Flora Scales
हेलेन फ्लोरा विक्टोरिया स्केल्स (1887-1985) न्यूजीलैंड की एक उल्लेखनीय कलाकार थीं। उनका जन्म 1887 में लोअर हट, वेलिंगटन, न्यूजीलैंड में हुआ था। प्रारंभिक जीवन में फ्लोरा स्केल्स का जन्म न्यूजीलैंड के आओटेरोआ में ते अवकैरंगी की ताई लोअर हट में हुआ था। वह पाँच बच्चों के एक संपन्न, प्रभावशाली परिवार में दूसरी जन्मी, सबसे बड़ी बेटी थी। उनके विशेषाधिकार की स्थिति ने उन्हें एक अच्छी शिक्षा और कला के लिए अपनी रुचि और प्रतिभा का पता लगाने का अवसर प्रदान किया। 16 साल की उम्र में, स्केल्स को कैंटरबरी कॉलेज स्कूल ऑफ आर्ट में भाग लेने के लिए क्राइस्टचर्च भेजा गया था। 1908 में स्केल्स ने पशु चित्रकार विलियम फ्रैंक काल्डेरॉन के साथ इंग्लैंड में चित्रकला का अध्ययन करने के लिए न्यूजीलैंड छोड़ दिया। 1911 में न्यूजीलैंड में उनकी कैटल मस्टरिंग को रॉयल एकेडमी ऑफ आर्ट्स में प्रदर्शित किया गया था। इंग्लैंड में चार साल के बाद स्केल न्यूजीलैंड लौट आए और उन्होंने चित्रकारी और प्रदर्शन जारी रखा। 1919 में, स्केल्स के पिता, जॉर्ज हर्बर्ट स्केल्स ने घोषणा की कि वह गर्ट्रूड मेनार्ड स्नो (स्केल्स की माँ) को तलाक देने जा रहे हैं और अपने सचिव से शादी करने जा रहे हैं। स्केल्स, उनकी माँ और बहन, व्हाकाटू नेल्सन चले गए जहाँ स्केल्स परिवार की सहायता के लिए विभिन्न नौकरियों (जैसे घरेलू नौकर, और एक डिब्बाबंदी कारखाने में) में काम करते थे। 1928 में उनके पिता की मृत्यु हो गई, जिससे उन्हें एक छोटी सी विरासत मिली जिसने उन्हें चित्रकला पर ध्यान केंद्रित करने की अनुमति दी। स्केल्स ने 1928 में फिर से यूरोप की यात्रा की, अकादमी डे ला ग्रांडे चौमीरे में काम करते हुए समय बिताया। अकादमी में शिक्षण से असंतुष्ट, स्केल्स ने म्यूनिख की यात्रा की जहाँ उन्होंने हंस हॉफमैन के कला विद्यालय में भाग लिया, और 1932-33 की सर्दियों में एडमंड किन्जिंगर के साथ हॉफमैन के आधुनिकतावाद के सिद्धांतों का अध्ययन किया। वह 1934 में न्यूजीलैंड लौट आईं, जहाँ उन्होंने नेल्सन में सूटर आर्ट सोसाइटी, वेलिंगटन में न्यूजीलैंड अकादमी ऑफ फाइन आर्ट्स की वार्षिक प्रदर्शनी और क्राइस्टचर्च में न्यूजीलैंड सोसाइटी ऑफ आर्टिस्ट्स की दूसरी प्रदर्शनी में चित्रों का प्रदर्शन किया। 1935 में, वह लंदन लौट आईं और फिर फ्रांस चली गईं। द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान उन्हें बेसानकॉन और विटेल में कैद किया गया था। उनकी रिहाई पर, स्केल्स ने पाया कि उनकी सैकड़ों संग्रहीत कलाकृतियों को नाजियों द्वारा लूटा गया था और खो दिया गया था। हालांकि स्केल्स ने अपने पूरे जीवन में चित्रकारी करना जारी रखा, एक सार्वजनिक गैलरी में उनके काम की पहली एकल प्रदर्शनी 1975 तक आयोजित नहीं की गई थी, जिसे कॉलिन मैकहॉन और ऑकलैंड आर्ट गैलरी द्वारा आयोजित किया गया था। प्रदर्शनी की समीक्षा करते हुए, कला इतिहासकार नील रो ने आर्ट न्यूजीलैंड में लिखाः न्यूजीलैंड कला के इतिहास में सबसे असाधारण कहानियों में से एक है अड़सठ वर्षीय मिस हेलेन एफ. वी. स्केल्स (जिन्हें फ्लोरा स्केल्स के नाम से जाना जाता है) की चालीस साल के गायब होने के बाद फिर से खोज। इस अवधि में ऐतिहासिक संदर्भ में उनका महत्व काफी बढ़ गया है। लगभग एक साल पहले ऑकलैंड गैलरी के निदेशक बैरी लेट और किम राइट की मुलाकात यूनाइटेड किंगडम से बिना अनुमति के लौटने के बाद ऑकलैंड में रहने और पेंटिंग करने वाली मिस स्केल्स से हुई थी। पिछले दिसंबर में ऑकलैंड सिटी आर्ट गैलरी में एक प्रदर्शनी लगाई गई थी (अविश्वसनीय रूप से एक सार्वजनिक गैलरी में उनका पहला एकल-व्यक्ति शो) और हाल ही में जुलाई में पीटर मैकलीवी गैलरी में दिखाया गया था। उनके पूरे जीवन में तराजू रंगना और खींचना जारी रखा। उन्होंने अपने अंतिम वर्ष रोटोरुआ मेसोनिक गाँव में बिताए, जहाँ उन्होंने अपने जीवन और काम के बारे में मेजोरी डी लैंग के साथ बातचीत की एक श्रृंखला आयोजित की। 1979 में, अलेक्जेंडर टर्नबुल लाइब्रेरी में तत्कालीन क्यूरेटर, जेनेट पॉल ने पुस्तकालय के संग्रह के लिए स्केल्स के कागजात और उनके 17 कार्यों के अधिग्रहण का आयोजन किया। 2018 में, द सूटर गैलरी ते अराटोई ओ व्हाकाटू ने स्केल्स के काम की एक महत्वपूर्ण एकल प्रदर्शनी का मंचन किया। 2021 में, उनके जीवन और कार्य की एक व्यापक वेबसाइट और सूची शुरू की गई थी। कला अपने शुरुआती वर्षों में, फ्लोरा स्केल्स ने परिदृश्य, समुद्री दृश्यों, नौकाओं और अन्य ग्रामीण कार्यों और गतिविधियों को चित्रित किया। अपने अधिक परिपक्व काम में, वह अपने रहने वाले स्थानों और अपने आसपास के प्राकृतिक वातावरण को चित्रित करना जारी रखती हैः परिदृश्य, आंतरिक स्थिर जीवन, फूलों का अध्ययन और कुछ चित्र। अपने पूरे जीवन में, उन्हें बाहर चित्रकारी करना पसंद था। भूमध्य सागर में और उसके आसपास 1930 के दशक के उनके चित्रों में समुद्र को देखते हुए गाँवों को दिखाया गया है, जो अक्सर पेड़ों और खेतों से बने होते हैं, या बाधित होते हैं, और लोगों से खाली होते हैं। बाद के काम में, उनके चित्रों में संरचनाएं कम विशिष्ट हो जाती हैं, और एक इमारत को अक्सर कुछ ढीले ब्रश स्ट्रोक द्वारा प्रस्तुत किया जाता है जो इसके आसपास के क्षेत्र में पिघल जाते हैं। उदाहरण के लिए, 1960 से ब्राय-सुर-मार्ने में चर्च, जहां एक चर्च के शिखर को पृष्ठभूमि में ग्रे पेंट के शंकु द्वारा सूक्ष्म रूप से सुझाया गया है। या, बोर्डिंग हाउस, सेंट इवेस, कॉर्नवाल (1968-1970), जहां सफेद बोर्डिंग हाउस समुद्र के साथ मिश्रित होता है और इसके चारों ओर चट्टान होती है। स्केल एक विषय या दृश्य के कई चित्रों को चित्रित करते हैं, जो विभिन्न कोणों से लिए जाते हैं, और विभिन्न रचनाओं और पट्टियों की खोज करते हैं। उदाहरण के लिए, उन्होंने 1969 और 1970 के बीच फ्रांस के ब्राय-सुर-मार्ने में बेर के बगीचे के बारे में कई चित्र बनाए। हालाँकि उन्हें एक ही स्थान पर चित्रित किया गया था, और कुछ साझा रूपांकन (एक वी रूप पुनरावृत्ति) हैं, ये चित्र एक दूसरे से बहुत अलग हैं, और स्केल की विविध दृश्य शब्दावली और रूप, रंग और प्रकाश के साथ निरंतर प्रयोग को प्रदर्शित करते हैं। 1934 में न्यूजीलैंड लौटने पर स्केल्स ने नेल्सन में कलाकार टॉस वूलस्टन से मुलाकात की और उन्हें हॉफमैन के प्रशिक्षण से उनके नोट्स का अध्ययन करने की अनुमति दी। वूलस्टन ने बाद में अपनी आत्मकथात्मक पुस्तक द फार-अवे हिल्सः ए मेडिटेशन ऑन न्यूजीलैंड लैंडस्केप (1960) में अपनी पेंटिंग के विकास पर इस मुठभेड़ के महत्व का हवाला दिया। ऑटेरोआ न्यूजीलैंड में स्केल्स की वापसी के बारे में एक छोटे से लेख में, नील रो ने 1976 में आर्ट न्यूजीलैंड के पहले संस्करण में लिखाः उनके काम (1939 से 1970 तक के तैंतीस चित्रों) के एक प्रतिनिधि निकाय को देखने में हम युवा वूलस्टन पर मिस स्केल्स और अप्रत्यक्ष रूप से हंस हॉफमैन का शैलीगत प्रभाव देख सकते हैं, और अंततः उनकी परिपक्व शैली पर। युद्ध के बाद की अमेरिकी कला में और विशेष रूप से न्यूयॉर्क स्कूल और जैक्सन पोलक पर हंस हॉफमैन का एक महत्वपूर्ण प्रभाव रहा है। यह कि उनके सिद्धांतों और तकनीकों ने हमारे अपने महत्वपूर्ण चित्रकारों में से एक को मौलिक रूप से प्रभावित किया, पूरी तरह से फ्लोरा स्केल के कारण है। रो का लेख उस समय के आलोचनात्मक प्रवचन की प्रकृति का प्रतिनिधि है, जो अक्सर महिला कलाकारों को संबोधित करने या श्रेय देने में विफल रहा। उदाहरण के लिए, रो के लेख में, केवल एक पुरुष कलाकार से दूसरे पुरुष कलाकार को जानकारी के हस्तांतरण के कारण स्केल को महत्व दिया गया है। उनके काम का स्वयं में कोई उल्लेख नहीं किया गया है। स्केल्स के जीवन और चित्रकला ने न्यूजीलैंड की समकालीन कलाकार रूथ बुकानन को प्रेरित किया है। बुकानन ने सिटी गैलरी वेलिंगटन में स्केल्स में अपने शोध पर आधारित एक काम 2011-12 में दिखाया। स्केल्स द्वारा संग्रहित कार्य अलेक्जेंडर टर्नबुल लाइब्रेरी, ऑकलैंड आर्ट गैलरी, क्राइस्टचर्च आर्ट गैलरी, द डाउस आर्ट म्यूजियम और म्यूजियम ऑफ न्यूजीलैंड ते पापा टोंगरेवा के स्थायी संग्रह में रखे गए हैं। एक सूची ऑनलाइन उपलब्ध है। संदर्भ 1887 जन्म 1985 मृत्यु लोअर हट न्यूजीलैंड के कलाकार