Puthiya Paravai
पुथिया परवई () दादा मिरासी द्वारा निर्देशित 1964 की भारतीय तमिल भाषा की रोमांटिक थ्रिलर फिल्म है। शिवाजी गणेशन द्वारा निर्मित इस फिल्म में खुद बी. सरोजा देवी, एम. आर. राधा और सौकार जानकी के साथ नागेश, मनोरमा, वी. के. रामासामी, ओ. सहायक भूमिकाओं में ए. के. थेवर और एस. वी. रामदास। कथानक गोपाल के इर्द-गिर्द घूमता है, जिसे लता से प्यार हो जाता है, एक ऐसी महिला जिससे उसकी हाल ही में दोस्ती हुई थी, जब उसकी अनुमानित मृत पत्नी चित्रा उसे यह बताने के लिए आती है कि वह अभी भी जीवित है। वह उसे एक धोखेबाज होने का दावा करता है लेकिन कोई भी उस पर विश्वास नहीं करता है। पुथिया परवई शिवाजी फिल्म्स का पहला तमिल प्रोडक्शन है, जिसे बाद में शिवाजी प्रोडक्शंस का नाम दिया गया, और हिंदी फिल्मों अमरदीप (1958) और राखी (1962) के बाद कंपनी का तीसरा समग्र प्रोडक्शन है। यह बंगाली फिल्म शेष अंका (1963) की रीमेक है जो खुद ब्रिटिश फिल्म चेस ए क्रूक्ड शैडो (1958) से प्रेरित है। इसकी पटकथा नन्नू ने लिखी थी और संवाद आरूर दास ने लिखे थे। छायांकन के. एस. प्रसाद द्वारा और संपादन एन. एम. शंकर द्वारा किया गया था। साउंडट्रैक एल्बम और बैकग्राउंड स्कोर की रचना विश्वनाथन-राममूर्ति की जोड़ी ने की थी, जबकि गीत कन्नदासन ने लिखे थे। पुथिया परवई 12 सितंबर 1964 को रिलीज़ हुई थी। फिल्म को सकारात्मक समीक्षा मिली; आलोचकों ने इसकी शैली, संगीत और गणेशन और जानकी के प्रदर्शन की प्रशंसा की, लेकिन नागेश और मनोरमा की विशेषता वाले हास्य उप-कथानक की आलोचना की। यह 100 दिनों से अधिक के नाटकीय प्रदर्शन के साथ एक व्यावसायिक सफलता भी थी। पुथिया परवई को 23 जुलाई 2010 को गणेशन के परिवार के स्वामित्व वाले शांति थिएटर में फिर से रिलीज़ किया गया था, और इसे फिर से सकारात्मक प्रतिक्रिया और व्यावसायिक सफलता मिली। प्लॉट गोपाल एक अमीर व्यवसायी है जो एक क्रूज जहाज पर सिंगापुर से भारत जा रहा है। वह एक अन्य यात्री लता से मिलता है, जो अपने पिता रामादुरई के साथ आई है। गोपाल और लता को पता चलता है कि वे एक-दूसरे को पसंद करते हैं, इसलिए गोपाल उन्हें ऊटी में अपनी हवेली में रहने के लिए आमंत्रित करता है, जिसे वे स्वीकार करते हैं। एक दिन, लता को पता चलता है कि गोपाल जब भी चलती ट्रेन को देखता है तो वह उत्तेजित हो जाता है और यह जानने की मांग करता है कि क्यों। वह बताते हैं कि इसके पीछे की वजह उनकी पहली पत्नी है। गोपाल याद करते हैं कि अपनी माँ को खोने के बाद, दुख में वे सिंगापुर में बिना किसी उद्देश्य के भटक रहे थे। उन्हें एक नाइट क्लब गायिका चित्रा से प्यार हो गया और उन्होंने उसके भाई राजू की उपस्थिति में शादी कर ली। लेकिन गोपाल की निराशा के लिए, चित्रा हमेशा नशे में घर आती थी, और उसके बार-बार अनुरोध करने के बावजूद, परंपरा और पारिवारिक मूल्यों के लिए बहुत कम सम्मान करती थी। जब चित्रा गोपाल के जन्मदिन की पार्टी के लिए नशे में दिखाई दी, तो उसने उसे नियंत्रित करने की कोशिश की, लेकिन उसने सहयोग करने से इनकार कर दिया; चित्रा का व्यवहार देखकर गोपाल के पिता की दिल का दौरा पड़ने से मृत्यु हो गई। गोपाल से नाराज होकर, चित्रा ने बाद में उसे छोड़ने की कोशिश की; उसने उसे पकड़ लिया और उससे अपना निर्णय बदलने की विनती की, लेकिन चित्रा ने उसे नियंत्रित करने के लिए उसे फटकार लगाई, और उसने उसे थप्पड़ मार दिया। उस रात बाद में, उसने सुना कि चित्रा ने रेलवे ट्रैक पर आत्महत्या कर ली है, और इससे उसे बहुत दुख होता है। लता गोपाल के साथ सहानुभूति रखती है और उसके प्यार को स्वीकार करती है। गोपाल और लता की सगाई तय हो गई है। जब गोपाल की हवेली में स्वागत समारोह आयोजित किया जा रहा है, एक महिला जो चित्रा होने का दावा करती है, अपने चाचा रंगन के साथ आती है। लता के साथ गोपाल की सगाई तब रद्द हो जाती है जब रंगन सभी को आश्वस्त करता है कि वह महिला वास्तव में चित्रा है। गोपाल कहता है कि वह एक धोखेबाज है और सबूत के रूप में चित्रा का मृत्यु प्रमाण पत्र दिखाता है, लेकिन रंगन प्रमाण पत्र में पढ़ता है कि हालांकि शव को पहचानने से परे विकृत कर दिया गया था, गोपाल ने जोर देकर कहा कि यह चित्रा थी इसलिए इसे उसका घोषित किया गया था। रंगन की हरकतें गोपाल के पुलिस अधिकारी मित्र कुमार को आश्वस्त करती हैं, हालांकि गोपाल इस बात पर अड़ा रहता है कि उसकी पत्नी मर चुकी है। "चित्रा" और रंगन विघटनकारी हो जाते हैं और गोपाल निराश हो जाता है, इस डर से कि लता उसे छोड़ सकती है क्योंकि उसकी "पत्नी" आ गई है। धोखेबाज़ को बेनकाब करने के कई असफल प्रयासों के बाद, गोपाल सभी को सच्चाई बताता हैः जब उसने चित्रा को थप्पड़ मारा, यह न जानते हुए कि वह दिल की बीमारी से पीड़ित थी, तो उसकी तुरंत मृत्यु हो गई। गोपाल को एहसास हुआ कि उसने अनजाने में अपनी पत्नी की हत्या कर दी थी। गिरफ्तारी से बचने और अपने परिवार के सम्मान की रक्षा के लिए, उन्होंने हत्या को रेलवे ट्रैक पर आत्महत्या की तरह दिखाने के लिए हेरफेर किया और यह दिखाने के लिए आवश्यक सबूत बनाए कि चित्रा ने आत्महत्या की थी। सभी को उसकी कहानी पर विश्वास होने पर, गोपाल कुमार को चित्रा के धोखेबाज़ को गिरफ्तार करने का आदेश देता है। हालाँकि, लता राजू द्वारा दर्ज कराई गई शिकायत के आधार पर चित्रा की मौत की जाँच कर रही एक पुलिस अधिकारी के रूप में खुद का खुलासा करती है, जिसे संदेह था कि उसने आत्महत्या नहीं की होगी। रामादुराई लता के पिता के रूप में वरिष्ठ है, रंगन स्थानीय जांच अधिकारी है, और चित्रा धोखेबाज रंगन का सहयोगी, सारसा है। साथ में, उन्होंने हत्यारे का इकबालिया बयान प्राप्त करने के लिए एक जाल बिछाया क्योंकि कोई ठोस सबूत नहीं था। लता एक निराश गोपाल के सामने कबूल करती है कि हालांकि उसने शुरू में उससे प्यार करने का नाटक किया था, लेकिन उसके अच्छे स्वभाव ने उसे प्रभावित किया और वह वास्तव में उससे प्यार करती है; वह वादा करती है कि वह उसकी जेल की सजा पूरी करने के बाद उसके लौटने तक उसका इंतजार करेगी। गोपाल को राहत मिलती है, लेकिन फिर भी उसे गिरफ्तार कर लिया जाता है। शिवाजी गणेशन को चित्रा के रूप में गोपाल सौकर जानकी और सारसा बी. सरोजा देवी को लता एम. आर. राधा के रूप में रंगन नागेश के रूप में संजीवी मनोरमा के रूप में अल्ली वी. के. रामासामी को रामादुरई ओ के रूप में कास्ट करें। ए. के. थेवर ने कुमार एस. वी. रामदास के रूप में राजू दादा मिरासी के रूप में गोपाल के पिता (बिना मान्यता प्राप्त) प्रोडक्शन डेवलपमेंट के रूप में 1958 की ब्रिटिश थ्रिलर फिल्म चेज़ ए क्रूक्ड शैडो, माइकल एंडरसन द्वारा निर्देशित, विशेष रूप से भारत में एक वैश्विक सफलता थी। इसने बंगाली फिल्म शेष अंका (1963) को प्रेरित किया, जिसकी पटकथा राजकुमार मित्रा ने लिखी थी। पटकथा का अधिग्रहण शिवाजी गणेशन की कंपनी शिवाजी फिल्म्स (बाद में इसका नाम बदलकर शिवाजी प्रोडक्शंस कर दिया गया) ने तमिल में पुनर्निर्मित करने के लिए किया था। 14 अप्रैल 1963 को, शिवाजी फिल्म्स ने पुनर्निर्माण की घोषणा की, जिसका शीर्षक पुथिया परवई था, जिसके निर्देशक दादा मिरासी थे। जबकि पटकथा नन्नू द्वारा लिखी गई थी, जिन्होंने सहयोगी निर्देशक के रूप में भी काम किया था, गणेशन के एक रिश्तेदार षणमुघम ने भी पटकथा के लिए इनपुट दिए, और संवाद आरुर दास ने लिखे। मुख्य पात्रों के बीच रोमांस के चित्रण के संबंध में पटकथा मूल से काफी अलग लिखी गई थी। हिंदी फिल्म अमरदीप (1958) और राखी (1962) के बाद पुथिया परवई शिवाजी फिल्म्स की तीसरी फिल्म थी। के. एस. प्रसाद, एन. एम. शंकर और गंगा को क्रमशः छायाकार, संपादक और कला निर्देशक के रूप में नियुक्त किया गया था। जहां शिवाजी गणेशन ने मुख्य पुरुष गोपाल की भूमिका निभाई, वहीं बी. सरोजा देवी को शनमुघम के सुझाव पर गोपाल की प्रेमिका लता के रूप में लिया गया। गणेशन के सबसे बड़े बेटे रामकुमार के अनुसार, गणेशन "हमेशा शौकर जानकी को उत्तम दर्जे का और परिष्कृत मानते थे", यही कारण था कि उन्होंने उन्हें पुथिया परवई में एक "आधुनिक महिला" के रूप में लिया। "" "इससे पहले सौकार ने केवल घरेलू भूमिकाओं में अभिनय किया था।" इतनी सारी "ग्लिसरीन युक्त कहानियों" में अभिनय करने के बाद जानकी "क्रोधित" हो गईं और गणेशन द्वारा संपर्क किए जाने पर उन्होंने पुथिया परवई में अभिनय करना स्वीकार कर लिया। जानकी ने गोपाल की पत्नी चित्रा और उसकी धोखेबाज़ सारसा की भूमिका निभाई। मिरासी, जिन्होंने गोपाल के पिता के रूप में एक छोटी भूमिका निभाई, ने शुरू में जानकी को लेने की गणेशन की इच्छा पर आपत्ति जताई क्योंकि उन्हें लगा कि अभिनेत्री, जो तब मुख्य रूप से भावनात्मक भूमिकाओं के लिए जानी जाती थीं, चित्रा के स्टाइलिश चरित्र में फिट नहीं बैठेंगी। लेकिन गणेशन अडिग रहे क्योंकि उन्हें लगा कि जानकी चित्रा के रूप में एकदम सही हैं और उन्हें आरूर दास का समर्थन प्राप्त था, इसलिए मिरासी आधे-अधूरे मन से सहमत हो गईं। "पार्थ ज्ञानबागम इलैयो" गीत में जानकी के प्रदर्शन को देखने के बाद, वह उनकी सराहना करने लगे। जानकी ने अपनी भूमिका में अपने स्वयं के सूक्ष्म भेद और इनपुट जोड़े क्योंकि उनके अनुसार, एक आकर्षक पिशाच को चित्रित करना खेदजनक लगा होगा। पुथिया परवई के लिए फिल्मांकन प्रधान फोटोग्राफी नेप्च्यून स्टूडियो और विजया वाहिनी स्टूडियो में हुई, हालांकि फिल्मांकन भी ऊटी में हुआ था। इसे ईस्टमैनकलर में फिल्माया गया था। अधिकांश वेशभूषाएँ सिंगापुर और इंग्लैंड से तैयार की गई थीं और लाई गई थीं। शूटिंग के पहले दिन, जानकी को उनके लिए तैयार की गई पोशाक पसंद नहीं आई, और इसके बजाय उन्होंने कुछ महीने पहले हांगकांग में खरीदी गई एक काली साड़ी का विकल्प चुना। यह वह पोशाक थी जो उन्होंने 'पार्थ गणबागम इलैयो' के फिल्मांकन के दौरान पहनी थी, जब इसे कुछ कढ़ाई दी गई थी। फिल्म में गणेशन द्वारा पहना गया टक्सीडो लंदन से मंगाया गया था। "उन्नई ओंद्रु केटपेन" गीत के फिल्मांकन के लिए, उन्होंने धूम्रपान किया ताकि गीत के भाव के लिए मनोदशा निर्धारित की जा सके। गोपाल के रूप में, उन्होंने वास्तव में पर्दे पर पियानो नहीं बजाया, और केवल यह आभास दिया कि वे ऐसा कर रहे थे। फिल्म के कुछ दृश्यों के लिए, सरोजा देवी को छोटे कदमों के साथ चलने और अपनी पलकें लहराने के लिए कहा गया था। चरमोत्कर्ष समाप्त होने के बाद, आरूर डॉस ने तुरंत गणेशन और मिरासी से संवाद "पेनमाय! नी वाज़गा! उल्लामे उनाक्कू ओरू नानरी "()। जब गणेशन ने इसे शामिल करने का कारण पूछा, तो आरूर दास ने उल्लेख किया कि अगर गोपाल ने लता के लिए अपने प्यार की पुष्टि करने के लिए कुछ नहीं कहा तो थिएटर के दर्शक उन्हें नकारात्मक रूप से देखेंगे। संवाद के सार को समझते हुए, मिरासी ने फिर चरमोत्कर्ष को फिर से फिल्माया और इसे शामिल किया। फिल्म को जेमिनी कलर लेबोरेटरी में संसाधित किया गया था। फिल्म की अंतिम लंबाई समाप्त हो गई थी। अपनी 2002 की पुस्तक सिनेमा ऑफ इंटरप्टन्सः एक्शन जेनर्स इन कंटेम्पररी इंडियन सिनेमा में, ललिता गोपालन ने उल्लेख किया कि भारतीय फिल्मों में पुरुष नायक पियानो का उपयोग परिणामों की परवाह किए बिना अपनी इच्छा व्यक्त करने के लिए करते हैं और इसके लिए एक उदाहरण के रूप में पुथिया परवई में शिवाजी गणेशन का हवाला दिया। द हिंदू सुधीर श्रीनिवासन के अनुसार, फिल्म का शीर्षक पुथिया परवई () "शीर्षक के मामले में जीवों के प्रति तमिल सिनेमा के आकर्षण" को दर्शाता है। संगीत फिल्म का संगीत विश्वनाथन-राममूर्ति (एम. एस. विश्वनाथन और टी. के. राममूर्ति की जोड़ी) द्वारा रचित किया गया था, जबकि गीत कन्नदासन द्वारा लिखे गए थे; टी. एम. सुंदरराजन और पी. सुशीला साउंडट्रैक में शामिल एकमात्र गायक हैं। रिकॉर्ड किया गया पहला गीत "चित्तू कुरुवी" था। 'पार्थ नबागम इलैयो' डीन मार्टिन के 'स्वे' के संस्करण से प्रेरित है। गीत में टैंगो और बोसा नोवा शैली का संगीत शामिल है। फिलिप्स, एक ऑटोडिडेक्ट गिटारवादक, ने "अहा मेला" के लिए गिटार बजाया। 'उन्नई ओन्ड्रू केटपेन' में रागटाइम पियानो परिचय है जबकि इसके अंतराल में सैक्सोफोन संगीत शामिल है। विश्वनाथन ने इस गीत के लिए ऑफ-स्क्रीन पियानो बजाया। यह एक कर्नाटक राग हरिकंभोजी में स्थापित है। उस समय भारी ऑर्केस्ट्रेटेड "एन्गे निम्माधी" में रिकॉर्डिंग के लिए सबसे अधिक उपकरणों का उपयोग किया जाता था। इस गीत में मद्रास (अब चेन्नई) के पुरसावलकम और वेपेरी क्षेत्रों के गायकों का उपयोग किया गया था। फिल्म इतिहासकार मोहन रमन के अनुसार, "कन्नदासन को सही शब्द नहीं मिल सके और न ही कोई धुन तैयार थी और शिवाजी रचना के लिए आए और उन्होंने एक पेंटोमाइम किया कि वह क्या करना चाहते हैं और इस तरह पंक्ति और गीत का जन्म हुआ।" सेलिस्ट आर. सेल्वराज, जिनके पिता "एंगे निम्माधी" के लिए ऑर्केस्ट्रेशन का हिस्सा थे, ने कहा कि 250 वाद्ययंत्रकारों का उपयोग विभिन्न वाद्ययंत्रों को समन्वित रूप से बजाने के लिए किया गया था। अन्य स्रोतों का कहना है कि विश्वनाथन ने गीत के लिए 300 से अधिक वाद्ययंत्रों का उपयोग किया था। उपयोग किए जाने वाले उपकरणों में वीणा, वायलिन, सेलो, बास, वाइब्रोन, बोंगो, केटल ड्रम, बांसुरी, कैस्टनेट, तुरहियां, तुबा, ट्रॉम्बोन, क्लेरनेट और मैंडोलिन शामिल थे। विश्वनाथन-राममूर्ति ने गीत रिकॉर्ड होने से पहले "एंगे निम्माधी" की धुन तैयार करने के 100 से अधिक अलग-अलग तरीकों की कोशिश की। यह एक हिंदुस्तानी राग, बिलासखानी तोडी में स्थापित है। हिंदू तमिल थिसाई के एस. एस. वासन ने गीत के उदास क्षणों की तुलना दिल भी तेरा हम भी तेरे (1960) के "मुझे इस रात की तनहाई में" से की। संगीतकार और गायक रमेश विनायकम ने कहा कि "एंगे निम्माधी" "अचेतन लेकिन प्राकृतिक और स्वस्थ संलयन का एक उदाहरण था जो संगीत निर्देशकों के हाथों सिनेमा संगीत में हो रहा था।" "पार्थ ज्ञानबागम इलैयो" को बाद में भारद्वाज द्वारा आसाल (2010) के लिए रचित "ये दुष्यंत" में नमूना लिया गया था। गायक कार्तिक ने रोटरी क्लब ऑफ मद्रास साउथ द्वारा आयोजित अक्टूबर 2016 के संगीत कार्यक्रम 'टू टू टैंगो' में 'अहा मेला' का सीधा प्रदर्शन किया। साउंडट्रैक को आलोचकों से सकारात्मक प्रतिक्रिया मिली; सभी गाने सफल रहे, विशेष रूप से "एंगे निम्माधी"। इन गीतों को 14 जुलाई 2012 को चेन्नई के कामराज आरंगम में एम. एस. विश्वनाथन द्वारा आयोजित एक चैरिटी संगीत कार्यक्रम में प्रदर्शित किया गया था। सुशीला ने रिकॉर्ड किए गए अपने पसंदीदा गीतों में 'पार्थ ज्ञानबागम इलैयो' और 'उन्नई ओंद्रु केटपेन' का नाम लिया है। "पार्थ न्याबागम इलायो" को कोलाई (2023) में फिर से बनाया गया था। रिलीज पुथिया परवई 12 सितंबर 1964 को रिलीज़ हुई थी, और इसे शिवाजी फिल्म्स द्वारा स्वयं वितरित किया गया था। इसे मूल रूप से शांति थिएटर में रिलीज़ किया जाना था, जिसका स्वामित्व गणेशन और उनके परिवार के पास था। हालाँकि, हिंदी फिल्म संगम पहले से ही वहाँ सफलतापूर्वक चल रही थी, और इसके मुख्य अभिनेता राज कपूर ने गणेशन से अनुरोध किया कि वह उनकी फिल्म को शांति में जारी रखने की अनुमति दें क्योंकि "शहर के किसी अन्य थिएटर में ऐसी सुविधाएं नहीं थीं"। गणेशन ने मान लिया और इसके बजाय पुथिया परवई को अब गैर-मौजूद पैरागन थिएटर में रिलीज़ किया, जिसे फ़िल्म के प्रदर्शन से पहले दो सप्ताह के लिए नवीनीकृत किया गया था। पुथिया परवई ने अच्छा प्रदर्शन नहीं किया क्योंकि दर्शक गोपाल द्वारा अपनी पत्नी की हत्या और लता द्वारा उसे धोखा दिए जाने को स्वीकार करने के लिए तैयार नहीं थे। हालाँकि, इसके बाद फिल्म के स्वागत में सुधार हुआ; शुरू में केवल 60 सिनेमाघरों में रिलीज़ हुई, जिसे बाद में बढ़ाकर 100 कर दिया गया। पैरागॉन में यह 132 दिनों तक, कृष्णा और सयानी सिनेमाघरों में 76 दिनों तक और मद्रास के सभी प्रमुख केंद्रों में आठ सप्ताह तक चली। पैरागॉन में अपने सफल प्रदर्शन के कारण, आनंदवन कट्टलाई (1964), जो उसी थिएटर में चल रही थी, को 70 दिन पूरे करने के बाद हटाना पड़ा। पुथिया परवई को बाद में तेलुगु में सिंगापुर सी. आई. डी. के रूप में डब किया गया। रिसेप्शन पुथिया परवई को रिलीज़ होने पर मुख्य रूप से सकारात्मक समीक्षा मिली। इसकी रिलीज के दिन प्रकाशित एक समीक्षा में, द इंडियन एक्सप्रेस के आलोचक ने फिल्म के केंद्रीय रहस्य के बारे में लिखा, "जब यह सात गीतों के बाद सामने आता है [,] बहुत सारे प्रेम-नाटक और परिचित रसोई कॉमेडी, यह अपना रहस्य खो देता है और बहुत अधिक नहीं है।" आलोचक ने गणेशन और सहायक कलाकारों के प्रदर्शन की प्रशंसा की, लेकिन नागेश की विशेषता वाले हास्य उप-कथानक, संवाद, गीत, गीत और मेकअप की आलोचना की और निष्कर्ष निकाला, "फोटोग्राफर और कला निर्देशक में लाल रंग के लिए कमजोरी प्रतीत होती है, लेकिन अन्यथा उन्होंने अच्छा काम किया है।" 1 अक्टूबर को, दिनाकरन ने मुथाराम पत्रिका के लिए लिखते हुए पाया कि फिल्म वास्तव में हिचकॉकियन है। उन्होंने गणेशन और जानकी के प्रदर्शन की प्रशंसा करते हुए कहा कि गणेशन इसे आसानी से पूरा करते हैं। हालाँकि, उन्होंने नागेश और मनोरमा की कॉमेडी की आलोचना की, और इसे सूखा पाया। 4 अक्टूबर को आनंद विकटन पत्रिका के शेखर और सुंदर ने संयुक्त रूप से फिल्म की समीक्षा की। सुंदर ने कलाकारों के प्रदर्शन, मिरासी के निर्देशन, फोटोग्राफी और रंग की सराहना की, और शेखर ने विशेष रूप से गणेशन और जानकी के प्रदर्शन, रात के दृश्यों और सेट डिजाइन की सराहना की, लेकिन नागेश की कॉमेडी की हल्की आलोचना की। सुंदर ने निष्कर्ष निकाला कि फिल्म को बौद्धिक रूप से स्वीकार किया जा सकता है, लेकिन चरमोत्कर्ष के कारण इसे स्वीकार करना भावनात्मक रूप से कठिन लगा। 10 अक्टूबर की एक समीक्षा में स्पोर्ट एंड पास्टाइम के लिए लिखते हुए, टी. एम. रामचंद्रन ने गोपाल और जानकी के रूप में गणेशन के प्रदर्शन की चित्रा और उनकी चालाकी दोनों के रूप में प्रशंसा की, लेकिन कहा कि सरोजा देवी के बारे में "लिखने के लिए ज्यादा कुछ नहीं" था। उन्होंने कहा कि फिल्म के अंतराल से पहले के हिस्से सामान्य थे, लेकिन "कहानी अंतराल के बाद ही पकड़ में आने लगती है" और अंत में आने वाले मोड़ को "विचार-उत्तेजक" बताया। रामचंद्रन ने कहा कि नागेश "अपनी हरकतों से हंसी भड़काने में विफल रहे", लेकिन मिथुन द्वारा रंग प्रसंस्करण की सराहना करते हुए अपनी समीक्षा का समापन किया। 2008 में चेन्नई के कलैगनार आरंगम में आयोजित गणेशन के 80वें जन्मदिन समारोह में पुथिया परवई के फुटेज को फिर से जारी किया गया था। फिल्म को 23 जुलाई 2010 को गणेशन की मृत्यु की नौवीं वर्षगांठ के उपलक्ष्य में फिर से रिलीज़ किया गया था। फिल्म की नकारात्मकताओं को रिलीज से पहले "एक प्रयोगशाला में साफ किया गया था", और फिल्म को शांति थिएटर में रिलीज़ किया गया था, जहाँ इसे मूल रूप से 1964 में रिलीज़ नहीं किया जा सका था। इसने सार्वजनिक प्रशंसा अर्जित की और तीन दिनों तक सौ प्रतिशत थिएटर ऑक्यूपेंसी के साथ एक मजबूत शुरुआत की, और एक व्यावसायिक सफलता बन गई। फिल्म को 14 सितंबर 2014 को अलवरपेट में रूसी सांस्कृतिक केंद्र सभागार में प्रदर्शित किया गया था। लोकप्रिय संस्कृति में पुथिया परवई को अक्सर तमिल टेलीविजन चैनलों, विशेष रूप से जया टीवी पर दिखाया जाता है। फिल्म के कई दृश्यों, विशेष रूप से शिवाजी गणेशन और सरोजा देवी से जुड़े दृश्यों की कई बार पैरोडी की गई। एक उल्लेखनीय पैरोडी गुरु एन आलू (2009) का कॉमेडी ट्रैक है, जिसमें विवेक और एम. एस. भास्कर हैं, जो क्रमशः लता और गोपाल की नकल करते हैं। पैरोडी लोकप्रिय हो गई और इसे अक्सर आदित्य टीवी और सिरिप्पोली जैसे कॉमेडी चैनलों पर दिखाया गया। तेनाली (2000) में, कैलाश (जयराम) टेलीविजन पर 'चित्तू कुरुवी' देखता है, लेकिन यह कल्पना करने के बाद चैनल बदल देता है कि गोपाल का चेहरा तेनाली (कमल हासन) में बदल जाता है। सिरुथाई (2011) में, काटू पूची (संथानम) टेलीविजन सेट चुराने से पहले टेलीविजन पर फिल्म का चरमोत्कर्ष देखता है। पुथिया परवई के दृश्यों को फिल्म बर्मा (2014) में दिखाया गया है। टेलीविजन शो एयरटेल सुपर सिंगर के तीसरे सीज़न में, शो की मेजबान दिव्यादर्शिनी और गायक मनो लता और गोपाल के तौर-तरीकों की नकल करते हैं। सरोजा देवी के "गोपाल" नाम के उच्चारण ने भी लोकप्रियता हासिल की, और विजयलक्ष्मी (ज्योतिका) ने कात्रिन मोझी (2018) में इसका अनुकरण किया। श्रीधर, जो वी. सी. षण्मुगम और शिवाजी गणेशन के साथ कहानी के वर्णन के दौरान मौजूद थे, दादा मिरासी के कथानक को सुनाने के तरीके से प्रभावित हुए और उन्होंने इसे अपने निर्देशन में बनी कादलिक्का नेरामिल्लै (1964) में हास्य दृश्य के रूप में शामिल करने का फैसला किया, जिसमें नागेश टी. एस. बलैया को एक डरावनी कहानी सुनाते हैं। टिप्पणियाँ संदर्भ स्रोत बाहरी लिंक 1960 के दशक की रहस्यमयी थ्रिलर फिल्में 1960 के दशक की रोमांटिक थ्रिलर फिल्में 1960 के दशक की तमिल भाषा की फिल्में 1964 फिल्में रूपांतरण पर आधारित फिल्में विश्वनाथन-राममूर्ति फिल्म्स द्वारा बनाई गई फिल्में सिंगापुर में सेट की गई फिल्में जहाजों पर सेट की गई फिल्में ऊटी में शूट की गई भारतीय रहस्यमयी थ्रिलर फिल्में भारतीय रोमांटिक थ्रिलर फिल्में नौकायन फिल्में बंगाली फिल्मों के तमिल रीमेक