Overdubbing
ओवरडबिंग (लेयरिंग के रूप में भी जाना जाता है) ऑडियो रिकॉर्डिंग में उपयोग की जाने वाली एक तकनीक है जिसमें पहले से रिकॉर्ड किए गए ऑडियो ट्रैक को वापस चलाया जाता है और निगरानी की जाती है, साथ ही साथ डिजिटल ऑडियो वर्कस्टेशन (डीएडब्ल्यू) या टेप रिकॉर्डर के एक या अधिक उपलब्ध ट्रैक पर नए, दोगुने या संवर्धित ट्रैक रिकॉर्ड किए जाते हैं। ओवरडब प्रक्रिया को कई बार दोहराया जा सकता है। इस तकनीक का उपयोग अक्सर गायकों के साथ-साथ वाद्ययंत्रों, या समूह/आर्केस्ट्रा के साथ किया जाता है। ओवरडबिंग आमतौर पर मूल रिकॉर्डिंग में समृद्धि और जटिलता जोड़ने के उद्देश्य से की जाती है। उदाहरण के लिए, यदि रिकॉर्डिंग प्रक्रिया में केवल एक या दो कलाकार शामिल हैं, तो ओवरडबिंग कई कलाकारों की तरह ध्वनि का प्रभाव दे सकती है। स्वर प्रदर्शन में, कलाकार आमतौर पर एक मौजूदा रिकॉर्ड किए गए प्रदर्शन को सुनता है (आमतौर पर एक रिकॉर्डिंग स्टूडियो में हेडफ़ोन के माध्यम से) और साथ ही साथ एक नया प्रदर्शन बजाता है, जिसे रिकॉर्ड भी किया जाता है। इरादा यह है कि अंतिम मिश्रण में इन "डब" का संयोजन होगा। एक अन्य प्रकार की ओवरडबिंग तथाकथित "ट्रैकिंग" (या "बुनियादी ट्रैक बिछाना") है, जहां लय खंड (आमतौर पर ड्रम सहित) वाले ट्रैक पहले रिकॉर्ड किए जाते हैं, फिर ओवरडब (एकल वाद्ययंत्र, जैसे कीबोर्ड या गिटार, फिर अंत में गायन) के साथ अनुसरण किया जाता है। यह विधि 1960 के दशक की शुरुआत से लोकप्रिय संगीत की रिकॉर्डिंग के लिए मानक तकनीक रही है। आज, डिजिटल ऑडियो वर्कस्टेशन सॉफ्टवेयर का उपयोग करके बुनियादी रिकॉर्डिंग उपकरण, या साउंड कार्ड से लैस एक विशिष्ट पीसी पर भी ओवरडबिंग की जा सकती है। क्योंकि ओवरडबिंग की प्रक्रिया में पूर्व-रिकॉर्ड की गई सामग्री के साथ काम करना शामिल है, इसमें शामिल कलाकारों को कभी भी एक-दूसरे से शारीरिक रूप से मिलने की आवश्यकता नहीं होती है, न ही वे अभी भी जीवित हैं। 1991 में, उनके पिता नैट किंग कोल की मृत्यु के दशकों बाद, नैटली कोल ने "अनफर्गेटेबल" की एक "आभासी युगल" रिकॉर्डिंग जारी की, जहाँ उन्होंने 1960 के दशक से अपने पिता की मूल रिकॉर्डिंग पर अपने गायन को ओवरडब किया। चूँकि ओवरडबिंग के साथ समयावधि की कोई सीमा नहीं है, इसी तरह दूरी की भी कोई सीमा नहीं है, न ही ओवरडब्ड परतों की संख्या में। शायद सबसे व्यापक सहयोगी ओवरडब रिकॉर्डिंग 2013 में एरिक व्हिटाक्रे द्वारा पूरी की गई थी, जहाँ उन्होंने 101 देशों के 5,905 लोगों के 8,409 ऑडियो ट्रैक के "वर्चुअल कॉयर" को एक साथ संपादित किया था। शायद ओवरडब के साथ रिकॉर्डिंग का सबसे पहला व्यावसायिक मुद्दा आरसीए विक्टर द्वारा 1920 के दशक के अंत में था, रिकॉर्डिंग स्टूडियो में इलेक्ट्रिक माइक्रोफोन की शुरुआत के कुछ ही समय बाद। स्वर्गीय एनरिको कारुसो की रिकॉर्डिंग अभी भी अच्छी तरह से बिकती थी, इसलिए आरसीए ने केवल पियानो की संगत से बने उनके कुछ शुरुआती रिकॉर्ड लिए, एक स्टूडियो ऑर्केस्ट्रा जोड़ा, और रिकॉर्डिंग को फिर से जारी किया। एक अमेरिकी जैज़ संगीतकार सिडनी बेचेट के साथ ओवरडबिंग का एक पूर्वाभास देखा जा सकता है, जिन्होंने 1941 में "द शेख ऑफ अरबी" और "ब्लूज़ ऑफ बेचेट" नामक प्रसिद्ध ओवरडब साइड की एक जोड़ी बनाई थी। बहु-वाद्यवादक ने दोनों गीतों के लिए क्लेरनेट, सोप्रानो, टेनर सैक्सोफोन, पियानो और बास और ड्रम भागों को रिकॉर्ड किया, और फिर उन्होंने दो एकल ट्रैक बनाने के लिए प्रत्येक ट्रैक को एक दूसरे के ऊपर अलग-अलग रिकॉर्ड किया। रिकॉर्डिंग को तब "सिडनी बेचेट के वन मैन बैंड" के रूप में जारी किया गया था। 1946 की डिज्नी एनिमेटेड फिल्म मेक माइन म्यूजिक में एक ओपेरा गायन व्हेल के रूप में नेल्सन एडी द्वारा ओवरडब्ड जोड़ी और तिकड़ी प्रदर्शन शामिल हैं। 1950 की डिज्नी फिल्म सिंड्रेला ने "ओह, सिंग स्वीट नाइटिंगेल" गीत के लिए कई गीतों का उपयोग किया। 1948 में, पेरिस में रेडियो टेलीडिफ्यूजन फ़्रैंकेस प्रायोगिक स्टूडियो में पियरे शेफ़र द्वारा बनाए गए ध्वनि प्रभावों और संगीत वाद्ययंत्रों के मिश्रण के प्रयोगों ने एटुडे ऑक्स टूर्निक्वेट्स का नेतृत्व किया, जो एक रचना तकनीक के रूप में रिकॉर्डिंग का उपयोग करने वाली पहली अवांट-गार्डे रचना थी, जिसे रिकॉर्ड किया गया और सीधे एसीटेट रिकॉर्ड पर मिश्रित किया गया क्योंकि टेप रिकॉर्डर अभी तक उपलब्ध नहीं थे। इसी तरह के ध्वनि कोलाज प्रयोग 1920 के दशक में एडगार्ड वारेस द्वारा किए गए थे, लेकिन वारेस, जो एक फ्रांसीसी संगीतकार भी थे, ने बाद में संगीतकारों द्वारा लाइव बजाए गए स्कोर लिखे। 1949 से, शेफर ने पियरे हेनरी (सिम्फनी पोर अन होमे सेल, 1950) के साथ एसीटेट्स पर रचना और रिकॉर्ड किया, जिन्होंने 1954 में वेरेस के साथ भी रिकॉर्ड किया। साथ में, उन्होंने 1950 के दशक की शुरुआत में उपलब्ध कुछ शुरुआती टेप रिकॉर्डरों का उपयोग किया। चुंबकीय टेप के आविष्कार ने ओवरडबिंग के लिए नई संभावनाओं को खोल दिया, विशेष रूप से सेल-सिंक के साथ मल्टीट्रैक रिकॉर्डिंग के विकास के साथ। 1948 में पट्टी पेज द्वारा मर्करी रिकॉर्ड्स के लिए "कन्फेसेस" पहली ज्ञात व्यावसायिक रूप से जारी ओवरडब्ड रिकॉर्डिंग में से एक थी, हालांकि यह ओवरडबिंग एसीटेट के साथ की गई थी। इस रिकॉर्डिंग की लोकप्रियता के साथ, पेज ने उसी ओवरडबिंग तकनीक का उपयोग करके "विद माई आइज़ वाइड ओपन आई एम ड्रीमिंग" रिकॉर्ड किया। स्वरों को "वॉयस बायः पट्टी पेज, पट्टी पेज, पट्टी पेज, पट्टी पेज" के रूप में सूचीबद्ध किया गया था। लेस पॉल ओवरडबिंग के शुरुआती नवप्रवर्तक थे, और उन्होंने 1930 के आसपास इसके साथ प्रयोग करना शुरू किया। उन्होंने मूल रूप से एक डिस्क पर ध्वनि की कई पीढ़ियों को रिकॉर्ड करने के लिए एक संशोधित डिस्क खराद का उपयोग करके बहु-ट्रैक रिकॉर्डिंग बनाई, बाद में टेप तकनीक का उपयोग करने से पहले, उन्हें बिंग क्रॉस्बी से उपहार के रूप में पहले एम्पेक्स 300 श्रृंखला टेप रिकॉर्डर में से एक दिया गया था। उनकी 1950 की हिट, "हाउ हाई द मून", ने उनकी तत्कालीन पत्नी मैरी फोर्ड के साथ प्रदर्शन किया, जिसमें अन्य स्टूडियो तकनीकों जैसे कि फ़्लैंगिंग, डिले, फ़ेज़िंग और वैरी-स्पीड के साथ-साथ उस समय की महत्वपूर्ण मात्रा में ओवरडबिंग शामिल थी। रिकॉर्डिंग में लेस पॉल की प्रगति बडी होली जैसे कलाकारों द्वारा उनकी तकनीकों को अपनाने में देखी गई। 1958 में, होली ने "वर्ड्स ऑफ लव" और "लिसेन टू मी" जारी किए, जिन्हें अतिरिक्त वाद्ययंत्र और सामंजस्य के लिए ओवरडबिंग के साथ बनाया गया था। पीटर उस्टिनोव ने जॉर्ज मार्टिन द्वारा निर्मित एक रिकॉर्डिंग में "मॉक मोजार्ट" पर कई आवाजें दीं। एबी रोड स्टूडियो में उस समय कोई मल्टीट्रैक रिकॉर्डर नहीं था, इसलिए मोनो मशीनों की एक जोड़ी का उपयोग किया जाता था। मार्टिन ने बाद में पीटर सेलर्स के कॉमेडी रिकॉर्ड के लिए इसी प्रक्रिया का उपयोग किया, इस बार स्टीरियो मशीनों और पैनिंग का उपयोग किया। उदाहरण ओवरडब विभिन्न कारणों से बनाए जा सकते हैं। सबसे स्पष्ट में से एक सुविधा के लिए है; उदाहरण के लिए, यदि एक बास गिटारवादक अस्थायी रूप से अनुपलब्ध था, तो रिकॉर्डिंग की जा सकती है और बास ट्रैक को बाद में जोड़ा जा सकता है। इसी तरह, यदि केवल एक या दो गिटारवादक उपलब्ध हैं, लेकिन एक गीत में कई गिटार भागों की आवश्यकता है, तो एक गिटारवादक लीड और रिदम गिटार दोनों बजा सकता है। एक कमजोर गायक को मजबूत करने के लिए भी ओवरडबिंग का उपयोग किया जाता है; डबल ट्रैकिंग खराब स्वर वाले गायक को धुन में अधिक ध्वनि देने की अनुमति देता है। (इसके विपरीत का उपयोग अक्सर नमूने वाले उपकरणों के साथ किया जाता है; नमूने को थोड़ा अलग करने से ध्वनि अधिक जीवंत हो सकती है।) प्रभाव का उपयोग एक गायक को एक पूर्ण ध्वनि देने के लिए किया जाता है। वे प्रभावी रूप से अपने स्वयं के स्वर के साथ सामंजस्य स्थापित करते थे, एक गाना बजाने वाले समूह की तरह लेकिन केवल एक आवाज के साथ। ओवरडबिंग को कभी-कभी नकारात्मक रूप से देखा जाता है, जब इसे किसी कलाकार या समूह के संगीत कौशल को कृत्रिम रूप से बढ़ाने के लिए उपयोग किए जाने के रूप में देखा जाता है, जैसे कि लाइव रिकॉर्डिंग के लिए स्टूडियो-रिकॉर्ड किए गए आवेषण, या श्रेय प्राप्त कलाकारों के बजाय सत्र संगीतकारों द्वारा बनाए गए बैकिंग ट्रैक। मंकीज़ के शुरुआती रिकॉर्ड स्टूडियो संगीतकारों के समूहों द्वारा पूर्व-रिकॉर्डिंग गीतों द्वारा बनाए गए थे (अक्सर एक अलग स्टूडियो में, और कुछ बैंड के गठन से पहले भी), जिन्हें बाद में मंकीज़ के गायन के साथ ओवरडब किया गया था। जबकि गाने हिट हो गए, इस प्रथा की आलोचना हुई। माइकल नेस्मिथ को विशेष रूप से यह पसंद नहीं था कि ओवरडबिंग ने बैंड के संगीत की अखंडता पर क्या असर डाला। इसके अतिरिक्त, निर्माता बुच विग के साथ काम करते हुए, कर्ट कोबेन ने डबल-ट्रैक रिकॉर्डिंग के लिए तिरस्कार व्यक्त किया था। विग को कथित तौर पर कोबेन को रिकॉर्डिंग तकनीक का उपयोग करने के लिए यह कहकर राजी करना पड़ा, "बीटल्स ने इसे हर चीज पर किया। जॉन लेनन को अपनी दोहरी आवाज़ की आवाज़ पसंद थी। पाउलिन्हो दा कोस्टा के 1977 के एल्बम "अगोरा" के गीत "रिट्मो नंबर वन" में सुरडो (बिग बास ड्रम) और पर्क्यूशन के साथ एक बेस ट्रैक का उपयोग किया गया है, जिसमें 8 पर्क्यूशन ट्रैक (रेपिक, पांडेरो, कांगास, टैम्बोरिम्स, ए-गो, क्यूका, बेल ट्री, रिको-रेको) के साथ ओवरडब किया गया है। एएमपीईएक्स ऑटो-ट्यून डब (अस्पष्टता) डबिंग (संगीत) डबिंग (फिल्म निर्माण) मल्टीट्रैक रिकॉर्डिंग पंच इन/आउट रिकॉर्डिंग स्टूडियो एक उपकरण के रूप में संगीत ट्रैकर संदर्भ डेविड माइल्स ह्यूबर और रॉबर्ट ई. रनस्टीन द्वारा आधुनिक रिकॉर्डिंग तकनीकों को आगे पढ़ना। 1 अक्टूबर 2009 0240810694 बाहरी लिंक संगीत उत्पादन संगीत शब्दावली cs: प्लेबैक