Requiem (Delius)
फ्रेडरिक डेलियस द्वारा मृत्युदंड 1913 और 1916 के बीच लिखा गया था, और पहली बार 1922 में प्रदर्शित किया गया था। यह सोप्रानो, बैरिटोन, डबल कोरस और ऑर्केस्ट्रा के लिए सेट किया गया है, और "युद्ध में मारे गए सभी युवा कलाकारों की याद में" समर्पित है। द रिकीम डेलियस का सबसे कम ज्ञात प्रमुख काम है, जिसे 1968 तक रिकॉर्ड नहीं किया गया था और 1980 तक दुनिया भर में केवल सात प्रदर्शन प्राप्त हुए थे। पृष्ठभूमि एक स्वीकृत नास्तिक, डेलियस ने एक निश्चित रूप से ईसाई (विशेष रूप से कैथोलिक) रूप, मृत्युदंड पर काम शुरू करने के कारण अस्पष्ट हैं। (1905 के ए मास ऑफ लाइफ में भी धर्म का संकेत देने वाला एक शीर्षक है, लेकिन एक स्पष्ट रूप से धार्मिक-विरोधी पाठ के साथ।) उन्होंने नॉर्वे में एक छुट्टी के बाद 1913 में मृत्युदंड पर काम शुरू किया। "युद्ध में मारे गए सभी युवा कलाकारों की स्मृति में" समर्पण शुरू में स्पष्ट रूप से डेलियस के दिमाग में नहीं था, क्योंकि उस समय कोई युद्ध नहीं हो रहा था। उन्होंने प्रथम विश्व युद्ध की शुरुआत के बमुश्किल दस सप्ताह बाद, 26 अक्टूबर 1914 तक काम पूरा कर लिया था। युद्ध शुरू होने से पहले, हेनरी वुड और सर थॉमस बीचम दोनों ने 1914 के सत्र के उत्तरार्ध के दौरान मृत्युदंड प्रस्तुत करने में प्रारंभिक रुचि दिखाई थी। युद्ध ने उन योजनाओं को पूरा किया और डेलियस ने इस अवसर का उपयोग कुछ मामूली संशोधन करने के लिए किया। 15 मार्च 1916 तक वे फिलिप हेसेल्टाइन को यह बताने में सक्षम थे कि यह पूरी तरह से समाप्त हो गया था। डेलियस के भतीजे को युद्ध समाप्त होने से कुछ समय पहले सक्रिय सेवा में मार दिया गया था, लेकिन समर्पण 1918 के वसंत में स्कोर के अंत में पहले से ही जोड़ा गया था। यह काम आधे घंटे से थोड़ा अधिक समय तक चलता है। यह दो भागों और पाँच खंडों में है। कोरस प्रत्येक खंड में या तो सोप्रानो या बैरिटोन एकल वादक के साथ दिखाई देता है। एकल कलाकार अंतिम खंड तक एक साथ नहीं गाते हैंः यहाँ हमारे दिन एक दिन के रूप में हैं (कोरस, बैरिटोन) हल्लेलुजाह (कोरस, बैरिटोन) मेरा प्रिय जिसे मैं प्यार करता हूँ वह एक फूल की तरह था (बैरिटोन, कोरस) मैं उस आदमी का सम्मान करता हूँ जो जीवन से प्यार कर सकता है, फिर भी बिना मूल भय के मर सकता है (सोप्रानो, कोरस) पहाड़ों पर बर्फ अभी भी बनी हुई है (बैरिटोन, सोप्रानो, कोरस) पाठ के आसपास कुछ अनिश्चितताएँ हैं। ऐसा लगता है कि डेलियस ने कुछ शुरुआती काम खुद किए थे, लेकिन उनके जर्मन यहूदी दोस्त हेनरिक साइमन ने इसे एक साथ रखने में काफी योगदान दिया; वास्तव में, इतना महत्वपूर्ण रूप से, कि वह खुद को इसका सच्चा लेखक मानते थे और रॉयल्टी भुगतान के हकदार महसूस करते थे। साइमन फ्रैंकफर्टर ज़ितुंग के मालिक और संपादक थे, और एक राजनीतिक अर्थशास्त्री, लेखक और अनुवादक, कला इतिहासकार, संगीतज्ञ और अभ्यास करने वाले संगीतकार भी थे। वह और डेलियस कैसे परिचित हुए, यह दर्ज नहीं है। पाठ शाब्दिक रूप से किसी विशिष्ट लेखक को उद्धृत नहीं करता है, लेकिन फ्रेडरिक नीत्शे और आर्थर शोपेनहावर के लेखन से आत्मा में लिया गया है, जबकि विलियम शेक्सपियर, बाइबिल और गुस्ताव माहलर के दास लाइड वॉन डेर एर्ड के पाठ से भी प्रेरित है। एक समय पर, "हल्लेलुजा" अल्लाह के लिए अरबी प्रार्थनाओं के साथ मिश्रित होते हैं। प्रकाशित अंक में लेखक का कोई उल्लेख नहीं है, और हेनरिक साइमन की भागीदारी को आम तौर पर 1970 के दशक में ही स्वीकार किया गया था। 1965 के लिवरपूल प्रदर्शन में बैरिटोन एकल वादक थॉमस हेम्सली ने इन शब्दों को "थोड़ा शर्मनाक, बल्कि नीत्शे की एक खराब, पुरानी नकल" के रूप में वर्णित किया। डेलियस ने स्वयं मृत्युदंड को गैर-धार्मिक के रूप में वर्णित किया; इसके पहले प्रदर्शन से कुछ समय पहले तक उनका कार्यशील शीर्षक "मूर्तिपूजक मृत्युदंड" था। पाठ के कुछ हिस्से धर्म और उसके अनुयायियों की आलोचना करते प्रतीत होते हैं। ईसाई संघों की तुलना में इन अन्य संघों ने उस समय के टिप्पणीकारों को "ईसाई विरोधी" के रूप में अस्वीकार कर दिया, और इसके सर्वदेववाद ने उन लोगों का दिल नहीं जीता जो अभी भी प्रथम विश्व युद्ध में प्रियजनों के नुकसान से पीड़ित थे। संगीत समीक्षक एच. सी. कोल्स ने लिखा, "इसके शब्द एक शुष्क तर्कवादी मार्ग से थोड़े अधिक हैं।" 'अल्लाह द्वितीय अल्लाह' के साथ 'हल्लेलुजाह' का मिश्रण "जाहिरा तौर पर दुनिया के सभी धार्मिक युद्ध-पुकारों की समान निरर्थकता का सुझाव देने के लिए पेश किया गया था", और "डिलियस का दृष्टिकोण, समग्र रूप से, सबसे पारंपरिक 'धार्मिक' संगीत की तुलना में अधिक शुष्क है, क्योंकि एक निषेध कोई सामान्य आवेग उत्पन्न नहीं कर सकता है और कोई उत्साह पैदा नहीं कर सकता है"। 1918 में डेलियस ने लिखा था "मुझे नहीं लगता कि मैंने कभी बेहतर किया है", लेकिन उनके सबसे बड़े समर्थक, सर थॉमस बीचम, फिलिप हेसेल्टाइन और एरिक फेनबी भी जब पहली बार इसके संपर्क में आए तो इस काम से प्रभावित नहीं थे, और अधिकांश भाग के लिए ऐसा ही रहा। बीचम ने डेलियस पर अपनी पुस्तक में इसकी विफलताओं के बारे में विस्तार से बताया। फेनबी ने शुरू में इसे "सबसे निराशाजनक सामूहिक कार्य के रूप में वर्णित किया जिसे मैं जानता हूं", लेकिन बाद में उन्होंने इसके गुणों को देखा। उन्होंने अपनी 1936 की पुस्तक डेलियस एज आई न्यू हिम के 1981 के पुनर्मुद्रण में लिखा, "संगठित धर्मों को अस्वीकार करने में जीवन के प्रति डेलियस के साहसी रवैये की इस संगीतमय अभिव्यक्ति को भविष्य की पीढ़ियों द्वारा डेनिश अरबीस्क के बाद उनकी सबसे विशिष्ट और सराहनीय उत्कृष्ट कृतियों में से एक के रूप में आंका जा सकता है।" लंदन में पहले प्रदर्शन में फिलिप हेसेल्टाइन द्वारा जर्मन पाठ के अंग्रेजी अनुवाद का उपयोग किया गया था, जिसे अर्नेस्ट न्यूमैन द्वारा डेलियस के अनुरोध को अस्वीकार करने पर परियोजना में लाया गया था। हेसेल्टाइन का दिल उस परियोजना में नहीं था जिसे वह पसंद नहीं करता था या उस पर विश्वास नहीं करता था, और इससे मृत्युदंड को सकारात्मक रूप से प्राप्त होने की कोई भी संभावना कम हो गई। यह कृति पहली बार 1921 में प्रकाशित हुई थी। हेनरिक साइमन 1934 में संयुक्त राज्य अमेरिका में प्रवास करके हिटलर के यहूदी-विरोध से बच गए, लेकिन 1941 में वाशिंगटन, डी. सी. में नाजियों के उकसावे पर उनकी हत्या कर दी गई। उन्होंने डेलियस की जीवनी लिखी, लेकिन वह कभी प्रकाशित नहीं हुई। प्रदर्शन और रिकॉर्डिंग फ्रेडरिक डेलियस की सजा का प्रमुख प्रदर्शन 23 मार्च 1922 को लंदन के क्वींस हॉल में अल्बर्ट कोट्स द्वारा संचालित रॉयल फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा के साथ किया गया था। सोप्रानो एमी इवांस थे और बैरिटोन नॉर्मन विलियम्स थे। यह सीज़न का अंतिम संगीत कार्यक्रम था, और इसका समापन बीथोवेन के "कोरल" सिम्फनी के साथ हुआ। एमी इवांस ने बीथोवेन में फिर से गाया, लेकिन बैरिटोन हर्बर्ट हेनर थे। इसका महाद्वीपीय प्रीमियर फ्रैंकफर्ट, जर्मनी में छह सप्ताह बाद 1 मई 1922 को संगीतकार की उपस्थिति में हुआ था। संचालक ऑस्कर वैन पेंडर (1883-1968) थे, जो एक संगीत समीक्षक और पत्रकार थे। इसका अगला प्रदर्शन 28 साल बाद, 6 नवंबर 1950 को कार्नेगी हॉल, न्यूयॉर्क शहर में हुआ। कॉलेजिएट चोरेल और नेशनल ऑर्केस्ट्रा एसोसिएशन का संचालन विलियम जॉनसन ने किया था, और एकल कलाकार इनेज़ मैनियर और पॉल उकेना थे। इसी कार्यक्रम में शुबर्ट की "अनफिनिश्ड" सिम्फनी थी, जिसका प्रारंभिक विषय मृत्युदंड की शुरुआत में डेलियस द्वारा उद्धृत किया गया था। अगले प्रदर्शन से पहले पंद्रह और साल बीत गए-यूनाइटेड किंगडम में केवल दूसरा-9 नवंबर 1965 को चार्ल्स ग्रोव्स के तहत रॉयल लिवरपूल फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा द्वारा, हीदर हार्पर और थॉमस हेम्सली के साथ एकल कलाकार के रूप में। यह 1968 में रॉयल अल्बर्ट हॉल में रॉयल फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा, रॉयल कोरल सोसाइटी, हीथर हार्पर और जॉन शर्ली-क्विर्क के साथ लंदन लौट आया। सर मैल्कम सार्जेंट को संचालन करना था, लेकिन 1967 में उनकी मृत्यु हो गई और उनके स्थान पर मेरेडिथ डेविस को बुलाया गया। इन ताकतों का उपयोग करते हुए कुछ ही समय बाद पहली रिकॉर्डिंग की गई। 1980 तक संयुक्त राज्य अमेरिका (एन आर्बर, मिशिगन और न्यूयॉर्क) में दो और प्रदर्शन हुए थे, साथ ही ग्रीनविले, डेलावेयर में एक, जिसमें ऑर्गन, हार्प और पर्क्यूशन ने पूर्ण ऑर्केस्ट्रा की जगह ली थी। एक और रिकॉर्डिंग 1996 में की गई थी और 1997 में रिचर्ड हिकॉक्स के नेतृत्व में पीटर कोलमैन-राइट, रेबेका इवांस, द बोर्नमाउथ सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा, द वेनफलेट सिंगर्स और द बोर्नमाउथ कोरस के साथ जारी की गई थी। ऑर्केस्ट्रेशन डेलियस अपने ऑर्केस्ट्रा में निम्नलिखित वाद्ययंत्रों का उपयोग करता हैः 3 बांसुरी (तीसरा भी पिककोलो), 2 ओबो, अंग्रेजी हॉर्न, बास ओबो, बी में 3 क्लैरिनेट, बी में बास क्लैरिनेट, 3 बेसून, सी में सररुसोफोन (या कंट्राबासून), एफ में 6 हॉर्न, सी में 3 तुरहियां, 3 ट्रॉम्बोन्स, तुबा, तिम्पानी, पर्क्यूशन (ग्लोकेंसपिल, ट्राइएंगल, स्नेयर ड्रम, बास ड्रम, झांझ), सेलेस्टा, हार्प, स्ट्रिंग्स। एकल सोप्रानो और एकल बैरिटोन के साथ एक दोहरा कोरस गाता है। संदर्भ बाहरी लिंक फ्रेडरिक डेलियस 1916 की रचनाओं द्वारा डेलियस रचनाएँ