Young Americans (song)
"यंग अमेरिकन्स" अंग्रेजी गायक-गीतकार डेविड बॉवी का इसी नाम के उनके नौवें स्टूडियो एल्बम का एक गीत है। यह ज्यादातर अगस्त 1974 में फिलाडेल्फिया के सिग्मा साउंड स्टूडियो में रिकॉर्ड किया गया था और अगले महीने सोल टूर पर शुरू किया गया था। इस गीत में तत्कालीन अज्ञात गायक लूथर वैंड्रोस का योगदान था, जिन्होंने पार्श्व गायन व्यवस्था की कल्पना की थी। आर एंड बी और फिलाडेल्फिया आत्मा का एक आलिंगन, यह गीत उस समय के अमेरिका के एक अंग्रेज के प्रभाववादी चित्र को प्रस्तुत करता है, जिसमें विभिन्न पात्रों और अमेरिकी टोटेम और घटनाओं के संकेत दिए गए हैं। 21 फरवरी 1975 को आर. सी. ए. रिकॉर्ड्स द्वारा प्रमुख एकल के रूप में जारी किया गया, यह गीत यू. के. एकल चार्ट पर 18 वें स्थान पर पहुंच गया, लेकिन संयुक्त राज्य अमेरिका में एक सफलता थी, उस समय बिलबोर्ड हॉट 100 पर 28 वें स्थान पर बोवी का दूसरा सबसे अधिक चार्टिंग एकल बन गया। उन्होंने नवंबर 1974 में द डिक कैवेट शो और अगले वर्ष द चेर शो में उपस्थिति के साथ इसका प्रचार किया। 1990 में साउंड + विजन टूर के बाद इसे सेवानिवृत्त करने से पहले, बॉवी ने 1980 के दशक में अपने संगीत कार्यक्रमों में इस गीत का प्रदर्शन किया। कई प्रकाशनों द्वारा बोवी के सर्वश्रेष्ठ गीतों में से एक, आलोचकों ने कलाकार के ग्लैम रॉक रिलीज़ के बाद आत्मा संगीत में एक सफल संक्रमण के रूप में "यंग अमेरिकन्स" की प्रशंसा की। यह तब से कई संकलन एल्बमों में दिखाई दिया है और 2016 में हू कैन आई बी नाउ के लिए पुनर्निर्मित किया गया था? (1974-1976) बॉक्स सेट। संगीत और गीत "यंग अमेरिकन्स" डेविड बॉवी के लिए एक प्रमुख संगीत प्रस्थान था। ग्लैम रॉक और हार्ड रॉक रिलीज़ के वर्षों के बाद, यह गीत 1970 के दशक के मध्य के आर एंड बी और फिलाडेल्फिया आत्मा ध्वनि के पूर्ण आलिंगन का प्रतिनिधित्व करता है। बोवी ने स्वयं ध्वनि को "प्लास्टिक आत्मा" के रूप में संदर्भित किया। अपनी पुस्तक स्टारमैनः द डेफिनिटिव बायोग्राफी में शैलीगत प्रस्थान पर चर्चा करते हुए, लेखक पॉल ट्रिंका ने गीत को "इरादे का बयान" के रूप में वर्णित किया है, जिसमें बोवी "ब्रांड को फिर से स्थापित कर रहे थे"। "यंग अमेरिकन्स" रचनात्मक रूप से बोवी की पूर्व रिकॉर्डिंग से अलग है। एक आशुरचनात्मक गीत संरचना के साथ जिसमें तीन छंद और अवरोध, एक सैक्सोफोन एकल, एक पुल, एक टूटना और दो अतिरिक्त विस्तारित छंद और प्रतिरोध शामिल हैं, लेखक जेम्स ई. पेरोन का कहना है कि चार-माप वाले वाक्यांशों का उपयोग "पूरी तरह से प्राकृतिक तरीके से" प्रमुख कॉर्ड के उपयोग के माध्यम से एक साथ प्रवाहित होता है। गीत मुख्य रूप से सी मेजर की कुंजी में है; छंद जी मेजर पर समाप्त होते हैं, जो शीर्षक वाक्यांशों पर सी पर वापस आने से पहले एफ मेजर के साथ प्रतिरोध में विस्तारित होते हैं। गिटार के ए मेजर के साथ बंद होने से पहले पुल ए माइनर में बदल जाता है, जबकि चौथा श्लोक डी मेजर में होता है। जीवनीकार निकोलस पेग के अनुसार, "यंग अमेरिकन्स" एक तेज़ गीत प्रस्तुत करता है जो "20वीं शताब्दी के अमेरिका के एक अंग्रेज के प्रभाववादी चित्र को चित्रित करता है।" प्रोडक्शन टीम द मैट्रिक्स ने "अमेरिका" को "एक किशोर की तरहः ऊर्जा और कल्पना से भरा हुआ, कभी-कभी सीमा पार कर जाता है, लेकिन हमेशा संभावना की एक बड़ी भावना के साथ" के रूप में नोट किया। शीर्षक स्वयं गीत में दिखाई नहीं देता है, केवल "युवा अमेरिकी", जो विभिन्न मिथकों से इस हद तक गुजरता है कि अंत तक, वह नहीं जानता कि किस पर विश्वास करना है या किसका अनुसरण करना है। लेखक पीटर डॉगगेट एक तरह से इस गीत की व्याख्या करते हुए कहते हैं, "एक कल्पना का चित्रः यह वैश्विक सपना है कि समृद्धि की भूमि में आपके सामने जीवन कैसे होगा।" शुरुआती कविता में एक ठंडी यौन मुठभेड़ का वर्णन किया गया है, जो "उसे कुछ मिनट ले गई, उसे कहीं नहीं ले गई"। पेरोन का कहना है कि कहानी श्रोताओं को सूचित करती है कि सेक्स और "भावनात्मक नपुंसकता" से संबंधित मुद्दे समाज के बाहर और मुख्यधारा दोनों में मौजूद हैं, जबकि अतिरिक्त छंद अमेरिकी समाज में मौजूद नस्ल और सामाजिक वर्गों के बीच भेदभाव को प्रकट करते हैं। बॉवी के पिछले एल्बम डायमंड डॉग्स (1974) की खंडित कल्पना के विपरीत, "यंग अमेरिकन्स" अवलोकन और ब्रूस स्प्रिंगस्टीन के कार्यों से प्रभावित है; जीवनी लेखक क्रिस ओ 'लेरी ने गीत के पात्रों की अव्यवस्था की तुलना स्प्रिंगस्टीन के द वाइल्ड, द इनोसेंट एंड द ई स्ट्रीट शफल (1973) से की है। पूरे गीत में, वाटरगेट घोटाले का संकेत दिया गया है-अमेरिकी राष्ट्रपति रिचर्ड निक्सन ने इसकी रिकॉर्डिंग से केवल तीन दिन पहले इस्तीफा दे दिया था-मैकार्थी विच हंट ("अब आप गैर-अमेरिकी रहे हैं") और नागरिक अधिकार संघर्ष ("जीवित बचे लोगों की बस पर अपने हाथों पर बैठें")। अमेरिकी समाज के आकर्षण के लिए अतिरिक्त संदर्भ दिए गए हैं, जिसमें "एफ्रो-शीन"-एक बाल-देखभाल उत्पाद जो नियमित रूप से सोल ट्रेन पर विज्ञापित किया जाता है-"फोर्ड मस्टैंग", "बार्बी डॉल", "कैडी" और "क्रिसलर", और ऐसे गीत जो हिंसा और पीड़ा की छवियों को उकसाते हैं ("क्या आप अवसाद के मामले में रेजर ले जाएँगे?" और "क्या ऐसी कोई महिला नहीं है जिसे मैं जबड़े पर पैर रख सकूं?") पेग का तर्क है कि गीत "बीस साल बाद 'आई एम अफ्रेड ऑफ अमेरिकन्स' जितना गहरा है।" यह गीत कई ब्रिटिश संकेत भी देता है। शुरुआती पंक्ति, "वे फ्रिज के ठीक पीछे खींचे गए", हास्यपूर्ण अंग्रेजी जोड़ी पीटर कुक और डडली मूर के स्टेज रिव्यू बिहाइंड द फ्रिज का संदर्भ था, जिसमें बोवी ने 1973 में लंदन में भाग लिया था। रिव्यू ने अमेरिकी जीवन को ओ 'लेरी के शब्दों में, "राजमार्ग पर खड़ी एक कार में एक मानक-मुद्दे वाले अमेरिकी मेक-आउट सत्र" के बजाय एक ब्रिटिश कॉमेडी के रूप में चित्रित किया। "यंग अमेरिकन्स" में बीटल्स के "ए डे इन द लाइफ" (1967) का एक मुखर उद्धरण भी शामिल हैः "मैंने आज खबर सुनी, ओह बॉय", जिसने पूर्व बैंड सदस्य जॉन लेनन के साथ बोवी के आसन्न सहयोग का अनुमान लगाया। लेनन की तुलना करते हुए, पेरोन ने सैक्सोफोन पर गीत के निर्माण को लेनन की प्रारंभिक पोस्ट-बीटल रिकॉर्डिंग पर फिल स्पेक्टर के काम से संबंधित किया। 11 या 13 अगस्त 1974 को यंग अमेरिकन्स एल्बम सत्रों के पहले दिन फिलाडेल्फिया, पेंसिल्वेनिया में सिग्मा साउंड स्टूडियो में "यंग अमेरिकन्स" के लिए रिकॉर्डिंग रिकॉर्डिंग शुरू हुई। अतिरिक्त रिकॉर्डिंग बाद में नवंबर में हुई। टोनी विस्कोंटी के निर्माण और कार्ल पारुओलो इंजीनियरिंग के साथ, लाइनअप में बॉवी, गिटार पर कार्लोस अलोमर, बास पर विली वीक्स, पियानो पर माइक गार्सन, ड्रम पर एंडी न्यूमार्क, ऑल्टो सैक्सोफोन पर डेविड सैनबोर्न और कांगास पर लैरी वाशिंगटन शामिल थे। गायक एवा चेरी, अलोमर की पत्नी रॉबिन क्लार्क और तत्कालीन अज्ञात गायक लूथर वैंड्रोस ने पार्श्व गायन में योगदान दिया। सिग्मा साउंड में रिकॉर्ड किए गए अन्य गीतों के विपरीत, गीत की संरचना ज्यादातर सत्र शुरू होने से पहले ही लिखी जा चुकी थी। विरोध में सुसमाचार और आत्मा का समर्थन करने वाली मुखर व्यवस्था का निर्माण वैंड्रोस द्वारा क्लार्क की मदद से किया गया था, और उत्सुकता से बॉवी द्वारा जोड़ा गया था। बोवी ने 1974 के वसंत में न्यूयॉर्क के विभिन्न क्लबों का दौरा करने के बाद मध्य खंड लिखा और डीजे को सीखने में एकल का आनंद लिया, जैसे कि एडी केंड्रिक्स की "गर्ल यू नीड ए चेंज ऑफ माइंड"। "यंग अमेरिकन्स" के लिए, इस अनुक्रम ने शुरू में अलोमर द्वारा एक चरणबद्ध गिटार एकल का दावा किया। सितंबर 2009 में, सिग्मा साउंड रील टेप पर 13 अगस्त 1974 का गाना ऑनलाइन लीक हो गया था। इस संस्करण में, सभी गीत समान हैं लेकिन सैक्सोफोन और सहायक स्वर अनुपस्थित हैं, और बोवी की मुखर प्रस्तुति अंतिम संस्करण के फंकियर, सिंकोपेटेड अनुभव की तुलना में अधिक पारंपरिक है। रिलीज और प्रचार बोवी ने 2 सितंबर 1974 को लॉस एंजिल्स में अपने सोल टूर के शुरुआती शो में "यंग अमेरिकन्स" का लाइव प्रीमियर किया, इसे "द यंग अमेरिकन" के रूप में पेश किया, और यह शेष दौरे के दौरान नियमित था; अक्टूबर में रिकॉर्ड किया गया एक लाइव संस्करण 2020 में आई एम ओनली डांसिंग (द सोल टूर 74) पर जारी किया गया था। यह गीत, तत्कालीन आगामी एल्बम का शीर्षक गीत, मुख्य एकल के रूप में चुना गया था और 21 फरवरी 1975 को आरसीए रिकॉर्ड्स द्वारा जारी किया गया था। यू. के. एकल (आर. सी. ए. 2523) में पूरा पाँच मिनट का एल्बम कट शामिल था, जबकि यू. एस. एकल (आर. सी. ए. जे. बी. 10152) को दो छंदों और एक विराम को छोड़कर 3ः11 में संपादित किया गया था। पूर्व का बी-साइड ज़िगी स्टारडस्ट ट्रैक "सफ़्रेगेट सिटी" (1972) था, जबकि बाद वाला बोवी का 1974 का एडी फ़्लॉइड की "नॉक ऑन वुड" (1966) का कवर था। यू. के. सिंगल्स चार्ट पर 18वें नंबर और यू. एस. बिलबोर्ड हॉट 100 पर 28वें नंबर पर पहुँचते हुए, एकल ने यूनाइटेड किंगडम चार्ट पर बॉवी के लिए गिरावट का प्रतिनिधित्व किया, लेकिन संयुक्त राज्य अमेरिका में एक सफलता थी, जो 1973 में "स्पेस ऑडिटी" के बाद से उनका दूसरा सबसे अधिक चार्टिंग एकल बन गया और देश में उनकी प्रोफ़ाइल को काफी बढ़ा दिया। द डिक कैवेट शो पर गीत के बॉवी के 2 नवंबर 1974 के प्रदर्शन को प्रचार के रूप में इस्तेमाल किया गया था, जिसे 21 फरवरी 1975 को बीबीसी के टॉप ऑफ द पॉप्स पर प्रसारित किया गया था और बाद में इसे बेस्ट ऑफ बॉवी और डिक कैवेट शो डीवीडी सेट और यंग अमेरिकन्स के 2007 सीडी/डीवीडी रीइश्यू में शामिल किया गया था। 7 मार्च को जारी एल्बम में, "यंग अमेरिकन्स" शुरुआती गीत के रूप में दिखाई दिया। उस वर्ष बाद में 23 नवंबर को, बॉवी द चेर शो में दिखाई दिए, जहाँ उन्होंने और चेर ने "यंग अमेरिकन्स" द्वारा बुक किए गए अमेरिकी क्लासिक्स का एक मिश्रण गाया। "यंग अमेरिकन्स" को रिलीज होने पर संगीत आलोचकों से सकारात्मक समीक्षा मिली, जिसमें अधिकांश ने संगीत की प्रशंसा की। एकल की समीक्षा करते हुए, कैश बॉक्स के एक लेखक ने कहा कि बोवी "अपनी आवाज को एक बहुत ही आर एंड बी उन्मुख ट्रैक के खिलाफ रखते हैं और अपनी ध्वनि की दीवार के लिए इस तरह की चट्टान की ठोस नींव के साथ वह अपने सामाजिक रूप से जागरूक गीतों को इतनी अधिक भित्तिचित्रों की तरह फेंकने में सुरक्षित महसूस करते हैं।" रिकॉर्ड मिरर सू बायरोम ने इसे अपने अब तक के "सबसे व्यावसायिक" ध्वनि रिकॉर्डों में से एक के रूप में संदर्भित किया, जिसमें "फंकी" सैक्सोफोन और "भव्य" पार्श्व गायन पर प्रकाश डाला गया। यंग अमेरिकन्स एल्बम पर रिलीज होने पर, बिलबोर्ड ने गीत को सर्वश्रेष्ठ गीतों में से एक का नाम दिया। आलोचक रॉबर्ट क्रिस्टगाउ, जिन्होंने अपनी रिकॉर्ड गाइड में एल्बम को लगभग पूरी तरह से विफल बताया, ने "यंग अमेरिकन्स" की एकमात्र प्रशंसा की, जिसमें "दर्द करुणा को उत्तेजित करता है"। रोलिंग स्टोन के लिए एक समीक्षा में, जॉन लैंडाउ ने गीत की प्रशंसा करते हुए कहा, "यह उनके मुट्ठी भर उत्कृष्ट गीतों में से एक है, सामाजिक टिप्पणी, गीत शैली, अंग्रेजी पॉप और अमेरिकी आत्मा का एक विचित्र मिश्रण है।" कनाडा में, द गजट के बिल मैन ने "यंग अमेरिकन्स" की प्रशंसा करते हुए कहा कि यह बोवी द्वारा लिखे गए सबसे अच्छे गीतों में से एक है। अपनी वर्ष-अंत सूची में, एन. एम. ई. ने "यंग अमेरिकन्स" को 1975 का सातवां सर्वश्रेष्ठ एकल स्थान दिया। एक अधिक प्रतिकूल समीक्षा में, मेलोडी मेकर माइकल वाट्स ने गीत को "एक उचित, यदि अविस्मरणीय डिस्कोथेक रिकॉर्ड" के रूप में संदर्भित किया। डॉगगेट के अनुसार, कुछ समकालीन समीक्षक कुछ गीतों से हैरान थे, जैसे कि यह धारणा कि "आपकी माँ" "ऐंठन" या "केकड़ों" से पीड़ित थी। लेखक का कहना है कि एक अनाम "अभद्र" ब्रिटिश समाचार पत्र ने सुझाव दिया कि बाद वाले ने डेविड की पत्नी एंजी बॉवी का उल्लेख किया। लिगेसी बॉवी ने 1983 के सीरियस मूनलाइट, 1987 ग्लास स्पाइडर और 1990 के साउंड + विजन कॉन्सर्ट टूर पर "यंग अमेरिकन्स" का प्रदर्शन जारी रखा, जो अक्सर एक ध्वनिक गिटार से लैस था। 12 सितंबर 1983 को फिल्माए गए एक सीरियस मूनलाइट प्रदर्शन को 1984 में साथ में संगीत कार्यक्रम डीवीडी में शामिल किया गया था और बाद में लाइव एल्बम सीरियस मूनलाइट (लाइव '83) पर, 2018 के बॉक्स सेट लविंग द एलियन (1983-1988) के हिस्से के रूप में जारी किया गया था और अगले वर्ष अलग से। 1988 में इसके साथ डीवीडी पर एक ग्लास स्पाइडर प्रदर्शन भी दिखाई दिया। 1983 के बाद, बॉवी ने वर्तमान समय से मेल खाने के लिए गीतों को अद्यतन करने की कोशिश की, जैसे कि "निक्सन" को "रीगन" और "बुश" में बदलना। ध्वनि + दृष्टि के लिए, गीत अक्सर एक विस्तारित ब्लूज़ जैम में फूट पड़ता है जिसमें ब्लूज़ और जैज़ मानकों जैसे "जेलहाउस ब्लूज़" के अंश होते हैं। 1990 के दशक और 2000 के दशक की शुरुआत में इस गीत को बजाने के लिए बासिस्ट गेल एन डोर्सी के लगातार अनुरोधों के बावजूद, बोवी ने साउंड + विजन के बाद लाइव प्रदर्शन से "यंग अमेरिकन्स" को सेवानिवृत्त कर दिया। पूर्ण-लंबाई एल्बम संस्करण कई संकलन एल्बमों में दिखाई दिया है, जिसमें चेंजसोनबोवी (1976), द बेस्ट ऑफ बोवी (1980), फेम एंड फैशन (1984), द साउंड + विजन बॉक्स सेट (1989), चेंजबोवी (1990) और द सिंगल्स कलेक्शन (1993) शामिल हैं। अमेरिकी एकल संपादन रेयर (1982), द बेस्ट ऑफ डेविड बॉवी 1974/1979 (1998), बेस्ट ऑफ बॉवी (2002) के अमेरिकी/कनाडाई संस्करण और बॉवी लिगेसी (2016) के 2-सीडी और विनाइल संस्करणों पर दिखाई दिया है। 2016 में, दोनों संस्करणों को नया रूप दिया गया और हू कैन आई बी नाउ के हिस्से के रूप में शामिल किया गया। (1974-1976) बॉक्स सेट। बॉक्स सेट की अपनी समीक्षा में, पॉपमैटर्स के क्रिस जेरार्ड ने अमेरिकी एकल को "इसे एकल बनाने के लिए अब तक के सबसे अचानक परेशान करने वाले संपादनों में से एक" के रूप में चित्रित किया। विस्कोंटी द्वारा 2007 का एक रीमिक्स, जिसे अमेरिकी एकल से मेल खाने के लिए संपादित किया गया था, नथिंग हैज चेंज्ड (2014) के 3-सीडी संस्करण और 40वीं वर्षगांठ विनाइल एकल रिलीज़ (2015) पर दिखाई दिया। पूर्वव्यापी मूल्यांकन बाद के दशकों में, "यंग अमेरिकन्स" ने प्रशंसा प्राप्त की है। ऑलम्यूजिक के स्टीफन थॉमस अर्लेवाइन की एक उत्कृष्ट कृति माने जाने वाले, रोलिंग स्टोन के लेखक रॉब शेफ़ील्ड ने इस गीत को बॉवी के बेहतरीन गीतों में से एक बताया, जिसमें "अपने प्रशंसकों के लिए उनके सबसे भावुक (और दयालु) प्रेम पत्र को प्रेरित करने वाली लय" थी। डॉगगेट बोवी के मुखर प्रदर्शन और गीत के प्रति समग्र प्रतिबद्धता की प्रशंसा करते हैं। एन. एम. ई. के टेरी स्टॉन्टन ने 1991 में इसे अपना अब तक का सबसे अच्छा एकल कहा। कई आलोचकों ने आत्मा संगीत में सफल परिवर्तन और शैली के उनके पूर्ण नेतृत्व के लिए बोवी की सराहना की। पेरोन का मानना है कि बोवी ने केवल आत्मा संगीत गाने का प्रयास करने वाले एक श्वेत गायक होने के बजाय प्रभावी रूप से एक "नई संकर [आत्मा] शैली" स्थापित की। द गार्जियन एलेक्सिस पेट्रिडिस ने टिप्पणी की, "एक सफेद ब्रिटिश रॉक स्टार को फिली आत्मा की हवादार, शानदार ध्वनि को अपनाना बिल्कुल भी काम नहीं करना चाहिए था, लेकिन यह जीवन-पुष्टि प्रभाव के लिए किया।" "इज नॉट देयर वन डैमन सॉन्ग". वोकल ब्रेक को बाद में मोजो पत्रिका द्वारा बॉवी के पूरे कैटलॉग में सबसे प्रभावशाली मार्ग के रूप में चुना गया था, और एक रोलिंग स्टोन लेखक द्वारा उनके "शाही शिखर" के रूप में। 2016 में बॉवी की मृत्यु के बाद, रोलिंग स्टोन ने "यंग अमेरिकन्स" को बॉवी के 30 आवश्यक गीतों में से एक के रूप में सूचीबद्ध किया। यह गीत द टेलीग्राफ, एन. एम. ई. (4), द गार्जियन और मोजो (7), कॉन्सिकवेंस ऑफ साउंड (13) और अनकट (17) द्वारा बॉवी के सर्वश्रेष्ठ गीतों को संकलित करने वाली सूचियों में भी दिखाई दिया है। एन. एम. ई. पाठकों ने भी बोवी के 20 सर्वश्रेष्ठ गीतों की 2018 की सूची में इसे 14 वें नंबर पर वोट दिया। 2016 में अल्टीमेट क्लासिक रॉक और स्लैंट मैगज़ीन द्वारा प्रत्येक बोवी एकल, "यंग अमेरिकन्स" को क्रमशः तीसरे और पांचवें स्थान पर रखा गया है। पहले वाले ने तर्क दिया कि गीत "70 के दशक के मध्य में पांच आकर्षक मिनटों में समाप्त हो गया", जबकि बाद वाले ने इसे नीली आंखों वाली आत्मा के दशक के "सर्वश्रेष्ठ उदाहरणों" में से एक कहा। यह गीत अन्य सर्वश्रेष्ठ सूचियों में भी दिखाई दिया है। 2003 में, ब्लेंडर पत्रिका ने "यंग अमेरिकन्स" को अपनी सूची में "अभी डाउनलोड करने के लिए 1001 महानतम गीतों" में रखा। एक साल बाद, यह गीत रोलिंग स्टोन की सर्वकालिक 500 महानतम गीतों की सूची में 481वें स्थान पर रहा, और अपनी 2021 की संशोधित सूची में 204वें स्थान पर पहुंच गया। 2016 में, पिचफोर्क ने 1970 के दशक के 200 सर्वश्रेष्ठ गीतों की सूची में इसे 44 वें स्थान पर रखा। मीडिया में कवर और उपस्थिति वैंड्रोस ने 1975 के बाद अक्सर मंच पर गीत का प्रदर्शन किया, जबकि गन्स एन 'रोज़ेस गिटारवादक स्लैश ने एक संगीतकार के रूप में उन पर गीत के प्रभाव के बारे में बात की है। यह गीत डॉगविल (2003) और मैंडरले (2005) के अंतिम श्रेय के साथ है, जो लार्स वॉन ट्रायर की त्रयी यूएसए-लैंड ऑफ ऑपर्चुनिटीज की पहली दो फिल्में हैं, और निकोलस केज की फिल्म लॉर्ड ऑफ वॉर (2005) में भी संक्षिप्त रूप से दिखाई दी हैं। कार्मिक क्रिस ओ 'लेरी के अनुसारः डेविड बॉवी-प्रमुख गायक कार्लोस अलोमर-रिदम गिटार विली वीक्स-बास माइक गार्सन-पियानो एंडी न्यूमार्क-ड्रम डेविड सैनबोर्न-ऑल्टो सैक्सोफोन लैरी वाशिंगटन-कांगस एवा चेरी-सहायक गायक रॉबिन क्लार्क-सहायक गायक लूथर वैंड्रोस-सहायक गायक तकनीकी टोनी विस्कोंटी-निर्माता कार्ल पारुओलो-इंजीनियर चार्ट्स प्रमाणन नोट्स संदर्भ स्रोत 1975 एकल डेविड बॉवी गीत डेविड बॉवी द्वारा लिखे गए गीत टोनी विस्कोंटी द्वारा निर्मित गीत न्यूजीलैंड आरसीए रिकॉर्ड्स एकल ब्लू-आइड आत्मा गीतों में संयुक्त राज्य अमेरिका के नंबर एक एकल के बारे में गीत