Pierrot lunaire
Dreimal sieben Gedichte aus Albert Girauds "Pierrot lunaire" ("अल्बर्ट Giraud की 'Pierrot lunaire से तीन बार सात कविताएँ), जिसे आमतौर पर केवल Pierrot lunaire, ऑप के रूप में जाना जाता है। 21 ("मूनस्ट्रक पियरोट" या "पियरोट इन द मूनलाइट"), अर्नोल्ड स्कोनबर्ग का एक मेलोड्रामा है। यह अल्बर्ट गिराड के इसी नाम के चक्र से 21 चयनित कविताओं की एक सेटिंग है जिसका जर्मन में ओटो एरिक हार्टलेबेन द्वारा अनुवाद किया गया है। यह काम पाठकों के लिए लिखा गया है (स्वर में अनिर्दिष्ट आवाज-प्रकार, लेकिन पारंपरिक रूप से एक सोप्रानो द्वारा प्रदर्शन किया जाता है) जो एक छोटे से वाद्य यंत्र के साथ स्प्रेचस्टिमे शैली में कविताओं को प्रस्तुत करता है। शोएनबर्ग ने पहले गुरे-लीडर की ग्रीष्मकालीन-हवा कथा में वाद्य संगत के साथ बोले गए पाठ के संयोजन का उपयोग किया था, जिसे "मेलोड्रामा" कहा जाता है, जो उन्नीसवीं शताब्दी के अंत में लोकप्रिय एक फैशनेबल संगीत शैली थी। हालाँकि संगीत अटोनल है, लेकिन इसमें शॉनबर्ग की बारह-स्वर तकनीक का उपयोग नहीं किया गया है, जिसका उन्होंने 1921 तक उपयोग नहीं किया था। पियरोट लुनेयर स्कोनबर्ग के सबसे प्रसिद्ध और अक्सर प्रदर्शन किए जाने वाले कार्यों में से एक है। इसके वाद्ययंत्र-बांसुरी, क्लेरनेट, वायलिन, सेलो और पियानो मानक डबलिंग के साथ और इस मामले में एक गायक को जोड़ने के साथ-20 वीं और 21 वीं शताब्दी के शास्त्रीय संगीत में एक महत्वपूर्ण समूह है और इसे पियरोट समूह के रूप में जाना जाता है। इस टुकड़े का प्रीमियर 16 अक्टूबर, 1912 को बर्लिन कोरालियन-साल में किया गया था, जिसमें अल्बर्टिन ज़ेहमे गायक के रूप में थीं। एक विशिष्ट प्रदर्शन लगभग 35 से 40 मिनट तक चलता है। अमेरिकी प्रीमियर 4 फरवरी 1923 को इंटरनेशनल कंपोज़र्स गिल्ड द्वारा आयोजित संगीत कार्यक्रमों की एक श्रृंखला के हिस्से के रूप में ब्रॉडवे, न्यूयॉर्क में क्लॉ थिएटर में हुआ। यह काम एक पूर्व अभिनेत्री अल्बर्टिन ज़ेहमे द्वारा आवाज और पियानो के लिए एक चक्र के लिए एक कमीशन में उत्पन्न हुआ, जिसमें बेल्जियम के लेखक अल्बर्ट गिराड द्वारा कविताओं की एक श्रृंखला की स्थापना की गई। इन छंदों को पहली बार 1884 में प्रकाशित किया गया था और बाद में ओटो एरिक हार्टलेबेन द्वारा जर्मन में अनुवाद किया गया था। ज़ेहमे ने पहले अनुवादित कविताओं पर आधारित संगीतकार ओटो व्रीसलैंडर द्वारा एक 'मेलोड्रामा' का प्रदर्शन किया था। लेकिन, शोएनबर्ग के छात्र और प्रीमियर के पियानोवादक एडवर्ड स्टीयरमैन के अनुसार, "संगीत पर्याप्त मजबूत नहीं था, और किसी ने उन्हें शोएनबर्ग से संपर्क करने की सलाह दी।" शोएनबर्ग ने 12 मार्च को काम शुरू किया और 9 जुलाई, 1912 को टुकड़ी को पूरा किया, जिसमें बांसुरी (पिकोलो पर दोहरीकरण), ए में क्लेरनेट (बास क्लेरनेट पर दोहरीकरण और बी में क्लेरनेट), वायलिन (वायला पर दोहरीकरण), सेलो और पियानो शामिल थे। चालीस रिहर्सल के बाद, शोएनबर्ग और ज़ेहमे (कोलम्बाइन ड्रेस में) ने 16 अक्टूबर, 1912 को बर्लिन कोरालियन-साल में प्रीमियर दिया। प्रतिक्रिया मिश्रित थी। एंटोन वेबर्न के अनुसार, दर्शकों में से कुछ सीटी बजा रहे थे और हंस रहे थे, लेकिन अंत में "यह एक अयोग्य सफलता थी"। प्रीमियर के पियानोवादक एडवर्ड स्टीयरमैन की बहन, प्रत्यक्षदर्शी साल्का विएर्टेल के अनुसार, ग्रंथों में ईशनिंदा की कुछ आलोचना की गई थी, जिस पर शोएनबर्ग ने जवाब दिया, "अगर वे संगीतमय होते, तो एक भी शब्द शब्दों के बारे में बुरा नहीं बोलता। इसके बजाय, वे धुनों की सीटी बजाते हुए चले जाते। संरचना पियरोट लुनेयर में सात कविताओं के तीन समूह होते हैं। पहले समूह में, पियरोट प्रेम, लिंग और धर्म के बारे में गाता है; दूसरे में, हिंसा, अपराध और ईशनिंदा के बारे में; और तीसरे में बर्गामो में अपने घर लौटने पर, अपने अतीत के साथ उसे परेशान करता है। {। चौड़ाई = "100%"।-वेलिन = "शीर्ष"। चौड़ाई = "33 प्रतिशत"। भाग एक मोंडेस्ट्रंकन (मूनलाइट के साथ नशे में धुत) कोलम्बिन (कोलम्बिन) डेर डैंडी (द डैंडी) एन ब्लेस वाशेरिन (ए पैलिड वॉशरवुमन) वाल्स डी चोपिन मैडोना डेर क्रेंके मोंड (द सिक मून)। चौड़ाई = "33 प्रतिशत"। भाग दो नच (पासाकाग्लिया) (रात) गेबेट एन पियरोट (पियरोट के लिए प्रार्थना) रॉब (चोरी) रोट मेस (रेड मास) गैल्जेनलाइड (गैलोज़ सॉन्ग) एंथौप्टंग (सिर कलम करना) डाई क्रू (फाउल प्ले) पेरोडी (पैरोडी) डेर मोंडफ्लेक (द मून स्पॉट) सेरेनेड हेमफार्ट (बारकेरोल) (जर्नी होम) ओ ऑल्टर डफ्ट (हे प्राचीन सुगंध)।} स्कोनबर्ग, जो अंकशास्त्र से मोहित थे, भी पूरे काम में सात-नोट रूपांकनों का बहुत अच्छा उपयोग करते हैं, जबकि पहनावा (कंडक्टर के साथ) में सात लोग शामिल होते हैं। यह कृति उनकी कृति 21 है, जिसमें 21 कविताएँ हैं, और इसकी शुरुआत 12 मार्च, 1912 को हुई थी। रचना में अन्य प्रमुख संख्याएँ 3 और 13 हैंः प्रत्येक कविता में 13 पंक्तियाँ होती हैं (दो चार-पंक्ति छंद के बाद पांच-पंक्ति छंद), जबकि प्रत्येक कविता की पहली पंक्ति तीन बार आती है (पंक्तियाँ 7 और 13 के रूप में दोहराई जा रही है)। संगीत और पाठ हालांकि स्वतंत्र रूप से एटोनल शैली में लिखा गया है, पियरोट लुनेयर विभिन्न प्रकार के शास्त्रीय रूपों और तकनीकों का उपयोग करता है, जिसमें कैनन, फ्यूग, रोंडो, पासाकाग्लिया और फ्री काउंटरप्वाइंट शामिल हैं। वाद्य संयोजन (डबल सहित) अधिकांश आंदोलनों के बीच भिन्न होते हैं। पूरा पहनावा केवल संख्या में उपयोग किया जाता है। 6, 11, 14, 15 (अंत), 16,18,19 (अंत), 20 और 21। संगीतकार एलन लेसेम ने इस काम के बारे में कहा है कि "जैसे-जैसे काम आगे बढ़ता है, पूरे वाद्य यंत्रों की बनावट पूर्ण होती जाती है" और यह कि, सामान्य रूप से, "पियानो मेलोड्रामा का प्रमुख [वाद्य] नायक है"। यह कविता दोहरे स्वर के साथ पुराने फ्रांसीसी प्रकार के रोंडो का जर्मन संस्करण है। प्रत्येक कविता में 4 + 4 + 5 पंक्तियों के तीन छंद होते हैं, जिसमें पहले छंद (1,2) की पहली दो पंक्तियों को दूसरे छंद (7,8) की अंतिम दो पंक्तियों के रूप में दोहराया जाता है, और पंक्ति 1 को अतिरिक्त रूप से दोहराया जाता है (13) तीसरे छंद और कविता को बंद करने के लिए। पहली कविता नीचे दी गई है। जर्मन कैबरे की प्रतिध्वनि के साथ पाठ की अटोनल, अभिव्यक्तिवादी सेटिंग, कविताओं को जीवंत रूप से जीवंत करती है। स्प्रेचस्टिम्मे एक ऐसी शैली है जिसमें गायक निर्दिष्ट लय और पिचों का उपयोग करता है लेकिन पिचों को बनाए नहीं रखता है, जिससे वे बोलने के तरीके से नीचे या ऊपर उठ सकते हैं। स्कोनबर्ग स्कोर की प्रस्तावना में तकनीक का वर्णन करते हैंः स्कोर में, स्प्रेचस्टिमे को नोटों के तनों के माध्यम से छोटे एक्स के साथ इंगित किया जाता है। हालांकि स्प्रेचस्टिमे का उपयोग पूरे टुकड़े में किया जाता है, शोएनबर्ग कभी-कभी यह भी इंगित करता है कि कुछ अंशों को गाया जाना है (गेसुंगेन)। इस रचना की उल्लेखनीय रिकॉर्डिंग में शामिल हैंः अर्नोल्ड शोएनबर्ग ने खुद 24 से 26 सितंबर, 1940 तक लॉस एंजिल्स के संगीतकारों के एक समूह, लगभग सभी यूरोपीय अप्रवासियों के साथ संगीत की परीक्षण रिकॉर्डिंग की। ये रिकॉर्डिंग अंततः 1949 में कोलंबिया रिकॉर्ड्स द्वारा एल. पी. पर जारी की गईं और 1974 में ओडिसी लेबल पर फिर से जारी की गईं। जैज़ गायक क्लियो लेन ने 1974 में पियरोट लुनेयर को रिकॉर्ड किया। उनके संस्करण को शास्त्रीय ग्रैमी पुरस्कार के लिए नामांकित किया गया था। एक अन्य जैज़ गायिका जिन्होंने इस टुकड़े का प्रदर्शन किया है, वह सोफिया जेर्नबर्ग हैं, जिन्होंने इसे नॉरबॉटन एनईओ के साथ गाया था। अवांट-पॉप स्टार ब्योर्क, जो अवांट-गार्डे संगीत में अपनी रुचि के लिए जानी जाती हैं, ने 1996 के वर्बियर महोत्सव में केंट नागानो के संचालन के साथ पियरोट लुनेयर का प्रदर्शन किया। 2004 के एक साक्षात्कार में गायक के अनुसार, "केंट नागानो इसकी रिकॉर्डिंग करना चाहते थे, लेकिन मुझे वास्तव में लगा कि मैं उन लोगों के क्षेत्र पर आक्रमण कर रहा हूं जो इसे जीवन भर गाते हैं।" उनके प्रदर्शन के केवल छोटे रिकॉर्ड किए गए अंश (संभवतः अवैध व्यापार) उपलब्ध हुए हैं। अमेरिकी मेज़ो-सोप्रानो मैरी नेसिंगर ने कार्नेगी हॉल में एलिस टली हॉल और वेइल रेसीटल हॉल सहित स्थानों पर चैंबर म्यूजिक सोसाइटी ऑफ लिंकन सेंटर, चैंबर म्यूजिक नॉर्थवेस्ट और सेक्विटुर जैसे संगठनों के साथ बड़े पैमाने पर पियरोट लुनेयर का प्रदर्शन किया है। मार्च 2011 में, ब्रूस लाब्रूस ने बर्लिन के हेबेल एम उफ़र थिएटर में एक प्रदर्शन का निर्देशन किया। काम की इस व्याख्या में लिंग विविधता, कैस्ट्रेशन दृश्य और डिल्डो के साथ-साथ एक महिला से पुरुष ट्रांसजेंडर पियरोट शामिल थे। लाब्रूस ने बाद में इस रूपांतरण को 2014 की नाटकीय फिल्म पियरोट लुनेयर के रूप में फिल्माया। एक मानक समूह के रूप में विरासत पियरोट लुनेयर में उपयोग किए जाने वाले वाद्ययंत्रों का समूह द फायर्स ऑफ लंदन के लिए मुख्य समूह बन गया, जिन्होंने 1965 में पियरोट लुनेयर का प्रदर्शन करने के लिए "द पियरोट प्लेयर्स" के रूप में गठन किया, और एक विविध शास्त्रीय और समकालीन संग्रह के साथ प्रदर्शन करना जारी रखा। इस समूह ने इन उपकरणों के लिए व्यवस्थित कार्यों का प्रदर्शन किया और विशेष रूप से इस समूह के वाद्य रंगों का लाभ उठाने के लिए नए कार्यों को शुरू किया, जब तक कि यह 1987 में भंग नहीं हो गया। वर्षों से, अन्य समूहों ने इस उपकरण का पेशेवर रूप से उपयोग करना जारी रखा है (वर्तमान समूहों में दा कैपो चैंबर प्लेयर्स, आठवां ब्लैकबर्ड और फिनिश समकालीन समूह उसिंटा लुनेयर शामिल हैं) और कलाकारों की टुकड़ी के लिए एक बड़ी सूची का निर्माण किया है। टिप्पणियाँ संदर्भ ब्रायन-जुलसन, फिलिस और पॉल मैथ्यूज। 2009 में। पियरोट लुनेयर के अंदरः शोएनबर्ग की उत्कृष्ट कृति में स्प्रेचस्टिमे का प्रदर्शन। लानहम, मैरीलैंडः स्केयरक्रो प्रेस। (पी. बी. के.); (ईबुक)। बायरन, एवियर। "द टेस्ट प्रेसिंग्स ऑफ शोएनबर्ग कंडक्टिंग पियरोट लुनेयर"। 1 मई, 2008 को पहुँचा गया। बायरन, एवियर। 2006-07। "स्टूडियो और प्रसारण में पियरोट लुनेयरः स्प्रेचस्टिमे, टेम्पो और चरित्र"। जर्नल ऑफ द सोसाइटी ऑफ म्यूजिकोलॉजी इन आयरलैंड 2:69-91। (29 अक्टूबर, 2008 तक पहुँचा गया)। डन्सबी, जोनाथन। 1992 में। शोएनबर्गः पियरोट लुनेयर। कैम्ब्रिज यूनिवर्सिटी प्रेस। .. हेजलवुड, चार्ल्स। 2006 में। संगीत की खोज। बीबीसी रेडियो 3 (24 जून)। पड़ोसी, ओलिवर डब्ल्यू. 2001. "शोएनबर्ग, अर्नोल्ड (फ्रांज वाल्टर)।" द न्यू ग्रोव डिक्शनरी ऑफ म्यूजिक एंड म्यूजिशियन, दूसरा संस्करण, स्टेनली सैडी और जॉन टायरेल द्वारा संपादित। लंदनः मैकमिलन। पफेट, कैथरीन। 2006 में। "स्ट्रक्चरल इमेजरीः पियरोट लुनेयर रिविजिटेड"। गति 60, नहीं। 237 (जुलाई): 2-22। रोसेन, चार्ल्स। 1996 में। अर्नोल्ड स्कोनबर्ग, एक नई प्रस्तावना के साथ। शिकागोः यूनिवर्सिटी ऑफ शिकागो प्रेस। .. स्कोनबर्ग, अर्नोल्ड। 1994 में। वर्क्लर्ट नच और पियरोट लुनेयर। डोवर प्रकाशन। विनियर्ज़, जॉन। स्कोनबर्ग-पियरोट लुनेयरः एक अटोनल लैंडमार्क 1 अप्रैल, 2000 को 23 जुलाई, 2006 को एक्सेस किया गया। आगे पढ़ते हुए अर्जेंटीना, जो। 2012 में। "सीरियलिज्म एंड नियो-रीमैनियन थ्योरीः ट्रांसफॉर्मेशन एंड हेक्साटोनिक साइकल्स इन स्कोनबर्गस मॉडर्न सैल्म ऑप। 50 सी "। इंटैग्रल 26:123-58। गिलेस्पी, जेफरी एल. 1992. "प्येरोट लुनेयर से शोएनबर्ग के 'नच' में प्रेरक परिवर्तन और नेटवर्क।" इंटैग्रल 6:34-65। जिंजरीच, कैटरीना (2012)। "द जर्नी ऑफ द सॉन्ग साइकिलः फ्रॉम 'द इलियड' टू 'अमेरिकन इडियट, म्यूजिकल ऑफरिंग्सः वॉल्यूम। 1: नहीं। 2, अनुच्छेद 3। लैम्बर्ट, फिलिप। 2000. "प्रासंगिक परिवर्तनों पर"। पर्सपेक्टिव्स ऑफ न्यू म्यूजिक 38, नं। 1 (शीतकालीन): 45-76। लेसेम, एलन। 1979 में। अर्नोल्ड स्कोनबर्ग के कार्यों में संगीत और पाठः द क्रिटिकल इयर्स, 1908-22। .. मेट्ज़र, डेविड। 1994 में। "द न्यूयॉर्क रिसेप्शन ऑफ पियरोट लुनेयरः द 1923 प्रीमियर एंड इट्स आफ्टरमैथ"। द म्यूजिकल क्वार्टरली 78, नं। 4 (शीतकालीन): 669-99। रॉयग-फ्रैंकोली, मिगुएल ए। 2001 में। "अटोनल संगीत में पिच-क्लास-सेट एक्सटेंशन का एक सिद्धांत"। कॉलेज संगीत संगोष्ठी 41:57-90। वेटजेन्स, स्टीफन। 2004 में। "स्कोनबर्ग के पियरोट लुनेयर में एक बैसाखी के रूप में पाठ?" पियरोट लुनेयरः अल्बर्ट गिराउड, ओटो एरिक हार्टलेबेन, अर्नोल्ड स्कोनबर्गः संगीत और साहित्यिक अध्ययनों का संग्रह। डेलेरे, मार्क, जान हर्मन संपादक। ल्युवेन, बेल्जियमः एडिशन पीटर्सः 109-24। बाहरी लिंक अर्नोल्ड स्कोनबर्ग सेंटर लूना नोवा न्यू म्यूजिक एन्सेम्बल में स्कोर की पांडुलिपिः अर्नोल्ड स्कोनबर्ग का पियरोट लुनेयर, एक पूर्ण प्रदर्शन पियरोट लुनेयर एन्सेम्बल वीन की विशेषता वाला अध्ययन गाइड, समकालीन संगीत के लिए ऑस्ट्रियाई समूह "पियरोट लुनेयर", लाइडरनेट आर्काइव 1912 रचनाएँ अर्नोल्ड स्कोनबर्ग रचनाएँ जो विस्तारित तकनीकों का उपयोग करती हैं एक कथाकार के साथ रचनाएँ