I Made Bandem
प्रो. डा. आई मेड बैंडेम (जिसे "बाली के जो पैप" के रूप में भी जाना जाता है) एक बाली नर्तक, कलाकार, लेखक और शिक्षक हैं। बंदेम ने बहुत कम उम्र से ही बाली नृत्य का अध्ययन किया था, और दस साल की उम्र तक बारिस और अन्य नृत्यों का प्रदर्शन कर रहे थे। संयुक्त राज्य अमेरिका में अध्ययन करने वाले पहले बाली नर्तकियों में से एक, बैंडेम ने यू. सी. एल. ए. से नृत्य में अपनी मास्टर डिग्री और वेस्लेयन विश्वविद्यालय से नृजातीय संगीत विज्ञान में अपनी पी. एच. डी. अर्जित की। बैंडेम के शैक्षणिक जीवन में डेनपासर में इंडोनेशियाई कला महाविद्यालय के निदेशक के रूप में सोलह साल शामिल हैं, और इंडोनेशिया के सबसे पुराने सांस्कृतिक संस्थान, इंस्टीट्यूट सेनी इंडोनेशिया-जोगजाकार्ता (इंडोनेशियाई कला संस्थान-जोगजाकार्ता) के रेक्टर (अध्यक्ष) भी थे। डॉ. बैंडेम के बाद प्रो. सोप्राप्टो सोएडजोनो, बी. ए., एम. एफ. ए., पी. एच. डी. को इंडोनेशियाई कला संस्थान-जोगजाकार्ता के वर्तमान रेक्टर (अध्यक्ष) के रूप में नियुक्त किया गया है। डॉ. बैंडेम वर्तमान में वॉर्सेस्टर, मैसाचुसेट्स में द कॉलेज ऑफ द होली क्रॉस में बाली नृत्य और संगीत के प्रोफेसर हैं। होली क्रॉस में, बैंडेम वर्तमान में बाली-गामेलन से संबंधित संगीत और नृत्य दोनों सिखाता है। बाली की संस्कृति की मान्यता, सम्मान और निरंतरता के लिए एक अभिन्न घटक के रूप में उन्हें पूरे बाली और कई अन्य देशों में अच्छी तरह से सम्मानित किया जाता है। एक कलाकार और एक आगंतुक विद्वान के रूप में, बांदेम ने दुनिया भर में बाली नृत्य सिखाया और प्रदर्शन किया है। कला और संस्कृति में बैंडेम की उपलब्धि और योगदान को चार प्रमुख क्षेत्रों में बांटा जा सकता है जिनमें नृजातीय संगीत विज्ञान, शैक्षिक प्रशासन, कला और संस्कृति प्रबंधन और राजनीतिक जीवन में उपलब्धियां शामिल हैं। एथनोम्यूजिकोलॉजी बैंडेम वेस्लेयन विश्वविद्यालय, मिडलटाउन, कनेक्टिकट (1980) से एथनोम्यूजिकोलॉजी में पीएचडी खिताब हासिल करने वाले पहले इंडोनेशियाई हैं। विश्व संगीत के क्षेत्र में एक विद्वान के रूप में, बैंडेम एक विचारधारा को आगे बढ़ाते हैं जिसे लोकप्रिय रूप से "द्वि-संगीत" के रूप में जाना जाता है जिसे शुरू में प्रो. डॉ. मेंटल हुड द्वारा प्रचारित किया गया था। बैंडेम द्वि-संगीत को एक अवधारणा के रूप में संदर्भित करता है कि संगीत एक सार्वभौमिक भाषा है और प्रत्येक नृजातीय संगीतज्ञ को विश्व संगीत की एक से अधिक शैलियों को समझना चाहिए। अमेरिका में अपनी पढ़ाई के दौरान, बैंडेम ने जापान, थाईलैंड, कोरिया के साथ-साथ चीन की संगीत शैली सहित दुनिया भर से ध्वनियों और लयों को सीखा और उनके साथ तालमेल बिठाया। बदले में, इस तरह के अनुभव ने बैंडेम को कलिमंतन, सुलावेसी, जावा और बाली सहित विभिन्न नुसानतारा (इंडोनेशियाई) संगीत का गहन शोध करने की क्षमता और दृढ़ता दी। विश्व संगीत के अध्ययन में खुद को डुबोने के अलावा, बैंडेम ने नृत्य और रंगमंच के अभिन्न पहलुओं में भी महारत हासिल की-ये सभी उनके वैज्ञानिक दृष्टिकोण को प्रभावित करते थे। एक नृजातीय संगीतविद् के रूप में, बैंडेम ने राष्ट्रीय और अंतर्राष्ट्रीय स्तर पर कला और संस्कृति से संबंधित बहुत सारी किताबें और वैज्ञानिक लेख प्रकाशित किए हैं। उनके लेखन में से एक जिसे संगीत, नृत्य और रंगमंच के कलाकारों द्वारा एक क्लासिक के रूप में अत्यधिक माना जाता है, वह है पुस्तक काजा और केलोदः बालिनीज डांस इन ट्रांजिशन (1981; पुनर्मुद्रित 1995) और ऑक्सफोर्ड यूनिवर्सिटी प्रेस, कुआलालंपुर द्वारा वितरित। इस पुस्तक ने बाली की कला और संस्कृति की दुनिया भर में सराहना की है। इंडोनेशिया के संगीत, नृत्य और रंगमंच के बारे में अन्य सैद्धांतिक प्रकाशनों में प्राकेम्पाः ए कॉस्मोलॉजी इन बाली संगीत, वायांग वोंग इन कंटेम्पररी बाली, ट्रेडिशनल थिएटर ऑफ इंडोनेशिया और एनसाइक्लोपीडिया ऑफ बाली डांस शामिल हैं-ये सभी पुस्तकें इंडोनेशियाई कला का अध्ययन करने वालों के लिए पाठ्य पुस्तकें और संदर्भ हैं। प्रदर्शन कलाओं से संबंधित लेखन के अलावा, बैंडेम को ललित कलाओं में भी बहुत रुचि है, और उनके कई लेख इंडोनेशियाई ललित कलाओं के ऐतिहासिक और सौंदर्य अध्ययन से निकटता से संबंधित हैं। 1985 में उनके और दोस्तों के एक समूह द्वारा एक इंडोनेशियाई संगीत संघ, मास्याराकट म्यूजिकोलॉजी इंडोनेशिया (एम. एम. आई.) की स्थापना के साथ बैंडेम की नृजातीय संगीत विज्ञान में प्रतिबद्धता बढ़ी। एमएमआई सुरकार्ता, मध्य जावा से है और बंदेम गैर-लाभकारी संघ के पहले अध्यक्ष थे। आज, एम. एम. आई. ने क्लासिक और समकालीन दोनों इंडोनेशियाई कलाओं के अनुसंधान, निर्माण और विकास के केंद्र के रूप में मास्याराकट सेनी पर्टुनजुकान इंडोनेशिया (एम. एस. पी. आई.) के रूप में प्रगति की है। इस संगठन के साथ, बैंडेम इंडोनेशिया में कला विश्वविद्यालयों में एक प्रमुख विषय के रूप में नृजातीय संगीत विज्ञान को बढ़ाने और लोकप्रिय बनाने में कामयाब रहा है। 1986 में, बैंडेम ने द फर्स्ट इंटरनेशनल गेमलन फेस्टिवल की शुरुआत की; वैश्विक परिवेश में गेमलन की प्रगति पर एक मूल्यांकन जो कनाडा में 1986 वैंकूवर एक्सपो के संयोजन में आयोजित किया गया था। महोत्सव के दौरान, 250 से अधिक प्रतिनिधियों ने भाग लिया और दुनिया भर के गामेलन (पारंपरिक इंडोनेशियाई संगीत ऑर्केस्ट्रा) और जातीय संगीत समूहों का प्रतिनिधित्व किया। यह त्योहार इस बात का प्रमाण है कि इंडोनेशियाई संगीत विशेष रूप से इसके विभिन्न प्रकार के गेमलन विश्व संगीत सेटिंग का अभिन्न अंग हैं। बैंडेम ने हवाई विश्वविद्यालय, कैलिफोर्निया विश्वविद्यालय, लॉस एंजिल्स, वेस्लेयन विश्वविद्यालय, मैरीलैंड विश्वविद्यालय, बाल्टीमोर काउंटी और ब्राउन विश्वविद्यालय सहित कई विश्वविद्यालयों में शिक्षा के माध्यम से इंडोनेशियाई कला और संस्कृति की प्रगति में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। उत्कृष्ट प्रतिक्रिया के कारण इंडोनेशियाई कला और संस्कृति पर विशेष रूप से संगीत और नृत्य सीखने में अध्ययन का विस्तार हुआ। नतीजतन, संयुक्त राज्य अमेरिका, कनाडा, जापान और यूरोप के कई प्रमुख विश्वविद्यालयों ने अपने पाठ्यक्रम में इंडोनेशियाई कला और संस्कृति अध्ययन को शामिल करने की मांग की। बालुंगन और ईयर मैगज़ीन के अनुसार, उत्तरी अमेरिका, यूरोप, जापान और ऑस्ट्रेलिया के आसपास 300 से अधिक सक्रिय गेमलन समूह हैं। 2006 में, बैंडेम को नृजातीय संगीत के क्षेत्र में उनके समर्पण और लंबे जीवन की उपलब्धि के लिए फुमियो कोइज़ुमी पुरस्कार से सम्मानित किया गया था। शैक्षिक प्रशासन पी. एच. डी. प्राप्त करने के बाद, बैंडेम अमेरिका से इंडोनेशिया लौट आए और उन्हें शिक्षा और संस्कृति मंत्रालय (1982) द्वारा इंडोनेशिया नृत्य अकादमी (ए. एस. टी. आई.) डेनपासर के कुलाधिपति के रूप में नियुक्त किया गया। तब से, बैंडेम ने इंडोनेशियाई कला महाविद्यालय (एसटीएसआई) डेनपासर और अब इंडोनेशिया कला संस्थान बनने के लिए संस्थान की स्थिति को बढ़ाने के लिए बहुत प्रयास किया। संस्थान की स्थिति को उच्च स्तर तक बढ़ाने के प्रयास न केवल राजनीतिक प्रशासन का मामला है, बल्कि अध्ययन के अन्य क्षेत्रों के विपरीत कला को समान रूप से स्थापित करने के लिए विज्ञान के रूप में कला की वकालत करने के लिए अधिक संघर्ष है। यह संघर्ष अनिवार्य हो जाता है क्योंकि इंडोनेशिया के अधिकांश लोग अभी भी कला को एक पेशे (व्यवसाय) के रूप में देखते हैं, न कि अध्ययन के एक महत्वपूर्ण क्षेत्र के रूप में। ऑन्टोलॉजी, एपिस्टेमोलॉजी और एक्सिओलॉजी के दृष्टिकोण से कला का बैंडेम का निर्माण राष्ट्रीय शिक्षा मंत्रालय इंडोनेशिया विभाग के लिए इंडोनेशियाई कला विश्वविद्यालयों को एस-1, एस-2 (मास्टर ऑफ आर्ट) और एस-3 (पीएचडी) कार्यक्रमों का संचालन करने की अनुमति देने के लिए आधार बन गया। कला के क्षेत्र में डॉक्टर ऑफ फिलॉसफी (पीएचडी) और डॉक्टर ऑफ क्रिएटिव आर्ट (डीसीए) का संचालन और पुरस्कार देने के लिए इंडोनेशिया इंस्टीट्यूट ऑफ आर्ट्स (आईएसआई) जोगजाकार्ता नामक इंडोनेशिया में अन्य कला वैज्ञानिकों के सामूहिक समर्थन के साथ बैंडेम का प्रयास। एक शैक्षिक प्रशासक के रूप में, बांदेम पर राष्ट्रीय शिक्षा मंत्रालय इंडोनेशिया विभाग द्वारा एएसटीआई डेनपासर (1981-1989), एसटीएसआई डेनपासर (1989-1997) और आईएसआई जोगजाकार्ता (1997-2006) का नेतृत्व करने के लिए भरोसा किया गया था। उनके 25 वर्षों के कार्यकाल में, उनकी कई अवधारणाएँ इंडोनेशिया में कला विश्वविद्यालयों के विकास के लिए आदर्श बन गईं। 1998 में, बैंडेम ने सफलतापूर्वक बदन केर्जासामा परगुरुआन टिंगगी सेनी इंडोनेशिया (इंडोनेशिया कला विश्वविद्यालय सहकारी बोर्ड) की स्थापना की। इस संघ ने "कला विश्वविद्यालयों के नए प्रतिमान" की शुरुआत और निर्माण किया है, एक नियमावली जिसका उपयोग इंडोनेशिया में कला की उच्च शिक्षा के संचालन के लिए आधार के रूप में किया जा रहा है। बैंडेम वास्तव में इंडोनेशिया में कला शिक्षा की गुणवत्ता बढ़ाने में एक केंद्रीय भूमिका निभाता है। पिछले 25 वर्षों में कला विश्वविद्यालयों के रेक्टर के रूप में अपने कर्तव्यों के संयोजन में, बंदेम को राष्ट्रीय सरकार द्वारा कोमिसी डिसिप्लिन इल्मु सेनी (कला अनुशासन आयोग) के सचिव और संघ सदस्य के रूप में भी जिम्मेदारी दी गई थी जो इंडोनेशियाई विज्ञान अकादमी का एक अभिन्न पहलू है। बैंडेम इंडोनेशिया गणराज्य के राष्ट्रपति की प्रत्यक्ष देखरेख में राष्ट्रीय शिक्षा से संबंधित एक संगठन बदन पेर्टिम्बंगन पेंडिदिकन नैशनल (राष्ट्रीय शिक्षा सलाहकार बोर्ड) के सदस्य भी थे। बंदेम ने इस शासी निकाय के माध्यम से अपने विचारों को इंडोनेशिया में शिक्षा को विविधता में एकता के लिए शिक्षा बनाने और मल्टीमीडिया आधारित शिक्षा को लागू करने के लिए सरकार को प्रभावित करने के लिए समर्पित किया। इस तरह की नीति के जवाब में, वर्तमान में बैंडेम बाली में एक प्रमुख सूचना और कंप्यूटर प्रौद्योगिकी विश्वविद्यालय के कुलाधिपति हैं। कला और संस्कृति प्रबंधन एक कलाकार के रूप में, बैंडेम अन्य संस्कृतियों के नृत्य और संगीत को भी सीखता है और प्रदर्शन करता है। जबकि बैंडेम बाली की प्रदर्शन कलाओं में स्मारकीय कार्यों में अपने रचनात्मक निर्देशन के लिए जाने जाते हैं, वे गागाकू और बुगाकू में भी महारत हासिल करते हैं, शास्त्रीय जापानी संगीत और नृत्य जो उन्होंने अपने शिक्षक मात्सारो टोगी से सीखा, जो शास्त्रीय जापानी नृत्य का एक राष्ट्रीय खजाना है। इसके अलावा, बैंडेम एक संस्कृति इंजीनियर भी हैं। पारंपरिक बाली कला और संस्कृति के संरक्षण और विकास पर उनकी नीति को एक रणनीतिक विकास योजना के रूप में तैयार किया गया है जिसे सांस्कृतिक अभिविन्यास के साथ सतत विकास कहा जाता है। इस नीति की एक दिलचस्प व्याख्या परिवर्तन में निरंतरता है, जो बाली कला महोत्सव सहित कई अवसरों पर विस्तृत और अभ्यास किया गया एक पहलू है। बाली के राज्यपाल प्रो. डॉ. इदा बागुस मंत्र (1978-1988) के साथ, बैंडेम बाली कला महोत्सव के संस्थापक पिता और प्रेरक शक्तियों में से एक हैं। यह वार्षिक आयोजन समग्र रूप से बाली की कला और संस्कृति के संरक्षण और विकास के लिए एक मानसिक मॉडल बन गया है। वर्तमान में, बाली कला महोत्सव अपने 27वें वर्ष में प्रवेश कर चुका है, बैंडेम 1980 से 1997 तक बाली कला महोत्सव के वार्षिक विषय को रेखांकित करने में सक्रिय रूप से शामिल रहा है, साथ ही साथ उत्सव के लिए कई प्रदर्शनों के कार्यकारी निर्माता और रचनात्मक निदेशक भी रहा है। कला और संस्कृति के विकास के साधन के रूप में बाली कला महोत्सव के सफल प्रभाव ने चीन के युन्नान प्रांत को इस तरह के उत्सव को लागू करने के लिए प्रभावित किया है। बंदेम महोत्सव के लिए सलाहकार बन गए, विशेष रूप से अल्पसंख्यक समूहों की कला और संस्कृति के लिए संरक्षण और विकास रणनीतियों को रेखांकित करते हुए। बैंडेम कई विश्व प्रदर्शनी और अन्य अंतर्राष्ट्रीय कला समारोहों में कई इंडोनेशियाई प्रदर्शनों के लिए कलात्मक निर्देशक भी थे। इनमें एक्सपो वैंकूवर (1986), एक्सपो ब्रिस्बेन (1988), संयुक्त राज्य अमेरिका में इंडोनेशियाई महोत्सव (1990,1991), एक्सपो सेविला (1992), हनोवर मेला (1995) और इंडोनेशिया जापान मैत्री महोत्सव (1997) शामिल हैं। उत्पादन की गुणवत्ता बढ़ाने और कला की उत्कृष्ट कृतियों की प्रचुरता में उनकी भूमिका और प्रभाव के लिए, कॉलिन गाइड टू बाली ने बैंडेम को "बाली आर्ट ज़ार" के रूप में संदर्भित किया है। 1997 में, बैंडेम ने इंडोनेशियाई कला महाविद्यालय (एसटीएसआई, अब आई. एस. आई.) डेनपासर के गतिशील परिसरों के भीतर गैमेलान संग्रहालय (इंडोनेशिया के संगीत वाद्ययंत्रों के लिए संग्रहालय) की स्थापना भी पूरी की। इस संग्रहालय में इंडोनेशिया के मूल निवासी संगीत समूहों का सबसे बड़ा संग्रह है, जहां सभी संगीत समूहों के साथ-साथ सैकड़ों विभिन्न संगीत वाद्ययंत्रों को प्रदर्शित किया जा रहा है, जिनका उद्देश्य कला शिक्षा का माध्यम बनना है। संग्रहालय एक संग्रह केंद्र से सुसज्जित है जिसमें रिकॉर्डिंग के विभिन्न रूप हैं, जो सभी कला और संस्कृति के प्रलेखन का प्रतिनिधित्व करते हैं। प्रदर्शनी में अन्य संग्रहों में नृत्य वेशभूषा, मास्क, छाया कठपुतलियाँ, मूर्तिकला और चित्र शामिल हैं। ललित कला के प्रति उनकी भक्ति प्रचुर है और ललित कला परिदृश्य में सक्रिय भागीदारी के माध्यम से उन्नत है। कला और संस्कृति के प्रति उत्साही लोगों के अपने विविध नेटवर्क के साथ, बैंडेम ने 2005 में पहली बाली द्विवार्षिक दृश्य कला प्रदर्शनी की स्थापना की। जावा के 5 शहरों और बाली के 9 स्थानों में प्री-बाली बिनाले दोनों का आयोजन, साथ ही बाली के 9 स्थानों में शिखर सम्मेलन बाली बिनाले के साथ-साथ कार्टून पवेलियन बाली की दृश्य कलाओं की पारंपरिक रचनात्मक प्रवृत्तियों पर एक पुनर्निर्माण है, क्योंकि रचनात्मकता को इसकी प्रथागत सौंदर्य शैली, स्कूल और आंदोलन के आधार पर समूहीकृत नहीं किया जाता है, बल्कि बाली के दृष्टिकोण से एक भू-संस्कृति एकता के रूप में देखा जाता है जो आज के वैश्विक समाज में अधिक से अधिक बहुसंस्कृतिवाद से मेल खाती है। बैंडेम बाली बिनाले आयोजन समिति के वर्तमान अध्यक्ष हैं। 1994 में, यूनेस्को ने कला और संस्कृति की दुनिया पर उनके पूरे दिल से ध्यान और समर्पण के साथ-साथ उनकी अवधारणाओं के कार्यान्वयन को मान्यता देने के लिए बैंडेम को अंतर्राष्ट्रीय यूनेस्को संगीत परिषद पुरस्कार से सम्मानित किया। राजनीतिक जीवन में बैंडेम की रुचि उच्च माध्यमिक विद्यालय से ही व्यावहारिक राजनीति के क्षेत्र में बढ़ी और उनके सहयोगियों ने उन पर जी. एस. एन. आई. नामक एक राजनीतिक संगठन का नेतृत्व करने के लिए भरोसा किया। बैंडेम ने न केवल वरिष्ठ उच्च विद्यालय स्तर के संगठन का कार्यभार संभाला, बल्कि बाली के लिए जी. एस. एन. आई. के उपाध्यक्ष भी बने। संयुक्त राज्य अमेरिका में विशेष रूप से हवाई और कैलिफोर्निया में अपने समय के दौरान, बैंडेम ने सक्रिय रूप से पर्मियास (संयुक्त राज्य अमेरिका में इंडोनेशियाई छात्र संघ) का नेतृत्व किया। बैंडेम के विदेशों में व्यापक नेटवर्क का निर्माण इन समय से किया जा रहा है। संयुक्त राज्य अमेरिका में अपनी डॉक्टरेट की पढ़ाई पूरी करने के बाद, बंदेम बाली लौट आए और इंडोनेशियाई राजनीति में अपना उत्साह जारी रखा। उनकी वापसी के तुरंत बाद, बैंडेम को बाली में प्रमुख राजनीतिक दल गोलोंगन कार्य के उपाध्यक्ष के रूप में 1982-1998 से नियुक्त किया गया था। इस स्थिति ने बैंडेम को बाली प्रांत (1988-1998) के लिए राज्य प्रतिनिधि के रूप में इंडोनेशियाई हाउस असेंबली (MPR-RI) का सदस्य बनने की अनुमति दी। इंडोनेशियाई हाउस असेंबली (एम. पी. आर.-आर. आई.) के सदस्य के रूप में अपने समय के दौरान, बैंडेम को तदर्थ द्वितीय समिति के लिए सचिव और अध्यक्ष के रूप में चुना गया था जो राष्ट्रीय राजनीति की रणनीतियों और निर्णयों के लिए जिम्मेदार है। इस समिति के माध्यम से, बैंडेम ने कला और संस्कृति के दृष्टिकोण से इंडोनेशियाई चरित्र निर्माण के लिए अपनी उत्सुकता का प्रदर्शन किया। इसके अलावा, असफल होने के बावजूद, 1998 के चुनाव के दौरान बाली के राज्यपाल के उम्मीदवार के रूप में बाली की जनता ने बैंडेम का समर्थन किया था। समग्र रूप से, सामाजिक-संस्कृति, राजनीतिक और प्रौद्योगिकी की स्पंदनशील गतिशीलता के जीवंत समकक्ष के रूप में कला और संस्कृति के महत्व के प्रति बांदेम का रुख इस धारणा का प्रतिनिधित्व करता है कि कला और संस्कृति शांति, सामंजस्य और दुनिया की बेहतरी के लिए अनिवार्य तत्व हैं। कला और संस्कृति के माध्यम से सौहार्दपूर्ण सीमा पार परस्पर जुड़ाव के लिए उनके विश्वास ने उन्हें 2003 में हबीबी सेंटर से हबीबी पुरस्कार से सम्मानित किया। उनके सक्रिय दृष्टिकोण ने विशेष रूप से संबंधित संस्कृतियों और वैश्विक ताकतों के बीच राष्ट्रों के बीच सद्भाव प्राप्त करने के लिए एक चिंतनशील चेतना के रूप में कला और संस्कृति के महत्व पर जोर दिया है। संदर्भ बाली लोग इंडोनेशियाई पुरुष नर्तक इंडोनेशियाई हिंदू जीवित लोग वेस्लेयन विश्वविद्यालय के पूर्व छात्र यू. सी. एल. ए. स्कूल ऑफ द आर्ट्स एंड आर्किटेक्चर के पूर्व छात्र जन्म का वर्ष लापता (जीवित लोग)