Berta Rosenbaum Golahny
बर्टा रोसेनबाम गोलाहनी (7 फरवरी, 1925-4 नवंबर, 2005) एक अमेरिकी चित्रकार, प्रिंटमेकर और मूर्तिकार थीं। जीवनी गोलाहनी का जन्म 1925 में डेट्रॉइट, मिशिगन में यहूदी आप्रवासियों, फैनी हेंकेन रोसेनबाम (सीए। 1891-1953, b. बेशानकोविची, बेलारूस में) और गेदालिया रोसेनबाम (1890-1985, b. व्लोदावा, पोलैंड में)। एक बच्चे के रूप में, गोलाहनी ने अपने पिता द्वारा स्थापित कंपनी, लिबर्टी आयरनवर्क्स के लिए लोहे के टुकड़ों को डिजाइन करते हुए देखना शुरू किया। उन्होंने डेट्रॉइट के कैस टेक्निकल हाई स्कूल में शिक्षा प्राप्त की और फिर नेशनल स्कॉलरशिप प्राप्त करने के बाद न्यूयॉर्क के आर्ट स्टूडेंट लीग में शिक्षा प्राप्त की। वहाँ, जॉर्ज ग्रोज़ ने उन्हें चित्रकारी के लिए प्रोत्साहित किया और फ्रांसीसी कलाकार ओसिप ज़ादकिन ने उन्हें मूर्तिकला से परिचित कराया। गोलाहनी ने शिकागो के कला संस्थान में अपनी पढ़ाई जारी रखी। 1947 में कला संस्थान से ललित कला में स्नातक प्राप्त करने के बाद, गोलाहनी ने आयोवा विश्वविद्यालय में अपनी पढ़ाई पूरी की, जहाँ से उन्होंने 1950 में ललित कला में स्नातकोत्तर प्राप्त किया। आयोवा में, उन्होंने मॉरीसियो लासांस्की के तहत प्रिंटमेकिंग, विलियम एस. हेक्सचर के तहत कला इतिहास और यूजीन लुडिन्स के तहत चित्रकला का अध्ययन किया। उनकी पेंटिंग द रिसरेक्शन को जूरी सदस्य बेन शाहन द्वारा पेंटिंग पुरस्कार से सम्मानित किया गया था। 1951 में, उन्हें द लुई कम्फर्ट टिफ़नी फाउंडेशन से फेलोशिप से सम्मानित किया गया था। आयोवा में रहते हुए, उन्होंने डेट्रॉइट में एक इंजीनियरिंग छात्र येहुदा गोलाहनी से शादी की। जब येहूदा ने एम. आई. टी. (1954 की कक्षा) में इलेक्ट्रिकल इंजीनियरिंग में मास्टर ऑफ साइंस करना शुरू किया, तो दंपति कैम्ब्रिज, मैसाचुसेट्स चले गए। दो साल बाद, वे न्यूटन, मैसाचुसेट्स चले गए, जहाँ वे बस गए। 1959 से 2001 तक, गोलाहनी ने कैम्ब्रिज सेंटर फॉर एडल्ट एजुकेशन में पढ़ाया। केंद्र अब उनके सम्मान में एक वार्षिक पुरस्कार देता है। उन्होंने अमेरिका और अन्य देशों में कई सौ न्यायिक और आमंत्रण कार्यक्रमों में प्रदर्शन किया। आज उनका काम अमेरिका, कनाडा, फ्रांस और इज़राइल में निजी संग्रहों में और हार्वर्ड विश्वविद्यालय में फॉग संग्रहालय, बोस्टन एथेनियम, विलियम्स कॉलेज संग्रहालय कला, वस्सर कॉलेज में फ्रांसेस लेहमैन लोएब सेंटर फॉर द आर्ट्स, पेन स्टेट यूनिवर्सिटी में पामर संग्रहालय कला, आयोवा विश्वविद्यालय, डेट्रॉइट इंस्टीट्यूट ऑफ आर्ट, बाल्टीमोर संग्रहालय कला, चैपल हिल में उत्तरी कैरोलिना विश्वविद्यालय में एकलैंड कला संग्रहालय, विचिता कला संग्रहालय और टोरंटो विश्वविद्यालय में ई. जे. प्रैट लाइब्रेरी सहित संस्थानों के स्थायी संग्रह में आयोजित किया जाता है। गोलाहनी ने नक़्क़ाशी, लकड़ी की नक्काशी और लकड़ी की कटाई के पारंपरिक माध्यम का उपयोग किया। उन्होंने मोनोटाइप के साथ प्रयोग किया, प्लेट को काटने के विभिन्न तरीकों के साथ, और जस्ता और तांबे की प्लेटों पर रेखाओं को चीरने के लिए विद्युत उपकरणों के साथ। जिन कलाकारों के साथ गोलाहनी को लगाव मिला, उनमें माइकल एंजेलो, पिकासो, पॉल सेज़ेन, मैक्स बेकमैन, वासिली कैंडिंस्की, पॉल क्ली, फ्रांज मार्क और निकोलस डी स्टेल शामिल हैं। गोलाहनी के शुरुआती चित्रों में उनके बाद के चित्रों की तुलना में एक गहरे रंग की परत और खुरदरी रेखा है। उनका अधिकांश प्रारंभिक काम, जैसे स्ट्रीट कार सीन, डेट्रॉइट, न्यूयॉर्क शहर और शिकागो में शहरी जीवन को दर्शाता हैः बसों या ट्रेनों में सवार लोग, कारखानों में काम करने वाले लोग और खेलने वाले बच्चे। उन्होंने अक्सर किसी दिए गए काम में अमूर्त और आलंकारिक का मिश्रण किया। आत्म-चित्रण सहित चित्रण एक आजीवन रुचि थी, भले ही उन्होंने इतिहास और ब्रह्मांड में व्यक्ति की भूमिका की खोज की हो। कार्यों की एक श्रृंखला, जो 1964 के आसपास एक बहु-खंड रंगीन लकड़ी के कट के साथ शुरू हुई थी, का शीर्षक था लैंडस्केप ऑफ मैन इन न्यूक्लियर एज। यह श्रृंखला इंटैग्लियो, पेंटिंग, लकड़ी की उत्कीर्णन और तांबे की उत्कीर्णन में जारी रही और 1988 में पूरी हुई। गोलाहनी ने बार-बार मानव पीड़ा को चित्रित किया, जैसा कि होलोकॉस्ट पर कार्यों की एक श्रृंखला में किया गया था। मिडवेस्ट राज्य मेले की यात्रा ने 1949 के एक इंटैग्लियो प्रिंट को प्रेरित किया जिसका शीर्षक था चिल्ड्रन एट द फेयरः द राइड। गोलाहनी ने 1987 के लकड़ी के कट में और उसके बाद के कई बड़े चित्रों में एक बवंडर (एक केंद्रीय खंभे से झूलती गाड़ियों के साथ) की इस रचना को दोहराया। नीहारिका और ब्लैक होल पर प्रकाशनों से प्रेरित होकर, गोलाहनी ने 1980 में अंतरिक्ष श्रृंखला शुरू की। दर्जनों चित्रों में उन्होंने हार्वर्ड कॉलेज वेधशाला के अभिलेखागार में ब्रह्मांडीय अन्वेषण की तस्वीरों पर अपनी छवियों का प्रतिरूपण किया। उन्होंने अंतरिक्ष और समय के माध्यम से एक काल्पनिक मार्ग की उत्तेजक परतों और शानदार अर्ध-निर्मित जीवों को भी चित्रित किया। कला इतिहासकार एलिसिया फैक्सन ने क्रैक नेबुला के गोलाहनी के चित्रों में से एक, "गोलाहनी के क्रैक नेबुला" के बारे में लिखा है। .. .. सृजन की प्रक्रिया को पकड़ें, एक ऐसी प्रक्रिया जो नेबुला के निर्माण और पेंटिंग के गर्भधारण दोनों में होती है। .. .. .. केकड़ा नीहारिका की तुलना उन तस्वीरों से करते हुए जो काम को प्रेरित करती हैं, यह देखना आकर्षक है कि कलाकार की व्याख्या कितनी अधिक जीवंत और जटिल है। तस्वीरें स्थिर दिखाई देती हैं; पेंटिंग ऊर्जा के साथ स्पंदित होती है, जो सृष्टि में एक अंतहीन ब्रह्मांड को मूर्त रूप देती है। बीइंग एंड बीकमिंग श्रृंखला बिग बैंग के बाद से ब्रह्मांड के विस्तार से संबंधित है। इस श्रृंखला और अन्य चित्रों से प्रेरित होकर, बोस्टन स्थित संगीतकार पॉल और रोज़ली डिक्रेसेंजो ने चित्रों के एक स्लाइड-शो के साथ द वॉचर्स एंड द वॉचेड शीर्षक से एक चार-आंदोलन स्कोर लिखा। यह 1995 में मैसाचुसेट्स काउंसिल ऑन द आर्ट्स के समर्थन से किया गया था। नवंबर 2005 में गोलाहनी की मृत्यु हो गई। दिसंबर 2006 में न्यूटन फ्री लाइब्रेरी में उनके जीवन और कार्य के स्मरणोत्सव में द वॉचर्स एंड द वॉचेड शामिल था। उनके अंतिम चित्रों में द स्ट्राइविंग, 9/11 और हिस्ट्री, वर्ल्ड ट्रेड सेंटर पर 11 सितंबर, 2001 के हमलों की प्रतिक्रिया थी। स्प्रिंग 2018 में, लाइकमिंग कॉलेज (विलियम्सपोर्ट, पीए) ने उनके काम की एक बड़ी प्रदर्शनी, बर्टा गोलाहनीः द ह्यूमन एब्स्ट्रैक्ट की मेजबानी की। संदर्भ 1925 जन्म 2005 मृत्यु डेट्रॉइट से चित्रकार बेलारूसी-यहूदी वंश के अमेरिकी लोग 20 वीं शताब्दी के अमेरिकी चित्रकार 21 वीं शताब्दी के अमेरिकी चित्रकार 20 वीं शताब्दी के अमेरिकी मूर्तिकार 20 वीं शताब्दी की अमेरिकी महिला चित्रकार 20 वीं शताब्दी की अमेरिकी महिला कलाकार 21 वीं शताब्दी की अमेरिकी महिला कलाकार मिशिगन से मूर्तिकार यहूदी अमेरिकी कलाकार यहूदी महिला चित्रकार यहूदी महिला मूर्तिकार अमेरिकी महिला प्रिंटमेकर 20 वीं शताब्दी के अमेरिकी यहूदी 21 वीं शताब्दी के अमेरिकी यहूदी