Ashot Melkonian
एशोट मेल्कोनियन (; 28 फरवरी, 1930-9 दिसंबर, 2009) एक आर्मेनियाई कलाकार थे जो नवयथार्थवादी कलात्मक शैली और आर्मेनिया के मानद कलाकार से जुड़े थे। उन्होंने मुख्य रूप से परिदृश्य और चित्रकारी के साथ-साथ भित्ति चित्रों के लिए खुद को समर्पित कर दिया। वह आर्मेनियाई कला में नवयथार्थवाद के संस्थापकों में से एक हैं। कला समीक्षक शहेन खाचाट्रियन ने मेल्कोनियन को "1960 के दशक की पीढ़ी के एक कलाकार के रूप में संदर्भित किया जिसने अर्मेनियाई कला के विकास को एक नई प्रेरणा प्रदान की। वास्तविकता आशुतोष की कला की एक विशिष्ट विशेषता है। आर्मेनिया के मानद कलाकार हकोब हकोबियन ने मेल्कोनियन का जिक्र करते हुए लिखा "दृश्यों के एक शानदार संगीतकार, उत्कृष्ट चित्रों और परिदृश्यों के लेखक, कोमल और सूक्ष्मतम चित्रकला के एक मास्टर। मेल्कोनियन हमारे चित्रकला स्कूल का गौरव है।" कला समीक्षक एल. एस. जिंजर (मॉस्को), मेल्कोनियन की कला "मानवतावादी परंपरा और उनके अर्मेनियाई दृष्टिकोण का मिश्रण" है। जीवन और कला शिक्षा एशोट मेल्कोनियन का जन्म 1930 में रोस्तोव-ऑन-डॉन, यूएसएसआर में हुआ था। उन्होंने अपनी कलात्मक पहचान का मॉडलिंग बहुत पहले ही शुरू कर दिया था। वह आर्मेनिया के लेनिनकन (आजकल ग्युमरी) में पले-बढ़े, जहाँ उनका परिवार 1935 में स्थानांतरित हो गया जब वे 5 वर्ष के थे। उनकी माँ, जो एक कलाकार और एक शिक्षिका थीं, ने उन्हें संगीत से प्यार करना और समझना सिखाया, और उनके चाचा, जो एक मंच डिजाइनर थे, ने उन्हें चित्रकला से परिचित कराया। द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान, मेल्कोनियन ने एस. मर्कुरोव आर्ट स्कूल में अध्ययन किया और साथ ही ग्युमरी के थिएटर में स्टेज डिजाइन करते हुए काम किया। उन वर्षों में, उन्हें सबसे शानदार अर्मेनियाई कलाकारों और मंच डिजाइनरों में से एक, मेलिकसेट स्वाक्च्यान के शक्तिशाली प्रभाव से बहुत लाभ हुआ। इसके बाद 1946 में युवा कलाकार येरेवन चले गए। उन्होंने पहले कला महाविद्यालय (P.Terlemezian) में पढ़ाई की और फिर येरेवन कला अकादमी (1956) से स्नातक की उपाधि प्राप्त की। उन वर्षों में, वे राष्ट्रीय सांस्कृतिक विरासत के एक उत्साही छात्र और विश्व गुरु बन गए। अपने मूल लोगों की संस्कृति और संगीत के प्रति गहरे प्यार ने उन्हें अपना डिप्लोमा कोमितास को समर्पित करने के लिए प्रेरित किया। चित्रकारी, जो एक सुंदर पृष्ठभूमि के खिलाफ, लड़कों और लड़कियों के बीच में कोमितास को दर्शाती है, ने अपनी लयबद्ध रंग योजना, सामंजस्यपूर्ण रचना और नाजुक रंगों से तुरंत ध्यान आकर्षित किया। एशोट मेल्कोनियन एक सदस्य थे और 1973 में आर्मेनिया के कलाकारों के संघ के बोर्ड के लिए चुने गए थे। वे येरेवन राज्य शैक्षणिक विश्वविद्यालय में ललित कला के व्याख्याता थे। एशोट मेल्कोनियन को 1977 में आर्मेनिया के मानद कलाकार की उपाधि से सम्मानित किया गया था। 1997 में, वे फ्रेस्नो, कैलिफोर्निया चले गए, जहाँ उन्होंने लॉस एंजिल्स, न्यूयॉर्क और फ्रेस्नो में कई प्रदर्शनियों में भाग लिया। 9 दिसंबर, 2009 को 79 वर्ष की आयु में फ्रेस्नो में दिल का दौरा पड़ने से उनका निधन हो गया और उन्हें फ्रेस्नो के अर्मेनियाई मासिस कब्रिस्तान में दफनाया गया। कला कैरियर मेल्कोनियन के शुरुआती कार्यों ने अपनी सूक्ष्म चमक और जागरूक गीतवाद के साथ उनकी रुचि के दायरे और सरल और सरल चीजों के लिए उनकी प्रशंसा को परिभाषित किया। वह ऐसे दृश्यों की सुंदर और कोमल धुन सुनता है जहाँ एक माँ अपने बच्चे की देखभाल करती है, लड़कियाँ घास के ढेर में पानी के जग ले कर आराम करती हैं, एक युवा पाइप बजाता है, या लड़के एक धारा के किनारे एक सफेद हिरण की प्रशंसा करते हैं। कुछ समय बाद 1967 में चित्रित उनके "परिवार" ने उनकी कला की सबसे विशिष्ट विशेषताओं को बढ़ाया और उनकी आध्यात्मिक खोज का प्रतीक बना दिया। मेल्कोनियन की कला के केंद्र में यह पेंटिंग एक शैली की पेंटिंग और एक समूह चित्र दोनों है। उत्साही चेहरों की एकाग्रता, चांदी-नीले रंगों का सामंजस्य एक नरम आत्मनिरीक्षण वातावरण बनाता है। पेंटिंग में पेड़ों और फूलों को परिवार को एकजुट करने वाली कोमलता के प्रतीक के रूप में देखा जाता है। "परिवार" मेल्कोनियन की कलात्मक परिपक्वता के प्रमाण के रूप में आया। इसकी सबसे विशिष्ट विशेषताएँ चित्रकारी की सटीक सरलता, सार की समृद्धि और 1960 के दशक में उभरे अर्मेनियाई चित्रकला के नए स्कूल द्वारा अपनाए गए मूल्यों का साहसिक कथन है। 1970 में चित्रित "एक पुस्तक के साथ लड़का", एक छोटा सा चित्र, कलाकार द्वारा अपने "परिवार" में निर्धारित स्वर का अनुसरण करता है। कलाकार एक बार फिर पेंटिंग के माहौल के साथ दर्शक का ध्यान आकर्षित करता है, उसे युवाओं की दुनिया में ले जाता है, इसकी भावना का संचार करता है और मानव आत्मा की धुन को सुनने के लिए आमंत्रित करता है। उनके मॉडलों की व्यक्तिगत विशेषताओं के साथ, मेल्कोनियन के चित्र समझ को दर्शाते हैं और उन सभी से संबंधित हैं जो अनिवार्य रूप से मानवीय और सार्वभौमिक हैं। ये चित्र रचना में सरल, पंक्तियों में मधुर और रंगों में नाजुक हैं। कलाकार आसानी से अपने मॉडलों के साथ संवाद करता है और, सबसे महत्वपूर्ण बात, एक भावनात्मक रूप से आवेशित और मनमोहक मनोदशा पैदा करता है जो दर्शक को पकड़ लेता है। 2008 में एशोट मेल्कोनियन के कला संग्रह का एल्बम अलेप्पो में प्रकाशित हुआ था। 1972 में बनाए गए "आर्मेन" चित्र एक ईमानदार, सीधे और उत्साही युवाओं को प्रस्तुत करते हैं। मॉडल का गीतात्मक चरित्र तेजी से लेकिन कोमल रूप से प्रकट होता है। युवाओं का आकर्षण उनकी स्पष्ट रूप से गरिमापूर्ण मुद्रा में होता है, जो आत्मविश्वास और खुली नज़र को आकर्षित करता है। मेल्कोनियन के चित्र मॉडल से प्रेरित एक छाप के साथ शुरू होते हैं। फिर दूसरा चरण आता है, जहाँ मॉडल को भौतिक रूप से मौजूद नहीं होना पड़ता है। जैसे ही कलाकार चेहरे की विशेषताओं को आकर्षित करता है, वह चित्र के विचार को खोजता और परिष्कृत करता है और उन रंगों को ढूंढता है जो उसके विचार को सबसे अच्छी तरह से प्रतिबिंबित करते हैं और इसके सार और अर्थ को प्रस्तुत करते हैं। छवि मॉडल की अनूठी विशेषताओं को प्राप्त करती है और साथ ही लेखक के सौंदर्य, नैतिक और नागरिक रुख की स्पष्ट रूप से पुष्टि करने का काम करती है। केवल ऐसे चित्र ही कलाकार के लिए मूल्यवान और महत्वपूर्ण होते हैं। लैंडस्केप्स मेल्कोनियन अपने विषयगत चित्रों और परिदृश्यों पर काम करते समय इसी दृष्टिकोण का उपयोग करते हैं। एक तैयार काम से पहले कई रेखाचित्र होते हैं, जिनका उपयोग कलाकार की नजर में पूर्णता लाने के लिए किया जाता है। रंगों की जीवंत परत और विस्तार पर सावधानीपूर्वक ध्यान ने चित्रों को गहराई, भावना और जिज्ञासु पदार्थ से भर दिया। अपनी पेंटिंग के समानांतर, मेल्कोनियन ने येरेवन, एचमियाडज़िन और ग्युमरी में भी सुंदर भित्ति चित्र बनाए। उद्देश्य और तर्क एक ही हैं, एक आदमी और उसका आंतरिक संसार। 1969 में, कोमितास की 100वीं वर्षगांठ के अवसर पर, एचमियाडज़िन मदरसा (तत्कालीन संग्रहालय) के गुंबद को भित्ति चित्रों से चित्रित किया गया था, जो कोमितास के गीतों के विषयों को दर्शाने वाले दृश्यों की एक श्रृंखला थी। यह विचार एशोट मेल्कोनियन का था। उनके सहकर्मी हकोब हकोबियन, हेनरिक सिरावियन और रफ़ायल सरगस्यान थे। मेल्कोनियन की कला शुद्ध, स्पष्ट और गीतात्मक है। बड़े भित्ति चित्र अभी भी अपनी सादगी, शुद्धता, ऊंचाई और रंगों और रेखाओं के सामंजस्य के साथ आकर्षित करते हैं। 1957 से 1978 तक प्रदर्शनियों ने बुडापेस्ट, बुखारेस्ट, सोफिया, प्राग और कोरिया में विभिन्न राष्ट्रीय और अंतर्राष्ट्रीय प्रदर्शनियों में भाग लिया। 1975 में, उन्होंने इटली के बोलोग्ना और बारी में एक प्रदर्शनी "सारियन और 13 अर्मेनियाई कलाकारों" में भाग लिया। 1976 में, उन्होंने ब्यूनस आयर्स में अर्मेनियाई कलाकारों की प्रदर्शनी में भाग लिया। 1977-78 में, डेनमार्क में "सोवियत आर्मेनिया" प्रदर्शनी और लिस्बन में समकालीन आर्मेनियाई कला की एक प्रदर्शनी में भाग लिया। 1980 से 1987 तक, उन्होंने कई अंतर्राष्ट्रीय प्रदर्शनियों में भाग लिया, जिनमें कोसिस, चेकोस्लोवाकिया में 5वां अंतर्राष्ट्रीय द्विवार्षिक, मास्को और लेनिनग्राद में अर्मेनियाई कला की प्रदर्शनी, पोलैंड के राडोम में समकालीन चित्र का चौथा अंतर्राष्ट्रीय त्रिवार्षिक शामिल है। पेरिस में 50 अर्मेनियाई कलाकारों की प्रदर्शनी में भाग लिया। 1982 में, जर्मनी के राइनलैंड प्फाल्ज़ में उनकी व्यक्तिगत प्रदर्शनी आयोजित की गई। आर्मेनियाई राष्ट्रीय दीर्घा की स्थायी प्रदर्शनी में एशोट मेल्कोनियन की दो पेंटिंग-"परिवार" और "स्प्रिंग" हैं। एक अन्य चित्र-"रेस्ट-मदर विद चाइल्ड" को द स्टेट ट्रेट्यकोव गैलरी, मॉस्को में रखा गया है। आर्मेनियाई कलाकारों की सूची संदर्भ वीडियो स्लाइड शो और अतिरिक्त लिंक 2.5 मिनट भी देखें। फेसबुक पेज 1930 जन्म 2009 मृत्यु ग्युमरी के लोग अर्मेनियाई मूल के रूसी लोग अर्मेनियाई कलाकार अर्मेनियाई प्रवासी संयुक्त राज्य अमेरिका में सोवियत कलाकार 20 वीं शताब्दी के अर्मेनियाई चित्रकार