Shekhawati painting
राजस्थान में शेखावाटी का क्षेत्र अपने भित्ति चित्रों के लिए उल्लेखनीय है जो हवेलियों सहित कई इमारतों की दीवारों को सुशोभित करते हैं। इतिहास शेखावाटी क्षेत्र शेखावाटी में स्वतंत्रता से पहले के धुंदर या जयपुर राज्य के एक जिले या निजामत का वर्णन किया गया है। इस क्षेत्र पर 15वीं शताब्दी के राजपूत सम्राट राव शेख के वंशजों का शासन था, जिन्हें शेखावत के नाम से जाना जाता था। यह झुंझुनू और सीकर के दो आधुनिक जिलों से घिरा हुआ है। चुरू जिला पड़ोसी राज्य बीकानेर में स्थित था, लेकिन उत्तर और पश्चिम में इसके निकटतम शहरों में, हालांकि कभी भी शेखावाटी का हिस्सा नहीं था, इसी तरह की चित्रित इमारतें हैं। 17वीं शताब्दी के मुस्लिम नवाबों, राजपूतों और बनियाओं द्वारा बनाई गई शेखावाटी संरचनाओं पर 17वीं शताब्दी के भित्ति चित्रों के निशान पाए जाते हैं। आमेर में चित्रित स्मारकों के माध्यम से आगरा और फतेहपुर सीकरी में 16वीं/17वीं शताब्दी के मुगल कार्यों से एक स्थानीय शैली प्रभावित थी। सबसे पुरानी तारीख के शेखावाटी काम में 'जयपुर भित्तिचित्र' काम शामिल है, जिसे जयपुर की नींव से पहले मुगल शासकों और आमेर में कार्यरत कारीगरों द्वारा नियोजित किया गया था। इसमें वर्णक की मोटी परतों को लगाया जाता है और गीले प्लास्टर की सतह पर काम किया जाता है। वर्णक को अक्सर ज्यामितीय और पुष्प डिजाइनों के साथ खुरचनी की तरह काटा जाता है। आंतरिक कार्य को आमतौर पर सूखे प्लास्टर पर टेम्पेरा का उपयोग करके सेक्को चित्रित किया जाता है। कुछ जीवित 17वीं शताब्दी की चित्रित इमारतों में कुछ लोकप्रिय जहांगीर काल (1605-27) के विषय जैसे कि पंखों वाले सिर वाले करूब (बारोक यूरोप से गोवा के माध्यम से), टोपी वाले फारसी स्वर्गदूत, तीतर जैसे सिमुरघ, साइप्रस के पेड़, कमल की कली की सजावट और प्रेमियों लैला और मजनू की सूफी कहानी को लोकप्रिय हिंदू धार्मिक और लोक विषयों के साथ एकीकृत किया जा सकता है। झुंझुनू जिले के उदयपुरवती में 18वीं शताब्दी की प्रारंभिक संरचनाओं, जैसे कि 1702 की जोखी दास की छतरी और सीकर जिले के नाथुसर में 1700 ईस्वी के चतुर्भुज मंदिर में सम्राट औरंगजेब (1658-1707) के चित्र भी शामिल हैं। इनमें से अधिकांश प्रारंभिक भित्ति चित्र लाल, पीले और हरे गेरू में चित्रित किए गए हैं, लेकिन हरे तांबे के कार्बोनेट और सफेद और लाल दोनों सीसे भी पैलेट में दिखाई देते हैं। 18वीं शताब्दी में, राजपूत शासकों और वैश्य व्यापारियों के संरक्षण में, कई मंदिरों और छत्रियों को आलंकारिक चित्रों से समृद्ध रूप से सजाया गया था। कुछ किलों में चित्रित कमरे भी थे। एक बार फिर, ओचर ने सामान्य पैलेट का गठन किया और आकृतियाँ काफी हद तक हिंदू देवताओं से खींची गई थीं। चुने गए अन्य विषयों में शैलीबद्ध चित्र, शिकार के दृश्य, लोक कथाएँ और ऐतिहासिक लड़ाइयाँ हैं, विशेष रूप से मंदिरों में 1767 में मौंडा की लड़ाई, या छत्रियों में जो लड़ने या मरने वालों की याद दिलाते हैं। श्री माधोपुर के पूर्व में बागरियावास, नाथुसर और लिसारिया में 1700 ईस्वी के छोटे मंदिरों में, सीकर जिले में छतरी (1750) और मंदिर (1742) में परशुरामपुरा, झुंझुनू जिले में, चुरू में 8-स्तंभ छतरी (1776) और शायद उसी हाथ से, झुंझुनू में बिहारी मंदिर (1777) में अच्छे उदाहरण हैं। इस तरह की पेंटिंग 19वीं शताब्दी में मंडावा, नवलगढ़ और महांसर जैसे किलों में जारी रही, सभी झुंझुनू जिले में, साथ ही मंदिरों और छत्रियों में, अक्सर एक समृद्ध पैलेट का उपयोग करते हुए। कुछ मंदिरों और छत्रियों के अलावा, जयपुर और नए ब्रिटिश शासन के बीच 1818 की संधि से पहले के व्यापारिक स्मारकों को फूलों के रूपांकनों और अरबी चित्रों के साथ हल्के से चित्रित किया गया था। 19वीं और 20वीं शताब्दी की शुरुआत में संरक्षण का महान व्यापारी युग 1830 के आसपास शुरू हुआ जब कलकत्ता और अन्य जगहों पर बसने वाले शेखावाटी व्यापारियों ने अपने गृहनगरों में पैसे वापस डालना शुरू कर दिया, जिनमें से अधिकांश को विशिष्ट इमारत में बदल दिया गया था। तब तक, ब्रिटिश संरक्षण में, वे अपनी संपत्ति की ओर ध्यान आकर्षित करने से नहीं कतराते थे। शेखावाटी में भित्ति चित्रों का सबसे स्पष्ट खिलना 19वीं सदी के अंत और 20वीं सदी की शुरुआत में हवेलियों में है। उन्होंने पाँच इमारतों का निर्माण करने का लक्ष्य रखाः एक हवेली, एक मंदिर, एक स्मारक छतरी, एक कुआँ और एक कारवांसराय। अधिकांश चित्रकारी की गई थी। हवेलियाँ सबसे अधिक परिवर्तनशील विषय प्रदान करती हैं, लेकिन मंदिरों, स्मारक छत्रियों और गुंबदों को सजाने वाले कुओं को अक्सर समृद्ध रूप से सजाया जाता है। चित्रकार और उनके तरीके चित्रकार इमारत की तेजी ने कई मुस्लिम चेजारों, राजमिस्त्री और हिंदू कुम्हारों, कुम्हार जाति के सदस्यों, जो राजमिस्त्री बन गए, को शेखावती की ओर आकर्षित किया। चित्रकार ज्यादातर प्रतिभाशाली, स्व-शिक्षित पुरुष थे जो उनमें से लिए गए थे। बेहतरीन काम के लिए, जयपुर दिशा से पेशेवर चित्रकारों की टीमों को बुलाया गया था। जहाँ चित्रकारों ने हस्ताक्षर किए हैं, वे जयपुर या उसके आसपास के क्षेत्र से हैं। राजमिस्त्री जिनके पूर्वज चित्रकारी करते थे, वे अक्सर अपने परिवार के दक्षिण-पूर्व से प्रवास करने की बात करते हैं। तकनीक दीवारें स्वयं तकनीकों पर जानकारी का सबसे समृद्ध स्रोत हैं और वैज्ञानिक अध्ययन उनके खाते की पुष्टि करते हैं। अधूरे काम हमेशा जानकारीपूर्ण होते हैं। गोपीनाथ मंदिर, परसरामपुरा (1742) की अधूरी छत पर भित्ति चित्रों से पता चलता है कि चित्र, हालांकि निरंतर, सूखे प्लास्टर की सतह पर खींचे गए थे और रंगीन किए गए थे। लकड़ी के कोयले और लाल गेरू में रेखाओं को ठीक किया गया था। आकृतियों के समूहों की रूपरेखा तैयार की गई, फिर उन्हें सही किया गया और जब कलाकार उन्हें रंग से रंगता है तो वे अपने अंतिम रूप में पहुंच जाते हैं। चित्रकार द्वारा सजाए जा रहे प्लास्टर के हिस्सों से दूर जाने का कोई निशान नहीं है। अधिकांश स्वतंत्र रूप से किया गया था, लेकिन अन्य इमारतों पर बिंदीदार दागदार रूपरेखा के स्पष्ट संकेत हैं; चाप और सीधी रेखाओं को तार द्वारा सहायता प्रदान की गई थी। शहर के दृश्यों का निर्माण एक सीधी धार के साथ किया गया था। जयपुर को दर्शाने वाले अधूरे उदाहरण नवलगढ़ छतरी और खेत्री के बख्तावर महल में मौजूद हैं। वर्णकों को एक चिपकने वाले के साथ मिलाया जाता था, अक्सर आम पौधे, अकरा से गम, लेकिन अंडे या सारेश, ऊंट की हड्डी से बने गम भी। हवेलियों की बाहरी दीवारों पर 'जयपुर फ्रेस्को' के काम में गुंबद या लकड़ी के कोयले की धूल से ढके एक तंग तार द्वारा बनाई गई निर्माण रेखाएं गीले प्लास्टर के खिलाफ चमकती हैं, जो एक छाप और रंग छोड़ती हैं। एक तेज स्टाइलस के साथ रैपिड फ्रीहैंड स्केच, जिन्हें अक्सर ठीक किया जाता है, ने प्लास्टर की सतह पर अपनी छाप छोड़ी है। पेंट को गीले चूने की सतह के खिलाफ मालिश किए गए मोटे वर्णक के ब्लॉकों में लगाया गया था ताकि कैल्शियम कार्बोनेट के साथ आंशिक रूप से एकीकृत किया जा सके। सतह को एगेट से जलाया गया था और नारियल के मांस से चमकाया गया था। आभूषणों जैसे कुछ बढ़िया विवरण टेम्पेरा में जोड़े गए थे और सतह पर गर्व महसूस करते हैं। 19वीं शताब्दी के मध्य तक रंग खनिज या वनस्पति रंग थे। ओचर का वर्चस्व था लेकिन महीन आंतरिक कार्य में लाल और सफेद सीसा, दालचीनी, नील, लैपिस लाजुली, कॉपर कार्बोनेट, जीवंत भारतीय पीला। सीसा वर्णक ऑक्सीकरण, ब्लैकनिंग के लिए प्रवण थे। 19वीं शताब्दी के मध्य से, जर्मनी की औद्योगिक क्रांति ने रासायनिक रूप से संश्लेषित वर्णक बनाए जो जल्द ही सस्ते में उपलब्ध हो गए। 1860 के बाद बाहरी चित्रों में अल्ट्रामरीन ब्लू (कृत्रिम लैपिस से) और क्रोम रेड का वर्चस्व रहा। 19वीं शताब्दी के अंत तक कई और रंग उपलब्ध थे, कभी-कभी झुनझुनी संयोजनों में। विषय धार्मिक विषय ये सभी चित्रों पर हावी हैं। अधिकांश विष्णु के दस या चौबीस सबसे सामान्य अवतारों से संबंधित हैं। इनमें से राम और कृष्ण सबसे अधिक लोकप्रिय हैं। शैव विषय, विशेष रूप से शिव, गणेश और दुर्गा आम हैं। गणेश प्रत्येक द्वार की अध्यक्षता करते हैं। ब्रह्मा का जन्म होता है लेकिन उनकी पत्नी सरस्वती अधिक बार होती हैं। गुगाजी, रामदेवजी और पाबूजी जैसे स्थानीय देवता कभी-कभी दिखाई देते हैं। लोक पौराणिक कथाओं में लोक कथाओं को आम तौर पर एक ही छवि द्वारा चित्रित किया जाता है, जो कहानी की सबसे आकर्षक घटना है। ढोला-मारू में, लोकप्रिय राजस्थानी कहानी, ढोला और उसकी पत्नी मारू को ऊँट पर दुष्ट डाकू उमरा-सुमरा से भागते हुए दिखाया गया है। मारू उस पर तीरों की एक धारा उड़ाने के लिए मुड़ता है। हीर-रांझा, सोहनी-मेहवाल, सस्सी-पुनू और बिंजो-सोरथ जैसी पंजाबी कहानियाँ सभी में दिखाई देती हैं, लेकिन मध्य पूर्वी सूफी कहानी, लैला-मजनू, सबसे पहले चित्रित की जाने वाली कहानियों में से एक है। कई अन्य कम परिचित कहानियाँ दिखाई देती हैं, जिनमें से कुछ का महत्व अब भुला दिया गया है। ऐतिहासिक विषयों को पहचानने योग्य, या लेबल किए गए, भारतीय और ब्रिटिश दोनों ऐतिहासिक हस्तियों के चित्रों में दिखाया गया है। इनमें मुगल शासकों और उनका विरोध करने वाले नायकों, स्थानीय राजकुमारों, ब्रिटिश राजाओं से लेकर गांधी सहित स्वतंत्रता सेनानियों तक शामिल हैं। ऐतिहासिक घटनाएं भी होती हैं, जिनमें से एक 1767 में माओंडा की लड़ाई थी। यूरोपीय आकृतियों का उपयोग अक्सर पंप, कार, जहाज, विमान और साइकिल सहित तकनीकी नवाचारों के साथ किया जाता है। रोजमर्रा का वातावरण चित्रकार अक्सर अपने आस-पास से काम करते हुए किसानों, लोगों को कुएं से पानी खींचते हुए, कुम्हारों, सुनारों, तलवारबाजों, बढ़ई और कभी-कभी राजमिस्त्रियों के निर्माण और दीवारों को चित्रित करते हैं। घरेलू और जंगली जानवरों, पक्षियों और पौधों को आमतौर पर चित्रित किया जाता है। प्रेम करने वाले जोड़ों की कामुक तस्वीरें आमतौर पर बाहरी दीवारों पर भित्ति चित्रों के बीच चुपके से छिपी होती हैं। कभी-कभी पशुता के चित्रण होते हैं; गधों या कुत्तों के साथ पुरुष, कुत्तों के साथ महिलाएं। समलैंगिकता को बहुत कम ही दर्शाया गया है; आत्म-जागरूक गृहस्थ कभी-कभी कामुक चित्रों को मिटा देते हैं। मानचित्र चित्र कभी-कभी जयपुर या स्थानीय शहर को चित्रित करने के लिए चित्रकारों की एक टीम को नियुक्त किया गया है। एक उत्कृष्ट उदाहरण सीकर के महल शीश महल में है, जहाँ लोगों और यातायात से भरे दीवार वाले शहर को बड़े करीने से चित्रित किया गया है जैसा कि 1864 में था। सबसे सुलभ नवलगढ़ में मुख्य किले के एक गढ़ में है, जहाँ जयपुर और नवलगढ़ दोनों को गुंबददार छत पर 1850 में चित्रित किया गया था। अन्य चित्रों में पहचानी जाने वाली स्थानीय या दूर की इमारतें दिखाई देती हैं, ताजमहल लोकप्रिय है। सजावटी डिजाइन शैलीबद्ध पौधे या पौधे जैसे अरबीस्क्यू, वास्तुशिल्प विशेषताएँ और ज्यामितीय पैटर्न आम हैं, जिन्हें पैनलों, विभाजन दीवारों या मेहराबों के स्पैन्ड्रेल में विषयों के लिए चुना जाता है। 20वीं शताब्दी के मध्य में सफल व्यापारियों ने एक नए शहरी अस्तित्व के लिए खुद को प्रतिबद्ध किया, शायद ही कभी अनुष्ठान या दान के उद्देश्यों के अलावा मातृभूमि का दौरा किया। उद्योग में निवेश करके इनमें से कुछ परिवार भारत के सबसे अमीर परिवारों में से एक बन गए हैं। किराए पर दिए गए, बंद या उपेक्षित, हवेलियों और छत्रियों को नुकसान हो रहा है। कुओं को हैंड-पंपों द्वारा प्रतिस्थापित किया गया है और फिर नल वाले पानी द्वारा। इमारतें ढह जाती हैं, सफ़ेद हो जाती हैं या किसी नई संरचना के लिए रास्ता बनाने के लिए ध्वस्त कर दी जाती हैं। पुराने चित्रों को घटिया नए काम से बदल दिया जाता है। वर्तमान में ऐसी इमारतों की सुरक्षा के लिए कोई कानून नहीं है। वाकज़िआर्ग के प्रकाशन और 1982 में चित्रों पर नाथ की पुस्तक से प्रेरित रुचि ने इंटैक को इमारतों का एक प्रलेखन शुरू करने के लिए प्रेरित किया; 1985-87 में सर्वेक्षण किए गए कई लोग तब से गायब हो गए हैं। नवलगढ़ के मोरारका परिवार जैसे कुछ समूहों द्वारा कुछ इमारतों के संरक्षण में रुचि पैदा करने के प्रयास किए जा रहे हैं। हाल के वर्षों में, सरकार ने इस अनूठी कला विरासत के बारे में जागरूकता फैलाने की दिशा में कुछ प्रयास किए हैं। जयपुर में जवाहर कला केंद्र और दिल्ली में राष्ट्रीय शिल्प संग्रहालय दोनों की दीवारों पर शेखावाटी भित्ति चित्रों के विशेष रूप से निर्मित कार्य हैं। सतत धरोहर पर्यटन को इस कला की सुरक्षा और संरक्षण दोनों सुनिश्चित करने के एक तरीके के रूप में देखा जा रहा है। होटल व्यवसायी और विरासत संरक्षणवादी फ्रांसिस वाकज़िआर्ग और अमन नाथ की राजस्थानः द पेंटेड वॉल्स ऑफ़ शेखावती और इले कूपर की द पेंटेड टाउन्स ऑफ़ शेखावती इन भित्ति चित्रों पर महत्वपूर्ण कार्य हैं। 2012 में, डाक विभाग ने शेखावाटी चित्रों की याद में एक डाक टिकट जारी किया। राजपूत चित्रकला रामगढ़ शेखावाटी संदर्भ और पढ़ें (अनुक्रमणिकाः पी. 148-152 देखें) राजस्थानी कला भारतीय चित्रकला के शेखावाटी स्कूल