Got to Give It Up
"गॉट टू गिव इट अप" अमेरिकी संगीत कलाकार मार्विन गये का एक गीत है। गायक द्वारा लिखित और आर्ट स्टीवर्ट द्वारा निर्मित, गाय के रिकॉर्ड लेबल के अनुरोध के जवाब में कि वह डिस्को संगीत का प्रदर्शन करते हैं, इसे मार्च 1977 में जारी किया गया था। रिलीज होने पर, यह हॉट 100 सहित तीन अलग-अलग बिलबोर्ड चार्ट में सबसे ऊपर रहा और दुनिया भर में सफल रहा। गये कभी-कभी अपने संगीत कार्यक्रमों की शुरुआत करने के लिए इस गीत का उपयोग करते थे। इस गीत को कई कृत्यों द्वारा कवर किया गया है। 1976 के दौरान, अमेरिका और विदेशों में गे की लोकप्रियता अभी भी उच्च स्तर पर थी, लेकिन गायक ने पूर्व बैंडमेट्स के लंबित मुकदमों के कारण पूरे वर्ष संघर्ष किया। गे और पहली पत्नी एना गोर्डी के बीच तलाक की अदालती कार्यवाही ने भी उन पर दबाव डाला था। वित्तीय कठिनाइयों ने गायक के लिए लगभग कारावास का कारण बना दिया जब गोर्डी ने उन पर अपने एकमात्र बच्चे, बेटे मार्विन पेंट्ज़ गये III के लिए बाल सहायता भुगतान का भुगतान करने में विफल रहने का आरोप लगाया। गाय को उनके कर्ज से राहत देने के लिए, उनके यूरोपीय संगीत कार्यक्रम के प्रवर्तक जेफरी क्रूगर ने गायक को एक लंबे यूरोपीय दौरे के लिए बुक किया। गये ने यूनाइटेड किंगडम में दौरे की शुरुआत की, जहां 1960 के दशक में अपने शुरुआती करियर से उनका एक मजबूत प्रशंसक आधार था, जो 1964 के बाद से देश में उनका पहला पड़ाव था। वहाँ उनके प्रदर्शन को शानदार समीक्षा मिली। लंदन के पैलेडियम में फिल्माए गए शो में से एक को एक लाइव एल्बम के लिए रिकॉर्ड किया गया था, जिसे बाद में 1977 के वसंत में लाइव एट द लंदन पैलेडियम के रूप में जारी किया गया था। लगभग उसी समय, गे के लेबल मोटाउन ने उन्हें डिस्को संगीत रिकॉर्ड करने के लिए प्रेरित करने की कोशिश की, जो उस समय लोकप्रिय और व्यावसायिक रूप से व्यवहार्य था। गे ने इस शैली की आलोचना की, हालांकि, यह दावा करते हुए कि इसमें सार की कमी है, और एक डिस्को एल्बम रिकॉर्ड करने से इनकार कर दिया। उनके लेबल साथी डायना रॉस ने "लव हैंगओवर" रिकॉर्ड किया था, जो उनका पहला डिस्को गीत था। गीत के निर्माता हाल डेविस ने उस गीत को रॉस या गे को देने पर बहस की। गीत पर काम करने के बाद, वह रॉस के साथ चले गए, और यह उनकी चौथी एकल नंबर एक हिट बन गई। मोटाउन ने गे को स्टूडियो में लाने के लिए संघर्ष किया क्योंकि गे ने एक एल्बम पर काम पर ध्यान केंद्रित किया (जिसे बाद में हेयर, माई डियर के रूप में जारी किया गया, जो गे की परेशान पहली शादी को समर्पित था)। डिस्को से मिलती-जुलती किसी भी चीज़ की रिकॉर्डिंग करने से महीनों तक रुकने के बाद, गायक ने डिस्को सेटिंग की पैरोडी करते हुए एक गीत लिखना शुरू किया। प्रोडक्शन "गॉट टू गिव इट अप" के लिए पहला रिकॉर्डिंग सत्र, जिसका मूल शीर्षक "डांसिंग लेडी" था, 13 दिसंबर, 1976 को था। जॉनी टेलर की हिट "डिस्को लेडी" से प्रभावित होकर, गे टेलर की हिट के लिए अपना उत्तर गीत बनाने के लिए प्रेरित हुए। एक "डिस्को" वातावरण स्थापित करने में मदद करने के लिए, गे ने गीत के निर्माण की देखरेख के लिए मोटाउन निर्माता और इंजीनियर आर्ट स्टीवर्ट को काम पर रखा। गे और स्टीवर्ट कई संगीतकारों और गे के दोस्तों, उनके भाई फ्रैंकी और प्रेमिका जेनिस हंटर को गे के रिकॉर्डिंग स्टूडियो परिसर मार्विन के कमरे में लाए। 14 से 17 दिसंबर, 1976 तक, गे ने मुख्य मुखर गीत, वाद्य यंत्र (जिसमें गे, फर्नांडो हार्कनेस, जॉनी मैकगी, फ्रेंकी बेवर्ली और बग्सी विल्कोक्स और द फंक ब्रदर्स के सदस्य जैक एशफोर्ड शामिल थे) और पार्श्व गायन का प्रदर्शन किया। गीत में, गये ने अपने भाई और उसकी प्रेमिका के पार्श्व गायन को जोड़ा। गीत के दूसरे भाग के दौरान, गीत गाय से मुखर स्तरित डू-वॉप शैली की स्कैटिंग का परिचय देता है और एक फंक-प्रभावित वैम्प का निर्माण करता है। फर्नांडो हार्कनेस गीत के दूसरे भाग में एक टेनर सैक्सोफोन एकल का प्रदर्शन करते हैं। गये ने सत्रों की पहली तारीख को अपने गायन को रिकॉर्ड किया, अगले दिन वाद्ययंत्र को जोड़ा, और फिर बाद के दो दिनों में अन्य प्रभावों को जोड़ा, जनवरी 1977 तक इसे मिलाया। अपनी पिछली हिट 'वॉट्स गोइंग ऑन' पर मुखर गपशप से प्रभावित होकर, गे ने रिकॉर्डिंग स्टूडियो के बाहर एक पार्टी दृश्य बनाने का फैसला किया, जहां अलग-अलग आवाजें या तो एक-दूसरे का अभिवादन करती हैं या पार्टी करती हैं। गाय को ट्रैक पर लोगों का अभिवादन करते और भीड़ के साथ घुल-मिल कर हंसते हुए सुना जाता है। पुल के दौरान, गये को चिल्लाते हुए सुना जाता है, "डॉन कहो!" अरे यार, मुझे नहीं पता था कि तुम यहाँ हो! " "डॉन" को बाद में सोल ट्रेन के मेजबान डॉन कॉर्नेलियस के रूप में पुष्टि की गई, जो गे के करीबी दोस्तों में से एक थे। गये ने पार्टी की आवाज़ को बार-बार ओवरलैप किया, जिससे एक लूप बन गया। गीत के दूसरे भाग में, गये मुख्य रूप से प्रारंभिक शीर्षक, "डांसिंग लेडी" बार-बार गाते हैं, जबकि एक सैक्सोफोन एकल बजाता है। गीत के दूसरे भाग में सभी पार्श्व गायन गये के थे। उन्होंने गीत के अंतिम भाग में तालवाद्य, बास कीबोर्ड और आर. एम. आई. सिंथेसाइज़र भी बजाए। दूसरे हाफ में, उन्हें आधे रास्ते में अंगूर के रस से भरी कांच की बोतल पर खेलते हुए सुना जा सकता है। एल टी डी। गिटारवादक जॉनी मैकगी ने गिटार जोड़ा। मैकगी और फ्रेंकी बेवर्ली एकमात्र गैर-बैंडमेट थे जिन्हें वाद्ययंत्र बजाने वाले गीतों में दिखाया गया था। बेवर्ली ने मिश्रित तालवाद्य भी जोड़ा। रचना गीत की शुरुआत के बाद, जिसमें मुखर गपशप शामिल है, गीत एक मानक ड्रम बीट के साथ शुरू होता हैः लात, जाल और हाई-हैट, और सिंथेसाइज़र जल्द ही बाद में सुने जाते हैं। लगभग एक मिनट के बाद, गे की आवाज़ एक फाल्सेटो में दिखाई देती है, जिसे वह अधिकांश गीत के लिए गाते हैं। दूसरे हाफ में, फाल्सेटो में सामंजस्य स्थापित करने के बाद, गे के स्वर अपनी जगह बनाते हैं। गीत की कहानी एक ऐसे व्यक्ति पर केंद्रित है जो एक वालफ्लावर है जब वह डांस फ्लोर पर प्रदर्शन करने के लिए एक नाइट क्लब में आता है। लेकिन इसके एक मिनट बाद, संगीत हावी हो जाता है और उसका शरीर किसी भी अवरोध को खोना शुरू कर देता है। बीच में, वह अंत में चिल्लाने से पहले छूट जाता है, "नॉन-स्टॉप एक्सप्रेस, पार्टी यू ऑल; कोई परेशानी महसूस न करें, मैं अपना सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शन कर रहा हूं-चलो नृत्य करते हैं, चलो चिल्लाते हैं, फंकी हो जाते हैं कि यह सब क्या है!" नृत्य की शक्ति को साबित करना किसी भी शर्मीलेपन से आगे निकल सकता है। नृत्य गाय और एक उपयुक्त महिला साथी पर केंद्रित है जिसे वह चाहता है। दूसरे हाफ में, गिटार, बास और टैम्बोरिन में एक फंकियर जैज़ व्यवस्था की सहायता की जाती है। इसके बाद, वह तब तक जप करते रहते हैं जब तक कि गीत समाप्त नहीं हो जाता। रिलीज और प्रतिक्रिया रिकॉर्ड मार्च 1977 में जारी किया गया था और अंततः यू. एस. में शीर्ष पर रहा। बिलबोर्ड चार्ट। यह गीत 18 जून से 25 जून, 1977 तक एक सप्ताह के लिए यूएस बिलबोर्ड हॉट 100 पर नंबर एक स्थान पर रहा। इसने "ड्रीम्स" को फ्लीटवुड मैक द्वारा प्रतिस्थापित किया, और बिल कोंटी द्वारा "गोना फ्लाई नाउ" द्वारा प्रतिस्थापित किया गया। आर एंड बी एकल चार्ट पर, यह 30 अप्रैल से 17 जून, 1977 तक पांच सप्ताह के लिए नंबर एक स्थान पर रहा (21 मई, 1977 के सप्ताह के लिए तवारेस द्वारा "व्होडुनिट" और 28 मई, 1977 के सप्ताह के लिए स्टीवी वंडर के "सर ड्यूक" द्वारा एक सप्ताह के लिए नंबर एक स्थान पर दो बार बाधित किया गया)। डिस्को चार्ट पर, एकल नंबर एक हिट था। बिलबोर्ड ने इसे नंबर 1 स्थान दिया। 1977 का 20 गीत। यह मई में डांस चार्ट पर नंबर एक पर पहुंच गया। एकल को संयुक्त राज्य अमेरिका के बाहर भी सफलता मिली, जो यूके एकल चार्ट पर सातवें स्थान पर पहुंच गया, जो 1970 में उनके "अब्राहम, मार्टिन एंड जॉन" के संस्करण के चार्ट पर नौवें स्थान पर पहुंचने के बाद से एक एकल कलाकार के रूप में उनकी सबसे बड़ी चार्ट हिट थी। इससे पहले, गे को दो एकल गीतों के साथ मामूली सफलता मिली थीः 1971 में "सेव द चिल्ड्रन" (गे की 1966 की रिकॉर्डिंग "लिटिल डार्लिंग (आई नीड यू)" के साथ डबल-ए पक्ष के रूप में जारी) और 1973 में "लेट्स गेट इट ऑन" (जो यूके चार्ट पर 31 वें स्थान पर था)। एकल को कुछ देशों में मामूली सफलता भी मिली, जो डच एकल चार्ट पर 24 वें स्थान पर और न्यूजीलैंड चार्ट पर 31 वें स्थान पर पहुंच गया। एकल की सफलता ने इसके मूल एल्बम लाइव एट द लंदन पैलेडियम को बिलबोर्ड 200 पर पर्याप्त सफलता दिलाने में मदद की, जहां यह कई हफ्तों तक शीर्ष 10 में रहा। एल्बम की बिक्री अंततः 20 लाख तक पहुंच गई। कैश बॉक्स ने कहा कि "इस अत्यधिक संक्रामक धुन में लयबद्ध ड्रम और स्ट्रीट जाइव शोर पर गे की आवाज़ है जिसमें डिस्को के लिए बिल्कुल सही आवाज़ है, और एक उत्साहित मनोदशा के लिए तैयार किया गया है।" रिकॉर्ड वर्ल्ड ने कहा कि यह "एक वायुमंडलीय पार्टी ट्रैक है जो [गये के] विशिष्ट गायन से प्रेरित है।" न्यूयॉर्क टाइम्स के आलोचक जॉन रॉकवेल ने गीत को "आधुनिक डिस्को मोड में एक शुद्ध नृत्य रिकॉर्ड" कहा, लेकिन आश्चर्य हुआ कि क्या इसकी लोकप्रियता अपनी योग्यता के बजाय गे की प्रतिष्ठा के कारण अधिक थी। लिगेसी गे का गीत माइकल जैक्सन के लिए एक महत्वपूर्ण प्रभाव और प्रेरणा बन गया, जो जैकसन के पिछले प्रस्तावों के साथ संघर्ष करने के बाद एक संभावित हिट लिखने की खोज कर रहे थे। जैक्सन ने बाद में भाई रैंडी के साथ लिखा, "शेक योर बॉडी (डाउन टू द ग्राउंड)", गे के मंत्र के कुछ हिस्सों को अनुकूलित करते हुए, इसे "चलो नृत्य करते हैं, चलो चिल्लाते हैं, अपने शरीर को जमीन पर हिला देते हैं।" पूरी तरह से जैक्सन द्वारा लिखित और उसी वर्ष "शेक योर बॉडी" के रूप में रिकॉर्ड किए गए गीत "डोंट स्टॉप" टिल यू गेट इनफ "ने पर्क्यूसिव वाद्ययंत्रों और एक निरंतर फंक गिटार रिफ का उपयोग करते हुए" गॉट टू गिव इट अप "के साथ गे के दृष्टिकोण को और भी अधिक लिया। जैक्सन अधिकांश गीत फाल्सेटो में गाते हैं। जैक्सन के निर्माता क्विन्सी जोन्स ने वाद्य यंत्र परिचय के दौरान उपयोग किए जाने वाले तार वाद्ययंत्रों और गीत के पुल के दौरान एक सिंथेसाइज़र गिटार को जोड़ा। "गॉट टू गिव इट अप" में पार्टी की गपशप की तरह, जोन्स ने मुखर गपशप में जोड़ा; हालाँकि, बाद में गपशप पर बहस हुई क्योंकि टेप रिकॉर्ड करते समय दो लोगों के बीच मौखिक बहस हो रही थी (एक महिला को चिल्लाते हुए सुना जा सकता था "मैं वैसे भी अपने छोटे गधे से प्यार करती हूँ!")। जोन्स ने रिकॉर्डिंग में तर्क की अनुमति दी। "गॉट टू गिव इट अप" को मेनेस II सोसाइटी (1993), बूगी नाइट्स (1997), प्रैक्टिकल मैजिक (1998), समर ऑफ सैम (1999), चार्लीज एंजेल्स (2000), नाई की दुकान (2002), दिस क्रिसमस (2007), ईट प्रे लव (2010), पॉल (2011) और दा 5 ब्लड्स (2020) फिल्मों में दिखाया गया है। इस गीत को टेलीविजन शो द वायर, ट्रू ब्लड और स्कैंडल में दिखाया गया था। 2013 का हिट एकल "ब्लरड लाइन्स" रॉबिन थिक, फैरेल विलियम्स और गीत के सह-लेखक टी. आई. कथित रूप से "गॉट टू गिव इट अप" की नकल करने के लिए एक मुकदमे का विषय था। थिक ने मूल रूप से जनता को बताया कि वह और विलियम्स दोनों रिकॉर्डिंग स्टूडियो में थे, और अचानक थिक ने फैरेल से कहा, "धिक्कार है, हमें कुछ ऐसा बनाना चाहिए, उस खांचे के साथ कुछ" और उन्होंने एक घंटे से भी कम समय में गीत लिख दिया। हालांकि, थिक ने बाद में दावा किया कि यह सब झूठ था, और गीत पूरी तरह से फैरेल द्वारा लिखा गया था। थिक ने कहा, "जब मैं स्टूडियो में आया तो मुझे विकोडिन और शराब का बहुत सेवन था।" 10 मार्च, 2015 को, एक संघीय जूरी ने पाया कि "ब्लरड लाइन्स" ने "गॉट टू गिव इट अप" का उल्लंघन किया और गे के बच्चों को लगभग 74 लाख डॉलर का पुरस्कार दिया। जूरर्स ने विलियम्स और थिक के खिलाफ पाया, लेकिन रिकॉर्ड कंपनी और टी. आई. को हानिरहित ठहराया। जबकि नुकसान को घटाकर 53 लाख डॉलर कर दिया गया था, जूरी के फैसले को अपील पर बरकरार रखा गया था। एक अतिरिक्त उपाय के रूप में, गे को "ब्लरड लाइन्स" के लिए एक गीतकार के रूप में श्रेय दिया गया था। इसने बदले में "वर्ड क्राइम्स" शीर्षक वाली "ब्लरड लाइन्स" की "वियरड अल" यांकोविक की पैरोडी को प्रभावित किया, जिसमें गे को एक गीतकार के रूप में जोड़ा गया है। आर्ट स्टीवर्ट और मार्विन गये द्वारा लिखित और रचित कार्मिक आर्ट स्टीवर्ट द्वारा निर्मित और इंजीनियर आर्ट स्टीवर्ट मिक्सिंग आर्ट स्टीवर्ट और मार्विन गये द्वारा निर्मित मार्विन गयेः लीड वोकल्स, आरएमआई सिंथेसाइज़र बास, कीबोर्ड, पर्क्यूशन, बोतल जॉनी मैकगीः गिटार गॉर्डन बैंक्सः गिटार (भाग II) फर्नांडो हार्कनेसः सैक्सोफोन बग्सी विल्कोक्सः ड्रम जैक एशफोर्डः टैम्बोरिन फ्रैंकी गयेः बैकग्राउंड वोकल्स (भाग I) जेनिस गयेः बैकग्राउंड वोकल्स (भाग I) मार्विन गये द्वारा वोकल, रिदम और सिंथेसाइज़र व्यवस्था मार्विन गये द्वारा बैकग्राउंड वोकल्स (भाग II) चार्ट्स सर्टिफिकेशन आलिया संस्करण अमेरिकी गायिका आलिया ने अपने दूसरे स्टूडियो एल्बम वन इन ए मिलियन के लिए गीत का एक कवर संस्करण रिकॉर्ड किया। इसमें रैपर स्लिक रिक की अतिथि उपस्थिति थी, और 4 नवंबर, 1996 को उत्तरी अमेरिका के बाहर एल्बम के दूसरे एकल के रूप में जारी किया गया था। रिकॉर्डिंग और प्रोडक्शन आलिया ने "गॉट टू गिव इट अप" रिकॉर्ड करने का फैसला किया क्योंकि वह एल्बम में पार्टी गाने रखना चाहती थीं। एक साक्षात्कार में आलिया ने कहाः "मुझे कुछ वास्तविक पार्टी गाने चाहिए थे, इसलिए जब मेरे चाचा ने मुझे वह [मूल गीत] बजाया, तो मैंने सोचा कि मैं इसे कैसे अलग बना सकती हूं। स्लिक रिक (जो जेल में था) उस समय काम पर था, इसलिए विंसेंट ने उसे गाने पर ले लिया। निर्माता क्रेग किंग याद करते हैं कि जब आलिया "गॉट टू गिव इट अप" की रिकॉर्डिंग कर रही थीं तो उन्होंने पूरा समय नृत्य किया था। गीत की रिकॉर्डिंग प्रक्रिया के दौरान निर्माता घंटों बैठे रहे और गीत लिखे क्योंकि वे उन्हें नहीं जानते थे। किंग ने कहाः "मेरे लिए, सबसे मजेदार हिस्सा गीतों का पता लगाने की कोशिश करना था। मार्विन गये ने इतने पागल तरीके से गाया, बहुत सारे शब्द जिन्हें हम नहीं जानते थे। हमें यह सुनिश्चित करने के लिए घंटों वहां बैठना पड़ा कि हम इसे ठीक से लिख रहे हैं। हम अभी भी सोचते हैं कि हो सकता है कि हमने कुछ शब्द गलत पाए हों। इसके अलावा निर्माण प्रक्रिया के दौरान निर्माताओं ने गीत में लगभग पाँच शब्द बदल दिए ताकि वे आलिया के साथ फिट हो सकें। गीत की रिकॉर्डिंग करते समय समग्र लक्ष्य यह था कि इसे वर्तमान समय के साथ मिलाया जाए क्योंकि निर्माता नहीं चाहते थे कि यह बहुत पुराना लगे। किंग के अनुसार, "हम नहीं चाहते थे कि यह 70 के दशक की आवाज़ हो, इसलिए हमने कुछ बोल बदल दिए क्योंकि कुछ शब्द 90 के दशक में 'सुगा मामा' की तरह काम नहीं करेंगे।" आलिया को गाने को कवर करने पर गर्व था, और उन्होंने कहाः "मुझे नहीं पता कि मार्विन गये के प्रशंसक कैसी प्रतिक्रिया देंगे, लेकिन मुझे उम्मीद है कि उन्हें यह पसंद आएगा। मुझे हमेशा लगता है कि जब लोग गीतों का पुनर्निर्माण करते हैं तो यह एक बड़ी प्रशंसा होती है। मुझे उम्मीद है कि एक दिन जब मैं यहाँ नहीं हूँ तो लोग मेरे गीतों को कवर करेंगे। " संगीत और गीत पत्रकार-लेखक क्रिस्टोफर जॉन फार्ले ने "गॉट टू गिव इट अप" को "गाय के नृत्य क्लासिक के हिप हॉप प्रेरित रीमेक" के रूप में लेबल किया। इस गीत में माइकल जैक्सन की "बिली जीन" (1983) का एक नमूना है। 2002 में इस गीत को आलिया के पहले संकलन एल्बम आई केयर 4 यू के लिए रीमिक्स किया गया था और डॉट म्यूजिक के लेखक डैन गेनो ने नए रीमिक्स को इलेक्ट्रो-डिस्को के रूप में लेबल किया था। गीत पर, क्रिस एक्स ने वाइब में लिखा कि वह "हिप हॉप के अंतिम कथाकार स्लिक रिक की तरल अतिव्यापी कविता योजना के खिलाफ अपने पैर की उंगलियों को पैर की उंगलियों से जोड़ती है।" लेखक टिम फुटमैन ने महसूस किया कि आलिया की आवाज़ "मार्विन गे के अपने स्वर्गदूत गुणों को लेती है, जैसे कि वह रिक की हल्की-फुल्की हास्यास्पद हरकतों से ऊपर तैर रही हो।" गीतात्मक विषय के लेखक टिम फुटमैन का कहना है कि रिक "अपने स्वयं के गंस्टा व्यक्तित्व की पैरोडी करता है। वह हेनेसी ब्रांडी और क्रिस्टल शैम्पेन को चूमते हुए एक शांत खिलाड़ी बनने की कोशिश कर रहा है, लेकिन जब आलिया पार्टी में आती है तो उसका शांत होने का बुलबुला सामने आ जाता है। प्लग्ड इन के वन इन ए मिलियन बॉब वालिसेव्स्की की अपनी समीक्षा में कहा गया है कि यह गीत गीतात्मक रूप से "एक डांस क्लब में शराब का ऑर्डर देने वाले एक व्यक्ति" को खोजने के बारे में है। वन इन अ मिलियन की समीक्षा करते हुए, वाइब के लेखक ड्रीम हैम्पटन आलिया के "गॉट टू गिव इट अप" के कवर संस्करण के परिणाम से हैरान थे। हैम्पटन के अनुसार, "एल्बम में कुछ आश्चर्य भी हैं। मार्विन गये के किसी भी आत्मसम्मान प्रशंसक की तरह, जब मुझे पता चला कि आलिया ने उनके 1977 के क्लासिक पार्टी जैम 'गॉट टू गिव इट अप' को कवर किया है, तो मुझे गुस्सा आया। लेकिन उसका संस्करण सहमत रूप से सटीक है (यहां तक कि स्लिक रिक के एक परिचय के अंश के साथ भी)। हैम्पटन ने यह भी लिखा कि जब दीवार के फूल होने के गीत के विषय की बात आती है तो आलिया गाय की तरह ही आश्वस्त थी। एक अन्य वाइब लेखक ने कहा कि आलिया कवर पर एक "स्त्रीलिंग स्पिन" डालती है, जबकि अभी भी मूल की आत्मा-समृद्ध अखंडता को "जादुई रूप से" संरक्षित करती है। " लॉस एंजिल्स टाइम्स की कोनी जॉनसन ने लिखा कि आलिया के कौशल को गीत पर प्रदर्शित किया जा रहा था और "गॉट टू गिव इट अप" का उनका संस्करण अप्रतिरोध्य था। द इंडिपेंडेंट के डीन वान गुयेन ने गीत पर आलिया की आवाज की प्रशंसा करते हुए लिखा कि वह बहुत अच्छी लग रही थी। बिलबोर्ड के जो लिंच ने आलिया की "इस पर एक डांस फ्लोर सायरन के रूप में काम करने की क्षमता की प्रशंसा की, जो" ब्लर लाइन्स "को शर्मसार करती है।" स्लेंट के साल सिन्क्वेमानी ने कहा कि यह मूल गीत का "एक फंकी ओल्ड-स्कूल कवर" था। अपनी आत्मकथा आलियाः मोर देन अ वुमन फार्ले में उन्होंने कहा कि इस गीत ने "आलिया को पीढ़ियों को जोड़ने की अनुमति दी", उन्होंने आगे बताया कि "पुराने श्रोताओं को अपनी युवावस्था के कुछ महान संगीत को फिर से जीने का मौका मिला, जबकि युवा श्रोताओं को आत्मा की एक पूरी नई दुनिया से परिचित कराया गया।" एंटरटेनमेंट वीकली के ब्रैंडन कैल्डवेल ने कहा कि यह गीत "मार्विन गे के क्लासिक पर एक उत्सव मोड़ है", और यह कि "आलिया अपटेम्पो ट्रैक को अपनी पसंद के अनुसार ढालती है, गे के फ्लर्टी फाल्सेटो को लेती है और इसे और भी अधिक मनोरंजक बनाती है"। स्टीरियोगम लेखक टॉम ब्रेहान ने गीत को "एक मजेदार, आश्वस्त करने वाला आवरण" कहा। "गॉट टू गिव इट अप" के संगीत वीडियो का निर्देशन पॉल हंटर ने किया था। हंटर के अनुसार, यह उनका पहला प्रमुख संगीत वीडियो था जिसे उन्होंने निर्देशित किया था। उन्होंने आलिया के लिए दो और वीडियो का निर्देशन किया, जिनमें "वन इन ए मिलियन" (1996) और "वी नीड ए रिज़ॉल्यूशन" (2001) शामिल हैं। वीडियो की शुरुआत आलिया के गाड़ी चलाने और फिर कार से बाहर निकलने से होती है। जैसे ही वह कार से निकलती है, वह एक खाली इमारत की खिड़की से मार्विन गे का एक होलोग्राम देखती है। आलिया खिड़की की ओर चलती है, मुस्कुराती है, फिर इमारत में चली जाती है। एक बार जब वह इमारत में प्रवेश करती है, तो वह "एक पुराने स्कूल के लटकते गतिशील माइक्रोफोन में" गाकर गीत गाना शुरू कर देती है। उसके प्रदर्शन के बीच में, गे का होलोग्राम फिर से दिखाई देता है, और दोनों एक-दूसरे के साथ नृत्य करते हैं। जब वह प्रदर्शन कर रही होती है, तो स्थानीय दर्शक खिड़की के बाहर घूमते हैं और नृत्य करते हैं। आखिरकार, आलिया शीशे की खिड़की तोड़ती है और सड़कों पर पार्टी में शामिल हो जाती है। स्ट्रीट पार्टी के दौरान, वह एक पीली टैक्सी के हुड पर नृत्य करती है। वीडियो सभी के पार्टी करने के साथ समाप्त होता है जब पुलिस आती है। व्यावसायिक प्रदर्शन "गॉट टू गिव इट अप" यूनाइटेड किंगडम में एक मामूली हिट थी, जो 16 नवंबर, 1996 को यूके सिंगल्स चार्ट पर 37 वें स्थान पर थी। यू. के. में कहीं और, यह नृत्य और आर एंड बी चार्ट पर शीर्ष दस में क्रमशः 10वें और 4वें स्थान पर पहुंच गया। न्यूजीलैंड में, यह गीत 19 अक्टूबर, 1997 को 34वें नंबर पर पहुंच गया। ट्रैक लिस्टिंग और प्रारूप मैक्सी सीडी एकल "गॉट टू गिव इट अप" (रेडियो संपादन)-4ः15 "गॉट टू गिव इट अप" (टी. एन. टी. का हाउस मिक्स)-6ः58 "नो डेज़ गो बाय"-4:41 "गॉट टू गिव इट अप" (टीज़ फ्रीज़ रेडियो)-3ः34 कैसेट एकल "गॉट टू गिव इट अप" (रेडियो संपादन)-4ः15 "नो डेज़ गो बाय"-4:41 12-इंच विनाइल "गॉट टू गिव इट अप" (रेडियो संपादन)-4ः15 "गॉट टू गिव इट अप" (एल्बम संस्करण)-4:41 "गॉट टू गिव इट अप" (टीज़ फ्रीज़ क्लब)-6ः42 "गॉट टू गिव इट अप" जस्टिन टिम्बरलेक ने 2008 के फैशन रॉक्स संगीत कार्यक्रम में गीत का सीधा प्रदर्शन किया। गये की बेटी नोना ने प्रिंस के बैंड न्यू पावर जेनरेशन के साथ एक अप्रकाशित संस्करण रिकॉर्ड किया। झाने ने इस गीत को मार्विन इज 60 नामक विभिन्न कलाकारों के एक श्रद्धांजलि एल्बम पर प्रस्तुत किया। यह गीत थॉम यॉर्क के बैंड एटम्स फॉर पीस द्वारा एक लाइव संगीत कार्यक्रम के दौरान प्रस्तुत किया गया था। संदर्भ ग्रंथ सूची 1977 एकल 1996 एकल 1997 एकल बिलबोर्ड हॉट 100 नंबर एक एकल कैशबॉक्स नंबर एक एकल फंक गीत मार्विन गये गीत मार्विन गये आलिया गीत साहित्यिक चोरी के विवादों में शामिल गीत 1976 गीत तमला रिकॉर्ड्स एकल ब्लैकग्राउंड रिकॉर्ड्स एकल अटलांटिक रिकॉर्ड्स एकल नृत्य के बारे में गीत आर्ट स्टीवर्ट द्वारा निर्मित लाइव एकल गीत रिकॉर्डिंग