Apocalypse Tapestry
एपोकैलिप्स टेपेस्ट्री मध्ययुगीन टेपेस्ट्री का एक बड़ा समूह है जिसे लुई प्रथम, ड्यूक ऑफ अंजौ द्वारा कमीशन किया गया था और 1377 और 1382 के बीच पेरिस में बुना गया था। यह रंगीन छवियों में सेंट जॉन द डिवाइन द्वारा प्रकाशितवाक्य की पुस्तक से सर्वनाश की कहानी को दर्शाता है, जो छह चित्रों में फैला हुआ है जो मूल रूप से कुल 90 दृश्यों में फैले हुए थे, और लगभग छह मीटर ऊंचे और कुल 140 मीटर लंबे थे। यह टेपेस्ट्री की महान अवधि के पहले दशकों से सबसे महत्वपूर्ण और लगभग एकमात्र उत्तरजीविता है, जब उद्योग ने बड़ी कार्यशालाएं विकसित कीं और शाही संरक्षकों की भव्यता को प्रदर्शित करने के लिए सबसे प्रभावी कला रूप का प्रतिनिधित्व किया, कम से कम इसलिए नहीं कि बड़े टेपेस्ट्री बहुत महंगे थे। यह अवधि लगभग 1350 में शुरू हुई और कम से कम 17वीं शताब्दी तक चली, क्योंकि चित्रकारी धीरे-धीरे चित्रकारी के महत्व से आगे निकल गई। इस प्रारंभिक बिंदु पर संरक्षक द्वारा निर्दिष्ट डिजाइनों के लिए अपेक्षाकृत कम टेपेस्ट्री बनाए गए थे, जो स्पष्ट रूप से यहाँ मामला प्रतीत होता है। मुख्य बुनाई केंद्रों पर हाउस ऑफ वालोइस की फ्रांसीसी और बर्गंडियन शाखाओं का शासन था, जो उस अवधि में बेहद महत्वपूर्ण संरक्षक थे। यह फ्रांस के जॉन द्वितीय (मृत्यु 1362) के चार बेटों के साथ शुरू हुआः फ्रांस के चार्ल्स पंचम, अंजौ के लुई, जॉन, ड्यूक ऑफ बेरी और फिलिप द बोल्ड, ड्यूक ऑफ बरगंडी। उनके संबंधित इन्वेंट्री से पता चलता है कि उनके बीच कई सौ टेपेस्ट्री थीं। एपोकैलिप्स टेपेस्ट्री इन संग्रहों से लगभग एकमात्र स्पष्ट उत्तरजीविता है, और 14 वीं शताब्दी की सबसे प्रसिद्ध टेपेस्ट्री है। इसके अस्तित्व को 1480 में बाद में ड्यूक ऑफ अंजौ द्वारा एंगर्स कैथेड्रल को दिए जाने से मदद मिली, जहां इसे फ्रांसीसी क्रांति तक रखा गया था, जिसके दौरान इसे तितर-बितर कर दिया गया था और इसके बड़े हिस्से को नष्ट कर दिया गया था। अधिकांश टेपेस्ट्री को 19वीं शताब्दी में पुनर्प्राप्त और पुनर्स्थापित किया गया था और अब इसे चेटो डी 'एंगर्स में प्रदर्शित किया गया है। यह मध्ययुगीन टेपेस्ट्री का सबसे बड़ा समूह है जो बच गया है, और इतिहासकार जीन मेस्की इसे "सेंट जॉन के रहस्योद्घाटन की महान कलात्मक व्याख्याओं में से एक, और फ्रांसीसी सांस्कृतिक विरासत की उत्कृष्ट कृतियों में से एक" मानते हैं। द एपोकैलिप्स टेपेस्ट्री को 1373 के आसपास अंजौ के ड्यूक लुई प्रथम द्वारा कमीशन किया गया था। जीन बोंडोल, एक फ्लेमिश कलाकार, जो फ्रांस के अंजौ के भाई चार्ल्स पंचम के दरबारी कलाकार थे, ने सेट के लिए डिज़ाइन या मॉडल बनाए; ये शायद छोटे थे और बाद में बुनकरों के अनुसरण के लिए पूर्ण आकार के कार्टून में काम किया। बोंडोल ने आंशिक मॉडल के रूप में शाही पुस्तकालय से एक प्रकाशित पांडुलिपि एपोकैलिप्स का उपयोग किया। कमीशन की व्यवस्था पेरिस के व्यापारी निकोलस बैटेल के माध्यम से की गई थी, जिन्हें अतीत में अक्सर सिर बुनकर माना जाता था, लेकिन अब उन्हें केवल बिचौलिया और शायद रॉबर्ट पॉयनकॉन द्वारा संचालित पेरिस कार्यशाला के वित्तपोषक के रूप में माना जाता है। इसकी कीमत 6,000 फ़्रैंक है। इस बिंदु पर पेरिस अभी भी प्रमुख टेपेस्ट्री-बुनाई केंद्र था, और बैटेल ने 1363 से 1380 के दशक तक लुई को कई टेपेस्ट्री की आपूर्ति की। यह सेट संभवतः 1380 या 1382 तक पूरा हो गया था। एक टेपेस्ट्री के लिए एक खरीदार द्वारा इस तरह से एक विशिष्ट डिजाइन के लिए कमीशन किया जाना अभी भी असामान्य था। यह अनिश्चित है कि लुई ने टेपेस्ट्री का उपयोग कैसे किया; इसे संभवतः छह लकड़ी की संरचनाओं द्वारा समर्थित, बाहर प्रदर्शित करने का इरादा था, संभवतः इस तरह से व्यवस्थित किया गया था ताकि दर्शक को प्रदर्शन के केंद्र के पास रखा जा सके, एक जॉस्टिंग क्षेत्र की नकल करते हुए। टेपेस्ट्री और इसके विषय ने लुई के वालोइस राजवंश की स्थिति को मजबूत करने में भी मदद की होगी, जो तब इंग्लैंड के साथ सौ साल के युद्ध में शामिल था। टेपेस्ट्री सेंट जॉन द डिवाइन द्वारा प्रकाशितवाक्य की पुस्तक से सर्वनाश की कहानी दिखाती है। 14वीं शताब्दी में, सर्वनाश एक लोकप्रिय कहानी थी, जो अच्छे और बुरे के बीच अंतिम टकराव के वीरतापूर्ण पहलुओं पर केंद्रित थी और इसमें स्वर्गदूतों और जानवरों के बीच युद्ध के दृश्य थे। हालाँकि कहानी के कई दृश्यों में विनाश और मृत्यु शामिल थे, लेकिन वृत्तांत अच्छे की विजयी सफलता के साथ समाप्त हुआ, जिससे एक उत्थानकारी कहानी बनी। एपोकैलिप्स कहानी या चक्र के विभिन्न संस्करण उस समय यूरोप में प्रसारित हो रहे थे और लुई ने चक्र की एक एंग्लो-फ्रेंच गोथिक शैली का उपयोग करना चुना, जो आंशिक रूप से 1373 में अपने भाई, फ्रांस के चार्ल्स पंचम से उधार ली गई एक पांडुलिपि से ली गई थी। सर्वनाश के इस संस्करण को पहले मेट्ज़ में रिकॉर्ड किया गया था और फिर बाद में अंग्रेजी कलाकारों द्वारा रूपांतरित किया गया था; चार्ल्स की पांडुलिपि 1250 के आसपास इंग्लैंड में बनाई गई थी। लुई 1367 में लिली के मजिस्ट्रेटों द्वारा चार्ल्स को दिए गए एक विशेष रूप से भव्य टेपेस्ट्री से भी प्रभावित हो सकता है। अंजौ के राजकुमारों के स्वामित्व में एक शताब्दी के बाद, अंजौ के रेने ने 1480 में एंगर्स कैथेड्रल को टेपेस्ट्री विरासत में दी, जहां यह कई वर्षों तक रहा। फ्रांसीसी क्रांति के दौरान एपोकैलिप्स टेपेस्ट्री को लूटा गया और टुकड़ों में काट दिया गया। टेपेस्ट्री के टुकड़ों का उपयोग विभिन्न उद्देश्यों के लिए किया जाता थाः फर्श की चटाई के रूप में, स्थानीय नारंगी पेड़ों को पाले से बचाने के लिए, इमारतों में छेद करने के लिए, और घोड़े के अस्तबल को अलग करने के लिए। क्रांति के दौरान कई मध्ययुगीन टेपेस्ट्री को नष्ट कर दिया गया था, दोनों उपेक्षा के माध्यम से और उनके डिजाइनों में उपयोग किए गए सोने और चांदी को पुनर्प्राप्त करने के लिए पिघलाया गया था। यह इस मामले में लागू नहीं होता था, क्योंकि टेपेस्ट्री केवल ऊन में होती थी। बचे हुए टुकड़ों को 1848 में फिर से खोजा गया और संरक्षित किया गया, 1870 में कैथेड्रल में वापस कर दिया गया। कैथेड्रल टेपेस्ट्री को प्रदर्शित करने और संरक्षित करने के लिए आदर्श नहीं था। पड़ोसी चैटो डी 'एंगर्स का उपयोग कई वर्षों तक फ्रांसीसी सैन्य अड्डे के रूप में किया गया था, लेकिन द्वितीय विश्व युद्ध के बाद नागरिक उपयोग में स्थानांतरित कर दिया गया था। 1954 में, टेपेस्ट्री को वहाँ स्थानांतरित कर दिया गया था, जिसे फ्रांसीसी वास्तुकार बर्नार्ड विट्री द्वारा डिजाइन की गई एक नई गैलरी में प्रदर्शित किया गया था। 1990 और 2000 के बीच कैसल गैलरी में सुधार किया गया था, जिसमें टेपेस्ट्री की सुरक्षा के लिए अतिरिक्त प्रकाश और वेंटिलेशन नियंत्रण स्थापित किए गए थे। विवरण और शैली टेपेस्ट्री को छह खंडों में बनाया गया था, जिनमें से प्रत्येक चौड़े और ऊंचे थे, जिसमें 90 अलग-अलग दृश्य शामिल थे। प्रत्येक दृश्य की पृष्ठभूमि लाल या नीली थी, जो खंडों के बीच बारी-बारी से होती थी। बुनाई दलों द्वारा आवश्यक 50 से 84 व्यक्ति-वर्षों के प्रयास के साथ उन्होंने उत्पादन करने के लिए काफी प्रयास किया होगा। मूल 90 दृश्यों में से केवल 71 बचे हैं। टेपेस्ट्री में नीले, लाल और हाथीदांत के रंग के धागे होते हैं, जो नारंगी और हरे रंगों से समर्थित होते हैं, जिसमें ऊन और रेशम में बुने हुए सोने और चांदी होते हैं। ये रंग अब टेपेस्ट्री के सामने काफी फीके हो गए हैं, लेकिन मूल रूप से टेपेस्ट्री पैनलों के पीछे दिखाई देने वाले गहरे और जीवंत रंगों के समान थे। जीन बोंडोल का डिज़ाइन फ्रैंको-फ्लेमिश स्कूल ऑफ टेपेस्ट्री डिज़ाइन का अनुसरण करता है, जिसमें समृद्ध, यथार्थवादी, तरल छवियों को टेपेस्ट्री के दौरान एक सरल, स्पष्ट संरचना में रखा गया है। नतीजतन, स्वर्गदूतों और राक्षसों को काफी ऊर्जा और रंग के साथ चित्रित किया गया है, प्रभाव टेपेस्ट्री के सरासर आकार से प्रबलित होता है, जो उन्हें जीवन-आकार से थोड़ा बड़ा चित्रित करने की अनुमति देता है। सेंट जॉन द्वारा अपने मूल पाठ में उपयोग की गई रूपक भाषा की व्याख्या करने के लिए टेपेस्ट्री में विभिन्न दृष्टिकोण अपनाए गए हैं; विशेष रूप से, टेपेस्ट्री सर्वनाश के चौथे घुड़सवार, मृत्यु को चित्रित करने के लिए एक असामान्य दृष्टिकोण अपनाती है। इस चित्र में मृत्यु का चित्रण उस शैली का अनुसरण करता है जो तब इंग्लैंड में लोकप्रिय हो रही थीः उसे एक पारंपरिक, जीवित व्यक्ति के रूप में मृत्यु के 14 वीं शताब्दी के अधिक सामान्य चित्रण के बजाय एक सड़ती हुई लाश के रूप में दर्शाया गया है। संदर्भ ग्रंथ सूची कैम्पबेल, थॉमस पी. और एन्सवर्थ, मैरियन विन, टेपेस्ट्री इन द रेनेसांः आर्ट एंड मैग्निफिसेंस, 2002, मेट्रोपॉलिटन म्यूजियम ऑफ आर्ट, पूरी तरह से ऑनलाइन बाहरी लिंक आधिकारिक आगंतुक जानकारी चेटो डी 'एंगर्स टेपेस्ट्रीज़ 1370 के दशक में गोथिक कला का काम करता है।