Cipe Pineles
सिपे पिनेल्स (23 जून, 1908-3 जनवरी, 1991) ऑस्ट्रिया में जन्मी एक ग्राफिक डिजाइनर और कला निर्देशक थीं, जिन्होंने न्यूयॉर्क में सत्रह, चार्म, ग्लैमर, हाउस एंड गार्डन, वैनिटी फेयर और वोग जैसी पत्रिकाओं में अपना करियर बनाया। वह कई प्रमुख पत्रिकाओं की पहली महिला कला निर्देशक थीं, साथ ही उन्हें मुख्यधारा के बड़े पैमाने पर उत्पादित मीडिया में ललित कला लाने वाली पहली व्यक्ति के रूप में श्रेय दिया जाता है। उन्होंने दो प्रमुख डिजाइनरों से शादी की, दो बार विधवा हुईं, उनके दो गोद लिए हुए बच्चे और दो पोते-पोतियां थीं। पिनेल्स का जन्म 23 जून, 1908 को वियना में हुआ था, जो पाँच बच्चों में से चौथी थीं, जिन्होंने अपना प्रारंभिक बचपन पोलैंड में बिताया था, और उनके पिता अक्सर बीमार रहते थे। 1915 में, वह 7 साल की उम्र में अपनी माँ और बहनों के साथ संयुक्त राज्य अमेरिका चली गईं। उन्होंने ब्रुकलिन में बे रिज हाई स्कूल में पढ़ाई की और 1927 से 1931 तक प्रैट संस्थान के लिए टिफ़नी फाउंडेशन छात्रवृत्ति जीती। उन्होंने 1930 में लुई कम्फर्ट टिफ़नी फाउंडेशन में अपनी शिक्षा जारी रखी। पिनेल्स का डिजाइन में लगभग 60 साल का लंबा करियर था। 1929 में, पिनेल का पहला स्थान न्यू जर्सी में नेवार्क पब्लिक स्कूल ऑफ फाइन एंड इंडस्ट्रियल आर्ट में जल रंग चित्रों में एक प्रशिक्षक के रूप में पढ़ाना था। अपने स्नातक और महामंदी के बाद, पिनेल्स ने एडिरोंडाक्स में एक वयस्क रिसॉर्ट/ग्रीष्मकालीन शिविर, ग्रीन मैनशन में भी काम करना शुरू किया। ग्रीन मैनशन में उनका काम 1950 के दशक तक जारी रहा, जहाँ उन्होंने रिसॉर्ट के वार्षिक ब्रोशर, स्टेशनरी और कार्यक्रमों और विशेष छुट्टियों के लिए मेलिंग तैयार की। उन्होंने उद्योग में लिंगभेद के कारण कार्यबल में प्रवेश करने के लिए संघर्ष करने के बाद 23 साल की उम्र में कंटेम्पोरा में अपना करियर शुरू किया। उन्होंने वहाँ 1931-1933 से तब तक काम किया जब तक कि कोंडे नास्ट की पत्नी ने कंटेम्पोरा में पिनेल्स के काम को नहीं देखा। 1932 में (1936 तक) वह कोंडे नास्ट पब्लिकेशंस के कला निदेशक डॉ. एम. एफ. आगा की सहायक बनीं। आघा, फोटोग्राफी और लेआउट के साथ नए विचारों का परीक्षण करते हुए, पिनेल को महान स्वतंत्रता दी, इसलिए उन्होंने अपने दम पर काफी संख्या में परियोजनाओं को डिजाइन किया। वह जल्द ही ग्लैमर के लिए कला निर्देशक बन गईं, जो युवा महिलाओं पर निर्देशित एक प्रकाशन था। यही वह जगह है जहाँ एक चंचल आधुनिकतावादी के रूप में उनकी शैली छवि और प्रकार के विभिन्न उपयोगों के माध्यम से विकसित हुई। उन्होंने न्यूयॉर्क और लंदन में वोग (1932-38) और पेरिस में ओवरसीज वुमन (1945-46) के लिए काम किया। उन्होंने अपने पूरे करियर में अपनी विशिष्ट शैली का विकास करना जारी रखा, और 1942 में, वह ग्लैमर की कला निर्देशक बन गईं। वह सत्रह (1947-1950) में कला निर्देशक बनीं, फिर चार्म (1950-59), और 1961 में न्यूयॉर्क में मैडेमोइसेल की कला निर्देशक बनने के लिए चली गईं। 1961 से 1972 तक, उन्होंने न्यूयॉर्क में लिंकन सेंटर फॉर द परफॉर्मिंग आर्ट्स के लिए एक ग्राफिक डिजाइन सलाहकार के रूप में काम किया, इस कला संस्थान के लिए ब्रांडिंग और विपणन सामग्री के निर्माण की देखरेख की। सत्रह में, पिनेल्स ने पत्रिका के संस्थापक, प्रधान संपादक और लेखक हेलेन वेलेंटाइन और पत्रिका के एक विपणक एस्टेल एलिस के साथ काम किया। उन्होंने कला/चित्रण कार्यक्रम शुरू किया जो सत्रह को अन्य प्रकाशनों से अलग करेगा। उन्हें ललित कला को मुख्यधारा, बड़े पैमाने पर निर्मित मीडिया में लाने वाली पहली व्यक्ति होने का श्रेय भी दिया जाता था। उन्होंने सत्रह में अपने समय के दौरान लेखों को चित्रित करने के लिए एड रेनहार्ड्ट और एंडी वारहोल जैसे बेहतरीन कलाकारों को नियुक्त किया। पिनेल्स ने इस मानक को खारिज कर दिया कि महिलाओं को मूर्ख होना चाहिए और पति खोजने पर ध्यान केंद्रित करना चाहिए, और अपने पाठकों को विचारशील और गंभीर माना। सत्रह में अपना काम खत्म करने के बाद, उन्होंने चार्म में अपना करियर शुरू किया, एक पत्रिका जिसका उपशीर्षक "द मैगज़ीन फॉर वीमेन हू वर्क" था। पत्रिका ने माना कि महिलाओं के पास दो नौकरियां थींः एक कार्यस्थल पर और एक घर पर। पिनेल्स ने चार्म को "पहली नारीवादी पत्रिका" के रूप में वर्णित किया। अगर चार्म को नहीं छोड़ा गया होता तो सुश्री पत्रिका के लिए कोई जगह नहीं होती। सत्रह में अपने काम के समान, पिनेल्स ने अपनी रुचियों को आकर्षण के तत्वों में काम किया। उन्होंने चार-रंगीन पृष्ठों की संख्या, दो-रंगीन पृष्ठों और मुद्दे के लिए सामान्य पैटर्न की योजना बनाई। जब चार्म को जल्द ही ग्लैमर पत्रिका में जोड़ा गया, तो सिप पिनेल्स कोंडे नास्ट के नए मालिकों के साथ रहे, फिर मैडेमोइसेल पत्रिका में चले गए जब 1959 में चार्म का प्रकाशन बंद हो गया। उन्होंने एक साक्षात्कार में कहा, "हमने झूठे ग्लैमर के थके हुए क्लिच का उपयोग किए बिना गद्य रचना को आकर्षक बनाने की कोशिश की। "आप कह सकते हैं कि हमने वास्तविकता के आकर्षण को व्यक्त करने की कोशिश की, जो कभी न होने वाली भूमि की चमक के विपरीत है।" उनके काम ने महिलाओं की पत्रिकाओं की शैली को फिर से परिभाषित करने के प्रयास में योगदान दिया। उनके प्रयासों ने समाज में महिलाओं की भूमिकाओं को बदलना जारी रखने में मदद करके नारीवादी आंदोलन में भी योगदान दिया। पिनेल्स 1963 में पार्सन्स स्कूल ऑफ डिजाइन के संकाय में शामिल हुए और इसके प्रकाशन डिजाइन के निदेशक भी थे। इसके बाद कूपर यूनियन फॉर द एडवांसमेंट ऑफ साइंस एंड आर्ट (1977 में) में एंड्रयू मेलन प्रोफेसर के रूप में और हार्वर्ड ग्रेजुएट स्कूल ऑफ डिजाइन (1978 में) के लिए विजिटिंग कमेटी में पद प्राप्त किए। पिनेल्स 1936 में द बॉब्स-मेरिल कंपनी द्वारा प्रकाशित मार्जोरी हिलिस की सबसे अधिक बिकने वाली पुस्तक "लिव अलोन एंड लाइक इट" के लिए चित्रकार भी थे। ऑस्ट्रिया से संयुक्त राज्य अमेरिका में प्रवास करने के बारे में पिनेल्स के निबंध की उपलब्धियों और पुरस्कारों ने द अटलांटिक मंथली से एक पुरस्कार जीता। पिनेल्स ने बार-बार डिजाइन क्षेत्र में कांच की छत को तोड़ा। वह 10 साल के लिए नामांकित होने के बाद 1943 में आर्ट डायरेक्टर्स क्लब की पहली महिला सदस्य बनीं और 1975 में आर्ट डायरेक्टर्स क्लब हॉल ऑफ फेम में शामिल होने वाली दूसरी महिला थीं। 1955 में, वह एलायंस ग्रैफिक इंटरनेशनल की पहली और 1968 तक एकमात्र महिला सदस्य बनीं। 1984 में, उन्हें सोसाइटी ऑफ पब्लिकेशन डिजाइनर द्वारा हर्ब लुबालिन पुरस्कार से सम्मानित किया गया था। पिनेल्स को 1996 में एआईजीए पदक मिला। लीव मी अलोन विद द रेसिपिज एक व्यक्तिगत परियोजना के रूप में, पिनेल्स ने 1945 में एक पांडुलिपि को पूरा करते हुए पूर्वी यूरोपीय यहूदी व्यंजनों की एक स्केचबुक लिखी और चित्रित की। पिनेल्स के अनुसार, पुस्तक में अधिकांश व्यंजनों को उनकी माँ, बर्था पिनेल्स द्वारा पारित किया गया था, जो कई चित्रों में एक भूरे बालों वाली महिला के रूप में दिखाई देती हैं। पिनेल्स की बेटी कैरोल बर्टिन फ्रिप ने कहा, "मुझे लगता है कि यह परिवार की पृष्ठभूमि का जश्न मनाने का एक तरीका था। पांडुलिपि एक संग्रहकर्ता द्वारा एक संपत्ति बिक्री में खरीदी गई थी और अंततः सैन फ्रांसिस्को में एक पुरातन पुस्तक मेले में चित्रकार वेंडी मैकनाउटन द्वारा पाई गई थी। मैकनॉटन और पत्रिका संपादक सारा रिच ने लेखक मारिया पोपोवा और डिजाइन लेखक डेबी मिलमैन के साथ पांडुलिपि खरीदी और तीन साल पिनेल्स पर शोध करने, पुराने सहयोगियों और पिनेल्स के परिवार के सदस्यों का साक्षात्कार करने, रोचेस्टर इंस्टीट्यूट ऑफ टेक्नोलॉजी में पिनेल्स के अभिलेखागार की खोज करने और सभी व्यंजनों को फिर से बनाने में बिताए। यह पुस्तक 17 अक्टूबर, 2017 को ब्लूम्सबरी यूएसए द्वारा लीव मी अलोन विद द रेसिपीज़ के रूप में प्रकाशित की गई थी। प्रकाशित संस्करण (मैकनाउटन, रिच, पोपोवा और मिलमैन द्वारा संपादित) में पिनेल्स के सभी हाथ से लिखे और हाथ से चित्रित व्यंजन शामिल हैं और इसमें पिनेल्स के जीवन और करियर के निबंध शामिल हैं, जिसमें खाद्य समीक्षक मिमी शेरेटन (जिन्होंने पिनेल्स के साथ सत्रह में काम किया), डिजाइन लेखक स्टीवन हेलर, ग्राफिक डिजाइनर पाउला शेर (जो पिनेल्स को जानते थे) और मायरा कलमैन के योगदान शामिल हैं। शोध करते समय, रिच ने सभी लिखित व्यंजनों को फिर से बनाया और रसोइये क्रिश्चियन रेनोसो के साथ, पुस्तक के अंतिम खंड में प्रस्तुत कुछ व्यंजनों का आधुनिकीकरण किया। आधुनिक व्यंजनों का उद्देश्य खाना पकाने के आधुनिक तरीकों और सामग्रियों के लिए अधिक सुलभ होना है और अनुभव को भरने के लिए रसोइयों से मूल व्यंजनों के साथ जानने की उम्मीद की जाती थी। पुस्तक पर, रिच ने कहा, "इसका उद्देश्य उसकी कहानी बताना, उसकी कलाकृति दिखाना और भोजन पर जोर देना था।" निजी जीवन में पिनेल्स ने दो उल्लेखनीय डिजाइनरों से शादी की। उन्होंने और विलियम गोल्डन ने 1939 से 1959 में उनकी मृत्यु तक शादी की। वह और विल बर्टिन 1961 से 1972 में उनकी मृत्यु तक विवाहित रहे। 1991 में पिनेल्स की मृत्यु हो गई। पिनेल्स का एक बेटा था, थॉमस पिनेल्स गोल्डन, विलियम गोल्डन के साथ और एक बेटी, कैरोल बर्टिन फ्रिप, विल बर्टिन के साथ, दो पोते-पोतियों के साथ। वह गुर्दे की बीमारी से पीड़ित थीं और अंततः दिल का दौरा पड़ने से उनकी मृत्यु हो गई। स्रोत एलिस, एस्टेल और बर्टिन फ्रिप, कैरोल। पाइप पिनेल्सः दो यादें। कैरी ग्राफिक आर्ट्स प्रेस, रोचेस्टर 2005 () रिचर्ड्स, मेलानी। बैडास लेडी क्रिएटिव [इतिहास में]: सिपी पिनेल्स। स्कॉटफोर्ड, मार्था। सिपे पिनेल्स-कला निर्देशक के रूप में कलाकार। हेलर 2001 स्कॉटफोर्ड, मार्था। सिपे पिनेल्स-ए लाइफ ऑफ डिजाइन डब्ल्यू. डब्ल्यू. नॉर्टन एंड कंपनी, न्यूयॉर्क 1999 () स्कोफोर्ड, मार्था। दसवें अग्रणीः सिपी पिनेल्स एक डिजाइन नवप्रवर्तक थे। क्यों, जब इतिहास लिखा जाने लगा तो उन्हें छोड़ दिया गया? नेत्र पत्रिका, शरद ऋतु 1995। स्कॉटफोर्ड, मार्था। द टेनथ पायनियर-थॉट्स ऑन सिप पिनेल्स। ब्रूअर, गेर्डा, मीर, जूलिया (संस्करण): वीमेन इन ग्राफिक डिजाइन, पृष्ठ 164, जोविस, बर्लिन 2012 () स्कॉटफोर्ड, मार्था। पाइप पिनेल्स। अमेरिकन इंस्टीट्यूट ऑफ ग्राफिक आर्ट्स रेफेरेंसेज आगे पढ़ने के लिए बाहरी लिंक आर. आई. टी. पुस्तकालयों के ग्राफिक डिजाइन आर्काइव में सिपे पिनेल्स आर्काइव सिपे पिनेल्स पुस्तकालयों के विशिष्ट संग्रह बाहरी लिंक द टेनथ पायनियर-सिपे पिनेल्स के करियर पर मार्था स्कॉटफोर्ड का एक निबंध cipepineles.com-लीव मी अलोन विद द रेसिपीज़ पुस्तक के लिए एक वेबसाइट जिसमें उनके जीवन और पुस्तक सिपे पिनेल्स, टाइप मैगज़ीन, नं. 2, 30 जुलाई, 2018। 1908 जन्म 1991 मृत्यु संयुक्त राज्य अमेरिका में ऑस्ट्रियाई प्रवासियों ए. आई. जी. ए. पदक विजेता वोग (पत्रिका) लोग ऑस्ट्रियाई ग्राफिक डिजाइनर ऑस्ट्रियाई महिला ग्राफिक डिजाइनर ऑस्ट्रियाई कला निर्देशक वैनिटी फेयर (ब्रिटिश पत्रिका) लोग प्रैट इंस्टीट्यूट के पूर्व छात्र पार्सन्स स्कूल ऑफ डिज़ाइन संकाय