French horn in jazz
जबकि फ्रांसीसी हॉर्न का उपयोग मुख्य रूप से शास्त्रीय संगीत के टुकड़ों में किया जाता है, 20 वीं शताब्दी के मध्य में यह जैज़ दुनिया में आ गया। जबकि वाद्ययंत्र अपेक्षाकृत दुर्लभ बना हुआ है, जैज़ में फ्रांसीसी हॉर्न की भूमिका 1940 के दशक में अपनी शुरुआत से 2010 के दशक तक विकसित हुई है। ध्यान दें कि जैज़ में अभिव्यक्ति "हॉर्न" का उपयोग अक्सर जैज़ में उपयोग किए जाने वाले सभी पवन वाद्ययंत्रों (जैसे, तुरह, सैक्स, ट्रॉम्बोन, आदि) को संदर्भित करने के लिए बोलचाल की भाषा में किया जाता है। क्लॉड थॉर्नहिल ऑर्केस्ट्रा पहला समूह था जिसने फ्रांसीसी हॉर्न को जैज़ समूह में शामिल किया था। 1940 की शुरुआत में, क्लाउड थॉर्नहिल ऑर्केस्ट्रा दक्षिणी कैलिफोर्निया में चला गया था। इस समय के दौरान, थॉर्नहिल बैंड जैज़ को पूरी तरह से नई दिशा में ले जा रहा था, जिससे एक पूरी तरह से नई ध्वनि पैदा हो रही थी। थॉर्नहिल के मूल बैंड में बारह संगीतकार शामिल थे, जो सभी पारंपरिक रूप से "जैज़" वाद्ययंत्र बजाते थे। जब थॉर्नहिल ने बिल बोर्डन को एक अरेंजर के रूप में काम पर रखा, तो उन्होंने एक अधिक आर्केस्ट्रा शैली के साथ एक समूह बनाया। उनकी नई ध्वनि में ऐसे उपकरणों का उपयोग करना शामिल था जो जैज़ के लिए विशिष्ट नहीं थे और असामान्य वाद्य आवाज का मिश्रण था। लगभग उसी समय, जूलियस वॉटकिंस फ्रेंच हॉर्न बजाते हुए छह सदस्यीय जैज़ बैंड में शामिल हो गए। वॉटकिंस ने पहले तीन साल के लिए एर्नी फील्ड्स के बैंड के साथ काम किया था और दौरा किया था, केवल आवश्यकता के अनुसार अतिरिक्त ट्रम्पेट भागों को बजाया था। बैंड ने कुछ समय के लिए, लगभग एक साल के लिए एक साथ खेला, और फिर 1943 में भंग हो गया। कुछ वर्षों तक डांस बैंड में खेलने के बाद, वॉटकिंस को डेट्रॉइट में मिल्ट बकनर के जैज़ बैंड में खेलने की पेशकश की गई। इसके बाद उन्होंने खुद को मध्य-पश्चिम में एकमात्र जैज़ फ्रांसीसी हॉर्न खिलाड़ी के रूप में उच्च मांग में पाया। वॉटकिंस ने न केवल रिकॉर्डिंग की तारीखों पर बकनर के बैंड के साथ खेला, बल्कि मिल्ट जैक्सन के छोटे समूह के साथ भी खेला। उन्होंने 1949 में बकनर के बैंड के साथ अपनी पहली विशेष एकल धुन रिकॉर्ड की, जिसका शीर्षक यस्टरडेज़ था। 1950 के दशक में, जैज़ में फ्रांसीसी हॉर्न सुनना उतना आम नहीं था जितना कोई सोच सकता है, भले ही बैंड लगभग एक दशक से उनका उपयोग कर रहे थे। लियोनेल हैम्पटन के बैंड ने 1954 में फ्रांसीसी हॉर्न पर विली रफ को बेतरतीब ढंग से उठाया। द एड सुलिवन शो में हैम्पटन के बैंड के बजने के बाद, रफ ने अपने दोस्त, समूह के पियानोवादक आइवरी मिशेल को बुलाया, जिन्होंने रफ को अगली शाम एक कार्यक्रम के लिए समूह के साथ खेलने के लिए राजी किया। समूह द्वारा प्रदर्शन समाप्त करने के तुरंत बाद, हैम्पटन ने रफ को समूह में नियुक्त किया। मुख्य भूमिकाएँ फ्रांसीसी हॉर्न को बड़े पहनावे में एक घर मिलने के बाद, कई खिलाड़ी सहायक भूमिका में फंसने से निराश थे। कई उल्लेखनीय फ्रांसीसी हॉर्न संगीतकारों ने छोटे समूहों में प्रहार किया, जिससे वाद्ययंत्र को जैज़ संयोजनों में एक प्रमुख भूमिका मिली। जैज़ में फ्रांसीसी हॉर्न की उपस्थिति का एक अच्छा विवरण रोनाल्ड स्वीटमैन का अध्ययन है, ए प्रीलिमिनरी क्रोनोलॉजी ऑफ़ द यूज़ ऑफ़ द फ्रेंच हॉर्न इन जैज़, फ़ॉरदर रेव। 1991 टेक्स्ट, मॉन्ट्रियल विंटेज सोसाइटी, 1991। जूलियस वॉटकिंस सेक्सटेट 1950 में, वॉटकिंस मैनहट्टन स्कूल ऑफ म्यूजिक में अध्ययन करने के लिए न्यूयॉर्क शहर चले गए। मिल्ट बकनर के समूह के साथ काम करते समय, वॉटकिंस ने महसूस किया कि बकनर की व्यवस्थाओं के संबंध में उन्हें समूह में ठीक से एकीकृत नहीं किया गया था। उन्होंने थेलोनियस मोंक जैसे उल्लेखनीय कलाकारों के साथ रिकॉर्डिंग जारी रखी, लेकिन एक साइडमैन होने के नाते वे संतुष्ट नहीं थे। जुलाई 1954 में जूलियस वॉटकिंस सेक्सटेट का जन्म हुआ था। टीम में फ्रेंच हॉर्न पर वॉटकिंस, टेनर सैक्सोफोन पर फ्रैंक फोस्टर, गिटार पर पेरी लोपेज, बास पर ऑस्कर पेटीफोर्ड, ड्रम पर केनी क्लार्क और पियानो पर जॉर्ज बुचर शामिल थे। सेक्सटेट ने एक साथ दो एल्बमों पर नौ ट्रैक रिकॉर्ड किए। वॉटकिंस ने स्वयं उन एल्बमों में छह मूल रचनाएँ लिखीं। मिशेल-रफ डुओ रफ और आइवरी मिशेल ने लियोनेल हैम्पटन के बैंड को छोड़ने के बाद मिशेल-रफ डुओ का गठन किया। जैसा कि यह पता चला है, रफ और मिशेल एक साथ खेले जब वे कोलंबस, ओएच के बाहर लॉकबोर्न एयर बेस में तैनात थे। पहली बार दोनों ने मिचेल को पियानो पर और रफ को बास पर अभिनय किया, जिसे उन्होंने मिचेल के अनुरोध पर एक गिग बजाने के लिए उठाया। इस बार रफ फ्रेंच हॉर्न, कभी-कभी बास और मिशेल पियानो बजाते थे। उन्होंने अथक परिश्रम किया और कई लोकप्रिय समूहों के साथ खेले, मैक्स रोच, स्टेन गेट्ज़, होरेस सिल्वर, जे. जे. जॉनसन और जिमी स्मिथ के लिए कैफे बोहेमिया में अंतराल के दौरान प्रदर्शन किया। दोनों कैफे बोहेमिया से बर्डलैंड चले गए जब उन्हें काउंट बेसी के अंतराल बैंड के रूप में बुक किया गया। यह जानते हुए कि वे सीधे बेसी के हार्ड-स्विंगिंग ब्लूज़ के साथ प्रतिस्पर्धा नहीं कर सकते हैं, दोनों ने बेसी की आवाज़ से अपने विरोधाभास को एक नरम और मधुर आवाज़ के साथ खेलते हुए भुनाया। अपनी अलग ध्वनि का प्रदर्शन करके, रफ और मिशेल ने बर्डलैंड से माइल्स डेविस, डिज़ी गिलेस्पी, सारा वॉन, लेस्टर यंग, दीना वाशिंगटन और अन्य जैसे अन्य बड़े नाम वाले समूहों के लिए इंटरमिशन खेलने के लिए बुकिंग प्राप्त करना जारी रखा। गिल इवांस का प्रभाव क्लाउड थॉर्नहिल के साथ काम करने और अपने ऑर्केस्ट्रा की व्यवस्था करने के बाद, उन्होंने माइल्स डेविस की व्यवस्था करना शुरू कर दिया। 1948 में माइल्स डेविस का गठन जैज़ श्रोताओं द्वारा पहले सुनी गई किसी भी चीज़ के बिल्कुल विपरीत ध्वनि के साथ किया गया था। अनाम के लिए मूल विचार थॉर्नहिल ऑर्केस्ट्रा की तरह एक ध्वनि प्राप्त करना था लेकिन कम कर्मियों के साथ। समूह ने जैज़ को विशाल बड़े बैंड से दूर एक नए रास्ते पर भेजा, जो उस समय लोकप्रिय था। हालाँकि उन्होंने फ्रांसीसी हॉर्न के साथ नए उपकरण को अपनाया, जो उनके पूरे करियर के दौरान इवांस की व्यवस्था में रहेगा। माइल्स डेविस ने जनवरी 1949 से मार्च 1950 तक "बर्थ ऑफ द कूल" रिकॉर्ड किया और रिकॉर्डिंग पर तीन अलग-अलग फ्रांसीसी हॉर्न खिलाड़ियों, गुंथर शुलर, जूनियर कॉलिन्स और सैंडी सीगलस्टीन के माध्यम से घुमाया। माइल्स डेविस को छोड़ने के बाद गिल इवांस ने व्यवस्था करना और रचना करना जारी रखा। उन्होंने एक बड़ा जैज़ ऑर्केस्ट्रा बनाया, जिसमें 16 से अधिक संगीतकार थे। इवांस ने 1980 के दशक में अच्छी तरह से व्यवस्था की और रिकॉर्ड किया। उनके ऑर्केस्ट्रा के साथ उनकी अधिकांश रिकॉर्डिंग में फ्रांसीसी हॉर्न और अन्य गैर-पारंपरिक जैज़ वाद्ययंत्र शामिल थे। इवांस ने फ्रांसीसी हॉर्न खिलाड़ियों को जैज़ बजाने और रिकॉर्ड करने में अधिक स्थिर भूमिका निभाने की अनुमति दी। तीसरी धारा शब्द "तीसरी धारा" 1957 में संगीतकार और गायक गुंथर शुलर द्वारा जैज़ आशुरचना और शास्त्रीय संगीत के मिश्रण का वर्णन करने के लिए गढ़ा गया था। इस नई शैली ने फ्रांसीसी हॉर्न को एक अधिक स्थायी स्थान दिया जो पारंपरिक जैज़ समूह प्रदान नहीं कर सकते थे। जॉन ग्रास सबसे प्रमुख आर्केस्ट्रा जैज़ अरेंजर्स में से एक हैं। ग्रास की व्यवस्था करने से पहले पॉल व्हाइटमैन, स्टेन केंटन और ग्लेन मिलर जैसे कई प्रसिद्ध जैज़ संगीतकारों के साथ फ्रेंच हॉर्न बजाया जाता था। 1950 के दशक की शुरुआत में उन्होंने तीसरी धारा के संगीत की रचना शुरू कर दी, इससे पहले कि इसे परिभाषित करने के लिए एक शब्द था। अपने पूरे करियर के दौरान उन्होंने कई लोकप्रिय जैज़ ध्वनि गीतों की व्यवस्था की और बजाया। हालाँकि उनकी सबसे बड़ी उपलब्धियाँ फ्रेंच हॉर्न के साथ ऑर्केस्ट्रा के लिए उनकी जैज़ रचनाएँ हैं। गुंथर शुलर ने कम उम्र से ही जैज़ और शास्त्रीय संगीत दोनों को सुना। अपने पिता के एक वायलिन वादक के साथ एक घर में पले-बढ़े, वे मूल रूप से जैज़ की तुलना में संगीत और सांस्कृतिक रूप से उच्च गुणवत्ता वाले शास्त्रीय संगीत को मानते थे। एक रात ड्यूक एलिंगटन को सुनते समय शुलर को इस बात का आभास हुआ कि जैज़ उतना नीच नहीं था जितना उनके पिता ने मूल रूप से माना था। उन्होंने एलिंगटन की रिकॉर्डिंग का प्रतिलेखन करना और अपने काम का अध्ययन करना शुरू किया, जो कि शास्त्रीय रिकॉर्डिंग के साथ शुरू करने के तरीके के समान था। कुछ समय बाद, शुलर ने जैज़ समूहों में खेलना शुरू कर दिया, एक ऐसे समय में जब जैज़ समूहों में अभी भी अपेक्षाकृत कम फ्रांसीसी हॉर्न थे। शुलर ने जे. जे. जॉनसन के साथ एक समूह में काम करते हुए संचालन शुरू किया। जॉनसन विशाल बहु-आंदोलन कार्य लिखते थे और एकमात्र संचालक होने के नाते शुलर को इसे लेने के लिए छोड़ दिया गया था। इसके बाद वे रचना और व्यवस्था करने में शामिल हो गए, हालांकि उन्होंने पहले बिना किसी मान्यता के रचना करना शुरू कर दिया था। उनका पहला टुकड़ा, "जंपिन इन द फ्यूचर" 12-स्वर संगीत पर आधारित एक एटोनल जैज़ रचना थी। लेकिन एक बार जब शुलर ने रचना शुरू की, तो उन्होंने फ्रेंच हॉर्न बजाना बंद कर दिया। एक बार जब उन्होंने वाद्ययंत्र से बहुत अधिक समय बिताया, तो उनका मानना था कि उनके पास अब बजाना जारी रखने के लिए चॉप्स नहीं हैं। फिर भी, उनकी तीसरी धारा के अधिकांश कार्यों में हॉर्न पार्ट्स शामिल हैं। जैज़ में समकालीन फ्रांसीसी हॉर्न कई समकालीन जैज़ फ्रांसीसी हॉर्न खिलाड़ियों ने 70,80,90 और 00 के दशक में अपना नाम बनाया है। कुछ लोकप्रिय जैज़ हॉर्न वादकों को सफल जैज़ हॉर्न वादकों द्वारा निजी तौर पर पढ़ाया जाता था। नीचे उल्लिखित लोगों के अलावा, अन्य महत्वपूर्ण जैज़ फ्रांसीसी हॉर्न खिलाड़ियों में रॉबर्ट राउच, एडम अनसवर्थ, जिम रैटिगन, रिचर्ड टॉड, अर्काडी शिल्कलोपर, जियोवानी हॉफर, शेरोन फ्रीमैन, पीटर गॉर्डन और मार्शल सीली शामिल हैं। संगीतकार जॉन क्लार्क जॉन क्लार्क शायद जूलियस वॉटकिंस के बाद जैज़ में सबसे महत्वपूर्ण फ्रांसीसी हॉर्निस्ट हैं, और कई जैज़ और स्टूडियो तिथियों पर बजाते हैं, और आज भी सक्रिय हैं। एडम अनसवर्थ सोलोइस्ट और रिकॉर्डिंग कलाकार एडम अनसवर्थ एन आर्बर में मिशिगन विश्वविद्यालय में हॉर्न के एसोसिएट प्रोफेसर हैं। एक कलाकार के रूप में वह जीवित संगीतकारों के कार्यों को शुरू करने और प्रदर्शन करने के लिए समर्पित हैं, जिसका लक्ष्य प्रदर्शनों की सूची का विस्तार करना और फ्रांसीसी हॉर्न की सीमाओं को फिर से परिभाषित करना है। उनकी नवीनतम रिलीज़ शीर्षक बैलेंस फ्रेंच हॉर्न, जैज़ क्विंटेट और चैम्बर ऑर्केस्ट्रा के लिए एक जैज़ रिकॉर्डिंग है, जिसमें उनकी मूल रचनाओं की व्यवस्था की गई है। टॉम बेकन को आधुनिक जैज़ फ्रेंच हॉर्न बजाने के संस्थापकों में से एक माना जाता है। जूलियस वॉटकिंस की मृत्यु के बाद, टॉम बेकन ने जैज़ सेटिंग में हॉर्न को प्रदर्शित करने का अपना विचार उठाया। वह एक गुणी व्यक्ति हैं, जिन्होंने 18 साल की उम्र में शिकागो सिविक ऑर्केस्ट्रा के साथ अपने पेशेवर करियर की शुरुआत की। हालांकि बेकन की अधिकांश संगीत शिक्षा जैज़ में नहीं थी, लेकिन वे जैज़ बजाने के लिए ड्यूक एलिंगटन और एला फिट्ज़गेराल्ड जैसे महान लोगों से प्रेरित थे। उन्होंने एकल जैज़ फ्रेंच हॉर्न के लिए विशेष रूप से लिखे गए साहित्य की विशेषता वाला एक एल्बम द फ़्लिपसाइड रिकॉर्ड किया; सात काम विशेष रूप से बेकन के लिए लिखे गए थे जिनमें से दो खुद ने लिखे थे। टॉम वार्नर अब सबसे प्रसिद्ध जैज़ फ्रांसीसी हॉर्न संगीतकारों में से एक हैं। उन्होंने 1970 के दशक में जूलियस वॉटकिंस के अधीन अध्ययन किया। कई उल्लेखनीय जैज़ संगीतकारों और समूहों के साथ एक साइडमैन के रूप में काम करने के बाद, उन्होंने अपने स्वयं के समूह का नेतृत्व किया। 1980 के दशक की शुरुआत में उन्होंने फ्रेंच हॉर्न की विशेषता वाले अपने स्वयं के समूह शुरू किए। आज भी वे रिकॉर्डिंग की रचना और नेतृत्व कर रहे हैं। न्यूयॉर्क में कई वर्षों तक रहने के बाद, वार्नर कॉर्निश कॉलेज ऑफ द आर्ट्स में काम करते हुए सिएटल में रहते हैं। जूलियस वॉटकिंस के एक अन्य छात्र, विंसेंट चैन्सी समकालीन कलाकारों का एक और उदाहरण है जो जैज़ में फ्रांसीसी हॉर्न पर अपने कौशल की विशेषता रखते हैं। 150 से अधिक रिकॉर्डिंग में एक साइड मैन के रूप में खेलने के बाद, चांस ने हॉर्न की विशेषता वाले अपने स्वयं के जैज़ एल्बम रिकॉर्ड करना शुरू कर दिया। 1993 में उनका पहला एल्बम वेलकम, मिस्टर चांस में एक चौकड़ी शामिल थी जिसमें इलेक्ट्रिक गिटार, बास और ड्रम के साथ चांस को हॉर्न पर दिखाया गया था। 1996 में, उन्होंने एक दूसरा एल्बम, विंसेंट चैन्सी एंड नेक्स्ट मोड जारी किया, जिसमें उन्होंने खुद और चार अन्य वाद्ययंत्र, टेनर सैक्सोफोन, पियानो, बास और ड्रम शामिल थे। मास्को में जन्मे अर्काडी शिल्कलोपर ने फ्रेंच हॉर्न और अल्फोर्न दोनों के लिए विस्तारित तकनीकों में महारत हासिल की है। लियोनार्ड फेदर के अनुसार, फ्रांसीसी सींग पर उनके नियंत्रण और उनकी रचनात्मकता ने एक नया मानक स्थापित किया है। मार्क टेलर, टेनेसी के चट्टानूगा में जन्मे, जैज़ फ्रांसीसी हॉर्निस्ट की "अगली पीढ़ी" के सदस्य हैं। बोस्टन में न्यू इंग्लैंड कंज़र्वेटरी में डेव हॉलैंड और जॉर्ज रसेल के साथ स्नातक अध्ययन के बाद, मार्क न्यूयॉर्क चले गए जहाँ उन्होंने आधुनिक दिग्गजों की एक श्रृंखला के साथ प्रदर्शन और रिकॉर्ड किया है और एक नेता के रूप में तीन सीडी जारी किए हैं, मैपलेशेड रिकॉर्ड्स पर क्वाइटलैंड और सर्कल स्क्वायर और एट व्हाट एज अपने स्वयं के टेमन्स म्यूजिक लेबल पर। मार्क ने जैज़ किंवदंती मैक्स रोच के साथ एक विशेष एकल वादक और समीक्षकों द्वारा प्रशंसित अत्याधुनिक संगीतकार हेनरी थ्रेडगिल (वेरी वेरी सर्कस), मुहल रिचर्ड अब्राम्स और एंथनी ब्रैक्सटन के रूप में काम किया है। उन्होंने फिनलैंड से सीरिया तक जैज़ क्लबों, त्योहारों और कॉन्सर्ट हॉल में प्रदर्शन किया है और न्यूयॉर्क शहर के बुनाई कारखाने में पहले जूलियस वॉटकिंस जैज़ हॉर्न फेस्टिवल में एक विशेष कलाकार थे। एलेक्स ब्रोफ्स्की सोनी रॉलिंस, माइल्स डेविस और गिल इवांस जैसे उल्लेखनीय कलाकारों के साथ अधिक "पारंपरिक" जैज़ शैलियों को रिकॉर्ड करने के बाद, एलेक्स ब्रोफ्स्की ने फ्रांसीसी हॉर्न को एसिड जैज़ में ले लिया। उन्होंने कई अलग-अलग शैलियों के साथ प्रयोग किया है और अपने एसिड जैज़ बैंड एबी + के साथ सफलता पाई है। उनका नवीनतम काम गायक माइकल स्लैटरी (हेलेन का फ्यूनरल बैंड-लिविंग स्लो) के साथ एक सहयोगी प्रयास है। वह यू. के. लेबल-एडेप्टेशन म्यूजिक के माध्यम से एक एल्बम भी जारी करने जा रहे हैं। एलेक्स ब्रोफ्स्की को 2014 में स्टैली की रिलीज़ ओहियो में दिखाया गया है। उन्होंने डी. ए. द्वारा एक बीट पर फ्रेंच हॉर्न और रोड्स 73 भागों को लिखा और खेला। "व्हाट इट बी लाइक" गीत के लिए डोमन। ट्रैक का निर्माण डेविड डी. ए. ने किया था। मेबैक संगीत के लिए डोमन और इसमें स्टैली और निप्से हसल हैं। जूलियस वॉटकिंस जैज़ फ्रेंच हॉर्न फेस्टिवल द जूलियस वॉटकिंस जैज़ फ्रेंच हॉर्न फेस्टिवल टॉम वार्नर द्वारा आयोजित किया गया था और 1994 से 1998 तक न्यूयॉर्क शहर में सालाना आयोजित किया जाता था, जिसकी शुरुआत बुनाई कारखाने से होती थी। यह महोत्सव वॉटकिंस की विरासत का सम्मान करने और जैज़ हॉर्न की कला की निरंतर प्रगति को बढ़ावा देने के लिए बनाया गया था। इसके पहले पांच वर्षों में, कलाकारों और वक्ताओं में वार्नर, जॉन क्लार्क, विंसेंट चैन्सी, मार्क टेलर, डेविड अमराम, डग हिल, डेबोरा थर्लो, रॉबर्ट राउच, मार्शल सीली, एलेक्स ब्रोफ्स्की और रे अलॉन्ग शामिल थे। 11 साल के अंतराल के बाद, महोत्सव को 2009 में टॉम वार्नर द्वारा सिएटल में कॉर्निश कॉलेज ऑफ द आर्ट्स में पुनर्जीवित किया गया था, जिसमें वार्नर, विंसेंट चैन्सी, जॉन क्लार्क और एडम अनसवर्थ शामिल थे, जो सभी प्रमुख समकालीन जैज़ हॉर्निस्ट थे। संदर्भ बाहरी लिंक हार्लन फीनस्टीन की वेबसाइट से हॉर्न में जैज़ के बारे में संदर्भों का सेट जैज़ वाद्ययंत्र शैली द्वारा हॉर्न वादक जैज़ संगीतकारों की सूची