Slobodan Pejić
स्लोबोदान पेजिक (19 जून 1944-25 अगस्त 2006) एक बोस्नियाई मूर्तिकार और चित्रकार थे जो अपना अधिकांश जीवन स्लोवेनिया में बिताते थे। उन्हें 2000 में लुब्लियाना के टिवोली पार्क में तूफान में गिरे 300 साल पुराने ओक के पेड़ को मूर्तिकला सह-अस्तित्व में बदलने के बाद जाना जाता है, इस अधिनियम के साथ उद्यान में एक मूर्तिकला उद्यान (फॉर्मा विवा) की शुरुआत का प्रस्ताव रखा गया था। उन्होंने बोस्निया और क्रोएशिया में कई भित्ति चित्र बनाए। इसके अलावा, उन्होंने मूर्तिकला में एक नई तकनीक का आविष्कार किया, जो मोल्डिंग और गैस विस्तार पर आधारित थी। वे कई वर्षों तक तंजुग प्रेस एजेंसी के लुब्लियाना संवाददाता रहे। लाइफ पेजिक का जन्म द्वितीय विश्व युद्ध में जर्मन बलों के एक बम हमले के दौरान, बिजेलजिना के उत्तर में स्थित बालाटुन में एक मैदान में हुआ था, जो अब रिपब्लिका सर्प्सका है। उनके पिता एक प्रसिद्ध वास्तुकार थे, और उनकी माँ बोस्नियाई योग्य लोगों की बेटी थीं। एक लड़के के रूप में, पेजिक को ऑस्ट्रियाई चित्रकार कार्ल मैटजेक द्वारा शिक्षित किया गया था, जिनके साथ उन्होंने लगभग दस साल तक अध्ययन किया, और जो एकमात्र पिता थे जिन्हें पेजिक वास्तव में जानते थे। मैटजेक ने अपनी माँ से भी शादी की, लेकिन फिर 1958 में ऑस्ट्रेलिया चले गए और परिवार ने केवल लिखित संपर्क बनाए रखे, जिसमें कला पुस्तकें और कला पत्रिकाएं शामिल थीं, जिन्हें नियमित रूप से मैटजेक द्वारा पेजिक को भेजा जाता था। मैटजेक के अलावा, युवा लड़का ड्रिना नदी से सबसे अधिक प्रभावित था, जहाँ वह अपनी युवावस्था बिता रहा था। उन्हें बोस्नियाई कवि मक दिज़दार के कार्यों से भी चिह्नित किया गया था, और दिज़दार के कुछ छंद उनके जीवन का आदर्श वाक्य बन गए। अपने गृह गांव में, पेजिक को जादुई शक्तियों के रूप में वर्णित किया गया था, और एक चिकित्सक के रूप में लोगों की मदद की। हाई स्कूल से स्नातक होने के तुरंत बाद, पेजिक अपने घर चले गए। उन्होंने बेलग्रेड में अध्ययन किया और एक जैज़ बैंड में एक शहनाई वादक के रूप में और नेशनल थिएटर में एक पटकथा लेखक के रूप में अपना जीवन यापन किया। वहाँ, वह सबसे प्रसिद्ध यूगोस्लाव रंगमंच निर्देशकों, अभिनेताओं और पत्रकारों के साथ चले गए, उनकी जीवंत चर्चाओं में भाग लेते हुए, विशेष रूप से पुराने ट्रिग्लाव कैफे में। बाद में, वे जर्मनी चले गए, और फिर लुब्लियाना चले गए, जहाँ उन्होंने पत्रकारिता का अध्ययन किया। जीवन भर वे वहीं रहे। पेजिक ने तंजग प्रेस एजेंसी के लिए एक विशेष लुब्लियाना संवाददाता के रूप में वर्षों तक काम किया। उनके बाद के जीवन के केवल अंश ज्ञात हैं। बोस्नियाई मूल के होने के कारण कई मौकों पर उनके साथ भेदभाव किया गया, व्यक्तिगत जीवन में वे निराश हुए और उन्हें जीवित रहने के लिए कठिन संघर्ष करना पड़ा। इसके बावजूद, उन्होंने छिटपुट रूप से कला की नई कृतियों का निर्माण किया। वह विशेष रूप से बोस्नियाई युद्ध से प्रभावित थे, जिसके कारण उन्होंने अपने कई सबसे अच्छे दोस्तों और सभी शामिल पक्षों के साथियों को खो दिया। इस समय में, उन्होंने मोस्टर पुल के चित्रों की एक श्रृंखला का निर्माण किया, और इसे नष्ट होने से लगभग एक सप्ताह पहले पूरा किया। 2006 में, वह गंभीर रूप से बीमार हो गए, लेकिन फिर भी उसी वर्ष बाद में उनकी मृत्यु तक उनका स्वास्थ्य बिगड़ता रहा। पेजिक के काम और प्रदर्शनियों को बोस्निया और हर्जेगोविना में प्रदर्शनियों में प्रस्तुत किया गया था। स्लोवेनिया में, उन्होंने लुब्लियाना में स्लोवेनियाई मूर्तिकला संघ की एक समूह प्रदर्शनी में तीन बार प्रदर्शन किया। उनकी एकमात्र प्रदर्शनियाँ अवतोथेह्ना कंपनी के मुख्यालय में, बॉस क्लब में, वर्कर्स हॉल () में और तिवोली पार्क के गार्डन सेंटर () भाग में दो बार हुईं। बोस्निया में कम से कम चार चर्च और मठ और स्लावोनिया में एक को मैटजेक के सहयोग से बनाए गए भित्ति चित्रों से सजाया गया है। उनकी मूर्तियाँ स्लोवेनिया, बोस्निया, ऑस्ट्रिया और सर्बिया में पाई जाती हैं और उनके चित्र जर्मनी, ग्रेट ब्रिटेन और ऑस्ट्रेलिया में पाए जाते हैं। इनमें से कई निजी स्वामित्व में हैं। स्लोबोदान पेजिक तिवोली तालाब के उत्तर में तिवोली पार्क में एक मूर्तिकला उद्यान ("फॉर्मा विवा") के शुरुआती और एक अनौपचारिक प्रस्तावक थे। 2000 में, उन्होंने एक ओक से सोज़ित्जे ("सह-अस्तित्व") नामक एक मूर्ति बनाई, जो एक तूफान में गिर गई, और कांस्य से, और इसे लुब्लियाना के नागरिकों को समर्पित किया। लकड़ी को संरक्षित करने के लिए, उन्होंने कठोर सर्दियों की स्थितियों में काम किया, और पेड़ के साथ बेहतर प्रभाव और गहरा व्यक्तिगत संबंध प्राप्त करने के लिए, केवल छेनी के साथ काम किया। अगस्त 2006 में, उनकी मृत्यु के ठीक बाद, उनके काम की एक प्रदर्शनी लुब्लियाना टाउन हॉल में और बाद में आगंतुक प्रदर्शनियों में आयोजित की गई थी। अगस्त 2007 में लुब्लियाना टाउन हॉल में पेजिक के काम की एक स्मारक पूर्वव्यापी प्रदर्शनी आयोजित की गई थी, जहाँ प्रेस के ठीक बाहर "स्लोबोडन पेजिक" नामक नई मोनोग्राफी भी प्रस्तुत की गई थी। पेजिक की मूर्तिकला में सबसे अधिक पसंद की जाने वाली सामग्री लकड़ी थी, विशेष रूप से ओक की लकड़ी, जिसे उन्होंने पानी, आग, हथौड़े और छेनी से बनाया था। उनकी कृतियों की आकृति शुद्ध, तपस्वी और अक्सर अत्यधिक शैलीबद्ध होती है, जैसे। "द अपराइट मैन" और "मुझे देखो! यहाँ मैं हूँ! " वे अक्सर पुरानी मूर्तिपूजक किंवदंतियों और लोक संस्कृति, और व्यक्तिगत, सामाजिक और ऐतिहासिक परिस्थितियों (जैसे। फारोनिका)। उनकी सभी कृतियाँ गहन भावनाओं को प्रसारित करती हैं जो दर्शकों द्वारा अवशोषित की जाती हैं और जिन्हें भूलना मुश्किल होता है। संगमरमर की मूर्तियाँ-द गर्ल, द लॉन्गिंग और द टच-सुरुचिपूर्ण और कोमल हैं। उनके टेराकोटा-अनटाइटल्ड, द शिप ऑफ फूल्स, द फ्रैगमेंट, द लीडर-अभिव्यंजक और शब्दार्थ की दृष्टि से समृद्ध हैं। पेजिक के चित्र उनकी मूर्तियों की तुलना में बहुत गहरे और प्रतीकों से भरे हुए हैं। वर्षों से, उनकी कृतियाँ और अधिक अभिव्यंजक होती गईं। रंग धीरे-धीरे शुद्ध और अधिक गहन हो गए। उन्होंने अपना काम मानवीय गुणों के नुकसान और मनुष्य के अमानवीकरण के खिलाफ लड़ाई पर केंद्रित किया। पेजिक के चित्र उनके मूर्तिकला कार्य से बहुत प्रभावित थे। वहाँ कोई एकल अनावश्यक आघात नहीं है। रंगों को सीधे ट्यूबों से निचोड़ा जाता था और कैनवास पर मिलाया जाता था। उन्होंने छवियों को ब्रश से शुरू किया और उन्हें उंगलियों और हाथों से समाप्त किया। नई तकनीक मई 2006 में, जब पेजिक गंभीर रूप से बीमार थे, उन्होंने मूर्तिकला की एक पूरी तरह से नई विधि का आविष्कार किया। धातु विज्ञान के विशेषज्ञ और कास्टिंग मास्टर जैकब मोस्टर के सहयोग से, उन्होंने मोम में अंतिम कास्टिंग के मूल आकार को रेखांकित किया और उपयोग की जाने वाली सामग्री की भौतिक और रासायनिक विशेषताओं और नियोजित पर्यावरणीय परिस्थितियों में उनके अपेक्षित व्यवहार के अनुसार मूर्तिकला के आत्म-निर्माण की अग्रिम योजना बनाई। इस उद्देश्य के लिए, उन्होंने ताजा मिट्टी के सांचे का उपयोग किया, जिसमें पिघले हुए द्रव्यमान को सीधे डाला जाता था, जिससे इस तरह से धातु, कांच या अन्य बुनियादी सामग्रियों को मौके पर ही मिलाया जा सकता था। यह कुछ प्रत्याशित तापमान-और गैस-विस्तार की ओर ले जाता है जो उल्लिखित मूर्तिकला का निर्माण करते हैं। पेजिक ने इस विधि को बिग बैंग विधि और इस तरह से पैदा हुई मूर्तियों को "स्व-जनित मूर्तियां" कहा। उन्होंने अपनी मृत्यु से पहले ऐसी तीन मूर्तियों को पूरा किया, और कास्टिंग के लिए मोम और सांचे में तैयार की गई अन्य चार मूर्तियों को मोस्टर के सहयोग से मरणोपरांत पूरा किया गया। चयनित कृतियाँ द ग्रेमेक कोरिडा (2004, कांस्य)-एक लड़ाई में दो बैलों की मूर्ति, जिसकी तुलना उत्पीड़क और उत्पीड़ित या बोस्नियाई लोगों और ऑस्ट्रियाई सम्राट के टकराव से की गई है। ग्रेमेक कोरिडा एक बैल की लड़ाई है जो 200 से अधिक वर्षों से बोस्निया के चरम पश्चिम में एक पर्वत ग्रेमेक पर सालाना होती है। चिल्लाना या घायल आदमी (1990-1993, पेटीना के साथ पॉलिएस्टर)-मूर्ति एक घायल आदमी की उसके साथ-साथ उसके उत्पीड़कों के अमानवीकरण के खिलाफ अंतिम निराशाजनक चिल्लाहट का प्रतिनिधित्व करती है। लेखक ने प्रतिमा की तुलना बोस्निया और उसके लोगों को युद्ध में खोखला किए जाने से की, जो उस समय पूरे जोरों पर था, जिसमें केवल झुलसे हुए गोले बचे थे। द अपराइट मैन (1992, ओक)-वह आग, घावों, अपने सभी नुकसान और पीड़ा के बावजूद अपनी गरिमा से अछूता रहता है, जो उसे अमानवीय नहीं बना सकाः वह अभी भी खड़ा है, और अपनी किताबें अपने साथ रखता है। मुझे देखो! मैं यहाँ हूँ! (2000, ओक)-यह लकड़ी की मूर्ति एक नए छोटे से सुंदर और स्वस्थ इंसान का प्रतिनिधित्व करती है जो पहले से ही अपने बोझ के साथ-साथ भाग्य द्वारा उस पर लगाए जाने वाले बोझ से अवगत नहीं है। परिवार (1994, ओक और सीसा)-मूर्तिकला, ओक और सीसे का एक दुर्लभ संयोजन, मुस्लिम मकबरे और बोस्निया में युद्ध की याद दिलाता है। जन्म देना (2005, मिश्रित तकनीक)-लेखक द्वारा गहराई से सम्मानित और प्रशंसित एक घटना की एक नाजुक मूर्ति। सह-अस्तित्व (2000, ओक और कांस्य)-एक दूसरे के साथ और इसके आसपास की प्रकृति के साथ विलय करने वाली सामग्रियों का एक दुर्लभ संयोजन। मूर्ति को काई और लाइकेन द्वारा उगाया गया है। लकड़ी एक कांस्य भाग को गले लगाती है, जिसका नाम द प्योर हार्ट है। पिक्चर्स स्टिल-लाइफ विद ऑयल कलर्स एंड ब्रशेस (कैनवास पर तेल, 1981), स्टिल-लाइफ विद ब्रेड एंड बॉटल (कैनवास पर तेल, 1981), द फायरप्लेस-इन कृतियों में उन चीजों को दर्शाया गया है जो पेजिक चाहते थे लेकिन नहीं करना चाहते थे, उदाहरण के लिए उनके स्टूडियो बिना गर्म और ठंड से भरे थे बाय द फायर (1995, कैनवास पर तेल) द होमलेस (स्पासो) (1992, कैनवास पर तेल) वेटिंग फॉर द सन (पीएचडी) (2006, कैनवास पर तेल)-एक दोस्त के जीवन के सपनों के साकार होने पर खुशी को दर्शाता है द टू ऑफ अस (वन बॉडी वन सोल) (अज्ञात तिथि, कैनवास पर तेल)-एक पुरुष और एक महिला एक शरीर और एक आत्मा बन जाते हैं। जुकोव बरदार (1949-), लुब्लियाना मिरसाद बेगिच (1953-) में रहने वाले एक बोस्नियाई मूर्तिकार, लुब्लियाना में रहने वाले एक बोस्नियाई मूर्तिकार भी देखें। बासिन, अलेक्जेंडर। कोकोट, स्टैसा। स्लोबोदान पेजिक। वांडा मुसिक चैपमैन द्वारा स्व-प्रकाशित। 2007.. 1944 जन्म 2006 मृत्यु बोस्निया और हर्जेगोविना मूर्तिकार बोस्निया और हर्जेगोविना चित्रकार 20 वीं सदी के स्लोवेनियाई मूर्तिकार 20 वीं सदी के स्लोवेनियाई चित्रकार 20 वीं सदी के स्लोवेनियाई पुरुष कलाकार 21 वीं सदी के स्लोवेनियाई चित्रकार 21 वीं सदी के पुरुष कलाकार लुब्लियाना बोस्निया और हर्जेगोविना के कलाकार स्लोवेनिया में प्रवासी लुब्लियाना फ्रेस्को चित्रकार 20 वीं सदी के मूर्तिकार 20 वीं सदी के बोस्निया और हर्जेगोविना चित्रकार बिजेलजिना क्षेत्र के लोग 20 वीं सदी के बोस्निया और हर्जेगोविना कलाकार 21 वीं सदी के बोस्निया और हर्जेगोविना कलाकार 20 वीं सदी के पत्रकार