरिका के समानांतर था, जिसमें यह 1970 से 1972 तक प्रतिसंस्कृति के शिखर के साथ चरम पर था, और बाद में इसमें तेज गिरावट देखी गई। सास्काटून, सस्केचेवान के डेव गेरी और वैंकूवर, ब्रिटिश कोलंबिया के रैंड होम्स प्रमुख व्यक्ति थे, होम्स हेरोल्ड हेड कॉमिक स्ट्रिप के निर्माता थे। हास्य पत्रिका फडल डडल, जिसका नाम तत्कालीन प्रधान मंत्री पियरे ट्रूडो द्वारा एक प्रसिद्ध सौम्योक्ति के नाम पर रखा गया था, कनाडा की पागल शैली की व्यंग्य पत्रिका में एक अल्पकालिक प्रयास था। यह 1956 के बाद से न्यूज़स्टैंड पर उपलब्ध होने वाली कनाडाई सामग्री की पहली कॉमिक पुस्तक थी। इसके दो योगदानकर्ता, पीटर इवांस और स्टेनली बर्नेचे, जल्द ही कैप्टन कनाडा के साथ 1947 में नेल्वाना की मृत्यु के बाद पहली बार सुपरहीरो को कनाडा वापस लाएंगे। प्रशंसक प्रेस और फैंडम इस अवधि के दौरान बढ़े, और जब एनीमेशन कंपनी नेल्वाना के संस्थापक पैट्रिक लौबर्ट और माइकल हिर्श ने 1971 में द ग्रेट कैनेडियन कॉमिक बुक्स का प्रकाशन किया, बेल फीचर्स कॉमिक्स का एक पुस्तक-लंबाई अध्ययन, और कनाडा की नेशनल गैलरी, कनाडा में कॉमिक आर्ट ट्रेडिशन, 1941-45 द्वारा स्थापित एक संबंधित प्रदर्शनी का दौरा किया, जिसने एक साथ अंग्रेजी-कनाडाई कॉमिक्स रचनाकारों और प्रशंसकों को उनकी खोई हुई विरासत से परिचित कराने का काम किया। 1970 के दशक के मध्य में, बच्चों को लक्षित कॉमिक्स धीरे-धीरे गायब हो गए। भूमिगत, वैकल्पिक और स्वतंत्र कॉमिक्स की नई नस्ल का उद्देश्य अधिक परिपक्व दर्शकों के लिए था, जो जनता की धारणा के साथ-साथ कानूनी प्रतिबंधों के विपरीत था। सत्तर के दशक में वैकल्पिक कॉमिक्स की पहली लहर काफी हद तक विज्ञान कथा और काल्पनिक कॉमिक्स से बनी थी, जिसे जीन डे, डेव सिम, ऑगस्टीन फनेल, जिम क्रेग, केन स्टीसी, डीन मोटर और विंसेंट मार्चेसानो जैसे नवोदित कार्टूनिस्टों द्वारा बनाया गया था। नई लहर (1970 के दशक के मध्य-1980 के दशक) 1970 के दशक के मध्य में कनाडाई कॉमिक्स की एक नई लहर की शुरुआत हुई, जिसमें रचनाकारों ने सीमा के दक्षिण में अपनी किस्मत खोजने के बजाय कनाडा में रहने का विकल्प चुना। टी. केसी ब्रेनन ने 1940 के दशक के बाद से कनाडा में अपने चरित्र द नॉर्दर्न लाइट के साथ पहला गैर-भावुक सुपरहीरो बनाया, जो 1974 में ऑर्ब पत्रिका के दूसरे अंक में दिखाई दिया और 1977 में पावर कॉमिक्स में अपनी उपस्थिति के बाद गायब हो गया। रिचर्ड कॉम्ली की अधिक लोकप्रिय और व्यापक रूप से वितरित कैप्टन कैनक पहली बार जुलाई 1975 में दिखाई दी और इसे 2020 तक छिटपुट रूप से प्रकाशित और रिबूट किया गया। 1950 और 1960 के दशक के दौरान, देशी कॉमिक्स का विचार कनाडाई बच्चों के लिए अप्राप्य लग रहा था, और कैप्टन कैनक की उपस्थिति ने इन बच्चों को अपना बनाने का आशावाद दिया। इसके बाद जेम्स वाली की अधिक पेशेवर, न्यूज़स्टैंड-वितरित ऑर्ब आई, जिसमें कई प्रतिभाएँ थीं जो बाद में उत्तरी अमेरिकी कॉमिक्स दृश्य में भाग लेंगी। उस समय कनाडा में दिखाई देने वाली कॉमिक्स पत्रिकाओं को प्रचार और वितरण की समस्याओं का सामना करना पड़ा, हालांकि, उन्हें प्रशंसक प्रेस से अपना अधिकांश समर्थन मिल रहा था। फिल स्यूलिंग के कैलिफोर्निया स्थित कॉमिक्स वितरक बड प्लांट ने इन भूमिगत और वैकल्पिक कॉमिक्स का समर्थन किया, और उन्हें दुकानों में लाने में मदद की। आखिरकार, बड प्लांट जैसे वितरक और विशेष कॉमिक दुकानों का उदय छोटे प्रेस कॉमिक्स के लिए एक वितरण नेटवर्क बनाएगा जो पारंपरिक न्यूज़स्टैंड से स्वतंत्र रूप से पनपेगा। कॉमिक स्ट्रिप्स की दुनिया में कई काम सामने आए। बेन विक्स द आउटसाइडर्स एंड विक्स कर रहे थे, जिम उंगर के हरमन ने 1975 में शुरुआत की, और टेड मार्टिन के पावलोव ने 1979 में। 1978 में, लिन लेक, मैनिटोबा में रहने वाले लिन जॉनसन ने फॉर बेटर या फॉर वर्से की शुरुआत की, जो पैटरसन परिवार के जीवन का अनुसरण करने के लिए जाना जाता था क्योंकि वे वास्तविक समय में बड़े हो गए थे, और वास्तविक जीवन के मुद्दों से निपटते थे। यह फिल्म जॉन्सटन के अपने परिवार के साथ वास्तविक जीवन के अनुभवों के साथ-साथ मध्य जीवन संकट, तलाक, समलैंगिक चरित्र से बाहर आना, बाल शोषण और मृत्यु जैसे सामाजिक मुद्दों पर आधारित है। 1985 में, वह रूबेन पुरस्कार जीतने वाली पहली महिला कार्टूनिस्ट बनीं, और फ्रेंड्स ऑफ लुलु ने उन्हें 2002 में महिला कार्टूनिस्ट हॉल ऑफ फेम में शामिल किया। यह स्ट्रिप बहुत लोकप्रिय थी, जो 25 देशों के 2000 से अधिक समाचार पत्रों में दिखाई दी। 1950 के दशक से 1970 के दशक के बीच संपादकीय कार्टूनिस्टों का काफी प्रभाव रहा। पूर्व प्रधानमंत्री जो क्लार्क के हवाले से कहा गया है कि 1980 के चुनाव में उनके बारे में राजनीतिक कार्टूनों के कारण वे वोट हार गए थे। उन्होंने अदालतों के माध्यम से सेंसरशिप या "मानहानिकारक ठंडक" के डर का भी अनुभव किया है। 1979 में, रॉबर्ट बियरमैन और विक्टोरिया टाइम्स एक मानहानि मुकदमे का विषय थे जब उन्होंने ब्रिटिश कोलंबिया के मानव संसाधन मंत्री विलियम वेंडर ज़ल्म की नीतियों की आलोचना की, जिसमें मंत्री को मक्खियों से पंख खींचते हुए एक कार्टून बनाया गया था। जब अदालतों ने वेंडर ज़ल्म के पक्ष में फैसला सुनाया, तो देश भर के समाचार पत्रों ने समर्थन में कार्टून के अपने संस्करण चलाए, जब तक कि बी. सी. कोर्ट ऑफ़ अपील ने 1980 में कार्टून को "उचित टिप्पणी" मानते हुए फैसले को उलट नहीं दिया। बाद में इसे कनाडा के राष्ट्रीय अभिलेखागार द्वारा अधिग्रहित कर लिया गया। कैप्टन कैनक और ऑर्ब दोनों 1976 तक बंद हो गए, लेकिन दिसंबर 1977 में किचनर, ओंटारियो में, डेव सिम की स्वतंत्र कॉमिक पुस्तक सेरेबस की शुरुआत हुई, और यह सबसे लंबे समय तक रहने वाली मूल कनाडाई कॉमिक पुस्तक बन गई। उभरते कॉमिक शॉप बाजार में वितरण से लाभान्वित होकर, यह बैरी विंडसर-स्मिथ की कॉनन द बारबेरियन कॉमिक्स की हॉवर्ड द डक जैसी पैरोडी के रूप में शुरू हुई। कहानी अंततः सामग्री और तकनीक दोनों में सिम की बढ़ती महत्वाकांक्षाओं के अनुरूप हो गई, जिसमें इसका पृथ्वी-सुअर नायक राजनीति में उलझ गया, एक शक्तिशाली शहर-राज्य का प्रधान मंत्री बन गया, फिर एक पोप जो चंद्रमा पर चढ़ता है-यह सब इसके अनुमानित 300-अंक दौड़ के पहले तिहाई के भीतर। सिम ने श्रृंखला की कल्पना एक स्व-संलग्न कहानी के रूप में की, जिसे स्वयं उपन्यासों या ग्राफिक उपन्यासों में विभाजित किया जाएगा, जो 1980 और 1990 के दशक में उत्तरी अमेरिकी हास्य पुस्तकों की दुनिया में प्रमुखता प्राप्त कर रहे थे। जबकि सिम और उनके साथी गेरहार्ड की तकनीकी उपलब्धियों ने उनके साथियों को प्रभावित और प्रभावित किया, सिम ने रचनाकारों के अधिकारों के लिए भी बात की, अपने साथियों और उभरते रचनाकारों को बढ़ावा दिया, और आत्म-प्रकाशन को एक आदर्श के रूप में बढ़ावा दिया। अमेरिकियों जेफ स्मिथ ने बोन के साथ और टेरी मूर ने स्ट्रेंजर्स इन पैराडाइज के साथ सिम का संकेत लिया, जैसा कि कनाडाई एम 'ओक (मार्क ओकले) ने अपने लंबे समय से चल रहे थीव्स एंड किंग्स के साथ किया था। एडी कैम्पबेल ने सदी के अंत में संग्रहित फ्रॉम हेल को स्वयं प्रकाशित करने के लिए सिम की व्यक्तिगत सलाह ली। सिम ने भी काफी विवाद खड़ा कर दिया, कभी सेरेबस की सामग्री के साथ, और कभी-कभी अपने संपादकीय और व्यक्तिगत बातचीत के साथ। डेविड बोसवेल 1980 के दशक में उन लोगों में से थे जिन्होंने प्रशंसक दुनिया से छलांग लगाई जब उन्होंने 1980 में रीड फ्लेमिंग, वर्ल्ड्स टगेस्ट मिल्कमैन का स्व-प्रकाशन शुरू किया। उसी दृश्य से, बिल मार्क्स ने 1982 में टोरंटो में वोर्टेक्स संकलन का प्रकाशन शुरू किया। मार्क्स के वोर्टेक्स कॉमिक्स ने अन्य कॉमिक्स के प्रकाशन में विस्तार किया। प्रकाशक ने मिस्टर एक्स के लिए प्रचार प्राप्त किया, जिसने डीन मोटर, गिल्बर्टो और जैमे हर्नांडेज़ और बाद में, टोरोंटोनियन सेठ और जेफरी मॉर्गन की प्रतिभाओं को नियोजित किया। सबसे विशेष रूप से, मार्क्स ने चेस्टर ब्राउन की यम्मी फर को उठाया, जो एक वर्जित श्रृंखला थी जो 1983 में एक स्व-प्रकाशित, फोटोकॉपी मिनिकोमिक के रूप में शुरू हुई थी। इसने कुछ चर्चा पैदा की थी और वोर्टेक्स ने 1986 के अंत में इसे पेशेवर रूप से प्रकाशित करना शुरू कर दिया था। स्वादिष्ट फर की कहानियाँ शैलियों का मिश्रण थीं, जिसमें तात्कालिक, असली एड द हैप्पी क्लाउन, सुसमाचार के सीधे रूपांतरण और खुलासा करने वाली, सभी आत्मकथात्मक कहानियाँ थीं। ब्राउन कनाडाई कॉमिक्स में एक प्रमुख व्यक्ति बन जाएंगे। जैसे-जैसे 1980 के दशक में कॉमिक्स की सामग्री परिपक्व होती गई, वे बढ़ती जांच का विषय बन गईं। 1986 में, कैलगरी कॉमिक शॉप कॉमिक लीजेंड्स पर छापा मारा गया और उन पर अश्लीलता का आरोप लगाया गया। इसके जवाब में, स्ट्रॉबेरी जैम कॉमिक्स के डेरेक मैककुलोच और पॉल स्टॉकटन ने खुदरा विक्रेताओं, वितरकों, प्रकाशकों और रचनाकारों को अश्लीलता के आरोपों के खिलाफ लड़ने में मदद करने के लिए कॉमिक लीजेंड्स लीगल डिफेंस फंड की स्थापना की। धन जुटाने के लिए, उन्होंने कनाडाई प्रतिभा के दो ट्रू नॉर्थ संकलन प्रकाशित किए। इस दौरान, बड़ी संख्या में कनाडाई कलाकार अमेरिकी कॉमिक पुस्तक बाजार में भी धूम मचा रहे थे, जैसे कि जॉन बर्न, जीन डे और उनके भाई डैन, जिम क्रेग, रैंड होम्स, जियोफ इशरवुड, केन स्टीसी, डीन मोटर, जॉर्ज फ्रीमैन और डेव रॉस। बायर्न विशेष रूप से एक्स-मेन पर अपने काम के लिए लोकप्रिय थे, और कनाडा के सुपरहीरो की एक टीम के बारे में अल्फा फ्लाइट की शुरुआत भी की थी। 1990 के दशक में, मॉन्ट्रियल स्थित प्रकाशक ड्रॉ एंड क्वार्टरली ने ड्रॉ एंड क्वार्टरली नामक एक संकलन शीर्षक के साथ शुरुआत की। इसने जल्दी से कई अन्य खिताब जीते, जैसे कि जूली डौसेट की अर्ध-आत्मकथात्मक, द्विभाषी डर्टी प्लॉट, जो यम्मी फर की तरह एक लघु चरित्र के रूप में शुरू हुई थी; सेठ का पलूकाविले; यू. एस. जो मैट के पीपशो से अवैध निवासी; और यम्मी फर, जिसने अपने पच्चीसवें अंक के साथ छलांग लगाई। उस समय, एक आत्मकथात्मक कॉमिक्स प्रवृत्ति हुई। ब्राउन, सेठ और मैट को विशेष रूप से टोरंटो कॉमिक्स रैट पैक के रूप में माना जाता था, जो अपनी कॉमिक्स में एक दूसरे का चित्रण करते थे और एक साथ हस्ताक्षर और साक्षात्कार करते थे। ड्रा एंड क्वार्टरली 1990 के दशक में देखे गए परिपक्वता कॉमिक पुस्तकों में सबसे आगे था, जो वयस्क-उन्मुख कनाडाई और अंतर्राष्ट्रीय कलाकारों के कार्यों को प्रकाशित और बढ़ावा देता था। प्रकाशक ने सुपरहीरो जैसी शैलियों से परहेज किया, जिसे प्रकाशक क्रिस ओलिवेरोस ने कॉमिक्स के विकास को रोकने के रूप में देखा। इन कॉमिक्स में कलात्मक आकांक्षाएं थीं, और ग्राफिक उपन्यास तेजी से प्रमुख हो गए, ब्राउन की आत्मकथात्मक द प्लेबॉय एंड आई नेवर लाइक यू, और सेठ की नकली-आत्मकथात्मक इट्स ए गुड लाइफ, इफ यू डोंट वीकन ने काफी ध्यान आकर्षित किया। कैलगरी के टॉड मैकफार्लेन 1980 के दशक के अंत से डीसी और मार्वल कॉमिक्स के लिए कॉमिक्स का चित्रण कर रहे थे, जो स्पाइडर-मैन के लिए एक प्रशंसक पसंदीदा लेखक/कलाकार बन गए थे। अंततः उन्होंने सामूहिक छवि कॉमिक्स प्रकाशित करने वाले निर्माता के स्वामित्व वाली कॉमिक्स की सह-स्थापना की, जहाँ उन्होंने अत्यधिक सफल स्पॉन की शुरुआत की। स्पॉन के पास एक स्वतंत्र कॉमिक की अधिकांश प्रतियां बिकने का रिकॉर्ड है, और यह दशक की सबसे वित्तीय रूप से सफल कॉमिक्स फ्रैंचाइज़ी थी। 21वीं सदी 21वीं सदी की शुरुआत में कॉमिक्स उद्योग में काफी बदलाव आया था। ग्राफिक उपन्यास अपने आप में आ गया था, और पारंपरिक कॉमिक्स की बिक्री में काफी गिरावट आई थी। लुई रील, जो परिसंघ के शुरुआती दिनों में जॉन बेंगफ के कैरिकेचर का एक प्रमुख लक्ष्य रहे थे, चेस्टर ब्राउन की पुरस्कार विजेता, सबसे अधिक बिकने वाली "कॉमिक-स्ट्रिप जीवनी" में नायक थे। अपने ग्राफिक उपन्यासों और पुस्तक संग्रहों के साथ, उन्होंने अपनी धारावाहिक कॉमिक पुस्तकों की तुलना में व्यापक दर्शक प्राप्त किए, और उन्होंने लुई रील के बाद मूल ग्राफिक उपन्यासों पर ध्यान केंद्रित करने के लिए पूरी तरह से धारावाहिक कॉमिक्स को छोड़ दिया। कला की अधिक सराहना तब दिखाई दी जब ब्राउन और सेठ को कनाडा काउंसिल फॉर द आर्ट्स से अनुदान प्राप्त हुआ। डेव सिम की सेरेबस ने 2004 में अपनी नियोजित 26-वर्षीय, 300-अंक की दौड़ पूरी की। विदेशी कॉमिक्स, विशेष रूप से जापानी, कनाडा में काफी सफल हुए, और बड़ी संख्या में महिला प्रशंसकों को प्राप्त करने के लिए खड़े हुए, जो पारंपरिक रूप से कॉमिक पुस्तकों से दूर रहीं। ब्रायन ली ओ 'मैली और उनकी स्कॉट पिलग्रिम श्रृंखला जैसे कलाकारों पर भी उनका महत्वपूर्ण प्रभाव था। अलग-अलग सामाजिक मानदंडों के कारण, इन कॉमिक्स की सामग्री को कभी-कभी सेंसर किया जाता है या कनाडाई सीमा शुल्क अधिकारियों के खिलाफ चलाया जाता है। आकस्मिक नग्नता की व्याख्या उनके द्वारा बाल पोर्नोग्राफी के रूप में की जा सकती है और इसके परिणामस्वरूप जेल की सजा हो सकती है। ड्रा एंड क्वार्टरली कला कॉमिक्स, गैर-अंग्रेजी कार्यों के अनुवाद, जैसे मॉन्ट्रियलर मिशेल रबाग्लियाटी की पॉल श्रृंखला, और क्लासिक कॉमिक्स के संग्रह संस्करण, जैसे कि राइट के लिटिल निपर के लिए एक घर के रूप में जाना जाता है। प्रकाशक ने पुस्तक डिजाइन पर विशेष ध्यान देने के लिए प्रतिष्ठा अर्जित की है, और कलात्मक प्रमुखता में कॉमिक्स के उदय को आकार देने और कनाडा और अमेरिका दोनों में मुख्यधारा के पुस्तक भंडारों में कॉमिक्स प्राप्त करने में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई है। डी एंड क्यू के प्रकाशक क्रिस ओलिवेरोस ने आर्ट स्पीगलमैन के साथ, ग्राफिक उपन्यासों के लिए एक खंड को शामिल करने के लिए किताबों की दुकानों की पैरवी की, जिसे विषय के आधार पर विभाजित किया जाएगा। वेबकॉमिक्स, जैसे केट बीटन की हार्क! ए वैग्रेंट, रयान सॉमर और लार डिसूजा की लुकिंग फॉर ग्रुप, और कार्ल केर्शल की द एबोमिनेबल चार्ल्स क्रिस्टोफर, कनाडाई कार्टूनिस्टों के लिए एक तेजी से लोकप्रिय आउटलेट बन गए। बीटन के काम की लोकप्रियता के कारण इसे पुस्तक के रूप में प्रकाशित किया गया है, टाइम पत्रिका ने इसे 2011 की शीर्ष 10 काल्पनिक पुस्तकों में रखा है। कनाडा में कॉमिक्स समुदाय विकसित हुआ है, और अपनी प्रतिभा की सराहना में वृद्धि हुई है, इसे डग राइट्स और जो शस्टर्स जैसे पुरस्कारों के साथ-साथ अंतर्राष्ट्रीय टोरंटो कॉमिक आर्ट्स फेस्टिवल जैसे उत्कृष्ट कार्यक्रमों के साथ मनाया जाता है, जिसे 2009 से टोरंटो पब्लिक लाइब्रेरी द्वारा सह-प्रायोजित किया गया है। क्यूबेक की कॉमिक्स, जिन्हें "बीडीक्यू" (बैंडे डेसीनी क्यूबेकोइस) के रूप में भी जाना जाता है, ने अंग्रेजी कनाडा की तुलना में एक अलग रास्ता अपनाया है। जबकि समाचार पत्र अपने मजाकिया पृष्ठों को सिंडिकेटेड अमेरिकी कॉमिक स्ट्रिप्स के साथ आबाद करते हैं, सामान्य कॉमिक्स में फ्रेंको-बेल्जियम कॉमिक्स का अनुसरण किया गया है, जिसमें द एडवेंचर्स ऑफ टिनटिन और एस्टेरिक्स विशेष रूप से लोकप्रिय और प्रभावशाली हैं। कॉमिक्स को कॉमिक एल्बम प्रारूप में भी छापा जाता है जो यूरोप में लोकप्रिय है। हास्य पैरोडी के अलावा, क्यूबेक कॉमिक्स में कोई सुपरहीरो परंपरा नहीं है। प्रारंभिक इतिहास (1790-1960 के दशक) क्यूबेक कॉमिक्स बारी-बारी से फले-फूले हैं और सुस्त हो गए हैं, जिसमें कई संक्षिप्त अवधि की तीव्र गतिविधि के बाद विदेशी सामग्री के साथ लंबी अवधि की बाढ़ देखी गई है। कॉमिक्स पहली बार 19वीं शताब्दी में समाचार पत्रों के हास्य पृष्ठों में यूरोप से आने वाले रुझानों के बाद दिखाई दिया। 19वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में, हेनरी जूलियन ने राजनीतिक कैरिकेचर की दो पुस्तकें, एल 'एल्बम ड्रोलेटिक डू जर्नल ले फार्सर प्रकाशित कीं, जिसके बाद क्यूबेक सिटी और मॉन्ट्रियल में समाचार पत्रों में कार्टूनिस्टों की संख्या बढ़ने लगी। 1904 में समाचार पत्र ला पैट्री में अल्बेरिक बुर्जुआ द्वारा लेस एवेंचर्स डी टिमोथी (द एडवेंचर्स ऑफ टिमोथी) का प्रकाशन देखा गया। कहा जाता है कि यह पहली फ्रांसीसी भाषा की कॉमिक है जिसमें भाषण गुब्बारे हैं। जोसेफ चार्लेबोइस का ले पेरे लाडेबाउचे (फादर डेबौचेरी) का कॉमिक-स्ट्रिप रूपांतरण भी 1904 में ला प्रेस में शुरू हुआ, जो एक लोकप्रिय स्ट्रिप थी जो 1957 तक चली थी। राउल बैरे के पास 1902 में एक क्यूबेक दैनिक समाचार पत्र में दिखाई देने वाली पहली कॉमिक स्ट्रिप थी, जिसे "पोर अन डिनेर डी नोएल" ("फॉर ए क्रिसमस डिनर") कहा जाता था। 1912 में, उन्होंने न्यूयॉर्क स्थित मैकक्लूर सिंडिकेट के लिए नूहज़ार्क होटल नामक एक पट्टी बनाई, जिसे वे अगले वर्ष फ्रेंच में ला पैट्री लाए। इसके तुरंत बाद वे एनीमेशन में चले गए और इस क्षेत्र में एक अभिनव अग्रणी बन गए। क्वेबेकोइस कार्टूनिस्ट रविवार और दैनिक समाचार पत्रों पर हावी अमेरिकी स्ट्रिप्स के साथ प्रतिस्पर्धा करने के लिए कई स्ट्रिप्स का प्रस्ताव रखते थे। उन पृष्ठों पर देशी क्यूबेक की उपस्थिति 1940 के बाद अधिक प्रभावी हो गई, हालांकि, युद्ध विनिमय संरक्षण अधिनियम की शुरुआत के साथ, जिसने विदेशी पट्टियों के आयात को प्रतिबंधित कर दिया। अल्बर्ट चार्टियर ने 1943 में हास्य चरित्र ओनेसिम का निर्माण किया, एक ऐसी स्ट्रिप जो क्यूबेक में सबसे लंबे समय तक चली। द्वितीय विश्व युद्ध के बाद, ग्रेट डार्कनेस के दौरान, कॉमिक्स प्रकाशन धार्मिक कॉमिक्स के साथ हावी हो गया, जिनमें से अधिकांश अमेरिका से आयात किए गए थे। हालांकि, देशी क्यूबेक कॉमिक्स 1955 और 1960 के बीच एक संक्षिप्त अवधि के लिए फले-फूले, लेकिन जल्द ही अमेरिकी सामग्री के साथ फिर से बदल दिया गया, जबकि नए फ्रेंको-बेल्जियम प्रकाशनों से प्रतिस्पर्धा का सामना करना पड़ा, जो पूर्ण रंग में दिखाई दिए, और 1960 के दशक के मध्य तक स्थानीय कैथोलिक प्रकाशनों को व्यवसाय से बाहर कर दिया था। बी. डी. क्यू. का वसंतकाल (1970-वर्तमान) क्रांतिकारी 1960 के दशक और क्यूबेक में शांत क्रांति ने बी. डी. क्यू. में एक नया जोश देखा। जिसे जॉर्जेस राबी ने स्प्रिंग ऑफ क्यूबेकोइस कॉमिक्स (प्रिंटएम्प्स डे ला बी. डी. क्यूबेकोइस) कहा था, कहा जाता है कि इसकी शुरुआत 1968 में चिएंडेंट समूह के निर्माण के साथ हुई थी, जो ला प्रेस और डिमांचे-मैगज़ीन में प्रकाशित हुआ था। जैक्स हर्टुबिसे (जाइक्स), रील गॉडबाउट, गिल्स थिबॉल्ट और जैक्स बोइविन विशेष रूप से उल्लेखनीय कार्टूनिस्ट थे, और अजीब नामों के साथ कई अल्पकालिक प्रकाशन दिखाई दिए, जैसे क्यूबेक में मा डी और एल 'हाइड्रोसेफेल इलस्ट्रे। कॉमिक्स ने अब युवा दर्शकों पर ध्यान केंद्रित नहीं किया, इसके बजाय टकराव की तलाश या ग्राफिक्स के साथ प्रयोग करना, पायलट पत्रिका में प्रकाशित परिपक्व दर्शकों के लिए फ्रांसीसी कॉमिक्स से प्रभाव आकर्षित करना, साथ ही अमेरिकी भूमिगत के अनुवाद, जिनके अनुवाद मैनमिस पत्रिका में प्रकाशित हुए थे। 1970 के दशक के दौरान, बी. डी. क्यू. को कभी-कभी "बी. डी. के"., बैंडे डेसीनी केबेकोइस कहा जाता था। 1979 में, जैक्स हर्टुबिसे, पियरे ह्यूट और हेलेन फ्लूरी ने लंबे समय तक चलने वाले, व्यंग्यपूर्ण क्रॉक की स्थापना की, जिसने उस युग की कई प्रमुख प्रतिभाओं को प्रकाशित किया, जिनमें से कई पत्रिका की मदद से अपने करियर की शुरुआत करने में सक्षम थे। क्रॉक ने एक और पत्रिका, टाइटैनिक की शुरुआत की, जो कॉमिक स्ट्रिप्स को समर्पित थी, और 1987 में, सफारीर, फ्रांसीसी हरा-किरी के बाद एक पागल जैसा प्रकाशन, क्रॉक के साथ प्रतिस्पर्धा में उभरा। 1980 के दशक के मध्य तक, कई पेशेवर कॉमिक्स प्रकाशक फलने-फूलने लगे। 1980 और 1990 के दशक में मॉन्ट्रियल में, मुख्यधारा की हास्य पत्रिकाओं के समानांतर, एक स्वस्थ भूमिगत दृश्य विकसित हुआ, और स्व-प्रकाशित प्रशंसकों का प्रसार हुआ। जूली डौसेट, हेनरीट वैलियम, ल्यूक गियार्ड, एरिक थेरियाल्ट, गेविन मैकिन्स और सिरिस उन नामों में से थे जो छोटे प्रेस प्रकाशनों में खोजे गए थे। 21वीं सदी में, मिशेल रबाग्लियाटी और उनकी अर्ध-आत्मकथात्मक पॉल श्रृंखला ने क्यूबेक में टिनटिन जैसे बिक्री स्तर देखे हैं, और उनकी पुस्तकों को अंग्रेजी में ड्रॉन एंड क्वार्टरली द्वारा प्रकाशित किया गया है। शताब्दी के अंत में, क्यूबेक की सरकार ने उत्तरी अमेरिका में फ्रैंकोफोन कार्टूनिस्टों को बढ़ावा देने के लिए ला फाउंडेशन डू 9ई आर्ट ("द 9थ आर्ट फाउंडेशन") को अनिवार्य किया। क्यूबेक शहर में फेस्टिवल डी ला बैंडे डेसीनी फ्रैंकोफोन डी क्यूबेक और ला ज़ोन इंटरनेशनल डू न्यूवीम आर्ट (ज़ीना) जैसे कार्यक्रम भी सामने आए हैं। प्रकाशन, प्रचार और वितरण अमेरिका की तरह, बड़े कनाडाई समाचार पत्रों में आम तौर पर अपने दैनिक संस्करणों में कॉमिक स्ट्रिप्स का एक पृष्ठ होता है और शनिवार या रविवार को एक पूर्ण रंगीन रविवार कॉमिक्स अनुभाग होता है। सम्पादकीय कार्टूनिस्ट भी आम हैं; एसोसिएशन ऑफ कैनेडियन एडिटोरियल कार्टूनिस्ट्स एक पेशेवर संगठन है जिसकी स्थापना 1988 में उनकी रुचियों को बढ़ावा देने के लिए की गई थी। कनाडाई कॉमिक्स में कई अंग्रेजी और फ्रेंच भाषा के प्रकाशक सक्रिय हैं। ड्रॉ एंड क्वार्टरली मॉन्ट्रियल स्थित कला कॉमिक्स, अनुवाद और क्लासिक कॉमिक पुनर्मुद्रण का अंग्रेजी भाषा का प्रकाशक है। 1990 में क्रिस ओलिवेरोस द्वारा स्थापित, ड्रॉ एंड क्वार्टरली वैकल्पिक कॉमिक्स में सबसे प्रभावशाली प्रकाशकों में से एक है। ब्रिटिश कोलंबिया का अर्काना स्टूडियो बड़ी संख्या में शीर्षक प्रकाशित करता है, और कोयामा प्रेस 2007 में इस दौड़ में शामिल हो गया। फ्रांसीसी में, लेस 400 कूप, मैकेनिक जनरल, ला पेस्टेक और ग्लेनेट की क्यूबेक शाखा सक्रिय प्रकाशकों में से हैं। छोटे प्रेस ने एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई है; स्व-प्रकाशन कॉमिक्स को बाहर निकालने का एक सामान्य साधन है, जो काफी हद तक डेव सिम की सेरेबस की सफलता से प्रभावित है। मिनीकॉमिक्स एक अन्य रूप है जो 1980 के दशक से लोकप्रिय रहा है, जब चेस्टर ब्राउन और जूली डौसेट ने स्व-प्रकाशित फोटोकॉपी कॉमिक्स वितरित करके शुरुआत की थी। मिनीकॉमिक्स के दृश्य को ब्रोकन पेंसिल द्वारा प्रेरित किया गया है, जो ज़ाइनों को बढ़ावा देने के लिए समर्पित एक पत्रिका है। सेंट्रल कनाडा कॉमिक कॉन, फैन एक्सपो कनाडा, मॉन्ट्रियल कॉमिकॉन, पैराडाइज कॉमिक्स टोरंटो कॉमिकॉन, ओटावा कॉमिकॉन और टोरंटो कॉमिकॉन सहित पूरे कनाडा में कई प्रशंसक सम्मेलन आयोजित किए जाते हैं। टोरंटो कॉमिक आर्ट्स फेस्टिवल (टी. सी. ए. एफ.), जो एंगौलेम और अमेरिकन स्मॉल प्रेस एक्सपो जैसे यूरोपीय त्योहारों के बाद बनाया गया है, 2003 से बढ़ा है, और 2009 से टोरंटो पब्लिक लाइब्रेरी का समर्थन प्राप्त कर रहा है। कनाडाई कॉमिक्स और कार्टूनिंग के लिए कई पुरस्कार सामने आए हैं, विशेष रूप से 21वीं सदी की शुरुआत से। राष्ट्रीय समाचार पत्र पुरस्कारों की स्थापना 1949 में संपादकीय कार्टूनिंग के लिए एक श्रेणी के साथ की गई थी, जो उन लोगों को सम्मानित करता है जो "स्पष्ट रूप से स्पष्ट किए गए विचार, अच्छे चित्र और सार्वजनिक हित में हड़ताली सचित्र प्रभाव को मूर्त रूप देते हैं।" इस पुरस्कार के पहले प्राप्तकर्ता द ग्लोब एंड मेल के जैक बूथ थे। बेडलिस पुरस्कार () 2000 से फ्रांसीसी भाषा की कॉमिक्स को प्रदान किया जा रहा है। यह प्रिक्स बेडेलिस क्यूबेक (क्यूबेक से सर्वश्रेष्ठ पुस्तक के लिए) और प्रिक्स बेडेलिस फैनज़िन के लिए बर्सरी के साथ आता है। 2005 से जो शस्टर पुरस्कार कैनेडियन कॉमिक बुक क्रिएटर अवार्ड्स एसोसिएशन द्वारा दिए गए हैं, जिनका नाम टोरंटो में जन्मे सुपरमैन के सह-निर्माता के नाम पर रखा गया है। यह विदेशों में रहने वालों के साथ-साथ स्थायी निवासियों सहित सभी कनाडाई लोगों के लिए किसी भी भाषा में कॉमिक्स के लिए खुला है। उत्कृष्ट कार्टूनिस्ट, उत्कृष्ट लेखक, उत्कृष्ट कलाकार और अन्य के लिए पुरस्कारों के साथ, इसमें जो शस्टर हॉल ऑफ फेम और हैरी क्रेमर रिटेलर पुरस्कार भी शामिल हैं, जिसका नाम कनाडा की सबसे पुरानी जीवित कॉमिक दुकान के संस्थापक के नाम पर रखा गया है। डग राइट अवार्ड्स की शुरुआत भी 2005 में हुई थी। सर्वश्रेष्ठ पुस्तक, सर्वश्रेष्ठ उभरती प्रतिभा के लिए पुरस्कार दिए जाते हैं, और 2008 से गैर-कथा (या नाममात्र-कथा) कॉमिक्स के लिए पिग्स्किन पीटर्स पुरस्कार; पिग्स्किन पीटर्स जिमी फ्राइज़ के बर्डसी सेंटर में एक चरित्र था। डग राइट अवार्ड्स में कार्टूनिस्टों को जायंट्स ऑफ द नॉर्थः द कैनेडियन कार्टूनिस्ट हॉल ऑफ फेम में भी शामिल किया गया है। 1990 के दशक के बाद से कनाडाई कॉमिक्स पर साहित्य की बढ़ती मात्रा दोनों आधिकारिक भाषाओं में दिखाई दी है। गार्डियंस ऑफ द नॉर्थ (1992) और इनवेडर्स फ्रॉम द नॉर्थ (2006) जैसी पुस्तकें कॉमिक्स इतिहासकार जॉन बेल द्वारा प्रकाशित की गईं, जो ओटावा में लाइब्रेरी एंड आर्काइव्स कनाडा में वरिष्ठ अभिलेखक बन गए। अमेरिकी पत्रिका ऑल्टर इगो ने 2004 में कनाडाई कॉमिक्स पर एक विशेष अंक प्रकाशित किया। फ्रांसीसी में, मिशेल वियाउ ने फ्रैंकोफोन कॉमिक्स पर एक पुस्तक लिखी जिसे बीडीक्यूः रेपर्टायर डेस पब्लिकेशन डी बैन्डेस डेसिनेस औ क्यूबेक डेस ओरिजिन्स ए नोस जॉर्स (2000) कहा जाता है। बार्ट बीटी और जीत हीर कॉमिक्स के बारे में अकादमिक और पेशेवर रूप से लिख रहे हैं, और नियमित रूप से नेशनल पोस्ट और बोस्टन ग्लोब जैसे समाचार पत्रों के साथ-साथ कॉमिक्स और साहित्यिक पत्रिकाओं में प्रकाशित कॉमिक्स पर जनता को शिक्षित करने वाले लेख हैं। मैरी लुईस एडम्स, मोना ग्लिसन और जेनिस डिकिन मैकगिनिस जैसे कनाडाई नारीवादी विद्वानों ने 1940 और 1950 के दशक के उत्तरार्ध में अपराध-विरोधी कॉमिक्स अभियानों में उस युग की नैतिक दहशत और सामाजिक और कानूनी इतिहास और कामुकता के समाजशास्त्र के दृष्टिकोण से शोध किया है। कनाडाई कॉमिक्स रचनाकारों की सूची कनाडाई हास्य संस्कृति कनाडा कॉमिक पुस्तक संग्रह कॉमिक्स भी देखें! यह एक कनाडाई टेलीविजन कार्यक्रम था-हिस्ट्री ऑफ कैनेडियन एनीमेशन प्रिजनर्स ऑफ ग्रेविटी रेफेरेंसेज वर्क्स ने अंग्रेजी फ्रेंच एक्सटर्नल लिंक्स गार्डियंस ऑफ द नॉर्थः ए हिस्ट्री ऑफ कैनेडियन सुपरहीरोज़ (नेशनल लाइब्रेरी एंड आर्काइव्स ऑफ कनाडा) बियॉन्ड द फनीज़ एट लाइब्रेरी एंड आर्काइव्स कनाडा हिस्ट्री ऑफ कॉमिक बुक्स इन इंग्लिश कनाडा एसोसिएशन ऑफ कैनेडियन एडिटोरियल कार्टूनिस्ट्स वेबसाइट द जो शूस्टर कैनेडियन कॉमिक्स अवार्ड्स लिस्ट ऑफ लिंक्स टू कैनेडियन वेबकॉमिक्स सीक्वेंशियलः ए कैनेडियन कॉमिक्स न्यूज एंड कल्चर ब्लॉग गोल्डन एज कैनेडियन 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