André Vera
आंद्रे वेरा (1881-1971) एक फ्रांसीसी उद्यान डिजाइनर, नगर योजनाकार और आर्ट डेको शैली के अग्रणी थे। वह अपने भाई, चित्रकार और सज्जाकार पॉल वेरा के साथ अपने सहयोग के लिए जाने जाते हैं। वह फ्रांसीसी डिजाइन को नवीनीकृत करना चाहते थे, जिसे उन्होंने महसूस किया कि 1840 के दशक से गिरावट आ रही थी, और एक आधुनिक फ्रांसीसी शैली पेश करना चाहते थे जो पहले की फ्रांसीसी परंपरा के साथ निरंतरता बनाए रखे। वह आर्ट नोव्यू के घुमावदार रूपों के स्थान पर रेखाओं और वर्गों के आधार पर सख्ती से ज्यामितीय डिजाइन के साथ औपचारिक फ्रांसीसी उद्यान के समर्थक थे। शहरी डिजाइन में उन्होंने पेड़ों को वास्तुशिल्प तत्वों के रूप में शामिल करने के महत्व पर जोर दिया, जिसके बारे में उन्होंने सोचा कि यह निवासियों के मानसिक और शारीरिक स्वास्थ्य को बढ़ाएगा। लाइफ आंद्रे वेरा का जन्म 1881 में पेरिस में हुआ था। उनके पिता गुस्ताव लेओन वेरा एक वास्तुकार थे, और उनके छोटे भाई पॉल एक चित्रकार और सज्जाकार डिजाइनर बन गए। आंद्रे वेरा एक उद्यान डिजाइन सिद्धांतकार और एक नगर योजनाकार बन गए। आर्ट डेको वेरा भाइयों ने आर्ट डेको शैली को शुरू में अपनाया था। इसकी उत्पत्ति लुई सू के काम से हुई थी, और इसका वर्णन आंद्रे वेरा ने जनवरी 1912 में एल 'आर्ट डेकोरेटिफ में प्रकाशित अपने घोषणापत्र ले नोव्यू स्टाइल में किया था। उन्होंने शैलीबद्ध प्राकृतिक सजावटी रूपांकनों के साथ डिजाइनों में शास्त्रीयता, समरूपता और गणितीय क्रम का आह्वान किया। वेरा ने जोर देकर कहा कि सजावट में आर्ट नोव्यू के पीले स्वरों के स्थान पर विपरीत समृद्ध रंगों का उपयोग किया जाना चाहिए। वेरा ने अंतर्राष्ट्रीयता और अतीत को अस्वीकार कर दिया और फ्रांसीसी परंपराओं के लिए सम्मान का आह्वान किया, विशेष रूप से लुई XVI काल के तर्कवाद और अधिक आरामदायक लुई-फिलिप शैली के लिए। वेरा के विचार में, फ्रांसीसी डिजाइन ने 1840 के दशक में नवाचार करना बंद कर दिया था, लेकिन पेस्टिच का सहारा लिया था, जो एक लंबी गिरावट की शुरुआत थी। उन्होंने 1912 में लिखा, "इसलिए लुई-फिलिप शैली से ही हम सबसे अच्छा सबक सीख सकते हैं, विशेष रूप से जब कोई यह मानता है कि बात इसे दोहराने की नहीं बल्कि इसे जारी रखने की है।" वेरा भाइयों ने अन्य कलाकारों के साथ मिलकर एल 'अटलियर फ्रांकेस बनाया, जो एक सहकारी व्यवसाय था जिसने वीनर वर्कस्टेट से संगठनात्मक विचार उधार लिया था। अन्य सदस्यों में लुई सू, रोजर डी ला फ्रेस्नाय, आंद्रे ग्रौल्ट, गुस्ताव लुई जौल्मेस (1873-1959) और आंद्रे मारे (1885-1932) शामिल थे। आंद्रे वेरा ने एक घोषणापत्र लिखा जिसमें समूह के लक्ष्य को आंतरिक डिजाइन में स्पष्टता, व्यवस्था और सौंदर्य एकता लाने के लिए पारंपरिक और आधुनिक विचारों के संयोजन के रूप में परिभाषित किया गया। वेरा कम्पैग्नी डेस आर्ट्स फ़्रांसिस में शामिल हो गए, जो प्रथम विश्व युद्ध (1914-18) के बाद अटलियर फ़्रांसिस के उत्तराधिकारी बने। उन्होंने लिखा कि इसका "अंग्रेजी या डच के साथ कोई संबंध नहीं होगा, लेकिन फ्रांसीसी परंपरा को इस तरह से जारी रखा जाएगा कि यह नई शैली हमारी अंतिम पारंपरिक शैली, यानी लुई-फिलिप की शैली का उत्तराधिकारी होगी।" उद्यान डिजाइन वेरा भाइयों ने आर्ट डेको शैली में औपचारिक, ज्यामितीय उद्यान डिजाइनों पर सहयोग किया। उन्होंने परिदृश्य वास्तुकार आंद्रे ले नट्रे (1613-1700) और चेटो डी सेंट-जर्मेन-एन-ले की महान छत के प्रभाव को स्वीकार किया जिसे उन्होंने डिजाइन किया था। 1912 में ले नट्रे के काम के बारे में विचारों के एक सर्वेक्षण के जवाब में, वेरा ने लिखा, "हम नियमित उद्यान (जार्डिन रेगुलियर) के लिए एक पसंद साझा करते हैं। क्या यह हमारे चरित्र के हल्केपन से आगे बढ़ता है या हमारे दिमाग की गंभीरता से? बल्कि, यह फ्रांसीसी लोगों के स्वभाव से ही उभरता है। उस अवधि के दौरान जर्मनी, ब्रिटेन और संयुक्त राज्य अमेरिका में उद्यान डिजाइनर विशिष्ट राष्ट्रीय शैलियों को विकसित करने की कोशिश कर रहे थे। वेरा वास्तव में फ्रांसीसी उद्यानों को डिजाइन करना चाहता था। 1912 में आंद्रे और पॉल वेरा ने ले नोव्यू जार्डिन प्रकाशित किया, जिसमें 35 पूर्ण-पृष्ठ लकड़ी के टुकड़ों के चित्र थे और कवर पर और हेडपीस और टेलपीस पर पॉल वेरा द्वारा लकड़ी से बने डिजाइन थे। प्रिंट एक हस्तनिर्मित पुस्तक की छाप देते हैं। पहले दो अध्यायों में आंद्रे वेरा के आधुनिक उद्यान डिजाइन के सिद्धांत शामिल हैं। बाद के अध्याय देहाती, गुलाब-शैल या शानदार शैली में उद्यानों का लेआउट और विवरण देते हैं। मधुमक्खी पालन, फलों की खेती और बगीचों में आभूषणों पर अध्याय हैं। डिजाइन उस अवधि के विशिष्ट वक्ररेखीय आर्ट नोव्यू डिजाइनों से बहुत अलग थे, लेकिन मशीन युग के वास्तुकार ली कोर्बुज़िए के सौंदर्य दृश्यों के साथ संरेखित थे। वेरा के बगीचों में ऑर्थोगोनल अक्षों के साथ एक ज्यामितीय लेआउट था, जिसमें पेड़ों, फूलों के बिस्तरों और बाड़ों द्वारा संरचना की रेखाओं और शुद्ध रूपों पर जोर दिया गया था। लेस जार्डिन्स (1919) ने "नियमित" आधुनिक उद्यान को और परिभाषित किया। अमेरिकी परिदृश्य वास्तुकार फ्लेचर स्टील ने पाया कि वेरा की पुस्तक "क्यूबिस्ट-दादा प्रभाव" "निश्चित रूप से सार्थक" थी, लेकिन मुख्य रूप से "एम. पॉल वेरा द्वारा ड्रॉल वुडकट्स के कारण जिसके साथ वे सचित्र हैं।" स्टील ने वेरा के नवाचारों को इस आधार पर खारिज कर दिया कि वह "सुंदर के बजाय जिज्ञासु और मूल का महिमामंडन करते प्रतीत होते हैं।" वेरा ने एचिल डुचेन के ऐतिहासिक पुनरुत्थान की आलोचना की। उन्होंने यह भी महसूस किया कि परिदृश्य उद्यानों में प्रकृति की नकल कृत्रिम थी। उन्होंने जोर देकर कहा कि बगीचे के डिजाइन गणित और ज्यामिति के नियमों पर आधारित होने चाहिए, जिसमें सुनहरे खंड और वर्ग और त्रिकोण जैसे सरल रूपों का उपयोग किया जाना चाहिए। 1920 में वेरा ने अपने भाई पॉल के साथ काम करते हुए सेंट-जर्मेन-एन-ले में अपने घर के लिए एक बगीचे की योजना बनाई। कठोर रूप से सममित और ज्यामितीय डिजाइन ने शास्त्रीय और आधुनिक तत्वों को संयुक्त किया, जिसमें टॉपियरी, अपने रंगों के लिए सावधानीपूर्वक चुनी गई वनस्पति और प्रबलित कंक्रीट जैसी नई सामग्री का उपयोग किया गया। वेरा के 1950 के ल 'होम एट ले जार्डिन में अतीत और वर्तमान उद्यानों का वर्णन किया गया है, और जोर देकर कहा गया है कि उद्यानों का प्यार संस्कृति का संकेत है। 1950 के दशक में वह अभी भी फ्रांसीसी जार्डिन रेगुलियर की वकालत कर रहे थे। शहरीकरण और ग्रामीणवाद 1937 में वेरा ने "ग्रामीणवाद", राष्ट्रीय उद्यानों और वनों के निर्माण और संरक्षण का आह्वान किया, जिसे उन्होंने शहरीकरण के बराबर महत्व दिया। द्वितीय विश्व युद्ध (1939-45) से ठीक पहले प्रकाशित अपने लेख नेचर एट अर्बनिज्म में उन्होंने कहा कि शहर की योजनाओं में वनस्पति को एकीकृत करना महत्वपूर्ण है। वेरा ने मनुष्य के प्रकृति से अलगाव को शारीरिक स्वास्थ्य में गिरावट और अपराध और पागलपन में वृद्धि से जोड़ा। उन्होंने सेंट-जर्मेन-एन-ले में ले नट्रे की छत जैसे स्थलों को संरक्षित करने और "अपूर्ण परिदृश्य" को फिर से बनाने की सिफारिश की, जिसे उद्योग ने कई उपनगरीय क्षेत्रों में फैले निरंतर हरित प्रवाह बनाने के लिए "विकृत" कर दिया था। पेड़ों को शहरी डिजाइन का हिस्सा होना चाहिए, बड़े पैमाने पर या अलग-थलग, वास्तुशिल्प तत्वों के रूप में माना जाना चाहिए और निर्माण से संरक्षित होना चाहिए। वे नगरवासियों की शारीरिक और नैतिक स्थिति में सुधार करने में मदद करेंगे। युद्ध के दौरान वेरा ने मार्शल पेटैन की विची सरकार का समर्थन किया, जिसे उन्होंने 1930 के दशक में विकसित हुई "नकारात्मक शैली" को समाप्त करने और नैतिकता, कला और शिल्प को नवीनीकृत करने के अवसर के रूप में देखा। उन्होंने सोचा कि शहरी योजनाकारों को परिसंचरण के बारे में कम और घरों और कस्बों के बारे में अधिक सोचना चाहिए। उन्हें एक शहर के तत्वों-चौराहों, इमारतों, पेड़ों, मूर्तियों आदि के बारे में सोचना चाहिए-ऊंचाई के साथ-साथ योजना में भी। उन्होंने सेबेस्टियानो सेरलियो के परिप्रेक्ष्य डिजाइनों का हवाला दिया। वेरा ने इंजीनियर और वास्तुकार जैसे व्यवसायों की विशेषज्ञता को नापसंद किया, उद्यानों और शहरों दोनों के स्वामी के रूप में एक वास्तुकार की पुनर्जागरण अवधारणा को प्राथमिकता दी। अपने 1941 के मैनिफेस्टे पोर ले रेनोव्यू डे ल 'आर्ट फ़्रांसिस में वेरा ने उन पेड़ों और झाड़ियों को चुनने की सिफारिश की जो प्रांत के प्रति स्नेह दिखाने के लिए इस क्षेत्र के मूल निवासी थे, न कि लेबनान के देवदार या कैटाल्पा जैसे विदेशी। युद्ध में फ्रांसीसी शहरों की तबाही के बाद वेरा को आधुनिक जीवन शैली के लिए डिज़ाइन किए गए शहरों की योजना बनाने और पुनर्निर्माण करने का अवसर मिला। उन्होंने इस विषय पर एक लेख ऑपर्चुनिटे डे ल 'अर्बनिज़मे इन अर्बनिज़मे (पेरिस, 1945) में लिखा। इस घटना में, अधिकांश पुनर्निर्मित शहरों ने अपनी योजनाओं में बहुत कम नवाचार दिखाया। प्रकाशन टिप्पणियाँ स्रोत आगे पढ़ने के लिए 1881 जन्म 1971 मृत्यु फ्रांसीसी डिजाइनर परिदृश्य वास्तुकार फ्रांसीसी शहरी योजनाकार आर्ट डेको डिजाइनर