The Golden Boat
द गोल्डन बोट 1990 की अमेरिकी कम बजट की फिल्म है जिसका निर्देशन चिली के फिल्म निर्माता राउल रुइज़ ने किया है। न्यूयॉर्क शहर में फिल्माई गई, द गोल्डन बोट संयुक्त राज्य अमेरिका में निर्मित रुइज़ की पहली फिल्म है और इसे एक बेतुकी ब्लैक कॉमेडी के रूप में वर्गीकृत किया गया है। न्यूयॉर्क शहर की सेटिंग न केवल फिल्म के कथानक के लिए महत्वपूर्ण है, बल्कि इसके निर्माण के लिए भी महत्वपूर्ण है, क्योंकि फिल्म "न्यूयॉर्क प्रदर्शन कला समूह, द किचन के सहयोग से बनाई गई थी।" रुइज़ कला समूह में व्यक्तियों के प्रदर्शन को चैनल करता है ताकि स्क्रीन पर "यूएस और मैक्सिकन दोनों सोप ओपेरा के स्थानांतरण" को पूरा किया जा सके। फिल्म के कम बजट को छोटी निर्माण कंपनियों; ड्यून्डे पिक्चर्स, नोमैड फिल्म्स (लक्ज़मबर्ग), A.A.L.B के सहयोग के माध्यम से एक साथ रखा गया था। पार्टनर्स, फिल्म की हास्यास्पद प्रकृति के साथ "उत्तर आधुनिक प्रदर्शन समूह 'द किचन' के सहयोग से पैदा हुई या उसके माध्यम से निर्मित की गई।" फिल्म के बारे में एक बात जो बहुत स्पष्ट है वह है इसकी स्पष्टता या स्पष्टता की कमी, जो इसे और भी दिलचस्प बनाती है कि यह फिल्म पहली बार में से एक है जिसे रुइज़ ने एक पटकथा से शूट किया था। लेकिन एक पटकथा के साथ भी रुइज़ की द गोल्डन बोट मायावी और हमेशा बदलती हुई कथा है, एक प्रवाह में फिल्म। हार्वर्ड में फिल्म पढ़ाते हुए पहली बार संयुक्त राज्य अमेरिका में रह रहे रुइज़ ने दावा किया, "संयुक्त राज्य अमेरिका में आपको नियमों के अनुसार खेलना होगा।" लेकिन एक आदमी जो दो दिनों में लिखी गई पटकथा से 125,000 डॉलर में एक फीचर बना रहा है और ज्यादातर गैर-पेशेवर अभिनेताओं के कलाकारों के साथ, जो यह भी नहीं जानते थे कि उनके पोस्ट-प्रोडक्शन का पैसा कहां से आएगा, अमेरिकी नियमों के अनुसार नहीं खेल रहा है। फिर भी अपने मानकों में इस फिल्म का निर्माण उनके पिछले कार्यों की तुलना में बहुत अधिक संरचित था, क्योंकि रुइज़ ने कहा कि उनकी अमेरिकी फिल्म बहुत व्यवस्थित थी। उन्होंने इसकी तुलना फ्रांस में अपने काम से करते हुए कहा, "मैंने ऐसे दृश्यों की शूटिंग की है जहां मुझे नहीं पता था कि कौन से अभिनेता आ रहे हैं। मैं आमतौर पर दृश्य को लेने से लगभग एक घंटे पहले लिख देता हूं। ऐसा लगता है कि फिल्म सभी मानक परंपराओं को इस तरह से तोड़ती है कि केवल रुइज़ ही जानता है कि इसे कुशलता से कैसे करना है। एक दर्शक के रूप में यह सोचकर छोड़ दिया जाता है कि यह फिल्म किस बारे में है, क्योंकि यह "शिष्टाचार-विरोधी बेकेटियन ब्लैक कॉमेडी की एक तरह है, जिसमें न्यू यॉर्क के लोग शामिल हैं जो एक-दूसरे का और खुद का अपमान करते हैं और चाकू मारते हैं और फिर मृतकों में से लौटते हैं-सवाल पूछते हैं, गुस्से को भड़काते हैं, और कभी जवाब नहीं पाते हैं। अक्सर लोगों ने कहानी को परिभाषित किया कि वह क्या नहीं थीः जैसा कि वूस्टर समूह की केट वाल्क, मैक्सिकन सोप-ओपेरा स्टार, ने मुझे व्याख्यान दिया, "कोई मनोवैज्ञानिक रूप से रैखिक कथा नहीं है। यह अधिक औपचारिक, अधिक वास्तविक है। मैं अपनी आवाज़ की आवाज़ हूँ, जो कमरे के रंग के समान है। "प्रोडक्शन क्रू के सदस्यों को इस तरह से बहुत कम दिशा दी गई थी जो न जानने की शक्ति को वैधता प्रदान करती है। निरंतरता लगभग पूरी तरह से अनुपस्थित है, एनवाईयू के प्रदर्शन अध्ययन के प्रोफेसर माइकल किर्बी, जो एक चाकू चलाने वाले दार्शनिक ऑस्टिन की भूमिका निभा रहे थे, ने कहा कि द गोल्डन बोट में "एक सपने की अजीब निरंतरता" थी। सपने में आने वाली सबसे छोटी चीज अचानक उसे उस दिशा में ले जाएगी। इस बारे में पूछे जाने पर, रुइज़ ने हवा से खींचे गए नक्शे बनाना शुरू कर दिया जो मुड़ गए और भटक गए और किसी अजेय परिवार के पेड़ की तरह शाखाओं में फैल गए। उन्होंने कहा, "आप इस दिशा का अनुसरण कर सकते हैं या आप उस दिशा का अनुसरण कर सकते हैं और फिर अचानक एक और है जो उसके समानांतर आगे बढ़ता है।" फिल्म भाषाई विलक्षणताओं को गुणा करते हुए पारंपरिक कथा तकनीकों का पुनर्निर्माण करती है। गोल्डन बोट को एक छोटे से बजट पर बनाया गया था, जो अवांट-गार्डे थिएटर कंपनी द किचन पर निर्भर था। न्यूयॉर्क के दृश्य पर कई महत्वपूर्ण कलाकारों ने फिल्म में भाग लिया जैसे कि जिम जारमुश, कैथी एकर, विटो एकॉन्सी, जॉन ज़ोर्न, द वूस्टर ग्रुप, या एनी स्प्रिंकल। प्लॉट द गोल्डन बोट अमेरिकी पुलिस श्रृंखला से प्रेरित है, जिसे मैक्सिकन सोप ओपेरा के साथ मिलाया गया है, और न्यूयॉर्क के 1990 के दशक की शुरुआत के भूमिगत कला दृश्य के कलात्मक संदर्भ में डूबा हुआ है। सड़क पर, द विलेज वॉयस, इज़राइल विलियम्स में दर्शन और आलोचना का एक युवा छात्र ऑस्टिन से मिलता है, जो एक बूढ़ा आदमी है जो एक सोप ओपेरा स्टार से प्यार करता है। हालाँकि ऑस्टिन को कई बार चाकू मारा गया था, लेकिन वह अपनी चोटों से प्रभावित नहीं लगता है और डॉक्टर के पास जाने से इनकार कर देता है। वह इज़राइल से अपने अलग-थलग पड़े बेटे को खोजने में मदद करने के लिए कहता है। चीजें तब जटिल हो जाती हैं जब इज़राइल को पता चलता है कि बूढ़ा आदमी एक हत्यारा निकला। इज़राइल जल्द ही अंतर्राष्ट्रीय हस्तियों, मार्क्सवादी कर्मचारियों और उत्तर आधुनिक साहित्यिक आलोचकों से भरी एक अजीब दुनिया में खुद को खो रहा है। जल्द ही एक प्यारे पुराने सीरियल किलर, एक छात्र रॉक-संगीत आलोचक और अंतर्राष्ट्रीय बोहेमियन के साथ मैनहट्टन शहर के माध्यम से एक बेतुके ओडिसी के रूप में संक्षेपित किया गया। यह फिल्म जिज्ञासु छात्र इज़राइल और चाकू से खुश ऑस्टिन के इर्द-गिर्द केंद्रित है। फिल्म में अपराधी असंवेदनशील और/या सुन्न होते हैं, जिनके विषय मृत्यु, भ्रम, पागलपन, कायरता और अकेलेपन के आसपास केंद्रित होते हैं। निश्चित रूप से दिए गए उत्तरों की तुलना में अधिक प्रश्न उठाए गए हैं और कथा इस तरह से सामने आती है जो जीवन की कथा के समानांतर है। फिल्म को मुख्य रूप से रंग में शूट किया गया है, जिसके दौरान ऑडियो, या संगीत, जल्दी से अंदर आने और बाहर निकलने की तकनीक के माध्यम से दृश्यों को कमजोर करता है। रुइज़ रंग से लेकर काले और सफेद दृश्यों में काफी आगे-पीछे कूदता है, जिसके दौरान संगीत एक अलग भूमिका निभाता प्रतीत होता है, क्योंकि काले और सफेद शॉट्स के दौरान संगीत अति-मधुर तरीके से दृश्यों में जोड़ता प्रतीत होता है। कास्ट एंड क्रू माइकल किर्बी-ऑस्टिन फेडेरिको मचनिक-इज़राइल विलियम्स ब्रेट अलेक्जेंडर-डॉक मैरी हेस्टैंड-एलिना माइकल स्टम-टोनी लूना केट वाल्क-एमेलिया लोप्स प्रोडक्शन डिज़ाइन बाय सेर्मिन कार्डेस्टंसर आर्ट डायरेक्शन बाय फ्लाविया गैलुप्पो सिनेमेटोग्राफी द्वारा मैरीस अल्बर्टी साउंड डिज़ाइन बाय पिएरो मुरा द्वारा संपादित सिल्विया वालिगा द्वारा संगीत जॉन जॉर्न एसोसिएट प्रोड्यूसर्सः स्कॉट मैकाले, दिमित्री डी क्लर्क और जैक्स डी क्लर्क द्वारा निर्मित जेम्स शैमस और जॉर्डी टॉरेंट द्वारा लिखित और निर्देशित फिल्म को आम तौर पर अपने समय में अच्छी प्रतिक्रिया मिली, जिसे "मानक रुइज़ पेस्टिच की तुलना में कुछ हद तक प्लॉट किया गया" के रूप में वर्णित किया गया था। ऐसा लगता है कि रुइज़ सुझाव दे रहे हैं कि मानव मुक्ति और आध्यात्मिक पुनरुत्थान सबसे भयावह परिदृश्यों में संभव हैं। इनमें से किसी को भी बहुत गंभीरता से नहीं लिया जाना चाहिए। "वैराइटी के समीक्षक का दावा है कि रुइज़ को अंग्रेजी में और न्यूयॉर्क में काम करने से लाभ होता है। हालांकि यह स्पष्ट रूप से एक रुइज़ मिश्रण है, "द गोल्डन बोट" में उनके फ्रांसीसी भाषा के संग्रहालय के टुकड़ों की कमी है। अजीब संपादन और बिना चपलता वाली छायांकन गिरफ्तारी के लिए परेशान करने वाली छवियों के लिए बनाते हैं जो एक कॉकीड वैकल्पिक ब्रह्मांड को जगाते हैं। "द विलेज वॉयस के लिए जे. होबरमैनः द गोल्डन बोट के लिए कम से कम एक यह कह सकता है कि इसे विडंबनापूर्ण शोर के संरक्षक होने चाहिए कि यह कैसे किया जाता है। आवश्यक असंभव कैमरा एंगल और लूप-डी-लूप डायलॉग के अलावा, फिल्म की विशेषता इसकी खूनी झांकी, गोलाकार संरचना और व्यापक हैसिंडा संगीत है। इन स्थानों में एक बोवरी फ्लॉपहाउस से लेकर मैरी बून के लॉफ्ट से लेकर एक गुलाबी दीवार वाले लोइसैदा अपार्टमेंट तक हैं, और कुछ शानदार स्थानीय रंग हैंः कुछ सोहो गली को मलने वाले कचरे में आधे दर्जन जोड़े जूते शामिल हैं। द न्यूयॉर्क टाइम्स के लिए कैरीन जेम्सः "द गोल्डन बोट" को न्यूयॉर्क फिल्म फेस्टिवल के हिस्से के रूप में आधी रात को दिखाया जाएगा, और हालांकि यह स्लॉट इसकी कूल्हे, पंथ संवेदनशीलता के लिए एक उपयुक्त श्रद्धांजलि है, लेकिन यह फिल्म मुख्य समय की हकदार है। श्री रुइज़ की बेतुकी बुद्धि और विषम दृश्य शैली शायद ही कभी इतनी सुलभ रही हो। उनकी अक्सर श्रमसाध्य कलात्मक कल्पना कभी भी इतनी दूर नहीं रही जितनी कि इस मामूली, उल्लासपूर्ण काम से है। ट्विस्टी कथा रेखा फिल्म के शुरुआती शॉट की तरह ही चिकनी और निरर्थक है, जिसमें कैमरा परित्यक्त जूतों के निशान के बाद, कचरे से फैले नालियों के माध्यम से टखने के स्तर पर उड़ता है। लेकिन अधिकांश रुइज़ फिल्मों के विपरीत, "द गोल्डन बोट" में कम से कम एक कथा है, चाहे वह कितनी भी पागल क्यों न हो। संदर्भ बाहरी लिंक 1990 फिल्में राउल रुइज़ द्वारा निर्देशित फिल्में 1990 कॉमेडी-ड्रामा फिल्में जेम्स शैमस द्वारा निर्मित फिल्में जॉन ज़ोर्न फिल्म्स द्वारा न्यूयॉर्क शहर में शूट की गई अमेरिकी कॉमेडी-ड्रामा फिल्में न्यूयॉर्क शहर 1990 के दशक में स्थापित अंग्रेजी भाषा की फिल्में 1990 के दशक की अमेरिकी फिल्में